曾海著.影视后期编辑[M].国家高职教育十一五国家级规划教材.清华大学出版社,2011.8王志新,高娇阳,胡长红著.After Effects CS6影视后期特效全案剖析[M].清华大学出版社.2013.1王志新等著.AfterEffects CS5从入门到精通[M].人民邮电出版社.2011.8曹茂鹏,瞿颖键著.After Effects CS6从入门到精通[M].中国铁道出版社.2012.11张琪著.影视后期编辑与合成[M].电子工业出版社.2009.11水晶石教育著.水晶石影视后期精粹:Maya影视后期特效[M].电子工业出版社.2012.2吉家进(阿吉)著.After Effects影视特效制作208例[M].人民邮电出版社.2012.7新视角文化行著.典藏:After Effects影视后期合成[M].电子工业出版社.2012.2 刚给你一点点抄的，一定要采用啊！
黄匡宇 当代电视摄影制作教程[M].新世纪版 复旦大学出版社2007.7.1 傅正义 电影电视剪辑学[M] 中国传媒大学出版社2007.5
电影是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。下面是我整理了电影学术论文题目，有兴趣的亲可以来阅读一下! 电影学术论文题目 1略论电视的社会责任 2硝烟中的现代媒体 3记录片 故事 化的不同手段 4旅游节目的定位问题——质疑当前旅游节目“人 文化 ”包装 5电视节目的品牌战略 6从《同一首歌》看电视营销时代的晚会 7解析信息资讯节目的受众倾向 8论体育类谈话节目之体育明星专访 9谈文学 散文 到电视散文的审美空间拓展 10由凤凰卫视的 经验 看电视媒体品牌的塑造 11孤木何时育成林——谈中学生节目的现状与发展 12益智类节目的元素分析 13益智类节目的社会文化意义 14电视栏目包装策略初探 15为天气预报节目把脉 16传统媒体的整合传播策略——从《中国歌曲排行榜》的媒体整合说起 17浅析探索类纪录片对娱乐元素的应用及影响 18从电视电影的传播特性看中国电影频道的竞争策略 19增强“场信息”——提高谈话类节目质量的关键 20电视谈话节目嘉宾选择 21频道节目编排浅论 22人物纪录片的故事化创作——人物纪录片进入电视栏目后的新特点 23浅论历史题材记录片的叙事元素 24浅议谈话节目的话题选择 25论述受众在电视媒介中的主体心理和行为 26试论MTV中国本土化进程中的艺术审美与文化消费 27电视真人秀节目的综合性节目样式 28谈“真人秀” 29浅谈纪录片的主观精神 30关于谈话节目的品牌塑造 31浅论名人访谈节目中的主持人角色 32解析《鲁豫有约》——论谈话节目品牌的成功建立 33从《幸运52》的运营看益智节目的发展 34再现真实——浅谈纪录片中的搬演手法 电影学术论文 化视野下中西方电影的差异 摘要 中西文化差异，究其根源主要与自然环境、民族传统、思维模式、处世态度、宗教信仰、价值观等有关。本文通过对中西方电影的比较分析，可以透视中西文化的差异。 关键词：中西文化 中西电影 差异 中图分类号：J90 文献标识码：A 电影是特定文化的产物，反映一个国家或地区的文化。不同国家的文化差异自然反映在他们的电影当中。因此，分析电影是了解不同国家文化差异的很好途径。中西电影中的文化差异究其根源，主要与自然环境、民族传统、思维模式、处世态度、宗教信仰、价值观等有关。本文将从以下几方面分析中西电影中的文化差异。 一 中西电影中的宗教差异 ____是世界最大的宗教之一，公元4世纪时成为罗马帝国的主要教派，中世纪时期欧洲大部分人都成为了基督____同时，基督____中东、北非和印度部分地区成为了少数教派。紧接着地理大发现之后，经过传教士的不断传播和殖民扩张，基督____美洲、澳洲，而后遍布世界各地。因此，基督____方文明的成型有着重大影响作用。 佛教起源于印度，约在公元1世纪开始从古印度经丝绸之路传至中国，并得到了皇室的重视，许多佛经被引入中国，许多印度高僧来华讲道。随着时间的推移，中国佛教又衍发出许多流派。这些流派大多融入了儒家思想、道家思想或 其它 一些哲学思想，渐渐地中国佛教摒弃了那些不适合中国社会的规则与条例，融入了一些新的教义，成为了中华文明的一部分，并带有自己的特色。佛教对中国人的思想起着重要作用，影响着我们的美学、政治、文学、哲学和医药等方面，当然也影响着我们的电影。 1 ____对西方电影的影响 ____三大教义分别是三位一体、原罪与救赎。三位一体就是圣父、圣子与圣灵是上帝的三个不同表现。原罪是人类堕落的结果，人类始祖偷吃禁果的行为通常被认为是原罪的起因，只有上帝的恩赐可以解救堕落的人类。救赎就是上帝和其他一些更高的力量，通过赐予人类永恒的生命或来生，来拯救人类精神上的死亡与终身诅咒。基督____人类需要从现状中解脱出来，然而，从长远角度来看，人类要完全得到救赎是不可能的。救赎在基督____一个核心教义，意思是只要人们心中有上帝，也终将被上帝所救。 救赎的理念代表着____的思想。这种思想无疑也影响着西方电影，不仅反映在宗教电影中，如《约翰福音》、《马太福音》、《最后的诱惑》等，也反映在其它一些电影当中，如《肖申克的救赎》。这部电影讲述了一个在信仰缺失的年代里有关救赎的故事，救赎的是信仰，被救赎是希望。救赎是一场战斗，希望对绝望，自由对监禁。这也是人类尊严与人性的斗争。安迪救赎了他的狱友，因为他坚定的信仰是对邪恶与绝望最好的武器。不同于其它的宗教电影，《肖》中的救世主不是上帝，而是希望，被救赎的是自由。在安迪入狱之前，肖申克监狱的条件非常恶劣，犯人毫无人权可言。典狱长是个彻头彻尾的伪基督，把犯人当作廉价劳动力。安迪入狱之后，这位不满现状的银行家虽无力改变，但他的出现至少给犯人们带来了希望和生命之光。至于安迪，他就是现代版的耶稣。他的受难也就验证了“锡安必因公平得蒙救赎、其中归正的人必因公义得蒙救赎”。强者拯救自己，伟人拯救他人。安迪给其他狱友带来希望，也拯救了他们。 2 佛教对中国电影的影响 佛教教义包括两方面：一方面是把灵魂从肉体中解脱出来，另一方面是引导众生从痛苦走向快乐。佛教的创立者并不是命运或灾难的创造者，而是引导众生寻求祝福、避免灾难。命运与灾难源于因果循环，与个人的前世今生有关。每个人的想法无论是否付诸行动，都将在脑中留下印记。一个人的言行也将在他人心中留下印记。这些印象无论好坏，都将累积并影响一个人的命运，即所谓的业报。不是不报，时候未到，无处可逃，无佛可救。 佛教提供了“因果报应”的叙事模式。中国许多古典文学主要采取佛家的因果报应叙事模式，而以曹禺先生的现代剧改编的电影《雷雨》也处处可见佛教意蕴。在第一幕鲁大海刚到周公馆就对四凤说：“刚才我看见一个年轻人，在花园里躺着，脸色发白，闭着眼睛，像是要死的样子，听说这就是周家的大少爷，我们董事长的儿子。啊，报应，报应。”第二幕中周朴园与侍萍相认后，侍萍说：“我伺候你，我的孩子再伺候你生的少爷们。这是我的报应，我的报应。”侍萍得知周萍与四凤之间的关系之后，沉痛地说：“这怪你妈太糊涂了，我早该想到的。可是谁料得到就会有这种事，偏偏又叫我的孩子碰着呢?妈的命苦，可你们的命……”当得知四凤已怀有周萍的孩子时，侍萍痛苦地说道：“啊!天知道谁犯了罪，谁造的这种孽!他们都是可怜的孩子，不知道自己做的是什么。天哪，如果要罚，也罚在我一个人身上。罪孽是我造的，苦也就当我一个人尝。”因果报应的思想观念在剧中人物身上很容易显现。 二 中西电影中不同的价值观 价值观左右人们的意见，影响人们的行为和评价，决定人们的言行和 思维方式 。在不同的环境下，不同国家有不同的文化系统，不同的文化价值。“一种文化下的价值观与言行或许得不到另一种文化的理解与接受”。如电影《刮痧》中许爷爷用中国传统的刮痧 方法 给他的孙子丹尼斯治疗轻微的发烧，却被美国当局误认为是虐童事件。因此，不同文化背景的人们之间的交流也变得更加复杂。 1 西方的个人主义价值观 个人主义通常被解释为独立、自恃、独断独行、以自我为中心、自私这些字眼。科本哈瓦却说：“它帮助人们不断向前，是人类本性，身体，感官，心灵，智力的觉醒。”个人主义在西方文化中就是提倡个人的权利和自由，再者个人主义更重视民主和平等，同时也重视他人的权利。 电影《克莱默夫妇》“用一种间接的方式向人们解释了个人主义”。泰德·克莱默是一位颇具天赋的 广告 策划师，努力赚钱养家，但他的妻子乔安娜却要与他离婚。中国观众或许不能理解乔安娜为何要离开她的丈夫?泰德从未虐待过她和孩子，也没有对她不忠，尽量满足她想要的东西。在中国，像泰德这样的男人通常被看作是一个好丈夫，因为他努力工作都是为了支撑这个家庭。但乔安娜并不这么想，她说，“我的一生，我感觉我是某个人的妻子，某个人的母亲，某个人的女儿，即使我们在一起的时候，我都不知道我是谁，这就是我为什么离开你的原因”。从她的话中我们可以看出乔安娜个人意识的觉悟和对个性自我的追求。 2 中国的集体主义价值观 集体主义是用来描述道德上、政治上的思想或社会观，强调团体中成员间的合作，并且个人利益总要让位于集体利益。集体主义注重集体和社会，集体利益高于个人利益。集体主义的精神支柱和整体主义有关，即整体大于部分。集体主义通常与个人主义相对，特别是这些观点经常在系统中相互结合。那些拥有集体主义思想的人认真遵守社会或团体的规则，保护集体、社会、国家的利益，而任何影响集体利益的个人行为都将招来批评。中国就是一个典型的集体主义的国家。 集体主义在中国电影中有着明显的记号。