1、七波辉
青少年信赖的专属品牌 七波辉 以“青少年信赖的专属品牌”为品牌定位; 专注青少年专属产品的研发与生产供应，目标消费者为年龄8-16岁为主体的青少年群体。七波辉产品包括青少年鞋类、青少年服装、青少年配件三个大类产品群。
产品风格主打运动休闲与时尚时装，并依据青少年消费者不同成长阶段的脚部及形体特点和心理特征结合青少年好动、活动的特点，和审美情趣，专属定制产品的版型、面料、色彩和工艺，满足消费者的不同需求，并注重和强调对青少年的成长健康呵护。
2、巴拉巴拉
巴拉巴拉主张“童年不同样”的品牌理念，为孩子们提供既时尚又实用的儿童服饰产品，适用于不同的场合和活动，让孩子们享受美好自在的童年。
“巴拉巴拉”定位为城市大众家庭的儿童服饰品牌，以儿童生活文化为核心，以“丰富儿童美好生活，开启自由成长世界”为企业使命。
倡导“自由自在，无拘无束”的儿童新成长理念，独特的品牌理念和品牌文化引起了消费者的广泛关注，广告语“童年不同样”更已为众多消费者耳熟能详。品牌个性：充满欢乐的，多姿多彩的，自由自在的。
3、小猪班纳
东莞市小猪班纳服饰有限公司成立于1996年，是一家集研发、生产、销售于一体，专营“小猪班纳”品牌童装的现代化服饰大型企业，小猪班纳的产品定位于0—15岁的儿童，时尚、运动、休闲、健康、活力，是我们的主导品牌风格。
小猪班纳童装在保持简洁、实用、自由风格的同时，更注重面料的品质及服装细节的变化，既有东方深厚的文化底蕴，又有极强的西方现代感。产品裁剪精细，做工考究，注重童装的“健康、舒适、自然”的特色。
通过纯自然的元素，以颜色丰富、线条简洁、款式新颖、穿着舒适来引导童装潮流，勾画出时尚不张扬、简洁中见经典的个性。新颖、穿着舒适来引导童装潮流，勾画出时尚不张扬、简洁中见经典的个性。
4、NIKE KIDS
Nikekids专门为儿童设计和研发的运动服装，秉承舒适，安全的原则，并时时融入时尚潮流，为孩子们提供最好的运动产品，激发年轻运动员(青少年)热爱运动并为之梦想。
Nikekids产品包罗万象：包括衣裤、鞋子等休闲运动类服饰。舒适、耐磨、稳定性强也是“小耐克”运动鞋的特色。可以满足小朋友的各种运动需求。
5、迷你屋
MINIHOUSE迷你屋品牌坚持可爱、活泼的设计路线，每一款童装均完美体现设计师的匠心独具，款款可爱、精致、时尚。产品的生产采用了当前最为环保、健康的面料及染印技术，每一处细节都体现着迷你屋品牌对儿童健康成长无微不至的人文关怀及爱护。
MINIHOUSE迷你屋品牌童装结合最新童装潮流资讯，采撷当前国际流行元素及制作工艺，糅合进MINIHOUSE迷你屋一直以来的可爱、活泼的设计路线，创造出MINIHOUSE迷你屋品牌童装独特的童趣风格，深受广大儿童及家长的喜爱。
参考资料来源：百度百科—七波辉
参考资料来源：百度百科—巴拉巴拉
参考资料来源：百度百科—小猪班纳
参考资料来源：百度百科—耐克Kids
参考资料来源：百度百科—迷你屋
