前言：学长真正开始着手复习专业课在六月，在之前想着留一些时间给英语而且琐事太多复习时间也就放到了六月。还有就是我之前基础还不错大学在学校专业课也学过只是版本不一样，最开始复习英语的时候也可以看看专业课相关的书本扩充一下知识量一直看英语神经容易疲惫。一直重复做一件事情会使大脑疲倦，记忆力反而下降。从六月过后除了复习英语外还有重要的一点就是整理历年真题，说个重要的事哦，川大的真题川大图书馆有卖！去买真题年份不要买过早的，一般05年之后的就可以了，而且05年之前古汉和现汉是分开的，没有什么参考价值。学长整理真题是分开整理的，按照年份和题型归纳，什么题型占多大分值，每年主要考了什么题型什么书中章节都整理好，方便你以后复习。整理真题不是最重要的，按照惯例来说真题今年出了明年就不会再出了，重复率很低的，但重点章节是很重要的把近三年的真题整理好摸清老师的出题意图和套路，好处非常大。
写在中间：梳理好自己的学习框架！框架有了就把之前整理的知识点罗列到里面去，前期有助于了解各个知识点之间的上下位关系及相关关系，在后期有助于自己的背诵和查缺补漏。
言归正传来说专业课复习川大汉语言文字学要考两门专业课 文学评论写作和现代汉语和古代汉语，首先学长先给你说文学评论写作。
科目一：文学评论写作
1.文学评论和写作分为了文学理论基础知识和写作两部分，一般比例为知识80，写作70。
用到的核心书本就是《文学理论基础》不知道大家有没有看过这本书，看完后就会发现这就是一本大纲吧，目录比正文还多这时候就显得其他复习数的重要性了，最后给总结。然后我们第一遍就是做笔记，找那种很大很厚的笔记本来，然后单面记背面留给补充笔记，高中学文的同学都知道文科类的知识点那是真多，相信我后面你都得用到贴纸至少要搞清楚每段文选对应的是哪个知识点。而且文选的作者作品一定要整理在笔记上，川大会考作家作品匹配的题。因为第一遍过知识点速度非常慢，不要求速度要把知识点全都看一遍包括什么名词解释和简答论述等。这时候复习完一个章节就把一个章节的归纳知识点放到之前的框架中，文章后的练习题也要每一章节都及时做，这就是每一章节的重点啊。
2.复习特点：第一遍过完发现什么都没记住，反而记下了很多的大纲目录。学长我是按照第一遍整理的大纲来看其他复习书，把其他复习书对应知识点补充到你记得笔记本后面，这样第二遍过完，你发现之前第一遍记得知识点什么名词解释都得到补充解释。第三遍把前期整理的真题，按照对应的知识点再整理到笔记上，你就会发现有些知识点重复的频率非常高，而且总是集中在某些章节，这样你复习的重点就明确了。后面两边也要对着《文学理论基础》看自己之前记得笔记看时候有遗漏，快到考试前书本就是辅助作用了，那时候主要就是对着自己的笔记来看，复习整理归纳，我不太建议去死记硬背，文学方面太灵活。
不知道大家发现没有，文评这块资料书看多了你就会发现目前为止考的都是短篇叙事小说，很难找到一个适合自己的人物进行代入适合后把其中的理论整理出来，变成自己的模版，然后考场上根据小说找你自己的切入点分析。学长建议自己找几篇试一下也可以找专业老师给自己一点建议，很多机构都有一对一专业课辅导，学长当时就是找的机构老师进行辅导的。
参考书目：
《文学理论基础》闫嘉
《现代西方批评理论》赵毅衡
《文学批评原理》王先霈
《中国文学理论批评史教程》张少康
《叙事学》胡亚敏
《中国现代经典短篇小说文本分析》刘俐俐
《文学理论教程》童庆炳
《名作欣赏》（杂志）
科目二：现代汉语和古代汉语
1.现代汉语：其实现代汉语复习方法和文学理论差不多，主要就是复习完一个章节做一个章节复习导图，然后第二遍对比参考一下其他版本的现代汉语，以及语音、词汇、语法、文字的四本书。后面就是把真题放到笔记里一遍一遍的背诵，之歌背诵大家不要觉得随便背背就行了，因为现代汉语要考分析题，学长给推荐一本书绝对实用那就是张斌本现代汉语的配套练习题。这本书最大的一个优点，就是简答论述的答案给的明明白白，省得你自己再去整理答案，省去的时间可以再多几遍这本书，做一遍肯定不行的，用这个题目来补短板，那方面的知识点薄弱就多做几遍这个。常错的题目整理到错题集上，后期必要弄明白啊。这本书网上有电子版，去打印出来就行了，没必要去买。
2.古代汉语：这个主要就分题型讲吧
（1）解释加点字词：王力本的四册的字词至少都要过一遍。第一遍可以重点看一下例子说明，把自己之前熟悉的文言文例子往上套，这样一来方便我们熟悉加深记忆一方面为以后翻译打下来基础，川大解释加点字词重复率非常高，把近几年的真题拿出来好好复习好好做。
（2）简答叙述|填空：这方面考察的就是理论了，古代通论特别难整理，可以在网上论坛考研帮云盘下载，下载出来的内容大差不差都一样，培训机构可能会好点，学长当时就是找到的机构找的资料，最后把知识点做成自己熟悉的框架方便后期看，雷汉卿版本的古汉的通论也一定要整理！学习能力比较强的同学可以看一下《古代汉语语法讲稿》
和《古代汉语语法》，这两本是专门讲古汉语法的，条例要比王力本更清晰，而且，康瑞琮老师的《古代汉语语法》是向熹老师做的序（古汉语知识词典的主编！）
（3）古书|古文阅读：这方面的复习呢，主要推荐两本书
1.一本是推荐王力本前两册的文选，要很认真的翻译一遍，不要只用嘴翻译，用手记下到本子上，翻译在上边。同时参考一下王力本古汉文选翻译的那本书，看看自己哪个字词、哪个语法点掌握的不到位，即使攻破。
2.二是雷汉卿本的古代汉语，这本书非常良心的就是繁体竖排！正好拿来做古书标点阅读的联系，很适合做练习。
大家做练习的时候把原本、注、疏分开，然后做重点标注。
参考书目：
《现代汉语》杨文全本／黄廖本／胡裕树本／邵敬敏本／张斌本
《现代汉语语音教程》林焘 王理嘉
《现代汉语词汇》符淮青
《现代汉语语法研究教程》陆俭明
《文字学概要》裘锡圭
《古代汉语》王力本／雷汉卿本
《古代汉语语法讲稿》郭锡良
《古代汉语语法》康瑞琮
最后再推荐一下王力本古汉的配套练习题，题目有点老了，不过做一做练习还是很不错的。每一次模拟都要调整自己做题的时间和速度，同时培养做题的感觉。每一次做完以后分析一下自己的不足，然后做最后的改正，每次考试都要按照考试一样的时间来写。还有就是这个笔记啊尽量自己做，每个人做笔记的习惯不同，可能你用学长学姐的笔记复习起来还比较费劲，可以用他们的作为参考，看他们做的哪些重点章节框架怎么建的，也能学到好多。
英语一
前期单词1小时，后期单词1小时+阅读小时。
英语最重要的就是背单词，单词不会背，后边的阅读理解、作文什么都做不出来。所以单词是我最早就开始复习的模块之一。差不多寒假过后，三月份就开始背单词了。最初我用的是绿皮书，每天一个单元，背了忘忘了背，翻来覆去背了不知道多少遍。因为这本书太大了，我是把它撕下来分成四部分重装了一遍，暑假搬书不小心遗失了一部分，所以我又换成了张剑黄皮书后赠送的一本考研英语的册子。很薄一本，顺序版，从A到Z，从高频词到零频词。这本书我一直用到考前一天。
由于我本身英语基础还可以，所以阅读部分我是八月底开始的。十分推荐新祥旭学姐的课，她是北外的，英语基础非常好，她归纳的阅读理解的五种题型，掌握了正确率很容易提上去。同样，新题型我也是跟的她，一直是一对一的带完我考研英语的全程。新题型和翻译我都是十月份开始的，一天新题型一天翻译这样穿插着来。作文部分我开始的比较早，九月中旬开始作文。我的建议是尽量不要等到最后去背模板，尽量在前期多背几篇作文，但一些套话还是需要背的。完型部分由于分不高且正确率不容易提上去，再加上专业课内容太多，所以我一直到十二月才开始做题。
思想政治理论
九月份开始复习的，每天2个小时。考研政治我前期看《精讲精练》，肖1000题一定要做，因为只有客观题分高，总得分才能高。肖1000题我是做了三遍，第一遍全做；第二遍做错题；第三遍再做一遍错题。错题涉及的知识点，我会在他的讲真题里的真题考点知识表解中标出来，这本书也不厚，很方便拿者背诵。考研后期我就是背的肖四肖八的大题以及我易错的地方。
