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中日韩色彩文化毕业论文

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中日韩色彩文化毕业论文

日本 文化 又是历代日本人在湿润的环境中以顽强的忍耐力和精神,从事水稻栽培所形成的对植物有着特别感情的海洋文化。下文是我为大家整理的关于日本文化 毕业 论文优秀 范文 的内容,欢迎大家阅读参考!

浅谈日本语言文化

【摘要】语言是文化的载体,日本语言文化渊源深厚,本文主要介绍了日本语言文化中的禁忌和委婉表达,通过对这两种形式的简要阐述,来强调人们在跨文化交际中,理解和领悟日本语言文化,掌握日本民族习俗。

【关键词】日本语言语言禁忌委婉表达语言文化

前言:

语言是社会生活约定俗成,逐渐沉积下来的产物。不同语言衬托出不同的语言文化,语言的产生和发展变化离不开本国民族与自然地理、风土人情以及社会文化的内在联系。掌握一种语言,就需要学习使用这种语言的民族习惯和历史文化背景,才能学以致用。日本语言学家森田良行曾经指出,研究一门语言,其文化背景是不能脱离的,否则很难掌握这种语言的精髓。所以,在日本语言的教学过程中,强化语言文化 教育 是非常重要的。日本语言是高级语言,日本语言的基本特征是具有隐含性、暧昧性以及非逻辑性表达方式,另外,日本语言的发展离不开其文化因素,为研究日本语言文化,必须了解日本语言的独有风格和日本语言的文化思想源泉。

1.日常生活中日本语言禁忌表现

日本语言中的称呼禁忌

日本有句 谚语 叫做“名示体”。在古代日本人认为,一个人的灵魂附在自己的名字上,造成各自的人格有所差异,如果说出主人的名字,其灵魂就会脱离人体扩散到大气中,被恶魔带走,也就是说,一个人的名字与自身安全、身体健康以及命运有着很大的联系。因此,为了保护所敬畏的人,人们不会直接称呼别人的名字。与此同时,古代日本人为了保护自己,一生中会出现很多次改名现象,从出生、成人到死分别都有幼名、成人名以及戒名。

日本语言的称呼禁忌一般表现在下级对上级、晚辈对长辈的称谓,由于日本原始社会对神秘力量的崇拜和敬畏,下级和晚辈不能直呼上级和长辈的名讳。在日本,明仁是日本天皇的名字,天皇是至高无上的、不能毁灭的,日本民族不能直呼天皇的名称。在日本当代社会中,也听不到“明仁”两字。日本人的这种语言禁忌始终存在于人们对天皇的尊重当中,甚至还存在于日本普通人民的日常生活中。时至今日,在日本,年长的女性,也不能直呼其丈夫的名字。他们往往去掉姓氏互相称呼。

日本生活中的禁忌

在古代,人们不知道幼儿是怎么生育的,因此,人们潜移默化的认为,这是神的力量在起作用,日本人称其为“产神”,他们认为产神具有保护婴儿与伤害婴儿的两方面性质。正因为当事科学不发达,婴儿出生后死亡率高,因此,在婴儿出生的过程中,不仅在日本,在中国也存在很多禁忌。日本人在产妇面前忌讳说有关“死”的字眼,中国人也是。在日本,也有为老人祝寿的风俗,他们也不希望将老人与“风烛残年”、“体弱”、“年迈”等词语联系起来,因此,这些词语就成为祝寿的禁忌语言。在中国,年轻人人给老人祝寿时,也很忌讳说“死”、“没了”、“完了”等词语,因为“钟”与“终”是谐音,因此给老人送礼物时禁忌送钟。

2.日本语言中的委婉表达

委婉表达语言的由来

对于任何一种语言,委婉表达都存在于其中。英语中“euphemism(委婉表达)”意思是“好听的一句话”,源于希腊语言文化。在中国,“委婉表达”的意思是指“声音婉转而动听,态度真诚”的意思。日语语言中“委婉表达”的意思是“将一种语言婉转含蓄地表达出来”。在日本人之间的日常会话以及日本语言文学作品中,我们发现,委婉表达在日本语言中非常多。在日本,人们为了拒绝别人的邀请或者建议,又不想违背他人的意图或者好意,日本人不会公然与别人发生碰撞,他们往往不直接拒绝,而是用最间接的 方法 ,拐弯抹角的进行委婉而含蓄的拒绝他人。在日本,存在着各种各样的拒绝语言,在这里也就不一一列举了。

委婉表达产生的社会文化环境

日本民族重视集体协调

在日本,委婉表达一词离不开他们长期所处的社会自然环境以及文化形态。日本人重视集体协调,他们往往会站在他人的立场思考问题、解决问题。这完全是由于他们所处自然地理与生产方式决定的。日本是一个被大海环绕的国家,许多日本研究者将这种地理因素叫做“自然地理的锁国”。日本政府曾经公布锁国令,除中国和朝鲜以外,使日本在200多年的历史中没有与其他国家进行交往。17世纪到8世纪末,日本与外部世界长期隔绝,使日本内部形成一种统一的民族风格。日本是一个以农耕、渔业为主的国家。

而且,日本人吃的大米,产于占国土总面积70%的山地,为使处在地势较高的农户与处于地势较低处的农户之间不产生用水问题上的矛盾,日本政府规定,在山地 种植 大米必须拥有集体观念。这种生产理念使得日本人民养成注重集体利益和站在他们立场上思考问题解决问题的方式。由此可以看出,古代的日本民族是一个和谐的民族。

日本民族重视以和为贵的思想观念

日本人很重视“以和为贵”的传统思想观念,为寻求集体利益的内部协调,日本民族与外界始终保持着和谐友好的关系,他们更加注重委婉表达,措辞含蓄。日本政府在宪法中制定了“以和为贵”的道德祖训。“村”是日本人民生活和生产中的一个小范围群体。如果有人脱离这个组织,就要受到其他人的耻笑;严重者将要受到一种制裁。所以,在日常工作和生活中,日本人很重视周围人的意见和建议,他人的观念是非常重要的,日本人往往不以自己的思想观念来看待问题。

日本语言的具体表现就是委婉表达。这种表达方式反映了社会与语言的内在联系,在日本语言文化交际中,将委婉表达使用得当,在不违背别人意愿的基础上又满足自己的观念,已经成为日本语言的一种趋势。所以,在日本社会生活中,委婉表达的探讨以及使用有助于培养跨文化交际人才,有助于日本语言教学和研究。

结论:

日本民族的集体意识已经成为日本社会生活的共同心理,日本人的优良 传统文化 和思想渊源成就了日本独具一格的语言体系。然而,伴随着日本现代社会环境的变化又出现了新的语言文化,但是,在日本,传统的语言文化价值观以及由于注重集体意识而来的语言特色,无论是现在还是将来,都对日本语言起着指导作用,永远不会被 其它 文化影响所磨灭。

参考文献:

[1]苑崇利.对日语口语表述文化特征的考察[J].日语学习与研究,2003.

[2]吴侃.日本语语法教程[M].上海:同济大学出版社,2000.

[3]刘芳.委婉表达在日本语言文化的体现[J].辽宁工程技术大学学报(社会科学版),2004.

[4]崔慕洁.关于构建日本语言文化体系的研究[M].佛山科学技术学院学报(社会科学版),2004.

论茶道文化对日本社会的影响

1.日本茶道的历史

日本茶道的起源和形成

茶在中国已有5000多年的历史,相传“尝百草”的神农氏偶然间发现了茶具有解毒功能,从而把茶用作解毒的药物。780年陆羽的《茶经》问世,促进了中国茶文化的形成与发展。日本遣唐僧侣最澄、空海、永忠把唐朝的茶文化带回日本,形成了以嵯峨天皇、贵族、高级僧侣为主体的“弘仁茶风”。据史料记载,日本高僧最澄把中国的茶籽带回日本,种在日吉神社,这里成为日本最古老的茶园。《日本后记》弘仁6年(815年)记载了僧侣永忠为嵯峨天皇煎茶献茶。不过此时日本的 饮茶 法还只是效仿唐代的饼茶煮饮法。

镰仓时代,曾来南宋学习临济宗的僧侣荣西仿照《茶经》撰写了日本第一部茶书——《吃茶养身记》。书中主要讲述了茶的药用功效,并把当时宋朝的末茶饮茶法——日本茶道的抹茶饮法传入日本。中国的寺院饮茶茶礼在日本寺院盛行,日本茶道的茶礼就是在此基础上演变发展而来的。

镰仓时代末期到室町时代中期,从中国宋朝传入的游戏性的“斗茶”成为日本茶文化的主流。室町时代第八代将军足利义政为中心的东山文化,是日本中世文化的代表,诞生了以鉴赏唐物为主要目的的饮茶活动——书院茶道。

被称为茶道开山祖师的村田珠光将禅的思想引入到了茶道中,开创了朴素自然的草庵茶风。珠光通过禅与茶道的结合,把饮茶由一种饮食娱乐形式升华为一种艺术、一种哲学、一种宗教。武野绍鸥将日本的歌道理论与茶道相结合,补充和完善了珠光的茶道思想,推进了茶道的民族化和规范化。日本茶道的集大成者——千利休继承了珠光、绍鸥的茶道思想,进一步完善深化了草庵茶。千利休精减了点茶的程序,不使用端庄华丽的中国茶碗,而使用厚重朴素的高丽茶碗和日本乐窑茶碗。他还特别规定了茶花、怀石料理的法则及作为茶人的资格,创造了茶道中日本特色美的完整的艺术体系。至此草庵茶道,也即日本茶道正式形成。

日本茶道的现状

1592年千利休去世后,他的子孙和弟子们继承了他的茶道,至今大约形成20多个流派。千利休的子孙分为表千家、里千家、武者小路千家三个流派,现在日本流行的茶道主要指这三个流派。其他还有二十几个流派,主要有:远州流、织部流、三斋流、薮内流、宗遍流、庸轩流等。这些流派虽然有各自的茶道风格,但都以千利休的茶思想为指导思想。茶道的多样化促进了茶道的发展,茶道迅速普及到了社会的各个阶层。自明治维新以后,女性也加入到茶道活动中来,茶道成为许多女性出嫁前的必修课之一。

如今,茶道已是日本人生活中不可缺少的部分,被视为一种修身养性、提高文化素养和进行社交的手段。茶道作为日本民族文化的象征,已完全融入到日本人的日常生活中,对其生活乃至整个日本社会都产生了重要的影响。

2.茶道对日本社会的影响

茶道倡导了日本人的精神文化理念

《南方録》中记载了利休的话:草庵茶道最重要的目的是领悟佛法,修行得道。茶道的本意在于禅,倡导人们通过茶事活动修炼身心,升华思想境界。“和敬清寂”是茶道的根本精神,成为400多年来日本茶人的行为准则。

按照久松真一的观点,“和敬清寂”的理念不应只局限于人与人之间的关系,而必须是对“事物人境”而言的。“事物人境”涵盖整个茶道内容,包括茶道中的每一个方面,每一个细节。具体说来,“事”指点茶、喝茶、清扫、茶室的布置等诸事情;“物”指茶碗、茶勺、茶罐、茶刷等茶道具;“人”指主人、客人;“境”指茶庭、茶室等环境。只有在茶道中贯彻对“事物人境”的“和敬清寂”,才是真正的茶道。理解了这点,才会体会出复杂茶礼的奥妙,体会到日本人所推崇的审美观。点茶的手法、茶道具摆放的位置、在茶室中行走的路线和步伐、饮茶的步骤等,这些环节是茶人在反复实践中 总结 出来的最稳妥、最合理的路径和程式。当人们信手而为就符合茶道礼法时,才能真正领悟茶道“和敬清寂”的精神,最终达到“茶禅一味”的境界。

