通常来说，介绍人的ppt应该在四五分钟之内可以观看完就可以了，不要太长，也不要太短。太短了，不能够表达介绍人的详细特点，太长了，又怕观看者没有耐心看完。ppt第一页一定要介绍这个人的基本资料，比如说姓名，身高，体重等等。然后就要介绍他的特长了，特长一定要选择一个自己最擅长的说，可以引以为傲的东西，这个是每个人几乎都会有的。最好能达到让其他人吃惊的地步。做ppt的时候还要配一些图片，不要只拍一些风景图片，还要配一些这个人的主人公的图片，你可以在他结尾的时候配上一张他穿西服的照片，也可以拍一张他在工作时的照片，当然要能够表达主人公努力工作，还有上进心。在ppt的结尾，要说一下主人公的理想，他想成为一个怎样的人，尽量的远大一些，并且现实一些。
简单来说，人物介绍的PPT大遵循找一下三点就好：先是封面的制作，封面一定要有吸引力，有震撼力。把主屏的背景色换成统一单调的颜色，例如黑色。这样就会显的非常庄重，具有一定的仪式感。接下来就是对任务照片来刻画，选择人物胸部以上的照片来进行裁剪，然后拉大，放置PPT的一侧，在视觉上与背景形成一个整体。可以采用人物的签名来做装饰，放在屏幕的另一侧较为美观的地方。在进行人物照片选择时可以稍加些动作或者眼神，而动作眼神的方向要与一些口号或者文字相对应，使除背景外的一切形成一个整体。接下来就是人物事迹的介绍，主屏幕的下一页可以是人物大概事件以及对应的相关时间的描述，接着就检几个较为重要的事件来讲，主要讲一些积极向上的事件或者能振奋人心的事情。大概做到10页左右就可以了，要在恰到好处的地方结束PPT。
我在大学里面做过很多的PPT，有历史故事、职业求职、人物介绍、学术研究等。不管什么样的PPT，其目的就是让你在演讲或者解说的时候，能让观众有一个画面感和代入感，且不要弄那些很花里胡哨的东西，显示清晰美观明白才是重点。在制作人物介绍PPT的时候，可以先放一张该人物的画像和全民，让观众明白你的核心问题是讲什么，讲的那个人物。然后对于该人物的介绍的时候注意介绍他的背景和历史，一定要简要明了，因为没人会认认真真的去看那些密密麻麻的字，你可以设置一些简单的应和主题的相关内容。另外在做人物简介的时候，可以应用一些很美丽的动画，能够让你的PPT更加的有吸引力，更加的成功。对于显示字的地方，一定要有一个好的显示效果，最好顾及到在座的每一个人。
网络上有PS人物排版教程的如果你觉得人物位置单调，有个办法可以突出人物的。就是用磁性套索把人物的轮廓圈起来，然后描边（注：不是圈人物就是大概的圈一下，可以圈多几次，描边可以用不同的颜色）
人物介绍写法～谁是最帅“大侠”，作家杨大侠海报掀古风大片PK。杨大侠“帅”得不可一世的古风海报，“画中人”散发着一幅侠者气息。近日，古风大片可是不少明星的新宠哦，来看看究竟谁是最帅“画中人”，杨大侠新海报掀古风大片PK。
书籍装帧包含三大部分：封面设计，包括封面、封底、书脊设计，精装书还有护封设计；版式设计，包括扉页、环衬、字体、开本、装订方式等；插图，包括题头、尾花和插图创作等。 一、封面设计 假如书籍装帧犹如一组建筑，那么书籍封面无疑是这些建筑的外观。不管是西方哥特式的教堂，还是中国古典式的皇宫寺院，建筑外观都能体现出建筑的精神。而封面也是如此，将集中地体现书籍的主题精神，它是书籍装帧设计的一个重点。 封面的形式要素同样包括了文字和图形两大类，封面设计也同样需要突出主体形象。 但从构思到表现都讲究一种写意美。表现在以文字为主和以图形为主的设计上，都是如此。 文字 封面上简练的文字，主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名，这些留在封面上的文字信息，在设计中起着举足轻重的作用。 