很多乱七八糟的字
意林吧。。读者也不错，不过我个人感觉来说，读者里绝大多数的文都是写的情感类。历史解密的，意林里有不少中外名著的选摘，虽然读者也有。青年文摘，我不记得了。。。
对，非常不错。内容激励人向上的。
个人认为，《意林》和《读者》都比较适合备战中考作文，这两本杂志主要以短文见长，会对写作文有帮助，《青年文摘》则知识性内容更广，这三种杂志都具有可读性
意林吧。。读者也不错，不过我个人感觉来说，读者里绝大多数的文都是写的情感类。历史解密的，意林里有不少中外名著的选摘，虽然读者也有。青年文摘，我不记得了。。。
很多乱七八糟的字
个人认为，《意林》和《读者》都比较适合备战中考作文，这两本杂志主要以短文见长，会对写作文有帮助，《青年文摘》则知识性内容更广，这三种杂志都具有可读性
都可以，个人喜欢读者
心灵深处有最爱 初到美国的时候,在一位同学的家做客,他是个既英俊又有才华的男人,却娶了个才貌都远不相配的女子尤其令人不的,是他竟然抛弃了在国内交往多年、早已论及婚嫁的女朋友“我的父母、兄弟都不谅解我!”他指了指四周,“可是你看看,我现在有房子、有家具、有存款,还有绿卡,谁给的?”他叹气：“人过35岁,很多事情都看开了,我辛苦了一辈子,希望过几天好日子”只是,我想,他心里真正爱的,是谁呢?读谢家孝先生写的《张大千传》,500页看完,到“后记”时,又发一段重要的文字,大意是说,张大千的后半生,固然有妻子徐雯波侧,但壮年时代,杨宛君才是陪他同甘共苦,而且相爱相知最深的帮助张大千逃出日本人魔掌的是杨宛君,陪他敦煌面壁、饱受风沙之苦的也是杨宛君只是大千先生在接受谢家孝访谈时,却绝少提到这位他生命中最重要的女人谢家孝先生说：“是不是他顾及随侍在身边的徐雯波,而避免夸赞杨宛君?”“他（张千）在80岁预留遗嘱中,特别在遗赠部分,写明要给姬人杨宛君,见在张大千先生心中,至终未忘与杨宛君一段深情月”合上书我不得不佩服谢家孝先生,作为一个新闻人实事求是的态度在《张大千传》完成13年、老人仙逝10年之后,终于把他不吐不快的事说出来这何尝不是大千先生不吐不快、却埋藏在心底30多年的事呢?也想起有“民初才女”之称的林徽因,在跟徐志摩轰轰烈烈地恋爱之后,终于受世俗和家庭的压力,嫁给了梁启超的儿子粱思成粱思成的才华不在徐志摩之下他是中国古代建筑研究的先驱,直到今天,他40 年前的作品仍被世界建筑界认为是经典之作走过中国山川,又曾到西方游学的梁思成 ,毕竟有不同的心胸徐志摩飞机失事后,梁思成特地赶去现场,拾回一块飞机残片,交给自己的妻子据说林徽因把它挂在卧室墙上,终其一生每个人都有他的心灵世界,在那心灵的深处,不见得是婚姻的另一半有位飞黄腾达的朋友对我说：“我一生做事,不欠任何人的对父母,我尽孝；对朋友,我尽义；对妻子,我尽情如果有什么亏欠,我只亏欠了一个人--------我中学时的女朋友她怀了我的孩子,我叫她去堕胎,还要她自己出钱我那时侯好穷啊,拿不出钱问题是我不但穷,而且没种,我居然不敢陪她去医院”他长长地叹了口气：“到今天,我都记得她堕胎之后苍白的脸,她从没怨过我,我却愈老愈怨自己、、、、、、”他找了她许多年,借朋友的名字登报寻人多次,都杳无音讯怪不得日本有个新兴行业,为顾客寻找初恋的情人据说许多,隔了六七十年,见面时相拥而泣,发现对方仍是自己的最爱有一天,接到一位长辈的电话,声音遥远而微弱,居然是母亲十多年不见的老友母亲一惊,匆匆忙忙由床上爬起来,竟忘了带助听器,有一句没一句的咿咿呀呀我把电话抢过来,说有什么事告诉我,我再转达电话那头的老人,语气十分平静：“就告诉她,我很想她!”