玩具外形设计大概用Ai coreldraw 平面效果， 犀牛 PROE就是立体3D效果呗
设计应该只是海报，宣传，广告等平面可以体现出来的东西，应该不会制作玩具平面效果图，况且，也不是用平面设计软件就能制作出来的，一般用平面软件做不出来的效果就不归平面设计，希望可以帮到你！
最近我公司有收到广州雅迅的快递，里面有一张光碟是讲如何针对毛绒玩具打版、算料的，我看了还不错，去网上搜了一下也有视频，3D的，价钱好像要4万多吧，具体也不清楚。
确定创意及想法【例如毛绒熊】画出雏形，大概的样子添加细节，具体画出毛绒玩具的外貌特征，从正面，背面，侧面来画
还是不要纯文字，最好能插入些图片，图文合理搭配能达到更好的宣传效果。可以帮你设计看看。
色彩，颜色的三要素就是红黄蓝。学平面设计首先你要有一定的美术基础，好的审美观，敏锐的视觉冲击感。其次就是需要熟练掌握平面设计的软件，会做各种特效。在平面设计排版布局方面需要多学习，学习优秀的平面设计作品，学会把别人的东西通过变化，改动成为自己的。平面设计其实并不难，平时需要积累经验。灵活运用。
一般公众号大号的排版都不错，建议你找同行业的大号参考下排版（可以从微信搜一搜、搜狗微信、西瓜助手等去找），关于儿童节排版样式，到第三方编辑器去找（135编辑器、秀米等）。
绿的国内，红的香港，金的日本，东西都是一样的。1、万代是日本大型玩具供应商之一，万代的使命是创造快乐,为人们的心灵世界创造感动。以动漫形象衍生玩具等商品为中心,正逐步开展其业务。万代公司以其强大的企画、开发能力推出的各款精品。万代其他的产品系列包括糖果玩具，以制作优良的玩具为主，盒装食玩系列以小型台座式人偶形象为主，附带果子糖。2、万代红标都是库存货,蓝标是新货。万代红标和蓝标的设计，是企业内部结构调整的问题，不同子公司的财团标志;蓝色标志是万代HOBBY事业部，收藏事业部使用，以后万代的模型，成品手办等产品都是蓝标，奥特曼等儿童玩具用的还是红标。蓝标的更换增加了防伪原贴，目的是为了打击不讲厂商的厂货、盒散。3、万代红标是供玩耍游戏的器物，玩具虽然造型简单，但十分有趣。玩具加工首先是订料，订料也就是当你接到一个单，所需的用料，较多的都是在用算料排版软件。
先要知道纸张的大小(开料有固定的尺寸的),做的时候要在这个尺寸范围内,最好再小一圈留作余地
版面的模仿设计,也叫二次设计,是在原来设计的基础上进行改动,其版面的基本设计不变,只是对个别图案、字体进行调整,有的需要增加相关内容。如增加sc编码,如酒类纸箱、纸盒上增加纯粮固态发酵标识等内容时就需要对纸箱版面的设计进行调整、修正。这种设计技术在纸箱生产企业里相对而言是比较普遍的,这一版面设计方式对瓦楞纸箱生产企业而言也是最实际、最有用的。所谓进行二次版面的设计也有两种方式,一种是请纸箱采购企业直接提供设计好的版面,纸箱生产企业的版面设计人员进行处理、发排、校样后,发出清样请纸箱采购企业确认后进行制版、印刷生产。
绿的国内，红的香港，金的日本，东西都是一样的。1、万代是日本大型玩具供应商之一，万代的使命是创造快乐,为人们的心灵世界创造感动。以动漫形象衍生玩具等商品为中心,正逐步开展其业务。万代公司以其强大的企画、开发能力推出的各款精品。万代其他的产品系列包括糖果玩具，以制作优良的玩具为主，盒装食玩系列以小型台座式人偶形象为主，附带果子糖。2、万代红标都是库存货,蓝标是新货。万代红标和蓝标的设计，是企业内部结构调整的问题，不同子公司的财团标志;蓝色标志是万代HOBBY事业部，收藏事业部使用，以后万代的模型，成品手办等产品都是蓝标，奥特曼等儿童玩具用的还是红标。蓝标的更换增加了防伪原贴，目的是为了打击不讲厂商的厂货、盒散。3、万代红标是供玩耍游戏的器物，玩具虽然造型简单，但十分有趣。玩具加工首先是订料，订料也就是当你接到一个单，所需的用料，较多的都是在用算料排版软件。