复试分为笔试和面试，笔试考察的题目重复率很高，复习的参考书数目相对较少，可以说是只要认真准备，就没有什么问题。复试准备阶段除了针对参考书和历年真题进行复习之外，还需要阅读相关专业学者们的论著和论文，比如说我的专业是汉语言文字学，而我的兴趣又在于古文字学，所以我在准备复试阶段就阅读了裘锡圭的《文字学概要》《学术论文集·甲骨文篇》、林澐《文字学简论》、唐兰《古文字学导论》、《中国文字学》、王力《汉语史稿》、黄德宽《古文字学》、唐作藩《音韵学教程》，陈梦家《殷墟卜辞综述》、沈之瑜《甲骨文基础讲义》、宋振豪主编《甲骨文与殷商史》、《古文字研究》等。读相关专业的著作和论文可以加深对专业的理解，调动兴趣，面试时面对导师的问题也不至于无话可说。 复试时候发生了意外，我抽的试题根本不会，一点也说不上来，所以我直接向老师们承认了自己不会，并表示自己下去一定补足相关方面的知识，老师们也没说什么，就直接开始了导师自由问答。老师们提问主要针对的就是自我介绍，所以如何在自我介绍中给老师挖坑也是准备复试时候应当重视的事情。复试结束时候肖老师告诉了我我抽中的是超纲题，再加上老师问的问题我都还回答的不错，所以复试分数也比较理想。需要注意的是，面试时候一定不要怯场，把自己所知道的知识自信流利地说出来即可，切不可不懂装懂，乱扯一通。以上所谈仅为个人经验，希望可以给大家一些启示，让大家少走些我走过的弯路。
一些tips
1、输入和输出是不成正比的，输入时确实很快乐，但是输出也确实很痛苦。在过客学长组织第一次模拟考试的时候，我坐在桌子前看着那些明明平常背的滚瓜烂熟的题目，笔下却一个字都蹦不出来，那种感觉真的是煎熬。看会了并不等于你背的出来，背熟了也不代表你写得出来，写得出来也不代表复试时你能说的出来，这几个阶段是跨越式的，都需要不断地练习。所以在你觉得自己背的差不多的时候，可以适当地进行默写，这并不浪费时间，而是非常有必要的训练。
2、听书软件是非常好的学习手段，因为我们的专业课参考书其实和别的院校是有重叠的，所以在上面可以找到很多已经录制好的背诵音频，走在路上或者吃饭的时候都可以进行复习巩固，我个人认为是非常有用的。
3、前期学习就是把你的书不断变厚不断地往其中增添内容，但是后期一定要把书不断变薄不断地抓考试重点，政治英语专业课都是如此。功利性的应试技巧是适用于研究生入学考试的，不要太过排斥这种所谓“走捷径”的行为。
4、身体很重要很重要很重要！！！因为考研没有注意锻炼，我现在已经出现了非常多问题甚至影响到了自己的日常生活，大家一定要注意保护身体啊，血泪之谈。
《他的呼唤》这首现代诗作者是孙大雨 孙大雨(1905年1月21日-1997年1月5日)，原名孙铭传 ，字守拙，号子潜，祖籍浙江省诸暨市，出生于上海，中国现代"新月派"诗人、翻译家，民盟成员 ，"清华四子"之一。
《他的呼唤》的作者是陈梦家。
陈梦家(1911年4月19日-1966年9月3日)，男，曾用笔名陈慢哉，浙江上虞人，生于南京，中国现代著名古文字学家、考古学家、诗人。
陈梦家在三十年代的诗名很大，曾与闻一多、徐志摩、朱湘一起被目为"新月诗派的四大诗人"。他16岁开始写诗。其诗先学徐志摩，后学闻一多。1929年10月，在《新月》杂志发表处女作新诗《那一晚》，引起诗坛瞩目。后又以"陈漫哉"为笔名发表大量新诗。1931年1月，编成《梦家诗集》，由新月书店出版。同年9月，又编成《新月诗选》出版。其诗重视表现"自我"，注重音韵和谐及整体匀称，善于吸收格律诗特点写自由诗，对新月派的形成和发展影响较大。
著有诗集《梦家诗集》《不开花的春》《铁马集》《在前线》《梦家诗存》及其他学术研究等多种专著，是后期新月派享有盛名的代表诗人和重要成员。
杰克·伦敦（Jack London）出生日期：1876-1-12（美国加州洛杉矶）星座：摩羯座原名约翰·格利菲斯·伦敦（John Griffith London），美国现实主义作家。他一共写过19部长篇小说，150多篇短篇小说和故事，3部剧本等。主要作品有：小说集《狼的儿子》，中篇小说《野性的呼唤》、《热爱生命》、《白牙》，长篇小说《海狼》、《铁蹄》和《马丁·伊登》等。早年坎坷的生活经历为他后来从事创作提供了丰富的源泉，他的创作思想较为复杂，受到过马克思、斯宾塞、尼采等多人影响，在他青年时代的作品中，跳动着向资本主义社会挑战的脉搏，成名后逐渐陷入极端个人主义和空虚中。扩展资料：杰克·伦敦于1876年1月12日出生在美国加利福尼亚州一个破产的农民家庭。童年时的他就已饱尝了贫穷困苦的滋味。8岁的时候，为了谋生，他不得不到一个畜牧场当牧童。10岁以后，他开始在旧金山附近的奥克兰市当报童、码头小工、帆船水手、麻织厂工人等。这期间，杰克·伦敦开始阅读大量的小说和其他读物。16岁时，他失业了，不得不在美国东部和加拿大各地流浪，住在大都市的贫民窟里，并曾以“无业游荡罪”而被捕入狱，几个月以后才重获自由。杰克·伦敦没有机会系统地学习，为了掌握文化知识，实践写作，他争分夺秒地勤奋学习。他把生字写在一张一张的纸片上，插在梳妆台的镜缝里，以便在早晨修脸和穿衣时背诵；他把一串串的字用扣针悬在晒衣绳上，以便他向上看或者走过房间时可以看见这些新字。他每个衣袋中都装有写着一行行字的纸片，当他到图书馆或出外访问的途中便加以朗读，甚至在吃饭或睡觉时，也默诵着它们。他随身带着笔记本，记下了劳动时的所见所闻：景物的描绘、人物的速写、精采的语言、谈话的片断、动人的故事……他还对他所读到的一切都作了卡片索引。日积月累，他不仅学到了文化，而且积累了大量的词汇，建立了储存写作素材的“参考阅览室”，这些材料直到他逝世时都没有用完。标志着杰克·伦敦现实主义倾向的作品是他的报告文学《深渊中的人们》。这部作品是他以报社记者的身份访问英国首都伦敦后写成的。1905年，杰克·伦敦以社会党党员的身份参加了工人运动。这期间，他的创作达到了高峰，出现了大量以反抗资本主义、帝国主义的社会斗争为主题的作品和政论文。除短篇小说外，还有长篇小说《铁蹄》和《马丁·伊登》，论文集《阶级间的战争和革命》等。参考资料来源：百度百科—杰克·伦敦参考资料来源：人民网—1876年1月12日 美国作家杰克·伦敦诞辰
钱穆、吕思勉、陈垣、陈寅恪除了这四位以外，还有梁启超、章学诚、张荫麟、严耕望等
钱穆、吕思勉、陈垣、陈寅恪除了这四位以外，还有梁启超、章学诚、张荫麟、严耕望、王国维、夏曾右、傅斯年、顾哲刚等
吕思勉（1884-1957），字诚之，中国现代国学大师。吕氏治学注重排比史料，分类札记，长于综合研究和融会贯通，即坚持不懈地涉猎古文献，又广泛阅读新出书籍报刊，借鉴西方引进的新文化、新思想和研究方法 。吕思勉视野宽广，著述宏富，其中《白话本国史》具开创之功，《先秦史》、《秦汉史》、《两晋南北朝史》、《隋唐五代史》等四大断代史和《吕思勉读史札记》更是久负盛名，现将上述六大吕著史学名著的最新修订版本汇为珍藏套装，奉献给广大读者。著名史学家顾颉刚先生就说：“中国通史的写作，到迄今为止，出版的书虽已不少，但很少能够达到理想的地步，本来以一个人的力量来写通史，是最困难的事业，而中国史上须待考证研究的地方又太多，故所有的通史，多属千篇一律，彼此抄袭。其中较近理想的，有吕思勉《白话本国史》”；史家严耕望于《治史答问》言：“论方面广阔，述作宏富，且能深入为文者，我常推重吕思勉诚之先生、陈垣援庵先生、陈寅恪先生与钱穆宾四先生为前辈史学四大家。”并谓吕思勉为“通贯的断代史家”。
陈垣民国十五年（1926年）至1952年，任辅仁大学校长。1952年至1971年，任北京师范大学校长。
