南昌大学艺设的把？ 我也是 男生女生？ 男生直接找徦缅交流经验！！！ 哈哈哈 不要着了 网上找不到的@@@+给你个要求看看你吧关于2011-2012年第一学期《形势与政策》课程考试的通 知2010和2011级全体同学：本学期《形势与政策》课程已经结束，按照学校考试安排，本学期期末考试方式为考查，每位学生须撰写小论文一篇，具体事项如下：一、 题目：1、我国周边安全挑战有哪些？2、“11”已过去10年，为何恐怖主义仍猖獗？3、中东动荡给我们带来哪些警示和机遇？4、你认为加强保障性住房建设的意义在哪？5、当前我们面临着互联网带来的哪些问题和挑战？应当如何应对？6、解决食品安全问题的出路在哪？7、为什么要将文化产业发展为支柱性产业？ 8、如何认识浮躁、焦虑等不良心态产生的背景及原因？你认为当代大学生应该具备怎样的心态？ 二、要求：1、以上八题任选一题作为论文题目，题目也可自拟。2、不少于1500字，用A4信纸手写，不能打印。3、统一在信纸的左上角表明班级、姓名和学号，请各班班长以班级为单位按学号顺序整理好。12月23日前须将论文收齐后交至各自课表上的任课老师（名单及老师办公地点附后），逾期不交视为不参加考试，期末成绩为0分。特此通知
建议去看一下一本书《歌词学》作者: 陆正兰 著 ISBN: 9787500464860 ， 750046486X 出版社: 中国社会科学出版社 出版日期: 2007-12-1 内容提要 ：本书是国内第一本对歌词进行专门研究的理论性著作。本书分为上下两篇，分别从歌词文体学和文化学两个方面，由内到外地考察了歌词的内外特征，从歌词的内部形式结构，与外部社会文化作用这两个大方面建构歌词研究的理论框架。歌词学是个新学科，是一种实用性很强的跨学科研究。一个世纪来，中国的歌词创作积累了丰富的实践，而理论极其匮乏。在当代文化中，研究并提出一个中国现代歌词研究理论框架，具有开拓意义。作者简介 ：陆正兰江苏扬州人，文学博士，现为西南大学中国新诗所副教授。中国现代文学学会会员，中国音乐文学学会会员。主要从事音乐文学、现代诗学、女性文化研究。发表《“拟声达意”与“姿势语”》、《中国诗能否回向歌词之根”、《音乐史写作的另一种“理”和“论”》、《论歌曲的创作与接受意图》、《超文本诗歌联合解码中的张力》、《冰心诗歌中母亲形象及其文化含义探寻》等论文二十多篇，另有专门关于歌词创作系列论文多篇。参加写作《新诗文体论》、《20世纪重庆新诗发展史》等书。研究之余，写歌，写诗。目录 ：歌词学：学科性与学理性 自序 导论 上篇 歌词文体学 第一章 歌词分合历史考察 第二章 歌词的语言技巧 第三章 歌词的呼应结构原理 第四章歌词的音乐性 第五章 歌词门类及其现代演变 下篇 歌词文化学 第六章 能动受众理论与歌词文化研究 第七章 歌词文化研究的特殊性 第八章 歌曲流传的几种特殊方式 第九章 机构在歌曲流传中的重大作用 第十章 歌曲流传中的主体性构筑 第十一章 歌众如何使用创作解码 结语 附录 参考文献 后记……其他材料诗与歌词 诗与歌词，多少年都是——同根分枝。不是吗？看一看唐诗，有多少诗人的诗作，被谱曲传唱——是当时的流行歌曲，如王之涣的《凉州词》，王维的《红豆》，《芙蓉楼送辛渐》等等，而词的起源，就叫曲子词，到宋词发展起来，翻一翻，我们就能看到，柳永的词章，在市井间流传；苏轼的《念奴娇，赤壁怀古》，有关西大汉，手持铜琵琶铁绰板演唱……等等等等。所以，我们也就明白了诗与歌词关系——同根分枝的事实；也就理解了，为什么我们的先辈，要把诗和歌连在一起——不是说诗，不是道歌，而是一直，诗歌诗歌…… 而既然诗与歌词同根分枝，那么，肯定既有一致，又有区别。那么，诗与歌词有哪些一致和区别呢？一致是，两者都要求清新易懂，流畅上口，要求有韵——因为只有押上了和谐自然的韵，才有节奏旋律，有语言的美感。区别是，两者在结构上，有所差异——诗的结构，必须严谨，必须有神的高度凝聚；而歌词，因为有曲的协助——曲就如顺风的波浪，飞翔的翅膀，所以可以更宽松，更自由，甚而散漫。 如此也就可以说，一首好的歌词，常常富有诗意；一首好的诗，也常常富有旋律节奏。是的，这一点，从古到今，都没有改变。 不是吗？看一看古今的诗与歌词——古时的前面已举出了例，那么今天的呢？