王俊凯为时尚杂志拍摄的三月封面主要表达了王俊凯想要去做自己，遵从自己的内心，成为自己想要成为的人的想法。
从王俊凯出道以来，王俊凯就拍摄过很多的照片。而每一次王俊凯拍摄出来的成品都是非常有故事感的。这一次王俊凯拍摄的照片的主题很明显是一个关于自我的表达。在拍摄过程当中并没有很多非常繁琐和复杂的道具。王俊凯拍摄封面照片用到的道具是一扇门。这扇门并不是真的，而是类似于硅胶软垫一样的门。王俊凯躺在门上做出一副思考的动作。但是门内和门后并不是两个世界，整个画面当中只有王俊凯一个人，说明了王俊凯想要打开门，突破困难，是想要成为一个更好的他自己。
王俊凯拍摄的三月看封面造型非常有少年感。
王俊凯本身的身材就是非常的瘦的，所以会给人一种小男生的感觉。这一次王俊凯的造型是全黑色的。王俊凯的服装搭配跟照片的拍摄背景也是非常的符合的，并不会让人觉得单调，反而是让人感觉非常的纯粹自然。除了封面照片之外，王俊凯还为杂志拍摄了多张内页照片，内页照片的风格和杂志封面的风格是非常类似的，只不过王俊凯身上的服装发生了变化。
王俊凯为时尚杂志的三月刊拍摄的内页杂志照片也非常的好看。
小编比较喜欢王俊凯穿着蓝色衣服趴在门上的照片。小编觉得在这张照片当中，王俊凯的表情非常的灵动，让人感觉到他是非常的鲜活的，其他的几组照片中，王俊凯的表情是非常严肃的。除了道具门之外，在王俊凯拍摄的照片当中，还出现了一个非常大的抱枕，王俊凯穿着黑色的毛衣和浅蓝色的牛仔裤，坐在抱枕上。把脸埋在毛衣领子当中。虽然这个动作看上去比较不协调，但是还是让人感觉到了一股脆弱的感觉。
从理性与感性，方向关系的流程与散构关系的流程来分析。查询相关资料显示，翻阅杂志，分析封面和内页的版式设计分别设定了怎样的视觉流程可以从理性与感性，方向关系的流程与散构关系的流程来分析。分析是在头脑中把事物或对象由整体分解成各个部分或属性，尽管分析作为一个正式的概念在近年来才逐步建立起来，这一技巧自亚里士多德就已经应用在了数学、逻辑学等多个领域。
王俊凯三月份杂志刊封面人物造型被曝光，从照片上能够看得出王俊凯拥有着简约文艺气氛，他迷人气质非常帅气，照片上更是有着清冷纯澈外在美。
王俊凯是TFboys一名成员，现在他可谓是娱乐圈中人气非常旺艺人之一。从王俊凯封面杂志中可以看得到身穿蓝色毛衣的他，靠在门最上端，显得非常有色彩。时尚杂志封面中有王俊凯侧脸，能够感受得到曾经少年真的长大了。其中一张他手中拿着黄色纸板，帅气十足，外表冷酷，深深吸引群众内心。在这些杂志封面中，王俊凯有的穿搭也显得非常有少年气质，此次封面能够感受到王俊凯是一个非常活泼阳光男孩。在照片中也能够展现出摄影师拍照技术，其中有一张照片王俊凯穿着蓝色毛衣，将照片以朦胧复古感觉呈现出来。
TFboys组合一直受着大家热爱，他们所唱歌曲都充满了正能量，也带来了阳光，现在他们分别有了自己发展趋势，王俊凯也从当初小小男孩长成了，成了现在魅力十足帅气小伙。我们也能够看得到他现在变得很有责任感，从这些照片中可以感受到时间飞逝，有一种青春气息迎面而来。王俊凯面目棱角非常清晰帅气，曾经作为队长的他也拥有着很大责任感。王俊凯不但是歌手，还参加了很多综艺节目，他到今天吸引了无数粉丝，现在他已经成为了一名大家心目中暖男，帅气外表也迷倒了很多少女。
在这些曝光封面杂志中，能够让人眼前一亮，也突出了全新影模式，王俊凯表现力也十分好，王俊凯身材非常好，有着衣服架子，眼神中充满了色彩。满满正义感的他，相信在未来也会更加出色。
表达了王俊凯身上的一种简约文艺气氛，而且也能够表达了身上的责任感，还有青春的气息，以及身上的一种坚持不服输的态度，还表达了他说有歌曲当中的正能量，能够体现出来一种上进的意识。
一、ELLE世界服装之苑
这款杂志是有史以来第1个进入中国的超级女性时尚大刊，也就是说，中国现在的顶尖时尚人士基本上都会订购这本杂志，最关键的是这本杂志起源于法国，而法国的时尚力度相信不用我多说，大家也能够明白，从任何方面来讲，这本杂志都算得上是时尚杂志当中的经典之作。
二、V0GUE
