毕业论文浅析江南园林设计

明、清是我国园林建筑艺术的集成时期，此时期除建造了规模宏大的皇家园林之外，封建士大夫们为了满足家居生活的需要，还在城市中大量建造以山水为骨干、饶有山林之趣的宅园，作为日常聚会、游息、宴客、居住等需要。 封建士大夫的私家园林，多建在城市之中或近郊，与住宅相联。在不大的面积内，追求空间艺术的变化，风格素雅精巧，达到平中求趣，拙间取华的意境，满足以欣尝为主的要求。 宅园多是因阜掇山，因洼疏地，亭、台、楼、阁众多，植以树木花草的“城市山林”。在数量上几乎遍布全国各地，其个比较集中的地方有北方的北京，南方的苏州、扬州、杭州、南京。其中江南的私家园林是最为典型的代表。 江南私家园林是以开池筑山为主的自然式风景山水园林。江南一带河湖密布，具有得天独厚的自然条件，又有玲陇空透的太湖石等造园材料，这些都为江南造园活动提供了非常有利的条件。 江南园林不仅在风格上与北方园林不同，在使用要求上也有些区别。江南园林以扬州、无锡、苏州、湖州、上海、常熟、南京等城市为主，其中又以苏州、扬州最为著称，也最具有代表性，而私家园林则又以苏州为最多。为此，苏州又有“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”之称。 文化古城扬州，至清朝康熙、乾隆年间，大小园林已有百余处，为此，有“扬州以园事胜”的说法。由于扬州地处南北之间，它综合了南北造园的艺术手法，形成扬州园林具有所谓北雄南秀皆备的独特风格。从隋、唐开始，扬州由于经济繁荣，富商大贾麋集，文人雅士荟萃，对扬州园林的发展起了极大的促进作用。 地处江南水乡的苏州，城市中水道纵横、气候适宜，植物繁茂，花草树木品种丰富，当地又产湖石，叠石掇山的技巧高明，造园条件特别优越，物资又很丰富。为此，富饶的苏州，成了官僚豪富掠夺和享乐的一个重要地方。明清封建社会末期，经济发达的江南地区，就成了私家园林的集中地，苏州的造林活动达到高潮，官僚地主争相造园，一时成为风尚，造园之风达三百余年之久，苏州也就成为私家园林的集中地。 皇家园林一般总是带有均衡，对称、壮严豪华以及威严的气氛。而江南地区的私家园林，多建在城市，并与住宅相联。占地甚少，小者一、二亩，大者数十亩。在园景的处理上，善于在有限的空间内有较大的变化，巧妙地组成千变万化的景区和游览路线。常用粉墙、花窗或长廊来分割园景空间，但又隔而不断，掩映有趣。通过画框似的一个个漏窗，形成不同的画面，变幻无穷，堂奥纵深，激发游人探幽的兴致。有虚有实，步移景换，主次分明，景多意深，其趣无穷。 如苏州拙政园，园中心是远香堂，它的四面都是挺秀的窗格，像是画家的取景框，人们在堂内可以通过窗格观赏园景。远香堂的对面，绿叶掩映的山上，有雪香云蔚亭，亭的四周遍植腊梅；东隅，亭亭玉立的玉兰和鲜艳的桃花，点缀在亭台假山之间；望西，朱红栋梁的荷风四面亭，亭边柳条摇曳，春光月夜，倍觉雅静清幽。国内植物花卉品种繁多，植树栽花，富有情趣，建筑玲珑活泼，给人以轻松之感。 巧于因借是江南园林的另一特点，利用借景的手法，使得盈尺之地，俨然大地。借景的办法，通常是通过漏亩使国内外或远或近的景观有机地结合起来，给有限的空间以无限延仰，使人游来意无免有时也用国内有国，大国包小国，造成空间多变，层次丰富，这种园中之园，又常在曲径通幽处，在你感到“山重水复疑无路”队却又“柳暗花明又一村”，使之产生“迂回不尽致，云水相忘之乐”。有时远借他之物、之景，为我所有，丰富园景。 江南私家园林大都是封建文人、士大夫及地主经营的，比起皇家园林来可说是小本经营，所以更讲究细部的处理和建筑的玲珑精致。江南私家园林建筑的室内普遍陈设有各种字画、工艺品和精致的家具。这些工艺品和家具与建筑功能相协调，经过精心布置，形成了我国园林建筑特有的室内陈设艺术，这种陈设又极大地突出了园林建筑的欣赏性。 如苏州留园的楠木厅里，家具都由楠木制成，室内装饰美观精致、朴素大方，形成了一个欣赏性的典雅的室内环境。室内布局一班都采用习惯的对称手法，墙壁上的字画挂屏以及室外的石案、石墩等，也部采取对称的布局，在重复中富有节奏。室内外装修与家具陈设品均以枣红、黑、栗壳等三色为主要色调，从而与园林其他部分的紫青色、白色相调和呼应，体现了园林建筑室内外设计的宁静要求。这恰恰与皇家宫殿建筑追求豪华壮丽，用大红大绿的色调形成强烈的对比。 楹联、诗词、题咏与园林相结合，利用文学的手段深化人们对园林景色的理解，启发人们的想象力，使园林更富有诗情画意的手法在江南园林中也是极为成功的。造园匠师们善于用文学上形象思维的艺术魅力来美化园景，厅、堂、亭、谢上的楹联常常是赏景的说明书。如拙政园中《海棠春坞》指的是庭内种有海棠的小院，宜春日小憩；《荷风四面》亭指的是四面临池的小亭，宜夏夜纳凉；《待霜》亭周围遍植桔树，宜深秋登临；《雪香云蔚》亭附近遍植腊梅，宣冬日踏雪。文联辞对兼有书法之妙，更引入欣赏。 这一时期也有更多的文人画家参与园林的设计与造园实践，明朝有著名的张南阳、周秉成、计成等，清代有张链、张然、叶眺等。他们既善长绘画、又是造园家。其中计成总结了造园的理论，著有《园冶》一书；张涟叠白沙翠竹与江村石壁；计成叠影园山；石涛叠片石山房、万石园等。他们的实践和理论，大大地促进了江南园林艺术的发展。 明清江南私家园林的造园意境达到了自然美、建筑美、绘画美和文学艺木的有机统一。与一般艺术不同的是，它主要是由建筑、山水、花木组成的综合艺术品。成功的园林艺术，它既能再现自然山水美，又高于自然，而又不露人工斧凿的痕迹。

