首页 > 学术期刊知识库 > 日语漫画论文的参考文献

日语漫画论文的参考文献

发布时间:

日语漫画论文的参考文献

才给5分啊,小气。

首先,标注方法采用上标上标[1][2]这种方法就可以了。参考文献用你举例子的那种样子没问题。 我当年就是这么写论文的。。。。

关于红白歌会的文献我没有,不过敝人曾经看过《新编日本语 高级 人民教育出版社》的一篇文章就讲过红白歌会的议论。其实做学问就应该自己弄,在日本,日本的学者(化学研究生,以及博士等等)从来不查CA(学化学的应该知道CA是什么,非常权威的美国化学文摘)因为他们已经自信到自己研究了。而事实就是:这种从来不查CA让日本的化学研究领先中国不知多少年!若贝尔化学奖拿了不知多少个!(现姑且不讨论拿若贝尔奖能代表什么。但人家就是拿到了,中国没有拿到,不管中国有没有这个实力)因此建议你的论文用自己的观点来写,你可以上日本网站、看日本报纸、听日本新闻中关于红白歌会的介绍,别看别人的论文了,天下文章一大抄!自己综合实时考察到的真实信息然后总结成论文才是好的!这也许对你来说会花费很多时间,可能你的论文等级比别人差,但请记住:做学问要严谨。

《The Melancholy of Suzumiya Haruhi》-《凉宫春日的忧郁》 (1) A far from ordinary school story starts here! This is a story of Suzumiya Haruhi, who upon enrollment at school announced, "I have no interest in ordinary humans. If there are any aliens, beings from the future, sliders, or super-humans, come see me. That is all!" Naturally, any normal person would think "What the...?!" but Haruhi is dead serious. Things get crazy when everyone realizes just how serious she is about it all and establishes the "SOS Dan". Suzumiya Haruhi is a good-looking high school girl who has a clear head, naughty personality and very egocentric thought. She has an unimaginably tremendous power to change the world, but she is totally unaware of her own power and so she is also unaware of the effect of her power on the outside world. A delightfully strange, yet marvelously interesting story! 一个远离普通学校的故事在这里开始! 这是一个关于凉宫春日的故事 ,她在学校入学时宣布, "我对普通人没有兴趣,如果你们之中有宇宙人,未来人,异世界人,超能力者,尽管来找我吧,以上!" 当然,任何正常的人都会认为"什么...?!" 但春日已“死”得严重。 当大家意识到她的一切事件如同疯了的严重时,她成立了" SOS团" 。 她有一种无法想象的巨大的力量来改变这个世界,但她完全不知道她自己的能力,所以她也是不知道她的能力对外部世界的的影响。 这是一个欣喜得奇怪,但神奇有趣的故事! (2) "The Melancholy of Suzumiya Haruhiis" a story about a high-school freshman, Suzumiya Haruhi, and those who are caught up in her antics. On the first day of school, she introduced herself in a bizarre way. "From East Middle School, Suzumiya Haruhi. I have no interest in ordinary humans. If there are any aliens, time travelers, sliders, or espers here.. come join me. That is all!" Her classmates wondered whether she was serious or just kidding around. Kyon, a fellow freshman who sits in front of Haruhi, was interested in her because of her strange introduction. Little by little, he tried to talk to her, but Haruhi's answers would always be "Shut up!" "Moron!" "Be quiet!" "Who cares about that!?". However, as the days went by, Kyon becomes the first ever to talk normally with Haruhi and eventually inspired her to form the SOS Brigade which sole purpose is to find aliens,sliders, time travelers and espers, and have fun with them. 《凉宫春日的忧郁》是一个故事关于一所高中一年级的学生凉宫春日和那些被她发现的“奇人” 。 上高中的第一天,她还一个奇特的方式介绍了自己。 "毕业于东国中, 我的名字是凉宫春日,我对普通人没有兴趣,如果你们之中有宇宙人,未来人,异世界人,超能力者,尽管来找我吧,以上!" 她的同学不知道她的严重或只是开玩笑。阿虚 ,坐在前面春日的一大“研究员”,有兴趣她,因为她的奇怪介绍对她有兴趣。一点点,他试图对她说话,但春日的答案永远是"闭嘴" ! "废柴!" ! "肃静" ! "谁会关心! ? " 。然而,随着时间一天天过去, 阿虚成为有史以来第一次经常与春日谈话的人,并最终激发了她成立" SOS团",其中的唯一目的就是要找到宇宙人,未来人,异世界人,超能力者,并和它们一起玩。 anime=Japanese animation 多指日本动漫 anime music video=AMV 复数AMVs... anime seasons 季 cartoon 卡通,一般指欧美动画片 chibi Q版人物 comic 漫画,不包括日本漫画,属此类的一般有向美国MARVEL的超人,蝙蝠侠之类 cosplay=costume play 角色扮演,衍生cos(动词), cosplayer(玩cosplay者) doujinshi 同人志 ED=ending 片尾曲 fansubs 字幕组 J-pop=Japanese Pop 受到西方影响的日本流行音乐 =Japanese popular music lolicon 萝莉控 manga=Japanese comic 日本漫画 mangaka 漫画家,多指日本漫画家 mecha 机械(动漫/漫画类型) one-shots=short story 只有一章的漫画短篇 OP=opening 片头曲 OST=original sound track 动漫原声集 otaku=fanatic 御宅族,指对动漫,游戏等有狂热者... OVA=original video animation 原创动画录影带 OAV=original anime video 同上 raw 未经修改的原版,如直接录制的节目和直接扫描的漫画等等 terminology 术语,如漫画家自行想象出来的一些武器等 White Day 白色情人节 romanji 日文的罗马发音(方便外国人的...) scanlation 在网络上免费发布的翻译后的漫画,作用与fansub相似 不明白你说的句子的什么意思,就按我的理解了... Code Geass (反叛的鲁路修) The world won't change in pretty words alone. - Charles (鲁路修他爸...) I was dead until the moment I met you. I was powerless corpse pretending to be alive. Livin' without power, without the ability to change my course, was akin to a slow death. - Lelouch Lamperouge (鲁路修) ------- Black Cat (黑猫) I've come to deliver some bad luck! - Train Heartnet (托雷) ------- Evangelion (EVA) You're thinking in Japanese! If you must think, do it in German! - Asuka Langley Soryu (明日香) Survivability takes priority. - Misato Katsurag (葛城美里) Man fears the darkness, and so he scrapes away at the edges of it with fire. - Rei Ayanami (绫波丽) ------- Bleach (死神) Because we are amorphous. We hold them in reverence - Volume 1 (第一册...) People are able to hold unto hope, since death is that which cannot be seen. - Volume 2 (同上) If I were the rain, could I connect with someone's heart, as the rain could connect the enternally seperated earth and sky. - Volume 3 We come together like drops of water, like astral bodies. We oppose each other like magnets, like the colors of skin. - Volume 4 Unless I grip the sword I cannot protect you, while gripping the sword I cannot embrace you. - Volume 5 Yes, we have no destiny. Only those swallowed up by ignorance and fear, who take false steps shall plunge us into the muddy waters called destiny. - Volume 6 ------- Death Note A heart warming scene from the most un fortunate family in the world - Ryuk (流克) You may call me whatever you wish - but I'm taking your cake. - L Sitting normally reduces my powers of deduction by 40%. - L Light: "Then one day people will realize that 'doing this will get me killed', and I will build a world of the kind-hearted people only I can accept." Ryuk: "Then you'll be the only bastard left." Light: "What are you talking about, Ryuk? You could say I'm Japan's number one honour student." - Light (月) and Ryuk ------- Full Metal Alchemist (钢之炼金术师) I am going to get stronger, both emotionally and at fighting! ...and drink as much...milk...as I can... - Ed (爱德华...) ------- XXXholic Sincerity and determination...No matter what a person wants to attempt,those are needed. - Yuuko Ichihara (壹原侑子) Anime is animation in Japan and considered Japanese animation in the rest of the world. Anime dates from about 1917. Anime in Japan is popular among a small community and is now viewed throughout the world. Anime itself is considered a form of limited animation. Anime can be broadcast either through television or released directly to video, which are often called OVAs or OAV (Original Animation Video). Anime can be hand drawn or computer-assisted. It is used in television series, films, video, video games, commercials, and internet-based releases, and represents all genres of fiction. 别处载来的,有可能不符合你要求