在设计过程中，为了丰富画面，可重复书名、加上拼音或外文书名，或目录和适量的广告语。有时为了画面的需要，在封面上也可以不安排作者名有出版社名，让它们出现在书脊和扉页上，封面只留下不可缺少的书名。说明文（出版意图、丛书的目录、作者简介）责任编辑、装帧设计者名、书号定价等，则根据设计需要安排在勒口、封底和内页上。 充满活力的字体何尝不是根据书籍的体 裁、风格、特点而定，字体的排列同样象广告设 计构图中所讲述的，把它们视为点、线、面来进行设计，有机地融入画面结构中，参与各种排列组合和分割，产生趣味新颖的形式，让人感到言有尽而意无穷。 图形 封面上的图形，包括了了摄影、插图和图案，有写实的、有抽象的、还有写意的。具体的写实手法应用在少儿的知识读物、通俗读物和某些文艺、科技读物的封面设计中较多。因为少年儿童和文化程度低的读者对于具体的形象更容易理解。而科技读物和一些建筑、生活 用品之类一画册封面运用具象图片，就具备了科学性、准确性和感人的说明力。 有些科技、政治、教育等方面的书籍封面设计， 有时很难用具体的形象去提炼表现，可以运用 抽象的形式表现，使读者能够意会到其中的含义，得到精神感受。 在文学的封面上大量使用“写意”的手法，不只是象具象和抽象形式那样提炼原著内容的“写意”。而是似象非象的形式去表现。中国画中有写意的手法，着重于抓住形和神的表现，以简练的手法获得具有气韵的情调和感人的联想。有人把自然图案的变化方法也称为 “写意变化”，在简练的自然形式基础上，发挥想象力，追求形式美的表现。进行夸张、变化和 组合。而运用写意手法作为封面的形象，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性。如《少年文艺》封面“少”字的大特写，好似飘扬的红领巾，给人一种联想，从构思到形式上都体现了《少年文艺》的个性。而变形的儿童读物封面，更能引起孩子们的兴趣，从中能找到童话、神话和寓言故事中自己的知心朋友。那些具有写意的中外古今图案，在体现民族风格和时代特点上也起着很大的作用。 封面整体 封面其实并不只是正面，诚然，人们关心的主要是正面。但是出于审美的高要求，不应当将反面弃之不顾，再看书脊在书架上也同样 发挥着广告和美观的作用。因此，封面的正反面和书脊都应纳入封面设计的范围。整个封面是书籍装帧大整体中的一个小整体，正反和书脊的相互关系有着统一的构思和表现，这种关系处理得成败，同样影响着书籍装帧设计的整体效果。 我们可以总结出几种类型： A正反面设计完全相同。或大体设计相同，但文字有所变动，正面出现书名，反面采用拼音、外语，或极小的责任编辑、装帧设计人员名字。正反两面色彩、设汁有所变化。 B以一张完整的设计画面分成封面、封 底和书脊，分别装饰文字。 C封底以封面缩小的画面，或小标志、图案与正面形成呼应。 D书脊应该是封面设计的体现，尤其在厚厚的书籍上，表现尤为如此，而不应满足于排列书名、作者名和出版社名。通过与正面书名相同的字体，在狭长的面积内，安排好大小、 疏密关系，有些运用几何的点、线、面和图形进行分割和与正反面形成呼应，并与之形成节奏变化。 E书脊的设计可以独居一面，可以用文字压在跨面的设计上。在精装的书籍上，常常还有护封，既能起一种保护作用，同时也是一种重要的宣传手段，是一种小型广告。护封设计纸张、印刷精彩，表现力丰富。有护封的封面可以简洁些，达到变化的效果，同时又因为封面运用了亚麻布、漆布、皮革等装帧材料和印刷工艺的制约，故采用简洁的表现式。