陈垣（1880年11月12日—1971年6月21日），字援庵，又字圆庵，广东广州府新会县人，中国杰出的历史学家、宗教史学家、教育家。
陈垣先后创建广州光华医学专门学校、北京孤儿工读园、北京平民中学。曾任国立北京大学、北平师范大学、辅仁大学的教授、导师。民国十五年（1926年）至1952年，任辅仁大学校长。1949年以前，他还担任过京师图书馆馆长、故宫博物院图书馆馆长。1949年后，任中国科学院历史研究所第二所所长。1952年至1971年，任北京师范大学校长。
陈垣在元史、历史文献学、宗教史等领域皆有精深研究，留下了十几种专著、百余篇论文的丰富遗产。陈垣主要的著述有《元西域人华化考》《校勘学释例》《史讳举例》及《通鉴胡注表微》等，另有《陈垣学术论文集》行世。陈垣与陈寅恪并称为“史学二陈”，二陈又与吕思勉、钱穆并称为“史学四大家”。他的许多著作成为史学领域的经典，有些被翻译为英、日文，在美国、德国、日本出版，毛泽东主席称他是“国宝”。
有哪些画家是死后才才成名。代表作下同凡·高荷兰1853年－1890年凡·高所处时代的主流画派是学院派，如果印象派超前了一步，那么凡·高所代表的后印象派就超前了两步。所以在当时，人们就觉得他们是不懂画，不会画。1890年7月，他在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。代表作：《向日葵》、《自画像》约翰内斯·维米尔（荷兰）1632年—1675年荷兰最伟大的画家之一，但却被人遗忘了长达两个世纪之久。维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，基本上取材于市民平常的生活。据其妻日后回忆，维米尔是由于“庞大家庭的重负，没有谋生手段，陷入萎靡和沮丧，好端端的一两天之内就突然病死”。维米尔43岁去世时，非但无法卖掉自己的作品，经销的油画也无人问津，结局相当凄凉。代表作：《戴珍珠耳环的少女》、《窗前读信的少女》莫奈（法国）1840年－1926年今天，我们已经完全承认莫奈的作品的完美、独特和精妙了,然而,莫奈的一生,却一直在为争取社会对他的艺术的承认而努力。莫奈的《印象·日出》一经展出,就遭到了人们的讽刺,如今,这幅当时被众人斥为异端的画作已经价值连城。但当时,一位为了支持莫奈而购买他作品的男中音歌唱家在他想购买这幅作品时,竟提出要莫奈在画面上重新补一些颜色。
画家唯米尔，画家梵高，画家、雕刻家莫迪里亚尼，画家巴斯基亚，诗人、画家王维，画家吴镇，明代画家担当等等。近世国内则有：画家黄秋园、陈子庄，油画家沙耆、李青萍、吴大羽等等
陈子庄艺术陈列馆中陈子庄全身雕塑是江碧波作品。陈子庄艺术陈列馆位于重庆市永川红河小区内，据2020年9月国家文物局信息显示，现有藏品1691件/套、珍贵文物69件/套，举办展览5个，教育活动27次，参观人数23万人次。陈子庄艺术陈列馆坐落在永川红河小区内，于2004年完成一期工程并开馆，总投资350万元，规划占地面积8700平方米，其中建筑面积3000平方米，分为主展馆、梅园、兰园、墓基等4大展厅，目前已经完成的部分占整个规划设计的三分之一。陈子庄艺术陈列馆开馆四年以来，仅征集到10余幅陈子庄真迹，其中大多数来自他的家人和学生捐赠。馆中陈列品除了陈子庄曾用过的日常生活用品外，主要部分为书画。
在我的印象中，创作富春山居图的元代画家黄公望晚年才开始学习绘画，这样就导致他生前不为人所指，死后才凭传世名作留名世间;另外，荷兰的梵高，生前也是十分落魄的，其作品的价值也是在他死后才为人所称道的。
《红楼梦》研究论文“开篇不读《红楼梦》，纵读诗书也枉然。”、“开口不谈《红楼梦》，此公缺典定糊涂。”，《红楼梦》是中国古典小说的巅峰之作，它涉及面广，被誉为“中国封建社会的百科全书”,意义深刻，其在民间的流传之广、影响力之大也是其它古典小说难以比拟的。从思想内容看，《红楼梦》是非常成功的。它以贾府的盛衰变迁为背景，以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧为主线，对封建社会中种种矛盾的揭示，反应出那个时代社会的罪恶及其不可避免的分崩离析的命运。作品以栩栩如生的对人物的细致刻画及其尖锐的矛盾冲突鲜明的表现了被压迫阶级和统治阶级的尖锐斗争，揭露了腐朽害人的封建制度必将衰亡的事实，如贾府的最终衰落；赞颂了勇于反抗的新生力量，如晴雯、鸳鸯的的斗争，宝玉终不愿做克绍箕裘的孝子，终离家出走；揭发了封建主义的罪恶，如司棋、晴雯的牺牲，四儿、芳官被赶出贾府，宝黛的爱情悲剧，十二女统归薄命司；褒扬了自由、平等的新生思想，如宝玉民主主义思想的发展简直是对封建社会正统思想“男尊女卑”的颠覆，宝黛爱情早以不是停留在《西厢记》中张生、崔莺莺郎才女貌、一见钟情之类的陈词滥调之上，更多的是思想上的认同——对四书五经的排斥等。表明封建社会对人性的残害以成为一个尖锐的社会问题，说明曹公的创作早已走上了现实主义的道路。《红楼梦》中最吸引人的地方要算是对人物之间性格矛盾的细致刻画，曹公将这些冲突巧妙的连接起来，情节感人，扣人心弦，从而彻底的暴露出封建礼教制造的种种恶果，有力的鞭挞了旧社会的罪恶，将一个又一个悲剧赤裸裸地揭穿出来，进而完成《红楼梦》不可避免的悲剧结局。对于环境的描写更是为《红楼梦》这一伟大不朽作品的成功起到了推波助澜的作用。在贾宝玉心中，女儿是世界上最可爱、最可敬、最纯洁的人。无论在那个方面都远在男人之上，所以是“人上之人”，这一点尽人皆知不必废话。同时，宝玉更进一步的认为女儿是不能出嫁的，否则便变了质。由纯洁无暇的自由身、被压迫者转变为压迫者，固然可恨，也反映出那个时代的可悲，大观园自然而然的成为保护女儿们的庇护所，希望女儿们永远过着无忧无虑的日子，以免染上男子龌龊的气味（电视剧中女主角常说的“天底下男人没一个好东西”，由此一定程度上符合事实），男人自然是不能进入的（除宝玉和稚嫩的贾兰外，其他男性最多也只进入怡红院，而高鹗的伪作中，贾琏、王大夫竟大摇大摆迈进潇湘馆，荒唐！），园中的逍遥日子近乎完美，继而为查抄大观园的悲剧发生起到了对比和铺垫的作用，让人感伤极深，不禁潸然泪下。而第三十二回“诉肺腑心迷活宝玉”后，宝黛爱情的成熟则标志着僵持局面的基本形成：家长方面坚持薛宝钗，而贾宝玉不愿放弃林黛玉，贾府的决策者——贾母也陷入了犹豫当中。随后的人情世故的变化对宝黛爱情悲剧的发生起到了画龙点睛的作用：各种矛盾爆发，贾家渐渐以无法维持，贾宝玉走什么路子转而成为挽救贾家的最后一根救命稻草，只有稳重大体、家境富裕的薛宝钗才能扶持宝玉走上封建主义所谓的正路就顺理成章了。曹雪芹在《红楼梦》中塑造了不少典型人物。如平等待人的宝玉、成熟端庄的宝钗、多愁善感的黛玉、满腹心机的凤姐、逆来顺受的迎春、憨厚可爱的史湘云、情傲孤高的妙玉、善良朴实的刘姥姥等等，每个人物的性格、每桩人事和人情，都描绘的十分细腻、十分真实。宝玉是一个敢于反抗的典型。宝玉的性格是及其难得的，受周围出身低下的丫鬟们影响，作为一个封建社会的公子哥儿，却讨厌士大夫。统治者与被压迫者，本是对立的阶级，而贾宝玉却站在被压迫者一边，几乎有些恋母情结的他，很少有主子架子，以伺候丫鬟为乐。摆在封建地主阶级少爷贾宝玉面前的有两条路,一是去研究四书五经做官,否则便同丫鬟、“戏子”门在一起，走下坡路，他选择了其二，十分尊重和体贴女性。另一特点便是不遵守封建制度的一般规矩，不愿与官宦往来，只要将怡红院门一关，那便是一个世外桃源。对于反对四书五经与科举这样原则性的问题，即使是宝钗、湘云劝他注意仕途经济他也立刻回斥，虽然他的恋爱婚姻问题依然等待家长为他做主，但毕竟是历史的局限、阶级的局限，“一个人不可能抓着自己的头发里看地面”，作者也给予一定的肯定。