《VOGUE》的定位一直是“高格调，非大众”（Class，NotMass）。《VOGUE》多个版本中尤以美国版和意大利版影响巨大，美国版走专为女性读者服务的路线，女主编安娜号称当今时尚界的女王，能对流行趋势做出专业预测，引导全世界时装潮流；意大利版则以艺术化的时装影像给读者华丽的视觉冲击，与高端时装工业并存。
三、时装芭莎
全球著名的时装杂志《HARPER’S BAZAAR》，创刊于1867年，是全美第一本时装杂志，迄今已有一百五十多年的历史，全球拥有多个国际版本。一本风格内敛自省，历史年代悠久的老牌杂志。
四、《Marie Clair嘉人》
《marie claire》杂志由Jean Prouvost 在1937年于法国创刊。从2002年，《嘉人Marie Claire》中文版创刊。
《marie claire》 是公认的理解和诠释时尚领域的先驱。将时尚和美容、家居装饰以及高质量的报道结合在一起，是世界著名高档女性期刊之一。
还有《Cosmopolitan》，《Cosmopolitan》相信自信认真的女性最美，她以女性的角度大声说出女人要的是什么，从男女关系、工作、个人成长的趣味文章，到流行时尚、彩妆、塑身等精彩图片，她让自己的读者成为兼顾知性与性感的现代女性。
网友乐观派告诉我们:从上百本杂志中挑选了以下27本，有了它们，不变美都难！哈哈哈！按照风格、年龄划分，甜美、休闲、简约、古着、通勤、亲子……应有尽有！平常我看的主要是日本杂志，一是因为我们的身形相貌比较接近，更有借鉴性。二是日杂的划分比较细致，不同风格、不同年龄都可以找到对应的杂志参考！没时间的可以直接看下面汇总，想深入了解每本杂志的可以往后面翻！一、 甜美风适合年龄17+：《Seventeen》适合年龄18-25：《ar》适合年龄20-30：《vivi》适合年龄25-30：《Sweet》
二、 复古学院风适合年龄18-25：《Fudge》适合年龄18-25：《Cluel》适合年龄25+：《GISELe》三、街头休闲风适合年龄20+：《Mini》适合年龄18-25：《Jelly》四、清新简约风适合年龄20+：《Mina》适合年龄25+：《Lala Begin》
五、古着风适合年龄20+：《mer》六、微甜少女感/轻OL风适合年龄20-25：《nonno》《Ray》七、OL风适合年龄25+：《With》《JJ》《and Girl》《More》《BAILA》适合年龄30+：《Oggi》 《Classy》《LEE》《Domani》适合年龄40+：《Marisol》《STORY》
八、亲子风适合年龄30+：《Deli》《Very》以上就是推荐的杂志，平常杂志我主要是在《杂志迷》app看的电子版，是免费的，种类多。觉得对你有帮助，请动动手指点个赞，让我有动力继续分享更多内容哦！想看每本杂志详细介绍的，继续往下！
一、 甜美风1、《Seventeen》适合年龄：17+看名字应该就知道杂志的目标人群了——适合17岁左右的女孩！整体风格青春甜美，充满元气满满的少女气息！2、《ar》适合年龄：18-25主打少女甜美风，凭借着软妹色调的服饰，和独特可爱的发型，在学生党中深受欢迎！3、《vivi》适合年龄：20-30知名度高，每一期都涵盖大量的时尚流行趋势！风格是介于可爱和成熟之间的甜美个性风，读者范围跨度大，不管是OL还是大学生都可以从中获得时尚灵感！4、《Sweet》适合年龄：25-30名字已经透露了杂志的风格定位，目标读者是25-30岁左右，依然钟情于甜美风格的轻熟女性。关键甜度掌握恰当，不会太齁的感觉。二、复古学院风1、《Fudge》适合年龄：18-25近几年很火的日杂，风格是日系、法式和英伦风的结合，带有文艺和复古气息。搭配单品大多是经典款和基础款，容易参考、模仿！2、《Cluel》适合年龄：18-25跟《fudge》算是姐妹杂志，两者来自同一家杂志社，风格类似，不过《Cluel》会更偏向法式休闲，穿搭的单品也都是比较基础款，所以实用性也很强！3、《GISELe》适合年龄：25+整体有偏通勤的轻熟小法式、有简洁大气的欧美风，也有一些复古基调。不得不说，这本杂志的设计排版非常高级，不管封面还是内页，看它就是一种享受！