美术课程标准论文参考文献 参考文献： [1]教育部.美术课程标准(实验稿)[J].中国美术教育，2002.3.4.5.6. [2]陈朝峰.给学生插上想象的翅膀[J].实验教学与装备，2002.4，35-36. [3]王来阳.从“被动”转向“主动”[J].中国美术教育，2002.6. [4]陈朝峰.招贴画设计中学生创新精神的培养[J].小学各科教与学.2002.7.48-49. [5]陈朝峰.儿童美术创作辅导的.点滴体会[J].现代教育科学，2002.12.64-64. [6]张超.自主式阅读，阅读教学的反璞归真[J].中国教育学刊，2003.1.41-42. [7]曹建林.在现代艺术和民间艺术的结合点上探求儿童创新能力的发展[J].前沿论坛，2003.3. [8]王建林，陈朝峰、美术课程标准学习的几点体会[J].现代教育科学，2003，3，61-62. [9]张全胜.在小学美术教学中培养学生的创新能力[J].现代教育科学，2004.10，68-69. [10]曾雪媚.小学美术教育如何培养学生的自由创造力[J].基础教育研究，2006.11，48-49.请继续阅读相关推荐： 毕业论文 应届生求职 毕业论文范文查看下载 查看的论文开题报告 查阅参考论文提纲
谈新课改下如何实现中学美术高效教学
论文关键词：互动教学教学新课改学习实践
论文摘要： 新课改提出新的教学理念，力图改变传统中教师“教”和学生“学”的角色，在新课改中教师和学生将共同营造新的课堂氛围。在课堂中师生之间、生生之间的信息及时交流，建立起平等和谐、互动共生的师生关系。教师要走下讲台带领学生走出教室，充分挖掘学生实际生活中的美术教学资源，与同学们共同观察、感受、讨论和体验。 传统的学科本位、知识本位思想造成美术教育以老师为中心、以教材为中心、以技能为中心、以绘画为中心的普遍认同观点。这样美术老师永远都只是教画画的老师，学生永远都是复制老师绘画技巧和技能的学生。在新课改的精神引导下，我们必须要彻底改变这种状态，以便充分发挥学生的个性特长及潜力。那么我们需要怎样与时俱进才能跟上新课改的步伐呢？以下是我的一些薄论，请大家斧正！ 一、新课改要求美术教师应该具备的基本素质 1.生本思想 确立以学生的发展为中心的教学理念。以前的美术教学基本上都是以教师和书本为中心来组织教学，很难和学生的生活经验产生联系，从而忽视了学生的兴趣，不能满足他们的发展需求。美术教学新课程改革要求我们理论联系实际，结合学生的生活经验组织学习活动，调动他们积极的情感体验；注重教学方法和学习过程，使学生内在的发展需求与美术教学方向相契合，从而实现身心全面健康的发展。 2.互动教学 广泛开展教学相长的互动教学模式。在美术新课程教学中要贯彻新的教育理念，尤其关注同学们的身心发展。因此实行丰富多彩的美术课堂互动教学显得非常必要。要让大家学得更积极、更主动，美术老师必须根据实际情况适时创设新的教学情境，创造适合学生健康发展的课堂气氛，努力满足学生全面发展的需求。 3.构建生态型知识架构 大部分美术老师都具有相当熟练的专业知识并积累了丰富的一线教学经验，对强调学科知识多元化教学都能应对自如。新课改美术教学更强调综合能力的培养，强调美术教学与实践紧密联系，注重培养学生的人文精神和积极的观念。这些更要求我们一线美术教师要紧跟社会的发展步伐，联系和学习美术课改相关的新知识、新技能和新观念，实行能促进同学们形成创新思维的教学模式，从而让他们形成生态型知识结构，真正实现学生全面的发展。 二、新课改要求美术教师转换角色 新课改要求一线教师要树立以学生发展为本的新观念，不再是学习的主导者，而是一个参与者和引导者。 1.教师由学习的.主导者转变为参与者和引导者 以往的美术教学中，教师侧重对理论知识的传授，一般多用讲授法，师生交流的方式是单向的缺乏互动。新课改标准要求我们要经常走下讲台带领学生走出教室，充分发掘学生生活中的美术教学资源，共同观察、感受、讨论和体验。在课堂教学中师生之间、生生之间做到及时交流信息，建立平等、和谐、互动的师生关系。要充分发挥学生的想象力和表演能力，促使他们自主创新，培养他们独立学习和处理问题的能力。 2.教师要促进学生全面发展 素质教育要面向全体学生，让学生都能得到全面发展。但是这并不是单纯地要让每位同学在每个方面都平均发展，而是要研究同学们的个性差异，以便找到适合每位同学的教学方法，因材施教。《全日制义务教育美术课程标准》指出美术教学的基本思想是：“义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。”在新课程美术教学中，我们首先要让每位同学都参与到美术学习活动中来，然后积极关注他们的发展需求并设计出适合他们各自发展的方向和模式，想方设法促进各个基础段的同学都能有所进步，都能全面提高。 3.开展合作实践学习 开展合作实践学习，同学之间往往也能够相互点拨、相互启发。合作实践法运用得好，就能有效地促进初中学生自主学习的能力,增强同学们的合作精神。一线教师要努力让自己成为同学们学习和研究的伙伴，在他们进行学习活动实践最需要帮助的时候，老师可以充分发挥其技术作用。这在教育学上用“教师时刻”和“最近发展区”来描述。教师和同学的相互、积极帮助在合作学习过程中都起到“教学支架”的作用，这是合作学习的基础。 三、新课改要求美术教师改变教学方法 新课改除了要求美术教师对部分传统的教学模式“取其精华，弃其糟粕”外，还要求我们补充新鲜的“血液”，探索切合教学实际的新的教学方法。 1.科学运用多媒体教学 为了改变传统的课堂教学方式的局限性，更新陈旧的教学手段，随着多媒体教学的普及，现代媒体教学融入课堂已成为必然。一方面，传统的美术教学模式中感性太少，理性知识太多，不能充分发挥学生的主体认知作用；另一方面，动态的、可拟的、连续的、全面的多媒体教学能更好地把教学信息传达给学生。老师要利用现代多媒体图、声、文并茂的特点，对同学们进行多种感官刺激，以吸引其注意力，激发学习兴趣，使美术课堂教学生动形象，趣味有效，从而提高课堂效率，完成教学目标。 2.相关资料和素材的收集整理 美术是一门比较特殊的学科，尤其是教学资料的准备必须丰富多彩。美术备课应该兼顾纸质范画以及多媒体影、声、文于一体的多形式、多样式的内容。这就要求美术教师必须有一个准备充分的教学“数据库”，这个资料数据库就需要从实际生活和学习实践中引导学生一起收集和整理。其中发现优秀的美术作品，就及时地整理并通过有效的现代化设备存入，也可以去购买一些资料素材储存盘，或者网上搜集下载，自己动手制作一些录像、图画等。 学科与信息技术教学有机结合，形成优势互补，既充分利用了丰富的网络资源，又加强了美术教学的传递性，更容易让学生理解、接受和表达，有利于培养学生的发散思维，推陈出新。 3.构建新型课堂教学模式 开展“尝试—”教学模式。鼓励尝试是培养发掘学生创造潜力的一种最有效的手段。在教学中先让学生自主尝试学习绘画的方法，教师的指导分析贯穿于学生尝试学习的实践活动之中，让学生边学习教材边尝试绘画，边商讨边探寻方法。在学生尝试绘画和教师针对性地指导的基础上，再经过进一步的实践活动来完善并获得技能和得到体验。教师要不断激发学生尝试绘画的兴趣，使其具有挑战性，并不断鼓励学生持续尝试的勇气和信心。在教学实践过程中，有些比较抽象的内容单单通过口头表述同学们往往难以领会，于是我们通过多次示范，让同学们认真观察、模仿、思考，同时伴以适当练习，这样就能达到理想的教学效果。 4.丰富教学内容，激发学生兴趣 中学生已经具有一定的思维能力，有着较强的探究精神和创新精神。对此，美术技能教学是可以利用形象教学和情感教学等方法来开展课堂教学的。美术教师在采用科学的教学方式和方法的同时，也应该注意引导学生发挥他们的感性综合能力，注重整体的体验和感悟。科学训练和视觉体验是两种不同类型的教学方式，分别具有明显的理性或感性特征。我们研究教学方式,并不是要排斥理性在教学中的作用，教学中的感性是需要理性来把握的，这样才能接近艺术所追求的感性状态。 5.鼓励个性 即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此，在教学中，教师不能事先就某一审美规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣。这样审美的想象力自然会得到自由的发展。 6.由传统美术技能教学倾向于美术技能与审美教学的和谐统一 素质提出了新的要求，要智能结合。怎样结合呢？（1）教师在授课时不仅要注意学生对知识的了解掌握程度，而且要让学生对所学知识进行运用。（2）要引起学生的重视。美术课虽非主科，但它对于培养学生的审美眼光、良好行为，对生活的热爱，德、智、体、美、劳全面发展，培养学生的综合素质，都起到了不可忽视的重要作用，甚至对学生未来的生活都有着深远意义的影响。 总之，美术新课程标准是否得以顺利实施，关键是它直接的使用者——美术教师是否能领会它的精神并运用到我们的教学中。作为新时期的美术教育工作者，我们应该紧跟时代的步伐，责无旁贷地担起课程改革的重任。在美术课堂教学中,把传统的教师为中心转变为以学生为中心，把学生被动地接受学习转变为探究学习，以提升教学水平和教学质量，为培养高素质的人才贡献一份力量。 参考文献： ［1］魏志英.浅谈对美术教育中“综合”的认识.中国美术教育，2005. ［2］徐建融.展望丛书：美术教育展望.华东师范大学出版社. ［3］钱初嘉.美术教育的新资源：美术教育的改革与课程资源的开发. ［4］尹少淳．美术教学研究与案例．出版社，2007.
