1998年到上海，工作于杉杉集团，历任总裁办秘书、高级品牌公司办公室主任。2000年步入时尚行业，主要工作是新闻运作、大型活动策划与组织等，历任上海服装行业协会信息部主任、上海国际时尚联合会新闻总监，并兼任上海时尚周组委会副秘书长、上海国际服装文化节“中华杯”国际大赛组委会新闻总监、中国时尚年会组委会新闻总监、《上海服装》杂志主编、中华衣网CEO等职。在此期间，宦军先生作为上海服装行业协会、上海国际时尚联合会的新闻发言人，曾担任新华社 、中新社、人民日报 、经济日报、解放日报、新民晚报、文汇报、新闻晨报等中央及地方各大媒体的特约记者和通讯员，并兼任经济日报报业集团的《服装时报》上海记者站副站长，中国纺织报、中国服饰报、中国服装杂志、服装界、上海时装报、服饰商情报、服饰导报的特约记者和撰搞人。2006年起，先后在中共中央求是小康杂志社任上海策划中心总监、外联处处长，上海时装周组委会新闻官，中国自驾游联盟（RTA）董事副总裁兼首席运营官、路骋国旅和路骋旅游发展公司总经理 、长三角自驾游产业论坛组委会/长三角自驾游产业博览会组委会执行秘书长 、长三角自驾游专家委员会专家委员副主任兼秘书长 、新华-长三角自驾游指数工作委员会副主任兼秘书长 等职。
何穗（He Sui），1989年9月23日出生于浙江省温州市瑞安市，中国模特。
2011年2月，何穗亮相秋冬纽约时装周，作为开场模特为拉夫·劳伦走秀，接着又成为了谭燕玉的开闭场模特，随后八年登上维多利亚的秘密年度大秀，成为继刘雯之后第二个登上维秘大秀的东方超模，是至今登上维多利亚的秘密大秀次数最多的亚洲模特。2011年至2014年先后为Folli Follie、H&M等国际大牌拍摄全球广告。
2011年2月的秋冬纽约时装周上，何穗作为开场模特为拉夫·劳伦走秀，接着又成为了谭燕玉的开闭场模特。时装周结束后，她接到了拉夫·劳伦2011秋冬广告。8月，何穗跟杜鹃、刘雯等一起登上《VOGUE》中国版九月号的封面。11月，在全球模特排行榜中，何穗排名第30位，正式迈入国际超模的行列。11月9日，何穗成为继刘雯之后又一东方面孔，亮相在纽约举行的维多利亚的秘密年度时装秀。
2012年2月，何穗亮相米兰秋冬时装周。4月，何穗参演的由《ELLE世界时装之苑》出品的《ELLE@Paris》微电影播出。5月，KarlLagerfeld携何穗、VivienneWestwood、GeorgiaMayJagger等9名模特、设计师登上时尚杂志《i-D》。6月，何穗亮相由华谊兄弟传媒集团主办的“2012星光上海-华谊之夜”。9月，POPMagazine杂志公布了2012秋冬刊的杂志封面，这期的封面女郎由何穗担纲。10月19日，由华谊兄弟时尚文化传媒与时装杂志《时尚芭莎》共同呈现的凯迪拉克·时尚上海——上海时装周十周年开幕盛典在浦江之畔举行，何穗作为嘉宾亮相。11月，何穗亮相维多利亚的秘密2012年度大秀。
我认为模特上台走秀非常的辛苦，要通过非常多的努力和刻苦训练，非常的不容易。
很辛苦啊，要提前好久准备妆容和造型，然后还要保持这样的状态等待很久才能登台。而且她们还要穿很高的高跟鞋，真的很累脚
王一博的《时装男士》武汉海报的尺寸大小。嗯，是有规定的。
家居产品，厨房用品，时尚服装包包，鞋子，化妆品；现在的人们为了让产品有更好的销售，他们会将很流行的插画或者很有意义的图案印在各种产品上头，给他们的产品增加噱头，增加销售点。
时装插画大多数是以艺术欣赏与广告宣传为主要目标，其较为重视绘画技巧的运用与画面的视觉冲击力。整体上，其画面效果更加趋近于绘画艺术，有着极为明显的艺术性和鲜明的个性特征，经常被用在样品宣传和广告海报当中，所起到的作用是引导消费者进行消费，并进行流行风格的预告。