江南园林的艺术特点：1、布局合理、风韵无限布局又称位置经营，是按照园林多中心散点透视法则，把景区、景点、景物合理地进行区划，并布置在适宜的地方，在整体上保持变化统一，表现园林的自然美、整体美。江南园林布置简洁明快，幽静典雅，富抒情性。（1）总体布局、统一构图、分区组景此法适于较大规模园林，主要从总体上根据功能及地形条件，把统一的空间划为若干各具特色的景区或景点来处理，在构图布局上又使它们能互相因借，巧妙联系，有主从和重点，有节奏和韵律，以取得和谐统一之效果。我国四大古典园林之一的苏州拙政园即属此例。拙政园占地“ ，为明正德年间一年御史王献臣官场失意，致仕回乡所建。全园分为西、中、东三个景区，再在各景区内设景点。中部是全园的主体和精华所在，以大水池为中心，布置山两座，小桥一架，建有“ 荷风四面亭” ，“ 雪香云蔚亭” 等景点。西部的补园也以水为中心，建主体建筑“ 鸳鸯亭” ，并设“ 与谁同坐轩” 扇形小亭。东部为“ 归田园居” 。整个园林布局合理，紧凑有序，是一座成熟的典型作品。（2）静观布局与动观布局静观布局是满足游人视点观赏的要求来处理景点，在总体上形成一幅鸟瞰图。江南园林中设计土山的原因之一即是为了静观布局的需要。而动观布局是随游人的行进步移景换，景色如一幅国画长卷，本来静止的景物，也相对动起来，徐徐映人眼帘，美不胜收。（3）季相布局与气象布局季相布局主要是根据各种植物季节性演替而选择布置。北宋山水画家郭熙对此观察很仔细，称树木“ 春季英华，夏季成荫，秋色颜，冬则骨” 。称山“ 春山詹冶而如笑，夏山苍翠而欲滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡” 。杨州个园的布局正是巧妙地利用了这一点，设计了春、夏、秋、冬园，成为千古佳作。气象布局是利用自然界的风、雪、云、雾来组织景观，获得奇妙的景效。江南园林许多园里均设“ 烟雨楼” ，靠的是气象布局，以显示大自然之烟波浩渺，神秘莫测。2、叠山理水、处理得当园林的四大要素是山、水、植物、建筑。古往今来，不论是古代的“ 游囿” ，后来的宫苑，还是民间的私家宅园，凡名园均得山水性情。“ 山衬水，水映山” ， “ 山因水活，水得山势” 。青山绿水成了古典园林的基调。上海大观园、豫园，苏州拙政园、狮子林、留园，扬州个园，南京瞻园，均属山水园范畴。但江南私家园林大都建在城内宅旁，不可能有天然的秀山丽水，故城市园林的山水处理只有靠移来之功了，将自然中美好山水，再现于园林。（1）叠山叠山有两类，一为写意假山，一为相形假山。写意假山是取真山之姿容，将其气势风韵，加以艺术概括、提炼，重现于园林里，以小山之形传大山之神。如南京瞻园金陵第一园南部假山，就是采取与真山更接近的手法堆置山体，外表用石，背里用土，土石结合，自然一体，达到“ 虽由人作，宛如天开” 的境地。相形假山是摹仿自然界动、植物形体、动作而堆叠起来的景观。上海豫园有一美女石，形如美女，设在路旁，游人皆驻足欣赏。苏州狮子林假山，全园采用湖石为材料，以表现狮趣为造型中心。每个石峰上都有一只狮子在向游人卖弄姿态，或跳或卧，或扑或嬉，神态各异，逼真可爱。但这些狮子都由湖石堆叠而成，连乾隆看后也连称“ 真有趣” ，并建有“ 真趣亭” 。当然，假山也包括置石， “ 园可无山，不可无石” ，南京瞻园“ 奇云峰” ，苏州留园“ 冠云峰” ，上海豫园“ 玉玲珑” 等孤置湖石，无论从哪个角度看，都表现出“ 皱、瘦、漏、透” 的特点，令人百看不厌，耐人寻味。（2）理水理水是引泉凿池或对原有水体的利用和改造。“ 石令人古，水令人远” ，说明水的重要性，但理水手法有高下，效果有优劣。苏州拙政园是仿太湖芦汀山岛的风光，全园以水为中心布置景点。网筛园中的“ 殿春巷” 景点，只在院一角堆山，山上建亭，亭旁置泉，泉下设潭，终年不绝，静中有动，动中有静，声、形、色、影俱全俱佳，为理水之上乘手法。江南园林水池都是自然式的，池岸斗折蛇形，犬牙交错，自然活泼，水则百折千迥，有始有终，有聚有散，收放有度。3、巧于因借、强化景深明末造园家计成在其名著《园冶》中提出“ 借者，园虽别内外，得景则无拘远近。晴峦耸秀，给宇凌空，极目所至，俗则屏之，嘉则收之” 。即立足本园，借用园外有利因素，组织到园林景象之间。“ 夫借景，园林之最要者也” 。借景分远借、邻借、仰借、俯借、应时而借种。借景是强化景深的重要手段。无锡寄畅园有景，但这些景物并不都在园内。杭州西湖的“ 山外山，楼外楼” 是借景，扬州平山堂把江南诸山借到堂下，获得“ 江流天地外，山色有无中” 的景观效果。借景也可分为借形，借声，借色，借香。借形是采用对景、框景、渗透等构图手法，把有价值的一切景物，纳人画面，这在江南园林中用得极为普遍。借声是借能激发感情，颐情养性之声，如寺庙的暮鼓晨钟，溪谷泉声，林中鸟语，雨打芭蕉等。借色可借花卉树木之色，但因借月色的也多，如西湖的“ 三潭印月” ， “ 平湖秋月” 等。借香则主要借植物散发的幽香以增添游园兴致，如拙政园的“ 荷风四面亭” 则设亭于荷塘之中以借荷香，这是借香组景之佳例。4、有径不乱、组织视点径者，路也，是指园林里的道路。园路有主园路、次园路、小径之分。普通路要求平、直、宽，主要满足功能要求。园路除满足交通功能外，还必须满足造园需要和景观要求。江南园林往往因景设路，因路得景，以曲布置，小径通幽。江南园林规模虽小，但游玩时的感觉是空间很大，其中最重要的一个原因就是园路的设计手法高明。园路忽宽忽窄，忽直忽曲，自然古朴，增长了游览路线，有利于动观，并达到步移景异之效。特别是江南园路及院落的嵌缀，用料简单易取，价廉物美，各种形色的卵石、砖料、瓦片等均可利用，成了所谓的花街铺地。沿路组成了一幅幅数不清的人物故事、花卉鸟兽图案，形象逼真，做工精巧，令人不忍下足，艺术效果极佳。苏州留园在“ 五峰仙馆” 与“ 鹤所间” 的一块地面铺成仙鹤图案，杭州“ 花港观鱼” 在牡丹亭边、山坡的一株古梅下，以黄卵石为底，黑卵石为绘，组成了一幅苍劲古朴古树的图案，给人留下深刻的印象。5、色彩利用、清新雅淡色彩在一定程度上决定园林的风格，北方皇家园林常用大红大绿，对比强烈。江南园林则以轻淡为基调，且白色用得多。如园林建筑大多红柱青瓦白墙，与周围植物及基地环境因素融揉一体，令人倍感亲切。