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立德树人下的小学美术信息化教学论文
在日常学习和工作生活中，大家都接触过论文吧，通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。那么一般论文是怎么写的呢？下面是我收集整理的立德树人下的小学美术信息化教学论文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
摘要： 随着素质教育的深入，美术的教学也受到了越来越多的关注，美术教育在小学生形成正确价值观的方面有着非常重要的作用。美术教学中的教学内容和立德树人的教育目标进行结合，是小学美术教师需要不断探索的重点课题。越来越多的学校和教师认识到了促进学生身心健康的重要性，通过信息化教学融入到各个学科当中，从而全面、广泛、深刻地提高小学生的综合素质。
关键词： 立德树人；小学美术；信息化；
美术，作为一个文化的媒介，蕴含着丰富多彩的教学内容，同时，美术也是跟随着时代在不断地创新，有很鲜明的时代特色.在美术教学中，立德树人的思想已经成了教育的根本任务。而在如今互联网的时代，要通过信息化的教学来培养学生的和综合素质。美术是美育的重点内容，也是提高学生品德的一条有力途径，小学美术的教学内容中有非常丰富的德育元素，在教学中教师要紧紧围绕立德树人的目标，通过信息教学让立德树人思想渗透到美术课堂中，提升学生的品德。[1-2]
一、注重课堂导入，进行德育教学
对于任何一门学科来说，兴趣是最好的老师，在课堂一开始，教师如果能够充分调动起学生的学习兴趣，那这堂课会起到事半功倍的作用，所以课堂的导入部分是非常重要的，导入是每一节课的开端，教师做好的导入工作，能够非常好地促进后面课程的讲授。高效课堂，往往能够吸引住学生的兴趣，让学生在导入部分就能够调动起自己的学习积极性，对后面的学习进行更好的铺垫。为了能够使小学美术的教学在立德树人的背景下和信息技术相结合，打造高效的小学美术课堂，实现立德树人的目标，教师一定要重视美术课堂的导入，要将美术学习的内容和学生的生活实践相关联，通过学生熟悉的事物，降低学生的恐惧感，提升学生的亲切感，从而给学生带来一个生动的课堂体验，教师在教学中，可以利用信息技术来实现导入，这样更显得课堂有时代感，让学生能够提起兴致。[3]比如，带领学生学习人美版小学美术三年级上册第6课《多彩的梦》的时候。
为了能让学生快速地进入学习状态，我在课堂导入这一部分下了很大的功夫：首先我利用准备的时间在互联网上寻找了一些画家的知名抽象油画作品。让学生在课堂上进行想象和赏析，还找了一个可以绘画的软件，在课堂上给学生演示颜色搭配和颜色的混合。当我在上课打开多媒体展示夏加尔的《我和我的村庄》这一幅图画时，学生开始议论纷纷。有的人说右面那个绿色的是作者，左面的是一头小鹿，这描写的就是夏加尔自己在庄园里的惬意生活。之后我要利用做图软件两个颜色组合到一起，变成一种新的颜色，这样两两组合变成一种新的，让学生都觉得非常神奇，情绪逐渐高涨起来，有的还提出建议，把黑色和绿色放在一起。这样慢慢的，学生对这堂课的学习充满了激情，通过学生对夏加尔这幅油画的一些描述。
我让学生自己闭上眼睛，想一想自己的理想是什么呢？自己长大以后想要做什么呢？然后把他画在纸上，运用一些喜欢的色彩表达出来。小月同学长大后想当一名教师，于是利用了白色、蓝色和绿色这几种颜色进行绘画。蓝色是医生的口罩和帽子，白色是医生的服装，绿色代表着健康，她这样解释道：长大我想做一名医生救死扶伤，让每一个病人都能够治好自己的疾病，健健康康地生活。小刚说：我以后想当一名警察，他的画用的是黑色、红色和黄色这几个颜色来表达，红色代表着警察的忠诚，黄色代表着警察的责任，黑色代表着警察的服装。通过成功有趣的课堂导入，让学生的注意力集中到课堂学习上来，然后再进行一些立德树人的培养，让学生顺其自然地得到品德方面的培养，正面地引导学生去做一些对社会有贡献的正能量的人。
二、感恩教育，立德树人
立对小学生进行立德树人的道德教育培养，要进行潜移默化的教育[4]，不能够单纯地说教，在立德树人的背景下小学美术的课程充满了人文色彩，是美术教师进行立德树人教育的一个良好机会，在小学美术的教材中，也涉及了很多有关的话题，有日常生活的道德规范、环境保护、传统习俗等，每一个单元都有一个主题。美术教师要在教学过程中，从整体上掌握好教材的学习内容，深刻地挖掘出课本中的德育素材，利用教材中的美术作品，把话题展开，让学生在学习美术知识的时候，也能够培养自己的品德修养。学校美术教育工作的中心环节就是课堂教学，课堂就是立德树人的主要阵地，美术教材有着广泛的人文素材，各种各样的日常生活都涉及了，这就给美术教师提供了广阔的空间去立足课本，贴近生活地进行立德树人，在传授美术知识的同时，还能够兼顾到立德树人的教育。
教学中教师首先要理解教材内容，认真研究各个教学环节，将立德树人思想渗透到美术教学中，灵活地利用互联网信息技术，设计一些贴近生活美术活动，让运用知识的同时，能够树立正确的人生观、价值观和世界观。比如，在学习二年级下册《小鸟的家》的时候，我趁机对学生进行了感恩教育。首先，在网上找到了一个纪录片，大概讲述的是动物之间的感恩之心，里边有乌鸦反哺、羊羔跪乳。一些感性的学生在看到这些感人的画面时，都情不自禁地掉下了眼泪。接着，我又给学生播放了广西大学生小芳为了照顾自己年迈的父亲，每次上学都背着父亲走好几十里的山路，终于考入了一个理想的大学，可当父亲想要放弃自己的时候，小芳却做出了一个决定，背着父亲去上大学。尤其是那张小芳背着父亲的背影，非常让人感动，学生也纷纷地进入了那个情景，我趁机说父母生我们，养我们，还要供我们读书，这是我们无以回报的，是他们给了我们生命，我们应该用自己所能去回报他们，作为二年级的小学生，我们能做的只有变得懂事，勤于学习，这样家长才能够更加开心。在课堂的最后，还让大家写下对父母想说的话。然后在放学的时候交给不辞辛劳接送我们的家长，通过这样一个小活动，增进了父母和学生之间的.亲情，也达到了，培养学生感恩的目的。
三、小组合作、促进立德树人教学
在小学美术的教学过程中，大多数的美术教师在进行教学的时候，一般采用的是整体教学，学生也只是自己学习自己的，从而导致学生的合作意识不强，不利于立德树人教学的开展，为了改善这个现象，美术教师需要在课堂教学中利用一些适当的机会，科学有效地组织学生进行小组合作，让学生在和同学互帮互助的模式下进行学习，从而掌握美术技巧，提高自己的品德素养，这样既能够加强学生之间团结协作的意识，让学生真正认识到美育的重要性。通过小组合作的模式，能进一步向学生宣传德育的内容，在小学美术教学过程中，为了提高整体的小学学生美术素养，让学生更好地成长，教师可以适当地组织小组合作学习，从而促进德育教学，这是长期并且艰难的，过程不是一蹴而就的，这也是每一位教师实现教书育人的必要途径，所以，教师要给学生营造一个良好的德育氛围，在教学中渗透立德树人的教育，引导学生学会合作，从而实现立德树人教育，让学生能够全面发展，提升学生的综合素质。
例如，学习到人美版五年级下册第12课《十二生肖》的时候，我利用多媒体给大家播放了成龙扮演的《十二生肖》电影中的一些片段，这个电影讲述的是以成龙为中心的一些爱国人士为了把中国的国宝十二生肖的头回归祖国做出贡献。学生对这个电影非常感兴趣，情绪很高昂。于是，我继续和大家介绍了中国的传统文化剪纸，利用剪纸把十二生肖的形状剪出来，非常精致、美观。在大屏幕上展示之后，我给学生传看了真实的剪纸模型。之后让学生以前后桌四人为小组，去探讨有关十二生肖的内容，并且可以动手画一画，剪一剪十二生肖的样子。我在听学生讨论的时候，听到了几种有趣的说法。小刚说，十二生肖又叫十二属相，是有子鼠，丑牛，寅虎，卯兔，辰龙，巳蛇，午马，未羊，申猴，酉鸡，戌狗，亥猪这几种动物作为属相。属相前缀的文字表示时间。小欧说，十二生肖是中国的国宝，我们应该保护中国的国宝，不能让他漂流在异国他乡。通过小组合作探讨可以让学生把自己的真实想法说出来，避免由于对教师的恐惧，而不敢发表意见。这样也可以培养学生的合作团队意识。还有一个小组在探讨完之后，开始用剪刀进行剪纸，剪出了一个很可爱的小猪。通过这样的模式既加入了信息化教学的元素，又加入了小组合作，让学生能够充实地体验美术课堂带来的感受，并且潜移默化地培养了学生的爱国情感，达到了立德树人的要求。
四、结束语
教育的根本任务就是，为社会和国家培养德智体美劳全面发展的人才，在立德树人的背景下，美术信息化教学有它独特的优势和内容，是其他科目不能够代替的，所以作为小学美术老师，要充分发挥美术教育中的德育功能，利用美术教材培养好学生的品德，通过激发学生的想象力，创新意识，让学生形成正确的人生观和价值观，让学生在真善美之间能够培养出高尚的情操，树立正确的审美观念。
五、参考文献
[1]卞炯炯.信息化环境下小学美术课程自主学习模式探究[J].美术教育研究,2020.
[2]杨立旺.基于学生核心素养的小学美术智慧课堂教学研究[J].中国现代教育装备,2020.
[3]陈英萍.教育信息化背景下微视频在小学美术课堂中的有效应用[J].中国新通信,2020.
[4]曾敬.小学美术教育在新媒体视野下的教学方向研究[J].美术教育研究,2020.