过了些时候,接到南美的来信,老人的孩子说,他母亲放下电话不久,就死了---------脑癌!战战兢兢地把消息告诉母亲80多岁的老母亲居然没有立刻动容,只叹口气：“多少年不来电话,接到,就知不妙她真是老妹妹了,从小在一起,几十年不见,临死还惦记着我只是,老朋友都走了,等我走,又惦记着谁呢?”母亲转过身,坐在床脚,呜呜地哭了是不是每个人心灵的深处,都藏着一些人物,伴随着欢欣与凄楚,平时把它锁起来,自己不敢碰,更不愿外人知,直到某些心灵澄澈的日子,或回光返照的时刻,世俗心弱了,再也锁住,终于人物浮现?会不会有一天,当我们临去的时刻,才突然发现一生中最爱的人,竟是那个已经被遗忘多年的、
我刚上高中，初中一直看《读者》，很有用哦！其余两本适度就好，毕竟有些内容对初中生没什么益处的。
个人认为，《意林》和《读者》都比较适合备战中考作文，这两本杂志主要以短文见长，会对写作文有帮助，《青年文摘》则知识性内容更广，这三种杂志都具有可读性
为什么呢？我怎么没有发觉？
国粹之魂：梅兰芳 文——王旭晨 摘自：《读者》 孟小冬与 梅兰芳 的合影 进军好莱坞的“中国第一人” 1930年2月，36岁的梅兰芳正当年，坐在美国纽约百老汇第四十九街大戏院的后台休息室，他静静地等待着演出的开始。虽然之前为这次赴美演出做了长达六、七年的精心准备，可他的心里依然忐忑不安：中西方文化差异这么大，见过大世面的纽约市民能看懂中国古老的京剧吗？ 就在此前不久，《纽约时报》还以瞧不起的口吻说：“你们要看东方的戏剧，就要不怕烦躁，看躁了，朋友，你就出去吸几口新鲜空气……”又说梅兰芳扮成女人，但是全身只有脸和两只手露在外面。梅兰芳还没登台出场，美国的第一大报就开始喝倒彩了。 时间到了，戏院中的灯光逐渐暗淡，一阵清亮悦耳的东方管弦乐声之后，台上的舞幕拉开了：绚丽的中国红缎湘绣幕布呈现在观众的眼前，在灯光的照耀下，愈发显得光彩夺目。 乐声忽一停，后帘内蓦地闪出个身着华丽彩服的东方美人。蓝色的丝织长裙显出她曼妙的腰身，光滑细腻的肌肤、纤细柔软的兰花指、标致漂亮的脸蛋……偌大的舞台，聚众人目光于一身。细微的乐声里，她在台上缓缓地转圈，迈着柔柔的碎步，扭着纤纤细腰，摆动着变化万千的手势……伴随着悠悠扬扬的唱腔，浑身洋溢着无与伦比的美丽和高贵。 美国观众震惊了，他们全然沉浸在剧情中，时悲时喜，或哭或笑……直到锣鼓声响，台上绣幕忽然垂下，大家才苏醒过来，疯狂地鼓起掌来，戏院顿时变成了棒球场。直至把梅兰芳逼出来谢场五次，人声才逐渐安定下来。戏演完了，人们久久地不愿离去，都想再多看一眼戏台上那个婀娜多姿的女人，所以没命地鼓掌。换了长袍马褂的梅兰芳只得又走到台前，这下人们惊呆了，诧异了，刚刚还是仪态万方、柔声细语的女子，转眼变成了俊朗儒雅、风度翩翩的男士。 梅兰芳在美国的首演获得了巨大的成功。纽约百老汇第四十九街大戏院的黑市票也一度卖到20多美金。在鲜花展销会上，有一种花被命名为“梅兰芳花”；一位女士在三个星期内连看了16场梅兰芳的演出，仍然意犹未尽。听闻梅兰芳那年正好36岁，她便特意买了36株梅树种在自家的花园里，并请梅兰芳破土，还把那块地命名为“梅兰芳花园”。在纽约，掀起了一股疯狂的“梅兰芳热”。 原计划在纽约出演两周的梅兰芳不得不把时间增至五周。