答辩申请：本文在比较广泛地搜索、整理并系统地归纳总结出静电能3种计算方法的'联系和区别，明确地认识了静电能的定义。本文主要研究发现：首先，通过分析电容器并联过程中静电能损失的计算，得出静电能损失与电容器的始末状态有关，与过程无关；其次，了解到带电体的静电能是组成该带电体的电荷元之间的互能的总和[8]；最后，通过分析资料，整理对比了两个例题，得到3种方法的相同和不同处，得出用储能方式计算静电能，仅适用于带电导体。本人保证：所提交论文内容全部为个人工作成果。经过长时间的准备，所有的论文资料都已经准备齐全，在经过第一稿的初步，第二稿的进步，第三稿已经完成毕业论文的要求内容。现已向答辩组提交的内容有：1、毕业论文设计书，2、毕业论文开题报告，3、毕业论文第一稿，4、指导教师对毕业论文第一稿的指导意见书和毕业论文第二稿，5、指导教师对毕业论文第二稿的指导意见书和毕业答辩第3稿，6、毕业论文答辩申请。通过指导教师的悉心指导，我在写这3稿毕业论文的期间认真学习了静电能的知识，我已具备参加答辩的能力，现向答辩组提出正式申请，望批准！在人们越来越重视发展的今天，需要使用申请的场合越来越多，我们在写申请书的时候需要注意问题。相信大家又在为写申请书犯愁了吧！以下是小编为大家整理的本科毕业论文答辩申请书范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。本文在比较广泛地搜索、整理并系统地归纳总结出英语动词主被动语态之间不对称现象的大量翔实、可靠的语言材料，在此基础上结合相关语言学理论展开严谨的科学分析和理论探索。本文主要研究发现：首先，对英语主被动语态之间的不同选择根源于英语动词的'行为本身包含的行为特征，对英语动词本身的语义特征及内涵的深入认识在英语主被动语态认知方面起重要的作用;其次，英语主动语态转换成被动语态时会导致部分句子成分的位置移动，这也有可能引起句子语义的变化;再次，英语中存在一些词类比如限定词，数量词和代词等肯能影响英语主被动语态的选择;最后，英语语态的选择与转换不仅仅涉及到句法结构，主要信息的变化，而且关系到语用、语义和人类认知心理诸多个方面。 此外，对英语主被动语态之间不对称现象的切入点在于英语动词这一词类本身，所以，以英语词类为切入点或可作为一种研究方法，来研究、认识英语语言乃至普遍语言的规律性的东西。最后如何将英语主被动语态不对称现象的深层原因，比如动词的行为特征，英语句法，英汉思维差距等因素体现在英语动词语法习得和使用过程中是值得继续探讨的问题。本人保证：所提交论文完全为个人工作成果，所用资料、实验结果及计算数。通过查阅文献和阅读相关资料，严格按照毕业论文的格式和要求，完成论文的撰写工作论文答辩申请书范文。经过指导教师审核检查、评阅教师审核，所写论文已经达到了本科生毕业论文要求，特申请进行毕业论文答辩。经过长时间的充分准备，所有设计资料已经准备齐全，在第一草、二草、三草、征稿等阶段的不断推敲上，已全部完成毕业设计(论文)的要求内容。现已向答辩组提交的内容有：1、毕业设计(论文)任务书，2、毕业设计(论文)开题报告，3、毕业论文，4、毕业设计(论文)指导教师记录表，5、毕业设计(论文)指导教师中期检查表，6、毕业设计(论文)答辩申请表。综上所述，本人已具备参加答辩能力，现向答辩组提出正式申请，望批准!
论文答辩的技巧答辩前的准备，最重要的是答辩者的准备。要保证论文答辩的质量和效果，关键在答辩者一边。论文作者要顺序通过答辩，在提交了论文之后，不要有松一口气的思想，而应抓紧时间积极准备论文答辩。首先，要写好毕业论文的简介，主要内容应包括论文的题目，指导教师姓名，选择该题目的动机，论文的主要论点、论据和写作体会以及本议题的理论意义和实践意义。其次，要熟悉自己所写论文的全文，尤其是要熟悉主体部分和结论部分的内容，明确论文的基本观点和主论的基本依据；弄懂弄通论文中所使用的主要概念的确切涵义，所运用的基本原理的主要内容；同时还要仔细审查、反复推敲文章中有无自相矛盾、谬误、片面或模糊不清的地方，有无与党的政策方针相冲突之处等等。如发现有上述问题，就要作好充分准备——补充、修正、解说等。只要认真设防，堵死一切漏洞，这样在答辩过程中，就可以做列心中有数、临阵不慌、沉着应战。第三，要了解和掌握与自己所写论文相关联的知识和材料。如自己所研究的这个论题学术界的研究已经达到了什么程度?目前，存在着哪些争议?有几种代表性观点?各有哪些代表性著作和文章?自己倾向哪种观点及理由；重要引文的出处和版本；论证材料的来源渠道等等。这些方面的知识和材料都要在答辩前做到有比较好的了解和掌握。第四，论文还有哪些应该涉及或解决，但因力所不及而未能接触的问题，还有哪些在论文中未涉及到或涉及到很少，而研究过程中确已接触到了并有一定的见解，只是由于觉得与论文表述的中心关联不大而没有写入等等。第五，对于优秀论文的作者来说，还要搞清楚哪些观点是继承或借鉴了他人的研究成果，哪些是自己的创新观点，这些新观点、新见解是怎么形成的等等。对上述内容，作者在答辩前都要很好地准备，经过思考、整理，写成提纲，记在脑中，这样在答辩时就可以做到心中有数，从容作答。