兴趣是最好的老师，所以幼儿美术 教育 首先要培养幼儿对美术学习的兴趣。本文是我为大家整理的幼儿美术教育研究的相关论文，欢迎阅读! 幼儿美术教育研究论文篇一：多媒体技术在幼儿美术教育中的应用 一、多媒体技术在幼儿美术教学活动中的运用优势 第一，培养 思维方式 。幼儿自发性的美术创作绚丽却十分短暂，一旦不受重视或失去引导很容易消失匿迹。多媒体应用可以立体直观的将自然之美、人文之美展现给幼儿，在美的环绕熏陶下培育美好的心灵。通过欣赏和创作艺术，激发他们的创造力和表现力。这些幼儿时期对思维、人格的正面积极培育来自于自身体验并长远作用于他们的未来成长。比如在墙上用不同的手势形成各种不同的手影，对于激发 想象力 和提高创造力十分有效。再例如播放圣母与圣子的油画，讲解油画背后的 传说 ，让孩子们感受亲情之美、增添亲情教育。第二，提高学习兴趣。众所周知，没有学习兴趣就没有学习欲望。所以要想做好幼儿的美术教育，不仅需要传授相应的知识技巧，更需要改变教学方式和环境来提升学习的兴趣。传统教学枯燥的环境和无趣的氛围已经远远不能满足当下幼儿的生理及心理需求，无法充分利用和发掘孩子们的潜力。多媒体应用的视觉听觉多重刺激可以在吸引兴趣关注的同时，帮助孩子们感受艺术的美，从而在体悟的基础上创造表现出来。比如时下流行的喜洋洋、熊大等就可以引入课堂，帮助孩子们模仿描画小动物。第三，拓展想象能力。爱因斯坦在讨论天才时曾强调，天才来自99%的辛勤努力和1%的想象灵感，而这1%至关重要。现代教育日益重视多方位刺激幼儿大脑发育，在教学信息不断丰富的条件下用先进的多媒体技术扩展了教学方式表现生动鲜明的物体形象，通过视听双重刺激开阔孩子们的视野和想象，体会具体和抽象、简单和复杂的神奇转变。例如播放猩猩群居生活中猩猩母子的互动影像，既可以帮助孩子们感知母爱又能够增强对母亲的认知。 二、多媒体在幼儿美术教学中的应用策略 1、恰当地对美术作品做一定的技术处理 现代计算机技术可以对图片进行多种灵活处理修饰，比如我们熟知的Photoshop这一软件，就可以做到形状切割、色调调整、光效修补等等多种功能，使得不够完美的美术作品得到了极大改善，方便人们欣赏。然而凡事有利必有弊，技术处理是需要的，但不能够开发过度或形成依赖。比如很多时候图片里物体的形状都被修饰过度导致变形，这就对欣赏无益，变成舍本逐末了。技术修饰的使用过度可能会形成不良心理暗示，比如绘图软件的便捷可能会使得对手绘产生抵触，再比如修图软件的高效多能可能会导致手绘越来越随意粗糙水平降低。这些对将来的美术创作而言是十分不利的。技术再发达依旧不能取代人工，比如水墨 国画 、油彩水粉这些精髓画种，其历史渊源、审美价值和技巧难度、 文化 底蕴都不是计算机绘图可以比拟的。因此，我们支持辅助手段的运用，但切记不可过度依赖、喧宾夺主。 2、利用多媒体技术参与幼儿美术作品的鉴赏和创作 多媒体技术的运用，对于刺激开发幼儿多种感触的作用是很大的。比如可以极限放大图片让孩子们从更广阔细致的视角了解一幅作品，或者用光影色差的变化感悟名人名作的精妙布局上色。也可以播放影音资料补充画作背后的 故事 ，让孩子们从人文到技巧全面的认知作品。孩子们的作品经由多媒体的多角度呈现也会激励孩子们的创作欲望和表现欲望，提高绘画水平。再比如3D建模，从静态局部片段到动态连贯动作的转变呈现，是传统教学中无法想象的。但技术的发展应用仍旧离不开基础传统的构图布局构图、透视角度、色彩浓淡。没有了这些根基，美术发展的大树就很难稳固并丧失灵性。 3、运用多媒体技术将美术与其他知识有效整合 针对幼儿的美术教育不仅仅局限于教给孩子们绘画的技巧，更是帮助他们对多种知识的扩展认识和感悟体验。因此，幼儿教育可以利用多媒体技术将多种学科或跨领域的知识巧妙结合起来。比如在教孩子们画地球、月亮、太阳这些星体的时候，多媒体技术可以利用3D视角，把三者之间的大小、色彩、位置等等信息直观全面的展示出来。配合光影音效转变它们的位置，还可以给孩子们讲解日食、月食的形成原因传授地理相关的知识。在持续吸引孩子们注意力并维持高度兴趣的同时，进一步生动形象的渗透更多更全面丰富的知识和体验。 4、利用电脑绘画工具创作作品 在完成相应的教学计划，帮助孩子们打好绘画基础知识，确保他们能熟练运用之后，根据当前社会时代需求老师还可以教授孩子们用电脑绘图工具进行创作。但正如前文所言，多媒体技术再方便再发达，也不可能取代传统的美术教学。孩子们所需的绘画基本功必须是一笔一划的模仿、不断反复练习才能熟练掌握。多媒体作为辅助教学工具和教学方式的作用毋庸置疑。但是只有在扎实的基本功的支持下，才能更好的利用多媒体技术绘制作品。这两者的顺位关系不可以颠倒，多媒体技术辅助与多媒体技术创作是完全不同的。 三、结语 多媒体技术在幼儿的美术教育上的应用是十分有效的，它既转变了教学方式、增加了 教学 方法 ，又丰富了教学内容、提高了教学效率。最重要的是，通过多途径多角度的刺激幼儿感官，它培育了孩子们的学习兴趣、提升了思维能力并拓展了视野和知识，促进了幼儿的全面发展。 作者:胡媛 单位:陕西学前师范学院 幼儿美术教育研究论文篇二：幼儿美术教育实践思考 1结合实际生活，激发学生的兴趣 在进行素质教育的过程中，如果只是一味的按照教材上的要求来教学，会让学生感觉比较枯燥，幼儿的好奇心是比较强的，对于新鲜好玩的事物比较感兴趣，所以教师在教学的过程中要转变以往的教学模式，选择比较有趣的教学方式，与实际生活联系在一起。在生活当中有很多可利用的材料，比如喝过的矿泉水瓶、纸盒等，这些在生活中随处可见，教师可以引导学生利用这些生活中常见的废弃材料来进行美术创作，首先利用这些废弃的材料进行手工制作，在这一过程中不仅能够激发学生的学习兴趣还能够提升学生的动手操作能力，可以根据自己的需求利用这些废弃材料制作一些简单实用的东西，可以利用矿泉水瓶制作笔筒，但是做好之后这样的笔筒并不是很好看，这就需要学生进行艺术创作，可以在笔筒的周围画上自己喜欢的图画，通过拼接或者是剪贴可以制作一些比较有创意的作品，之后在这些作品上进行绘画，根据自己的想象将自己喜欢的图画画在上面。 2联系生活，开展实践运用 美术素材来源于生活，同时美术作品也展现着生活之美，在人们的生产和生活当中很多地方都运用到了美术作品，这些作品能够以其鲜艳的色彩以及独特的艺术创作来吸引人们的眼球，所以说幼儿美术教学的最终目的就是要让学生学以致用，能够将在课堂上学到的东西运用到实际的生活当中去。比如，学生平时都会有写 日记 的任务，每个学生都会有一个日记本，为了体现每个学生的个性，教师可以给学生布置设计日记本封面的作业，学生可以根据自己的喜好，设计自己喜欢的日记本封面，然后将最终的作品展示给同学们看，并且对这样的美术创作想法进行分享。总而言之，美术与生活之间是有着密切的联系的，在生活当中蕴含着很多的美术素材，在教学的过程中教师要对学生进行正确的引导，更加贴近学生的生活。在教学的过程中可以引入一些与生活联系比较密切的元素，让学生感觉美术学习是比较亲切的，这使得学生的学习变得更加轻松，课堂气氛也会显得比较活跃。让学生多积累一些生活中的美术素材，或者是利用废弃材料进行美术创作，提升学生的实际运用能力，在生活中展现美术，在美术学习中感受生活。 作者:李瑾 单位:陕西省延安市黄陵县幼儿园 幼儿美术教育研究论文篇三：幼儿美术教育生活化问题探讨 在传统的幼儿美术教育中，幼教的主要方向在对幼儿的认知能力和动手能力上，而生活化的美术教育则是注重幼儿在学习过程中的情感体验，通过幼儿在日常生活中的一些感受来进行引导教学。将真实的生活体验融入到美术教育中去，在引导幼儿形成独立个性的同时还能将幼儿对学习的兴趣培养出来，让幼儿在进行美术学习时发现生活中的各种美好，这样有助于塑造健康的人格。因为幼儿还小，对事物的认知能力较差，通过生活化的学习环境能让幼儿在学习中充满兴趣，同时还能让美术教育往更好的方向发展，以下几点突出了美术教育的特点： (一)生活化 艺术是需要灵感的，而生活则是灵感的源泉。幼儿对事物的认知能力有限，所以他们在进行美术创作时的灵感来源于平常生活中的一些感受和所看到的事物。但是由于幼儿还处于非常脆弱的阶段，心理和生理都还处在起步阶段，这就导致幼儿在进行美术创作时往往因为不能很好地将身体的各个机能协调运作，使美术创作在一片狼藉中结束。当幼儿的年龄超过三岁时，进行美术创作已经可以看到他们能通过一些简单的符号来表述其想表达的意思。所以在这时候教师要引导幼儿多观察生活中的事物，让孩子的认知能力得到提高。 (二)游戏性 美术其实是表达内心的一种方式，幼儿在进行美术学习创作时，也是对其生活的一种认知和反馈。因为幼儿在各个方面的发展都还不全面，所以他们完全是遵循内心感受来描述生活的，因此，教师在进行美术教育时，可以通过幼儿的天性“玩”来开展美术教育，在“玩”的同时也是幼儿表达自己生活情感的一种方式，通过游戏的形式来让幼儿在美术学习过程中深化对事物的认知度，进而获得启迪。 二、生活化的幼儿美术教育的作用 幼儿教育的另一个主要作用是帮助幼儿开发智力，而生活化的美术教育不仅能帮助幼儿开发智力，还能提升幼儿的心理素质，帮助幼儿塑造个性化的性格。 (一)有助于提升幼儿的智力 智力作为保障人们正常生活的一个基础要素，智力的发展是随着年龄的增长而增长的，在幼儿时期，是智力发展的最佳时期，此时的智力发展是非常快的，往后的阶段才会逐渐平稳的发展。生活化的美术教育主要是以生活为基础来进行教育的，在幼儿的认知上，熟悉的场景能使他们更好的感知事物，又因为创设的环境极具生活性、形象性，使得幼儿能更好地理解所教授的情景画面。同时浓厚的生活氛围能激发幼儿对美术活动的学习兴致，使其主动积极地对美术活动进行探索和发现问题，丰富他们的想象空间，使其 记忆力 和创造力都得到提高。 (二)有利于促进幼儿非智力的发展 人在成长过程中 兴趣 爱好 、情感、意志和性格等非智力因素都是必备的品质，幼儿本身都是不同的鲜明个体，所以同一种方式的刺激所产生的作用是不同的，这就使得幼儿在同样的学习环境中，表现出不同的兴趣爱好。