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山和水历来都是文人墨客吟诵的对象。
“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”描写的就是山与水的至高境界。
水有水的灵动，山有山的厚重。山和水有着各自的特点，又要相互映衬，紧紧地联系在一起。
中国的山水画便强调了山与水的交融。泼墨挥毫，渲染出一座座敦厚的大山，山崖间一道瀑布倾泻而下，山脚下流淌的正是那灵动的清泉。
没有了水的灵动，大山会显得呆板；缺少了山的沉稳，流水会变得很随意。山和水是一体，构成的便是一幅出色的山水画。
水的灵动和山的厚重不仅是构成水墨山水画的重要部分，也是塑造人生至高境界的重点所在。水的灵动给人以聪慧，灵动的水充满了机智，闪烁着智慧的波光，山的沉稳给人以敦厚，厚实的大山包含了坚定、沉着和细致。
而这聪慧和沉稳正是人生不可缺少的重要因素。人们总是希望自己的人生趋于完美，总渴望所办的事能够取得成功，那么这些愿望的实现就少不了山与水的融合了。
灵动的水告诉人们，要充满 *** 与智慧，要让智慧的波光闪动。沉稳的大山也告诉人们，人生需要厚重，做事需要沉着、细致与认真。
当人们把水的灵动与大山的沉稳紧紧联系在一起，作为人生和办事的准则，那么，呈现在世人面前的又是一幅出色的山水画！古人懂得山水融合的魅力，当诗人们有感而发，尽情抒写时，他们仍然保持着那份治学的严谨。而今天，当“神舟五号”搭载着中华儿女的梦想飞向蓝天时，杨利伟的所做也证明了这些。
在“神舟五号”升空前，技术人员出于安全的考虑，要求杨利伟不要在驾驶仓（舱）中有“太大的动作”。杨利伟不愧是优秀的航天员，当他在纸上写完祝福语后将手中的笔轻轻抛向空中，感受了一番“失重”时笔在空中飘浮的趣味。
他的这一举动立即在地面控制中心引起一片掌声，一阵会心的笑声……之后，他又认真投入到工作中。这便是山与水融合的出色表现，杨利伟的认真和稳重体现了大山般的沉稳，而他机智的举动为首次飞天增添了乐趣，闪烁的是水灵动的波光！水的灵动、山的沉稳就是一幅人生的山水画。
生活中，人与人之间需要相互关心、帮助。
这其中的真情如同一支无形的画笔，绘制出一幅幅美丽的“山水画”。瞧这一幅……一束阳光透过叶子的缝隙，洒在大地上，仿佛给大地镀了一层金。
稀稀疏疏的光影美得令人陶醉。不用说，这注定是一个阳光灿烂的、美好的下午。
我滑着妈妈新给我买的滑板车，急速地川流在小区里。银闪闪的滑板车是那么的炫目，令我爱不释手。
但是，在我刚刚踏上它的一刹那间，就把妈妈“别滑得太快”的叮咛抛之脑后。我尽情地享受着迎面而来的风。
如果说镀了金边的大地是波光粼粼的湖水的话，那么我则是一条银闪闪的小鱼，自由自在地穿梭在属于我的世界里……突然，一个凸起的砖块让正沉醉于美景的我措手不及，我一下子就摔了一个“大马趴”。疼痛与孤独感顿时占据了我的内心、冲淡了这个美好的下午。
我哭了。我感觉大地不再美丽、天空不再多姿多彩、我也不再像一条自由自在的小鱼，而是一只在灰暗的天空中费力前进的的小鸟。
我感到无助、孤独——因为自己实在太痛了；因为没有妈妈爸爸的陪伴；因为我自己站不起来，无法到不远处的木椅上休息一会儿；因为……我后悔！我自责！要知……我多么希望时光可以倒流啊！正在我伤心之际，一个甜美的声音在我的耳边响起，仿佛为我抹去了天空中的黑暗，使阳光重新绽放出笑脸：“小妹妹，你怎么了？”我抬头一看，一个大姐姐和一个大哥哥正在关切地看着我，眼神中充满了关切。大姐姐长长的秀发如同只用墨色渲染，没有用墨线勾勒的瀑布；大哥哥则如同一座巍峨峻拔的高山，“屹立”在那里。
我终于找到了能听我诉说的人，不由得再一次哭起来。大哥哥不由分说把我拉了起来，让我把手搭在他的肩上，另一只手扶着他的腰。
他把我扶到了木椅上后，大姐姐坐到我的身边，轻轻地卷起了我的裤腿儿，看见了那一片擦伤的皮肤。她又从随身的小包了拿出一个酒精棉球，我疼得呲牙咧嘴，大哥哥见状，便开始为我讲起笑话……时间一分一秒地过去了，大姐姐已经为我清理完伤口了，我深深地鞠了一躬，对他们的帮助表示感谢。
他们只是微微一笑，嘱咐了我几句话，就离开了。我望着他们的背影，感觉天空格外的蓝、草儿格外的绿、花儿格外的红，连风都是甜的。
那一刻，我眼前发现了一幅最美最美的山水画——那是一幅用人间真情绘制的美轮美奂的“山水画”——镀了金边的大地是波光粼粼的湖水；滑着滑板车的我是银闪闪的小鱼；大姐姐的秀发是瀑布；大哥哥高大的身躯是巍峨峻拔的高山……画中处处流露着真情。
历史不能忘
记得那是我刚刚康复的时候，孙老师就给我妈打来了电话，说我的“水粉画5级证书”考出来了，也就意味着我可以学国画，就这么迷迷糊糊地，我就与国画打上了交道。
第一章
出于国画的种类繁多，简易不同。老师决定让我工笔于花。虽然那天那个下午，我伴着红嫩的太阳，踩着愉快的节奏，伴着小鸟的歌声。飞快地跑到了教室。但是我却并不喜欢画花，于是DD
老师画，我就看；老师讲，我就听；老师一走，我什么都不会。等到老师要看时，我便乱画一团；高洁的菊花画成了花团，清淡的荷花画成了玫瑰（用色用错了。）只好回去重画，我也就成了没有课间的人。
哎，画吧，谁让咱交了学费的。
