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九十年代国内比较火的杂志

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九十年代国内比较火的杂志

《科普画王》这个挺不错的,此杂志由国家科技部主管、《科技日报》主办、国内外公开发行的全国性优秀期刊。上半月双语版《魔力双语》,下半月智慧版《魔力智慧》。

嗯,黑猫警长,葫芦娃都是这样的作品。

《大众电影》杂志,封面马羚,封底莎朗.斯通,杂志上市后,一抢而空。但两张照片引发了上面的愤怒,认为低俗下流。上面要求收回已发行的杂志,同时要求第二期立刻停印,接受审查。

知音漫客,这的确是一本神书。

九十年代少年杂志

又名: 小猕猴 / 《小猕猴》智力画刊主办单位:江西美术出版社主编:梁海涛主编助理:王静编辑部主任:陈艳娇责任编辑:陈艳娇谢梁华地址:南昌市子安路66号江美大厦邮编:330025ISSN: 1005-9881 单期定价: 3.8元(订阅价)/4.00元(零售价) 其特色是图文并茂,寓教于乐,寓智于趣。它深受广大少年儿童的喜爱,已成为刊林中具有较高知名度的特色刊物,并受到社会各界的关注,被誉为“形式独特的智力学校”。创刊20多年来,《小猕猴》智力画刊在全国性的少儿期刊评比大奖中屡获殊荣。近年来获得的主要奖项和荣誉有:在全国期刊定级评比中被评为一级期刊、全国少儿报刊一等奖、全国连环画报刊金环奖并当选为全国连环画报刊“金环奖”评委会理事、首届中国优秀少儿报刊金奖。2001年入选中国期刊方阵,被评为“双效期刊”。在全国和江西省期刊专项评比中,又多次荣获双效益奖、优秀编辑奖、优秀栏目奖和优秀封面、版式奖等奖项。《小猕猴》智力画刊旨在启迪少年儿童的智力,普及科学文化知识,陶冶情操,寓思想教育于娱乐之间,融科学文化知识于游戏之中,通过丰富多彩的趣题和生动形象的图画,培养观察、思维、分析、判断等能力。

《文艺杂志》,现代文艺月刊,创刊于桂林。王鲁彦主编,出版第3卷第3期后因日寇侵犯湘桂日紧而停刊,复刊于重庆,出至新1卷第3期后,因抗日战争胜利宣告停刊。

《大众电影》杂志,封面马羚,封底莎朗.斯通,杂志上市后,一抢而空。但两张照片引发了上面的愤怒,认为低俗下流。上面要求收回已发行的杂志,同时要求第二期立刻停印,接受审查。

《绣像小说》为文艺半月刊,每期刊载长篇连载或单篇小说10种左右。在首期缘起上,创办者称欲借小说以针砭朝政之积弊,为国家危险立鉴,此以唤醒民众。所刊内容有弹词、戏曲和杂文。

九十年代流行的杂志

《大家》是云南人民出版社主办的一份大型文学期刊,系中国大陆九十年代文学转型期最具影响力的纯文学代表杂志,中国文学第一大奖“大家·红河”文学奖主办单位,国家核心中文期刊,“百佳社科期刊”之一。作为中国文学、先锋文学重镇的《大家》,从上世纪九十年代开始,一直是文学转型时期最具影响的纯文学代表杂志之一,是英国、日本、新加坡等国家图书馆必藏期刊。刊名:《大家文学》主管:云南出版集团公司主办:云南人民出版社国内统一刊号:CN53-1108/I 国际统一刊号:ISSN1005-455308年北大中文核心期刊。系中国大陆九十年代文学转型期最具影响力的纯文学代表杂志综上所诉,应该是一样的如果满意的话,请采纳哦,呵呵,谢谢。。。

