中国当下情景喜剧研究作为一种电视节目类型，情景喜剧在美国已经有50多年的历史，而且发展成熟。多方面的理论指导与评析使得美国情景喜剧有丰富成功经验。它和情节系列剧、电影(包括电视电影)是美国晚间黄金时段的三大影视剧类型，收视率往往也是名列前茅。然而，自1994年我国首部情景喜剧《我爱我家》问世以来，这一节目类型在我国的发展并不顺利。十多年的成长并没有使得它具备一套完善的制播制度，在播出与收视方面也受到冷遇。尽管情景喜剧的拍摄技术日臻完善，情节、笑料、表演也更加成熟、更符合大众的口味，但它的本质始终没有改变。说到底，情景喜剧就是一个30分钟的表演，演员们在人们熟悉的情境中娱乐观众。在整个电视发展史中，我们可以看到不同的情景喜剧都有许多相似之处，也许这正是情景喜剧的生命力之所在。回首中国的情景喜剧之路，从1992年《我爱我家》火爆荧屏算起，15年里有过里程碑似的“创始期”，有过后劲不足的“思考期”，也经历了“高潮”和“平淡”。正如中国传媒大学文学院教授苗棣所说：“中国的情景喜剧第一部作品就直接达到顶峰，其后却江河日下。”虽然随着《炊事班的故事》、《武林外传》、《家有儿女》等优秀作品的热播，这种“一枝独秀”的局面发生了改观，情景喜剧逐渐在竞争激烈的电视传媒格局中找到了位置，迎来了事业的“第二春”。但同时，这个剧种的发展又像是在戴着镣铐跳舞。一般采用栏目化播出，时间固定，各集故事相对独立，之间又有一定的关联；大都在摄影棚里录制，基本不用外景；市民化，以表现普通人的日常生活为主，靠语言来取胜；流水线创作，多采用即制即播的模式，更能及时反映社会生活。挤在这些已经基本上被格式化的框框里，不少作品情节夸张、笑料庸俗、编造痕迹过重，没有吸引人的故事和立得住的喜剧人物，尽管编导们做出种种努力，情景喜剧的创新之路却仍然越走越窄。根据北京师范大学艺术与传媒学院教授周星观察，情景喜剧创作“技”的成分越来越多，而“艺”的成分越来越少，“也就是说，情景喜剧创作越来越重视‘制造’，而慢慢放弃了‘创造’”。更有网友尖锐指出，中国的情景喜剧已经进入了一个见好不收、照搬照抄的时代，十几岁的中国情景喜剧就已经开始写回忆录了。有专家指出，传统观念的束缚、文化价值的流失等因素特别是创新意识的不足，都不同程度地制约着中国情景喜剧的发展。而如何贴近老百姓，是情景喜剧的生命线，也是目前情景喜剧最薄弱的一个环节。从《武林外传》、《家有儿女》等剧的热播，可以看到中国情景喜剧的市场并未消退。一头是观众的旺盛需求，一头是观众的审美要求。情景喜剧有需求缺内容成了电视荧屏一个不小的“痛”。从目前社会整体环境上看，情景喜剧的创作题材、讽刺力度等，都受到有形或无形的条条框框约束，只能在各剧种的边缘走来走去，讨一些彩儿。在尚敬看来，题材更开放，讽刺更有深度，制作更精良，应该是未来情景喜剧努力的方向。被称为“中国情景喜剧之父”的英达同样感叹，情景喜剧的创作环境很苛刻，“我们只能开拓，看看还有什么飞禽走兽可以吃。喜剧的百花齐放迟早会来到的，我们不会一味地歌功颂德，这不是喜剧的功能”。我们的一些观众比较喜欢看别人受讽刺，但是不能看到自己或者与自己相近的这一类人受到讽刺。因为观众容易“火冒三丈”，情景喜剧的创作者总是有意识无意识地避免观众的这种激烈反应。结果造成情景喜剧创作上跟风、克隆现象严重，直接影响了情景喜剧在题材上的原创性与开拓性。然而失去讽刺，情景喜剧也就失去了它的价值，所以想在夹缝中冒头越来越难。”要解决这些问题，就要求社会心智变得越来越成熟，“电视观众要开得起玩笑，带着自嘲的心态来观看情景喜剧，以一种坦然的心态面对出现的问题，这也是一种“举重若轻”吧。我国当下情景喜剧的社会责任，我认为更重要的还是对沉重的生活态度的解构。这些针对“80后”而创作的情景喜剧目的绝非“恶搞”,而是在独特的形式下,包含着向善求真的传统道德观念和价值理念的内核,这恰是符合现代人的特别需要的。以上回答纯属参考
历史，作为人类记忆与经验的绵延，真正的诗意栖居之地是在各种样式的历史文艺之中。然而，通观我们今天与历史题材相关的艺术，历史的几种存在形态正分别经历着“寒流”、“暖流”：大众对于史学或历史事件缺少问津和探究的兴趣，而对各种历史文艺形式尤其是电视剧却始终热情高涨。正如除了历史学家很少有人能耐心读完卷帙浩繁的《清史》，但绝大多数人可以毫不费力、兴致盎然地看完荧屏上的清宫戏。 历史文艺的创作者和传播者并不应该因此而沾沾自喜、得意忘形，相反，正因为他们所提供的作品是大众了解历史的重要渠道，他们应该时时意识到这肩负的重任，对于自己的作品在创作和传播的每一个环节持一种严肃、敬畏的态度，而不是游戏历史、误导受众。在这一点上，当前的历史小说家做得较好，如凌力、唐浩明、刘斯奋的小说，且不说他们的小说在历史真实与艺术真实的结合上达到的高度，单是作家们尊重历史、考据史料，十年磨一剑的精神就令人肃然起敬。而当前的历史题材的电视剧创作在这一点上的表现却不尽如人意。在对历史的态度上也出现了冷热不均的局面。 首先，对史书与史料漠视，而对“戏说”热衷。且不说那些将残酷的君王摇身一变为有趣的皇阿玛的纯粹戏说历史的闹剧的热播，那些自标为“正剧”的历史剧对史书与史料所传递的真实的历史又能有几分尊重？前者的态度倒也老实，戏说就是戏说。而后者，正是最令史学家义愤填膺、指摘不断的靶子。 其次，对推动历史前进的普通民众、进步的知识分子漠视，而对帝王将相热衷。在这一点上，历史小说的创作仍然要好于历史剧。几乎所有为中国历史的发展与进步作出过自己贡献的人物都被历史小说家注意和发掘出来，如孔子、王安石、黄巢、石达开、谭嗣同等不同时代的优秀人物多不胜数。而看看当前的电视荧屏，走马灯式的走来走去的不过还是那几个阿玛、皇后、格格。 第三，对真正的历史精神的漠视，而对于历史的琐屑皮毛表现出超出寻常的热情。真正优秀的历史文艺作品，应该是能传达出历史文化的所有表层和深层的东西，并对之具有清醒的批判意识。而当前的历史剧只注意到了文化的物质层面、生活方式层面的东西，比如饮食起居、舟车器用，而很少在表现历史文化的观念层面上下功夫，这才是真正的历史精神由以显现的所在。像唐浩明笔下的曾国藩那样充满文化蕴含与历史质感的厚重、复杂的人物形象，在当前的历史题材的电视剧中是很难见到的，更遑论创作者的历史意识与批判精神。即使当前的一些历史正剧试图传达一种历史精神，但这种历史精神是不是能正确反映历史的必然趋势和真实面貌还值得商榷。 正如有的史学家指出，现在的多数历史剧中，充斥着英雄史观、权谋主义，而缺少“穿透封建权力的思想和对独裁制度批判的力量”。这在一些清宫戏中尤为突出。另外，“情”的成分在当前的历史剧中占了很大比重，除了阴谋，就是爱情。所谓的“秘史”，看到的只是历史人物情感纠葛的私史，历史进程的真正社会性动因则被遮蔽。当前引起争议的“红色经典”的改编也存在这样的问题，对原著所体现的真正的时代精神缺少足够的理解和大气的想象，却在一些枝节性的、琐屑的所谓“人性化”的东西的虚构上着力不少。这种既不能自创新作、依赖改编却又不尊重原著精神的行为，折射出某些创作者想象力的贫血和投机取巧的心态。 当前的历史题材电视剧创作中存在的这样“冷热不均”的局面，和当前的一些受众文化审美情趣不无关系。对市场的快速捕捉和对一些受众需求的迎合使得历史剧的创作者和传播者根本无暇沉到史料中去、无暇去挖掘历史的深度。但我们的文艺工作者不应该以“市场需求”而为自己把“历史”制作成一件粗制滥造的商品的行为开脱。在传者与受者这一对关系中，两者都不是消极被动的。传者不是受者的奴隶，被牵着鼻子走，而是负有提升大众品位、引导其向健康、积极的方向发展的责任。对于历史正剧的创作者来说，就是向大众再现历史的本来面貌及其发展的必然趋势，引导人们树立正确的历史观，而这并不意味着可视性及艺术审美性的破坏。
影视史学鉴赏论文提纲
导语：以任何影像视觉符号中所呈现过去的事实，其成果（或成品）例如有远自上古时期的岩画，历代以来的静态历史图像，以及近代的摄影、电影、电视和数位化媒体“都是影视史学的研究对象，因此都属历史影视资料的范畴。接下来我整理了影视史学鉴赏论文提纲，文章希望大家喜欢！
题目：中国电视剧史学研究新论
中文摘要
目录
引言
绪论 中国电视剧史学研究动态
第一节 史学科学与研究新论
一 历史之物与科学学问
二 史学尊重与新论研究
第二节 电视剧史学研究现状
一 博士学位论文研究现状
二 期刊论文研究现状
三 关于电视剧史学的`学术专着研究现状
四 从以上研究可以发现
第一章 史学理论范式的进程
第一节 理论与历史理性
一 理论使用与独立艺术形态
二 理论范型与问题解决途径
三 理论机制与进步性甄别规范
四 历史思维与适意性传播导向
五 历史研究与变异性判断准绳
六 历史理性与测度性事实指标
第二节 方法与科学革命
一 方法修订与决定性原则
二 个体选择与再识性体系
三 认知冲突与危机性范式
四 现实查验与科学化规则
五 计量体系与客观化尺度
六 视觉经历与理性系统论
第三节 范型与专业价值
一 影像思潮与文本演绎
二 资料考据与汇编：版本学的生命力
三 情感辩护与预储：心态史的流行规则
四 大众意识与洞见：公共档案的文本互见
五 意义拟定与架构：社会史的意图趋向
六 专业范型与价值立场第二章 史学概念范畴的厘定
第一节 概念构造与象的生成
一 概念与投射
二 观念与概念
三 认知工具与新语汇
四 概念构造和象的生成
五 形式逻辑与影像连结点
六 语言境遇与现象场
第二节 概念关系与意义模式
一 约定符号与选择性编码
二 事实假说与作者化观察
三 合理类型与典型化象征
