询问一下导师，按照导师的意思进行修改。论文中期检查是很重要的，在大学中毕业前都需要进行论文的编写，编写完成后，相关的论文老师会进行论文中期检查。很多人都觉得又不是最终的论文答辩，觉得无关紧要，但是这个想法是大错特错的。论文中期检查在过程中可以发现你论文的不足，以便在剩下的时间里好好进行修改。所以要重视论文中期检查，好好针对论文的相关问题及不明白的地方咨询论文老师或者同学，及时做好修改，才能在论文答辩的过程中游刃有余。好的报告是不断修改出来的，所以要珍惜中期检查哟~
查重。论文检测对象2014级全日制本科毕业论文。3、检测结果认定标准及处理办法检测内容不包括创新性成果性质初步认定的综合性文章。重复率在15%以下直接判断为d类论述性或研究性论文。重复字数<30%者可认定为d类论述性或研究性论文；若在a类期刊发表，按照一般不超过30%的比例认定为g类论述性或研究性论文。重复率在15%-25%者，由所在单位和指导老师根据检测报告总结归纳提出意见并报送相应职称评审领导小组审批。4、注意事项提交论文后可到指导教师处进入“职业技能提升丛书”专区查看论文检测情况和检测详细信息。提交论文后请指导教师审阅。2、学生需填写《广东省普通高等学校本专科毕业设计（论文）任务书》。（三）各学院要组建教学秘书，负责毕业设计的日常管理和指导，协助完成选题、开题报告以及后期的检查与评价工作。
主要是到中小学校和幼托机构卫生保健教师，社区、医疗卫生机构等单位的相关岗位就业。 拓展资料： 1、上海杉达学院卫生教育专业介绍 卫生教育专业是2014年获教育部批准正式开始招生的四年全日制本科专业。2020年获批上海市一流本科专业点建设项目。目前，上海杉达学院卫生教育系是全国唯一培养本科层次卫生教育专门人才的学系，同时作为上海市学校卫生保健工作研训基地，承担中小学和幼儿园在职学校卫生老师的培训任务。 该专业在校内拥有设备先进功能完备的综合实验实训中心，在校外建成了功能强大覆盖面广的医疗实习基地（包括上海儿童医学中心、上海市儿童医院、复旦大学儿科医院）和教育实习基地（包括上师大附中等47所中小学幼儿园）。 培养目标 具有教育学、心理学、儿童保健和公共卫生的基本知识和基本技能，能够在中小学校、幼托机构及医疗卫生机构等相关单位中开展卫生教育与管理、健康教育与健康促进、疾病预防与控制及心理辅导等工作，具有爱国守法、爱岗敬业、关爱学生、教书育人、为人师表、终身学习职业道德的复合型、应用型学校卫生教育专门人才。 主要课程 教师教育课程：教育学基础、心理学基础、教育心理学、现代教育技术应用基础、教师职业道德与法规、学校组织与管理、发展心理学、心理咨询与辅导、教育研究方法等。 儿童保健课程：儿童生长与发展、儿童健康评估、儿童卫生与保健、儿童营养、意外伤害及突发急症的预防与救护等。 公共卫生课程：学校卫生导论、卫生统计学、流行病学、健康教育学、健康教育课程设计、食品安全、学校卫生管理与实践等。 专业实践课程：教师口语、教师教学技能实训、健康教育课程设计实训、卫生保健基本技能、心理咨询与辅导实训、学校健康教育实训、健康教育研究实训、学校见习和医疗机构专业实习。 综合实践课程：中小学校及幼托机构毕业实习、毕业论文等。 授予学位：教育学学士学位。 主要就业方向：中小学校和幼托机构卫生保健教师，社区、医疗卫生机构等单位的相关岗位。 就业情况：2018年第一届卫生教育专业四年制本科生毕业，至今已有3届214名本科生毕业，毕业生主要在上海市中小学校或幼托机构中担任学校卫生老师，部分还兼任学科老师；少数毕业生出国深造、攻读研究生以及在医院承担健康教育专职岗位。毕业生被用人单位评价为“懂得医学知识、精于急救技能、擅长健康教育、敏于公共卫生实践”，是好用的学校卫生教育工作者，已成长为任教单位学校卫生工作的骨干力量。 2、上海杉达学院简要介绍 上海杉达学院是在上海浦东开发开放的背景下，于1992年6月由上海交通大学、北京大学、清华大学部分教授发起创办的全日制民办大学。1992年8月，经上海市高等教育局批准筹办，校名为“杉达大学”，并于当年秋季面向全国招生;1994年2月，经国家教育委员会批准正式建校;2002年3月，经国家教育部批准设置为全日制普通本科院校，校名为“上海杉达学院”
查重。论文检测对象2014级全日制本科毕业论文。3、检测结果认定标准及处理办法检测内容不包括创新性成果性质初步认定的综合性文章。重复率在15%以下直接判断为d类论述性或研究性论文。重复字数<30%者可认定为d类论述性或研究性论文；若在a类期刊发表，按照一般不超过30%的比例认定为g类论述性或研究性论文。重复率在15%-25%者，由所在单位和指导老师根据检测报告总结归纳提出意见并报送相应职称评审领导小组审批。4、注意事项提交论文后可到指导教师处进入“职业技能提升丛书”专区查看论文检测情况和检测详细信息。提交论文后请指导教师审阅。2、学生需填写《广东省普通高等学校本专科毕业设计（论文）任务书》。（三）各学院要组建教学秘书，负责毕业设计的日常管理和指导，协助完成选题、开题报告以及后期的检查与评价工作。
询问一下导师，按照导师的意思进行修改。论文中期检查是很重要的，在大学中毕业前都需要进行论文的编写，编写完成后，相关的论文老师会进行论文中期检查。很多人都觉得又不是最终的论文答辩，觉得无关紧要，但是这个想法是大错特错的。论文中期检查在过程中可以发现你论文的不足，以便在剩下的时间里好好进行修改。所以要重视论文中期检查，好好针对论文的相关问题及不明白的地方咨询论文老师或者同学，及时做好修改，才能在论文答辩的过程中游刃有余。好的报告是不断修改出来的，所以要珍惜中期检查哟~
两次。经查阅学习网，资料显示，上海杉达学院毕业可以答辩两次。答辩，是一种教育术语。一般是几位相关专业的老师根据学生的设计实体和论文提出一些问题，同时听取学生个人阐述，以了解学生毕业设计的真实性和对设计的熟悉性。考察学生的应变能力和知识面的宽窄。听取学生对课题发展前景的认识。