先说国际的，有两款很不错。日本国民儿童潮牌Mikihouse,日本最知名高端童装之一。MIKI HOUSE是日本最知名的高端童装品牌之一，也是进入中国最早的顶级童装，以独一无二的色彩和可爱的普吉熊、飚舞兔还有芭蕾女娃的卡通形象闻名全球近四十年。就产品而言，很多技术独步全球，比如内含纳米级保湿因子的宝宝内衣，手工制作的最科学的各种学步鞋，立体刺绣的卡通图案等，都是令全球仿冒者无法涉足的禁区。非常时尚潮搭。来自希腊的Folli Follie品牌，1982年由总裁Dimitris先生及其夫人Ketty创立。Folli Follie用创意打造不可复制的潮牌家庭概念，打破条条框框的束缚，追求更具个性的现代潮流趋势。Folli Follie，来自国际的轻奢潮牌，以精工细作高品质、价位合理的高性价比、风格强烈的原创设计，满足追求时尚生活的消费族群的需求，在全世界超过30个国家已拥有677个销售网点。中国有麦哈派，一个新的儿童时装品牌，这两年崛起特别快。在全国几十个综合商业体都有线下实体店，店面装修风格时尚，里面衣服很潮也很容易搭配。这个品牌从视觉上第一下就感觉很时尚，关键是价格也不贵，如果选择国内本土的潮牌，我建议你选择麦哈派。他们在全国几十个城市都有线下门店，质量很有保障，关键是潮范儿十足。
时尚杂志的突出特点是文本所占比例较小，内容侧重日常生活的审美体验和消费体验，文字优美不艰深；大量的图片迎合了现代社会的快节奏，阅读者无须费力思考便获得信息，图片上的俊男靓女又可以使人心情愉悦。这些特性使时尚杂志广为“时尚阶层”所接受，从读者构成看，女性是时尚杂志最庞大的消费群，时尚杂志不仅是白领女性的生活指南，也为越来越多的普通女性把握时尚，培养审美情趣提供参考。这些人群对时尚杂志的阅读往往直接诱导其自身消费行为的实现和时尚产品的购买。 时尚杂志是培养大众时尚观念的温床 这一点可从两个方面得以体现，第一，发布时尚信息，推动时尚。这是时尚杂志作为传媒的本体功能，也是它存在的根基。它把时尚发布者(如时装设计师等)对时尚的个人观点放大成多数人的认同。时尚的原初状态类似舆论，是分散和变幻的，必须要经过传媒的引导才能形成趋同。第二，复制商品符号，制造时尚。当没有时尚可以引导时，时尚杂志转而通过广告制造时尚。打开任意一本时尚杂志即进入商品符号的世界，它们都象征着时尚，带给阅读者一种难以言说的诱惑和期望。消费者在消费这种商品时，除了实用性，还在意自己得到了时尚的承认。通过发布时尚信息和传递商品符号，时尚杂志将时尚观念潜移默化地融入进城市消费群体之中，从而营造了都市的时尚气息，这正是时装之都的重要特征之一。 综上所述,时尚杂志通过培养大众的时尚观念和诱导大众的时尚消费,营造出浓郁的都市时尚文化气息和深厚的时尚文化，使之成为时装之都建设的推进器。北京时装之都建设同样离不开时尚杂志的引导，成为时装之都的重要时尚元素，通过大众的传播，推动时装消费，进而达到拉动整个时装产业链各个环节发展的目的。
时尚杂志本质上是具有独断倾向的，它们往往接受某些时尚而拒绝另一些时尚。《i-D》的独特性就在于它并不做时尚的裁判。早期《i-D》明显受到1970年代朋克运动的影响，并且继承了《乐迷杂志》的DIY精神。它以新闻纪实的手法；以伦敦街头为画布，记录真实世界的精神风貌，从而形成了一种新鲜的街头时尚。无论是时髦的，独特的，还是奇异的，凡是生活中出现的潮流，《i-D》都及时准确地记录了下来。朋克，复古流行派，锐舞，希普霍普……这些一度被主流时尚杂志所拒绝的生活潮流在《i-D》都受到了同等的尊重。翻开《i-D》，读者会发现页面上到处都可能出现文字，几乎看不到排版的迹象，图片占据了杂志的大部分页面，附加的说明和描述少之又少。琼斯对此的解释是：“语言的功能是娱乐和传达信息，但主要是为懒惰的读者服务的。”