1、老师一般会问的第一个问题：
一般在答辩前老师会首先检验一下论文是不是学生自身的研究成果，是不是有抄袭和剽窃的现象。因此他们通常会提出这些问题，比如“你是怎么想到要选择这个题目的?”、“你在写这篇论文时是怎样搜集有关资料的?”、“你写这篇论文时参考了哪些书籍和有关资料?”、“论文中提到的数据的出处何在?”等等。
2、老师一般会问的第二个问题：
在答辩开始前，答辩老师一般都会让学生介绍一下论文的大概内容，也就是你这篇论文主要写的是什么内容。这个问题很简单，你只要叙述一下文章的整体框架就可以了，即这篇文章主要包括几个部分，每个部分各自写的是什么。一般学生根据文章的大标题来说就可以了。
3、老师一般会提问的第三个问题：
针对论文中某些论点模糊不清或者不够准确和确切的地方，对论据不够充分的地方，对论证层次比较混乱、条理难辨的地方提出问题。论文中没有说周全、没有论述清楚或者限于篇幅结构没有详细展开细说的问题，答辩委员也可能提问。
毕业设计答辩要注意：
1、一定要非常熟悉自己文章的内容尤其文章是找人代写的
作为将要参加论文答辩同学，首先而且必须对自己所著的毕业论文内容有比较深刻理解和比较全面的熟悉。这是为回答毕业论文答辩委员会成员就有关毕业论文的深度及相关知识面，而可能提出的论文答辩问题所做的准备。
2、答辩时一定要控制好自己的语速和仪态
进行毕业论文答辩的同学一般都是首次。无数事实证明，他们论文答辩时，说话速度往往越来越快，以致毕业答辩委员会成员听不清楚，影响了毕业答辩成绩。
故毕业答辩学生一定要注意在论文答辩过程中的语流速度，要有急有缓，有轻有重，不能像连珠炮似地轰向听众。在答辩时，学生要注意仪态与风度。
尊敬的各位评委老师： 大家好。我是***。我的论文题目是土耳其旅游市场秩序刍议，我当时之所以选择这个题目是因为土耳其作为一个在世界上拥有丰富旅游资源，享有很高名气的旅游国度，但是旅游市场秩序却很混乱，常常听到身边的中国朋友因为担心土耳其不安全以及旅游市场秩序混乱而不去旅游，所以我想研究下土耳其旅游市场秩序的相关内容。 在着手准备论文写作之前，我先对这个选题进行了大量的相关资料的整理和搜集，主要包括图书馆的书籍，学习教材上的专业知识，以及网络上的相关资料，然后我围绕着主题，在老师的指导下拟定提纲并开始撰写论文的开题报告。开题报告通过后，我就开始在提纲的基础上撰写内容。在完成初稿之后，我将我的论文初稿提交给了导师，经由老师的指点后，我对论文进行修改和完善，之后定稿。 具体来说，我的论文主要分为 5大部分 第一部分是关于本篇论文的研究意义，研究价值以及研究思路和研究方法的阐述，同时我也对本论文中的创新点进行了总结，并对笔者在搜集资料阶段的文献资料进行一个汇总，形成文献综述，这样读者就会对论文整体和相关论题有个基本的了解。 第二部分主要是介绍了土耳其旅游市场的概况，包括土耳其旅游市场的发展过程以及发展现状，这是对接下来对旅游市场秩序阐述的一个铺垫。 第三部分我真正切入主题，主要是总结土耳其旅游市场秩序存在的问题，包括三方面，分别是社会安全，购物乱象以及行业内的恶性竞争，这三点是土耳其旅游市场秩序存在的主要问题。 第四部分是我根据当前的局势和自己的理解对土耳其旅游市场的发展趋势提出预测，我相信土耳其旅游业将会越来越好地发展和壮大完善 第五部分是我针对前文汇总的土耳其旅游市场秩序存在的问题提出相关建议，主要包括三大建议，比如增强社会稳定建设，营造安全的旅游环境；加强土耳其旅游行业购物店管理以及完善相关法律法规从而规范土耳其旅游行业发展。我相信在这些积极举措下，土耳其旅游市场秩序会越来越好的。 经过这次论文的撰写，我从中学习到了很多内容，并提高了自己的综合能力，比如搜集资料的能力，归纳汇总的能力，抗压能力，写作能力等等。当然论文写作的过程中也存在着不足之处，比如参考文献还不够充足，关于土耳其旅游市场存在的问题的提出还不够详细，还有些我没有发现的问题存在，希望在之后做科研的时候可以更加深入研究相关课题。这篇论文的完成离不开朋友们和同学们的支持，所以很感谢他们的支持和帮助，当然最需要感谢的是我的导师，没有她的指导，我很难完成这篇论文。再次感谢！ 以上就是我的答辩自述，希望各位评委老师可以认真阅读论文并给予评价和指正，谢谢！
我也是艺术设计学生 毕业论文 开题报告都已经交完了 去年交的开题报告 那需要你一些排版的知识 其实你应该多看看一些这方面杂志 去图书馆 搜集一下资料 这些就属于市场调研部分了 哎 我现在属于毕设创作阶段了~ 不停的设计 跟厂家商量很麻烦 同情你 还是跟同学互相沟通一下