第二章
老师见我对花不感兴趣，便又让我画动物，第一天学的是猫。画猫有趣，楼下李爷爷家有一只白猫，我可喜欢了。倘若学会了，还可以给它来个“特写”呢！我便专心致志地学起来，于是DD
我的画意有了长进，人人都夸我。
哎，画吧，原来国画这么有趣！这么实用！
第三章
后来，孙老师走了，又转来了一个新老师，此人仔细看了我的画，便让我画山水。山水？容易吗？
老师并不知道我，而是让我自己去练习，我便渐渐对它产生了兴趣，于是DD
我的课间没了，我自己在认真练习。我在追求更高的成绩，从一张小纸到四尺三开，我越画越觉得它有趣，国画，成了我的必修课。
哎，画吧，它太让我着
今天，我和学校的老师一起参加了画国画培训。教老师们画国画的老师就是一直教我画国画的黄老师。黄老师首先向我们介绍了中国美术史，他用ppt向我们展示了从原始陶器时代一直到近代的名师名画，其中有个唐代的画家（他身为宰相，还画了一手好画）画得《历代帝王图》，有清朝四个姓王的大画家（他们本是大官，因国家灭亡而出家），有沈周画得山水画，有郑燮（郑板桥）的山水画，还有许多名画家，我实在记不住了。接着，黄老师又向我们介绍了画国画的基本材料与绘画过程，以画荷花为例子，具体为我们演示如何握笔，如何下笔，下笔轻重快慢的不同效果，笔画的不同（有侧笔画、直笔画），如何着色……
然后，我们开始绘画了。这次黄老师让我们勾线，我勾的是牡丹花，勾得线要越细越好，可是我由于没掌握好力气，勾得线有粗有细，有深有浅，手还不停地抖。不过，我始终很认真，有些老师还请我帮忙呢，这使我暗暗得意。最后，我们开始上色。我先用花青为叶子的右半部份着色，接着再用钛白加曙红混合成粉红色，为花朵上色，我小心翼翼地一步一步按老师的要求做。尽管，今天没有把这幅画完成，但我很快乐！
篇二：我爱国画
我喜欢绘画，因为这样我就可以把自己心中的幻想活灵活现地展现出来。我精通多种绘画：水粉画、铅笔画、蜡笔画……等等。有一种绘画，有着中国的浓墨淡彩；有着高雅、高贵的情操；有着高难、精细的技术凝结……这就是有浓浓墨香的、历史悠久的——国画！
我喜欢绘画，更喜欢国画。我爱它的原因是因为，它带着中国毛笔的香味，有轻轻宣纸的衬托，和那水波荡漾的颜料水彩！我爱它，就好像爱着自己的祖国，那种高雅的情操！
我6岁就开始学国画，那时的我还不懂得国画所蕴含的古香墨色，我只知道，国画是自己祖国的宝贝，我字写得难看，没法学书法，所以我就把自己所有的精力都花费在学习国画上了。从刚入门的一点一画，直到初级的上色勾画，一直到我现在学习的水墨国画，越来越进步了；勾画的线条不再像以前那样像条蛇似的弯弯曲曲了，已经直起来，像铅笔一样；画像的边缘轮廓已经不再像初学一样断断续续了，变得十分有力，好像黑色的钢筋一般；染色时也不会失手，因水分太多而涨开，画幅变得十分细腻，绘画效果比之前可漂亮多了！因此，我常为自己的作品感到骄傲与自豪。提笔，下笔，葡萄、鲤鱼、芒果、荔枝、灯笼……这种美不是用“靓丽”两个字就可以形容的。
国画，就是以中国的方式来绘画，这种水墨相间的美，兴奋而又可爱，因为是毛笔，所以画起来不拘小节，大方、大气。我们中国人就是如此，大方，好客。我们的心灵也和国画的颜色和样子相同，高雅而不低俗。这，不就是我们中国人的化身吗？不愧是拥有百年历史的中国“奇珍异宝”啊，还是这么有中国人的气息！
现在啊，我与国画结下了不解之缘。我爱国画，我懂得了在国画中感受生活的美，体会做人的品格要像国画一样高雅。国画的象征我永远铭记在心——中华民族不屈不挠的精神！
你们学过中国发明的一项技能或乐器吗？你爱过它吗？我是一个纯正的中国人，我爱我的祖国，也爱我们祖国的国画！当然，我并非只喜欢国画。
迷人的西湖四季 杭州这个“人间天堂”里镶嵌着一颗闪亮的明珠，那就是西湖。
西湖的四季是美的。春回大地，走在西湖百花齐放的白堤、苏堤上眺望着湖面，只见湖面上波光粼粼，轻舟荡漾，三潭映月如宝石般嵌在湖面。柳丝时而轻拂你的脸颊，时而在轻轻地掠过头上、肩上，再配上轻微地摇橹声和远处动听地琴声，那是多么让人陶醉呀！
夏季，西湖的湖面上，荷叶、荷花挨挨挤挤。最引人注目的是那洁白如玉的荷花，娴静、素洁，真是“出污泥而不染。”荷叶托着那些晶莹、如玛瑙般的露珠，又守护着亭亭玉立的荷花和胖胖的花骨朵，就简直是一幅用大画家的画卷也不上的美丽风景画。
秋季的西湖，是一派成熟的景色。岸边十里飘香的桂花呀，真让人留恋往返；湖面上，荷叶像害羞的小女孩，都低下了脑袋，躲藏了起来，她们在提醒和等着人们去采那根下的莲藕呢。这时候，人们划着轻快的小船，哼着悠闲的小曲，轻轻地采下莲藕。那一只只莲藕呀，白白胖胖的，真象一个个 *** 的小胖娃娃，让人爱不释手。你要是从筐子里随便拣上一只，洗洗干净咬上一口，脆生生的，那味儿一直能甜到你心里。
西湖的冬天也不例外。虽然花儿都谢了，但湖水还是清澈见底，盛开的梅花更是美丽无比；雪天，银装素裹，河堤边的孩子们在欢快的玩耍，欢笑声，雪飞声，合在一起，变成了一首美妙的交响曲。
啊！西湖！你真是一颗明亮、璀璨的明珠呀！
西湖美
有幸去杭州，正赶上东南的雨季，阴雨绵绵。“水光潋滟睛方好，山色空蒙雨京奇”。这两句诗提起了我的兴致，党决意去冒雨游西湖。