林黛玉则是另一个精神反叛的典型。她幼时丧母、弃父进京，从不像薛宝钗那样以扼杀自己的个性为代价来讨好众人做一个所谓的封建淑女，也不像贾探春那样抛弃亲情以保证封建主子的威仪，更不像王熙凤那样灭绝人性来满足自己的权利欲。她至纯至善、崇尚真情却要独自面对这个充满虚伪、邪恶、贪婪、嫉妒、淫欲、阴险和野心的社会；她父母双亡、寄人篱下，而命运却没有给予她丝毫同情；她坦读《西厢记》，酒后任意挥洒自己的才华。面对这样的环境，她怎能不多愁善感？不是小气、心胸狭窄，只是为唯一的知己---宝玉献出了全部，怎能不患得患失?只是百年后，孰知葬花悲？而与以上两者不同的是，薛宝钗则是封建礼教思想下的一个正面悲剧。她十分推崇那些封建思想，把其当作日常生活的行为准则和追求的最高理想，完全沉浸在为自己编织的网中她遵守作为一个封建淑女所有规则，刻意求工的要求自己成为典范，甚至到了不惜一切的地步，不做一件封建礼教所不允许的事。她把自己全部的爱藏于心中，一切去等待家长的抉择乃至支持黛玉和宝玉的结合。然而，就是这样一个遵守封建礼教的少女，最终却并没有的属于自己的爱情，反倒给予她的是一个悲惨的宿命。进一步的证实封建礼教的虚伪性。王熙凤在<<红楼梦>>中是一个迷恋金钱和权力、自尊心极强的女人。其实她是一个对平等和幸福的追求者，面对无耻的贾瑞，她选择了将他置之死地而后快，而她有不得不承认自己在贾琏在自己生日时出去偷情这件事上所做的是错误的。封建男权蹂躏了无数女子，要求女性遵守所谓的三纲五常，把原本的夫妻的转化成妻妾矛盾，逼得凤姐去迫害尤二姐等原本无辜的人，但在那个时期，这不是可悲、可怜反倒是可恶、可恨、该千刀万剐的。男权的衰落并没有给这位女强人带来空间与理解,贾府衰亡的一切责任竟都归咎于她，是“哭向金陵事更哀”的凄凉。《红楼梦》无论是在题材、体裁、形式、内容、思想等方面都是一部现实主义力作。曹公以优秀的文笔，将种种背景、各色人物、各种事件巧妙地贯穿起来，结构严谨，层层递进，紧凑而完整几乎牵一发而动全身，不愧为一部既可读、又耐读的经典名著。
女子任性霸道的天性，更重要的是恰恰反映出林黛玉的坦率、纯真、和不畏强权的个性。关键词：林黛玉；尖酸刻薄；坦率纯真；叛逆。《红楼梦》代表着中国古代小说艺术的最高成就。据史载曹雪芹写这部书用了二十年的时间，他先后按阅十载，增删五次，耗尽了毕生的精力。林黛玉是曹雪芹先生在《红楼梦》中精心塑造的典型人物形象之一，曹雪芹在塑造林黛玉这个人物形象时，花费了在量的笔墨，倾注了在碍的心血，寄托着自己独特的富有叛逆精神的人生观和爱情观。因此，林黛玉这个人物形象塑造得非常丰满而成功。读小说原著时，你时时会感到它独特的风格和气质呼之欲出，跃然纸上。一、尖酸刻薄、心胸狭窄，是林黛玉较突出的个性。翻开《红楼梦》一书，林黛玉的尖酸刻薄，心胸狭窄俯拾皆是。宝
红楼梦》这部千古传奇，一经问世，便广为流传，文人学者乃至普通读者都对《红楼梦》产生了浓厚的兴趣，每每以论红、评红为时尚，下面我给大家分享一些红楼梦学术论文，大家快来跟我一起欣赏吧。
试论《红楼梦》
【摘要】《红楼梦》这部千古传奇，一经问世，便广为流传，文人学者乃至普通读者都对《红楼梦》产生了浓厚的兴趣，每每以论红、评红为时尚，它以一部小说成就了一门学问——“红学”。本文对主要红学派别进行了综合概括，并针对索隐派、考证派的谬误进行了分析，明确提出《红楼梦》是一部伟大的文学作品，不是传记，也不是 历史。作为文学作品的研究，重在研究作品本身，重在研究它的思想文化内涵、 艺术成就，而不是去探佚、猜谜或毫无意义的考证。
【关键词】《红楼梦》研究;索隐;考证;思想内涵;艺术成就
《红楼梦》一经问世就引起了文人学士的极大兴趣，研究、评论《红楼梦》开始盛行，点评是研究《红楼梦》的最早形式，点评者人数众多，点评者旨趣也不尽相同，其中最重要最神秘的是脂砚斋，其点评已成为《红楼梦》的一部分，是研究《红楼梦》不可或缺的极为重要的资料。至光绪年间，关于《红楼梦》的研究已成为显学，随着《红楼梦》的广泛流传，对《红楼梦》的研究日益 发展。“清末的民族主义思潮，激励着索隐红学的兴盛，五四新文化运动的民族与 科学精神，激励着新红学的诞生……1954年由毛泽东亲自介入并领导的批俞运动，使得红学的显学地位达到空前的显赫状态。此后，学者、作家、艺术家、学生乃至普通读者都以论红、评红为时尚”。
1 《红楼梦》研究之红学派别
《红楼梦》它以一部小说成就了一门学问即“红学”。研究者从不同角度去研究《红楼梦》，产生了不同的红学派别：
索隐派
顺治董鄂妃故事说。王梦阮、沈瓶庵的《红楼梦索隐》，说《红楼梦》“全为清世祖与董鄂妃而作，兼及当时的诸名王奇女”。并且说董鄂妃是秦淮名妓董小宛，本是明末名士冒辟疆的爱妾，后来清兵南下把她掠夺了去，送到北京，得到了清世祖的宠爱，封为贵妃，后来董妃夭亡，清世祖非常悲痛，就跑到五台山做了和尚，遂以为宝玉即清世祖顺治帝，黛玉即是董小宛。
民族主义小说，影康熙朝 政治状况说。蔡元培的《石头记索隐》认为：“《石头记》者，清康熙朝政治小说也，作者持民族主义甚挚，书中本事，在吊明之亡，揭清之失，而尤于汉族名士仕清者，寓痛惜之意，当时既虑触文网，又欲别开生面，特于事本之上，加以数层障幕，使读者有‘横看成岭侧成峰’之状况。”主张贾宝玉即为康熙帝废太子胤礽，金陵十二钗为拟清初江南之名士。书中“红”字多影“朱”字，“贾”字为斥伪朝。
历史小说，影康熙诸皇子争储说。寿鹏飞《红楼梦本事辨证》认为：以余所闻，则《红楼梦》一书……，与其谓为政治小说，毋宁谓为历史小说，不如迳谓为康熙季年宫闱秘史之为确也，盖是书所隐括者，明为康熙诸皇子争储事，只以事涉宫闱，多所顾忌，故隐约吞吐，加以障幕，而细按事实，皆有可证。
明珠家事说。陈康祺《郎潜纪闻》、钱静方《红楼梦考》认为：《红楼梦》一书即记故相明珠家事，宝玉即纳兰成德，成德乃康熙朝宰相明珠之子，金陵十二钗，皆纳兰侍卫所奉为上客者也。
金陵张侯家事说。周春《红楼梦随笔.》认为：“相传此书为纳兰太傅而作，余细观之，乃知非纳兰，而叙金陵张侯家事也。忆少时见《爵秩便览》，江宁有一等侯张谦(一说张勇)，上元人，癸亥甲子间，听父老谈张侯家事，约略与此书相符，再证以《曝书亭集》、《池北偶谈》、《江宁通志》、《随园诗谈》、《张侯行述》诸书，遂决其无疑。”
考证派：曹雪芹自传说。胡适《红楼梦考证》，说《红楼梦》记的是曹雪芹的自叙传，贾政即是曹頫，宝玉即是曹雪芹。雪芹一生的事实，原是很合乎全书的故事的，作者在卷首自己也这样说：“因曾经历过一番幻梦之后，故将真事隐去，而借通灵之说，撰此《石头记》一书也。”又云：“今日风尘碌碌，一事无成，忽念及当日所有之女子……。当此则自欲将已往所赖天恩祖德，锦衣纨绔之时，饫甘厌肥之日，背父兄 教育之恩，负师友规训之德，以致今日一技无成，半生潦倒之罪，编述一集，已告天下。”主张贾宝玉即曹雪芹缩影，书中事迹，乃备记其身历风月繁华之盛。考证派代表人物还有俞平伯、周汝昌、顾颉刚等。
新索隐派：“”结束，红学研究进入一个新的历史时期，这一时期红学也呈现出市场化、普及化、大众化、消费化的特点，各种新旧流派纷纷登场，其中最引人注目、在社会上不时引起轰动效应的是索隐红学。新索隐派的代表人物是霍国玲和刘心武。索隐红学与曹学合流成为这一时期索隐红学的新趋势。
雍正、曹雪芹、竺香玉故事说。霍国玲的《红楼解梦》将《红楼梦》索解为雍正与曹雪芹和香玉三人之间的故事：康熙朝，曹雪芹家三代四人袭任江宁织造之职，享尽荣华富贵，雍正即位后，不仅结束了曹家的富贵荣宠地位，而且在雍正六年抄了曹家，雍正八年宫中选秀女，又把曹雪芹倾心爱恋的竺香玉夺入宫中，纳作妃子，后封为皇后。为了抗议这种****，曹、竺二人合力将雍正毒死，最后香玉以身殉情。