因为生活化的美术教育能使幼儿感受到生活的气息，所以教师可以引导幼儿充分利用发掘生活中可用的材料来进行美术创作，通过自己的努力而完成的作品往往会使幼儿更加兴奋，同时因为作品与实际的生活贴近，会使幼儿心中产生一种认同感，这种感觉能使幼儿的自信心得到提升，同时还会增加幼儿的荣誉感，这就给幼儿的非智力发展带来了动力。 (三)能提高幼儿的心理素质 幼儿还处于非常脆弱的阶段，所以提升幼儿的心理素质非常重要。教育的形式非常多，而美术教育只是其中的一部分，但是由于美术教育有强烈的个性化特征，这符合幼儿自身的特征，所以通过美术来教育幼儿具有非常实质性的作用。并且，美术教育也可以算是一种感情上的教育模式，因为美术具有审美性，它是反映人们生活状态的一种内心表达方式，有些甚至能达到社会道德的范畴，所以对教育幼儿的心理方面有着非常重要的影响。因此，美术教育在提升幼儿对美的感受和追求时会不知不觉提升幼儿的心理素质。 (四)有助于促进家园合作，形成教育合力 在美术教育中还可以积极利用教育中的合力作用。教育不仅仅是学校的责任，家庭也是教育的主要组成部分，只有两者齐心协力才能使幼儿往健康的道路上发展。两者之间，还是幼儿园更占据主要地位， 家庭教育 只是辅助教育，通过两者之间特有的趣味性和操作性，使幼儿在学习上更加积极主动。因此，家长融入到孩子的世界中能为孩子创造出更好的学习空间。 三、生活化的幼儿美术教育模式 (一)挖掘生活中的美术素材 幼儿美术教学是需要通过多个步骤来完成的，其中寻找材料就是非常重要的一个步骤，这是给孩子提供创造和学习的平台。在进行美术教育活动时，教师可以专门设立一个单独的教室来给幼儿营造创作的空间，并给孩子们提供丰富的材料和工具，在材料的选择上，可以选取一些很容易找到的生活旧物或是天然材料等，这不仅能给孩子带来熟悉感，还会引起孩子的好奇心，这样更有利于激发孩子的创造能力。 (二)动手能力和创造能力 在我国传统的教育模式上，所有的课程都是在课堂上完成的，填鸭式的教育模式使得孩子们缺少了自己的个性特征，所以对于生活化的幼儿美术教育，教师要摒弃这样的教学模式，通过不同方面来渗透美术元素，让幼儿在自然中感受美术的魅力，这不仅有助于激发孩子的积极性，还会给孩子们相互学习交流创造条件。比如在美术活动中，教师可以给孩子们布置一个美术课题“制作小 蛋糕 ”，在孩子们用橡皮泥制作蛋糕的同时教师也可以和孩子一起制作，教师适时指点能给孩子带来更多启发，这也会提高孩子的积极性，也可以通过利用废旧的报纸、丝带等物品来制作一些奇思妙想的玩具，让孩子的思维得到开拓。通过这样的美术活动，让孩子切身体会到创作带来的乐趣及不一样的体验。同时还可以组织家长共同参与到幼儿的美术活动中来，从最初的设计到最后的成品，都由家长和孩子共同完成，这不仅能让孩子感受到美术教育的快乐，还能体验生活中不能感受到的另一面。 四、结束语 在幼儿的初始教育中，生活化的美术教育不仅能够让幼儿的心智得到提高，还能拓展开发幼儿的想象力和创造力，让幼儿更好的了解现实世界的美好，培养其正确的审美观。建立在生活氛围中的美术教育不仅能够让幼儿更好的发现生活中的美好，还能让幼儿对生命之美有初步认识。 作者:胡媛 单位:陕西学前师范学院
在美术教学论文撰写过程中，论文的题目，是做研究和写论文的第一个步骤，但是对于如何选好题目，一直都是许多人相当的头痛问题。下面是我带来的关于美术教学论文题目的内容，欢迎阅读参考! 美术教学论文题目(一) 1. 中 国画 贵在创作 2. 浅谈中国画中的“气韵生动” 3. 谈徐渭的杂花图卷 4. 如何对待西方现代派美术 5. 线描艺术的魅力 6. 传统水墨与都市水墨 7. 浅论 山水画 写石 方法 8. 论"线"在 素描 绘画中的作用 9. 浅谈中国画空间的创新 10. 论白描仕女画 11. 谈中国画的现状和出路 12. 浅谈国画百年之变迁 13. 浅谈色彩与人的心理 14. 论白描 15. 笔精墨妙与意趣心契 16. 浅谈__对米勒的影响 17. 古代书法论所涉“道”“理”“法”三者关系 18. 论写生与创作的关系 19. “线条、色彩、构图”——绘画美的本质 20. 散谈中国画的特点----作为阅读符号的中国画 美术教学论文题目(二) 1.装饰美在中国古代雕塑中的作用 2.试谈对古典建筑艺术的认识 3.数字媒介与艺术融合 4.室内景物的光与色处理 5.论装饰性书法 6.论居室设计空间分割 7.浅谈职业学校开设艺术设计课程的重要意义 8.平面构成教学中的情智培养 9.浅谈现代中国城市雕塑 10.雕塑时空 11.浅论标志设计特征和表现方法 12. 现代装饰艺术——装饰画 13. 浅谈绿色包装设计 14. 浅谈图案的创作与应用 15. 艺术与环境 16. 浅谈色彩与室内设计的关系 17. 建筑装饰中空间划分的设计探究 18. 小户型住宅装修设计方案探讨 19. 手绘墙在现代室内装饰设计中的应用 20. 影视动画后期特效制作分析 美术教学论文题目(三) 1. 虚拟城市开发技术的探讨 2. 浅析影视动画后期特效制作 3. 标志在打造企业品牌中的战略地位 4. 浅谈文字在平面设计中的应用 5. 浅谈中国 传统 文化 对平面设计的影响 6. 视觉形象识别系统在企业中的作用 7. 浅谈白色在艺术设计中的应用 8. 浅谈现代商业展示空间设计要素 9. 视觉传达在网页设计中的表现 10. 商业插画的市场发展 11. 高师美术学专业全程化 教育 实习模式研究 12. 生态理念下高师美术学专业交叉课程设置调查研究 13. 高师美术学专业基础课程设置的现状与对策研究 14. 当代语境下高等师范院校美术学中国画创作教学模式研究 15. 高师美术教育专业工作室制教学模式探析 16. 面向美术教育中的学习困难生 17. 美术学(教师教育)《设计与制作》试点课程研究 18. 人脸识别技术在数字视频网络监控系统中的应用研究 19. 黄庭坚题画诗研究 20. 云南傣族剪纸艺术及其延伸工艺研究 21. 楚雄彝族服饰特点及应用研究 猜你喜欢： 1. 美术教育论文题目 2. 美术教学论文题目 3. 美术学科论文题目 4. 美术学论文题目 5. 美术学专业毕业论文题目
高效课堂是一场“围绕学生，服务学生、激发学生、在乎学生、通过学生、为了学生”的改革。打造高效课堂，教师应该做到课前精细准备，课上灵活多变，课后认真反思。 首先，课前准备是实施高效课堂的前提。美术课前准备除了常规的精心备课外，由于学生所需学习用品较多，教师要有计划地预先布置和准备，有时会包括许多方面。如教学六年级《我的成长记录》一课，为了在课上共同追忆曾经经历的情景，帮助学生搜寻创作题材，课前收集了六年来学校组织师生开展的各种丰富多彩的活动照片。为营造特殊的课堂氛围，而收集许多相关的歌曲，如《毕业歌》、《期待再相逢》等等。在准备诸如《追寻文明的足迹》、《探访自然的奇观》等课时，带领学生了解各个国家不同时期的文明状况；在准备《绣在服装上的故事》一课时，让学生了解苗族的服饰文化等。 其次，“活而实”的教学过程是高效课堂的保证。课堂气氛活跃，学生学习积极、专注、用心， 教学形式灵活多样，我的课堂我做主，引导学生自我感受和体验，激励学生大胆创新等，是教学一贯追求的目标，也是需持之以恒的做法。 陶 行 知 说 ： “ 处 处 是 创 造 之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”在教学过程中要善于创新，善于在教学过程中寻找新点子，新创意。如在教学《童话中的城堡》一课时，用一个完整的童话故事串联其中，从国王征集城堡的设计图稿开始，到欣赏设计师的作品，再到自己为国王设计城堡，最后到国王为童话王国评选城堡设计方案效果图。整个过程都是用讲故事的语言过渡、连接，学生在童话故事中，不知不觉地学习了本节课的内容。 著名的教育家叶圣陶曾经说过：“授之以鱼，不如授之以渔。”在教学油画棒刮画的过程中，采取学生自主探究的学习方式，引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究，并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果，学生在交流、讨论的基础上，集思广益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了这些方法。 俗话说：兴趣是最好的老师。在教学过程中应善于引导和培养学生的学习兴趣。如在教学《设计茶具》一课时，先为学生创设一种特定情景：精美的茶具、优雅的装扮、娴熟的冲泡技术、优美的古筝音乐等。通过这些富有传统韵味的实物展示和表演，让孩子们在美术活动中充分体验祖国传统文化的无穷魅力。又如在教学《笔的世界》一课时，为学生提供各种千姿百态、创意独特的笔，让学生欣赏，为学生打开创造思路。在教学《漂亮的服饰》一课时，让学生穿上自己制作的衣服，通过自我评价、相互欣赏，激励学生的学习兴趣，从真正意义上促进学生的发展。教师还可以把孩子带出教室，在大自然中学习，引导孩子们用脚感觉一下鹅卵石小道的表面，摸一摸树皮，感受一下表面的粗糙，逐渐感受物体表面肌理的概念，找一找学过的冷色、暖色，在身边的事物中感受美、发现美、创造美。在美术教学过程中，教师要从实际出发，利用学生的好奇心，运用多种方法，激发学生学习美术的兴趣。 在教学过程中，教师只有用心观察，才能从中发现问题；只有用心思考，才能找到好的方法。美术教学中仍有许多问题值得去深入思考和研究，需要在教学实践过程中认真去落实。无论在教学的探索创新方面，还是在培养学生能力方面，都需要教师做个有心人，做到常思常想，常想常新，进而获得课堂教学的优质高效。 最后，课后反思是实施高效课堂的升华。有人说：“成功的优秀教师无一不是反思性的人。”课后的反思要做到细而勤。细，就是要对课上的每个环节做认真仔细的反思，要对课前的准备，教师、学生的情况，成功之处，不足之处，方方面面都要用心反思，做好记录。勤，就是及时，要为提高自己的教学水平总结教训，积累经验。教师应该做到勤于反思、善于反思。总之，要切实提高教学效率，课堂是主战场，只有理性地认识课堂教学，客观地面对课堂教学存在的问题，在教学过程中，善于留意点点滴滴，从课前到课后，从教师到学生，从每个细小的环节到每个不起眼的步骤，都需要用心思考，
