香魂，清香远布，喜上梅梢，傲雪迎春，幽香透国魂
简单点的《浅析两宋工笔花鸟画的形成》《“黄家富贵”对于后世工笔绘画的影响》《“徐熙野逸”在绘画史上的地位》难点的《中国传统绘画幅式研究》（这个题目比较前沿，目前也没人研究，相对来说也比较有价值）
1. 关于国画梅花题词诗句 关于国画梅花题词诗句 1. 国画梅花的题词 1、《梅花》 宋：王安石 墙角数枝梅，凌寒独自开。 遥知不是雪，为有暗香来。 译文：那墙角的几枝梅花，冒着严寒独自盛开。为什么远望就知道洁白的梅花不是雪呢？因为梅花隐隐传来阵阵的香气。 2、《梅花》 唐代：崔道融 数萼初含雪，孤标画本难。 香中别有韵，清极不知寒。 横笛和愁听，斜枝倚病看。 朔风如解意，容易莫摧残。 译文：梅梅花初放，花萼中还含着白雪；梅花美丽孤傲，即使要入画，都会担心难画的传神。 花香中别有韵致，清雅的都不知道冬的寒冷。梅花的枝干横斜错落，似愁似病，北风如果能够理解梅花的心意，就请不要再摧残她了。 在孤寒中的梅花，坚韧顽强，傲然独立，潇洒的北风啊，请你放慢脚步，精心的呵护她吧！你忍心在如此严寒之中再摧残她吗？ 3、《白梅》 元代：王冕 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。 忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。 译文：白梅生长在冰天雪地的严冬，傲然开放，不与桃李凡花相混同。忽然一夜花开，芳香便传遍天下。 4、《寒夜》 宋代：杜耒 寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红。 寻常一样窗前月，才有梅花便不同。 译文：冬天的夜晚，来了客人，用茶当酒，吩咐小童煮茗，火炉中的火苗开始红了起来了，水在壶里沸腾着，屋子里暖烘烘的。月光照射在窗前，与平时并没有什么两样，只是窗前有几枝梅花在月光下幽幽地开着，芳香袭人。这使得今日的月色显得与往日格外地不同了。 5、《卜算子·咏梅》 宋代：陆游 驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。 译文：驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。 2. 梅花国画提什么词 1、墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。 出自：宋代·王安石《梅花》 释义：墙角有几枝梅花，正冒着严寒独自盛开。远远的就知道洁白的梅花不是雪，因为有梅花的幽香传来。 2、冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。 出自：元代·王冕《白梅》 释义：白梅生长在有冰有雪的树林之中，并不与桃花李花混在一起，沦落在世俗的尘埃之中。忽然间，这一夜清新的香味散发出来，竟散作了天地间的万里新春。 3、寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红。寻常一样窗前月，才有梅花便不同。 出自：宋代·杜耒《寒夜》 释义：冬天的夜晚，来了客人，用茶当酒，吩咐小童煮茗，火炉中的火苗开始红了起来了，水在壶里沸腾着，屋子里暖烘烘的。月光照射在窗前，与平时并没有什么两样，只是窗前有几枝梅花在月光下幽幽地开着，芳香袭人。这使得今日的月色显得与往日格外地不同了。 4、一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未销。 出自：唐代·张谓《早梅》 释义：有一树梅花凌寒早开，枝条洁白如玉条。它远离人来车往的村路，临近溪水桥边。人们不知寒梅靠近溪水提早开放，以为那是经冬而未消融的白雪。 5、万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪里，昨夜一枝开。风递幽香出，禽窥素艳来。明年如应律，先发望春台。 出自：唐代·齐己《早梅》 释义：万木禁受不住严寒快要摧折，梅树汲取地下暖气生机独回。皑皑的白雪笼罩着山村乡野，昨夜一枝梅花欺雪傲霜绽开。微风吹拂梅香四溢别有情味，素雅芳洁的姿态令禽鸟惊窥。明年如果梅花还能按时绽放，希望它开在众人爱赏的春台。 3. 给国画梅花配的诗句五句 梅 王安石 墙角数枝梅， 凌寒独自开。 遥知不足雪 ，为有暗香来。 与薛肇明弈棋赌梅花诗输一首 王安石 华发寻春喜见梅， 一株临路雪倍堆。 凤城南陌他年忆， 香杳难随驿使来。 忆梅 李商隐 定定住天涯，依依向物华。 寒梅最堪恨，长作去年花。 十一月中旬至扶风界见梅花 李商隐 匝路亭亭艳，非时袅袅香。 素娥惟与月，青女不饶霜。 赠远虚盈手，伤离适断肠。 为谁成早秀？不待作年芳 梅花绝句（之—） 陆游 闻道梅花圻晓风， 雪堆遍满四山中。何方可化身千亿，一树梅花一放翁。 梅花绝句（之二） 幽谷那堪更北枝， 年年自分着花迟。高标逸韵君知否，正是层冰积雪时。 梅花绝句（之三） 雪虐风号愈凛然， 花中气节最高坚。过时自会飘零去，耻向东君更乞怜。 早梅 南朝·谢燮 迎春故早发，独自不疑寒。 畏落众花后，无人别意看。 江梅 唐·杜甫 梅蕊腊前破，梅花年后多。 绝知春意好，最奈客愁何？ 雪树元同色，江风亦自波。 故园不可见，巫岫郁嵯峨。 早梅 唐·齐己 万木冻欲折，孤根暖独回。 前村深雪里，昨夜一枝开。 风递幽香出，禽窥素艳来。 明年如应律，先发映春台。 唐·王维 杂诗 君自故乡来，应知故乡事。 来日倚窗前，寒梅著花未？ 杂咏 唐·王维 已见寒梅发，复闻啼鸟声。 心心视春草，畏向玉阶生。 忆梅 唐·李商隐 定定住天涯，依依向物华。 寒梅最堪恨，长作去年花。 江上梅 唐·王适 忽见寒梅树，花开汉水滨。 不知春色早，疑是弄珠人。 庭梅咏寄人 唐·刘禹锡 早花常犯寒，繁实常苦酸。 何事上春日，坐令芳意阑？ 夭桃定相笑，游妓肯回看！ 君问调金鼎，方知正味难。 梅花 唐·崔道融 数萼初含雪，孤标画本难。 香中别有韵，清极不知寒。 横笛和愁听，斜技依病看。 逆风如解意，容易莫摧残。 梅花 唐·庾信 当年腊月半，已觉梅花阑。 不信今春晚，俱来雪里看。 树动悬冰落，枝高出手寒。 早知觅不见，真悔著衣单。 雪里觅梅花 唐·萧纲 绝讶梅花晚，争来雪里窥。 下枝低可见，高处远难知。 俱羞惜腕露，相让道腰羸。 定须还剪采，学作两三技。 梅花 唐·蒋维翰 白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。几家门户重重闭，春色如何入得来？ 梅花 宋·陈亮 疏技横玉瘦，小萼点珠光。 一朵忽先发，百花皆后春。 欲传春信息，不怕雪埋藏。 玉笛休三弄，东君正主张。 冬日杂兴 宋·张耒 空山身欲老，徂岁腊还来。 愁怯年年柳，伤心处处梅。 绿蔬挑甲短，红蜡点花开。 冰雪如何有，东风日夜回。 再和杨公济梅花 宋·苏轼 莫向霜晨怨未开，白头朝夕自相摧。 斩新一朵含风露，恰似西厢待月来。 赠岭上梅 宋·苏轼 梅花开尽白花开，过尽行人君不来。 不趁青梅尝煮酒，要看细雨熟黄梅。 墨梅 宋·朱熹 梦里清江醉墨香，蕊寒枝瘦凛冰霜。 如今白黑浑休问，且作人间时世妆。 题杨补之画 宋·楼钥 梅花屡见笔如神，松竹宁知更逼真。 百卉千花皆面友，岁寒只见此三人。 雪梅 宋·卢梅坡 有梅无雪不精神，有雪无梅俗了人。 日暮诗成天又雪，与梅并作十分香。 雪梅 宋·卢梅坡 梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。 梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。 从张仲谋乞腊梅 宋·黄庭坚 闻君寺后野梅发，香蜜染成宫样黄。 不拟折来遮老眼，欲知春色到池塘。 钓雪舟倦睡 宋·杨万里 小阁明窗半掩门，看书作睡正昏昏。 无端却被梅花恼，特地吹香破梦魂。 寒夜 宋·杜耒 寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红。 寻常一样窗前月，才有梅花便不同。 古梅 宋·萧德藻 湘妃危立冻蛟背，海月冷挂珊瑚枝。 丑怪惊人能妩媚，断魂只有晓寒知。 瓶梅 宋·张道洽 寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时。 横斜竹底无人见，莫与微云淡月知。 红梅 苏东坡 年年芳信负红梅， 江畔垂垂又欲开。 珍重多情关伊令，直和根拨送春来。 早 梅 柳宗元 早梅发高树，回映楚天碧。 朔风飘夜香，繁霜滋晓白。 欲为万里赠，杳杳山水隔。 寒英坐销落，何用慰远客。 新栽梅 白居易 池边新栽七株梅， 欲到花时点检来。 莫怕长洲桃李嫉，今年好为使君开。 墨梅 赵秉文 画师不作粉脂面， 却恐傍人嫌我直。 相逢莫道不相识，夏馥从来琢玉人。 白梅 元 王冕 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。 忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。 墨梅 元 王冕 我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。 不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。 梅花 元·王冕 三月东风吹雪消，湖南山色翠如浇。 一声羌管无人见，无数梅花落野桥。 立春日赏红梅之作 元·元淮 昨夜东风转斗杓，陌头杨柳雪才消。 晓来一树如繁杏，开向孤村隔小桥。 应是化工嫌粉瘦，故将颜色助花娇。 青枝绿叶何须辨，万卉丛中夺锦标。 忆梅 元·段克己 姑射仙人冰雪肤，昔年伴我向西湖。 别来几度春风换，标格而今似旧无。 西湖梅 元·冯子振 苏老堤边玉一林，六桥风月是知音。 任他桃李争欢赏，不为繁华易素心。 鸳鸯梅 元·冯子振 并蒂连技朵朵双，偏宜照影傍寒塘。 只愁画角惊吹散，片影分飞最可伤。 题画墨梅 元·陶宗仪 明月孤山处士家，湖光寒浸玉横斜。 似将篆籀纵横笔，铁线圈成个个花。 