日本动漫论文日语参考文献

百度百科有,很详细的

文献是什么本参考文献的索引只是对宫崎骏的相关书籍和文献的搜集和筛选,并不做评论和评价。其中,豆瓣读书中,按照关键词进行搜索,有宫崎骏相关书籍222本。另外,文献部分的来源主要是中国知网的学位论文学术论文。截止到编辑发稿时,将“宫崎骏”按主题进行搜索,有学位论文73篇(其中,博士论文3篇、硕士论文70篇),学术论文640篇,报纸100篇,会议8篇;按篇名搜索,有学位论文30篇(其中,博士论文0篇、硕士论文30篇),学术论文344篇,报纸18篇,会议3篇;按关键词搜索, 有学位论文128篇(其中,博士论文2篇、硕士论文126篇),学术论文180篇,报纸104篇,会议7篇。 一、宫崎骏创作谈宫崎骏.出发点1979-1990[M].黄颖凡译.台湾东贩股份有限公司,2006.宫崎骏.折返点1997-2008[M].黄颖凡译.台湾东贩股份有限公司,2010.宫崎骏.思索与回忆——日本动画片和我的出发点[J].支菲娜编译.北京电影学院学报,2004,3.宫崎骏.创作梦想和飞翔的老人[M].绯雨宵译.东方音像电子出版社,2005.宫崎骏.对现实的发言[N].陈晓译.南方周末,2001,11,29. 二、宫崎骏研究杨晓林.动画大师宫崎骏[M].复旦大学出版社,2009.郑寿康.对抗迪斯尼的宫崎骏[J].新阅读,2004,5.秦刚主编.感受宫崎骏[M].文化艺术出版社,2004.游佩云.大家来谈宫崎骏[M].台湾:玉山社,2011,2.青井凡.宫崎骏的暗号[M].云南美术出版社,.宫崎骏的迷路森林[M].上海文艺出版社,2004.三、宫崎骏作品研究田瑞平.宫崎骏动画电影研究[D].南京师范大学,2005,5.王赫.日本民族文化背景下的宫崎骏动画电影研究[D].东北师范大学,2012,5.沈黎晖/尹丽川.宫崎骏的感官世界[M].作家出版社,2004.游智皓.宫崎骏奇幻世界初旅[J].北京电影学院学报,2003,3.聂欣如.宫崎骏动画电影的迪斯尼情绪[R].第二届中国影视高层论坛,2002,11.符抒.科学之翼与文明之殇——宫崎骏动画影片的一种解读[J].四川戏剧,2011,5.秦刚.试论宫崎骏90年代的动画电影制作[J].当代电影,2001,5.米斯茹.宫崎骏动画电影美学思想研究[D].四川师范大学,2008,4.詹璐.试论宫崎骏动画中的禅意[D].华东师范大学,2009,4.潘晓春.宫崎骏动画电影中的审美文化与人文内涵[D],上海大学,2008,4.游佩云.宫崎骏动画的“文法”:在动静收放之间[M].台湾:玉山社,2009.李璐.宫崎骏动画电影叙事学研究[D].华中师范大学,2010,6.陈婷.宫崎骏动画角色个性与造型设计研究[D].河北大学,2012,5.杨晓林.宫崎骏动画角色研究之模式化的反角[J].电影文学,2010,19.孟佳文.动画的七种行为范畴分析——以宫崎骏动画电影为例[J].影视与传媒,2011,6.林昊苏.宫崎骏动画画面形式研究[D].浙江理工大学,2010,12.闫喜英.宫崎骏动漫电影视听语言研究[D].广西师范大学,2011,3.李莉.宫崎骏动画作品的视听语言对表现其民族性的研究[D].陕西科技大学,2008,5.朱菁.解读宫崎骏商业动画电影——文本特征和受众解读[D].南京大学,2012,5.刘一瑾.文本受众和作者:宫崎骏动画电影作品研究[D].陕西师范大学,2011,5.陈映婕/张虎生.动画电影与民间信仰——《龙猫》《幽灵公主》中的森林意象[J].当代电影,2011,5.[日]栗原裕一郎.“宫崎骏论”解析览要——《千与千寻》是风俗产业影片吗?[J].洪旗译.世界电影,2009,6.吴娜.劳动与爱的寓言——日本动画的巅峰之作《千与千寻》分析[J].当代电影,2009,6.杨晓林.悬崖上的金鱼公主:宫崎骏之童心复萌[J].电影文学,2010,6.舒刚波.寻求人类的本源——论宫崎骏的《悬崖上的金鱼姬》[J].当代电影,2009,3.四、日本电影、动漫电影研究中与宫崎骏相关的研究王众一.未来之梦、怀旧之梦、幻灭之梦——从几部电影看21世纪日本社会意识的变化[J].电影艺术,2006,7.山口康男.日本动画全史[M].于素秋译.中国科学技术出版社,2008,5.支菲娜.虚幻的影像与边缘载体的中心化——日本动画的传承与开拓[J],北京电影学院学报,2004,3.陈奇佳.日本动漫艺术概论[M].上海交通大学出版社, Draz.日本动画疯——日本动画的内涵、法则与经典[M].李建与译大块文化出版社,2005,5.陈仲伟.动画讲堂:日本动画的诠释、历史与制作[M].杜威文化出版社,2010,8.支菲娜.产业巨轮的文化历程:日本动画产业现状分析[J].视听界,2006,2.丁超、支菲娜.内容产业视野中的日本电影产业发展[J].北京电影学院学报,2011,1.卜彦芳/陈元元.以动养动:日本动漫企业运营模式探析——以虫制作公司和吉卜力工作室为例[J].现代传播,2010,9.侯迎忠.吉卜力工作室的运营模式及其给中国动画产业的启示[J].暨南学报(哲学社会科学版),2009,3.薛燕平.世界动画电影大师[M].中国传媒大学出版社,2006.傻呼噜同盟.日本动画五天王——你所不知道的五大导演出道背景、创作心境及轶闻趣事[M].台湾:大块文化出版社,2006,1.[日]津坚信之.日本动画的力量——手冢治虫与宫崎骏的历史纵贯线[M].秦刚/赵俊译.社会科学文献出版社,2011,4.杨晓林.世界影院动画精品解读[M].上海大学出版社,2007.周英.怪谈——日本动漫中的传统妖怪[M].中国传媒大学出版社,2009,7.杨晓林.美国动画之“日式变奏”——宫崎骏动画与好莱坞动画的异同[J].电影文学,2009,20.李涛.美、日百年动画形象研究[D].四川大学,2007,3.王佳.动画形象与品牌塑造之关系研究——以迪斯尼、宫崎骏、奥斯洛为例[D].山东大学,2010,4.杨晓林.对比宫崎骏:《阿凡达》是平庸的好莱坞三维杂耍[J].电影文学,2010,11.

