花开无声高中作文600字5篇
春末的风，带着温暖的气息，吹遍了校园的每个角落。吹得树木，苍翠欲滴，吹得校园东北角的几株海棠树，绚丽多姿。海棠花像精灵一样扇动着那浅粉色的翅膀。花开无声，却绚丽异常。下面是我给大家整理的花开无声高中作文600字，希望大家喜欢！
在无人知晓的角落，夜来香终于开放，它无声无息地舒展着细嫩的花瓣，一时间，芳香袭来。自知身有清香，却一如既往地默默无闻，这是一种无声的执念，也是一种难能的品质。
小学生都能知道“谦虚使人进步，骄傲使人落后”，而又有多少人能真正如这夜来香一样活着呢？俗话说“满瓶不动半瓶摇”，真正有学识的人不会因为眼前小小的进步而骄傲自满，实力尚缺的人才会自我满足、夸夸其谈。
真正的大师，实力是掩于内心的，保持一颗平常心态，淡然看待自己的成功与失败，需要的是一种超然，以及时常谦虚的心态。历史上太多关于谦虚方面的故事。程门立雪，不耻下问，以及孔子那句“三人行，必有我师焉”，都讲述保持谦虚是多么重要的一件事。
有句话说“木秀于林，风必摧之”，告诉我们做人需要谦虚谨慎，高调做事，低调做人。当一个人开始骄傲的同时，便逐渐走向失败与堕落。我们不能控制事情发展的方向，但绝对可以控制自己的心态，满足于现在有的，并不是一个好的选择，当你选择止步于此，便是放弃了自我前进的机会。“逆水行舟，不进则退”的道理大家都懂，所以千万不能满足。
一个人不断前行不断进步时，也会收获成长的喜悦，在日复一日，年复一年的历练中获得一种超脱的心态，在不平凡的际遇中时常保持一颗平常心，想当年诸葛亮挥着羽扇指点江山那云淡风轻的模样，终于有点理解高手总是深藏不露的道理。
俗话说“是金子总会发光”，是真才，必定会有人慧眼识珠，而面对那些小小成功便轻狂的人们，你会发现，其实他们并没有什么过人之处。
做人还是要默默无闻，如夜来香一般静静开放，也自有清香袭来。
雨丝飘落，润物细无声，路在脚下蔓延，思绪在伞下荡漾开来，淡淡的若有若无的花香偶尔在鼻尖略过，我扭头，看见路边有一簇开着的花。
这是一簇我叫不出名字的花。有那么五六朵花，或含苞欲放，或怒放盛开，花朵不大，一点也不起眼，如果不是那点幽香，我根本就不会发现，美景就在我垂眸的那一瞬间。
生活中处处皆美景，抬眼可见鲜花开。
我一直觉得，那些在教育上有成就的老师都是属于我生活外的传说，因为他们在教育上做出了不平凡的行动，与我而言，他们是故事。直到今天，我才意识到，不是在教育上成名了才叫有收获，而是能够常年如一日的坚持去干好一件事才是收获，才是成功。我身边，一直都有这样的人，时常有令人感动的故事，他们的行为，就像这无名的小华，花开无声，馨香弥漫。
我有这样的同事，他们就像含苞欲放的花朵，刚刚走上工作岗位，满腔热情，课堂上，他们关注每一个学生的收获知识表情，课下，他们静心备课，向老教师虚心请教，和学生真情交流，教学的繁琐在他们眼里是一个又一个的九连环，他们不厌其烦的去解决一个又一个的问题。这期间，甚至他们会受委屈，但是他们不气馁，不放弃，多反思，把工作做到极致，把教学当成生活。
我还有这样的同事，他们就像怒放的鲜花，繁重的单调的教学工作没有磨灭他们的斗志，他们把每一天的教学都整理成一部电视剧的续集，手把手教年轻教师驾驭课堂，一点点把自己积累的管理经验交给年轻教师，虽然他们很忙，很累，可是他们却能坚持让自己每天都有收获。
……
他们的工作很平淡，他们是一群平凡的人，然而正是有这样一个个平凡的人，教育之花才能一路延伸，一路盛开。
花开无声，这样的芳香才更迷人，更需要。
我们每个人都有自己的生活花园。在花园中前行，玫瑰的刺与紫丁香的芬芳是我们无法选择的。夜来香伴着黎明远逝，阳光下，风雨中，花在静静地开放，无声地逝去。
花，开放。带来玫瑰的尖刺。从中穿行，定会有被扎的痛苦，可我们无法预料，无法避免，只能坚强地面对。
当不幸的意外降临在桑兰身上时，我们感到惋惜，为那个无助的小姑娘悲伤，然而那坚定的面庞却充盈着灿烂的笑容，写着坚定的信念，那是给意外最好的回应，那是对命运最好的选择。桑兰用自己的坚强向我们诠释了生命的意义：即使没有了凌空的跳跃，我们依旧做生活的强者。或许上帝在缔造万物之时就已设下了重重障碍，种种意外，无论好坏，我们都无法逃避。就像美丽的黛安娜一跃成为王妃，也同样在意外中香消玉殒一样，我们只能默默地承受好运抑或歹运。
面对荆棘，让我们学会坚强。
花，凋谢，迎来又一个春季。我们的花园刮起季节的凉风，秋天慢慢地走近。花睁开流泪的眼，祈求时间不要去改变，然而大地无声，因为它知道未来依旧会是春暖花开。
当巨大的意外冰释了简爱火热的心，当无奈的现实击碎了美丽的梦想，当迷茫的未来刺痛了含泪的双眼，简爱的心在挣扎中作出了最好的选择离开爱德华。简爱用理智之心点燃了智慧之光。面对意外，她没有麻木，面对困境，她没有崩溃，这样一个弱小的女子用言行证明了自己的伟大。而她的选择也换来了最美的结局。或许她在离开庄园之时就知道自己的真爱会有结果的。因为智慧的头脑会变苦涩为甘甜。
花，凋谢，开放，无声的等待。
当夕阳迎来夜晚的繁星，当冰雪覆盖了无声的大地，我们守着自己的花园苦苦等待，等待黎明寒冬后走进花开的美丽。当泰坦尼克号在冰冷的大西洋沉没时，无数颗心为之震撼，不幸的意外送走了美丽的生命。然而这意外的苦难却在时间的淘洗中为我们留下了千古绝唱。罗丝冰冻的眼泪为我们演绎了世间真挚伟大的爱情，让我们汲取精神的财富。
原来，意外过后我们依旧可以寻找美丽。花开无声，花落依旧，面对花开花谢，让我们学会微笑，明智选择，静静等待！
窗外的秋菊长得格外美丽，暖暖的灯光泼撒在秋菊的花瓣上，现在还是暖秋，秋菊还没有绽放，但，多了一份神秘。
父亲是辛劳的，我知道，但是父亲早出晚归已成了习惯，甚至于中午或晚上不回来吃饭。可是我理解，但是在我全部所有的记忆当中，父亲只是一个普通的父亲，他似乎并没有做什么让我十分开心的事，即使我考了高分。但我尽管理解，但其中多多少少会有一些遗憾。
今天是星期天，并没有什么奇怪的事，父亲仍和平常一样吃完饭，就去床上休息。我只能一人在键盘上敲打美丽的宋体字。我什么时候在无声无息中习惯了呀，每天其实和父亲说不到十句话，就躲在自己屋里，就因为这样吧，我有些太过于自闭了，但粗心的`父亲并没有发现。我忽然觉得，父亲有些不允许我去触碰，为什么呢，其实我也不知道呢。但还只是一种习惯而已。
我站在院子里，喷洒着壶里的水，秋菊贪婪酣畅的吮吸着我的馈赠。青青的苔藓在盆壁上长的极为茂盛，大概是我在哺育秋菊时也在不知觉中使它成长。但其实，我也多么想接受馈赠呀。水滴从叶脉划过，清脆的与大地接触，奏出美丽的乐声。秋菊呀，你可真是无忧无虑，但是，你什么时候才开花呀。
“哎，我等会儿出去。”屋里传来父亲的声音，哎，其实父亲真的对我好吗?
我放下壶，看着犹抱琵琶半遮面的秋菊，抚了抚它，心里疼了疼。起身，坐到电脑前，想起在小学的时候老师曾问过我们父母的生日，只有很少一部分人知道，虽然我是那一小部分人之一，但我不引以为荣，因为我，已经开始害怕起来了。害怕自己心里的答案，人真是一个脆弱的动物，因为现在，我的泪，那么不乖的敲打在键盘上。
忽然耳边响起了熟悉的声音，“对了。”是父亲，“怎么了?”是母亲的声音，“天冷了，雯雯有些感冒，我先去买些药去。”……剩下的，我一句也没听见，那时我的泪瞬间决堤。
过去的一幕幕在眼前活灵活现的舞动起来。原来，我一直是个笨蛋，父亲一直在用他的方式去爱我，他会为我去买我想要的东西，而跑一个下午。他会记得我爱吃的水果、点心，而特意去买。父亲会在我考了高分之后得意洋洋的去向别人炫耀。原来粗心的他会细心检查我的作业，并及时挑刺。原来父亲在一点一滴中为他的笨蛋女儿付出，只不过，他的女儿，像他一样笨，不知道怎么去爱他。而她却过于健忘，忘记他的付出。原来，一切都是他的努力付出，我怎么会忘记?忘记父亲会去给我买我最爱的花，我最喜欢的东西。
原来，这也是爱，像默默秋天里最朴实的。只不过，是两个笨蛋在默默付出，是像百花中最朴实最醇厚的秋菊一样的爱。
我忽然看见，那秋菊，悄悄的在心田中甜蜜的伴着我的心一起盛开，在月光之下，泛着眼角晶莹的泪水，散发朦胧圣洁的光芒。我看不见菊的表情，但我脸上，已泪眼模糊。
原来，父爱如花，花开无声。
有多少人像花一样，开无声，落也无声，只有那满地的花瓣才能证明它曾开过。
那是一个炎热的下午。我走在路上，柏油路散发着让人难以忍受的热量，连路旁的香樟树都奄奄的。走到广场时，广场上无人烟。只有楼梯下的阴凉处有几只阿猫阿狗。忽然，广场旁有一阵x乱，好奇心令我走向那里。只见几个大妈、大叔围在一墙角处，叽叽喳喳议论着什么。我走近一听，他们正在说：“哎呀，一个老头晕倒了，好可怜哦，都没人陪着他哦。”我站在外围，投过人之间的缝，看见了一位老人躺在地上，脸上全是汗，可脸颊一点也不红，嘴唇呈酱紫色。如此可怜的老人躺在地上，却无人救他。我很想去救他，但我怕，怕他醒来会误解我。我于是按捺住内心的不安，冷漠地也在一旁围观。那些大妈、大叔虽嘴上说好可怜，眼里却无任何怜悯悲伤之意，更无任何帮助他的动作，他就那样静静地躺着。
随着骚动越来越大，很多人都围着他，有人打了120，却始终无人伸出援手。这时，一位微胖的年轻女孩挤进人群，走到老人跟前，跪了下来，熟练地对老人进行心脏复苏等一些急救措施。等到一切做完时，救护车来了，又随着x乱，老人被抬上了救护车，而那位年轻女孩不见踪影了或者说根本无人注意到那位年轻女孩不见了。我看到了整件事的经过与结尾。我也恶意的揣测了那位年轻女孩是否只是为了博人眼球，想成“网红”还是怕被老人误解。但我转念一想，否定了这些想法。她若是想红、想成名，当时就应该呆在那里不走，并陪伴老人到医院去，而且那里也有监控摄像头，她大可不必担心会被老人误解。
过了几天，我都快淡忘这件事时，我突然看到了某频道竟报道了这件事。电视台的x者找到了那位姑娘，询问她为什么会救老人。她腼腆地笑了笑，说：“我是一名护士，虽然只是实习的，但救人是我的责任和义务，我不能见死不救啊。”x者问她了一个很敏感的问题：“你不怕被误解吗?”她犹豫了一下，说：“怕啊，电视上那么多报道怎么不怕?但再怎么怕，还是得救人，被误解最多花几千元钱，而见死不救，花的可是一条命。”说完，她的脸上浮出了腼腆的笑容。最后，老人的家人特地去感谢了那位年轻女孩。
看完报道，我心里头很不是滋味。为我之前恶意的揣测感到羞愧，又对她的行为感到敬佩。
过了很久我才明白，当时为什么会去贬低她，因为自己没有勇气去做。她不仅有勇气去做，还做到了。我对她产生了嫉妒，便吃不到葡萄说葡萄酸，去贬低她。
花开无声，花落也无声，说的不就是她那种即使有可能被别人误解，但还是勇敢去做好事的人吗?