譬如乔羽先生的《爱我中华》——五十六个民族，五十六朵花，五十六个兄弟姐妹是一家，五十六种语言汇成一句话，爱我中华，爱我中华。就既是一首优秀的歌词，也是一首质朴的小诗。譬如邓丽君的《月亮代表我的心》；譬如姜育恒的《跟往事干杯》；譬如罗大佑，齐秦，李宗盛等的歌词，大多富有诗意。而席慕蓉女士，汪国真先生的诗，也有相当一些，被谱上了曲…… 然而现下，却有很多人，尤其是一些写诗人，把诗和歌词分隔开来，不同看待。这是根本错误的观点。这只能说，他们根本就没有读懂诗歌，没有了解诗歌的的发展史，更没有弄明白，诗歌的本质。而没有透彻的了解，融会贯通的认知，也就导致了诗歌跛子的现实——一方面，歌词兴旺发达，被大众喜爱；另一方面，诗多少年低谷，被大众冷落…… 那么，面对这样的现实，我们的写诗人该怎么办呢？我想惟有转换思路，开阔胸怀，投入时间精力去阅读，去感悟，去学习——取词人之长，补自身之短。 是的，我们的写诗人要学会对照比较——若所写的诗，与歌词根本就是风马牛，那么不妨反思自己对诗歌的认知，反思自己的诗路；而若所写的诗接近歌词，或所写的歌词像诗，那么就可以认定，自己的道路准确，前途美好……是的，若是后者，那么我想对您说——希望您能继续努力，写出更多更好的诗和歌词，以实现自己的梦想，满足大众日益增长的，精神文化的需求……
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学钢琴，即使最快乐的学钢琴，要达到一定演奏水平，琴是一定要练的。但必须循序渐进，科学合理的练琴。特别在学琴之初，练琴习惯的养成和质量远远重要于练琴时间和数量。在学琴之初家长最重要的就是通过 1—3 月努力让宝贝养成练琴的习惯，而如何正确引导宝贝养成练琴习惯，方式方法很重要。13 / 22A、对学琴之初的家长来说要给宝宝创造一个好的练琴环境，有固定的练琴区域和时间长短的设定，根据年龄段一周内立定具体的练琴时间。B、要多鼓励，及时奖励，适当地批评。80%的鼓励+20%的批评。C、逼迫孩子练琴只会让他痛恨练琴。但不爱练琴是人性中懒惰的体现，每个人都不可避免，因此父母要帮助孩子克服人性中的弱点。此外，家长应该让孩子清楚知道家长的底线，并坚守底线，才能真正塑造好孩子的学习习惯和性格。没有底线或底线轻易改变的家长，是不会有一个认真练琴的孩子的。
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音乐是一种很神奇的东西无论高低贵贱,我们都有欣赏音乐的自由无论你是高兴或悲伤当你真正用心去聆听音乐的时候你就会忘记生活中的种种得失尽情沉静在美妙的音符之中 音乐是一种心灵的产物音乐是内心感情的一种宣泄因此音乐往往会引起共
培养音乐人才啊
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缤纷斑斓、瑰丽多彩的艺术世界，令人心醉神迷、流连忘返。然而，艺术究竟是什么？关于这个问题，不同时期的专家和学者都有各自不同的观点。柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”。18 世纪德国哲学家席勒认为艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能。目前似乎谁也不能够明确地给予回答。撇去文献资料的繁冗，哲学观点的争辩不休。笔者仅以自己的浅薄之识谈一下对艺术的理解。什么是艺术？艺术就是对人类对世界的认识的情感表达。艺术无处不在，无处不有。艺术时刻点缀着我们的生活创造生活中的美，艺术拥有永恒的魅力。一、艺术让我们懂得去发现美青山绿水，鸟语花香，你视而不见；蓬莱文章，古今佳作，你望而生厌；巍巍泰山，绵绵长城，你望而却步；阡陌交通，鸡犬相闻，你嗤之以鼻。生活在同一个世界，为何你的眼中就没有美？那是因为你不懂得去欣赏。而如果你懂得什么是艺术，你就会发现原来身边的世界如此美丽。艺术给了我们一双善于发现美的眼睛。当重新审视这个世界的时候，你会发现美无处不在。山有稳健之美，水有静柔之美，草有苍翠之美，花有香艳之美，海有辽阔之美，溪有清澈之美，天空有高远之美，自然有和谐之美。艺术我们美丽双眼的滋润液，带我们走进色彩斑斓的大千世界，让我们学会审美。