一般装帧设计时先设计书籍装帧的视觉图像，然后根据所追求的效果来选择装帧材料，达到书籍装帧的视觉图像与装帧材料之间的和谐统一。 有了对书籍装帧美感的全面理解，在设计时一定会重视运用不同纸张的不同手感效果和不同的印刷效果为书籍装帧服务。不同纸张的手感，确实可产生不同的心理效应。各种纸张所显现的不同肌理，或光滑，或粗糙，或柔软，或坚挺，或轻飘，或沉重，都会通过手的触摸直接刺激人的感官，并与视觉感官融合在一起，赋予不同的艺术精神内容。吕敬人设计的《茶经》《酒经》在中国传统书籍设计中经常运用箱、匣、函、帙等多种形式，体现出世界上独具魅力的书卷之美。《茶经》《酒经》在传统书卷形态的基础上，运用木、陶、瓷等材质，准确表达书的主题。酒器与茶具特邀中国紫砂、青瓷大师捉刀完成。吕敬人设计的《内普里迪小提琴奏鸣曲》，羊皮封面表达18世纪欧洲古籍形态特征；内页选择了呈现自然气息的纸张；书口处保留着纸张制作过程中原始毛边的状态，阅读时有很强的触感，逼真的手迹乐谱印在这样自然的纸上，传达出对遥远的年代那古老音符的感受。 2.将设计创意与印制装订工艺联系在一起 书籍装帧设计者不管印刷装订工艺的现象，曾严重地制约着书籍装帧美感的重要内容，出色的书籍装帧设计者要尽力的调动新的印刷工艺为装帧增光添彩。在设计时，要特别关注装订工艺，精美的装订是构成书籍美感的重要环节，甚至可以说是构成书籍美感的关键环节之一。装订的美感，既是视觉的也是触觉的。 宁成春先生设计的《莎士比亚画廊》，画册上荡漾着装帧之美，完全在于宁先生对书籍装帧艺术的全面理解。函套的装帧所显现的高雅与富丽，使画册充满了华贵气派；紫红色的护封与色彩深沉的函套相互衬托，使画册荡漾出一种浓郁的幽香；护封上的莎士比亚精美画像与函套上的烫金纹样互相呼应，充分调动了工艺雕琢的美感。该画册装帧的幽雅图案与装帧材料的手感，都可以对读者产生微妙的心理效应，将视觉与触觉巧妙地融合在一起。 《莎士比亚画廊》《茶经》《酒经》的设计说明，在书籍装帧设计时，一定要特别关注装帧材料和印制、装订工艺。 每个时代都要有适应这一时代的设计艺术语言。从装帧封面以及简单的版式装饰转化到书籍整体设计概念的提升，设计师们要越来越注重内容信息传达的视觉表现；在敞开思路吸纳外国先进设计理念的同时，设计家们要重视本土文化审美取向追求书卷气息；承其魂，拓其体，扩其形；把握时代脉搏，与时俱进，以崭新的面目出现在国际舞台上，要实实在在关切艺术与技术的结合，在市场与文化需求方面探求阅读功能与艺术表现中的准确切入点。与时俱进的核心就是创新进取，创新是以民族文化传统、民族审美意识为其美的承继与延伸。
希望能给你提供信息！！！关于书籍装帧整体设计的思考________________________________________绪论 书籍是在一定媒体上经雕刻、抄写或印刷或光映的图文著作物。 装帧设计指从原稿到成书的整体设计。开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计，包括图书外部装帧设计和内文版式设计。图书外部装帧设计，包括图书开本选择，结构样式的确定，以及图书封面、护封、环衬、主书名页、插页等美术设计。图书内文版式设计，包括图书书芯部分的版式设计、用字的选择，版心的确定、文字的排式及图文在版面上的编排。书籍装帧实际上是——视觉艺术(Communication visual)、 印刷艺术(Typegraphy)、平面设计（Graphic design）、编辑设计（Editorial design）、桌面排版（Desk Top publishing） 的综合艺术。 每当人们谈起书籍装帧设计时，往往自然而然地用封面设计取而代之，因此，在实际设计中，很少结合图书内容进行整体设计。的确，书籍的外观装帧显眼夺目，对读者能激发起强烈的购买欲，因而设计者在设计上夸大内容与形式的关系，而一味追求封面的商品化。不过，书籍装帧艺术说到底是附丽在书籍内容上的，是服务于文本的。衣装讲究的是合身。古人说，“过犹不及”，书籍的过度包装，从根本上遮蔽了书的本质，丢失了书的本色。 无论书籍本身用什么手法表现，它必须服从这本书的精神内涵，服从装帧的整体效果，而不能唱独角戏。一本书的整体并不是由一个包封，一个封面，一个环衬所能囊括的。 1. 封面是书籍整体设计的关键 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 封面是书的外貌 封面既体现书的内容、性质，同时又给读者以美的享受，并且还起了保护书籍的作用。封面设计包括书名、编著者名、出版社名等文字和装饰形象、色彩及构图。如何使封面体现书的内容、性质、体裁，如何使封面能起着感应人的心理、启迪人的思维作用，是封面设计中最重要的一环。 封面设计的造型造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次等的特征。如对少年儿童读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性；对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。