茶道把待客、吃饭、喝茶等日常的生活行为提炼成极具传统和形式美的艺术高度。正如桑田忠亲在《茶道的历史》前言中所说,茶道已成为表现日本人日常文化生活的规范和理想。它完善了日本人的精神文化生活,促进了日本国民文化水平的提高。

茶道形成了日本传统建筑风格

茶道建筑由茶室和茶庭两大部分组成,茶室和茶庭是供人举行茶事的场所。茶道建筑是日本传统建筑的代表,对后世日本建筑的发展有深远的影响。

日本茶道的茶室因其外形与农家草庵相似,又被称为“草庵茶室”。茶室使用竹、木、草、石等材料建造而成,秸秆屋顶、砂土掺稻秸涂抹的墙壁、不剥树皮的原木做的柱子,尽显其古朴、自然的风格。茶室的标准面积一般为四张半榻榻米。茶室虽小,但每一个细节的设置,每一种材料的选择,茶人们都力求独具匠心。茶室的小入口、壁龛、地炉、小天窗等都是茶道大师们几百年来智慧的结晶。利休的茶室、织布的茶室、远州的茶室等各具特色,这些茶室所体现和追求的美感,对江户时代的武士阶层和上层市民阶层的房屋建筑风格有很大影响。人们把这种代表日本传统建筑风格的建筑称之为“数寄屋建筑”,在世界建筑史上占有一席之地。

茶庭,顾名思义是指与茶室相配的庭园。禅宗中把领悟的境地称为“ 白露 地”,受此影响日本茶道中称茶庭为“露地”。茶庭的面积不大,大多在100~200平方米,分为外露地和内露地,内外露地以中门分隔开来。客人先在外露地静心安神,而后经中门进入内露地,也就进入了忘俗的境界。在茶室门口首先要洗手和漱口,就是要人们洗涤心灵,除去杂念的意思。茶庭中设置等待室、厕所(雪隐)、尘穴、石制洗手钵、石灯笼等。茶庭中的小路,大多以脚踏石和碎石铺就。庭中除去一条条迂回曲折的小路,均被常绿树木所覆盖,营造出“山中草庵”的风情。

脚踏石、石制洗手钵、石灯笼已成为现代日本庭园不可缺少的组成部分。不论是日本庭园还是居家院落,都受到了茶庭的影响,历经时间锤炼的茶庭是当代日本庭园建筑的代表。

茶道促进了日本陶艺制造业的繁荣

茶碗是茶道具中品种最多、最重要的用具。在茶道兴起的初期,使用的几乎都是来自中国的茶碗,其中端庄华丽的天目茶碗最受追捧。随着草庵茶的确立,随着草庵茶道的确立,茶风趋向朴拙自然,外形粗糙、色彩朴素的高丽茶碗开始大行其道。为了更好地表现草庵茶道的风格,千利休与陶工长次郎一起设计制造了乐窑茶碗。优雅厚重的乐窑茶碗是草庵茶中规格最高的茶碗,是日本茶陶的代表。

江户时期,茶道的普及使日本陶艺技术迅速发展开来。织布窑、远州七窑、仁清窑、志野窑等,日本的民窑遍地开花,并传承至今。茶碗在品类、造型、釉色、装饰艺术等表现手法上的多元化极大地推进了日本陶艺民族化、本土化风格的发展。

日本茶道不仅是点茶、饮茶的过程,而且是包括吃饭在内的招待客人的整个过程。茶道中用到的道具多达上百种,涉及陶艺、漆艺、木艺、竹艺、纸艺等行业。这些行业里的艺术家们都以创作出符合茶道理念的独特作品为最高追求,可以说茶道的影响渗透到了日本的各个工艺制造业。

茶道丰富了日本人的饮食文化

在茶道形成初期,点茶之前吃的饭一般写作“会席”,在《南方録》中开始写作“怀石”(日语中,怀石与会席都读作“kaiseki”)。“怀石”原本指禅僧为了抵御寒冷而塞在怀里的温热石头,喻指简单的饮食。近代以来日本人把茶道中的饭称为“怀石”。

茶怀石的内容最初是由千利休规定的,一般为一汤三菜。菜品简单,但烹饪却极为讲究。选材崇尚应季的天然食材,注重搭配的协调,将茶道精神与饭菜融为一体。考究的器皿,宛如工艺品般的菜肴,每一道菜都给人味觉和视觉上的美好感受。

在江户初期大名和武士的茶道中,茶怀石不再拘泥于简素,变成菜品丰富的豪华料理,成为茶道外也可享用的料理——江户中期,在东京、大阪等地的高级餐馆就出现了“会席料理”(即现在的“怀石料理”)。新鲜的食材、上好的烹饪、精致的器皿、优雅的环境,怀石料理已成为日本传统料理的主流,成为日本高级料理的代表。

3.结语

历经400多年的日本茶道已发展为集宗教、哲学、美学、艺术和建筑设计等为一体的综合艺术,不仅影响了日本国民的精神文化、建筑风格、陶艺制造和饮食文化,还在其生活习惯、服饰、书法甚至文学等领域产生了深远的影响,可以说没有茶道,就没有日本文化史。研究茶道,对于我们了解日本文化、认识日本社会有重要意义。

每个国家都有自己的文化差异,在韩国人的观念里,独自一人吃饭的人肯定是没有朋友的可怜家伙,这一认识根深蒂固。而韩国一个极为严重的社会问题——“孤立”可能也源于这样的认识。 韩国人习惯集体行动,认为只有在集团内才能体现自身价值并受到保护。带着这种想法到中国餐厅吃饭的韩国人看到约40%的中国人在单独用餐时,当然会产生“为什么中国被孤立的人这么多”的疑问。中国人并不太在意单独吃饭,而且也不认为独自吃饭就代表没有朋友或很孤独。 另一个差异是对平等思想的认识。过去,我一直认为,中韩两国都深受儒学影响,过去的历史文化有许多相似之处。令我震惊的是,与韩国“家长制”的“大男子主义”迥然不同,中国则更类似于“大女子主义”。韩国人认为,隐身于男人背后,一心一意相夫教子的贤妻良母才是女性典范。因此韩国一直都不太尊重女性权利。但中国男人却和妻子一起干家务活,而几乎所有中国女性和男性一样,都是上班族。中国女性普遍都有“我能行”的自立与自主精神。 中韩虽是近邻,但对彼此文化的了解仍有欠缺,希望两国能更迅速透彻地了解对方的文化、历史。 在中国人的家庭教育中,饭碗要端着吃才行,韩国人恰恰相反 中国人、日本人都有端起饭碗吃饭的习惯,但是韩国人则认为这种行为不规矩。如果去到韩国家庭做客或有韩国客人在场,出于尊重,要记得桌子上的饭碗是不能用手端起来的,而且也不能用嘴直接去接触桌上的饭碗。因为在韩国人的观念里,“你吃饭又没人抢,干吗要抓着碗不放呢?是不是担心别人抢你的饭吃?”所以,一定要把碗放在桌上,用勺子一口一口地吃,而这时,另一只手就得听话,既然不端碗,就老老实实地藏在桌子下面。 说到饮食更有不同的地方,他们主食白米饭。常用的菜肴有以肉、鱼、豆腐、蔬菜等炖煮的火锅,韩国特有的营养丰富的泡菜。以及用韩国式的调味佐料拌制的各类小菜。餐具使用汤匙和筷子。 菜馆的基本佐料是辣椒与大蒜,此外又加有多种不同风味的调味品。因此韩国菜除了辣味以外,还具有独特的色、香、味,令人垂涎三尺。 韩国人用餐时有个习惯:不大声说话、咀嚼声音小、尽量不谈商业话题。他们认为,吃饭就是休息、享受的时候,伤脑筋的话题尽量少提。 给长辈倒酒时得用双手,喝时得侧身手掩以示敬意。有趣的是,如果你看到韩国人给你倒上杯7分满的白酒,千万别介意,这是出于“盈则满”的儒家理念,涵盖着祝福启示的意味; 韩国人只为别人倒酒,自己的酒杯是不倒的,“劝酒、劝酒”,要人家劝了,帮着倒了酒,才能喝。 韩国人只用不锈钢筷子夹菜,勺子负责扒饭和捞汤 中国饮食文化从沿革看,中国饮食文化绵延170多万年,分为生食、熟食、自然烹饪、科学烹饪4个发展阶段,推出6万多种传统菜点、2万多种工业食品、五光十色的筵宴和流光溢彩的风味流派,获得“烹饪王国”的美誉。 从影响看,中国饮食文化直接影响到日本、蒙古、朝鲜、韩国、泰国、新加坡等国家,是东方饮食文化圈的轴心;与此同时,它还间接影响到欧洲、美洲、非洲和大洋洲,像中国的素食文化、茶文化、酱醋、面食、药膳、陶瓷餐具和大豆等,都惠及全世界数十亿人。 另外百度文库哪有篇文章将其他的差异也列出来了,叫中韩文化差异。下面给个链接希望你能满意我的答案请采纳谢谢

朝鲜族作家金文学在他的新作《东亚三国志》中,对中日韩三国的文化、历史、传统、习俗、观念、社会、生活等方面进行了有趣的比较与分析。红色中国 原色韩国 杂色日本对中国人来说,红色意味着吉兆和财运,即所谓红红火火。过春节时,门框上贴上红对联,过元宵节挂上红灯笼,新娘新婚穿红色的礼服......日本人则避免鲜艳的颜色,喜欢灰和淡褐色等中间色。我把这种中间色称为杂色。日本年轻女性的时装,多为淡褐色的套装和藏青色的制服;日本男性的时装也和女性的一样有同样的杂色倾向。韩国人在服装和色彩感觉上比中国和日本都要五彩缤纷鲜艳夺目得多。比如,赤、橙、黄、绿、青等,全是原色。崇尚个人主义的韩国人,是用鲜艳夺目的时装来突出自己的个性,强调自我的主张;中国人没有韩国人那么强烈的个人主义主张,但是却以红色来表达自己的个人意志,同时又在某种程度上兼顾社会集团的意志;在东亚,日本人最无个性,习惯于集团主义,所以色彩偏于杂色,款式趋于统一。中国的“忍” 韩国的“恨” 日本的“劈”假如用一个字来概括中、韩、日文化,我的选择如下:中国——“忍”文化;韩国——“恨”文化;日本——“劈”文化。日本人多认为韩国“恨”的文化就是指韩国人对日本人恨之入骨。这是很大的误解。韩国崔吉城教授在其大作《恨的人类学》中认为,“恨”,决不是怨恨。“恨”是沉淀在自己本身内心里的情感,没有具体怨恨谁那样的复仇的对象。“恨”,是对未能实现的梦想的憧憬。韩国具有代表性的民谣《阿里郎》,堪称表现恨文化的极致。与韩国文化的“恨”相对的是日本文化的“劈”志向。刀堪称日本文化神髓,武士的命根子。用刀劈,这一劈的动作,使日本文化“劈的志向”得以完成。说日本文化是劈出来的,这也不为过。把外来文化“劈”而取之,剖腹文化,剖筷子文化,盆栽和庭院,插花,都是大同小异。中国的文化,是“忍”。“忍”意味着“心字头上一把刀”,让你感受到剜心绞肺般疼痛,却一定要顶住。中国人的忍耐力,恐怕是世界第一。它是在贫困的环境和连年不断的战乱中培养起来的“人生哲学”。插花的残忍美 缠足的人工美 庭院的自然美插花是集中地反映了日本“视觉”美的艺术。在这个美的世界里,我渐渐发现了它的残酷性。日本插花的美学的核心是“剪的美学”。而在中国和韩国,插在花瓶里,却是不加任何修饰地进行观赏。日本插花美看起来静默寂寥,但其背后却隐藏着残忍的一面。这种寂静美与残忍性的共存是日本艺术的真正面目。中国也有这种违背自然追求人工美的东西,那就是古代中国妇女的缠足。为追求“三寸金莲”的人工美,女性从小就被强行用布条颤起脚,使女性的跖骨变形脱臼。韩国艺术价值取向最接近自然。同时庭院,韩国的却不是缩小自然,切割开来使其再生。因为房子本身就是在自然中建造起来的,所以他们觉得没有对其进行再加工的必要。坐在房子里隔着篱笆向远处望去,自然总是与人共生共存。三国其他有趣差异——中国人到处是墙,心中有墙,因此历史上闭关锁国;日本人地上无墙,心中无墙,因此能大量吸收外来文化;韩国人大多是半截墙,因此半遮半掩,对外来文化欲拒还迎,心态复杂。——中国是大陆德行,圆滑世故,雍容大度;日本是岛国德行,心胸狭窄,细致认真;韩国是半岛德行,自尊心强,心怀“怨恨”。——中国人喜欢牡丹,国色天香,象征荣华富贵;日本人喜欢樱花,刹那盛开,瞬间凋零,象征残酷之美;韩国人喜欢木槿,质朴无华,小家碧玉,却不屈不挠,顽强生存。——中国人喜欢看《三国演义》,讲国家大事,规模宏大,像百科全书,将文治武功熔于一炉;日本人喜欢《忠臣藏》,讲武士搏杀,刀光剑影,残忍冷酷;韩国人喜欢《春香传》,讲才子佳人,对诗传情,和美优雅。(《东亚三国志》 金文学著 中信出版社出版)