很多同学在问上海杉达学院自考难不难?首先我们来看下什么是自考?高等教育自学考试简称自学考试、自考，1981年经国家批准创立是对自学者进行的以学历考试为主的高等教育国家考试。而上海杉达学院是上海市教委主管部门和教育考试院指定的官方自考主考院校，上海杉达学院是正规民办大学。上海杉达学院自考难不难?相信大家心里都是有答案的。与普通高考和成人高考在招生对象、考试时间及学制不同，自考是“宽进严出”。考生参加国家考试机构统一组织的单科考试，合格一门，发一门的合格证书，所有科目合格后，方可申请毕业。上海杉达学院自考包过可靠吗?首先先问问自己，所有的科目都能坚定能考过吗?自考是一种过程，一种经历，只有亲身体验过，尤其是只有其中一少部分善于自主学习的考生才是自考的最终胜出者。所以上海杉达学院自考难不难?看到这里，大家就应该知道，这个是比较难的。经过系统的学习后，通过毕业论文答辩、学位，上海杉达学院考核达到规定成绩，符合学位申请条件的，可申请授予学士学位，并可继续攻读硕士学位和博士学位。大自考全国平均通过率一般在10%--30%左右，上海杉达学院自考通过率也可以参考。大自考即是完全通过自己自学，不借助任何辅导班的长线自考。问上海杉达学院自考难不难的朋友们，看下这个通过率，虽然数字不一定准确，但是一定程度上也代表了一些。自考独立办班俗称小自考。小自考就是人们一般说的短线自考。这种自考主要是参加一些办学单位组织的助学班，同时也就国家的政策即办学单位自己能够组织一些科目的考试，另一部分科目是参加国家组织的国家统一考试。上海杉达学院自考包过的说法是没有什么依据的，大家都要统一参加考试，只要是考试就会有不过的可能性。也就是说你的考试科目一部分来自上海杉达学院自学考试，一部分来自你在的办学单位，这种自考要相对简单些，基本上通过率在80%以上，这类小自考通过率相对高很多。自考很难通过率低是针对社会自学考试的考生，这部分考生大多数是有家有业的在职人员或待业人员，这一类人的学习时间少、精力有限，而且缺乏管理和自我约束能力，因而通过率很低，但是对于各大高校为自考生组织的自学考试是不存在这样的问题的。但是大部分的人还是只能通过自学来考试，如果有人跟你说上海杉达学院自考包过，那么你就要打个问号了。另外，2023年上海杉达学院自考预报名已经开启，有意向的朋友们也可以来点击底部官网报名咨询。我们招生老师坐标上海市，是多所学校助学合作办学点，关于上海市成人学历提升有想了解的欢迎提问，我们在线做出专业的解答，为你保驾护航，让你在提升学历的道路上少走弯路！上海杉达学院自考自考报名入口：
1.这个学校旁边有垃圾处理厂，一周总有几天在排废气，真的很臭。。。上海的校区到有人烟的地方要2小时车程 2.一万个人的学校 只有一个自习室（和菜市场一样，不适合会学习的学生） 3.原则上没有午睡，11点下课（曾经改成12点下课） 1点，中间时间学校都会大放广播 4.早上不论你有课没课都会起来。因为学校会广播早间新闻叫你起来 5.迟到你就别去上课了，老师们把守着路口等着抓你呢 6.寝室分为4人和2人，二人寝室不隔音，一年到头没阳光，我都有湿疹了。。搬出来2年都没好 7.寝室不能有电脑，电灯外的电器，电脑电灯不能搬上床(昨天老太婆又来扫荡了，我们层拿走了电吹风，电蚊香，自己买的电风扇也被骂了，看在我们几天就毕业了没收走），会发热的电器更不要想了，违反的都记过（我记过了，因为电吹风） 总结：我们不是考到这个学校的，是考得不好被发配到这个学校的，学校就是把自己学生当成品行不端的犯人，平时总是集中起来进行的品德教育，还老是进行每人必须参加的爱国歌曲合唱比赛。。。。我22号毕业了，暂时说先这么多吧。。。对了，每年都有人不能毕业，毕业论文写得达不到标准（论文一般是没有导师会真的指导你的，我的论文从来没老师看过），学校会故意卡百分之几的人，我曾经问过校领导，每年有多少人考上研究生，答：接近0% 我的同学们都是在接电话啊，营业员啊，服务员啊什么的 我们是本科。。。同事和上司一般都没有这个学历。。。。同学工资1，2千吧也就这个档次了 当然以后一定不止
询问一下导师，按照导师的意思进行修改。论文中期检查是很重要的，在大学中毕业前都需要进行论文的编写，编写完成后，相关的论文老师会进行论文中期检查。很多人都觉得又不是最终的论文答辩，觉得无关紧要，但是这个想法是大错特错的。论文中期检查在过程中可以发现你论文的不足，以便在剩下的时间里好好进行修改。所以要重视论文中期检查，好好针对论文的相关问题及不明白的地方咨询论文老师或者同学，及时做好修改，才能在论文答辩的过程中游刃有余。好的报告是不断修改出来的，所以要珍惜中期检查哟~
如果选杉达 个人认为不如选上外贤达 首先师资力量还是可以的 基本都外聘上外 复旦 华师大 上大等高校的老师 另外 前面加个上海外国语大学的牌子也比杉达拿得出手 而且贤达今年还有个学生以上海市第一名的成绩进了复旦新闻系 所以综合来看 还是贤达好点不过 就是学费很贵 是上海高校中最贵的大学
怎么评价的人都有，但在我浏览的帖子里大多数人（上过那个学校和在校高年纪的学生）对这个学校的评价是不怎么好的，他们不推荐此学校。 这个是帮你找了一个在那个学校待了3年的同学的真实评价（仅供参考哦）： 我在SD待了三年了，今年大四了，想说几句自己的看法。 我不是想抨击SD，只是觉得学校很死脑筋，该管的地方不管，不该管的地方却管得非常严格。 硬件设施我们就不说了，毕竟作为一个创校才十几年的学校，我们可以相信随着时间的推移，学校的硬件措施会变得越来越好。 想说说管理方面。 SD的老师大多是外聘的，复旦，交大，同济等等，不否认许多学校的老师都不错，但是学校的管理非常死板。平时成绩30%，期末考试70%，每学期规定要做几次作业，期末的时候还要对作业进行抽查。就因为学校的硬性规定，任课老师都不得不布置写抄抄书的问答题，算是给学校一个交代。试问，抄抄书谁不会，抄抄书又能学到些什么东西？所以进SD三年来，我自认都没学到什么东西，真正让我有收获的学科一个手都能数得过来。 除了作业外，考试制度也相当的死板。给我们上过课的几个老师自己都说了，他们很想让我们开卷考试，因为开卷的题目比较活，可以让测试学生是否真的会运用学过的只是，还是只会一味的死记硬背。结果申请再三，学校却很少肯批的。