梅兰芳所到之处，没有警车前导就不能举步。随后他又前往华盛顿、芝加哥、旧金山、洛杉矶等地，沿途所受欢迎盛况空前。 央视《百家讲坛》主讲人、知名京剧学者和剧作家、华东师范大学教授翁思说：“当时美国盛行歌剧、话剧、杂剧，和歌剧不讲话、话剧不演唱、杂剧没情节相比，中国京剧集合了说、唱、演等艺术手法，进入美国后引起巨大轰动，梅兰芳的‘名人效应’绝不亚于眼下的成龙、李连杰等明星。从一定意义上完全可以说，梅兰芳是进军好莱坞的“中国第一人”。 三“心”成就梅兰芳 硝烟战火中，西楚霸王项羽被困垓下，四面楚歌，危在旦夕。在这绝境中，温柔多情的虞姬忠贞不渝，始终陪伴着他。一对英雄美人已到了最后生离死别的时刻。 西楚霸王不禁热泪盈眶，发出了哀鸣。他紧紧地拉住虞姬的手，悲壮地唱道：“十余年，说恩爱，相从至此，眼见的，孤与你，就要分离……”在他身边那个依依不舍的美人，却仍然凝视着他，叫着“大……王……呀！” 一声声泪俱下的“大王”，人们被梅兰芳扮演的虞姬深深地打动。很多人说，如果没有天赋，梅兰芳断然不能将这种女性美模仿得丝丝入扣。在很多人的印象中，他是生来唱戏的天才。其实不然，梅兰芳的先天条件并不出众。小时候，他是个“言不出众，貌不惊人”的普通孩子。初学戏时，因为他的“迟钝”，老师一气之下甩手而去。梅兰芳之所以能取得如此辉煌的成就，这和他勤学苦练、虚心求教，集百家之长于一身是分不开的。 1904年8月17日，10岁的梅兰芳第一次登上北京的戏台，串演《长生殿鹊桥密誓》中的织女。初次登台的梅兰芳一点也不胆怯，兴奋地唱个不停。在戏台上的他肯定没有想到，这一唱，就是半个世纪的光阴。 首次登台之后，梅兰芳像很多学戏的孩子一样，开始了曲不离口拳不离手、冬练三九夏练三伏的生活。那段日子，他的生活极为单调枯燥，天一亮就开始吊嗓子，然后练身段、学唱腔、念本子，一步步练下来，常常是汗如雨下、眼泪汪汪。寒冬腊月里他踩着跷在冰面上跑圆场，常常被摔得鼻青脸肿。拿大顶时，他得忍受着头晕、呕吐等不良反应，有时竟昏倒在排练场。年少的梅兰芳认真刻苦地学戏，从来不理会他人的闲言碎语：有人说他“脸死、身僵、唱腔笨”；有人说他“怎么就那么闷”。这些都丝毫没能把他打垮，他照常练功演戏，坚韧的决心支撑着他毫无畏惧地向前。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，梅兰芳的付出终于有了回报。他不仅成了享誉中外的艺术大师，还独创了鼎鼎有名的梅派风格。 除了有决心，梅兰芳还非常地用心。每次演出，他除了自己登台表演外，还在空闲时间认真观摩别人的表演，尽力汲取前辈艺术家和他人的长处。在他看来，学习他人长处是提高自己艺术修养的最好途径。 此外，梅兰芳还虚心地接受同行给他提出的意见。在初演《汾河湾》时，有观众来信指出他演青衣柳迎表演得太呆板，要他学习京剧前辈时小福那种“露手青衣”的表演艺术，还按照剧情出了许多好主意。再演《汾河湾》时，梅兰芳果真按照这位观众的意见去做了。接着这位观众又写来了热情洋溢的第二封信、第三封信，最后他竟和这位热心观众成了知心朋友。正是有了决心、用心和虚心，梅兰芳才能取长补短、精益求精，在艺术上取得如此非凡的成就。 和三个女人的一世情缘 舞台上的梅兰芳或是仪态万方的贵妃，或是可爱的少女，而现实中的梅兰芳却是有内涵、有礼节、毫无扭捏女相的英俊男子。 17岁，梅兰芳还没有那么大的名气，他和同样出身京剧世家的王明华喜结连理。