日中研究色彩论文

色彩与服装搭配 冬季男孩服装搭配 由 叶子 发表于 2009-12-06 19:17 会员等级:普通会员 积分:1 点色彩与服装搭配 第一讲 色彩理论 在我们的生活中,没有一样东西没有色彩,所以色彩对于我们是太司空见惯了。只要你不是色弱色盲,你就天生具有分辨颜色和感悟颜色的能力。所以人们去购物的时候,自然而然的用自己主观的意识(这里包括感情的成分,对美的理解,文化内涵等等)去选择买什么颜色的衣服穿在身上。也就是说,其实我们每个人不用学就明白色彩,这是天生的。可是周围这么多色彩,你如果搭配的好,80%的人会认为美,如果你稍微搭配的不协调,就会给别人带来很不舒畅的感觉,这是因为人们对美的欣赏基准和判断基准是一致的。这就给很多人带来困惑,怕搭配不好,所以就会慢慢变得不敢穿了,越来越来回避那些有颜色的东西,越来越退缩到黑白灰那些大家认为老式的颜色中去。出现这样的现象,就说明色彩是需要学习的。在我们工作中不见得都接触色彩的工作,就算要渡过自己的一生,要想过的多彩一些,缤纷一些,学一点色彩就会特别有用处。学色彩大家会觉得很难,我们不是学画画的,也不是服装设计师,那么多颜色从哪入手?我想给大家谈一点入门的问题,大家作为学习一种常识,了解色彩的分类。色彩的分类有几大种方法,我会使他逐渐过渡到与大家穿衣配色特别有关的色彩四季理论的方法,在这之前,先学习色彩的分类。 从理论上讲,普通的有健康视觉的人,肉眼能分辨的颜色有六七百万或一千万种之多,其实我们生活中所用的色彩没有那么多,一般来说,适用于我们染头发的,穿衣的,化妆的颜色,普通人能掌握的有一百多种,专业人士能掌握二百多种已经非常丰富了。再窄一点说,一个普通人能把自己的穿衣控制在三四十种,四五十种颜色中,你的一生已经非常丰富多彩了。色彩虽然这样多,但其实非常简单,它是由光反射产生的,光照在物体上,反射到我们的眼睛里,我们就看见了颜色。光是由赤,橙,黄,绿,青,蓝,紫组成,我们把它做成一个环,这就是色相环。世界上,牛顿先发明了二十色相环,奥斯瓦尔多又发现了二十四色相环,现在大家看到的是一个非常著名的PCCS色相环,这是日本色彩研究所在几十年前(57年)推出的,它结合了牛顿,奥斯瓦尔多,Mansel三个定理,综合形成了PCCS色相环,是24种颜色组成的,是日常生活工作中各方面经常遵循的一个基础,由此衍生出其它颜色。 颜色有三个属性,第一叫色相。一个色相就代表一个颜色。第二是纯度(饱和度),在色彩学中鸣做饱和色,颜色越饱和,我们就称之为颜色正,随着其他颜色的掺入,颜色会从正开始发生变化,其他颜色掺得越多越杂,它会变得越不纯,向不饱和色过渡,在色彩学中我们称它为纯度低,所以所有的正色都是高纯度的颜色。如果说一个人适合穿纯度低的颜色,就是说他适合穿中间色的服装。那么什么颜色掺入会不纯?一般来说,颜色是受黑白灰这个纵轴的影响,所以灰掺得越少,颜色越正,掺的越多,颜色就会变得极暗。第三是亮度,亮度主要靠黑白灰来体现,高亮度即为白,中亮度即为灰,亮度为0即为黑,这是颜色的三个属性。凡是有颜色的叫有彩色,黑白灰叫无彩色,这是又一大区分。 色彩除了这三个属性以外,还有其他的区分,这个区分方法,我们叫做tone,色彩学中叫色调。色调如何区分呢?首先观一看,大家发现它在走这样一个趋势,我们来做一下分析。首先纵轴是从高明度向低明度变化的一个无彩色色系,这边是有彩色色系,这是一个有彩色,最纯正最原始的色相环,这都是正色,是鲜艳色调,但是颜色会受其他颜色的影响而发生变化,最纯的红颜色由于受白的影响就会变成这种颜色,这是红色相,高亮度,那么纯度就差了,就是低彩度,所以这部分我们叫它明清色调,就是比较亮的,清柔的颜色都在这部分,然后我们看中间部分,随着掺入灰的多少,色调就会变暗,然后看最下面部分,主要受深灰和黑的影响,这里按照我给大家解释的顺序,色相环发生了不同的变化,它们分别出现了不同的名字,鲜艳色调,明亮色调,浅色调,淡色调。然后看中间的变化,离红较近受中度影响的叫强色调,上方走向的叫柔色调,这里叫浅灰色调。下面一个叫浊色调,旁边的鸣灰色调,最下面的叫深色调,暗色调,最后这个叫暗灰色调,接近黑了。最后我们总结出,由于人们对色调的理解不到位,很容易发生错觉反映。你有一种这个色调的衣服却配了另一色调的裙子,回家才发现这是两往返事,而且很多衣服受质地的影响,肯定会发生两种色调不搭界,这是第一。第二适合每个人的色调会是不同的,有的人天生目光明亮,皮肤像瓷器一样,他可能不适合某一色调的衣服,但是他不知道,他买了很不合适自己色调的衣服,这就不对了。所以在这张图中,首先应该记住什么颜色适合什么季节,这部分特别适合夏,冬季穿,这部分适合春季穿,这部分适合秋季穿。黑白灰无彩色系非常适合冬季穿。我们应理解穿衣与季节的关系,如果穿的衣服与季节不符,你会觉得与背景色不协调。我认为人们平时在穿衣季节感上比较欠缺。在欧洲,日本等地,这种季节感表现得非常明显,一到夏季,人们都穿清淡的服装,感觉非常舒服。到了秋季,人们会选择适合自己的颜色中比较浓厚的,有秋野的自然氛围的那些颜色穿,就会很舒服。让穿衣的颜色表现有季节感,也是人们表现时尚的一个重要方面。讲了色调后首先要把它运用到自己生活中,然后要理解每个人适合哪种颜色,你要找到适合自己的调子。现在衣柜里之所以配不成套,是因为色调太乱而找不出自己属于哪个色调,衣服的件数特别多,能搭配成套的特别少。我们知道了色调的概念之后,就应该知道把自己的颜色控制在哪些色调里。例如我是秋季的调子,暖色调,我的一身都会注意朝这个调子发展,包括耳环,如果这时我不注意耳环的色调,而是选一副金光发亮的耳环,这个颜色就会跳出来,就显得浮了。服装师在剪裁服装时会注意这个问题,扣子和衣服的调子会一致,如果用鲜艳的扣子会感觉不舒服。 另外,为什么我们说穿衣掌握颜色特别重要?主要是颜色本身给人们的视觉感受造成了一些影响。首先我们应该知道颜色有一个很有意思的特性,即颜色有补色,在色相环上180度对着的颜色互为补色,也就是对比色,能使一种颜色看起来最明亮最漂亮的颜色就是它的补色。黄的补色是紫色,红的补色是蓝绿色。我们穿衣时用点缀色,可以用顺色,也可以用补色。咖啡色套装可以加一条浅咖啡色小围巾,也可以用一条补色的围巾,这样可以起到衬托的作用。只要点缀色的面积很小,选补色一点问题都没有。临近的颜色鸣临近色,在一个颜色里发展叫同类色。颜色中还有补色相残的问题,当你盯看红色30秒后,再看白的墙,你会看到和红色大小一样的蓝绿色,这就是补色残相。这说明了一个现象,人的肤色有青白,白,暗黄,暗灰,健康的小麦色等等,肤色有各种各样,当你穿衣服时,两种颜色在一起,人们看你就受到颜色的影响,如果穿衣不注重搭配,受补色残相的影响,别人看到你的脸色就会越看越暗,彩度对比,色相对比,明度对比都会受影响。 其实所有的色相人们都可以穿,但是综合了头发的颜色,皮肤的颜色,眼睛的颜色之后,可以找到最适合你穿的一些颜色,知道了这些颜色,你就能比较好把握自己的穿衣色彩。在这里我要插进色彩季节理论中颜色的分类方法。 色彩季节理论是依据色彩学的基础理论,经过四万人的调查数据得出的科学的体系。这是冷色系,暖色系的人选了冷色系的衣服,穿上会使人感到不协调。色彩季节理论就是根据你的皮肤的颜色,头发的颜色,眼睛的颜色,嘴唇的颜色及毛发的轻重来替你找出一大堆适合你的颜色群,简单说来就是这个道理。通过以上讲的这些,人们会在色调上找到理论依据。也就是说,在色彩季节理论中我们定为冬季型的人,适合非常鲜艳的,明确地,对比的搭配色,适合黑白灰各种纯色,很亮的色。夏季的人适合浅一点的心灰意冷色调,春季型的人比较明亮比较热,而秋季型的人适合这部分。色彩四季理论对于人穿衣的划分遵循的主要是色调的理论,替人找到定位的调子,通过搭配方法使人穿的漂亮,突出。 第二讲 个人色彩诊断 一、四季理论的发展过程 四季理论发源于美国,最早的创始人是carol杰克逊女士,她是学哲学美学的硕士研究生,结婚后在家里当了一段时间的全职太太,抚养两个孩子,但是她一直没有放弃对美学的研究,她始终在考虑怎样让美学知识为百姓服务。首先她总结出颜色的一些规律,即冷色调与暖色调全然不同,如果搭配在一起,一般人穿起来都会不尽人意。然后她又总结出了人的一些规律,欧美人的肤色,眼珠色,发色的区分是非常明显的,很容易就把他们分成四大部分,而且分成四部分就足够了。她找到了人与色彩之间的自然关系,这个关系启示于德国十九世纪非常著名的色彩学家伊顿的理论,伊顿在他的绘画教学中发现了一个有趣的规律,人体本身的颜色与他所喜欢的颜色,所适合的颜色是有一定关系的,也许人们并没有意识到,但却在不经意中表现出来。carol杰克逊把人体色彩学说与色彩理论完美地融合在一起,找到了人与色彩之间自然协调的关系。