那时候有四报一刊的称呼。北京的《科幻海洋》(现已停刊)、成都的《科学文艺》(现在的《科幻世界》的前身)、天津的《智慧树》、黑龙江的《科学时代》。

上世纪八九十年代,出现了很多优秀的国产科幻漫画杂志,比如幽默大师,哈哈画报,这些漫画杂志,丰富了当时儿童的精神世界,给他们很好的启蒙,

《科普画王》这个挺不错的,此杂志由国家科技部主管、《科技日报》主办、国内外公开发行的全国性优秀期刊。上半月双语版《魔力双语》,下半月智慧版《魔力智慧》。

少男少女杂志九十年代封面

【剧名】:《花样少年少女》(爱上花样少年/花样少男少女) 【集数】:未知(每周一集) 【年份】:2006年11月19日 【语言】:国语 【类型】:偶像剧 【演员】: 卢瑞希 ....Ella 饰演 左以泉 ....吴尊 饰演 金秀伊 ....汪东城 饰演 梁思南 ....唐禹哲 饰演 梅田 ....唐治平 饰演 神乐阪真言....阮经天 饰演 难波伊绪....陆明君 饰演 宣岛大树....谢和弦 饰演 卢静希....林俊杰 饰演 《花样少年少女》剧情简介: 《花样少年少女》讲女主角瑞希为了见因为看其跳高而一见锺情的的佐野泉,女扮男装进入泉所在的男校就读。并且与泉同一宿舍,结果第二天就被泉发现是女生,但泉并没作声,而知道瑞希的真实身份的还有保健室的校医梅田老师(男同性恋)。而同学中津秀一也喜欢上瑞希,因他不知其为女生,还一直以为自己喜欢上男生而苦恼(非常搞笑的一个人物)。 《花样少年少女》的故事就是在这样情形下展开,女扮男装的瑞希面对各种各样的挑战:一开始是得知泉不跳高了,后来是受到欺负,再来是哥哥从美国来看她(瑞希是瞒著她哥进男校的)……总之非常好玩的故事。 中条比纱也的这部《偷偷爱著你》,乍一看名字,实在是为纯情的弟弟妹妹们编织的又一个恋爱游戏。虽然事实上也的确是二男一女的老套爱情戏,但能位列排行榜第二名,不可否认拥有一定的迷人魅力。待拿到手看了第一本,便不禁连著追了下去。 远在美国的瑞希到日本渡假时,看到佐野泉在一次跳高比赛裏的优美姿态和一种对跳高执著的精神,就深深地被他所吸引。於是瑞希说服她的父母,只身一人来到日本,为了能更加接近佐野泉,瑞希忍痛把一头美好的长发剪掉,化妆成男孩子,来到佐野泉就读的高中——樱开学园。於是,同性恋梅田校医、单纯率性的中津、虚荣好色的南波学长等等人气角色纷纷倾情出演,瑞希危险的男子学校生活就此展开! 充满青春气息的校园故事,轻松得几乎不用动脑。洋洋洒洒的十二卷,是在十八分的愉悦气氛中读完的。中条对主线的拿捏实在是随心所欲,节奏也张驰有度。不仅尽是养眼的视觉系男生,还有与情节互为表裏、俯首皆是的插科打浑。明亮可爱的彩图配色、个性鲜明的人物设定、轻快跳跃的校园恋曲、随意夸张的搞笑功力,能够为众多读者力捧,也不是吹的哟! 其实这样一个并无多少新意的故事,在中条的笔下竟能别开声面地热闹起来,首先是老套的女扮男装卖点啦。好在聪明的中条,让瑞希的女性身份在一开始便被泉所察觉,从而使故事后面的发展进入了“幸好他没发现”与“其实我早就知道”的翘翘板式阶段,而乐此不疲地持续进行著男生和女生间的游戏。 其次不仅是因为立体而丰满的人物塑造,还需归功於灵活的分镜构图和恰到好处的情境处理。清新乾净的画面带给人舒适的视觉效果,也是加分点哦。但若是细看的话,会发现中条原来是个典型的重人不重景的懒惰家伙!一个个美型人物背后的景物,大都草草处理,仿佛力不从心的样子。整页的面部特写和人物造型占了大半江山,这才明白中条何以能用一天十页(吓!)的飞行速度完成画稿。幸好活跃的情节弥补了这一缺陷,甚至令许多人根本未注意到简而又简的环境描绘。看来,中条还不是一般的狡猾走运呢! 大概近年来,太多沉重的救赎主题和颓废的叛逆情节已使人眼前一片漆黑,在末世情结或多或少开始令人感到厌倦时,真实生活中那些巨细无遗的小品,便显露出了可爱的一面。无需太多的反思,也没有密布的悬迷,只要开心就好了。这也许就是中条这部大作可以让人不亦乐乎地读下去的成功之处吧…… 《花样少年少女》主要人物介绍: 《花样少年少女》主演一:卢瑞莃 (ELLA 饰) 18岁,活泼、运动万能的瑞莃,是在美国长大的侨生,三年前偶然在电视上看到左以泉的跳高姿态,从此便对泉崇拜起来。为了更了解自己崇拜的人,索性从美国回到樱开求学,因泉就读的樱开学院是一所男子寄宿学校,瑞莃毅然隐藏真正的性别,装扮成男生陪在泉身边。现与泉住同一间宿舍寝室。当瑞莃真正与泉接近之后,她对泉的感情渐渐地由崇拜转化为爱情,可是现今男子身分的她,该如何向泉表达呢? 《花样少年少女》主演二:左以泉 (吴尊饰) 18岁,瑞莃的室友,待人冷淡的田径队员。国三时遇上车祸而受伤的泉,在上高中后就放弃了心爱的跳高运动。遇上美国回来的瑞莃,泉受了她永不放弃的精神所感动,而重新踏上跳高的场地。其实,泉早已洞悉了瑞莃的女性身分,但因为他想把她留在身边而没有揭露出来。瑞莃粗心大意,又事事乐天的性格,总是令她经常陷入被揭发身分的边缘。因此令在一旁保护她的泉疲于奔命。经过了校园祭的事件,泉终于确认了自己喜欢上瑞莃的心意,表面上冷漠的泉,因为未知瑞莃的真正心意而烦恼不已。加上瑞莃其实也是蛮有男性缘的小可爱,身边从不乏众多追求者,如:秀尹、石竞航等等,每每令泉既紧张又忌妒。同室与好朋友的关系,渐渐已经不能满足泉心内的渴求,不愿意把瑞莃交给任何人,只想把她留在自己身边,泉正为此苦恼不已。 《花样少年少女》主演三:金秀尹 (汪东城饰) 18岁,因对瑞莃感到心动而烦恼的同学,足球队队员,号称“燃烧小狮子”。 自少喜欢足球的秀尹,与好友约定要在世界杯上相遇,为了便于相认而染了一头金发。遇上瑞莃的秀尹,为了瑞莃不自觉流露的女孩子气而心动,可是因为表面上瑞莃装扮为男生,因此秀尹陷入了怀疑自己为同性恋的疑云中。为了逃避成为一名同性恋者,秀尹毅然与向他表白的池君莉交往。可是,最后他还是无法压抑他对瑞莃的爱慕,选择与君莉分手。确认自己心意的秀尹,与泉及瑞莃陷入了微妙的三角关系。 《花样少年少女》主演四:梁思南 (唐禹哲饰) 19岁,樱开学院的宿舍长,也是本校第一号花花公子,俊美出众的外貌,温柔诚恳的态度,招来不少女孩子的青睐。然而南其实曾有过一段令他很痛苦的初恋,也因为此段痛苦初恋,才令他不再付出真感情而成为花花公子。作为第二宿舍长,南有着非一般的行动力,善于团结学生,也能冷静分析形势,所以一直受到同学们的支持。 《花样少年少女》点评: 《花样少年少女》根据日本漫画《偷偷爱着你》改编而成,由台湾当红偶像组合“S.H.E”的ELLA及“飞轮海”组合的吴尊联袂主演,主要讲述女主角瑞莃因为暗恋心中的偶像左以泉而混入男校后发生的故事。古灵精怪的ELLA和帅气清秀的吴尊,再加上清新、逗趣又具有十足励志的剧码,让观众重温学生时代纯纯之爱的甜蜜与美好,同时切入父母与子女间的互动与冲突,让《花样少年少女》这部剧更具可看性。 《花样少年少女》幕后: Ella在台剧《花样少年少女》中化身为“小甜甜”。《花样少年少女》中讲述Ella参加学校举行的夺宝大赛时遭同学捉弄,一心脱去她所有的衣服,结果连她的假发也被扯掉,幸好她穿了安全裤才没有走光。 Ella表示:“这场戏我要被扯来扯去,力气始终大不过男生,只要一NG,我全身骨头就像散了一样!” 躲在一旁看她拍戏的飞轮海成员吴尊却十分开心:“看短发的Ella在挣扎,好象一个穿裙子打架的摔角选手,爆笑指数百分百呀!” 《花样少年少女》上周收视率属同时段冠军,好成绩连即将接档对打的中视“转角遇到爱”都紧张,制作人柴智屏坦言,虽然卡司有小猪跟大S,但毕竟跟Ella、吴尊的《花样少年少女》剧不是齐头对打,她实在很担心。她甚至表示,如果收视率输了,公司“可米瑞智”就要裁员一半,往后做戏一年只做2部就好。 Ella、吴尊、谢和弦的魅力果然惊人,12月09日在台北火车站前办的签名会,就挤进上千名粉丝,连捷运出口都堵住,让路人忍不住大骂。 Ella帮粉丝签名签到一半,就自己喊停,跑去上厕所,吴尊也不时提醒她别忍着,十分体贴。Ella更不顾女生形象,自爆吃了太多药,尿的颜色跟百香果汁没两样,让大家都笑翻了。 偶像剧《花样少年少女》为戏量身打造的片头、片尾曲深受歌迷喜欢。其中由TANK量身打造的片尾曲“专属天使”,收录即将发行的TANK第二张专辑“延长比赛KEEPFIGHTING”中。导演黄中平拍摄MV特地变化剧情,由TANK化身ELLA跟吴尊之间的“传爱小天使”,帮忙撮合他们。 TANK透露:“一般的天使都穿白色的,我在MV中为了撮合他们两个,常会搞些小恶作剧,所以我是“黑衣小天使”!” MV拍摄现场,ELLA不仅演的过瘾,还透露MV中有一个破绽,就是她没有束胸,是以女儿身装扮出现,TANK听了也不忘搞笑跟ELLA玩起足球:“足球要用胸部接球啦!你可以吗?” TANK连续2首自己创作的抒情歌“给我你的爱”、“专属天使”因为与《终极一班》及《花样少年少女》偶像剧互相搭衬而爆红,成了新一代的“情歌小霸王”!TANK很谦虚地表示,他很幸运,可以跟这么棒的戏剧及师姊、弟合作!