护封的勒口也需精心设计，成为封面整体的一部分，并可利用其刊登内容提要、作者介绍、出版信息，丛书目录等。护封分全护封和半护封，半护封的高度只占封面的一半，包在封面的腰部，故称为腰带，用来刊登书籍广告和有关书的一些补充各项，也起着装饰作用。 二、版面设计 所谓版面设计，就是指在一定的新闻出版物幅面内，确定版面各要素的合理布局，即确定版心的尺寸及其在版面上所占的空间位置、文字的编排形式、文字的字体字号、文字的行间距、图片与表格的位置及排版形式、版面装饰物的使用等，使新闻出版物的版面具有美感并有独特的风格。 在书籍的目录或前言的前面设有扉页。扉页包括扩页、空白页、像页、卷首插页或丛书名、正扉页（书额）、版权页、赠献题词或感谢、空白页等。太多的扉页显得喧宾夺主，因此它的数量不能机械地规定，必须根据书的特点和装帧的需要而定。目前国内外的书籍，往往比较简练，多采用护页、正扉页而直接直进入目录或前言，而版权页的安排则根据具体情况而正。 正扉页上印有书名、作者名、出版者名和简练的图案。由于人们的阅读习惯。正扉页的方向总是和封面一致。当我们打开封面、翻过环衬和空白页；文字就出现在右边版心的中间或右上方。除此也有利用左右两面作为正扉页的设汁，称为两扉页。扉页上的字体不宜太大，主要采用美术字与封面的字体保持一致。扉页的设汁非常简练，并留出大量空白，好似在进入正文之前有块放松的空间。 无论打开正反面封面，总有一张连接封面和内页的版面，叫做环衬，目的在于封面和内心的牢固不脱离。精装书的环衬设计也很讲究，采用抽象的肌理效果、插图、图案，也有用照片表现，其风格内容与书装整体保持一致。 但色彩相对于封面要有所变化。一般需要淡雅些，图形的对比相对弱一些，有些可以运用四方连续纹样装饰，产生统觉效果，在视觉上产生由封面到内心的过渡。 版面设计的目的一方面是为了使形式最好地表现版面内容，另一方面是为了建立版面的风格。一般而言，不同的新闻出版物的版面风格都应有所不同。但同一种新闻出版物的总体风格应保持一致。 怎样利用版面设计的手段达到设计版面的风格目标呢？一般认为有如下几种方法： 从字体、字号上来体现。如有的版面不用黑体字以保持淡雅的风格，有的版面则大量采用新型字体以体现其新颖、活泼的风格； 从正文行距行宽来体现。如有的版面加大行距以使版面明朗悦目，有的版面行宽很长使版面庄重典雅； 从图片、表格的形式上来体现。图片表格的大小、形状、数量的多少以及位置的安排都能给版面带来不同的特色； 从版面装饰来体现。版面装饰主要指花边、花线、题花、网底、加框等装饰性符号。版面装饰符号如何安排也是体现版面风格的重要手段； 从版面空间来体现。有的版面空白多，以体现明朗清秀的风格；有的版面空白少，以容纳更多的信息量。 应该说，版面设计工作是一项具有较强的创造性的工作。版面设计人员起码应具备以下素质： 应了解新闻出版工作的各环节，懂得整个编辑排版流程； 有较强的新闻理论业务知识，有敏感的“新闻鼻”，也就是说要“识货”，知道那些新闻是最重要的，能基本判断稿件新闻价值和宣传价值的大小； 应熟悉一些印刷知识并掌握排版和制版的知识。就现代报纸版面设计人员而言，应掌握激光照排技术； 应熟悉本社激光照排系统中字体、字号、版面装饰符号的种类并能熟练应用之； 应了解各种制版方法对原稿的要求； 有一定的美术知识修养； 此外，还应该研究版面的构图、版面的结构模式、版面的风格、版面的阅读适应性以及版面的美化等，使版面设计给人以美感并有利于阅读。 三、插图 插图是一种绘画，但是不同于一般独立欣赏性的绘画，它具有相对的独立性又具有必 要的从属性。插图必须具备一定的绘画条件，不依靠文字。也能从它的形象本身．