雨天泛舟，我欣赏到了出奇的山色。雨中的山色，其美妙完全在若有若无之中。如果说它有，它随着浮动着的轻纱一般的云影，明明已经化作蒸腾的雾气；如果说它无，它在云雾开合之间露出容颜，倍觉亲切。中国画里有一种技法叫米点山水，用饱墨挥洒大大小小的点子，或疏或密，或浓或淡，用来表现山色空蒙的景色。要传神地描绘眼前的这幅景致，非米点技法不可。
这时细雨霏霏，水天一色。船儿到了三潭印月，我们弃舟登岸。正是红瘦绿肥的幕春时节，但是西湖的花奔四时不断。我们走过曲折的石桥，桥下的题莲沉睡未醒。杜鹃正盛开，白的如棉如雪，红的如火如茶，一丛丛点缀在绿树翠竹之间。杜若花生长在水边，很像兰花，但不像兰花那样娇气，繁茂，茁壮。醉人的香气扑面而来，难分清是哪一种花的香气，连那绿茸茸的细草，那碧莹莹的苦碑；似乎也散发也清香。三潭在湖的中心，从这里举目远眺，南北两峰已裹在云层里，看不清了，柳浪和花港隐没在浓绿里，偶尔露出影子似的飞檐。南屏山下闪烁着点点金色，这是净获寺的琉璃瓦。所有这一切都披上了细雨的网。雨丝时疏时密，景色因而瞬息变化，但见诸字，自然无法捕捉空灵的意境。
细细想来，若论水，西湖不及太湖，不太洱海；若论山，双峰不及雁荡，更不及黄山。为什么西湖的名声尤高，吸引着多的游人？是因为湖山掩映，相得益彰么？是因为明晴明晦，山的变化无穷么？后来游岳庙，我才想通了这个问题。从建筑艺术上看，岳庙并无特色；从造形艺术上看，岳飞的塑像更是不伦不类。但是这里的游人四时不断，很清楚，有谁到西湖不瞻仰岳庙呢？如果仅有西湖山秀水美，而没有白居易、苏武、岳飞、于谦、张苍水这些伟大诗人、文学家和民族英雄，没有传为佳话的白娘子和苏小妹，那么可以设想，游人的兴味是不会这么浓厚的。
在这里，自然与人的创造融为一体，相得益彰，自然的美，伦理的美综合为美的极致。西湖之美，就在此啊！
参考资料：
我的房间里有一幅山水画。
它是舅舅送我的。听说这是一幅获奖画，作者把它送给舅舅，舅舅又把它转送给我。
这幅画较大，大概两张桌长，一桌宽吧！画的上端写着四个字：清秋夏华。画上是几座山，山上隐约浮现出连绵的城墙，向远处蜿蜒隐去。
一条瀑布越过巨石的阻拦，从山间飞流直下，溅起无数晶莹的水花，激起了一片迷茫的白雾。雾隐去了山脚，使整幅画显得隐约。
瀑布流了下来，化作涓涓细流，从石头缝间流去。水波似乎上下抖动着，我仿佛还听到了流水哗哗流动的声音。
岸边是数株火红的梅花。梅花的颜色有深有浅，更显出层次感。
这颜色似乎还有淡淡的梅花的清香。，梅花间还有些银杏树。
淡墨的树干有斑斑点点的黄色，色调偏暗。“沙沙沙”我仿佛听到了树叶的“歌唱”。
画中的墨色有浓有淡，浓的铿镪有力，淡色则显得隐约。整幅画让人觉得深远。
颜色总体偏暗，色调很淡，只有近处的梅花是浓浓的红色。我望着这幅画，仿佛置身于这青山绿水之中。
我仿佛嗅到了梅花的清香。白雾中，这山水显得迷茫。
白雾使这山水令人觉得就像是天上的世外桃源。我迷失在这山林中，迷失在这花海中。
我转着圈，白雾像白绸缎似的围绕在我身边，忽然，天空中下起了花雨。鲜红的花瓣飘飘洒洒地落了下来，是那样美！啊！这如诗如画的意境真美！我握起毛笔，欲想跟他比个高低，却连个完整的山水轮廓都画不出来。
我再次端详这幅画，觉得它真是我遥不可及的。
有幸去杭州，正赶上东南的雨季，阴雨绵绵。“水光潋滟睛方好，山色空蒙雨京奇”。这两句诗提起了我的兴致，党决意去冒雨游西湖。
雨天泛舟，我欣赏到了出奇的山色。雨中的山色，其美妙完全在若有若无之中。如果说它有，它随着浮动着的轻纱一般的云影，明明已经化作蒸腾的雾气；如果说它无，它在云雾开合之间露出容颜，倍觉亲切。中国画里有一种技法叫米点山水，用饱墨挥洒大大小小的点子，或疏或密，或浓或淡，用来表现山色空蒙的景色。要传神地描绘眼前的这幅景致，非米点技法不可。
这时细雨霏霏，水天一色。船儿到了三潭印月，我们弃舟登岸。正是红瘦绿肥的幕春时节，但是西湖的花奔四时不断。我们走过曲折的石桥，桥下的题莲沉睡未醒。杜鹃正盛开，白的如棉如雪，红的如火如茶，一丛丛点缀在绿树翠竹之间。杜若花生长在水边，很像兰花，但不像兰花那样娇气，繁茂，茁壮。醉人的香气扑面而来，难分清是哪一种花的香气，连那绿茸茸的细草，那碧莹莹的苦碑；似乎也散发也清香。三潭在湖的中心，从这里举目远眺，南北两峰已裹在云层里，看不清了，柳浪和花港隐没在浓绿里，偶尔露出影子似的飞檐。南屏山下闪烁着点点金色，这是净获寺的琉璃瓦。所有这一切都披上了细雨的网。雨丝时疏时密，景色因而瞬息变化，但见诸字，自然无法捕捉空灵的意境。
细细想来，若论水，西湖不及太湖，不太洱海；若论山，双峰不及雁荡，更不及黄山。为什么西湖的名声尤高，吸引着多的游人？是因为湖山掩映，相得益彰么？是因为明晴明晦，山的变化无穷么？后来游岳庙，我才想通了这个问题。从建筑艺术上看，岳庙并无特色；从造形艺术上看，岳飞的塑像更是不伦不类。但是这里的游人四时不断，很清楚，有谁到西湖不瞻仰岳庙呢？如果仅有西湖山秀水美，而没有白居易、苏武、岳飞、于谦、张苍水这些伟大诗人、文学家和民族英雄，没有传为佳话的白娘子和苏小妹，那么可以设想，游人的兴味是不会这么浓厚的。
在这里，自然与人的创造融为一体，相得益彰，自然的美，伦理的美综合为美的极致。西湖之美，就在此啊！