受众在日常生活当中也会关注和收集当前流行的时尚元素，例如，很多插画设计师在进行设计时会大量搜集流行用语和流行色彩，也会关注人物流行彩妆和较为受欢迎的造型，并从这些时尚审美当中进行时尚元素的抽离，将其转化为时装插画设计所需的图形要素，灵活地融入到时装插画当中，如此才能够真正设计出优秀且带有独特艺术性的时尚插画。在创作时通常需要提高其对时尚元素的搜集能力和将流行色融入插画设计的掌控能力。
1.时尚元素的收集
时尚元素是在商业和艺术领域应用广泛，引领各种产品设计和艺术的表现形式。服装的时尚元素它可以是一种廓形也可以是一种搭配方式，甚至可以是一个配件，如玛·穆露比(Mar Muru be)1979 年出生，非常年轻的时候就开始作画，是国际时尚界最著名的插画师之一，她的作品涵盖时尚杂志、广告、产品设计、包装与出版等各个领域，她的作品的特点是有很强的时尚元素，色彩鲜明，非常清新有朝气[2]。建议大家平时收集一些时装杂志，比如《VOGUE》《Tatler》《In Style》《Marie Claire》《ELLE》等，了解当下流行的时尚元素，进行人物服饰与搭配的临摹，以此来充实自己的创作素材。
2.流行色的应用
流行色与服装材料、款式等多个元素共同组成了服装美，对大部分群体来说，“流行色”是代表时尚的名词，同时也表明了流行的趋势，是可以与时俱变的颜色，其有着流行快但周期短的特点。
一般来讲，流行色不会一成不变，它是色彩应用在某个阶段得到大众的认可、追随与模仿，使之形成某种倾向，就出现了流行色。其总是在一定时间内发生演变。所以，流行色就是流行的风向标，掌握了流行色的风舵，就能引领潮流方向。通过一些著名服装品牌的时装新品发布会就会发现，每年都会设计一个专门说明流行色的发布会，通常流行色不会局限在一种单色上，而是一种有着流行时尚风格的配色。一般而言，服饰的基本色在服饰中所占的比重相对较大，而流行色所占比重较小，因此，在制定和发布下一年度流行色时，往往是采取两种或两种以上的流行色与服饰的基本色共同搭配，使其在保留自我独特性基础上凸显出当前的时尚潮流。如可以准确预测流行色，并将其融入到插画主色调中，则时装插画作品必然会快速被大众所追捧，并被大家记住。
时尚男装无痕海报的尺寸大小，它有个成本的，有个竖版的，也就是那个杂志的四本大大小应该是，反正是挺大的。
每年在巴黎和米兰等时装周推出的品牌有香奈儿和华伦天奴和YSL以及塞琳等国际品牌。国际时装周每年在纽约举行两次，在时尚界占据着最高的地位。在纽约时装周开始时，纽约时装周的重点是展示美国设计师的设计。纽约时装周正在走向成功，"时尚(Vogue)"杂志，曾经充斥着法国时尚报道的杂志，也开始增加对美国时装业的报道。参展商有Tadashishoji和SeebyChloé和ZacPosen和UllaJohnson和adamselman以及BCBG
伦敦时装秀或许不如巴黎和纽约时装秀那么有名，但它以另类的时装设计理念和奇特的展览形式而闻名。英国时装协会是伦敦时装周的主办机构。该协会还寻求帮助英国设计师拓展业务，出版一本书，名为"设计师的真实档案"(Real Architure Of Designers)，这本书指导时装设计师建立自己的业务，同时出版了一本设计师制作手册。参考品牌有以下几个Sibling和达克(Daks)和苏格兰普林格利夫(Pringleof Scotland)和坦佩利伦敦(TemperleyLondon)以及Katrantzou。
巴黎时装周起源于1910年，由法国时装协会主办。该协会的最高宗旨是使巴黎成为世界上的时尚之都。他们帮助新设计师进入市场，组织和协调巴黎时装周的日程安排，并确保买家和时尚记者尽可能多地观看每一场演出。参考品牌：香奈儿和华伦天奴和YSL和Celine和MonclimeRouge和SoniaRykiel以及Sacai。
米兰时装周正式成立于一九六七年，一些以设计师自己的名字命名的意大利成衣品牌应运而生。米兰时装周-成千上万来自世界各地的专业买家、专业媒体和时尚潮流-这些世界传播的基本要素与其他商业模式相去甚远。参考品牌：Gucci和No21和Prada和MSGM和Maxmara和Tod‘s和MarniheVersace和Moschino以及Philippplin。