Color me beautiful 集团所推行的是自然美的概念,最终她的结果是把所有的颜色分为冷色系和暖色系,又把每个颜色之间的特征按照一定的规律分成两个组,在暖色系中,一组浅淡,鲜艳,明亮,感觉很有光泽,一组暗,她分别按大自然的特征给这两组颜色取名为春和秋。在冷色系中同样也分出这样两组颜色,一组比较亮,不太纯,有点淡和旧,叫做夏,另一组原色系加上白黑灰,对比大,色反差大,叫做冬。春天明亮,夏天清爽,秋天浓重,冬天纯正,这就是颜色的四季区分。根据四季理论的原则选用自己适合的颜色会使人显得很漂亮,而且同一季节里的颜色都可以互相搭配,效果绝佳,还能做到快速选择,不会弄错颜色。 二 、四季色彩的特点 首先我们应该确定自己是属于哪个季节的人。不同季节的人适合的颜色,着装的搭配是不同的。 1 冬季型 冬季型的色彩由各种纯正的颜色组成,是强烈对比的,特别饱和的,纯度高的。就是说冬季型的人适合纯正的,有光泽感的颜色,不适合柔和的,发旧的颜色。搭配的原则应该是:里面穿比白稍有一点颜色的衣服,外面穿黑,蓝或有颜色的深色衣服,让里外有深浅对比。例如外穿驼色外套,里面可穿黑色高领毛衣。夏天,人们都穿浅色,可是冬季型的人没有深色没有对比脸上就没有光彩,所以就需要把耳环,项链选成深灰,黑色,宝蓝,明黄等颜色,如穿一身套装,就须考虑手包,鞋或在领口处点缀对比色,用以区别和衬托。冬季型的人适合对比,光泽,鲜艳,明亮的颜色,适合浓艳的口红,适合黑,藏蓝,灰,尤其是藏蓝,适合强烈搭配,条纹的花色,带光泽感的丝巾,由于脸色暗黄,宜用深色眼影,兰,灰,黑都可以。 2 夏季型 夏季型适合色调发旧,乌光的,淡的,轻柔的,不对比的,要回避对比色,在同一色相中进行浓淡搭配,色相渐变,彩度渐变,亮度渐变,色相环中相邻颜色的搭配。首饰的颜色应是白金或银系列,以及发冷色光芒的玻璃制品,袜子一定要是接近肤色的,灰色的,头发的颜色染成蓝黑色,桃木紫等。夏季型人非常适合在同一色相中进行浓淡搭配,也就是色相渐变,或在临近色相中变化,适合轻柔浅淡向水彩画一样的颜色,口红适合用玫瑰粉色,夏天型的人穿藕荷色最漂亮,特点是浅淡,穿黑色会感觉过深,显得脸有些苍白,但是又要穿深色,那就把紫当黑来穿,适合的红色是玫瑰红,而不是正红,洋红,紫色越深越好看,当然也可以穿黑,穿黑时披上补色围巾也就没问题了。 3、 春季型 春季型明亮,活泼,鲜艳,有对比,与冬季相似,适合对比搭配,适合把鲜艳的颜色穿在上面,到了秋冬季节,可借助秋季的颜色,穿在下身,如果穿一身同色的套装,要力求让鞋,包不同颜色,首饰选亮金色系列,14K或18K。 4、 秋季型 秋季型颜色比春天浓重,浊暗,不适合对比,特点是颜色沉稳,浓郁,醇厚,无光泽,面料本身接近自然,在同一色相或相邻的色相中进行浓淡搭配,不适合颜色跳跃,但是秋天型和夏天型一样,尽管不适合跳跃,但如果有5%作为点缀,可以跳跃。染发要深棕色,首饰也是要金色系列,浓金色,暗红,铜色。口红应该是砖红,枫叶红,咖啡红。穿绿就选胎绿,老绿会很漂亮。秋季型的人最不适合的颜色是冬季的那些颜色。 四季理论替我们找到了穿衣搭配的规律,每个人运用这个规律会出现不同的结果,掌握这个规律,你不但可以对自己的穿衣有了清醒的认识,还可以与别人有差别,保持自己的个性。掌握了这个规律,可以使我们认清两个道理,第一,区别对待自己适合的颜色和自己喜欢的颜色,适合的颜色穿在身上,喜欢的颜色用于家居布置或佩戴的饰物等。第二,了解自己的风格,为自己加上合适的形容词,是古典的还是优雅的,是自然的还是前卫的,如果是优雅的,你所适用的布料应该柔一些,图案曲线一些,头发应是稍有弯度的披肩发,眼镜应圆润一些,等等。了解了自己的颜色和风格之后就可以扬长避短。 三,搭配原则 搭配有很多原则,今天介绍几种: 1、渐变搭配法 色相渐变搭配:按赤橙黄绿青蓝紫顺序,切忌突兀的搭配, 明度渐变搭配:就是亮度渐变,从深往浅或从浅往深穿, 纯度渐变搭配:由饱和色到不饱和色,从头到脚越来越深,点缀色占全身色彩的5%-15%,可穿对比色的人点缀色至关重要,可以使用180度互补色,也可以使用120度-150度互补色。休闲装大多用中间色,围巾用补色,材质棉麻为好。 2、颜色分离搭配法 有时两种颜色在一起感觉太强,有时两种颜色在一起感觉太灰,这时很需要中间来一种颜色进行分离,多用于休闲装。这种插入的颜色适于用淡色,渐变的颜色,当男士穿一身调子很暗的衣服时,虽然有一定的颜色,但是不明显,不出彩,这时如果系一件浅色毛衣在腰间,就会感觉很好,时尚。分离法条件限制在三种颜色,即两种颜色被第三种分离。应该用什么颜色做分离色呢?应该用同类色中浅一点或艳一点的颜色,感觉会好一些。 3、两色搭配法 一般应用于时尚休闲装,运动装,多用一些对比色。 4、三色搭配法 三色搭配的特点是醒目(国旗色)。单色长裙配亮色的上衣,羊绒围巾披在大衣上,套装上,毛衣上。 5、补色搭配法 暖色系:紫与黄,旧色的蓝与咖啡色 冷色系:蓝与黄 等 6、色相环中正三角连线的三色搭配法 7、单色搭配法 适合春夏季,在一个颜色中发展,极具微妙的浓淡搭配。 第三讲 风格款式判断 判断遵循原则: 面部特征:脸型,发量多少,五官(眼睛,嘴唇,眉毛) 身材特征:身高,胖瘦,骨骼大小 性格特征:都市化或田园化,严谨或大大咧咧,随和或不易亲近, 以上因素占诊断比例的90%,5%是色彩顾问的经验,5%考虑职业 风格款式分类: 一,戏剧型 五官特别突出,夸张,骨骼大,引人注目。 必须是穿非常夸张的服装,不对称,怪异,包身裙,曲线剪裁。 发型随便变化,首饰怪异,很大的耳环,长靴,回避保守和普通。 二,自然型 敏捷,健康,潇洒,没有装饰最漂亮。 不能烫头发,自然削剪,淡妆。 简洁是最大的原则,系丝巾不宜结花,穿正装可以不系扣,不能穿带边的衣服,穿长裙,长靴,男性化的鞋,正装场合回避过于华丽,过于太女人味的衣服。, 三,古典型, 骨骼大,五官端正,嘴唇弧线中性化,眉毛平直,目光犀利。 穿衣要端庄,高贵,职业化,只能穿正式的服装,穿休闲装不好看,正式的要素越多越漂亮。衣服剪裁应是直线型,小方领,上衣合体,下穿一步裙或直筒裙,小A型裙,质地细的连衣裙,外加一件外套。穿裤子应是直筒裤,带裤线。 休闲时一定要穿质地好的裤装,毛衣,T恤必须有领子,如果要穿大V领,里穿男式衬衫把领子立起来。 适合男性化的鞋,短靴,带鞋带,高跟鞋应半高,平头。 适合纯羊绒大衣和披肩。 首饰应是钻石,珍珠等真的饰品或仿真饰品,不宜太大或垂吊,适合戴耳环。 发型应该一丝不苟,非常整齐,有些人必须是短发,有些人应该盘发,发型不宜多变。 应该化妆且要精致。 四,优雅型 雅致,温柔,细腻,柔弱,有女人味,脸部线条优美,嘴唇弧线柔和,眉毛有弯曲度,目光柔和。 服装适于曲线剪裁,脸部周围以曲线为主,最适合圆角领子,回避锋利直线条,收腰柔和缓慢,适合小喇叭裙,不适合直身裙,适合用纱巾在领口系成蝴蝶结花形,衣服质地应细腻,真丝,绸,纱,薄呢,羊绒,丝绒,兔毛衫等。 休闲装质地薄,不适合条纹,格子。 发型适合弯曲,饰品小巧,垂吊。 五,浪漫型 非常女人味,都市化,华丽,身材曲线性感,脸部尤其眼睛妩媚,睫毛长,弯曲,适合华丽高贵的装束。 衣服曲线剪裁是必须的,大荷叶领,有皱褶,展现曲线的连衣裙,质地柔软。 饰品大多是假的,很夸张,造型圆润。 六,前卫型 酷,又分三种类型: 少女型:活泼可爱,把蝴蝶结巧妙地用在头上,包上,鞋上,适于戴发卡。 少年型:象小男孩,眉毛锋利,感觉英俊,不适合穿裙子,适合穿短夹克式,小立领,军装式套装,头发越短越好看。 超前卫型:打扮得怪异才好看。

颜色与性格刘名 【摘要】:正 不同的颜色所引起的人的心理反映是不同的。我们习惯上常常将颜色分为冷、暖,这就是以往我们对外界事物反应的经验累积,在视觉、肤觉及心理活动之间,造成一种特殊的、常常是下意识的沟通,使视觉变为其它感觉的先导,当接受光刺激时,就产生了联想作用,引起了肤觉的冷暖效应。从色彩的心理学考虑,我们把橙红色定为最暖色,把天色蓝定为最冷色。红、橙、黄等属暖色,蓝绿、蓝、蓝紫为冷色,而黑、白、灰、绿、紫色为冷嗳范畴的中性色。以往的研究,多是针对人的差异,比较不同性格的人对颜色的偏好,从而分析出颜【关键词】: 颜色 性格 色彩学 联想作用 心理学 心理活动 心理反映 肤觉 暖色 冷色 【DOI】:CNKI:SUN:【正文快照】:不同的颜色所引起的人的心理反映是不同的。我们习惯上常常将颜色分为冷、吸,这就是以往我们对外界事物反应的经验累积,在视觉、肤觉及心理活动之间,造成一种特殊的、常常是下意识的沟通,使视觉变为其它感觉的先导,当接受光刺激时,就产生了联想作用,引起了肤觉的冷暖效应。从