声乐系论文题目： 1.陕北民歌艺术研究 2.陕北民歌的艺术特色 3.陕南民歌的艺术特色 4.青海花儿之我见 5.秦声初探 6.秦腔音乐特色 7.老腔艺术初探 8.长安乐鼓探究 9.声乐小组课利弊谈 10.如何构建合理的音乐课堂模式 11．声乐演唱发展多元化 12.《XXX》作品分析及美学特点 13.XXX作曲家作品风格及特点 14．（不同时期）某一时期声乐作品风格特性 15.戏歌初探 16.高师声乐教材民族化与本土化的回归 17.欧洲歌剧与中国戏剧的异同 18.论歌唱中的legat 19.论声音造型
美术 教育 是素质教育的重要方面，特别在培养创造性思维方面具有其他学科不能替代的特殊优势，所以关心美术教育，为美术教育中的创新。下面是我给大家推荐的美术教育研究论文 范文 ，希望大家喜欢!美术教育研究论文范文篇一 《美术教育中的创造性研究》 【摘要】随着我国教育改革的不断深入，素质教育全面推广，这种理念为美术教育带来了前所未有的机遇。主要阐述基础美术教学中的创造性教育 方法 。本文主要阐述了有关美术教育中的创造性研究的一些列问题。 【关键词】美术教育;创造性;研究 一、前言 随着社会的进步，教育改革也在不断向前推进，素质教育也越来越受到人们的重视，尤其是美术教育，逐渐成为人们关注的焦点。美术教育是素质教育的重要方面，特别在培养创造性思维方面具有其他学科不能替代的特殊优势，所以关心美术教育，为美术教育中的创新。 二、培养学生美术创造的兴趣 在美术教学界，有一个广为人知的 故事 。故事里让中国学生和美国学生在同一堂美术课上画一束鲜花，中国学生的画法标准，花的种类和颜色与真花无异;而美国学生则抛弃了传统鲜花的画法，花的颜色虽然与实际不同，但极富 想象力 ，而且极富美感。这则故事或许是虚构的，但却真实地反映了我国学生美术学习时的困境――缺乏创造力。因此，在美术教育中培养学生的创造力和创造性十分有必要。培养学生的创造力，首先要培养学生美术创造的兴趣，“兴趣是最好的老师”这句话在教育中永不过时，兴趣能够激发学生在积极愉快和自觉氛围中学习，能够使学生在绘画学习中创造性地表达自己的所见、所闻、所想，这样学生的绘画中能够表现出创新的美感，而不是如同拍照般精确。 三、美术教学中创造性的体现---“美术家(艺术家)-作品”本位的创造性教育 美术家是美术作品的创作主体，如果说“创造性”是美术作品之所以能够成为“美术”作品的核心价值，那么美术家创造作品便是充满“神奇”之魅的灵感喷薄并将之物化的这一过程。苏轼诗云：若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣?若言声在指头上，何不于君指上听?美术作品便是美术家伸出“上帝之手”，将人类的审美情感物化为可视、可居、可游的图像世界。 当下有一种观念认为：基础教育阶段的美术教学，不是培养美术家或画家的教学。这一观念的误区在于混淆了美术家或画家作为职业分类与精神气息的之间本应有的区分。如果说美术家或画家仅仅作为一种技能性的职业，那么这种观念自有其合理之处，毕竟每个人的心志取向和职业定位有更为丰富与更为多元的自由选择，但紧接的问题是为什么要在基础教育阶段开设作为普修性质的美术课?还要配备“专业”出身的美术教师来实施开展美术教学? 所以美术家或画家更应该是作为精神气息的载体，而创造性便是这一精神气息的核心内容。即使在基础教育阶段，美术教学特别是美术实践的教学之实质便是使学生像美术家或画家那样进行创造性劳动。而这种创造性劳动是人本身就具有但在成长过程中与社会分工越来越细的社会现实处境中逐渐被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美术教学便是撞击这份屏蔽、唤醒这份遗忘，也正是在此种意义上，能够更好地理解约瑟夫・博伊斯(Joseph Beuys，1921-1986)所言：人人都是艺术家! “美术家-作品”本位的创造性教育，更多体现在美术实践教学这一模块中，即通过绘画研习、雕塑创作、工艺品制作等等技能性实践活动，实现审美创造性的物化过程，并在这一过程中不断培养学生的动手能力，创造能力与想象能力。此处仅以绘画为例，绘画的最终目的并不是为了精确地再现眼睛中所见到的“客观”世界，而是通过塑造具象或抽象的物事，感受、体悟点、线、面与色彩通过“神奇”的艺术组合成具有审美意蕴的形体，并通过这一并不同于所谓现实世界的形体，揭示、把握人类审美思维与审美情感的奥秘。如果没有相应的技术训练与动手能力的培养，所谓创造力与想象力最终只能沦为空谈。而不诉诸创造力与想象力的技术训练，也只是无法成为美术创作的机械描摹。 四、在美术教育中培养创造性思维 创新思维 不是一门课程，无法在有限的课时内完成教学工作，所以只能潜移默化地培养，美术课堂为学生个性的塑造、创造能力的培养提供了阵地，为创造性思维的开发创造条件也就义不容辞。 1.创造宽松自由的思维环境，培养学生的想象力 创造性思维的产生，必须具备宽松自由的思维环境。若没有“自由”又何来创意呢?而人的创意必须在没有干预的情况下才能发挥潜能。专家提供的求异思维、聚合思维、 逆向思维 等多种 思维方式 都是以“心里自由”为前提的。所以要提供自由的思维空间和自由探究的机会，要尊重不同寻常的看法，尊重不同寻常的想象，所以教师的美术素质与开放心灵对学生的想象力的开发是有益的。 美术教育中的想象大致可以分为两个方面，一是在美术作品欣赏中产生的想象，教师可以通过对作品的分析，启发学生的想象，深入作品的内涵。审美能力的培养与提高主要在这个方面来体现。二是作品创作前的想象，就是构思，教师可以引导学生的思维，激发他们的表现欲望，肯定学生想法的价值，将学生追求成就的过程视作一种成就给予肯定，并通过技术的传授帮助他们实现想法，使他们在表现的过程中享受创作的乐趣。创新思维能力与造型能力的培养应该贯穿在这个其中。 2.提供便利的可利用的实践场所 创造性思维往往与创造活动是相联系的。人们总是在产生了某种创造性活动的动机和欲望，或者在某种创造性活动进行过程中，才可能产生创造性思维。美术作品的创作过程就是思维创造形象的过程，美术教育中这种思维与创造的关系尤为明显。所以在美术教学中要创造建设实践场所，在实践中培养创新思维的能力。 拿中学美术为例，中学美术包括绘画、工艺、雕塑等，每一门类的创作都离不开技巧与材料，需要适当的场地。因此，我们要尽可能地提供实践的场所，提供物质条件。我们一方面可以在校内创造条件，一方面可以与社会接轨，帮助学生实现探索创造的欲望。同时我们要充分地利用现代教学设施，把科技融入教学中，利用现代教学设施，丰富教学内容，为学生的创造性思维开发提供便利。 3.关注学生的个体因素 这就是所谓的因材施教，首先要了解学生的个体情况，关注个体因素在学习中的积极作用。不是每个学生都热爱美术，美术教育并不是一定要把学生都培养成画家、艺术家。但我们应该使每个学生在学习美术的过程中有所收获，特别是在思维方式上，要善于观察，富于想象力。 个体的因素包括 文化 修养、思维的方式与专业素质。文化修养与学习成绩没有必然联系，主要是指学生知识面的大小，兴趣广泛的程度。美术教育中的创造性思维需要文化的修养，广泛的文化基础可以开启联想与智慧。专业素质是指对美术理论知识与技能的掌握，是创新最终得以实现的基础。每个学生都是不同的个体，都有自身的优势与潜力，有的善于动手，有的善于思考，有的善于观察，有的善于表现，教师要善于发现学生的优势，设计合理的教学方式，使学生最大限度地发挥他们的创造才能，让有美术创造潜力的学生能有更好的提高，让美术方面不具特殊潜力的学生能够具有一定的审美修养与美术素质。 4.建立合理的鼓励机制，促发求知的主动性 鼓励机制可以成为创造力产生的外动力。当学校为学习成绩突出的学生设立奖学金时，奖学金在某种程度上便成为学习的动力。现代诺贝尔奖的设立同样促进了各个领域的创造力的开发。各类的美术作品比赛，也鼓励了一部分人的信心与学习主动性。 五、改善美术创造性教育的方法 1.所谓美术创造性教育，就是通过美术教育学生的过程，使学生发现生活的美和艺术的魅力所在，使学生摆脱模式化的事物，发现自然的神秘。在这个过程中要注意几点：合理的利用美术书籍、教材或者其他美术参考书中有很多有价值的东西，要把这部分知识利用起来给学生展示，拓宽他们的思路;另外，老师要善于引导学生，发现学生不正确的理解要及时修正，确保学生审美观的正确发展。 2.要实现美术创造性教育不能急于求成，美术知识和绘画能力是美术学习的基础，只有基础牢固了，学生们才有能力去学习美术，去欣赏美术中的精华。尤其是新课程改革之后美术教材是将理论与实践隐含的合成一条学习的主线，把许多理论学习与绘画实践整合成为一个体系，这虽然在提高美术课堂中美术理论知识学习的氛围，但是这可能会出现美术教学中出现忽视理论基础的情况。忽视理论学习的美术教学是不符合美术创造性教育思想的，没有扎实的基本功，绘画及欣赏能力也不会提高，依然没有达到教育学生审美才能的目的。因此，提高美术创造性教育水平的前提就是打下扎实的美术知识基础，设计出多样的学习形式，逐步完善教学体系。 3.培养学生的创新能力，是美术创造性教育的核心思想。这也是全国校在美术教育过程中的一贯思想。细心的教师会发现，学生有一颗渴望发现的心，学生渴望成功。因此，摈弃那些束缚学生创造性的东西，发现学生的优点并充分发挥，才能培养学生的创新能力。 六、结束语 新课改的核心要求是对素质教育的实施，素质教育是以提高学生的综合素养为宗旨的。因此，在美术教学中，教师要通过采用多样化的 教学方法 和创新的教学机制激发学生的创造性，培养学生创造性思维的能力和创新意识对于学生综合素质的提高和美术素养的提高极有帮助。 参考文献 [1]田立永.对美术教学的探索和思考.