三、街头休闲风1、《Mini》适合年龄：20+《Mini》的风格属于运动休闲里偏酷酷的少女，搭配的单品大多是卫衣、T恤、牛仔、帆布鞋、运动鞋等等，款式偏宽松，整体休闲随性，又带点俏皮！2、《Jelly》适合年龄：18-25甜酷风格，也适合酷女孩，经常出现黑白灰的搭配，另外也会有一些彩色单品的融入，保留酷感的同时增添了一些活力！四、清新简约风1、《Mina》适合年龄：20+中文名称《米娜》，风格简单清新，有种不食人间烟火的感觉，连杂志里面的模特也都是清新秀丽的妆容，让人赏心悦目！2、《Lala Begin》适合年龄：25+主打中性简约风格，搭配的单品很简约，造型妆容也简单，适合喜欢极简风的女生。五、古着风《mer》适合年龄：20+喜欢古着风的可以重点参考这本杂志，关键是适合小个子，里面的模特身高大多在一米五几左右！六、微甜少女感/轻OL风《nonno》《Ray》适合年龄：20-25这两本杂志特别适合刚要进入职场的女生，因为它们的风格既有年轻女孩的温柔浪漫，又有轻熟女生的大方得体，可以摆脱学生气，但又不会过于成熟！七、OL风OL风是日本杂志中，特别值得学习的风格，不管你的年龄是25+、30+、40+，都可以找到适合自己的杂志参考！里面搭配的服装大多线条利落、款式简洁，给人干练不乏优雅，精致中带有随性的感觉！1、《With》《JJ》《and Girl》《More》《BAILA》适合年龄：25+2、《Oggi》 《Classy》《LEE》《Domani》适合年龄：30+3、《Marisol》《STORY》适合年龄40+八、亲子风《Very》《Deli》适合年龄：30+如果你已经是一名妈妈了，那么你可以看这两本杂志！它们的穿搭风格在日系通勤的基础上，还会有一些亲子穿搭的板块！好啦，就分享到这啦，后面发现不错的杂志，会再补充更新！码字不易，记得点个赞哦！我是玲子，期待我们一起变美！
1，《i-D》
1980年由前英国《Vogue》杂志艺术总监Terry Jones创办的时尚杂志，致力于时尚、音乐、艺术和青年文化，以其独具创意的图片和独创版式闻名。该杂志开创了记实与时尚摄影的混合风格，翻开杂志，你会发现内页几乎看不到排版的迹象，图片占据了杂志的大部分页面，文字内容少之又少。
2，《RE-EDITION》
英国出版的独立杂志《RE-EDITION》，以时尚摄影内容为主，着眼于过去与未来，旨在将艺术和时尚摄影的世界更紧密地联系在一起。文本是有限的，而纯粹的摄影给图像以空间呼吸，提供给读者一个极好的视觉体验。杂志中的照片充满了怀旧、诗意、原始和新鲜感，整体的审美在某种程度上给人一种内敛和低调的感觉，甚至是孤僻并带有一种沉思的寂静，这在当今浮华的时尚世界里是很难找到的。
3，《032c》
该杂志由Joerg Koch于2001年创立，并在柏林出版。由封面上参考了Pantone色卡中颜色的巨大红方块而命名。
1、平铺
平铺是指既要把图片铺满整个版面，又要让图片的排版是有设计感可言的，一般这种处理方式多用于封面设计。总的来说，平铺的图片比较有张力，这个也是设计师比较常用的单图排版技巧。
平铺也可以是在内页中把某一半版面平铺一张大图，另一半则排列文字或者小图。一般比较有视觉重心的图片适合这种处理方式。还有一种情况是把图片当做背景，也可以采用平铺的方式，总之，这些方式大家都可以在设计中尝试一下。
2、拆分
拆分就是把一张图片拆分成几份，然后隔开一些排列，这么做比单独放一张图片会更有设计感和趣味性，风情类图片适合这么处理。而且，这种设计方式在近年来也是比较流行的，大家经常可以在许多场所见到这种设计方式，独居创新性的设计风格还是会吸引大量的观众驻足。
3、跨版
跨版就是在画册设计中，让图片同时占据两个版面。当在一个跨版中只有一张图片时，如果只把图片排在某一版中，那么另一半板就容易单调，所以在这种情况下通常会使用跨板，而且图片放大后会更有张力，还能把左右两个板面关联起来。
以上就是青藤小编关于单图排版技巧的相关内容分享，送给所有的设计师们，祝愿大家都能设计出优秀的作品，话不多少，快点练起来吧!