封面设计的色彩 色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。鲜丽的色彩多用于儿童的读物；沉着、和谐的色彩适用于中、老年人的读物；介于艳色和灰色之间的色彩宜用于青年人的读物。 单从封面设计来分析，设计观念、定位、形式美是封面艺术表现的一个有机的不可分割的整体。书是各种文化存在的凝结物 ，所以作为设计者需要捕捉到更深层次的涵义。特别是涉及到函套、护封、封面等综合整体的外观设计。 2.书脊是书籍整体造型的重要因素 书脊虽小 ，但它却是封面和封底的连接点，当图书立于书架上时，又作为图书整体形象的代表呈现在读者眼前。因此，在艺术处理上书脊是全书设计的纽带，不管是摆在书店的书架上，还是放在居室的书橱里，书脊都能首先告诉人们这是什么书，是谁写的，哪个出版社出版的。在第一视觉印象中，有打动人心、引人注目的感染力，产生出读者与作者之间一种潜移默化的共鸣，给读者深刻的第一印象，这是一个不可忽视的作用。近年来书脊的设计开始有了改观。那么，如何来利用其有限的容量呢?不同的书脊有着不同的情调，圆脊给人以敦厚．委婉的印象；方脊则力度较强，有坚实、质朴之感。不同的字体有着不同的作用，不同的字体形式和组合方式又起着统一协调的呼应，如黑体、宋体、琥珀体都能产生无法替换的作用。 3.版面设计是书籍整体设计的核心 随着书籍装帧艺术的发展，版式设计引起了人们一定程度的注意 ，但同封面相比，人们对它关注的程度还远远不够。正文是书籍的核心，也是读者最关心的部分，因此，版式的设计就处于重要的地位。版面如何设计得美，单靠美术编辑还不够，还必须有文字编辑合作，使内容紧凑，易读，这样才能加强编辑和读者之间的交流。 版面设计变化万千，为设计者提供了发挥创造力的广阔天地。在我国古代，宋、明版图书的版式的确非常精美，但终究是古代的书式，作为研究书的历史，懂得历史传统的形式是可以，毕竟它们离当代读者欣赏习惯相距太远。而十九世纪中后期的欧洲，首先从英国开始，除了专业的书籍艺术家之外 ，还有画家、雕塑家 、建筑家 、作家和诗人等 ，开始了一场书籍装帧艺术的革命，主要集中在版式设计上，并且扩大到插图艺术和封面设计。而到了二十世纪初，德国魏玛的包浩斯，创立了构成主义，这是一种理性和逻辑性的艺术，影响了许多国家；后来新客观主义诞生，成为现代书籍艺术的里程碑，它强调版面设计的功能，运用适当的形式，取得了形式与内容以及作者与读者之间的联系。现在，这种功能主义版面设计的影响比当年还要大，在美术画册、摄影画册、专业书籍中的运用尤其引人注目。 版心位置的设计 在版式设计中，版心位置的设计也相当重要。版心对读者的阅读效果产生直接影响。版心与版心四周的白边保留适度的比例，白边过大，影响字的容量，太小则会让人觉得沉闷压抑，读者要想写上眉批或感受，无处落笔，难寻读书之乐。正如设计家阿・卡帕尔所说：“白边有助于阅读，它能避免版面紊乱，有利于稳定视线。”这就是版式设计艺术之所在，这种艺术同封面艺术有机的结合 ，构成了图书装帧艺术的统一体。从这层意思上来说 ，版面设计在书籍装帧艺术整体中占据着重要位置。好的封面设计必须有与其相匹配的版式加以映衬，否则就失去它的光彩，俗话说“好花还需绿叶配”，版式设计在整体装帧中正是起到这种作用。文字设计在版面中的作用 文字设计在版面中的作用是其它任何形式无法替代的。从我国最常用的四种印刷字体来看，宋体字端庄，竖粗、横细．笔划疏密适中，阅读时最省力，适用于排正文；仿宋字体比较秀丽，笔划细致、横竖笔划粗细一致，这与我国木版书上的字形接近，一般图书多用它印正文、排注脚和篇后注；楷体字柔和，柔中带刚、蜿转圆滑，接近手写字形，表现出一种优美的文化特色，这种文字，适用于儿童读物；黑体字力度强，粗细一致，极为醒目，亦称方头体，视觉上比同大的其它字体略大些，因此常常用来做文章题目。由此可知，字体与书之间有一定的联系，不能给予刻板的限定 。因此，字体要与一本书的独特风格之间建立一种联系，不能靠天花乱坠地去构想一种奇特字体，而是要靠设计者在了解图书内容特点的基础上产生一种艺术感悟和对字体选择与排列的苦心经营。只要字体编排得当，就像我下面2张书页上字体的编排，只要使字体运用合理，就可以产生层次清楚、秩序井然、生动活泼的书面效果。插图设计 插图是一种绘画，但是不同于一般独立欣赏性的绘画，它具有相对的独立性又具有必要的从属性。插图必须具备一定的绘画条件，不依靠文字，也能从它的形象本身．表现一定的主题，同时又必须服从原著，成为辅助者。 一本书的插图，不会仅仅一张，因此插图与插图之间也是一个整体的关系问题。作为文章开幕用的题头、闭幕用的尾饰和文本中间的插图，要处理好与字和空间的关系。整套的插图在构思时就要有个整体设计安排，封面、环衬、扉页到尾声上的插图，以及装饰图案，要贯穿在书籍的主题中，使书籍装帧整达到和谐完美，让读者在游览过程中得到充分的精神享受。 插图设计是活跃书籍内容的一个重要因素。有了它，更能发挥读者的想象力和对内容的理解力，并获得一种艺术的享受。