Kian Egan, Mark Feehily 和Shane Filan 四人曾在学校一起表演音乐剧,此后后他们决定组建一支乐队,起名6 as 1,不久更名为I.O.YOU. 而I.O.YOU的成员还包括Derek·Graham与Michael。不过I.O.YOU在爱尔兰推出了第一支单曲"Together Girl Forever"后便夭折。Derek·Graham 与 Michael后来退出该乐团,随后在都柏林举行了为另外两位队员准备的选拔赛。Nicky Byrne 和 Bryan McFadden最终脱颖而出,他们组成了现在的Westlife。但当时名为Westside. Westlife起先主要在都柏林为BSB的演唱会暖场.1999年初,因为有一系列的同名乐队,他们决定从原先的Westside正式更名为Westlife。在9年成功的音乐历程里,西城男孩取得了超过四千万张的专辑全球销量。单在英国一地,他们就获得了9张多白金唱片认证,并创纪录地拥有14支英国单曲榜冠军单曲(仅次于猫王和甲壳虫乐队这样的乐坛传奇)。Ronan Patrick John Keating,1977年3月3日-),爱尔兰流行歌手,男孩地带(Boyzone)前成员。1998年与爱尔兰模特伊冯娜·康诺利(Yvonne Connolly,1974-)在尼维斯岛上结婚,两人有三个孩子:杰克(1998年出生)、玛丽(又名米西,2001年出生)和阿里(2005年出生)。作品列表 录音室专辑: Ronan (2000) Destination (2002) Turn It On (2003) Bring You Home (2006) Songs for My Mother (2009) Winter Songs (2009) Duet (2010) When Ronan Met Burt (2011) 精选辑: 10 Years of Hits (2004) 著名单曲: "When You Say Nothing at All" (1998),电影《摘星奇缘》插曲