浅谈对色彩的认识2007年05月07日 星期一 17:23一.色彩研究的重要性和必要性 “色彩是视觉最响亮的语言。” 设计中的色彩是功能和情感的融合表达,在功能的表现上具有一定的共同认知个性(如红色表示警示,白色表示洁静)。有心理学及相关研究表明:人的视觉器官在观察物体时,最初的20秒内色彩感觉时间占80%,而形体感觉时间占20%;2分钟后色彩占60%,形体占40%;5分钟后各占一半,并且这种状态将继续保持。可见,色彩不仅给人的印象迅速,更有使人增加识别记忆的作用;它还是最富情感的表达要素,可因人的情感状态产生多重个性,所以在设计中色彩恰到好处地处理能起到融合表达功能和情感的作用,具有丰富的表现力和感染力。据悉,目前手机业务已成为联想集团的三大业务之一,网上调查显示,以往的产品大都为男士所选用,为了开拓手机时尚设计的新风格,联想有意聘请国际知名的服装设计师、跑车设计师,以及色彩方面的专家参与设计,以使联想手机在个性化设计上成为引领时尚的先锋,换言之,在不放弃男士这块相对较成熟的市场前提下,如何发展女性消费群体成为重头戏。 专家们提倡把色彩提高到一个很重要的地位。生活中当消费者购买一部手机时,首先是对其颜色发生兴趣,才会有心去仔细了解产品的功能、特性。如果颜色看不上,那么对于产品的功能就更谈不上去了解了。因为消费者明白,他所购买的产品将会天天伴随着他,如果他买一部自己不如意的产品,那么等于是自己跟自己过不去。所以企业家们都明白,产品再好,色彩设计跟不上,等于自己砸了自己的牌子。因此产品的颜色是产品促销的一种重要手段。 不同的性别会有不同的色彩选择,而同色调的产品又有着不一样的深刻含义,所以说,色彩在传播信息的过程中,运用了自身独有的特点,诠释着设计师和使用者的不同心声,起到了很好的桥梁作用。二.色彩的性征研究 因条件所限,笔者仅将常见的以下几种颜色作为研究对象,在调查报告中也是围绕这几种颜色进行展开,下面就根据报告数据分析和搜集的一些资料一一说明它们的性别特征(有些颜色未作说明,主要是因为结果分析后的百分比较低,没有说明价值,或者是两性的选择几率相当,属于共有色)。红色:据分析,红色受到男人和女人的同等青睐。各有20%的男人和女人把红色列为最喜爱的颜色,只有2%的男人和3%的女人称红色是“我不喜欢的颜色”。据说十万年前的尼安德特人的葬礼上就曾使用,在有些语言里,“彩色”与“红色”用同一个词来表达(如西班牙语中“colorado”)。1653年布劳恩施威格市议会曾发布命令规定,妇女存放嫁妆的木制箱子“嫁妆盒”的颜色依次为“红色→绿色、红色→浅绿、深绿”,第四层则用“低贱的颜色”。事实上,文艺复兴时期,红色即为最漂亮的颜色。史实说明,红色是一种男性的色彩,象征男性的力量、活跃和进攻性。在美国和英国,男孩子常用“罗伊(Roy)”取名,意思是“红色的”,愿与凯尔特语。在中国和埃及,红色也属于男性的色彩,甚至与黄色意义相反。但是,在进行的问卷调查中几乎没有人将红色列为男性的色彩,反而源于红色的粉红色、深红色被认为是女性的颜色。男性的血是闪亮的红色的血,代表激情,喷洒在战斗中;女性是深红色的血,象征着富饶。过去人们将女性生理周期中所流的血洒在田地里,以使土地肥沃。 粉红色:据分析,对粉红色的好恶感受,女性和男性所表现出来的差别比其他任何一种色彩都明显。8%的女性认为粉红色比其他任何色彩都美丽,但也有7%的女性完全拒绝粉红色。男性中有2%的人列其为喜爱的颜色,但12%的男性不喜欢粉红色。粉红色具有典型的女性特征。现在,很多女婴用品都用粉红色包装,以至于许多人都认为这个习惯自古就有,其实不然,前面提及的红色为男性色彩,而粉红色是淡一些的红色,是小男孩的色彩。直到20世纪20年代,当制造耐洗及无毒的颜料不再是一件难事,市场的时尚意识兴起,彩色服装成为先导,人们逐渐接受粉红色为小女孩所穿的色彩,男性粉红色逐渐完成了过渡到女性粉红色的变迁,因为和冷冷的浅蓝色相对照,它显得如此的温情脉脉。到了70年代,粉红色已成为全世界代表女性的颜色了。只是在如此强调个性化的今天,和性别相关的色彩与时尚相矛盾了,成人时装中差异微乎其微了。 蓝色:据分析,过去代表男性的色彩是红色,而现代的象征意义里,蓝色是男性的颜色,多作为精神的象征,寓示冷静、理智。蓝色是40%的男性和36%的女性最喜欢的颜色,几乎没有人不喜欢蓝色。按照古老的传统,蓝色象征女性,红色则代表男性,直到前些年,“蓝色袜子”还用来形容一些不满足于传统生活目的的女性,她们通常穿上蓝色的袜子进入私人聚会学习,认为教育比衣服重要。20世纪,爱尔兰和西班牙的法西斯主义者把蓝色作为政治的色彩,认为蓝色代表男性,是平常的颜色。因为决定着装的色彩并不是品味,而是金钱,他们不愿意穿昂贵的西装,只是想通过汗衫的颜色达到整齐划一的效果。至此,蓝色成为男性的时尚。 白色:白色是一切色彩中最完美的颜色。在很多国家,白色属于女性的阴,被视为无色及没有力量,是女性的色彩,象征轻声、和平,代表温和、娇嫩、妩媚及敏感。从法国革命后,整个欧洲时髦的女士都穿上了神圣的白色,经历了奢侈的洛可可,社会变迁再次决定了时尚的变迁,资产阶级一反洛可可时期的全盘人造,追求自由、平等,回归自然,所以,那个时期,几乎所有女性都穿上了白色,表达出时代的理想,成了世界性的时尚,甚至出现了一些极端的想法,认为越是五光十色的东西,品味越是粗俗。伴随着白色的世界时尚出现了白色的新娘礼服,这种现象出现于19世纪(注:20世纪初很多新娘仍穿黑色长礼服),延续至今,只有那些不太浪漫的新娘才会放弃穿白色的梦想。黑色:由茶与碳火炬的烟雾造成。中国和欧洲人对这个颜色的概念感觉有矛盾。在中国,男性的黄色对立于女性的黑色,而在欧洲,黑色明显是男性的色彩,而黄色才是女性的色彩,并且,黑色的对立色应为白色而不是黄色。黑色也曾是法西斯主义的色彩,当时的每个男性都拥有一套基本的黑色行头,为了发动群众性运动,他们采用了具有平均主义效果并且没有任何修饰的黑色,借此掩盖社会地位的差别,而且其成员借以表明自己随时准备牺牲的信念,代表了大和男性的基本色彩。 紫色:据分析,有12%的男性和10%的女性不喜欢它,只有1%的男性把紫色列为他们喜爱的颜色,有着相同喜好的女性则为5%。紫色是多愁善感、妩媚等积极、典型的女性特征的色彩。过去,紫罗兰的色彩曾代表权力,20世纪70年代,紫色再度成为女权运动的色彩,象征女性的新色彩,相对于甜蜜而无助的粉红色,它让人感觉超出了拙劣的模仿而更有个性。孕妇尤其偏爱紫色,她们很清楚,蓝色意味着男孩,粉红色意味着女孩,为了避免失望,不如选择介于两种性别之间的混合色—紫色。吕舍把此种现象归为荷尔蒙的作用。现在,我们通常会看到紫色运用于化妆品的现象,这类产品主要是推荐给那些“成熟的女性”。褐色:据分析,有29%的女性和24%的男性列它为最不喜欢的色彩,只有2%的女性和1%的男性喜欢。这一结果令人吃惊,没有任何一种色彩像褐色这样,不喜欢它的人远远多于喜欢它的人,实际上,褐色是女式时装中常见的色彩,用于住宅装修色彩的几率也很大,这种泥土色变幻着各种色调,一直是人们极喜欢的色彩。在古老的象征意义里褐色是女性的色彩,是大地母亲的颜色,代表肥沃的色彩。在古德语中阳性的“褐色”寓意着女性的阴部及阴道,它的意思还包括褐色的果实。同黑色有着类似的周遭,褐色受到纳粹主义的青睐,当时褐色是男装普通的颜色,大家无需添置任何不常见色彩的西服,它成为保守、男性及残忍的色彩。 三.色彩的应用简史 人类学家往往对原始人造型符号色彩的考察感到十分沮丧,此种行为的结果根本无法长期保存,相对于造型而言,原始人的色彩制作过于单薄了,导致色彩设计的历程很少有人顾及。讲到色彩,就要提及“流行色”这一概念,它是在一定的时间和空间范围内为大多数人所接受而形成的一股时尚色彩潮流,受文化传流、民族习俗、地域特点甚至政治、经济、国家关系的影响。国内外流行色的各种研究,预测机构每年都要发布1~2次流行色,以色卡的形式广泛地进行宣传和传播,然后是相关行业材料,特别是织物流行面料向公众展出,这个过程以服装色彩为时尚前沿的流行色应用最为突出,再渗透到人们生活的各个领域,服装色彩的重要性可窥一斑,所以在此借典型的并一直在引导时尚的欧洲服装的颜色发展演变为载体,阐述那时那刻的“色彩观”。17世纪是整个国际上的一个重要的变革时期,各个对立阶层之间展开了非常激烈的斗争,许多国家也在这时相继进入资本主义,然而,中央集权的专制政体进一步加强,在这样一个男性社会里,贵族王公过着奢侈豪华的日子,所以,这个时期的服装业是围绕男性展开的,以宫廷为舞台,追求反常出奇,标新立异是必然的结果。进入18世纪后,资本主义迅速发展,和宫廷文化几乎分庭抗争,此时,沙龙文化盛行,人们追求现世的幸福和官能的享受。在生活物品的造型上,极富女性特征的C型、S型、涡旋状曲线流行,色调也与此靠拢,以高明度、低纯度为主,色彩娇艳,如嫩红、粉红、猩红等,给人以纤细、轻巧、华丽之感,与17世纪样式明显相对,表现出一种柔和的女性风格。18世纪,封建政权极其腐朽,由此导致了法国大革命发生的必然性。以自由、平等、博爱为口号的强权地位有所动摇,在服装产业上有很明显的体现,过去那以绚烂的贵族男性时装为流行的主要角色的历史已经一去不复返了,从那以后一直到现在,一提起“时装”,仿佛就是指“女装”了,此时人们追求简练朴素、自然的纯粹色彩形态,所以白色为主的淡色调广为流行,但多会装饰樱桃色、紫红色或蓝色的缎带,所以也不乏生气;此外19世纪初大为流行的开士米(羊绒)披肩,也多以红、黄、蓝等艳色系为主,借此来装装点素雅的白色。男士则以纯色的黑色为主,出现了时髦的全身黑色的套装,这对女士的冬装影响很大,黑色、栗色等沉着色调也受到女士们的普遍欢迎。这个世纪,人们曾给绿色很高的评价,高雅的男人要佩戴绿色的领带,然而,不久以后,它渐渐成了众多批评的对象,尽管如此,孔雀石绿、柠檬绿均出现在那个时期。1825-1850年间,反动势力卷土重来,但是资本主义又迅速发展,两者矛盾越来越激化,因而政治风云变幻,长年战争,财政匮乏,到处弥漫不安的情绪,许多人缺乏上进心,逃避现实,与之相应地,服装上面也体现出一种充满幻想色彩的典雅气氛。这一时期流行的色彩以淡色为主,粉红色、白色较为常用,其中白色最受欢迎,此外,还有黄色、蓝色、淡紫色和紫色等等。色彩是设计表达很重要的一个方面,也将是区分性别设计的重要方式,所以每个设计师都要协调好色彩搭配的问题,从理论到实践,做到具体问题具体对待,千万不能闭门造车。参考文献: 【1】 (日)古贺惠子 著,袁阴 译. 实用色彩设计手册.2006年11月第一版. 电子工业出版社 【2】 张宪荣,张萱 编著. 设计色彩学.2003年8月第一版.化学工业出版社 【3】 翟音 著. 色彩设计/中国美术院校教材.2006年8月. 中国美术学院出版社