花开无声为题的作文有自己的生活花园。在花园中前行，玫瑰的刺与紫丁香的芬芳是我们无法选择的。夜来香伴着黎明远逝，阳光下，风雨中，花在静静地开放，无声地逝去。花，开放。带来玫瑰的尖刺。从中穿行，定会有被扎的痛苦，可我们无法预料，无法避免，只能坚强地面对。当不幸的意外降临在桑兰身上时，我们感到惋惜，为那个无助的小姑娘悲伤，然而那坚定的面庞却充盈着灿烂的笑容，写着坚定的信念，那是给意外最好的回应，那是对命运最好的选择。桑兰用自己的坚强向我们诠释了生命的意义：即使没有了凌空的跳跃，我们依旧做生活的强者。或许上帝在缔造万物之时就已设下了重重障碍，种种意外，无论好坏，我们都无法逃避。就像美丽的黛安娜一跃成为王妃，也同样在意外中香消玉殒一样，我们只能默默地承受好运抑或歹运。面对荆棘，让我们学会坚强。花，凋谢，迎来又一个春季。我们的花园刮起季节的凉风，秋天慢慢地走近。花睁开流泪的眼，祈求时间不要去改变，然而大地无声，因为它知道未来依旧会是春暖花开。当巨大的意外冰释了简爱火热的心，当无奈的现实击碎了美丽的梦想，当迷茫的未来刺痛了含泪的双眼，简爱的心在挣扎中作出了最好的选择——离开爱德华。简爱用理智之心点燃了智慧之光。面对意外，她没有麻木，面对困境，她没有崩溃，这样一个弱小的女子用言行证明了自己的伟大。而她的选择也换来了最美的结局。或许她在离开庄园之时就知道自己的真爱会有结果的。因为智慧的头脑会变苦涩为甘甜。花，凋谢，开放，无声的等待。当夕阳迎来夜晚的繁星，当冰雪覆盖了无声的大地，我们守着自己的花园苦苦等待，等待黎明寒冬后走进花开的美丽。当泰坦尼克号在冰冷的大西洋沉没时，无数颗心为之震撼，不幸的意外送走了美丽的生命。然而这意外的苦难却在时间的淘洗中为我们留下了千古绝唱。罗丝冰冻的眼泪为我们演绎了世间真挚伟大的爱情，让我们汲取精神的财富。原来，意外过后我们依旧可以寻找美丽。花开无声，花落依旧，面对花开花谢，让我们学会微笑，明智选择，静静等待……
有那么困难。 我觉得这个主题写 支教的老师 最好不过。 高中的你写议论文 只要是简单的就可以得高分，要是记叙文就要高深一点的了。 你可以从你举得支教老师的例子中 感悟其中的道理并抒发自己内心的感受 表达一下自己的志愿。
你是要找人代写？
无论是在学校还是在社会中，许多人都写过作文吧，作文是通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧，下面是我帮大家整理的回声的启示作文，希望能够帮助到大家。
回音是一个很有趣的东西，有许多小朋友也会玩回音的游戏，虽然在我看来回音是一件无聊的游戏，一件再也平常不过的事物。但它给了我深刻的启示。
一次在爷爷家的时候，因为无聊所以走出来转转，突然我发现在一个酒店旁边有面回音墙，我叫了一声：“你好!”回音说：“你好!”无聊顿时被抛到脑后取代的是有趣，我说：“我叫林俊晔。”回音说：“我叫林俊晔。”我说：“你干嘛学我的话。”回音说：“你干嘛学我的话。”我恼怒了叫道：“你是个傻瓜!”回音好像也生气了说：“你是个傻瓜!”我们俩对骂了一阵子，我说：“我们暂时休战好吗?”回音说：“我们暂时休战好吗?”我说：“你是一个非常好商量好玩的人。”回音说：“你是一个非常好商量好玩的人。”我是第一次听到有人这么夸我，我和回音相互夸了好一会儿。我很快乐，我想如果回音会笑，这时它肯定也会笑得无比灿烂。
从中我知道了要善待大自然，大自然也会善待我们，如果我们不善待大自然，大自然也不会善待我们，对动物、对人都一样，人不犯我，我不犯人，如果别人打你了，
我曾经在爬到山顶的时候，会对对面的大山喊一声：“你好——”大山间便出现了：“你好——”这时，我会假装生气地大喊：“喂——你好傻——你好笨——”大山也会出现：“喂——你好傻——你好笨——”我真生气了，对它大吼：“你很烦——烦透了——”
大山如此回复。就这样重复了3次，我不耐烦了，便回家问妈妈这是为什么。
妈妈语重心长地对我说：“孩子，你只要友善地对待别人，别人也会友好地回答你，相反，如果你暴躁地对待别人，别人也会暴躁地回敬你。”
是啊，“只要你友善地对待别人，别人也会友好地回答你，相反，如果你暴躁地对待别人，别人也会暴躁地回敬你。”这不正是一个做人的道理么？生活中，我们不正是需要这种“己所不欲，勿施于人”的道理么？
有一次，我去大山里旅游，我说了声：“真难走啊!”突然传来了与我同样的声音，我问：“你是谁?”大山也问道：“你是谁?”我生气的说道：“大傻瓜，大笨蛋。”大山再次重复了我的话。我生气地哭了，跑回妈妈的身边，跟她说了事情的原委以后，妈妈语重心长地对我说：“是你不对在先，你应该要善待他，和和气气地对他说话，他也会和和气气底对你说话，再去试试吧。”“恩，我知道了，我再去试试。”我又一次来到大山前，说：“大山，我喜欢你。”大山也说：“我喜欢你。”我继续说道：“我愿和你做朋友。”大山也说了同样的话。
是呀，只有你善待别人，捏人才会善待你，只有你尊敬别人，别人才会尊敬你。
生活中许多事情也是如此：就说说班级吧。班级是由一个个活泼可爱的同学组成的。你的爱恨就是你感受爱恨的根源。你如果是每天都以快乐为本的话，那我相信别的同学都跟你很要好，可不要天天阴沉着脸，好像别人倒欠你似的，真是不应该。
在我们的生活中，许许多多的事情都是如此，只有你对别人友善，别人一定也会待你不差，你对别人不友善，别人也会如此地回敬你。
小时候，妈妈给我讲过一个小故事，但这个小故事里却隐含着一个大道理：从前，有一位小男孩不懂得什么是回声，有一天他去爬山，小男孩爬累了，就对着山下喊了一声：“喂!”过了几秒钟，回声也喊道：“喂!”小男孩问：“你是谁?”回声也问道：“你是谁?”小男孩又说道：“神经病，精神病!”回声也回敬了小男孩同样的话。小男生气了，下了山，回家后，他把事情的经过个妈妈讲了一遍，妈妈笑着说：“孩子，要记住：爱人者人恒爱之;敬人者人恒敬之。”
是呀，如果你尊敬他人，他人也会尊敬你;你爱他人，他人也会爱你。世界上的许许多多的事情都是这样的。
比如说，大自然，近年来，人类到处乱扔垃圾，使大自然的污染很严重，就好像我们的衣服脏了，你们不心疼吗?人类把大自然的环境污染了，大自然也会心疼的。假如，人类现在不开始保护大自然，大自然会报复我们的，每年不是地震、旱灾就是海啸、瘟疫。这也就是大自然的回声。假如，人类能够善待大自然，大自然也会善待人类的。
人类啊!要记住：爱人者人恒爱之，敬人者人恒敬之。
我曾经听老师说过一个故事： 从前有一个小男孩在一条无人的街道里大声喊话，对街道喊：”你是谁?"街道回应了那个男孩同样的话。男孩听了生气的回答道：”你是个大笨蛋，我才不告诉你。“街道又一次回答了同样的话。男孩生气地跑回了家。到家后，他把这件事告诉了妈妈。妈妈对他说：“孩子，你仔细想想如果你把和和气气对别人说话，别人又怎么能和和气气的和你说话。
是啊！生活中有许多事情都是这样的。我们可以说说班级，班级是由一个个可爱的学生组成的。班级中也有回声，例如你不小心把同桌的铅笔袋弄掉了，说一声对不起，我相信你的同桌一定原谅你。 还有很多这样的例子，还有现在的世界，大人们总是商量着这里建栋楼，那里建栋楼。大家根本没想过植树，现在出去游玩走到哪里就可以看到那里冒黑烟。现在时不时就在哪里发生地震、洪水、泥石流。这就是大自然的回声。
“爱人者，人恒爱之；敬人者，人恒敬之。”--孟子
这就是回声的独白，回声的启示，回声的内涵。我们每个人都应该用自己的心灵去对待另一颗心灵，都应该用一双热情的瞳孔去面对另一双瞳孔，因为人字的结构是互相支撑的。
“己所不欲，勿施于人，”这是千古不变的道理，只有捧着自己的一颗心，真心地对待别人，爱和关心才会如春雨般地滋润我们的全身。没有付出，哪会有得到？没有奉献，哪会有收获？其实，对待别人是因，反馈到自己的则是果。如果侯赛因国王身前不关心自己国家的人民，不操心国家的大事，不为中东和平而奔波调解，在他临死前的那几天，怎么会有那么多的国民在风雨中等候在王宫外，甘愿捐献自己的器官？如果燕妮不为穷苦的人奔走忙碌，她死后的墓前又怎会有鲜花的簇拥呢？
所以，无论你是王公贵族还是平民百姓，要想得到别人的关心和尊重，前提还是你自己的付出。
这是个伟大的世界，世界需要爱来维系，人之间的关系需要关心来作用，只有这样世界才会缤纷多彩。不要过多地考虑自己，不要过分地算计别人，不要操心地计较付出得到的多少，因为得到付出之间永远没有公式。
我听过这样一个故事：从前，有一个小男孩不懂得什么是回声。一天，他对着大山喊道：“喂喂，喂！”回声也喊到：“喂喂，喂！”那个男孩又喊到：“你是谁？”回声也喊到：“你是谁？”男孩又大叫起来：“笨蛋！”回声也毫不客气的回敬了相同的话。男孩很气愤，跑回了家，把事情告诉了妈妈。妈妈说：“是你不对呀，只要你和和气气的对它说话，它也会和和气气的说话。”
是呀，只有你善待别人，别人才会善待你，只有你尊敬别人，别人才会尊敬你。世界上许多事情也是这样。
就说班集，班集是由一个个活泼可爱的同学组成的。你的爱恨就是你感受爱恨的根源。如果你乐呵呵的对待别人，别人也会乐呵呵的对待你；如果你经常板着脸打架、骂人，那别人也会以相同的方式回敬你。这样是班集的回声。
再说大自然，近几年来，人类对环境的污染较为来严重，随意排放污水、废气、乱砍滥伐树木，捕杀野生动物。大自然也报复了人类：每年不是发洪水，就是大旱，地震，瘟疫，海啸······
如果你善待别人，别人也会善待你。
我八岁那年，妈妈讲了一则故事：从前，有一个男孩站在山顶上大叫：“啊！”回声也对他大喊：“啊！”小男孩以为山对面也有个人再跟他玩，又好奇地追问道：“你谁呀？干嘛学我说话！”回声也问道：“你谁啊？干嘛学我说话！”小男孩破口大骂：“你这个笨蛋！”没想到回声也骂了小男孩相同的话，小男孩气愤地跑回了家，告诉了妈妈，妈妈说：“只要你好好跟他讲话，他也会好好地跟你讲话。”
其实在生活中，也有这样的例子，就比如说大自然，近几年来，人类随意地排放污水、废气，使小河里的鱼儿死光，天空上的小鸟不再飞翔，人类乱砍伐树木，使空气不再新鲜，人类大量捕杀某一种野生动物，是其他动物剧增或锐减，而大自然也报复了人类，每年不是发洪水就是大旱、地震，海啸也影响了生活在海边的人们。如果人类善待大自然，大自然也就不会再惩罚人类了。
在我们的生活中，许许多多的'事情都是这样的，只有善待别人，别人才会善待你，如果你对别人不友善，别人也不会对你友善。
我听过这样一个故事：从前有个小男孩不懂得什么是回声。一天，他对着大山喊道：“喂，喂。”“大笨蛋。”回声也毫不客气地回敬了相同的话。男孩很气愤，跑回了家，把事情告诉了妈妈。妈妈说：“是你不对，要是你和和气气地说话，他也会对你和和气气地说话。”
是呀，你若善待别人，别人才会善待你；你若尊敬别人，别人也同样会尊敬你。世上的许多事也是这样。在班级里乐呵呵地对待别人，与人和和气气，那别人也会乐呵呵地对你。如果你经常扳着脸，骂人、打架，那别人也会以同样的方式回敬你。这就是班级的回声。
人类随意排放污水、废气，捕杀野生动物。大自然也因此报复了人类。每年不是发洪水就是大旱灾、地震、瘟疫、海啸频繁出现，这就是大自然对人类的回声。
在我们的生活中，许许多多事也都是这样。只有你善待别人，别人才会善待你，要是你不友善待人也会得到这样的回敬。
给我们的启示太多了，它让我们明白了许多道理，也让我们知道了很多。
有一个小男孩在空旷的上。他闲着没事干，就朝前面的大山喊到：“喂！”“喂……”这是的大山的回声。可小孩子不知道，他难过极了，大喊道：“你是谁啊？”“你是谁啊……”回音轻轻地回答。小孩子愤怒起来，想：我好心问你，你却问我！你……你……他大声喊道：“你是笨蛋！”“你是笨蛋……”“你是大笨蛋！”“你是大笨蛋……”小孩子气得要哭了，他跑回家去，把事情的经过一五一十地告诉了。
妈妈和蔼地说：“你有没有想想自己有没有做错了什么？”小孩摇了摇头，“你刚才对别人说的都是不好的话，别人也会这样对待你。如果你对别人态度好的话，别人也会用同样的方式对待你的！快去试试吧！”
小孩来到田野上，对大山喊：“喂，你好吗？”“喂，你好吗……”小孩高兴极了，叫道：“我很好！”“我很好……”小孩流露出兴奋的眼神。“Iloveyou!”“Iloveyou……”
小孩回到家，开心地对妈妈说：“妈妈，我懂了！”“懂得什么了？”妈妈微笑着说。“不告诉你！”
这个小男孩是幸福的，大自然告诉他：用友好的态度对待别人，别人也会用同样的方式对待你。
我曾经在一本书上看到了这样一个故事。从前，有一个小男孩在爬山，他爬到了山顶，看到了一个大人再山顶上说：”喂！“回声也对他说：“喂！”，小男孩也想试一下，问道：“你是谁？”，小男孩觉得很好玩，又说：“你干嘛学我说话，大笨蛋！”，回声也对他说同样的话，小男孩生气了，他愤愤不平的跟妈妈说。妈妈知道了这件事后，说：“孩子，这是你不对，你要是对别人好好说话，别人也会好好对你说话的。”
听了这个故事后，我心里感慨万千，想想自己和同学之间闹得不愉快的事，很多事都是因我而起，心里很不是滋味，心想：要是平时和和气气的对待别人，别人肯定会以同样的方式来对我。相反，要是整天板着脸，打架，骂人，别人也会这样对我，这也许就是“班级的回声”吧！
所谓种瓜得瓜，种豆得豆。不管是在学校还是踏入社会，只要你好好善待别人，别人也会会好好善待你。
回声，是大自然赋予群山的反响，每当你在崇山峻岭之间，面对大山，发出呐喊，群山就会用浑厚的声音回应你，尽管萦绕在耳边的声音，熟悉不熟悉，真切不真切，但每一声回声都告诉人们，当你呼唤群山的时候，群山也在呼唤你。我曾经听过这样一则故事：从前，有一个男孩不懂得什么是回声。一天，他站在山顶上大叫：“啊！啊！”回声也对他大喊：“啊！啊！”小男孩以为山对面也有个人再跟他玩，不高兴的追问道：“你谁呀？干嘛学我说话呀！”回声也问道：“你谁啊？干嘛学我说话呀！”小男孩破口大骂：“你这个笨蛋、神经病！”没想到回声也毫不客气的回敬了相同的话，小男孩完全生气了，气愤地跑回了家，把这件事告诉了妈，妈妈说：“傻孩子你去问大山好，看它怎么回答。”于是，小男孩又走到山里，对着大山喊：“你好！”大山在对面也客气地喊：“你好！”小男孩开心地笑了。
