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杂志封面赏析与分析

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杂志封面赏析与分析

《VOGUE服饰与美容》2020-10期封面 杂志名称 :VOGUE服饰与美容 出刊类型: 月刊 期数: 12 国际刊号 :- 国内刊号: CN 11-4563/G0 语种: 中文 适读人群: 年轻时尚女性读者... 类别: 时尚 更多优秀杂志,请关注【越读党订阅】

《十月》2020-5期封面 杂志名称 :十月 出刊类型: 双月刊 期数: 6 国际刊号 :ISSN 0257-5841 国内刊号: CN11-1102/I 语种: 中文 适读人群: 文学青年,热爱文学读者... 类别: 文学 更多优秀杂志,请关注【越读党订阅】

杂志封面赏析

《轻兵器》2020-11期封面 杂志名称 :轻兵器 出刊类型: 月刊 期数: 12 国际刊号 :ISSN1000-8810 国内刊号: CN11-1907/TJ 语种: 中文 适读人群: 广大兵器爱好者,国防系统企事业单位,部队指战员、公安干警等等 类别: 军事 更多优秀杂志,请关注【越读党订阅】

疫情让以往异常活跃的 娱乐 圈安静了下来,有的人没法按时进组,有的人原本的通告也因此取消。正是这样的情况下,明星们纷纷向封面发力。

复出的刘诗诗就是近来封面照宠儿,当然,她的许多表现都是很靓眼的。

关晓彤的封面不好看,也不是一次两次了,就以齐刘海造型为例。1月So Figaro封面,这种齐刘海雀斑妆就一言难尽。

终于不是齐刘海后,马尾+黑衣裤穿搭又让人看不出个所以然。 主题不明确,封面模特的神韵也没得到体现,反倒尽所能把关晓彤的气质缺点放大。

再来看一组更奇怪的封面,潮流主题的封面把人修到不像本人,《InStyle优家画报》拍的她至少有40岁。妆发穿搭、以及整个封面的排列陈旧老套,仿佛80年代大街上发的“医院”杂志。

封面乱象

封面奇怪又不美观, 关晓彤的气质和表现力也许是一部分原因,但更重的原因,氧叔认为是国内封面拍摄的审美缺乏。 虞书欣《 时尚 健康 》的封面,立意是很好的,呼吁女性重视关爱乳腺 健康 。可单看封面,你能意识到是这个主题吗?

整体的排版设计,人物的拍摄构图,都是很奇怪又突兀的。主题是什么七夕活动或者生日月也许还勉强过关。

宋茜这组就更匪夷所思了,如果不标出是宋茜,可能没几个人认得出这是她。最大的问题还不在此, 大家注意看,这版封面的文字排列和页面设计是非常局促又混乱的,文案的字体和格式也太粗糙。

除了基础的拍摄、排版、设计审美的缺乏, 很多封面在主题立意上也相当装神弄鬼。 请回答,张艺兴和陈飞宇这组封面要表达的主题是什么?

周震南这张封面又是啥意思?景甜这组就更看不懂了。可能前段时间都在炒湿发性感,这个拍摄组也要用这个元素吧。

还有历年被大众选出来的“最丑封面”,有没有似曾相识之感?这丑丑的元素堆积出来的东西,一年又一年的依然出现在我们眼前。

封面的“秘密”

那么真正好看的封面是什么样的?首先, 我们先来看看杂志封面存在的意义。封面存在的意义主要有三个方面。

对艺人:提高曝光度和 时尚 资源指数,登上大牌期刊更便于近期作品宣传。比如,当时刘亦菲的《花木兰》要上映,那段时间她以花木兰为主题的封面就非常多。

对杂志方: 有噱头有热度的艺人粉丝可以很好的完成杂志实刊和电子刊销量,还能通过明星大片来展示杂志的 时尚 调性,以及对 时尚 圈新潮流的解析。 GQ拍摄的《名利场》系列就很好的为这个杂志出了一回圈,也很好的体现了GQ在杂志行业当中的地位,他们是可以点评 时尚 名利场的存在。

顶流连出单曲都有粉丝疯狂支持,更别说上了什么封面,粉丝经济下,封面销量如今也要算进明星的实力栏。

对品牌:品牌通过明星和刊物,向大众展示自己的品牌服饰和 时尚 元素。让代言人或大使做品牌的商业展架,向外输出调性,甚至是带货。 所以品牌在封面这一环里,最重要的要求就是产品露出。