色彩毕业论文

室内装饰设计论文(转) 一. 室内装饰设计要素 1.空间要素。空间装修公司合理化并给人们以美装修公司感受是设计基本装修公司任务。要勇于探索时代、技术赋于空间装修公司新形象,不要拘泥于过去形成装修公司空间形象。 2.色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们装修公司情绪、心理。科学装修公司用色有利于工作,有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美装修公司效果。室内色彩除了必须遵守一般装修公司色彩规律外,还随着时代审美观装修公司变化而有所不同。 3.光影要求。人类喜爱大自然装修公司美景,常常把阳光直接引入室内,以消除室内装修公司黑暗感和封闭感,特别是顶光和柔和装修公司散射光,使室内空间更为亲切自然。光影装修公司变换,使室内更加丰富多彩,给人以多种感受。 4.装饰要素。室内整体空间中不可缺少装修公司建筑构件、如柱子、墙面等,结合功能需要加以装饰,可共同构成完美装修公司室内环境。充分利用不同装饰材料装修公司质地特征,可以获得千变完化和不同风格装修公司室内艺术效果,同时还能体现地区装修公司历史文化特征。 5.陈设要素。室内家具、地毯、窗帘等,均为生活必需品,其造型往往具有陈设特征,大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调,求装修公司功能和形式统一而有变化,使室内空间舒适得体,富有个性。 6.绿化要素。室内设计中绿化以成为改善室内环境装修公司重要手段。室内移花栽木,利用绿化和小品以沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。 二. 室内装饰设计装修公司基本原则 1. 室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好装修公司室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息装修公司要求置于首位,所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化、舒适化、科学化;要考虑人们装修公司活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调装修公司总体效果。 2. 室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求装修公司同时,还必须考虑精神功能装修公司要求(视觉反映心理感受、艺术感染等)。室内设计装修公司精神就是要影响人们装修公司情感,乃至影响人们装修公司意志和行动,所以要研究人们装修公司认识特征和规律;研究人装修公司情感与意志;研究人和环境装修公司相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人装修公司情感,使其升华达到预期装修公司设计效果。室内环境如能突出装修公司表明某种构思和意境,那末,它将会产生强烈装修公司艺术感染力,更好地发挥其在精神功能方面装修公司作用。 3. 室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间装修公司创新和结构造型装修公司创新有着密切装修公司联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美装修公司形象,把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要装修公司结构类型知识,熟悉和掌握结构体系装修公司性能、特点。现代室内装饰设计,它置身于现代科学技术装修公司范畴之中,要使室内设计更好地满足精神功能装修公司要求,就必须最大限度装修公司利用现代科学技术装修公司最新成果。 4. 室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求 由于人们所处装修公司地区、地理气候条件装修公司差异,各民族生活习惯与文化传统装修公司不一样,在建筑风格上确实存在着很大装修公司差别。我国是多民族装修公司国家,各个民族装修公司地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素装修公司差异,使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同装修公司风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们装修公司民族自尊心和自信心。 三. 室内装饰设计要点: 室内空间是由地面、墙面、顶面装修公司围合限定而成,从而 确定了室内空间装修公司大小和形状。进行室内装饰装修公司目装修公司是创造适用、美观装修公司室内环境,室内空间装修公司地面和墙面是衬托人和家具、陈设装修公司背景,而顶面装修公司差异使室内空间更富有变化。 (一)、基面装饰---楼地面装饰 基面---在人们装修公司视域范围中是非常重要装修公司,楼地面和人接触较多,视距又近,而且处于动态变化中,是室内装饰装修公司重要因素之一,设计中要满足以下几个原则: 1、 基面要和整体环境协调一致,取长补短,衬托气氛。 从空间装修公司总体环境效果来看,基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合,同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托装修公司作用。 2、 注意地面图案装修公司分划、色彩和质地特征。 地面图案设计大致可分为三种情况:第一种是强调图案本身装修公司独立完整性,如会议室,采用内聚性装修公司图案,以显示会议装修公司重要性。色彩要和会议空间相协调,取得安静、聚精会神装修公司效果;第二种是强调图案装修公司连续性和韵律感,具有一定装修公司导向性和规律性,多用于门厅、走道及常用装修公司空间;第三种是强调图案装修公司抽象性,自由多变,自如活泼,常用于不规则或布局自由装修公司空间。 3、 满足楼地面结构、施工及物理性能装修公司需要。 基面装饰时要注意楼地面装修公司结构情况,在保证安全装修公司前提下,给予构造、施工上装修公司方便,不能只是片面追求图案效果,同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能装修公司需要。 基面装修公司形式各种各样,种类较多,如:木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等,图案式样繁多,色彩丰富,设计时要同整个空间环境相一致,相辅相成,以达到良好装修公司效果。 (二)、墙面装饰。 室内视觉范围中,墙面和人装修公司视线垂直,处于最为明显装修公司地位,同时墙体是人们经常接触装修公司部位,所以墙面装修公司装饰对于室内设计具有十分重要装修公司意义,要满足以下设计原则: 1、 整体性。 进行墙面装饰时,要充分考虑与室内其它部位装修公司统一,要使墙面和整个空间成为统一装修公司整体。 2、 物理性。 墙面在室内空间中面积较大,地位较主要,要求也较高,对于室内空间装修公司隔声、保暖、防火等装修公司要求因其使用空间装修公司性质不同而有所差异,如宾馆客房,要求高一些,而一般单位食堂,要求低一些。 3、 艺术性。 在室内空间里,墙面装修公司装饰效果,对渲染美化室内环境起着非常重要装修公司作用,墙面装修公司形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切装修公司关系,为创造室内空间装修公司艺术效果,墙面本身装修公司艺术性不可忽视。 墙面装修公司装饰形式装修公司选择要根据上述原则而定,形式大致有以下几种:抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰,随着工业装修公司发展,可用来装饰墙面装修公司卷材越来越多,如:塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等,这些材料装修公司特点是使用面广,灵活自由,色彩品种繁多,质感良好,施工方便,价格适中,装饰效果丰富多彩,是室内设计中大量采用装修公司材料。 (三)顶棚装饰。 顶棚是室内装饰装修公司重要组成部分,也是室内空间装饰中最富有变化,引人注目装修公司界面,其透视感较强,通过不同装修公司处理,配以灯具造型能增强空间感染力,使顶面造型丰富多彩,新颖美观。 1. 设计原则。 (1)、要注重整体环境效果。 顶棚、墙面、基面共同组成室内空间,共同创造室内环境效果,设计中要注意三者装修公司协调统一,在统一装修公司基础上各具自身装修公司特色。 (2)、顶面装修公司装饰应满足适用美观装修公司要求。 一般来讲,室内空间效果应是下重上轻,所以要注意顶面装饰力求简捷完整,突出重点,同时造型要具有轻快感和艺术感。

动画设计中对2D方面的色彩研究 内容摘要:近些年来,我国的动画片色彩设计有了长足的进步,表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素,比如电影中的色彩元素,国画中的色彩元素,民间皮影、剪纸中的色彩元素等,而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验,移植国外成熟的创作模本,来为我国的动画创作服务。但是,我国动画片色彩设计走向成熟与辉煌的路还很遥远,我们必须实实在在地去应对、解决一系列问题,调整与完善现有条件的内部结构,充分利用已有资源,并且在学习与反思中发现新的运作思维模式,从而开拓出一片更为广阔、自由的市场空间。

