格拉毕业论文道德表

动画作为一种独特的具有独立审美意识的艺术样式，自20世纪初逐步确立以来，在世界范围内获得了普遍的发展，井取得了辉煌的成就格，产生了很多具有鲜明个性风的动画作品和优秀的动画家。 而日本动画大师宫崎骏以其东方世界的浓重诗意与掸意，以其向现代工业社会进行的意味深长的倾诉，以其朴素到让人为之感动的含蓄情腾，在这个领域占据了傲人的地位。 纵观宫崎骏的个人作品，从1984年的(《风之谷》)，到2005年的最新力作(《哈尔的移动城堡》)，他的创作道路是一个向前发展的过程。立场角度的不断多元化使他的善恶观完整而不绝对，年龄的不断增长使他展现出深远宽阔的大爱，感情的不断投入使他创造出的人物鲜活又拥有旺盛的存在感。谈及宫崎骏动画作品中的人物，很自然地便会浮现出一连串的少女形象。从完美无瑕的娜伍西卡（《风之谷》），到有着全部小女孩成长过程中别扭性格的千寻（《干与干寻》），从执着又勇往直前的月岛（《侧耳倾听》），到总在让回忆左右自己的妙于（《岁月的童话》），从高傲、优雅、乐观的格拉莉丝（《鲁邦3世·卡里奥斯特罗城》），到平凡、质朴、乐观的农家姐妹SATSUKI和MEI（《龙猫》）。宫崎骏的动画作品中几乎集合了各种各样的少女形象，正如俄国大文豪屠格涅夫一样，他也拥有属于整个艺术界的美丽的“少女长廊”。在这些“宫崎骏的少女们”身上，有生命的活力，有大人所没有的纯真，有探寻世界的好奇的眼睛。这些少女们，她们还未被俗世的价值观侵扰，心灵好似刚刚开放的百合花，纤尘不染。遇到问题的时候她们可能会有一丝害怕、一丝沮丧，可是她们都能很快地调整好自己的心态。或自己重塑信心，战胜困难；或经过别人的点拨，勇敢面对。她们有最明澈的眼睛，她们珍惜每一个生命，她们追随最真实的直觉行事，不讲拯救人类的大道理，却拥有最大的智智。也许正是因为这些少女还没有把自己和自然分离开来，所以她们能与自然成为一体，能和万物成为友伴，更能看见成人所看不到的地方。不得不承认，宫崎骏在人物造型和性格的塑造上有许多相同点，但在我看来，这种模式化的含义却不代表才思枯竭，因为这种理念在每一部作品中得以自然延续，构成了他作品的整体格调。这些女性角色，都是有着“真诚不变的生命准则，善良、坚定的神情，浓浓的原乡情结和冒险欲”，这让宫崎骏的创作理念得到整合。宫崎骏影片对于少女形象十分偏爱。从客观角度来说，与男性相比，女性既富于外在的美感又具有内在的力度的本性与魅力。女性自身的魅力决定了她更适合人们的视觉欣赏。所以艺术作品，“常常会借用女性命运来表现艺术家的思考。女性占据着艺术家观察社会的一个角度，包含着艺术家解释社会的一种独特方式”(杨远婴 著 《电影十导演》 浙江摄影出版社2000年版)。而女性中的少女又可以说是最为美丽的一个群体，不论是她们正在发育中的肉体，抑或是半成熟的灵魂，都充满着无尽的芬芳与甜美。这个阶段的女子可以毫不夸张地拥有任何女性品德而不被质疑。然而，宫崎骏的少女们被安放在特定的时空背景下出现，往往肩负着对于世界、环境、自然的追求，对人生、生命、梦想的哲学探讨一类重任。所以，她们注定不能作为单纯的少女形象存在。《千与千寻》中，年幼的少女千寻开始时一直扮演着弱者的角色，四肢纤细，眼神茫然。她是在白龙、锅炉爷爷的保护下生存在异世界。在这里，她遗失了名字，不再是在父母羽翼下受保护的“千寻”，而是需要通过劳动来使自己生活下去，通过劳动来救出父母的‘小千”。现实世界里，名字虽然说起来只是一种代号，但实际上，在人类社会中代表身份与价值的两大信物就是“名号”与“印玺”人们出生时便承袭自父母的赐名。