封面美的三要素

结合以上三个元素,什么样的封面才是美的呢?首先, 氧叔觉得至少拍摄主题要新颖清晰,不要装神弄鬼,让受众眼前一亮+看得懂已经很难得了。 陈漫有许多知名的封面,我们先不讲构图设计和后期美术,只封面的主题就很清晰。

王俊凯这组《新青年》,白雪与柴犬,还有少年,元素简单,让人很快就能get到主题。

周迅xELLE这组以复古风重新演绎1945年法版刊封面、1988年美版时装开季封面、1985年风格发型封面。

主题也很清晰“过去与未来的交互”。经典封面元素+周迅, 元素是旧的可与人物结合起来,仿佛每一个封面都是周迅的一个角色,一静一动就能连贯成完整的剧情。

《月亮上的追梦女孩》这组也很惊艳,主题清晰,色彩和画面干净又具有视觉冲击力。呈现画面的方式也具有“追梦女孩”的意思,古灵精怪又天马行空。

画面和主题简单并不会影响封面整体的美感,反倒更具高级的克制美。对比从前的Vogue,再对比17年的VogueChina....放过我们的眼睛吧。

除了主题,封面的拍摄构图以及色调排版也非常重要。 真实的光影色调比常年灰扑扑的色调更美。最后两张真灰的油腻。

具有艺术感排列的文案,比刊头和文案在整个画面里乱飞的更好看。右图的排版可直接致人近视。

关于拍摄构图 ,在色调和刊头文案具有设计感后, 能顾全整个封面精准构图拍摄的片子也会亮眼。

怎么判断封面的构图是否好看规矩呢? 如果全图没有平衡感,人与画面很割裂,则代表几乎没有构图设计。 陈坤这组就是典型没有构图,文案乱飞,色调也不过关的例子。

除了以上的硬标准外, 模特的拍照姿势也会影响封面的美感。 比如这种二人抱着的合照姿势,就是拍照的老套路,看久了也太有新颖感,更不谈 时尚 了。

ELLE 70周年大合影,Jean-Paul Goude的长摄影主题全景图就颇有意思。 即便大家都是分组拍摄,每个人的表情和动作却都是生动幽默的,成品也完全没有违和感。这样的拍摄创意比那些老三件拍出来辣眼睛割韭菜要有趣有美感。

GQ也很爱用群像拍摄,除了名利场那组,最近的九月刊11周年特辑大片的封面也沿用这种创意。只是莫名的拍出了人物杂志的感觉。

长镜头拍摄是一种创意,模特的姿势大胆自由是另外一种创意。 辛芷蕾每次的封面都还不错,审美在线,动作眼神也很带劲。她异常适合拽拽丧丧,美的具有侵略性的风格。

封面要美,人物与设计元素不能忽视,更不能忽视的是场景的搭建。 有些封面土俗老气,是因为背景都是棚拍布局,自然死气沉沉的。

14年韩国版ELLE送了汤唯九月刊面作为新婚礼物,杂志邀请她到悉尼的旷野上进行拍摄。她自然随性的状态配上宽广的原野,这组封面真的很“汤唯”。

绝美封面赏析

诚然有很多封面还在用烂审美毒害我们的眼睛,可在过去的黄金时期也真的出现了许多绝美的封面。 Harper's Bazaar杂志六十年代竖折页封面,只呈现封面图的上半部分,只有打开封面的新折页才能看到下半部分,进而最终看到一副完整的封面图。

图源@Regardz

这些封面设计精良不说,还有下半页这样的惊喜存在,即给创作者更多的空间去发挥,又能增强杂志读者之间的交互体验。构图和色彩真的超级妙。

意外的美—刊头遮脸封面。 听到刊头这脸是不是就以为这是杂志封面的大失误?并非,这种意外的组合有时能呈现别样的美感。

刊头遮脸很像欲盖弥彰这个成语,遮住的不想给人看见的反倒是人们最先注意的,你最想表达的部分。 当模特的表情足够灵动,画面构成具有很强的冲击力时,用刊头遮住脸庞,反而会有一种别样的醒目感。足够特别,又足够有态度,一些经典封面就是这种复杂元素结合下的妙物。

要论绝美封面,又怎么少得了Vogue20世纪的各种复古封面呢?