表现一定 的主题，同时又必须服从原著，成为辅助者，这 就是插图的含义。 插图可以分为两类。一类是文艺性的插图。画者通过选择书中有意义的人物、场景和 情节，用绘画形象表现出来，可以增加读者阅读书籍的兴趣，使可读性和可视性结合起来· 加深对原著的理解，同时又得到不同程度的美 的享受。另一类是科技及史地书籍．这类插图 以帮助读者进一步理解知识内容，以达到文字 难以表达的作用。它的形象语言应力求准确、 实际，并能说明问题。一个苹果的照片能帮助 我们看到非常客观的形状、颜色、结构和质感。 一粒种子的说明图，不仅能再现它的形状、结 构，而且能把它在土壤中发芽的过程体现出来。 文学插图可以说是文艺性插图的典型．包括了题头、尾饰、单页插图和文间插图。其表现 形式多种多样：有水墨画、白描、油画、素描、版画（木刻、石版画、铜版画、丝网画），水粉、水彩、漫画等等。有写实的．也有装饰性的。插图创作的第一步，在于对原著的理解。不但要了解具体内容和要求，了解原作的主题精神，还要通过深入阅读原著，搞清原著是中国文学，还是外国文学？是古典文学还是儿童文学？是小说、 散文、诗歌．还是童话、寓言、笑话？原著风格是粗犷豪放、细腻严谨，还是热情活泼、纯朴深沉？原著中所描写的历史时代、人物形象、服饰道具、日常习俗、建筑环境等。并且通过视觉形象资料加深理解，因为文学是语言的艺术，而 美术是视觉的艺术，没有文学中所描写的生活体验，很难在画面上体现文学内容。只有查阅有关资料，如其民族、时代相近的绘画、雕塑、 建筑、工艺品．以及各种文物资料进行分析，将各种感受联系起来，加以综合研究，找出规律，以此为依据，按原著要求确定作品的基调，贯串于全部画幅中。这样书中的形象、资料中的形象、加上自己的想象，做到心中有底，才能表 现深入，而不至于概念，同时也是一种个人的积累不断提高的方法，为以后的创作打好基础有了这一步，则要对原著进行提炼，找到有戏可唱的情节内容。文学原著的篇幅很长，插图又不是连环画式的以图为主、一本书只安排几幅插图，这就需要我们通过一幅插图抓住 一段文字的情节内容的主题，将最具有典型意 义的文字内容，并适合于绘画表现的情节表现出来。这种插图不是停留在看文识图上，而要 经过再创作，使其具有艺术个性的感染力．同 时也要深入具体、刻划入微，让读者从中既能得到艺术的享受。又能感觉到具体的生活形象。陈老莲的《窥简》一图，择取营驾躲在屏风一端看信，发自内心深处的喜悦，红娘偷偷从屏风另一端察看，她那手指点在唇边，轻是机灵的神态，活现出少女聪敏活泼的形象。画面处理极为简洁，以一扇精彩的屏风展现了闺房的环境，上面的花鸟画，无论是飞翔交朴的蝴 蝶，还是切切私语的鸟儿，都巧妙着营营的美好愿望。极为生动形象地说明了这个道理。 正因为一张插图要表现众多的文字内容，有的插图采用了将不同时间、地点纳入一幅画的方法；写实性的插图运用了蒙太奇的手法；装饰性的插图不受透视、比例等客观条件的限制，更多地根据立意组织在画面之中，中国的传统绘画和民间绘画都采用了这种方法。 插图的形式表现丰富，同样按写实和装饰两大类来分，各个国家的插图都有自己风格，即使同一国家、同一类文学作品，也会因为各个插图家的艺术修养、对原著的理解不同，采 用不同的角度、不同的内容、不同的画面形式来表现。而作为一个插图画家，面对着不同内容题材的书籍，要认真研究思索，找到恰当的手法去表现，而不是千篇一律地去对待。黄永玉的插图《阿诗玛》不仅集中而真实地表现了主人翁的欢乐与幸福，劳动与英勇，困难与遭遇，而且对诗的节奏、情绪和风格的表达，也有着周密的匠心经营。整套插图富有韵律感的构图、流畅的线条、朴素淡雅的色彩、变化丰富的 刀法和装饰味。