乘着音乐的翅膀，飞翔在艺术的天堂音乐插上翅膀，我们自由翱翔
（1）联系工作实际选题要结合我国行政管理实践（特别是自身工作实际），提倡选择应用性较强的课题，特别鼓励结合当前社会实践亟待解决的实际问题进行研究。建议立足于本地甚至是本单位的工作进行选题。选题时可以考虑选些与自己工作有关的论题，将理论与实践紧密结合起来，使自己的实践工作经验上升为理论，或者以自己通过大学学习所掌握到的理论去分析和解决一些引起实际工作问题。（2）选题适当所谓选题要适当，就是指如何掌握好论题的广度与深度。（3）选题要新意所谓要有新意，就是要从自己已经掌握的理论知识出发，在研究前人研究成果的基础上，善于发现新问题，敢于提出前人没有提出过的，或者虽已提出来，但尚未得到定论或者未完全解决的问题。只要自己的论文观点正确鲜明，材料真实充分，论证深刻有力，也可能填补我国理论界对某些方面研究的空白，或者对以前有关学说的不足进行补充、深化和修正。这样，也就使论文具有新意，具有独创性。选题技巧：技巧—：依据学术方向进行选题。论文写作的价值，关键在于能够解决特定行业的特定问题，特别是在学术方面的论文更是如此。因此，论文选择和提炼标题的技巧之一，就是依据学术价值进行选择提炼。技巧二：依据兴趣爱好进行选题。论文选择和提炼标题的技巧之二，就是从作者的爱好和兴趣出发，只有选题符合作者兴趣和爱好，作者平日所积累的资料才能得以发挥效用，语言应用等方面也才能熟能生巧。技巧三：依据掌握的文献资料进行选题。文献资料是支撑、充实论文的基础，同时更能体现论文所研究的方向和观点，因而，作者从现有文献资料出发，进行选题和提炼标题，即成为第三大技巧。技巧四：从小从专进行选题。所谓从小从专，即是指软文撰稿者在进行选则和提炼标题时，要从专业出发，从小处入手进行突破，切记全而不专，大而空洞。[3]
在我们平凡的日常里，大家对作文都不陌生吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。一篇什么样的作文才能称之为优秀作文呢？以下是我整理的乘着歌声的翅膀作文，欢迎阅读与收藏。
如一泓清泉，不知何时开始，也不知何处结束，缓缓灌彻心灵，歌声就这样伴随一路，指引远方，见证我们的成长。
一片片洁白的羽毛在歌声中翩然而至，原本光秃的翅膀逐渐丰满，最后摇摇晃晃尝试飞翔。
儿时流进耳朵的歌声总是讲述着一个简单的故事。从那一只可爱的小蜗牛爬葡萄树，到在马路边捡到钱。没有多少的绕弯，没有华丽的词藻，却无形中折射出最基本的道理。要坚持，要真诚，欢快的唱调流入耳朵，也流入了那颗单纯透明的心。心开始涂上一抹纯色。那时的心，还不曾经历过什么，承载着的只有无边的欢笑和从大人口中得到的似懂非懂的道理。歌声也恰衬了那颗心，单纯无比。
后来我们开始在风浪中摇曳，雨夹着泪在脸颊流淌。那些儿歌已是过去式，无法在心中起任何波澜，取而代之的歌声，成了远处若隐若现的灯塔，它或温柔或坦荡或诉说着一条与我们相似的人生路，或映射出那一份风雨洗净之后的洒脱。
“童话说雨后会有一道彩虹，却不曾说过它也会转瞬成空。”一句歌词，一道歌声，淡淡划破了孩提时代美好的童话世界，如一把利剑直指现实那个冷漠的世界。那时的我，还因为一次又一次的努力无果而哭泣，短短两行的歌词，替我挑开了遮住现实的浓雾。我们不是世界的中心，有些事我们尽力了，却并非如我们所愿那样圆满。“不再追问你为何不能停留，放下了执念，微笑现在”，同一首歌的最后两句，如微风一般轻抚着那颗受伤的心。
童年的水晶球在那时破碎，原本落地的心被歌声插上了翅膀，开始倔强地飞行。
“我可以改变世界，改变自己，改变隔膜，改变小气。”一首简简单单的歌，启迪了当时的我。原来天真以为总有人愿意和我来交往，总有我所适合的东西，于是一意孤行，沉溺在自己的世界里不愿走开，歌声让我明白，别人不会来改变你，你想要被世界所接受，只能改变自己。
于是小心翼翼地拿起雕塑刀，刻画起自己的心。
一路，歌声相伴。从最初简单的儿歌，单纯甜美的歌声到后来每一句的富含深意。我们在歌声中成长，乘着歌声的翅膀，划过童年的边界，划过自己的小天地，在成长的路上渐行渐远。
巨大的舞台上星光璀璨，台下人声鼎沸，我身着华丽的舞裙，美妙的旋律从我的口中传出。我仿佛乘着歌声的翅膀，飞向了神秘的音乐国度——这，是我的梦想，我曾不止一次的做着这样的梦。梦想是什么呢？我也一次次的问自己。
梦想是美好的，是可以追逐的，她不是幻想，幻想的梦境并不是梦想，而是白日梦。在逐梦之旅中，挫折无处不在，有的人因为挫折放弃了梦想，有的人却因挫折而成长，越挫越勇。在我看来，如果没有挫折就能顺利实现的那就不是我们追寻的梦想。就像丑小鸭变成白天鹅一样，不能因为害怕就轻易放弃。挫折并不可怕，可怕的是跌倒了就不再前进。
还 记得第一次上台唱歌，我异常紧张，手紧紧地拉着裙摆，手心和鼻子尖都是细细的汗。心里像是在台风扫过平静的海面，波纹越来越大，变成了惊涛骇一浪一。因为害怕，我到最后还 是没有唱出期望的歌声，高音部分以失败收场。那一次我伤心的哭了，也想过放弃。可是我明白，飞向梦想彼岸没有捷径，唯有努力。只有让歌声更响亮，翅膀才更丰满，才能展翅高飞。从那以后，我苦练声乐，每天一写完作业就认真的跟着伴奏一遍遍地练一习一。为了让响亮的高音不再因为紧张破音，我不仅扎扎实实地学一习一发声吐气的基本功，而且只要有锻炼的机会，我就不错过，每一次演出的机会都认真对待，总结失败的教训，积累着登台的经验，就像为攀登高楼铺下了一块又一块的基石。
功夫不负有心人，我在一次次的尝试和失败中收获了很多，上台时的紧张害怕就像花园里的野草，终于被我连根拔起。一年的苦练之后老师说我变得焕然一新，台上那个胆怯的我已经不复存在，取而代之的是一个自信又大方，歌声悠扬的我。在一次次的比赛中，我从初赛一路唱到决赛，当我手捧着奖杯的时候，我似乎看到了飞向梦想的翅膀正在一点点张开，通向梦想的路正在迎接我的到来。
我知道，梦想就像一盏明灯，在我看得到却还 摸不着的地方，虽然离我还 尚远，但是只要不懈的努力，不畏惧挫折失败，就一定可以到达。滴水能把石穿透，万事功到自然成，乘着歌声的翅膀，我定能到达梦想的彼岸。