日本は世界第一のアニメ・漫画の强国だ。そのアニメの発展のモデルは鲜明な民族の特徴がある。日本のアニメの発展の过程は大きく分けて、4段阶に分け、1917 ~ 1945——萌芽期、1946 ~ 1973——探索1974 ~ 1989——成熟期、1990今——细部期だった。1917年、夫に撮影(アルバム『芋川に洼地に踏み切る三玄関·世界じゅうの巻」によると、北山清太郎が作成した「猿蟹と戦』を作曲した幸内纯一郎洼地に人を「锅だけ」、この3人の日本アニメの奠基人をしなければならない。そのうち、の下で川洼地を夫が作った「芋川に踏み切る三玄関·世界じゅうの巻』のように认识されて日本の第1弾アニメです。1945年、日本の败戦後、反戦を素材にしたアニメ映画の人気が高かったかつに大きく影响する。「変わり者」のアニメの家であるハン藤信郎、が撮影した白黒の版の「くじら」をはじめ、1952年に完成したカラー版の「くじら」となり、光と落胆部アニメで初の国际大赏を受赏した日本のアニメである。1974年、日本のアニメーションの成熟期に入った。sf机械类のアニメーションに大势の1970年代初めになり、时计人物松木零士、富野由悠季や森正治・美本木は晴彦などが含まれている。同期の宫崎骏から脱出したsf类アニメーションの限界、剧场版アニメを契时、は一本の「宫崎骏式」の美しさ、自然、さわやかなスタイルは、天と地と人、神の调和がとれた。。1984年の『风の谷のナウシカ』をつくった宫崎骏の日本のアニメの宗匠の地位を确保している。01年宫崎骏に撮影した「千と千寻の神隠し」で第52回のベルリン国际映画祭でウッズ大赏と第75回アカデミー最优秀アニメ长编赏を受赏した。宫崎骏は日本が浮上した千と千寻の神隠しの神隠しアニメーションの代名词、成果と地位があった。宫崎骏の他の有名作品はまた「カリ奥斯特罗之城』(1979)『天空の城ラピュタ』(1986)、トトロ」(1998)や「魔女の宅急便」(89)、『歳月の童话』(1991)をはじめ、『赤いブタ』(1992)、「on your mark(1995年)と『もののけ姫』(97)をはじめ、『ハウルの动く城』(04年)→「崖の上のポニョ」(08)などだ。1990年からこれまで、日本アニメの种类が豊富多彩だ。美少女アニメの代表らをアサカ守生、「魔法カード少女桜』など;お笑いのアニメ・漫画の代表が大地丙太郎も、「邪流丸」などがある。によって押井守创作もきわめてすぐれた事実が分かる。第2次世界大戦後の、半世纪以上マンガは日本の社会的地位やそれにという认识は変わっていった。手冢治虫は日本の近代漫画発展分类されている6段阶。1段阶(第二次世界大戦后の头の十年)は、「おもちゃ时代」を漫画ただ子供娯楽の道具。第1段阶は、「排除时代」とみなされて、漫画の低俗浅はかな本だ。第2段阶として、「お菓子时代の「亲と子供ができたから抜け出すことは许可しない限り、勉强の邪魔になるという条件の下で见るとき少し漫画です。第3段阶で、「主食时代」が、1963年からtvアニメ「鉄腕アトム」はテレビで连続放映を経験し、多くの家庭での大人と子どもが一绪に见るには、漫画が社会に肯定的だ。5段阶(20世纪の70 ~ 80年代半ば)は「空気时代」をさせようとするのが青少年の生活の中で漫画の不可分の一部だ。6段阶(1980年代半ば以降)は「记号时代」を漫画になって青少年间の调整に印をつけました。日本のアニメ・漫画の特徴なのはその面白さと、2回の元は人の视覚体感し、确かに「アバター」この3 dの制作が可能になり、効果や视覚官能冲撃が大きいようなのか、気になる临场だった。日本のアニメはと比较してこそいないが、雄大な繊细な効能派手な原色の技术を身には朗らかに感动したビジュアル感じだった。原文日本是世界第一大动漫强国。其动画发展的模式具有鲜明的民族特色。日本动画的发展过程大致可分为4个阶段:1917—1945——萌芽期、1946-1973——探索期、 1974—1989——成熟期、 1990至今——细化期。1917年,下川凹夫摄制《芋川掠三玄关·一番之卷》,北山清太郎制作了《猿蟹和战》,幸内纯一创作了《锅凹内名刁》,此三人为日本动画的奠基人。其中,下川凹夫创作的《芋川掠三玄关·一番之卷》被公认为日本的第一部动画片。1945年,日本战败后,反战题材的动画影片颇受欢迎且影响深远.“怪人”的动画家——大藤信郎,所拍摄的黑白版的《鲸鱼》及1952年完成了彩色版的《鲸鱼》,该部动画片成为首部获得国际大奖的日本动画片。1974年,日本动画进入了成熟期。大批科幻机械类动画在70年代初涌现出来,表人物有松木零士、富野由悠季、和森正治、美树本晴彦等。同期的宫崎骏摆脱了SF类动画风格的局限,以剧场版动画为契点,走出了一条“宫崎骏式”的唯美、自然、清新的风格,传达着天、地、人、神的和谐。。1984年的《风之谷》奠定了宫崎骏日本动画宗师的地位。2001年宫崎骏摄制的《千与千寻》获得第52届柏林国际电影节金熊大奖和第75届奥斯卡最佳动画长片奖。宫崎骏在日本已成为 千与千寻的神隐动画的代名词,其成就与地位无人能及。宫崎骏的其他著名作品还有《卡里奥斯特罗之城》(1979)《天空之城》( 1986),《龙猫》(1988)、《魔女宅急便》(1989),《岁月的童话》(1991)、《红猪》(1992)、《On Your Mark》(1995年)、《幽灵公主》( 1997)、《哈尔的移动城堡》(2004)、《悬崖上的金鱼公主》(2008)等。从1990年至今,日本动画的种类丰富多样。美少女动画的代表为浅香守生,作品有《魔法卡少女樱》等;搞笑动漫的代表为大地丙太郎,作品有《邪流丸》等。而押井守创作也自成一派。二战”后的半个多世纪以来,漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变化。手冢治虫把日本现代漫画发展划分为六个阶段。 第一阶段(二战后的头十年):“玩具时代”,漫画只是供孩子娱乐的道具。 第二阶段:“清除时代”,漫画被视为低俗浅薄的读物。 第三阶段:“点心时代“,父母和教师勉强允许孩子可以在不妨碍学习的条件下看一点漫画。 第四阶段:“主食时代”,1963年TV动画《铁臂阿童木》在电视上连续放映,许多家庭中的大人和孩子一起观看,漫画得到社会肯定。 第五阶段(二十世纪70~80年代中期):“空气时代”,漫画已经成为青少年生活中不可分割的一部分。 第六阶段(二十世纪80年代中期以后):“记号时代”,漫画成为青少年之间相互沟通的记号。日本动漫的特点就是以其趣味性,与二次元给人的视觉感受,的确《阿凡达》这种3D制作,在效果与视觉感官冲击比较大,令人仿佛身临其境。而日本动漫则是比较细腻,没有宏大特效,绚丽的技能,只是给人以温和感动的视觉感受。呵呵,在百度找的~~~~~

漫友杂志日本漫画

《漫友》半月刊——伴你一生的动漫杂志《新蕾》半月刊——新生态文画志 已停刊《漫画世界》周刊——爆笑漫画偶像剧场《科幻画报·漫画秀》周刊——青春无极限,梦想斗秀场!已停刊《漫画bar》半月刊——校园偶像漫画剧场(2012年9月下终刊号)已停刊《约绘》月刊——暖心之约,绘爱之味《动漫鱼》——手机读物,数字化·动漫娱乐新阅趣《91AC数字读物》——漫友文化旗下华语原创动漫出版平台《男朋友》月刊——国内第一本花美男主题书!《萌萌》半月刊 ——来自萌系星球的少女漫画杂志!可爱·甜蜜·梦幻已停刊《有爱》——漫友文化首部影像MOOK做最有态度的生活影像志 1998年9月,创立于1997年的漫友文化(在2000年以前仍称“金城时代连环漫画中心”)推出了其最初出版物《时代动漫》杂志(月刊)。1999年8月,与内蒙古少年儿童出版社合作推出《漫友》杂志(半月刊·旧版),至2002年共出版43辑,期间历经多次改版,2002年6月改版后,成为正式的《漫友》杂志,此次改版,或可称正式创刊。2002年12月,《科幻画报》正式创刊。2008年4月,《漫友·可爱100》改为《科幻画报·Lovely100》。2003年6月,《STORY100》创刊号作为非卖品随6月的《漫友·动画100》附赠,名为《漫友·STORY100》,后更名为《新蕾·STORY100》,2005年12月《新蕾·STORY101》创刊。《漫友·可爱100》第一期作为非卖品,随《漫友·漫画100》附赠。2005年3月,《漫画世界》创刊号作为非卖品,随《漫友·漫画100》附赠2008年4月15日,《少年S》诞生号作为非卖品,随第166期《漫友·动画100》附赠。2008年7月《亲小说》停刊,总12辑2010年9月,《漫友》再次改版,改为旬刊,不再分为各个分刊,每月三本,连载大换血。2012年9月,《漫友》再次改版,改为半月刊,采用大32开本,一拼一格局连载最强国内原创漫画! 2007年12月,据国内权威报刊发行研究专业机构——北京开元策略发布的2007年报刊市场调查报告显示,我司旗下多个期刊项目综合实力上涨,市场排名继续提升。其中,《漫友》杂志列全国市场综合排名(以发行为主要收入类别)第18位(比上一期提升1位),《新蕾·STORY100》杂志列第21位(比上一期提升3位),《新蕾·STORY101》杂志列第24位(比上一期提升4位),《乌龙院》系列作品列第27位。此外,《漫画世界》亦进入北京等各大城市市场综合排名前30强。

很多哦《长安幻夜》,《MINOR未成年》,《星轨是天空的道路》,《艳势蕃》,《超合金社团》,《黑白无双》,《天使图书馆》,《一夕一夏》··············