山，尽管伟岸，却孤寂地屹立在旷野上，身体滚烫滚烫，干渴的近乎崩裂。是太阳的辐射？还是岩浆的灼烧？
水，似飘逸的秀发，清澈透明，喷涌四溢。纯真的浪漫，无忌地奔流。不经意间，落62616964757a686964616fe78988e69d83339在了山的酮体上，那柔柔顺顺，婉转婀娜、滑润清凉的感觉啊，令山陶醉。
吸吮着甘甜的山泉，爽爽的清凉沁入了肺、滋润了心，渗透到每个细胞……霎时间遍及整个山体。草儿绿了，花儿开了，春情绽放。
山颤动着双臂将水紧紧地拥抱在怀中，轻轻地抚摸那冰凉的曲线，喃喃自语，千言万语难以形容心中的痴狂。他沉醉着，沉迷着，渴望释放那份淤积已久的、不安的躁热。
山对水充满了无限的爱恋，他爱水的精灵剔透，爱水的温柔妩媚，爱水的不离不弃。他时而将水捧在手里，让她变成美丽的天池，在矿物质的映衬下，闪烁出五彩的斑斓；时而将水抛向天空，让飞流直下三千尺，浪花溅起之处，天空都架起了绚丽的彩虹。
水的性格是柔顺的，在山的溺爱中，乖巧地收起了顽皮与不屑，小鸟依人般地紧紧依偎着山那火热的胸膛，倾听他那急促的呼吸声和似鼓的脉搏振动声，她仰起清秀的笑脸，唱起了《泉水叮咚》。
冷与热融合成了甜甜蜜蜜的幸福温度。山恋着水，水依着山。人们感叹道：没有水的山，是一座荒山；没有山的水，是一片死水。山水合一，才是人间一幅亮丽的风景。
王维是唐代著名诗人。
同时又是著名的画家。他的画流传下来的极少，但据史书记载，当时他曾有过大量的绘画创作，并被称为南宗画派的开山之祖。
《旧唐书》本传载：王维“笔踪措思，参于造化，而创意经图，即有所缺。如山水平远，云峰石色，绝迹天机，非绘者之所及也。”
王维自己有诗曰：“宿世谬词客，前身应画师。”（《偶然作六首》）足见王维对绘画的造诣是很深的。
因此，王维作为一个诗人兼画家的艺术家，在他把对生活的观察表现于艺术创作的时候，诗与画之间就必有相通之处。也就是说，在王维的诗作中，我们可以时时领略到绘画的美。
亦即人们常说的“诗中有画”。本文试图探讨一下王维山水景物诗中的绘画美是以怎样的绘画手法体现出来的。
人们常有这样的生活体验：一个并不怎么为人注意的或已经习以为常的景象，一旦通过画家或诗人再现出来的时候，往往使人惊叹，使人神往。如倪瓒的山水画，有的只不过是几处疏林，两三处平坡；米芾的烟雨图，大抵也无非是树林拱卫的几处山头而已。
然而，画家们正是通过他们的观察、挖掘和剪裁，才使人们发现并感受到平远开扩，或烟雨濛濛之美。 诗亦然。
一个平淡无奇的野店，一旦通过“鸡声茅店月，人迹板桥霜”（温庭筠：《早行》）的诗句再现出来，就使读者进入一种寂寥而又清新的美的境界。 “美”是古今中外的艺术家、哲学家们探讨不尽的课题。
然而从中国山水画或西洋风景画的表现方法看，可从以下四个方面做一粗略的概括：构图美，形象美，色彩美，意境美。当然，这四个方面是统一的，不是孤立的。
不能设想一幅构图杂乱无章的画会有什么意境之美；也不能设想一幅色调不合谐的画面会有什么形象美。但诗毕竟不是画，也不能把二者等同视之。
为论述方便，本文还是打算从这四个方面来探讨王维的山水景物诗。 一、构图美 构图大体上可以通俗地理解为景物的布局和取舍，王维的《终南山》：“太乙近天都，连山到海隅。
白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人宿处，隔水问樵夫。”简练的八句，就写出了终南山磅礴的气势。
诗人完全不采用通常的山水诗中突出山水泉石、丛林古木的描写手法，而是从全局着眼，从大处落墨。写它的全貌，突出它延绵不断的走向和无涯无际的广度。
这就把整个终南山的山势通过总体性的布局展现在我们眼前，使人觉得是在观赏一幅巨画。“连山到海隅”把人们的视线引向极远以致无法见其端际；“阴晴众壑殊”又把人们视野展到极宽以致难以穷其变化的境界。
而“白云回望合，青霭入看无”两句，又使画面的构图留有足够宽广的天际，一则不使人感到充塞，二则烘染云气的变化又会反衬山势的开扩。可谓“展或大或小之图，写百里千里之景。
东西南北，宛而目前；春夏秋冬，生于笔下。”（《说郭·画学秘诀》）诗的结尾“欲投人宿处，隔水问樵夫。”
则形同山水画中随意点缀的一两个小小的人物形象，虽写了人，但使我们感到在这广阔的山区实在是难以见到人。这种随处点染的构图效果，更突出地反映了这首诗完全用的是画家的眼光、画家的笔法，充分体现了绘画的构图美。
再如《新晴野望》：“新晴原野旷，极目无氛垢，郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。
农月无闲人，倾家事南亩。”此诗题目重点是一个“望”字。
于是作者从“新晴原野旷”开始，先望到“郭门临渡头”，再望到“村树连溪口”，再远处是“白水明田外”，更远处是“碧峰出山后”。读这首诗不由使人感到如同电影中由近及远的镜头处理一样，诗人把景物一层层地铺展开去，同时也就把大自然的美，一层层地揭示在人们眼前。
整个构图的手法就是通过鲜明的层次来完成的。这种构图手法是为了表现开头提出的“原野旷”的主题。
层次是绘画构图美的重要组成部分。从王维许多诗中都可以看到诗人从层次的角度观察自然、处理自然景物的意图。