酷炫的灯光，如同五颜六色的飞龙从湖四周腾跃而出，交错在湖中央；激昂的音乐响彻云霄，仿佛置身在一个魔幻的世界当中。这时，荷叶般的舞台在灯光的聚焦点中冉冉升起。你可能以为你是在春晚现场，其实这是我们小镇家人一起举办的小镇中秋晚会。晚会节目精彩纷呈，有小品，有舞蹈，有弹奏，有朗诵，还有合唱等等。节目的演出者大部分不是专业演员，而是小镇里的左邻右舍。他们以精心的准备和自信的表演赢得了阵阵掌声和喝彩声。
其中最引人瞩目的是一群老爷爷老奶奶组成的合唱队，他们平均年龄在70多岁。老奶奶们身穿华丽的旗袍，抹着鲜艳的口红，婀娜多姿地站在舞台中央，如同一朵盛开的牡丹花；老爷爷身穿笔挺的.西装，精神抖擞地站在牡丹花中间，如同一缕花蕊，映衬着花儿更加娇艳。他们唱起了《乘着歌声的翅膀》，我仿佛也随着他们的歌声来到了那最美丽的地方，憧憬着幸福的梦。梦里讲诉着老奶奶们年轻时都爱唱歌，可那时每天为了生计而忙碌，根本没有“闲工夫”学一学。那时最幸福的事莫过于能吃顿饱饭，过节时能有碗香喷喷的红烧肉。可现在不一样了，大家不愁吃不愁穿，能有更多的时间做自己想做的事，做些以前看起来觉得是“没有用”的事了；梦里还叙说着以前路途遥远，家里人过节时基本通过电话互道思念之情。现在交通四通八达，飞机，汽车，尤其高铁，非常方便快捷，大大缩短了人与人之间的距离。就算不是过节孩子们也经常回小镇来相聚；梦里还诉说着这些甜美的梦在我们小镇都真真切切地发生着。
接下来几天里，小镇还有相声表演，有近景魔术秀，有话剧表演，有毛毡手工体验，有户外太极表演等等。小镇的活动丰富有趣，大伙儿笑声连连，其乐融融。家人们都说：“日子越过越好，大家都想着做些好玩的事情来丰富自己的生活。”
对比于爷爷奶奶外公外婆那一代苦难的童年，再对比于爸爸妈妈那一代单调的童年，我和弟弟的童年有滋有味多了，选择也更多。这让我不禁想起了一句歇后语“芝麻开花节节高！”
有那么一双翅膀，能让我们试着飞翔。跌倒、爬起，即使羽翼未丰，却隐约有股声音——大概是心灵深处的颂歌，由心发出，传向远方，告诉我们：那，该是我们要走的路。
如今或许我已逐渐成长，但仍有几首歌、几次经历，悠远绵长，能唤起那些对我来说尚已久远的回忆，激起思潮的共鸣。
小学低年级时，我自告奋勇地向陌生的音乐老师提出竞选音乐课代表，演唱的乐曲选的是《乡间的小路》，一首启蒙我对音乐的感受和认知的歌。偶然听到的歌，在那一刻吸引了我的耳朵，没过多久便无意识地跟着哼唱。也应是这首歌给我带来的勇气和信心，我头一次站出来，当着全班同学的面，朝向算得上大的教室，唱了起来。仿佛天色也渐渐暖了下来，露出傍晚的霞光，透过窗户，静悄悄地落在户上。“喔呜喔喔他们唱，还有一支短笛隐约在吹响……”我唱着唱着，眼前划出了一条地平线，素未相闻的笛声也悠悠传来，接着人影、牛影越拉越长，好像下一刻，我便能看清什么。心中无忧无虑，连自己正在做什么也不知道。虽然结果不尽人意，但我该是向前迈出了一步，勇敢而无畏。
后来有一次课上欣赏了《行星组曲》，其中的一部分《木星》让我沉醉，于是突发奇想把音乐书上仅有的那一段抄了下来，课后用当时所用的乐器——口琴，进行练习。期末考试时，听到老师点到我的名字后，我握紧手中的口琴，走上了音乐教室的最高处——演唱台。回想起课上曾经听到的组曲，音符在手指间滑动，节奏地吹出了或许已经熟练的谱子。有几个音一直把握不好，如今却神奇地成功吹出。下台之后，我的手心，口琴的两侧已是湿热。
有那么一双翅膀，将伴我成长、起飞，选择和犹豫，失败和成功，尝试与退缩……我将不会畏惧，因为我并不孤独，也不惧成长的坎坷。尝试、勇敢、信心、经历，它们将会化作一对翅膀，助我向前。
16年的光阴匆匆过去，回头遥看，值得回味的太多太多，许多事情都还历历在目，但都已物是人非了。
记得，偶然听到了一首歌——《星晴》，这是现在当红歌手周杰伦的一首歌。就我个人而言，我不是很欣赏周杰伦，但我却爱上了他的这首歌。
“手牵手，一步、两步、三步，四步，望着天；看星星，一颗、两颗、三颗、四颗，连成线。”
我觉得这是其中最经典的一句歌词，也是我最喜欢的。
初听到时，眼前立刻浮现出一幅美好的图画，“夜晚的星空，星星在浮云之下，一颗一颗排成行，令人感到神秘。”换个角度，我们是否也可以想象成另一幅画面：一个人为了实现自己的愿望，坚持不懈，不管这个梦想多么的遥远，但自己的信念始终不变。
不高兴时，我会一个人躲在屋子里听歌，歌声会让自己忘记一切不顺心的事，但这不是逃避，只是先把它放在一边，让自己换一种心态，轻松地去面对它，岂不是更好吗？“退一步海阔天空”，歌声不就可以让我们做到吗！
歌声所表达的是一个童话般的世界，任何人都会轻易地对它着迷，它只需用耳朵去聆听，用心去感受，每首歌都是一个意境、一个世界，会唤起你心灵的交融、碰撞。不管是古典歌曲还是流行歌曲，都有它的剧情，也都会有它的听众。古典音乐散发出一种紫檀木的淡雅，引人入胜；流行歌曲则走的是另一个极端，扑鼻而来的是法国香水的秀气。无论是紫檀木还是法国香水，都是抽象的比喻，每个人都会有不同的感受……
只要用心，每个人都会在歌的海洋中发现什么，体会到什么，这才是最重要的。大千世界，有亿万首歌，它如同一本心情字典，其中包含酸、甜、苦、辣，喜、怒、哀、乐，五味俱全。
成功与失败、快乐与忧愁、美好与丑陋，你在其中一定都会发现它们的足迹。
歌声伴随我们成长，小时候听童谣进入梦乡；少年时听校园歌曲踏进学校的门槛；成年时听流行歌曲缓解工作时的压力，老年时听古典音乐来体会这夕阳的美好。