尤其是少儿读物更是如此，因为少儿的大脑发育不够健全，对事物缺少理性认识，只有较多的插图设计才能帮助他们理解，才会激起他们阅读的兴趣。下面2张书页是我做的毕业设计书籍中其中2个小故事的插图。 色彩设计 我所设计的是童话书，就少儿读物的来说，色彩要针对儿童活泼、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉。 对于读者来说，因文化素养、民族、职业的不同，对于书籍的色彩也有不同的偏好。开本设计 一本书的开本大小对设计者来说是首先要考虑的。开本的设计要受到读者使用习惯的支配，要根据书的用途和特征，选择适合的比例。这种比例不外乎长宽不同，不同的开本之间差异很小，但给人的心理暗示和审美趣味却截然不同。目前，我国流行的开本大都为32开和16开，比较单调 。要想改变这种状况，必须大胆驰骋 ，勇于创新。 我做的毕业设计书籍的尺寸就是200×200mm正方型的。4.装帧材料是书籍整体设计的构成 纸张是装帧设计者的设计得以自由施展的天地，经设计者精心创意构成，将文字、图像、色彩、材料四要素有机地运作之后，将印刷后的纸折叠成册，然后拿到手上阅读，这就是一本书的基本创意的形成，从原则上讲设计者在设计的时候，肯定选用能让照片、绘图、文字还原性好，再现性强、安定性稳、反射率低，使读者不易疲劳的纸张。同时要处理好横向纹理纸和纵向纹理纸之间微妙的差别，纸张的纹理和颜色的不同，用适当的制版印刷方式。 各种各样的材料，以其肌理、色彩、质地的不同，可以表现出强烈的个性色彩，通过装帧设计者巧妙而从深层地挖掘其功能，纸张能诱导读者产生不同的心理反射。装帧素材的各种拟态作用深化了书的内涵。 装帧用的各种特种纸中隐含着变化无穷的肌理，举凡线的长短、粗细、弯曲、垂直、平行；波动等种种形态的组合排列，都会产生出动与静、强与弱、快与慢、外在与内在……的对比变化和起伏节奏，以及华贵与素朴、高雅与粗俗、现实与抽象等等意味的生动表达。装帧材料的合理选择运用，可以充分发挥书籍的表现力和创造力。从而使书籍的知识性和艺术性的传递，显示出不同凡响的增值作用。 在我的毕业设计中，书的函套（书套）是用木制材料做成的。我尝试用木板做成书盒，上面用镂空和雕刻的手法刻出图形来。5.整体设计中应体现的风格 中国有着悠久的文化渊源，历史上的中国古籍，天头地脚、行栏牌界、版式、字体等等，都有独特的民族风格和审美特色。符合当时人们的需求与审美意识。而现今，我们有着数万种繁花似锦的图书，文化传统形式与现代形式的相互借鉴、相互渗透、相互转化，为创新、发展获得强有力地表现力和感染力。所以，作为今天的设计者，应当广泛吸收 中西方文化的素养 ，善于接受国外好的东西，取人之长 ，补己之短，熔铸出自己的特色。每个时代和每个民族都有特定的艺术风格，而这风格的形成不是由主观的意愿，而是建立在长期形成的历史文化传统和生产生活方式的基础上。 如何使书的装帧设计真正取得完整，而不是装帧游弋于内容之外，这是一个要认真思考的课题。要把自己的设计思想植根于民族土壤，放眼于中外古今绚丽多彩的艺术宝库之林，找到本民族艺术的坐标。最具有世界意义的作品．必然最具有民族性，在拓展书籍装帧艺术的民族风格时，不要忽视其真正的源头。 结束语 书籍的整体具体反映在书籍内容的各个组成部分――版面设计、插图、字体字号的设计，要使其成为一个整体，这就是设计者所必须完成的重要工作环节，任何优秀图书的设计都不能逾越这环节。优秀的装帧设计都是充分发挥其各要素之间的关系，达到一种由表及里的完整美，所以应当使它们互相配合、统筹考虑，成为一个完整的统一体。并且，对与装帧艺术的认识不能停留在表面，在探讨书籍装帧整体艺术性的同时，综合诸因素的相互关系，达到一种完美的表现，创造出人人笔下俱无、人人心中皆有的作品，是我在今后的学习中需要努力的目标，即将生活中的哲理、思想、情感组构成足以令人心荡神摇的艺术世界。只有这样，书籍装帧整体设计的创作才能有灵魂和生命，才能产生强烈的艺术感染力。参考文献：[1]章桂征 主编 《中国当代装帧艺术文集》[C].吉林:吉林美术出版社,1998 [2]吕敬人著《敬人书籍设计》吉林美术出版社 2001年[3]邱承德 《书籍装帧设计》[M].杭州:中国美术学院出版社,2001[4]孙群 《谈学术专著装帧设计中色彩的运用》[J] 装饰，2004 [5]孙彤辉 《书装设计》，上海人民美术出版社，2004[6]孙德珊、吴冠英 《插图设计艺术》，黑龙江人民出版社，1996年[7]余秉楠 《书籍装帧设计》[J].哈尔滨:黑龙江美术出版社,1995[8]邓中和 《书籍装帧创意设计》. 中国青年出版社 .2004年1月[9]孙彤辉《书装设计》，上海人民美术出版社，2004[10]芦影 《平面设计艺术》，中国人民大学出版社，2005题目参考：
小贝 你还真是快呢 嘎嘎 我劝你还是自己搞吧 谁有时间来免费给你写篇论文啊 呵呵 赶紧回来 哥哥教你写 哈哈....