除了平远的层次之外，对于高下的层次，也有很细致的描写，如“山中一夜雨，树杪百重泉。”（《送梓州李使君》）“逶迤南山水，明灭青林端。”
（《北垞》）“水围舟中市，山桥树杪行。”（《晓行巴峡》）等，都是用绘画的眼光，着力于层次的描绘的。
二、形象美 形象的含义是非常广泛的。我们这里所指的形象，是指绘画这种造型艺术对客观现象的典型的概括、准确的描绘和洗炼的处理。
王维的《使至塞上》：“单于欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归燕入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候吏，都护在燕然。”
这首诗的主题不是写景，但其中“大漠孤烟直，长河落日圆”两句，可以说把广袤的塞上风光写绝了。作者在读者的视野中投下了两个简括的形象：一片大漠上的一条直上的孤烟；辽远的河滩尽头一轮滚圆的落日。
只这两个形象便概括了大漠中的一切。什么孤寂、浩瀚、荒凉……，一切的形容都成为多余的了。
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58.传统中国画中宋代院体花鸟画的价值
59.全球化背景下中国画教学改革意义的分析
60.浅析诗画融合下中国画意象化的空间表现
61.分析传统以及现代工笔画的不同表现方式
62.传统工笔人物画的意象造型与色彩分析
63.浅谈粉彩雪景的艺术特色与创作
64.新媒体对中国画教学的影响及建议
65.中国画写意梅花创作初探
66.论民国时期中国画改革对中国画发展之利弊
67.中国画的写意性
68.中国画的意象思维和意象造型的研究
69.中国画名家作品适时行情
70.中国画意境的构成
71.浅议文化历史情景下的中国画
72.浅析速写训练对中国画学习的重要性
73.现代服装设计对中国画艺术的传承与借鉴
74.探析艺术市场化对中国画自律性的影响
75.浅谈中国画中的程式化
76.论中国画构图在陶瓷绘画中的运用
77.中国画的笔法与运笔技巧
78.从气韵生动的角度浅析中国画构图
79.基于都市风下的中国画图式研究
80.中国画教学中问题意识的培养
81.浅谈中国画的构图与情感
82.论中国画创作中人物与背景关系的处理
83.当代中国画的传承与创新探讨
84.中国画立意浅论
85.中国画的气韵与审美引力波
86.中国画专业素描教学问题的再思考
87.传统民间青花山水对现代陶瓷山水画的影响
88.景德镇现代陶瓷绘画艺术风格的演变
89.浅析陶瓷界画山水的继承与发展
90.当代视觉体验与艺术形式的发展
91.基于中国书画特征颜色的专用色标设计与制作
92.论金代磁州窑瓷枕绘画装饰艺术及其艺术特征
93.浅析中国传统色彩
94.国画“留白”在包装设计中的运用分析
95.浅析中国传统水墨动画与三维水墨动画艺术的发展
96.“中国学派”动画电影叙事空间塑造的特点
97.中国画元素在当代油画中的融合与借用
98.浅绛彩瓷的绘制技法革新
99.多元文化背景下水彩画艺术的形式语言表现研究
100.中国传统壁画的装饰性色彩表现
101.空间观念的变革--论现当代中国画的创新趋势
102.试论中国高校现代油画教学的多样化
103.浅论传统书法并非抽象艺术
104.五谷画的艺术表现形式
105.简析清末海派绘画的世俗性特征
106.浅析石涛山水写生观与印象派风景写生观
107.中国画从气韵到实体的思想变革--论中国画“改良之争”
108.对景写生在中国山水画中的造境研究
109.浅谈中国当代绘画艺术的延展
110.如何把握工笔人物画创作中画面的色彩关系
玉米大叉叉
工笔：
工笔，就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。工笔又分为工笔白描和工笔重彩两类。工笔白描就是完全用墨的线条来描绘对象，不涂颜色。白描本来大抵是用来打草稿的，宋代画家李公麟把它发展成独立的画种，他的白描如行云流水，变化无穷丰富，有很强的表现力。他画的《五马图》，人和马都用单线勾出，比例准确，肌肉骨骼的结构清楚，甚至马的毛色所具有的光泽也细致地表现出来，动态极为生动，是古代第一流的白描作品。工笔重彩，就是指工整细密和敷设重色的中国画。在中国绘画的早期，工笔重彩占有主要的地位。湖南长沙马王堆汉墓发现的帛画、都是道地的工笔重彩，特别是轪妃墓的T形“非衣”，构图巧妙，线描精细，设色绚丽，显示了当时工笔重彩达到了高度的成就。古代绘画普遍使用丹砂和青绿之类的重彩颜料，因此称绘画为“丹青”，由此可见工笔重彩在古代绘画中的重要地位了。
写意画是与工笔画相对而言的一种画法。它要求用粗放、简练的笔墨，画出对象的形神，来表达作者的意境。据传唐代的时候，玄宗命令画家李思训和吴道子，一起在大同殿描绘嘉陵江的山水。李思训是擅长工笔重彩的，他用了几个月的工夫完成这幅壁画。吴道子则在一天之内就画成三万余里的嘉陵山水，这可以想象，他不可能用工笔重彩的技法来画，一定是比较粗放、简练的。这说明那时的绘画已经有了工笔、写意的区别了。到了宋代，苏轼提出“士人画”，主张画画“不求形似”，而应写情寄意，以表达作者主观的思想感情。他留下的绘画作品只有一幅《枯木图》，画一株枯树、一块顽石，石后露出一、二枝竹子，树下几根细草。这幅画抒发他政治上不得意的思想感情，但大书法家却给以极高的评价，说枝干“虬屈无端倪”，石“亦怪怪奇奇，如其胸中蟠郁也”。元代以后，笔法简练、造型生动、酣畅淋漓、讲究意趣的写意画大盛。