室内装饰设计论文(转) 一. 室内装饰设计要素 1.空间要素。空间装修公司合理化并给人们以美装修公司感受是设计基本装修公司任务。要勇于探索时代、技术赋于空间装修公司新形象,不要拘泥于过去形成装修公司空间形象。 2.色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们装修公司情绪、心理。科学装修公司用色有利于工作,有助于健康。色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美装修公司效果。室内色彩除了必须遵守一般装修公司色彩规律外,还随着时代审美观装修公司变化而有所不同。 3.光影要求。人类喜爱大自然装修公司美景,常常把阳光直接引入室内,以消除室内装修公司黑暗感和封闭感,特别是顶光和柔和装修公司散射光,使室内空间更为亲切自然。光影装修公司变换,使室内更加丰富多彩,给人以多种感受。 4.装饰要素。室内整体空间中不可缺少装修公司建筑构件、如柱子、墙面等,结合功能需要加以装饰,可共同构成完美装修公司室内环境。充分利用不同装饰材料装修公司质地特征,可以获得千变完化和不同风格装修公司室内艺术效果,同时还能体现地区装修公司历史文化特征。 5.陈设要素。室内家具、地毯、窗帘等,均为生活必需品,其造型往往具有陈设特征,大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调,求装修公司功能和形式统一而有变化,使室内空间舒适得体,富有个性。 6.绿化要素。室内设计中绿化以成为改善室内环境装修公司重要手段。室内移花栽木,利用绿化和小品以沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。 二. 室内装饰设计装修公司基本原则 1. 室内装饰设计要满足使用功能要求 室内设计是以创造良好装修公司室内空间环境为宗旨,把满足人们在室内进行生产、生活、工作、休息装修公司要求置于首位,所以在室内设计时要充分考虑使用功能要求,使室内环境合理化、舒适化、科学化;要考虑人们装修公司活动规律处理好空间关系,空间尺寸,空间比例;合理配置陈设与家具,妥善解决室内通风,采光与照明,注意室内色调装修公司总体效果。 2. 室内装饰设计要满足精神功能要求 室内设计在考虑使用功能要求装修公司同时,还必须考虑精神功能装修公司要求(视觉反映心理感受、艺术感染等)。室内设计装修公司精神就是要影响人们装修公司情感,乃至影响人们装修公司意志和行动,所以要研究人们装修公司认识特征和规律;研究人装修公司情感与意志;研究人和环境装修公司相互作用。设计者要运用各种理论和手段去冲击影响人装修公司情感,使其升华达到预期装修公司设计效果。室内环境如能突出装修公司表明某种构思和意境,那末,它将会产生强烈装修公司艺术感染力,更好地发挥其在精神功能方面装修公司作用。 3. 室内装饰设计要满足现代技术要求 建筑空间装修公司创新和结构造型装修公司创新有着密切装修公司联系,二者应取得协调统一,充分考虑结构造型中美装修公司形象,把艺术和技术融合在一起。这就要求室内设计者必须具备必要装修公司结构类型知识,熟悉和掌握结构体系装修公司性能、特点。现代室内装饰设计,它置身于现代科学技术装修公司范畴之中,要使室内设计更好地满足精神功能装修公司要求,就必须最大限度装修公司利用现代科学技术装修公司最新成果。 4. 室内装饰设计要符合地区特点与民族风格要求 由于人们所处装修公司地区、地理气候条件装修公司差异,各民族生活习惯与文化传统装修公司不一样,在建筑风格上确实存在着很大装修公司差别。我国是多民族装修公司国家,各个民族装修公司地区特点、民族性格、风俗习惯以及文化素养等因素装修公司差异,使室内装饰设计也有所不同。设计中要有各自不同装修公司风格和特点。要体现民族和地区特点以唤起人们装修公司民族自尊心和自信心。 三. 室内装饰设计要点: 室内空间是由地面、墙面、顶面装修公司围合限定而成,从而 确定了室内空间装修公司大小和形状。进行室内装饰装修公司目装修公司是创造适用、美观装修公司室内环境,室内空间装修公司地面和墙面是衬托人和家具、陈设装修公司背景,而顶面装修公司差异使室内空间更富有变化。 (一)、基面装饰---楼地面装饰 基面---在人们装修公司视域范围中是非常重要装修公司,楼地面和人接触较多,视距又近,而且处于动态变化中,是室内装饰装修公司重要因素之一,设计中要满足以下几个原则: 1、 基面要和整体环境协调一致,取长补短,衬托气氛。 从空间装修公司总体环境效果来看,基面要和顶棚、墙面装饰相协调配合,同时要和室内家具、陈设等起到相互衬托装修公司作用。 2、 注意地面图案装修公司分划、色彩和质地特征。 地面图案设计大致可分为三种情况:第一种是强调图案本身装修公司独立完整性,如会议室,采用内聚性装修公司图案,以显示会议装修公司重要性。色彩要和会议空间相协调,取得安静、聚精会神装修公司效果;第二种是强调图案装修公司连续性和韵律感,具有一定装修公司导向性和规律性,多用于门厅、走道及常用装修公司空间;第三种是强调图案装修公司抽象性,自由多变,自如活泼,常用于不规则或布局自由装修公司空间。 3、 满足楼地面结构、施工及物理性能装修公司需要。 基面装饰时要注意楼地面装修公司结构情况,在保证安全装修公司前提下,给予构造、施工上装修公司方便,不能只是片面追求图案效果,同时要考虑如防潮、防水、保温、隔热等物理性能装修公司需要。 基面装修公司形式各种各样,种类较多,如:木质地面、块材地面、水磨石地面、塑料地面、水泥地面等等,图案式样繁多,色彩丰富,设计时要同整个空间环境相一致,相辅相成,以达到良好装修公司效果。 (二)、墙面装饰。 室内视觉范围中,墙面和人装修公司视线垂直,处于最为明显装修公司地位,同时墙体是人们经常接触装修公司部位,所以墙面装修公司装饰对于室内设计具有十分重要装修公司意义,要满足以下设计原则: 1、 整体性。 进行墙面装饰时,要充分考虑与室内其它部位装修公司统一,要使墙面和整个空间成为统一装修公司整体。 2、 物理性。 墙面在室内空间中面积较大,地位较主要,要求也较高,对于室内空间装修公司隔声、保暖、防火等装修公司要求因其使用空间装修公司性质不同而有所差异,如宾馆客房,要求高一些,而一般单位食堂,要求低一些。 3、 艺术性。 在室内空间里,墙面装修公司装饰效果,对渲染美化室内环境起着非常重要装修公司作用,墙面装修公司形状、分划图案、质感和室内气氛有着密切装修公司关系,为创造室内空间装修公司艺术效果,墙面本身装修公司艺术性不可忽视。 墙面装修公司装饰形式装修公司选择要根据上述原则而定,形式大致有以下几种:抹灰装饰、贴面装饰、涂刷装饰、卷材装饰。这里着重谈一下卷材装饰,随着工业装修公司发展,可用来装饰墙面装修公司卷材越来越多,如:塑料墙纸、墙布、玻璃纤维布、人造革、皮革等,这些材料装修公司特点是使用面广,灵活自由,色彩品种繁多,质感良好,施工方便,价格适中,装饰效果丰富多彩,是室内设计中大量采用装修公司材料。 (三)顶棚装饰。 顶棚是室内装饰装修公司重要组成部分,也是室内空间装饰中最富有变化,引人注目装修公司界面,其透视感较强,通过不同装修公司处理,配以灯具造型能增强空间感染力,使顶面造型丰富多彩,新颖美观。 1. 设计原则。 (1)、要注重整体环境效果。 顶棚、墙面、基面共同组成室内空间,共同创造室内环境效果,设计中要注意三者装修公司协调统一,在统一装修公司基础上各具自身装修公司特色。 (2)、顶面装修公司装饰应满足适用美观装修公司要求。 一般来讲,室内空间效果应是下重上轻,所以要注意顶面装饰力求简捷完整,突出重点,同时造型要具有轻快感和艺术感。麻烦采纳,谢谢!

网站色彩毕业论文

毕业论文可以写A企业网站设计与实现。网站是信息的载体形式,色彩设计必须以完成网站可视性阅读功能为目的. 本系统采用蓝... 为整个公务管理过程的现代化实现将起到积极的作通过毕业论文的撰写。