王明华处事干练，头脑聪明。她不仅是贤惠的好主妇，还是梅兰芳事业上的好帮手。王慧的《梅兰芳画传》中就提到：王明华对梳头也很有才能。梅兰芳初期演古装戏时，出门往戏馆去，随身总带着一个木盒子。那里面装的是王明华在家为他梳好的假发，因为那种梳法连专门梳头的师傅都梳不出来。梅兰芳上台前只需把假发往自己头上一套，一个精美的古代美人形象便立刻出现了。 后来，他们有了一儿一女，幸福的小家庭生活甜蜜。然而，上天总是要让善良的人经历一些磨难。两个孩子的相继离去让王明华悲痛欲绝，通情达理的她掩饰着悲伤，鼓励丈夫不要荒废了自己的事业。夫妻俩互相安慰，互相支持，度过了那段难挨的日子。 梅兰芳的第二任太太福芝芳就是在这种情况下来到了梅家。要说这福芝芳，还算是梅兰芳的同门师妹。她是梅兰芳启蒙老师吴菱仙的女，长得漂亮又文静。 对于梅兰芳与福芝芳的婚事，识大体的王明华并没有反对，善良的她更没有对丈夫有丝毫埋怨。多年患难与共，她知道梅兰芳是有情有义之人，不会嫌弃她。她深知梅兰芳对梅家香火传递担当的责任，只懊悔自己当时冒险做了绝育手术。细心的梅兰芳洞察到了王明华的复杂心理，据说新婚之夜，梅兰芳怕王明华心里委屈，先去了她的房间，拉着她的手说话，最后才说去新太太那里。梅兰芳的体贴和温情让王明华十分感动。 梅兰芳的两个妻子相处得颇为融洽。王明华对福芝芳很友善，而福芝芳对王明华也十分尊重。后来王明华因肺病久治不愈，独自前往天津养病，最终病逝在天津，结束了她伤情的一生以及对梅兰芳无能为力的爱。 梅兰芳是幸福的，有两个女人这么爱他尊敬他。嫁入梅家之后，福芝芳离开了自己心爱的戏曲舞台，全心全意地当起了梅兰芳的“贤内助”。在梅兰芳的帮助下，聪明的她学会了读书写字。闲暇之时，她也常常陪梅兰芳看书、作画、修改整理剧本，也常到剧场后台做些化妆、服装整理方面的工作，甚至还当起了帮助演员化解矛盾的“说客”。 梅兰芳和福芝芳的感情很好，然而，在他们结婚的第五年，一段意想不到的插曲还是出现了。这段插曲的女主角，便是被誉为梨园“冬皇”的孟小冬。出身梨园世家的孟小冬自小生得聪慧秀丽，1928年，刚满18岁的她就离开上海独闯京城，并迅速成名。 在一次堂会戏上，孟小冬与梅兰芳合演《四郎探母》。她唱老生，梅兰芳扮铁镜公主。以后梅兰芳唱堂会，如有《四郎探母》，总会邀请孟小冬合演，两人渐生恋情，双双坠入爱河。然而如花美眷未能长久，不到一年，两人的关系即时疏时密，时好时坏。最终，梅孟之恋以无果而告终。 关于俩人分手的原因，也是众说纷纭。其中最可信的就是说他们的分手和震惊京城的一桩血案有关：富家子弟王维琛爱恋着孟小冬，不想，孟小冬根本没把这人放在心上。执拗的王维琛独自持枪来到梅家，强行要见梅兰芳，结果在一阵混乱中，梅兰芳的好友、北平名仕张汉举被枪杀，王维琛也被赶来的军警击毙。这件事被炒得沸沸扬扬，对梅兰芳和孟小冬的生活造成了极大的困扰，两个人最终分手。 也许，大师的魅力就在于不但能创造京剧的经典，更能主宰自己戏剧的一生。失去恋人的痛苦并没有把梅兰芳压垮，他全心地投入到赴美演出的准备工作中，精心的准备终于换来丰硕的成果。 美国首演之后，梅兰芳又先后多次赴日本、苏联演出。他在国际舞台上的精湛表演，不仅让世界认识了京剧，也让世界记住了梅兰芳。电影艺术家欧阳予倩曾著文赞誉梅兰芳是“真正的演员，美的创造者”；苏联芭蕾舞大师乌兰诺娃推崇梅兰芳为“美的化身”。 梅兰芳，像一位散花使者，他把美永远地留在了人间！！分享评论