大部人喜欢看电子小说 ，还是有一部分人喜欢看杂志，就比如我。我个人认为一本好的杂志怎么样被称为好，那么里面的文章要好。我来给大家介绍一下平常我是怎么在书店挑好杂志的方法。
1.杂志中文章字数适中，最好是短小精悍。
有一种杂志文章称为又长又臭，就跟裹脚步一样。我特别不喜欢这样的杂志文章，说了一大通，都不知道作者想表达的是什么意思。杂志文章写的又臭又长，一句话就能说完的事，写了好几千字，你以为读者跟你一样无聊没事干，自己情绪不好，还要别人陪着你啊。这说明作者不仅没文化，人品还有点问题，读者看到这样的杂志文章，如果不想自己心情不好，果断跳过。
2.个性鲜明
我最看不上的人就是那种逢迎拍马，两面三刀，口蜜腹剑，善于迎合的人。自然，我最看不上的杂志就是为了迎合读者的趣味，而去编写杂志;为了留住粉丝，可以这么说，话也可以反过来说，反正他总是有理。
一个具有时代感精神，具有洞见能力的执笔者，永远不会为了迎合别人的口味而写作。他应该会永远坚守自己的职业准则，抓住时代的脉搏，杂志文章是为了给人启迪，引起他人的深思或者反思，以天下为己任。
3.诙谐幽默
社会上的每个人都在奔走，都在为名或者为利而辗转，“压力排山倒海，我们且能轻松？”哪有那么多时间来研究古典文学，大师名著。对于杂志文字的要求很简单，有趣，能够吸引我看下去就够了，让我在繁重的工作压力下暂时得到喘息足够。每个人的笑点都不一样，所以每个人的评判标准也不一样，众口难调这个词就是这么出来的。
我总结下来就是第一，杂志的内容是否发应其真实性，并且与广大读者描述一致。第二，杂志所表达的世界观要不同，具有趣味性，能够吸引读者。第三，杂志的内容要简洁而精华。
随着现在的电子设备越来越发达，人们的阅读习惯也越来越趋向于电子读物，比如电子书，网页阅读等等。报纸新闻这种存在已经日益被大家所遗弃，虽然电子书有日益取代纸质读物的趋向，但是我还是喜欢手捧一卷书，细细欣赏，今天咱们就来说一下如何评价一本杂志的好与坏。
其实大体分为两个层面：
1.理性的满足：是否提供了价值（包括对既有经验教训的总结提炼，对未来趋势的前瞻性展望，对不为人知的幕后的还原，对看上去浮华或复杂事件的深入解读，对自认为正确价值观的倡导，对读者带来的智力挑战和心理满足，等等）
2.感性的满足：是否提供了阅读快感（包括故事是否讲的好看，版式和图片的运用是否出彩，话题的设置是否适当考虑了受众，等等）
从我们普通读者的角度，评价一本杂志的价值，主要也就是：
图好看——这是区别于报纸的优势，对现在这个时代也是重要元素
有观点——这是区别于网络媒体的优势，在背后也隐藏杂志的价值取向和立场
有热点、有独家——这是作为媒体，无论是个人媒体还是大众媒体，新媒体还是传统媒体都最重要的吸引眼球法宝
我们拿起杂志的第一时间是要快速翻翻看看排版设计是否舒服，图片插图质量够不够高，这是杂志视觉上区别于其他阅读物的最大特征。这个杂志内容面向的群体是否真的吸引了该群体阅读？如果杂志吸引人，有看点，那么这就是一本好杂志！
1也许是那些成熟的向日葵种籽太沉重了，它的花盘，也即脑子里装了太多的东西，它们就不愿再盲从了么？可它们似乎还年轻，新鲜活泼的花瓣一朵朵一片片抖擞着，正轻轻松松地翘首顾盼，那么欣欣向荣，快快活活的样子。它们背对着太阳的时候，仍是高傲地扬着脑袋，没有丝毫谄媚的谦卑。——张抗抗《天山向日葵》赏析：运用拟人的修辞手法，描绘向日葵的特立独行的形态，赋予向日葵以人的品格和精神，将其敢于坚持自我的态度表现得十分形象。 2此时，夕阳落于函岭，一鸦掠空，群山苍苍，暮色冥冥。寺内无人。唯有梅花两三株，状如飞雪，立于黄昏之中。徘徊良久，仰望天空，古钟楼上，夕月一弯，淡若清梦。——德富芦花《梅》赏析：简单的几句话，勾勒出梅花的美好姿态。运用比喻的修辞手法，表现梅花的美丽；运用衬托的手法，烘托出平和宁静的环境。3故乡是祖国在观念和情感上最具体的表现。你是放在天上的风筝，线的另一端就是牵系着心灵的故乡的一切影子。惟愿是因为风而不是你自己把这根线割断了啊!……——黄永玉《乡梦不曾休》赏析：运用比喻的修辞手法，表现家乡对一个人的特殊地位。我们是风筝，故乡是线，不论飞得多远，都不忘对故乡的眷恋。4可是，看那株莲花，在雨中怎样地唯我而又忘我，当没有阳光的时候，它自己便是阳光。当没有欢乐的时候，它自己便是欢乐！一株莲花里有怎样完美自足的世界！——张晓风《雨荷》赏析：运用拟人的修辞手法，托物言志，表现雨荷的完美精神世界。人生不怕雨季，怕的是没有一颗红莲般炙热的心。5草木不拒绝人们，不管你是什么样的人。和草木在一起，人也有了一些植物性——喜欢阳光、喜欢水，干净的水在透明的身体里流来流去，泛出淡淡的香气。——鲍尔吉原野《与草木交朋友》赏析：优美干净的语言，娓娓道来，与草木交朋友，人也变得像草木般，干净、通透、明亮、公正。做个像草木般的人吧。6时间好比一把锋利的小刀，如果用得不恰当，会在美丽的面孔上刻下深深的纹路，使旺盛的青春月复一月，年复一年的消磨掉.——张爱玲《心愿》赏析：这句话运用比喻和象征的修辞手法，写出了自己对时间的看法，时间是小刀，生命好不好要看自己把握得好不好。