要领一:确定网站主题 做网站,首先必须要解决的就是网站内容问题,即确定网站的主题。美国《个人电脑》杂志(PC Magazine)评出了99年度排名前100位的全美知名网站的十类题材:第1类:网上求职;第2类:网上聊天/即时信息/ICQ;第3类:网上社区/讨论/邮件列表;第4类:计算机技术;第5类:网页/网站开发;第6类:娱乐网站;第7类:旅行;第8类:参考/资讯;第9类:家庭/教育;第10类:生活/时尚。我们可以参看上面的分类,继续细分。如果自己在某些方面有兴趣,或掌握的资料较多,也可以做一个自己感兴趣的东西,一者,你可以有自己的见解,做出自己的特色;二者,在制作网站时不会觉得无聊或者力不从心。兴趣是制作网站的动力,没有创作热情,很难设计制作出优秀的作品。 对于内容主题的选择,要做到小而精,主题定位要小,内容要精。不要去试图制作一个包罗万象的站点,这往往会失去网站的特色,也会带来高强度的劳动,给网站的及时更新带来困难。记住:在互联网上只有第一,没有第二! 要领二:选择好域名 域名是网站在互联网上的名字。一个非产品推销的纯信息服务网站,其所有建设的价值,都凝结在其网站域名之上。失去这个域名,所有前期工作就将全部落空。 目前,做个人网站的很多都依赖免费个人空间,其域名也是依赖免费域名指向,如网易的虚拟域名服务,其实这对个人网站的推广与发展很为不利,不光是它“适时”开启的窗口妨碍了浏览者的视线和好感,让人一看就知道是个人网站,而且也妨碍了网页的传输速度。所以,就我个人观点来说,首先花点钱去注册一个域名,独立的域名就是个人网站的第一笔财富,要把域名起得形象、简单、易记。 要领三:掌握建网工具 网络技术的发展带动了软件业的发展,所以用于制作Web页面的工具软件也越来越丰富。从最基本的HTML编辑器到现在非常流行的Flash互动网页制作工具,各种各样的Web页面制作工具,下面是几款具有代表性的网页制作器: (1)HTML编辑器。虽然HTML代码复杂,编辑和调试要花费大量的时间,但因HTML的稳定性、广泛支持性及可创建复杂的页面效果,仍受高级网页制作人员的青睐。就目前来说,有众多的编辑器供选择,这些编辑器广泛支持复杂页面创建及高级HTML规范,使用较为普遍的有Hotdog等专业HTML编辑器。 (2)所见即所得的网页编辑器。其中以Microsoft Frontpage为代表,它具有如Word一样的操作界面,熟知Word功能的操作者,只要稍加培训就能轻松编制网页。而且,Frontpage还能解析网页的HTML源代码,并提供了预览支持。但Frontpage的一些特殊显示功能并不能在其它非IE浏览器下实现。所以Frontpage是一款非常适合初、中级网页制作人员使用的工具软件。 (3)现在非常流行的 Macromedia公司出品的Flash互动网页制作工具。这是是一款功能非常强大的交互式矢量多媒体网页制作工具。能够轻松输出各种各样的动画网页,它不需要特别繁杂的操作,也比JAVA小巧精悍!但它的动画效果、互动效果、多媒体效果十分出色。而且还可以在Flash动画中封装Mp3音乐、填写表单等;并且由于Flash编制的网页文件比普通网页文件要小得多,所以大大加快了浏览速度。这是一款十分适合动态Web制作的工具。 另外,个人网站制作者还需了解W3C的规范、CSS层叠样式表的基本知识、javascript、VBScript的基本知识。对于常用的一些脚本程序如ASP、CGI、PHP也要有适当了解,还要熟练使用图形处理工具和动画制作工具以及矢量绘图工具,并能部分了解多种图形图像动画工具的基本用法,熟练使用FTP工具以及拥有相应的软硬件和网络知识也是必备的。 当然,互联网还是一个免费的资料库。编制网页需要多种多样的按钮、背景还有各种各样图形、图片。如果这些都要靠自己完成,既浪费时间又浪费金钱,而且还需要强大的图形、图片制作技术。所以,为了省却这些麻烦,网站制作者完全可以从网上下载各种精美实用的图片、按钮、背景等网页素材。 要领四:确定网站界面 界面就是网站给浏览者的第一印象,往往决定着网站的可看性,在确定网站的界面时要注意以下三点: ①栏目与板块编排 构建一个网站就好比写一篇论文,首先要列出题纲,才能主题明确、层次清晰。网站建设初学者,最容易犯的错误就是:确定题材后立刻开始制作,没有进行合理规划。从而导致网站结构不清晰,目录庞杂混乱,板块编排混乱等。结果不但浏览者看得糊里糊涂,制作者自己在扩充和维护网站也相当困难。所以,我们在动手制作网页前,一定要考虑好栏目和板块的编排问题。 网站的题材确定后,就要将收集到的资料内容作一个合理的编排。比如,将一些最吸引人的内容放在最突出的位置或者在版面分布上占优势地位。栏目的实质是一个网站的大纲索引,索引应该将网站的主体明确显示出来。在制定栏目的时候,要仔细考虑,合理安排。在栏目编排时需要注意的是: ●尽可能删除那些与主题无关的栏目; ●尽可能将网站内最有价值的内容列在栏目上; ●尽可能从访问者角度来编排栏目以方便访问者的浏览和查询;辅助内容,如站点简介、版权信息、个人信息等大可不必放在主栏目里,以免冲淡主题。 另外,板块的编排设置也要合理安排与划分。板块比栏目的概念要大一些,每个板块都有自己的栏目。举个例子:ENET硅谷动力()的站点分新闻、产品、游戏、学院等板块,每个板块下面又各有自己的主栏目。一般来说,个人站点内容较少,只要分个栏目也就够了,不需要设置板块。如果有必要设置板块的,应该注意: ●各板块要有相对独立性; ●各板块要有相互关联; ●各板块的内容要围绕站点主题; ②目录结构与链接结构 网站的目录是指建立网站时创建的目录。例如:在用Frontpage建立网站时都默认建立了根目录和Images子目录。目录的结构是一个容易忽略的问题,大多数站长都是未经规划,随意创建子目录。目录结构的好坏,对浏览者来说并没有什么太大的感觉,但是对于站点本身的维护,以后内容的扩充和移植有着重要的影响。所以建立目录结构时也要仔细安排,比如: ●不要将所有文件都存放在根目录下。有网站制作者为了方便,将所有文件都放在根目录下。这样就很容易造成:文件管理混乱,搞不清哪些文件需要编辑和更新,哪些无用的文件可以删除,哪些是相关联的文件,影响工作效率;上传速度变慢,服务器一般都会为根目录建立一个文件索引,如果将所有文件都放在根目录下,那么即使只上传更新一个文件,服务器也需要将所有文件再检索一遍,建立新的索引文件,很明显,文件量越大,等待的时间也将越长。 ●按栏目内容建立子目录。子目录的建立,首先按主栏目建立。友情连接内容较多,需要经常更新的可以建立独立的子目录。而一些相关性强,不需要经常更新的栏目,例如:网站简介、站长情况等可以合并放在一个统一目录下。所有程序一般都存放在特定目录,例如:CGI程序放在cgi-bin目录,所有提供下载的内容也最好放在一个目录下,便于维护管理。 ●在每个主目录下都建立独立的Images目录。一般来说,一个站点根目录下都有一个默认地Images目录。将所有图片都存放在这个目录里很是不方便,比如在栏目删除时,图片的管理相当麻烦。所以为每个主栏目建立一个独立的Images目录是方便管理的。原因很简单,就是方便维护与管理。 其它需要注意的还有:目录的层次不要太深,不要超过3层;不要使用中文目录,使用中文目录可能对网址的正确显示造成困难;不要使用过长的目录,太长的目录名不便于记忆;尽量使用意义明确的目录,以便于记忆和管理。 网站的链接结构是指页面之间相互链接的拓扑结构。它建立在目录结构基础之上,但可以跨越目录。形象的说:每个页面都是一个固定点,链接则是在两个固定点之间的连线。一个点可以和一个点连接,也可以和多个点连接。更重要的是,这些点并不是分布在一个平面上,而是存在于一个立体的空间中。一般的,建立网站的链接结构有两种基本方式: ●树状链接结构(一对一),这类似DOS的目录结构,首页链接指向一级页面,一级页面链接指向二级页面。这样的链接结构浏览时,一级级进入,一级级退出,条理比较清晰,访问者明确知道自己在什么位置,不会“不知身在何处”,但是浏览效率低,一个栏目下的子页面到另一个栏目下的子页面,必须回到首页再进行。 ●星状链接结构(一对多),类似网络服务器的链接,每个页面相互之间都建立有链接。这样浏览比较方便,随时可以到达自己喜欢的页面。但是由于链接太多,容易使浏览者迷路,搞不清自己在什么位置,看了多少内容。 因此,在实际的网站设计中,总是将这两种结构混合起来使用。网站希望浏览者既可以方便快速地达到自己需要的页面,又可以清晰地知道自己的位置。所以,最好的办法是:首页和一级页面之间用星状链接结构,一级和二级页面之间用树状链接结构。关于链接结构的设计,在实际的网页制作中是非常重要一环,采用什么样的链接结构直接影响到版面的布局。 ③进行形象设计 网站的设计可以从以下几点出发: ●设计网站标志(LOGO)。LOGO是指网站的标志,标志可以是中文、英文字母,也可以是符号、图案等。标志的设计创意应当来自网站的名称和内容。比如:网站内有代表性的人物、动物、植物,可以用它们作为设计的蓝本,加以卡通化或者艺术化;专业网站可以以本专业有代表的物品作为标志。最常用和最简单的方式是用自己网站的英文名称作标志,采用不同的字体、字母的变形、字母的组合可以很容易制作好自己的标志。 ●设计网站色彩。网站给人的第一印象来自视觉冲击,不同的色彩搭配产生不同的效果,并可能影响到访问者的情绪。“标准色彩”是指能体现网站型象和延伸内涵的色彩,要用于网站的标志,标题,主菜单和主色块。给人以整体统一的感觉。至于其它色彩也可以使用,但应当只是作为点缀和衬托,绝不能喧宾夺主。一般来说,一个网站的标准色彩不超过3种,太多则让人眼花缭乱。适合于网页标准色的颜色有:蓝色,黄/橙色,黑/灰/白色三大系列色。 ●设计网站字体。和标准色彩一样,标准字体是指用于标志,标题,主菜单的特有字体。一般网页默认的字体是宋体。为了体现站点的“与众不同”和特有风格,可以根据需要选择一些特别字体。制作者可以根据自己网站所表达的内涵,选择更贴切的字体。需要说明的是:使用非默认字体只能用图片的形式,因为很可能浏览者的计算机里没有安装特别字体,那么辛苦设计制作便可能付之东流了。 ●设计网站宣传语。也可以说是网站的精神、主题与中心,或者是网站的目标,用一句话或者一个词来高度概括。用富有气势的话或词语来概括网站,进行对外宣传,可以收到比较好的结果。 要领五:确定网站风格 “风格”是抽象的,是指站点的整体形象给浏览者的综合感受。这个“整体形象”包括站点的CI(标志,色彩,字体,标语)、版面布局、浏览方式、交互性、文字、语气、内容价值等等诸多因素,网站可以是平易近人的、生动活泼的也可以是专业严肃的。不管是色彩、技术、文字、布局,还是交互方式,只要你能由此让浏览者明确分辨出这是你网站独有的,这就形成了网站的“风格”。 风格是有人性的,通过网站的色彩、技术、文字、布局、交互方式可以概括出一个站点的个性:是粗犷豪放的,还是清新秀丽的;是温文儒雅的,还是执著热情的;是活泼易变的,还是墨守成规的。 总之,有风格的网站与普通网站的区别在于:在普通网站上你看到的只是堆砌在一起的信息,你只能用理性的感受来描述,比如信息量多少,浏览速度快慢等;在有风格的网站上你可以获得除内容之外的更感性的认识,比如站点的品位,对浏览者的态度等。 在明确自己想给人以怎样的印象后,要找出网站中最有特色的东西,就是最能体现网站风格的东西。并以它作为网站的特色加以重点强化、宣传。总之,风格的形成不是一次定位的,你可以在实践中不断强化、调整、改进。 要领六:有创意的内容选择 好的内容选择需要有好的创意,作为网页设计制作者,最苦恼的就是没有好的内容创意。网络上的最多的创意即是来自于虚拟同现实的结合。创意的目的是为了更好的宣传与推广网站,如果创意很好,却对网站发展毫无意义,那么,网站设计制作者也应当放弃这个创意。另外,主页内容是网站的根本之所在,如果内容空洞,即使页面制作地再怎样精美,仍然不会有多少用户。从根本上说,网站内容仍然左右着网站流量,内容为王(Content Is King)依然是个人网站成功的关键。 要领七:推广自己的网站 网站的营销推广在个人网站的运行中也占着重要的地位,在推广个人网站之前,请确保已经做好了以下内容:网站信息内容丰富、准确、及时;网站技术具有一定专业水准,网站的交互性能良好。一般来说,网站的推广有以下几种方式: (1)搜索引擎注册与搜索目录登录技巧 注册著名的搜索引擎站点是在技术上推广网站的第一步。注册搜索引擎有一定的技巧,像AltaVista、搜索客这样的搜索引擎,它自动收录提交的网址。另外,注意Meta的使用,不要提交分栏Frame页面,大部分搜索引擎不识别Frame,所以一定要提交有内容的Main页面。 而像Yahoo、搜狐等搜索目录网站采用手工方式收录网址,以保证收录网站的质量,在分类查询时获得的信息相关性比搜索引擎站点(靠Spider自动搜索的)更强。由于搜索目录网站收录网站的人为因素相对较多,因此在提交网站时要注意遵守规则。如Yahoo要求注册站点描述不超过25个单词。在此要注意:将网址提交到最合适的目录下面,要认真详细的介绍网站,千万不要有虚假、夸张的成分。 (2)广告交换技巧 很多个人站点在相互广告交换时都提出了几个条件:第一,访问量相当;第二,首页交换。显而易见,这种做法是为了充分利用广告交换。以很多个人网站的经验,当与一个个人站点交换链接时,对方把网站的LOGO放到了友情连接一页,而不是首页时,很少有访客会来自那里。通常在首页,广告交换才会有很好的效果。 (3)目标电子邮件推广 使用电子邮件宣传网址时,主要有如下技巧:可以使用免费邮件列表来进行,只要你申请了免费邮件列表服务,你就可以利用邮件列表来推广你的网站;可以通过收集的特定邮件地址,来发送信息到特定的网络群体,在特定网络群体中推广自己的网站;发送HTML格式的邮件,即使其内容与接收者关系不大,也不会被被当作垃圾信件马上删掉,人们至少会留意一下发送者的地址。不过,在进行邮件推广的时候要注意网络道德。 要领八:支撑网站日常运行 当个人网站做到某一程度,就必须把赚钱提到议事日程上来,通常来说,个人网站获取资金通常有以下两个渠道: (1)销售网站的广告位 要销售网站的广告位,一般来说,每日的流量少于1万人次的网站在目前是不会吸引广告主的。网站的专业性及商用性,以往的广告经验,技术以及设计要求等也会影响到广告的销售。 一般来说,WEB广告的收费有三种方式: ①CPM (Cost Per Million/Thousand) 放一个广告,它按每1,000人次来访问站点收费。这方法对网站经营者最为合适,只要有人浏览该网页,就得钱,不管访问者对广告有无反应——是否会看或点击该广告。 ②点透(Click-through) 通过Banner广告点到了广告商的站点,这才算数,广告商青睐这个,他只为对自己广告感兴趣的人“套钱“。网站经营者就不合适了,据一些调查资料表明,只有3%的访问者会去“CLICK”广告。 ③提成 (Commission) 根据访问者点击位于你站点上广告所带来的销售收入,从中跟做广告的厂商分成,这种方法对于网站的经营者来说,比上面两个都更加冒险。 通常的,个人网站的广告收费方法往往是第一、第二种方法的结合,站点和广告商都可少冒点险。 (2)与大型网站合作 另外,通过与大型网站合作,获取经费,也可以维持个人网站的日常运行。不过,个人网站很容易会成为商业网站的附属品。 有时间和充沛的体力,再加上对新技术和技巧的学习和应用,你就能为自己在网上建一个家了。

学术堂整理了十五个好写的网页设计与应用方面的毕业论文题目,供大家进行参考:1、基于全景摄影的网页设计研究2、浅谈WAP时代的网页前端设计3、创新网页设计与制作课程的考核模式4、网页设计之与教材配套的“微点”的开发与应用5、网页设计中的美学应用研究6、浅谈极简风格在网页设计中的运用7、网页设计的原则与要求8、网页设计与网站管理教学设计研究9、响应式网页设计案例实现与分析10、网页设计创意解析11、体验设计在网页设计中的应用12、图形图像课程网页制作信息化教学设计13、论网页设计与网站建设的创意与实施14、设计美学在网页设计中的体现15、网页设计与制作课程一体化教学思考

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毕业论文需要彩色

分专业 文科统一黑白理科可能需要彩印 彩印一般学校附近的复印店 一张五毛到一块 没必要自己买、自己买的话 好的亲彩色打印机 基本都是五万上下 可以查U盘 联网那种一般的也得几千 但是换的打印耗材很贵 因此不建议购买打印机问一下高一级已经毕业的 看看上一届什么要求

毕业设计打印彩印的问题要看学校的规定了,这个是不同要求的。

1、如果毕业设计对图片的质量要求很高,比如是设计专业,图片很多,毕业设计需要看图片,这时候就会让打印彩印,效果会比较好看。

2、普通专业一般图片黑白和彩印区别不大,直接打印黑白即可。

3、仔细看下毕业设计要求。

打印毕业论文的注意事项:

1、毕业设计(论文)用计算机打印,纸张一律使用A4复印纸。

2、毕业设计(论文)封面、任务书统一由学校教务处提供。

3、中文摘要、关键词采用小四号宋体字,外文摘要、关键词采用四号“TimesNewRoman”字型。

4、目录采用四号宋体字。如分章节的论文,则目录中每章题目用四号黑体字,每节题目用四号宋体字,并注明各章节起始页码,题目和页码用“……”相连.

一般是黑白的,不需要彩印。硕士毕业论文对于打印的颜色其实并没有要求,除非特殊专业会有特殊要求。具体要以自己的专业和学校的相关规定为准。

答:一般都是黑白的,如果有打印颜色的要求,每个学校不一样,学校的毕业设计(论文)要求里会写,没写就是打黑白的 !

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