所以三年来我们考的很多科目都是考试前老师划下重点，回去死背个两天，然后来考试，考完后就立马还给老师了。真是小和尚念经，有口无心。还有的老师想让我们以写论文的方式来替代期末考试，学校就死也不肯批。事实上，大学三年来，要求我们写论文的科目才3、4科，写过的论文也不超过5篇。这和高中有什么两样？ 我高中是在一所寄宿制的市重点，我发现SD的管理制度跟高中差不多，教学也跟高中差不多。不讲究学分制，不让我们自主选课，学校没有第二专业课可供选择，要选读第二专业还要跑到其他学校。感觉自己浪费了3年的青春再读了次高中。 还有就是学校非常致力于抓纪律，早、晚自习要点名，但点了名却不管是否安静，是否给学生一个良好的环境，也就是所谓的形式主义一下。对于那些只是为了敷衍老师点名，没有自主学习精神的学生，预期硬逼着他们去教室，吵吵闹闹的妨碍其他想学习的同学，不如给他们自由，毕竟大学生都已经是成年人了，他们可以为自己的行为负责。 学校把太多时间花在抓纪律上，但是对于学位申请却好象没怎么放心上。三年来，我除了在刚进SD的第一天见过我们的系主任，就再也没看到过她，甚至她长什么样都忘了。后来我们才知道，我们系主任是外聘的，只是挂个名而已，更可笑的是，现在我们系根本连系主任都没有，我们系的事情主要是别系的主任代为管理的。系主任的职责是设立课程，指导我们写论文，指导我们毕业实习。因为没有系主任，我们三年来学习的课程杂乱无章，许多科目跟我们的专业一点关系都没有，今年我们专业要申请学士学位了，说实话，我们班的同学都对学位申请不抱什么希望，拿这样的课程设置出去，能通过的概率非常的低。 作为大四的学生，本来更多的时间应该投入于写论文，毕业实习和找工作当中。可是学校为了把我们强留在学校里，把我们的课安排得很分散，5门课，天天一门，36课时的课分18周上，同一门课，早上一节，下午一节。连我们的任课老师都觉得这课安排得离谱。我们去和教务处交涉希望能适当得做下调整，留一两天出来让我们去实习，毕竟很多学校的学生现在就已经在实习了，等到寒假过后，该签约的都已经签了，我们下学期去实习肯定会来不及，而且有的同学已经找好实习单位，现在却没有时间去实习，只能推掉。但教务处的人跟我们说，学校是不允许有一天是完全没有课的，所以才这样排课。去找校长，校长口口声声说会开会讨论，结果讨论了半天，最后课表还是维持原判，一节都没有改过。我们希望学校能够具体情况具体分析，可是学校去只会死脑筋得按照以前的模式，一点都不懂得变通。 不仅如此，学校的时间都花在管没有意义的事上了，而对于安全问题却并没有投入很多心思。据我所知，学校发现被盗窃的事情不少。我们班的同学DV放在教室抽屉里，下课的时候忘了拿了，想起来再回去看的时候已经没有了，报告学校，学校也不处理。我听嘉善的学妹说，他们那里一天晚上许多寝室失窃，被偷了好几台笔记本，学校也没处理。然后他们报警了，学校还把他们骂了一顿，这到底是什么世道！ 我也就纯粹的想把自己的看法告诉大家一下而已，反正我在这个学校待的时间也不长了，学位证书能不能拿到也没有谱。早知道有今天，我宁愿去复读的，唉……浪费了自己的三年青春，不说也罢。学校自己的简介： 上海杉达学院(原杉达大学)，1992年6月由北京大学、清华大学、上海交通大学的部分教授发起创办，1994年2月经国家教委批准正式建校，2002年3月，国家教育部批准设置为本科普通高校，成为上海市属第一所具有本科学历教育资格的全日制民办高校。2002年11月经上海市教委、浙江省教育厅批准，在浙江省嘉善建立了上海杉达学院嘉善光彪学院。2005年8月获得学士学位授予权。 上海杉达学院现设上海浦东、浙江嘉善2个校区，校本部位于上海浦东新区；2个校区共有土地828亩，建筑面积万平方米。 学院现有公共教育系、外语系、人文学系、计算机科学与技术系、管理系、嘉善光彪学院、胜祥商学院和成人教育学院（开展非学历教育培训和专升本学历教育）等8个院(系)，2005年在校生规模达到8960人，其中本科生5445人；学校招生主要面向上海市和浙江省。 学院师资队伍专兼职相结合，其中专任教师374名，副高级以上职称的占；兼职教师264人，副高级以上职称占75%,均来自上海市主要部、市属重点高校；此外学院还拥有一定数量的外籍教师，2005年在校任教的外籍教师人数为28人。 学院曹光彪图书馆现有图书103万册，其中纸质图书资料45万册；电子图书58万册。2003年学院图书馆加入了上海市文献资源共建共享协作网，建立了上海中心图书馆杉达学院分馆，成为全国文化信息资源共享工程上海分中心的基层中心，加盟了上海东北片十所高校合作办学图书情报协作网。2004年7月建成4TB容量光纤存储器，并已装入全国文化信息资源共享工程数字资源450GB、重庆维普期刊全文数据库800GB及中外名著等视频文件60GB。 学院建有网络中心、计算中心、电教中心、语言实验中心、电子阅览室、多媒体教室以及电子与数字逻辑、通信原理、信号与系统、计算机组成、计算机网络、微机接口与单片机、会议电算化、电子商务、艺术设计和广播电视摄影等10个专业实验室，计算机总量达1911台。学院总资产人民币亿元，实验设备总值达2866余万元。 学院坚持不以营利为目的，在学院存续期间资助者、创（举）办者不要求取得个人回报；坚持办学的公益性，不收与入学挂钩的“赞助费”；坚持把提高教育、教学质量和校风建设放在首位。学院以重视培养学生外语应用能力为特色，以加强基础教学和严格教学管理为特点，培养能适应经济全球化和高等教育国际化发展的外向型人才。 学院积极开展中外合作教育，加快教育国际化的进程。学院从1998年起引进外教，从事外语口语教学。1999年起，学院先后与加拿大、美国、英国、日本等国家10余所大学进行合作办学。目前学院设国际交流项目和中外合作项目5个，待批项目2个，正在洽谈项目4个。 多年来，学院三年制专科毕业生的大学英语四级通过率在80%左右，大学英语六级通过率在30%左右；英语专科专业破格允许报考本科专业英语八级考试，连续3年参试学生的通过率达85%以上。学院2002级本科生的大学英语四级考核通过率为95%，六级的考核通过率71%。