回声，让我悟出一个道理：你以什么样的态度对待对方，对方也会以什么样的态度对待你，大自然也一样当你以一分诚实付出给别人，别人便以一分诚实回馈于你。当你以十分努力付诸于行动，成功便以十分的成果回馈与你。当你以万分精神勇往直前，终点定是回馈与你万分的成效。
生活中能给我们带来启示的事物还真不少！一句格言，一件小事、一组漫画，都能引起我们深深的思考。
我听说这样一个故事：从前，有一个小男孩不懂得什么是回声。一天，他对着大山喊道：喂！”喂！”他又好奇地问道：你是谁？”你是谁？”男孩又大叫起来：笨蛋！大笨蛋！”回声也毫不客气地回敬了相同的话。男孩儿很气愤，跑回了家，把事情告诉了妈妈。妈妈说：是你不对呀！只要你和和气气地对他说话，他也会和和气气地对你说话。”
是呀，只有你善待别人，别人也会善待你，只有你尊敬别人，别人也会尊敬你，世界上许多事情都是这样的。
在学校生活中，如果你乐呵呵地对待别人，对别人和和气气的，那别人也会乐呵呵地对待你，如果你经常板着脸骂人、打架，那别人也会以相同的方式回敬你。这就是班级的回声。近些年来人类对环境的破坏较为严重，随意排放污水废气，乱砍伐树木，肆意捕杀野生动物。大自然也报复了人类，洪水、干旱，这就是大自然对人类的回声。如果人类善待大自然，那么大自然也会善待人类。
在我们的生活中，许许多多的事情都是这样的。只有善待别人，别人也会善待你，如果你不友善的对待别人，别人也会如此回敬你。
我听过这样一个故事：一个小男孩，他对大山大喊：“谁？”回声对他说：“你是谁？”“笨蛋，大笨蛋！”回声也毫不客气的回敬了同样的话。小男孩气极了他回家和妈妈说，妈妈对他说；“是你不对呀！如果和和气气的说，回声也会和和气气的呀！”是呀中处
处有“回声”。
社会的“回声”在于如果你和和气气、不斤斤计较，社会也会对你和和气气，相反，如果你天天骂人、打架，社会也不会给你好果子吃，这就是社会的“回声”。
而大自然呢，如果人类对大自然排放污水、破坏树林、捕杀动物，大自然也会回给你洪水、疾病等灾难，相反，如果我们不去破坏大自然，大自然也会给我们一个良好的生存环境。这就是大自然的“回声”。
回声给我的启示是：你如何对待别人，别人也会这样对待你。回声的启示还有很多，让我们一起探索吧！
生活就是如此，你尊重别人，他就会尊重你；但如果你不尊重别人，他也不会对你好。
我曾听了这么一段故事：一个小男孩为了抓青蛙，跑到桥洞下面。青蛙叫了一声，回声就在桥洞里回放。小男孩很好奇，就说：“喂，你是谁？”回声也跟着说：“喂，你是谁？”小男孩很生气：“喂，你干嘛学我！”回声也跟着：“喂！你干嘛学我！”小孩生气地大喊一声：“你这个笨蛋！”“你这个笨蛋！”小孩气得不行了，一边哭，一边跑回家。回到家，妈妈问他：“孩子，你怎么了？”他哭着告诉妈妈当时的情况。“傻瓜，那是回声，你对它说好，它就会说好；但你骂它，它也会骂你！”
听了这篇故事，我心灵受到了震撼。现实生活不就是这样吗？尊重他人，他也会尊重你；你不尊重他人，甚至直接伤害他，那么自然而然，他肯定也会报复你。
还是那句老话：“尊重他人，就等于尊重自己。”
在学习、工作或生活中，大家都不可避免地要接触到作文吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。一篇什么样的作文才能称之为优秀作文呢？以下是我精心整理的回声优秀作文，仅供参考，欢迎大家阅读。
每个人都有控制自己人生的权利与能力，但并不是每个人都给予自己这样的实力。
——题记
倘若你站在一座小山前，你会对她说什么？而你又会听到什么？倘若，你向她发牢骚，向她抱怨，那么你所得到的，将会是更多的牢骚，更多的抱怨。又倘若，你对她说积极向上的话，那么你所得到的，将会是无穷的鼓励与信心。两种行动，得到了两种截然不同的结果。我们的心扉，就好似那座小山，有着用回声来控制我们心情的能力。那么，平常，你又是如何跟自己沟通的呢？
很多人，当遇到不快之事，便会小题大做，将一件可能看似微不足道的小事夸大成什么惊天动地的灾难。他们告诉自己，这个世界太残酷，自己太悲惨。于是乎，他们得到的回声就是所有不好的事情都是在针对着他们。下雨时，他们会苦恼，因为他们玩不了篮球；晴天时，他们还会苦恼，因为天气使得他们汗流浃背。在他们的生命中，由于没有发出积极的信号，因而无法得到积极的回声；由于没有摆出积极的生活态度，因而无法享受到积极的人生。
然而，对于莫一些人，哪怕是那一点点的小胜利，都完全有能力让他们快乐起来。他们向自己保证，说虽然这只是一个小小的胜利，但一个好的开始便是成功的一半。结果，他们得到的回音便是，自己生活在胜利中，世界的一切都是为他们而生。下雨时，他们会快乐，认为上天在为他们清理空气；晴天时，他们也会快乐，认为上天在给予他们更多的光明。在他们的生命中，由于发出了乐观的信号，于是便得到了乐观的回音；由于从另外一种角度来欣赏这个世界，从而体验到了人生的至高境界。
人的心理就是如此的特别，如此的魔力。人的心理既可以掌控着人的思维，也可以被人的思维所掌控。你向他发出什么样的声，她就会以什么样的声音来回答你。你嘲笑她，她就会嘲笑你；你鼓励她，她就会鼓励你；你对她说：“你这个白痴！”，她便会将这就话放大好几倍地还给你；你如果对她喊：“你真棒！”，你所得到的，竟会是源源不断的“你真棒！”。很多时候，我们忽视了这种天然回声的力量，以至使得自己在困难中翻不了身，永远生活在痛苦与失败中。而真正的胜者，却利用了这种回声的力量，从而使自己在逆境中生存，从而使自己获得了前所未有的胜利。
回声的力量，就是如此强大——她可以改变一个人的命运。
生活，是人和环境共同组成的.，也是有情感有选择的，他会根据你的行为来选择对你的态度，这便是你在生活中所感受到的，回声。那天我在公交车上遇到了一个孩子，原本只是人海茫茫中的擦肩而过，但却发生了一点小小的变化。看着那双清澈的眼睛，我故意盯着他，他也用同样的方式盯着我，小孩子被妈妈牵着走下公交车门，看着他固执地回头看我，我不禁笑了笑，他的脚迈出车门阳光温和地洒在他的脸上的一刹那，他也对我笑了。这就是回声，那个阳光下的笑，就是生活所给我的回声，多么简单，如同孩子一样的纯真。这样看来，回声很美好，但是，在我们的日常生活中，我们所表现出来的并不是只有笑，回声也并非只有好的。那天我心情不好，又在一个人群拥挤的地方被撞到了，我没好气地来了一句：“眼睛长哪儿了！”回答我的是一个简直和我的语气一模一样的声音：“说你自己呢吧！”听到这样的回答，我愣了一下，不是没有听懂他的意思，而是对于我会收到这样的答复而感到愕然。这又是生活给我的另一个回声了。对于我的开心和不开心，生活表现的很公平，像镜子一样，一切都毫不保留地反射回来。毕竟没有人有任何理由忍受你的不良情绪带来的不良事件，他们会因此产生同样的不良情绪，然后以同样的方式回敬你，不管你是要接受还是拒绝，因为你发脾气的那一刻，你就选择了这样的回声。回声可以说是来自别人对于自己的一些行为的态度选择，但这并不意味着别人决定着生活的回声，自己的选择永远是回声的根源。有一次我和同学之间发生了些矛盾，我感觉我仿佛处在一个岔路口，一边是绝不姑息发泄愤怒，另一边是退一步海阔天空；那时，我看到了选项，不仅是我将要表现出来的行为的选项，还有生活所给我的回声的选项，一边是同学关系僵化，另一边是和睦相处。我选择了后者，同学的选择我不知道，但生活的确返还给了我一个和睦的回声，它告诉我我做出了一个理智的选择。生活多么简单，只要你还活着，回声就还在，不管你所表现出来的是笑着的哭着的，还是愤怒蛮横，回声几乎等同于另一个所表现出来的你，所以，你想要什么样的回声，几乎完全取决于你自己，既然如此，何不多点善？
还是只会跑着玩儿的时候，我就喜欢在空旷的场院里使着劲儿呼喊，然后好奇而满心欢喜地侧着耳朵聆听那返程的无忧无虑的声音。到了初懂事儿的年龄，对世事浅尝的心有了喜、怒、衰、乐时，我就会一个人在旷野傻傻地狂笑或是呐喊，而那回荡的声响，就成了与我共肩的分享和承担。
如果说，曾经把聆听的回声只是当作自己的声音，那么直到一次崭新的经历后，我终于欣喜地感悟到：回声并不是一种简单的声响的复制，而是一种有生命的语言。
那是不久前的暑期。性格缺点的长期累积以及对生活认识的肤浅，终于在学业上酝酿了一场惊心动魄的风暴。我苦苦在人生的浪峰波谷间挣扎，未来仿佛就是一只即将颠覆的帆船，而希望或许只是那根隐约浮现于水面的桅杆……
为了排遣苦闷，我做了一次运行。
青岛崂山，一座俯瞰大海的美丽山峰。"崂山道士"招引我顶着骄阳，憋着劲儿，登上了盼望已久的峰顶，而心在刹那间却凝固成高旷的沉默。那一望无垠的湛蓝的天和海，那四面八方此起彼伏的苍翠山峦。这是大自然怎样的一种雄浑和生命力的奔涌？我动了动嘴唇，除了汗滴的丝丝咸涩，竟寻不到任何激动的语言。一阵风吹过，一粒电光在静寂的思想中闪射，不我由自主地张开双臂，积蓄已久的心声和力量凝成一声"喂--"，在山海间飞出。片刻，那"喂--喂--喂--喂……"的回声像澎湃的波浪涌来，将我淹没……
我就一个人在峰顶静静地站着。海拥着山，天连着地，那回声在心胸中涌着、涌着。而不远千里奔波而来，也许正是为领略这种回声、这种神奇。渐渐地，回声退了、退了，而往日难忘的记忆珍藏、青春憧憬和那些期待的眼神却像涨潮的海水一样涌上来，述说着，疑问着。也就是在宁静中我前所未有地感受到，我把对生活的所有疑问凝成一声"喂"，而山海回答的是同样的语言似是有声，却是沉默。我轻松地笑了：飞去的是失落与彷徨，回来的是热情和希望。是的，我要重新展翅飞翔，不管前方是否还有风雨雷电。
人的语言只是一种生命的疑问，而沉默却是对生命的耕耘，对疑问永恒的回答。不要幻想世界会给你直接的答案，发现和感悟才是人生的真谛。而回声就是这样一种用反复和沉默来启迪生命的语言，只是，你可用心聆听过？
徘徊在江南小镇温存婉约的街道，灰蒙蒙的天空飘洒着细细的雨丝，落在润润的泥土之中，小河上泛起一圈又一圈无尽的涟漪，乌篷船静静地漂着，满载江南人家湿湿的愿望。偶然步入了一条小巷，绵长，悠远，猛然想到戴望舒的《雨巷》，他是否就在这样的雨巷里邂逅丁香般的女子。倏地记起，故乡也有这样的一条条小巷。
故乡的小巷不像江南小巷那样轻盈灵动，多了几分沉稳与庄重，也不像江南小巷那样曲回百折，而是笔挺正规，就好像北方人的性子，豪放不羁。只是它们一样的悠长，究竟通向何方？是否是游子的心房。
我对世界最初的感觉就萌发在故乡的小巷。四五岁时，会拿一支粉笔，在小巷两旁的墙壁上随意涂鸦，画出孩子眼中的世界，大人们笑着摇摇头，我却乐在其中，追寻光影下藏着的世界。
我对人生的认识也是由于故乡的小巷。晴朗的夏日傍晚，搬一个小马扎，静静地坐在小巷中，嗅着小巷散发的浓厚古老的气息，看着袅袅炊烟悠悠地融入蓝天，多像一幅淡淡的水墨画。偶尔，我也会沿着小巷走下去，用脚轻轻抚触已被岁月打磨圆滑的地砖，用手静静地摸着被时间风化的墙壁，那一刻，心中便充满了远古的幻想，人生也就在小巷的尽头明朗起来。
一条小巷，也让我体悟了人文的美。一个清新的早晨，跑去打开院门，恰好遇到对门的张大爷也来开门，相视一笑，彼此道一声早上好，一天也会很温馨，逢年过节，家家挂出了一对大红灯笼，红得耀眼，映红了古朴的小巷。这时，你给我一个梨，我给你几个李子，大家说说笑笑，谈天说地，这时，小巷上空回响着动听的欢笑，久久不肯散去。
故乡的小巷，你是我性格的发源，你是我永远的珍藏！故乡，纵然我一生踏遍万水千山，却永远走不出你的怀抱，我在你的视线里，我在你的航程里！
我这才明白游子思故乡的情怀。“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”，“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”。故乡永远是我心灵的依托与归宿。鸟恋旧林，鱼思故渊，胡马依北风，狐死必首丘，树高千丈，落叶归根。离故乡越远，对故乡的思念也就越深，这种思念刺得心口生疼，越久，越难以愈合。
离得故乡久了，故乡的记忆便也会模糊起来。在一个明朗的日子，好好想想故乡，那里有你的泪水与欢笑，有你的根。
就如现在的我一般，静听小巷的回声……
谁能不计报酬给你写啊
从小到大，我一直弄不清楚什么是回声。记得有一次，我爬到象山的顶峰，疯狂地大叫“啊……”，可是也不知道为什么，好像是一个小兔崽子在跟着我说话，我奇怪的再叫了一声“笨蛋……”他居然又学我说“笨蛋……”啊！到底是谁不要命了，敢学我说话，我气愤的右手指向前方，左手叉着腰，说：“喂，笨蛋，到底是谁叫你学我说话的，快说！”可这一招“严刑逼供”还是不管用，他就像一台录音机一样，不停地重复着我说的话。嗨，算了！我愤怒地回到家，把证件事情的来龙去脉告诉妈妈，说罢，妈妈笑呵呵地对我说：“孩子，那台你所说的录音机其实是你的回声，如果你和和气气的说话，他的语气也会跟你相同；而如果你骂他，那么他也同样会骂你。是呀！在社会上，如果你善良地对待别人，那么别人回报给你的，自然也是善良；而相反，如果你对别人很坏，那么自然而然，别人也不会给你好脸色看。因此，人与人之间，都是相互的，你帮帮我，我帮帮你，应该团结互助，和睦相处。俗话说“善有善报，恶有恶报”。我想说的就是这个意思吧！再来说说学校，在每个班级里，当别人有困难时，你去积极帮助别人，那么当你有困难时，别人才会来帮助你度过难关；如果你在平时就欺负别人，对别人不友善，那么在你有困难时，谁也不会愿意来帮助你。因此，同学之间要互相帮助，互相关心，不分彼此。而大自然呢，她给我们带来了绿树成荫，百花争艳；给我们带来了鸟语花香，硕果累累；还为我们打造了这美好的家园……可见，地球妈妈对我们多好呀！可我们却辜负了大自然的一片好心：肆意捕杀动物，随意砍伐树木……这一桩桩一件件，是地球妈妈受到了无比巨大的伤害，从此，对人类展开了报复性的行动。因此人与人之间，或是与动物、植物之间，应该互相帮助，互相爱护。只有这样，大自然才会变得更加美好，人与大自然之间才会和睦相处。