阳山道中 元·释善住 雨余春涧水争分，野雉双飞过古坟。 眼见人家住深坞，梅花绕屋不开门。 春晚杂兴 元·方回 芳草茸茸没屦深，清和天气润园林。 霏微小雨初晴处。 4. 国画梅花的题目起什么好,多点,我好参考,借用 网上应该可以找到的吧，关于梅花的诗都可以用，比如毛泽东的咏梅中有：已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。 关山月的名作《俏不争春》也是出自这首词的。建议你可以看看大师的作品是怎么题款的（一般叫题款，不叫题目），比如关山月，王成喜（当代写梅第一人）。 比较通用简单一点的可以用：报春图，红梅图，迎春曲，寒香，寒梅迎春，梅花香自苦寒来等。至于到底用什么题要好一些，还是要看整幅画面来决定。 国画中的题款本是作者抒发情怀的一种表达方式，并不一定要照搬其他作品或诗词。你自己觉得画的是一种什么意境，就可以题什么。 5. 描写梅花的诗词（题目） 卜算子 咏梅 ——毛泽东 风雨送春归，飞雪迎春到。 已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。 待到山花烂漫时，她在丛中笑。梅花--宋匡业 不染纷华别有神，乱山深处吐清新。 旷如魏晋之间士，高比羲皇以上人。 独立风前惟素笑，能超世外自归真。 孤芳合与幽兰配，补入离骚一种春。杂诗--王维 君自故乡来，应知故乡事。 来日绮窗前，寒梅著花未。雪里觅梅花 --萧纲 绝讶梅花晚，争来雪里窥。 下枝低可见，高处远难知。 俱羞惜腕露，相让道腰羸。 定须还剪采，学作两三技。 梅花 --蒋维翰 白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。 几家门户重重闭，春色如何入得来？ 梅花 --陈亮 疏技横玉瘦，小萼点珠光。 一朵忽先发，百花皆后春。 欲传春信息，不怕雪埋藏。 玉笛休三弄，东君正主张。 冬日杂兴 --张耒 空山身欲老，徂岁腊还来。 愁怯年年柳，伤心处处梅。 绿蔬挑甲短，红蜡点花开。 冰雪如何有，东风日夜回。 梅--陆游 闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。何方可化身千亿，一树梅花一放翁。 探梅--杨万里 山间幽步不胜奇，正是深夜浅暮时。一枝梅花开一朵，恼人偏在最高枝。 雪梅--卢梅坡 梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。 梅花--王安石 墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。 梅花绝句--陆游 当年走马锦西城，曾为梅花醉似泥。二十里中香不断，青羊宫到浣花溪。 红梅--苏东坡 年年芳信负红梅，江畔垂垂又欲开。 珍重多情关伊令，直和根拨送春来。 赠岭上梅--苏东坡 梅花开尽白花开，过尽行人君不来。 不趁青梅尝煮酒，要看细雨熟黄梅。 新栽梅--白居易 莫怕长洲桃李嫉， 池边新栽七株梅。 欲到花时点检来，今年好为使君开。 梅花--王冕 三月东风吹雪消，湖南山色翠如浇。 一声羌管无人见，无数梅花落野桥。 白梅--王冕 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。 忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。 渔家傲--李清照 雪里已知春信至， 寒梅点缀琼枝腻， 香脸半开娇旖旎， 当庭际， 玉人浴出新妆洗。 造化可能偏有意， 故教明月玲珑地。 共赏金尊沉绿蚁， 莫辞醉， 此花不与群花比。 玉楼春 红梅--李清照 红酥肯放琼苞碎， 探著南枝开遍末？ 不知酝藉几多时， 但见包藏无限意。 道人憔悴春窗底， 闷损阑干愁不倚。 要来小看便来休， 未必明朝风不起。 早梅--柳宗元 早梅发高树，回映楚天碧。 朔风飘夜香，繁霜滋晓白。 欲为万里赠，杳杳山水隔。 寒英坐销落，何用慰远客。 江梅--杜甫 梅蕊腊前破，梅花年后多。 绝知春意好，最奈客愁何？ 雪树元同色，江风亦自波。 故园不可见，巫岫郁嵯峨。雪中观梅--杨万里 小树梅花彻夜开，侵晨雪片趁花回。 即非雪片催梅花，却是梅花唤雪来。琪树横枝吹脑子，玉妃乘月上瑶台。 世间出雀梅梢雪，便是冰雪也带埃。雪梅--卢梅坡 有雪无梅不精神，有雪无诗俗了人。 日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。渔家傲 --李清照 雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻，香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。 造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。 6. 嗯写三十首关于梅花的诗句 历代梅花诗 赠范晔 陆凯 南朝 宋 折梅逢驿使，寄与陇头人。 江南无所有，聊赠一枝春。 山园小梅 林和靖 唐 众芳摇落独喧妍，占尽风情向小园。 疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。 霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。 幸有微吟可相狎，不须擅板共金樽。 梅 王安石 墙角数枝梅， 凌寒独自开。 遥知不足雪 ，为有暗香来。 与薛肇明弈棋赌梅花诗输一首 王安石 华发寻春喜见梅， 一株临路雪倍堆。 凤城南陌他年忆， 香杳难随驿使来。 忆梅 李商隐 定定住天涯，依依向物华。 寒梅最堪恨，长作去年花。 十一月中旬至扶风界见梅花 李商隐 匝路亭亭艳，非时袅袅香。 素娥惟与月，青女不饶霜。 赠远虚盈手，伤离适断肠。 为谁成早秀？不待作年芳 梅花绝句（之—） 陆游 闻道梅花圻晓风， 雪堆遍满四山中。 何方可化身千亿， 一树梅花一放翁。 梅花绝句（之二） 幽谷那堪更北枝， 年年自分着花迟。 高标逸韵君知否， 正是层冰积雪时。 梅花绝句（之三） 雪虐风号愈凛然， 花中气节最高坚。 过时自会飘零去， 耻向东君更乞怜。 早梅 南朝·谢燮 迎春故早发，独自不疑寒。 畏落众花后，无人别意看。 江梅 唐·杜甫 梅蕊腊前破，梅花年后多。 绝知春意好，最奈客愁何？ 雪树元同色，江风亦自波。 故园不可见，巫岫郁嵯峨。 早梅 唐·齐己 万木冻欲折，孤根暖独回。 前村深雪里，昨夜一枝开。 风递幽香出，禽窥素艳来。 明年如应律，先发映春台。 唐·王维 杂诗 君自故乡来，应知故乡事。 来日倚窗前，寒梅著花未？ 杂咏 唐·王维 已见寒梅发，复闻啼鸟声。 心心视春草，畏向玉阶生。 忆梅 唐·李商隐 定定住天涯，依依向物华。 寒梅最堪恨，长作去年花。 江上梅 唐·王适 忽见寒梅树，花开汉水滨。 不知春色早，疑是弄珠人。 庭梅咏寄人 唐·刘禹锡 早花常犯寒，繁实常苦酸。 何事上春日，坐令芳意阑？ 夭桃定相笑，游妓肯回看！ 君问调金鼎，方知正味难。 梅花 唐·崔道融 数萼初含雪，孤标画本难。 香中别有韵，清极不知寒。 横笛和愁听，斜技依病看。 逆风如解意，容易莫摧残。 梅花 唐·庾信 当年腊月半，已觉梅花阑。 不信今春晚，俱来雪里看。 树动悬冰落，枝高出手寒。 早知觅不见，真悔著衣单。 雪里觅梅花 唐·萧纲 绝讶梅花晚，争来雪里窥。 下枝低可见，高处远难知。 俱羞惜腕露，相让道腰羸。 定须还剪采，学作两三技。 梅花 唐·蒋维翰 白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。 几家门户重重闭，春色如何入得来？ 梅花 宋·陈亮 疏技横玉瘦，小萼点珠光。 一朵忽先发，百花皆后春。 欲传春信息，不怕雪埋藏。 玉笛休三弄，东君正主张。 冬日杂兴 宋·张耒 空山身欲老，徂岁腊还来。 愁怯年年柳，伤心处处梅。 绿蔬挑甲短，红蜡点花开。 冰雪如何有，东风日夜回。 再和杨公济梅花 宋·苏轼 莫向霜晨怨未开，白头朝夕自相摧。 斩新一朵含风露，恰似西厢待月来。 赠岭上梅 宋·苏轼 梅花开尽白花开，过尽行人君不来。 不趁青梅尝煮酒，要看细雨熟黄梅。 墨梅 宋·朱熹 梦里清江醉墨香，蕊寒枝瘦凛冰霜。 如今白黑浑休问，且作人间时世妆。 题杨补之画 宋·楼钥 梅花屡见笔如神，松竹宁知更逼真。 百卉千花皆面友，岁寒只见此三人。 雪梅 宋·卢梅坡 有梅无雪不精神，有雪无梅俗了人。 日暮诗成天又雪，与梅并作十分香。 雪梅 宋·卢梅坡 梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。 梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。 从张仲谋乞腊梅 宋·黄庭坚 闻君寺后野梅发，香蜜染成宫样黄。 不拟折来遮老眼，欲知春色到池塘。 钓雪舟倦睡 宋·杨万里 小阁明窗半掩门，看书作睡正昏昏。 无端却被梅花恼，特地吹香破梦魂。 寒夜 宋·杜耒 寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红。 寻常一样窗前月，才有梅花便不同。 古梅 宋·萧德藻 湘妃危立冻蛟背，海月冷挂珊瑚枝。 丑怪惊人能妩媚，断魂只有晓寒知。 瓶梅 宋·张道洽 寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时。 横斜竹底无人见，莫与微云淡月知。 红梅 苏东坡 年年芳信负红梅， 江畔垂垂又欲开。 珍重多情关伊令， 直和根拨送春来。 早 梅 柳宗元 早梅发高树，回映楚天碧。 朔风飘夜香，繁霜滋晓白。 欲为万里赠，杳杳山水隔。 寒英坐销落，何用慰远客。 新栽梅 白居易 池边新栽七株梅， 欲到花时点检来。 莫怕长洲桃李嫉， 今年好为使君开。 墨梅 赵秉文 画师不作粉脂面， 却恐傍人嫌我直。 相逢莫道不相识， 夏馥从来琢玉人。 白梅 元 王冕 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。 忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。 墨梅 元 王冕 我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。 不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。 梅花 元·王冕 三月东风吹雪消，湖南山色翠如浇。 一声羌管无人见，无数梅花落野桥。 立春日赏红梅之作 元·元淮 昨夜东风转斗杓，陌头杨柳雪才消。 晓来一树如繁杏，开向孤村隔小桥。 应是化工嫌粉瘦，故将颜色助花娇。 青枝绿叶何须辨，万卉丛中夺锦标。 忆梅 元·段克己 姑射仙人冰雪肤，昔年伴我向西湖。 别来几度春风换，标格而今似旧无。 西湖梅 元·冯子振 苏老堤边玉一林，六桥风月是知音。 任他桃李争欢赏，不为繁华易素心。 鸳鸯梅 元·冯子振 并蒂连技朵朵双，偏宜照影傍寒塘。 只愁画角惊吹散，片影分飞最。