2005年，学院共有313名学生通过专升本考试，被本校、华东师范大学、上海外贸学院、上海财经大学等上海高等院校录取，占毕业生总数(2005届毕业生总数为1254名)的。13年来，上海杉达学院已培养出12届、共7870名合格的高校毕业生。学院历届毕业生的就业率均在95%左右。他还可以三年制专科自费留学升本科 1．英国中央兰开夏大学 商务英语 旅游管理 1）本校各专业均可报名 2）原则上英语要求CET－6 3）需参加兰开夏的口试、笔试 学费：6950镑/年 生活费：平均6500镑/年 1999年启动至共有32人留学 2．赫尔大学 市场营销 旅游管理 会计 劳动与社会保障 1）雅思 2）平均成绩80分以上可插读本科最后一年 3）其他杉达学生读赫尔任何专业肯可需读二年 4）左栏合作专业的学生若不读本专业而想换其他专业者，需读二年 学费：7750镑/年 生活费：4500－6000镑/年 2004年首次向我校招生 3、日本千叶商科大学 经济与情报 1）日语大专专业可申请 2）参加日本语国外考试1级 学费：66000第一年（第二年开始酌减） 学制4年还是要自己权衡到底要不要上喔……Lucky！！！
能，当然能了，学士学位
是学信网吧可以的，只要身份证这种信息知道，都是可以查到的正常本科毕业就是学士学位
可以上学信网查询。上海杉达学院本科学生毕业发放的是本校的本科毕业证，符合学位条件的发放学位证书。上海杉达学院依据上海市教育委员会核准的年度招生规模，结合学校发展定位与办学条件，统筹考虑近年分省份专业招生计划编制及使用情况，科学、合理地编制学校本年度分省份专业招生计划。
声乐是音乐专业学生的一门选修课，学好声乐有很大的作用。下面是我为大家推荐的声乐 毕业 论文，供大家参考。声乐毕业论文 范文 篇一：《民间音发展趋势》 摘 要：民间音乐一直是传统音乐中的重要组成部分，而当今许多的民间音乐被列为世界非物质 文化 遗产，这不禁引起了人们对它的关注，同时它的传承与保护也变的尤为重要。通过对民间音乐的独特价值及发展趋势作出较详细的论述，期望民间音乐能随着物质文明和精神文明的不断演变发展而日益繁荣，更好的传承和发展下去。 关键词：民间音乐;传统音乐;发展趋势 中华民族有着广阔的疆域，众多的民族，丰厚的文化底蕴，传统音乐这种世代相传、具有民族特色的本土音乐也是我国悠久历史文化的一部分。民间音乐是传统音乐中不可缺少的的部分，民间音乐是传统音乐中最基本、最丰富、最富有生命力的部分。 一、中国传统音乐与民间音乐 中国传统音乐指的是中国人运用本民族固有的 方法 ，采取本民族固有形式创造的，具有本民族形态特征的音乐，其中不仅包括在历史上产生的、历代相传至今的古代作品，也包括当代中国人用本民族固有形式创作的，具有本民族固有形态特征的的音乐作品。民间音乐是传统音乐的一部分，也是传统音乐中最基本、最丰富、最富有生命力的部分，并且与宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐有着密切的联系。伍国栋老师对其作如下界定“民间音乐是当今世界各国、各民族传统音乐文化中存见的一部分既古老又现代的音乐文化类型，是创造于人民大众又供人民大众在日常生活中通过口传心承方式来共同操纵、共同享用、共同演绎和共同传承的一种非专业的社会音乐文化产品。”①如此一来更有效地认证了民间音乐的地位。 二、民间音乐的独特价值 民间音乐是人类音乐中最丰富的宝藏，也是世界非物质文化遗产的重要成员，它随着历史进程的发展，是人类历史的见证，具有独特的价值，如人文价值、学术研究价值、审美价值和音乐创作素材价值。(1)人文价值，是指民间音乐反映的历代各族人民的社会生活、历史事件、生活习俗等人文资料。如在编写地方志时，民间音乐是不可或缺的部分。(2)学术研究价值是指民间音乐自身的发生、发展、演变及其规律，如五声性调式的特点、多声部民歌的研究等都可作为世界上的中国音乐文化符号。(3)审美价值则体现在民间音乐积累了优秀的曲目，它们是以中国人民的审美和要求而流传下来，在流传中千锤百炼、凝聚成为高度艺术感染力的音乐形象，有的催人泪下，有的令人心旷神怡，具有高度审美价值和欣赏价值，是人们精神生活中不可多得的艺术。(4)民间音乐具有音乐创作的素材价值，民间音乐作为民族音乐的基础，曾哺育了历代的文人音乐家和宫廷音乐家;同样也启发了中国新音乐的专业创作和通俗音乐创作。 三、民间音乐的发展趋势及思考 1.民间音乐的传承与保护。“民族音乐文化是民族本质最完美的音乐表现”②。民间音乐不仅是中国传统音乐的瑰宝，更是世界民族文化的骄子，因为它不仅代表着一种艺术，更诠释着一个民族的本质，也是人类精神文化交流的一种媒介。于此，保护和传承民间音乐是我国经济环境下的一项重要的文化策略，而人民也应根据各民族音乐的特点做出适当的保护 措施 ，以便更完整的保留住它的本质。然而民间音乐内容形式的多样化使得保护工作变得困难，它不仅是一种文字或影像上的保护，更是一种无形的深入人们内心的认可与保护。于此，音乐工作者应该注重民间音乐的传承和发展，做好这项艰巨的任务。深入民族地区进行田野考察，立足于国际，各地区各民族等全方位，多角度的学术视角，采取科学的研究和论证。在尊重民族、尊重传统的基础上对民间音乐文化进行传承与发展，是我国更多的民间音乐走向国际化的舞台。 2.民间音乐的传承与发展。民间音乐是中国传统音乐的一部分，也是传统音乐中最基本、最丰富、最富有活力的部分，它在在历史的长河中紧随着人民生活，既延续又演变的流动着。世界上每个国家都有自己的民族和他们独特的音乐文化，也是这种音乐文化代表着当地人们的一种生活环境和精神上的审美。也正因为如此，世界才呈现出多元化，而随着社会全方位的发展，各个国家对自己音乐文化的保护也上升到一个重要的阶段。中国作为一个多民族的国家，有着有着辉煌灿烂的民族文化，民间音乐作为一种丰富多彩的文化，对中国音乐的发展起着极其重要的作用。同时，在国际音乐中，他们也渐渐代表着一种中国独特的音乐形象。“传承发展是延续传统的动力，是传统音乐的生命力。只有建立传承人保护机制和抓好传承措施，中国民族民间音乐作为一种非物质文化遗产，才能随着物质文明和精神文明的不断传承发展而日益繁荣。”