意大利国家时装协会 (Camera Nazionale della Moda Italia) 成立，旨在促进和保护设计人才。在这期间的几十年里，越来越多的意大利品牌脱颖而出，他们着力设计出比巴黎同行们创造的更实惠的奢侈品，以及创新纺织品生产的技术，Etro 和 Missoni 就是例证。随着不同城市继续争夺媒体和买家的关注，米兰的地位慢慢上升。这座北方工业城市有着良好的制造业网络，随着成衣系列的激增，它自然而然地汇集了许多设计师。从 1961 年起，它也是新成立的意大利版《Vogue》的总部。然后，在上世纪七八十年代，包括Giorgio Armani 和Gianni Versace 在内的一群米兰设计师变得非常受欢迎，帮助巩固了这座城市作为服装之都的地位。米兰时装主是高级优衣，它与巴黎高级女装竞争的武器是更为持久的商业化实践和更强的对不断变化的消费需求的适应能力。 他们吸收并延续了巴黎高级时装的精华，并且融合了自己特有的文化气质，创造出高雅、精致的风貌，充分反映民族性的艺术风格及简洁利落的实用功能，成为流行界深受瞩目的焦点。 米兰服装在营利性与创造性上，互相配合恰到好处。 意大利的建筑颇为迷人，米兰时装则带有极强的建筑风格，多运用立体构成的原理进行裁剪，这也是以裁剪、做工著称的意大利服装高品质的保障。意大利时装业飞速发展的原因除了其自身有着悠久的民族历史文化和独特的产业模式以外，美国在二战后通过马歇尔计划对意大利时装业的发展也起到了关键的推动 作用，尤其是在工业化生产和文化影响方面。虽然米兰如今贵为时装之都。但是在20世纪50年代，意大利时装中心却并非围绕着米兰，而是佛罗伦萨和罗马。但 是佛罗伦萨和罗马的对立和冲突并没有更好地推动意大利服装业发展, 最后这种对立为以工业为中心的北部地区尤其是米兰提供了更好的机会。 当时的米兰已经云集了国内一些主要的广告公司和杂志出版社，并且拥有具备国际和国内航线的大型机场、高级酒店和良好的城市设施，它始终以一种开放的姿态面 向欧洲和世界，其迅速发展的经济和强大的工业背景可以很好地保证服装业的发展。同时米兰也不再像佛罗伦萨那样需要在指定的地方举办发布会(如今这条规则早 已作废)，给予设计师更多的发挥余地和多变的发布会形式。
1、Fashion Channel Milan - 米兰时装周的官方直播平台，提供米兰时装周的时装秀直播和回放服务。2、YouTube - 在 YouTube 上可以找到许多米兰时装周直播的视频，可以在该平台上搜索相关视频观看。3、Vimeo - Vimeo 上也有一些米兰时装周的直播回放视频，可以在该平台上搜索相关视频观看。4、Vogue Runway - Vogue Runway 是时尚杂志 Vogue 的官方网站，提供米兰时装周的直播和回放服务。5、Fashionista - Fashionista 是一家时尚媒体，提供米兰时装周的直播和回放服务。米兰时装周上千家专业买手，来自世界各地的专业媒体和风格潮流，这些精华元素所带来的世界性传播远非其他商业模型可以比拟的。作为世界4大时装周之一，意大利米兰时装周一直被认为是世界时装设计和消费的“晴雨表”。
很多奢侈品大牌，还有一些轻奢，以及设计感特别的吧
一本服务于精英男士的摩登商务杂志《时装男士L’OFFICIEL HOMMES》是一本服务于精英男士的摩登商务杂志。他充满年轻活力的气息,通过别致大胆的艺术创意,以悠然的舞步回旋于时尚T台,充满浓郁法兰西浪漫风格。这是一本用优雅文字与精致图片铺陈出视觉肴馔的时尚大刊。当《时装L`OFFICIEL》成为时装和时尚界杂志的品质符号时，又迎来它另一个值得纪念的时刻，2008年3月1日，《时装L`OFFICIEL》重磅推出男装杂志《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》。