中国““””之后，以及改革开放初期的电影，都带有浓厚的集体主义色彩。尤其是由中国第四代导演所导的电影，大部分是以革命为题材，突出反映了中国共产党的革命精神和集体主义精神。他们的电影对特定历史时期的眷恋和深思也形成了独具一格的中国“集体主义电影”，其中代表作有：《黎明》、《南昌起义》、《西安事变》、《狼牙山五壮士》、《董存瑞》、《鸡毛信》等等。 三 中西电影中的人权 人权是人人皆有的基本权利和自由。我们通常所说的人权，包括公民权和政治权利，如生存权、人身自由权、言论权、法律面前的平等权和经济、社会、文化方面的权利等等。这里我们将主要讨论中西方电影中表现出的有关隐私权、艾滋病人和同性恋者的权利，从而透视、分析中西方在这方面的文化差异。 1 中西电影中的隐私权 隐私权是个人或集体把他们的私人信息隔离起来的权利，也只有他们自己可以选择性的对外揭露。“隐私权的界限和内容在不同的文化和个人中虽然不同，却有共同的主题。隐私权可以看作是安全的一个方面，由相关利益集体权衡”。隐私的概念通常和西方文化联系在一起，特别是英国和北美国家。这个概念并非全球皆有，有些国家是近些年才有的。中国 传统文化 中并无隐私权一说，所以中国人对自己的隐私既不敏感也不小心保护，相反，美国人更加注重他们的隐私权。这种差异在电影中也有所体现。 美国电影《楚门的世界》从一个独特的视角向我们展示了这种权利。主角楚门从出生就一直生活在镜头前面，且一直未发现这个事实。楚门的生活通过成千上万个隐藏的摄像头一天24小时不间断地向全球直播。制片人克里斯托弗给他制造不同的环境来捕捉楚门的真实表情和行为。为了防止楚门发现这个不真实的世界，克里斯托弗想尽办法遏制他的冒险精神。后来，西尔维亚闯入楚门的虚幻世界，并和楚门坠入爱河。之后，她发起了一个“还楚门自由”的行动，希望楚门能够从电视中走出来。《楚门的世界》向人们展示了隐私权是不可侵犯的权利。它同时警示我们必须尊重保护隐私权。楚门的生活也启示观众，他们的生活只由自己掌控。中国有一部电影《无形杀》说明了隐私权意识的缺乏，讲述了由于人肉搜索导致一个女人的死亡，这个女人在网上被通缉，因为她和别人有外遇。网友们跟随调查她的情人，认识她的路人都不断质问她。后来人们在海滩上发现了她的无头尸体，这部电影涉及到了网络搜索触及隐私的问题。 2 特殊人群的权利 西方国家非常注重特殊人群的权利，虽然并不是每个人都有可能享受这些权利，但他们对这些平等的权利却有很强的意识。例如艾滋病患者和同性恋者的权利。 《费城故事》是好莱坞第一部涉及艾滋病、同性恋和同性恋歧视的主流电影，改编自吉尔弗雷·鲍尔斯的真实经历。吉尔弗雷是首个因艾滋病受歧视而状告贝克·麦克肯兹公司的律师。这部电影涉及到难以被公众接受的话题——艾滋病和同性恋，披露了对这些特殊人群的社会隔离和歧视。另一部2008年出品的传记式电影《米尔克》，讲述了第一位公开同性恋身份、后当选为加州议员的政治家哈维·米尔克一生都为同性恋者争取合法权利的故事。这说明西方人强烈的平等意识，无论多艰难，都要为平等奋斗。 中国一部类似主题的电影《喜宴》，反映了中国人对同性恋的否定、拒绝态度。电影讲述高伟同在纽约的生活。他有一个成功的事业，和他的同性恋爱人赛蒙关系很融洽，而他在台湾的父母却不知此事，一直盼着他早日娶妻生子。因此，在赛蒙的同意下，伟同和一个漂亮的中国姑娘薇薇说定假结婚。后来，薇薇引诱醉酒的伟同而怀孕。伟同不得不将真相告诉他母亲。他母亲极为震惊，但坚持不要将此事告诉他的父亲，伟同也不敢告诉他的父亲，因为他父亲刚中风复原，难以接受这样的打击。最后，薇薇决定把孩子生下来，并希望赛蒙留下来做孩子的另一个爸爸。在中国的环境下，人们很难接受同性恋，特别是对于那些传统的父母来说。因此，同性恋者也不敢让周围人知道，怕他们在背后议论纷纷。 四 小结 本文通过对中西方电影的对比分析，可以看出中西方文化都有其独特之处。随着社会的发展，两种文化自身所存在的问题也日益显露出来，都面临着严峻的考验。西方文化中的极端个人主义以及无权威的状态，使得社会问题突出;而中国文化中的“无为”思想，也让中国在很多方面落后于西方发达国家。因此，西方向东方取经，东方向西方看齐，东西方民族相互取长补短，这是中西方文化重新获得活力和新生的唯一出路，也是两种文化发展的必然趋势。 参考文献： [1] 于杰：《都是刮痧惹的祸——从〈刮痧〉谈中西文化差异》，《山东外语教学》，2003年第4期。 [2] 王俊霞：《美国的个人主义与中国的集体主义》，《佳木斯大学社会科学学报》，2005年第2期。 [3] 刘小晨：《关于女性与自我价值的思考：〈克莱默夫妇〉的启示》，《江西 教育 学院学报》(社科版)，2008年第2期。 [4] 王国峰：《从影视作品看中西文化差异》，山东大学2008年硕士论文。 作者简介：周志高，男，1972—，江西樟树人，硕士，副教授，研究方向：英美文学，工作单位：九江学院外语学院。 看了“电影学术论文题目”的人还看： 1. 电影学术论文范文 2. 电影学术论文 3. 大学生学术论文题目 4. 有关电影广告学术论文 5. 电影评论学术论文
稍稍一等啊！作者；书名/文章标题；出版社/报刊名；出版年月/报刊年份、期号1.是渊红；数字影视后期合成技术及其应用；《电视技术》；2002年8期2.曹承进；试论数字化影视后期技术应用前景；《教师》；2014年20期3.何祥瑜；数码影视后期技术展望浅谈；《影像技术》；2013年1期4.殷琳琳，张晓利；论影视后期特效的运用及发展；《黑龙江科技信息》2010年28期5.黎泉，刘云花；二维动画制作中的影视后期合成软件；《计算机光盘软件与应用》2013年13期6.李静，曹卫兵；非线性编辑软件在影视后期合成制作中的应用；《时代报告（学术版）》2012年11期7.黎泉，刘云花；浅析影视后期合成中平面图像的三维体现；《科技广场》2010年11期8.朱媛；浅谈影视后期制作技术；《现代交际》2010年10期9.许声华；浅析数字影视后期编辑与特效合成制作；《科学咨询》2011年7期10.王奕淳；影视后期画面颜色调节的几种技巧；《吉林艺术学院学报》2011年3期11.吴琼，刘爱庆；浅谈影视后期剪辑的转场技巧；《中国科技博览》2011年34期12.孟瑶；影视后期特效制作及合成的重要作用；《学园》2013年32期13.宗锐；浅析影视后期剪辑控制；《计算机光盘软件与应用》2010年15期14.李吉洋；影视后期特效合成中的色彩分析；《神州（上旬刊）》2013年11期
已经发到你的幽香里区了注意受查
是不是类似浅谈什么什么话题之类的东西？我做过那个比较麻烦题目不能太大太大了导师肯定不会通过你的再一个就是写的如果太偏也不会很适合你的内容发挥你们老师要看你题目重不重复肯定也会上网查你的题目搜索搜不搜得到的我吧我的毕业论文题目传给你希望对你有用·
多媒体技术论文 论文做为多媒体专业的学生，掌握Photoshop，精通Photoshop是最大的优势，对于接触尚少的我，也只能谈谈自己的浅见而已。Photoshop是ADOBE公司旗下最为出名的图像处理软件之一。Adobe公司成立于1982年，是美国最大的个人电脑软件公司之一。Photoshop应用范围之广让我们惊叹，在图像、图形、文字、视频、出版等方面都有很广的应用。从功能上看，Photoshop可分为图像编辑、图像合成、校色调色及特效制作部分。图像编辑是图像处理的基础，可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜象、透视等。也可进行复制、去除斑点、修补、修饰图像的残损等。这在婚纱摄影、人像处理制作中有非常大的用场，去除人像上不满意的部分，进行美化加工，得到让人非常满意的效果。图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像，这是美术设计的必经之路。Photoshop提供的绘图工具让外来图像与创意很好地融合，成为可能使图像的合成天衣无缝。 校色调色是Photoshop中深具威力的功能之一，可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色编的调整和校正，也可在不同颜色进行切换以满足图像在不同领域如网页设计、印刷、多媒体等方面应用。 特效制作在Photoshop中主要由滤镜、通道及工具综合应用完成。包括图像的特效创意和特效字的制作，如油画、浮雕、石膏画、素描等常用的传统美术技巧都可藉由Photoshop特效完成。而各种特效字的制作更是很多美术设计师热衷于Photoshop的研究的原因。在现今科技高速发展的阶段，Photoshop软件也在不断更新着，了解它的更新发展过程，对于我们也是很有帮助的，最新的设备才能做出更加完美的作品。目前最新版本为 cs3。Adobe Photoshop CS3 Extended 是电影、视频和多媒体领域的专业人士, 使用 3D 和动画的图形和 Web 设计人员, 以及工程和科学领域的专业人士的理想选择。呈现 3D 图像并将它合并到 2D 复合图像中。轻松编辑视频图层上的动画图形, 让时间停下来。以及使用测量、计数和可视化工具, 探查您的图像。Photoshop是一个神奇的软件，它能让丑变美，让不可能成为可能，也许你会说那不是脱离了显示吗，但是让美的事物永远在我们不是很好吗？也需要知道你对美又是如何理解的，并非perfect即美。在某种意义上它也可以提高我们的审美观，制作出你我心中美的、想做的作品。