时尚杂志服装搭配书籍

比如说芭莎杂志，可以选择瑞丽杂志，时尚的52个难题，服装美学，服装心理学，服饰搭配等等，，平时可以多看时装周的走秀，一定要了解当下的流行时尚元素。

比如说服装结构设计及其应用，也可以选择时装杂志，极简衣橱整理术，胶囊衣橱，日剧女主穿搭圣经等等，在穿衣服的时候，一定要根据自己的身材选择合适的妆容或者是服饰。

想要提高自己的穿搭水平，必要读这些时兴书本时兴芭莎杂志世界时装之苑穿衣有术穿衣入门件等。

《时尚先生》《时尚健康男士版》《中国文艺家》《大都市》《中国服装男士版》《芭莎男士版》<<男人志>><<男人装》 为成功而打扮-男士版》；《男士商务礼仪着装》；《男人有型赢天下》；《中国绅士》；《你的形象价值百万》【淘宝贝时尚馆】

Power Dressing，由《BoF时装商业评论》全球主编Robb Young所著，介绍、分析了全球最有影响力的数十位女性政客的穿衣经。包括奥巴马夫人、希拉里、杰奎琳•肯尼迪等。中国的设计师，应该阅读此书，以学习如何为政客设计衣服。Fashion由英国著名的服装史学家Chris Breward所著。虽关于历史，但不仅是历史，更是欧洲近150年的文化变迁史。从高级时装、高街时尚、纺织技术到里程碑设计师Coco Chanel、 Giorgio Armani、Alexander McQueen以及时尚与文化的关系，在这本书得到了淋漓尽致的阐述。

服装与时尚息息相关，我整理出了一些我个人觉得对服装设计很实用的书，其中包含服装发展史、服装手绘、服装色彩和设计、服装面料、制版、立裁、缝纫及时尚管理读物等等， 想要学习服装设计的朋友们赶快收藏点赞啦，嫌文长的朋友可以按需看文～服装发展史《时尚衣橱》（蒂姆·冈恩 埃达·卡尔霍恩，）打开今日头条，查看更多图片美国《纽约时报》畅销书，堪称时尚界经典之作。作者蒂姆·冈恩被称为“美国时尚教父”，并且是parsons的服装设计系主任，在parsons任教29年。书里从埃及艳后的王冠到特洛伊的海伦式凉鞋，从维多利亚女王的紧身胸衣到麦当娜的圆锥形胸衣，讲述3000年时尚发展，不仅有关织物和染料，更关乎历史文化。而且，里面还记录了整个时装史上的趣事，很多地方都会让人捧腹大笑，是一本有趣易读的读物了。《服装和时尚简史(第五版)》（詹姆斯·拉韦尔，）很称职的一本简史，作为时尚领域的入门书籍是很有价值的。整本主要以欧洲时尚史为主，从新石器时代开始讲了服装史上具有划时代意义的事件、古往今来的服装样式和材料等，可以说相当全面了。作者詹姆斯是20世纪英国服装与时尚史权威专家，最最值得的是，第五版新增了UAL服饰史教授艾米·德拉海写的章节，可以说汇集了他们两位对时尚史的见解，条理清晰、简单易懂，彩图也很多很精致。Fashion：A History from the 18th to the 20th Century （Taschen，2014）京都服装机构Kyoto Costume Institute出版的，之所以推荐这本是因为这个机构是目前世界上服装收藏最完整的地方之一，出版的也必然是精品，书中收藏了二十世纪具历史代表性的衣服、内衣、鞋子和时尚配件等。《100个改变时尚的伟大观念》（哈里特•沃斯里，）作为初学者可以快速碎片化了解时尚发展演变历史的一本书。通过全彩的插图案例结合，讲解了从20世纪以来影响时尚行业发展的一百个名词概念，作者哈里特•沃斯里毕业于CSM，同时也是现任的CSM教授时尚传播与时尚新闻专业的教授。除了通读服装史，你还要体会服饰和身体的关系，时尚观念的差异，进一步理解时尚文化的演变。《古怪的身体：时尚是什么》(鹫田清一 ，吴俊伸，)在书店看到的，很有趣，记得是UAL的老师也有推荐。整本书讲述了身体与时尚的关系，自我与身体的关系，通过川久保玲、山本耀司、三宅一生等时尚设计大师借用服装表达的理念，去探讨人与身体意识之间的隐秘关系。《复古时尚》(韦恩·海明威，)想想看？川久保玲、山本耀司、三宅一生、克里斯汀娜同时力荐的一本书！作者韦恩·海明威是目前英国最受关注的时尚作家，同时也是“复古时尚节”的创始人和国际时尚品牌创始人。书中讲述了从20世纪20年代到90年代的时尚潮流，包括了各时期的男女时尚风格、时尚的变迁，以及主流设计师和当红时尚偶像。The Fashion Resource Book （Robert Leach,)五星好评，留学僧必备。虽然看似讲调研，但其实是一些当代著名设计师的采访，包括Paul Smith, Stephen Jones,以及一些伦敦牛逼的设计师学校的学术领头人。非常的简洁的讲述最基础的时尚概念，各类我们现在熟悉的时尚单品的起源历史等等。适合初学者学习时尚。