曹雪芹家族参与皇权争斗说。《刘心武揭秘红楼梦》索隐出的“本事”则是曹雪芹家族参与康、雍、乾三朝宫廷内部争夺皇权的故事：《红楼梦》中秦可卿的生活原型，就是康熙朝两立两废的太子胤礽的女儿。曹家与胤礽关系密切，为了潜在的政治资本，将废太子胤礽的女儿偷运出来，藏匿曹家，并隐瞒其身世。而曹家当选为王妃的女儿，即书中的元春，为了保护家族和自己的地位，向皇帝告发了“秦可卿”身世秘密，这位废太子的女儿只好上吊自尽。后来曹家又参与了谋刺乾隆的“弘皙逆案”，事败，王妃“贾元春”被缢杀，曹家遭到毁灭性打击。
除上述红学派别外，还有运用西方 哲学和文学理论对《红楼梦》的思想性、艺术性、主题、人物、语言等进行研究者，代表性作品，如王国维的《红楼梦评论》、李长之的《红楼梦批判》、李辰冬的《红楼梦研究》、王昆仑的《红楼梦人物论》等等。
2 我对《红楼梦》研究之拙见
索隐派是《红楼梦》早期研究的主要派别，但他们既不讲究科学逻辑，也不尊重客观事实和材料，他们可以把事实和材料任意剪裁、组合使其成为符合自己主观需要的东西，甚至可以制造出事实和材料，以证明自己的主观猜测。他们用测字猜谜的方法，牵强附会地构想出人物和事件的某种关系。正如刘梦溪先生所说，索引派是“起于猜测，止于猜测，辗转相传，缺乏论证”。胡适先生认为，索隐红学属于“附会的红学”，其索隐工作是“猜笨谜”。王昆仑先生说：“《红楼梦》索引派不是从作品内容去说明作者的创作思想和人物故事的真实意义，偏要按照书中人名、故事、用字用语，穿凿附会，证明他是影射清初某些政治历史上的个别事实，或怀着善良的动机，力求说明作者以民族思想侧面宣传反对满清皇朝统治 中国，这虽然有一定程度的政治意义，可是毕竟武断的歪曲了作者自己的写作目的，抹杀了她的社会的艺术的价值。”
以胡适先生为代表的考证派，其实与索隐派没什么本质区别，二者都认为《红楼梦》作品中隐匿或如实记录着历史事件，企图从作品中还原出历史本事来，只不过索隐派提出了所谓“明珠家事说”，“顺治董鄂妃故事说”，而胡适提出了“曹雪芹家事说”罢了。黄乃秋先生认为：“胡君考证《红楼梦》，范围限于着者与本子，不容以史事附会书中之情节。”“然胡君虽以此律人，其自身之考证，顾仍未出此种谜学范围，如谓甄贾两宝玉即曹雪芹，甄贾两府即曹家，又谓两府之接驾，皆曹家事。”“其以不相干的零碎史事来附会《红楼梦》的情节”，与索隐派如出一辙，只不过是五十步笑百步罢了。
文学创作要求的不是简单的记录生活，不是简单的生活真实，而是艺术的真实，艺术的真实不等于生活的真实，艺术的真实是作家认识生活、概括生活的产物，正如毛泽东同志所说：“作为观念形态的文学作品，都是一定社会生活在人们头脑中反映的产物。”是作家对生活真实进行选择、加工、提炼的结果，是通过艺术形象所反映出来的生活本质的真实，是生活真实的概括与升华，所以文学作品比普通的实际生活更高，它源于生活而高于生活。李辰冬先生也说：“以创作家的惯例而论，他们的着作绝不是实际事物的抄写。”
在文学创作过程中，作家要塑造一个典型人物或安排一套故事，并不拘泥于生活真实，不一定仅仅根据一位模特或一件实在的事件照抄下来，他需要观察许多同类的人物和同类的故事。当他开始之时，可能是从一位模特或事件观察起，但久而久之，观察思考得多了，就会把原来真正的模特或事件忘记了，而只凝成为一个普遍的共性的典型人物或典型事件。所以对于一部伟大的作品的典型人物和故事，固然无从考证出其模特是谁，故事是哪一实事，即使作者自己恐怕也难于确凿的指出来。高尔基曾说：“文学者描写他所熟悉的商人、官吏或工人……如果作家从二十个至五十个，不，从几百个商人、官吏或工人每个人当中，抽出最特质的阶层特征——习惯、趣味、动作、信仰、言论等，而能够将他们统一在一个商人、官吏或工人身上，那么，作家就会由这样的手法而创造成典型。”鲁迅先生也曾说：“所写的事迹，大抵有一点见过或听到过，但决不全用这事实，只是采取一端，加以改造或生发开去，到足以几乎完全发表我的意思为止。人物的模特也一样，没有专用一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，一个拼凑起来的角色。”像这样，我们如何叫鲁迅先生能如实的指出他的“阿Q”或“孔乙己”的模特究竟是谁来呢?曹雪芹在下笔写《红楼梦》之前，他一定不知观察和研究过多少实在的贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、王熙凤以及一切其他人物，然后才能产生他想象的笔下的人物，所以你现在想指出他们的生活原型是谁，那是徒劳无益的。
夫《红楼梦》者，小说也。他只是一本由许多素材综合而成的小说，而不是为一家一人作传，贾宝玉是许多贵公子性格所组成的典型，他代表着不热衷功名、贪图安乐、为祖母所宠爱的聪明温柔的贵族公子。这里面有纳兰容若、有和珅的公子玉宝，有其他我们所不知道的人物，也有部分是曹雪芹自己。这部混合体的伟大人情小说，目的只是寄托作者自己的出世的消极的愤慨，以及幻想的繁华梦。他是一本小说，一本利用各种材料和想象组织的小说，不是传记，也不是历史。所以李渔说：“凡阅传奇必考其事从何来，人居何地者，皆说之痴人，可以不答者也。”
不少研究者指出，“《红楼梦》只不过是一部小说”，“ 《红楼梦》首先是一部小说”，呼吁回归到《红楼梦》的文学价值上来，回归到《红楼梦》在中国文学和文化中地位研究，回归到作品的艺术分析，把《红楼梦》当小说来读。启功先生说：“我以为与其费劲炒作这种没有意义的发现，还不如好好读读《红楼梦》本身，体会一下书中丰富的内容。”如果抛开作品本身而去研究曹学、版本学、探佚学、脂学，去索隐作品影射谁，这是本末倒置，舍本而求末。离开了《红楼梦》这部小说，研究其它又有什么意义?研究曹雪芹及《红楼梦》版本对帮助作品的理解有一定作用，但没有弄清曹雪芹及其家族史，并不会影响《红楼梦》成为一部伟大作品，他在文学史上的地位是由作品本身的成就所决定的。至于索隐是自传说、顺治董小宛故事说等，这原本偏离了小说的研究，这样的研究完全没有实际意义，对小说的研究也没有任何作用。如果研究某一部作品都要这么研究的话，那么“阿Q”是不是也要研究一下影射谁，“孙悟空”又是影射谁?吴俊升先生认为：“我们所以读此书，是因为艺术之美的欣赏，而此书美之所在，并不在乎勾心斗角，影射史事，而在乎即此人，即此事，写的入情入理，为深刻呈露的表现。所以读此书，只要就其本体欣赏，已便得其神髓，不必另下索隐的功夫。”
当然为满足公众对古典文学的娱乐需求，作为一种娱乐、消遣，就好像听故事，这种索隐也未尝不可，如刘心武先生的《揭秘红楼梦》。但这仅仅是一种娱乐，就好像“戏说”一样，不是学术研究，已偏离了学术研究的范围。
3 结语
《红楼梦》首先是一部伟大的文学作品，他伟大就伟大在有深邃丰富的思想文化内涵、鲜明的人物形象、复杂的结构、写实的手法、个性化的语言。作为文学作品的《红楼梦》，对它的研究应该重在研究作品的本身，重在研究它的思想意义、艺术成就、语言、结构、人物塑造、文化内涵等等。正如黄乃秋先生所说：“是故居今日而读《红楼梦》，首当体会其所表现之人生真理，如欢爱繁华之为梦幻，出世解脱之为究竟……。次当欣赏其所创造之幻境，如布局之完密，人物之敻绝，设境之奇妙，谈话之精美等。不此之务，而尚考证，舍本逐末，玩物丧志，于己徒劳，于人鲜益。”冯其庸先生也明确指出：“把《红楼梦》作为一部具有丰富的思想内涵和社会内涵的文学作品小说来研究，而绝不是把它当做‘清宫秘史’或‘谜语大全’，文学就是文学。”
参考文献
[1] 吕启祥，林东海.《红楼梦研究稀见资料汇编》.北京：人民文学出版社，2002
何安萍.《红楼梦研究ABC》.广州:花城出版社,2009
李长之,李辰冬.《李长之李辰冬点评红楼梦》.北京:团结出版社,2006
王昆仑.《红楼梦人物论》.北京:北京出版社,2004