“哇，我再次成功了！”成绩优异的黄燕这次段考又在班上排第一名。看她高兴得都跳起来了，我心里很不是滋味。 我并不为此而替她高兴，反而更加讨厌她。自己也不知道为什么会这样，可能是因为嫉妒她吧。黄燕的学习成绩一向很厉害，同学们都很喜欢她，特别是班主任。每当我跟黄燕在一起学习的时候，老师总会把她叫到一边去教她。而我却呆呆的在那望着她们的背影。就这样，我开始不跟黄燕来往了。渐渐的我们的距离疏远了许多，简直快成陌生人了。 没过多久，她就成了我的眼中钉。我总喜欢私底下说她的坏话。说她成绩会如此优异都是因为有老师在私底下帮她，甚至还有可能老师在考试前给她泄露考题或者告诉她答案呢。而我的同桌萍并不相信我说的话。她说：“其实黄燕并没有你想象中的那么自私，你们也知道，我的成绩很差，可黄燕并没有把我们看低，她相信我的成绩终有一天会提高，所以她一有时间就会教我一些学习方法。”说完，萍就走到她的桌子，拿了两张语文试卷向我们走了过来。“你们看，这是我之前测试和段考的语文试卷。”我赶紧接过来，一看，令我惊呆了。一张32分，一张65分，明显进步了好多。接着萍又说：“我会有今天的成绩，全靠黄燕帮助了我，她如今又在班上排名第一，我为她高兴，我也会继续为她加油！”此时，我的脸像苹果一样红，好想找个地方躲起来。无地自容啊，怎么会这样呢？ 我明白，是自己错了。别人取得好成绩是她努力的结果，我怎么能无端地嫉妒怀恨她呢？我一定要跟同桌萍一样，学会为别人喝彩，那样，自己的成绩才会有所进步。 这作文题：面对别人的成功，你是不屑一顾，还是横加挑剔、、、、、、学会为别人喝彩，这是一种气度，也是一种胆识。请以“为别人喝彩”为话题，写一篇作文，题目自拟，文体不限，不少于600字。应该说，白素英同学的《为别人喝彩，让自己进步》是一篇非常不错的作文。 首先，这篇习作完全符合考试题目的要求，没有一点离题或偏题的现象。题目是以“为别人喝彩”为话题，写一篇作文。我们还有不少同学至今都不明白“以‘***”为题”与“以‘***为话题”的明确区分，看到考卷的题目就不管三七二十一先把考卷作文题抄下来再说。这是很不可取的。当然，就本题来说，直接将考卷的话题当自己作文的标题并没有错。但是，大家都这么写的话，阅卷老师肯定没有好感。我们之所以认为白素英同学的《为别人喝彩，让自己进步》是一篇非常不错的作文不是没有道理的。该同学是在正确并准确理解、把握题意的前提下作文的。别的先不说，光这个作文标题《为别人喝彩，让自己进步》就非常值得我们回味，也特别夺人眼球，让人耳目一新。这是一个对称的短语，一个精彩的对偶句，看着上眼，听了上口。更突出的优点是这个标题不落别人的窠臼，为什么说为别人喝彩能让自己有进步呢？感觉还有些许悬念啊。 其次，该作文立意不同凡响。更多的同学写这篇作文也仅仅是强调我们应该为别人喝彩，到此为止，就没有更进一步的发挥和思考了。这样的立意，尽管文章里的内容/故事不同，但是道理——作文的中心思想——没有什么两样。可以说那样的作文是没有什么意义的，至少可以说意义不大。相反，白素英同学的《为别人喝彩，让自己进步》是一篇非常不错的作文。她的作文有一定的哲理成分。为别人也是为自己。过去我们不是常说：“我为人人，人人为我”吗？！所以我们认为这篇习作的立意是比其他同学写的习作要更胜一筹的。我们不能简单地以为该习作的内容“千篇一律”，即广大中学生老是拿考试分数（学习成绩）跟别的同学比较这件很俗的故事，就武断的判定它是一篇很一般的，不上档次的作文。如果说前面的作文标题是“你无我有”，那么，该作文的立意真的是做到了“你有我新”的了。作为一个负责任的语文老师，我们应该要看到这一个闪光点啊。 另外，该习作的构思和行文内容没有平铺直叙，符合“文似看山不喜平”的艺术要求。同学的成绩非常优异，在自己面前炫耀（也许是不经意的），这难免让自己心理不平衡，很正常的嘛。该作文如实道来，应该肯定。不过，事态发展到“渐渐的我们的距离疏远了许多，简直快成陌生人了”就很让我们唏嘘不已。还好，同桌萍的劝慰，特别是同桌萍用她自己真实的成功的经历狠狠地给“我”当头一棒、、、、、、最终，“我”明白了：“学会为别人喝彩，那样，自己的成绩才会有所进步。”一个乡镇中学的还是普通班（尖子生被安排在所谓的重点班了）的女孩能写出这样的作文，着实是应该肯定的。 是啊，同学们要想自己的考试作文能够获取高分，最好的办法是能从立意、内容，结构和语言等各方面或某个方面去创新，真正做到“你无我有，你有我新”。 我们也愿意再提供一篇比较“另类”，但合情合理的“新”作：
生活的精彩随处可见。长辈们用自己的双手拼出了一幅辉煌的图。我也不能落后，让我们拿起手中画笔，画出我们精彩的人生吧！现在许多青少年，总喜欢拿自己的家世背景来威荡。但有没有想过，这些成绩并不属于你的呢？这有什么好自豪的。你是你、而不是他。你应该想着怎样去画好自己手中的拿幅画，它才是你的。李白曾说过：“天生我材必有用，千金散尽还复来。”对啊！上天打造了我，必有他的用处。主要是掌握自己的命运，怎样打造辉煌的人生？俗话说：“命运这东西，三分天注定，七分靠拼搏。“的确如此，只有爱拼的人，才是最后的胜利者。不要整天在怨天尤人。凡事靠自己。雪莱曾说过：“冬天到了，春天还会远吗？”是啊！当冬天来了，我们应想到春天也不远了。当我们遇到挫折时，应该多想想这话，希望就在前面，不要气屡，这只是人生的第一步，我们一定要画好这个步骤才行。走自己的路，让别人说去吧！激荡起自己的胸襟，成就辉煌的一生，活出我的精彩。开天辟地的盘古，以身补天的女娲，这些神话传说。想必大家都都听说过。那他们为什么会成为传奇佳话呢？确实是值得我们去深思。他们的无私精神，开创了一个和谐的世界、安宁的生活。他们的精彩在于心灵的美。四十弃官归隐的陶渊明的精彩在于“不为五斗米而折腰”的精神。王昌龄的美是他那“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的豪壮誓言。范仲淹的美是在于“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”的无私精神。王安石的美在于“不为浮云遮望眼，只缘身在最高层”的无畏精神。而我的美是我这青春的活力，一张毫无污秽的白纸，可以让我随心所欲地画上一幅美丽的图案。我有我精彩，精彩在于那一幅未完成的画，是那一条漫漫长路，迷惘的前方所铺满荆棘的路程。让我们开心过好每一天，让时间过得更充实。为自己的梦而奋勇前进吧！正所谓“青出于蓝而胜于蓝。”不必过于陶醉在祖先的辉煌，我们要闯出属于自己辉煌的一生。
山高水长，万法自然，心有乾坤，身为万物，置心于天地之间，徜情于轮回，无法无天无我，唯有一念情思寄托于郎朗清明，这......
歌唱是听觉艺术，它的艺术感染力最终要靠演唱来体现，歌唱者把音符和文字符号变成声音的过程，是一个艺术再创造的过程，也就是我们常说的“二度创作”。一首好的、甚至经典的歌曲的诗词和音乐终归只是停留在纸面上的，必须通过歌唱者把它唱活才能使听众充分感受。因此，作为一名歌唱者应该从各个方面来丰富自己，提高自己的文化艺术素质，脚踏实地地进行艰苦的艺术再创造活动。 当你拿到一首歌曲时，在歌唱的二度创作过程中应注意以下几个艺术环节： 一、 内涵的理解 所谓内涵，主要是指作品的内在含义即思想感情。理解作品的内涵，是演唱的基础。拿到一首歌曲，先不要急于唱谱，而应该将歌词反复朗诵几遍，以便从中了解主人公所处的时代背景、特定环境和思想感情。一首歌曲或长或短，都凝聚着作曲家的强烈感情，作曲家的深情厚意蕴藏在每个音符之中，歌唱者需要认真地去发掘和领会。对作品的理解越深，感受越深，在演唱时的表达则越纯真，越完美。一个演员或歌唱者文学修养的深线，会直接影响他对作品内涵的理解。不少学唱的人，往往单纯从声乐技巧来谈歌唱表现，因此平时的接触面比较窄，不看小说不看画，不读诗文不听音乐，甚至于连报纸也不常看，视野不开阔，知识不丰富，这样的学唱是唱不出感情来的。要知道对作品内涵有无深刻的理解，结果是大不一样的，因为只有在理解作品的基础上，才可能做到真情的表达。 二、 意境的想象 意境的想象，就是要尽量去启发音乐的想象力，演唱者应根据歌曲的内容和音乐形象，在自己的头脑中化为一幅幅活动画面，把自己化为作家、诗人，也变成作品的主人公。换句话说，就是要象戏剧演员进入角色一样去身临其境。如果你把一首歌曲的基本情绪和意境设想得很具体，那么你在表达时就会很真实和生动。想象和意境会很快帮助你确立起正确的音乐形象或者说歌曲的主人公的形象来，歌曲的主人公形象完整、统一了，歌曲的主题思想也就明确了，这样就会达到情真意切。当然歌唱者解释音乐的能力，不是一日之功，它是一种生活的积累，记忆的积累，情感的积累，这种积累越多，越丰富，“灵感”也越活跃，越丰富。因此作为歌者，应随时用眼睛和耳朵去搜集和倾听各种生活的画面和声音，去感受生活，从而增强我们对生活和人物的理解能力和想象能力，从而更深刻地理解作品的内涵。 三、 声音的运用 我们在演唱一首作品时，运用什么样的声音才能符合作品的思想内容和情感，这是值得研究和设计的问题。作为歌者有了美妙的声音外，能驾驭各种声音和音色变化的能力显得尤为重要，比如面对一首进行曲时要选用雄壮的声音，面对一首圆舞曲时应是明亮、华丽、轻巧的声音，面对一首摇篮曲时则需要用柔和甜蜜的声音等等。这里对声音也要有一个想象的过程，如对一首抒情轻柔的曲子时，可以把声音设想为“轻柔的纱巾在微风中飘洒”“树叶轻轻落在地上”这样的声音控制上；又如唱一首柔美而又轻巧的歌曲时，又可把声音比喻为“透明的露珠”、“春夜的雨滴”等等。总之，我们要擅于调动人声的声音“库”中最恰当的声音，唱出歌曲内容所需要的听觉效果，贴切地表现作品。 四、 风格的掌握 作品的风格或者说音乐的风格掌握得好与坏，演唱的效果是大不一样的。我们常常听一些独唱音乐会的演出，有的人声音相当漂亮，发声技巧也很高超，但整台音乐会从中国民歌唱到欧洲的古典艺术歌曲，听起来声音上也好，力度上也好，韵味上也好，总是一个样，一个味，让人听了过耳即忘，缺少心灵的共鸣和艺术的回味，更有甚者太缺少艺术修养和文化修养，把各种风格的歌曲混淆在一起，使之南腔北调，南辕北辙，与原作差距甚远。造成这些现象的原因主要是歌唱者没有很好地在歌唱前对作品的时代风格、民族风格、地区风格、个人风格等进行细致的分析和了解，没有能恰如其分地用自己的歌唱技巧来表达作品的风格。因此歌唱者要准确地表现作品的内涵还必须事先研究作品的风格（也就是演唱风格）。当然与其它姐妹艺术相比，音乐的风格具有更多的抽象性。音乐是无形的时间艺术，而绘画、雕塑、建筑等都是有形的空间艺术，因而他们的风格往往比音乐更容易一目了然。一个歌唱者文学修养的深浅，会直接影响他对作品的理解和风格的把握，因为风格的形成，主要就是建立在最深刻的认识基础上的。成熟的歌唱家是能把作曲家的创作意图和作品的风格特点淋漓尽致地表现出来，能把音乐的全部涵义，让听众“一耳了然”的。 五、 韵味的体现 演唱的二度创作是一个复杂的劳动过程，它对演唱者的要求也是多方面的。好的演唱者不仅能准确地领会和传达歌曲的艺术意境，同时还能通过自己的再创造，挖掘歌曲里某些潜在的、甚至作曲家没有料想到的东西。一首作品，作曲家无法提供韵味，它必须由演唱者自己去体会和创造。好的歌者并不满足于曲谱中所记下的音而必定会在音外的腔上下工夫（腔也就是韵味），并用得恰到好处。在你唱熟了一首新歌后，根据语言的特点、感情的需要，就会自然而然地在音调的旋律音上增加一些其它的音，使之成为装饰音、颤音、滑音、倚音等，唱起来就会更加动人和自然，就更有味道和美感，这就是韵味给作品带来的新的生命力。 六、 艺术的处理 有了对歌曲的真情实感后，就应该对歌曲处理有一个全面的总体设想，这里包括整个歌曲的速度、力度、音量、音色、伴奏等等问题。当然这些设想不是盲目的或是随心所欲的，歌曲的结构、曲体、调式旋律的起伏发展，直到节奏、和声等给演唱者以艺术表现的总启示，它们可以指引歌者内在情绪的走向，找到全曲的高潮及歌曲的层次。在演唱中特别要把握好艺术的对比性，如一首歌的叙述性和歌唱性的区别，一首歌曲中强弱、轻重的变化，其中最关键的是要找到歌曲的高点（高潮处）和低点。一般来说要突出高点，一定要把低点放低，一定要有铺垫的过程，否则一个劲儿地强或一个劲儿地弱是达不到艺术效果的。处理歌曲时，画龙点睛的部分往往是一些重点句、字。重点的词句要在咬字吐字上、感情上予以强调，要一句一字地，甚至在一个经过音上深下功夫，反复练唱，认真寻味，找到最适宜的表现手法。也就是说演唱者必须按照自己的总体设计反复演唱攻克难关，直到自己的处理化为真情的体现。 七、 忘我的演唱 唱歌要感动听众，首先要使自己处于兴奋而又激动的歌唱状态。“真真假假”是艺术表现的特定手法。“假”是为了表现“艺术的真”，“假”，是表现“真”的艺术技巧。真入假出而不失为真，才能发挥艺术的真实性和表现的真实性的统一，才能发挥艺术感染的强大作用。因此我们在演唱时一定要把握好这两者的关系，恰到好处地来表现艺术。在平常中，我们发现还有一些人在演唱时精神高度紧张，前怕狼后怕虎，满脑子私心杂念，这样的歌唱状态是绝对唱不好歌的，更不用说感动观众了。因此我们讲的“忘我的演唱”就是要演唱者丢掉一切来自思想上的或者声音上的包袱，消除一切紧张因素，以既充满激情而又放松自如的状态进入演唱，要知道，只有情感得到了解放，才能得到自然而舒畅的声音效果，才能有更完美的感情表达。歌唱艺术应该是“有声又有乐”。 八、 技术与艺术 技与艺，即声与情，一向是歌唱中血肉相连的两个部分。发声、咬字、吐字和情感的表达构成歌唱的整体，二者不可分割。歌唱的人声是以人身的整体作为乐器从事歌唱的，绝非只靠嗓子、气息或共鸣就能单独完成的，歌唱是全身心都参与的一种表演艺术，不仅全部身体都要参加，而且包括你的灵魂。歌唱应成为诸种因素融汇于一个整体中的扣人心弦的完美艺术，就是说，只有声情并茂，技艺结合，才能使歌唱达到感人的境界，产生沁人肺腑的艺术成果。声与情是辩证的统一，相辅相成。不论是专业歌唱者还是业余爱好者，在平时的训练中，要加强整体歌唱的意识，使歌唱发声与情感表达同时进行，使声、字、情成为一体，养成用心灵歌唱的习惯。