科技博览，2010，(22) [2]王芬.美术教育特点及其教育方法[J].知识经济，2011，(4)：101 [3]杨文虎.艺术思维和创作的发生[M].上海：学林出版社，2011，25.105 [4]宋晓亮.新视野下的美术教育探论[J].网络财富，2012，(3)：107 [5]毕伟民.试论美术活动对学生创造能力的培养[J].科技信息(学术研究)，2008，27：268 美术教育研究论文范文篇二 《高中美术教育中开展创造性教育的作用》 【摘要】随着当前社会经济的不断发展，教育事业取得了进一步的深入发展，高中美术教育尤为突出。在现阶段，美术深入社会与生活各个领域，高中美术教学有助于提高学生的审美情趣以及艺术感觉。伴随着素质教育的全面推进，在高中美术教育中引入了创造性教育，对于教学效率的提高起着举足轻重的作用。本文主要结合创造性教育的科学内涵，从而具体阐述高中美术教育中开展创造教育的作用。 【关键词】高中美术创造性教育作用 在现阶段，素质教育旨在提高学生的综合素养，随着素质教育的全面推进，美术教育对于培养学生的审美情趣以及艺术水平具有举足轻重的作用。同时，美术课程有助于培养学生的创造能力以及审美能力与实践能力。在新课改背景下，对于学生的综合素养提出了更高的要求，在高中美术教学加入创造性教育元素，已经成为了当前高中教育发展的必然趋势。 1.高中美术教育现状 1.1 美术教学模式陈旧 受传统观念的束缚，诸多高校忽略美术教育，诸多教师关注的教学重点是学生专业技能以及专业理论知识的提高，讲究美术学理论以及教学理论的传授，以教学成绩为最终教学目的，教学模式缺少创新意识，教师与学生缺少必要的交流与沟通，没有从学生的学习角度出发，学生自主学习能力低下，缺少兴趣以及热情。 1.2 美术教学理念有待更新 在高中美术教学过程中，学校通常偏向于智力于文化知识教育，忽视美育与道德教育，投入巨大人力、物力等资源，旨在提高学生的文化程度，没有重视美术课程的创新。在这种传统理念的作用下，美术课程可有可无，甚至没有被纳入期末考核项目中，不利于提高中学生学习美术的自主性以及能动性。同时，美术理论基础知识难以引起学生的兴趣，学生无法形成系统的认知框架。除此之外，在高考中，美术生所占比例相对较少，因而学生也忽视了美术的学习，学生缺乏美术创造性思维。 1.3 美术教学目的模糊 高考制度强调分数的高低，统考决定着学生的未来，为了配合制度的发展，诸多高校对高考上线率的要求较高，因此在高中美术教学中设置了色彩以及 素描 等专业课程，但是缺乏美术基础理论知识课程。基于文化生渴望获取文化知识方面的前要求下，美术欣赏课程不能促进学生创造性思维的提高，在很大程度上制约了学生潜能的发挥。长此以往，在这种教学目的模糊的背景下，无法全面提高学生的德、智、体、美，重视文化，忽略美育，严重束缚了学生的全面发展。 2.高中美术教育中开展创造性教育的作用 2.1 有助于提高学生的自主学习能力 开展创造性教育，有助于提高学生的自主学习能力，提高学生的学习积极性以及自主性。在创造性教育中，教师导入自主性与竞争性，鼓励学生勇于探索，满足新课标要求，在培养学生美术技能的前提下尊重学生的个体差异与个体感悟，给学生预留了充分的自主学习空间，有助于激起学生的探索兴趣。例如在学习中国古代 山水画 赏析时，教师要透视山水画特色，引导让学生自主探索并发掘山水画作品中的人文精神，进而感受艺术之美。 2.2 有助于营造良好的美术学习环境 开展创造性教育，有助于营造良好的美术学习环境，激发学生的创新意识。良好的学习环境与氛围作为学生学习的关键条件，对于学生学习效率的提高起着巨大的推动作用。教师应加强与学生的交流与沟通，最大限度地挖掘学生内在的潜在，积极提倡民主意识，充分发挥组织与引导作用，用情感感化学生，使学生敢于发表自己的想法，从而帮助学生更好地去探索知识。例如在学习中国现代 人物画 的过程中，可以利用多媒体导入辛亥革命这一历史时期的变革现状，使学生了解中国现代美术发展阶段的状况，即从传统到现代的转变，形成了中国现代美术的特点，结合中 国画 变革特点，开展优秀作品赏析活动，分析各自的艺术特色，从而提高学生的审美能力与创造性思维。 2.3 有助于构建和谐的师生关系 开展创造性教育，有助于构建和谐的师生关系。受传统教育的束缚，讲堂作为教师为学生传播知识的场所，教师习惯以自我为中心，从自身角度去传授知识，学生的学习常常处于被动的状态，不利于学生思维能力的发散与发展。因此，将创造性教育理念融入美术教学体系中，摆脱传统灌输式教学模式的束缚，导入师生互动模式，有助于让学生与教师在交流中探索事物。例如在学习中国古代的漆器、玉器以及织绣工艺时，要以学生为主体，教师要充分发挥引导作用，使学生了解传统工艺美术，加深对织绣、漆器基本知识与工艺特点的认识，引导学生创新学习其创作方法。 2.4 有助于提高学生的美术技能 不断开展创造性教育有助于提高学生的美术技能。基于充分掌握理论基础的前提下，有助于为学生的自我创新提供广阔的思维空间。在高中美术教学过程中，教师要遵循循序渐进教学原则，采取合理方式加强教育，积极引导学生观察、思维与分析，从而提高学生的基本技能。例如在介绍 清明 上河图时，课前布置学生搜集与之相关的古画、光盘，教师以张贴挂图或者播放光盘为导入，学生能够展开想象，了解风俗人情、桥梁建筑以及道路交通，学习绘画造型与简单技术操作方式。当学生了解以及掌握基础理论知识后，教师可以开展野外写生活动，参观各类画展活动以及书画比赛，在活动中相互交流技巧，有助于拓宽学生的视野空间。 综上所述，创造性教育对高中美术教学中起着不可忽视的作用。在现阶段，要遵循学生的需求规律，教师要不断创新教学方案，积极鼓励学生，认真观察身边的事物，善于发现问题、提出问题、分析问题以及解决问题，培养创造性思维能力。总之，要想培养学生的创造思维，必须要结合创造性教育模式，让学生养成勤于独立思考的良好习惯，大胆创新，充分发挥自身的潜能以及创造能力，从而健全学生的人格。 参考文献： [1]柳建平.议课改中高中美术创造性教学的策略[J].大众文艺，2010(02) [2]吴燕.勿把“手段”当“目的”―从艺术教育三维课程开发的角度谈高考美术教学[J].美术大观，2013(10) [3]戴少宏.普通高中美术课程内容与美术作业设计[J].美术大观，2013(09) [4]姚磊.中职新疆班学生美术欣赏课教学的创新实践研究[J].职业教育(中旬刊)，2013(09) 美术教育研究论文范文篇三 《美术教育在提升学生审美观上的应用》 在新课程标准的教育背景下，随着我国社会的高速发展，教育改革的不断推进，如何更好地培养学生的综合素质已经成为高校教育的重点研究课题，而学生综合素质的一个重要方面就是学生审美观的培养，在这个过程中，美术教育起到了至关重要的作用，它可以引导学生去认识美、感受美、创造美，提升学生的审美情趣，提高学生的审美观念，更好地培养学生的综合素质。 一、提升当代学生审美观的必要性 中国史学家陈寅格先生在清华大学任教时期曾提出过“独立之思想，自由之思想。”这是民国时期知识分子对于独立、自由的渴望，也是中华民族一直倡导的人文精神。在当代教育背景下，对于大学生的要求不再只是单纯地专业知识的提高，还要求学生整体素质的提升，正确的人生观、价值观、世界观是作为社会一份子应该具备的。让学生学会认识美的真正价值和意义，以积极乐观的态度和审美理念看待世界，培养更加适合现代中国社会的审美观念是当务之急。 二、高校教学中美术教育的现状 在中国现阶段的教育体系中，美术教育虽然一直贯穿始终，但是通过各阶段教学中美术教育课程设置的比重的比较，不难发现，在教育的初级阶段，尤其是幼儿教育和小学教育，美术课程占着很大的比重，但是到了高中、大学，很多学生都忽略了它的真正价值，包括家长、教师、学校、社会等各个方面，都未能给予重视，认为美术教育只是单纯地教给学生绘画技巧，认识不到美学对于培养学生审美观念、人文修养、价值观等方面的作用，导致了同学基本都不能在学习生活中培养和建立自己的审美观念，这也是美术教育在大学阶段的一个困境[1]。 三、大学美术教育在培养学生审美观的应用策略 (一)汲取优秀的 传统文化 ，培养学生的传统文化观念和审美思想 在全球经济一体化的社会背景下，中国融入世界的步伐不断加，中西方的思想文化也开始产生了碰撞、交融，人们的价值观也趋于多元化，中国传统文化受到了相当大的冲击，许多优秀的文化瑰宝、道德品质在这个过程中不断遗失，许多学生的审美观念更加青睐于西方，不够本土化，甚至有一些都不够现实，这种现状下就要求高校教育中的美术教育及时发挥它应有的作用，给学生展示我国传统文化中的优秀艺术作品，让学生体会其中的意境，认识到中华民族优秀传统文化的美感、价值和魅力，培养好学生的审美情趣和审美观念，让学生的审美理念更适合中国社会的需求。 (二)搭建多元化的信息资源平台，拓宽学生的审美 渠道 高校教育中的美术教育与教育初级阶段的中小学教育相比有所不同，中小学教育只要求学生的认知和模仿能力，培养学生的想象力和最基础的对生活中美的感受，而大学教育更注重培养学生多元化的审美理念，多层次的发现美、创造美的能力。在大学美术教育过程中，不应只是单纯地绘画，而应该更多地整合信息资源，让学生能够通过更多的作品了解美学的应用，从美术作品中体会各种文化背景下社会思想、人文理念、作者的表达意图和表达方式，感受中西文化的异同、不同作品的优劣、个人的鲜明特点，为加强学生的领悟能力提供更多的背景、丰富的材料、多种途径。充分利用各种社会资源，让学生感受美术知识与社会环境、历史文化、现实生活的有机结合，让学生能够通过多种渠道感知美的存在，提高学生的审美感知能力和人文艺术修养。 (三)由美术课堂的教学辐射到日常生活的感知 目前大学美术教学的方式仍然以课堂教学为主，主要是通过老师的讲述和对美术作品的赏析来传授基本的美术技法和美术欣赏情趣，虽然这种教育方式是当前相对匮乏的资源背景条件下较为合理、较为实际的教学方式，这种美术课程也给予了学生了解美、认识美的基础，了解了美术在生活中的积极意义，但是对于学生来说，美的知识是不能只用课堂上的时间就能学全的。