这个一般辅导员会发要求给你们，你们可以参考
第一次回答可获2分，答案被采纳可获得悬赏分和额外20分奖励。论文的写作要求、流程与写作技巧广义来说，凡属论述科学技术内容的作品，都称作科学著述，如原始论著（论文）、简报、综合报告、进展报告、文献综述、述评、专著、汇编、教科书和科普读物等。但其中只有原始论著及其简报是原始的、主要的、第一性的、涉及到创造发明等知识产权的。其它的当然也很重要，但都是加工的、发展的、为特定应用目的和对象而撰写的。下面仅就论文的撰写谈一些体会。在讨论论文写作时也不准备谈有关稿件撰写的各种规定及细则。主要谈的是论文写作中容易发生的问题和经验，是论文写作道德和书写内容的规范问题。一、论文写作的要求下面按论文的结构顺序依次叙述。(一)论文——题目科学论文都有题目，不能“无题”。论文题目一般20字左右。题目大小应与内容符合，尽量不设副题，不用第1报、第2报之类。论文题目都用直叙口气，不用惊叹号或问号，也不能将科学论文题目写成广告语或新闻报道用语。(二)论文——署名科学论文应该署真名和真实的工作单位。主要体现责任、成果归属并便于后人追踪研究。严格意义上的论文作者是指对选题、论证、查阅文献、方案设计、建立方法、实验操作、整理资料、归纳总结、撰写成文等全过程负责的人，应该是能解答论文的有关问题者。现在往往把参加工作的人全部列上，那就应该以贡献大小依次排列。论文署名应征得本人同意。学术指导人根据实际情况既可以列为论文作者，也可以一般致谢。行政领导人一般不署名。(三)论文——引言 是论文引人入胜之言，很重要，要写好。一段好的论文引言常能使读者明白你这份工作的发展历程和在这一研究方向中的位置。要写出论文立题依据、基础、背景、研究目的。要复习必要的文献、写明问题的发展。文字要简练。(四)论文——材料和方法 按规定如实写出实验对象、器材、动物和试剂及其规格，写出实验方法、指标、判断标准等，写出实验设计、分组、统计方法等。这些按杂志 对论文投稿规定办即可。(五)论文——实验结果 应高度归纳，精心分析，合乎逻辑地铺述。应该去粗取精，去伪存真，但不能因不符合自己的意图而主观取舍，更不能弄虚作假。只有在技术不熟练或仪器不稳定时期所得的数据、在技术故障或操作错误时所得的数据和不符合实验条件时所得的数据才能废弃不用。而且必须在发现问题当时就在原始记录上注明原因，不能在总结处理时因不合常态而任意剔除。废弃这类数据时应将在同样条件下、同一时期的实验数据一并废弃，不能只废弃不合己意者。实验结果的整理应紧扣主题，删繁就简，有些数据不一定适合于这一篇论文，可留作它用，不要硬行拼凑到一篇论文中。论文行文应尽量采用专业术语。能用表的不要用图，可以不用图表的最好不要用图表，以免多占篇幅，增加排版困难。文、表、图互不重复。实验中的偶然现象和意外变故等特殊情况应作必要的交代，不要随意丢弃。(六)论文——讨论 是论文中比较重要，也是比较难写的一部分。应统观全局，抓住主要的有争议问题，从感性认识提高到理性认识进行论说。要对实验结果作出分析、推理，而不要重复叙述实验结果。应着重对国内外相关文献中的结果与观点作出讨论，表明自己的观点，尤其不应回避相对立的观点。 论文的讨论中可以提出假设，提出本题的发展设想，但分寸应该恰当，不能写成“科幻”或“畅想”。(七)论文——结语或结论 论文的结语应写出明确可靠的结果，写出确凿的结论。论文的文字应简洁，可逐条写出。不要用“小结”之类含糊其辞的词。(八)论文——参考义献 这是论文中很重要、也是存在问题较多的一部分。列出论文参考文献的目的是让读者了解论文研究命题的来龙去脉，便于查找，同时也是尊重前人劳动，对自己的工作有准确的定位。因此这里既有技术问题，也有科学道德问题。一篇论文中几乎自始至终都有需要引用参考文献之处。如论文引言中应引上对本题最重要、最直接有关的文献;在方法中应引上所采用或借鉴的方法；在结果中有时要引上与文献对比的资料；在讨论中更应引上与 论文有关的各种支持的或有矛盾的结果或观点等。一切粗心大意，不查文献；故意不引，自鸣创新；贬低别人，抬高自己；避重就轻，故作姿态的做法都是错误的。而这种现象现在在很多论文中还是时有所见的，这应该看成是利研工作者的大忌。其中，不查文献、漏掉重要文献、故意不引别人文献或有意贬损别人工作等错误是比较明显、容易发现的。有些做法则比较隐蔽，如将该引在引言中的，把它引到讨论中。这就将原本是你论文的基础或先导，放到和你论文平起平坐的位置。又如 科研工作总是逐渐深人发展的，你的工作总是在前人工作基石出上发展起来做成的。正确的写法应是，某年某人对本题做出了什么结果，某年某人在这基础上又做出了什么结果，现在我在他们基础上完成了这一研究。这是实事求是的态度，这样表述丝毫无损于你的贡献。有些论文作者却不这样表述，而是说，某年某人做过本题没有做成，某年某人又做过本题仍没有做成，现在我做成了。这就不是实事求是的态度。这样有时可以糊弄一些不明真相的外行人，但只需内行人一戳，纸老虎就破，结果弄巧成拙，丧失信誉。这种现象在现实生活中还是不少见的。(九)论文——致谢 论文的指导者、技术协助者、提供特殊试剂或器材者、经费资助者和提出过重要建议者都属于致谢对象。论文致谢应该是真诚的、实在的，不要庸俗化。不要泛泛地致谢、不要只谢教授不谢旁人。写论文致谢前应征得被致谢者的同意，不能拉大旗作虎皮。(十)论文——摘要或提要：以200字左右简要地概括论文全文。常放篇首。论文摘要需精心撰写，有吸引力。要让读者看了论文摘要就像看到了论文的缩影，或者看了论文摘要就想继续看论文的有关部分。此外，还应给出几个关键词，关键词应写出真正关键的学术词汇，不要硬凑一般性用词。
一、研究意义： 书籍装帧作为一种出书行为自古有之，但作为一门独立的设计门类，却是现代的事。随着科学技术水平的不断提高，书籍装帧观念的不断发展，数字信息、快餐、广告等新型媒体的刺激不断加强，如今的书籍装帧事业的发展达到了一个相对繁荣的时期。书籍装帧设计渐渐趋向于从情韵美、含蓄美、内在美、形式美和广告味到图书市场定位与读者心理分析等全方位的整体设计，并注意书籍传递的广告信息、陶治情操，以增强装帧设计的内涵。预期目标： 设计者设计时要研究市场需求、市场空间、市场消费心理、社会时尚、审美情趣等市场运畴规律，使书籍在市场中能优胜劣态，提高企业品牌，树立企业形象，在竞争日益激烈中脱颖而出。目的： 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。
一、研究意义： 书籍装帧作为一种出书行为自古有之，但作为一门独立的设计门类，却是现代的事。随着科学技术水平的不断提高，书籍装帧观念的不断发展，数字信息、快餐、广告等新型媒体的刺激不断加强，如今的书籍装帧事业的发展达到了一个相对繁荣的时期。书籍装帧设计渐渐趋向于从情韵美、含蓄美、内在美、形式美和广告味到图书市场定位与读者心理分析等全方位的整体设计，并注意书籍传递的广告信息、陶治情操，以增强装帧设计的内涵。预期目标： 设计者设计时要研究市场需求、市场空间、市场消费心理、社会时尚、审美情趣等市场运畴规律，使书籍在市场中能优胜劣态，提高企业品牌，树立企业形象，在竞争日益激烈中脱颖而出。目的： 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。
how much?