喜上眉梢雪映梅香一枝独秀
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音乐鉴赏的题目吧。嘿嘿。“梅花”是这首乐曲的主题，音乐借梅花凌寒开放的形象，表达了古代文人清高、脱俗的理想。“弄”有点当代音乐中“重复”和“变奏”的意思，“三弄”是指一个音乐主题三次重复出现。
浅谈盆景艺术盆景为我国独创，历史悠久。它主要是应用各种深浅不同、形态别致的花盆，栽种经过艺术加工的植物材料或模仿大自然的山水景色，配制盆石而成的艺术观赏品。我国因各地造型不同而风格各异，形成了许多流派，如岭南派、苏派、川派等。 盆景是大自然的缩影。仿效大自然的风姿神彩、秀山丽水，于方寸盆间，尽显大自然物气变换，树木荣枯的四时景观，让人从中感悟无穷。历代文人雅士喜爱以盆景点缀生活，陶治情操。中国盆景历史悠久，源远流长，它滥觞于六朝，起源初唐，发展于宋代，兴感于明清。解放后特别是改革开放以来，盆景和花卉业又进入了新的兴旺时期，我市曾举行过多次盆景展，档次一次比一次高，让参观者赏心悦目，亲身体会到不是自然胜自然的景地。现代生活使更多人渴望亲近自然，于屋中置一盆景，既古雅而又显得富有生机。 盆景依其材料和制作不同可分为树桩盆景和山水盆景两大类。树桩盆景简称桩景，泛指观赏植物根、干、叶、花、果的神态，色泽和风韵的盆景，一般选取姿态优美，株短叶小，寿命长，抗性强，易造型的植物，根据其生态特点和艺术要求，通过修剪、整枝、吊扎或嫁接等技术加工和精心培育，长期控制其生长发育，使其形成独特的艺术造型，有的苍劲古朴，老干扎枝；有的枝叶扶疏，横条斜影；有的亭亭玉立，高耸挺拔。桩景的类型有直干式、蟠曲式、横枝式、悬崖式、垂枝式、提根式、丛林式、寄植式等。采用的手法不同，其造型特点和艺术风格各有千秋。广州和本地地区常用九里香、福建茶、雀梅、榕树、榆树、六月雪等为桩景材料修剪成型，自然流畅。其手法称“岭南盆景”。而杨州一带多用黄杨、桧柏、五针松、雪松、榔榆等经人工剪扎，寸枝三弯，层次分明，称“苏派盆景”。四川的金弹子、银杏、紫薇、红果等植物，悬根露爪，古奇雅致，称“川派盆景”。广西的“云盆树桩”等野趣横生别有一格。 山水盆景亦称水石盆景，是将山石经过雕琢、腐蚀、拼接等艺术和技术处理，布设于雅致的浅盆之中，缀以亭榭、舟桥、配植小树、苔藓，构成美丽的自然山水景观。山石材料一类是质地坚硬、不吸水分、难长苔藓的硬石，如英石、太湖石、钟乳石、斧劈石、木化石、九龙璧石。另一类是质地较为疏松易吸水分，能长苔藓的软石，如鸡骨石、芦管石、浮石、砂积石等。山水盆景的造型，有孤峰式、重叠式、疏密式等。山石材料的质、纹、形、色不同，运用的艺术手法和技术方法各异。因此其表现的主题和所具的风格各有所长。钟乳石盆景着重表现岫岩幽洞，奇峰突起的桂林山水之美，砂积石盆景再现“峨眉天下秀”“三峡天下险”的壮丽奇观。山水盆景，小巧精致，意境深远。 盆景艺术运用“缩龙成寸”、“小中见大”的艺术手法，给人以“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”的艺术感染，是自然风景缩影。它源于自然，高于自然，顺于自然之理。巧夺自然之工。盆景艺术以诗情画意见胜。人们把盆景誉为“无声的诗”、“立体的画”、“有生命的艺雕”。如果我们工作之余培养制作一、二盆树桩盆景或山水盆景，将会给你的生活带来无穷的乐处。浅谈盆景意境“诗情画意凝佳境，巧夺天工胜自然。”诗情画意凝聚在小小盆景的佳境之中，比起自然的客观景物，更美、更雅，真是巧夺天工，这是对盆景“美”的赞誉。美在何处？唯一的表现是指意境的深邃。 盆景的意境又从何来？盆景的意境是来自大自然丰富秀丽的美景的感性世界，通过艺术加工，更加超越自然，胜过自然，升华为比自然更高更美的精神境界，这就是“意境”之美，也是审美鉴赏的中心。无论是山水盆景、树桩盆景、水旱盆景、微型盆景都要追求意境，以求“千里锦秀盆间吃，古朴丘壑望中存。”如大家熟悉的著名作家和园艺家周瘦鹃先生，涵养自然，他所作的盆景，追求诗情画意，充分表现自己的艺术性，常借鉴古人和近人的名画，取其意境，曾有唐寅的“蕉石图”、沈石田的“鹤听琴图”、夏仲昭的“竹趣图”、张大千的“松岩高士图”、齐白石的“独树庵图”等，以及他自己的创作“归樵图”、“听松图”、“散牧图”、“枫林雅集图”、“观瀑图”等。如唐寅的“焦石图”盆景，反以两棵抑制生长的小芭蕉合栽，配以拳石，浅盆栽植，布景简洁，意蕴丰富，给人以清凉幽境。又如沈石田的“鹤听琴图”盆景，在古木之下配一老叟抚琴，旁边配一小件仙鹤及点石，“使人联想到诗人林和清的梅妻鹤子，又或许抚琴者正弹着一首梅花三弄。这些盆景的制作，取材以植物为主体，配以石料、人物、亭榭等小件，巧妙的结合，颇富诗情画意，就能充分体现出意境之美。 意境是感情、认识、意象等主观因素与客观自然的和谐统一；是盆景艺术和盆景创作者的艺术构思和艺术加工的表现。绝非主观“营造”，而是以景结情的结果。“以景结情”也是创造意境的最重要的过程。仅此树桩盆景而论，取材于老干虬枝，蝇根露爪，是利用自然形态，而栽植的形成，也是以客观自然与主观意象的结合统一。如单株式、丛林式、悬岩式、附石式等都是“以景结情”的创造意境。如在92年一次江苏盆展中见到南京的一盆“石城古貌”以叠石为主的山水盆景，山上配以比例得当的茂密小树，气势恢宏，能在一小小的盆盎里，再现祖国的锦秀山河，该多伟大、美丽！油然而生“虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷”之感。第六届江苏盆展，所见一盆老干虬枝的雀梅树桩盆景，主干老气横秋，横卧盆中，枝繁叶茂，翠盖葱葱。景名为“静卧芳园不再武”。“静”与“武”取其园主夫妇的名字，园主人毕生精力追求盆景，当到退休之年，专心致志于盆景艺术，不再为琐事争衡，以娱晚年，寓意言志，颇有意境。 树桩盆景枝干的处理也大有讲究，江苏盆景多以剪扎结合，云片造型为主，而云片的由来，历史悠久，又以扬派为主，在发展的过程中，流派纷呈而各具特色，在追求美的精神享受，不得不追求高格调意境。在技艺的要求方面，云片的造型，以扬派来说，要求平稳、严整，精扎细剪“一寸三弯”的技法，要求较严，在这方面，南通的盆景大师朱保强和已故盆景大师扬州的万观堂、泰州的王寿山，他们的作品都有较高的意境，绝非一日之功，能不令人叹为观心。但也有人认为云片造型，似乎太为呆板，以我个人管见，云片造型之所以有悠久的历史和旺盛的生命力，就如同中国山水画宗出“四王”的传统，云片造型也是符合自然神韵的，如云片的分布，高低错落，有显有藏，云片的造型有平、有垂、有偏、有空，这也就是根据山水树石的画理，“晴树平整”、“雨树下垂”、“风树偏斜”、“雪树空白”的原理，表现盆景的动势，能从云林深渺中领略千姿百态之风采，这就是追求意境。这里并非否定其它流派盆景的特色，我国盆景的流派，丰富多采，兼容并蓄。如岭南树桩盆景，以蓄干截枝的手法造型，追求意境，非常自然，以自然古木为借鉴，可谓是大自然的缩影。近年来苏州的盆景艺术除传统风格外，更有所创新，以抽象的手法，制作盆景，给人以遐想。如戏曲盆景“魂断牡丹亭”的处理，仅以一个草亭（牡丹亭）亭旁植以两棵古木，略配点石，能呈现出一座大花园的荒凉境界，从杜丽娘的伤春，到梦境幽会，化情思为景物。真可谓“则见风月暗消磨，倚逗着断垣低垛”表现出幻境中虚实相映的情趣。 总之，盆景的制作，既要有充分的艺术修养、思考、功力等综合能力，进行艺术加工，又要有灵巧的手法，能够入画，才有意境，方为上品。插花艺术浅谈近几年来，随着人们生活水平的提高，许多城市一年四季都有品种繁多的鲜花供人们选择，满足家庭和单位各种庆典、迎客、结婚和装点家居的需要。 插花就是把花卉包括枝、叶、花、果作为素材，插在花瓶、花盘、花盆等容器里，不需泥土栽培，以达到给家庭带来一种情趣和温馨，使人观赏后起到修身养性、净化心灵、陶冶情操的作用。 插花与盆景有共同之处，但也有自己独特的一面。主要表现在花卉不带根，没有泥土，插在瓶里所吸收的水分和养分受到限制，花期多则十余日，半个月，少则一至两天。因此，瓶插花卉作品，要求做到根据不同季节，掌握好花期，才能按时欣赏和品味到插花艺术之美。 学会插花并不难，但要学得精并不容易。初学者要掌握好花卉素材的选择和处理，造型和搭配，先从简单易学开始，不妨可找些彩色插花图片作参考。与此同时，还应学些有关花卉、绘画、文学等方面有关知识，提高和丰富艺术修养。在熟练技巧的基础上，深入生活，再去学习高难度的插花艺术。 插花的种类，可根据自己的爱好进行选择。1.鲜花插花，具有自然之美，色彩艳丽，清新真实，适用于家庭客厅、卧室、书房等，其缺点是保养时间短。2.干花插花，所选用的花材是经过脱水，加工后的自然植物材料，既不失去花形自然美，还可修饰染色，经久耐用，管理方便。其缺点是怕潮湿环境。3.人造插花，即各种绢花、绦纶花、水晶花、塑料花等，仿真性很强，品种较多齐全，使用时间较长，还可清洗扫尘，缺点是生命力的真实感差。浅谈插花艺术的魅力插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。 