红茶外观看起来是黄色的，其实也很好看！外观包装用红绿蓝搭配比较好！红茶多以其汤色为“红”而闻名，可以说“红”是其主要的特点。红茶茶叶包装的设计风格须与红茶本身的风格特性相符合，简而言之，红茶自身是没有所谓的风格特性，但是其在消费市场的口碑相传和大众的认知中逐渐的变成一种特殊的观念认识，水墨画风格的茶叶包装设计如何把握“红”的设计风格和特性，设计师在设计时就必须理解“红”在设计中的设计使用风格。由于红茶的“红”多是以暗红或深红为主，故在红茶茶叶包装的设计中，深色系应为其主要色系，当然我们不排除部分特殊红茶使用其他的色系种类，同时其色泽选择上可适当的偏向于亮色，一般的红茶铁罐包装中，光油的使用较为普遍就是这个道理。
平面设计专业三要素是：图片，色彩，文字平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状，大小和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素融合。
平面设计色彩色彩对比在色彩的运用中，将补色、三原色或三间色并置在一起，产生一种鲜明强烈的视觉感受，这种运用色彩的方法叫色彩的对比，运用色彩对比的优点是画面生动、活泼，在平面广告设计中，与儿童用品有关的设计中经常用到，例如：儿童玩具包装，儿童用品海报等;在我国传统色彩要素设计中，红绿色相对比也经常被设计师运用。但是，在平面广告设计中，如果色彩对比运用不当会产生低俗、乏味或杂乱无章的效果，以纯度较高的补色蓝色和橙色为例，假如我们把面积相同的蓝色和橙色色块放置在一起，就会产生刺眼的感觉，很不舒服。在设计过程中运用对比色，要做好对比色的调和关系，使设计色彩变得和谐。对比色调和的方法有以下几种：①改变对比色相的纯度或明度，将其中一种颜色加入无彩色，即可达到协调。②在对比色块之间采用无彩色或金色、银色做色块或线的间隔处理，这样对比色也可产生调和的效果。③改变对比色块的面积差距。以其中一种颜色为主进行面积对比，产生万绿丛中一点红的视觉效果，这样即达到色彩协调又可以强化主体物或设计主题思想。平面设计中的对比色运用主要是通过对色彩的属性、面积、距离等要素的处理，形成作品形态的动、静等多方面因素来表达色彩对立又统一的视觉效果。使设计主题更加鲜明、突出。邻近色彩调和邻近色彩调和是指在色相环中相邻的两种或两种以上色彩配置在一起产生的既协调又统一的视觉效果。在平面广告设计中，邻近色相的使用是产生色彩调和的关键。比如：①绿色与黄绿色、黄色搭配可以产生黄绿色调;②绿色与蓝绿色、蓝色搭配可以产生蓝绿色调;③橙色与红色、红橙色搭配可以产生红橙色调;④橙色与黄橙色、黄色搭配可以产生黄橙色调;⑤紫色与蓝色、蓝紫色搭配产生篮子色调;⑥紫色与红色、红紫色搭配产生红紫色调;这六大色调的搭配设计是临近色彩调和的秘籍，邻近色配置构成统一色调的方法在平面广告设计领域运用是十分广泛的。它的优点是设计画面色彩统一、协调，在协调中含有色彩的微妙变化。缺点是画面容易产生混淆不清的效果，但是只要注意色彩之间明度对比就完全可以避免这个问题。邻近色调和的运用在平面广告的系列设计中使用也比较广泛，比如同一品牌的奶制品饮料的不同口味(柠檬味、草莓味、苹果味、葡萄味、平面设计交流学习资料干货进入)的包装设计、招贴设计，设计师采用与原材料相符合的色调衬托原材料的形象，产生很强的识别性，在视觉上方便消费者识别的同时，在心理上也使消费者产生对产品质量的信任感。色彩的节奏与韵律感节奏美是条理性，重复性、连续性的艺术形式再现;韵律美则是一种有起伏，渐变、交错的有变化有组织的节奏。它们之间的关系是：节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化。节奏与韵律的形式美感被人们应用于平面广告设计领域，色彩的表现力不仅依靠色彩的对比与调和，同时需要色彩节奏和韵律的感的表现，这样设计色彩才能鲜活起来。色彩的节奏与韵律感通过色彩的连续与渐变、色彩的起伏和交错而产生。