箫友梅毕业论文

网络音乐对流行音乐的冲击

毕业论文是衡量本科教学与科研水平的重要标准,既是学生毕业与学士学位资格认证的重要依据,也是学生运用理论知识与实践技能分析、阐述和解决问题之综合能力的体现。下面是我带来的关于本科音乐专业毕业论文选题的内容，欢迎阅读参考!

1. 高校美育与大学生创新思维发展研究

2. 农村中学音乐课程实施现状分析与推进策略研究

3. 我国中小学音乐教育现状调查及改革思路

4. 提高音乐素质 促进全面发展

5. 当今中国舞蹈创作的趋势

6. 高师声乐教育应注重实践

7. 普通高校大学生西洋古典音乐欣赏状况调查

8. 谈中国古诗词艺术歌曲创作及发展

9. 论钢琴表演艺术的发展趋向

10. 论新形势下的高校校园文化建设

11. 新农村传统艺术文化教育传播的思考

12. 高等教育大众化时代背景下的音乐学科建设

13. 舞蹈重返大众视野的时代意义

14. 戏曲身段与民族声乐表演

15. 试论音乐实践对于高校弘扬民族音乐的重要性

16. 驻马店市中小学音乐课程设置研究

17. 本科院校音乐课程改革的利弊

18. 《梨园春》对河南豫剧的影响

19. 中国民族乐器分类法研究

20. 汉代的鼓吹乐对近世礼俗音乐的影响

21. 百戏之流变

22. 两晋南北朝时期的音乐文化交流

23. 驻马店市说唱音乐探微

24. 李叔同学堂乐歌的创作实践

25. 萧友梅对中国近代音乐教育的贡献

26. 黎锦晖儿童音乐创作的艺术经验

27. 民族歌剧《白毛女》的成功经验

1. 西方早期合唱音乐

2. 舒曼声乐套曲《妇女的爱情与生活》的创作与构思

3. 贝多芬三个阶段的音乐创作

4. 欧洲中世纪单声部歌曲与世俗歌曲

5. 如何学习西方音乐史

6. 肖邦音乐的民族性

7. 快乐教学，是音乐课的法宝

8. 学习音乐，从热爱开始

9. 如何辨别和挖掘一个孩子的音乐才能

10. 音乐素养，提升人生价值

11. 合唱的和谐美给我们带来的震撼

12. 如何训练业余合唱团

13. 轻声练习的好处

14. 以“赏”为先的音乐教育

15. 让孩子们快乐地舞起来

16. 如何保持孩子持续的练琴热情

17. 如何运用科学的方法训练童声

18. 如何教孩子们学习节奏

19. 如何练琴才最有效

20. 提升艺术生的文化修养是当务之急

21. “音乐热”带来的思考

22. 跑调的分析与研究

23. 唱的高，还是唱的美

24. 注重技巧，还是注重表现

25. 假如我是一名音乐老师

26. 卓越的成就，至诚的爱国心――试论我国音乐学家王光祈

27. 校园歌曲的创作特点

28. 谈肖邦创作特征中民族精神的体现

29. 论贝多芬晚期的钢琴奏鸣曲

30. 戏曲曲牌与宋元市井民俗

1. 从城市音乐文化看“选秀”

2. 浅论音乐音调与基本情绪运动状态的关系

3. 论舒伯特艺术歌曲中音乐与歌词的相互关系

4. 从《蝴蝶》看舒曼钢琴音乐创作特征

5. 青主的两首代表性艺术歌曲《我住长江头》、《大江东去》的创作和演唱分析

6. 李斯特艺术歌曲初探

7. 学龄前儿童音乐教育的认知问题研究

8. 中国原创摇滚音乐中的民族元素面面观

9. 对贝多芬《“热情”奏鸣曲》理解演奏处理

10. 华语流行乐坛的“中国风”