我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花及欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。 我们的民族素以风雅著称，以花赞人、以花喻人、赋予花人格魅力是我们的传统，如“松、竹、梅”被誉为“岁寒三友”，“梅、兰、竹、菊”誉为“四君子”等等可谓家喻户晓。我国插花在风格上崇尚自然，朴实秀雅，寓意含蓄；在形式上注重线条、构图的完整和变化，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅。按植物生长的自然形态,有直立，倾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脱俗，朴素大方；在意境营造方面，插花表现题材广泛，多赋予作品深刻的寓意，观之耐人寻味，回味悠长。插花艺术是生活在水泥丛林中的现代人寻找精神家园，亲近大自然的最好方式。 插花艺术是多种艺术形式的融合。插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性，音符的跳动旋律或缠绵、或高亢，给人以无限遐思和联想。插花作品中那飘扬的丝带，斜逸的枝叶，优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的，插花作品也具有这种特性，而且插花的立体感和观赏性比绘画更强烈，插花的制作更便捷，取材更广泛，可操作性更强。作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整，以表达变动的情绪和内心感受。诗歌是一种文学表现形式，抒发的是一种强烈的内心感受。诗歌的意境千变万化，韵味无穷，激发出了人们丰富的想象力。插花作品也具有这种功能，它所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。雕塑是以固定的造型，或直观或抽象地表现人的思维灵感火花，插花也与之有相似之处是一种造型艺术。但是插花是一种鲜活的艺术，充满了盎然的生机，这又是雕塑所无法比拟的。因此说，插花艺术同其他艺术之间有着千丝万缕的联系。 插花以其简洁的表现形式，广泛的取材与表现题材的多样化，使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点。比如时装展示会展示的服装，有些可以演变为日常着装，而有的则纯粹是艺术性展示。但是这些纯艺术性的时装也可以起到引导潮流或拓宽人们视野和思路的作用，所以同样是不可或缺的。插花也有相似的属性，插花有艺术插花和礼仪插花之分，前者思想性较强，制作难度很大，起着引导潮流的作用；而后者的普及性更强一些，非专业人员不具备系统理论和实际经验，但采撷一些鲜花，准备一些普通材料，根据自己的理解和感受也可以创作出一些插花作品来装点居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有广泛的公众特性，这是插花艺术普及与推广的社会基础，也是插花艺术品进入市场，形成规模效益的依据之一。 插花艺术有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，制作过程中作者倾注了自己的思想和情感，多以鲜花为主要制作材料。尽管保鲜技术已有相当程度的发展，但插花作品的寿命仍然是短暂的。通过鲜花这小巧生灵的凋零易逝，使人在更深层的意义上感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花更护花的情怀，也激发和培养了人们珍惜生活，热爱生命，善待大自然和人类自身生存环境的高尚情操。源自网址： 能帮上忙吗？记得采纳哦。
内容提要：这篇文章对音乐鉴赏的内容和特点以及它对学生身心素质和欣赏品位的提高做了比较全面的论述。从音乐的发展到流行音乐的盛行，乐器的不同介绍，著名音乐家和著名音乐曲子的介绍等等不同的方面对音乐鉴赏的必要性和对大学生素质提高的 重要性做介绍。认识到音乐鉴赏是一个人所必需的素质。关键词：音乐鉴赏 发展 品位提升我一直觉得音乐的世界是一种虚拟中的征服，它用不同的方式征服着不同种类的人的心情。再普通的人，不管他的知识层面如何，不管他的地域文化所带来的差异如何，他都具有一样与生俱来的能力，那就是音乐鉴赏的能力。音乐对于喜欢他的人来说只限于欣赏的品位和能力。对他的了解并不仅仅限于听上，要从各方全面了解。具有良好的音乐鉴赏能力对情感的培养和素养的提升都有很大的帮助，所谓“阳春白雪和下里巴人”不是轻而易举就能分辨出来的。 音乐是由情而发，纵贯历史，横看中西，文明的发展中总有音乐这个重要的角色去推动着，从远古的诗经的朴素到唐诗宋词的华丽和缠绵但元曲的现实和丰富，它们不仅见证着中国文学的巨大发展，加之中国传统古典乐器就成为中国古典音乐的繁荣发展史，我们不禁赞叹：古人用他们特有的智慧让我们后代人体会到了穿越历史时空的民族风格，地域风格和时代风格。“高山流水”“阳春白雪”的传世经典，一直到后来的民族音乐的盛行，中国几千年的音乐风格在经久不衰地传递着华夏民族最具特色的东方文化。西方传统音乐以神秘浪漫为主，很多宗教思想的写照，钢琴的加盟使它越来越具抒情、浪漫、自然风格。经过中世纪时期、艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期，西方音乐的发展越来越成熟，越来越丰富。与中国古典音乐的空灵与返古相比，它所具有的浪漫是空前的。随着时代的发展，西方音乐越来越注重乐器的协奏和声调的组合，正如中西方意识形态一样，中西方音乐也呈现出它们截然不同但又各具韵味的时代和地域特色。历史的车轮转动着，承载着人类文明的不断发展，中西文化的不断交融，使音乐的风格也各自出现了变化。19世纪以来，西方音乐进入了一个新时期，经济的发展是音乐的大众化变的越来越深刻，流行音乐开始蔓延至全世界，华尔兹、波尔卡、探戈舞、布鲁斯、爵士音乐、摇滚等等，直到现在的通俗音乐，他给人的是自由的呼吸和心灵完美的感应，越来越多的流行音乐成为人们精神的港湾，它不是贵族化的奢侈而是平民化的消费，能被各种类型的人接受，成为世界范围的大众文化盛宴。处在这个时代，我们所拥有的不仅是对民族历史要了解多少，要全面发展自己，提高自己的人文素养还要对一定的音乐鉴赏能力。这就要求对音乐发展历史的了解，音乐鉴赏能力最为重要的一方面就是要对其背景的深刻理解。它不仅让我们在民族文化和不同的精神氛围下感受来自各方的熏陶，还让人对各个地域的人文、物质、感情、活动有更深一步的了解。能通过音乐这面镜子照射出更广阔的大千世界。正如要实践就要有一定的理论基础，音乐鉴赏不仅仅是会感受几首曲子听几首歌曲的事情，它是一门学问，需要从最基础的历史文化问题着手，这是音乐鉴赏最重要的一个环节，也是我们必须具备的，人人都会听歌，但又有几个人能听出其中的门道呢？音乐的发展使它越来越离不开乐器的发展，要有良好的音乐鉴赏能力离不开对乐器的全面的了解。在音乐这个庞大的家族里，乐器以它不可替代的地位张显着包罗万象的王者风范。中国传统乐器中最早的吹奏乐器有骨笛、骨哨等，接着的埙的发展以及管、萧、笙的发展，让古典音乐的发展更加丰富多彩。此外还有击奏乐器也极为常见，如罄、鼓。总之，时代的发展，乐器也是 一个最好的见证者。中国如此，西方更是如是。竖琴、钢琴、提琴、萨克斯、号、吉他等等，以其浪漫的声音张显着西方浪漫音乐风格。无论是埙、琴、古筝或是萧，它们所表现的是独特的中国古典文化，东方的神秘，像一个个全身散发着佳人内蕴的羞涩沉默的含羞带涩的美人。它们所给的是知己间的默契。而西方的钢琴、提琴等所散发出来的是无限的浪漫和遐想，听着那些流淌出来的声音仿佛是银色月光下的窃窃私语的情人。它们所带来的是法国葡萄酒的醇香，梧桐树的静谧，荷兰郁金香的雅致，丹麦人鱼的期望。再美的词与声音如果没有乐器的陪伴是无法打动人的听觉器官的，就像红花总要有绿叶来陪的。当然有些乐器本来就能演奏出最打动人心的音乐。古筝的《梅花三弄》、《平沙落雁》，钢琴的《命运交响曲》。乐器欣赏本身就是一门音乐欣赏，如果用乐器来代表音乐这是不为过的。在不同的乐器奏乐中我们在寻找着属于它本身所具有的那份真谛。音乐鉴赏能力的重要体现就在对不同乐器以及它所体现的思想的诠释有这深刻的体会。音乐的本身就在于人对它的创作，它是一个客体，之所以蕴涵着独特的情感是因为人们赋予它自己的情素，伤感、快乐，一切的一切，通过人的主观的发泄并表现才有了音乐的精神灵魂所在。所以就产生了许多的著名音乐家和其创作的作品。中国的俞伯牙，西方的莫扎特，肖邦、德沃夏克、许茨等等。俞伯牙的《高山流水》是知己间的交流，师旷的《阳春白雪》，华彦钧的《二泉印月》、莫扎特的《费加罗的婚礼》，肖邦的〈革命练习曲〉等等，这些著名的作曲家和这些著名的作品无不时时刻刻向世界展示着他们的风采。音乐鉴赏能力的提高也要从这些方面培养，它们对于我们审美能力、感性思维、认知能力、判断能力、人文素养以及品位的提升都有帮助。我们不仅从中认识到文化的丰富，也无形中使感情受启发，可算是一种人文关怀了。音乐鉴赏能力的最终要从这些作品中得到提高。 现代美育提倡有机的把知识性、审美性、趣味性和道德性融合起来，良好的音乐鉴赏能力有助于我们做到这一点，它能让我们全面掌握知识、开启智慧、陶冶心灵、培养高尚人格。如：更好的理解〈欢乐颂〉能使人在轻松中寻找快乐的感觉；〈月光曲〉让人感到静谧的夜晚；革命歌曲给人战斗的力量。当今时代的特点使流行音乐成为了一种大众文化，爵士乐、摇滚、通俗以及最具代表的周杰伦风格的歌曲渗透着每一个角落，具有良好的鉴赏能力使我们能够在文化及其丰富的时代拥有评判好坏优劣的能力，能让我们去其糟粕取其精华，使个人修养得以提升。音乐鉴赏是一个人最基础的审美能力，无论是对学习还是对工作都需要我们去培养和提升。