1．平面格局：江南园林多建于市井内，空间狭小，常以内向布局在有限的空间中构置景观，使之随影随势，曲折蜿蜒且不拘一格，与园中的叠山池水，花木桥廊巧妙结合，小中见大，达到“虽有人作，宛若天开”的境界。

2．建筑形体：江南园林建筑从外观造型，立面形式到细部装饰处理，远比北方的轻巧，纤细，玲珑剔透，其建筑空间既满足生活居住需求，又作为感情生发和延续场所，布置按“风水风骨，量体裁衣，烘云托日”去提高自然山水的艺术感染。诸如虚心高节的修竹，疏影横斜的梅花，出淤泥而不染的荷花等植物，均为烘托主题和寄托情感而设。

3．尺度空间：江南园林空间开阔通透，内外相互穿插渗透，景中套景，层次变化十分丰富。

4．建筑色彩：江南园林淡雅朴素，几乎所有建筑色彩都以白粉墙、青灰瓦、深棕色或深绿的木构装修组成，与北方形成鲜明对比。这与地方气候密切相关，灰瓦白墙配以周围的山水绿化，给人以清新幽雅，凉爽宁静的感觉，在心理上减弱了酷热导致的不适。

弄个博物架，上面摆放精巧的小摆设，用屏风或者雕镂的工艺品来阻隔空间，产生迂回曲折的效果，等等江南风