声乐是音乐专业学生的一门选修课，学好声乐有很大的作用。下面是我为大家推荐的声乐 毕业 论文，供大家参考。声乐毕业论文 范文 篇一：《民间音发展趋势》 摘 要：民间音乐一直是传统音乐中的重要组成部分，而当今许多的民间音乐被列为世界非物质 文化 遗产，这不禁引起了人们对它的关注，同时它的传承与保护也变的尤为重要。通过对民间音乐的独特价值及发展趋势作出较详细的论述，期望民间音乐能随着物质文明和精神文明的不断演变发展而日益繁荣，更好的传承和发展下去。 关键词：民间音乐;传统音乐;发展趋势 中华民族有着广阔的疆域，众多的民族，丰厚的文化底蕴，传统音乐这种世代相传、具有民族特色的本土音乐也是我国悠久历史文化的一部分。民间音乐是传统音乐中不可缺少的的部分，民间音乐是传统音乐中最基本、最丰富、最富有生命力的部分。 一、中国传统音乐与民间音乐 中国传统音乐指的是中国人运用本民族固有的 方法 ，采取本民族固有形式创造的，具有本民族形态特征的音乐，其中不仅包括在历史上产生的、历代相传至今的古代作品，也包括当代中国人用本民族固有形式创作的，具有本民族固有形态特征的的音乐作品。民间音乐是传统音乐的一部分，也是传统音乐中最基本、最丰富、最富有生命力的部分，并且与宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐有着密切的联系。伍国栋老师对其作如下界定“民间音乐是当今世界各国、各民族传统音乐文化中存见的一部分既古老又现代的音乐文化类型，是创造于人民大众又供人民大众在日常生活中通过口传心承方式来共同操纵、共同享用、共同演绎和共同传承的一种非专业的社会音乐文化产品。”①如此一来更有效地认证了民间音乐的地位。 二、民间音乐的独特价值 民间音乐是人类音乐中最丰富的宝藏，也是世界非物质文化遗产的重要成员，它随着历史进程的发展，是人类历史的见证，具有独特的价值，如人文价值、学术研究价值、审美价值和音乐创作素材价值。(1)人文价值，是指民间音乐反映的历代各族人民的社会生活、历史事件、生活习俗等人文资料。如在编写地方志时，民间音乐是不可或缺的部分。(2)学术研究价值是指民间音乐自身的发生、发展、演变及其规律，如五声性调式的特点、多声部民歌的研究等都可作为世界上的中国音乐文化符号。(3)审美价值则体现在民间音乐积累了优秀的曲目，它们是以中国人民的审美和要求而流传下来，在流传中千锤百炼、凝聚成为高度艺术感染力的音乐形象，有的催人泪下，有的令人心旷神怡，具有高度审美价值和欣赏价值，是人们精神生活中不可多得的艺术。(4)民间音乐具有音乐创作的素材价值，民间音乐作为民族音乐的基础，曾哺育了历代的文人音乐家和宫廷音乐家;同样也启发了中国新音乐的专业创作和通俗音乐创作。 三、民间音乐的发展趋势及思考 1.民间音乐的传承与保护。“民族音乐文化是民族本质最完美的音乐表现”②。民间音乐不仅是中国传统音乐的瑰宝，更是世界民族文化的骄子，因为它不仅代表着一种艺术，更诠释着一个民族的本质，也是人类精神文化交流的一种媒介。于此，保护和传承民间音乐是我国经济环境下的一项重要的文化策略，而人民也应根据各民族音乐的特点做出适当的保护 措施 ，以便更完整的保留住它的本质。然而民间音乐内容形式的多样化使得保护工作变得困难，它不仅是一种文字或影像上的保护，更是一种无形的深入人们内心的认可与保护。于此，音乐工作者应该注重民间音乐的传承和发展，做好这项艰巨的任务。深入民族地区进行田野考察，立足于国际，各地区各民族等全方位，多角度的学术视角，采取科学的研究和论证。在尊重民族、尊重传统的基础上对民间音乐文化进行传承与发展，是我国更多的民间音乐走向国际化的舞台。 2.民间音乐的传承与发展。民间音乐是中国传统音乐的一部分，也是传统音乐中最基本、最丰富、最富有活力的部分，它在在历史的长河中紧随着人民生活，既延续又演变的流动着。世界上每个国家都有自己的民族和他们独特的音乐文化，也是这种音乐文化代表着当地人们的一种生活环境和精神上的审美。也正因为如此，世界才呈现出多元化，而随着社会全方位的发展，各个国家对自己音乐文化的保护也上升到一个重要的阶段。中国作为一个多民族的国家，有着有着辉煌灿烂的民族文化，民间音乐作为一种丰富多彩的文化，对中国音乐的发展起着极其重要的作用。同时，在国际音乐中，他们也渐渐代表着一种中国独特的音乐形象。“传承发展是延续传统的动力，是传统音乐的生命力。只有建立传承人保护机制和抓好传承措施，中国民族民间音乐作为一种非物质文化遗产，才能随着物质文明和精神文明的不断传承发展而日益繁荣。”③ 四、结语 民间音乐是传统音乐的一部分，也是传统音乐中最基本、最丰富、最富有生命力的部分，并且与宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐有着密切的联系。民间音乐具有独特的人文价值、学术研究价值、审美价值和音乐创作素材价值，通过对民间音乐的独特价值及发展趋势作出较详细的论述，期望民间音乐能随着物质文明和精神文明的不断演变发展而日益繁荣，更好的传承和发展下去。 注释： ①伍国栋.中国民间音乐[M].杭州：浙江 教育 出版社，1995. ②杨立梅.柯达伊教育体系中传统音乐传统的继承与发展[J].中国音乐，2000(01). ③冯光钰.传承发展是对非物质文化遗产———中国传统音乐的最好保护[J].音乐研究.2006(01). 声乐毕业论文范文篇二：《音乐论文发表-音乐游戏》 摘 要：在音乐游戏教学中教学生听辨音乐的音高、节奏、强弱、节拍、速度、情绪等基本要素，并在训练听觉的同时引导他们用身体动作来表现这些要素。使自己的身体与音乐默契配合成为一个整体。 关键词：音乐游戏;音乐教育 一、游戏的定义 拉夫·科斯特：(索尼在线娱乐首席创意官)游戏就是在快乐中学会某种本领的活动。辞海这样描述游戏：以直接获得快感为目的，且必须有主体参与互动的活动。这两个定义说明了游戏的两个最基本特征：(1)以直接获得快感(包括生理和心理的愉悦)为主要目的。(2)主体参与互动。主体参与互动是指主体动作、语言表情等变化与获得快感的刺激方式刺激程度有直接关系。 二、音乐游戏的概述 首先是由音乐作为主导的游戏活动，音乐是一门培养 儿童 创造能力的重要学科，在教学中教师要善于运用各种直观的 教学方法 ，如生动有趣的 唱歌 游戏，律动自编舞蹈表演，加入伴奏乐器等，这些方法的灵活运用是音乐教学当中是直接有效吸引小朋友的办法，让他们在一节课四十分钟内感兴趣，专注聆听和学习的动力。针对小学生儿童的生理特点心理特点，应特别重视设计音乐游戏活动，对发展儿童的音乐 想象力 ，引导有意识的进行创新。儿童往往年龄小，好动的本性比较强，对于音乐学习来说，知识也好，技能也好，整体音乐素质也好，均离不开音乐兴趣与 爱好 这个根本源泉。美国著名音乐教育家穆塞尔和格连在其《学校教学心理学》中写道：“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热情，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且缓步地把它提到更高水平的话，那么，即使他永远成不了一个技艺名家，他也将通过音乐找到他的个人幸福…….这是音乐教育的主要任务。” 三、奥尔夫音乐教育的特点 1.以人为本，突出音乐教育人性化。奥尔夫的音乐教育是以学生为中心、一学生的发展为本的，可以这样说，在奥尔夫音乐课堂上，学生在真正意义上“走进了音乐”。这种音乐与他们的生活息息相关，并能充分表达自我的情绪情感，体现出人文关爱。 2.在“做”中学，突出音乐教育游戏化。教育学家罗杰斯提出了活动学习理论，即有意义的学习都是在“做”中进行的，在做的过程中，新旧知识逐渐形成了自然地本质联系。对于年级较小的学生更是如此，以他们理解，“做”就是玩，就是游戏。高尔基说“儿童通过游戏，非常简单，非常容易的去认识周围的世界”。儿童他们的兴趣还不稳定，因此当他们从事某一项活动时，一遇到外界的一些干扰，就容易发声兴趣转移，但是，他们为不会变的兴趣是游戏。只要我们在音乐环节中加入游戏，加入合理儿童感兴趣的活动，他们就会专注，有兴趣去了解音乐带给他们的欢乐。德国音乐教育家奥尔夫主张，儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里取材，让孩子在玩乐中学习音乐。音乐游戏具备了将音乐听觉表象体现在行动之中的功能。让儿童从音乐中来——感受音乐(听音乐)：到音乐中去(音乐游戏)：再回到音乐中去——达到音乐教学的目的(掌握音乐)。 四、游戏在儿童课堂中的实践 1.音乐游戏在音乐教育中具有承上启下的作用。课堂中的每一段引言、每一项教学活动，每一个音乐游戏都要有连贯性。有些课例我们可以通过这样去做的：通过用身体姿势创造形成各种图形，培养群体协作能力。 老师：我今天给大家出一道难题，你们会写阿拉伯数字吗? 学生：当然我们上幼儿园时就会写了。 老师：那你们会用身体写吗? 学生：……… 老师：你们现在笔直的站起来，就是一个“1”字，你们还可以躺在地上用身体摆出阿拉伯数字1—9来。现在你们讨论一下，看看怎么摆又准确又有创意。当学生遇到困难时，比如摆不出“2”的造型时，教师应该给与必要的提示，可以两三个同学合作完成这个造型。 让学生一同商议如何合作摆出图形，其他组可以评价哪些地方有创造性，哪些地方还不够准确，应如何改进。如果学生顺利完成任务，教师可以进一步加大游戏难度，在黑板上画出各种教学需要的图形，用打击乐器进行声音造型。当学生掌握声音造型的基本方法后，启发学生以组为单位，从生活中提炼可以用声音表达的图形。先将图形画出来，再用各种方法创造声音造型。 2.教师在音乐游戏中起贯穿作用。教师在运用游戏激趣法时必须注意四点：第一、游戏目的要明确。第二、游戏的规则要叙述清楚。第三、游戏纪律要张弛得当。第四、游戏道具提前准备，这样才能让游戏真正成为课堂中的“闪亮点”和“兴奋点”。点燃学生心中的音乐火花。另外，在运用游戏时除了向学生讲清楚游戏的规则和注意事项外，还要求儿童必须遵守规则，服从教师的指挥，掌握游戏的步骤和方法，如有歌曲的游戏一定要唱好歌曲，训练音准的游戏一定认真聆听琴声等，否则就会妨碍游戏的进行。 总之音乐游戏是一项很好的音乐实践活动。希望大家重视它的价值，走出自己教学中的一些教学误区，充分发挥音乐游戏教学的巨大作用。不仅要挖掘音乐教材中美的各种因素，而且还要善于启发诱导学生以美执行，使他们在学校美育教育活动的实践中，自己去认识美，体验美，掌握美、表现美、创造美。 声乐毕业论文范文篇三：《高校声乐教师如何提高声乐教学效率》 摘要：声乐教学是一门较为复杂的技能技巧课，教师要掌握科学的 发声方法 、全面的文学以及音乐素养，还要精通教学之道并善于研究声乐教学的规律，才能够在高校声乐教学中取得良好的教学效果。 关键词：声乐 高校声乐教师 教学效率 “音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”这是我国著名的音乐家冼星海的 名言 。音乐是一种情感的艺术，而在音乐艺术中，最古老而又最受欢迎的音乐形式当属声乐，它能够具体的表达出演唱者的感情，引起欣赏者的共鸣，是一门传情的艺术。声乐教学是一门较为复杂的技能技巧课，需要长期的训练、实践才能看到效果，不是一蹶而就的课程。更不是一门简单的学科，需要在长期的训练中，掌握其中的方法，并且坚持进行反复的练习、深入的研究，才能够逐渐熟练地掌握演唱的方法及规律，达到较为理想的演唱效果。当前高校声乐教师肩负着提高声乐教学效率的重担，因此仅仅是掌握科学的发声方法、全面的文学以及音乐素养是不够的，还要精通教学之道并善于研究声乐教学的规律，才能够在高校声乐教学中取得良好的教学效果。 高校现行声乐教学中有存在着不少问题，如教学效率低、学生成才速度慢、学生声乐水平停滞不前以及学生声乐水平倒退甚至会有导致学生坏嗓的教学失误。而导致这些教学失误的原因主要有：部分高校声乐教师不能真正掌握歌唱艺术真谛、缺乏正确的歌唱艺术观念，无法正确引导学生进行声乐学习;很多高校声乐教师不懂得遵循声乐教学心理，没有很好的行之有效的教学方法及训练手段;学习声乐要有好的嗓音条件以及较强的乐感和良好的心理品质，而部分学生并不具备这些条件。因此，要正视现状并且结合高校学生的年龄特点，着重研究和提高声乐教学的方法及效率，提高高校声乐教学效果。 1.高校声乐教师要不断提高自身素质 一名专业的高校声乐教师应具备较强的专业技能水平，使学生信服于自己的专业素质，充分调动起学生学习声乐的兴趣。因此在声乐教学的过程中，就要求声乐教师要不断地提高自身素质，并且不断更新教学观念、改革教学方法，提升教学魅力，做一名德才兼备、“技”“艺”兼通、教研相融的声乐教师。 2.高校声乐教师应具备良好的乐感与文化艺术修养 要增加自己歌唱的自信、放飞自己的歌声，更好地表达歌曲的内涵就要有良好的音乐感觉。好的演唱是建立在科学的发声技巧、丰富的情感体验以及浓厚的文化底蕴的基础上的。作为高校声乐教师只有具备了良好的乐感以及全面的文化艺术修养，才能使技艺完美结合，更好地表达优秀的声乐艺术作品，才能够为祖国培养出更多优秀的声乐演唱艺术人才。 3.高校声乐教师应具备较强的声乐演唱能力和范唱能力 教学注重言传身教，而声乐教学尤其如此。只有具有较高声乐演唱水平及较好的范唱能力的教师才能在声乐教学中起到很好的言传身教的作用。声乐教学中最为直观的教学方式方法就是范唱，它可以通过直接的耳濡目染激发学生的学习兴趣，提高学生对歌曲的理解以及艺术表现能力，通过聆听教师的范唱学生还可以直接模仿教师的歌唱方法。而不具备良好舞台演唱及范唱能力的声乐教师，只是讲解理论，不管讲得多好，但是如果缺乏技能的实践操作，还是不能够使学生很好的理解，这样的教学就不能够起到应有的作用，可以说是失败的教学。