《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》再次不失众望地抢占了“第一”，中国第一本男装杂志。这里首先要强调的是“男装杂志”，不能混淆于男性刊物，它是从专业而权威角度向事业有成的精英男士与名流显贵推介世界顶级的服饰潮流，引导男人了解时尚观念，使男人在着装搭配、言谈举止、举手投足中，展现个体的自信态度、内在魅力和奢华气质。一本真正意义上的男装杂志这是一本真正意义上的男装杂志。就象男人应该拥有的品质一样，这本杂志也拥有着这种独特魅力 – 从容， 睿智， 富有品质。Milan Vukmirovic，这位曾经为Tom Ford 和Jil Sander工作的设计师，为杂志带来了全新的时尚视角。而作为以设计师作为主创人员，而不是由记者主创的第一本杂志，更是从出身上就流露出一种全新的姿态，隶属于法国著名的家族出版企业——加鲁出版集团所带来的国际化视野和起点无疑让《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》更加满足精英男士的高品质追求。男人，也象时装一样，只有够大牌才够档次。 《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》正是精英男士的大牌指南。在低调而奢华的外表下，是它丰富而深沉的内涵。谈起《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》的优势，不能不提到它的母刊，大名鼎鼎的法国《L’OFFICIEL》杂志。它是法国第一本时装杂志，1921年由著名的家族出版企业加鲁出版集团在巴黎创刊并出版发行，中文名称译作《巴黎时装公报》或《巴黎时尚潮》。《L'OFFICIEL》旗下还拥有其他六本国际高档时尚类刊物，拥有七个国际版本，发行地区覆盖了全球六十多个国家，以其—贯的高雅品位和艺术格调引领着时尚的世界潮流，被尊誉为“时装界的圣经”。品质臻于极致，《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》将继续秉承《时装L`OFFICIEL》“从容、睿智、富有品质”的品牌形象，在时装时尚类杂志中，占有不可置疑的权威地位，打造出男装多变的奢华气质，成就世界顶级时尚的男人典范。引领高雅生活，诠释品味男人本杂志有着极具品味的风格，翻开它，一页页简洁而精致的画面和丰富而具有潮流引领性的信息都激发着你对精英男士的想象力，宛如艺术作品般的时装大片会让你迷惑于究竟是被艺术打动了还是被男人诱惑了。 作为一本顶级时装时尚类杂志，《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》有着引领高雅生活的不二责任。它不仅诠释着品味男人怎样穿衣如何注重仪表，还引导着男人应该了解什么和关注什么。因为男人的外表应该体现他的内在，而缺乏内在的外表是难以具备真正的魅力的。所以这本杂志没有花里胡哨穿着暴露的时髦女郎，因为它不想迎合肤浅的生理冲动，但它有着对当代艺术状态和当下生存状态关注的深度，也许它是想让男人也因此而更有深度？除了吸引你的眼球，它还想能够打动你的内心。《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》以大胆的创意风格和高雅的艺术设计为着眼点，大大提升了它的美学品质，这种取向令《时装男士L`OFFICIEL HOMMES》显得卓尔不群。脱了衣服的男人有区别，穿上衣服的男人区别更大。这个时代，会穿衣服已经是男人社交能力的基本功，而第一眼爱情传奇的缔造更是需要男士们拥有一个与众不同的外表。 拥有法兰西血统的《时装L`OFFICIEL HOMMES》以其不同凡响的国际化时尚品位引领精英男士从优秀到卓越，打造与众不同的大牌男人。
《时尚先生》《Playboy》《GQ》《男人帮》
比利时的一个男装品牌。