启功.《启功给你讲红楼》.北京:中华书局,2007
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黛玉的艺术形象很美，一说到她让人想到凄美。但要说到她的性格，大多数人脑海里，最先冒出来了是小性，爱哭、刻薄。黛玉既然小性刻薄，为何大观园里她如此受宠爱？答案：她真，坦荡。这在那生就一颗富贵心，长着两只势利眼的大家庭里真是不多见。贾母带刘姥姥逛大观园，到了潇湘馆，看看黛玉如何行事的，亲自为贾母捧茶送到跟前事很不起眼，这就看出黛玉的为人处事。老太太能在乎她一碗茶？贾母那样疼她，她能不感激吗？但也没必要说出来。黛玉这体贴，不显山不露水，就把这意思传达过去了。在看到了余下几位小姐屋里，主人就没这个心思，她们是主子，有什么事情丫头都给干。老太太真是没白疼她。外人看着这女孩子真是懂事，贾母这脸上能没光吗？心里能不觉得这女孩子乖巧贴心吗？黛玉是面冷心热，这点宝玉最知道。她对宝玉的关爱也是这样，不显山不露水，时时刻刻关心，宝玉一被贾政叫走，这边黛玉就开始担心。大概大观园要说谁的丫头最累，那一定是黛玉房里的丫头们。一次宝玉被喊出去了，这边黛玉打发丫头跑了好几次去打听。两个人吵架对着哭，她都哭成那样了，还要自己拿了手帕给宝玉，为何？宝玉穿的是藕合色的衣服不能沾泪。怨不得府里这些人都说她心细，伶俐。惹人怜爱。涉世未深你要是对她好，她一定是认真回报你。宝钗无非就是劝她，不该看那些杂书，后又给她送些燕窝。这就把她感动不行。从这后追着宝钗呼姐，对薛姨妈只称母。香菱那是薛蟠的屋里人，和黛玉完全没有什么关系。想学写诗宝钗嫌烦。把香菱打发到黛玉那边，黛玉是认认真真的教不厌其烦。黛玉就是这么一个人，看开篇很多人都不太欣赏她，越到后越喜欢她，为何？就是因为她这真，她没有宝钗那种小恩小惠的做派去笼络人心。路遥知马力日久见人心。不是发自肺腑，早晚能被人揭穿妙玉那更是冷人，但她就偏偏看重黛玉，梯己茶也是找着黛玉就是出言冒犯黛玉，黛玉也不回嘴。黛玉还是位利嘴，秀外慧中。王熙凤那些笑话和她比起来就低一个档次。黛玉的幽默是一种雅，开始看没什么感觉，但回头细品能让你忍俊不止。袭人宝玉和晴雯吵了一架，人人都在气头上，三个人在那里哭。黛玉走了来，一句话就把气氛扭转过来了，逗得袭人和宝玉笑了起来。宝钗在那里洋洋洒洒，报着画画的所需物品，看着很无趣。笔锋一转，黛玉的随口几句就很搞笑，搞的一家人一时没回过味来，一旦明白她说什么笑喷了。她的嘴是出了名的伶俐，贾家伶俐的人能排的上，贾母、凤姐、黛玉。要是说起人来，凤姐那是种市井说词，黛玉是借题发挥，语带双关。加上她有文采，说出来的话就更让人没法招架。这就是心灵嘴巧，其实也是一种聪慧的表现，关键时刻能一语中的，直打对方要害，让人辩无可辩。你要是气，人家没明说，--------没法回嘴你要是不气，是侮辱你自己的智商，---------气的头痛宝玉就常常被她搞得又是咬牙又是笑。黛玉给宝玉的感觉----可爱。。黛玉说话的感觉就是这样，看似信手拈来，其实一招一式都有讲究。就跟她作诗一样，别人是冥思苦想，在她是一挥而就。看似随手几笔，一下就让人眼前一亮。宝玉喜欢她，一点不奇怪，这样一位解语花在身边确实很有趣。她的痴、灵、秀、雅、怜，是最终开启了宝玉真心的钥匙。宝玉那种大族的男人，能做到对一位女子这样情深意重真是不多。没城府。袭人想探听她的口风，她给人家来了个东风压倒西风说。她是单纯对着袭人问她尤二姐的事情发表自己的看法。这要是宝钗就要掂量了，“平时不说是非的袭人今天这是怎么了？”宝钗一脑袋问号，而后不动声色，慢慢套出袭人的意图。黛玉哪里想到袭人是为了自己未来探听她的口风。这一下就把袭人给顶回去了，袭人自然就往宝钗那边倒了。她自己还浑然不觉，就当一闲聊天。正所谓：说者无心，听者有意。宝玉偷跑出去祭奠金钏，别人都不知道怎么回事。她借着戏文说宝玉，在外人看来就成了讽刺挖苦了。天下水无非是一样的，要祭奠何必跑出去，取一瓢水对着哭去吧。她说的对不对呢？也没错吧！宝玉私自跑出去，这边为了找他都闹翻天了，害贾母担心也确实不该。心里有那个人，何必一定要形式表现呢？华丽的形式就一定是真心的吗？史湘云和她开始就磕磕绊绊，到了最后冰释前嫌因为了解她的本真，自然就能理解，她说话的含义。倒是那个整天和她们，亲热异常宝姐姐，不知道上哪里去了。 很多时候她说话是直来直去，但别人听着感觉真是不受用。因为真话往往不好听，这是事实，生活里我们说的老好人，就是从来不当面说真话的楷模。不说真话的好处是谁也不得罪，自然大家都说他（她）好了。真爱无言她和宝玉交锋最有看头，最能体现她的这种只重意不重形的性格。只要宝玉说他心里有她这就行了。也许刚才还哭天抹泪，只要宝玉一句暖心话，立刻就雨过天晴。她看错宝玉了吗？没有，宝玉也是个心实的人。宝玉为什么在病中送她手帕?一接了这手帕她就感动成那样。答案：明代扬愼的《素帕》。不写情词不写诗,一方素帕寄相思。郎君着意翻复看,横也丝(思)来竖也丝(思)”。（这是诗人看着远方妻子寄来手帕而作的诗。）两个人看过西厢记，宝玉学张生给莺莺送手帕传情，这是宝黛的定情信物。从那一天开始，宝玉就阐明把心交给黛玉了，由过去那种吵架拌嘴相互猜忌，到黛玉亦步亦趋跟在宝玉身后。黛玉再也没为金玉良缘闹过。相对而言变得爱笑了，对宝玉变体贴了。宝玉则是更细心呵护着黛玉。这大概是黛玉一生最美的一段时光这和反对封建礼教，冲破思想牢笼没什么关系。无非就是两情相悦，水到渠成，犯下的有失检点的事情。这是黛玉一生品行上唯一的败笔，结果还是很值得去犯这个错误的。在当时女孩子这样做的后果是清誉禁失。这个可以参照迎春丫头司棋，被发现私定终身的后果。黛玉不是完人，这一点上她确实有过失。现在人不能拿现在的眼光去衡量这件事，实事求是说她越礼了。很多人都看不懂这段的含义，（这一段在34回，）更有些人发现，这黛玉怎么突然一下不闹了，也不整天和宝玉拌嘴了。情都定了还闹什么？两个对外谁也没表现出来，还是和往日一样照旧。他们两个就是这样的人，什么事情点到为止就可，这是一种修养。两个人的事情，心里有数就可以了。何必非要那么直白张扬。应了那句：淡极始知花更艳。这就能理解黛玉为什么最终宁可死，也不愿在这世间苟活。这点和柳湘莲与尤三姐很像，柳湘莲定亲又毁亲。尤三姐挥剑自刎。这两者是相通的，宝玉和黛玉已定了情。黛玉已经把自己当成宝玉的人了，最终无法完成心愿，那就质本洁来还洁去 。黛玉既不是死于投湖，也和上吊没什么干系。就是自己一心求死，一病不起。那手帕和她的命一样珍贵，她最终一定是把手帕烧了。而宝玉也没辜负她，一直到最后还是守着他们的盟誓。在他心里黛玉已经是她妻子了。尽管黛玉没坐着花轿进贾家的门。最终宝玉和柳湘莲一样遁入空门，这才不辜负了当初的盟约。----今生不负。其实愤世嫉俗那不适合黛玉，真正有这思想的宝玉和宝钗。宝玉是真这样想也这样做了，宝钗是内心和外表两个反差。黛玉和宝玉的思想似近实远，这点脂砚斋中有批复。但这不妨碍两个人感情，黛玉就是那种只要宝玉喜欢，就是前面是悬崖，她也跟着跳的女人。----情痴。她也不会去奉承，那些凤姐宝钗脸都不红就能说出来的话让她去说！结果只能是感觉像是笑话。王熙凤把尤二姐弄院子来了。别人以为是好事，在她们几个看来，都为尤二姐担心。她是个冷人吗！只是挨着面子，不便生事说出来而已。所以贾母疼黛玉不是没根据，人的天性还是喜真厌假这样一个女孩，真是没法让人不喜欢。黛玉唯一的致命伤，就是涉世未深，要说心机她也有，她的聪慧绝对高过宝钗，她要玩心计也不比这些人差，但她是顾影自怜，没有想从人家那里分享占有什么。对她最重要就是宝玉，满心满眼就是这个男人，别的她都看不到了。她的个性就象一首凄美的古调，没有太多修饰，也没太多华丽的手法。喜不喜欢她还是那个样子，她是给自己活，她的世界里除了诗词歌赋，就是宝玉和老太太。黛玉就是这样一位大家闺秀，有着一身小毛病，而又让读者从心里不能不喜欢和怜惜的女孩子。
