微信公众号后台可以插入图片，按照自己的喜欢排版就好了，非常简单。要是想美一点就先在编辑器里面编辑。
文章图片排版可以上传到键盘喵编辑器，然后点击图片有很多操作，比如美图或制作各种特效。更好的办法是点击素材里面的图片素材，然后替换成自己的图片，就会有各种现成的画框或者特效了。
很多软件都可以，简单的电脑可以用美图秀秀，复制漂亮的可以用PS，手机图片编辑软件更多，但是我个人觉得如果想要好看的还是选择PS，特别像问题中的图片，文字是半透明的，整体看着更舒服，也更加的有情调。
很多伙伴喜欢给照片配上一段文字，让照片更能传达你想表达的内容，意境，或者故事。而可以制作图文的APP有很多，有现成的模版可以直接就用，也可以根据自己的喜欢DIY图文。这种竖版文字+复古印章的排版，很适合那些风景，极简，花草等的图片，加上一段行书古文，再配个复古小印章，“仙气儿十足”。
一、平面设计介绍 平面设计是以视觉作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符合图片和文字，借此来传达想法和讯息的视觉表现。平面设计利用字体排印、视觉艺术、版面等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作(设计)时的过程，以及最后完成的作品。 二、平面设计作品集如何做? 一本优秀的作品集内容上应该涉及到那些方面呢? 合格的作品，一般关乎到以下几个方面： 生活性 商业性 学术性 生活性：设计源于生活，你应从生活的角度，以设计的手段去思考讨论与生活、文化的关系。 商业性：以设计的手段，一般是自我伪托项目，满足人们的消费需求，去为企业品牌创造商业价值，并以此行为反映设计的功能、智慧及价值。 学术性：这也是最难把握的了，它往往是这一学科中的理论问题，是你围绕学科中理论问题展开的讨论而通过作品发表你的观点。 往往很多同学在做项目的时候，毫无目的，一头雾水的不知从何开始，其实就是一个流程的问题：寻找兴趣点或事件——资料搜集认知与分析——输出调研结果——提出观点中心思想——草稿预演——产出成品。 这里面设计的过程尤其重要，这也是作品集考核的重要因素之一，严肃讲它是你作品的灵魂，成长的过程。缺少它，你的作品必然是空洞的。 在此以SVA对作品集的要求为例，总结了以下作品集的创作建议： 作品集4-5个项目即可，其中最多包含一个完整的设计项目(海报、书籍、字体等形式)，其余项目均以手绘、装置、拼贴等形式为主表达主题与概念。 SVA历来重视学生的手绘能力，所以在兼顾其它创作媒介的同时，可以分配2个项目给手绘(素描、油画、水彩、插画等)。 对于申请本科的同学来说，项目的概念不必过于深入，只要通过项目表达出自己对于项目主题的态度与观点，需要通过一个个项目展现出自己能将抽象概念转化为视觉作品的能力。 每个项目之中都需要展现出来同学们的思维发散能力，大家可以借助Mind Map的形式打开设计思路，并将Research的过程与结果通过视觉化的形式予以展现。 通过不同的项目展现出对于不同领域的关注，展示自己宽泛的设计视野。 体现对设计的逻辑思考能力，每个项目大家是如何提出主题的，如何围绕主题进行调研，如何筛选的调研信息提炼出设计的概念，并如何通过手绘等形式做草图尝试，进而深化项目发展至最终作品。
作品集是设计师对个人能力的证明，作品集足够出彩，才能让心仪企业在茫茫人海中选中你。如何做出出彩的设计作品集呢？首先，是作品集制作时间的选择；作品集的最佳准备时间是在项目完结后，秉承设计总结的心态去做设计作品集，才是正确的方向。绝对不能是在找工作的时候，临时抱佛脚。没时间进行打磨，是很多设计作品集质量不佳的根本原因。如果以找工作为结果导向，设计师更多的会去呈现设计结果，这样完成的并不能称为作品集，而是图片合集。第二，是作品集的视觉呈现；很多交互设计师不太注重自己的作品集的视觉呈现，这是错误的，注重视觉呈现对交互设计师而言很重要。