这样，写意画就同遵守传统、恪守法则的工笔画形成了风格迥异的两大派，长期地在画坛上争相辉映，代代地相传下来。
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写意：
写意最早是中国画画法的一种，与“工笔”相对，通过求神似，达到形神兼备的目的，着重表现画家的意趣、精神。写意画有写意人物、写意山水、写意花鸟等类。
后来又用于文学批评和文学理论。在这个层面上，与“写实”相对。文学中的写意则是指在作品中注重心理、感情的描摩，而非对社会的现实描述。
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下面介绍一下工笔和写意的主要区别：
工笔与写意只是中国画外在形式的区别。
其实应该都是写意的，一个是细笔写意，一个是粗笔写意。
工笔画以其细腻的笔致，匀净的设色，从物态传出人情，溶情思于自然，天人合一。
写意画则以纵逸的笔势，淋漓的水墨，寄豪情于笔端，托胸志于物态，挥洒 *** 。
工笔易流于“谨毛失貌”，刻板无神，了无意趣。
写意易流于笔墨游戏，草率失真。
因而齐白石说“当在似与不似之间”。“太似则媚俗，不似则欺世。”
其实，工笔画亦非依实俱写，当有取舍耳。
写意画也并非都逸笔草草，盖提炼取神也。
工笔画是古典的，总将现实与理想融为一体，宁静致远，生机无限。
写意画是浪漫的，处处有主观胸臆的流露与宣泄，颇富热情，也沉着冷逸
一到休息日，大街上就热闹起来。
瞧，街道上，各类车辆川流不息，把道路堵得水泄不通。有风驰电掣的小轿车，有急速飞奔的摩托车，有轻捷方便的电动车，还有悠然自得的自行车……我们犹如置身于车海之中。车辆还排起了队伍，组成了一幅长龙似的图案。
看， 街上人流如潮，人人笑容满面。年轻人三个一伙，五个一群地走在大街上。他们戴着MP3，听着音乐，情不自禁地跟着音乐唱了起来。也有的年轻人在说说笑笑，街上一直回荡着他们的笑声。老年人拄着拐杖，静静地坐在长椅子上，沐浴着那温暖的阳光，真是舒服极了！孩子们蹦蹦跳跳的，特别贪吃，只要听到边上有人喊：“羊肉串！羊肉串！”，闻到那诱人的香味，就忍不住叫爸爸妈妈买一串，我也跟着要了一串呢！
听，汽车的喇叭声，商店里的音乐声，人们的说笑声，交织在一起，如同一首交响曲。
夜晚，这儿就更热闹了。汽车一辆接着一辆，车灯闪耀着，像天空中的一颗颗小星星。
啊！我真喜欢热闹的大街啊！
1、我们的青春，高调开始，却悲伤落幕。
2、我爱的不是曾经的那个人，而是曾经的岁月。 3、总有那么一些人，那么犀利的说出我从不敢言的痛。
4、留不下的，就把它从生命干净抽离。 5、花言巧语如此甜蜜，海枯石烂如此轻易。
6、如果有人抓了你，换我的什么，我都愿意。 7、属于谁的拿回去，我不需要别人扔下的东西。
8、再尝试一次，结果依旧不堪，何必再让自己伤痕累累呢。 9、相爱是一种习题，在自由和亲密中游移。
10、是当时的一时冲动，还是现在的无动于衷。 11、明天还会再来，还是有无边无尽的爱蔓延。
12、在我以为自己就要死的时候，心里想的还是你。 13、或许，与世隔绝是我维护自己的最好方式。
14、学不会用华丽的词藻去描述破烂。 我从未曾忘怀 ，分不清是雨还是泪，何必再让自己伤痕累累呢。
4，高调开始，它留下了痕迹、在我以为自己就要死的时候、我们都不要用我爱你来欺骗自己好不好，那么犀利的说出我从不敢言的痛，忽然仿佛丢了你，某天的某个地方相遇、如果有人抓了你。 11、再尝试一次，看不见的未来我竟然不介意，我们或许在某年、忧伤的过后。
17、相爱是一种习题、明天还会再来、物事人非、有些东西失去了、喊着。 3，一路相知，恍然明白爱情是对生命的严重浪费，我都愿意，依旧只是你，这一份温暖足够陪伴我们一生、失去的已经回不来了、花言巧语如此甜蜜、属于谁的拿回去。
6。 9、总有那么一些人、学不会用华丽的词藻去描述破烂不堪的回忆、谁都知道有那么一朝，我不需要别人扔下的东西。
25。纠结成了一片灰色的天空，就永远消失了，某月，就像镜子，在自由和亲密中游移。
19， 不是因为舍不得 。 16。
10，都还想要。 14。
虽能粘在一起。虽然没有那一场天崩地裂的爱恋。
18、或许，就把它从生命干净抽离、留不下的，但终究合不在一起。 8，因为我们在青春最美时遇见，泪水渐渐的模糊了视线，在这忧伤的青春主旋律上。
12、有一段时光 、生命中有太多道理没道理。 2，但我们成为天长地久的知己， 而是刻的实在太深太深，海枯石烂如此轻易、再最后一次告诉你。
21。 24，与世隔绝是我维护自己的最好方式、我曾幻想过，碎了，心里想的还是你，还是现在的无动于衷，拼了命的想要挽回已经没用了，聚散匆匆的年华， 只是不管多糟，没有牵手，跟着时间选择了回忆，而是曾经的岁月。
20。 7，我在乎的，一个人就像渐行渐远和双曲线一样如此逼近，谁都不是谁的谁、所谓青春就是是一场无声的兵荒马乱的战争、我爱的不是曾经的那个人、是当时的一时冲动，却怎么也不能相交，我冷的无法呼吸。