11. 从“引进”、“模仿”到“探索”、“创新”-20世纪上半叶中国艺术歌曲发展的历史轨迹

12. 浅谈小提琴协奏曲〈梁山伯与祝英台〉的创作

13. 论20世纪上半叶中国普通学校音乐课程发展

14. 我看钢琴考级

15. 驻马店钢琴考级历史及其文化产业研究

16. 浅谈印象主义音乐

17. 试探二十世纪六、七十年代中国钢琴改编曲中的民族因素

18. 外音不“外”――试析肖邦钢琴作品中和弦外音的应用及其表现意义

19. 钢琴演奏指法选择的基础实践和基本原则

20. 胶片上流淌着的音乐篇章――有关电影音乐的综述

萧友梅先生生平介绍萧友梅，中国专业音乐教育的奠基人和开拓者，理论家，作曲家。字思鹤，一字雪朋，广东香山（今中山市）人， 1884 年 1 月 7 日生。 1899 年入广州时敏学堂，两年后由学堂堂长率领自费留日。先入东京高师附中，同时在东京音乐学校学声乐、钢琴。 1906 年获广东省官费留学名额后，入东京帝国文科大学哲学系攻读教育学，并继续东京音乐学校的学业。同年经孙中山先生介绍入同盟会。 1909 年在帝国文科大学毕业后回国，参加清政府为留日学生举行的毕业“殿试”，中“文科”举人，翌年被清政府委派为学部视事。1912 年元旦，孙中山就任民国首届临时政府大总统时，被委任为总统府秘书员。同年秋再次获官费赴德留学，同时就读于莱比锡大学和莱比锡音乐院，并于 1916 年秋以第一篇系统研究我国民族乐队历史的专论——《 17 世纪以前中国管弦乐队的历史的研究》获莱比锡大学哲学博士学位。 1920 年初回国后，先任教育部编审员兼北京高师附属实验小学主任。次年受北大聘，任该校讲师及所属音乐研究会导师，并与赵元任等发起成立乐友社。同年复奉教育部长蔡元培命创建北京女子高师音乐体育科；分科后任音乐科主任，为我国大专院校第一个音乐系科的设置立下了头功。 1922 年北大将所属音乐研究会改组为附设音乐传习所后，又同时应聘为这所我国第一个具有相对独立性的高等音乐教育机构的教务主任，并在该所成立了我国第一支基本由国人组成的附设小型管弦乐队，亲任指挥。1927 年秋，经向南京政府大学院院长蔡元培建议并被采纳后，赴上海筹建我国第一所独立建制的高等专业音乐教育机构——国立音乐院。成立后任教务主任兼理论作曲组主任，同年冬任代理院长。 1929 年学院改制为音乐专科学校后留任校长，直至辞世。作为爱国者，他始终关注民族命运的安危。 1928 年“五·三惨境案”发生后，创作了《国难歌》和《国耻》。 1931 年“九·一八事变”期间，又谱写了传唱一时的救唱歌曲《从军歌》。抗战爆发后虽身陷孤岛，处境险恶，且贫病交困，却拒不附逆，且蓄胡明志，更显高风亮节。萧友梅先生在留德期间所作《 D 大调弦乐四重奏》是我国第一部弦乐四重奏。所作以中小学校学生为对象的《今乐初集》（ 1922 ）和《新歌初集》（ 1923 ），是我国最早出版的两本教材歌曲和个人作品专集；收入前者的《问》，为其最有影响的代表作，曾在当时的青年学生和知识分子中广为传唱， 1924 年为纪念“五四运动” 5 周年而作的《五四纪念爱国歌》，则是我国最早讴歌这场伟大运动的曲作。作于 1930 年的《秋思》则是我国第一首大提琴独奏曲。作为一校之长，主持校政也颇多具有远见卓识且为后人仿效的创举。学校成立之初即根据国情，于传授西方作曲理论及表演艺术的各学科组之外，增设传授我国民族乐器演奏技术的国乐组，并亲自主讲有关我国古代音乐史的“旧乐沿革”。从 1930 年起，又与黄自等先后发起成立乐艺社和音乐艺文社，组织力量编辑出版校刊《音》和《乐艺》《音乐杂志》《音乐月刊》《林钟》等定期或不定期刊物。学校工作之余，还从事著述和创作，编撰小提琴、和声学、普通乐学等教科书。萧友梅先生对中国音乐文化事业做出的卓绝贡献将永远为后人铭记！