《漫友》杂志创刊于1997年5月,是中国大陆地区,尤其是南方影响度较高的漫画杂志,也是大陆目前漫画半月刊之一。《漫友》杂志在每月上中下旬分别出刊《漫友·漫画100》、《漫友·动画100》.《漫友·可爱100》。相对应的,分别介绍漫画、动画方面的最新动态和优秀作品。《漫友·可爱100》大部分多为国内原创少女漫画。 现在,漫友又推出了少年super(简称少年s)大多以国内的热血少年题材漫画为主。漫友官方网站:分类:《漫友·动画100》,《漫友·漫画100》,《新蕾 story100》,《新蕾 story101》,《少年s》每期元,此外还有《科幻文学秀》,《亲小说》,《糖》每期元,《科幻画报》也是漫友文化出品。增刊价格不定。漫友文化是1997年建立的,最先出版的杂志为《时代动漫》,1999年开始出版《漫友》(旧版),2002年改版成为目前的《漫友》《story100》03年创刊随6月的《漫画100》附赠,开始是《漫友 story100》后改名为《新蕾 story100》。《漫友·可爱100》第一期为非卖本,随《漫友·漫画100》附赠。2008年4月15日《少年S》诞生号随第166期《漫友·动画100》附赠。2008年4月的《可爱100》改为科幻画报,每期定价.《亲小说》于2008年7月停刊,总12辑===================================================目前漫友的画手有:谢楚余,平凡&陈淑芬,翁子扬,德珍,健一,BUDDY,ENO,SHEL,BENJAMIN,猪乐桃,聂峻,诛砂,林莹,林夕,雷晟,自由鸟,岳书馨,游素兰,客心,丁冰,chry,年年,阮筠庭,阿梗,白树,寂地,韩露,曾雅芳,姚非拉,米沙,武啦啦,梁暄茗,MINT,SEDUCE,ISOBEL,IIIIS,呀呀,阿亚亚,呓呓,,ESC,于彦舒,喵呜,高佬,羽山,芹菜,KKKKILTH,深草,李书轶,酸梨,南瓜子,Kiwi,曾稚微,柳玮,唐卡,杨笑汝,它它,LANGE,FJ,王小洋,张晶,花,小卓,淡水壶,徐路,Nu.,LOLO,一块破铁,逆光ROYA,MASK,阿木,Cloudy,小皇,瑚桃,Salemo,F8,口袋巧克力,JYL,十月天宫,夏洛茵 ,眠狼,夏达,Ling,唐卡,爱欧,八重,SADAKO,蔡志忠,喜喜果,绯华,洛君麟,ANBOR etc.以下为引用:《漫友》杂志以其特有的产业化思路,努力地整合着行业资源,在以动漫和青春文学为主体的青少年阅读领域中,一环紧扣一环地实践着自己的产业延伸之路,在全球期刊市场逐年萎缩的宏观形式下,踏踏实实地创造着自己的社会价值和商业价值。据最新一期权威报刊发行研究专业机构市场调查报告显示,《漫友》杂志列市场综合排名(以发行为主要收入类别)第12位,同期全国出版品零售调查中,《漫友》杂志在《十城市总体排行榜》期刊类中进入前30强。 作为该刊的创办人,我介绍一下《漫友》杂志近年来所走过的路程,以及未来发展规划,籍期望为中国动漫和期刊出版事业发展起到参考作用。理念:内容为王,渠道制胜——期刊发展的先决条件 作为“动漫”概念的提出者,《漫友》杂志创刊之初,即通过强调故事性和趣味点,全力打造最具娱乐性的动漫阅读载体,创造性地把资讯与原创加以融合,以海外资讯带动国内原创,并辅以“双重稿酬”等激励原创手段,整合原创作品资源,推出了多位漫画新人,彻底改观了当时国内同类杂志中,要么是以低水准的原创内容为主,要么将杂志整体资讯化的不成文定式。立足于自主知识产权的动漫原创,探索可持续发展的路径,为《漫友》杂志日后产业化发展埋下良好的种子。 此外,多年的市场拓展与培育,《漫友》杂志已经构建了庞大的青少年流行文化产品发行渠道,拥有覆盖全国31个省、自治区、直辖市在内的300余家专业发行代理商。《漫友》杂志还通过有广泛市场认同的畅销图书产品以及有奖订阅活动等针对终端的营销活动,积极拓展新华书店以及邮发等渠道,并开发了网上订购、校网直销、超市、便利店等特殊渠道。建立了系统而完善的经销网络,提供产品覆盖各个市场层面的基础平台,这也是杂志发展的先决条件。创作人员明星编辑——期刊漂亮的眼睛 创意工业的核心是人的头脑,因此人才战略的实施,已经远不止“选、育、留”那么简单。为人才成长提供跨地域、跨平台的优越条件,这是《漫友》杂志人才激励机制中最具价值的举措,不但创造了畅销的产品,亦成就了期刊的品牌。部分在漫友文化发展成熟的编辑作为人才输出,成为行业单位的精英和顶梁柱,一定程度上也加快了中国动漫产业人才的职业化进程。有人说:在某种意义上来说,《漫友》就是中国动漫的“黄埔军校”。那么,漫友文化究竟是如何实现人才价值的呢? 目前,中国动漫编辑与日本的漫画编辑的岗位定位和工作内涵不可同日而语。《漫友》认识到行业自身人才的匮乏与差距,致力于提供开放的平台培育专业动漫策划与出版人才,打造明星编辑。《漫友》杂志的资深编辑张澍,今年二十几岁,就已被业内人士冠以“首席动漫策划编辑”的美誉。由她包装策划的《一天》、《记得》、《我的路》《80℃》、《绘羽》等本土原创漫画图书深受读者喜爱,不仅质量优良,同时在市场上长期畅销,取得了良好的经济效益和社会效益。《漫友》杂志另外一位明星编辑落落,已经推出两本自己的小说,成为国内当红的新生代文学代言人。在落落的新书《那些生命中温暖而美好的事情》全国巡回签售活动中,漫友文化随机进行的调查发现,将近70%的读者是通过《漫友》和漫友文化旗下的其他杂志认识了落落并成为她的忠实读者。可以这样说,落落的成功是建立在《漫友》所拥有的庞大读者群基础之上。 在市场经济条件下对人力资源做以人性化规划,逐步锻造一支职业化编辑队伍,从而达成整体经营战略目标的实现,这是《漫友》杂志用心打造“明星编辑”的思维理念,已经成为期刊产业化进程中的核心竞争优势之一。进入2006年,《漫友》杂志出台了新的激励措施,鼓励编辑主动获取各类图书出版资源,利用期刊资源与平台的高度开放优势,去开拓图书发行市场,实现人才价值的最大化。以刊带书产业链第一环——以刊带书 通过期刊连载,发现有市场价值的潜在图书出版资源,为出版图书做有针对性的第一手市场调研,并自然而顺利地将期刊消费群转化为图书产品的消费群。同时利用期刊对图书产品做后续的市场与品牌维护和服务,以及对发行渠道等资源优势进行整合,降低市场风险,提高发行数量,延伸品牌价值。通过整合营销,充分发挥期刊作为图书出版的试金石和宣传推广媒介等多项功能。 以此模式,《漫友》杂志在三年内成功策划出品图书近200个品种,其中包括《 80°C》、《风筝传说》、《我的路》等一系列畅销图书以及《乌龙院》、《四大名捕》、《天使迷梦》、《花好月圆》等优秀港台漫画,成功打造了港台漫画登陆内地的优势平台。其中的《乌龙院》系列漫画共计出版图书70余册,销量千万,几年来成为中国漫画市场的经典品牌,畅销不衰。而这一成绩的取得,有两个决定性的因素是建立在《漫友》期刊优势基础上的。一是搭车于《漫友》杂志的成熟发行渠道,使《乌龙院》直接面向核心读者群体进行有针对性的销售;二是充分利用了《漫友》媒体平台和品牌优势,对《乌龙院》进行立体化大规模的企划和推广,不断提升作者和产品的知名度,并且对产品进行持续的后期维护与服务延伸。 以期刊带动图书的运作模式,是《漫友》成功打造“幽默漫画系列”、“剧情漫画系列”、“绘本/画集系列”、“工具读物系列”和“青春文学系列”五大畅销图书板块的重要基石,奠定了《漫友》杂志在竞争激烈的出版市场中稳步发展的坚实基础,并确立了其不同于传统意义上的出版社,而是带有“传媒”概念的出品机构的鲜明而独特的市场形象。 新创期刊的孵化器 凭借多年来对青少年流行文化市场的研究以及经验积累,《漫友》发挥动漫优势资源,将潮流动漫与青春文学进行有机结合,于2003年成功登陆青春文学领域,推出了《漫友》杂志月末版——《漫友.STORY100》。由于定位准确,内容过硬,该刊短期内取得了成功。但《漫友》杂志的特有“动漫”属性,却也同时阻碍了它的健康成长,致使这个新生胎儿难以长成文学的栋梁之材。为此,在时机成熟之时,《漫友》杂志及时“金蝉脱壳”,把“STORY100”分立为独立的青春文学品牌。目前,新的品牌《新蕾.STORY100》长势迅猛,已成为国内发行量最大的青春文学期刊,并于2005年底成功延伸了它的下半月刊——《新蕾.STORY101》。 《新蕾》半月刊的崛起,使《漫友》杂志意识到其在文学以及更宽广的商业文化领域所蕴涵的巨大潜力。对成功期刊进行周边开发,必将很好地拓展品牌的潜在价值,并满足市场的多样化需求。2005年底,《漫友》杂志迅速策划并推出力捧新人落落小说集《那些生命中温暖而美好的事情》,一经上市,立即跻身全国5大地区畅销书排行榜前十位,获得成功。========================================================其他突破杂志的有形空间 杂志空间是有形的,而市场空间则是无限的。为突破出版品自身的局限,使杂志进一步向外延空间拓展,《漫友》杂志企划并实施了一系列大型活动,其中之一是由《漫友》杂志联合多家文化艺术和传媒机构,共同主办的第一届和第二届“金龙奖(OACC)华语原创动画漫画艺术大赛”以及“北京动漫嘉年华”、“广州动漫嘉年华”等数场展会活动。系列活动挖掘了大批动漫新秀,鼓舞了中国原创动漫群体的信心,给中国动漫行业增添了姿彩和朝气。每年一届的金龙奖,在为《漫友》杂志赢得良好公众形象,令期刊品牌进一步提升的同时,也确立了作为华语原创动漫领域最具影响力的权威赛事——“金龙奖”,其自身的品牌价值。 《漫友》杂志借势金龙奖,实现了良好的社会价值和商业价值,其主要体现在如下各方面: 1、 利用高额奖励加海内外大规模的宣传推广活动,超常规、跨越式地网罗了一大批原创作者人才,实现了出版资源最大化,为事业发展及产业的纵深开发打下了良好的基础。 2、 通过宣传造势,整合行业资源以及媒介关系资源,促进了品牌价值的提升,进一步巩固了《漫友》杂志作为华语动漫出版领域领先品牌的地位,提升了刊物的美誉度,加大了读者以及作者对刊物的信任度。 3、 金龙奖活动一方面会通过商业性合作与企业或产品进行有效嫁接,实现金龙奖自身的商业价值,同时会通过金龙奖参赛和获奖作品的市场开发和运作,使产品获得良好的市场回报。目前第一届、第二届活动所推出获奖作品图书包括《记得》、《我的路》、《玛塔》以及《漫友大画集》、《漫友短篇漫画集》等产品,发行数量稳定,市场持续热销。 4、 金龙奖活动作为《漫友》杂志附属品牌,其未来延伸空间极为宽广,其与社会资源的对接,或可创造商业奇迹。 分层开发同心圆业务 在日本,每年要推出近10亿本动漫出版品,一些发行量好的漫画杂志,如《少年JUMP》每期有超过300万册的庞大发行量。这一惊人的数字是与日本漫画出版品低廉的售价有直接联系;另一方面,我国动漫资源还远没丰富到能满足庞大社会需求的程度。因此,对出版资源进行细化开发,提高资源的利用率具有重要的战略意义。 通过对核心消费群进行调研,分析青少年消费特点,《漫友》杂志进行多种不同形式的开 发,实现对同一资源的多次销售。比如《漫友》杂志推出的《漫友大画集》、《漫友.COSPLAY100》、《豪华特集》等多种增刊项目,就是利用杂志已有出版资源,进行全新企划而开发,不仅使产品种类得到丰富,同时创立了具有较高附加值的盈利模式。再比如《漫友》杂志即将推出的口袋版,不是简单改变杂志规格,而是在内容、包装以及营销企划方面都有所创新的延伸产品,期望能进一步满足不同层次消费者对动漫杂志的阅读需求,提高杂志的市场占有率。而其低廉的价位更有望进一步打开二、三级城市及农村等庞大市场。 中国出版科学研究所调查显示,我国上网读者年均增长%。面对读者阅读网络化愈加明显的趋势,《漫友》杂志结合传统出版优势,投身电子出版及电子商务开发,挖掘同心圆业务的巨大潜力。《漫友》结合动漫特点,针对不同消费需求,将陆续推出如平面扫描版、动态电子版等网络电子书和杂志,现已经进入前期市场测试阶段。而根据青少年追求时尚、求新求变的消费特点,《漫友》杂志还将同步开发手机版电子书等无线增值业务,并拟利用所属网络拓展特色主题网上商城,进一步开发手机无线增值服务种类,开通掌上商城等利用杂志资源的同心圆业务。 通过杂志、图书、网络、手机等不同载体将创意资源打包,进行深度开发,实现一种内容多种形式多次销售,最终实现媒体资源高度整合发展的目标,使《漫友》杂志产业化进程逐层推进。 超越平面局限,进军主流商业 《漫友》及其姐妹刊物月总发行量超过150万册,除这些期刊自身延展的虚拟卡通形象之外,还拥有众多国内外知名漫画家授权开发的卡通形象300余个。针对这些宝贵的动漫资源,漫友文化正稳健地进行相关衍生产品的市场企划。目前,通过品牌授权、委托代理、独立加工等多种商业操作模式,漫友文化已实验性地开发并推出含盖家居、精品、服装、玩具、文具等五大类周边产品,共计上百个品种,如卡通手表、纪念T恤、精品书包、造型公仔、文具套装等;影视制作、电子音像等系列周边也在研制中,其中的104集长篇剧情动画片《乌龙院》的制作已经着手进行,其试片已经陆续在部分电视栏目和网络中播出;以赶超《武林外传》为目标的《乌龙院》同名百集武侠情景喜剧,授权投拍事宜正与国内著名影视制作机构进行意向性协商。 《漫友》吉祥物“小飞人”的立体开发已为读者所熟知;关联刊物《漫画世界》吉祥物“无赖熊猫”也已进入实施阶段;为配合市场企划,相关“吉祥物征集大赛”、“吉祥物有奖投票”等品牌营销活动已先期启动,为日后品牌的推广以及消费拉动打下基础。 周边衍生产品市场的巨大商机,使《漫友》杂志加快了进军连锁品牌开发的步伐,冀希望于广泛吸引各种跨行业社会资源,以点带面,打造动漫产品流通链条,形成规模化的终端销售平台。2005年年中,《漫友》杂志率先在寸土寸金的广州市北京路商业步行街开设了一间产品展销专门店,作为《漫友》品牌专卖的前期试验,该店经营状况喜人。《漫友》杂志计划2006年把该店的经营理念复制到总投资规模达6亿元人民币的广州地铁枢纽商业项目“动漫星城”之中,抢占市场制高点,争做产业急先锋。 随着中国城市化进程的不断加快以及动漫文化消费的日益普及,《漫友》杂志有意将文化与商业进行更广泛嫁接,计划在北京、上海、广州、成都、杭州等5大城市通过授权招商、合作分红等方式,开办10间《漫友》品牌专卖旗舰店,以及不少于50间品牌连锁专卖店;在武汉、长沙、西安等近15个次一级动漫消费城市开办不少于100家《漫友》品牌连锁专卖店;在二、三级城市及地区,也将通过与零售商授权合作等模式,设立《漫友》品牌专柜。有专家预言,未来世界将呈现以服务业为主体的经济结构。基于以动漫为主题的咖啡厅、特色餐饮、KTV等生活娱乐消费模式所拥有的庞大市场空间,以及动漫主题的鲜活特性,因此,《漫友》杂志拟向服务领域延伸和拓展。相信以动漫文化资源优势与之进行嫁接,将会起到相辅相成互为促进的作用,产业前景广阔。 2005年,发展动漫等文化产业的目标已正式列入国家“十一五”规划之中,各级政府对发展动漫产业制定了一系列扶持政策。动漫将不再是一个文化概念,它将渗透到各个行业,并带来可观的商业效益。未来,《漫友》杂志计划结合地方政策和相关社会资本的投入,企划或参与兴建中国首座动漫商务中心——“动漫之家”。“动漫之家”定位于打造全国动漫创作、研发、交流、展示、培训为一体的产业基础平台,利用现代化、多功能的主题商业中心及配套星级酒店,展示、发布、宣传、体验、互动、娱乐、销售动漫产品,推广动漫文化。 经济全球化的发展趋势给出版业发展带来了新的机遇。当部门经济、区域经济与整个社会经济的发展日趋紧密 地形成相互影响、相互融和的一体化态势,期刊出版业也进入了大资源整合时期。立足于自身优势,开发出有效资源,从而建立起形象鲜明的初级产业链,《漫友》杂志的一小步,希望对中国动漫产业乃至期刊出版事业产生积极的影响。希望未来的十年、二十年之后,有关这本杂志和它的延伸之路的话题,还将精彩地继续下去…… (本文作者为《漫友》杂志社社长兼总编辑,漫友文化传播机构创办人此文为漫友杂志社社长兼总编辑金城于4月1日-3日在大连参加“首届动漫游产业高峰论坛”的演讲稿)漫友文化传播机构创立于1997年,拥有一流的动漫专业人才和管理技术,多年来致力于动漫及青春文学杂志、图书的编辑、出版、发行及国内外版权的输出与引进,取得了令业界瞩目的成绩。“漫友文化”已成为华人动漫及青春文学领域最具知名度与美誉度的强势品牌之一。 作为全球发行量最大的华语动漫杂志,《漫友》(半月刊)秉持“内容为王、读者第一”的办刊理念,立足本土,扶持原创,已成为涵盖动漫及青少年流行文化的权威载体;旗下《新蕾·STORY100》、《新蕾·STORY101》、《漫画世界》(旬刊)、《科幻画报》(月刊)等杂志交相辉映,风头强劲。 漫友文化近年来成功引进日本漫画之父手冢治虫作品《孙悟空》及其他海外名家名作多部。其中引进中国台湾著名漫画家敖幼祥系列作品,至今已推出七十余册,进行了成功的市场嫁接与品牌运作,代表作《乌龙院》一举成名,连续四年稳居内地漫画市场发行量之首,总发行量达千万册之巨,显示了漫友文化对原创作品运作的胆识、智慧和雄心。2006年,漫友文化倾力打造了敖幼祥全新长篇漫画巨著——《乌龙院大长篇漫画》系列,使《乌龙院》的品牌影响力进一步扩大,更加深入人心。 近期,漫友文化依托中国青春文学第一刊——《新蕾》文学杂志的品牌效应和市场号召力,推出了新生代青春文学作家落落的《那些生命中温暖而美好的事情》,一举成功,该书甫一上市,立即跻身全国五大地区畅销书排行榜前十位,销量不断向上攀升。 漫友文化联合海内外多家权威动漫机构及主流媒体,打造了面向全球华语原创动漫的“金龙奖”,该活动2006年已进入第三届,意义重大,影响深远,被媒体誉为“中国动漫第一奖”,为中国动漫事业注入了无限生机与活力。 漫友文化传播机构以动漫为资源,以文化为载体,以创意为精髓,以战略为先导,以人才、技术、管理为保障,注重挖掘漫画新人正全力推动中国动漫的产业化进程,向国际化目标迈进。