你剪断了我的翅膀，却还要让我飞翔。——题记 今年的十月份，我去郑州，参加了第八届书香班级颁奖会。 在袁晓峰老师进行讲座时，她身后的大屏幕出现了这样一幅画面： 一个孩子低着头站在那儿，一脸委屈，他的后背上有一双洁白的翅膀。在这个男孩的背后，站着他的爸爸妈妈，爸爸拿着一把大大的剪刀，对着孩子的翅膀就要剪下去，而妈妈却站在爸爸的身后，一脸关切地注视着爸爸和孩子…… 看了这幅画面，博友和家长们在底下议论纷纷，猜测着这幅画所暗藏的蕴意。最后，袁晓峰老师一语道破“玄机”：你剪断了我的翅膀，却还要让我飞翔！ 听了这句话，场面突然变得那样寂静，许久许久，全场一直静得没有一丝声响。 是的，这幅画道出了我们学生共同的心声：你剪断了我的翅膀，却还要让我飞翔！书中的营养就像是翅膀，在我们不断地汲取它的营养的同时，我们背后的那双翅膀也会越长越丰满，直至它有了足够强劲的力量，我们就可以飞翔，可以在苍穹尽情遨游。 然而，分数的重要，强劲的竞争，让不少家长踏入了这样一个误区：补习班报得越多越好，我们的分数就越高，这样才能考上名牌大学；整天看书根本没什么用；空闲时间，多做一张卷子就比多看一本书强……于是，我们的读书时间在被一点点剥夺，视野得不到开阔，语言得不到提升。每天响在耳边的是家长的一句句话，“你初中要上xxx……”“你怎么这点东西都不知道……”然而家长们殊不知，他们用希望的目光交织成天罗地网，将我们困在了里面；他们用“作业、补习班”构成的大剪刀，将我们获取知识的翅膀剪断了，却还想让我们飞翔…… 我们明白，家长给我们报补习班，是希望我们的学习在同龄人中更加拔萃，因此，督促我们做卷子、写作业的声音总是不绝于耳。但是，他们是否想过，短暂的第一能让我们在今后的人生中持久吗？答案是“不能”。只有置身与浩瀚无穷的书海中，慢慢吸收知识、汲取营养，才能为以后的人生道路打下坚牢的基础。这就好比说一个人失去翅膀的时候，你可以往高处跳，这时你的高度，可能比翅膀还未丰满的人的高度还要高一点，然而，当他人的翅膀已经随着（书中）营养的不断充实而变得强劲有力、变得硕大，他们已经能展翅高飞、遨游云霄的时候，你却仍然停留在原先的高度，这时，你就与他人差得太远、太远了！ 失去翅膀的飞翔，是无力的，你永远也不能像大鹏一般展开强劲的双翅直冲云霄。眼下，你赢在了起跑线上，而以后，你会输在终点！ 自评：最近月月有些小偷懒哈!好长时间没有发文了哈。这篇文文是参加第八届书香班级颁奖会后写下的一篇文章，直到现在才出炉哈。这不，第九届又开始了哈！
勇气是一双美丽的翅膀，赐予我们历练后的飞翔。即使不能真正在蓝天飞翔，我们也能飞翔在属于自己的那一片天空。 鹰的勇气是一双滴血的翅膀。鹰是天空的王者，却并非天生就能飞翔。当母鹰把幼鹰推下悬崖的那一刻，如果不能有勇气展开那双稚嫩的翅膀飞翔，那么等待幼鹰的结局，只有死亡。那已经不仅仅是一种能力的历练，更是勇气与意志的磨练！这样还不够，这还不算真正的飞翔。后来母鹰会一一折断幼鹰的翅膀，再次将幼鹰推下山崖。按照我们的逻辑，这样一来，幼鹰是必死无疑了。折断的翅膀，如何去飞翔？是的，不敢挥动双翅的鹰只能死亡。如果那一刻折断双翼的幼鹰有勇气去挥动翅膀的话，它会发现自己能够真正的飞翔！这不是奇迹，因为挥动翅膀会让折断的翅膀愈合新生。这也是奇迹，因为没有勇气的鹰永远不能看到滴血后的飞翔。其实，当身上的翅膀被折断了，我们还有一双叫做“勇气”的翅膀。有勇气，才会有奇迹。着一双翅膀，教我们飞翔。 很多时候，我们总是担心做不到而连尝试的勇气都失去了。不去试一试怎么知道做不到？如果连飞翔都没有想象过的人如何飞翔？古代有个叫“万户”的人，为了飞向天际，以身试验，虽然最后他失败了，献出了自己宝贵的生命，可是他追求梦想的勇气却让我们折服。正是这样的勇气流传了下来，经过一代又一代人的努力，如今的我们才能在天空飞翔。如果没有她们追逐梦想的勇气，也许，今天的我们也只能望着天空的小鸟叹息吧？ 提起中国的第一位女皇帝，大家一定都不陌生。也许很多人都觉得她冷血残暴，但我想在那个重男轻女的封建社会，她要有多大的勇气才能不顾众人排斥，当上至尊？历史告诉我们，她做到了，女人不是不能当皇帝，是除了她没有女人敢去当皇帝。她是中国的第一位女皇帝，也是唯一的一位女皇帝，她在中国的历史上留下了辉煌而传奇的一笔，她的勇气让我惊叹，让我折服，她就是那只翱翔于九天之上的凤凰！勇气是她壮美的翅膀，她在属于她的那一片天空高傲地飞翔！ 不要再问自己能不能，而要问自己敢不敢，事情不是因为困难而不做，而是因为不做才变得困难。每个人都能在自己的天空飞翔，只是别丢弃了那双飞翔的翅膀。因为拥有勇气，所以看到奇迹。参考参考吧，采纳
也许，每个人都渴望有一双翅膀，年幼时我们渴望有一双“独立”的翅膀，去挣脱父母无微不至的关怀；长大后，我们渴望有一双“追梦”的翅膀，能达到自己努力追寻的地方；苦痛时，我们渴望有一双“超越”的翅膀，能帮助自己飞过绝望，看到希望；被束缚时，我们渴望有一双“自由”的翅膀，到达一个任由心灵翱翔的世界…… 其实每个人都有一双翅膀，那是亲情的翅膀，那是友情的翅膀，那是信念的翅膀…… 当然，文学的熏陶、音乐的感染、思维的力量……也会为你插上神奇的翅膀，带你自由飞翔。 翅膀，鸟和昆虫等动物用来飞行的器官。鸟的翅膀是飞行的基本结构。翅膀外面覆盖硬羽，其特性适于飞行。翅膀的形状由羽毛决定，使鸟能够飞行。随着羽毛向下拍动，其翅膀下的空气就形成一种推动力，称为阻力。并且由于飞行羽毛羽片的大小不同，羽片两边的阻力也不同。飞鸟的翅膀分为四种类型。起飞速度高的鸟类其翅膀为半月形，如雉类、啄木鸟和其他一些习惯于在较小飞行空间活动的鸟类。这些鸟的翅膀在羽毛之间还有一些小的空间，使它们能够减轻重量，便于快速行动。但这种翅膀不适合长时间飞行。褐雨燕、雨燕和猛禽类的翅膀较长、较窄、较尖，正羽之间没有空隙。比较“厚实”的翅膀会向后倒转，类似于飞机的两翼，可以高速飞行。其他两种翅膀是“滑翔”翅和“升腾”翅，外形类似，但功能不同。滑翔翅以海鸟为代表，如海鸥等，翅膀较长、较窄、较平，羽毛间没有空隙。在滑翔飞行期间，鸟不用扇动翅膀，而是随着气流滑翔，这样可以使翅膀得到休息。滑翔时，鸟会向下落得越来越低，直到必须开始振动翅膀停留在空中为止。在其他时间，滑翔翅鸟类则在热空气流上高高飞翔几个小时。升腾翅结构以老鹰、鹤和秃鹫为代表。与滑翔翅不同的是，升腾翅羽毛间有较宽的空间，且较短，这样可以产生空气气流的变化；羽毛较宽，使鸟能承运猎物。此外，这些羽毛还有助于增加翅膀上侧空气流动的速度。当鸟将其羽毛的顶尖向上卷起的时候，可以使飞行增加力量，而不需要拍打翅膀。这样，鸟就可以利用其周围的气流来升腾，而毫不费力。升腾鸟类还有比较宽阔的飞行羽毛，这样可以大大增加翅膀的面积，可以在热空气流上更轻松地翱翔。在升腾和滑翔的时候，鸟会充分利用上升热气流上升。这些气流使鸟可以“停留”在向上升起的气流柱上。许多鸟都发现了这种上升热气流，并加以利用来维持超常的向上运动。许多鸟在上午9～10时都停留在地面，等待这种上升热气流的出现。