你好,以下资料供参考。希望可以帮到你!【简述】Westlife是在1998年成立的爱尔兰男子歌唱团体。 Westlife在爱尔兰和英国走红,在非洲、澳大利亚与亚洲也很受欢迎。1999年至2005年间,Westlife有13张单曲唱片在英国高据首位;其数量排名历史第四位,仅次于Elvis Presley、披头士和Cliff Richard。西城男孩也是英国流行音乐史上唯一一支头七支单曲空降榜首的乐队。他们也是唯一一个在英国拿过四次“年度最佳专辑”的组合。西城男孩在世界范围内售出四千万张专辑,其中包括七张超白金专辑。2011年10月20日,成立14年的爱尔兰流行组合西城男孩在官网发布了解散声明。【历程】美丽的国家注定会发生一些美丽的故事。Westlife的故事要从位于爱尔兰西北部的小城Sligo说起,因为那是这个故事的主人公中Shane、Mark和Kian的家乡。 他们第一次的表演是12岁时在Sligo的Hawkswell剧院完成的,在那次演出中Shane扮演Danny,Kian扮演Kenickie,而Mark扮演Vince,于是,三个小伙子相识了,是上天注定了他们要在一起创造一件了不起的事情。 在Shane、Kian和Mark就读于Summerhill学院的时候,爱尔兰最出色的流行乐队当属Boyzone了,他们是一个以暗含忧郁的歌声迷倒了成千上万少男少女的组合,也是激发着Shane心中明星梦的源泉。他曾经想在大学毕业以后和同窗Mark、Micheal Garret一起组建一支叫SC4的四人乐队,并且他找到了Kian,可爱的金发男孩当时正在玩重金属,但是为了共同的理想他们还是走到了一起。 不久,来自同一学校的Derek Larey和Graham Keighron也加入了乐队,六个人在一起把名字改为I.O.U,并很快推出了由Shane和Mark共同谱写的第一首单曲,取名 《Together Girl Forever》,虽然很不幸的,这也是I.O.U的最后一首单曲,但男孩们的理想却在他们努力的笔下越写越辉煌。 Shane的妈妈Mae Filan一直和Boyzone的经理Louise Walsh保持着联系,但是他当时正忙于Boyzone的繁杂事务,并没有签下这个I.O.U的打算,不过他们出色的表现却让经验丰富的Louise十分不舍。再三考虑之后,精明的Louise把I.O.U介绍给了Boyzone的主音Ronan Keating认识,并希望这位万人瞩目的音乐天使把I.O.U的小伙子们引上成功之路。在听了Shane他们唱了几首BSB的歌以后,Ronan的直觉告诉他,他们会是未来的明星。于是,他和Louise成了I.O.U的共同经纪人。不久Louise对乐队做出了人员调整。他说乐队拥有6个成员显得太多了。他觉得Graham的身材过于高大,与乐队的其他成员身高不相协调。Derek更适合在后台进行录音制作。因此Graham和Derek被淘汰出队。关于感情和命运的抉择总是艰难的,面对着可能失去的友情,犹豫与痛苦是难免的,但是,倾听着未来的呼唤,人们不得不去学会去放弃一些东西,就算是为了更美丽的传奇故事吧。果然,未来没有让人们失望。 拥有了四位成员的乐队也许还少了点什么。不久,他们在一次小型的选拔赛后迎来了另外两位同样血气方刚的年轻人Bryan和Nicky。由于乐队又回到了六个人,所以必须再淘汰一人。在最后一次的选拔中,Louise淘汰了Michael。于是,Westside(Westlife的前名)正式诞生了。从1998年的那个火热的夏天起,Westside便开始以现场演唱Boyz II Men、Boyzone与Take That的歌曲的方式向各大唱片公司推销自己。年轻是资本,但也意味着经验的缺乏,因为实力雄厚的大型唱片公司显然并不愿意去做一些不确定因素较多的买卖。 是金子总会闪光的,Westside那种来势汹汹的气势终于打动了BMG的资深顾问Simon Cowell,在与BMG签约的那一刻,Simon本人也许并未意识到,他自己已经成了最大的赢家,因为Westside正是那种给一点阳光就可以灿烂的乐队,在Boyzone的巡演上他们作为暖场开始公开演唱,并在Smash Hits杂志社举办的大路秀巡演上一鸣惊人地获得了最佳新人巡演奖。1999年初,Westside意外地发现,在大洋彼岸的美国有一个和他们同名的乐队,好多西岸的产品甚至电影都以此命名,虽然在聚集很多人气的时候突然改名会有一定的风险,但是,这一个小小的举动已经根本无法阻止那五位年轻的音乐人前进的势头,他们的未来随着新名称“Westlife”的诞生而更加绚烂夺目。 1999年4月9日,Westlife的首支单曲《Swear it Again》经过简单的宣传便问世了,此曲一经推出便直达英国单曲排行榜的头名(另外,他们在亚洲的事业是从1999年6月他们在亚洲推出了Swear It Again EP开始的),事隔不久,第二首单曲 《If I Let You Go》和第三首 《Flying Without Wings》 又相继坐上了排行榜的头把交椅,这样的成绩让刚刚出道的Westlife不仅超过了他们曾经为之暖场的Boyzone,更使他们成为了英国音乐史上第一支连续推出三首单曲均获冠军的乐队,同时 《Flying Without Wings》经过对1千万英国人的调查也赢得了1999年最佳年度单曲奖。 故事才刚刚开始,1999年11月,Westlife发行了首张同名专辑 ,4白金与12白金的销售量让他们征服了英国和爱尔兰,全球700万张的惊人销量更让全世界为之震撼和倾倒。整张专辑曲风柔美抒情,虽然带着点可爱的稚气,但是却史无前例地产生了5首冠军单曲,它们是 《Swear It Again》《If I Let You Go》、 《Flying Without Wings》、《I Have A Dream / Seasons In The Sun》(双主打单曲) 和 《Fool Again》,其中《I Have A Dream / Seasons In The Sun》是一首具有双重意义的歌曲,它在排行榜冠军位置停留4周之久,使其成为英国20世纪最后一首冠军单曲和新世纪的第一个No.1。在大西洋对岸 《Swear It Again》在美国的Billboard销量排行榜上名列第二,Westlife的小伙子们了不起的音乐天分在流行音乐之乡也得到了证明。然而这张Debut专辑在摘下英国榜单上的亚军后,第二周便跌至No.37,创下纪录。 2000年9月,流行天后Mariah Carey邀请Westlife,希望与之合唱Phil Collins在1984年的冠军经典歌曲 《Against the Odds》,Mariah天籁般的嗓音与Westlife的温柔和声相映成辉,为他们夺下了第6首冠军单曲。 10月份推出的单曲《My Love》是Westlife第二张专辑的主打歌曲,这不但为他们再添一首冠军单曲,更让他们打平了The Beatles(六七十年代在全球及具影响力的英国乐队)连续夺冠单曲的记录,成为继Spice Girls(九十年代中期英国最红的流行乐团)之后获得最多连续冠军的流行团体。 在11月这样一个收获的金色季节,Westlife的小伙子们推出了他们的第二张专辑 ,面对着来自英伦三岛的超级女子组合Spice Girls同期第三张专辑 的巨大挑战,爱尔兰人不屈的灵魂让他们创造了奇迹——英国专辑销售排行榜冠军,在全球更超过上一张专辑销出800万张!Westlife已经完全取代了昔日的Take That和Boyzone,成为欧洲地区乃至全球最炽手可热的偶像组合。 成功并不容易,五个人付出的艰辛也是常人不知道的。 一个多月以后,新单曲 《What Makes A Man》上市,虽然首周销量达到230,747张,仍然没有拿下冠军(被动画片主题曲'Bob the Builder'击败)。但是,歌中那种爱情的悲哀与浓浓的感伤情怀却打动着千万人的心,使这首歌在单曲销售榜前十名盘踞数月之久,成为Westlife有史以来销量最高的单曲,并得到金唱片殊荣。 2001新年伊始,朝气蓬勃的五个年轻人打点好行装,开始了他们为期半年的全球巡回演唱会,名为“Dreams Come True Tour"出色的现场演出回报着长期以来热忱支持他们的忠实歌迷。 