美人、珠宝、香水、礼物,每张封面都有它独特的美,那个时候的Vogue真是创意百出。

正如博主Regardz所说:“奢华的生活方式用最诙谐优美的方式画出来,那个时候的 时尚 杂志,真的像在造梦。”不论什么时代再看,真正的美与艺术是无价。

日本杂志封面赏析

桐谷美玲登《BAILA》杂志,我对这个杂志了解不是太多,但是知道这个杂志主要是集英社出版的OL清甜派时尚杂志,它面向20-30岁女生,杂志从精美彩妆到精致女包,搭配五彩缤纷的女性饰品,无论是时尚的毛衣还是休闲外套都尽显了时尚女性的华贵与现代。

我认为他的造型十分的大胆,给人眼前一亮的感觉,这款封面体现出了满满的时尚感,他的眼神犀利,给人一种很有气场的感觉。

她是日本的一名演员,而且在14岁的时候就已经成为了代言人,并且出现了很多的电视剧,还受到了很多观众的喜爱,而且在家里是最小的一个妹妹。

日本杂志封面,我觉得都以女性为主,因为我觉得日本非常的开放,并且与中国杂志封面有着很大的不同,他们特点可能是比较开明,并且大部分的杂质,第一篇都是女性,以女性为主,如果还有别的特点话,可能我别的就不太清楚了。

杂志封面排版分析

在封面设计中,当你在设计时手头上有三张照片,你会如何处理?你会将这三张照片都用上,对吧?其实往往一张照片就已经能够使设计信息有效传达。那么有哪些封面设计技巧,可以让你的封面更加吸引人呢?以下是的小编为大家整理的关于封面设计的排版技巧。 设计师有三张照片,但如果在版面上都用上这些照片,那你还要对这三张照片进行剪切,然后将它们挤进版面里。但出来的效果却是,这三张照片在版面中的样式很相似(相似的图片元素及图案),文字阅读起来很费力。 所以,设计师又不得不将字体变得很粗,字体变粗后,又要找个地方放置学校的名字,所以在最下方设计师又加上一个紫色区域来突出学校名称。设计师越设计,封面就越虚弱。 无论是学校信息还是所要传达的文字信息都在这些复杂的、太多人工痕迹的元素中消失得一干二净。封面可以说是成为被侮辱及被损害的对象。为什么会这样?因为设计师做过头了!解决办法:只让一张图片来说话! 记住,在设计中,小即是多。 文字应该与图片紧密配合,我们经常会接触到一些与电器、高科技产品,而设计一个描述式的版面其实充满乐趣。往往书籍封面制作变得复杂。对于这种小型产品的使用指南,我们的目标是要追求简单易读,让使用的人一看就知道文字是指哪一部分。 我们将产品尽可能拉大,然后将各个要说明的部位用引线在其周围说明。非衬线字体容易辩认阅读。文字对比不强烈,整个版面显得干净清爽。并不需要象原图一样采用数字来说明。 最底部的联系信息排成一行,呼应产品的水平感。而文字都是同一种字体,只是样式不一样而已——用粗体和细体来形成对比。如果你有封面设计的需求,就到的设计频道,网提供封面设计,杂志封面设计,书籍封面制作,小说封面设计,书籍封面设计,画册封面设计,宣传册封面设计等。

这个问题比较复杂。 不过总体来说需要注意几个方面: 1.首先要考虑读者的审美需求,杂志面向什么人群,风格就要向那个方向靠拢。 2.整体设计要大方,颜色不宜太死板,每期的主题颜色都有点变化。 3.要稳中有变。即要形成杂志本身的设计风格,也要在每期的设计中突出每册的个性。 4.突出刊名。但是刊名最好将字型、位置、大小定死,不要每期都变。最好一年内不变。 5.突出主题。现在流行每期的主题或者主要篇目都显示出来,你也可以考虑这样做。 6.期数与定价也要显眼点。照顾到销售。 7.要注意条码的放置位置,千万不要忘记了。这个行业里很重要的东西,呵呵。 8.最重要的一条:多向同类杂志学习。