《i-D》杂志的摄影融合了记录与时尚两种风格，而这种风格被称为“《i-D》杂志的率真风格”。《i-D》创刊之初，由于受到当时流行于英国街头的朋克文化影响，杂志摄影师时常随意在街头叫上几位年轻人站在一面墙前拍下照片。这种手法的结果是，摄影对象往往从头到脚显露无遗。这种随意但真实记录流行文化的方式后来成就了该杂志在摄影方面的“率真风格”。的确，在她的发展历程中，《i-D》始终以特立独行的姿态出现在世人面前。而特立独行的结果则是：它不但经受住了市场竞争的考验，而且成为了世界最有影响力的时尚杂志之一 。
这三本我都买，不过1626和yoho是必买的~~~1626一月两本，周一出，上海版的好看些，比北京版的~~yoho 也挺好看的，还可以网购呢~~
香港《milk》（）自2001年于香港创刊一开始时已定立明确目标，把世界各地新鲜的潮流信息，好像丰富的牛奶营养般提供予读者，而在短短几年间Milk成功建立鲜明形象以健康、潮流挂帅，而在读者眼中， “Milk”等同“潮流”、“酷”的指标，多年来Milk更配合一连串与不同潮流品牌及红星名人合作，及举办多个大型活动，为香港揭起潮流热风，缔造“酷”概念，更为读者注入源源不绝的“酷”营养。
目前国内有的知名童装杂志：1.Sesame,月刊是日本著名服装出版社出版的专业童装书刊,图片精美,有数百个最新的流行童装服装款式,国外销量最好的童装服装书之一,对服装设计师和服装公司有很高的参考价值！从内衣到外套，超可爱的童装一定会令小朋友乃至家长爱不释手。2.意大利童装bambini世界知名的童装服装杂志，在整个国际童装领域具有相当高的流行权威，其发布和介绍的童装、儿童鞋帽等时尚信息一直为世界各大品牌所采用，是了解童装时尚的最佳媒体之一。3.童装杂志《MilkB》在内介绍了潮流品牌的童装系列，如Burberry、LitterMarcJacobs、H&M、BAPEKIDS、HYSTERICMINI、COMMECAKIDS、BEAMSBOY等多个品牌，各位潮BB门也有自己的潮流杂志了4.日本童装杂志《BOBY-MO》各品牌童装广告图片，0-8岁间童装、婴儿装、鞋子和配饰等。5.自意大利的国际著名童装品牌托尼·艾米（Tony·Amy）品牌杂志已经出刊发行6.欧美童装杂志Ninsmoda出版国：西班牙一年4期童装业及童装设计参考书一．介绍最新的童装潮流与及国际童服发布会，内容丰富7.意大利collezionikidspreview童装杂志意大利出版的童装预测手稿,提前一年预测下个年度的童装色彩趋势,面料趋势.8.Divos欧美童装杂志主要选自国际童装品牌款式展览及发布会图片集，有童装发布会照片和童装交易会最新资讯。希望这些能对你有用。
分类: 娱乐休闲 >> 收藏 解析: 香港潮流时尚杂志《milk》 《milk》的主创人员都是香港时尚杂志界很前辈的人物，然而可贵在多年不变的潮流之心和童真幻想。这样一本自然、充满型格的十分有style的杂志，令人无限向往啊。milk/
Cindy、Ceci、Ecole、Elle Korea、Vogue Korea、Elle girl、Vogue girl、25’sure、Bazaar Korea、Cosmoplitan、Anan Korea、W Korea等等
本土最出名的就是《Ceci》。 其它引进的比较有名的就是Vogue了。