芙蓉锦鸡图（传）北宋徽宗赵佶绘，绢本，设色。纵，横。此图画秋天清爽宜人之景，以花蝶、锦鸡构成画面。画中锦鸡落处，芙蓉摇曳下坠之状逼真如实，锦鸡视线之际，双蝶欢舞，相映成趣。赵佶自题：“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡，已知全五德，安逸胜凫鷖”。宋徽宗赵佶画芙蓉锦鸡图轴，目的即借鸡的五种自然天性宣扬人的五种道德品性。一，鸡身上的花纹表示有文化。二，雄鸡的模样很英武。三，雄鸡打架很勇猛。四，母鸡护小鸡很仁慈。五，雄鸡报晓很守时，表示守信用。这些都是他对大臣的要求。画家的表现手法十分生动，一只锦鸡纵身上攀，压弯了芙蓉枝，表现出了锦鸡的重量感。
《海上旧梦》是已故艺术家陈逸飞先生导演的第一部电影，也是一部大型艺术电影。整部影片没有完整的剧情，甚至没有台词对白，只有色彩、音乐和画面。钟表、旗袍、黄包车是贯穿整部影片的三个意象。艺术家从艺术的视角，用音乐和画面讲述了一个唯美动人的、跨越时空的情感故事。
重读新中国成立以来一幅幅熟悉的、带有经典意义的作品，欣赏改革开放时期成长起来的艺术新锐们的创作，使我们不由自主地产生了文化自信而感到骄傲和自豪。
——题记
20世纪初，中国社会发生巨大社会变革，美术如何适应社会进步，满足广大人民的审美需求。毛泽东同志1942年发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，关于艺术来源于生活、高于生活，艺术服务于人民大众，在普及基础上提高、在提高指导下普及，古为今用、洋为中用等论述，才为中国现代美术发展指明了方向。
中华人民共和国成立之后，党中央制定的艺术“二为”方向和“双百”方针，是推动艺术发展的基本原则。50年代，为了使包括亿万文盲和半文盲的人民大众享用美术，遵照党中央指示精神，美术界和出版部门经过调查研究，决定大力发展在群众中易于传播的连环画、年画和宣传画艺术。其中以图为主、辅以文字， 既能传播文化知识，又能普及美育的连环画，尤其受到广大群众的欢迎。
50年代中期，李可染、傅抱石、石鲁、赵望云、关山月等艺术名家外出写生，在全国美术界掀起写生热潮，创造了许多反映祖国山河面貌的新作品，促进了中国画的前进步伐。
新中国美术之所以能在世界艺坛独树一帜，正是由于艺术家有对艺术发展历史的深刻认识，有以雄厚中国传统文化为傍依的民族文化自信心。我国几千年的优秀美术传统，是培育有中华民族和时代特色美术的沃土，只要我们扎根于民族传统，面向澎湃的现实生活，坚持“二为”方向和“双百”方针，坚持创造性转化、创新性发展，我国新时代的美术理论研究和创作实践将会取得更大的成就。今天我们来分享陈逸飞绘画作品。
陈逸飞 (1946年4月14日-2005年4月10日)，生于宁波，浙江镇海人。1965年毕业于上海美术专科学校，进入上海画院油画雕塑创作室，曾任油画组负责人。1980年旅美后，专注于中国题材油画的研究和创作。经过多年的不懈努力，取得了卓越的成就，成为著名国内外的华人画家。
陈逸飞油画作品的最大特点，在于画面上弥漫着宁静和平和，在写实主义中渗透着中国传统的美感。无论是描绘江南水乡的风景还是生动传神的女子肖像，无不体现画家的一种追求：“运用西方的技巧，赋予作品中国的精神”。 陈逸飞先生近年来以“大美术”的理念在电影、服饰艺术、环境设计艺术等诸多方面也取得了如同他油画艺术同样的创造性成就，令文化界人士为之折服。
主要作品有：《占领总统府》《黄河颂》《山地风》《不朽的青春》《女四人》《蓝衣仕女》《浔阳遗韵》《女二人》《女子像》《女子吹笛子》《鲁迅在左联成立大会上讲话》《红旗三少年》《恋歌》《一女子在照镜子化妆》《海上旧梦》《深闺》《四女子排练》《思》《许晴》《藏民放牧忙》《弹琵琶》《臧女》《西藏家庭和睦》《二女吹笛子》《琴韵笛音》《吹笛女人》《黄金岁月》《只要主义真》《准备演出》《翻身农奴爱戴华国峰》《小提琴手》《在党的一大会议上》《我们敬爱的毛主席》《舞蹈》《古巷》《踱步》《丽人行》等。
当代著名画家陈逸飞《占领总统府》赏析
陈逸飞《占领总统府》《占领总统府》表现的是中国人民解放军占领南京总统府，升上红旗的场面，标志着蒋家王朝的灭亡，新中国的开始。作品场面壮观，气势恢弘。画家用现实主义的创作方法使这一历史题材的创作具有纪念碑的意义，当著名画家王琦谈到这幅作品时说：“当时，深为其坚实的素描基本功、鲜明强烈的色彩感、严谨的造型能力、把握宏大场面的群体构图，以及表达不同人物的生动形态与神态的艺术技巧所吸引”。这种评论为专家的言语，一件伟大的作品想要长久地在美术史上流传，还不能单单凭借专家的肯定。《占领总统府》对于大多数的社会群体力量而言，除了其绘画语言上的纯形式美外，更多的是其中传统的“叙述性”在起作用。像美术史上夸赞乔托是一个讲故事的能手一样，陈逸飞和魏景山画的《占领总统府》，也是一部感人、悲壮的人民革命的大故事。
当代著名画家陈逸飞《黄河颂》赏析
当代著名画家陈逸飞《山地风》赏析
陈逸飞《山地风》无论是江南水乡还是古典仕女，无不体现他的一种追求，运用西方的技巧，赋予作品中国的精神。
当代著名画家陈逸飞《不朽的青春》赏析
陈逸飞、蔡江白，《不朽的青春》，1976年作
当代著名画家陈逸飞《女四人》赏析
陈逸飞油画作品 01《女四人》陈逸飞往往追求一种特殊的完美设计，对一些美丽的作品非常欣赏。
当代著名画家陈逸飞《蓝衣仕女》赏析
陈逸飞《蓝衣仕女》
当代著名画家陈逸飞《浔阳遗韵》赏析
陈逸飞油画作品《浔阳遗韵》
当代著名画家陈逸飞《女二人》赏析
陈逸飞油画作品 02《女二人》从文学的角度，感叹它的惟妙惟肖，赞叹它的大美。
当代著名画家陈逸飞《女子像》赏析
陈逸飞《女子像》那些精致典雅的真丝手绣服饰也随大师的灵魂飞逸。
当代著名画家陈逸飞《女子吹笛子》赏析
陈逸飞《女子吹笛子》他运用西方的绘画技巧，中西并用，描绘静默江南水乡的古典女子。
当代著名画家陈逸飞《鲁迅在左联成立大会上讲话》赏析
陈逸飞《鲁迅在左联成立大会上讲话》
当代著名画家陈逸飞《红旗三少年》赏析
陈逸飞《红旗三少年》他经过多年的不懈努力，取得了卓越的成就，成为闻名海内外的华人画家。
当代著名画家陈逸飞《恋歌》赏析
陈逸飞油画作品《恋歌》陈逸飞油画作品的最大特点，无论是描绘江南水乡的风景，还是生动传神的女子肖像，在画面上弥漫着宁静和平和，在写实主义中渗透着中国传统的美感。
当代著名画家陈逸飞《一女子在照镜子化妆》赏析
陈逸飞《一女子在照镜子化妆》
当代著名画家陈逸飞《海上旧梦》赏析
陈逸飞《海上旧梦》
当代著名画家陈逸飞《深闺》赏析
陈逸飞油画作品《深闺》
当代著名画家陈逸飞《四女子排练》赏析
陈逸飞《四女子排练》
当代著名画家陈逸飞《思》赏析
陈逸飞油画作品 07《思》
当代著名画家陈逸飞《许晴》赏析
陈逸飞为《许晴》所绘的画像
当代著名画家陈逸飞《藏民放牧忙》赏析
陈逸飞《藏民放牧忙》
当代著名画家陈逸飞《弹琵琶》赏析
陈逸飞油画作品 10《弹琵琶》
当代著名画家陈逸飞《藏族母子》赏析
陈逸飞《藏族母子》
当代著名画家陈逸飞《臧女》赏析
陈逸飞《臧女》
当代著名画家陈逸飞《西藏家庭和睦》赏析
陈逸飞《西藏家庭和睦》
当代著名画家陈逸飞《二女吹笛子》赏析
陈逸飞《陈逸飞油画作品 11《二女吹笛子》
当代著名画家陈逸飞《琴韵笛音》赏析
陈逸飞《琴韵笛音》 布面 油画
当代著名画家陈逸飞《吹笛女人》赏析
陈逸飞油画作品《吹笛女人》
当代著名画家陈逸飞《黄金岁月》赏析
陈逸飞油画作品《黄金岁月》
当代著名画家陈逸飞《只要主义真》赏析
陈逸飞蔡江白 《只要主义真》夏明翰诗意图
当代著名画家陈逸飞《准备演出》赏析