(排序不分先后) 《长歌行》——夏达《子不语》——夏达(前三册完结)《昙华》——夏达(短篇) 《天使图书馆》——客心《MINOR未成年》——客心(已完结)《战斗吧!乐乐》——客心(短篇)《艳势番》——韩露《长安幻夜》——韩露(已完结)《浸食》——韩露(已完结)《美味季节》——BUDDY(已完结) 《一万种恋爱》——杨笑汝《一夕一夏》——杨笑汝(已完结)《连翘之坡》——杨笑汝(中篇)《她与安古瑞的一年》——杨笑汝(漫友300期短篇)《超合金社团》——Ling、风息神泪《2011年的漫·生活?》——Ling(漫友300期特辑)《黑白无双》——于彦舒 《第300回,奋斗的漫画家》——于彦舒(漫友300期短篇)《星轨是天空的道路》——Chry、风息神泪《给自己的歌·》——Chry(短篇)《我们的国度》——Chry(短篇)《容身之所》——Chry(短篇)《天体观测》——Chry(短篇)《欢迎来到异世界的交叉点》——Chry(漫友300期特辑)《小竹与他们》——草芥、凡提《匿龙密语》——小云(前传已完结) 《百分百优等生》——瓶子(作者得子,停载中)《卿有独钟》——洛君麟《怪古学院》——洛君麟(已完结)《偃师》——米沙《笨熊的金芒草》——NOCA、比比《洛奇花园》——NOCA、比比(已完结)《十五十二》——KAI 《临渊之歌》——八重(第一季已完结)《忘川堂夜话》——风君、地瓜《博物志》——风君、地瓜(已完结)《龙录》——丁冰《虹》——丁冰(暂停载)《学园GOD》——丁冰(已完结) 《楼兰旖梦》——丁冰(已完结)《霖》——丁冰(已完结)《春天种下一个漫画君》——丁冰(漫友300期特辑)《蓝翅》——徐璐(现因合作问题停载)《银色少年》——徐璐(短篇)《摘下王冠的公主》——徐璐(中篇) 《和光志愿会》——坛九《勇者的挑战》——坛九(短篇)《园艺》——坛九(短篇)《大管家》——坛九(短篇)《南烟斋笔录》——壳小杀、左小翎《圣特学园恋爱文书》系列——YUKI、神原茜《旋风百草》——YUKI、明晓溪(已完结)《邂逅》——YUKI(漫友300期特辑) 《家庭树》——格跳(已完结)《夏与猫少年》——芹菜(短篇)《墨鱼美术馆》——芹菜(已完结)《恋爱实习》——VICI、口米口米(中篇)《他》——VICI、口米口米(短篇)《火山神》——浅海渔场(短篇) 《催眠日志》——浅海渔场(短篇)《全望不了》——浅海渔场(短篇)《五线谱的星星》——NANA(已完结)《十二星座传说》——果果鱼(已完结)《星术不正》——DAZUI(已完结)《萧舞万华》——ZQQ虹《许个愿吧!大喜》——颗粒 《Lovely无所不在》——颗粒(已完结)《策马天下》——柳宫磷(已完结)《千茗列传》——ANBOR(已完结)《神无戏言》——ANBOR(短篇)《九百生灭》——源雪、荀夜羽