教师在课堂上也应运用现代化教学方式，以学生为主体，多让学生参与到教学过程中来，甚至可以让学生参与教学结果的评价过程，让学生切实感受到审美理念的不同，对比优秀的艺术作品，取其精华，去其糟粕[2]。除了在课堂上采用更丰富的教学方式和教学资源外，还应该结合学生的日常生活，采用灵活的教学方式，给予学生美的实际体验，如野外写生、户外旅游、实地考察、自主设计等，充分利用展览馆、博物馆、标志性建筑、工艺品市场等，在这个过程中让学生体会美术与现实世界的有效结合方式，美术对于社会、人文、政治、历史等方面起到的重要作用[3]。 现在的中国社会在教育、艺术、文化、经济等方面都有了巨大的改变，美的艺术作为一种精神文化，它的价值和意义也发生了空前的变化，它不仅培养人们的审美观念，改变了人们认识世界的方式，而且提高了人们的自身修养，带动了社会文明的进步发展。而学生审美观念的提升就需要高校教育中的美术教育发挥它应有的作用，在实际教学过程中，教师也要及时转变自己的教学方式和教学思想，不要只注重对学生画技的考评，而忽略了培养学生的创造力和艺术修养，同时老师要注重自身的品德文化修养，因为老师是学生的榜样，教师的一言一行、品德素质、价值观念直接影响了学生。学生也要通过多方面、多层次的感受、交流体会美的意义，提升自己的审美观念，提高自己的综合素质[4]。 四、 总结 立足于当前的时代背景和美术教育现状，家长、教师、社会都应转变对美学知识的偏见，改变思想理念，老师应以中华民族传统文化为基础，从中汲取优秀成分，同时参考西方艺术文化，形成对比，体会美学对社会进步与发展的作用，并且从美术课堂的基本教学模式拓展到多种资源结合的现代化教学方式，使学生更多感受美学在现代社会中的应用，提升审美观念，学会用美的眼睛，美的心态来认识社会、服务社会。
（一）高效精讲。课程改革重视学生的自主学习、探究学习，似乎不那么强调教师的讲授，但并不是轻视讲授，其实，好的讲授永远象磁铁一样吸引学生的注意力。美术课的讲授必须少而精，把大部分时间留给学生去创作，这意味着教师要把一肚子的学问浓缩成精华呈现给学生。学生喜欢博学、幽默、亲切的老师，教师的个人魅力指数决定了学生是否会喜欢你和你所教的课程。 （二）关注提问和倾听。有意义的提问意味着教师所提出的问题能够引起学生的回应或回答，且这种回应或回答让学生更积极地参与到学习过程中。好的提问是提探究式自主学习的前提，而善于倾听的教师总是能够将学生的声音转化为优异的教学资源。倾听是一种对话，好的对话者总善于倾听。这需要教师在提问之后，为学生的回答提供及时的反馈，关键的策略是，要让学生感觉教师在倾听并期待他的回答。 （三）给孩子更多的激励。激励教学策略，就是指激发学生学习进步，激发学生学习动力的教学方法。从心理学的角度而言，人在快乐时，大脑中枢部位被激活，产生忧虑情绪的部位则沉寂，准备行动的能量增加。由此可见，快乐能相当有效地激发人体的内在动力。根据小学生的年龄特点，美术教学中快乐的重要性是不言而喻的。激励加幽默的暗示要比站在讲台上敲教鞭更有效，接下来的授课非常顺利，学生作品也很不错。 （四）学会合作。要想照顾到学生的个别差异，实现高效教学，就必须使每一个学生都参与到教学活动中来。美术课堂经常采用小组合作学习方式让每个学生都动起来。为了真正达到合作学习的目的，避免合作过程中的偷懒与废话，我对学生提出两个要求：第一，每个小组成员都必须有相应的分工，由小组成员自己决定作哪项工作。第二，小组评比过程中对纪律好、作品好的小组给予奖励。这样一来，学生自己就能根据小组成员的能力分配恰当的工作，比老师安排某人做某项工作更贴近实际更有积极性。 （五）注重探究。新课标下学生活动丰富化的表现之一便是学生在课堂教学中进行的探究活动。那么，在课堂教学中，到底怎样进行探究学习呢? 首先,教师在教学设计时，要努力将原先用于讲授的内容转化成适于学生探究的一个个有探究价值的问题。其次，要为学生独立探究和相互合作提供一定的思路及引导。教师的语言要结构化，实体的操作工具要精心设计，使之结合起来共同为学生探究与合作及教学过程的进一步展开服务。 美术课要实现高效教学，我觉得：课前要精心设计备课、备学生；讲课时要充满激情和号召力；学生创作时少评论、少干预；评价时应真诚赞赏，诚恳地提出建议。充分信任学生，放手让学生自主学习，合作学习，主动探究，从而真正实现美术课高效教学。
《高中历史教学中问题主线策略研究》开题报告
艰辛而又充满意义的大学生活即将结束，大家都在认真的做毕业设计，而我们做毕业设计前要先写开题报告，那要怎么写好开题报告呢？以下是我为大家收集的《高中历史教学中问题主线策略研究》开题报告，希望对大家有所帮助。
一、问题提出
本课题的提出，是基于问题教学的理念，以有效促进每个学生的全面发展为出发点，以提高课堂教学效率为核心，在有效教学理论指导下，帮助教师发现或鉴别有效教学行为和低效甚至无效教学行为，促进教师建立有效性教学的理念及其专业化发展，在此基础上进行教学设计与教学实施的研究，以求教学设计与教学实施每个环节的有效性，达到课堂教学的最优化，最终探索出提升我县教师教学行为有效性的策略，构建教学不同阶段的有效教学行为的模式，从而大面积提高我县课堂教学质量。
20世纪90年代，美国出台的《2061计划》指出，学习一门科学实质上是一种问题驱动的开放过程，学生必须通过科学探索来获得个人经验和理解学科基本原理。同期，美国国家研究理事会推出了《国家科学教育标准》，指出每个科学领域中各年级水平的学生必须拥有科学探究的机会，采用探究的方式培养自身思维能力和行为方式。这两部文献的发布充分体现出问题式探究教学的重要性。2001年，我国教育部颁发了《基础教育改革刚要》（试行），指出“改变课程实施过于强调接受学习，死记硬背，机械训练的现状，倡导学生主动参与、乐于探索、勤于动手以及交流与合作的能力。”用学生主动参与的探究学习模式去改变学生被动接受知识的传统教学形式，是国家教育部进行课程改革的重要目标之一。
教育部颁布的《高中历史课程标准》中提出课程的基本理念：“倡导学生主动学习，在多样化、开放式的学习环境中，充分发挥学生的主体性、积极性与参与性，培养探究历史问题的能力和实事求是的科学态度，提高创新意识和实践能力”。教学中应突出强调学生的主体地位，通过创设多种教学情境，引导学生主动探究，以实现有效的学习方式与教学方式的整合，促进学生创新意识与实践能力的发展。这是素质教育的需要，也符合新课程理念。我校历史组在精心研究国内外教育研究成果、认真学习教育教学理论特别是“创新教育理论”、“建构主义学习理论”、“活动教学理论”的基础上，结合我校实际，探索并尝试运用自主探究型教学模式，以顺应时代潮流，为教育教学改革作出应有的贡献。
二、本课题研究的具体问题、选题的意义和研究价值
(一)本课题研究的具体问题
1.以教师的备课策略、上课策略、评估策略的研究为主。
2.对兴趣、情境、问题、合作、探究、练习、实践、体验、评价等提高课堂教学活动有效性因素进行研究。
3.探索出提高学生学习活动的教学策略。
(二)选题的意义
问题主线是“学习者在教师问题设置下，紧紧地追寻问题结果的一种心理倾向，是对知识的发生和发展过程的一种亲身体验。”教学中我们应该为学生创设一定的学习环境，让他们主动地去发现问题、提出问题、解决问题；让学生在探究的过程中，获取知识、提高能力、增强情感、发展个性，体验到成功的喜悦并继续向前。
(三)研究价值
1.改变学生被动接受知识的局面，形成“主动参与、乐于探究、善于交流与合作”的学习方式。
2.通过探究，增强学生亲身体验知识生成、协作学习的乐趣；培养学生发现问题、提出问题和解决问题的能力；培养学生的综合素质，并为树立正确的人生观、价值观、世界观打下良好的基础。
3.通过研究，改变教师“一言堂”和“一灌到底”的教学方式，使教师成为课堂学习活动的组织者、引导者、管理者与合作者，从而建立一种新型的课堂教学模式和一种新型的师生关系。
4.提高教师的教科研水平，打造一支具有较高素质的教科研队伍。
三、本课题的研究目标、研究内容、研究假设和创新与突破之处
(一)本课题研究目标
通过研究，改革历史教学模式，优化课堂教学结构，提高课堂效益，减轻学生过重的课业负担，激发学生的学习能力，养成学生探究学习意识，培养学生的终身受用的学习能力，使不同层次学生得到充分的发展。
(二)研究内容
1.学习先进理论，改变传统的教育教学观念；
2.营造学习的空间，形成有利于学生个性发展的课堂教学模式；
3.开展综合实践活动，提高学生的综合素养。
(三)研究假设及创新与突破之处
通过课堂改进，形成良好的学习环境与和谐的师生、生生关系，达到了“学生动起来，课堂活起来，效果显出来”的效果。课堂洋溢着生命的活力，成为师生成长的精神和文化乐园。自主探究的模式为学生创设了独立思考、相互协作的环境，激发了学生的学习欲望，增强了自信心，提高了学习的主动性与积极性。不仅增强了知识与技能，综合素质和情感态度价值观也得到了提升。
本课题的研究是以课堂教学实践的行动研究为手段，课题组着力于实施高中新课程的过程中，不断摸索、大胆实验，及时反思与调整，课题的开展有着厚实的基础和广阔的舞台。其创新之处在于能扎根于教学实践，有鲜活的课题研究素材。
四、本课题的研究方法、实施步骤
(一)本课题研究方法
1.调查法：主要调查在该课题研究之初，有效问题教学的现状、师生理解情况以及对研究过程中、研究之后的状况进行详细跟踪调查，为研究的顺利进行提供事实性依据。
2.文献研究法：作为学习理论、收集信息的主要方法，其中信息资料主要来源于教育理论书籍、报刊杂志以及网络下载的相关资料等。
3.案例分析法：在教与学的过程中，边实践，边探索，边检验，边完善，把研究与实践紧密地结合起来，边归纳，边总结，形成有鲜明个性的有效教学个人案例。
4.经验总结法：积极做好个人、子课题、总课题的理论、实践的经验总结，注重过程与结果的双翼齐飞。
5.行动研究法：强调对课题的反思与研究，发现、分析存在的问题，采取改进措施，拟定改进计划。