其中，“姓’是累代传承的世族徽记，“名”是父母的期许与自我一生努力的标志，这一点中国与日本是相同的。人犯进入监狱的第一件事，是“去名”。以一组号码，取代名字的“尊严”。是的，失去了名字，只是一个符号。一个没有个人意志的代称，代表天赋人权的一切价值，已经被一个“符号”或“代称”所剥夺了。在影片中，名字的意义更为重大，它代表了个体的独立性，白龙就是因为失去名字而丧失了自我的。汤婆婆之所以要改“干寻”的名字为“小千”，就是拿一个泛泛的代称扭曲其独立人格的属性。可实际上，在异世界，千寻不再是千寻，被需要的理由使她急速成长，宫崎峻动画片中的女孩几乎都是在经过了这样一阵“强风”后使自己蜕变成熟。同时兼备人类的理性和自然的灵性的千寻激发了身上蕴涵着的强劲生命活力，她的外表依然很脆弱，然而内心却坚定无比。可谓柔中有刚。她的单纯能够透过恐惧和欲望的迷雾，直接与别人的内心相对，最终找回了名字，找回了劳动与爱的价值，恢复了生命活力，拯救着自己的同时也在拯救着他人。当汤婆婆大骂：“你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么?”的时候，千寻忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求：“我想在这里工作”，最终连凶恶的汤婆婆也无奈地点了头。这就是凭借心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔的意志与勇气。在我们的世界里，那些有能力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。他们工作一不顺利就想跳槽，可跳到哪里都是一样没有机会。那些中层的领导不能容忍新人的能力超过自己，年轻人都不敢为了梦想坚持到底。他们敢辞职，却不敢越级上告。然而千寻这个成人口中的“小孩子’，却一直在坚持着，最终得到了工作的机会。当千寻用带血的手掌贴住娃娃的脸，质问；“你怕不怕，怕不怕?”的时候，表情严肃而认真，也正是这句话，将一直相信“外面”有病毒而缩在自己狭小天地里的娃娃带到了广阔的世界中。那个痴肥娇嗲的娃娃感觉上像极了中国80年代后出生的独生子们，在父母的溺爱中成长，接受灌输的思想是一味的“外面的世界很可怕，只有爸爸妈妈的怀抱才是永远的家”。推卸责任，逃避义务，拒绝长大。或者是一径地依赖亲人，或者做出愚蠢的所谓‘叛逆”举动。成长的永远只有肉体而已，在心灵世界依然只是个娃娃。他们需要一声质问“你怕不怕？你怕什么！”千寻拒绝无脸男的金子时，明确地讲到；’我要的东西你不能给我！”无脸男困惑了，但却给了我们一个沉重的问题，一个少女都知道自己的目的与要求，那所谓成人呢?在碌碌人生中，有几人还记得曾经的宏伟抱负，还记得曾有过的执着追求?又有谁可以大声喊出：“我要的东西是……”?无脸男没有面孔，他的优点、缺点都来自于旁人的引导与潜移默化。但是人类不同，上帝给予人类一张脸，人类却为它带上了各式各样的面具，最终将真实的自己也混在了一堆面具中，再也找寻不到了。被千寻的话语所改变的还有紫发少年——白龙。千寻俯在白龙耳边，轻轻地念到“你的真名就叫琥珀川”的那一刻，白龙的鳞片尽数剥落，片片银白在空中飞舞，伴随着千寻幸福的泪水，背景音乐是清澈纯洁的“岛唱”(日本冲绳岛的一种民歌形式)。被感动的同时，也不禁想到。