韩国原版的话有：Cindy、Ceci、Ecole、Elle Korea、Vogue Korea、Elle girl、Vogue girl、25’sure、Bazaar Korea、Cosmoplitan、Anan Korea、W Korea等等，你也可以上百度搜一下：广州华纺，这家公司专门做国外的杂志和服装资讯的。
韩国知名的时尚服装杂志，集男装，女装于一体，全面诠释了韩国年轻人的穿着品位和审美观念。该杂志为韩国年轻一代所追捧，同时也受到服装业内设计者的好评。本期杂志以品牌展示，服饰搭配，街头掠影为主，表达了初春韩国的流行气息。 2、ceci，月刊 韩国少男少女的最爱，从新款服装的介绍到各式皮包、鞋子等饰品的搭配，都让人感受到“韩流”的强劲与前卫。想要领略春天韩国的最新时尚服饰流行，本期杂志是非看不可。特写与简介的完美结合，令你置身于女内衣，睡衣，以2004最流行的粉色系主打。
封面不同，内页一样。因为杂志绝大多数用的都是铜版纸和哑粉纸，封面一般比内页厚并覆膜或者还有其他后道工艺。
就是一本杂志的名字。
时尚 COSMOPOLITAN》、《时尚先生》、《时尚家居》、《时尚旅游》、《时尚健康》、《时尚芭莎》、《时尚芭莎·男士》、《华夏地理》、《时尚时间》、《好管家》、《时尚座驾》、《男人装》、《罗博报告》、《时尚·新娘》、《时尚生活》不知道你说的是不是这个集团的杂志，瑞丽的话貌似没什么比头了2. 时尚芭莎1、时尚芭莎公司是一家摄影公司。《时尚芭莎》杂志是时尚杂志社的一本出品杂志。在大部分固定报亭和邮局都有的卖。《时尚芭莎》是一本服务于中国精英女性阶层的时尚杂志，传播来自时装、美和女性的力量。2、《时尚芭莎》不仅提供最新的时尚资讯；精辟的流行趋势报道；最受关注的人物专访和女性话题；还时刻与读者分享着当代女性生活的乐趣和智慧——做个现代、优雅代言人。《时尚芭莎》作为中国影响力最大的高级时装杂志，一直倡导美丽、优雅，共同向全社会各界人士发出关爱大病儿童的公开倡议。《时尚芭莎》凭借多年来不懈的努力，开辟了中国慈善的时尚之路。3、《时尚芭莎》现已成为最能体现时代风尚的权威引领者，而作为一本成功的杂志，《时尚芭莎》又凭借其在大众以及媒体间的号召力和知名度成功牵引做成了“芭莎慈善之路”。3. 时尚芭莎?在东南五环外，与亦庄开发区和光机电基地比邻，位置是科创东二街5号4. 时尚芭莎是2016时尚芭莎作为于央视春晚合作的独家时尚杂志特地拍摄了一组关于春晚的时尚大片，作为主持人的董卿，也有12年了5. 时尚芭莎杂志百度百科《时尚芭莎》是一本时尚类杂志。《时尚芭莎》不仅提供最新的时尚资讯；精辟的流行趋势报道；最受关注的人物专访和女性话题；还时刻与读者分享着当代女性生活的乐趣和智慧——做个现代、优雅代言人。《时尚芭莎》作为中国影响力最大的高级时装杂志，一直倡导美丽、优雅，共同向全社会各界人士发出关爱大病儿童的公开倡议。《时尚芭莎》凭借多年来不懈的努力，开辟了中国慈善的时尚之路。《时尚芭莎BAZAAR》创刊之初是以《BEST CHINA FASHION》英文刊的形式对全球发行，又以《BEST·中国时装》的方式开始在国内发行。2001年11月，杂志正式与时尚集团合作，刊名改为《时尚·中国时装》。