封面设计,从字面上来解释其实就是,对书籍或其他刊物的封面的图案、文字等进行设计,排版。一般是平面的。 来看一个案例: 对于一个封面设计的产品,我们要首先了解该书稿的内容,书籍属于的型别,是文学类还是科技类,以及该书籍所面对的读者群,该书籍的市场定位,还有客户的期望要求等等。作为一名书籍封面设计师,假如对于书籍内容都不了解,或者知之甚少,那怎能做好书籍封面的设计工作呢?可以讲,书籍的封面,是整本书的一个重要门面,当读者面对书籍的时候,首先看到的就是书籍的封面,并通过书籍的封面来对该书的内容有一个大概的了解,并会由此慢慢对该书产生兴趣,最终决定是否购买。所以,在进行书籍封面构思的时候,就要确保封面和内容的相符,以简洁的设计语言,表达出作者的思想,并吸引读者的注意力。 在构思的过程中,我们的脑海会浮现一个或者若干个想法或者构思,这些想法或者构思也许会在脑海很快闪现。但是,都是很有必要把这一个或者若干个想法和构思,仔细考虑,深入的考量和探讨挖掘,并形成清晰的思路,而不应当单独选择一个想法或者构思独立的考量和挖掘。这样的设计人员,本人以为不是一个好的设计人员。这就是“构思”的重要性,正所谓好的开端是成功的一半。因此在本人的设计中,总是宁愿多花些时间用在构思之上,以不错过任何一个好的设计要素或者一个好的设计方案! 接下来,我们谈谈第二点:构图。前面我们谈到的第一点“构思”可以说只是一种“想像”,是一种抽象的东西、一种思维和思想。那么,接下来的“构图”就是一种具象的,一种现实的了。就是把抽象转换成一种具象、一种实际上的东西。 “构图”可是说是一种版面的“排版”,也可以讲是介于现实和半现实这两者之间的。简单的讲,就是“找图”、“找内容”!另外,除封面的图文排版之外,纸张和颜色方面的了解也非常的重要。不同的纸张,配以不同颜色的变化,不同的开本应用同样的内容都会有不同的效果。多一个点,少一个点一样有着不同的视觉效果,有时会有事半功倍的效果的。诸如上述这些,都是在构图的时候有必要好好了解的!还有一点需要提醒的就是:把需要用到的图先找出来归档,以备将来具体设计的需要。 “构思”和“构图”如同一对孪生兄弟,血脉相连,相互辅佐。不同的只是一个抽象的,还没付诸于行动,另外一个是具象的,已经是可以付诸于现实的了。 最后,我们来谈谈“制作”。“制作”是书籍封面设计的最后一道工序了。在完成“构思”和“构图 ”这对孪生兄弟的打造之后,接下来就是要把这些付诸于现实了。在上机,开启设计软体进行具体的设计制作之前,我认为很有必要使用一下原始工具。首先用纸和铅笔把自己要制作的东西实际的、简单的描绘出来。把前面自己构思处理的若干个想法在纸上进行描绘排版,并加以完善。将后期的工作都在这里进行斟酌、比较、选择并完善,上机后就会如鱼得水,有针对性的进行书籍封面的制作,以很快的速度完成书籍封面的设计工作了。

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本人愚见:PPT背景最重要的是注意尺寸和色调吧。尺寸是为了避免变形,色调是为了能使文字看得更清楚。 封面设计文字排版应该使文字错落有致,大小结合,这样看起来更活泼不至于死板。