7鸟又可以开始丈量天空了。有的负责丈量天的蓝度，有的负责丈量天的透明度，有的负责用那双翼丈量天的高度和深度。而所有的鸟全不是好的数学家，他们吱吱喳喳地算了又算，核了又核，终于还是不敢宣布统计数字。——张晓风《春之怀古》 赏析：张晓风的这段拟人让我怦然心动，我想起了我家的春天，想起小鸟在天空翱翔的画面。作者把鸟儿比作不好的数学家，丈量着天空，这种神奇的想象让我们每个人为之折服，写出了鸟儿的活泼灵动和春天的美好，表现了作者对春天的喜爱之情。8成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不需要对别人察颜观色的从容，一种终于停止了向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。——余秋雨《苏东坡突围》赏析：充满气势充满韵律又充满深刻含义的拟人排比句，让人忍不住读了又读，品了又品。成熟是光辉，是音响，是从容，是大气，是微笑，是淡漠，是厚实，是高度，而这些丰富的意向之后还带了关键的形容词，它们是“明亮而不刺眼的”“圆润而不腻耳的”，说明了成熟与它们的一些共通之处。的确，成熟是渐渐独立，渐渐成长，隐忍的、沉默的，却又是无处不在的。9还有那条绕着山脚的小河，也泛出绿色，那是另外一种绿，明晃晃的，像是搀了油似的，至于山，仍是绿色，却是一堆浓郁郁的黛绿，让人觉得，无论从哪里下手，都不能拔开一道缝儿的，让人觉得，即使刨开它两层下来，它的绿仍然不会减色的。——张晓风《绿色的书简》赏析：作者充分调动了视觉与触觉，写活了春天的绿色。多处采用比喻，形象生动10和它后面好几百棵同样形状、同样大小，但是却青翠逼人的树木比较起来，这一棵金色的树似乎更适合生长在这片山坡上，可是，因为自己的与众不同使它觉得很困窘，只好披着一身温暖细致而又有光泽的叶子，孤独地站在那里，带着一种不被了解的忧伤。——席慕容《孤独的树》赏析：这句话暗含了美好的东西总是短暂的，就算踏实那么的完美、那么的与众不同，可是一旦经历时间的磨练，就会显现出生命中的一些不完美；并且与同类事务比较起来，就因为自己的特别才会让自己觉得孤独、才不会融入到周围；总之是美好的东西也有不完美的一面，既然我们看到了她的美，就让她留在记忆中，何必让那些不完美的东西来破环我们心中的向往呢？希望对你有所帮助望采纳~我这个都是比较古老的，因为我家杂志都是07到08年的 谢谢你的及时采纳~~~这将是对我的极大鼓励！你只需在我的回答下面点击“选择满意回答”就行了~
看它销量怎样，对读者人生影响如何。是引向光明还是黑暗
这个问题比较复杂。 不过总体来说需要注意几个方面： 1.首先要考虑读者的审美需求，杂志面向什么人群，风格就要向那个方向靠拢。 2.整体设计要大方，颜色不宜太死板，每期的主题颜色都有点变化。 3.要稳中有变。即要形成杂志本身的设计风格，也要在每期的设计中突出每册的个性。 4.突出刊名。但是刊名最好将字型、位置、大小定死，不要每期都变。最好一年内不变。 5.突出主题。现在流行每期的主题或者主要篇目都显示出来，你也可以考虑这样做。 6.期数与定价也要显眼点。照顾到销售。 7.要注意条码的放置位置，千万不要忘记了。这个行业里很重要的东西，呵呵。 8.最重要的一条：多向同类杂志学习。
封面设计，从字面上来解释其实就是，对书籍或其他刊物的封面的图案、文字等进行设计，排版。一般是平面的。 来看一个案例： 对于一个封面设计的产品，我们要首先了解该书稿的内容，书籍属于的型别，是文学类还是科技类，以及该书籍所面对的读者群，该书籍的市场定位，还有客户的期望要求等等。作为一名书籍封面设计师，假如对于书籍内容都不了解，或者知之甚少，那怎能做好书籍封面的设计工作呢？可以讲，书籍的封面，是整本书的一个重要门面，当读者面对书籍的时候，首先看到的就是书籍的封面，并通过书籍的封面来对该书的内容有一个大概的了解，并会由此慢慢对该书产生兴趣，最终决定是否购买。所以，在进行书籍封面构思的时候，就要确保封面和内容的相符，以简洁的设计语言，表达出作者的思想，并吸引读者的注意力。 在构思的过程中，我们的脑海会浮现一个或者若干个想法或者构思，这些想法或者构思也许会在脑海很快闪现。但是，都是很有必要把这一个或者若干个想法和构思，仔细考虑，深入的考量和探讨挖掘，并形成清晰的思路，而不应当单独选择一个想法或者构思独立的考量和挖掘。这样的设计人员，本人以为不是一个好的设计人员。这就是“构思”的重要性，正所谓好的开端是成功的一半。因此在本人的设计中，总是宁愿多花些时间用在构思之上，以不错过任何一个好的设计要素或者一个好的设计方案！ 接下来，我们谈谈第二点：构图。前面我们谈到的第一点“构思”可以说只是一种“想像”，是一种抽象的东西、一种思维和思想。那么，接下来的“构图”就是一种具象的，一种现实的了。就是把抽象转换成一种具象、一种实际上的东西。 “构图”可是说是一种版面的“排版”，也可以讲是介于现实和半现实这两者之间的。简单的讲，就是“找图”、“找内容”！另外，除封面的图文排版之外，纸张和颜色方面的了解也非常的重要。