四 价值预设与道德性核心
第三节 概念修正与经验科学
一 概念更新的科学化
二 含义转移的进程化
三 类型理解的经验化
四 论断推理的归纳化
第三章 史学分期规范的探讨
第一节 时序组织与进程目标
一 历史时间与分期
二 异质连续性
三 科学的次序
四 编年史与组织原则
第二节 佐证逻辑与命题依据
一 推导逻辑与规约
二 因果律与社会体相
三 现实适用性与命题逻辑的真相
四 想象力与史诗的自由战略
五 疏离的日常与历史性证据
六 语言实证与唯物思潮
第三节 过渡仪式与历史转向
一 仪式与过渡现实
二 地方性框架的历史积淀
三 偶然与不确定考察
四 政治史和意识形态
五 自我意识的心灵重演
第四章 史学叙述形态的阐释
第一节 阐释与批判
一 传统历史阐释模式
二 剪贴史学与批判范式
三 作者意图与有效性推理
四 陈述与事实表述的符应
五 批判与叙述主体的态度
第二节 记忆与沟通
一 文化遗产与沟通
二 口述史学与对照
三 公共史学与证词
四 集体传承与回忆
五 情绪情感与主观
六 言论影响与表达
第三节 显影与加工
一 影像文本与技术发展
二 现实论证与历史分析
三 建构功能与叙事经验
四 整体编排与针对性努力
五 真实与历史演剧理想
六 虚构与史学拟态环境
结语
参考文献
好复杂哦。。。。没看懂
中国当下情景喜剧研究 作为一种电视节目类型，情景喜剧在美国已经有50多年的历史，而且发展成熟。多方面的理论指导与评析使得美国情景喜剧有丰富成功经验。它和情节系列剧、电影(包括电视电影)是美国晚间黄金时段的三大影视剧类型，收视率往往也是名列前茅。 然而，自1994年我国首部情景喜剧《我爱我家》问世以来，这一节目类型在我国的发展并不顺利。十多年的成长并没有使得它具备一套完善的制播制度，在播出与收视方面也受到冷遇。尽管情景喜剧的拍摄技术日臻完善，情节、笑料、表演也更加成熟、更符合大众的口味，但它的本质始终没有改变。说到底，情景喜剧就是一个30分钟的表演，演员们在人们熟悉的情境中娱乐观众。在整个电视发展史中，我们可以看到不同的情景喜剧都有许多相似之处，也许这正是情景喜剧的生命力之所在。 回首中国的情景喜剧之路，从1992年《我爱我家》火爆荧屏算起，15年里有过里程碑似的“创始期”，有过后劲不足的“思考期”，也经历了“高潮”和“平淡”。正如中国传媒大学文学院教授苗棣所说：“中国的情景喜剧第一部作品就直接达到顶峰，其后却江河日下。”虽然随着《炊事班的故事》、《武林外传》、《家有儿女》等优秀作品的热播，这种“一枝独秀”的局面发生了改观，情景喜剧逐渐在竞争激烈的电视传媒格局中找到了位置，迎来了事业的“第二春”。但同时，这个剧种的发展又像是在戴着镣铐跳舞。 一般采用栏目化播出，时间固定，各集故事相对独立，之间又有一定的关联；大都在摄影棚里录制，基本不用外景；市民化，以表现普通人的日常生活为主，靠语言来取胜；流水线创作，多采用即制即播的模式，更能及时反映社会生活。挤在这些已经基本上被格式化的框框里，不少作品情节夸张、笑料庸俗、编造痕迹过重，没有吸引人的故事和立得住的喜剧人物，尽管编导们做出种种努力，情景喜剧的创新之路却仍然越走越窄。 根据北京师范大学艺术与传媒学院教授周星观察，情景喜剧创作“技”的成分越来越多，而“艺”的成分越来越少，“也就是说，情景喜剧创作越来越重视‘制造’，而慢慢放弃了‘创造’”。更有网友尖锐指出，中国的情景喜剧已经进入了一个见好不收、照搬照抄的时代，十几岁的中国情景喜剧就已经开始写回忆录了。 有专家指出，传统观念的束缚、文化价值的流失等因素特别是创新意识的不足，都不同程度地制约着中国情景喜剧的发展。而如何贴近老百姓，是情景喜剧的生命线，也是目前情景喜剧最薄弱的一个环节。 从《武林外传》、《家有儿女》等剧的热播，可以看到中国情景喜剧的市场并未消退。一头是观众的旺盛需求，一头是观众的审美要求。情景喜剧有需求缺内容成了电视荧屏一个不小的“痛”。 从目前社会整体环境上看，情景喜剧的创作题材、讽刺力度等，都受到有形或无形的条条框框约束，只能在各剧种的边缘走来走去，讨一些彩儿。在尚敬看来，题材更开放，讽刺更有深度，制作更精良，应该是未来情景喜剧努力的方向。 被称为“中国情景喜剧之父”的英达同样感叹，情景喜剧的创作环境很苛刻，“我们只能开拓，看看还有什么飞禽走兽可以吃。喜剧的百花齐放迟早会来到的，我们不会一味地歌功颂德，这不是喜剧的功能”。 我们的一些观众比较喜欢看别人受讽刺，但是不能看到自己或者与自己相近的这一类人受到讽刺。因为观众容易“火冒三丈”，情景喜剧的创作者总是有意识无意识地避免观众的这种激烈反应。结果造成情景喜剧创作上跟风、克隆现象严重，直接影响了情景喜剧在题材上的原创性与开拓性。 然而失去讽刺，情景喜剧也就失去了它的价值，所以想在夹缝中冒头越来越难。”要解决这些问题，就要求社会心智变得越来越成熟，“电视观众要开得起玩笑，带着自嘲的心态来观看情景喜剧，以一种坦然的心态面对出现的问题，这也是一种“举重若轻”吧。 我国当下情景喜剧的社会责任，我认为更重要的还是对沉重的生活态度的解构。这些针对“80后”而创作的情景喜剧目的绝非“恶搞”,而是在独特的形式下,包含着向善求真的传统道德观念和价值理念的内核,这恰是符合现代人的特别需要的。 以上回答纯属参考 回答者： mhsmhslove - 六级 2010-9-1 11:38 历史，作为人类记忆与经验的绵延，真正的诗意栖居之地是在各种样式的历史文艺之中。然而，通观我们今天与历史题材相关的艺术，历史的几种存在形态正分别经历着“寒流”、“暖流”：大众对于史学或历史事件缺少问津和探究的兴趣，而对各种历史文艺形式尤其是电视剧却始终热情高涨。正如除了历史学家很少有人能耐心读完卷帙浩繁的《清史》，但绝大多数人可以毫不费力、兴致盎然地看完荧屏上的清宫戏。 历史文艺的创作者和传播者并不应该因此而沾沾自喜、得意忘形，相反，正因为他们所提供的作品是大众了解历史的重要渠道，他们应该时时意识到这肩负的重任，对于自己的作品在创作和传播的每一个环节持一种严肃、敬畏的态度，而不是游戏历史、误导受众。在这一点上，当前的历史小说家做得较好，如凌力、唐浩明、刘斯奋的小说，且不说他们的小说在历史真实与艺术真实的结合上达到的高度，单是作家们尊重历史、考据史料，十年磨一剑的精神就令人肃然起敬。而当前的历史题材的电视剧创作在这一点上的表现却不尽如人意。在对历史的态度上也出现了冷热不均的局面。 首先，对史书与史料漠视，而对“戏说”热衷。且不说那些将残酷的君王摇身一变为有趣的皇阿玛的纯粹戏说历史的闹剧的热播，那些自标为“正剧”的历史剧对史书与史料所传递的真实的历史又能有几分尊重？前者的态度倒也老实，戏说就是戏说。而后者，正是最令史学家义愤填膺、指摘不断的靶子。 其次，对推动历史前进的普通民众、进步的知识分子漠视，而对帝王将相热衷。在这一点上，历史小说的创作仍然要好于历史剧。几乎所有为中国历史的发展与进步作出过自己贡献的人物都被历史小说家注意和发掘出来，如孔子、王安石、黄巢、石达开、谭嗣同等不同时代的优秀人物多不胜数。而看看当前的电视荧屏，走马灯式的走来走去的不过还是那几个阿玛、皇后、格格。 第三，对真正的历史精神的漠视，而对于历史的琐屑皮毛表现出超出寻常的热情。真正优秀的历史文艺作品，应该是能传达出历史文化的所有表层和深层的东西，并对之具有清醒的批判意识。而当前的历史剧只注意到了文化的物质层面、生活方式层面的东西，比如饮食起居、舟车器用，而很少在表现历史文化的观念层面上下功夫，这才是真正的历史精神由以显现的所在。像唐浩明笔下的曾国藩那样充满文化蕴含与历史质感的厚重、复杂的人物形象，在当前的历史题材的电视剧中是很难见到的，更遑论创作者的历史意识与批判精神。即使当前的一些历史正剧试图传达一种历史精神，但这种历史精神是不是能正确反映历史的必然趋势和真实面貌还值得商榷。 正如有的史学家指出，现在的多数历史剧中，充斥着英雄史观、权谋主义，而缺少“穿透封建权力的思想和对独裁制度批判的力量”。这在一些清宫戏中尤为突出。另外，“情”的成分在当前的历史剧中占了很大比重，除了阴谋，就是爱情。所谓的“秘史”，看到的只是历史人物情感纠葛的私史，历史进程的真正社会性动因则被遮蔽。当前引起争议的“红色经典”的改编也存在这样的问题，对原著所体现的真正的时代精神缺少足够的理解和大气的想象，却在一些枝节性的、琐屑的所谓“人性化”的东西的虚构上着力不少。这种既不能自创新作、依赖改编却又不尊重原著精神的行为，折射出某些创作者想象力的贫血和投机取巧的心态。 当前的历史题材电视剧创作中存在的这样“冷热不均”的局面，和当前的一些受众文化审美情趣不无关系。对市场的快速捕捉和对一些受众需求的迎合使得历史剧的创作者和传播者根本无暇沉到史料中去、无暇去挖掘历史的深度。但我们的文艺工作者不应该以“市场需求”而为自己把“历史”制作成一件粗制滥造的商品的行为开脱。在传者与受者这一对关系中，两者都不是消极被动的。传者不是受者的奴隶，被牵着鼻子走，而是负有提升大众品位、引导其向健康、积极的方向发展的责任。对于历史正剧的创作者来说，就是向大众再现历史的本来面貌及其发展的必然趋势，引导人们树立正确的历史观，而这并不意味着可视性及艺术审美性的破坏。