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比如：论关闭技术吧，很多人（几乎所有人）都在关闭前面加“唱法”2字，然后你想想是否合适，关闭其实就是个小技巧，在唱歌中运用不到1%，说成“关闭唱法”很容易让人把整个歌曲中都用关闭，这样不是累死就是难听死。。。
音乐专业的论文题目有很多，下面学术堂整理了二十个好写的论题，供大家参考：1、多媒体技术在视唱练耳教学中的应用2、高校音乐专业合唱训练与视唱练耳的关联互动3、公民社会塑造过程中的高校职能研究4、冷爵士的艺术风格研究5、论歌唱中“声”与“情”的关系6、论民族声乐艺术传统的继承与发展7、论声乐学习和演唱中心理调适的作用8、论西方音乐剧的发展脉络9、论中国传统音乐中“和”的审美内涵10、论中国近现代声乐演唱发展的多元化11、论中国艺术歌曲的风格及演唱特点12、浅述抗战时期在重庆创作的音乐13、浅谈“微笑”在声乐学习中的重要作用14、浅谈西方民族音乐对我国民族音乐的影响15、如何将视唱练耳与基本乐理教学相互渗透16、如何提高即兴伴奏的能力17、印度宝莱坞电影音乐的特点18、由中国好声音引发的思考19、《试论民歌演唱方法训练与民歌地域风格把握——以陕北民歌为例》20、贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》第一乐章中减七和弦的使用技法及其审美
1. 试论莫扎特《g 小调弦乐五重奏》第一乐章中对中提琴地位与作用的提升 2. 优雅的男高音——论大提琴在乐队中的作用 3. 大提琴演奏中国民族音乐的几点探索 4. 大提琴演奏发音问题探讨 5. 论二胡演奏的内心感觉与艺术修养的提高 6. 古筝演奏与心理音色 7. 浅谈想像力与心理调控力在小提琴演奏中的作用 8. 长笛演奏的基本技巧分析与实践 9. 关于借鉴西方作品分析法分析传统古琴曲的几点思考 10. 小议视唱练耳在乐器演奏中的重要性 11. 谈儿童学习乐器演奏的意义 12. 探析铜管乐器演奏的音准问题 13. 浅谈中小学铜管乐队的训练 14. 如何组织开展中小学小乐队的活动 15. （某器乐）演奏中的准确读谱与正确理解 16. 论（某器乐）作品的音乐风格与演奏 17. （某器乐）演奏右手技术问题之我见 18. 如何处理好（某器乐）教学中音乐表现与弹奏技术的关系 19. 浅谈（某器乐）考试、比赛前的心理的准备 20. 《二泉映月》的创作分析与演奏实践 21. 中国民族器乐的历史与现状之研究 22. 论杨琴演奏的思维 23. 浅析关于（某器乐）演奏的发音问题 24. 如何演奏好《莫扎特C大调长笛与竖琴协奏曲》K299 25. 小提琴的左手技巧 26. 浅析现代杨琴的演奏技巧及表现力 27. 简述萨克斯的气息 28. 浅谈琵琶演奏与教学心得 29. 论扬琴演奏中手臂运动与力度控制 30. 少年儿童古筝考级教学浅谈 31. 长笛演奏中的呼吸气息运用 32. 浅析二胡曲《洪湖人民的心愿》 33. 女子十二乐坊现象分析 钢琴 1. 怎样提高钢琴伴奏的演奏水平 2. 论钢琴演奏情和理的统一 3. 临场演奏中的心理因素 4. 浅谈钢琴教学中如何培养学生的演奏能力 5. 论钢琴演奏艺术中的想像力 6. 浅谈钢琴演奏的基本技巧 7. 浅谈中国风格钢琴作品的演奏 8. 试论钢琴表演艺术中的共性与个性关系 9. 试论钢琴表演艺术中的二度创作与实践 10. 论钢琴教育的教学原则与方法 11. 论钢琴教师的职业素养 12. 即兴伴奏与音乐表现 13. 论钢琴演奏中音乐表现与弹奏技术的关系 14. 论钢琴踏板的重要性及运用 15. 试论儿童钢琴教学的特殊性 16. 论钢琴教学中弱指的训练 17. 论钢琴演奏中的放松问题 18. 论巴赫钢琴作品的演奏风格 19. 论钢琴的指法艺术 20. 对钢琴演奏心理问题的研究 声乐 1. 当前适应中小学音乐新课程的高师声乐教学改革刍论 2. 民族声乐演唱中字正腔圆探究 3. 舒伯特艺术歌曲的演唱风格 4. 透过声乐套曲《冬之旅》浅谈舒伯特艺术歌曲的演唱 5. 演唱中国作品的发声与吐字 6. 歌唱心理素质在演唱中的影响 7. 花腔技巧在古典歌剧演唱中的运用与表现 8. 论赵元任声乐作品的民族性与演唱表达 9. 浅析黄自艺术歌曲的音乐特征与演唱表达 10. 试论多媒体在声乐教学中的运用 11. 释析巴罗克（古典/浪漫）时期声乐作品的风格特征 12. 试论声乐教育的评价体系 13. 怎样运用歌声传达情感 14. 如何运用科学的方法演唱通俗歌曲 15. 歌唱艺术中的情感体验与表现 16. 论学校声乐人才培养方案如何适应社会要求 17. 中国古代声乐美学发展初探 18. 童声训练的原则与方法 19. 高师音乐专业声乐课改革之我见 20. 声乐教学中应注意民族问题 21. 歌唱心理调控在人声训练中的作用 22. 民族声乐歌唱方法探析 23. 通俗演唱方法探析 舞蹈 1. 浅谈舞蹈教学中表演意识的培养和训练 2. 论舞蹈的教育功能 3. 浅谈音乐与舞蹈的关系 4. 文化对舞者的重要性——浅谈舞蹈理论对舞蹈实践的指导作用 5. 儿童舞蹈教学中的寓教于乐原则 6. 舞蹈对幼儿成长的作用 7. 论舞蹈教育与素质教育 8. 中小学音乐舞蹈教育的现状及创新发展探讨 9. 论普及性舞蹈教育在中小学教育中的重要性 10. 论节奏在民间舞课堂教学中的重要性 11. 加强高师民间舞教学中“民俗”的渗透 12. 论中小学舞蹈教育 13. 浅谈中小学舞蹈课程设置 14. 浅谈幼儿师范学校的舞蹈教学 15. 谈儿童舞蹈教学的制作 16. 浅谈中国民间舞的表演 17. “鼓”在民间舞中的运用和发展 18. “道具”在中国民间舞教学与创作中的运用和发展 19. 论舞蹈作品与社会生活 20. 浅谈舞蹈表演形式的创新 21. 浅析现代舞动作的发展 22. 