③ 四、结语 民间音乐是传统音乐的一部分，也是传统音乐中最基本、最丰富、最富有生命力的部分，并且与宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐有着密切的联系。民间音乐具有独特的人文价值、学术研究价值、审美价值和音乐创作素材价值，通过对民间音乐的独特价值及发展趋势作出较详细的论述，期望民间音乐能随着物质文明和精神文明的不断演变发展而日益繁荣，更好的传承和发展下去。 注释： ①伍国栋.中国民间音乐[M].杭州：浙江 教育 出版社，1995. ②杨立梅.柯达伊教育体系中传统音乐传统的继承与发展[J].中国音乐，2000(01). ③冯光钰.传承发展是对非物质文化遗产———中国传统音乐的最好保护[J].音乐研究.2006(01). 声乐毕业论文范文篇二：《音乐论文发表-音乐游戏》 摘 要：在音乐游戏教学中教学生听辨音乐的音高、节奏、强弱、节拍、速度、情绪等基本要素，并在训练听觉的同时引导他们用身体动作来表现这些要素。使自己的身体与音乐默契配合成为一个整体。 关键词：音乐游戏;音乐教育 一、游戏的定义 拉夫·科斯特：(索尼在线娱乐首席创意官)游戏就是在快乐中学会某种本领的活动。辞海这样描述游戏：以直接获得快感为目的，且必须有主体参与互动的活动。这两个定义说明了游戏的两个最基本特征：(1)以直接获得快感(包括生理和心理的愉悦)为主要目的。(2)主体参与互动。主体参与互动是指主体动作、语言表情等变化与获得快感的刺激方式刺激程度有直接关系。 二、音乐游戏的概述 首先是由音乐作为主导的游戏活动，音乐是一门培养 儿童 创造能力的重要学科，在教学中教师要善于运用各种直观的 教学方法 ，如生动有趣的 唱歌 游戏，律动自编舞蹈表演，加入伴奏乐器等，这些方法的灵活运用是音乐教学当中是直接有效吸引小朋友的办法，让他们在一节课四十分钟内感兴趣，专注聆听和学习的动力。针对小学生儿童的生理特点心理特点，应特别重视设计音乐游戏活动，对发展儿童的音乐 想象力 ，引导有意识的进行创新。儿童往往年龄小，好动的本性比较强，对于音乐学习来说，知识也好，技能也好，整体音乐素质也好，均离不开音乐兴趣与 爱好 这个根本源泉。美国著名音乐教育家穆塞尔和格连在其《学校教学心理学》中写道：“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热情，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且缓步地把它提到更高水平的话，那么，即使他永远成不了一个技艺名家，他也将通过音乐找到他的个人幸福…….这是音乐教育的主要任务。” 三、奥尔夫音乐教育的特点 1.以人为本，突出音乐教育人性化。奥尔夫的音乐教育是以学生为中心、一学生的发展为本的，可以这样说，在奥尔夫音乐课堂上，学生在真正意义上“走进了音乐”。这种音乐与他们的生活息息相关，并能充分表达自我的情绪情感，体现出人文关爱。 2.在“做”中学，突出音乐教育游戏化。教育学家罗杰斯提出了活动学习理论，即有意义的学习都是在“做”中进行的，在做的过程中，新旧知识逐渐形成了自然地本质联系。对于年级较小的学生更是如此，以他们理解，“做”就是玩，就是游戏。高尔基说“儿童通过游戏，非常简单，非常容易的去认识周围的世界”。儿童他们的兴趣还不稳定，因此当他们从事某一项活动时，一遇到外界的一些干扰，就容易发声兴趣转移，但是，他们为不会变的兴趣是游戏。只要我们在音乐环节中加入游戏，加入合理儿童感兴趣的活动，他们就会专注，有兴趣去了解音乐带给他们的欢乐。德国音乐教育家奥尔夫主张，儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里取材，让孩子在玩乐中学习音乐。音乐游戏具备了将音乐听觉表象体现在行动之中的功能。让儿童从音乐中来——感受音乐(听音乐)：到音乐中去(音乐游戏)：再回到音乐中去——达到音乐教学的目的(掌握音乐)。 四、游戏在儿童课堂中的实践 1.音乐游戏在音乐教育中具有承上启下的作用。课堂中的每一段引言、每一项教学活动，每一个音乐游戏都要有连贯性。有些课例我们可以通过这样去做的：通过用身体姿势创造形成各种图形，培养群体协作能力。 老师：我今天给大家出一道难题，你们会写阿拉伯数字吗? 学生：当然我们上幼儿园时就会写了。 老师：那你们会用身体写吗? 学生：……… 老师：你们现在笔直的站起来，就是一个“1”字，你们还可以躺在地上用身体摆出阿拉伯数字1—9来。现在你们讨论一下，看看怎么摆又准确又有创意。当学生遇到困难时，比如摆不出“2”的造型时，教师应该给与必要的提示，可以两三个同学合作完成这个造型。 让学生一同商议如何合作摆出图形，其他组可以评价哪些地方有创造性，哪些地方还不够准确，应如何改进。如果学生顺利完成任务，教师可以进一步加大游戏难度，在黑板上画出各种教学需要的图形，用打击乐器进行声音造型。当学生掌握声音造型的基本方法后，启发学生以组为单位，从生活中提炼可以用声音表达的图形。先将图形画出来，再用各种方法创造声音造型。 2.教师在音乐游戏中起贯穿作用。教师在运用游戏激趣法时必须注意四点：第一、游戏目的要明确。第二、游戏的规则要叙述清楚。第三、游戏纪律要张弛得当。第四、游戏道具提前准备，这样才能让游戏真正成为课堂中的“闪亮点”和“兴奋点”。点燃学生心中的音乐火花。另外，在运用游戏时除了向学生讲清楚游戏的规则和注意事项外，还要求儿童必须遵守规则，服从教师的指挥，掌握游戏的步骤和方法，如有歌曲的游戏一定要唱好歌曲，训练音准的游戏一定认真聆听琴声等，否则就会妨碍游戏的进行。 总之音乐游戏是一项很好的音乐实践活动。希望大家重视它的价值，走出自己教学中的一些教学误区，充分发挥音乐游戏教学的巨大作用。不仅要挖掘音乐教材中美的各种因素，而且还要善于启发诱导学生以美执行，使他们在学校美育教育活动的实践中，自己去认识美，体验美，掌握美、表现美、创造美。 声乐毕业论文范文篇三：《高校声乐教师如何提高声乐教学效率》 摘要：声乐教学是一门较为复杂的技能技巧课，教师要掌握科学的 发声方法 、全面的文学以及音乐素养，还要精通教学之道并善于研究声乐教学的规律，才能够在高校声乐教学中取得良好的教学效果。 