声乐是一门复杂的技巧技能课程，不具备范唱能力的声乐教师会使学生学习起来感觉到迷茫，而一些教师的错误的范唱，就是误人子弟了。 4.高校声乐教学应遵循教学规律 高校声乐教师应遵循循序渐进得教学规律来进行教学活动。有浅入深、由易到难、由简到繁地进行教学，是学生循序渐进地掌握所学到的知识与技能。声乐教师在教学过程中要目的明确，每一堂课都必须做到能承上启下和前后呼应：当天所教授的内容与要求，应作为第二天所讲授内容的基础;而第二天的教学内容与要求，又是当天所教授内容的延伸与发展。 5.高校声乐教师要科学的组织课堂教学 水平不同的声乐教师就会带来不同的课堂效果。教师要科学有效地组织课堂教学：首先要熟悉教学大纲和教材并且掌握每一节课的训练意义及方法，对每一节课的每一个环节，例如练声、歌曲、节奏、停顿、高潮等做好周密的考虑和设计;其次要明确每一节课的训练目的和意义，确定达到这一目的的手段。 ① 教学过程要彰显民族化及个性化 声乐教师应不能用高高在上的威严姿态来面对学生，而应以民主平等的态度来跟学生进行心理上的交流，建立起民主的师生关系;以平等的、合作者的态度来创造课堂上轻松和谐的教学氛围，建立起课堂上的民主气氛。只有这样才能培养学生良好的歌唱情绪，在轻松的心理状态下歌唱。歌唱是一种二度创作的过程，学生的性格、文化素养以及理解能力和嗓音条件不同，就会有不同的演唱个性以及审美个性，声乐教师应充分尊重学生的审美个性，维护学生的主体地位，鼓励学生个性化处理。 ② 运用现代化的教学 传统的声乐教学几乎是凭借教师个人 经验 和感觉，教学效果不是很理想。现在可以引进现代化的科学技术，尽量减少主观因素，使教学更加直观。使用多媒体电脑和数字音频卡(或者能够录音的声卡)及音频软件，在声乐教学中利用数字化技术对声音的波形进行分析，使声音能够看得见，使声乐教学直观化。学生还可以在老师的指导下，以自己的声音为参照切实感受声乐学习中的点滴，比如声音的位置、咬字及音准等。教师还可以把上课的情况进行录音录像，让学生在课后观看练习，使课堂教学延伸到课外，提高学生的自主学习能力，从而提高声乐课的教学效率。 参考文献： [1]王岱超，胡郁青.如何提高高师声乐集体课的教学效果.西华师范大学学报(哲学社会科学版)，2005年.第4期. [2]蒋娟全.高师声乐集体课教学探讨.湖南科技学院学报，2008年.第10期. [3]陈晓鹏.浅谈高校声乐课的有效教学.佳木斯大学社会科学学报，2000年.第4期. 猜你喜欢： 1. 音乐学院声乐系毕业论文范例 2. 音乐系毕业论文题目 3. 音乐学院本科毕业论文范例 4. 音乐声乐教学毕业论文 5. 大学音乐论文的范文
一、如何建构先进的声乐艺术教学理念 一要打破传统的“三种唱法”的思想禁锢。在教学中要结合学生实际，努力探索科学的训练方法，因材施教，中西结合。教师的任务就在于帮助学生修饰自己的声音，培养学生的演唱能力和素质，使学生的演唱自如、流畅、美丽、动听，千万不能去造“声音”。 二要扎根在中国民族声乐艺术沃土。中国民族声乐艺术源远流长，声乐艺术理论日臻完善和系统化。早在2000多年前，《韩非子�6�1外储说左上》就有了声乐教学理论的记载：夫教歌者，先呼而出之，其声及清徵者，乃教之。一曰：教歌者先揆以法，疾呼中宫，徐呼中徵，疾不中宫，徐不中徵，不可谓教。这即是说，教唱歌应先看学生的基本条件，强调教以正确的歌唱方法和呼吸方法。另据《史记�6�1师乙篇》所载：故歌者，上如抗，下如坠，曲如折，止如槁木，倨中矩，旬中佝，累累乎端如贯珠。这说明在当时歌唱就要求气息运用流畅，歌唱如线贯珠。中国的京剧唱腔，声区统一，字正腔圆，既能婉转如歌，又能抒发悲壮之情。尤其在唱高音的时候，强劲有力，穿透力强，且高音可唱到小字三组的c－e，甚至更高。此种唱法及其训练之道，能否借鉴于中国声乐演唱训练，的确值得我们思考和研究。 三要借鉴“西洋唱法”的先进经验。人类发音器官的结构和发声原理是相同的，绝对没有哪位歌唱家的发音器官比别人多一个或少一个部件。那么，不管是中国人还是西方人，在进行声音训练时就有共性，就有相互借鉴的地方。“西洋唱法”历史悠久，除语言和音乐风格与我们有区别外，在嗓音训练方法和声音美学方面有值得我们借鉴的地方。过去有人说，“西洋唱法”声音宏亮、宽广、浑厚，有较强的戏剧性，不宜表现中国民族声乐作品。其实，中国声乐艺术也同样要求声音的宏亮、浑厚、结实、宽广，我国北方一些民族性格粗犷、豪爽、奔放、热情、真挚，恰好就可用“西洋唱法”中一些特有的音质来表达我们的音乐。例如：滕格尔演唱的《蒙古人》等系列蒙古草原的歌曲，就不一定只能用粗沙、略带嘶哑的声音和通俗的风格来表现，完全还可以用明亮、宽厚、奔放的男高音来表现。到底如何借鉴“西洋唱法”中的先进经验，中西结合，达到发展我国声乐艺术的目的，我们的先辈和广大声乐工作者已经作出了长期的、艰苦不懈的探索，也总结出了许多丰富的经验，总的来说不外乎两个方面：一方面是在声乐教学中，根据学生声音特点，因材施教，广泛汲取西洋唱法中先进的训练方法。第二方面是如何将美好的、受过良好训练的嗓音运用于风格不同的中国作品的演唱中。 二、正确理解科学的发声机理建立切合实际的发声体系 人的嗓音，就是一件乐器，一件能用不同语言表现音乐的奇妙的乐器。人要做到能正确、科学的发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐，了解嗓音生理结构和发声原理是前提。人的发声器大体由声带（含假声带）、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、头腔构成。简单的发声原理是：声带在气体的冲击下产生振动，然后声带振动发出声音，经过胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、头腔的共鸣，便发出响亮和动听的声音。音质、音色和演唱能力，都是由共鸣腔体调节出的不同结果。要做到自如调节共鸣腔体，必须经过严格、正规的训练。自然的歌唱与人的情绪、心理和其他肌肉、器官积极配合、协调有极大的关系，甚至是歌唱活动“生死存亡”的关系。如：喉器的位置在哪，气息怎样运动，路线如何，软腭在不同音高时的状态，舌根、舌头的运动，下巴如何运动，怎样张嘴，人的身体如何配合等都关系到声音的好坏。人的嗓音虽然在发声原理和生理结构上具有共性，但每个人的声音特点是不同的，除有男声、女声、童声，高音、中音、低音之分外，还有音色、发音习惯、语言习惯的不同，另外，还有生理和心理因素的不同，因此，每个人在学习声乐的时候，建立正确科学的符合自己声音特点的发声体系是关键。在练习时，每发一个音都必须符合歌唱发声原理；声音通畅，气息流动，音色优美，自然动听，有音量而不“伤嗓”（伤声带）是总原则。 有的同学急于求成，教师拔苗助长，在短时间内拔音量、拔高音、唱大歌，这样只会适得其反。结果，学生一开口全是毛病，有的毛病根深蒂固改都改不了。因此，初学声乐时，把中声区的基础打牢固，形成正确、积极、良好的歌唱状态是歌唱训练的原则性问题。 树立正确的发声体系，还有一个历史问题要克服，那就是唱法问题。过去人们把声乐分成“民族”和“美声”两大类，后来又有了“通俗”唱法。至使长时期以来，不管生还是教师，在声乐教学活动中，常常说某某学生适合唱美声，而某某学生适合唱民歌；嗓门大的、粗犷的、宏亮的便是好的“美声”料子，嗓门不大，但优美、细腻、抒情、嘹亮的则是民歌料子。在教学方法上也一味去追求某一方面的东西，去“造声音”。其结果是将音乐教学引入误区。正确的发声体系，要尊重实际，尊重民族，尊重发声的科学原理，切不可人为的、主观的去认识。更要强调的是，人的嗓音如人的指纹，是不一样的，且每个人有每个人的特点。因此，在声乐教学过程中，教师只能想办法去修饰每个学生的声音，使之流畅、有支持、有弹性、婉转动听或有力量。学生在学习过程中要尊重科学，稳步前进，切忌模仿。过去我们要学生多听人家唱，那是要求学生多听人家是怎样运用自己的嗓音，怎样把握作品风格，适合自己的便可以借鉴，但不可模仿。艺术就怕模仿――模仿就完了。要建立正确的发声体系，老师是关键。初学者若不通过教师的指点，几乎不可能正确把握自己的声音，自己听与别人听是有区别的。因此，老师必须有相当灵敏的耳朵和聪明的智慧，对学生美好的声音能自如把握、准确分析，然后让学生通过锻炼得以和稳定。 三、运用行之有效的训练方法 声乐教学，难就难在因材施教。要做到对不同的学生，都有行之有效的训练方法。在教学过程中有几条原则是必须遵守的。 (一)先“相才”再“施教”的原则 要做到因材施教，了解学生即“相才”是关键。在开始系统训练之前，老师对学生必须有全面的了解。而要了解一个学生，决不是一蹴而就的，需要一个过程。要充分掌握学生的生理结构、特点、习惯、语言、歌唱条件、发声缺限等，然后制定出系统的训练方案。 (二)坚持把握基础训练和秩序渐进的原则 声乐基础训练，就像修高楼打基脚，基础不打牢、不打扎实，是修不起来的。学习声乐往往都有急于求成的毛病，都喜欢和别人比，老师也有拔苗助长的现象。主要原因是看到人家学习进步快，心里便着急，心里一急便急于求成，结果误人子弟。声乐教学一一定要循序渐进。在基础训练过程中，一是帮助学生建立正确的声乐理念，培养学生正确的声乐审美观和正确的声音感觉（包括内心听觉和内心感觉）。二是先从学生唱得最好的一个母音开始训练，逐渐过渡到其他母音的演唱，形成正确的、良好的歌唱习惯，即能“张口就来”。三是培养学生良好的音乐感受力，在进行基础训练时，千万不可光“练声”不“唱歌”。老师必须根据学生的实际演唱能力，安排丰富的曲目让学生唱，要认真分析作品，教学生充分表现好每一首乐曲，哪怕是很简单、很小的声乐作品，不断培养学生的音乐感受力和表现力。四是锻炼学生正确的运用歌唱气息。在气息练习中，有的人喜欢专门教学生先找气再发声，这样往往造成学生找到了气息，但气息疆硬、不灵活、唱歌呆板，我们不妨让学生在歌唱中找气。其实，歌唱气息是本能的，情绪有了，状态对了，激情来了，气息自然就有了，千万不可故意深呼吸。
在中国这个传统和成见看得特别重要的文化的国度里，嵇康应该说是一个特例。从他的生活行为到他的哲学美学思想，就表面而言，都显得与中国文化传统格格不入。正如有的学者所指出的，他的骨子里还是特别看重传统的道德标准的；比如，一方面，他“言论放荡，非毁典谟”(《晋书·嵇康传》)，“轻贱唐虞而笑大禹”，“非汤武而薄周孔”(《与山巨源绝交书》)；但另一方面，他抱着终身不仕二主，保持作为一个士人的名节，甚至还准备参加田丘俭的起事，试图把政权从司马氏手里夺回来还给曹魏宗族。假如说，这种矛盾贯穿着他的终生的话，那么，《声无哀乐论》却就是他试图从有限的人生中解脱出来的审美建构。正因此，这篇关于音乐哲学问题的论文便显得具有特别的意义。一、人的自觉和审美的自由境界鲁迅在《魏晋风度及文章与药及酒之关系》一文里说，魏晋之际是文的自觉的时期。这个“文的自觉”首先是以人的自觉为先导。当然，这个“人”不是今天的历史的实践主体，也不是结构主义的静态化的结构要素之一的人，而是追求自我完善、在变幻莫测的生死循环的永不止息、人与人的福与祸、权力与毁灭、囚犯和权贵之间的无常的转化和变换过程中寻求灵魂净土的“人”。这种追求和嵇康所生活的时代是密不可分的。长年的战乱使得整个社会显现一片凋蔽的景象。曹操在他的《蒿里行》中曾有如下的描绘： 铠甲生虮虱，万姓以死亡。 白骨露于野，千里无鸡鸣。 生民百遗一，念之断人肠。王粲的《七哀诗》也描绘了这样悲惨的景象： 出门无所见，白骨蔽平原。 路有饥妇人，抱子弃草间。 顾闻号泣声，挥涕独不还。这简直就是一幅战乱之后的“难民图”。凄冷和悲惨的社会境况和个人生命的霎时幻灭，造成了这个时代的人生的苍凉感和生存的艰难迟重的感悟。那种源自灵魂深处的生存欲的强烈的跳动，给这个时代的人们的心灵投上一层苍凉和浑厚的悲壮的色彩。渴望和平，渴望破碎的河山复归于一统。可是当这个统一的局面实现之时，跟着来的是人与人的倾轧和权力的勾心斗角。在这种政治的倾轧中，所谓的有识之士便惟有独善其身了，借助诗、酒、药，游览名山大川，沉迷于声色之乐来排遣个人有限生命的忧患。阮籍的《咏怀诗》可谓是此方面典型代表：“嘉树下成蹊，东园桃与李。秋风吹飞藿，零落从此始，繁华有憔悴，堂上生荆杞。驱马舍之去，去上西山趾。一身不自保，何况恋妻子。”这儿描绘了衰朽和趋向死亡的无可奈何。个人在这个生死频繁交替的时代，更是如一草芥。“一日复一夕，一夕复一朝。颜色改平常，精神自损消。胸中怀汤火，变化故相招。万事先穷极，知谋苦不饶。但恐须臾间，魂气随风飘。终身履薄冰，谁知我心焦。”在这样的优患中，惟有回到自我的内心世界，找到灵魂凭依的栖居之所。这便是嵇康的“养生论”的社会基础和社会背景。而“养生论”亦是他的“声无哀乐”的音乐美学思想的哲学基础。他在《养生论》里有如下一段话：清虚静泰，少私寡欲。知名位之伤德，故忽而不营，非欲而强禁也。哀厚味之害性，故弃而弗顾，非贪而后抑也。外物以累心不存，神气以醇白独著，旷然无忧患，寂然无思虑，又守之以一，养之以和，和理日济，同乎大顺。然后蒸以灵芝，润以醴泉，唏以朝阳，绥以五弦，无为自得，体妙心玄。忘欢而后乐足，遗生而后身存。这儿提出的养生的中心是：一要清心寡欲；二要不为名位利禄去伤德——自然生命之特性；三是不要贪美味佳馔；四是不为外物所累。由此而回到自我的心灵世界，达到生存的“旷然无忧患，寂然无思虚”的“至乐”境界。在《答难养生论》的驳难中，嵇康又从反面论证了养生需要净化的条件，即“名利不灭”、“喜怒不除”、“声色不去”、“滋味不绝”、“神虑转发”。实际上，从嵇康自己的表白来看，他的确是达到了他的上述“养生”的准则，但至于是否能从内心世界上实现这些原则，并乐斯于此却就难以取证了。但他作为一位出色的音乐家在音乐演奏中体会到那妹凭于音乐旋律的绝对自己的心境却是无可置疑的。在他的《琴赋》中，深刻而又细致地描绘了在听琴时的心灵的解放。最后他感叹地说：于时也，金石寝声，匏竹屏气，……感天地以致和，况歧行之众类，嘉斯器之懿茂，咏兹文以自慰，永服御而不厌，信古今之所贵。