2001年的火热之夏,Westlife来到了同样热情的拉丁美洲,并且在为拉美地区发行的 专辑中专门录制了两首西班牙文歌 《En Ti Deje Mi Amor》(I Lay My Love On You) 和 《Con Lo Bien Que Te Ves》(When You're Looking Like That) 。 故事依然在继续着。在 2001年3月5日 ,Westlife翻唱了Billy Joel的名曲 《Uptown Girl》 ,这首单曲不仅又赢得了排行榜冠军,证明了他们世界顶尖乐队的地位,同时也打破了自己的 《What Makes A Man》的首周销售记录,一周售出292,318张,面对着巨大的成功,他们将这首单曲的所得利润全部捐给了福利机构Comic Relief,身为明星的男孩子们依然怀有一颗充满爱与温暖的朴实心灵。 2001年11月5日,他们推出了第三张新专辑中的首支主打单曲 《Queen Of My Heart》,并以傲人的销量,成功的拿下了11月12日的单曲排行榜冠军。这首歌曲以史诗般的曲风,呈现了Westlife杰出的唱腔和完美的和音,成为了他们第9首冠军单曲和第10首Top 3单曲,从此打平了Spice Girls的冠军单曲纪录,然而这一切还远远没有结束。 2001年11月12日,在全世界歌迷的的翘首祈盼下,Westlife推出了自己的第三张专辑 ,发行仅一周便以300,000多的销量打败了歌坛天后Madonna的精选专辑成为冠军,这也是他们的第二张冠军专辑。新专辑共收录了19首世界当红词曲创作者们的杰作,其中有7首歌曲完全由团员们自己创作。音乐的类型和表现与以前的作品相比,内容更为丰满,除了高超的技巧和成熟的唱功外,又加入了灵魂式的唱腔。浪漫抒情的歌曲依然是Westlife专辑的传统特色,而多首快板歌曲更衬托出了Westlife年轻人的活泼动感。 转眼间,又是一年的圣诞节假期,Westlife把刚刚发行的专辑中一首带有灵魂式唱腔的歌曲 《Angel》重新混音,并拍摄了录影带,以此作为所有歌迷的圣诞礼物! 在2002年2月18日发行的新专辑同名单曲 《World of our own》立刻空降英国单曲冠军位置。目前,Westlife获冠军最多乐队排名中名列第3位。The Beatles以17首列第一;第二位的Cliff Richard有12首;Westlife以10首冠军曲列第三;接着是ABBA有9首第四;Rolling Stones有8首第五。 面对这样的成绩和压力,第三张专辑 的第三支单曲 《Bop Bop Baby》在2002年5月20日发行了,遗憾的是这首由团员们自己创作的歌曲,并没有想象中的好卖,虽然团员们花了很多心理去拍这首歌曲的MV,还极力配合宣传,但遗憾的是只拿到了英国单曲销量排行榜第五名。对于拿惯了冠军的他们,相信会有不小的打击,所以说任何人的事业都不会一番风顺,真正的成功要靠每一步艰辛的努力! 2002年末,Westlife准备发行他们的首张新歌精选专辑 ,里面收录了他们出道至今发行的所有单曲,其中包括11首英国冠军单曲,以及六首新歌。 可是,只有10首冠军单曲啊,怎么会是11首?2002年11月4日精选专辑的首只单曲 《Unbreakable》如期在英国发行,并轻而易举拿下了单曲排行榜冠军,成为乐团第11首冠军单曲,这证明了一切!我不想说在欧洲音乐史上,能有Westlife这样成绩的人屈指可数,但是能像他们这样团结在一起迎来共度难关的的确不多。 2003年,乐团平均年龄23岁,两位团员结婚,Shane也马上就要在圣诞节结婚了。这就是他们转型的原因,人总是要成长的,他们也不能抱着原有的成绩不放,想要继续走下去,改变就是唯一的途径! Westlife并没有像谣传的那样,因为成绩不好而解散,而且带着新单曲 《Mandy》再次回到大家的视线中,这首单曲在2003年11月17日发行之后立刻让他们第12次坐上冠军宝座,并为他们的事业带来了事业上的重大转机。经过了近1年的低迷,显然这一次 《Mandy》取得冠军对于Westlife是至关重要的,团员们和歌迷都受到了巨大的鼓舞。 Mandy是一首Westlife翻唱的老歌,曾在1971年被歌手Barry Manilow演绎,并收录在专辑Brandy中。1975年Mandy这首歌取得了第11位的好成绩,这首歌也成为Barry的第二畅销单曲。Barry的演绎也相当到位,所以当westlife想要重新诠释这首当时的经典歌曲时,其实是相当有难度的。但是事实证明他们确实成功了,发行首周便重回冠军宝座! 接下来就是在2003年11月24日发行第五张专辑 ,从专辑的名称你就能看出他们转型的决心!并在首周以150,000张的销量拿下英国专辑排行榜冠军,成为他们的四张冠军专辑!并把Michael Jackson的专辑从冠军位置上拉下来。 好消息接踵而来,2003年12月7日 《Mandy》 以136分,在英国全民投票评选中,赢得了2003年度最佳单曲的殊荣,而且是击败了2003年红极一时的本土男子组合Busted。时隔两年( 《Flying Without Wings》 与 《My Love 》分别是1999年和2000年的年度最佳单曲)Westlife再次向世人证明了他们仍然是英国人气最高的歌手! 2004年3月9日,就在新单曲 《Obvious》刚刚拿下排行榜Top3后,乐队成员Bryan以照顾家人为由宣布离队。这个决定无疑给Westlife不小的打击,自从1999年乐队成立以来,他们五个人就像亲兄弟一样,其他人对此既伤心又惊讶。这件事更让即将开始巡演的乐队陷入解散危机中。传Bryan 离队真正原因是Mandy作为单曲发行以及翻唱曲目的增多.而不是因为家庭的原因.Bryan McFadden喜欢自己创作音乐,这点与Westlife其他人的观点不同.所以因为音乐理念不同,他还是离开了组合,之后改名为Brian.不过之后,5个人还是好朋友,一直保持着联系.Nicky, Kian, Shane, Mark最终决定继续Westlife的事业。 三周后的3月29日,2004年首场巡演激动人心,现场歌迷的热情程度让人觉得他们的前队友Bryan似乎从未存在过。之后的整个欧洲巡演也丝毫没有受到影响,票房均达到以往同期水准。 2004年11月8日,也许是为了缓解Bryan离队所造成的影响,Westlife发行了首张怀旧专辑 ,从名字上就能看出来这张专辑是在向Rat Pack黄金时代致敬。里面收录了包括Frank Sinatra, Dean Martin等的原唱经典歌曲。这张专辑也缅怀了那些衣香鬓影的美好岁月,并且带领歌迷们再度回到过去Rat Pack经常演出的地方,像是山德大饭店The Sands Hotel,以及拉斯韦加斯的赌场等等。Westlife更穿上了服贴合身的精致西装,发型也完全配合了那个时代的后梳油头的造型,呈现出来的光鲜的成熟造型,更叫人惊叹西城男孩看起来,真的超级神似当时的样貌,一切就像是时光倒流一样,令人置身在一股浓的化不开的复古气息之中。 2005年是Westlife事业发展中关键的一年,前有Brian的离队,随后又是 的低迷。作为全球知名的爱尔兰流行乐团,Westlife没有就此停下脚步,他们用深情优美的声音唱出一曲感人至深的 《You Raise Me Up》,为乐团的事业带来了全新的高峰。这首歌及随之而来的第七张专辑专辑 不仅双双拿下冠军, 《You Raise Me Up》 更蝉联双周冠军,让这首爱尔兰经典歌曲红遍英国焕发出全新的生命力,而 这张冠军专辑也成为当年英国专辑年终榜的No. 6,成为他们销售量最高的专辑之一,在2005年底的诺贝尔颁奖典礼上,乐团与Secret Garden共同演绎的 《You Raise Me Up》感动了现场所有来宾,结束时掌声雷动,自此Westlife完成了事业上的第二次本垒打! 2006年对中国歌迷是个值得纪念的一年,Westlife不仅成功的在温布利体育场完成了23场演唱会,且打破了Take That之前保持22场的记录。