是不是对它心动了呢？以下要为您介绍的Photoshop技巧虽不敢保证您掌握了就一定会成为高手，但却是成为高手的必由之路，如果你想成为高手中的一个，还是看看的为好。至少它可以保证让你的操作更简单一些。注：以下方法对MAC同样有效，只不过是Ctrl键要换成Command键，Alt键要换成Option键。 1、图形的复制 不管使用何种工具，只须将图形选择后，同时按住Alt和Ctrl键，用鼠标左键按住图形拖动即可。如图形在拖动前未被选择，则将复制出相同的图层。 2、图形的微移 有时因图形太小等原因，用鼠标进行微小移动操作很不方便，这时只要选中移动工具，按下键盘上的上下左右方向键，即可令图形自如移动。 3、图层移动技巧 要把当前的选中图层往上移，只要按下Ctrl键后，再按下“]”键，就可以把当前的图层往上移动；按下Ctrl键后，再按下“[”键，就可以把当前的图层往下移动。 4、快速查看Photoshop的处理效果 在使用Photoshop时，如果要查看对选择区处理后的效果，就要去掉选择，我们可以利用Photoshop的隐藏选择办法，但是比较麻烦。其实，你只要按上键盘上的Win键，就可以看到图片处理后的效果了。当你再按Win键时，又会回到选择状态了。 5、精确裁减图像 裁切工具大家都一定用过，这种情况你也一定遇到过：在你调整裁切框、而裁切框又比较接近图像边界的时候，裁减框会自动地贴到图像的边上，令你无法精确裁切图像。不过只要在调整裁切框的时候按下“Ctrl”键，那么裁切框就会服服帖帖，让你精确裁切。 6、改变上一笔的透明度 你可以改变绘图(包括用毛笔,铅笔,喷枪,橡皮画的东西)的透明度。首先，画上一笔，然后在滤镜菜单下面的会出现“退去X”（X取决于你刚在的那笔是用哪个工具），点击它，出现“退去"菜单，现在你就可以改变你上一笔的透明度了。 7、多层选择技巧 我们需要多层选择时，可以先用选择工具选定文件中的区域，拉制出一个选择虚框；然后按住“Alt”键，当光标变成一个右下角带一小“－”的大“＋”号时（这表示减少被选择的区域或像素），在第一个框的里面拉出第二个框；而后按住“Shift”键，当光标变为一个右下角带一小“＋”的大“＋”号时，再在第二个框的里面拉出第三个选择框，这样二者轮流使用，即可进行多层选择了。其实用这种方法也可以选择不规则对象，自己去体会吧。 8、与填色有关的技巧 按“Shift＋Backspace”键可直接用Fill(填充)对话框。 按“Alt＋Backspace(Delete)”键可填前景颜色，按“Ctrl＋Backspace(Delete)”键可填背景颜色。 在使用自由变形（Layer >Free Transform）功能时，按 Ctrl 键并拖动某一控制点可以进行随意变形的调整；“Shift＋Ctrl”键并拖动某一控制点可以进行倾斜调整；按 Alt 键并拖动某一控制点可以进行对称调整；按“Shift＋Ctrl＋Alt”键并拖动某一控制点可以进行透视效果的调整。 9、玩转放大镜 放大镜是Photoshop最基本的功能之一，看看我们可以在放大镜上玩出些什么花样： ①同时按住Ctrl和Alt加“＋”或“－”可让画框与画面同时缩放。②按Ctrl＋“＋”或“－”可以放大或缩小图像。③在Hand工具上双击鼠标可以使图像匹配窗口的大小显示。④ctrl＋Alt[数字键0]”或双击放大镜可使画面以100％的比例显示大小。⑤空格加Ctrl快速调出放大镜，再加Alt变成缩小镜。注意顺序，搞不好，输入法就会跑出来捣乱了。⑥其实除了利用放大镜来放大缩小图像之外，还有一个很好的替代品，就是Navigator上的放大缩小按钮，或者直接拉动中间的小三角调整图像的大小也不错。 10、多次复制对象当我们要复制文件中的选择对象时，要使用编辑菜单中的复制命令。复制一次，你也许觉不出麻烦，但要多次复制，一次一次的点击就相当不便了。这时你可以先用选择工具选定对象，而后点击移动工具，再按住“Alt”键不放，当光标变成一黑一白重叠在一起的两箭头时，拖动鼠标到所需位置即可。若要多次复制，只要重复地松放鼠标就行了。看完这些感觉怎么样呢，Photoshop是一个实用软件，相信我，它能创造奇迹！我希望每个计算机专业的学生都能通过它去开启自己的白领人生。
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投影技术的发展，全息投影技术也在不断的发展，它是真正呈现立体的影像。下面是我为大家整理的全息投影技术论文，欢迎大家阅读。全息投影技术论文篇一：《试谈全息投影技术应用研究》 【摘 要】目前，全息成像工艺复杂，制作成本高，暂不能普遍应用到生活娱乐中，而消费者对新的视觉体验形式的需求越来越急迫，因此我们以一种可以方便实现，视觉效果与全息成像相近的的技术来满足消费者的需求，这就是全息投影技术。本文从全息投影技术构成、视觉效果、应用例举等方面论述了全息投影技术应用的可行性。 【关键词】全息投影;展示;应用;全息投影照片 科幻影片中常常出现全息技术，人或物体以及图形文字以三维的形式在空气中显示，就像电影《星球大战》中的全息通讯、《钢铁侠》中的全息电脑、《普罗米修斯》中全息沙盘等等。科幻电影中的技术多数是虚构的，而往往这些虚构的、幻想的技术却表达社会的需求，指引着科研的方向，全息也是一样。 目前，全息成像工艺相当复杂，制作成本高，还不能普遍地应用到在社会生活和娱乐中，因此全息投影有了其生长和发展的空间。全息投影技术不同于平面银幕投影仅仅在二维表面通过透视、阴影等效果实现立体感，它是真正呈现立体的影像，理论上可以360°观看影像。[1]这种全息投影技术可以呈现出图像浮现在空中的效果，但是所投射出的影像需要依靠透明的介质作为载体，并且对空间的光环境要求相对较高。虽然这样，但这种全息投影技术的优点在于实现成本底、制作方便、趣味性高、视觉效果逼近全息等等，在无介质全息技术应用到我们的生活中之前，全息投影技术有较高的应用空间。看似简单的产品只要能够满足人们的需求，那就会有较高的应用价值。 一、全息投影主要构成 全息投影显示设备是多块透明的 显示器 ，通过多块透明显示器的围合，形成的一个锥体，椎体的每一面对应显示影像内容的每一个面，形成了全息投影的两个视觉特点，一是可以全方位的显示立体影像，二是可以使虚拟影像与周围的现实环境融合到一起，形成虚拟与现实的互动。形成“全息”的视觉效果。 全息投影其简单的构成和实现方式是其能够普及应用的优势之一。全息投影的技术构成分两部分，一是硬件，二是软件。硬件部分包括成像、显示、控制、电源等设备，软件部分为内置控制软件和分屏影像。成像设备、显示设备、分屏影像为其核心构成。 成像设备，即可以生成影像的设备，如显示器、显示屏、投影仪、幻灯机等等，理论上来说可以自发光显示图像的设备都可以用作全息投影，但成像设备的优劣会直接影响全息投影影像的视觉效果。成像设备起到将数字影像内容第一次成像的作用，为显示设备提供充足的光线。 显示设备，即前文中提到的“透明显示器”，这里的“透明显示器”其实是一种高反光的透明膜或者透明板，甚至是玻璃。我们不必在意它是由什么原料制成，我们只要求它具备两个特性，一是良好的通透性，二是尽量的高反光。这两点是全息投影能够实现虚拟与现实融合的核心。显示设备可以反射成像设备所投射出的画面和光线，并且由于其透明的特性，将虚拟影像与实体环境空间形成视觉上的融合，给人新的视觉感受。 分屏影像，全息投影所用的影像是在我们常见的平面影像的基础上进行了再设计，通过多个将物体的多视角画面先分别拍摄再组合拼接到一起，同时播放和控制，这样的影像配合全息投影特殊的多面锥体显示器就能呈现出一个多视角可视的影像，影像给观众一种体量感，并且能够清晰分辨其在空间中的位置。 二、全息投影应用举例 目前全息投影技术和批量生产条件相对成熟，但其应用范围还相对较窄，国内主要将全息投影技术应用到小型展柜、小型舞台中。 全息投影在展柜的商业运用中，多是用于展示企业标识、小型电子产品、珠宝首饰的360°展台和270°展台，内容多数是比较简单的旋转动画，当然也有用于展示游戏角色的，角色有比较简单的动作。在舞台的商业运用中，为满足舞台的观赏角度，以180°的单片全息幕居多。应用方式有虚拟表演、虚拟与真人互动、真人表演全息特效等。2011年3月，日本世嘉公司举办了一场名为“初音未来日感谢祭(Miku's Day)”的全息投影演唱会引起了社会的强烈反响和热烈追捧。 经过对全息投影的研究、试验以及调查，本人认为全息投影在如今这个社会经济条件下可以得到更大的应用空间，甚至达到普及的程度，下面笔者试举出一些领域和行业，探讨如果将全息投影应用到这些行业中去，全息投影所带来的作用及其意义。 1.房地产展示 房地产行业可以涉及到的有全息沙盘、全息样板间、三维全息平面图、三维全息结构图等。 目前我国房地产行业所使用的沙盘主要为电子沙盘，对于样板房，房地产行业的普遍是以三维效果图、样板间模型和实地参观考察来向客户展示样板房。而几乎所有的楼盘宣传资料上都配有房屋平面图以及一些效果图。综合来看，房地产行业高速发展，但其展示手段相对传统，将全息投影应用到其中将极大提升展示效果。 如沙盘，传统沙盘和电子沙盘都是以实体模型为主要展示方式，模型固定不可变，不能向客户展示细节。从环保和节能方面看，沙盘模型都是根据每个楼盘订制的，不可重复利用，一旦楼盘售馨就沦为废品，这是对资源的浪费和对环境的污染。