迎接她出生的不是和煦的春风，而是凛冽的北风；伴随她成长的不是温暖的春天，而是寒冷的冬天。滋润她成长的不是晶莹的甘露，而是肃杀的严霜。衬托出她美姿的不是浓浓的绿意，而是寒彻的白雪。花坛暖房里，她不开；冰天雪地里，她怒放；寒风霜气中，她绽开。阳春三月，不见她的踪影；寒冬腊月，她迸发出震撼人心的力量。她就是不屈不挠的“梅”。“梅”与“兰”“竹”“菊”合称四君子。所谓“四君子”就是：千百年来以其清雅淡泊的品质，一直为世人所钟爱，成为一种人格品性的文化象征。我爱梅，也正是因为她具有坚韧不拔的精神。梅花，较耐寒，花开特别早，在早春即可怒放，它与松、竹一起被称为“岁寒三友”。人们画梅，主要是表现那种不畏严寒、经霜傲雪的独特个性。梅花的含义是：坚强、高雅和忠贞。主要分为花梅和果梅两类，花色有白﹑红、粉红等多种颜色。象征着坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。“梅花香自苦寒来”，这句话出自《警世贤文》之勤奋篇。它的上一句则是：“宝剑锋从砥砺出”。j就是说，宝剑的锋利和梅花的无比清香都是经过了很多的磨难才得来的，所以一个人要取得成就就要能吃苦，多锻炼，靠自己的努力来赢得胜利。梅花不像别的花，它不仅有着坚强的意志，而且外表高贵美丽，但如温室里的花朵，经不起风雨，稍有不适就枯萎夭折。从中，我悟出了一个道理：凡事不能只注重外表，更重要的是其精神、品质与内涵。梅花蕴含着中华民族的审美趋向、情感脉络和道德标准。梅花是中华民族之魂，中华民国时期被尊为国花，理所当然。梅花自身的形态之美引起人们注意的首先是事物的外貌形态，梅花的色、香、形三方面，个性明显，具有很高的审美价值而中国美学又十分强调“以形写神”、“神采为上”，因此总有浪漫的想象与精妙的比喻，使之神采活现。“墙角数枝梅，凌寒独自开。”百花凋谢，唯梅盛开。暗香浮动，雪原弥香。她的高雅气质，她的坚贞不屈，她的品质如同茫茫冰原中的一缕香气，激励我们奔向未来。
在众多的古文献中，如《诗经》、《山海经》、《尔雅》等都有梅的记载。可见，梅栽培历史的久远。人们从食品的果梅开始利用，经过长期的栽培实践，便创造了梅的品种。这在《西京杂记》上就有叙述，此时，既观花又食果的梅已广泛栽培，如绿萼梅、鹤顶梅、胭脂梅、杏梅、品字梅等一些梅的品种就已广为存在。随着社会生产力的发展，人们的认识和适应自然的能力不断提高，从观赏的目的出发，注意选择花的颜色和姿态，才出现了以观花为目的色艳形美的品种。
梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅梅(刚好3000字题目为《梅》)
无论在学习或是工作中，大家都写过论文，肯定对各类论文都很熟悉吧，通过论文写作可以提高我们综合运用所学知识的能力。你写论文时总是无从下笔？下面是我帮大家整理的梅花香自苦寒来议论文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”宝剑的锋利，是经过反复磨砺。梅花的清香是经历了严冬的考验才释放出来的。人要成材，事要成功，都得付出代价，经历考验。
这句名言一直在激励着我，每当我受挫折的时候，是这句话给了我力量。
小时候我报名了硬笔书法班，可是每当大家都能写出非常漂亮的字时，只有我还只停在初级的水平。我非常伤心，向妈妈哭诉。妈妈温柔地笑着安慰我：“‘宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。’这是上天给你的考验，你要坚持努力，就能一定能成功！”当时我也没听懂这句话是什么意思，只知道要更加努力才能超过别人，才能写出更漂亮的字。
于是，我便更加刻苦地练字。终于，当我第一次获得书法比赛的冠军时，我尝到了胜利的'喜悦。此时此刻，我明白了妈妈告诉我的话：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”要成功，必须得比别人花出更多的时间，消耗更多的精力，才能成功。
从此以后，这句话便深深地刻在了我的心里，当我一度想放弃，一度要失败的时候，这句话就像太阳，给了我希望的光芒，让我在人生的道路上披荆斩棘，通向成功的终点。
二年级的时候，我因考试失误而气馁地面对着鲜红的“x”，听着同学们冷嘲热讽，看着父母的失望眼神，我哭了，我对自己失去了信心。突然间，那一刹那我头脑里闪过了妈妈告诉我的话：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”我猛醒悟：每个人都会经历失败，所以一定要加倍努力，才能让那些曾经嘲笑过我的人后悔。于是我又重新振作了起来，把泪水化作汗水勤奋学习，不懂就问，终于又一次考试取得了优异成绩。
在成长的道路上，会有许多挫折与坎坷，但一定要记住：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”战胜困难，就一定能成功！
你见过梅花吗？多数人回答的必然是见过，可你见过梅花开放的过程吗？知道它为那沁人心脾的清香付出了多少吗？你知道它的美从何而来吗？
梅花是冬季上帝派来的天使。它一袭白衣，盛开在这儿风雪之中。它没有牡丹的艳丽色彩；没有玫瑰那令人沉醉的香味；没有莲花那濯清涟而不妖的风姿。陪伴着它的只有风与雪，天与地，坚韧与不易……
春天百花盛开，争奇斗艳，百花之香融为一体。如若你在春天闻到一股浓香，也许你还要辨循好一会儿，但如果你在冬天闻到一缕清香，不必怀疑，那就是梅花。
那年冬天，虽没有下雪，却依然寒风凛烈，这风打在身上，刺骨的痛。极其不愿出去的我却还被母亲打发出去买菜，走在路上，我瑟缩着身子。路上空无一人，连旁边的树木也被吹得光秃秃的。突然，一片叶子落在肩头。我将她拿下，自言自语的说到：“看来这应该是冬天的最后一片叶子吧！不过它能撑到现在已实属不易了。”说着，便随手一丢，落在了地上，继续向前走去。这时，一缕清香萦绕在我的鼻头，是那沁人心脾的花香，冬天能盛开的花，也就只有梅花了。我竭力地寻找着这股清香的来源。寻找着挺立在寒冬中的君子——梅花，可依然没有找到。是我嗅错了吗？不！随即我就否定了这一想法，这绝对是梅花的气味，只有它是能在冬季里生存的花朵，也是只有它才能散发出这一独特的芬芳，这就是梅花，是一种与众不同的美。
一年四季它为何选择在冬季开放，只因它有一身傲骨，不愿因为环境的改变而改变自己的初衷——坚毅。梅花，重新定义了美……
小乔木，稀灌木，高4-10米；树皮浅灰色或带绿色，平滑；小枝绿色，光滑无毛。叶片卵形或椭圆形，叶边常具小锐锯齿，灰绿色。梅花的花色有紫红、粉红、淡黄、淡墨、纯白等多种颜色。2、文化梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。3、食用价值鲜花可提取香精，花、叶、根和种仁均可入药。果实可食、盐渍或千制，或熏制成乌梅入药，有止咳、止泻、生津、止渴之效。4、分布中国各地均有栽培，但以长江流域以南各省最多，江苏北部和河南南部也有少数品种，某些品种已在华北引种成功。日本和朝鲜也有。5、繁殖方式繁殖嫁接是中国繁殖梅花常用的一种方法，嫁接苗生长发育快，开花早，能保持原种的优良特性。嫁接砧木可选用桃、山桃、杏、山杏及梅的实生苗，其中桃、山桃的种子最易得到，嫁接易成活，接后生长快捷，开花繁多，因而生产上较多应用。参考资料来源：百度百科-梅花查看全部32个回答优质梅花价格基地 热销中-大量供应...关注苗圃的人也在看大型梅花价格，银杏树，海棠，樱花等...免费咨询-更多详情;广告 「寺库」梅花多少钱全网正品 ..梅花多少钱-「寺库」国际一线正品大牌，品质保证，更多海量奢侈品尽在「寺)梅花单生或有时2朵同生于1芽内，直径厘米，香味浓，先于叶开放；花萼通常红褐色，但有些品种的花萼为绿色或绿紫色；花瓣倒卵形，白色至粉红色。果实近球形，直径2-3厘米，黄色或绿白色，被柔毛，味酸；果肉与核粘贴；核椭圆形，两侧微扁。花期冬春季，果期5-6月。 梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。在中国传统文化中，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。 扩展资料 梅花的主要品种分类： 1、直脚梅类（Armeniaca mume var. mume） 枝条直立或斜展。如单粉、单瓣红、杨贵妃、小玉蝶、白梅等。 2、照水梅类（Armeniaca mume Sieb.） 枝条下垂，形成独特的伞状树姿。如单粉照水、单瓣照水等。 3、龙游梅类（Armeniaca mume var. tortuosa T. Y. Chen et H. H. Lu） 枝条自然扭曲如游龙；花碟形，半重瓣，白色，如龙游梅。 4、杏梅类（Armeniaca mume var. bungo Makino） 枝和叶似山杏；花半重瓣，粉红色，如杏梅、洋梅、送春等品种。花期较晚，抗寒性较强，可能是杏与梅的天然杂交种。 参考资料：百度百科-梅花33 浏览52872019-09-27关于梅花的资料梅花是我国人民及养花爱好者普遍喜爱的珍贵花卉之一。它在我国的栽培历史极为悠久。据中国最早成书的书经、诗经、礼记、尔雅等古藉所载，古人从商代以前就已认识并种植梅花了。 据推算，至少已有3700余年。由于梅花姿态优美，不畏严寒，具有花开在群芳之先、例霜雪而盛开的独特而坚强的品格，深得历代名人学士的厚爱。自南北朝以来，诗人墨客赞颂梅诗100多首。反映了人们对梅花坚强不屈性格的赞赏之情。 梅花原产于我国西南山区，至今四川、云南、湖北的山岳地带，仍有野梅生长。据传，南北朝时，各地广栽梅花。唐朝兴盛时期，人民安居乐业，人们在长江流域培植梅花，蔚为壮观。 我国规模最大的、品种最多的艺梅基地——南京的梅花山，大片的梅林，占地200余亩，植株竟达10万棵以上。梅花中的珍贵品种——鳖脚水梅，就出自这片梅林之中。 扩展资料： 梅花习性： 梅花适应性强，喜温暖、耐酷暑，我国的“三大火炉”城市（即武汉、南京、重庆）均盛栽梅花，广州、海口亦有栽培。梅花对土壤的要求，以土层深厚、地下水位低、排水条件好、表土疏松、底土稍带黏质的土壤为好。土层浅或土壤过于疏松，梅树易受旱害；保水力过强的黏重土，梅树易烂根。 土壤酸碱度以微酸性最适（即pH6左右），但梅花也能在微碱土或瘠薄土中生长。梅花忌积水，在排水不良的土壤中生长不良，积水数日则叶黄根腐致死。