中国当下情景喜剧研究作为一种电视节目类型，情景喜剧在美国已经有50多年的历史，而且发展成熟。多方面的理论指导与评析使得美国情景喜剧有丰富成功经验。它和情节系列剧、电影(包括电视电影)是美国晚间黄金时段的三大影视剧类型，收视率往往也是名列前茅。然而，自1994年我国首部情景喜剧《我爱我家》问世以来，这一节目类型在我国的发展并不顺利。十多年的成长并没有使得它具备一套完善的制播制度，在播出与收视方面也受到冷遇。尽管情景喜剧的拍摄技术日臻完善，情节、笑料、表演也更加成熟、更符合大众的口味，但它的本质始终没有改变。说到底，情景喜剧就是一个30分钟的表演，演员们在人们熟悉的情境中娱乐观众。在整个电视发展史中，我们可以看到不同的情景喜剧都有许多相似之处，也许这正是情景喜剧的生命力之所在。回首中国的情景喜剧之路，从1992年《我爱我家》火爆荧屏算起，15年里有过里程碑似的“创始期”，有过后劲不足的“思考期”，也经历了“高潮”和“平淡”。正如中国传媒大学文学院教授苗棣所说：“中国的情景喜剧第一部作品就直接达到顶峰，其后却江河日下。”虽然随着《炊事班的故事》、《武林外传》、《家有儿女》等优秀作品的热播，这种“一枝独秀”的局面发生了改观，情景喜剧逐渐在竞争激烈的电视传媒格局中找到了位置，迎来了事业的“第二春”。但同时，这个剧种的发展又像是在戴着镣铐跳舞。一般采用栏目化播出，时间固定，各集故事相对独立，之间又有一定的关联；大都在摄影棚里录制，基本不用外景；市民化，以表现普通人的日常生活为主，靠语言来取胜；流水线创作，多采用即制即播的模式，更能及时反映社会生活。挤在这些已经基本上被格式化的框框里，不少作品情节夸张、笑料庸俗、编造痕迹过重，没有吸引人的故事和立得住的喜剧人物，尽管编导们做出种种努力，情景喜剧的创新之路却仍然越走越窄。根据北京师范大学艺术与传媒学院教授周星观察，情景喜剧创作“技”的成分越来越多，而“艺”的成分越来越少，“也就是说，情景喜剧创作越来越重视‘制造’，而慢慢放弃了‘创造’”。更有网友尖锐指出，中国的情景喜剧已经进入了一个见好不收、照搬照抄的时代，十几岁的中国情景喜剧就已经开始写回忆录了。有专家指出，传统观念的束缚、文化价值的流失等因素特别是创新意识的不足，都不同程度地制约着中国情景喜剧的发展。而如何贴近老百姓，是情景喜剧的生命线，也是目前情景喜剧最薄弱的一个环节。从《武林外传》、《家有儿女》等剧的热播，可以看到中国情景喜剧的市场并未消退。一头是观众的旺盛需求，一头是观众的审美要求。情景喜剧有需求缺内容成了电视荧屏一个不小的“痛”。从目前社会整体环境上看，情景喜剧的创作题材、讽刺力度等，都受到有形或无形的条条框框约束，只能在各剧种的边缘走来走去，讨一些彩儿。在尚敬看来，题材更开放，讽刺更有深度，制作更精良，应该是未来情景喜剧努力的方向。被称为“中国情景喜剧之父”的英达同样感叹，情景喜剧的创作环境很苛刻，“我们只能开拓，看看还有什么飞禽走兽可以吃。喜剧的百花齐放迟早会来到的，我们不会一味地歌功颂德，这不是喜剧的功能”。我们的一些观众比较喜欢看别人受讽刺，但是不能看到自己或者与自己相近的这一类人受到讽刺。因为观众容易“火冒三丈”，情景喜剧的创作者总是有意识无意识地避免观众的这种激烈反应。结果造成情景喜剧创作上跟风、克隆现象严重，直接影响了情景喜剧在题材上的原创性与开拓性。然而失去讽刺，情景喜剧也就失去了它的价值，所以想在夹缝中冒头越来越难。”要解决这些问题，就要求社会心智变得越来越成熟，“电视观众要开得起玩笑，带着自嘲的心态来观看情景喜剧，以一种坦然的心态面对出现的问题，这也是一种“举重若轻”吧。我国当下情景喜剧的社会责任，我认为更重要的还是对沉重的生活态度的解构。这些针对“80后”而创作的情景喜剧目的绝非“恶搞”,而是在独特的形式下,包含着向善求真的传统道德观念和价值理念的内核,这恰是符合现代人的特别需要的。以上回答纯属参考
四、 必要的修养 通过上面的讲解，相信大家会有这样一个认识：对一部影片的剧作分析必须建立在一定的修养之上。 首先，你必须有相当的看片量。一个人如果加起来总共没看过几部影片，就无法展开一部影片与其它影片的比较并对这部影片做出正确的分析了。保证一定的看片量才能了解最新的和全面的电影创作动态和现象，也才能将一部影片放置在大的创作背景和环境下来考察。例如一篇分析《沙鸥》的文章这样说： “尽管《沙鸥》这部影片在今天的观众眼中看来各个方面都显得幼稚了，但它在中国电影史上占有特殊位置是必须肯定的。从某种意义上说，我们可以把它看作是中国第四代电影导演的发端之作，是书写在银幕上的宣言。因此，当我们立足于今天对这部影片进行评论的时候，考证它对中国电影的发展所起到的作用就比单纯分析它的创作技巧重要得多了。 “‘四人帮’粉碎以后的１９７９年到１９８０年，中国电影迎来了前所未有的创作春潮。其中，《小花》、《小街》、《苦恼人的笑》、《生活的颤音》等等一批中年导演的作品尤为引人注目。然而在热热闹闹的创作中，中国的电影人却惊讶地发现，正是‘洞中方一日，世上已千年’，由于十年动乱的耽误，中国电影已经与世界电影拉开了距离。尽管这些中年导演从外国优秀影片中学习借鉴了很多对于当时的中国电影说来还很新鲜的表现手法，例如变焦镜头的运用、时空交错式的结构、画外音、高速镜头、通俗唱法的主题歌、旋转镜头、女跑男追……等等，但是渐渐地他们就感觉到盲目地从外国电影中拿来一些皮毛无法解决中国电影亟待解决的两大问题：一个是被观众普遍指责的‘不真实’，一个便是电影语言的落后。就在这个时候，中国影坛的两个年纪已不太年轻的新人——张暖忻、李陀夫妇在《电影艺术》杂志上发表了题为《谈电影语言的现代化》一文。作者以慷慨激昂的语调呼吁国内同行向外国电影学习，加快中国的电影语言现代化的步伐。尽管今天看来，这篇文章对外国电影具体手法的罗列过于琐碎和表面化，缺少系统扎实的理论体系作为基础，但作者的热情和直率还是在那个特定的背景下激起了中国影坛的轩然大波。这篇文章被后来的人们看作是第四代中国电影导演的宣言，而文章的作者就是《沙鸥》这部影片的编导者。” 我们可以清楚地看到，作者把握《沙鸥》剧作特点的时候并没有就《沙鸥》论《沙鸥》，而是把这部影片放在了一个大的创作背景中考察，这就使文章作者得以沉浸在剧作手法的具体细节里反而“不识庐山真面目”。由此可见一个全面客观的剧作分析应该建立在对电影创作发展和现状的全面了解和全盘把握上，这就要求作者随时关注电影创作的现实和动向。 同时，我们还必须看到，作好一部影片的剧作分析没有相应的剧作理论准备也是不行的。我们来看看上面引述过的分析《沙鸥》的文章中的一个段落： “亚里士多德在《诗学》中曾经制定过戏剧必须恪守的规律，他说：‘有人认为，情节之统一，出于只写一个人物，其实不然。因为一人的遭遇可能很多，甚或无数可计，其中有些无法统一；同样，一人的行为可能甚多，其中有些不能构成一件行为。’据此，他认定，只提写‘一个人’是不能保证情节完整性的，必须提‘一件事’。中国清代戏剧家李渔持有同样的观点：‘后人作传奇，但知为一人而作，不知为一事而作。尽此一人所行之事，逐节铺陈，又如散金碎玉，以作零出则可，谓之全本，则为断线之珠，无梁之屋。’可是《沙鸥》要打破的偏偏就是这条戒律。在影片中，沙鸥的行为虽然依旧是统一的——努力奋斗，夺取金牌，但是影片却没有拘囿于一个单一事件。也许，作者可以把时空和情节框定在最后一次出国比赛上，然后再依据亚里士多德的法则有层次地展开这个事件。但是这似乎不合《沙鸥》作者的意，他们更关注的就是沙鸥这个人，关注她的人生经历和内心情感。而在全片之中，构成情节纲索的不是一件具体的事件，而是沙鸥人生中一段漫长而艰难的历程。在这段历程中发生了大大小小很多的事件，例如‘吃牛肉’、‘看病’、‘出国比赛’、‘参加婚礼’、‘失去男友’、‘瘫痪’、‘当教练’……所有这些小小的事件就象珍珠一样构成了情节项链，而将它们串结在一起的则是沙鸥那漫长的人生历程线。这样的做法固然似乎不如以一桩激烈的外部事件为情节主线来得热闹，但却更加贴近生活，更加使人关注人物性格的发展和深刻的生活内涵。比起今天的影片，也许这养的尝试算不得什么，但比起传统的中国电影，也许它还真就有些‘生活流’的味道了。” 在这个分析段落中，我们可以看出作者对剧作理论的充分了解。唯其如此，他才能头头是道地对这部影片的情节特点进行分析，从而指出它在情节和结构方面对传统的突破。所以，有志于提高自己对一部影片剧作的分析能力的朋友一定要花一些功夫来全面地学习包括戏剧剧作理论在内的剧作理论。 五、 教材和参考资料 有的朋友会问：“电影评论和您说的电影剧作分析有什么不同？”其实在对一部影片进行评价褒贬方面是一样的，不同的是影片分析不仅要指出这部影片哪些地方处理得好，而哪些地方处理得不好，还要进一步分析出出现这些情况的原因所在。所以，多读通常发表在杂志上的影评对学习影片分析的技巧是会有好处的。但我们如果不满足于对一部影片的表面现象说长道短，就应该深入地阅读和学习一些必要的剧作理论著作。现在，我就向朋友们推荐一些初级的读物： 1、亚里士多德《诗学》：这是本剧作经典理论。今天的很多电影剧作理论和电影创作现象都可以寻本朔源到这一著作中，因此为学习剧作理论者不可不读的一本书； 2、李渔《闲情偶寄》中的“词曲部”：虽然这是中国较早的（晚清）剧作理论著作，但它却十分英明地总结出了传统戏剧创作的所有重要的规律，因此被制定为北京电影学院学生的必读书目； 3、夏衍《写电影剧本的几个问题》：不要小看这本薄薄的小书，它对新中国成立以来的电影创作的影响力是不可低估的，它是长久以来普及中国电影教育的基础教材，通俗易懂并富有实践性；