(二)实施步骤
1、立项准备阶段（2018年3月—2018年7月）：
①查阅文献，收集国内外最新的课堂教学研究资料，组织研讨，分析论证；
②组织调查部分学科的教学课堂现状，分析课堂问题探究式教学的特征，完成调查报告，确立课题，完成课题研究方案；
③组建课题组，组织子课题主持人和骨干成员培训会，提高具体任务和要求。
2、研究实施阶段（2018年7月—2020年1月）：
①分工落实；
②进入课堂，通过听课、评课等多种形式的教研活动，研究典型案例；
③通过同课异型、异课同型等赛课及分析完成有关提高课堂问题教学有效性的阶段实验报告。
3、总结验收阶段（2020年1月—2020年6月）：
①收集、整理子课题结题报告；
②撰写总课题结题报告；
③总课题结题大会；
④经验成果在教学实践中推广应用。
五、研究成果简介
在课题研究过程中，本组教师有了更多的创新和设想，对教材的把握更加娴熟，整合教学资源的能力不断提高，能够把所学的理论结合本校实际加以灵活运用，并在实践过程中写出了一些教育教学方面的文章，独立创建课程资源的能力显著提升。在本课题研究的影响下，历史教师中涌现了课堂改进先进个人，带动了周围的教师致力于课改。
题目：新课程条件下高中历史课堂有效教学的研究
一、选题缘由和意义
2019年秋季起，高中新课程改革在广东等四省区试点试行，高中历史课堂教学状况悄然发生了变化：教材的编排体系呈现多样化，版面设计内容丰富多彩，学生的学习兴趣日渐浓厚；学生在课堂活泼多了，变得敢于举手，敢于质疑，敢于发表不同见解；同时，教学手段的现代化、教学资源多元化也给教师的课堂教学带来了诸多的便捷。实施新课改应让课堂孕育着生机和活力，应让其成为学生个性张扬和生命涌动的舞台，但随着课改的深入和推进，我们也逐渐感受到课改后的一些反常现象，特别是在教师课堂教学行为，学生学习状态，课堂教学整体效益上存在着一些不可忽视的问题。
如果我们深入到高中历史教学课堂，就会发现，低效、无效甚至根本不讲成效的教学现象俯拾皆是，某些所谓的“新课堂”仍然明显带有师生剧本化的表演，不少冠以“活动式”、“研究性”等新型教学课堂教学在本质上仍沿用了传统的“填鸭式”的教学方法，有些教师因一味追求教学的.动态生成性、教学内容的生活化处理和开展所谓的“研究性学习”而影响了新课改有效实施的现象大量存在，课堂教学有效性缺失仍然是目前高中历史课堂教学亟待解决的问题。
我市在新课程条件下高中历史课堂有效教学的研究领域尚欠深入具体，未能根据生源实际情况得到一套可以套用的方法，可操作性较弱，我校在本课题研究更是欠缺。本课题主要针对目前我校高中历史课堂教学存在效率较低的实际情况而进行的应用性探索研究，其目的在于从现有的新课程背景下有效教学理论和实验研究成果上，提出一些实践操作措施，并在实际课堂教学中得到验证，为我市新课程改革的健康发展提供有益的借鉴。
本课题主要是基于我校实际情况而进行的实验性创新，会考成绩及学生的满意度调查如果达到预期目标，课题组则建议茂名市教育局教研室将此种教学方法逐步推广至茂名其他同类学校的历史教学，扩大实验面积。
另外，此次实验也是新课标条件下历史教学的一次探索，对各地的相关实验也应该具有有益的借鉴作用。
二、可行性
本课题负责人和主要成员均参加过校级课题研究，多位成员的研究论文获市优秀论文一、二等奖。
本研究一个周期为三年，属历时研究，资料的定期采集和存档十分重要。实验结束后，需要开展横向和纵向对比研究，包括同年级实验班和非实验班的对比研究，同类实验学校和非实验学校的对比研究等。完成一个研究周期至少需要三年（含撰写研究报告时间）。
三、学术前史
（一）学术专著
从杜威到布卢姆，从斯金纳到加涅都非常重视对高效教学的理论研究和实证研究，并取得了各具特色的研究成果。自上世纪80年代后，又涌现出新的研究成果，诸如美国加里鲍里奇的《有效教学方法》，美国梅里尔.哈明的《教学的革命》，佩尔.蒂埃的《成功教学的策略—有效的教学实习指南》，等等。
国内除叶澜、裴娣娜等人对高效教学进行研究以外，部分专家、学者对此也进行了深入研究，并取得了重要成果。如崔允漷的《有效教学：理念与策略》，吕渭源的《有效教学草纲》，陈厚德的《新概念——有效教学》，张庆林、杨东合著的《高效率教学》，黎世法的《新课程异步教学方法论》等。
此上诸多专著，或多或少涉及高中历史高效课堂教学方面的研究，然对于我们国家新课程条件下高中历史课堂有效教学的研究领域的研究则甚少。
（二）学术论文
综论方面，夏伟在《论新课改后高中历史课的素质教育》一文中分析新课改后，高中历史教师如何从传统的应试教育教学模式中解放出来，实现向素质教育的转变。夏氏结合自身教学实践，提出某些颇有价值的想法，如积极向国外同行学习；发挥学生的主动性，提高课堂教学效果；重视史料教学；提倡社会实践教学；不要将高中历史课上成政治课等等。
朱国平《论提高高中历史教学的有效性》提出个人对课堂教学有效性的理解：学生在认知上，从不懂到懂，从少知到多知，从不会到会；在情感上，从不喜欢到喜欢，从不热爱到热爱，从不感兴趣到感兴趣。此后，朱氏提出提高历史课堂有效性的方法：首先，教师需不断学习，努力增加自己的历史知识；其次，教师需要做好教案设计；再次，教师需善于发动学生参与课堂教学；还有，教师需学会教学反思；最后，教师需要优化课堂教学方法。
崔女红《高中历史课堂教学如何提高效果》文中，结合其自身的教学实践，提出提高高中历史课堂教学有效性的某些措施，如讲究课堂语言艺术；以问题为中心，发挥学生的主体作用；运用多种教学手段，防止或缓解学生的疲乏心理；和谐平等的师生关系，有助于知识的掌握，课堂效果更佳等。
某个方面，姜南《异步教学法在高中历史课堂教学中的应用》一文结合其的教学实践，较详细地介绍异步教学在高中历史课堂教学的具体操作过程：教师明确课题，提出问题；教师指示学习方法；学生学习，了解学情；强化效应；学生演练等五个步骤。 李春才的《提高高中历史课课堂交往效果之我见》，文中以为课堂交往包括师生之间的交往及学生之间的交往。在课堂交往中，师生都应注重提高自己。
吴银春《让高中历史课堂熠熠生辉——小议提升高中历史课堂提问的有效性》从历史课堂提问的角度如何提高高中历史课堂的有效性。其文认为，在高中历史教学中，课堂提问要坚持启发性，让课堂提问激活思维；坚持联系性，让课堂提问接轨社会；坚持开放性，让课堂提问提升课堂效果；坚持灵活性，让课堂提问培养学生的思维，从而不断提高课堂提问的实效性，促进学生全面和谐发展。
杨奕信《历史课堂教学改革中现代媒体技术的应用》一文，既肯定历史课堂教学中现代媒体技术的利用，但同时指出历史课堂教学中应正确利用多媒体进行教学，如正确处理好手段和教学目标的关系；正确处理好手段与教学内容的关系；正确处理手段与教学策略的关系。
董志辉《高一历史教学如何做好初高中知识的衔接》提出解决初高中知识内容衔接问题的三点看法：兴趣引路，能力渗透；理清主线，建构体系；随机训练，点拨提高等。张海霞的《利用教材中的文字史料增强课堂教学效果》着重论说如何利用教材中的文字史料，如诗歌及民谣类、讲话类、典籍类史料，甚至小字部分内容来提高历史课堂教学的有效性。
徐增山的《活跃历史课堂气氛提高历史教学质量》则较具体地论说活跃历史员课堂气氛的方法，具体如下：教师提高自身素质；教师精心设计新课的导入环节；教师把诗词等艺术形式引入课堂；教师把情感引入课堂；教师把国内外大事引入课堂；教师应将教学内容贴近学生的生活和现实。
四、研究方法
（一）研究目的
1、研究提高高中历史教师教学活动有效性的途径。
2、研究提高高中学生历史学习活动的有效性的策略。
（二）研究对象与方法
选取我校高一某班为实验班，高一某班为对比班。在研究方法和统计上，本研究采用多种研究手段，有准实验法、问卷调查法、文献研究法，对研究数据统计分析。
（三）研究程序
准备阶段：20XX年3月～20XX年8月，该阶段做了以下工作：
收集有关信息，进行文献查阅，确定研究主题
制定研究计划
组织研究人员
2、立题阶段：20XX年8月～20XX年9月
采用文献研究法，收集各类期刊、出版物中有关教学有效性研究，认真研读，制定方案，提炼升华，撰写课题研究方案。
3、实施阶段：20XX年10月～20XX年10月
1）数据分析、资料整理阶段。采用调查法，对高一学生进行高中历史课堂教学活动有效性调查问卷；文献研究法，综合分析近两年有关教案和教学设计，分析影响教学活动有效性的因素和行为表征。
2）行动研究案例分析阶段。定期进行课题研究课，立足课堂进行草根化实践研究；要求课题组成员每两周撰写一篇教学反思或教学随笔、每学期写一篇课题教学论文；每学年组织两次课题研究经验交流。课题组成员每月进行一次课题理论学习与研究，努力探索提高课堂活动有效性的教学策略，鼓励教师在有效性教学指导下大胆创新，提出案例。
4、总结阶段：20XX年11月～20XX年10月
1）省会考成绩抽样分析，主要针对实验班学生与对比班学生会考抽样分析。
2）对本课题研究进行有效性的分析和反思性评价，形成结题报告。
五、创新之处
“新课程条件下高中历史课堂有效教学的研究”课题自2019年广东新课改实施以来，各地各学校均有相当数量的相关论文陆续发表，但时至今日，该课题仍是不少地方不少学校的探讨的焦点，原因部分源于之前论文理论性太强，而可操作性稍弱；部分由于各地生源不同，学生素质各不相同，导致得不到一套可以套用的方法。本课题旨在结合本地生源实际情况，采用数据呈现的方式，解决新课标下历史教学过程中的具体问题，以期能够为新课标的推广提供可行性参考。
本课题基本内容涉及：
历史教学资源的研究
历史课堂教学研究
历史学习过程研究
历史教师发展研究
高中历史学习者学习能力研究历史教学评价研究
除此之外，本课题预计需突破的难题，如下：
1、如何在学生整体素质较低的情况下，按照新课标的要求调动学生学习主动性，使学生成为学习的主体。
2、如何改变课堂教学中高耗低效的现状。
3、如何使学生的快乐学习与高分成正比。
随便你，想咋写咋写..........我也在想、好难写