再如样板间，有的开发商基于实际情况的考虑，将样板间直接建设在建筑工地中，客户需要看样板间就需要进入建筑工地，而普通客户对于建筑工地的安全常识和意识并不专业，相对增加了危险度。而样板间模型则和沙盘有同样的问题。 全息投影沙盘的模块化硬件可以实现重复使用，而且展示内容以数字影像方式存在，展示内容灵活可变，展示内容量巨大，还可以很好的完成客户与楼盘间的互动。全息投影沙盘可将传统的沙盘展示、建筑动画、样板间展示、房屋结构展示等融合到一起，只用一套全息投影沙盘即可满足整个楼盘的从外至内、从大环境到局部细节的展示。全息投影沙盘唯一的消耗就是电能，不但起到了很好的展示效果，也顺应环保节能的时代趋势。 2.全息投影照片 社会经济高速发展的今天，摄影摄像技术的简化和人们日益增长的审美需求加快了摄影摄像的普及，我们可以轻易的在身边找到摄影摄像设备，我们的生活被无数的影像所包围，有趣的是我们对于胶卷相机和纸制照片的需求越来越少，我们将数字形式的照片放在电脑、电子相框、手机等设备上来欣赏，这可以看出消费者对于新技术的认可和追捧。 在电子相框、MP4等设备的基础上，全息投影照片将传统的二维平面图像转变为动态的、有体感的、可全方位视角观看的图像，消费者可将自己、亲友甚至偶像的全息投影照片放置在全息投影相框中，操作方式同将电子照片放电子相框一样方便简单，但相对于电子照片，全息投影照片的视觉效果和感官体验是全新的、震撼的。 将全息投影应用到摄影中让消费者得到一种全新的视觉体验，给予消费者更高一级的美的享受。全息投影照片可以像站在巨人的肩膀上一样，在高度普及的平面摄影的基础上向社会进行推广，让更多的人得到全息投影带来的视觉享受与体验乐趣。 其实，全息投影的应用还有很多方式，如全息投影博物馆、全息投影伴舞、全息投影视频电话、全息投影智能引导员等，全息投影不光可以单独使用，也可以同 其它 多媒体设备一同配合使用，其应用的目的在于在真正的全息影像技术普及之前以一种方便的、低廉的、新颖的技术，使人们体验到一种有别于平面媒体的视觉享受。 【参考文献】 [1]许秀文，薄建业，杨铭，等.浅析3D、全息、虚拟现实技术[J].中国 教育 信息化高教职教，2011(7). 全息投影技术论文篇二：《试谈分析全息投影技术在演艺活动中的应用》 摘 要：科技的发展推动影视媒体、新媒体的产生和发展，虚拟艺术体验也应运而生。技术的进步，媒体艺术中的虚拟体验也呈现出多元化趋势，人们可以体验到身临其境的真实感。尤其是在演艺活动中开始逐渐应用全息投影技术，制造逼真立体的艺术情境，使观看者的视觉、听觉产生震撼感受。该文针对全息投影技术进行分析， 总结 出全息投影技术在演艺活动中的优势和发展前景。 关键词：虚拟世界;艺术体验;全息投影;三维立体;演艺活动 虚拟艺术体验广泛应用于影视艺术和多媒体艺术中，人们通过沉浸感和存在感强化了体验的真实感。科技的发展推动影视媒体、新媒体的产生和发展，虚拟艺术体验也应运而生。技术的进步，媒体艺术中的虚拟体验也呈现出多元化趋势，演艺活动中开始逐渐应用全息投影技术，许多演唱会晚会等大型演艺活动都运用了全息投影技术，营造虚拟幻象与表演者之间互动的效果，亦真亦假，惟妙惟肖，使表演产生震撼的效果。 1 全息投影技术的应用 全息投影技术创造的是一种以艺术美学标准营造虚拟世界的 方法 。全息投影技术实质是一种虚拟成像技术，主要是利用干涉和衍射原理记录并再现物体真实的三维图像的记录和再现的技术。目前一般通过两种方式实现虚拟成像，一种方式是直接用投影机背投在全息投影膜上，产生虚拟场景或者虚拟影像;另一种方式通过投影机、LED 屏折射光源至45度成像在幻影成像膜，产生全息投影，全息投影技术不仅可以产生立体的空中幻象，还可以营造连续动态的影像。全息投影构建的虚拟世界可以是基于现实的艺术场景，也可以是超现实的、任凭想象的场景，这种营造过程就是艺术场景实现的过程，技术人员通过计算机图形技术和动作捕捉和表情捕捉系统，最终展现出一个或逼真或梦幻或新奇的艺术世界，这种虚拟艺术体验给人们带来新奇有趣，逼真震撼的视听感受。 在媒体艺术中，全息投影产生的虚拟影像给观众带来的感官刺激最直接，这种艺术感官体验可以源自对现实世界的模拟再现，也可以是超现实的，艺术创造者想象中的各种新奇场景的创造，要实现这些场景或者影像的艺术体验是离不开技术支持的。艺术家可以通过全息投影技术构建或者营造各类艺术情境和场景，引导观众进入虚拟情境中，使人产生身临其境的逼真感觉，仿佛真的置身于营造的虚拟世界中。尤其是在演艺活动中，艺术家或者设计者，通过全息投影技术的营造，引导观众进入虚拟情境中，体验前所未有的虚拟艺术体验和感官刺激。 2 影像互动式虚拟体验在演艺活动中的运用 20世纪中期，互动式虚拟体验最早运用于美国军事模拟训练，尤其是空军飞行训练。美国军方为了降低飞行训练中的损失以及人员伤亡，发明了虚拟飞行驾驶系统。模拟出真实的飞行训练过程，进行飞行员训练。随着技术的发展，模拟训练已经延伸到了其他军事训练领域中，可以模拟出复杂的战斗情境，提高实战水平，同时也减少真实训练或者演习中的损失和伤亡。这种互动式虚拟技术的真实体验使得现实世界和虚拟世界之间的建立起了一座互相作用的桥梁。 随着技术的发展以及媒体艺术的发展，虚拟体验与媒体艺术擦出了绚丽的火花。虚拟感官体验创造的虚拟世界非常接近人类观察体验，在技术的推动下衍生出全新的媒体表现形式和艺术情境，这些新奇的艺术创作方式和艺术表达方式为观众营造了更加丰富多彩的实体体验和感受。虚拟艺术体验作为一种传播方式和手段，彻底颠覆了传统形式的影像体验，擦出了新的传播艺术的火花。 例如，2011年在某国际知名服装品牌的新品发布会上，设计者就把全息投影技术搬上了T台秀，模特表演秀中通过全息投影营造出虚拟模特和真人模特交替出现的场景，在灯光和特效技术的配合下，一场惟妙惟肖、亦真亦假的服装表演完美演绎。在T台上人物和艺术场景忽而产生、忽而消失，模特在虚拟和真实交替中完成瞬间换装的效果，给观看者的视觉和听觉产生了意想不到的震撼效果，观看者完全沉浸于这种逼真立体的影像和真人秀中，这场秀给观者带来了前所未有的魔幻效果，在整个艺术传播领域开创了一个全新的场景。 在我国国内演艺活动中，全息投影营造的互动式虚拟情境的舞台也给观众留下深刻印象。湖南卫视2011跨年演唱会中，有一首歌曲表演中就很成功地运用了全息投影技术，《再见我的爱人》这首歌是邓丽君早起经典作品之一，被观众熟知，许多观众都十分怀念邓丽君深情的演绎，湖南卫视的技术人员就通过全息投影技术把立体逼真的邓丽君演唱的场景搬上舞台，场景中看起来如同邓丽君与歌手的同台对唱，并且两人之间还有恰当的动作眼神交流。在舞台上实现了歌手与影像的完美互动，呈现在观众面前的就是真实的表演场景，给观看者的视觉、听觉带来极大的满足。同样，我们记忆深刻的还有2012龙年春晚就在LED的基础上加入全息投影的电视美术布景，晚会的多数歌舞都动用了全息技术。例如，萨顶顶在演唱《万物生》时，营造立体花朵飘落的艺术情境，演唱者和现场观看者就仿佛是置身花的世界一样，设计者将艺术情境完美结合歌曲的意境，完美演绎了万物生的艺术情境。但是，在演艺活动中全息投影技术只是作为亮点出现在演出的某个环节，并没有被用于制作整场演出的舞美效果，全息投影技术的使用是希望引起观众高潮达到最佳的表演效果。 3 全息投影虚拟互动体验的发展趋势 (1)渲染偶像，美化表演意境。虚拟体验从纯粹的感官体验到交互体验再延伸到情感体验，逐渐呈现出体验融合的趋势，虚拟艺术体验的逼真度和沉浸感也进一步提高和加强。艺术工作者可以在演唱会场景设计上营造多个偶像同时演绎的各种酷炫效果，对观看者的视觉、听觉造成震撼冲击，同时也满足观看者对自己偶像的崇拜心理。 (2)重塑经典，赋予艺术强大生命力。虚拟技术为艺术体验提供了新的机遇。在当下强大的科技条件支持下，可以为观众再现那些怀念的经典，虚拟世界的感官真实性，互动性，情感化，特性的逐渐体现。例如，“复活”历史上的巨星，令其完成与当代明星同台对唱等的现场表演，或是弥补某位不能到场的巨星给观众造成的遗憾，还可以把某个不可能再现的经典为观众重现，对其造成极大的视觉与心理震撼。 (3)打造虚拟偶像，衍生虚拟情感。虚拟艺术体验是调动了视觉、听觉、触觉、嗅觉及肢体行为互动等多种感知体验，也可以是意识心理的思维沉浸，意识和思维沉浸在虚拟世界之中，身体却处于现实之中，身体被虚拟世界中的意识驱动，虚拟和现实之间的界限模糊化，全身心投入到虚拟世界中并享受心醉神迷的沉浸体验，这便是虚拟偶像。越来越多的虚拟偶像会随着人们的不同需求而产生，并且延伸到情感体验的高度。 从感官虚拟体验、互动虚拟体验到情感虚拟体验，这些艺术体验和互动都是基于人们对虚拟世界的幻想和憧憬，引发人们感官和情感的存在感和代入感。从唯物的角度来说，虚拟体验和虚拟互动都是基于人们对真实世界中各种客观事物的反映，并且在人们丰富的想象中得到进一步的艺术升华，在演艺活动或者新媒体艺术中完美地展现出来，迸发出无比绚烂的艺术火花，给观看者带来前所未有的美妙体验和感官享受。因此，虚拟艺术体验是一种很好地表达艺术情感的手段。 参考文献： [1] 王燕鸣.论新媒体艺术在虚拟世界中的互动体验[J].大众文艺，2010(2). [2] 肖永生，赵明镜.飞行模拟器视景显示系统的研究与设计[J].科技广场，2009. 全息投影技术论文篇三：《全息投影的简易制作及探究》 摘 要 全息投影是近年来流行的高新技术，能够展示神奇的立体全息影像，给参观者全新的互动感受。全息投影设备价格较高，应用生活中常见的器材，制作一款具有全息效果的实验演示装备，揭示其中的科学原理。 