汉武大帝《汉武大帝》该剧在力求正确把握古代文化和历史的前提下，采用了新古典主义（导演胡玫语）的写实手法，即：用最现代的技法来处理故事情节及结构，线性叙事，强调节奏和速度；大量使用现代语言，尽量准确而有限地使用文言和古典语汇，力求使现代人在感观和心理上无隔膜地切入古代社会。 主创方面：自总导演胡玫起，沿用了大批《雍正王朝》的主创班底，时隔七年，无论是摄影、美术、剪辑、录音，还是照明、音乐、服化、道具，乃至于特技都有了很大进步。当然，观众的口味也今非昔比。 主演方面：陈宝国饰演的武帝英武豪迈、个性张扬，焦晃的景帝则儒雅持重、深谋远虑，归亚蕾的窦太后外冰内慈，智慧擅权，对亲情和权欲的把握可谓完美。不得不提的是，一部人物众多的历史剧是否成功，配角的表现至关重要，该剧邀请了众多新老实力派明星助阵，所塑造的王夫人、田蚡、伊稚斜、刘陵、平阳公主、卫子夫、卫青、李广、窦婴、长公主、韩安国等人物风骨迥异，令人过目不忘。 汉武大帝在韩国播出采取既尊重历史事实，又具有强烈悬念和艺术趣味性的创作思想进行剧本创作，力求将该剧打造成一部雄伟壮阔的精品，成为一部既富有历史感又有现实意义、既好看又辉煌的电视剧。 《汉武大帝》投资规模巨大，总投资高达3000万元。最突出之处在于该剧不仅着眼于展现宫廷内部的明争暗斗，而且以大量的篇幅展现了大汉帝国征战四方、金戈铁马的壮观气象。“金山西见烟尘飞，汉家大将西出师”“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还！”，抵御外族入侵，平定边疆战乱，气势宏大的战争场面，壮烈激越的将士情怀，大汉帝国雄视天下的盛世风华，都将在这部史诗性的作品中得到淋漓尽致地展现。仅在电脑特技的制作这一项上，《汉武大帝》就投资上百万元。精彩曲折的剧情，精良的制作，赋予该剧强烈的历史感和强大的震撼力。
你好，外国电视剧英语论文有哪些研究方法，具体来说，我认为从欧美影视剧中学习英语就是一个非常好的方法，可以很有效的也非常有助于英语能力的提升。
主要还是思想上吧，欧美的国家不想我们那么保守
中韩电视剧文化的传播范式 1、“使用与满足”的受众观——韩剧对社会心理的认同 “使用与满足”研究(uses and gratification approach)把受众成员看作是有着特定“需求”的个人，把他们的媒介接触活动看作是基于特定的需求动机来“使用”媒介，从而使这些需求得到“满足”的过程。 这种新型的受众理论，虽然过分强调了受众的主观选择的随意性，有矫枉过�囊幻妗5����パУ氖苤谘芯刻峁┝艘桓鋈�碌氖咏牵�?ldquo;受者中心论”，挑战了传统的“传者中心论”的主导地位。体现了新型受众研究理论中“受众本位”和“人文关怀”的人本主义思想。韩剧作为一种大众文化产品，必须要满足各国观众的“心理需求”。对受众的满足程度越高，其市场消费使用量也就越大。 (一)对纯真唯美的修饰 从较早接触到的《爱情是什么》，到青春偶像剧《蓝色生死恋》、《泡沫爱情》，轻喜剧《澡堂老板家的男人们》，再到历史剧《大长今》、生活剧《看了又看》，每一部韩剧都在东亚文化圈获得了成功。爱情、亲情、友情和信义是韩剧的表现主题，也是最打动观众情感的核心内容。韩剧大多描写日常生活中的小人物和小事件，表现手法朴素平实，没有很多刻意设置的离奇情节，故事看似老套，然而剧中的人物就在爱情、责任和良心之间备受煎熬，同样也考验着观众内心的情感尺度。韩剧为亚洲的观众所普遍喜爱，一个关键的原因就是它充分考虑到亚洲文化圈集体认同的价值观念、道德标准和审美趋向，并以传统的手法进行了真实的表现。作为韩剧中的重头戏，恋爱场景的处理一般都比较含蓄，点到为止，很少有让人肉麻的激情戏表演，这反而产生出了比较纯粹的唯美效果。《冬日恋歌》郑惟珍和姜俊尚二人互探心曲那场戏中，惟珍教俊尚练钢琴，她弹的练习曲《梦幻曲》转到俊尚的指间就变成了境由心生的《第一次》。通过乐曲的自然衔接，少男少女初涉爱河时的悸动、羞涩、勇敢和憧憬，都十分真实流畅地表现了出来。惟其纯真，才更显得感人。 (二)对温情和欢娱的期待与满足 没有哪个时代像我们这个时代这样，拥有这么多的选择，却又无从选择。或许选择的机会大大增加了，但选择增多也使我们容易迷茫和困惑。现代人是充满困惑和压力的，每天在工作中承受着压力和挑战使现代人疲惫和无奈。正是这种心态电视剧成为人们消遣娱乐的宝地。在有人被问及为什么喜欢看日韩剧时，如此作答：“因为它本身没有寄托什么，所以避免了艰难的自醒和思考，轻松呀！”确实这反映了同龄人的心声。但并不是说港台韩日如今的创作倾向全是单纯的消闲和娱乐，没有任何的底蕴。恰恰相反，在一些优秀的电视剧中，生活化的气息，人物的对白，以及对这些人物生活状态或方式的转变，都留有给人思考的余地。尤其是这些剧目往往反映生活的原生态，有令人感触的对白，人物在探求某个问题的时候，都会在对白中有一些精彩的表述和理解，看似浅显其实很有启迪。这些经历和场景与我们相识相织感同身受，这些电视剧提供了一个温暖的场所，我们在这里与剧中人物一起体会生活的浪漫或温馨、淡淡的忧伤和无奈，获得了一次寻求温情的机会，也找到了一个对生活可能产生共鸣的伙伴。实际上，艺术就是来源生活，正是生活的平淡无奇，才造就了这些剧作者的灵感，把生活比较真实的一面展示给观众，并试图在这些简单和平淡的故事中讲述各种观念和生活方式，同时也迎合了今日观众对温情的期待。 韩剧的通常情节发展缓慢，人物关系较简单，三五个中心人物，主题通常是爱情，场景变换也极少，多是公司、家庭和洒吧，整个故事也十分简单。尽管有着单一的主题和雷同的剧情发展模式，韩剧仍很受欢迎，究其原因，或许电能吸引人的就是亮点就是温情。比如韩剧的强点就是就是返璞归真，剧情简单，着重的是人物最基本、最发自内心的情感。比如《蓝色生死恋》就是以动人质朴的感情、经典的人物对白、简单却凄美的故事席卷了东南亚。这些电视剧大多有着温情的发展脉落，人与人之间的感情发展由一些细腻的点滴组成，这些点滴时常是浪漫温馨或充满内心涌动的回忆或片段，加之简单却触动人的人物对话，使看来平淡中有着动人的温情，吸引着向往温情看重温情的年青人。 社会学家赖特在《大众传播的社会学观点》一书中，对拉斯韦尔的“媒介三大社会功能说”做出了重要的补充，增加了一项新的功能—“提供娱乐”。电视媒介特有的“声画一体”的特点，使人们的听觉和视觉功能得到最大限度的延伸，成为人们寻求娱乐的最主要大众传播媒介。电视剧作为一种依靠电视媒介传播的大众文化产品，其社会功能也与电视媒介本身具有高度的一致性，即“提供娱乐”。传播学者D.麦奎尔等人通过对电视节目的调查，分析了各类节目提供“满足”的不同特点，认为电视节目，特别是电视剧，可以提供消遣和娱乐，能够帮助人们“逃避”日常生活的压力和负担，带来情绪上的解放感。这种效用被称为“心绪转换效用”。 韩剧大多数走人情、爱情、友情和亲情为主的情感路线。被日常生活和工作所累的观众，在电视剧演绎“拟态生活空间”中，可以寻找到一丝情感上的慰藉。韩剧还大量使用喜剧和悲剧元素，最大限度地调动观众的情感，使观众在“悲与喜”的情感波动过程中，达到“心绪转换效果”。此外，韩剧追求一种“世俗的美”，这种美真诚的描摹世态人情的庸常与无奈，充满人类质朴的爱、质朴的同情与关怀。“世俗之美”来源于现实的生活之中，所以易于被普通大众所感触和理解。频繁使用“白马王子和灰姑娘”这种世俗化的爱情叙事模式，满足了观众最朴素的期待视野和最原始的审美欲望，因此也更容易引起共鸣，达到“娱乐大众”的目的。2005年的春天，韩剧也一改冬日里的悲凄，在忧伤冷酷的《对不起，我爱你》后，18集的爱情喜剧《豪杰春香》接档，尽展阳光般的明媚，说尽恋爱的美好。由于《豪杰春香》改编自古典名著，在韩国开播之初受到不少舆论的苛责，不过轻快搞笑的剧情和原著正好相反的角色设定，让本剧的收视率一直保持在20%以上，大结局更达到了的超高收视率，成为今年初韩国最具人气的电视剧之一。三)对中国电视剧创作方向的再思考 诚然，综上分析韩剧的风行还有时代等各种因素的影响，比如明星阵营，画面的精致，或者时尚元素。但是，我们在这些获得广泛观众的电视剧中应该可以获得一些值得思考的触点，共同来分析和借鉴。我们最应该受到启发的或许就是这些电视剧的创作对现代人心理走向的良好把握上。创作者反映的是都市人的生活，他们没有试图给电视剧贴上什么标签，他们并不想便电视剧变得沉重或有太强的教化意义，也不想对社会问题做深入探讨，他们只是想换取某个角度，把生活轻松化、温情化，本身就给观众带来了另一种心理感受，这些轻松但不低俗温情并不滥情的电视剧给年轻受众打开了另一个天窗。可以说这些电视剧创作是成功的，他们有着与国内许多电视剧不一样的面孔，于是给自己迎来了大量的口味多元化的观众。这也应证了“使用与满足”理论中以受众为本位的思想。 由此，我们可以看出，创作不是一个想当然的过程，需要对观众有分析和理解，从韩剧的创作中我们可以借鉴一些经验。国产剧近几年来一直以涉案为主流。《中国电视剧市场报告(2003-2004)》中指出，根据2002年对33个城市156个频道17时至24时电视剧收视的统计数据，中央级频道和省级卫视频道播出的涉案剧和都市生活剧在现代剧中并列第一，而观众收看涉案剧的时间最多，占收视份额的17%。《重案六组》、《玉观音》、《荣誉》、《绝对控制》、《至高利益》等涉案剧成为荧屏“霸主”。紧随其后的都市剧，也多以婚外恋和第三者为主要题材。题材的单一化极易使观众产生收视上的疲劳。所以韩剧这种主打家庭伦理和坚贞爱情的电视剧，弥补了国内电视剧市场的空缺，满足了大众对真、善、美最基本社会道德的心理渴望，自然也就吸引了广大观众的眼球。尤其是言情剧的制作，内地的制作越来越同质化，整个人物的爱恨情仇全是剪不断理还乱的关系，而且渲染婚外情的创作实在太多。反映现实不等于重复描写现实中的某些现象，这样所起的不良导向作用也是难以预料的。