好的视觉呈现能够提高整体交互设计案例输出的专业度，也是对你综合能力的体现。作品集内最好包含 3-4 个完整的项目，页数最好控制在 20 页以内。第三，作品集就像一篇简化的图片论文，你得有过硬的、出彩的观点；这个观点可以是图像化，也可以是文字化描述。要写好这篇”论文“，设计师要清楚自身的岗位及价值，如果定位是执行，那么你的作品集，要有强化执行的设计案例以及相关描述。没有一份作品走天下的道理，除非你覆盖面非常全，包含各类型产品，一般来说面试不同的职位，需要对作品集进行恰当的调整。通过作品集的细节，包括视觉的推导、交互的思考过程，筛选官会对你的进行评级。最后，作品集内容的论证的方式必须是经得起推敲的。设计价值、思维、逻辑等内容不一定要全部在作品集展现，但是你必须自己过一遍，而且要非常有逻辑，清晰有条理，为什么？因为面试官非常重视这些问题，一定会在面试中问到。总的来说，作品集的整理，第一得体现和岗位的匹配度，第二要补充那些非核心的设计能力考核要素，这就是整理作品集的核心。
tep1确定主题关于作品主题的确立，同学们一定要重视平时的积累，不要将摄影当成完成作业被动地寻找灵感来源。此时应根据兴趣开始进行想法的整理，精简到概念，挑选一些分别进行初步的调研。 tep2概念发展根据上一步选出的一个主题进行更深入的调研和内容的细化，从艺术家、作品本身、观者(或体验者)等不同角度对方方面面的思考全面而透彻，力求面对观者的质疑能够做到言之有理、甚至见解独到。 tep3前期准备摄影类作品制作的复杂程度差异很大，根据作品类型，拍摄制作过程，既有可能是非常单纯的以不受时空制约的静物图片摆拍形式为主的活动，也有可能是异常繁杂的受到时机、人力、技术难度或设备材料数量影响的庞大工程。在真正开始实地拍摄之前，制定拍摄计划可以考虑以草图和文字描述的形式对拍摄前后的工作及具体拍摄活动的时间、人力、物力安排做一个详细的设想，即第一套方案。 tep4拍摄实施根据推敲过后最终确定的可行方案，重新绘制、完善拍摄活动的计划书及实地拍摄方案设计图或装置作品的结构图等。 tep5后期制作作品主体制作完成之后，接下来的工作应不仅仅以完善作品本身为目标，更重要的是以保证作品集最终呈现效果为标准将作品本身的细节或作品的记录进行高品质控制并进行后期处理润色。最终所有文件按学校官网文件格式和大小要求或作品集排版需求输出不同版本分类保存。 tep6最终排版摄影类作品集展现没有非常固定的形式， 以作品陈列的方式，将摄影作品依据各个项目放置于作品集中。
数量和不同组合的编排方式图片的不同组合编排方式。将若干张图片合理地编排在同一个版面上，我们称之为图片的组合，其主要形式表现为图片与文字的组合以及图片与图片的组合，这里主要讲的是图片与图片的组合。最常见的组合方即通过统一尺寸、对齐、统一间隔等方法使版面整体均衡;或者改变图片之间的比例以表现出层次感和主次关系。在图片的组合编排中，如果一张图片与另一张图片之间出现边框偏移或是超出边框，则会破坏整个版面的视觉效果，要注意避免。图片放大和调整位置的编排方式放大含有重要信息的图片。关键的信息内容关键依据顾客的要求而定，顾客要想突显的内容就是版块的重点。在其中一个切实可行的方式就是将其变大，规格大的图片一般更能引起阅读者的关注选择使用图形的编排方式圆形图与方形图的使用。以图片的外边线为标准，可以确定图片中文字说明的位置，并调整其他文字和条目的位置。圆形图与方形图是最为常见的几何形图片，其中又以方形图片的使用量最大。适当剪裁图片的编排方式通过裁剪缩放版面图像。裁剪的作用之一，是可以截取图片中的某一部分。减少图片中多余的信息量，保留下来的部分就形成了局部放大的效果，能够非常有效地将读者的视线集中到想要展示的内容上。平面设计中图片的编排方式决定读者对于品牌的第一印象，如果印象不好的话，就不用说会关注文字信息了，至于怎么选择这些编排方式，就看各位的了!