不同的纸张，配以不同颜色的变化，不同的开本应用同样的内容都会有不同的效果。多一个点，少一个点一样有着不同的视觉效果，有时会有事半功倍的效果的。诸如上述这些，都是在构图的时候有必要好好了解的！还有一点需要提醒的就是：把需要用到的图先找出来归档，以备将来具体设计的需要。 “构思”和“构图”如同一对孪生兄弟，血脉相连，相互辅佐。不同的只是一个抽象的，还没付诸于行动，另外一个是具象的，已经是可以付诸于现实的了。 最后，我们来谈谈“制作”。“制作”是书籍封面设计的最后一道工序了。在完成“构思”和“构图 ”这对孪生兄弟的打造之后，接下来就是要把这些付诸于现实了。在上机，开启设计软体进行具体的设计制作之前，我认为很有必要使用一下原始工具。首先用纸和铅笔把自己要制作的东西实际的、简单的描绘出来。把前面自己构思处理的若干个想法在纸上进行描绘排版，并加以完善。将后期的工作都在这里进行斟酌、比较、选择并完善，上机后就会如鱼得水，有针对性的进行书籍封面的制作，以很快的速度完成书籍封面的设计工作了。
:glzy8./zhuanti/soft/8136. 记得采纳啊
【视觉365】照片处理，标识设计，包装设计，样本设计，VI汇入，,广告设计,平面设计,网页设计,论坛设计/制作!QQ253006902
本人愚见：PPT背景最重要的是注意尺寸和色调吧。尺寸是为了避免变形，色调是为了能使文字看得更清楚。 封面设计文字排版应该使文字错落有致，大小结合，这样看起来更活泼不至于死板。
先找个主图 再有一个主题 可以把内容简介都写到封面 图画一定要够吸引人 标题要标新立异 让人有想买的冲动 有赠品的话一定要写在封面 呵呵 希望对你有用
推荐你47yun这个网站,有很多免费向量图下载
总的来说，杂志的封面设计应把握一个设计原则，即遵循形式美的原则，充分体现杂志的内涵，其设计应具备与读者互动、交融的属性。 具体而言，杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。 一、形 封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字型构成，但应以其中一种字型为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。 目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。 二、字 一本杂志的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中，如果将图与文都当作重点进行强调，其结果往往显得版面杂乱无章，两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局，在阅读中形成节奏和层次，使文字紧凑，图形灵活。 白底的封面没有过多装饰，只有通栏大字“非洲”外加两行小字：“无论你曾怎样想，请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出，长期以来，内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条，但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。 三、色 封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时，首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩，构成了杂志封面五彩缤纷的世界。 “随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。 例如用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别 *** 和活跃;和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调，给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征，可以在常规的基础上加以发挥，如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读物件的年龄、文化层次等特征所决定的。 一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调 *** 、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。 色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。 