2002年9月，与拥有139年历史的全球著名时装杂志《Harper'sBAZAAR》的版权合作在该刊出版100期之际被国家新闻出版总署正式批准，这标志着《时尚·中国时装》已成为一本全球性的真正引导潮流的高级时装杂志。2005年1月，在版权合作3年后杂志再次更名，《时尚芭莎》名字的诞生意味着她开始用更高的姿态服务于精英女性，她的读者被称为“现代优雅的代言人”。6. 时尚芭莎主要内容《时尚芭莎》是一本服务于中国精英女性阶层的时尚杂志，传播来自时装、美和女性的力量。她不仅提供最新的时尚资讯；精辟的流行趋势报道；最受关注的人物专访和女性话题；还时刻与读者分享着当代女性生活的乐趣和智慧——做个现代、优雅代言人。《时尚芭莎》作为中国影响力最大的高级时装杂志，一直倡导美丽、优雅、独立的新时代女性精神。通过分享杰出的时装品味和女性力量，打造卓越的社会影响力。在中国首次提出“让慈善成为时尚”的口号， “关爱大病儿童”的号召，《时尚芭莎》联合百余明星、名流和企业家，共同向全社会各界人士发出关爱大病儿童的公开倡议。《时尚芭莎》凭借多年来不懈的努力，开辟了中国慈善的时尚之路。7. 时尚芭莎全称属中端档次的口红品牌。bazaar的中文名字被称之为芭莎，这个牌子的英文全称是bazaar red，所以又被称之为芭莎红。这个牌子的口红上色度和饱和度都很高，适合各种肤色使用。这个牌子的口红价格不是很高，所以整体的性价比比较高，涂在嘴唇之后之后，嘴巴不会出现干燥起皮的情况，色号也比较多，可以按照自己的需求选择合适的颜色。时尚芭莎是引领全球潮流时尚文化的先锋之一，其口红产品自然也不会差,价格也是很亲民的，是国产口红里性价比较高的品牌了。
不一样，是不同刊期的。《嘉人marie claire》创刊于2002年，是中国内地杂志《嘉人》与法国桦榭·菲力柏契出版集团《marie claire》版权合作的时尚类杂志，在中国内地出版发行。板块设置时装（fashion）、美容（beauty）、专题（feature）、生活方式（your life）四大板块内容。2007年，《嘉人marie claire》推出“香烛计划”，30位明星和爱心人士设计了爱心香烛，善款全部捐献给了中国儿童少年基金会的公益项目。2008年，继续推出“香烛计划”，20位明星以“点亮梦想”为主题设计了香烛，全部所得将捐赠给女性创新与梦想基金，旨在透过中国宋庆龄基金会的指导和社会各界的帮助，激发女大学生追求创新与坚持梦想的精神，用创新点亮学生们的梦想，造就更加优秀的人才。《嘉人marie claire》秉承着法国原版《marie claire》的路线，一如既往地倡导时尚、成熟而不奢侈的时装和美容风格，同时兼具智慧而深刻的话题。并在众多忠实读者的关注与支持下成长，不断挑战和完善，与所有兼具美丽、时尚、智慧、品位和幽默感的女性一起，分享时尚潮流、美容信息及关于梦想与幸福的话题。
读者》---最精致的小资男人。 《读者》的品位决定了读者的销量，这本创刊于八十年代，植根于内陆的文摘杂志在近 十年的时间，一直盘踞在中国杂志业的颠峰。有人说三代创造一个贵族，但是《读者》 却用十几年的时间创造了中国杂志的一个贵族并且是唯一贵族，读者的选材区别于国内 大多文摘类杂志，在整个刊物中尽情流露着思想的细腻和深度，人文的博大和文化的精 致，这是影响着中国数千万小知识分子的一个纸杂志，其中大量出现着国外精品启迪散 文和台湾林清玄的佛性散文以及刘墉的哲理化短文，当然也收罗有大量反应中国社会和 文化现实的理性评论文章，不张扬的，透着内蕴和时代精髓的《读者》，吸取了甘肃的 黄沙苍凉的艺术品位和兰州的内敛风格，在不经意之间，自然的成长为中国杂志的贵族 ，他的未来，我们仍可热情期待…… 《知音》——最恶俗的伪真诚。 