陈逸飞油画作品 33《准备演出》
当代著名画家陈逸飞《翻身农奴爱戴华国峰》赏析
陈逸飞油画作品《翻身农奴爱戴华国峰》
当代著名画家陈逸飞《小提琴手》赏析
陈逸飞《小提琴手》
当代著名画家陈逸飞《在党的一大会议上》赏析
陈逸飞《在党的一大会议上》
当代著名画家陈逸飞《我们敬爱的毛主席》赏析
陈逸飞《我们敬爱的毛主席》
当代著名画家陈逸飞《舞蹈》赏析
陈逸飞《舞蹈》
当代著名画家陈逸飞《古巷》赏析
陈逸飞《古巷》
当代著名画家陈逸飞《踱步》赏析
陈逸飞绘画作品《踱步》
当代著名画家陈逸飞《丽人行》赏析
陈逸飞《丽人行》这幅画面中那倩影依依、可怜可爱的民初少妇, 无一不是柔弱无骨、顾影自怜, 以一种希望被宠被看得温顺的哀怨的目光凝视着观众。陈逸飞油画作品的最大特点，在于画面上弥漫着宁静与平和，在写实主义中渗透着中国传统的美感。无论是描绘江南水乡的风景还是生动传神的女子肖像，无不体现画家的一种追求：“运用西方的技巧，赋予作品中国的精神”。
今天我们一起分享陈逸飞先生在油画的经典力作，使我们迷醉于水墨与淡然，从中领悟到不少生活与艺术的哲理。
当代著名油画家陈逸飞
"我画画拍电影设计服装，有人我究竟是做什么的，我说叫我视觉艺术家吧"，这是陈逸飞在出席一场新闻发布会时所说的话。2005年，陈逸飞因胃出血在上海华山医院逝世，终年60岁。
作为中国当代最负盛名的画家之一，陈逸飞的作品已经成为各大收藏家争相入手的珍品，而他本人的人生之路却历尽坎坷，曾经仅仅怀揣38美元只身前往美国闯荡，天命之年迎娶24岁妻子，却仅仅在6年后就因过度劳累而去世。
不安现状，独自赴美自费深造
陈逸飞1946年出生在浙江宁波的一个普通家庭中，自小便对绘画有着浓厚的兴趣，并且艺术天赋异禀。1961年，15岁的陈逸飞进入了上海美术专科学校（现上海大学美术学院），主攻油画方向。
陈逸飞于1972年创作的《黄河颂》
在校期间，陈逸飞打下了扎实的绘画功底，培养了良好的艺术修养。60年代的的美术业界，严重缺乏新鲜血液，而陈逸飞正值年轻气盛，在1965年19岁时毕业后，便进入了上海一家油画雕塑工作室。
得益于良好的专业素养和过硬的绘画功底，陈逸飞很快便成为了油画组的负责人，此时的陈逸飞小有成就，年纪轻轻就成为了工作室内的小领导，受到上级领导的青睐。
在这家工作室工作期间，陈逸飞先后创作了诸多日后声名显赫的作品，如中学历史课本上的那一副《占领总统府》，就是陈逸飞在这期间创作的，此外还有《黄河颂》、《踱步》等知名油画。但是在那动荡的十年里，这些作品并没有广为流传。
陈逸飞《占领总统府》
1980年，陈逸飞做出了一个惊人的决定，他要前往美国继续深造，但是一众亲朋好友都反对他这种做法，他们认为虽然陈逸飞靠着在工作室中任职，卖卖画，虽然不会赚太多钱，但起码是稳定的，特别是刚刚结束了的动乱岁月，更坚定了这种想法。
但是最终陈逸飞还是坚持己见，不顾劝阻，毅然搭上了飞往大洋彼岸的航班，进入了纽约亨特学院，主修油画方向。
得到名人赏识，成为西方世界中著名的中国画家
初到美国的陈逸飞身上只有38美元，与那些公派留学生不同，作为改革开放后第一批自费的赴美留学生，陈逸飞必须依靠自己才能在这片陌生的土地上站稳脚跟。
陈逸飞作品《夜宴》
好在他的专业素养足够优秀，作品也与众不同，在刚到纽约的第一年里，陈逸飞就获得了史密斯艺术博物馆、布鲁克林博物馆和新英格兰现代艺术中心三家的展览席位，这对于一个刚刚赴美不到一年的画家来说，是相当了不起的成就。
四年后，陈逸飞获得了艺术硕士学位，而在大三那年，陈逸飞因独特的绘画风格得到了纽约哈默画廊的创办者——美国西方石油董事长阿莫德·哈默的赏识，并且和之签约，这样一来，哈默画廊成了他的经纪人，在1983年10月，为陈逸飞举行了个人画展，这也是他人生中的第一次个人画展。
哈默访华时，将《家乡的回忆——双桥》
毕业后的陈逸飞留美创作了不少作品，并且先后在哈默画廊举办了6次个人画展，其中，作品《桥》被联合国选作首日封，《家乡的回忆——双桥》送给了哈默，并且被后者在访华时送给了中国领导人邓小平同志。
在哈默画廊6次画展的成功举行，使得陈逸飞成为了当时西方世界里著名的中国画家，而后又多次在日本、法国等地举行画展，成为了为数不多的，在国际上颇具影响力的中国油画家。
"多面手"陈逸飞——不仅仅是艺术家
在美国取得不俗的艺术成就后，陈逸飞回国发展，举办了多次画展，此前所创作的包括《占领总统府》在内的多幅作品先后获得了不少奖项。1991年，在香港佳士得拍卖会上，陈逸飞的名作《浔阳遗韵》以137万港元成交，创造了当时中国当代油画的拍卖纪录。
陈逸飞作品《浔阳遗韵》
除了在艺术上的成就，陈逸飞还大胆地踏足其他行业。1993年，陈逸飞决定进军影坛，第一部影片是自传性质的，陈逸飞将它命名为《海上旧梦―陈逸飞个人随想录》。
在影片中，陈逸飞将电影与油画融合在一起，再运用各种艺术手法，构造出一个充满戏剧性和偶然性的历史场景。但也许是因为涉足未深，陈逸飞在影片中还用了大量鲜艳的颜色，但却讲述的是发生在旧上海时代的故事，引发了巨大的争议。
在这之后，陈逸飞先后完成了《人约黄昏》、《逃往上海》等电影作品，其中，反映三十年代旧上海的《人约黄昏》还入选了1995年法国戛纳电影节，在戛纳电影节上放映，备受瞩目。
陈逸飞
不仅仅在电影方面，陈逸飞在拍电影时还踏足文化产业，创办了逸飞集团，以大视觉、大美术"的理念踏足文化娱乐产业，业务范围涵盖了广告、服装、模特、传媒等等，并迅速扩张开来，在全国拥有超过100家连锁店。
陈逸飞还是一个雕塑家，2002年，在巴黎的一场现代雕塑回顾展中，陈逸飞的一件名为《东方少女》的雕塑作品，备受瞩目，才让人认知到，原来陈逸飞在艺术上的成就不仅仅限于油画。此外，陈逸飞还将赚来的钱投入希望工程中，后又出资成立了"孟光艺术教育基金会"，投身到公益事业中来。
54岁迎娶24岁娇妻，却被工作压垮了身体
虽然在事业上成就斐然，但是在个人的感情生活上，陈逸飞却屡屡受挫，早年他曾有过一任妻子，但是在功成名就之后，陈逸飞开始不断传出绯闻，同时陈逸飞还有着很多"红颜知己"，夫妻感情也为此破裂，最终两人离婚，只有一个儿子陈凛。
陈逸飞和第二任妻子宋美英
离婚后的陈逸飞并没有失意多久，因为繁忙的事务紧随其后，陈逸飞没有时间去感慨，就投身于工作中。由于工作的原因，陈逸飞开办了一家模特经纪公司。
不久后，一位叫宋美英的模特走入了陈逸飞的视线，宋美英比陈逸飞小整整30岁，但是这巨大的年龄差并没有成为两人之间的鸿沟，陈逸飞很快向宋美英表明了心意，与宋美英谈起了恋爱。
此时的陈逸飞已经54岁，而宋美英仅仅24岁，两人感情急剧升温，在2000年时，陈逸飞迎娶了24岁的宋美英。婚后的两人十分恩爱，很快便有了一个儿子，此外，陈逸飞在婚后创作了大量以宋美英为模特的人物画，足可见两人感情之深。
陈逸飞以宋美英为原型创作的画作
但是婚后不久，陈逸飞的身体就出现了问题，常年的高压工作，压垮了他的身体。
2002年以后，陈逸飞不时出现吐血等症状，身体每况愈下，2005年4月10日，因为胃部大出血，陈逸飞被送到上海华山医院抢救，但是他的身体在多年的病痛中已经不堪重创，最终抢救无效逝世，而他和宋美英的儿子才刚刚5岁。
拍出亿元的《玉堂春暖》
陈逸飞逝世后，他的作品在拍卖市场上的价格直线飙升。2017年12月19日晚，在中国嘉德2017秋拍中，陈逸飞的代表作之一《玉堂春暖》以1800万元起拍，经过几轮激烈竞价，最终以亿元落槌，一举超越了《山地风》成为陈逸飞作品成交的新纪录。
陈逸飞被安葬在上海宋氏陵园内的名人墓区之中，这里还安葬有宋庆龄、谢晋元等中国近代史上的著名人物。
结语
从天赋异禀的少年天才，到享誉海外的油画大师，再到坐拥庞大产业的富豪，陈逸飞的一生可谓是传奇，在他身上，我们能够看到他对于艺术的热爱和追求。