乱曰：音音琴德，不可测兮!体清心远，邈难极兮! 良质美手，遇今世兮!纷纷翕响，冠以艺兮!识音者希，孰能珍兮!能尽雅琴，惟至人兮!在音乐美的绝对的自律性的存在中，他感受到了心灵和天地的合一。而这些，对那些总是把音乐和哀乐联系起来的人来说是不存在的。因此，想认识“琴”的“不可测”的至理，惟在于像有他嵇康这样的“至人”。当然，这个“至人”不是孔、孟，而是“采药山泽，会得其意，忽焉忘反”的庄子式的“至人”。“夫称君子者，心不措乎是非，而行不违乎道者也。何以言之?夫气静神虚者，心不存于矜尚；体亮心达者，情不系乎所欲。矜尚不存乎心，故能越名教而任自然；情不系于所欲，故能审贵贱而通物情。”于是，我们看到，嵇康看待音乐与哀乐的关系是从他自身的追求的这种人从物欲和各种功利目的的束缚中解放出来的角度来立论的。只能净除这种种之“欲”，音乐的形式之美才更能体现契合于宇宙的精神。假如我们把嵇康的上述关于人生的自由境界的“养生”之问题，加上一个“审美的”前缀的话，似乎便可以看作为康德的关于审美鉴赏的心理感受的规定：规定一个对象为美时的这种关系，现在是和快感结合着的；而鉴赏判断却声明这种快乐是对每个人都有效；所以绝不是一个伴着表象的快适，也不是对于这对象的表象，也不是善的概念所含有的那种规定根据。所以除掉在一个对象的表象里的主观的合目的性而无任何目的(既无客观的也无主观的目的)以外，没有别的了。(《判断力批判》上册，中译本，第59页)康德的论述是就审美的时间特殊性所产生的心理感受性质来说的。而这个性质的核心便是摆脱外在限制的心灵的自由，是无任何目的的合目的性，正如嵇康所说的“心不措乎是非，而行不违乎道者也”。两相比较，我们可见，康德的论述和嵇康的论述都贯穿着一个共同的思想和审美的追求：无欲无动、淡泊无为。但也因此见出中西美学落实在人生问题上的根本分野。在嵇康这儿，这种审美性质的构成，就是人生的至尚追求和生存的目的，关键是人们通过什么样的途径来实现它并转化成为个人的生存状态。而在康德那儿，这种心境不过是人的诸多心境的一种心境之特征而已，至于它是否会转化成为个人的切实的生存状态；那完全是另一个问题。嵇康在《答难养生论》之时，已解了这个秘密了：“有主于中，以内乐外，虽无钟鼓，乐已具矣。故得志者，非轩冕也；有至乐者，非充屈也；得失无以累之耳!”康德的“无目的的合目的性”的审美鉴赏之特征在此化成了嵇康的人获“至乐”的标志。这儿，还有必要添上一笔的是：在前此，中国古代的乐论总是强调音乐的“群”的“和”的意义。就是说，音乐的根本目的就在于“助教化，淳人伦”，而嵇康却从这种“群”之“和”转移到了“个人”之“和”。这种“和”是作为社会个体的自我之完成和终结。这可以说是嵇康对中国音乐哲学思想的新的发展。二、《声无哀乐论》的理论难题和“声无关哀乐”的理论宗旨自先秦以来，物感心动，发之于声，声之比而成乐，正因此而说“乐与政通”，“移风易俗，莫善于乐”，几乎丝毫没有怀疑的余地。如刘向《说苑·修文》所说：乐者，至人之所乐也，而可以善民心。其感人深，其移风易俗，故先王著其教焉。是故感激憔悴之音作，而民思忧；?奔慢易繁文简节之音作，而民康乐；粗厉猛奋广贲之音作，而民刚毅；廉直劲正庄诚之音作，而民肃敬；宽裕肉好顺成和动之音作，而民慈爱；……是故先王本之情性，稽之度数，断之礼义，含生气之和，带五常之竹，……皆安其位不相夺也。这种把音通于“哀乐”并进而等同于“哀乐”的音乐观，一直就被认为是不变的真理。嵇康针对这种观点，提出“声无哀乐”，既要有极大的理论勇气，也面临着一系列的文化传统的压力，同时他的理论自身的逻辑统一性也面临严峻的挑战。这里，有相互关联的两个命题：其一，“声”无“哀乐”之义是声与哀乐是非对应的，有什么样的“声”未必一定有什么与之相对应的“哀”与“乐”，但这不等于说“声”就不包涵某种情感；其二，“声”无“哀乐”表明声本身不存在哀乐之谓，所谓什么声有什么感情等等，完全是听者的主观附与。我把前者称之为弱证明，后者称之为强证明。此处先说弱证明。嵇康正确地指出了把声与古圣贤的德等等之类的问题对应起来，既有夸大事实的一面，又盲目崇信古人。但由这种“夸大”和“盲目”并进而从理论上彻底推翻这一论断并非易事。也就是说，推翻“物感心动”而有“介之卢而闻牛鸣知其三犊牲牺”的论点是容易的，但再进一步，证明声根本和哀乐无关却就要难得多。关于嵇康的论证声无哀乐的哲学基础，有诸多不同的观点。李泽厚和刘纲纪主编的《中国美学史》，关于嵇康的部分说他是从元气论的观点来构筑音乐的本体论，把音乐的无关于哀乐的自身之“和”看成是外在自然之和的自然延伸。至于这种延伸怎样和“音之比”的人的有目的的创造活动联系起来却没有明确的证明。吉联抗在他的关于《声无哀乐论》的注释本小册子里说嵇康是以二元论的方式来论证声无哀乐，即社会之内容的哀乐为一元，声自身之数比的关系之构成为另一元。这和哲学上的作为看待精神与物质问题的二元论完全不是一回事。修海林著的《古乐的沉浮》(山东文艺出版社，1 9 8 9年)，说嵇康是以唯物论的哲学思想基础来论证音乐的自律性存在。这儿的解释似乎更有些不着边际。如果把音乐看成一种独立于人之外的存在物，显然难以说何以大自然从来就没有提供过任何一部乐曲。而且，嵇康只是开始从自然的演化说明音乐之“和”的数比是秉承了自然的“和”的性质，但并没有说这“和”的性质就直接成了音乐。我认为，解释嵇康的声无哀乐的理论问题应该站在人生论的立场上，才是切合于中国美学问题的原则。嵇康的“声无哀乐”的立论目的很显然，那便是：假如说任何一种声都与一定的社会内容相联系，人们在音乐的感受中也就根本不存在自由的心境之可能了，生之有限性的悲惨乃至到了连一片净土也找不到的地步。这显然是不可能的。嵇康从他的切身的音乐实践中深切地感受到了这一点。这可以从他的《琴赋》里找到例证。对此，前边已有引述，此处不赘。正是从这样的切身感受出发，嵇康站在他的时代的玄学思辨的高度，阐述了他的主张： 首先，就音乐来说，它是以乐曲的不同数比的关系构成的一种自律性文本。但是，又该怎样解释诸如此类现象呢？比如伯牙与钟子期的以音乐的相互心灵的感应，善听察音乐的人与不善听音乐的人自然会对音乐之美有不同的领悟。这些岂不是都证明了音乐自身即有哀乐?嵇康的证明分两个方面。一方面是坚决摈弃这些俗儒之妄见，听凭自身心理感受的契悟，即“得之于心”。他说：然和声之感人心，亦犹酝酒之发人性也。酒以甘苦为主，而醉者以喜怒为用。其见欢戚为声发，而谓声有哀乐，犹不可见喜怒为酒使，而谓酒有喜怒之理也。显然，这个反驳是非常有力的。由此，另一方面再回到音乐自身来说：且声音虽有猛静，各有一和，和之所感，莫不自发。何以明之?夫会宾盈堂，酒酣奏琴，或忻然而欢，或惨氽而泣；非进哀于彼，道乐于此也；其音无变于昔，而欢戚并用，斯非‘吹万不同’邪?夫唯无主于喜怒，亦应无主于哀乐，故欢戚俱见。……由是言之，声音以平和为体，而感物无常；心志以所俟为主，应感而发。然则，声之与心，珠涂异轨，不相经纬， 焉得染太和于欢戚，缀虚名于哀乐哉?就音乐自身来说，“其犹臭味在于天地之间。其善与不善，虽遭浊乱，其体自若而无变也。”再就音乐演奏的乐器来说，不同材质制成的乐器亦有一种自然之“太和”：啼声之善恶不由儿口吉凶，犹琴瑟之清浊不在操者之工拙也。心能辨理善谭，而不能令籁篱调利，犹瞽者能善其曲度，而不能令器必清和也。器不假妙瞽而良，篱不因慧心而调节器，然则心之与声，明为二物，二物诚然，则求情者不留观于形貌，揆心者不借听于声音也。嵇康是从音乐自身的特点和听者对音乐反映的主观差异这样两个方面来证明声无哀乐。就音乐自身的形式化特点来说，某种特定的或清或浊的乐曲，不论在什么条件下，不因演奏的善与不善而改变其基小性质。从听者来说，同样一首乐曲，由于与自我的“审美关系”不同，则会有或哀或乐的巨大差异。在此，音乐好比是一个应合哀与乐的契机，因而会有‘吹万不同，而使其自己”也。假如我们把嵇康的上述观点，和1 9世纪的音乐美学经典之作，汉斯立克著的《论音乐的美》所提出的音乐形式美相比，更可见中国人早于欧洲人一千多年前即深刻地认识到了这一点。该书第二章说：音乐美是一种独特的只为音乐所特有的美。这是一种不依附，不需要外来内容的美， 它存在于乐音以及乐音的艺术组合之中。优美悦耳的音响之间的巧妙关系，它们之间的协调和对抗、追逐和遇合、飞跃和消逝——这些东西以自由的形式呈现在我们直观的心灵面前， 并且使我们感受到美的愉快。这些说法正是嵇康在《声无哀乐论》说的“官商集比，声音克谐”，“音声之作，其犹臭味在于天地之间”。但是，汉斯立克并没有说“声无哀乐”，他认为声与哀乐及情感是非对应的，而且，由于音乐正如艺术的装饰之美一样，不同的线条有不同的表情特征，比如“一些弧形曲线，有时轻悠下降，有时陡然上升，时而遇合，时而分离，这些大大小小的弧线相互呼应，好像不能融合，但又构造匀称。”音乐之形式美正是这种宽泛的多义性的表情特征。嵇康也谈到这一点。他说：“然声音和比，感人之最深者也。劳者歌其事，乐者舞其功。”过去，大多数学者认为，这正是嵇康的声无哀乐理论的漏洞。其实，这儿也是从音乐的表情性功能来二二分化，即音乐本身之象征的功能和感受者的哀乐之感受。因此，“音声有自然之和，而无系于人：情，克谐之音，成于金石，至和之声，得于管弦也。”这样，嵇康基本上完成了他的理论目标，把“声无哀乐”释为“声”非对应于“哀乐”，然后再从个人的心理感受音乐美的差异来张扬个体在聆听音乐之自律性的形式之时的“吹万不同，而使其自己”的自由的心境。把音乐之美，从传统的道德的束缚中解放出来，转化成为个体人格的心灵自由的媒介，是嵇康《声无哀乐论》这篇名作所要说的中心内容。三、“声”无关于“哀乐”和音乐教化问题的社会赋予我在前边说过，证明音乐无关于哀乐远远比证明音乐非对应于哀乐要难得多。这里有这样两点要明确：第一，嵇康并不否认音乐的教化作用，第二，嵇康把音乐与哀乐的传统的直接对应性关系割裂开来的目的何在。贯穿在《声无哀乐论》里的逻辑线索是把我前边说的“弱证明”和“强证明”混为一体来谈的。也就是说，在嵇康看来，说“声无哀乐”就是等于指音乐本身不含有任何的社会内容。遗憾的是，嵇康的这一证明并不是完全成功的。其一，嵇康举乐器之不同来证明声无关于哀乐。那么，这儿的问题是：不同的声音何以相互区别呢?一方面是他说的形式的区别，即所谓的“声之比”而成为“乐”的问题；另一方面是宽泛的表情性特征的问题。不同的声音虽然经过提炼、净化，但其任何一种声音的特征，都存在一定程度的表情性，而这种表情性也是感受者把它与特定的哀乐对应起来的基础。否则，仅仅靠从纯形式的角度去感受音乐，那么音乐只可能是“和寡”之艺术形式了。再说，音乐家和音乐鉴赏家也非是由纯形式的“数比”之关系去思考和感受音乐之美。反过来说，纯粹之数比是无所谓美与不美的。乐曲之数比在于落实在怎样打动人的感官这一层次上才有美与不美的问题。即就嵇康自己之对琴之声所抒发的自由心境的美的感受而言，正是在于声音之数比所封闭起来的与生活隔绝的“自律性”的媒介，缘此而契合于他的人生之感悟。当然，只是这种“感悟”不能用传统的哀乐去加以诠释罢了。其二，嵇康在由说“声与哀乐是非对应的”过渡到“声与哀乐无关”这一强证明之时，偷换了概念。如：他一方面说，“玉帛非礼敬之实，歌哭非悲哀之主也。”证明是：殊方异俗，歌哭不同，使错而用之，或闻哭而欢，或听歌而戚；然其哀乐之怀均也。就是说，玉帛不是礼之本身，而只是借以表达礼的内容的媒介。音乐也是如此。如把这种或哭或欢当成音乐之本身的特征，岂不是说：“今用均同之情，而发万殊之声，斯非音声之无常哉?”嵇康在此是从两个方面来进行他的证明：起先他是描述音乐之构成的特征，如汉斯立克所说的那一系列形式特征，即专注于作品之本身，然后跟着便置这音乐本体之说明于不顾，而跳到关于对音乐的价值论的说明。也就是说，嵇康是从音乐本体的自律性存在之设定，然后跳到社会的历史的特定条件下对音乐评价的差异来得出“声”无关于“哀乐”这一结论的。于是，我们看到嵇康为他解释音乐的教化问题开辟了广阔的天地。那便是：他把音乐的教化问题看成是教化问题，并不是音乐自身特性的自然顺延，而是从外在方面对音乐之社会价值的功能给予。这正是所谓“声有哀乐’’的社会根源。他说：……言语之节，声音之度，揖让之仪，动止之数，进退相须，共为一体，君臣用之于朝， 庶士用之于家，少而习之，长而不怠，心安志固，从善日迁。然后临之以敬，持之以久而不变，然后化成。社会的礼仪和所谓之“移风易俗，莫善于乐”，正是人们比附音乐之“数比”的秩序关系，从上到下比附成为一个社会化的系统，年深日久，便深化成了所谓的一种教化方式。再一个教化问题是从音乐所具有的“导情”的功能看待的。音乐自身无所谓“情”，无所谓“哀乐”，但通过听音和演奏却可以抒发人心中的积愫，从而令人心气和畅。这又是人们从社会的功能上来给予音乐教化意义的又一个原因。他提出这样的问题：“夫言移风易俗者，必承衰弊之后也。”理由在于：和心足于内，和气见于外；故歌以叙志，舞以宣情，然后文之以采章，照之以风雅，播之以八音， 感之以太和，道其神气，养而就之，迎其惰性，致而明之，使心与理相顺，气与声相应，合乎会通，以济其美。故凯乐之情，见于金石，含弘尤大，显于声音也。 应该说，嵇康从社会对音乐的价值赋予的角度对音乐的无关哀乐和这种哀乐因而是外在于音乐自身的证明还是成功的。当然，这并不是说他因此完成了他的“声”无关“哀乐”的强证明。不过却由此为他的理论宗旨找到了社会学的基础，，即音乐的哀乐的价值内容是社会历史的赋予。在特定的条件下，一定的历史主体总是体现为个人。所以，就对特定的音乐作品而言，就是独立的审音者。从而审音者赋予音于作品的他自身的独特的人生价值也便是合情合理的。这个隐含在嵇康的《声无哀乐论》里的深刻的美学思想，在一定程度接触到了马克思在《1 8 44年经济学哲学手稿》中所提出的鉴赏音乐的耳朵和音乐作品的意义之展示的内在关联性。这一点，正是嵇康非得把音乐自身之特点与作为社会内容之体现的哀乐的传统的直接对应性关系割裂开来不可的目的所在。“今不求乐于自得之域，而以无笑噱谓齐楚体哀，岂不知哀而不识乐乎?”“自得之域”是人们从音乐中感受到的形式化的自我。人们也是借助这种形式来触摸自我的自由状况。难怪嵇康在临刑的一刹那，之所以奏《广陵散》，是触摸他最后之自由乎?主要参考资料1、戴明扬：《嵇康集校注》，人民文学出版社。2、《晋书·嵇康传》。3、《三国志·魏志·王粲传》。4、《世说新语》中《任诞》、《德行》、《稚量》等有关嵇康的言论。5、吉联抗译注：《嵇康·声无哀乐论》，人民音乐出版社。6、修海林著：《古乐的沉浮》，山东文艺出版社，其中有关嵇康的专论。7、李泽厚、刘纲纪主编：《中国美学史》第二卷上册，中国社会科学出版社，其中有关嵇康的专论。