但他为《叶圣陶童话选》、《冯雪峰寓言》作的插图，根据原著不同风格，又采用了不同的表现手法。在《叶圣陶童话选》的插图中，出于画家对童话的理解和儿童欣赏要求的熟悉，更加发挥艺术的夸张和想象，满足儿童对新奇、强烈、稚气和拟人化的兴趣。一个个充满人格化的动物生动活泼地出现 在小读者的眼前。 一本书的插图，不会仅仅一张，因此插图与插图之间也是一个整体的关系问题。作为文章开幕用的题头、闭幕用的尾饰和文本中间的插图，要处理好与字和空间的关系。整套的插图在构思时就要有个整体设计安排，封面、环衬、扉页 到尾声上的插图，以及装饰图案，要贯穿在书籍的主题中，并在书籍装帧这组“建筑”中达到和谐完美，让读者在游览过程中得到充分的精神享受。
超级漫画素描技法 ，藤田和子老师的漫画学苑-新漫画技法个人不推荐看什么文字，比较推荐去找些自己喜欢的漫画先模仿，这个样子可以启发兴趣，不是被动的去努力学，如果你模仿的够多了再去找技法，你会发现有很多技法你已经理解了。先模仿以后慢慢自己整理技法。不要去刻意去学某人的风格那样子画不出最好的画
书籍生产过程中的装潢设计工作。又称书籍艺术。书籍装帧是在书籍生产过程中将材料和工艺、思想和艺术、外观和内容、局部和整体等组成和谐、美观的整体艺术。定义编辑书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。2设计原则编辑有效而恰当地反映书籍的内容、特色和著译者的意图。符合读者不同年龄、职业、性别的需要，还要考虑大多数人的审美欣赏习惯，并体现不同的民族风格和时代特征。符合当代的技术和购买能力。3封面设计编辑封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。封面设计是书籍装帧设计的重要组成部分。儿童类书籍形式较为活泼，在设计时多采用儿童插图作为主要图形，再配以活泼稚拙的文字，来构成书籍封面。画册类书籍 开本一般接近正方形，常用12开、24开等，便于安排图片。常用的设计手法是，选用画册中具有代表性的图画再配以文字。文化类书籍 较为庄重，在设计时，多采用内文中的重要图片作为封面的主要图形，文字的字体也较为庄重，多用黑体或宋体；整体色彩的纯度和明度较低，视觉效果沉稳，以反映深厚的文化特色。丛书类书籍 整套丛书设计手法一致，每册书根据介绍的种类不同，更换书名和主要图形。这一般是成套书籍封面的常用设计手法。工具类图书 一般比较厚，而且经常使用，因此在设计时，防止磨损多用硬书皮；封面图文设计较为严谨、工整，有较强的秩序感。
是自学入门阶段吗?如果是这样,建议你先看看解剖,了解人体比例和基本动势,然后再把漫画技巧带入其中,这样可能更顺利些,少走些弯路
要看什么样的简介啦。不过既然是简介，那当然照片是要体现那个人的特点的照片。如果是对他人做简介，可以是那个人的生活照，特写或者跟他有关的一些物品的照片。要对应文字如果是简历的自我介绍要免冠照在前面，后面不宜放太随意的照片，可以是获奖照片，一两张生活照用来体现你的性格特点。如果不是简历的自我介绍，是随意的聚会的介绍，那就不适合放免冠照，生活照是最好的选择
近照免冠一寸最好
你好！很高兴为你解答。摄影风格一般是摄影师根据被摄人物的气质和要求来进行定位和调整，也就是说不同的人像摄影都会有不通的风格，一般影楼的人像摄影有如下风格：浪漫唯美，冷艳大气，高贵典雅，复古时尚，可爱活泼，个性独特，颓废忧伤，甜蜜乖巧等，很多摄影师会根据拍摄人物和场景灵活安排，或者多个风格联合运用。现在的非主流摄影还追求多夸张的表达，所以摄影不可收风格限制。--
ps转素描，楼上说的挺详细