随后,他们来到了中国,在10000人的上海大舞台举办了他们在中国首次,也是目前唯一一次的演唱会。所有有幸亲眼见到Westlife的歌迷都为他们的热情和亲和感动。 2006年11月13日,Westlife推出了他们的第8张专辑 ,这张专辑收录了11首不同时期的值得珍藏的情歌,此外也展示了他们的真情演绎以及无与伦比的独特声音魅力,当然这也是他们得以延续其伟大成就的关键。 这些歌曲都是由四位成员亲自挑选出来的,Westlife的老搭档Steve Mac(他参与过30首英国冠军单曲以及销量达6千万的专辑的制作)担任这张专辑的制作人,而专辑是在“Face To Face Tour 2006”巡回演唱会的空档期间,在伦敦、都柏林和瑞典等地录制的。慷慨激昂的和声伴随着如诗如画般温柔的旋律, 囊括了所有时下最流行的音乐元素,Westlife的完美演绎已经让他们成为了世界顶尖流行乐缔造者的领军人物。作为专辑的第一支歌和主打曲为整张专辑定下了基调。最初在1980年 Bette Midler 凭借这首歌曲在美国大获成功,而Westlife的翻唱版也在英国重现了当年的辉煌。此外,男孩们与澳大利亚流行女歌星Delta Goodrem合作的 《All Out Of Love》 也成为了专辑的另一高潮。 相较同时期的其他竞争对手,Westlife不仅有着更持久的艺术生命,而且还在不断地进步。在这点上没有其他团体可以和他们相比。在迄今为止九年的音乐历程中,他们取得了全球4000万的专辑销量,仅在英国一地就取得了七张多白金唱片,并创纪录地创造14支英国榜冠军单曲。他们获得过难以计数的各种奖项,并登上过世界各地数以百计的杂志封面,他们还四次获得全英年度唱片奖。其他重要荣誉还包括了两座全英音乐奖,两座MTV欧洲大奖。同时Westlife也是世界上室内演唱会最卖座的艺人。在2007年3月至4月间举行的“The Love Tour 2007”世界巡演中,他们会将新专辑中的作品第一次用现场的方式呈现给大家。 在结束了涉足包括澳大利亚、南非在内的2007世界巡演以后,Westlife很高兴在一年后能够再回录音室录制全新的专辑。对刚完成的新作他们显然十分满意。Shane说:“这张专辑充满着Westlife的印记,但我们必须做得和之前不同,要有2007年的特色。”因此,Westlife组成了全新的词曲作者及制作人阵容来制作这张 专辑。专辑中收录了12首全新力作,都是包括Quiz Larossi,Per Magnusson,Rami,Arnthor以及乐团的老朋友Steve Mac在内的音乐人一个夏天努力的成果。 专辑中当然少不了烙上Westlife标签的情歌,像《I'm Already There》,《You Must Have Had A Broken Heart》。除此以外,Westlife还特别在专辑中加入了让人意想不到的快歌,像《The Easy Way》有着富有感染力的节拍,巧妙地加入电子风格的《Pictures In My Head》,而到《When I'm With You》专辑又回归到中拍的节奏。专辑也收录了翻唱自Michael Buble的名作《Home》,Westlife将歌曲的华丽而悠扬演绎得淋漓尽致。作为乐团的第9张录音室专辑 又一举夺得桂冠,让Westlife 成为他们时代的传奇。 在2007年底,Westlife宣布他们The Back Home全球巡演将在2008年开始,并持续一整年。 2008年6月1日,westlife在都柏林的克罗克体育场(Croke Park)举行十周年演唱会,有82600多人在场观看了他们的演出,是他们有史以来最大的一次演唱会。虽然乐团在2008年没有新专辑发行,但是因为他们在自己的家乡为如此多的人演出,这场盛事确保了他们仍然会再次缔造历史。自WESTLIFE十周年庆典演出DVD发行以来,世界各地反应良好,在多国空降冠军,在家乡爱尔兰的年度榜单也一举夺冠。 2008年6月16日,Westlife首本官方自传《Our Story》在英国及爱尔兰地区上架。乐队出道以来多年的历程,成军、事业、压力、家庭、友谊、爱情都在这本书里公诸于众,其中还包括Brian McFadden离队的真实原因!仅仅一周时间《Our Story》就成为各大书店的热荐榜首,并多次加印。以至于几个月后这本自传重新发行并增加了十周年演唱会章节,满足全球歌迷的热情支持。 2009年年底,流行乐界最长寿的组合Westlife在一年长假之后,终于回归录音室中,为大家展现他们的全新专辑《Where We Are》。 2009年的大半时间都躲在欧洲和美国的录音室里的Westlife,一直静悄悄地制作这张激动人心的专辑。《Where We Are》协同全球流行乐界一线制作人,包括格莱美提名者共和世代OneRepublic灵魂人物Ryan Tedder(Leona Lewis、Beyonce的制作人,以下略)、Steve Robson(James Morrison,Take That、Ronan Keating)、Steve Booker(Duffy)、Louis Biancaniello(Kelly Clarkson)和Shaznay Lewis(Whitney Houston,Anastacia),等多位大师齐力制造音乐新火花。Shaznay Lewis还与成员之一的Mark Feehily合写了其中一首 《Reach Out》 。这支星光璀璨的制作团队帮助小伙子们创作出一种全新而且现代的风格,同时也保持着Westlife经典的激昂和声和感人歌词。收录了 《What About Now》 这首英国及爱尔兰亚军歌曲。 或许最能表达这张专辑的歌曲是由A.J.Mclean联合创作的 《Shadows》 。一首具备了Westlife经典唱诗班的赞美诗,加入了现代节奏布鲁斯大师Ryan Tedder开创的新潮军鼓擂鼓旋律。这首歌曲为Westlife的新风格设定了基调,让他们得以革新,站立在未来一个十年的开始。《The Difference》 一曲踏进了较为摇滚的领域,而 《Another World》 让Mark Feehily的优美嗓音上升到了福音歌的领域,非常激荡人心。 《I'll See You Again》则是哀悼亲人的逝去,由钢琴、合成器和原声吉他展现出来的萦绕心头的旋律,那是必能引起共鸣的一刻。成员之一的Shane Filan说过,我们在这张专辑中尝试加入一点新的风格,和新的制作人合作,自己为专辑写歌。在11年后,我们将此作为Westlife故事的第二乐章。 2010年Westlife踏上了新一轮全球巡演的路程,Where We Are巡演历时五个月,涉及英国、爱尔兰以及法国等多个国家。其中5月14日在英国伦敦O2体育场的演唱会将会在11月29日发行现场DVD及蓝光(Blue-Ray)。 2010年11月22日,Westlife即将带着他们的全新专辑《Gravity》冲级英国专辑排行榜。这张专辑是Westlife首次与美国音乐人John Shanks合作完成,并头一次将整张专辑交予一名制作人统一制作,所以这张专辑将是Westlife前所未有的一次全新尝试,相信会让大家拥有耳目一新的感觉。 没有其他流行乐队能与Westlife卓越成就相提并论。他们12年来一直处于流行乐界的顶点,全球范围内售出了超过4千5百万张唱片。光在英国,他们就拥有10张多白金唱片,惊人的14首冠军单曲(仅次于猫王和披头士)。他们也获得过无数奖项,出现在世界各地众多杂志封面之上。他们是有史以来唯一4次获得“年度最佳单曲(Record of The Year)”的艺人组合,其他顶级奖项包括两项全英音乐大奖(Brits)和两项欧洲MTV大奖。Westlife同时还是演唱会最卖座的艺人组合,他们以这一数字,惊人的23场,在温布利体育场记录中保持着“举行最多演唱会的艺人组合”这一头衔。 美丽的绿色国度,美好的青春时光,花一般的传奇被四个雄心勃勃的年轻人越写越灿烂。毫无疑问地,Westlife一定还会拥有好漫长好绚丽的未来。 或许,他们还会不断地发掘自己在电影,时装,创作方面的潜能;或许,所有的故事都将在今天开始,所有的故事都将从今天继续……