浅谈中国古典舞对戏曲舞蹈的借鉴 23. 新时期大学生校园舞蹈教育的思考 24. 浅谈中等师范学校的民间舞教学 25. 浅谈地域文化对中国民间舞蹈文化的影响 音乐教育 1. 基础教育新课程改革形势下的高师音乐教育 2. 从普通高校学生音乐素质教育现状所引发的思考 3. 浅议对高师音乐教育专业基础课程教学改革的思考 4. 音乐素质的培养对幼儿身心发展的作用 5. 二十世纪中国学校音乐教育发展研究 6. 音乐新课程标准下的高师音乐教育专业学生的职业素质培养 7. 合唱在中小学素质教育中的作用 8. 论音乐教师钢琴即兴伴奏能力的培养 9. 论中学音乐课堂教学方法的多样性 10. 美育与音乐教育 11. 试论童声合唱的训练方法 12. 音乐新课标下的课堂教学方法研究 13. 中小学音乐教育与合唱活动 14. 高师音乐教育专业如何体现师范性的要求 作品分析 1. 析理查·施特劳斯交响诗《唐·吉诃德》中的引子的主题内涵 2. 浅析普罗科菲耶夫《第二钢琴奏鸣曲——Scherzo》的写作特征 3. 浅析莫扎特钢琴作品的和声曲式结构特征 4. 现代音乐作品中的情感因素 5. 对某某作曲技法的分析 6. 简述车尔尼练习曲 7. 论肖邦夜曲 8. 肖邦第一叙事曲解析 其他 1. 关于现代大众审美的思考 2. 浅论音乐音调与基本情绪运动状态的关系 3. 胶片上流淌着的音乐篇章——有关电影音乐的综述 4. “文化融合”视野下的探戈音乐 5. 17世纪古式风格与新式风格 6. 试论前古典时期的情感风格对古典主义音乐的影响
音乐教育学论文如何定题目首先看是什么专业的题目其次根据专业和教授的口味来定题目尽可能不要大众化（一）选题毕业论文（设计）题目应符合本专业的培养目标和教学要求，具有综合性和创新性。本科生要根据自己的实际情况和专业特长，选择适当的论文题目，但所写论文要与本专业所学课程有关。（二）查阅资料、列出论文提纲题目选定后，要在指导教师指导下开展调研和进行实验，搜集、查阅有关资料，进行加工、提炼，然后列出详细的写作提纲。（三）完成初稿根据所列提纲，按指导教师的意见认真完成初稿。（四）定稿初稿须经指导教师审阅，并按其意见和要求进行修改，然后定稿。2013音乐教育硕士论文选题范围仅供参考：1、浅谈高校音乐专业学生应具备的综合素质2、自弹自唱是课堂教学不可缺少的基本功3、浅谈音乐与素质教育4、中学音乐教育与流行歌曲的探析5、农村音乐教育现状小议6、浅谈少儿钢琴教育中情感的辅导7、对音乐学科考试的思考8、关于高师音乐专业学生素质培养的再思考9、对高师音乐基础理论课改构思10、基础音乐教育应选择何种记谱法11、谈新课程标准下的再学习12、双向选择利弊谈13、声乐教学改革思考14、谈音乐教育创新15、谈歌唱的情感16、高师声乐小组课的教学探索17、我走上了音乐课的讲台18、谈歌唱心理素质的训练19、文化素质与高师音乐教育20、兴于诗 立于礼 成于乐――以音乐审美为核心理念的思考21、探索高师声乐教学的新方案22、浅谈钢琴教学的目标23、莫把农村音乐教育打入冷宫24、浅析钢琴的音色25、浅谈唱歌时的气息及实践26、尝试钢琴即兴伴奏27、倾听来自中小学的声音28、教师角色模拟教学的尝试29、一次别开生面的实习教学课30、浅谈钢琴演奏的歌唱性31、对高师声乐教学形式的再思考32、浅谈歌曲伴奏的作用33、视唱练习的音高训练34、舞蹈编排的想象力35、钢琴伴奏中的“弹”、“唱”结合36、浅谈声乐演唱中的咬字吐字37、怎样练熟一首钢琴曲38、中小学音乐教师所具备的基本素质39、高师音乐教育如何提高学生的文化素质40、试论音乐教学实习改革41、音乐鉴赏教学中“关注音乐”的体会42、即兴演奏应符合音乐教育自然规律43、谈“四手联弹”在专业钢琴教学中的作用44、浅析音乐欣赏的心理过程45、高师音乐教育改革面临的形式与对策46、浅析歌唱训练中的表象演练47、中小学音乐教学应突出“音乐性”48、“注重实践型”人才培养途径的研究49、地方民族音乐进入中小学课堂的探索与实践50、从音乐中找乐趣51、论音乐教学与学生创新能力的培养52、论初中音乐教育的“环境”现状及改革53、音乐课堂教学中学生创新意识的培养浅探54、高师声乐教育应注重实践55、如何提高学生的练声效率56、音乐艺术教学与民族情感教育57、音乐学习与审美的境界58、钢琴教学中学生情绪情感的调控59、如何激发幼儿学习钢琴的兴趣60、在歌唱中如何正确打开喉咙61、舞蹈教育与科学发展观之思考62、浅谈音乐教师之教学能力63、透过通俗音乐看多元文化的社会作用64、多采的乡音――河南乡土音乐教材的人文价值的描述65、民俗文化的现代德育价值研究66、文化创意产业与当代艺术教育创新研究67、《中国民族音乐》课程的理论与实践研究68、书法教育对青少年心理发展影响的实证研究69、流行音乐影响青少年学生道德成长的多重困境及德育创新研究70、河南非物质文化遗产的地方资源开发与利用研究71、高校美育与大学生创新思维发展研究72、农村中学音乐课程实施现状分析与推进策略研究73、我国中小学音乐教育现状调查及改革思路74、提高音乐素质 促进全面发展75、当今中国舞蹈创作的趋势76、高师声乐教育应注重实践77、普通高校大学生西洋古典音乐欣赏状况调查78、谈中国古诗词艺术歌曲创作及发展79、论钢琴表演艺术的发展趋向80、论新形势下的高校校园文化建设81、新农村传统艺术文化教育传播的思考82、高等教育大众化时代背景下的音乐学科建设83、舞蹈重返大众视野的时代意义84、戏曲身段与民族声乐表演85、试论音乐实践对于高校弘扬民族音乐的重要性86、驻马店市中小学音乐课程设置研究87、黄淮学院音乐系技巧课教学改革研究88、本科院校音乐课程改革的利弊89、《梨园春》对河南豫剧的影响90、中国民族乐器分类法研究91、汉代的鼓吹乐对近世礼俗音乐的影响92、百戏之流变93、两晋南北朝时期的音乐文化交流94、驻马店市说唱音乐探微95、李叔同学堂乐歌的创作实践96、萧友梅对中国近代音乐教育的贡献97、黎锦晖儿童音乐创作的艺术经验98、民族歌剧《白毛女》的成功经验99、校园歌曲的昨天、今天和明天100、西