LES HOMMES的两位创始人是来自比利时的Tom Notte 和Bart Vandebosch，主打男装品牌。
2005年秋，LES HOMMES – FEMME品牌在米兰的米兰时装节发布了自己的时装
两位设计师都毕业于比利时Antwerp皇家高等艺术学院，Tom 和Bart自从入学以后就是超级无敌二人组。两人都具有很相称的人格魅力。
在入学之前，Bart 就有很好的艺术背景了，而另一方面，Tom一开始进入大学学习的却是经济学，在学习了一年的绘画设计后，又过了两年才进入时装学院深造。
扩展资料：
品牌发展史
在Olivier Theyskens工作了三个月后，Tom选择了去个一家商务品牌获取商业经验，不久 Bart毕了业，他们就决定联合创办“LES HOMMES”品牌。
Tom and Bart发现彼此在时尚及美学上面的认识是如此的相象，他们用一种得不寻凡的思路去分享彼此眼中的美的概念。他们有两种不同的方式去接近美的本质，事实上正是这种不同的视角成就了LES HOMMES，一种意念与想法的撞击。
四年后LES HOMMES以为在男装的销售上的成绩获得成功。今天LES HOMMES的高档男装专卖店已经开到了世界各地，店址的选择的严格把关程度也从侧面反映出LES HOMMES营销策略。
LES HOMMES的男装品牌总是吸引时尚杂志的目光，LES HOMMES的时装已经上过很多国际杂志的封面，象是VOGUE UOMO，ID，V-magazine，HERALD TRIBUNE by Suzy Menkes。
参考资料：百度百科-LES HOMMES
全球最畅销时尚类女性杂志《ELLE》
世界时装之苑杂志介绍 1988年，ELLE杂志进入中国，ELLE中文版《世界时装之苑——ELLE》成功创刊，成为首家获得官方正式许可在中国国内发行的国际性杂志。创刊15年来，《世界时装之苑——ELLE》广受中国年轻白领女性的青睐，并已成为国际知名品牌登陆中国的首选媒体。2003年，《世界时装之苑——ELLE》在全国的发行量更高达348,738册，其中北京、上海、广州三大城市占据总发行量的作为国内首屈一指的权威高档女性生活杂志，《世界时装之苑——ELLE》每月拥有超过150万的读者群；同时，ELLE是全国第一家建立读者俱乐部的杂志，目前的忠实会员已经超过26万。《世界时装之苑——ELLE》一直很注重通过研究读者、研究市场的变化和需求对杂志本身做一定的调整，从而让读者能获得更多的信息。从2001年起，我们杂志尝试从各个层面加强与读者的交流。从编辑内容方面融入更多的现代元素和本地化素材，同时也进一步为读者开辟新的视野和与国际品牌接触的机会。通过杂志定期提供会员的礼品和举办各种联谊活动等，《世界时装之苑——ELLE》的读者不仅能了解最新的流行趋势，也能亲身体验和使用各种新产品。2001年3月，《世界时装之苑——ELLE》建立了Elle中文网站，越来越多的人能通过点击这一平台获得我们精心整合的相关女性话题的信息。目前，网站的月浏览率超过200万人次，月新增浏览用户19万人次，网站会员也已经超过12万。《世界时装之苑——ELLE》读者是积极乐观的现代女性。她们相信自己有能力决定自己生活的方向。她们敏锐，富有创新意识并对新鲜事物充满着激情。年轻富有的她们向往最好的生活品质，并敢于展示自己与众不同的风格。同时，她们是高消费的一族，在经济和社会上的独立让她们尽情地追求快乐和享受高档生活；喜欢名牌和昂贵的产品，并乐于因自己的品位和女性气质而引人注目。 定位引导服饰、美容、生活最新潮流趋势的同时，贴近中国时尚女性生活，帮助他们成为“Sexy、Spirited、Stylish”的现代女性目标读者积极乐观的现代女性：相信自己、敏锐、创新、富有激情。 来源于：杂志铺
vogue属于康泰纳仕集团，中国区的总部在北京华贸写字楼。elle总部在上海，北京办公室在芳草地大厦
上海哦 。长三角的外贸和网商很发达的哦 时尚服装也需求大