梅花喜阳光，荫蔽则生长不良且开花稀少。 梅花喜较高的空气湿度，但也耐干燥，故在我国南、北均可栽培。梅花发枝力强，休眠芽寿命长，所以梅耐修剪，适于切花栽培和培养树桩。梅花的花枝长短不一，长花枝和徒长枝着花稀疏，所以束花枝和短花枝多的梅花品种开花繁密。 参考资料来源：百度百科-梅花梅原产中国南方，已有三千多年的栽培历史，无论作观赏或果树均有许多品种。许多类型不但露地栽培供观赏，还可以栽为盆花，制作梅桩。 鲜花可提取香精，花、叶、根和种仁均可入药。果实可食、盐渍或干制，或熏制成乌梅人药，有止咳、止泻、生津、止渴之效。梅又能抗根线虫危害，可作核果类果树的砧木。 花单生或有时2朵同生于1芽内，直径厘米，香味浓，先于叶开放；花萼通常红褐色，但有些品种的花萼为绿色或绿紫色；花瓣倒卵形，白色至粉红色。 扩展资料：梅的品种分果梅和花梅两大类，果梅的栽培品种，据曾勉教授在浙江的调查研究，大致分为三类，简述如下。 1、白梅品种群：果实黄白色，质粗，味苦，核大肉少，供制梅干用。例如大白头、太公种等。成熟期在4月上、中旬。 2、青梅品种群：果实青色或青黄色，味酸或稍带苦涩，品质中等，多数供制蜜饯用。例如四月梅、五月梅、白水梅等。成熟期为4月中、下旬。 3、花梅品种群：果实红色或紫红色，质细脆而味稍酸，品质优良，供制陈皮梅、劈梅等用。例如软条梅、紫蒂梅、大叶猪肝、胭脂梅等。成熟期在5月上、中旬至6月。22 浏览23312019-09-09梅花的资料或特点梅花的资料、特点如下： 梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。在中国传统文化中，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。 梅花单生或有时2朵同生于1芽内，直径厘米，香味浓，先于叶开放；花梗短，长约1-3毫米，常无毛；花萼通常红褐色，但有些品种的花萼为绿色或绿紫色； 萼筒宽钟形，无毛或有时被短柔毛；萼片卵形或近圆形，先端圆钝；花瓣倒卵形，白色至粉红色；雄蕊短或稍长于花瓣；子房密被柔毛，花柱短或稍长于雄蕊。 扩展资料： 早期咏梅画梅： 早期，人们对梅花的认识主要局限在梅子的实用性上。如殷商文献《书经·说命》中有“若做和羹，尔惟盐梅”。 春秋时期的《诗经》中出现了“山有嘉卉，候栗候梅”的描述，人们称梅为“嘉卉”已反映出对梅花的欣赏态度。 晋代的清商曲辞《梅花落》中，开始描述“梅花落已尽，柳花随风散。叹我当春年，无人相要唤”，感叹春光易逝。进入南北朝后，曾出现寿阳公主“梅花妆”的故事和陆凯折梅赠友人报春传情的咏梅名句“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春”。 唐以前，咏梅诗数量不是很多，但可见人们已从物质的实用性上升到精神层面的感受了。唐五代时期，由于当时的自然气候和社会的安定民生发展，梅花的栽培技艺得到了极大的发展。 这一时期种梅咏梅活动逐渐升温，上至帝王、名臣，下至布衣百姓咏梅作品大量涌现。如唐王李世民的“送寒余雪尽，迎岁早梅新”咏梅绝句，以及杜甫、白居易、杜牧、李商隐等一大批咏梅诗人，以不同的心态和审美观写下了流芳千古的咏梅佳句。 参考资料来源：百度百科-梅花22 浏览159562019-10-09有关梅花的资料形态特征 梅花 乔木，稀灌木，高4-10米；树皮浅灰色或带绿色，平滑；小枝绿色，光滑无毛。叶片卵形或椭圆形，长4-8厘米，宽厘米，先端尾尖，基部宽楔形至圆形，叶边常具小锐锯齿，灰绿色，幼嫩时两面被短柔毛，成长时逐渐脱落，或仅下面脉腋间具短柔毛；叶柄长1-2厘米，幼时具毛，老时脱落，常有腺体。 花单生或有时2朵同生于1芽内，直径厘米，香味浓，先于叶开放；花梗短，长约1-3毫米，常无毛；花萼通常红褐色，但有些品种的花萼为绿色或绿紫色；萼筒宽钟形，无毛或有时被短柔毛；萼片卵形或近圆形，先端圆钝；花瓣倒卵形，白色至粉红色；雄蕊短或稍长于花瓣；子房密被柔毛，花柱短或稍长于雄蕊。 果实近球形，直径2-3厘米，黄色或绿白色，被柔毛，味酸；果肉与核粘贴；核椭圆形，顶端圆形而有小突尖头，基部渐狭成楔形，两侧微扁，腹棱稍钝，腹面和背棱上均有明显纵沟，表面具蜂窝状孔穴。花期冬春季，果期5-6月（在华北果期延至7-8月）。[2] 生长习性 梅喜温暖气候，耐寒性不强，较耐干旱，不耐涝，寿命长，可达千年；花期对气候变化特别敏感，梅喜空气湿度较大，但花期忌暴雨。除杏梅系品种能耐- 25℃低温外，一般耐-10℃低温。耐高温，在40℃条件下也能生长。：在年平均气温16-23℃地区生长发育最好。对温度非常敏感，在早春平均气温达- 5-7℃时开花，若遇低温，开花期延后，若开花时遇低温，则花期可延长。生长期应放在阳光充足、通风良好的地方，若处在庇荫环境，光照不足，则生长瘦弱，开花稀少。冬季不要入室过早，以11月下旬入室为宜，使花芽分化克分经过春化阶段。冬季应放在室内向阳处，温度保持5℃左右即可。 分布情况 梅花系我国特产，我国是梅花的世界野生分布中心，也是梅花的世界栽培中心。原产于我国西南、四川、湖北、广西等省,早春开花。我国各地均有栽培，但以长江流域以南各省最多，江苏北部和河南南部也有少数品种，某些品种已在华北引种成功。日本和朝鲜也有。 主要价值 梅原产我国南方，已有三千多年的栽培历史，无论作观赏或果树均有许多品种。许多类型不但露地栽培供观赏，还可以栽为盆花，制作梅桩。鲜花可提取香精，花、叶、根和种仁均可入药。果实可食、盐渍或千制，或熏制成乌梅人药，有止咳、止泻、生津、止渴之效。梅又能抗根线虫危害，可作核果类果树的砧木。 品类分类 梅花品种很多，大品种有30多个，下属小品种有300多个，一般花期在2～3个月左右。经陈俊愉教授研究，1962年时已有231个品种，还在不断创新中，按其品种按枝条及生长姿态可分为叶梅类、直脚梅类、杏梅类、照水梅类、龙游梅类。 按花型花色可分为宫粉型、红梅型、照水梅型、玉蝶型、朱砂型、大红型、绿萼型和洒金型等。其中宫粉最为普遍，品种最多，花粉红，着花密而浓；玉蝶型花紫白，别有风韵；绿萼型花白色，香味极浓，尤以成都的“金钱绿萼”为好。 1、品字梅型： 典型的一花三果品种，即品字梅。 2、小细梅型： 花小至特小，白、淡黄或红色，径7～22mm，单瓣，偶无瓣，果小，叶脉小。小细梅型的梅花品种有北京小梅、磨山小梅、梅州小梅、黄金梅等。 3、江梅型： 花单瓣，呈红、粉、白等色，萼绛紫色或在绿底上洒晕。主要品种有江梅、雪梅、六瓣、六瓣红、星湖小花、长蕊单粉、单粉、淡寒红、日寒红、粉寒红、福寿梅、雪月花、芳流阁等。 4、宫粉型： 花复瓣至重瓣，呈深红或浅之粉红。主要品种有大羽、扣瓣大红、老人美大红、小欧宫粉、复瓣小宫粉、粉皮宫粉、粉朱、粉羽、粉晕宫粉、蔡山宫粉、曹溪宫粉、川西小粉、重瓣粉口、台阁宫粉、傅粉、黄岩粉、虎丘晚粉、玉露宫粉、金殿粉、晚碗宫粉、清明晚粉、淡桃粉、龙潭粉、潮塘宫粉、重瓣粉朱、红艳宫粉、华南宫粉、华农宫粉、华农晚粉、徽州台粉、江砂宫粉、莲湖粉、莲湖淡粉、绿枝宫粉、泉州宫粉、雪海宫粉等。 5、绿萼型： 花单瓣、复瓣或重瓣，白色或初开时为淡绿色，萼绿色，小枝青绿而无紫晕。主要品种有变绿萼、台阁绿萼、长蕊变绿萼、二绿萼、复瓣绿萼、六绿萼、小绿萼、金钱绿萼、米单绿、长蕊单绿、单瓣绿萼等。 6、玉蝶型： 花复瓣或重瓣，纯白色。主要品种有北京玉蝶、扣子玉蝶、华农玉蝶、徽州檀香、紫蒂白、素白台阁、青芝玉蝶、小玉蝶、三轮玉蝶、荷花玉蝶、徽州白玉蝶、吴阳玉蝶、玉台照水、紫蒂白照水等。 7、朱砂型： 花单瓣、复瓣或重瓣，花紫红色，萼酱紫色，木质部浅暗紫红色为其主要特征。主要品种有乌羽玉、常熟墨、骨里红、舞朱砂、台阁朱砂、徽州骨红、铁骨红、多萼朱砂、粉红朱砂、细枝朱砂、千瓣朱砂、南京红须、水朱砂、白须朱砂、江南朱砂、淡晕朱砂、骨红照水、早种朱砂、单瓣朱砂、红千鸟、几夜寝觉、千台朱砂、桃红朱砂、银边飞朱砂、银边台阁朱砂等。 8、黄香型： 花复瓣或重瓣，淡黄色或近白色，花心微黄，萼绛紫色，主要品种有黄山黄香、曹王黄香、单瓣黄香、南京复黄香等。 9、洒金型： 花单瓣、复瓣或重瓣，一树上有红、白两色或水红色条纹斑点的花朵，主要品种有昆明小跳枝、晚跳枝、复瓣跳枝、单瓣跳枝、米单跳枝等。种型分类分别为真梅种系、杏梅种系、樱李梅种系。其下，主要又按枝姿分为五个大类。 第一类叫直枝梅类。枝直上或斜生。这是梅家族中历史最悠久，成员最繁茂的一类，下分品字梅、宫粉等9种。 第二类名为垂枝梅类。枝自然下垂或斜垂，有粉花垂枝等5型。 第三类名为龙游梅类。枝天然扭曲如龙游，仅1类（龙游梅类）1型（玉蝶龙游型）。 第四类名为杏梅。乃梅与杏（山杏）之种间杂交，宋代的范成大在《梅谱》中首次对它进行了记载，花、叶、枝居于梅杏之间，”杏梅类“不香或微香（非梅香），花托肿大。下有单瓣杏梅型及春后型。 第五类是樱李梅类，乃紫叶李与宫粉梅之人工杂交种，紫叶红花，重瓣大朵，晚春开花，极抗寒。 亚种种类 厚叶梅（变种）野梅 叶片较厚，近革质，卵形或卵状椭圆形；果实卵球形；核近球形，基部钝而成圆形。产四川西部至云南西部。此种为梅的野生种，生于山坡林中或溪边，海拔1700-3100米。 长梗梅（变种） 叶片披针形，先端渐尖；花梗长1厘米，结果时俯垂。产云南西部至西北部。生于山坡路边、溪边或疏林下，海拔1900-2600米。越南北部和老挝北部也有分布。[2] 梅的品种分果梅和花梅两大类。果梅的栽培品种，据曾勉教授在浙江的调查研究，大致分为三类，简述如下。 1. 白梅品种群 果实黄白色，质粗，味苦，核大肉少，供制梅干用。例如大白头、太公种等。成熟期在4月上、中旬。 2. 青梅品种群 果实青色或青黄色，味酸或稍带苦涩，品质中等，多数供制蜜饯用。例如四月梅、五月梅、白水梅等。成熟期为4月中、下旬。 3. 花梅品种群 果实红色或紫红色，质细脆而味稍酸，品质优良，供制陈皮梅、劈梅等用。例如软条梅、紫蒂梅、大叶猪肝、胭脂梅等。成熟期在5月上、中旬至6月。 花梅的品种，由于长期栽培，变异较大，品种甚多，据陈俊愉教授近期研究，分为以下四类。 1. 直脚梅类（var. mume） 枝条直立或斜展，按花型和花色分为以下七型。 (1) 江梅型（f. simpliciflora T. Y. Chen） 花碟形，单瓣，纯白、水红、肉色或桃红等色。有29个品种，如单粉、单瓣红、杨贵妃、小玉蝶、白梅等。 (2) 宫粉型（f. alphandii（Carr.）Rehd.） 花碟形，半重瓣至重瓣，粉红色。现知75个品种，如宫粉、粉嘴子、千叶红、南京春，粉妆台阁等。 (3) 大红型（f. rubriflora T. Y. Chen） 似宫粉型而花色大红，开花特繁，甜香甚浓。有品种15个，如红梅、大红、小红、红星、天星红等。 梅花 (4) 朱砂型（f. purpurea（Makino）T. Y. Chen） 花碟形，单瓣、半重瓣或重瓣，紫红色。已有47个品种，如白须朱砂、江南朱砂、骨里红等。 (5) 玉碟型（f. albo-plena（Bailey）Rehd.） 花碟形，重瓣，白色；花萼绛紫色。有30个品种，如玉碟、粉碟、紫蒂白等。 (6) 绿萼型（f. viridicalyx （Makino）T. Y. Chen） 花碟形，单瓣至半重瓣，白色；花萼绿色。已有13品种，如绿萼、单瓣绿萼、李花绿萼等。 (7) 洒金型（f. versicolor T. Y. Chen et H. H. Lu） 花碟形，单瓣至重瓣，在一棵树上同时开近白色、粉红色与白底红条或白底红斑点的各色花朵，较为独特。现已知有9个品种，如洒金红、晚跳枝、二乔、五宝等。 2. 照水梅类（var. pendula Sieb.） 枝条下垂，形成独特的伞状树姿，可分为以下六型。 (1) 单粉照水型（f. simplex T. Y. Chen） 花碟形，单瓣，粉红或白色。现知有3个品种，如单粉照水、单瓣照水等。 (2) 双粉照水型（f. modesta T. Y. Chen） 花碟形，半重瓣或重瓣，粉红色。有2个品种，即绫眼和东洋红照水。 (3) 骨红照水型（f. atropurpurea T. Y. Chen） 花碟形，单瓣，深紫红色，如骨红照水。 (4) 残雪照水型（f. albiflora T. Y. Chen） 花碟形，半重瓣，白色，如残雪照水。 (5) 白碧照水型（f. viridiflora T. Y. Chen）花碟形，单瓣或半重瓣，白色；花萼绿色，如双碧照水、单碧照水。 (6) 五宝照水型（f. marmorata T. Y. Chen） 一棵树上同时开近白、粉红及白底红条纹或白底红斑点的花，如五宝照水。 3. 龙游梅类（var. tortuosa T. Y. Chen et H. H. Lu） 枝条自然扭曲如游龙；花碟形，半重瓣，白色，如龙游梅。 4. 杏梅类（var. bungo Makino） 枝和叶似山杏；花半重瓣，粉红色，如杏梅、洋梅、送春等品种。花期较晚，抗寒性较强，可能是杏与梅的天然杂交种。
1、外形
小乔木，稀灌木，高4-10米；树皮浅灰色或带绿色，平滑；小枝绿色，光滑无毛。叶片卵形或椭圆形，叶边常具小锐锯齿，灰绿色。梅花的花色有紫红、粉红、淡黄、淡墨、纯白等多种颜色。
2、文化
梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。
3、食用价值
鲜花可提取香精，花、叶、根和种仁均可入药。果实可食、盐渍或千制，或熏制成乌梅入药，有止咳、止泻、生津、止渴之效。
4、分布
中国各地均有栽培，但以长江流域以南各省最多，江苏北部和河南南部也有少数品种，某些品种已在华北引种成功。日本和朝鲜也有。
5、繁殖方式
繁殖嫁接是中国繁殖梅花常用的一种方法，嫁接苗生长发育快，开花早，能保持原种的优良特性。嫁接砧木可选用桃、山桃、杏、山杏及梅的实生苗，其中桃、山桃的种子最易得到，嫁接易成活，接后生长快捷，开花繁多，因而生产上较多应用。
参考资料来源：百度百科-梅花
在众多的古文献中，如《诗经》、《山海经》、《尔雅》等都有梅的记载。可见，梅栽培历史的久远。人们从食品的果梅开始利用，经过长期的栽培实践，便创造了梅的品种。这在《西京杂记》上就有叙述，此时，既观花又食果的梅已广泛栽培，如绿萼梅、鹤顶梅、胭脂梅、杏梅、品字梅等一些梅的品种就已广为存在。随着社会生产力的发展，人们的认识和适应自然的能力不断提高，从观赏的目的出发，注意选择花的颜色和姿态，才出现了以观花为目的色艳形美的品种。
梅花的资料、特点如下：梅花是中国十大名花之首，与兰花、竹子、菊花一起列为四君子，与松、竹并称为“岁寒三友”。在中国传统文化中，梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春。梅花单生或有时2朵同生于1芽内，直径厘米，香味浓，先于叶开放；花梗短，长约1-3毫米，常无毛；花萼通常红褐色，但有些品种的花萼为绿色或绿紫色；萼筒宽钟形，无毛或有时被短柔毛；萼片卵形或近圆形，先端圆钝；花瓣倒卵形，白色至粉红色；雄蕊短或稍长于花瓣；子房密被柔毛，花柱短或稍长于雄蕊。扩展资料：早期咏梅画梅：早期，人们对梅花的认识主要局限在梅子的实用性上。如殷商文献《书经·说命》中有“若做和羹，尔惟盐梅”。春秋时期的《诗经》中出现了“山有嘉卉，候栗候梅”的描述，人们称梅为“嘉卉”已反映出对梅花的欣赏态度。晋代的清商曲辞《梅花落》中，开始描述“梅花落已尽，柳花随风散。叹我当春年，无人相要唤”，感叹春光易逝。进入南北朝后，曾出现寿阳公主“梅花妆”的故事和陆凯折梅赠友人报春传情的咏梅名句“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春”。唐以前，咏梅诗数量不是很多，但可见人们已从物质的实用性上升到精神层面的感受了。唐五代时期，由于当时的自然气候和社会的安定民生发展，梅花的栽培技艺得到了极大的发展。这一时期种梅咏梅活动逐渐升温，上至帝王、名臣，下至布衣百姓咏梅作品大量涌现。如唐王李世民的“送寒余雪尽，迎岁早梅新”咏梅绝句，以及杜甫、白居易、杜牧、李商隐等一大批咏梅诗人，以不同的心态和审美观写下了流芳千古的咏梅佳句。参考资料来源：百度百科-梅花
简单点的《浅析两宋工笔花鸟画的形成》《“黄家富贵”对于后世工笔绘画的影响》《“徐熙野逸”在绘画史上的地位》难点的《中国传统绘画幅式研究》（这个题目比较前沿，目前也没人研究，相对来说也比较有价值）
山水画论文题目山水画论文题目频道为有关山水画论文范文素材和山水画和论文题目有关论文参考文献范文。山水画中的寺形塔影◇ 卢珊一、佛教传入与寺塔建构寺塔的出现,可以追溯到东汉佛教传入中国这一时期 在佛经故事中记载了许多关于寺塔形制最初出现及其原因 传说佛教的创始人释迦牟尼涅槃后,其遗体火化后的遗骨（即佛骨舍利）由八个。生态美学视角下的黄宾虹山水画生态美学是一种崭新的美学理论形态,它是将生态学与美学有机结合,用生态学的理论和方法研究美学问题〔1〕 其研究对象主要探讨自然生态环境、人与自然生态的关系以及人的精神文化生态环境,进而实现人与自然、人与。山水画创作中积墨积彩的运用在山水画实践中,色彩积染的表现手法,成为山水画创作的重要探索领域,为广大艺术创作者所重视 对于色彩在山水画创作中的运用应该立足于民族精神的基础上和多元文化共存的时代背景下,进行发展、开拓 在创作实践中。长的是题目，短的是人生喜欢背诗的人,通常要逞一逞长篇的 从春江花月夜到琵琶行长恨歌……背下来真是不容易 其实,我觉得比诗更难背的是诗题 什么诗题不就是凉州词从军行绝句什么的嘛,这有什么难背的确实。山水画内容和形式美的表现摘要山水画以“形式”为艺术的基本,以“精神和生命”的表现为艺术的价值,形式与内容的和谐统一构成艺术创作的两个重要方面 其中,艺术创作的实践活动是创作的灵。萧云从山水画艺术风格与其对日本的影响一、萧云从的生平个性萧云从（1596—1673）字尺木,号默思、无闷道人……,安徽芜湖人,历经明末清初年间,当时政治腐败,统治阶级内部斗争激烈,其主要表现在地主阶级与进步的知识分子之间。福建博物院藏林纾山水画赏析【摘要】林纾是近代著名翻译家、教育家,同时也是一位精通画艺与画学理论的画家,但其作为文人书画家的成就长期以来为人所忽略 本文对福建博物院藏的三幅林纾画作进行赏析,并结合画学理论春觉斋画论,探析其创作思。从平面构成的角度看黄秋园后期山水画摘要在平面艺术领域,“构成”是构图的核心,包括平面构成元素与构成关系 从平面构成的角度看黄秋园后期山水画作品,并对其作品中的平面构成元素和构成关系进行深入探讨,既能有助于揭示平。欣赏山水画二要素等2篇在中国画的三大主题——人物、山水、花鸟中,山水画所占的比例是最重的 画中的山山水水看似熟悉,但要真正领会其中的美,并不简单 一幅山水画的创作是画家通过观察自然、提炼概括具有象征。石昌鼎山水画艺术特色中国山水画是中国传统艺术最为厚重的沉淀 中国传统山水画以山为德、水为性的内在修为意识 山水画是民族的底蕴、古典的底气、人的性情 更是艺术家把握审美对象丰富外观和本质特性,借助丰富多彩的艺术作品表现出来。宋代山水画 与影响孙潇越 （山西师范大学 041000）摘要中国山水绘画的高峰在宋代,这一时期的山水画有着鲜明的时代特征,名家层出不穷,作品精美,有“无我之境”,发展到“画中有诗&r。澄怀味象，画为心印宋代山水画造景法式宋代山水无疑是中国经典传统绘画艺术中一颗璀璨夺目,绚丽多彩的明珠 那静观玄览,澄怀味象的特殊造景法式折射着传统文化精神,宋人借助观物而心与道合,借助有形而神游寰宇 在山水画创作中,人们经常会遇到造景或。宋代青绿山水画的兴盛高书芳 （中国艺术研究院 100029）摘要中国山水画秉承着天地与我并生、万物与我为一的观念,是以儒、释、道的思想达到艺术的和谐 中国山水画在魏晋时产生,早期的山水画是以人物画的背景出现,到了隋代,山。山水画教学中的写生问题在老年大学绘画教学中,如何上好山水画写生课怎样适应中老年人的学习需求,进一步提高教学质量这是个共性问题 下面,结合自己的教学实践谈一些体会 一 为何要上好写生课学习山水画,一般要经历临摹、写生、创作三。王旭东山水画技法（二）3、树木的画法树是山水画中的一个重要组成部分 山石如肢体,树木如衣饰 学画山水大多先从画树入手,而学画树通常又先学画枯树 历代画家均有专攻画树的,题材很多,尤以画松柏为最常见 宋元以后,名家辈出,风格。