韩剧的成功说明对于温馨和平实的东西观众还是认可的。此外电视剧创作也不该走向瓶颈状态，国内一窝风现象尤其严重，古装秘史、清宫戏说泛滥不说，都到了要扫皇打妃辫子满天飞的地步。电视观众本是个大群体，电视创作也该有自己的市场定位，面对中国如此巨大的市场，题材选择的丰富与现实创作的贫发窘境不能不让人忧心。为什么不能真正把脉观众喜欢的，真正了解与观众心理走向呢，创作出不同分格的电视剧来丰富观众的视野。 黑格尔认为，在艺术作品中形成内容核心的，不是这些题材本身，而且是艺术家主体方面的构思和创作加工所灌注的生气和灵魂，是反映在作品里艺术家的心里。实际上在电视剧创作中，心灵的把握是至关重要的。对观众的心理渴求的理解和感知，对整个作品可能对观众产生的心灵的感受，创作者应该有宏观的了解和分析，只有懂得了观众才能创作好的作品，给人以享受。2、“社会文化心理”的满足：民族的才是世界的 普列汉诺曾经说过：“任何一个民族的艺术都是由它的心理所决定的，在一定时期的艺术作品和文学趣味中都表现着社会文化心理。”社会文化心理是经过遗传积淀下来的传统的思维模式、生活经验、审美心理等原始心理印迹的集合，在人们的审美领域中发挥着重要的作用。 当审美客体某种程度上满足了审美主体的社会文化心理需求，就能成功地达成了审美活动关系。 韩剧成功打入中国市场，是一次跨文化传播行为的胜利。跨文化传播成功的关键就在于它找到了两种不同文化的契合点，实现了社会文化心理的接近。韩国和中国同处亚洲，共同拥有亚洲文化的共同情感。韩剧文本中所蕴藏的韩国社会文化,就是包括中国传统文化为根源的东方文化，特别是儒家文化。像《看了又看》、《澡堂老板家的男人们》这样的家庭伦理剧，提倡的是大家庭成员之间的互相关爱、孝敬父母、夫妻恩爱等最基本的儒家道德思想，十分迎合中国观众的家庭伦理观念。《天堂的阶梯》、《青春》、《冬日恋歌》等爱情悲剧，演绎的是男女主人不离不弃、坚贞不渝的爱情，与中国古典文学中经典的“海枯石烂不变心”的爱情故事有异曲同工之处。中韩两国社会文化心理的共通性，使中国观众对韩剧文本的解读变的更容易，对韩剧思想内涵的理解更深刻。 立足民族传统，依托东亚文化，面向世界性主题，在不断开放中走向成熟。从民族性，到东亚性，再到世界性，是韩剧发展的几个阶段。韩剧最初模仿日剧和港剧，渐渐地形成了自己的风格。以情感为主线的电视剧继承了日剧温馨浪漫的风格，但又比日剧更唯美，也显得更日常化、平民化。韩剧中处处渗透着本民族的观念，观众可以通过作品进入到普通韩国家庭的真实生活，感受到传统的儒家文化、家庭观念和协作意识与新生活观念的冲撞，这不仅使韩剧的故事内容充满了民族色彩，而且也触及到东亚传统文化步入现代社会进程中的精神重建问题，因而受到了亚洲观众的欢迎。 立足民族，洋为韩用，是韩剧走向国际化的一个重要原则。韩剧拿捏民族性和世界性元素的分寸非常适当。越是民族的，就越是世界的，民族的情感体验恰恰是包孕在世界文化的关怀之中。韩剧所表现出的世界性气质不仅仅是借鉴了现代意识和影像表现手法，也在于通过民族文化的表达，容纳并且丰富了我们对共同面临着的世界性文化命题的审美理解。爱情、道德、忠诚、伦理和人性，这些都是古往今来所有艺术样式反复咏唱、孜孜以求的主题。浪漫唯美的情感故事，积极多元的产业运营，再加上对于普通人群、普遍情感的关注与表现，“韩流”从东亚社会到国际世界的文化震荡，再次证明了各民族的文化精神是共通的。韩剧的成功提示我们，只有保持不断开放的文化姿态，相互吸纳，相互融合，才能够推陈出新，在民族形式、当代生活和世界情感之间搭建起通向艺术美的桥梁。 民族的才是世界的，韩国电视人深谙此道。 在保持传统文化的同时融入很多时尚因素，打动人心的剧情、时尚的服饰以及烘托剧情的音乐。近来CCTV-8热播的韩剧无一例外关注的是生活，在关注主角的同时，不会赋予主角太过完美的个性，都是普通人的的欢喜悲伤。韩剧还关注更多人的内心世界，父辈和奶奶辈的对话也时有出现，人人性格各异却有十足个性。演员表演细腻而轻松，对白幽默，感情含蓄深沉。 这样的韩剧也比较适合一家三代同乐的家庭化观赏特征，我们知道中国社会结构是由漫长的农耕经济决定的，是延续了最长历史时期的以家庭为基本单位和细胞的社会构造方式。它一直没有生长出西方那种大工业生产方式为主、以纯粹个体直接参与社会的构造关系，既使在当今已经起步的市场经济时代真正的个体意识还是十分薄弱的，家庭关系和家族观念在中国文化观念的发展中一直具有核心性的地位和决定性作用。中国人包括儒家文化历来注重家的稳定与和谐。中国人对于人生最高幸福的理解也首先是家庭的完整与美满。就如同全家收看春节联欢晚会，已经不仅仅是一种应景式的欢度春节的电视节目，它实际上已经在人们的潜意识被生长和固定成一种仪式。电视剧家庭化的“小众”观赏特征也非常符合中国人的这种文化特质。这种特质就决定了中国特色的电视剧必须考虑到“家庭立场和家庭视角”。具体说就是在思想文化观念上要与传统相吻合，或者相契合；艺术形式上体现大众化、通俗化与艺术风格上符合民族化特征的中合、平和、温和。总之，就是强调艺术整体上的中国作风中国气派。相比韩剧近乎全民皆兵似的热潮，国产电视的受众面就显得窄小了许多。 当然韩剧并非十全十美，还有很多硬伤，如剧情太过模式化，许多韩剧也十分催泪，剧中女主角和男主角经过千辛万苦在一起后，编剧再费尽心机地让祸从天降，赚取人们眼泪。还有，不少韩剧的台词也十分“琼瑶化”，此外，韩剧过分拖沓，动辄200多集，让人长吁短叹，往往一集已经结束了，剧情还丝毫未见长进，说韩剧的配乐不错也是相对的，与日剧相比，韩剧的配乐算不上经典。尽管硬伤尤在，韩剧在最短的时间内崛起，向包括中国在内的亚洲国家输出电视剧已经是不争的事实，而近些年来韩剧成为出口大户，占据了国内电视半壁江山的现象，的确值得中国电视人反思。《看了又看》170集、《澡堂老板家的男人们》80集、《明成皇后》132集，《人鱼小姐》据说有190集。长篇电视剧最考验观众的耐心，但这些韩剧剧集长却后劲十足，让观众欲罢不能。韩国电视剧能打动中国观众很大程度上是在文化上与中国观众找到了共鸣，相比西方电视剧，韩剧很东方，场景很现代，但骨子里却很传统。韩剧具有完全东方式的谅解、宽容精神以及惟美的情调，体现许多东方式的伦理观念，如年轻人应该孝顺父母、朋友之间以信义为本，做人要诚实，对家庭亲情要珍惜。这些都深深打动了中国观众。韩国影视剧是以韩国人为首要对象拍摄制作， 其次博得亚洲人的共鸣， 这里包含的方向就是应该以韩国人自身的具体问题为基础，扩大到亚洲人的普遍问题，全人类的普遍问题， 经确立的普遍性能够广泛地引起共鸣， 也难得地使观众成为参与者，从而开创出开放的文化氛围。韩国的大众文化并不是通向西欧文化的桥梁，其自身才是目的地。 这种目的地换句话说就是中国透过韩国的大众文化这面镜子去寻找的自身的文化。3、“深层控制”理论透视韩国影视产业的媒介生态 所谓“媒介生态环境”就是指大众传播机构生存和发展的环境，它主要由政策环境、资源环境、技术环境和竞争环境构成。其中政策环境对媒介生态环境有举足轻重的影响。从传播学的控制分析的角度讲，任何大众传播机构作为信息的传播者，都不能随心所欲的传播信息，它的传播行为总是受到社会特定的政治制度、政策法规、文化范式构成的潜网的深层控制。 电视剧作为一种文本信息，它的生产和传播也必定受到这些因素的影响和制约，其中以政策和法规的影响最为突出。 韩国在遭遇亚洲金融风暴袭击后，重新认识文化产业，并将其作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业，积极进行培育。1998年正式提出“文化立国”方针。韩国文化观光部长南宫镇曾表示:十九世纪是军事征服世界,二十世纪是以经济,到二十一世纪是以文化建构新时代的时候。1999年至2001年韩国政府先后制定《文化产业发展5年计划》、《文化产业前景21》和《文化产业发展推进计划》，明确文化产业发展战略和中长期发展计划，推出一系列重大举措，有力地推动了文化产业的发展。 影视产业作为文化产业中的重要组成部分，在新的政策的扶植下得到了飞速的发展。大量的资金投入，保证了韩剧的高质量制作水准。在当今电视“内容为王”的时代，韩剧凭借高品质高质量迅速打开了的海内外市场。前面数据已是明证在此不必赘文。 相比之下，国内的电视剧市场则不容乐观。据上海电视节、央视-索福瑞媒介研究公司合作完成的《中国电视剧市场报告(2003-2004)》 中指出：目前中国每年电视剧的产量在4万集左右，但其中只有7千集最终能在各地电视台播出，在能够播出的电视剧中，能称为精品的却是少之又少，一些“垃圾剧”长期霸占黄金时段。在中央台—省台—城市台三级市场格局下，有些地区垄断现象严重，电视剧交易价格和数量下降，限价和拖欠片款成为困扰制片方的难题。而相应的政策法规却不能及时的跟近，国产剧的生存环境得不到彻底的改善，自然也就拿不出更多的精品剧来。从国产电视剧外销的市场现状看，2005年全国电视剧题规划会上，有关部门透露，2004年我国电视剧海外销售总额是1亿人民币，外销比例明显低于韩剧、日剧和港台剧，主要市场仍局限在东南亚华语地区，剧集类型主要还是历史剧和古装剧。据《环球》刊发的《中国电视剧“走出去”的困惑》一文中，列举了国家广电总局对中国电视剧为何在“走出去”的道路上步履蹒跚做了三点分析：第一，政府主导作用不够显著，各种行政手段和相关政策的扶持力度不够，；第二，管理部门、制作机构和创作人员的外宣意识需要进一步加强；第三。海外推广力度不够。而文化评论家、《北京日报》文体部主任记者彭俐则从电视剧创作本身出发来考虑这一问题。