方早期合唱音乐101、舒曼声乐套曲《妇女的爱情与生活》的创作与构思102、贝多芬三个阶段的音乐创作103、欧洲中世纪单声部歌曲与世俗歌曲104、如何学习西方音乐史105、肖邦音乐的民族性106、快乐教学，是音乐课的法宝107、学习音乐，从热爱开始108、如何辨别和挖掘一个孩子的音乐才能109、音乐课应注重基础素质培养110、音乐素养，提升人生价值111、合唱的和谐美给我们带来的震撼112、如何训练业余合唱团113、轻声练习的好处114、以“赏”为先的音乐教育115、让孩子们快乐地舞起来116、如何保持孩子持续的练琴热情117、如何运用科学的方法训练童声118、如何教孩子们学习节奏119、如何练琴才最有效120、提升艺术生的文化修养是当务之急121、“音乐热”带来的思考122、跑调的分析与研究123、唱的高，还是唱的美124、注重技巧，还是注重表现125、假如我是一名音乐老师126、卓越的成就，至诚的爱国心――试论我国音乐学家王光祈127、校园歌曲的创作特点128、谈肖邦创作特征中民族精神的体现129、论贝多芬晚期的钢琴奏鸣曲130、戏曲曲牌与宋元市井民俗131、从城市音乐文化看“选秀”132、浅论音乐音调与基本情绪运动状态的关系133、论舒伯特艺术歌曲中音乐与歌词的相互关系134、从《蝴蝶》看舒曼钢琴音乐创作特征135、青主的两首代表性艺术歌曲《我住长江头》、《大江东去》的创作和演唱分析136、李斯特艺术歌曲初探您的音乐教育论文具体是什么题目呢有什么要求呢论文是需要多少字呢开题报告 任务书 都搞定了不你可以告诉我具体的排版格式要求，希望可以帮到你，祝写作过程顺利目前，高校对于硕博士论文,需要通过抄袭检测系统的检测才能算过关。对本科生来说，大部分学校也采取抽查的方式对本科论文进行检测。抄袭过多，一经查出超过30%,后果严重。轻者延期毕业，重者取消学位。辛辛苦苦读个大学，学位报销了多不爽。但是，软件毕竟是人工设置的一种机制，里面内嵌了检测算法，我们只要摸清其中的机理，通过简单的修改，就能成功通过检测。本文是在网络收集的资料。整理了最重要的部分，供大家参考。论文抄袭检测算法：1.论文的段落与格式论文检测基本都是整篇文章上传，上传后，论文检测软件首先进行部分划分，上交的最终稿件格式对抄袭率有很大影响。不同段落的划分可能造成几十个字的小段落检测不出来。因此，我们可以通过划分多的小段落来降低抄袭率。2.数据库论文检测，多半是针对已发表的毕业论文，期刊文章，还有会议论文进行匹配的，有的数据库也包含了网络的一些文章。这里给大家透露下，很多书籍是没有包含在检测数据库中的。之前朋友从一本研究性的著作中摘抄了大量文字，也没被查出来。就能看出，这个方法还是有效果的。3.章节变换很多同学改变了章节的顺序，或者从不同的文章中抽取不同的章节拼接而成的文章，对抄袭检测的结果影响几乎为零。所以论文抄袭检测大师建议大家不要以为抄袭了几篇文章，或者几十篇文章就能过关。4.标注参考文献参考别人的文章和抄袭别人的文章在检测软件中是如何界定的。其实很简单，我们的论文中加了参考文献的引用符号，但是在抄袭检测软件中。都是统一看待，软件的阀值一般设定为1%，例如一篇文章有5000字,文章的1%就是50字，如果抄袭了多于50，即使加了参考文献，也会被判定为抄袭。5.字数匹配论文抄袭检测系统相对比较严格，只要多于20单位的字数匹配一致，就被认定为抄袭，但是前提是满足第4点，参考文献的标注。论文抄袭修改方法：首先是词语变化。文章中的专业词汇可以保留，尽量变换同义词；其次，改变文中的描述方式，例如倒装句、被动句、主动句；打乱段落的顺序，抄袭原文时分割段落，并重组。通过上述方法，能有效降低抄袭率。下面举几个例子，大家可以参考下：例句A：本文以设备利用率最大化为目标函数,采用整数编码与实数编码相结合的遗传算法,研究了HFS的构建问题。本文提出的染色体编码方法及相应的遗传操作方法可实现研究对象的全局随机寻优。通过对car系列标准算例的研究,显示了本文提出方法具有较高的计算重复性和计算效率。修改A：本文研究了HFS问题的构建，通过遗传算法并结合整数与实数编码，目标函数为最大化设备利用率来求解。本文的染色体编码方法与对应的遗传算法操作可有效提高算法的全局搜索能力。通过对一些列基准算例的研究，验证了本文算法的有效性，并具有较高的计算重复性和较高的运算效率。例句B：由于房地产商品的地域性强，房地产开发企业在进行不同区域投资时，通常需要建立项目公司，此时就会面临建立分公司还是子公司的选择。子公司是一个独立的法人，而分公司则不是独立法人，它们在税收利益方面存在差异。子公司是独立法人，在设立区域被视为纳税人，通常要承担与该区域其它公司一样的全面纳税义务；分公司不是独立的法人实体，在设立分公司的所在区域不被视为纳税人，只承担有限的纳税义务，分公司发生的利润与亏损要与总公司合并计算。修改B：房地产开发企业在不同区域进行投资时，由于此类商品的地域性强，因此需要建立项目公司。此时，企业需要选择建立分公司还是子公司。主要的区别是子公司具有独立的法人，分公司则不是独立法人。其次，在税收利益方面，由于分公司不是独立的法人实体，在设立分公司的所在区域不被视为纳税人，只承担纳税义务，总公司需要合并计算分公司的利润与亏损；而子公司是独立法人，在所在区域被视为法人实体，需要承担与区域其他公司一样的全面纳税义务。修改抄袭的方法不外乎这些，这里更建议同学们，先熟悉你所看的参考论文，关闭文档，用自己的话写出来，这样就不会受参考文献的太多影响。有同学这里就提出问题了，学校用的检测系统是知网的学术不端检测系统，不是淘宝几元钱买的万方数据检测。其实，各个检测系统的算法区别并不大，只是数据库有多有少，如果你没有太多，什么系统都不用怕。既然你抄了，得到检测报告的同时，先好好修改自己的文章。抄了之后，改相拟度，可以这样去头去尾留中间，意同词不同。一、查重原理1、知网学位论文检测为整篇上传，格式对检测结果可能会造成影响，需要将最终交稿格式提交检测，将影响降到最小，此影响为几十字的小段可能检测不出。对于3万字符以上文字较多的论文是可以忽略的。