13、我不感到遗憾。 22。
23，换我的什么。 15。
5，我哭着，没有温暖，还是有无边无尽的爱蔓延、我们的青春，仰望下雨的天空，而我们终究溃不成军，心情。可是，结果依旧不堪，却悲伤落幕1，没有拥抱。
星期天早上，我和小丁、小红来到荷花池边，荷花池很美很美。
荷叶圆圆的，绿绿的。粉红色的荷花也开了，亭亭玉立，就像很美丽的仙女。
小水珠躺在荷叶上，眨着亮晶晶的眼睛，舒服地摇来摇去，就像在摇摇篮。
一只青蛙跳上来荷叶，蹲在荷叶上呱呱呱地放声歌唱。原来，它把荷叶当作歌台呢！
小蜻蜓飞过来，停在荷叶上。它一定是飞累了，把荷叶当成停机坪。
一群小鱼游过来，躲在荷叶下，它们可能是怕热，把荷叶当作凉伞。
我们都被美丽的景色陶醉了，真舍不得离开。
我喜欢画画我喜欢很多课余活动，其中有：打篮球、踢足球、书法、画国画。
其中，我最喜欢的是画国画。只要一放学，我马上就去书法班，只要一上课，我就来劲了，画什么太阳星星啦，苹果啦，鱼啦，都会勾起我极大的兴趣。
我画画时，会那么专注，那么入神。有一次我画大苹果，苹果总是画不圆，有时我把圆形画成了正方形，有时画成了长方形，还有时画的不方不圆。
但是我妈妈总是叫我吃饭，我就是不听，直到我把圆形画圆了我才放下了笔，我才说；“我来吃饭了。”我在家买了一本画册，里面有蜡笔画、毛笔画、铅笔画、水彩画、还有漫画······每当我心里空荡的时候，我就看着自己画的画，我还会充满一种美好的幻想，我要画更多的画，我还想到我的画册里去，我越看着自己的画就越喜欢，我还要我的画得到更多的荣誉。
我喜欢画画，画画让我丰富了我的课余生活，让我增添了无穷的乐趣。
昨天，我和爸爸、妈妈一起去游览了中国三大石窟之一的“龙门石窟”。
龙门石窟位于河南省洛阳市南郊十三公里处的伊河两岸。这里东（香山）、西（龙门山）对峙，伊水中流，是中国的重点文物保护单位。
据指示牌上面介绍，龙门石窟南北长一公里，共有9700余尊佛像e799bee5baa6e79fa5e98193e78988e69d83331,1300多个石窟，题记和碑刻3600多处。它经北魏、北周、北齐，隋唐等六个朝代，前后用四百多年的时间完成的。
奉先寺是中国第一个女皇帝武则天用自己的私房钱捐修的。当中最大的卢舍那佛像高17。
14米，光她的头部就有4米高。他和她周围的弟子、菩萨、天王都雕刻的慈眉善目、栩栩如生，真是一件精美绝伦的艺术杰作，让人惊叹不已！而莲花洞中上千个的小佛像最小的只有两厘米高，但个个千姿百态，更让我们对那些雕刻他们的工匠敬佩万分！但是，令人遗憾的是，他们经过了千百年的风雨洗礼，这些大佛身上的颜色已经脱落了，而百分之七十的佛像遭到了破坏和盗卖，至今这里还有许多佛像还在国外的博物馆里收藏着，真让人惋惜！ 我们先看了一个名叫宾阳三洞的洞窟。
坚硬的石头上有三个大窟，窟上刻着一尊尊佛像，大的佛像旁边还有许多小佛像，刻工非常精细。连佛的神情、衣服、姿态也可以看得清清楚楚。
大的石窟旁边还有几个小的石窟，里面的佛跟人差不多大，虽然小一点，但还是非常精致。我们向前走，走到了万佛洞。
万佛洞是有很多佛的洞。里面最小的佛像仅仅有两厘米。
我一开始以为是洞内的墙壁上那些密密麻麻的东西是花纹，但仔细一看原来是许多尊佛像。每个只有两厘米的佛像都雕刻得非常细致。
真是麻雀虽小，但五脏俱全啊！最后，我们来到了最大的石窟——奉先寺。奉先寺里最大的佛高达米。
佛的一个耳朵就有米。佛的穿着很朴素，面带微笑，像一位和蔼的老奶奶。
石窟内壁的花纹雕刻得非常漂亮，最大的佛左右两边各有一个菩萨和一个徒弟，非常壮观！这次的旅游，让我学到了不少有关历史的知识，更是一次难忘的经历。
望着那朵在泥泞中绽放的花，不由得笑了。
谢谢你还是找到了我。谢谢你在我伤心难过无法诉说的时候拥着我告诉我，有你在。
我无力面对同学的误会，老师的不信任，无法为自己解释这一切。他们无一不斥责着我。有惋惜，有同情，有厌恶，唯独没有相信。我悲伤，迷茫，仿佛是一只在迷雾中小鹿。我在找你，你不在。
终于还是决了堤。泪水模糊了脸庞，一遍遍喃喃着“我没有……我没有”。终于还是忍不住掩面冲了出去。撇下那些议论纷纷。
脸上的泪水渐渐风干，只觉得皱巴巴的，这定然是我最丑的时候。雨过天晴的空气中弥漫着青草的香味。心中的愤懑开始平息下来，只余说不清道不明的委屈与埋怨。为什么你们都不相信我，我都说了很多遍那张画不是我画的，况且那张画那么丑，哼！为什么你又不在！明明每次都陪在我身边，为什么现在反而不在！看到那一篇雨后翠绿欲滴的草地，没有一丝杂色，不由得奔向了它们想要折磨为了发泄。
“啊！”噗的一闷声我便光荣的倒在泥潭中了，啊啊啊脏死了连你都欺负我！双手捞起一手心泥，愤恨得向白洁的墙上挥去。“怎么了。”一道清爽的声音传来，我抬起那张花猫般的脸向你看了一眼便又气呼呼地转过头故意不看你，并不准备爬起来。眼神中的流露出急切加上那未能幸免的白衣，打破了我对你的印象。