早在2002年他就公开发表论文，呼吁中国电视剧要树立全球意识。中国电视剧当前的市场环境还相当孱弱，一些政经“瓶颈”没有得到有效的解决，一味要求走出去，从某总意义上只能是一厢情愿。当前，中国电视剧市场环境的新变化主要表现在三个方面，一、新政策使电视剧市场进入新的调整期。新世纪伊始，国家广电总局为了保护我们自己的民族产业，出台了港台剧退出黄金档的规定，这一措施使国内电视剧市场进入一个新的调整期。在调整期内，有利的政策可能是促进国产电视剧制作单位进一步抓好电视剧生产的动力，也可能滋生“惟我独尊”、“奇货可居”的惰性，甚至可能使假国产和买壳入市的现象再度浮起。二、社会文化转型使国产电视剧生产面对新的消费环境，近年来通俗影视剧的兴起是影视艺术的大众文化转型的一个重要标志，这一大众文化类型致力于世俗梦想的表达，娱乐游戏至上、消费至上，是一种开放的文化游戏。这一类节目的崛起并占据主流无疑表征了观众娱乐需求的增长以及转向平民化、市井化的文化消费趋向。三、参与国际竞争已成为现实性课题。对于国产电视剧来说，当前最具可行性的市场是华语区，因为以儒家文化为核心的社会文化观念具有相似性。如果我们在电视剧创作中抓住中华民族传统故事文化的精髓，并掌握华语区大众文化的共同特点，我们的前景将是非常光明的。 原中央电视台台长、现中国电视艺术家协会主席杨伟光表示，电视剧要走出去，关键是要提高电视质量，避免制作上的粗制滥造；还应当建立常年的电视节目交易市场，在为内地电视制作公司提供公平竞争平台的同时，也能向海外购买电视剧的机构提供一个展示平台。 除此以外，观念转变也很重要，我们的所谓文化交流更多的打扮好了给人看，但这并不是文化交流，不是呈现只是展示。在全球化背景下，以行政主导的方式推动文化交流实不可取，既便是以文化的方式推动交流也可能使预期目的流产，最有效的方式就是采取市场的手段，适应市场需求，也制造市场需求。所以电视剧走出去，应该在观念上弱化行政诉求，而更多地依靠市场杠杆自然而然地来完成。何况地方性电视剧对本国更有吸引力，一部电视剧在他国受欢迎是有很多偶然因素促成的，而我们总喜欢把偶然虔诚地当做必然来供奉着。 笔者认为中国电视剧要想在国际上占有一席之地，除有要树立全球意识外，练好内功是首要的。让一些有代表性的类型剧得到健康稳定的发展。民族的才是世界的，据最近一期《环球时报》 载文说，中国电视剧让邻国观众着迷表明中国电视剧仍有不少潜力。特别值得一提的是，观众将倾向于选择那些与他们自己的文化最接近和更紧密的节目，在与中国有着共同的文化渊源和审美价值观念的东亚、东南亚各国，中国电视剧还是有着巨大的市场潜力。《红楼梦》、《西游记》、《努尔哈赤》、《三国演义》、《水浒传》、《雍正王朝》、《汉武大帝》等电视剧就曾在香港、台湾、日本及东南亚各国播出。这些从形式到内容都凝聚着为中华文化所珍视的审美传统和艺术精神的电视剧，在亚太地区成功发行，表明中国文化在漫长的历史中对亚洲各国的深刻影响，而这些电视剧传统的叙事类型、传统的审美规范和传统的文化内容，作为全世界华人文化圈的心理共鸣点，为中国电视剧在国际市场的竞争提供了文化基础。但是，当流行文化和大众作为一种蓬勃生长的新的文化类型，也在不断地引导人们对传统作出新的理解和阐释，电视剧也要求传统文化得到现实的言说。特别是在电视竞争激烈跨文化日益融合的今天，如何争取华语电视的话语权，如何将传统与现代相结合，如何在一个世界多种声音的世界里发出强音，是每一个电视人所必须面对和思考的。《水浒传》、《三国演义》、《宰相刘罗锅》、《雍正王朝》、《康熙微服私访》等电视剧展现的中国传统文化，无不渗透当代生活、当代意识对传统的反思和大众文化的轻松通俗，是实现传统与现代的融合的有力尝试，从而在国际市场中获得成功的。所以我们没有必要妄自菲薄，一方需要走出去，借鉴新鲜模式和表达手段，营造更加宽松的媒介生态；更重要的是努力保持我们的民族特色，保持中国电视剧本身的叙事机制与民族叙事审美传统从而找到中西文化的契合点、兴奋点以及西方的审美习惯和接受方式。借鉴与反思 “韩流”涌动不仅创造出了良好的经济效益，成为继汽车之后赚取外汇的第二大支柱产业，而且促进了民族文化交流，推动了国际间的友好交往。韩剧热播连锁引发的文化放大效应，也给中国的观众和影视从业者带来了许多有益的启示。“韩流”涌动的强大后劲源自以下几方面因素的支持 (1)选材贴切：韩国电视剧大都以普通人的生活为描述对象，用细腻而朴素的手法再现韩国的精神风貌。电视剧所表现的生活状态，或者轻松幽默，或者焦虑伤感，但是都真实而亲切，使观众在观看电视剧的时候，有一种身临其境的感觉，仿佛剧中的人物就在自己的身边。 (2)制作精良：韩剧制作质量比较精良，目前名列亚洲电视传媒之首。许多优秀的电视剧都是按照电影的技术要求精雕细琢而成。韩剧力求诗化的画面风格，像薄雨、雪原、浓雾、湖滨、村庄、枫林等，自然的美在镜头中得到了精致的呈现，带给观众赏心悦目的视觉享受。而音乐旋律也根据剧情的需要不断转换，音画相配，与剧中人物的情感遭遇形成了完美的共振，在音乐合成方面表现出精准的技术。 (3)生产模式灵活：韩国电视连续剧《蓝色生死恋》和《冬季恋歌》的导演尹锡湖在介绍韩国电视剧的制作时曾说：“韩国电视剧是在流水线上完成的艺术作品，是有它自己独特的规律的。”尹锡湖对韩国目前的电视剧生产环境相当满意，他认为现在从事电视剧生产的所有人员都非常专业，他们大都受过专业教育，对工作十分敬业。韩剧在后期制作上追求尽善尽美，完全按照电影镜头的标准精雕细琢，使每个镜头都充满美感。正是整个行业人员在每个环节上的共同努力，才使得韩剧在亚洲久盛不衰。韩剧在制作方式上有别于中国电视剧的生产。中国电视剧需要编剧先构思出一个完整的故事，然后要把这个故事编写成剧本，最后导演与编剧对剧本进行完善之后，才进入拍摄阶段。而韩国电视剧不是这样。韩剧在制作之初，并不知道剧情将如何发展，也不知道将拍摄多少集，更不知道人物的命运将是怎样的。它是在拍摄过程中，在观众反馈的基础上逐步完成的。 如在韩国播出两个多月的SBS电视剧《爱在哈佛》，在进入完结篇时，在众多fans的极力争取下，剧组居然更改了事先预定的结局：金泰熙在《爱在哈佛》中免于一死，并且与金来沅有情人终成眷属，步入礼堂。
总序前言·致谢绪论一、韩剧流的兴起：粗线条勾勒二、从韩流到寒流：“韩剧威胁论”的炒作三、中韩剧对比范围第一章 先写后拍再播：边写边拍边播——中韩电视剧生产过程比较第一节 概述一、不同的电视剧观众二、不同的性质与功能定位三、不同的生产过程第二节 制播分离程度一、制播分离程度二、电视剧独立制作机构第三节 制作过程中的编剧一、编剧的地位二、编剧的性别第四节 制作过程中的制片与导演一、韩国：PD多合一二、中国：PD多二分第五节 制作过程中的演员一、难以简单对比二、敬业与合作精神三、高片酬对制作的影响三、关于韩星中用第六节 审查一、韩国二、中国第七节 播出一、播出时段与目标观众二、播出时长三、国家对本地电视剧的保护第八节 收支一、韩国二、中国第二章 中韩电视剧三大类型比较第一节 韩国家庭剧/中国家庭伦理剧一、比较范围二、生产数量三、风格追求四、与社会现实的距离五、与儒家传统的距离第二节 韩国爱情剧/中国偶像剧一、比较范围二、主角设置三、纯情程度四、关于偶像演员第三节 历史剧一、比较范围二、生产数量三、中韩对比：以《大长今》为例第三章 结论第一节 关于生产方式一、各有利弊二、国情不同，难以简单地取长补短第二节 关于作品类型一、中韩电视剧三大类型的主要区别二、对韩剧在中国的展望附录一韩国编剧、导演、专家采访录一、韩国中央大学(崔尚植)教授采访记录二、韩国MBC(金正镐)部长采访记录三、韩国sidus公司(云硕俊)室长采访记录四、韩国A story(柳哲承)导演采访记录五、韩国MBC(全硕奘)PD采访记录六、(崔皖奎)编剧采访记录七、韩国(郑炯洙)编剧采访记录八、韩国(朴志现)编剧采访记录九、韩国国立艺术大学(全奎灿)教授采访记录十、韩国中央大学(梁承武)教授论韩国儒学附录二2005年7月25—31日中韩电视剧播出时段安排1．中国CCTV一12．韩国KBS一13．韩国KBS一24．韩国MBC5．韩国SBS