一般装帧设计时先设计书籍装帧的视觉图像，然后根据所追求的效果来选择装帧材料，达到书籍装帧的视觉图像与装帧材料之间的和谐统一。 有了对书籍装帧美感的全面理解，在设计时一定会重视运用不同纸张的不同手感效果和不同的印刷效果为书籍装帧服务。不同纸张的手感，确实可产生不同的心理效应。各种纸张所显现的不同肌理，或光滑，或粗糙，或柔软，或坚挺，或轻飘，或沉重，都会通过手的触摸直接刺激人的感官，并与视觉感官融合在一起，赋予不同的艺术精神内容。吕敬人设计的《茶经》《酒经》在中国传统书籍设计中经常运用箱、匣、函、帙等多种形式，体现出世界上独具魅力的书卷之美。《茶经》《酒经》在传统书卷形态的基础上，运用木、陶、瓷等材质，准确表达书的主题。酒器与茶具特邀中国紫砂、青瓷大师捉刀完成。吕敬人设计的《内普里迪小提琴奏鸣曲》，羊皮封面表达18世纪欧洲古籍形态特征；内页选择了呈现自然气息的纸张；书口处保留着纸张制作过程中原始毛边的状态，阅读时有很强的触感，逼真的手迹乐谱印在这样自然的纸上，传达出对遥远的年代那古老音符的感受。 2.将设计创意与印制装订工艺联系在一起 书籍装帧设计者不管印刷装订工艺的现象，曾严重地制约着书籍装帧美感的重要内容，出色的书籍装帧设计者要尽力的调动新的印刷工艺为装帧增光添彩。在设计时，要特别关注装订工艺，精美的装订是构成书籍美感的重要环节，甚至可以说是构成书籍美感的关键环节之一。装订的美感，既是视觉的也是触觉的。 宁成春先生设计的《莎士比亚画廊》，画册上荡漾着装帧之美，完全在于宁先生对书籍装帧艺术的全面理解。函套的装帧所显现的高雅与富丽，使画册充满了华贵气派；紫红色的护封与色彩深沉的函套相互衬托，使画册荡漾出一种浓郁的幽香；护封上的莎士比亚精美画像与函套上的烫金纹样互相呼应，充分调动了工艺雕琢的美感。该画册装帧的幽雅图案与装帧材料的手感，都可以对读者产生微妙的心理效应，将视觉与触觉巧妙地融合在一起。 《莎士比亚画廊》《茶经》《酒经》的设计说明，在书籍装帧设计时，一定要特别关注装帧材料和印制、装订工艺。 每个时代都要有适应这一时代的设计艺术语言。从装帧封面以及简单的版式装饰转化到书籍整体设计概念的提升，设计师们要越来越注重内容信息传达的视觉表现；在敞开思路吸纳外国先进设计理念的同时，设计家们要重视本土文化审美取向追求书卷气息；承其魂，拓其体，扩其形；把握时代脉搏，与时俱进，以崭新的面目出现在国际舞台上，要实实在在关切艺术与技术的结合，在市场与文化需求方面探求阅读功能与艺术表现中的准确切入点。与时俱进的核心就是创新进取，创新是以民族文化传统、民族审美意识为其美的承继与延伸。
你最好先把要写的大纲列出来，然后一部分一部分的写，最好是分成三部分，有层次感最好。第一部分写一下专业的知识，第二部分就写点感想，第三部分就写点这个专业的行情，或者是直接找人代写，我给你介绍个球球，你加上试试，这是专门的论文团体，121785896
（1）封面（又称封一、前封面、封皮、书面）封面印有书名、作者、译者姓名和出版社的名称。封面起着美化书刊和保护书芯的作用。（2）封里（又称封二）是指封面的背页。封里一般是空白的，但在期刊中常用它来印目录，或有关的图片。（3）封底里（又称封三）是指封底的里面一页。封底里一般为空白页，但期刊中常用它来印正文或其他正文以外的文字、图片。（4）封底（又称封四、底封）图书在封底的右下方印统一书号和定价，期刊在封底印版权页，或用来印目录及其他非正文部分的文字、图片。（5）书脊（又称封脊）书脊是指联接封面和封底的书脊部。书脊上一般印有书名、册次(卷、集、册)、作者、译者姓名和出版社名，以便于查找。（6）书冠书冠是指封面上方印书名文字的部分。（7）书脚书脚是指封面下方印出版单位名称的部分。（8）扉页（又称里封面或副封面）扉页是指在书籍封面或衬页之后、正文之前的一页。扉页上一般印有书名、作者或译者姓名、出版社和出版的年月等。扉页也起装饰作用，增加书籍的美观。（9）插页插页是指凡版面超过开本范围的、单独印刷插装在书刊内、印有图或表的单页。有时也指版面不超过开本，纸张与开本尺寸相同，但用不同于正文的纸张或颜色印刷的书页。（10）篇章页（又称中扉页或隔页）篇章页是指在正文各篇、章起始前排的，印有篇、编或章名称的一面单页。篇章页只能利用单码、双码留空白。篇章页插在双码之后，一般作暗码计算或不计页码。篇章页有时用带色的纸印刷来显示区别。（11）目录目录是书刊中章、节标题的记录，起到主题索引的作用，便于读者查找。目录一般放在书刊正文之前（期刊中因印张所限，常将目录放在封二、封三或封四上）。（12）版权页版权页是指版本的记录页。