关键词 全息投影;实验器材;虚拟成像 1 前言 2013年9月13日，去世18年的歌手邓丽君“穿越时空210秒”，与男歌手周杰伦同台对唱，别具一格的全息投影技术很快成为新闻媒体报道的 热点 ，引起人们极大的兴趣和关注。全息投影设备价格较高，一般应用于商业展览或影视特效中。对于广大中小学科学教师来说，只要应用生活中常见的实验器材，花费很低的经济成本，同样可以制作简易的全息投影演示实验，带给学生新奇的科学体验与乐趣。 2 全息投影原理 全息投影技术也称虚拟成像技术，利用光的干涉和衍射原理，记录并再现物体真实的三维图像。 第一步是利用干涉原理记录物体光波信息，被摄物体在激光辐照下形成漫射式的物光束;另一部分激光作为参考光束射到全息底片上，和物光束叠加产生干涉，把物体光波上各点的位相和振幅转换成在空间上变化的强度，利用干涉条纹间的反差和间隔，将物体光波的全部信息记录下来。记录干涉条纹的底片经过显影、定影等处理程序后，便成为一张全息图，或称全息照片。 第二步是利用衍射原理再现物体光波信息，这是成像过程。全息图的每一部分都记录物体各点的光信息，能够再现原物的整个图像，通过多次曝光可以在同一张底片上记录多个不同的图像，互不干扰地分别显示出来。 全息投影系统将三维立体画面悬浮在实景半空中，画面的对比度和清晰度高，有空间感和透视感，营造了亦幻亦真的神奇氛围。 依据实现技术手段与途径的不同，全息投影分为两类。 1)透射全息投影：通过向全息投影胶片照射激光，从另一个方向来观察重建的图像。透射全息投影可以使用白色光来照明，广泛应用于信用卡防伪和产品包装等领域，通常在一个塑料胶片形成表面 浮雕 图案，通过背面镀上铝膜，光线透过胶片得以重建图像。 2)反射全息投影。使用白色光源，从和观察者相同的方向照射胶片，通过反射重建彩色图像。镜面全息投影利用控制镜面在二维表面上的运动，制造三维图像。 3 简易全息投影设备制作 应用于商业展览或影视特技的全息投影需要复杂的制作技术与专业设备[1]。为了向青少年普及科学知识，介绍前沿科技新成就，教师利用身边的简易器材，同样可以制作出具有立体效果的全息图像。 实验原理 利用4个半透面对光线的折射和全反射，把屏幕上的视频源文件反射。由于视频源文件同时有图像的前、后、左、右4个面，4个面同时投影形成全息效果。原理图如图1所示。 制作材料与过程 能够形成单屏投影的设备(包括手机、平板电脑)、各种透明薄板(如亚克力板、塑料板、PVC板、手机贴膜等)。由于四棱椎体是最简单的制作，以下详细介绍全息投影制作过程以及注意事项。 1)确定四棱椎体的几何形状与大小。本实验制作的投影设备由透明塑料等材质构成棱锥、覆盖在上方的单屏投影源构成(图2)。光线由投影源发出，在棱锥侧面产生全反射，进入观察者眼睛。如果能够使每个侧面反射的光线恰好构成三维物体的不同侧面，观察者从不同方向观看，就可以看到三维物体的不同侧面[2]。为了保证反射光水平射入眼睛，需要使棱锥的侧面和底面所成的二面角为45°。 由于大家使用的各种手机或平板电脑的尺寸差异较大，给出的参考建议是：构成四棱椎体的等腰三角形底边约等于屏幕的宽度。如测量所用的iPad屏幕宽度为12 cm，则等腰三角形的底边就是12 cm，顶角固定为70.5°，腰长为10.4 cm，腰长=底边×0.865。如果要制作六棱锥投影，则等腰三角形各边的几何关系为腰长=底边×1.32。六棱锥的播放效果更佳，环六棱锥360°无死角观察到清晰逼真的投影图像;四棱锥在投影面交接角度处观察到轻微变形。 2)剪裁和粘贴投影用金字塔。把透明薄板依据上面的规格裁剪出4个等腰三角形，用透明胶条或不干胶依次粘好各三角形的边，做成一个投影金字塔。因为平板电脑的屏幕要放到金字塔的顶尖，设计一个支架把平板电脑架起来，不能挡住金字塔的四面。也可以用黑色纸盒做成暗箱型的支架，周围背景越黑，立体投影的显示效果越好。将平板电脑或手机屏幕朝下，倒扣在金字塔的塔尖上，确保金字塔尖正对视频4个切分画面的中心。 3)播放全息投影视频。利用MikuMikuDance(简称MMD)、会声会影X5与格式转换软件，先用MMD制作出所需图像的正面、背面、左右侧面，再将格式转换成为会声会影视频，便可做出全息视频源。专业高手也可以利用动画制作软件MAYA，设计出人物模型、动作，分出前、后、左、右4个视图，导出播放视频即可。现在网络上有不少3D全息影像素材，使用者可以根据需要下载和播放。 4 结语 由于器材简陋，该实验显示的并不是真正意义上的全息图像，可以看作“伪全息”，虽然视觉上看起来有全息的效果，但其本质还是2D成像。以图3所示美少女为例，视频中的四分屏分别是少女的正面、背面以及左右侧面，这四面分别对应金字塔形投影仪四面的塑料片。四个画面分别映射在4个塑料片上，从塑料片的4个角度来看，会产生“图像就在投影仪中央，能够360°无死角观看”的错觉。因此，制作全息投影时必须选择表面光滑、没有太多划痕的透明薄片，才能有更好一些的视觉效果。播放视频的清晰度也很重要，最好采用清晰度为720P及以上的视频图像。 参考文献 [1]于丽，杨宇.一种三维全息投影屏的制作方法[J].激光与光电子学进展，2013(2)：115-118. [2]房若宇.多棱锥三维立体投影装置的制作[J].物理实验，2015(6)：23-25. [3]杨毅.论全息投影技术中虚拟角色制作设计[J].科教文汇，2013(10)：94. 猜你喜欢： 1. 计算机图像处理在全息学中的应用论文 2. vr技术论文2000字 3. 人工智能综述论文 4. 关于计算机多媒体技术研究专业毕业论文 5. 全息投影技术论文 6. vi设计毕业论文范文 7. texlive如何写论文
《钢铁侠》是由唐尼主演的高口碑超级英雄电影。我为大家带来几篇《钢铁侠》观后感供大家阅读。下面是我为你们整理的内容，希望你们喜欢。
《钢铁侠》观后感一
我承认，这几乎是出所有出现在大荧幕上的美国漫画英雄中我最喜欢的一个了。蜘蛛侠本来是我最喜欢的漫画英雄，但拍成电影后，影片越来越有美国主旋律的味道，以至于我对《蜘蛛侠》系列电影的评价是看一遍即可——希望不要再给我整出一个第四集。超人这个内裤外穿的家伙，实在很没意思，除了那几块外星石头，实在不知道这个家伙是否还会有敌人。至于F4几个，则是硬生生被诲人不倦的好莱坞导演给糟蹋——因此之前，我最喜欢的漫画英雄便是蝙蝠侠，这个没有牛B特异功能的家伙，完全是靠一身牛B的装备来上天入地，但是人未免死板了点，蝙蝠侠的表情总像全世界都欠他钱一样。
所以，我对美国漫画英雄的种.种挑剔，却忽然发现在这个钢铁侠身上难以找到——没有牛B的特异功能，没有被什么虫子咬啊什么的，相反还有一个不小心就会完蛋的心脏;也是高科技武装全身，而更牛B的是这身高科技完全是自己的课余生活整出来的，这也意味着这个家伙的智商比蜘蛛人、超人什么的都要高;当然，更关键的是性格，这种玩世不恭的性格是那群恨不得将拯救全人类全部写在脸上的家伙是可以比的，对于普通观众而言，钢铁侠得性格无疑显得更为可爱。简单来说，这个家伙有种可爱的帅劲。小罗伯特·唐尼的表现着实让我喜欢，那种张狂劲甚至有阿尔·帕西诺的影子。
主角的性格注定了我们在影院里会时不时的发出愉快的笑声，对于那种“能力越大、责任越大”准主旋律的英雄台词，钢铁侠那张略微有点犯贱的嘴往往会跳出让你意想不到的台词会让让你着迷。好莱坞的弱智编剧，虽然一抓就可以抓出一大把，但很幸运的是，《钢铁侠》的的编剧不属于此列。对于这类电影，我们不指望如《蝙蝠侠》那样有个天才蒂姆·波顿，但我们的要求仅仅是不要出现个三流导演即可。只要老老实实的按照好莱坞的生产线标准来打造这部影片，这就会是一部很标准的娱乐大片——很高兴的是，派拉蒙做到了。
影片的结构非常合理，三分之一时间用来做铺垫，描述英雄诞生的背景;三分之一时间来描述英雄是如何成长;而最后的三分之一则留给了剧情中的矛盾处。最让人兴奋的是，影片没有留出三分之一甚至更长的时间给那些不知所谓的英雄和美女的爱情故事，《蜘蛛侠》里那墨迹了三集的爱情让人心烦，而《钢铁侠》中男女主角谈恋爱的时间加起来几乎不到三分钟——如果那也叫爱情的话。()没有了烦人的爱情，影片便有了足够的片长来整些让人越看越精神的东西——越狱的部分看起来紧张;制作铠甲的部分则是诙谐十足，主角的机器人助手笨笨可谓是这个部分最为出色的配角;只是最后的那部分二打斗有点落于俗套，按照科技含量来说，主角的铠甲是比那个大家伙牛B的多，但是却依然遵循了好莱坞影片的“惯例”——坏人打不死，好人差点被打死，在好人差点被打死的时候，坏人被打死了。
虽然影片有两个钟头的片长，但世计为了照顾爆米花观众的情绪，影片将过多的时间留在了如何表现主角智慧(造铠甲)以及特效镜头的处理上，但对于主角性格的转变却没有过多的着墨，以至于主角从战场回来后的性格反差略微让人有点不大适应。但单从特效镜头来看，影片可以得个高分，作为一部以金属为卖点的影片，影片中的金属表现相当惊艳，虽然达不到如《变心金刚》那样骇人的程度，但已经足以支撑起一部大片。而比金属效果更为出色的则是影片中钢铁侠飞行的镜头，影片里和战斗机角逐的桥段看得让人大呼过瘾，同样有人物飞行镜头的《超人》以及《神奇四侠》，则显得中规中矩，没有《钢铁侠》中的那种洒脱之感。
《钢铁侠》是一部出产于好莱坞流水线的标准影片，你可以在这部电影上找到一堆好莱坞螺丝刀的痕迹，好莱坞永远不乏知道如何娱乐观众的家伙，而对于这样的电影，他们所做的是不要让电影砸在自己那自以为是的聪明之上，让人庆幸的是，这次《钢铁侠》没有成为愚蠢者的牺牲品。