四、构图 封面设计的构图，是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中文字占主导作用，图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下，将文字进行垂直排列，具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图，给人以平静、稳重的感觉，将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列，可以打破过于平稳的画面，以求更多的变化，运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性，一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄，因此，少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。 总而言之，一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下，通过想象，调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容，使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一，以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。
得看你是偏向于设计何种风格。 如果封面是用实图表现，直接PS处理就可以了；如果是卡通抽象类的，用AI或者CDR表现比较好。算好尺寸，做好后，放到InDesign里，做好连结，交付印厂的时候导成PDF就可以了。
1也许是那些成熟的向日葵种籽太沉重了，它的花盘，也即脑子里装了太多的东西，它们就不愿再盲从了么？可它们似乎还年轻，新鲜活泼的花瓣一朵朵一片片抖擞着，正轻轻松松地翘首顾盼，那么欣欣向荣，快快活活的样子。它们背对着太阳的时候，仍是高傲地扬着脑袋，没有丝毫谄媚的谦卑。——张抗抗《天山向日葵》赏析：运用拟人的修辞手法，描绘向日葵的特立独行的形态，赋予向日葵以人的品格和精神，将其敢于坚持自我的态度表现得十分形象。 2此时，夕阳落于函岭，一鸦掠空，群山苍苍，暮色冥冥。寺内无人。唯有梅花两三株，状如飞雪，立于黄昏之中。徘徊良久，仰望天空，古钟楼上，夕月一弯，淡若清梦。——德富芦花《梅》赏析：简单的几句话，勾勒出梅花的美好姿态。运用比喻的修辞手法，表现梅花的美丽；运用衬托的手法，烘托出平和宁静的环境。3故乡是祖国在观念和情感上最具体的表现。你是放在天上的风筝，线的另一端就是牵系着心灵的故乡的一切影子。惟愿是因为风而不是你自己把这根线割断了啊!……——黄永玉《乡梦不曾休》赏析：运用比喻的修辞手法，表现家乡对一个人的特殊地位。我们是风筝，故乡是线，不论飞得多远，都不忘对故乡的眷恋。4可是，看那株莲花，在雨中怎样地唯我而又忘我，当没有阳光的时候，它自己便是阳光。当没有欢乐的时候，它自己便是欢乐！一株莲花里有怎样完美自足的世界！——张晓风《雨荷》赏析：运用拟人的修辞手法，托物言志，表现雨荷的完美精神世界。人生不怕雨季，怕的是没有一颗红莲般炙热的心。5草木不拒绝人们，不管你是什么样的人。和草木在一起，人也有了一些植物性——喜欢阳光、喜欢水，干净的水在透明的身体里流来流去，泛出淡淡的香气。——鲍尔吉原野《与草木交朋友》赏析：优美干净的语言，娓娓道来，与草木交朋友，人也变得像草木般，干净、通透、明亮、公正。做个像草木般的人吧。6时间好比一把锋利的小刀，如果用得不恰当，会在美丽的面孔上刻下深深的纹路，使旺盛的青春月复一月，年复一年的消磨掉.——张爱玲《心愿》赏析：这句话运用比喻和象征的修辞手法，写出了自己对时间的看法，时间是小刀，生命好不好要看自己把握得好不好。7鸟又可以开始丈量天空了。有的负责丈量天的蓝度，有的负责丈量天的透明度，有的负责用那双翼丈量天的高度和深度。而所有的鸟全不是好的数学家，他们吱吱喳喳地算了又算，核了又核，终于还是不敢宣布统计数字。——张晓风《春之怀古》 赏析：张晓风的这段拟人让我怦然心动，我想起了我家的春天，想起小鸟在天空翱翔的画面。作者把鸟儿比作不好的数学家，丈量着天空，这种神奇的想象让我们每个人为之折服，写出了鸟儿的活泼灵动和春天的美好，表现了作者对春天的喜爱之情。8成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不需要对别人察颜观色的从容，一种终于停止了向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。——余秋雨《苏东坡突围》赏析：充满气势充满韵律又充满深刻含义的拟人排比句，让人忍不住读了又读，品了又品。成熟是光辉，是音响，是从容，是大气，是微笑，是淡漠，是厚实，是高度，而这些丰富的意向之后还带了关键的形容词，它们是“明亮而不刺眼的”“圆润而不腻耳的”，说明了成熟与它们的一些共通之处。的确，成熟是渐渐独立，渐渐成长，隐忍的、沉默的，却又是无处不在的。