在这个现实世界上，有何其多的人需要这一声殷殷叮咛啊！如果人的一生中找不到真正的自我，那么注定是永恒的悲哀，因为失去了自我，在世间就等于一具漂泊无所依归的灵魂，只是知道自身的“寂寞”与“丧失”，却不明白如何充实生命的意义。而明白真正的自我，从名字到自己的价值，再到自己在社会生活中的准确定位，这个漫长过程中是多么期盼一句确定的话语来指明方向！其他的少女们呢?还有那为了回报自然母亲而愿意永远居于森林中的幽灵公主，还有那为了追求理想而顺从既定生活模式的音乐少女，还有那为了友情、为了亲情而继续飞翔的速递魔女。虽然到最后，她们都或多或少地背离了作为普通少女的基本行为与情感。但是，她们的异化源自于心中的无私、善良与坚强，源自于一份对世界，自然的保护之心，源自于对未来、梦想的深深爱意。宫崎骏作品中的少女们其实并不复杂，她们单纯得如一个孤独地在灿烂阳光下，凝望着碧草蓝天的初生婴儿一样。清澈的眼睛里，还能滤受到这个世界的诗意，还在相信这个世界的美好。但如果觉得她们是简单的，那么又错了，我们总以为少女的心灵是髓弱和稚蜡的。可是当我们看到她们面对着这个世界所表现出来的坚忍、平静、宽容的时候。不得不承认，作为成年人的我们，是多么希望成为那些少女们——心中的梦想不曾死去。当成年人因为经历苦难而学习着放弃和妥协，学习着互相倾轧和争斗的时候，“宫崎骏的少女们·总是默默地站出来挽救这个世界。她们总是那样的安静而质朴，自然得如早晨田野间吹过的一阵轻风，在压力之下保持着温和而优雅的风度，但却从来不懂得摆什么豪气冲天的姿势。其实，她们从来都只是一个人，不管她们变身为骑着扫帚的小女巫，还是舍身保护王母群的女战士，她们一直以来，都只是宫崎骏内心中那个不曾死去的孩子。他用他的动画将他召唤出来，也努力将我们心中的孩子召唤出来，让我们看到，原来在我们的内心中，是这样地渴望着和平与爱。

分似乎少了些，大概你只能请荣格给你回答了

格拉，在藏语中的意思，是“老师”。 我常常称呼我所尊敬的人为格拉，在曾经生活在西藏的日子里。因为他们教会我太多的东西，关于西藏的，关于宗教的，关于生命的等等，这些人，多半在西藏工作半生，像了解自己一样了解着西藏的一切，也不遗余力的教会我很多此前从来没有机会可能学会的东西，所以，我借用藏语的表达方式，称他们为“格拉”，其中有刘格拉，董格拉等等。 到头来，才发现。学校教给我们的，是一些专业的知识，而真正实用的，挥发着智慧光芒的，是校园之外的更大的课堂教予我们的。 我不知道阿来怎么会给一个孩子起一个“格拉”的名字，还在前面附上“狗孩”。不过读过他一部分作品之后，会发现，如此书名，很符合他写作的习惯和气质。 阿来是一个自然崇拜者，美国有梭罗这位自然主义作家，中国也有不少内心信奉自然主义，对大自然充满着热爱的作家，其中就有阿来。或许我这样给他戴帽并不太合适，但我相信藏族文化中，有一种天然的自然崇拜，他们转山转水转森林转佛塔，只为佛祖能给自己保护，佛教文化中有不少内容是从西藏本土宗教苯教中沿袭过来的，而转山转水转森林，是藏族文化体系的一部分，我曾经拿着一棵小树苗，站在布达拉宫对面数公里处的南坡上，栽种的过程中，还在思考，为什么藏族文化中对颜色那么的痴迷？你走在拉萨的街头，会发现街边的藏服装店里，藏服的颜色非常的艳丽；在藏历新年的时候，街面上各类装饰品，颜色都是艳丽异常，比如彩色哈达，甚至面食也会做的五颜六色，各种手工做的花饰布满了街道，在街道里来往的藏家百姓脸上，会洋溢着光，手里往往会捧着一两小盆青青的青稞苗，你看过秋末冬初麦子冒芽时的颜色吗？