《钢铁侠》观后感二
今春好莱坞推出了一部《超级英雄电影》，近年来以蜘蛛侠为首的银幕超级英雄携手上台扮小丑，也许调侃与恶搞代表了一种严重审美疲劳的心声，却加倍放大了他们如今的无限风头。既然最有实力当上票房制霸的仍是这批救世猛男，那用电影继续为该家族的其他成员树碑立传绝对是最保险、也最劲爆的圈钱妙方。于是，“超级英雄电影史”上智商第一、风流第一、幽默第一、觉悟第一的钢铁侠以超级英雄的新风貌成为了08年暑期档的第一棒火炬手。
先前让地球欠了无数次人情的超级英雄们几乎囊括了人类的所有优良品质和能引发我们深切同情的性格缺陷，新出道的钢铁侠何德何能再来分享我们已被瓜分殆尽的情感?这位大龄男青年给出的答案便是——反其道而行之!之前的超级英雄太过低调，苦苦隐姓埋名，甚至为了掩盖身份甘愿沉溺于误会的漩涡中?斯塔克这样的真男人才不会如此扭扭捏捏，他相当自豪地在记者会上宣布：“俺就是钢铁侠!”之前的超级英雄太过腼腆，总是“爱你在心口难开”?斯塔克可不会只和他的小秘玩暧昧，他是标准的人见人爱、花见花开，绝不吝啬自己的旺盛“精力”，更不浪费美女们的好感。之前的超级英雄太过闷骚，不是摆着苦瓜脸便适作悲愤状，都把自己当成希腊神话里的悲剧英雄了?斯塔克懂得充分利用自己的人格魅力，把幽默感注入每一句话中、写在每个肢体语言里。之前的超级英雄太过寒酸，看不出一个救世大虾该有的大家风范?斯塔克示范给我们看，拥有过人智商、能够推动科技进步的人就应该使用最先进的设备、享受最风光的待遇，并适当地挥霍挥霍。之前的超级英雄太过仁慈，总不舍得向敌人下重手，导致对方越发嚣张?斯塔克是武器大亨，他明白交战就该以消灭对方有生力量为宗旨，而非打一半就急着宣扬“放下屠刀立地成佛”……综合看来，过往的超级英雄虽说日常都是平民百姓，其实形象普遍清高，更适合做道德楷模，对照之下钢铁侠显然更加具备亲民的气质。观众看这类影片，是靠心理上的角色代入感来获取满足感的，试想一下，若可拥有超能力，有多少人不乐意出来炫一炫，痛快潇洒地惩恶扬善，迎接无穷的鲜花和掌声，成为全民偶像，反而默默无闻继续受人白眼，有大难时还得充当苦力?因此，至情至性、我行我素、十分可爱还有点小坏的钢铁侠自然更有资格引发我们的共鸣。
不过这些优势还不足以作为我们移情别恋的主要理由，钢铁侠最值得我们爱的一点是他获得超能力的途径，这才是他本质上迥异于其他英雄之处。Superman的超能力是从娘胎里带出来的，F4、Spider-Man、X-men、Hulk、Daredevil的超能力是基因变异来的，Batman虽是靠勤学苦练，不过先进装备才是他的最大法宝。相反，斯塔克成为钢铁侠是他主观奋斗的成果，是依仗自身的聪明才智、通过先进科技“创造”出的，准确地说，他的超能力就是他的大脑。那些天赐的超能力固然神奇却过于荒诞，而钢铁侠的超能力则基于一种虚拟层面的现实性，至少给了我们一丝幻想成真的希望，并非那般完全虚无缥缈。我们不会指望某天被蜘蛛之类的怪异生物咬伤、被化学物质污染或是到外太空接受辐射后变异，当然发现自己是异星后代或变种人乃至吸血鬼的概率就更可以忽略不计，但斯塔克的“冲超之路”乍看起来却有付诸实施的可能，尽管我们大多数人的智商估计都只能达到斯塔克的一半，这比其他超级英雄多出的一点可能性却令我们更投入地为此着迷。这便和观看时装功夫片与古装武侠片的差异有些相似，我们或许会想，哪天学几招三脚猫功夫也能英雄救美、痛扁匪徒，至于手持宝剑满天飞?顶多在未成年时意淫一回罢了。如果说超级英雄电影的成功70%在于主人公形象的塑造，那么我们对于钢铁侠的认同感、亲切感就基本确保了影片风风火火地大捞一票了。
同时，由此或还可衍生出另一层涵义。很多观众看本片时更多联系到的是去年的《变形金刚》而非那些同类超级英雄电影，钢铁侠的变形盔甲式装备自是直观的相似层面，本质上则是一种对机械文明的致敬，是《终结者》、《铁甲威龙》一脉硬派金属风格的沿袭。近年来闪耀银幕的超级英雄几乎都是生化文明的产物，而电影本身也在科幻与奇幻的边缘摇摆不定，《钢铁侠》则实现了对正统科幻风格的强势回归。影片的几场激烈对战皆为实打实、火药味满溢的机械武器交锋，没有丁点钻卡通化空子的水分，这样100%的干货着实让厌烦于儿戏般不讲逻辑英雄片的观众血脉彻底解放，真正体验做英雄的快感。
待到盛夏时节，威尔·史密斯也要带着一位更加拉风的“全民超人”闪亮登场了。也许，08年我们已经不再需要那些苦大仇深的悲情英雄，讲究个性化、善于炫出自我的另类豪杰才最受全球人民的爱戴。那么，我们何不如跟随这位冰冷外壳包裹下的阳光男人一起燃烧初露峥嵘的夏意?
《钢铁侠》观后感三
非常喜欢《钢铁侠》系列电影，是漫威里我最喜欢的。里面的英雄托尼·史塔克极具个性，在这之前我从来不敢想象原来英雄也可以这么自私、自恋、搞笑、到处泡妞、耍帅等等小人物性格，我一直以为英雄都是很正义的，都应该像圣人一般，我们这些底层的小人物的劣根性都不应该在英雄身上出现。但在托尼的身上就偏偏都出现了，而我竟然不仅不讨厌他，反而非常崇拜他!这才是我们要的英雄，虽说是个富二代，但是个非常有个性、有脾气、接地气的富二代!其实圣人从来都是不存在的，就算是中国的孔子老子孟子等人，就一定是圣人吗?我们普通小老百姓身上的缺点难道他们就都没有吗?从不说谎?从不耍诈?从不好色?大街上看到美妙的妇人就不动心?那怎么可能?尽管是圣人，但也还是人啊，又不是圣神!
还有他的逆境求生本领。在那么一个破山洞里拆了一些武器，用了一些边角料就造出了钢铁战甲一代，出场方式那么威猛，凭一人之力(头脑)几乎把上百人的绑匪消灭干净，最后成功飞天救了自己，仅凭一人之力啊!天哪，这头脑，这顽强的意志力，实令我等膜拜啊!
托尼的冒险精神也非常值得一夸。像个疯狂科学家一样在办公室里各种折腾，弄出了钢铁战甲二代，贴合人体的流线型设计，红黄相间的土豪颜色，奢华又不失低调。第一次试飞就亲自上场，破纪录般地极力飞上太空以测试战甲的抗冰冻能力，几乎差点摔死，在佩服他的疯狂时更佩服其自信!
当在电视新闻上看到塔利班欺压平民的时候二话不说，穿上战甲就飞了过去。飞行的时候超音速那段酷到我了!“彭”地一下加速度，帅极了!到了塔利班阵地后狠狠地打击了他们，穿上酷酷的战甲如踩蝼蚁般灭掉了敌人救下了平民，这就是英雄，干脆，利落!
我有时候想，要是我能自己研究一套这种飞天战甲那该有多棒啊!自由自在地在天空飞翔，享受万人瞩目的目光崇拜，那感觉一定幸福死了!我就老是想比如我现在在公司，大家都正在工作。突然外面响起了声，公司被恐怖分子劫持了!天哪，这是多么危险!当所有人都吓得躲在桌子底下瑟瑟发抖的时候，只见我大喊一声：“COME ON!”只看见我面前的窗户“啪啪啪”都碎掉了，一个个钢铁战甲组块一块块“啪啪啪”地镶在了我的身上，瞬间我变身成了钢铁侠，然后飞出去把所有坏蛋都干掉了!然后所有的同事都为我欢呼、鼓掌!美女同事更是投怀送抱献吻，哇哈哈哈……
诶，意淫的感觉真爽!这样的幻想恰好证明了现实中我是多么的屌丝，多么的压抑，多么的可怜。天下有亿万的人和我一样，所以英雄类电影才这么火，因为人人渴望当英雄被人崇拜的感觉，其实并不只是拯救世界才叫英雄，救了一只车胎低下的小狗也是英雄，英雄无大小之分，只有是否尽力牺牲自己，就像美国队长和雷神也能成为好朋友一样。
复仇者联盟第一部里美队和钢铁侠第一次见面就杠上了，有一句话我印象特别深刻，美队对托尼说：“你就知道躲在铁壳子里，脱了战甲你是个什么?”然后托尼接的特别精彩：“脱了战甲我是个企业家、慈善家、科学家。”没错，钢铁侠可不是那副铁壳子，而是托尼的头脑!有一位科学家说过，人其实脖子以下的部分都不重要。我也在想，要是将来科技发达了，发明一副机械的人的生化躯体，然后把活人的脑袋接上，然后就拥有人类的头脑和机械的身体，说不定能达到永生呢。话说回来，可见头脑的重要性。托尼在钢铁侠第三部中更是超脱了、超越了，真正做到了他就是钢铁侠而钢铁侠就是他，人钢合一。到现在刚上映的复联3里出现的高科技纳米战甲，就像是从托尼身体里出来的一样瞬间爬满了全身，然后组成了战甲，还能变幻各种形态，这已经把高科技发展到了极致，再往前突破就要达到法师级别了!他头脑之博学、聪明，凭着凡人之躯竟能把半神状态的灭霸打出血来，这种头脑已经达到神级了!连灭霸都忍不住称赞他。
《钢铁侠》观后感四
2015年冬天，我在姐姐的影响下开始看科幻电影。姐姐是漫威的忠实影迷，因此我也看了很多漫威的电影。第一部就是2008年上映的《钢铁侠》。
托尼·斯塔克，是一个天才富豪，掌管者父亲留下的公司——斯塔克工业，以军火生意为主。
托尼在一次军火交易的途中遇上偷袭，被坏人俘虏。而他自己也因为收到了自己研发的导弹的袭击，而命悬一线，被另一个俘虏医生所救。但是弹片仍然在他体内游走无法取出，只能依靠胸前的电磁设备来维持生命。
坏人要求托尼斯塔克为他们造出斯塔克集团最新研究的导弹。托尼当然不愿意，但是首先要活命，所以假装同意之后反而造起了机械盔甲，当然首先是造了一个小型方舟反应堆来代替笨重的电磁装置。
在最后关头，托尼凭借盔甲杀出重围，但是一直给予他种.种帮助的医生却因为要给他拖延时间而被坏人打死。托尼十分愤怒，毁了坏人的基地然后逃出生天。
回到家之后的托尼一边开始改进盔甲一边追查绑架他的人，最后却查到幕后黑手是他父亲的好伙伴，而这个人同时也通过托尼遗留在坏人基地的设计图和沙漠中的一代盔甲碎片而言就制造出了巨型机甲。
却因为手下科绿色作文网学家无法把总部的巨型反应堆缩小复制而与托尼撕破脸，抢走了托尼的新反应堆。