审美并不一定要有《兰亭序》、《米洛的维纳斯》、《蒙娜•丽莎》和《田园交响曲》。 其实，每个人自己的大脑在那颗智慧果的营养中已经获得了令人难以置信的创造力，它有足够的能力随时创造出比迄今为止所有的自然美景和艺术品更加扣人心弦的壮丽画卷（这并不为多数人所理解和接受，但它却是实实在在、千真万确的），从而随时使自己跨入无限辉煌的审美时空，随时使自己在瞬间获得永恒！ 二、艺术让我们懂得去追求美一幅书法作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，不仅因为笔意流畅，灵活多变，其中更赋予了王羲之对艺术执著不懈的追求。不论是科学界还是哲学界，总有一种力量在激励着我们，让我们去追求美的东西。马克思四十年如一日的终日苦读，源于他对哲学美不断追求。最终，他集德国古典哲学，英国资产阶级政治经济学和法国空想社会主义与一体，完成了唯物主义的哲学观点。《命运交响曲》唱尽了贝多芬人生的悲怆和同命运作斗争的艰难与不屈；《蒙娜丽莎》更是达芬奇将内心永存的永恒的微笑尽画其中。张恨水一生勤于笔耕，3000多万字的文学作品流传于世，真可谓著述丰厚，像他这样勤于创造的一生，不仅展露了他人生的智慧，也尽显了他对生命之美的不懈追求。生命之美更存在于不息的创造之中。有一首歌唱得好，“幸福在那里？朋友啊告诉你，它不在柳荫下，也不在温室里，它在辛勤的工作中，它在艰苦的劳动里。”其实，生命之美又何尝不是如此？只有当生命在不断的耕耘不断的创造时，才能完善自我超越自我升华自我，才能体现出生命的意义和价值，生命的美也就尽含其中。正因为蜜蜂从不间歇地辛勤采撷，所以蜜蜂不仅自己欣赏了百花争妍的大好自然，而且也成为了人们眼中勤劳使者的象征，当然，人们也就不惜用一切好词佳句来讴歌蜜蜂的生命之美；蚂蚁整天东奔西跑，忙忙碌碌，从不疲倦，只要它出了洞口，就会不苛求劳动的条件，从不休息，而愉快地劳作，因而，蚂蚁也就在忙碌中创造了生命之美。世间一切撼人心魄的美，均源于生命，而生命之美又源于灵动和不停息的创造，所以，只有一个懂得珍惜生命的人，才能真正创造生命的美，展现生命的美，享受生命的美！艺术，让我们明白什么是真善美，什么是假丑恶，什么能够遗传千古，什么够流芳百世。人们希望在有限的生命里追求无限的价值，在相对的存在中追求绝对的意义。对艺术的执著精神激励着人们惜时如金，不负年华，积极向上，建功立业。三、艺术让世界多姿多彩从古埃及大漠中的金字塔、罗马庞培城的斗兽场到中国的古长城，从秩序井然的北京城、宏阔显赫的故宫、圣洁高敞的天坛、诗情画意的苏州园林、清幽别致的峨眉山寺到端庄高雅的希腊神庙、威慑压抑的哥特式教堂、豪华眩目的凡尔赛宫、冷峻刻板的摩天大楼，无不闪耀着人类智慧的光芒。而这些正是建筑艺术给我们带来的艺术盛宴。建筑的文化内涵表明，建筑艺术风格的形成和发展不只是物质因素的作用，同时可能是，甚至更主要的是精神文化因素促成的结果。建筑艺术中蕴藏着时代的、民族的文化气息。飘若浮云，矫若惊龙的王羲之书法，颠狂醉态的张旭狂草，“颜精柳骨”……书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式，它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，从而达到美学的境界。1841年3月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了音乐艺术给我们带来的魅力。电影艺术让我们享受视觉冲击的同时感受一下生活的多姿多彩；绘画艺术仅用简单的线条和色彩搭配就能展现缤纷的世界，诗歌、散文则以静的字符展现跃动的世界。……世界因为艺术而多彩，艺术活动是在不完善的人世间建立审美幻象，使人类的生命更丰富和更健康。正因如此，艺术创造不是外在于生命的知识、不是工具性的技术能力，而是生命成长的学问，也就是古人所追求的“道”。艺术其实就是在未定性、无限性中对世界意义的不断开启。 所以，我们对艺术意义的探讨，无异于对心灵的意义的探讨实际上，也正是人类自己根本问题。艺术让我们用智慧的双眼去发现、去创造生活中的美，艺术给我们一个多姿多彩的世界。我们更应该善于从生活中发现艺术、创造艺术，这样才能做一个真正懂得生活的人。