《意林》杂志社栏目说明刘世佳励心小品 ：名家名作，砥砺心智，积极向上，引导性强，精中之精 心灵鸡汤：心灵励志——传递幸福快乐富有，树立励志励心标杆 幸福讲义 通过生活中的故事对幸福进行阐释，让人们感知生活中的美好与幸福；心灵花园 从容、淡泊、宁静、大气的心灵文字，让人获得心情的舒缓和灵魂的澄净；人生感悟 捕捉人生旅途的细节，对其进行禅意的描述，让人从中得到启示、顿悟；乐活族 感知生活中的点滴美好，把平凡的生活过的精彩无限，侧重于草根人物；心富翁 内心的富足便是最大的富有，侧重于内心强大的感人故事；标杆集 如同标杆一样能指引我们前行的路，短小精悍又能体现人生哲理、智慧； 世间感动：情感励志——通过情感的触动，激发人的斗志，引领人性的净化和升华。 命运赞歌 对于生命的伟大礼颂，让人感悟到生命的神奇与伟大；锦年情事 少男少女的懵懂初恋、暗恋类爱情故事，情节曲折，故事动人，侧重于学生群体；爱的故事 成年人荡气回肠、令人感动的爱情故事； 念亲恩 关于父爱、母爱等亲人间的感人亲情故事；亲子幸福园 父母与孩子之间的亲情、教育故事，人物生动、描写真挚；生命颂 对生命万物的赞颂，反映他们的各种情缘，有震撼力，感动人心。 励志人物榜：榜样励志作为励志杂志，成功人物的榜样励志效果明显，青少年读者对社会标杆人物、明星、名人普遍有了解欲望，尤其是“名人背后那些鲜为人知的感人故事”，为了迎合读者的阅读趣味，增加对“励志人物”故事的重视，突出榜样励志的效果，意林2011年特开辟此栏目； 传奇典范 当下热点、典范人物极富传奇性的成功故事，而且他们的成功具有可效仿性；成长路标 年轻人的成功故事，能引起青少年共鸣、贴近他们生活，有借鉴性；星星之火 明星个人的成长励志故事，以小见大，窥见成功的法宝； 梦工厂 年轻人为了梦想聚在一起努力奋斗的团队故事； 排行榜 每期特别介绍或特约一位感动中国、励志中国人物，以原创稿为主，非常故事：突出讲故事的品质，兼顾励志性、趣味性、文学性、审美性，突出想象力鉴于意林的主旨是以故事取胜，为了提升本刊的故事性，特开辟“非常故事”栏目，以此提升意林“一则故事，改变一生”的品牌价值，真正把最好的故事呈现给读者，提升读者对故事的鉴赏力 励志故事 以励志为重的故事，情节曲折、可读性强，有震撼性；连载天地 原创励志类、提升类中长篇故事的连载；未来名著 题材新颖，功底深厚有很大潜力的文学作品，侧重于草根写手、作者的作品；文苑漫步 文笔凝练、氛围优美，有很强鉴赏性和审美感的文章，给读者以美的享受；心动剧场 以短篇剧本为主，有完整、曲折的故事情节，通过故事形式给人以剧本欣赏的美感；非常动漫 与动漫有关的故事，贴合当前年轻人的阅读喜好，兼具趣味性和审美性； 成功之钥：成功法则 智慧之灯 通过智者的睿智小故事，给人以智慧的启示；另类思考 通过角度独特的故事讲述一种另类的思维方式、生活方式，给人们生活提供多元化的选择与指导；过人之处 讲述成功人士与众不同的一面，诠释他们的成功真谛；事在人为 讲述他人的成功故事和奋斗经历，说明成功是可以通过个人不懈努力获得的；培训之术 通过哲理性阐述和可效仿的成功法则来教导大家如何走向成功；商道 商业竞争中独特的制胜之道和成功秘笈；人生转折点 人生的成长中最关键的几步，抓住成功的机遇； 人与社会：事事关心 人间正道 当前社会中与法制、人性、良知等社会道德相关的可歌可泣、令人感动的大爱故事，侧重于社会热点人物和事件； 锐话题 与当今社会联系紧密的热门话题，观点犀利鲜明，发人深思，又有较强可读性；时事亮点 当前时事关注的焦点所在，最热的新闻事件或热点人物背后的故事；名家观点 各界名家对当前发生的有争议性的社会事件进行的点评或建议，个性十足而又富有借鉴性；．讣文录． 成长视窗：针对90后读者群，倾听90后的声音，引导提升类文章为了贴近逐渐壮大的90后读者群的阅读趣味，为他们答疑解惑，做他们成长的好助手，特开辟此栏目。该栏目刊登富有青春气息的文章，通过对高中生青春期生理和心理问题的引导，成为他们成长路上的指路明灯。歌舞青春（青春颂）关于青春美好的向往、纪念、缅怀类文章，以此激起年轻人对美好青春的珍惜之情； 人之初 青春期的成长故事，记录成长过程中的点滴经历，文风活泼，对人有启发、借鉴价值；校园之星 中学校园里的热点新闻人物及他们的成功故事；两代之间 关于两代之间如何和睦的交流、沟通，消弭代沟的可借鉴性故事；心出发 青春期生理和心理困惑的解读，帮助青少年成功度过青春期；恋爱秘笺 可效仿的恋爱技巧和规则，让人在感性的恋爱中依然能有理性思维； 生活锦囊：针对80后以上年龄段读者群，婚姻家庭、职场、理财、健康的实用智慧婚姻家庭 在家庭生活中如何良好的处理各方关系，经营好婚姻、家庭生活的合理指导； 心理人生 对于成年人遭遇的心理问题通过故事方式进行分析与解读，引导人走出误区；关系篇 在人际交往中关于如何处理人际关系，提升个人魅力的一系列有效法则；升职记 在职场生涯中如何通过个人努力实现事业良好发展的计谋策略；财富课 通过各种理财技巧、观念，教导大家如何实现财富的保值增值；生命八卦 关于健康生活、求生自救等方面的实用生存宝典； 新知探索：开拓视野、积累素材新知小识 揭开生命、科学谜题，拓展阅读视野的知识性文章。人文地理 不同地域的人文特色和民族文化等；发现之旅 介绍世界各地尚未人知的特色景点、人文趣事等；历史碎片 古今中外历史上对我们有某种启发的故事；含英咀华 国外优美的中英文对照诗歌、文章； 精英谭：推荐精品新书，刊登有关升学、留学的实用资讯，在全世界范围内检索语文范文，为阅读写作积累素材走进常青藤 介绍各个国家的名校及名校背后的轶闻趣事，提供实用的留学指南；世界名校课文精选 各个国家著名中学、大学优美课文编译选登，首译稿优先刊发；意林读书坊 最新上市的精品新书的书摘或简介，以此提升大家阅读素养； 诗·画·话拇指文学 原创版块，短小精悍、意蕴深长的故事，美文；意林辩论会 针对当前极具热点、争议性的话题进行辩论，交锋； 望月亭 古今中外、名家名篇的优美诗歌； 主题漫画 功底深厚，最好是切合当期意林时间的主题漫画；搞笑秀 各地搞笑图片集锦，有统一主题； 流行·视觉：读者感兴趣的资讯版星座嘉宾 明星、励志人物与星座有关的故事；时尚看点 时下潮流、品牌背后的故事；潮人榜 时尚、先锋、引领潮流的人物故事；光影视界 新鲜出炉、故事曲折、有极大观赏价值的电影、电视剧；音乐私想家 新鲜出炉，有极大欣赏价值的音乐及其背后的故事；封面 符合意林风格、极富审美感的封面图片； 浮世绘幽默 关于生活各方面（公务员、军营、家庭、儿童等）的幽默笑话；趣味测试 贴合读者兴趣、关注点或者热点事件的测试；智商黑洞 趣味脑筋急转弯、数独，欢迎原创； 编读互动名人读意林 邀请当下各界知名人士对意林的寄语，提升意林品牌影响力；意林故事 读者与意林相关的故事及阅读意林的体悟、感受等；读者物语 读者通过短信平台发送阅读每期意林文章的感想和收获等；来信选登 读者通过书信、电子邮件等方式写给意林的优秀信件选登。
《意林》杂志社栏目说明\x0d\x0a刘世佳\x0d\x0a\x0d\x0a励心小品 ：名家名作，砥砺心智，积极向上，引导性强，精中之精\x0d\x0a \x0d\x0a心灵鸡汤：心灵励志——传递幸福快乐富有，树立励志励心标杆\x0d\x0a \x0d\x0a 幸福讲义 通过生活中的故事对幸福进行阐释，让人们感知生活中的美好与幸福；\x0d\x0a心灵花园 从容、淡泊、宁静、大气的心灵文字，让人获得心情的舒缓和灵魂的澄净；\x0d\x0a人生感悟 捕捉人生旅途的细节，对其进行禅意的描述，让人从中得到启示、顿悟；\x0d\x0a乐活族 感知生活中的点滴美好，把平凡的生活过的精彩无限，侧重于草根人物；\x0d\x0a心富翁 内心的富足便是最大的富有，侧重于内心强大的感人故事；\x0d\x0a标杆集 如同标杆一样能指引我们前行的路，短小精悍又能体现人生哲理、智慧；\x0d\x0a \x0d\x0a世间感动：情感励志——通过情感的触动，激发人的斗志，引领人性的净化和升华。\x0d\x0a \x0d\x0a命运赞歌 对于生命的伟大礼颂，让人感悟到生命的神奇与伟大；\x0d\x0a锦年情事 少男少女的懵懂初恋、暗恋类爱情故事，情节曲折，故事动人，侧重于学生群体；\x0d\x0a爱的故事 成年人荡气回肠、令人感动的爱情故事；\x0d\x0a 念亲恩 关于父爱、母爱等亲人间的感人亲情故事；\x0d\x0a亲子幸福园 父母与孩子之间的亲情、教育故事，人物生动、描写真挚；\x0d\x0a生命颂 对生命万物的赞颂，反映他们的各种情缘，有震撼力，感动人心。\x0d\x0a \x0d\x0a励志人物榜：榜样励志\x0d\x0a作为励志杂志，成功人物的榜样励志效果明显，青少年读者对社会标杆人物、明星、名人普遍有了解欲望，尤其是“名人背后那些鲜为人知的感人故事”，为了迎合读者的阅读趣味，增加对“励志人物”故事的重视，突出榜样励志的效果，意林2011年特开辟此栏目；\x0d\x0a \x0d\x0a传奇典范 当下热点、典范人物极富传奇性的成功故事，而且他们的成功具有可效仿性；\x0d\x0a成长路标 年轻人的成功故事，能引起青少年共鸣、贴近他们生活，有借鉴性；\x0d\x0a星星之火 明星个人的成长励志故事，以小见大，窥见成功的法宝；\x0d\x0a \x0d\x0a梦工厂 年轻人为了梦想聚在一起努力奋斗的团队故事；\x0d\x0a \x0d\x0a排行榜 每期特别介绍或特约一位感动中国、励志中国人物，以原创稿为主，\x0d\x0a\x0d\x0a非常故事：突出讲故事的品质，兼顾励志性、趣味性、文学性、审美性，突出想象力\x0d\x0a鉴于意林的主旨是以故事取胜，为了提升本刊的故事性，特开辟“非常故事”栏目，以此提升意林“一则故事，改变一生”的品牌价值，真正把最好的故事呈现给读者，提升读者对故事的鉴赏力\x0d\x0a \x0d\x0a励志故事 以励志为重的故事，情节曲折、可读性强，有震撼性；\x0d\x0a连载天地 原创励志类、提升类中长篇故事的连载；\x0d\x0a未来名著 题材新颖，功底深厚有很大潜力的文学作品，侧重于草根写手、作者的作品；\x0d\x0a文苑漫步 文笔凝练、氛围优美，有很强鉴赏性和审美感的文章，给读者以美的享受；\x0d\x0a心动剧场 以短篇剧本为主，有完整、曲折的故事情节，通过故事形式给人以剧本欣赏的美感；\x0d\x0a非常动漫 与动漫有关的故事，贴合当前年轻人的阅读喜好，兼具趣味性和审美性；\x0d\x0a \x0d\x0a成功之钥：成功法则\x0d\x0a 智慧之灯 通过智者的睿智小故事，给人以智慧的启示；\x0d\x0a另类思考 通过角度独特的故事讲述一种另类的思维方式、生活方式，给人们生活提供多元化的选择与指导；\x0d\x0a过人之处 讲述成功人士与众不同的一面，诠释他们的成功真谛；\x0d\x0a事在人为 讲述他人的成功故事和奋斗经历，说明成功是可以通过个人不懈努力获得的；\x0d\x0a培训之术 通过哲理性阐述和可效仿的成功法则来教导大家如何走向成功；\x0d\x0a商道 商业竞争中独特的制胜之道和成功秘笈；\x0d\x0a人生转折点 人生的成长中最关键的几步，抓住成功的机遇；\x0d\x0a \x0d\x0a人与社会：事事关心\x0d\x0a 人间正道 当前社会中与法制、人性、良知等社会道德相关的可歌可泣、令人感动的大爱故事，侧重于社会热点人物和事件； 锐话题 与当今社会联系紧密的热门话题，观点犀利鲜明，发人深思，又有较强可读性；\x0d\x0a时事亮点 当前时事关注的焦点所在，最热的新闻事件或热点人物背后的故事；\x0d\x0a名家观点 各界名家对当前发生的有争议性的社会事件进行的点评或建议，个性十足而又富有借鉴性；\x0d\x0a．