最终托尼凭借旧的反应堆与坏人在公司总部进行了一场激烈的战斗，以托尼战胜告终。结局原本可以用官方辞令掩盖事情的真相，托尼却选择了公开自己是钢铁侠的事实。
这是漫威影业第一部超级英雄电影，讲述了托尼斯塔克由一个花花公子向超级英雄的转变过程，因为亲眼目睹了自己研发的武器带来的惨状而选择关闭斯塔克工业最红火的武器部门。
剧中吸引人眼球的，除了紧张的剧情以外，还有炫目的机甲。第一部里总共出现了四套机甲，初代机甲笨拙丑陋，使用起来十分不便，但是却是帮助托尼逃离魔窟的好助手;二代机甲采用了武器级别的金属，通体银色，不耐高压低温;三、四代机甲使用的是航空级钛合金，更轻便也能飞上高空，颜色则用了经典的红与黄的配色，极其符合托尼斯塔克张扬的性格。试用改造机甲的过程和精彩的打斗部分都让人叹为观止。
最后选择公开自己的身份而不是像其他超级英雄一样选择隐姓埋名，也体现出了托尼这个人的生性高调。
总而言之，这是一部非常精彩的超级英雄片，不管是大人还是小孩都能从中获得乐趣。
《钢铁侠》观后感五
如果三四十年代最具美国特色的类型片是西部片，八九十年代最具美国特色的类型片是科幻片，那么二十一世纪发展至今最具美国特色的类型片就是以漫画英雄为主要人物的新科幻电影了。《钢铁侠》无疑把这类电影的视觉特效推到了一个顶峰。
——基督山伯爵
虽说《钢铁侠》在MARVEL的漫画中与《蜘蛛侠》、《X战警》、《神奇四侠》齐名，但是这部漫画在中国的知名度与普及率却远远不及《蜘蛛侠》与《X战警》系列那么家喻户晓，《神奇四侠》的漫画起先在国内也并不为众人所知，但是电影提升了他们的知名度。从影片的视听效果来看，《钢铁侠》成为继《蜘蛛侠》、《蝙蝠侠》之后的又一部动漫改编的科幻大片绝对已成定势。
如果单从视觉特效上来说，即便是去年暑期横扫世界的《变形金刚》全部出动，估计也比不上钢铁侠的轻松一击。钢铁侠虽然说是一个穿着铁皮外衣的普通人，但是盔甲穿上身体的整个过程被表现的十分完整细致，每一块铁皮，每一个螺丝的组合，都给出了十分详细的镜头特写，这种组装的过程几乎就是变形金刚变形时的翻版，然而变形金刚的变形过程十分花哨，且速度极快，看得很多观众都感到不够尽兴，钢铁侠恰恰相反，这种细致的特写绝对可以满足观众的好奇心理。
《变形金刚》的成功很大程度上取决于其视觉特效的突破，试想一想，这类动画题材的东西首次以真实的形象完整地展现在大荧幕上，绝对是让人拭目以待的，而且很多观众在观看前也都无法想象，直到看完的时候才大呼过瘾，深感科技之发达，电影技术之先进，更感叹迈克尔贝对于这类大场面的把握能力。也的确不得不承认迈克尔贝在变形金刚之后的资格老了不少，对待媒体与观众的态度也早已不是《绝地战警》、《石破天惊》、《珍珠港》时期的那个迈克尔贝了。前段时间更是拿辞导《变形金刚2》作为武器来威胁老东家。可见一部在视觉上具有革命性作用的电影在影坛所产生的影响是多么巨大。
《钢铁侠》的视听特效主要集中在三段内容上。第一段是托尼史塔克被恐怖份子抓获后制造钢铁战甲逃跑的过程，整个过程节奏感十分强烈，凡是涉及到“越狱”类型的剧情，一般观众都会喜欢，影片在这一点上十分讨巧，大量的爆破镜头和子弹扫射构成了整部影片的第一个高潮。第二个高潮在影片的中段，是钢铁侠单人智斗两架战机，视觉效果在这一段上并不算特别突出，运动镜头的表现也中规中矩，但是音效在这里发挥了极大的作用，每一次加速推进过程中的那种低音都能够让观众整个人感到一种震动感。第三个高潮毫无疑问就是片尾的生死对博战了，两个钢铁人的互博像极了《变形金刚》中的擎天柱与威震天的对博，但是却更加激烈，所造成的毁灭性也相当巨大。
从故事性上来说，《钢铁侠》的故事性相当好，眼尖的观众肯定可以很容易的感受到钢铁侠的原型就是美国传奇大亨霍华德休斯。如果说马丁斯科塞斯的《飞行家》是霍华德休斯的写实传记，那么《钢铁侠》就是被漫画夸张了的霍华德休斯。片中的主人公托尼史塔克是一个制造大亨，他风流潇洒，玩尽人间极品无数，同时又是军火制造业的领军人物，名誉位于社会之巅，有着和蝙蝠侠一样的万贯资财，宽敞的居所正是他自己的研发总部。这所有的一切都有着霍华德休斯的影子，休斯热衷于制造飞机，而托尼史塔克则是热衷于制造武器。
钢铁侠与其他的超能力漫画英雄有着明显的区别，他不像蜘蛛侠这类英雄往往都是意外获得了神奇的超能力，再加之本身善良的内心，从而走上了救死扶伤的英雄之路。钢铁侠的出现，是一种在极端困境中被逼无奈的反抗所造成的。托尼史塔克为了逃出恐怖分子基地而制造了这身终极杀人铠甲，也正是这次绑架事件使他认识到了自己公司的武器并没有起到保卫国土安全的作用，相反地，越来越多的贫民区正饱受这种大规模杀伤性武器的血腥统治。他的内心被震撼住了，于是决心改变公司的发展方向却遭到共事多年的搭档的反对。钢铁侠在片中的作战动机也十分简单，目的就是铲除恶势力。
小罗伯特唐尼主演的《钢铁侠》也是一改往常漫画英雄年轻帅气的小生形象，换成了魅力十足的中年男子。事实证明了小罗伯特唐尼十分符合托尼史塔克这个角色，幽默、迷人、激情、这一切元素他都应有尽有。看来这位好莱坞的问题男星这次是卯足了劲要冲进一线影星行列了。
很多人在看了预告片后觉得钢铁侠的外型看上去过于笨重，不够帅气，甚至有人担心这部电影在影院的影响力。由于《钢铁侠》此次是在中国提前上映，中国的市场前期上映的反响很大程度上也会影响到《钢铁侠》在北美的票房。其实完全不用担心钢铁侠的外形不够帅气，因为在正片中你只会被他那种极具压迫性的毁灭力所征服。他不同于蜘蛛侠和蝙蝠侠这类漫画英雄，对于外形十分在意。钢铁侠说穿了就是一身战斗盔甲，是一种武器，所以一旦用传统漫画英雄的眼光去衡量的话很容易造成一定的误解。
大多数的时候，小罗伯特唐尼饰演的托尼史塔克还都是以真面目示人的，他的形象也足以迷倒一片女性观众，尤其是此次的蓄须造型甚至还有点神似艾尔帕西诺。
作为一部十分典型的好莱坞类型片，《钢铁侠》也依旧保持着传统好莱坞商业性第一的特点，在这种娱乐性为主的商业片中，深刻的主题或者艺术价值必须向视觉特效与娱乐性让位。这类电影的主要观众很明显是14岁到25岁之间的青少年，他们就是喜欢火爆的场面以及高强度的视觉冲击，以快速剪辑和高分贝音效来刺激自己的神经并且从中获得满足。这就是为什么在试片的时候我右边的美眉看得激动不已，而左边的大叔则是看得心如止水，年纪不一样的人对于这类电影的反应也就自然不同了。
其实这种情况在《变形金刚》上映的时候就已经十分明显。心态年轻的人会十分热衷于这些机器人的变形过程并为之惊叫不已，而心理年龄稍大的人则只是惊叹其巨大的视觉冲击力。《钢铁侠》虽然是MARVEL的漫画人物，但是这部电影所走的路线确是典型的《变形金刚》路线，而且做得很像《变形金刚》，甚至更加得出色。
问题一：什么是电子杂志？？ 电子杂志，则是近年来随着计算机事业的迅速发展，特别是由于计算机跨入多媒体世界而出现的一种新型出版物。这种新型出版物就其内容而言，也具有上述纸读杂志的属性，是有固定栏目、按顺序连续出版的刊物。但是，由于它借以存在的载体发生了根本的变化，已不再是普通的凸版纸、胶版纸，而变成了磁盘或光盘，这就使得电子杂志与一般的纸读杂志相比，具有无可比拟的优越性。 电子杂志的优势 1.首先，电子杂志是机读杂志，它可以借助计算机惊人的运算速度和海量存储，极大地提高信息量； 2.其次，在计算机特有的查询功能的帮助下，它使人们在信息的海洋中快速找寻所需内容成为可能； 3.再者，电子杂志在内容的表现形式上，是声、图、像并茂，人们不仅可以看到文字、图片，还可以听到各种音效，看到活动的图像。 4.总之，可以使人们受到多种感官的感受。加上电子杂志中极其方便的电子索引、随订注释，更使得电子杂志具有信息时代的特征。但由于受各种条件的限制，电子杂志目前在国内尚处于起步阶段，大约于1993年在深圳由海天电子图书公司首次开发成功。 问题二：电子期刊是什么？ 电子期刊（Electronic Journal），有的称为电子出版物、网上出版物。【百科】 我上次读的一本有实体书，但是不知道在报刊亭能不能买到。 电子期刊从投稿、编辑出版、发行订购、阅读乃至读者意见反馈的全过程都是在网络环境中进行的，任何阶段都不需要用纸，它与传统的印刷型期刊有着本质的区别。【百科】 价格好像是按书来收的，我买过一本5块，也可以包月。 希望对你有帮助。 问题三：网络期刊和电子杂志的区别？ 10分 网络期刊即网络型的电子期刊，可分为纯网络电子期刊和一般网络电子期刊。一般网络期刊是指与印刷型期刊同时出版并提供网上服务的数字化期刊。 纯网络电子期刊从投稿、审稿、编辑、出版、发行、订购和阅读乃至读者意见反馈的全过程都是在网络环境中进行的。由一部或多部计算机及其外部设备构成的中心站通过网络与用户终端或计算机连接构成一个投稿、审稿、编辑、出版及发行的通信网络，任何阶段都不需要用纸。纯网络期刊充分利用网络条件和计算机的多媒体功能，改变了期刊出版的流程与方式。 电子杂志，则是近年来随着计算机事业的迅速发展，特别是由于计算机跨入多媒体世界而出现的一种新型出版物。现在在互联网发展这么快的今天，产品的宣传推广，都在上面进行，而传统的宣传营销方式已经慢慢被淘汰，纸质的印刷成本较高，宣传方式单一，而电子杂志可以把传统的宣传方式搬到互联网上来，你宣传统的产品画册，宣传画册，通过电子杂志来实现，并且通过互联网来大力传播。 问题四：电子杂志怎么做 用什么做 20分 用过名编辑电子杂志大师，感觉不错。