网页上 用 dreamweaver fireworks ps喷绘 illustraror coreldraw 和方正
当然可以，不仅可以排版还可以美化图片等等。
完全可以排版，很专业的
需要根据客户的具体情况和具体要求和工作性质去决定一些具体的排版和一些拍摄的主题。过程当中需要不断的和客户进行交流和沟通，这样才能够取得更好的成功。
就是平常日积月累，自己挑自己拍的好的装订成册
摄影专业作品集应该怎么做？1、作品要蕴含一定的理念作品在某种程度上来说是个人世界观和价值观的一个体现，很多时候作品背后的东西才是最希望看到的东西。换句话说，以美术为基础，鼓励表达个人观点是摄影作品集更进一步的深化。2、摄影的图像需要能传递信息设计、构造、颜色和创作原理、光的本质、三维图像和二维图像的转变，这些都是摄影专业本科阶段将要学习的内容。申请者是否符合学习这一专业的资质，可以通过作品集窥见一二。在正常情况下，作品是否能准确表达所要传达的信息和对机器设备的掌握情况，对于捕捉申请委员会的注意力很关键。3、摄影专业作品集排版摄影作品集的排版只有在本科生阶段有用。页数就一定要根据你自己选择的学校来，这样就没有一个固定的数字了。一般摄影系会先给出你需要的照片张数，通常是10-25张，这个才是最重要的。也就是说，无论你怎么排版，照片都要遵循这个数字。排版的时候，每个作品集都可以有自己的总封面，然后各个作品项目有分别的封面和解释性文字，后面再加入照片。4、作品集要求展示全过程一本优秀的摄影作品集记录了学生创作的全部过程，从确定主题、概念发展、表现方式、前期准备、样版论证、拍摄实施、后期制作和最终排版。看似是一个流程，只要从头到尾走一遍即可得到满意的作品。一个真正完整的摄影作品集项目，其实会在创作过程中不断的交叉往复，推敲考究、优化概念，直到最终创作出的作品是一件完全令自己满意、丝毫不留遗憾的作品。
tep1确定主题关于作品主题的确立，同学们一定要重视平时的积累，不要将摄影当成完成作业被动地寻找灵感来源。此时应根据兴趣开始进行想法的整理，精简到概念，挑选一些分别进行初步的调研。 tep2概念发展根据上一步选出的一个主题进行更深入的调研和内容的细化，从艺术家、作品本身、观者(或体验者)等不同角度对方方面面的思考全面而透彻，力求面对观者的质疑能够做到言之有理、甚至见解独到。 tep3前期准备摄影类作品制作的复杂程度差异很大，根据作品类型，拍摄制作过程，既有可能是非常单纯的以不受时空制约的静物图片摆拍形式为主的活动，也有可能是异常繁杂的受到时机、人力、技术难度或设备材料数量影响的庞大工程。在真正开始实地拍摄之前，制定拍摄计划可以考虑以草图和文字描述的形式对拍摄前后的工作及具体拍摄活动的时间、人力、物力安排做一个详细的设想，即第一套方案。 tep4拍摄实施根据推敲过后最终确定的可行方案，重新绘制、完善拍摄活动的计划书及实地拍摄方案设计图或装置作品的结构图等。 tep5后期制作作品主体制作完成之后，接下来的工作应不仅仅以完善作品本身为目标，更重要的是以保证作品集最终呈现效果为标准将作品本身的细节或作品的记录进行高品质控制并进行后期处理润色。最终所有文件按学校官网文件格式和大小要求或作品集排版需求输出不同版本分类保存。 tep6最终排版摄影类作品集展现没有非常固定的形式， 以作品陈列的方式，将摄影作品依据各个项目放置于作品集中。