那种便绿便鹅黄色的颜色，真的要把人的心都要暖化了。拉萨市里的百姓大部分不种地，但是还会选择买上几盆青稞苗来装扮家里，以除旧迎新，新苗标志着新的开始，它们生机盎然的样子，更有着深层次的含义。 最后，我给自己一个答案，西藏这个地方天高地阔，但氧气含量低，不利于各类作物的生长，人们对不能够长期拥有的东西，会格外的珍视，尤其是对待万物生灵，如果你看到拉萨街头众多的狗，你就理解我说的了。 因为缺少所以珍视，发自肺腑的珍视，这种态度，我们能够从阿来的文字体会出来，这位对文字有着极尽崇拜的作家，用心熬制着自己民族的文化和内容，读着让人发自身心的感动。 给朋友推荐《三只虫草》时，因为幸运拿到了签名版，所以分享给他一本，他看完后给我发了一条信息说：从此要少看手机多看书。问他阿来的文字如何，他说：好看，非常有画面感。 我说好，《狗孩格拉》更有画面感，且文字精简精美干净到可以用于孩子阅读。 格拉是一个特殊的孩子，一个内心纯净，眼神纯净的男孩子，因为是一个私生子，和母亲一起，住在村子里最低矮窄小的空空荡荡的小屋子里，更为悲情的是，母亲桑丹还有些痴傻。 村子的名称叫做机村。作者大部分作品都和这个村子有关。根据作者的创作谈，他讲《空山三部曲》也就是后来的机村故事之后，他总觉得心中仍旧大量淤积的言语没有说出来，于是把自己关起来，用一周的时间写了12篇中篇小说，我想这篇，会是与之有关系的一篇之一，理由之一是故事发生在机村，以机村为背景讲述人与人，人与自然的关系。 作者用几乎最慢的镜头描述方式，给这一对母子最直白且深入的描写，并带着对村子里的人对待两个人的态度的描述，言语简练但寓意深远，如果说看过那么多文字，当如今最欢喜谁写的文章，我想，至少目前是阿来，他写带着自己记忆的地方，写的太精彩了，好像就是看一个慢慢的时间记录仪在放着慢镜头，每一个光束，甚至每一个人的头发丝儿，都可以看到。 因为格拉的单纯和桑丹的漂亮以及痴傻，两个人成为村上人欺辱的对象，很多事情不期然便降临在他们的身上，一群人在毫无证据的情况下对势单力薄的母子发出一次次道德审判，仅仅是凭借猜测来表达内心莫名的恐惧或者怀疑，其中多数是女人，她们所恐惧的，是桑丹那漂亮的眼睛，和那种男人看到桑丹时的眼神。这种场景让我想起了《乌合之众》，那种群体对抗确切说是欺辱个体的感觉，真的让人心寒。这样的故事主题贯穿着整本书，最后的高潮时，小格拉被众人冠以“谋害”好朋友“兔子”，兔子被鞭炮炸伤了，而当时小格拉并不在村子里，他满腹委屈，却无法证明自己的清白，只有自己的母亲相信他，他因此害病了许久。 最后，在一系列魔幻的描述中，小格拉离开了这个世界，到了一个不会再受人欺负的地方，对读者来讲，虽然难以接受他的离开，但是对他来讲，可以躲避这世界所有的风雨，和林间的小鹿成为好朋友，成为世间万物的一部分，又何尝不是一种好的结局。 作者的文笔细腻流畅，带有藏族文化中独有的故事感，以及文字里流淌着的自然的气息，让人读者不忍放下，当你跟随着他的文字在丛林中穿行，内心就会自然而生一种对自然的崇拜和爱恋，知道了什么叫做“文以载道”，与那些怎么都看不下去或者听不进去的说教相比，这些鲜活的文字，更能触及人的心灵。 所以，读阿来的文字，我多半是俯下身子的，去发现更大的世界，去发现更底层的声音，去尽力做自己力作能及的事，让一份善念去推动世间的一点进步。

专业性太强,建议你多看些,19世纪的西方人文著作..另外,图书馆也是个好去处,毕业论文这是要靠自己!!!