关键词：声乐 高校声乐教师 教学效率 “音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”这是我国著名的音乐家冼星海的 名言 。音乐是一种情感的艺术，而在音乐艺术中，最古老而又最受欢迎的音乐形式当属声乐，它能够具体的表达出演唱者的感情，引起欣赏者的共鸣，是一门传情的艺术。声乐教学是一门较为复杂的技能技巧课，需要长期的训练、实践才能看到效果，不是一蹶而就的课程。更不是一门简单的学科，需要在长期的训练中，掌握其中的方法，并且坚持进行反复的练习、深入的研究，才能够逐渐熟练地掌握演唱的方法及规律，达到较为理想的演唱效果。当前高校声乐教师肩负着提高声乐教学效率的重担，因此仅仅是掌握科学的发声方法、全面的文学以及音乐素养是不够的，还要精通教学之道并善于研究声乐教学的规律，才能够在高校声乐教学中取得良好的教学效果。 高校现行声乐教学中有存在着不少问题，如教学效率低、学生成才速度慢、学生声乐水平停滞不前以及学生声乐水平倒退甚至会有导致学生坏嗓的教学失误。而导致这些教学失误的原因主要有：部分高校声乐教师不能真正掌握歌唱艺术真谛、缺乏正确的歌唱艺术观念，无法正确引导学生进行声乐学习;很多高校声乐教师不懂得遵循声乐教学心理，没有很好的行之有效的教学方法及训练手段;学习声乐要有好的嗓音条件以及较强的乐感和良好的心理品质，而部分学生并不具备这些条件。因此，要正视现状并且结合高校学生的年龄特点，着重研究和提高声乐教学的方法及效率，提高高校声乐教学效果。 1.高校声乐教师要不断提高自身素质 一名专业的高校声乐教师应具备较强的专业技能水平，使学生信服于自己的专业素质，充分调动起学生学习声乐的兴趣。因此在声乐教学的过程中，就要求声乐教师要不断地提高自身素质，并且不断更新教学观念、改革教学方法，提升教学魅力，做一名德才兼备、“技”“艺”兼通、教研相融的声乐教师。 2.高校声乐教师应具备良好的乐感与文化艺术修养 要增加自己歌唱的自信、放飞自己的歌声，更好地表达歌曲的内涵就要有良好的音乐感觉。好的演唱是建立在科学的发声技巧、丰富的情感体验以及浓厚的文化底蕴的基础上的。作为高校声乐教师只有具备了良好的乐感以及全面的文化艺术修养，才能使技艺完美结合，更好地表达优秀的声乐艺术作品，才能够为祖国培养出更多优秀的声乐演唱艺术人才。 3.高校声乐教师应具备较强的声乐演唱能力和范唱能力 教学注重言传身教，而声乐教学尤其如此。只有具有较高声乐演唱水平及较好的范唱能力的教师才能在声乐教学中起到很好的言传身教的作用。声乐教学中最为直观的教学方式方法就是范唱，它可以通过直接的耳濡目染激发学生的学习兴趣，提高学生对歌曲的理解以及艺术表现能力，通过聆听教师的范唱学生还可以直接模仿教师的歌唱方法。而不具备良好舞台演唱及范唱能力的声乐教师，只是讲解理论，不管讲得多好，但是如果缺乏技能的实践操作，还是不能够使学生很好的理解，这样的教学就不能够起到应有的作用，可以说是失败的教学。声乐是一门复杂的技巧技能课程，不具备范唱能力的声乐教师会使学生学习起来感觉到迷茫，而一些教师的错误的范唱，就是误人子弟了。 4.高校声乐教学应遵循教学规律 高校声乐教师应遵循循序渐进得教学规律来进行教学活动。有浅入深、由易到难、由简到繁地进行教学，是学生循序渐进地掌握所学到的知识与技能。声乐教师在教学过程中要目的明确，每一堂课都必须做到能承上启下和前后呼应：当天所教授的内容与要求，应作为第二天所讲授内容的基础;而第二天的教学内容与要求，又是当天所教授内容的延伸与发展。 5.高校声乐教师要科学的组织课堂教学 水平不同的声乐教师就会带来不同的课堂效果。教师要科学有效地组织课堂教学：首先要熟悉教学大纲和教材并且掌握每一节课的训练意义及方法，对每一节课的每一个环节，例如练声、歌曲、节奏、停顿、高潮等做好周密的考虑和设计;其次要明确每一节课的训练目的和意义，确定达到这一目的的手段。 ① 教学过程要彰显民族化及个性化 声乐教师应不能用高高在上的威严姿态来面对学生，而应以民主平等的态度来跟学生进行心理上的交流，建立起民主的师生关系;以平等的、合作者的态度来创造课堂上轻松和谐的教学氛围，建立起课堂上的民主气氛。只有这样才能培养学生良好的歌唱情绪，在轻松的心理状态下歌唱。歌唱是一种二度创作的过程，学生的性格、文化素养以及理解能力和嗓音条件不同，就会有不同的演唱个性以及审美个性，声乐教师应充分尊重学生的审美个性，维护学生的主体地位，鼓励学生个性化处理。 ② 运用现代化的教学 传统的声乐教学几乎是凭借教师个人 经验 和感觉，教学效果不是很理想。现在可以引进现代化的科学技术，尽量减少主观因素，使教学更加直观。使用多媒体电脑和数字音频卡(或者能够录音的声卡)及音频软件，在声乐教学中利用数字化技术对声音的波形进行分析，使声音能够看得见，使声乐教学直观化。学生还可以在老师的指导下，以自己的声音为参照切实感受声乐学习中的点滴，比如声音的位置、咬字及音准等。教师还可以把上课的情况进行录音录像，让学生在课后观看练习，使课堂教学延伸到课外，提高学生的自主学习能力，从而提高声乐课的教学效率。 参考文献： [1]王岱超，胡郁青.如何提高高师声乐集体课的教学效果.西华师范大学学报(哲学社会科学版)，2005年.第4期. [2]蒋娟全.高师声乐集体课教学探讨.湖南科技学院学报，2008年.第10期. [3]陈晓鹏.浅谈高校声乐课的有效教学.佳木斯大学社会科学学报，2000年.第4期. 猜你喜欢： 1. 音乐学院声乐系毕业论文范例 2. 音乐系毕业论文题目 3. 音乐学院本科毕业论文范例 4. 音乐声乐教学毕业论文 5. 大学音乐论文的范文