讣文录． \x0d\x0a成长视窗：针对90后读者群，倾听90后的声音，引导提升类文章\x0d\x0a为了贴近逐渐壮大的90后读者群的阅读趣味，为他们答疑解惑，做他们成长的好助手，特开辟此栏目。该栏目刊登富有青春气息的文章，通过对高中生青春期生理和心理问题的引导，成为他们成长路上的指路明灯。\x0d\x0a歌舞青春（青春颂）关于青春美好的向往、纪念、缅怀类文章，以此激起年轻人对美好青春的珍惜之情；\x0d\x0a 人之初 青春期的成长故事，记录成长过程中的点滴经历，文风活泼，对人有启发、借鉴价值；\x0d\x0a校园之星 中学校园里的热点新闻人物及他们的成功故事；\x0d\x0a两代之间 关于两代之间如何和睦的交流、沟通，消弭代沟的可借鉴性故事；\x0d\x0a心出发 青春期生理和心理困惑的解读，帮助青少年成功度过青春期；\x0d\x0a恋爱秘笺 可效仿的恋爱技巧和规则，让人在感性的恋爱中依然能有理性思维；\x0d\x0a \x0d\x0a生活锦囊：针对80后以上年龄段读者群，婚姻家庭、职场、理财、健康的实用智慧\x0d\x0a婚姻家庭 在家庭生活中如何良好的处理各方关系，经营好婚姻、家庭生活的合理指导；\x0d\x0a 心理人生 对于成年人遭遇的心理问题通过故事方式进行分析与解读，引导人走出误区；\x0d\x0a关系篇 在人际交往中关于如何处理人际关系，提升个人魅力的一系列有效法则；\x0d\x0a升职记 在职场生涯中如何通过个人努力实现事业良好发展的计谋策略；\x0d\x0a财富课 通过各种理财技巧、观念，教导大家如何实现财富的保值增值；\x0d\x0a生命八卦 关于健康生活、求生自救等方面的实用生存宝典；\x0d\x0a \x0d\x0a新知探索：开拓视野、积累素材\x0d\x0a新知小识 揭开生命、科学谜题，拓展阅读视野的知识性文章。\x0d\x0a人文地理 不同地域的人文特色和民族文化等；\x0d\x0a发现之旅 介绍世界各地尚未人知的特色景点、人文趣事等；\x0d\x0a历史碎片 古今中外历史上对我们有某种启发的故事；含英咀华 国外优美的中英文对照诗歌、文章；\x0d\x0a \x0d\x0a精英谭：推荐精品新书，刊登有关升学、留学的实用资讯，在全世界范围内检索语文范文，为阅读写作积累素材\x0d\x0a走进常青藤 介绍各个国家的名校及名校背后的轶闻趣事，提供实用的留学指南；\x0d\x0a世界名校课文精选 各个国家著名中学、大学优美课文编译选登，首译稿优先刊发；\x0d\x0a意林读书坊 最新上市的精品新书的书摘或简介，以此提升大家阅读素养；\x0d\x0a \x0d\x0a诗·画·话\x0d\x0a拇指文学 原创版块，短小精悍、意蕴深长的故事，美文；\x0d\x0a意林辩论会 针对当前极具热点、争议性的话题进行辩论，交锋；\x0d\x0a 望月亭 古今中外、名家名篇的优美诗歌； \x0d\x0a主题漫画 功底深厚，最好是切合当期意林时间的主题漫画；\x0d\x0a搞笑秀 各地搞笑图片集锦，有统一主题；\x0d\x0a \x0d\x0a流行·视觉：读者感兴趣的资讯版\x0d\x0a星座嘉宾 明星、励志人物与星座有关的故事；\x0d\x0a时尚看点 时下潮流、品牌背后的故事；\x0d\x0a潮人榜 时尚、先锋、引领潮流的人物故事；\x0d\x0a光影视界 新鲜出炉、故事曲折、有极大观赏价值的电影、电视剧；\x0d\x0a音乐私想家 新鲜出炉，有极大欣赏价值的音乐及其背后的故事；\x0d\x0a封面 符合意林风格、极富审美感的封面图片；\x0d\x0a \x0d\x0a浮世绘\x0d\x0a幽默 关于生活各方面（公务员、军营、家庭、儿童等）的幽默笑话；\x0d\x0a趣味测试 贴合读者兴趣、关注点或者热点事件的测试；\x0d\x0a智商黑洞 趣味脑筋急转弯、数独，欢迎原创；\x0d\x0a \x0d\x0a编读互动\x0d\x0a名人读意林 邀请当下各界知名人士对意林的寄语，提升意林品牌影响力；\x0d\x0a意林故事 读者与意林相关的故事及阅读意林的体悟、感受等；\x0d\x0a读者物语 读者通过短信平台发送阅读每期意林文章的感想和收获等；\x0d\x0a来信选登 读者通过书信、电子邮件等方式写给意林的优秀信件选登。
有区别。意林是一个集团，旗下有很多杂志。市面上常见的《意林》老少皆宜。《意林小小姐》是女生读物，专门做给9-18岁的女生看的。《意林》杂志简介 励志激扬人生 《意林》改变命运 励志激扬人生，《意林》改变命运。意林杂志创刊于2003年8月，顾名思义，意韵深长，蔚然成林。“意”就是意境、意韵、意义、意味，“林”即智慧之林，“意林”就是通过很多故事营造生命意境、展现哲思意韵、阐述人生意义、透析生活意味。意林倡导积极健康的思想理念，关注现实生活，贴近现代人内心世界，弘扬博爱宽容的为人处世之道，表现人与人之间最真实的情感接触。力图通过温馨的故事、生动的语言，补充读者的生活经历，延展读者的精神边界，打造中国人最真实最贴心的心灵读本，是目前最有影响力的励志杂志之一。目前月发行量160万。邮发代号：16-288 《意林》杂志的办刊宗旨： 以“一则故事，改变一生”为宗旨，通过“小故事大智慧、小故事大道理、小视角大意境”，坚守“励志、感动、启迪、提升”的办刊理念，致力打造中国乃至全球都深具影响的励志传媒。 《意林》杂志主要读者对象： 目前读者年龄主要集中在13－45岁的社会各界人士，重点是在校学生（初中、高中、大学）。 《意林》杂志栏目设置： 励心小品、心灵鸡汤、世间感动、成功之钥、人与社会、成长视窗、生活锦囊、新知博览、精英谭、流行·视觉、诗·画·话、浮世绘、编读互动等 《意林》杂志文章内容： ☆采撷人文精化，让人与人心灵相通，让爱与爱交相汇融；☆彰显乐观向上的人文精神，倡导健康、平衡、阳光、积极的幸福生活新概念；☆致力于开掘、寻觅、展现生活中一花一木的意趣，一颦一笑的意韵； 意林杂志特点： 绿色的封面——健康与活力的象征；绿色的纸张——把健康和环保融入字里行间；绿色的内容——走进心灵深处，把爱织入心田；☆每期特有的专题、话题、花生等栏目及时捕捉社会热点、引人深思，与时代同步。☆文章故事性强，简短生动，意韵深长，不仅有助于学子们妙笔生花，还致力于增强现代人的幸福感和感受快乐的能力，提高读者的生活智慧。《意林》既是一本现代人的心灵鸡汤，同时又是生活智慧的指南。
主要栏目分为人情、人性、人生和专栏四大板块。人情以父母心、真情、牵手、感动、亲子、爱家、心灵鸡汤等为主要内容；人性以关注、调查、真相、风范、新思考、心理、万象等为主要内容；人性以搏击、情理法、悲欢、冷暖、成长、智慧树、路标、梦工厂等为主要内容；专栏是以介绍国内外热点、新知、发现等知识性补白为主要内容。 公司年轻白领及大学生，年龄主要集中在20-35岁之间。他们有进取心、具有良好的精神状态，强劲的后发优势，勇于赶超和改变自己。
时间 杂志类型 名称 2007年 杂志 《男人装》 2007年 杂志 《花溪》 2007年 杂志 《GOOD好主妇》 2008年 杂志 《时尚芭莎》 2008年 电子 《最体育》2008年奥运会奥运宝贝 2008年 杂志 《天下饮食》 2008年 杂志 《IN STYLE》 2009年 杂志 《环球生活》11期 2009年 台湾 《UOEGE》 2009年 杂志 《Wo 男人志》 2009年 封面 《爱慕》 2009年 电视剧 《电视剧》仙三专访 2009年 杂志 台湾《VOGUE》 2009年 封面 《时装L‘OFFICIEL》 2009年 杂志 《美容 bea’s up》 2010年 玩家 《玩家旅游》 2010年 美妆 《Marie Claire》嘉人美妆 2010年 杂志 《天下美食》”食城记“ 2010年 歌曲 《当代歌坛》 2010年 杂志 《尚嘉》 2010年 杂志 《新锐》 2010年 杂志 《智族GQ》 2010年 体育 《最体育》2010年阿根廷足球宝贝 2010年 杂志 《yoho潮流志》 2010年 杂志 《臻尚》 2010年 封面 《市民周报》 2010年 时尚 《时尚健康》 2010年 跟踪 《姐妹》BEASTAR 唐嫣夏日梦飞行 2010年 数码 《EASY》国内一线数码 2011年 杂志 《影视艺苑》糖心美女 语笑嫣然 2011年 杂志 《精品购物指南》春天是恋爱的季节 2011年 杂志 《大周末Hotspot》 2011年 封面 《上海服装》
啊~~~~~一楼的电子版可以分享一下么？？？不胜感激哈~~~~
《电视剧》174期有班长和班副的专访 ，这是吧里的帖子~据说淘宝能买到杂志~
上优酷网搜艺术人生的专辑，里面有士兵突击做客艺术人生