关于印刷版面的若干基础知识版面是新闻出版信息表达的基本形式,是新闻出版的形象与思想，是新闻出版物的语言。而应用版面的构成要素采用先进排版工具，艺术化创意地进行版面配置是使新闻出版物浓缩文化、渗透艺术、符合时代的根本。因此在充分理解版面设计与构成基础上，正确地应用排版软件与工具，是高效、艺术、规范地生产各种新闻出版物的关键。因此只有正确理解与掌握版面的构成和排版规则，才能有效使用排版软件的各种工具，排出符合标准与规范的版面。版面的构成一.版面与排版基础知识版面与排版基础知识主要包括版面构成要素、排版技术术语、校对符号的作用及各种版式处理等。这些知识是激光照排工艺中不可缺少的重要组成部分。一名合格的工艺设计人员和操作员只有掌握“排版语言”和一些排版工艺知识，才能达到高效率和高质量。
书籍排版设计技巧：
1、留白
进行排版设计不一定非要排布得满满当当的，留一些空白，才不会显得拥挤。
2、字体
首先是注意字体的选择，其次是注意字体不要过多。对于杂志排版设计，一定要注意英文字体与中文字体的搭配。中英文字体一定要高调保持一致的风格，粗宋体的英文与中等线的中文是无法组合。面中的字体最好少于三种，大小起码要三种，背景颜色最好少于三种。
3、分栏
文字部分多的。可以先分栏。分栏会让人很轻松的看完整篇文字。其次，注意字号、行距、字间要保持一样，但不要做的过于拥挤。就算删减文字也要如此。
4、版式
版面设计中要有隐形矩形框、隐形对齐线条。
5、排版
排版设计中的统一、均衡、韵律。
6、色块
版面设计中的色块运用，往往选取图形中的颜色。
7、阅读习惯
注意人们看图习惯于从上至下，从走至右。
8、图片布局
当图片多了就把他们格起来。图片要保持原有的形状，切记不可把有静物的图片随意拉伸缩放，除非你是在做抽象的东西。否则物体变形了会非常的难看。
书籍封面设计要素 ：
图书的封面设计主要考虑到的有三要素：书名、作者名、出版社。
一般来说，书名的位置居于封面的正中偏上，字体最大。如果有副书名，那么必须紧跟着主书名，字体一般来说比主书名小1~2号。
如果书名为竖排，装订方向为从左至右的话，则通常将书名排至左侧上方，紧贴书脊位置。装订方向从左至右，则反之。
作者名一般较小，书名横排的图书，作者名应置于书名的右下方或者书名的下方正中。作者名的字号应小于主书名和副书名。
出版社名称之前，通常有社标。出版社名称位于图书正中最下方，距离封面最下方的成品线以上。出版社名称的字号，通常由出版社规定，若无具体规定，则根据图书开本尺寸进行合理调整。
平铺图片：指的就是将图片铺满整个画面，充当版面设计中的整个背景，这样的设计方式多用于书面封面的设计。
图片居中排版：指的就是将图片居中放在画面的中间位置，且让四周留白的对应位置的空间保持一致。
图片平铺+色块+文字：指的就是将图片平铺在版面中，可以是和第一种一样的全铺，也可以是非全铺，再就是在图片上加一个有颜色的色块，再把文字叠加在色块上。
图片任意排版：指的就是将图片放在版面中的任意位置，不居中。
图片出血排版：指的就是将图片放在版面中四周可以不留出血（出血指间隔）可以是出血1边、2边、3边。
图片分割排版：指的就是将图片分割成几个图形组合，不影响图片识别的完整性。
图片跨页排版：指的就是图片占据在版面的两个面，大小随意。
1、《写给大家看的设计书》
《写给大家看的设计书》2009年人民邮电出版社出版的中译图书，作者是美国罗宾·威廉姆斯(RobinWilliams)，由苏金国、刘亮编译。此书适合图书、杂志、网站编辑，将设计原理浓缩为“亲密性、对齐、重复、对比”。
2、《设计中的设计》
这本书是日本著名设计师、无印良品（MUJI）艺术总监、武藏野美术大学教授原研哉写的
我不懂设计，但很喜欢极简风格的设计理念及其产品，所谓大道至简、简约而不简单就是这个道理。敢取名叫设计中的设计，说明领悟到了设计的本质。
3、《平面设计法则》
《平面设计法则》是2009年中国青年出版社出版的图书，作者是（美）德比·米尔曼。
4、《康定斯基论点线面》
《康定斯基论点线面》是2003年中国人民大学出版社出版的图书，作者是（俄）康定斯基。本书系统地阐释了对绘画元素的认识，对每一种绘画元素都作了外在的和内在的两主面分析。
5、《设计的觉醒》
《设计的觉醒》是2009年广西师范大学出版社出版的图书，作者是田中一光，该书介绍了日本设计崛起的时代热风、“无印良品”品牌概念的诞生、年轻设计师职业敏感的养成、著名品牌背后的设计故事。
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