前言的解释
(1) [uttered words]∶以前说过的话 前言不搭后语 背弃前言 (2) [introduction;preface;foreword]∶作者对作品的引言,通常用以说明下面要说的和写的主题和范围 详细解释 (1).前人的言论。 《 国语 ·晋语四》 ：“夫必追择前言，求善以终。” 三国 魏 嵇康 《声无哀乐论》 ：“今若复谓之诬罔，则前言往记，皆为弃物，无用之地。” 宋 俞文豹 《吹剑四录》 ：“始余作此编，盖即前言往事，辨证 发明 ，以庽劝戒之意。” 清 龚自珍 《己亥杂诗》 之三○二：“多识前言畜其德，莫抛 心力 贸才名。” (2).以前说过的话。 《论语·阳货》 ：“ 偃 之言是也，前言戏之耳。” 唐 刘禹锡 《 乐天 示过敦诗旧宅有感一篇吟之 泫然 追想昔事因成继和以寄苦怀》 ：“忽忆前言更惆怅，丁宁相约速悬车。” 所云平 史超 《东进东进》 第七场：“ 陈 将军 ，听说省 韩 终于 撕下伪装，背弃前言，出动大军向 黄桥 进攻了？” (3).文体名。刊印在图书正文前面，用以说明写作目的、 经过 和资料来源等或对图书内容加以评介。 曹靖华 《采得百花酿蜜后》 ：“总之，这些前言、后记，可以说是交给读者的一把开门入室的钥匙吧。”
词语分解
前的解释 前 á 指空间，人面所向的一面；房屋等正门所向的一面；家具等靠外的一面，与“后” 相对 ：前面。前边。前方。面前。前进。前程。 指 时间 ，过去的，往日的，与“后”相对：以前。前人。前此。 前科 。前嫌。前言。前 言的解释 言 á 讲，说：言说。言喻。言道。言欢。言情。言必有中（恘 ）（一说就说到点子上）。 说的话：言论。言辞（亦作“言词”）。语言。 言语 。言简意赅。 汉语的字：五言诗。七言绝句。 洋洋 万言。 语助词，无义：
音乐美学试题一、填空题（每空1分，共20分）1、音乐美学是一门 的学科。2、音乐美学是 与 相结合的一门交叉学科，是具有 的音乐基础理论学科。3、 是中国历史上第一篇完整的音乐美学专论。4、先秦儒家音乐美学思想的代表人物是 、 、 。5、 是魏晋南北朝时期最重要的音乐美学论著。6、 被人们誉为西方音乐美学思想的奠基人。7、1806年，德国音乐理论家舒巴特的 一书的出版，“音乐美学”这一名称便开始被广泛地接纳和采用。8、 一书中，德国理论家盖茨首次使用 和 这样两个名称，来概括西方音乐美学中的两种观点。9、音乐具有 、 功能。10、构成音乐的基本要素有 、 、 、 。二、选择题（每题2分，共20分）1、道家主张的美学思想是（ ）A、仁，礼 B、以“天”为本 C、“性恶”论 D、“性善”论 2、《声无哀乐论》是 的著作。（ ）A、孔子 B、韩非子 C、嵇康 D、阮籍 3、明中叶，以 为代表的主情思潮，追求自由的精神。（ ）A、周敦颐 B、李贽 C、陶潜 D、吕温4、 把自己的歌剧音乐风格称作“激动”风格 。（ ）A、蒙特威尔第B、佩尔戈莱西 C、格鲁克 D、舒曼5、不是音乐音响基本组织形式的审美特征的是。 （ ）A、节奏和节拍 B、旋律与调式、调性C、曲式结构 D、音高与视觉6、不是音乐风格的表现的是。（ ）A、个人风格 B、地域风格 C、传统风格 D、时代风格7、明末琴家，徐上瀛编有《大还阁琴谱》，其中收 一篇，是琴论专著。（ ）A、《琴赋》 B、《溪水琴况》 C、《读律肤说》 D、《焚书》8、 创造的“十二音体系”，是一种高度有序化的音乐创作方法。（ ）A、勋伯格 B、阿多诺 C、德彪西 D、斯特拉文斯基9、阴阳家的音乐美学思想专著是 。（ ）A、《淮南子》 B、《论衡》 C、《吕氏春秋》 D、《乐记》10、不是先秦儒家的代表人物的是。（ ）A、孔子 B孟子 C、荀子 D、庄子 三、名词解释（每题5分，共10分）1、《声无哀乐论》2、“自律论音乐美学”与“他律论音乐美学”四、简述题（每题15分，共30分）1、简述儒家的音乐美学思想。2、简述节奏与节拍的审美特征。五、论述题（每题20分，共20分）简论西方音乐美学思想的主要特征。参考答案：一、填空题1、古老而年轻 2、美学；音乐学；哲学性质 3、《荀子 乐论》 4、孔子；孟子；荀子 5、声无哀乐论 6、毕达哥拉斯 7、《音乐美学思想》 8、《音乐美学的主要流派》； 自律论音乐美学；他律论音乐美学 9、艺术功能；实用功能 10、音高；音强；音色；音长二、选择题1、B 2、C 3、B 4、A 5、D 6、C 7、B 8、A 9、C 10、D三、名词解释1、 《声无哀乐论》，嵇康著。 《声无哀乐论》认为，天地产生万物，音乐是万物之一，也是由自然之道，由天地的元气所产生，因而它独立于天地之间，有自己的“自然之理”。它关于音乐的具体观点，主要有1、“和声无象”“音声无常”，即“声”不表现一定的感情，它与感情之间没有必然的联系。2、“音声有自然之和，而无系于人情”，即音乐的和谐特性来自天地自然，是音乐的“自然之理”。3、“声音以平和为体”，就是没有或哀或乐的倾向，也就是没有哀乐。4、“躁静者，声之功也”，认为音乐只能凭音乐的运动变化引起听音乐或躁或静的情绪反应，而不能唤起相应的感情。5、“声”能使人“欢乐而欲惬”，即乐曲能以丰富的音调吸引人们，使人心随曲调的运动而运动，从中得到美的享受，感到心满意足，欢欣愉悦。 《声无哀乐论》是继《乐记》之后的又一重要的音乐美学论著，是提出并正面论述音乐特殊性的唯一论著。2、 1929年出版的 《音乐美学的主要流派》一书中，德国理论家盖茨首次使用自律论音乐美学和他律论音乐美学这样两个名称，来概括西方音乐美学中的两种观点。“自律论音乐美学”的基本观点，音乐美是独特的只为音乐所特有的美。这是一种不依附，不需要外来内容的美，它存在于乐音，以及乐音的艺术组合中。音乐只能作为音乐来领会，只能通过音乐自己来理解，只能从它本身来欣赏。“他律论音乐美学”，立足于从音乐自身的形式和要素及其构成中寻找音乐的本质，而不是从音乐与某些外界对象的联系中求得对音乐的解释。表现在和声学，律学等音乐技术理论的研究。音乐所展示的是纯粹的形式，这形式不受任何外来力量的支配，超越一切具体的形象和观念，是形而上学的思维之力，自由而无目的的游戏。 四、简述题1、 先秦儒家的代表人物是孔子，孟子，荀子。他们都提出了自己的音乐美学思想。 孔子的音乐美学思想包括四个方面。一是提出“尽善尽美”的审美思想，即明确区分了美，善。肯定了美的独立意义，又对美与善的的相互结合，和谐统一提出了明确要求。并对美与善作了主次、先后之分。二是提出“思无邪”和“乐而不淫，哀而不伤”的审美准则。规定音乐中的情绪的表现必须有一定节制，适度而不过分。三是提出“乐则《韶》、《舞》，放郑声”的正乐主张，认为治理国家必须用《韶》、《舞》一类的雅乐，而禁绝郑声。四是高度重视音乐的社会功能。 孟子主张“性善论”，从“仁”的方面发展了孔子的思想。 荀子主张“性恶论”，从“礼”的方面发展了孔子的思想。主要思想有，一是论音乐的特征，认为音乐表现形态的特征是“审一定和”，音乐表现对象的特征是“穷本极变”，音乐的本质是以“审一定和”的“声音”之道表现人的本性及其变化，表现“人之道”。二是评判墨子的“非乐”思想，充分肯定音乐的社会功能。三是明确提出“中和”范畴，强调“中和”必须以礼乐为本，又以“中和”为准则对音乐进行取舍，认为合乎“中和”的是“礼乐”反之则是“邪音”，主张“贵礼乐而贱邪音”。四是强调区分审美层次的高下，认为重在得“欲”的是“小人”重在得“道”的是“君子”，主张“以道制欲”、“美善相乐”，用道德引导音乐欣赏活动，约束享受音乐的欲求，使人们通过欣赏，既能感受到音乐之美，也感受到音乐之善，从而得到真正的快乐。儒家音乐美学思想的奠基于孔子，发展于孟子，生熟于荀子，成熟的标志便是提出“中和”、“礼乐”这两个范畴。《荀子 乐记》则是中国历史上第一篇完整的音乐美学专论。儒家音乐美学思想的特征是以礼乐为本，以“中和”为准则，强调音乐的社会功能与教化作用。2、 人体及外部世界在时间上有秩序的活动与变化使人产生节奏体验。 音乐的节奏突出地显示出艺术的基本感性特征：有序与丰富。音乐节奏的有序性主要表现为发音点在时间上呈等距离及按时间比例分布，而丰富性则体现在长短组合的丰富变化上。 节奏体验的相似性是音乐表现各种对象的必要条件，也是音乐具有各种社会功能的重要原因。在现代流行音乐中，节奏甚至成为音乐最重要的结构特征。节奏不仅是音乐的基本组织形式之一，甚至可能单凭自身构成完整的音乐作品。节奏形态的文化差异十分明显。中国音乐的节奏形态极为丰富，随意念流动的自由节奏和散板节奏颇具特色，与欧洲专业音乐中以等分时值为基础形成的节奏型很不相同。这种现象表明了人类对节奏美追求的多样性。 节奏的复杂化与不规则化是现代音乐发展的重要特征。在现代音乐中，二等分时值的节奏型大减少，长短变化的极度对比，非正拍落音的大量运用，使得节奏的变化扑朔迷离，难以预料。 音乐中的律动常常是靠循环往复的强弱交替造成的，这种强弱循环变化的规律就是节拍。节拍的审美意义在于它是节奏有序性的集中体现。以欧洲古曲音乐为代表的大多数音乐文化表现出对节拍均匀、规则律动的追求。从更广阔的审美视野及感受性丰富性的要求来看，人们对节拍的审美追求绝不仅限于均匀、规则的律动，而往往追求在一定程度上偏离基本规则所带来的审美效应。打破节拍的规则性，也就打破了音乐节奏的机械性，从而使音乐获得了一种流动感。五、论述题 1、强调实证，重实逻辑思辨。 由古希腊毕达哥拉斯学派开始，西方学者便大多倾向于“从自然科学观点去看没学问题”。在针对音乐艺术的美学思考中，这一倾向也是十分明显的。在西方人的文化传统中，音乐研究历来被视为一门科学，因此，科学思维所特有的逻辑方法和实证原则，在西方音乐美学中得到普遍的贯彻。从古希腊到20世纪，西方音乐美学在其发展的各个时期，都曾不同程度地借鉴与接受来自数学，物理学，生理学，心理学等自然科学领域的研究方法和研究成果。这使得音乐美学研究能够不断地获得新的思维视觉，从不同的角度和层面对音乐艺术的美学本质进行微观的分析和研究。同时，由于采取了与自然科学相同的思维方式，西方音乐美学的各种理论体系需要不断的接受经验证实和逻辑推论两方面的检验，这就使得前人的思想成果能够通过逻辑上的通用性，与后人的理论相贯通，从而形成有系统的积累。近代西方音乐美学能够发展为一个相对独立的理论学科，很大程度上取决于这一点。 2、注重音乐本体研究，善于理论联系实际。 这一特征主要体现在文艺复兴以来的近代西方音乐美学思想中。在古希腊及中世纪，西方音乐美学思想中的抽象思辨成分占据着较大的比重。但是随着文艺复兴运动的兴起，西方音乐美学便走上了一条更加面向音乐实践的发展道路。从那时起，每一中音乐美学观念的形成，每一起音乐美学问题上的争论，几乎都与当时当地的现实音乐生活有着密切的联系。西方音乐美学家在阐述其理论的过程中，也比较善于结合对音乐作品的具体分析，善于观察并致力于解决音乐审美现象中的各种实际问题。特别是进入20世纪后，西方音乐美学研究更加推崇一种“自下而上”的研究方法。这种研究方法是将研究问题的起点放到具体的审美经验和艺术现象上去，回避和拒绝任何先入为主的观念与信条。事实证明，这种态度给音乐美学理论的发展带来了积极的影响。 3、由古至今，呈现出加速发展的趋势。 时期到中世纪结束，西方音乐美学在其初始萌芽阶段经历了大约两千多年的漫漫历程。虽然古希腊人在音乐美学问题上的研究已经取得了相当惊人的成就，但直到文艺复兴运动之前，西方音乐美学的总体发展速度仍然是相当缓慢的。随着西方近代文明的开始，西方音乐美学也呈现出加速发展的趋势，新思想，新观念不断的涌现，并且逐步走上了专门化，学科化的道路。音乐美学作为一门新兴的，独立的人文学科，首先在西方文明不仅在物质财富的创造方面占据了世界的领先地位，在精神财富的创造上，同样获得了无可否认的优势。音乐艺术的繁荣和学术思想的自由，这是音乐美学高度发展所必须具备的两个条件。这两个条件彼此相关，而且缺一不可。西方音乐美学思想史上的每一起高峰，都伴随着音乐艺术的一次蓬勃的发展，而音乐艺术的繁荣则体现着人性的解放，体现着人的创造力的饱满和旺盛。文艺复兴以来西方文明，为音乐美学提供了上述条件，因此，近代西方音乐美学获得了长足的发展。 4、积极扬弃传统，不断开拓创新。 古希腊音乐美学中较为盛行的道德功利主义，恰恰是近代自律论音乐美学所反对的观念；中世纪音乐美学中显著的禁欲主义倾向，又恰恰是西方情感论音乐美学的对立面；19世纪浪漫主义的音乐表情原则，在20世纪的形式论音乐美学中已成为批判的对象。如此看来，西方音乐美学思想的发展过程就是一个不断的自我否定的过程。各种理论学说的建立，都以积极地扬弃传统思想为基点。对前人的理论宁肯怀疑而不肯盲从，批判大于继承，否定多于肯定，这是西方音乐美学家所普遍尊崇的学术态度。正是这种态度，造就了西方音乐美学不拘一格，百家争鸣的局面。 5、崇尚理性，忽视感性。 美学在西方哲学中是作为认识论的一个组成部分而存在的。音乐美学作为一般美学的分支，也同样被治愈这一地位。在相当长的一段历史时期内，西方美学所致力于达到的根本目标，就是希望能够在美的现象中寻找到某种永恒的客观法则，进而以这些法则作为审美判断的共同标准。音乐美学领域中的情况也大致如此。这些做法的结果是使得音乐脱离了听觉感受的自然选择，彻底变为理性思考对象，从而丧失了作为艺术存在的根本价值。