漫画设计论文参考文献

你可以先去【绘学霸】网站找“动漫设计”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表: 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课,推荐CGWANG的网络课。老师讲得细,上完还可以回看,还有同类型录播课可以免费学(赠送终身VIP)。自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐行业龙头:王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】: 在“动漫设计”领域的培训机构里,【王氏教育】是国内的老大,且没有加盟分校,都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机,方便碎片时间学习——绘学霸APP下载:

数字化动画场景设计研究 中文摘要3-5英文摘要5-9绪论9-13第一章 场景设计的理论表述13-19 场景的辞源与相关定义13 场景的类型13-15 场景的风格15-16 场景的特性16-17 场景在影片中的功能17-19第二章 数字化下的艺术和动画19-25 关于数字化19-20 数字化对艺术的影响20-22 数字代拓宽了动画艺术的表现空间22-25第三章 动画场景设计艺术的发展与概念变迁25-32 各种类型的场景设计25-30 传统动画中的场景设计30 借助数字化手段的场景设计30-32第四章 数码技术给动画场景设计带来的转变32-35 工作方式的改变32-33 表现形式的改变33 构思创意的调整33 对传统的重新认识33-34 技术与艺术的主仆关系34-35第五章 数字三维动画场景设计的表现方法35-44 场景设计图的设计36-37 陈设道具的设计37 场景的搭建37-42 影视作品场景的后期编辑空间42-44第六章 动画场景设计中的设计要素44-51 动画场景设计中的空间构成和创意44-48 动画场景设计中的色彩创作48-49 艺术设计在动画场景中的多层面构建49-51结语51-52参考文献参考文献【l]引用网址}可12]焚水.影视动画短片制作基础.北京:海洋出版社,2005.仍第116页[31韩笑.影视动画场景设计.北京:海洋出版社,2加第1页14]赵前何嵘.动画片场景设计与镜头运用.北京:中国人民大学出版社,2(X)[5』陈汗青吕杰锋.数码设计艺术.北京:人民美术出版社,2的第18页[6】毛小龙.动漫基础.辽宁:辽宁美术出版社,2(X)第7页【刀叶旅.文学作品插图中的场景设计北京印刷学院学报,2仪抖.[8]游戏中的场景设计.中国电脑教育报,,Boo版[9J李异周进.数字影视后期制作高级教程.北京:中国青年出版社,【ro郭开鹤.计算机图形图像设计.北京:中国传媒大学出版社,【川查立.康丁斯基文论与作品.北京:中国社会科学出版社,2加【12]曾进方兴.数码艺术带来的新思考.科技创业月刊,20(科.05【13]陈望衡.艺术设计美学.四川:武汉大学出版社,20(刃【141黄鸣奋.数码艺术学.学林出版社,2(X)5【巧』郭道荣.艺术美学.四川出版集团.四川美术出版社,20()【161尼葛洛庞帝.胡冰、范海燕译.数字化生存.海南:海南出版社,1996【1刀孔寿山金石欣等.技术美学概论.上海科学技术出版社,19921181朱其‘新艺术史与视觉叙事.【M」长沙:湖南美术出版社,2003【19]丹纳.艺术哲学.天津:天津社会科学院出版社[20]章利国.设计艺术美学.山东:山东教育出版社,[211吴彤蒋劲松.科学技术的哲学反思.北京:清华大学出版社,2003[221张歌东.数字时代的电影艺术.北京:中国广播电视出版社,2(X)口3J黑格尔.美学第二卷【叨朱光潜译.北京:商务印书馆,1979[241尹定邦.设计学概论.湖南:湖南科学技术出版社,[2习马永建.现代主义艺术加讲.上海社会科学院出版社,2(X)]李兴国.影视艺术与高科技应用.北京:中国传媒大学出版社,2(X)【27】王序.平面设计师之设计历程.北京:中国青年出版社,1998[281王受之.世界现代设计史.北京:中国青年出版社,20()2年版【29谭铁志.演剧与影视舞台空间创意.北京:华文出版社,第n页口0]斯蒂夫.开普林亚当.班克斯.数码图形艺术.[3l]引用网址h即:旅.[321《Aesthe阮rneasures丈码图形艺术.曹田泉等译,上海人民美术出版社.2《X)沉一阳tion%20Scene%20Designforscreendesign》Ngo,耽Byrne,立甲uter