简单来说，人物介绍的PPT大遵循找一下三点就好：先是封面的制作，封面一定要有吸引力，有震撼力。把主屏的背景色换成统一单调的颜色，例如黑色。这样就会显的非常庄重，具有一定的仪式感。接下来就是对任务照片来刻画，选择人物胸部以上的照片来进行裁剪，然后拉大，放置PPT的一侧，在视觉上与背景形成一个整体。可以采用人物的签名来做装饰，放在屏幕的另一侧较为美观的地方。在进行人物照片选择时可以稍加些动作或者眼神，而动作眼神的方向要与一些口号或者文字相对应，使除背景外的一切形成一个整体。接下来就是人物事迹的介绍，主屏幕的下一页可以是人物大概事件以及对应的相关时间的描述，接着就检几个较为重要的事件来讲，主要讲一些积极向上的事件或者能振奋人心的事情。大概做到10页左右就可以了，要在恰到好处的地方结束PPT。
我在大学里面做过很多的PPT，有历史故事、职业求职、人物介绍、学术研究等。不管什么样的PPT，其目的就是让你在演讲或者解说的时候，能让观众有一个画面感和代入感，且不要弄那些很花里胡哨的东西，显示清晰美观明白才是重点。在制作人物介绍PPT的时候，可以先放一张该人物的画像和全民，让观众明白你的核心问题是讲什么，讲的那个人物。然后对于该人物的介绍的时候注意介绍他的背景和历史，一定要简要明了，因为没人会认认真真的去看那些密密麻麻的字，你可以设置一些简单的应和主题的相关内容。另外在做人物简介的时候，可以应用一些很美丽的动画，能够让你的PPT更加的有吸引力，更加的成功。对于显示字的地方，一定要有一个好的显示效果，最好顾及到在座的每一个人。
通常来说，介绍人的ppt应该在四五分钟之内可以观看完就可以了，不要太长，也不要太短。太短了，不能够表达介绍人的详细特点，太长了，又怕观看者没有耐心看完。ppt第一页一定要介绍这个人的基本资料，比如说姓名，身高，体重等等。然后就要介绍他的特长了，特长一定要选择一个自己最擅长的说，可以引以为傲的东西，这个是每个人几乎都会有的。最好能达到让其他人吃惊的地步。做ppt的时候还要配一些图片，不要只拍一些风景图片，还要配一些这个人的主人公的图片，你可以在他结尾的时候配上一张他穿西服的照片，也可以拍一张他在工作时的照片，当然要能够表达主人公努力工作，还有上进心。在ppt的结尾，要说一下主人公的理想，他想成为一个怎样的人，尽量的远大一些，并且现实一些。
虽然做海报、做设计的工具和技术特别多，但PPT相对来说上手最快。而在PPT中，又数「色块」的运用最为简单。一旦加上了色块，不仅可以很好地区分背景和文字内容，同时有给页面增添了层次感，丰富了页面设计。我们再对其进行适当地排版，整个版面看起来就显得分成舒服，这其实就是是色块在全图型 PPT 中的应用。色块运用范围很广，在制作模板积累素材时，我经常看到在一些人物海报设计中也会看到色块的运用：这些人物海报都有一个共同特点，文字少，色彩鲜明，主题突出。再对它们的组成元素进行分析：构成这类海报的主要是这三大类元素：人物照片、色块以及文字。照片、文字因人而异，那么主要就是色块的问题。一、纯色色块使用纯色色块是最常见，也是最简单的色块。如果你的人物照片素材是无背景的，可以使用一下纯色色块，再对其进行适当的排版，只需要简单三层，就能轻松制作富有层次感的人物介绍海报。二、半透明色块我们给纯色色块添加一个透明度，那么色块就会变为半透明，也就是我们在 PPT 里面经常说到的半透明蒙版效果。对于这类海报有个共同的特点——色块基本上处在最顶层的位置，有部分色块位于照片上，但是并不会遮挡住照片的主要部分。如果我们的照片是一张带背景的大图，不妨可以试试这款半透明色块。怎么样，这两个简单有效的处理方法，你都学会了吗？