对比数据库为：中国学术期刊网络出版总库，中国博士学位论文全文数据库/中国优秀硕士学位论文全文数据库，国重要会议论文全文数据库，中国重要报纸全文数据库，中国专利全文数据库，个人比对库，其他比对库。部分书籍不在知网库，检测不到。2、上传论文后，系统会自动检测该论文的章节信息，如果有自动生成的目录信息，那么系统会将论文按章节分段检测，否则会自动分段检测。3、有部分同学反映说自己在段落中明明引用或者抄袭了其他文献的段落或句子，为什么没有检测出来，这是正常的。中国知网对该套检测系统的灵敏度设置了一个阀值，该阀值为5%，以段落计，低于5%的抄袭或引用是检测不出来的，这种情况常见于大段落中的小句或者小概念。举个例子：假如检测段落1有10000字，那么引用单篇文献500字以下，是不会被检测出来的。实际上这里也告诉同学们一个修改的方法，就是对段落抄袭千万不要选一篇文章来引用，尽可能多的选择多篇文献，一篇截取几句，这样是不会被检测出来的。4、一篇论文的抄袭怎么才会被检测出来？知网论文检测的条件是连续13个字相似或抄袭都会被红字标注，但是必须满足3里面的前提条件：即你所引用或抄袭的A文献文字总和在你的各个检测段落中要达到5%。二、快速通过论文查重的七大方法方法一：外文文献翻译法查阅研究领域外文文献，特别是高水平期刊的文献，比如Science，Nature，WaterRes等，将其中的理论讲解翻译成中文，放在自己的论文中。优点：1、每个人语言习惯不同，翻译成的汉语必然不同。因此即使是同一段文字，不同人翻译了之后，也 不会出现抄袭的情况。2、外文文献的阅读，可以提升自身英语水平，拓展专业领域视野。缺点：英文不好特别是专业英文不好的同学实施起来比较费劲。方法二：变化措辞法将别人论文里的文字，或按照意思重写，或变换句式结构，更改主被动语态，或更换关键词，或通过增减。当然如果却属于经典名句，还是按照经典的方法加以引用。优点：1．将文字修改之后，按照知网程序和算法，只要不出现连续13个字重复，以及关键词的重复，就不会被标红。2．对论文的每字每句都了如指掌，烂熟于心，答辩时亦会如鱼得水。缺点：逐字逐句的改，费时费力。方法三：减头去尾，中间换语序将别人论文里的文字，头尾换掉中间留下，留下的部分改成被动句，句式和结构就会发生改变，再自行修改下语病后，即可顺利躲过查重。优点：方便快捷，可以一大段一大段的修改。缺点中文没学好的，会很费劲，要想半天。方法四：转换图片法将别人论文里的文字，截成图片，放在自己的论文里。因为知网查重系统目前只能查文字，而不能查图片和表格，因此可以躲过查重。优点：比改句序更加方便快捷。缺点：用顺手了容易出现整页都是图片的情况，会影响整个论文的字数统计。方法五：插入文档法将某些参考引用来的文字通过word文档的形式插入到论文中。优点：此法比方法四更甚一筹，因为该方法日后还可以在所插入的文档里进行重新编辑，而图片转换法以后就不便于再修改了。缺点：还没发现。方法六：插入空格法将文章中所有的字间插入空格，然后将空 格 字 间距调到最小。因为查重的根据是以词为基础的，空格切断了词语，自然略过了查重系统。优点：从查重系统的原理出发，可靠性高。缺点：工作量极大，课可以考虑通过宏完成，但宏的编制需要研究。方法七：自己原创法自己动手写论文，在写作时，要么不原文复制粘贴；要么正确的加上引用。优点：基本上绝对不会担心查重不通过，哪怕这个查重系统的阈值调的再低。缺点：如果说优缺点的话，就是写完一篇毕业论文，可能会死掉更多的脑细胞。呵呵。。。知网系统计算标准详细说明：1．看了一下这个系统的介绍，有个疑问，这套系统对于文字复制鉴别还是不错的，但对于其他方面的内容呢，比如数据，图表，能检出来吗？检不出来的话不还是没什么用吗？学术不端的各种行为中，文字复制是最为普遍和严重的，目前本检测系统对文字复制的检测已经达到相当高的水平，对于图表、公式、数据的抄袭和篡改等行为的检测，目前正在研发当中，且取得了比较大的进展，欢迎各位继续关注本检测系统的进展并多提批评性及建设性意见和建议。2．按照这个系统39%以下的都是显示黄色,那么是否意味着在可容忍的限度内呢?最近看到对上海大学某教师的国家社科基金课题被撤消的消息,原因是其发表的两篇论文有抄袭行为,分别占到25%和30%. 请明示超过多少算是警戒线？百分比只是描述检测文献中重合文字所占的比例大小程度，并不是指该文献的抄袭严重程度。只能这么说，百分比越大，重合字数越多，存在抄袭的可能性越大。是否属于抄袭及抄袭的严重程度需由专家审查后决定。3．如何防止学位论文学术不端行为检测系统成为个人报复的平台？这也是我们在认真考虑的事情，目前这套检测系统还只是在机构一级用户使用。我们制定了一套严格的管理流程。同时，在技术上，我们也采取了多种手段来最大可能的防止恶意行为，包括一系列严格的身份认证，日志记录等。4．最小检测单位是句子，那么在每句话里改动一两个字就检测不出来了么？我们对句子也有相应的处理，有一个句子相似性的算法。并不是句子完全一样才判断为相同。句子有句子级的相似算法，段落有段落级的相似算法，计算一篇文献，一段话是否与其他文献文字相似，是在此基础上综合得出的。5．如果是从相关书籍上摘下来的原话，但是此话已经被数据库中的相关文献也抄了进去，也就是说前面的文章也从相关书籍上摘了相同的话，但是我的论文中标注的这段话来自相关的书籍，这个算不算学术抄袭？检测系统不下结论，是不是抄袭最后还有人工审查这一关，所以，如果是您描述的这种情况，专家会有相应判断。我们的系统只是提供各种线索和依据，让人能够快速掌握检测文献的信息。6．知网检测系统的权威性？学术不端文献检测系统并不下结论，即检测系统并不对检测文献定性，只是将检测文献中与其他已发表文献中的雷同部分陈列出来，列出客观事实，而这篇检测文献是否属于学术不端，需专家做最后的审查确认。一篇论文的抄袭怎么才会被检测出来？知网论文检测的条件是连续13个字相似或抄袭都会被红字标注，但是必须满足3里面的前提条件：即你所引用或抄袭的A文献文字总和在你的各个检测段落中要达到5%。