要几篇可以发你

动画论文的参考文献

你知道动画论文有哪些参考文献吗?参考文献的格式又是怎么写的?下面是我为大家收集的关于动画论文的参考文献,欢迎大家阅读!

[1]侯易.面向紧急疏散的群体仿真技术研究[D].浙江大学.2008

[2]闫苑.浅析超级市场的安全疏散[J].安防科技.2003,(10):13-16

[3]侯易.面向紧急疏散的群体仿真技术研究[D].浙江大学.2008

[4]孙剑,李克平.行人运动建模及仿真研究综述[J].计算机仿真.2008,25(12):12-16

[5]郭鹤.动态仿真建模环境研究[J].新疆教育学院学报.2007,23(2):127-129

[6]阎高伟,李闯勤,石兵.基于社会力模型的群体优化算法[J].控制工程.2012,19(6): 1238-1243

[7]冯康.认知科学的发展及研究方向[J].计算机工程与科学.2014,36(5):906-916

[8]李红松,李靖,陈少柯,张智鹏,丁刚毅.一个用于非自治人群仿真的交互式人群编辑系统[C].第五届智能CAD与数字娱乐学术会议.大连.2008

[9]郭瑞林,赵克勤.同异联系度不确定势的演变及其势差与势能[C].中国人工智能学会第10届全国学术年会.广州.2003

[10]李海燕,冯春,张怡.基于FCM的灾难救援团队中快速信任的推理分析[J].工业工程.2012,15(6): 132-138

[1] 施捷鹏.世上“怪兽”知多少?[J].黄金时代(学生族), 2007(5)47-49

[2] 孙立军,马华.美国迪斯尼动画研究[M].北京:京华出版社,2015: 183-187

[3] 维·李明.欧洲传统神话的发展史[J] .中国图书评论,2010(06)21

[4] 刘法民.怪诞的美学研究与兴起[J].哲学动态,2006(11)57-58

[5] 董强.逸趣横生的日本妖怪文化[J].百科知识,2011(18)57-59

[6] 叶春生.日本妖怪学[J].民俗研究,2004(1)155-157

[7] 鸟山石燕.图解百魅夜行[M].西安:陕西师范大学出版社,2008: 24-38

[8] 维克多·雨果.《克伦威尔》序言[M].柳鸣九.上海:上海译文出版社,2011: 50-78

[9] 阿兰·邓迪斯.美国的民俗感念[M].卢晓辉.桂林:广西大学出版社,2005: 118-121

[10] 颜文娟.电影《怪兽大学》的美学观[J].艺术教育,2014(1)133

[11] 金凯.中国传统纹样在动画艺术中的应用研究[J].大众文艺,2013(16)185

[12] 张帆.论民族化特征在三维动画角色造型中的运用[J].电影评价,2012(1)34-35

[13] 邢晋.《魔戒之王》的原型分析[D]:[硕士学位论文].长春:吉林大学文学院,2007

[14] 颜文娟.电影《怪兽大学》的美学观[J].艺术教育,2014(1)133

[15] 邢晋.《魔戒之王》的原型分析[D]:[硕士学位论文].长春:吉林大学文学院,2007

[16] 庞理科,韦凯.解析民族元素在动画原画创作中的应用[J].群文天地,2012(22)60-62

[17] 王罗成.中西文化差异及原因分析[J].青年文学家,2009(15)184

[18] 石川祯浩.晚晴“睡狮”形象探源[J].中山大学学报:社会科学版,2009(5)87-96

[19] 麦克考尔.怪诞艺术美学[G].茶健,武汉:湖北少年儿童出版社出版社,2010: 11-17

[20] 小松和彦.日本文化中的妖怪文化[J].日本研究,2011(4)42-45

[21] 庞理科,韦凯.解析民族元素在动画原画创作中的应用[J].群文天地,2012(22)60-62

[22] 王罗成.中西文化差异及原因分析[J].青年文学家,2009(15)184

[1]王江龙.三维网格模型压缩算法研究[J].西安电子科技大学,2008,1(2).

[2]莫天立.三维多媒体流网格数据压缩技术[D].东北大学,2011.

[3]许敏.三维网格模型压缩技术研宄[D].解放军信息工程大学,2011.

[4]赵向军,路梅,叶澄清.三维网格动画的几何视频压缩方法[J].南京邮电大学学报:自然科学版,2007,27(3): 54-58.

[5]MAMMOU K. Compression of Static and Dynamic 3D Meshes[J]_ 2008.

[6]Gu X,Gortler S J,Hoppe H. Geometry images[C]//ACM Transactions onGraphics (TOG). ACM, 2002' 21(3): 355-361.

[7]Collins G, Hilton A. A rigid transform basis for animation compression andlevel of detail[C]//Vision

[1] 祝普文.世界动画史[M].北京:中国摄影出版社,2003,270-285.

[2] 编辑:孙莹.CUET 科技资讯网,网站也需靓装,冲浪者喜好判断时间不超一秒

[3] 孙立军、张宇编着.世界动画艺术史[M].第 1 版.海洋出版社.2007,11-12

[4] 聂欣如着.动画概论[M].复旦大学出版社.2006 年 12 月第 1 版,第 3 页

[5] 安德鲁·J·巴塞维奇.美国的极限:实力的终结与深度危机[M].曹化银,曹爱菊译.北京:中信出版社,2009,24-25[EB/OL].2006-1-18

[6] 胡家祥.审美学[M]. 第 1 版,北京大学出版社,.

[7] 鲁道夫·阿思海姆.艺术与视知觉[M].腾守尧译.成都:四川人民出版社,

[8] 杨春时.艺术符号与解释[M].北京:广播电视出版社,1988,47-58

[9] [加]英格丽·张,你的形象价值百万[M],第 1 版,中信出版社.2011,53.

[10] [英]莫里斯.手势新探[M].南宁:广西民族出版社,

[11] [美]阿恩海姆:视觉思维-----审美直觉心理学[M],四川人民出版社,

[12] 责任编辑:单纬《“主席头”的起源、发展与定型》来源于大公网

[13] 黄玉珊.动画电影探索[M].台湾远流通出版社,1997.

[14] 叶海忠,大众娱乐文化影响下的动漫艺术创作[D].天津:天津大学,2010.

[15] 孙立军、马华.影视动画影片分析[M].北京:中国宇航出版社,2003:25-26

[16] 鲁嵘 秘书长,于北京,2006 中国(深圳)国际文化产业发展博览交易会北京新闻发布会上的发言,[EB/OL].2005-8-11

[17] 张斌,何艳.浅析我国动漫产业的现状及其发展的对策思路[J].特区经济,2007,212-214

日本动漫配音的论文参考文献日文

关于红白歌会的文献我没有,不过敝人曾经看过《新编日本语 高级 人民教育出版社》的一篇文章就讲过红白歌会的议论。其实做学问就应该自己弄,在日本,日本的学者(化学研究生,以及博士等等)从来不查CA(学化学的应该知道CA是什么,非常权威的美国化学文摘)因为他们已经自信到自己研究了。而事实就是:这种从来不查CA让日本的化学研究领先中国不知多少年!若贝尔化学奖拿了不知多少个!(现姑且不讨论拿若贝尔奖能代表什么。但人家就是拿到了,中国没有拿到,不管中国有没有这个实力)因此建议你的论文用自己的观点来写,你可以上日本网站、看日本报纸、听日本新闻中关于红白歌会的介绍,别看别人的论文了,天下文章一大抄!自己综合实时考察到的真实信息然后总结成论文才是好的!这也许对你来说会花费很多时间,可能你的论文等级比别人差,但请记住:做学问要严谨。

自分で考えなさいよ!大学生でしょう?