色彩连续性的设计可以是邻近色的连续，同种色的连续;色彩的渐变设计可以是色相、明度和纯度的推移渐变。色彩的连续性和渐变性容易使颜色产生调和感，同时又给人以节奏美感。色彩的起伏和交错可以通过色块打散重构的原理来完成，在平面设计中表现为主要形象和辅助形象呼应关系，装饰图案与主要图案之间也会产生色彩的起伏和交错效果。色彩运用策略①色彩的亮度。亮度就是色彩明亮的程度，暖色系色彩如果提高亮度，就容易产生清爽的体验。比如百事可乐，其主色就是明亮的蓝色，容易使人感到轻盈和凉爽。色彩亮度一旦发生变化，给人们带来的感受也会有所差异。比如把色彩的亮度反差加强，就可以营造出活力四射、气场强大之感。若反之，则会让人感到稳重成熟。②饱和度对比即邻近颜色的饱和度有差别，如果某种颜色周围全是其他饱和度较高的颜色，那么其饱和度也将降低。亮度对比即经由邻近颜色的亮度使色彩产生对比，和暗淡颜色相邻的色彩容易显得更加明亮。补色对比即邻近的颜色互相都是对方的补色，因此能够加强区域内所有颜色的饱和度，产生强烈对比。合理运用色彩的对比，能够提高平面设计的效果。③配色的规则。色彩主要分类包括“主色”、“配色”、“背景色”、“相融色”、“强调色”等。在配色过程中，如要突出重点信息，就要用到色彩亮度差、饱和度差等，使主要信息更加醒目。要衬托“主色”，就要善用配色，挑选出和“主色”相对的颜色，使画面更加丰富。“背景色”指范围性色块。设计背景需要先弄清宣传目标与设计概念，把握好主要方向，学会运用相融色，使整个色彩更加和谐。如果画面让人感到模糊不清，或者缺少生机，就要采用“强调色”，突出整体色彩感，提高艺术感染力。平面广告设计中的色彩设计有规律可循，同时在设计运用时又无定法，设计师要在设计的过程中理性与感性相结合，不断的突破现有理论，不断探索新的色彩设计规律，设计出一流的平面作品。
先是选取好的棉料 然后再塞入 再逢起来
版面分割的块太乱，颜色还好
毛绒玩具的设计一般经过以下步骤： 毛绒玩具的设计是一种结合服装裁剪、卡通艺术、造型艺术的一门课程。一件玩具的好与坏，取决与它的设计，设计是灵魂、是总的方向。在设计时，我们充分利用现有的资料，大胆发挥想象进行创造，多进行市场调查，了解市场流行趋势，只有这样才能走在设计流行的前沿，抓住消费者心理，起到市场主要能动力的作用。 毛绒玩具的设计大致经过以下几个设计步骤： 1、信息的导入：注重对卡通以及造型的收集，从中吸取有用的东西加入大胆发挥想象力的具有创造力的有个性的东西，并且将这些设计构思记录下来。 2、信息的浓缩：有了设计构思之后，下一步就是将这些方案进行筛选，从中选取最好的设计进行修改。 3、确定方案：设计要从不同角度，按照各种指标，衡量各种因素，在全盘考虑后确定最终的方案。 4、设计效果图：设计效果图对于我们来说是一种最好的表达，它要求是彩色的。只有这样我们才能将我们的构思表达给设计主管上级研讨，以求达到最佳设计效果。 5、立体裁片图：这是一种最有效的简便方法，它只要求黑白。它主要将二维概念向三维立体概念转换这一复杂过程简化了，立体裁片图就是将我们所有要裁开并缝合的成型线条表现出来。 6、用料裁片图：毛绒玩具的裁片类似服装裁片，只是服装裁片较有规律，而毛绒玩具的裁片是千变万化的，每一套裁片就决定了一个立体动物形态，它决定了设计外形的好坏，它也是设计中最复杂、最繁琐的。 7、设计样品的试制：这个过程也可以说是将设计的裁片经过反复修改试制最后达到最接近设计效果图为止的过程，当然，能达到和设计效果图的效果一样甚至超过就更好了。 8、确定裁片：试制后最佳效果的裁片我们将它确定下来，并画下来，这其中包括用料、颜色、毛向等。 确定裁片后，我们的设计才告一段落，然后就是一个设计和生产之间的配合，设计人员需要指导工人进行生产，这样设计出来的产品才会源源不断的涌上市场
这个太笼统了，不太好回答，不同的产品排版设计肯定不一样的。不过产品详情页跟海报设计还是不一样的，主旨是介绍产品，外观，功能，应用场景等等。