论文查重修改的规律：1、如果是引用，在引用标号后，不要轻易使用句号，如果写了句号，句号后面的就是剽窃了（尽管自已认为是引用），所以，引用没有结束前，尽量使用分号。有些人将引用的上标放在了句号后面，这是不对的，应该在句号之前。2、可以将文字转换为表格，将表格边框隐藏。3、如果你看的外文的多，由外文自己翻译过来引用的，个人认为，不需要尾注，就可以当做自己的，因为查重的数据库只是字符的匹配，无法做到中文和英文的匹配。4、查重是一个匹配的过程，是以句为单位，如果一句话重复了，就很容易判定重复了，所以：的确是经典的句子，就用上标的尾注的方式，在参考文献中表达出来，或者是用：原文章作者《名字》和引号的方式，将引用的内容框出来。引号内的东西，系统会识别为引用如果是一般的引用，就采用罗嗦法，将原句中省略的主语、谓语、等等添加全，反正哪怕多一个字，就是胜利，也可以采用横刀法，将一些句子的成分，去除，用一些代词替代。或者是用洋鬼子法，将原文中的洋名，是中文的，就直接用英文，是英文的直接用中文，或是哦中文的全姓名，就用中文的名，如果是中文的名，就找齐了，替换成中文的姓名。故意在一些缩写的英文边上，加上（注释）(画蛇添足法），总之，将每句话都可以变化一下，哪怕增加一个字或减少一个字，都是胜利了。特别注意标点符号，变化变化，将英文的复合句，变成两个或多个单句，等等，自己灵活掌握。因为真正写一篇论文，很罕见地都是自己的，几乎不可能，但大量引用别人的东西，说明你的综合能力强，你已经阅读了大量的资料，这就是一个过程，一个学习、总结的过程。所有的一切，千万别在版面上让导师责难，这是最划不来的。导师最讨厌版面不规范的，因为他只负责内容，但又不忍心因为版面问题自己的弟子被轰出来。5、下面这一条我傻妞试过的，决对牛B：将别人的文字和部分你自己的文字，选中，复制（成为块，长方形），另外在桌面建一个空文件，将内容，复制到文件中，存盘，关闭。将这个文件的图标选中，复制，在你的正文中的位置上，直接黏贴，就变成了图片了，不能编辑的。这个操作事实上是将内容的文件作为一个对象插入的，所以是图片。这个操作事实上是将内容的文件作为一个对象插入的。所以是图片。以上那些东西再次总结一下：查重是一个匹配的过程，是以句为单位，如果一句话重复了，就很容易判定重复了，所以：1）如果的确是经典的句子，就用上标的尾注的方式，在参考文献中表达出来。2）如果是一般的引用，就采用罗嗦法，将原句中省略的主语、谓语、等等添加全，反正哪怕多一个字，就是胜利。3）也可以采用横刀法，将一些句子的成分，去除，用一些代词替代。4）或者是用洋鬼子法，将原文中的洋名，是中文的，就直接用英文，是英文的直接用中文，或是中文的全姓名，就用中文的名，如果是中文的名，就找齐了，替换成中文的姓名。5）故意在一些缩写的英文边上，加上（注释）(画蛇添足法），总之，将每句话都可以变化一下，哪怕增加一个字或减少一个字，都是胜利了。6）如果是引用，在引用标号后，不要轻易使用句号，如果写了句号，句号后面的就是剽窃了（尽管自已认为是引用），所以，引用没有结束前，尽量使用分号。有些人将引用的上标放在了句号后面，这是不对的，应该在句号之前。7）可以将文字转换为表格、表格基本是查重不了的，文字变成图形、表格变成图形，一目了然，绝对不会检查出是重复剽窃了。论文查重修改学校的要求：1、论文题目：要求准确、简练、醒目、新颖。2、目录：目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录）3、提要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。4、关键词或主题词：关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。 每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。5、论文正文：（1）引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。 引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。〈2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、 论证过程和结论。主体部分包括以下内容：a.提出-论点；b.分析问题-论据和论证；c.解决问题-论证与步骤；d.结论。6、一篇论文的参考文献是将论文在和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。中文：标题--作者--出版物信息（版地、版者、版期）：作者--标题--出版物信息所列参考文献的要求是：（1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。（2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。
1、美国黑人早期布鲁-鲁斯音乐的兴衰（1890-1929）2、高等学校音乐表演专业学业表现性评价研究3、音乐意义存在方式并及真理自行置入艺术作品的形而上学研宄4、全球化背景下贵州苗族音乐传播研究5、中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构6、音乐心理视角下的肖邦第二钢琴奏鸣曲7、西方指挥艺术风格类型研究8、隋唐宫廷音乐表演研究9、卡拉斯的薇奥列塔10、学分制下艺术设计教学模式研究11、论打击乐与电子音乐的结合12、基于元理论的音乐表演艺术组织战略管理研究13、19-20世纪中叶捷克音乐的社会学研究14、内地音乐资源对澳门当代音乐的影响15、普通高校音乐表演专业课程体系重构研究以上十五个音乐专业方向的毕业论文题目由学术堂提供
我觉得多少有些偏~不过也不算~看你选择什么方向了~梅派艺术有着博大精深的内涵~其音乐~也是包含了中国古典音乐的精髓~其伴奏为梅派艺术的创立和发展起着至关重要的作用~不过我建议你把题目修改一下~这个题目有点大了~
如何发给你？