九十年代中华传奇杂志阅读

出版时间图书名称出版社备注2006年11月《逝去的武林》当代中国出版社口述历史纪实文学2007年10月《道士下山》百花文艺出版社硬派武侠小说2008年10月《国术馆》青岛出版社武道小说2010年11月《大日坛城》作家出版社集唐密、武术、围棋于一体的小说2011年05月《大成若缺》作家出版社出版社口述历史纪实文学2012年06月《刀与星辰》后浪出版公司影评集一、小说《处男葛不垒》入选图书《王小波门下走狗大联盟第三波》。二、小说《流氓家史》入选图书《王小波门下走狗大联盟第四波》。三、小说《“者名”演员郭国林》入选图书《王小波门下走狗大联盟第五季》。 五、电影《旅程》饰行脚僧(此片在戛纳电影节“一种关注”单元获特别奖)。六、电影《北京蝴蝶飞》饰老卢(此片为圣丹斯电影节受邀展映影片)。七、导演电影《倭寇的踪迹》,2012年上映。中短篇作品一、在《小说界》杂志发表中篇小说:《1987年的武侠》、《劫活》、《博尔赫斯的眼睛》、《处男葛不垒》、《红螺障》(其中《1987年的武侠》是杂志“写作的年代”栏目的开篇小说之一)。二、在《中华传奇》杂志发表小说:《上海九流》、《民国刺客柳白猿》、《流氓家史》、《大明末世南京城》、《山中道士》、《柳白猿别传》(其中《流氓家史》、《山中道士》为当期杂志头条小说)。影视理论一、在《电影艺术》杂志发表论文:《从东西方文化论公民凯恩和罗生门》、《陈凯歌刺秦王》、《网络时代的剑仙片》、《卧虎藏龙的武打》、《末世的武道——黑则清电影评说》、《张艺谋的英雄》、《天地英雄的形象感》、《张艺谋的淫巧奇技——十面埋伏》、《无极——谁的神话》 、《赤壁的一次“变脸”》、《恍然--梅兰芳》<<网络时代的剑仙>>二、在《文艺理论与批评》杂志发表论文:《香港贺岁片》、《论金庸作品的恶俗因素》三、在《电影、电视、文学》杂志发表影评:《上帝造人人造狗——评卡拉是条狗》四、在《北京电影学院院刊》发表论文:《电影中的环境》、《座头市的中国心》、《金基德的四季》