关键词：摄影 纪实性 艺术性 时代价值 创新精神 中国论文 职称论文 [摘要]摄影从前期拍摄到后期影像存储、处理、传播，从观念到形式均进入了新时期，在人们社会生活中扮演着重要的角色。本文追溯了摄影的发展历程，阐述了在其生存价值特性中体现出的时代意义。 摄影即用光绘画，实质上是技术和视觉观察力的一种结合，是技术与艺术的结合。摄影广泛应用于新闻传播、艺术创作、科研及日常生活的各个领域。摄影既能真实纪录客观世界一切事物，也能完成人类相象中最具有创意的表现。数码摄影的出现使传统意义上的摄影面临着一场严重的挑战，无论是从前期拍摄到后期影像存储、处理、传播都体现出一种革命性的变化，它强劲的发展势头令人瞩目，面对摄影的现状和未来有必要探讨其时代的地位和价值。 一、摄影发展的时代历程 1826年法国N�6�1涅普斯（Nicephore Niepce）利用自己制作的光学暗箱，以日光蚀刻法经过8小时的曝光拍摄了世界上的第一张照片“窗外的风景”。1835年，达盖尔发现在碘化银感光版上的潜影，利用水银蒸汽能够显现为可见的图像，这种显影方法大大缩短了感光时间记录明亮光线下的景物只需20~30分钟，使摄影的实用变为现实。1839年8月19日法国正式公布了“达盖尔摄影术”，这一天被世界公认为摄影的诞生日。摄影的诞生标志着摄影进入了一个不断发展、进步和不断成熟、完善的新时期。在达盖尔研究摄影法的同时，1835年，英国人F.塔尔博特（Fox Taibot）制成了世界上的第一张相纸负片，通过负片可以冲洗无数张照片，大大降低了摄影成本。1851年，英国.阿彻尔（Frederick Scott Archer）发明了“湿版”摄影法，这种摄影法曝光时间短，可以不使用三脚架，它的出现促使了手持相机的发明。1888年，美国G.伊斯曼(George Eastman)制造了第一架“柯达”相机，又推出柯达胶片，透明胶卷的出现为后来电影摄影机和放映机的广泛应用创造了有利条件。1936年，彩色胶片的诞生，为人类的摄影技术带来了绚丽的色彩。人们可以通过照片欣赏多彩多姿的世界，而不必再不能留住明丽的色彩而感到遗憾。近几年，数码相机的出现打破了传统的摄影常规,数码摄影的各种优势受到各行各业和个人用户的青睐，也使摄影变得更加有趣。 照相机自1839年由法国人发明以来，已经走过了将近170年的发展道路。在这170年里，照相机走过了从黑白到彩色，从纯光学、机械架构演变为光学、机械、电子三位一体，从传统银盐胶片发展到今天的以数字存储器作为记录媒介。数码相机的出现正式标志着相机产业向数字化新纪元的跨越式发展，人们的影像生活也由此得到了彻底改变。 二、摄影的时代价值 如果将摄影从前期拍摄到后期制作，再到实际应用、产生价值当作一个过程，摄影所用的器材不过是这个过程中的必备工具，只有当它在摄影者的掌握、操作之下，生产出的产品——摄影作品才具备价值。 1.摄影的纪实性 摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其它技术或艺术所无法比拟或取代的。纪实性是摄影的一项基本特征，是对人类社会进行的真实的记录。摄影作品所富含的思想价值、信息价值、知识价值、文献价值等，都对观众形成多方面的强大的吸引力，推动了人类社会的发展。比如像匈牙利出生的摄影师罗伯特?卡帕在西班牙内战中拍摄的《共和军战士之死》，以一个战士被子弹击中的真实影像，反映了人类战争的残酷性，在世界上获得广泛影响，其特有的价值显而易见。 2.摄影的艺术性 摄影是一门艺术，有着自己独特的艺术性。随着时代的发展与社会的进步，物质生活的提高，人们对精神生活的需求也逐渐提高，对摄影的精神需求不单单停留在记录、留影上，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。例如，我们去照张像作身份证或留个纪念，一般照相馆拍摄的照片，最多有点资料或记录价值。可是，郑景康先生给齐白石先生拍的人像，50年过去了，至今仍是世界二十幅最优秀的人像作品之一。其中的差别完全在于艺术性的高低。艺术表现力的强弱高低，无疑是评价作品成功与否的关键。法国著名摄影家富兰克�6�1福尼尔拍摄于火山灾难现场，画面主体反映的是一本濒临死亡、陷身于灾后废墟和液体里的年幼女孩。女孩身处险境，生命危在旦夕，仅仅手扶一根树棍支撑着将头部露出水面，眼睛里流露出的是对生的渴望。这幅作品虽然是一幅新闻摄影作品，但作品具有极强烈艺术感染力，让受众对火山爆发这一大自然无可抗拒的灾害，有了刻骨铭心的记忆。艺术的规律是越是丰富的、深刻的越有价值。 3.摄影的价值取向 纵观现今中国的摄影界，对摄影的表现手法及风格类别的审视越来越倾向于西方的价值取向与标准，这也就是当今最时髦的所谓“国际接轨”。其中，由此而引发的对纪实和唯美（被称以风光摄影为代表的所谓沙龙片）两大类别的讨论，始终没有停止过。笔者认为摄影作品的不同，价值取向将有不同的评价标准。例如艺术摄影作品的价值取向，在不能兼顾的时候，可以忽视摄影作品的记录性，也可以忽视摄影作品直接或潜在的商业要求。艺术摄影作品的价值取向，决定了艺术摄影以美为目标。像解海龙拍摄于1991年的《大眼睛》。这幅作品表现了一名贫穷地区女学童看着受众的，充满渴望的目光，其强烈的视觉效果，引起全社会对失学儿童的关注，并作为“希望工程”的标志影像广为传播。后来，在2006年11月23日，北京华辰秋拍会上，这幅限量30幅的作品以30．8万元成交。《大眼睛》是典型的交叉型作品，它既是纪录摄影作品，又是艺术摄影作品，还是非常知名的商业摄影作品。当然，这幅作品的艺术价值，远不如其在公益广告方面所表现出来的社会价值和商业价值。 三、摄影的创新精神 艺术应当不断创新，只有创新才有生命力。数码摄影的出现给摄影者提供了更多更广的创造空间，同时也对传统摄影带来了挑战。落后陈旧的艺术表现形式远远不能满足现代人的审美需求和读图时代给人们带来的视觉疲劳。因此，人们总是希望艺术作品有更深刻的启示性和创造性。在艺术创作的表现手法上，应当倡导多元化。作为新一代的摄影工作者，不仅要在艺术形式与艺术技巧上创新，更要在作品的思想内容上大胆创新，创作出内容丰富、思想性强、富于本论文由无忧论文网 整理提供时代精神，具有较强艺术感染力的摄影作品。 我们这个时代，是一个充满生机和创造、希望、憧憬的时代，也是面临挑战的时代。充分发挥摄影特有的社会功能，以优秀的作品鼓舞人、引导人、塑造人，这是时代的要求、人民的企盼，也是广大摄影工作者肩负的崇高责任和神圣使命。