大部分的阅读者喜欢阅读技巧类的书籍。如果想要深刻了解时尚的本质，无论你是设计师、买手、编辑还是营销、公关，你都应该先从服装相关的历史与理论入手。它们会让你看到服装技巧以外的价值。那么今天就让我们看看关于时尚方面的书都有什么值得观看。

1.《My Dear Bomb》

人生就是一场催人泪下的闹剧。”当年购入这本书的时候，笔者尚未入行，但莫名地被这句话深深吸引，至今已翻阅过不下数十遍。《My Dear Bomb》是山本耀司的亲笔自传，除了谈论创作的本质与设计时的习惯，文中更谈及许多他本人的故事以及内心的想法与剖白，包括他无父的童年、他的母亲、他周旋于女人间的过往、中晚年突如其来的婚姻与孩子，以及那些无法一一言明的软肋与低潮。

例如，他痛恨所有穿着得跟娃娃一样，为了男人而打扮并沦为附庸的女人；孩子出生后，他决心要让他的小孩快乐，并且永远不必问：“爸爸在哪里？”。因此，与其说他是以一个设计师的身份去写这部自传，还不如说是单纯的从“一个男人”的角度出发，仅此而已。 与《My Dear Bomb》不同，《制衣》顾名思义是山本耀司工作生涯的写照，将这位黑色诗人一路走来的成长历程、创作源头、生活点滴及制衣哲学，做了最深刻的剖析。而这本书最有趣的地方在于第二部份，是在笔者的学生时代曾流行过好一阵子的“100 问”，毫不保留的问答意外透露了不少大师的幽默、日常性及真实面。

2.《时装设计效果图手绘表现技法》

这本书从时装画与服装设计手稿对服装企业产品开发的重要性谈起，然后详细讲解了男性、女性和儿童人体的比例结构、动态选择和服装整体着装表现，并细致分析了服装企业设计师们常见的服装款式图绘制方法及具体步骤。除此之外，还讲解了服装常见面料的表现与服装款式整体搭配上色表现的技法。书中在完成了对品牌服装设计手稿的分类及分析阐述的同时，展示了品牌服装企业在设计过程中的真实案例。

3.《时装时光》

本书是袁春然的一本马克笔手绘时装画力作。在马克笔手绘技法之外，分享了作者对时装画的认识，着重讲述了如何营造画面形式感、提高色彩感染力、增强画面生动性，以及创作的灵感来源和捕捉灵感的方法，并用完整的案例创作步骤带领读者直击创作过程，除了绘画技法要点，重点强调了创作思维和自我绘画风格的培养。本书适合服装设计师、时尚插画师和服装设计爱好者阅读，可以让你直击绘画灵感之源，窥探形成自我风格的门径。

比较值得推荐的书籍有《My Dear Bomb》，《制衣》，《时装时光》，《时装设计效果图手绘表现技法》，》《瑞丽杂志》，《时尚的52个难题》等等。

想找到自己的穿衣风格，还是要多汲取穿搭知识，通过阅读时尚书籍继而思考，吸收进去，才能成为自己的时尚理论，所以今天给大家推荐几本时尚穿搭类的书籍，大家有空都看看哦~1.《我的风格小黑皮书》《我的风格小黑皮书》是美版《Elle》杂志时尚总监尼娜·加西亚的时尚圣经。这是一本了解时尚穿搭的入门书，因为她讲的很多方法其实可以运用到我们生活中的日常穿衣与搭配中。看到有人评价这本书不实用，我个人觉得时尚思维这比起单纯沉迷于时装精推荐哪个品牌的衣服包包和鞋子来得长远。Iola从这本书总结出三个观点：1：自信对于每个人而言是非常非常重要的，只有正确的看待自己的优缺点才能真正做到美的自信张扬。2.时装可以买，但是风格的形成却要靠自己，“风格”说白了就是一个人由内至外散发出的气质，只有了解自己的气质才能明确自己的风格。不过呢，不同的风格之间依旧是互通的，这就会涉及到一些基本法则。3.灵感来自模仿。莫喊多了我们才有足够庞大的姿势体系去支撑我们创新。2.优雅 (献给希望永远自信得体的女人)法国女人会攒钱买一件足够好的衣服，而不盲目追求服装数量，这就是她们永远时尚优雅的原因。这本书是法国时尚界泰斗热纳维耶芙▪安托万▪达里奥夫人的经典之作，推出以来，畅销欧美。这本书里面的内容会比较细致，从修饰完美指形到巧用配饰，甚至细节到拉链的使用。这本书介绍的优雅穿搭技巧：色彩搭配、服装面料搭配、应季穿搭、适合各类场合的着装、不同身材女人的穿衣法则、妆容选择、银发阿嬷的优雅指南、孕妇的时尚建议、扮靓小女儿的基本原则、魅力老公的着装挑选......3. 识对体型穿对衣这本书里面的理论指导非常到位，这跟这本书的作者本身就是形象设计学的尖子人物有关。里面的内容从人的身材、体型、风格、服饰图案等等很多方面来分析穿搭理论。非常适合从事形象设计、服装搭配的行业人士作为入门教材深入读，所以喜欢搭配的姑娘读这本书也是很有帮助的。为什么说是作为入门教材呢？因为理论知识只能是作为学习搭配的基础，就像房子的地基，至于建成房子则需要大量的汲取各种时尚资讯来培养精准的眼光与独特的品味。4. 选对色彩穿对衣