我爱写意山水画自进入泰安市老年大学以来,我先是学了一年的写意花鸟画,后来觉得局限性较大,就改学写意山水画,并慢慢入了门 我深刻感到在画写意山水画中,可攀树赏花,挥斥自由,有一种海阔凭鱼跃、天高任鸟飞的意蕴 于是,我。平远和诗意：北宋后期山水画的文人意趣生成郭熙“三远”之一的平远,是苏、黄……人特别推崇的绘画意趣 苏、黄以平远赞誉郭熙；米芾评论董源的绘画是“一片江南”,把平远趣味与江南景象结合起来,画史艳传。山水画临摹课要点分析和示范摘要在创作过程中,学习者可以学习到优秀作品的基本技法笔墨,造型和章法的规律……,还可以学习到优秀作品对“神韵”的把握以及思想感情的理解 通过本门课程的开展,使学生在学习过程中对。山水诗、山水画和山水园林中国传统文化中由自然山水派生的三种艺术形式,即文学中的山水诗、山水画和园林中的山水意境营造,形成了相互伴生的关系 诗文、绘画是诗人、画家面对自然景致有感而发的真情表达,诗化的语言能够使人迁想妙得、美景。传统山水画构图和山水画写生构图的比较分析山水画构图是山水画创作中的重要内容 构图指的是创作作品的构思、构意所形成的整体布局 它包含的内容有气势、位置、均衡、留白、空间,以及题跋落款和印章形成的画面分布………… 构图是作品意境表达的重要手段之。画意园境山水画和中国古典园林的审美内涵和意境营造摘要中国古典园林与山水画都源自自然山水,有相同的文化和哲学思想作为基础,二者在发展过程中相互影响、相互借鉴,使中国古典园林与山水画的意境及审美形成了高度的一致性 本文分析了意境的内涵,探讨了山水画与古。彰显个性，发散思维由一道题目谈解决问题策略的多样化摘要解题策略多样化,是课程标准所倡导的教学理念,也是小学数学课堂教学的重要目标之一 教师应鼓励学生运用画图、列表、假设……策略灵活地解决实际问题,使学生解题的思路和策略多样化,从而培养学生的发散思维能。
花鸟画 中国画的一种。北宋《宣和画谱．花鸟叙论》云：“诗人六义，多识于鸟兽草本之名，而律历四时，亦记其荣枯语默之候，所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。”在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带”写三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。 历代花鸟画家辈出，如唐代薛稷的鹤、边鸾的孔雀、刁光胤的花竹；五代郭乾晖的鹰，黄筌、徐熙的花鸟；北宋赵昌的花、崔白的雀、吴元瑜的花鸟；南宋吴炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代李衎的竹、张守中的鸳鸯、王冕的梅；明代林良的禽，陈淳、徐渭的墨花；清代朱耷的鱼、恽寿平的荷、华喦的鸟；近代吴昌硕的花卉等，皆一代名手，绵延不绝。参见“四君子”。 以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科。又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、 鳞介等支科。中国花鸟画集中体现了中国人与作为审美客体的自然生物的审美关系，具有较强的抒情性。它往往通过抒写作者的思想感情,体现时代精神,间接反映社会生活，在世界各民族同类题材的绘画中表现出十分鲜明的特点。其技法多样，曾以描写手法的精工或奔放，分为工笔花鸟画和写意花鸟画（又可分为大写意花鸟画和小写意花鸟画）;又以使用水墨色彩上的差异,分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。 早在工艺、雕刻与绘画尚无明确分工的原始社会,中国花鸟画已萌芽，发展到两汉六朝则粗具规模。美国纳尔逊、艾京斯艺术博物馆所藏东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》，是已知最早的独幅花鸟画，南齐谢赫《画品》记载的东晋画家刘胤祖，是已知第一位花鸟画家。经唐、五代北宋，花鸟画完全发展成熟。五代出现的黄筌、徐熙两种风格流派，已能通过不同的选材和不同的手法，分别表达或富贵或野逸的志趣。北宋的《圣朝名画评》更列有花木翎毛门与走兽门，说明此前花鸟画已独立成科。北宋的《宣和画谱》在总结以往创作经验的基础上撰写了第一篇花鸟画论文──《花鸟叙论》，深入地论述了花鸟画作为人类精神产品的审美价值与社会意义，阐述了花鸟画创作“与诗人相表里”的思维特点。此后，画家辈出,流派纷呈,风格更趋多样。在风格精丽的工笔设色花鸟画继续发展的同时，风格简括奔放以水墨为主的写意花鸟画，水墨写意“四君子画”（梅、兰、菊、竹）相继出现于南宋及元代。以线描为主要手段的白描花卉亦兴起于同时。随着写意花鸟的深入发展，以明末的徐渭为代表自觉实现了以草书入画并强烈抒写个性情感的变革。至清初朱耷则达到了史无前例的高水平。经过数千年的发展，中国花鸟画积累了丰富的创作经验形成了自立于世界民族之林的独特传统，终于在近现代产生了齐白石这样的花鸟画大师。 中国花鸟画在长期的历史发展中，适应中国人的社会审美需要，形成了以写生为基础，以寓兴、写意为归依的传统。 所谓写生就是“移生动质”，就是“变态不穷”地传达花鸟的生命力与各不相同的特性。所谓寓兴，通过花鸟草木的描写，寄寓作者的独特感处，以类似于中国诗歌“赋、比、兴”的手段，缘物寄情，托物言志。所谓写意，就是强调以意为之的主导作用，就是追求象中国书法艺术一样淋漓尽致地抒写作者情意，就是不因对物像的描头画脚束缚思想感情的表达。 为此，中国花鸟画的立意往往关乎人事，它不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们生活遭际、思想情感的某种联系而给以强化的表现。它既重视真，要求花鸟画具有“识夫鸟兽木之名”的认识作用，又非常注意美与善的观念的表达，强调其“夺造化而移精神遐想”的怡情作用，主张通过花鸟画的创作与欣赏影响人们的志趣、情操与精神生活，表达作者的内在思想与追求。 表现在造型上，中国花鸟画重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现对象的神采与作者的情意。 在构图上，它突出主体，善于剪裁，时画折技，讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应，而且在写意花鸟画中，尤善于把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合艺术形式。 在画法上，花鸟画因对象较山水画具体而微，又比人物画丰富，所以工笔设色更具写实色彩或带有一定的装饰意味，而写意花鸟画则笔墨更加简练，更具有程序性与不可更易性。
字数限制只能复制一部分，详情请去搜索国画、花鸟或者山水画，会有更多。【摘 要】本文由中国画的基本表现形式入手，突出了中国画不同于西方绘画的“以线代面”的艺术特色，最后上升到中国画的精神方面，主要阐述了中国画受到中国的传统文化主流：儒家、道家和佛家的深刻影响，由此论证中国画的独特魅力。 【关键词】中国画 独特魅力 意境 中国画作为东方绘画的代表和典范，它的博大精深是无需赘言的。但当成为经典的同时也成为历史，时间不会受任何因素的影响变慢或停滞自身永恒的运动，经过时间的考验，人类一代代文明所结晶出来的辉煌业绩也随之层层叠叠积淀起来了。当我们从现有的文献资料和艺术品中来研究经典的时候，就会逐渐明白中国画在经历了数千年的历史和发展之后仍生生不息，自有其不同于其他绘画艺术的独特魅力。 一、我们对一个画种最初步、最直观的认知就是作画时画笔所经过的轨迹，也就是我们平常所说的“线条” 我们从初次接触西方绘画，进行素描、速写的时候，就常常用到了线条的概念。但是西画中的线只是比较单纯的线而已，只是一种构成提及的重要元素，用诸多的线条经过叠加或紧密联系来形成面从而构成空间。而中国画就有所不同了，中国传统绘画中的“线条”不仅是表现客观对象的外轮廓、结构等形象要素，而更为注重这些要素的组成过程、生长过程，同时中国画又将事物的状态概括到最精炼，只用简练的线条来表达事物的状态，致使中国画的线条已不是单纯意义上的线条了。 中国画中的线条还有更深刻的意义。我们仔细观察一下中国古画，或虚或实、或浓或淡、或粗或细……让我们恍然大悟，中国画中简练的线茶已将明暗转折巧妙地表现出来了，同时又比西画多了一些意境和趣味。 中国画中又有“书法用笔”和“书画同源”的说法，书法意在一个“写”字，要“力透纸背”，我觉得中国画也很在意一个“写”字，写比画似乎更深刻而且有韵律、节奏。且通过笔墨的节奏、韵律；运笔的强、弱、虚、实，“一波三折”，起伏转折，沉着有力，生动有势；用墨的浓、淡、干、湿、焦来表现，达到浓淡相生，韵味深长的画面；行线的长、短、曲、直，直中有曲，曲中见方，长短适中，动则有势，静则有威。这样使画面达到和谐的节奏、巧妙的组合、无穷的魅力。 二、从色彩方面来说，中国画更具有其独特的魅力 在西画中，我们首先看到的是丰富的色彩，而且画中的色彩地位平等，没有主次之分，缺一不可，同时西画中的色彩多是经过复杂混合的，因而可以说西画是一个色彩体系。但是在中国画中黑白两色是极为重要的色彩元素，也是首推的颜色，然后才谈得上其他的颜色。说到中国画，首先让人想到的就是笔墨，而笔墨落于纸上的直观表现实际上就是黑白，由此也可看到纸上的空白在画面中的重要地位，而且在中国画的作品中我们也可以看到那些虚无之处的奥妙，由于通常在概念上把色彩当成是一种画底子上的覆盖物，所以并不把画面所留出的空白当作是色彩，而这正是中国画的独特之处。我们有意识地把纸的白作为一种色彩来关照，就会发现这白色所用之多及其地位之重要，在中国画中的地位是举足轻重的，这正如黑白木刻的主版——黑。版画与中国画的巨大区别是不言而喻的，在此就不做过多的赘述。除此，在世界上任何别的画种都不像中国画那样把黑与白这两个颜色放在所以其他颜色之上，并且在意境和情趣上把黑白两色发挥到极致的程度，也只有中国画在色彩体系中形成了自己独特的一个黑白体系。