之前也是为论文苦恼了半天，网上的范文和能搜到的资料，大都不全面，一般能有个正文就不错了，而且抄袭的东西肯定不行的，关键是没有数据和分析部分，我好不容易搞出来一篇，结果还过不了审。 还好后来找到文方网，直接让专业人士帮忙，效率很高，核心的部分帮我搞定了，也给了很多参考文献资料。哎，专业的事还是要找专业的人来做啊，建议有问题参考下文方网吧 下面是之前文方网王老师发给我的题目，分享给大家： 埃尔文·舒尔霍夫《长笛与钢琴奏鸣曲》演奏分析 李斯特钢琴改编曲——圣桑《死之舞》音乐特征及演奏探析 《小河淌水》《槐花几时开》的演唱特点与艺术分析 吉纳斯特拉《阿根廷舞曲》的演奏分析 贝多芬钢琴奏鸣曲的曲式分析与演奏 肖邦《F大调第二叙事曲》（）曲式分析与演奏研究 格里格《培尔·金特》组曲的多声部研究 巴托克《小宇宙》曲式分析与教学研究 普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲式结构研究——以九首钢琴奏鸣曲为例 万哈尔《D大调低音提琴协奏曲》曲式分析及演奏诠释 乔治·利盖蒂钢琴组曲《利切卡尔》分析研究 从曲式分析到风格分析——音乐分析课程的发展现状与改革设想 中国民歌《茉莉花》之研究——以江苏、河北两地《茉莉花》为例 对我国现行常用曲式学教材的比较研究 拉赫玛尼诺夫《音乐瞬间》Op16教学与演奏分析 王立平与《红楼梦》声乐作品研究 贝多芬中期钢琴奏鸣曲创作特点——以贝多芬奏鸣曲《热情》为例 古典隽永，情融浪漫—勃拉姆斯三首钢琴三重奏创作技法研究 论奏鸣曲式在胡梅尔钢琴奏鸣曲的运用 钢琴基础教材的音乐性与技术性的阐释与展望——以《布格缪勒钢琴进阶25曲》（作品100）为例 贝多芬《钢琴奏鸣曲》演奏技巧剖析 论肖邦E大调第四首谐谑曲 谈王建民的二胡狂想曲 勃拉姆斯三首钢琴奏鸣曲的演奏与教学研究 穆索尔斯基钢琴组曲《图画展览会》音乐分析研究 《第二二胡协奏曲—追梦京华》之创作与演奏风格探究 基于微信平台的高校音乐理论课程资源开发与利用——以《曲式分析》课程为例 勋伯格，《在茂密绿叶的遮掩下》-声部连接、和声和谐度、歌词、曲式分析 舒曼《C大调幻想曲》演奏中技术与情感的统一 罗德里戈早期吉他协奏曲研究 一曲壮丽的革命诗篇——柯达伊交响变奏曲《孔雀飞》的曲式分析与内容初探 格拉祖诺夫钢琴奏鸣曲的结构思维研究 李斯特《塔兰泰拉》音乐特征与演奏分析 刘文金二胡作品研究 黎英海钢琴作品《夕阳箫鼓》民族化元素及演奏研究 歌剧《野火春风斗古城》中杨晓冬的咏叹调研究——以杨晓冬的两首咏叹调为例 偏而不离——认知诗学视角下《裂缝》的解读 合唱准备练习探究 巴赫《意大利协奏曲》创作风格与钢琴演奏分析 勃拉姆斯e小调大提琴奏鸣曲演奏技法分析 黄虎威长笛独奏《阳光灿烂照天山》结构分析及演奏难点 莫扎特歌剧《牧人王》中咏叹调《我爱你，这爱情坚贞》的演唱分析 徐景新创作歌曲的演唱探微——以《飞天》、《春江花月夜》、《卜算子 咏梅》为例 维奥蒂《a小调第二十二小提琴协奏曲》研究 歌剧咏叹调《你也知道他，妈妈》的艺术特征研究 试论民族歌曲创作与演唱中的风格性与兼容性——结合朝鲜族民歌《阿里郎》的演唱体会 马思聪四首小提琴作品解析 探究小夜曲的艺术特征及演唱分析——以舒伯特、托斯蒂《小夜曲》为例 浅谈绛州鼓乐<滚核桃>的演奏技法应用及艺术表现 申克音乐分析体系在教学实践中的应用价值研究 乔治·格什温歌剧《波吉与贝丝》中二首唱段分析研究 由《我爱这土地》分析陆在易艺术歌曲创作特点及演唱处理 浅析约翰·约阿希姆·匡茨《c小调三重奏奏鸣曲》创作背景和演奏特点 贝多芬钢琴奏鸣曲第20号第二乐章的双排键电子琴编配与演奏解析 探究小夜曲的艺术特征及演唱分析——以舒伯特、托斯蒂《小夜曲》为例 伊萨伊《第六无伴奏小提琴奏鸣曲》（）作品及演奏分析 筝曲《醉·舞倾城》的创作特点与演奏分析 德彪西《萨克斯管与乐队狂想曲》的音乐学分析 琵琶独奏曲《狼牙山五壮士》探微 艺术歌曲《梁祝新歌》的演唱诠释与研究 歌曲《淋湿的梦》的艺术特点及演唱探析 歌曲《我怎样去爱你》的演唱分析 歌剧咏叹调《前天夜里，我的孩子》演唱分析 民族声乐作品《土家撒叶儿嗬》的演唱分析 格拉纳多斯钢琴组曲《戈雅之画》之研究 论陆在易艺术歌曲《我爱这土地》的艺术分析和演唱处理 艺术歌曲《湘累》的音乐特点与演唱分析 四川大竹盘歌的音乐特征及演唱风格研究 交响音乐史诗《成吉思汗》创作技法 希曼诺夫斯基《第三钢琴奏鸣曲》的分析与研究 论米夏克低音提琴第一奏鸣曲的创作风格与演奏技巧 贝多芬早期变奏曲的艺术特征——以变奏曲WoO 71为例 怀揣思乡情 盼望归故乡——探究《望乡词》的艺术情感及分析 交响组曲《五行》之创作体会与技法分析 库夏科夫《冬季素描组曲》音乐创作及演奏分析 特奥巴尔德·波姆《大波兰舞曲》作品与演奏分析 歌曲《孟姜女》的艺术风格及演唱分析 套曲《夏夜》中浪漫主义风格与演唱元素的呈现——以《在滨海湖上》和《离别》为例 论歌剧《茶花女》中咏叹调《永别了，过去的美梦》的演唱分析 歌剧咏叹调《你也知道他，妈妈》的艺术特征研究 舒伯特《a小调奏鸣曲第一乐章》（）的音乐特征与演奏分析 肖邦《降B大调华丽变奏曲》的音乐特征与演奏分析 舒曼钢琴组曲《森林情景》音乐与演奏分析 古筝协奏曲《红高粱叙事曲》的音乐与演奏分析 许学东扬琴作品《瑶山夜画》的演奏分析 路易斯·斯波尔单簧管协奏曲的音乐分析与演奏技法——以为例 二胡作品《曾侯乙传奇》的二度创作探索和实践 巴拉基列夫“回教风幻想曲”《伊斯拉美》演奏技巧研究 贝多芬《钢琴奏鸣曲》演奏技巧剖析 舒伯特钢琴奏鸣曲演奏分析——以《A大调钢琴奏鸣曲》为例 巴赫《创意曲集》在钢琴教学中的应用 裕固族民歌《木拉呗哩》的演唱探析 豫剧风格在叙事歌曲《木兰从军》创作与演唱中的呈现 塔克塔谢维利《C大调长笛与钢琴奏鸣曲》的音乐与演奏技巧分析 Max Reger三首中提琴无伴奏组曲音乐演奏分析 何占豪古筝三重奏《姐妹歌》的演奏分析 宋词新曲的演唱分析——以音乐会中两首曲目为例 肖邦《波兰舞曲》结构特征研究 舒伯特《即兴曲》的音响版本比较 莫扎特F大调第十九钢琴协奏曲音响版本研究