它支持导入PDF或是图片转换成杂志，有与众不同的3D仿真翻页效果，还能添加视频、音乐、Flas *** 、文字等内容，离线阅读也很方便～ 问题五：目前最好的电子杂志制作软件是什么？ 专业制作电子杂志的免费软件 ZineMaker2006下载 软件介绍 软件大小： 214MB 软件语言： 简体中文 软件类别： I T 下载/图文处理 运行环境： WINDOWS 98/Me/2000/XP/2003 (建议WIN2000以上) 更新日期： 2006-08-22 下载次数： 开 发 商： 本地下载： ・ 重庆市旱灾导致750余万人出现 ・ 黄圣依不满被降工资 炒了周星驰 软件详细信息 耳目一新的操作界面，简约设计风格，突出软件界面空间的利用。类似视窗系统的操作界面风格更切合用户 习惯，,让用户操作简单易学,迅速掌握使用。 免费发布的国内顶级的专业电子杂志制作软件，功能实用运行流畅。 采用了128位高强度加密技术，能严格保护用户的Flash文件不被恶意破解。 生成的电子杂志文件是独立的EXE文件，内置FLASH8播放器，直接打开就能观看。 无需其它平台或插件支持，不更改用户电脑的系统及注册表信息，使用更放 。 全面支持最新的Macromedia FLASH 8文件格式，展现更加的音画效果。 自带多套精美flas *** 模版和大量的flash页面特效，让更多普通用户也能一起制作属于自己的电子杂志。 类似视窗系统的界面风格更切合用户习惯，让用户操作简单易学,迅速掌握使用。 提供全新在线发布功能，只需简单几步就可以把杂志发布到网上，在线观看。 发布日期: 2006.05.01 更新说明: 1、增加导入视频功能 2、增加模版查看器 3、增加 FLV 播放器 4、增加杂志封面动画功能 5、改进在线音乐下载方式，以流形式下载，同步页面显示 6、增加页面列表显示页码功能 7、增加内置视频模版 8、增加 11 个新特效 注意: 由于音乐选择方式改变，如果打开旧版本（beta 1）建立的项目，可能会报错，只要重新导入、添加音乐即可。 问题六：电子杂志是什么 是电子版的只能用电子产品看，比如：手机，MP4，电脑 问题七：电子期刊是什么 5分 百度百钉 baike.baidu/view/206133 电子期刊讲的比较详细你可以看看 问题八：有什么关于DIY的电子杂志？ zbox是 一个拥有最新技术和理念的互动数字杂志平台 一个精准分众、强调互动的交流社群 一个充满乐趣和挑战的网络游戏 一个展现自我、实现梦想的舞台 一条走向传媒大亨的成功之路 DIY就是英文Do It Yourself的首字母缩写，就是自己动手做 杂志DIY也就是自己动手做杂志，可以把自己的照片做成杂志封面等，也就是为了满足自己的创作而提供的一种平台。 打字不易，如满意，望采纳。 问题九：电子杂志要用什么软件打开？ 这个要看你生成的是什么格式的了，exe格式的话就可以在没有网络的情况下也能够阅读，如果是swf格式的话，就要在俯络的情况才能够打开 问题十：电子期刊有哪些 电子期刊通常以如下两种方式发行。一种是由印刷版期刊发行商自行发行。这种发行商通常是较大的或发展较快的发行商。它们直接通过Internet发行其期刊的电子版，不需要任何中介。发行商对电子期刊从内容到版面都具有完全的控制权。 另一种发行方式是通过中介服务机构，或称代理商发行。更多的发行商选择这种省心省力的发行方式。提供这种服务的代理商将许多来自不同发行商的刊物整合到统一的界面和检索系统中。它们往往在电子版面的设计，技术的更新和应用上有着很大的主动性和优势揣用户通常也直接向代理商申请订阅并获得电子期刊的使用权。 目前。中国最大的电子期刊网站就是iebook和维普，需要看什么电子期刊或者电子杂志之类的都可以在这两个网站找到 进入互联网时代后，在线进行电子期刊的阅读不乏是一种愉悦的享受。
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这主要是因为李沁拍摄作品的场地也非常简单，甚至可以用粗糙来形容。
在娱乐圈里，虽然很多明星拍摄的杂志画面非常高大上，同时也会显得非常精致，但事实上，很多明星所拍摄的画面的背景其实非常一般，对于明星来说，因为明星本身的颜值比较高，同时有着比较好的专业素质，所以明星的工作并不会因为这些环境的问题而受到影响。
李沁在地板上拍摄写真画面。
在拍摄一组写真画面的时候，有人拍到了李沁的工作过程。在全程拍摄当中，李沁竟然躺在一个简单的纸板上，同时做的各种动作。与此同时，李沁所拍摄的场地只不过是一栋楼的楼顶，这个楼顶基本上也没有任何专业设备。很多人感慨李沁是一个非常有勇气的人，毕竟外面的温度相对比较低， 而李沁只不过穿了一套简单的裙子而已，明星为了拍摄行动画面确实非常不容易。
这样的画面本身就已经超过了很多人的认识。
对于我们普通人来讲，在我们看到这些写真画面的时候，因为这些写真画面基本上已经经过了后期处理，同时也会显得非常高大上，所以我们普通人很难想象明星会在这样的环境下拍摄各种作品。对于明星本身来说，很多明星其实已经进了这种拍摄环境，同时也不会过分纠结拍摄环境的问题。毕竟拍摄内容本身属于他们的工作之一，很多明星也会用非常敬业的态度来完成自己的工作。
最后，李沁一位非常优秀的明星，同时有着非常专业的态度。特别是在大家发现李沁竟然会躺在纸板上来拍摄杂志作品的时候，大家对李沁的好感更是直线增加，很多人也感慨当一个明星是一件非常不容易的事情。
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视频特效制作软件的选择注意：
1、在选择制作时候，根据软件的特色和功能选择适合自己的。
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影视史学鉴赏论文提纲
导语：以任何影像视觉符号中所呈现过去的事实，其成果（或成品）例如有远自上古时期的岩画，历代以来的静态历史图像，以及近代的摄影、电影、电视和数位化媒体“都是影视史学的研究对象，因此都属历史影视资料的范畴。接下来我整理了影视史学鉴赏论文提纲，文章希望大家喜欢！
题目：中国电视剧史学研究新论
中文摘要
目录
引言
绪论 中国电视剧史学研究动态
第一节 史学科学与研究新论
一 历史之物与科学学问
二 史学尊重与新论研究
第二节 电视剧史学研究现状
一 博士学位论文研究现状
二 期刊论文研究现状
三 关于电视剧史学的`学术专着研究现状
四 从以上研究可以发现
第一章 史学理论范式的进程
第一节 理论与历史理性
一 理论使用与独立艺术形态
二 理论范型与问题解决途径
三 理论机制与进步性甄别规范
四 历史思维与适意性传播导向
五 历史研究与变异性判断准绳
六 历史理性与测度性事实指标
第二节 方法与科学革命
一 方法修订与决定性原则
二 个体选择与再识性体系
三 认知冲突与危机性范式
四 现实查验与科学化规则
五 计量体系与客观化尺度
六 视觉经历与理性系统论
第三节 范型与专业价值
一 影像思潮与文本演绎
二 资料考据与汇编：版本学的生命力
三 情感辩护与预储：心态史的流行规则
四 大众意识与洞见：公共档案的文本互见
五 意义拟定与架构：社会史的意图趋向
六 专业范型与价值立场第二章 史学概念范畴的厘定
第一节 概念构造与象的生成
一 概念与投射
二 观念与概念
三 认知工具与新语汇
四 概念构造和象的生成
五 形式逻辑与影像连结点
六 语言境遇与现象场
第二节 概念关系与意义模式
一 约定符号与选择性编码
二 事实假说与作者化观察
三 合理类型与典型化象征
四 价值预设与道德性核心
第三节 概念修正与经验科学
一 概念更新的科学化
二 含义转移的进程化
三 类型理解的经验化
四 论断推理的归纳化
第三章 史学分期规范的探讨
第一节 时序组织与进程目标
一 历史时间与分期
二 异质连续性
三 科学的次序
四 编年史与组织原则
第二节 佐证逻辑与命题依据
一 推导逻辑与规约
二 因果律与社会体相
三 现实适用性与命题逻辑的真相
四 想象力与史诗的自由战略
五 疏离的日常与历史性证据
六 语言实证与唯物思潮
第三节 过渡仪式与历史转向
一 仪式与过渡现实
二 地方性框架的历史积淀
三 偶然与不确定考察
四 政治史和意识形态
五 自我意识的心灵重演
第四章 史学叙述形态的阐释
第一节 阐释与批判
一 传统历史阐释模式
二 剪贴史学与批判范式
三 作者意图与有效性推理
四 陈述与事实表述的符应
五 批判与叙述主体的态度
第二节 记忆与沟通
一 文化遗产与沟通
二 口述史学与对照
三 公共史学与证词
四 集体传承与回忆
五 情绪情感与主观
六 言论影响与表达
第三节 显影与加工
一 影像文本与技术发展
二 现实论证与历史分析
三 建构功能与叙事经验
四 整体编排与针对性努力
五 真实与历史演剧理想
六 虚构与史学拟态环境
结语
参考文献
也是李丽华的课吧
香港电影的文化品格也就是香港电影折射出的内在的价值观和精神意志意思吧！不知道对不对～～ 我觉得香港的电影都很贴近大众的，反映了本土各阶层的不同时期的价值取向，有着鲜明的地域色彩。当然也是与经济的发展对其影响密不可分的。应该是大致分为几个阶段的，就看你是综述文化品格的发展历史还是就某种特定文化品格展开论述。 阶段发展来看，有李小龙为代表的写实主义武打，到黑帮暴力、暴力美学（香港的警匪片拍的特好eg无间道）～～。就品格来说，香港也拥有真正属于自己的一种电影文化品格:暴力美学。 很多网页上都有介绍啊，你可以多搜集些资料再确定啊， ..