まず、日本のアニメーションに1917年から戦前の草の根期间 - 戦前の草の根期间は1945年に日本の败戦まで始めた。この期间の初期段阶は、主に世界的に有名テーマ横行军国主义のために日本では、后者のようにアニメーションのテーマは広报から分离され、行は日本の军国主义の自慢する。などの1942年の"魔法の海"のようなものとする。しかし、それはまた、戦いを、芸术と技术は、今日最も日本のアニメ技术の夸りに思っての进歩の爆発作成しました。第二に、戦后探査の戦后の时代を探検する - 1947年から日本の败戦まで。日本の败戦后、一部の人々が戦争の教训を表示すると、反戦をテーマにアニメーションで始まった。今まで、この远大なテーマは、非常に人気があります。また、ある人は别のアニメーションのテーマを実行してください。今回はアニメーションの面白い话题、すべての非常に低レベルの被験者にだから。 "サンプリンスアドベンチャー"が成功例であり、として1968は、高レベルのアニメーションの基础となった。もちろん、障害があります。 1970年に"无敌鉄キングコング"が典型的な不良漫画、日本のアニメの悪い影响をもたらすだけでなく、暴力と贫困のプロットは、同様に。

日中両国において、アニメーションに対する认识程度には大きいな差があり、中国のほうは、アニメーションが単一の宣伝メディアーとして、児童向けに作られると同时、よく民间伝说より取材されたため、中国古典的な特色を强く感じされ、画面にも水墨画で表すことも多い。また、初期には素晴らしかった杰作があったが、革新力が足りない。それに対し、日本のは创造力が満杯で、いい経験を积み重ね、绝えずに革新し続けてくる。取材にも多彩で、简単だけど、実际は思わず深刻なことを描かれている。 両国のアニメーションの起源を比较すれば、中国のほうはもっと早い时期であっても、日本に越えられたのは以下の原因からである: 一、観念の差 中国では、アニメーションが大体启蒙段阶の児童向けで、生き生きとするキャラクターと通じ、児童の注意を呼び、幼児时期から民族の优秀的な伝统文化をだんだん学んできたのである。目的としては、教育の准备である。 それと违って、日本侧は青年或いは大人向けで、取材もより练れた。作者自身の世界観、価値観及び现状に対する考え方、世间関心している问题にの态度など、色々を観众に展示された。その中、大体志をたてるとか、反戦とか、人间性を暴き出すとかのを主题とし、商业化も深い。また、キャラクターは性格が鲜明で、喋り方も面白くて、経典的なせりふもよく出てきた。根本的な原因としては、両国がアニメーションに対する理解面の差にあると思う。客観的には同じ事物であっても、利用の目的が不统一になる场合、同分野の発展で巨大な差异が出てしまったのである。映画は演剧の中、俳优と监督の间、せりふや役の理解とか各种の差があるため、本当の意味を伝えない恐れがあるが、アニメーションはより直接に作者の思いを観众に届ける。 二、革新意识の差 中国侧は、民间伝说や文学作品に基づき、直接アニメーション化にするのは普通である。従って、初期の作品は素晴らしかったが何回もの再制で、図面がどのように精良であっても、注目度が低い。かわりに、日本のアニメーションは绝えずにグッドアイディアが生まれてき、各作品のなかで特色を持っている。名作の内容を借りることもあるが、整体は自分自身の特徴を保つことができる。経典の勉强に上手、大胆に革新するのは日本アニメが大成功の一つの重要な原因である。 三、制作レベルの局限、费用の不足及び関系部门の不重视 中国において、映画やドラマに大金投资した人がたくさんいる。巨额投资の后、切符売り场がどのように悪くてあっても、人々は相変わらずにこれらに热心している。これと比べると、アニメーションの分野では、通常幼児むけだと认识している人が多いので、大金を挂かり、制作するのもほんとんどないと思う。资金の不足で、コストが低下になり、さらに画面と录音低质、内容粗末という问题つぎづぎと出てしまった。このような现状が続ければ、中国のアニメ业は进めない。日本のアニメは加盟制作や出版社の大金投入などで、作品の展开には十分な资金と人力をもたらす。このような理想的な环境で、日本のアニメ界は迅速で着実で発展することを保障できる。これは両国のアニメ界の差の主な原因。 根本のは観念の差であり、重要なのは资金不足と技术弱いことにある。自国のアニメ业を発展するために、根本的な原因に着手し、古い観念と伝统を直し、また主な原因を反省し、より多くの投资者や制作者をアニメ业に引き取る。こうすると、中国アニメ业によりいい発展环境を提供できる。幅広い発展ペースがあるうえ、数多い国内のアニメ业者がもっといい杰作を作れる。 译文: 中国较之日本对于动漫的认知程度有很大的差异,前者只当动漫为一种单一的宣传媒体,面向低龄化的儿童,题材大多取自民间传说,具有很强的中国古典式特色,画面偏重于水墨画,早起作品不乏有惊世之作,但创新不够。后者善于推陈出新,吸纳百家之长,并融入自我创新,题材新颖多变,看似怪诞肤浅,但立意却往往发人深省。 相比较两个国家的动漫起源,中国要早于日本很多,但是却被后者所超越,究其根本原因有以下几点: 一, 观念上的差异。 在中国,动漫多半为启智阶段儿童观看,通过生动的卡通人物,吸引儿童注意,让孩子从很小的时候耳濡目染民族的传统文化,就根本目的是为教育做准备。 在日本,动漫多面向青少年,及其成人,表现题材也颇为成熟,展示的是作者自己的世界观,价值观,对于现状的看法,对于社会焦点重点问题的态度。作品多为立志,反战,以及揭露人性本质为主。且有较强的商业性。人物个性鲜明,语言生动,其中不乏有经典之句。就其根本原始是两个国家对于动漫的理解看法上的分歧。对于同样事物所寄予的目的不同,是造成两个国家同一事业发展截然不同客观原因之一。动漫作品可以直接表达出作者要传递给观众的观点,而不像电影,在演绎的过程中,会由于演员和导演之间对于台词或角色的理解差异而造成的脱节。 二, 创新意识上的差距。 中国作品普遍来源于民间传说或者文学著作,将名著直接拉出来拍是国人乐此不疲的。所以会出现早期作品精彩,而后期再版制作作品,即使画面再精良也只能是糟粕的这种尴尬情况出现。反之日本动漫却是层出不穷,每一部作品都有他自己的独到之处,期间可能会借助名著,但是却不会整本大套拿来去抄。善于吸收旧的,大胆创新是日本动漫成功的一个重要原因。 三, 制作水平的局限,经费上的不足,以及相关部门的不重视。 在中国,很多人的资金都投入了电影或者电视剧中,一个耗资很大的电影即使票房再惨淡也会有人去投资。反观动漫市场,由于人们普遍认为他只是面向低龄儿童,所以鲜有人去花大价钱制作,资金上的缺少,就是制作成本大大下滑,从而出现画面低劣,配音粗糙,内容简陋等问题,如此恶性循环下去,使得中国的动漫事业一直停滞不前。反观日本动漫众多的漫画明写加加盟制作,众多漫画书社的大量资金投入,使得作品有足够的资金,人力去润色。在良性的条件下快速稳步发展。这也是造成两个动漫产业巨大差距的主要原因。 观念差异是根本,资金短缺技术不过关是重要因素,要发展本国动漫事业,就要从根本上出发,先纠正老传统,老观念的狭隘错误,再从主要原因上入手,大量吸引投资商和制作人对于动漫产业的兴趣。只有这样才能为中国动漫事业的发展提供一个良好的发展环境,有了广阔的发展空间,才能让众多国内的动漫创作者制作出有更多更好的动漫佳作。

  • 索引序列
  • 日语漫画论文的参考文献
  • 日本动漫论文日语参考文献
  • 漫友杂志日本漫画
  • 漫画设计论文参考文献
  • 日本动漫配音的论文参考文献日文
  • 返回顶部