《韩熙载夜宴》.这个波诡云谲的离奇古案,仿佛就发生在昨日,一切均历历在目。

时光悠悠,站在2000年的门槛上回首九十年代的文学创作,长篇小说无疑是其中的一道特别绚丽的风景。九十年代的长篇小说不但呈现出百花齐放式的多元化创作角度,而且确实出现了一批艺术思想含量颇高的佳作。虽然九十代的长篇小说创作承载了八十年代长篇小说创作的历史意识,却突破了像《新星》《古船》《活动变形人》《金牧场》等八十年代长篇佳作的“问题”视角,九十年代长篇小说的叙述角度、叙述方式与手段都显得丰富多彩,探索性的长篇创作也锋芒毕露。在一个很长的时间里,我一直关注九十年代的长篇小说创作,可以说我一直漫游在长篇小说所创造的精神世界里;在这个世界里,奇花异草让我沉醉,也让我领悟到生命的存在与价值。再回首时,我便以“一瞥”的形式写下我对九十年代长篇小说的观感。也许它是偏颇的,但却是我个人性的体验与感受。宗教题材写作:由于汉语思想界对上帝隔膜已久,又缺乏对宗教的体验与信仰。故宗教性的小说创作在中国一直阙如。直到张承志的《心灵史》的出现才填补了一个空白。事实上张承志的《大坂》《九座宫殿》《残月》《黄泥小屋》甚至《西省暗杀考》,都是具有宗教情绪的优秀之作。而《心灵史》更是历史、宗教、文学的互相融合,它朴素、雄浑、磅溥、激情澎湃,以巨大的震撼让人敞开心灵,倾听从俗界平庸的人生之外的另一个世界传来的声音,这是为信仰牺牲和受难的声音,是追求理想和人道、能抵达终极海岸的声音。另外北村的《施洗的河》以“沉沦与救赎”的主题呼唤信仰与宗教的降临。渴望聆听神的声音。宗教性的写作在长篇小说创作中是一个另类,也许宗教离我们还很远,很远。现实问题写作:这是九十年代长篇小说写作中最庞大的一群,如周梅森的《人间正道》系列三部,邓一光的《我是太阳》、陆天明的《苍天在上》、王跃文的《国画》、张平的《十面埋伏》、柳建伟的《突出重围》《北方城郭》等,虽然这些现实问题的写作对现实生活、切入的角度较以前多变,不再仅仅局限于写改革,而是表现生活的丰富性和深刻性。但由于其题材的局限与读者的阅读期待,此类小说往往高扬主旋律的创作大旗,描写现实的表面,缺乏更深层次的挖掘,流于肤浅。现实主义创作在根本上是一种批判现实的写作,而不是美化现实。纵观现实题材的长篇小说,似乎还缺少直面社会底层的优秀创作。历史传奇写作:在这个领域里,比较有代表性的长篇小说有项小米的《英雄无语》、张笑天的《太平天国》、冯昭的《世纪之门》、刘斯奋的《白门柳》、唐浩明的《曾国藩》等。九十年代长篇小说对历史的书写走出了专写起义农民的模式,唐浩明、二月河等一批作者大胆地将笔触伸进帝王将相的天地。这并不是一般的写作对象的转移,它在深层突破了传统意识形态中奴隶创造历史的“英雄史观”。而刘斯奋则更突破了“寻找历史创造者”的思路,把目光投向了文人——历史思考者,《白门柳》的深入开掘,使作品成为中国文人心灵史的浮雕。项小米的《英雄无语》是对革命历史题材创作的一个突破。它把笔触深入到英雄的灵魂深处,通过对英雄人性的复杂描写,体现了一种发人深思的“审父”意识。文化、寻根写作:寻根文学在八十年中期引起文坛的广泛关注,进入九十年代,文化、寻根的长篇写作方兴未艾,代表作有韩少功的《马桥词典》、陈忠实的《白鹿原》、贾平凹的《土门》《高老庄》、张炜的《九月寓言》、阿来的《尘埃落定》、刘震云的《故乡面与花朵》、李佩甫的《羊的门》、王安忆的《长恨歌》、余华的《许三观卖血记》、史铁生的《务虚笔记》等。由于“马桥之争”,韩少功的《马桥词典》引起了广泛关注,但也因为“马桥之争”,评论家及读者过多关注论争官司的结果,而忽略了小说的文学价值与艺术创新。《马桥词典》利用一个个词条组织历史,树碑立传,这显然是一个罕见的实验。不难想到,在词典与文学之间抛出一条联结的索道,这需要不拘成规的想像力。可以说《马桥词典》向我们展现了作者深刻的思想、宽广的视野和丰富的内心,同时也显示了小说的可能性。陈忠实的《白鹿原》以重现历史的雄心,想像出了一批活灵活现的人物和故事召回白鹿原上已逝的时光。贾平凹的《土门》脱离了作者一贯的对都市的隔膜、排斥和对乡村的赞美、向往的情结,而对城市腐朽生存方式和乡村保守心态进行理智的双重批判。九十年代的长篇小说在文化寻根题材上的写作是相当成功的,也可以说是成就最突出的。展现了多姿多彩的写作方式及其广阔无边的丰富内蕴。女性主义写作:八十年代女作家的写作是以男人视角,关注社会重大问题,从小说的内容上根本看不出女性独有的特点。但到了九十年代,陈染、林白、海男、徐小斌等一批女作家向男性文化和男性叙事模式发起强有力的挑战。诞生了一批精致的女性主义文本如《一个人的战争》《说吧,房间》(林白)、《私人生活》(陈染)、《羽蛇》(徐小斌)等,女性作家们以其枝繁叶茂的语言,用一种打破男性单一线形逻辑的女性发散性思维的表现形式,描述出经由身体而感知的隐秘的女性生命体验。一些特殊的表意代码,诸如有关女性的自慰、自恋、镜中之像、飞翔……等等也都在文本中凸显,显现出女性生命和话语的勃勃生机。可以说,女性主义创作是九十年代文坛上的一道亮丽的风景线。探索性写作:“探索性写作是一个歧义较多的词,从某种角度上说韩少功的《马桥词典》也属此类。本文论述的探索小说是曾维浩的《弑父》、阎连科的《日光流年》、童王一的《返祖》、东西的《耳光响亮》。《弑父》虚构了一个虚幻的故事,我们无法把现实生活作为参照的系数,无法调动我们自己的生活感受到阅读中去体验作品的思想内涵。我们很难用习惯的标准去判断它的对错、是非、正谬,平素正常的思维在阅读这个故事的时候也时时受到了作者不言而喻的阴击。《日光流年》的写作采用了时光倒流的新颖手法,使读者在阅读时体会到了作者创作手法的变化和独具的匠心,让人看到作为探索性的长篇小说在小说观念的审美和层面,显得别开生面。东西的《耳光响亮》其实是本土化的“嬉皮士小说”,由于写作手法简洁明快,使得青春和生活的气息朴面而来,让人回味再三。九十年代长篇小说的匆匆一瞥,必有遗珠之憾。尤其是以六种粗陋简单的写作形式来划分丰富多彩的创作内容,无疑是一种冒险之旅。但在“冒险之旅“中却蕴含了阅读者的亲身体验与感受,或许也自有其价值吧。

《中国故事 传统版》邮发代号:38-134,12期, 8元/期;《中国故事 纪实版》38-159,12期,10元/期;《中国故事 文摘版》38-198,12期 ,5元/期。《中华传奇-传统版》邮发代号:42-101;《中华传奇-纪实版》邮发代号:38-166;《中华传奇-人物版》邮发代号:38-266。

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