先找个主图 再有一个主题 可以把内容简介都写到封面 图画一定要够吸引人 标题要标新立异 让人有想买的冲动 有赠品的话一定要写在封面 呵呵 希望对你有用

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总的来说,杂志的封面设计应把握一个设计原则,即遵循形式美的原则,充分体现杂志的内涵,其设计应具备与读者互动、交融的属性。 具体而言,杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。 一、形 封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形,这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要,在纸张允许的范围内可以调整长宽比例,以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字型构成,但应以其中一种字型为主。文字除了具有说明的功能,还具有图形的功能。 目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。 二、字 一本杂志的封面,可以没有图形,但不能没有文字,文字既具有语言意义,同时又是抽象的图形符号,它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点,一行字可以看成一条线,一段文字可以看成一个面等。在设计中,如果将图与文都当作重点进行强调,其结果往往显得版面杂乱无章,两方面都不突出。因此,文字与图形应相对集中布局,在阅读中形成节奏和层次,使文字紧凑,图形灵活。 白底的封面没有过多装饰,只有通栏大字“非洲”外加两行小字:“无论你曾怎样想,请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出,长期以来,内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条,但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。 三、色 封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时,首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩,构成了杂志封面五彩缤纷的世界。 “随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理,能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要,用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。 例如用灰色作为背景,可以衬托艳丽的文字、图形,既协调又显亮丽,纯度高的色彩排列在一起,特别 *** 和活跃;和谐统一的色调,让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调,给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征,可以在常规的基础上加以发挥,如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读物件的年龄、文化层次等特征所决定的。 一般来说设计幼儿刊物的色彩,要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点,色调往往处理成高调,减弱各种对比的力度,强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征,选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调 *** 、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵,要有深度,切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮,富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅,体现权威感,不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外,还要注意色彩的对比关系,包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比,就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比,就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比,就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系,同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由,以便提高色彩修养。 四、构图 封面设计的构图,是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程,其中文字占主导作用,图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下,将文字进行垂直排列,具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图,给人以平静、稳重的感觉,将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列,可以打破过于平稳的画面,以求更多的变化,运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确,构图要生动活泼,尤其要突出知识性和趣味性,一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄,因此,少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力,而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物,形象可以由具象渐渐转向于抽象,宜采用象征性手法,构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。 总而言之,一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下,通过想象,调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容,使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一,以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。

得看你是偏向于设计何种风格。 如果封面是用实图表现,直接PS处理就可以了;如果是卡通抽象类的,用AI或者CDR表现比较好。算好尺寸,做好后,放到InDesign里,做好连结,交付印厂的时候导成PDF就可以了。

分析纽约客杂志封面

这幅画叫做《晚点》,画面上有着一个年轻的母亲和一个小孩在地铁站等地铁。母亲是亚裔,母亲的手紧紧握住孩子的手,两个人都神情紧张的朝着两边的方向。原本只是再简单普通不过的等车,却好像让这对母女如临大敌般紧张紧绷。

赵立坚副司长所认为的心酸情绪的背后其实就是一种种族排斥,甚至是种族歧视。这样的歧视在美国实在是不少见。这样的歧视也不仅仅只存在于一个场景,职场中、生活中、社会上,到处都充斥着美国白人对于其他种族的排斥和歧视。并且这样的观念根深蒂固。

世界上有三个有色人种——分别是白种人、黄种人、黑种人。我从不认为皮肤的颜色规范了等级,也不认为有哪一个人种是高于其他两个人种的。美国一些种族歧视者崇尚自由,追求自由,但同时又以人种歧视为由限制其他人种自由甚至是威胁到他们的存在。这就是所谓的人权吗?

有研究数据表明,在2020年美国争对亚裔的仇恨犯罪激增百分之一百四十九。这也有新冠疫情的影响。很多人始终认为新型冠状病毒是中国病毒、这场灾难是中国引起。其实根本不是,并且也有足够的证据能够证明。但他们闭上眼睛捂住耳朵,只是嘴巴张开不停的指责中国。不知道为什么,我有些为他们感到可悲。

回到这幅图,一个最平常不过的等车,却让这对母女如此担惊受怕。种族歧视的力量实在是太可怕了。整个世界不应该是一个地球村吗?不论是黄种人还是白种人还是黑种人不都应该彼此释放善意彼此扶持吗?只有这些歧视消失了,世界各族人民才能真正的心连心的走到一起。这有这样,彼此之间才会有充分的尊重。这样的画面不仅令人心酸,更加让人觉得讽刺。我认为生活不该是这样的。花团锦簇、人声鼎沸,这才是生活的本来面目。希望各个人种之间的相处不要被暴力充斥。

1993美国人物杂志封面人物怎么了?杂志 杂志封面人物为美国知名脱口秀主持人艾伦·德杰尼勒斯。她因当时承认是同性恋,而导致自己的节目被不少电视台停播。她生于1958。1993美国人物杂志封面人物。

意思就是说纽约这个地方出现了一些问题,让人觉得很心酸,再有就是也是片面的去说一些其他的事情,有一种隐晦的意思。

从这个封面当中,可以看出来很多华裔在美国这个地方受到了很严重的种族歧视,而且他们的生命都会受到威胁。

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