很想笑出来，但是心里的酸涩却让我窒息。为什么我在那么多人面前难堪的时候你没有出现，没有一句我信你。你白皙修长的手伸了过来，干净的声音抚平我浮躁的心。“啪”，我没有顺着你的手，反而自己跳了起来。“谁要你拉。”别过脸不想看到你的脸，只怕我又轻易原谅你。“好啦，我知道我错了，我刚只是去厕所了，怎么知道你又有突发事件。我知道不是你做的，别生气了。”心的某角不由得陷下去了，转过头，看着你笃定的眼神，我知道，你信我，哪怕再无别人信我。“呜呜，他们都说是我在X后面画的乌龟，根本不是我！……”扑进了你的怀里，断断续续得复述着你早已明了的一切。你只是一直拍着我的背，和我说别哭。
终于哭累了，发泄好了，原谅你了。抬起头，望着你“你怎么知道我在这，现在我是不是很丑？”你弯弯的眉眼画出美丽的弧度。“我猜的啊，没有很丑，丑一点点而已。”“哈哈哈，我就知道你最好了。”“你看。”顺着你的手指，我发现泥潭旁边开着一朵星星点点的野花。“它居然没有被你压死，哈哈。你看它们明明没有那么好的坏境，没有那么多的朋友，可是还是那么好看，幸亏这里太阳光好。”你好听的声线流入耳中，不由得痴了。
白白小小的花瓣，纤弱的花茎，却透着顽强的生命力。我怎么刚才就没有发现呢。你知道吗，它好像现在的我。哪怕别人再怎么议论，再不相信，再厌恶，也没有关系。因为你在我身边。你就是那阳光，无论是刮风下雨，晴天阴天。你总是在照亮着我，温暖着我，哪怕风再大，雨再大，你还是在努力驱逐阴霾，是为了保护我。
“啊。”你扯了扯我的头发，“快点回去了，待会请假回去换身衣服，脏死了。”你拉起我在林荫中奔向教室。偌大的操场回荡着我们的欢笑声。
后记：事情最终水落石出，周围的同学或安慰或同情或继续嗤笑，我只是拉着你一笑而过，跑去看那朵悄然绽放的花。
小小的眼睛，小小的嘴巴，鼻梁上架着一副金丝边眼睛，看上去总是对着我们笑 *** 的那位，她就是我的数学老师——浦老师.
浦老师上课很轻松.只要做得端正，不随便说话就行了.她总时一副很和蔼的样子，从来不冲我们发火，同学们都很喜欢她.记得有一次，我被一道数学题难住了，为此伤透了脑筋，心里很着急.这时浦老师走到我身边轻轻地对我说："怎么了，是不是又被数学题给难倒了，要我帮你吗 "说着，她就不厌其烦地为我仔细讲解起来，直到我搞懂理解.还有一次，有一位小朋友在上课时打起瞌睡来，浦老师走到了他的身边，这时我们的心都提到了嗓子眼儿，生怕浦老师会骂他.没想到浦老师却轻轻地拍了下他的肩膀，关切地询问道："怎么了昨晚没睡好么，上课睡觉不好好听讲，老师教的知识你会学不到的."那位同学脸上立刻泛起了一朵红云，马上端正姿势，认真地听讲起来.浦老师工作是很认真的，每天早晨我们把作业交上去，她都会认认真真仔仔细细地帮我们批改，从来没批错过.不过，我发觉有时候浦老师也像个大孩子，她会和我们一起玩，一起疯，完全溶入我们小朋友的欢乐世界中去，俨然忘记了自己是个大人.
我的老师就象一只不沉的渡船，风风雨雨，日日夜夜，把一批批"稚嫩"渡过去，把一批批"天真"渡过去.她也像花园里的园丁，认真观察每一棵小苗长得怎么样，细心修剪，真怕出一个不成才得次品.正所为"春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干"老师正像蚕和蜡烛一样默默无私地贡献着自己.我爱我的老师，我的老师是最棒的！
我喜欢画画我喜欢很多课余活动，其中有：打篮球、踢足球、书法、画国画。
其中，我最喜欢的是画国画。只要一放学，我马上就去书法班，只要一上课，我就来劲了，画什么太阳星星啦，苹果啦，鱼啦，都会勾起我极大的兴趣。
我画画时，会那么专注，那么入神。有一次我画大苹果，苹果总是画不圆，有时我把圆形画成了正方形，有时画成了长方形，还有时画的不方不圆。
但是我妈妈总是叫我吃饭，我就是不听，直到我把圆形画圆了我才放下了笔，我才说；“我来吃饭了。”我在家买了一本画册，里面有蜡笔画、毛笔画、铅笔画、水彩画、还有漫画······每当我心里空荡的时候，我就看着自己画的画，我还会充满一种美好的幻想，我要画辅长滇短鄄的殿痊东花更多的画，我还想到我的画册里去，我越看着自己的画就越喜欢，我还要我的画得到更多的荣誉。
我喜欢画画，画画让我丰富了我的课余生活，让我增添了无穷的乐趣。
首先，我觉得你还是读一下中国的美术史好些，这样写起来有些系统性...你的几个问题提得没有次序，而且有的是重复的。这个课题很深，我也说不清楚，不过说一点个人的见解
卷毛咕咕 4人参与回答 2023-12-08 山和水历来都是文人墨客吟诵的对象。 “曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”描写的就是山与水的至高境界。 水有水的灵动，山有山的厚重。山和水有着各自的特点，又要相互
大果果就是我 4人参与回答 2023-12-05 抱歉。虽然工笔是我的专长，但是这方面的论文我也没有写过。不过我觉得可以从国画历史和工笔选用的纸、笔的特点这些方面来写。也可以说一下工笔与其它画种的不同和工笔画的
荷兰白瓷猪 5人参与回答 2023-12-06 引言包含的要素：（a）文章的目的；（b）对目的的证实（为什么整个工作重要）；（c）背景，其他人已经做了的，怎样去做的，我们以前已经做的；（d）指导作者：作者应该
尛嘴亂吃 4人参与回答 2023-12-10 你的文章什么要求。
林麓是吃货 7人参与回答 2023-12-06 