9还有那条绕着山脚的小河，也泛出绿色，那是另外一种绿，明晃晃的，像是搀了油似的，至于山，仍是绿色，却是一堆浓郁郁的黛绿，让人觉得，无论从哪里下手，都不能拔开一道缝儿的，让人觉得，即使刨开它两层下来，它的绿仍然不会减色的。——张晓风《绿色的书简》赏析：作者充分调动了视觉与触觉，写活了春天的绿色。多处采用比喻，形象生动10和它后面好几百棵同样形状、同样大小，但是却青翠逼人的树木比较起来，这一棵金色的树似乎更适合生长在这片山坡上，可是，因为自己的与众不同使它觉得很困窘，只好披着一身温暖细致而又有光泽的叶子，孤独地站在那里，带着一种不被了解的忧伤。——席慕容《孤独的树》赏析：这句话暗含了美好的东西总是短暂的，就算踏实那么的完美、那么的与众不同，可是一旦经历时间的磨练，就会显现出生命中的一些不完美；并且与同类事务比较起来，就因为自己的特别才会让自己觉得孤独、才不会融入到周围；总之是美好的东西也有不完美的一面，既然我们看到了她的美，就让她留在记忆中，何必让那些不完美的东西来破环我们心中的向往呢？希望对你有所帮助望采纳~我这个都是比较古老的，因为我家杂志都是07到08年的 谢谢你的及时采纳~~~这将是对我的极大鼓励！你只需在我的回答下面点击“选择满意回答”就行了~
封面不同，内页一样。因为杂志绝大多数用的都是铜版纸和哑粉纸，封面一般比内页厚并覆膜或者还有其他后道工艺。
嘉人杂志封面不同内页一样吗？嘉人杂志封面拍摄的是什么人物，内页就有和封面人物相匹配的内容介绍，9比如，《Marie Claire 嘉人》9月刊封面合集《嘉人》金九封面回归了时装杂志最经典的群模拍摄，3天拍摄，集合了三位国内的摄影师，五位超模第一次合体拍摄，分别是杜鹃、贺聪（@贺聪HeCong）、张丽娜 (@张丽娜Lina）、@汪曲攸、项偞婧（@空蛹出蝶），3位造型师，10位妆发老师，外景、棚内和置景空间中转换，一次久违了了的时装拍摄纯粹又过瘾！三位完全不同风格的摄影师许闯、时晓凡、任曙林，用他们各自擅长的拍摄风格和语言呈现了时装、艺术和纪实三种不同风格的内页故事。
杂志的封一、封二、封三、封底、扉一、扉二的介绍如下：
1、封一：杂志的封面，一般为杂志的第一页外面。
2、封二：杂志封面的内页。封面这一页分为两面，外面称为封一，内面称为封二。
3、封三：杂志最后一页的内面。
4、封底：一般指杂志的最后一页的外面，又称为封四。
5、扉一：即扉页第一跨页。翻开封面后左边那页是封二，右边那页叫做扉页。封二与扉页合起来看成的一张大的页面就叫做扉一。
6、扉二：即扉页第二跨页。紧接着扉页第一跨页的第二张跨页，即杂志编有页码的第二页和第三页的合成页。
扩展资料
一、杂志的起源
杂志形成于罢工、罢课或战争中的宣传小册子，这种类似于报纸注重时效的手册，兼顾了更加详尽的评论。所以一种新的媒体随着这样特殊的原因就产生了。
最早出版的一本杂志是于1665年1月在阿姆斯特丹由法国人萨罗（Denys de Sallo）出版的《学者杂志》。1703年，伦敦出版了第一种介于报纸和杂志之间的定期刊物，发行者是《鲁宾逊漂流记》的作者丹尼·笛福。刊物名叫《评论》，篇幅为四小页，共发行九年。
二、杂志的分类
1、按内容分：可将杂志分为综合性期刊与专业性期刊两大类。
2、按学科分，可将杂志分为社科期刊、科技期刊、普及期刊等三大类。
3、按时间分，可将杂志分为周刊、旬刊、半月刊、月刊、双月刊、季刊、半年刊、年刊等。
4、按杂志的性质分，则可分为学术性期刊、技术性期刊、普及性期刊、教育性期刊、情报性期刊、启蒙性期刊、娱乐性期刊等等。
5、按读者对象分，可将杂志分为儿童杂志、青年杂志、高校杂志、少年杂志、妇女杂志、老人杂志、工人杂志、农民杂志、干部杂志、知识分子杂志、军人杂志等。
参考资料来源：百度百科——杂志
封一：杂志的封面（FrontCover），印杂志名称啊，封面女郎啊之类的地方：）封二：封面的内页(InsideFrontCover)。印封面那张纸不是两面嘛，那么这两面就分别叫封面和封二了。封三：封底的内页(InsideBackCover)封四：封底（BackCover）一般，封二封三封四都是用来印广告的。扉页：(theFirstPage)一本杂志，正面第一页是封面，翻开封面后左边那页（即整本书的第二页）是封二，右边那页（第三页）就是扉页了。一般地，扉页的材质与做封一封二的纸不一样。对杂志的页码编号，通常从扉页开始，编为第一页。扉页第一跨页:(the1stSpreadPage)就是把封二与扉页（摊开杂志，左边那页纸和右边那页纸）合起来看成一张大的页面，忽略杂志的中缝造成的间隙。在扉页第一跨页上印广告的话，广告画面就横跨两页纸，有一般单页广告的双倍大，所以叫跨页。第二跨页:(the2ndSpreadPage)紧接着扉页第一跨页的第二张跨页，即杂志编有页码的第二页和第三页的合成页。内页硬插页：(InsideInsertedPage)杂志内页通常是普通的印刷薄纸，而内页硬插页是用不同材质的纸，比如较厚较硬的广告纸插在某些内页之间（一般是在杂志最中间的两个页码之间，比如一共有28页的杂志，那就插在第14页与第15页之间）。内页硬插页可以是单页的，也可以是跨页的。