《知音》走的是煽情路线，并且走得相当成功，巨大的销量只是证明这种成功的一个方 面，知音以所谓的纯情故事取胜，在整个刊物中大量的充斥了凡人的所谓不平凡的感情 和爱情故事，相濡以沫，白头偕老，风雨人生，以痛苦见证坚贞，以坚贞见证伟大，以 伟大见证幸福，矫情的故事一次一次上演，在大量的故事被粗糙的复制以后，所谓的职 业写手成为一个边缘而新兴的职业，他们大量的复制着感动和幸福，而知音的责任就是 不厌其烦的传播和鼓吹这种感动和幸福，相同的故事，相同的煽情方式和相同的矫情， 让我们轻信了这个世界无言的美丽和无所不在的真诚，而据可靠的内幕消息，写手们所 创造的感天动地的人间眷属，多是浮夸和任意杜撰之后形成了海市蜃楼，这是中国当代 做虚伪和最矫情的一本杂志，盘踞于以女性为主要读者的对象当中，而带给社会的唯一 结果就是，让更多无辜女性更加轻信爱情的力量，并且沉迷于这种力量当中不可自拔， 所以，知音让我们读到喜剧的同时，却即将去导演并且正在导演着更多的人间悲剧，这 就是虚伪矫情带给读者和社会的代价…… 《青年文摘》——最文学的青年梦。 文学青年一般最先接触的杂志多是《青年文摘》，这是一本倾向于青春路线的文摘杂志 ，如果说《读者》是实力派歌手，那么《青年文摘》就一定是一个偶像派明星，这样的 价值取向使青年文摘在风格上形成了与《读者》不同的内容。但是这样做的代价也是显 然的，在一个流行深度和内蕴的时代，青年文摘就象浮在水面的芦苇，美丽的开，美丽 的谢，但是却没有厚实的思想土壤。从文学青年的角度来看，这是一本在文字上对文学 爱好者具有启蒙价值的通俗语言老师，其间的文字多半亲切纯情而又富有感染力，是模 仿和吸取营养的好地方，只是真正的文学青年不应该拘泥于此，以为等待他们的应该有 更美丽的梦…… 《家庭》——最粗俗的菜市场。 《家庭》和《知音》一样，是一本标榜情感和幸福的杂志。不同之处在于《知音》善于 营造美丽的彩虹，并且为了这彩虹的存在无所不用其极。而家庭的故事则显得粗放而带 有真实的意味，家庭一般选取的是知名人物作为平凡大众的爱情偶像和家庭关系指南， 比如著名作家艺术家政客等，另外家庭还有一个主打节目就是性知识普及教育，题目涉 及中国人曾经避讳现在仍然禁忌的性领域，包括做爱，避孕，生育，色情，自慰等任何 性话题，是中国几代人的性教育启蒙老师，在这一点上，家庭就象一个粗俗的菜市场， 传播着大众口味，粗俗但是实用，矫情但是有真情。流连于此，没有小资情怀，但是却 可以买一篮子好菜回去招待丈夫和孩子…… 《三联生活周刊》——最花哨的新新人类。 《三联》是中国第一本真正意义上的周刊，也是一个成长迅速的周刊，就好象当今流行 于世的新经济。三联的排版可能是中国杂志目前最花哨的，同样三联的选题也可能是最 前卫的，他依附于时事，明星，新科技和新话题，一切前卫的词汇汇聚于此，象海上渐 进的西风，吹拂着中国报刊杂志业，三联不仅花哨而且小资，其读者定位就是今天中国 所谓的新白领和新新人类，是处于消费和文化的前卫边缘，《三联〉存在的意义，象征 多于实际，由于价值和舆论取向，三联注定缺乏中国传统文化作为杂志的精髓和价值核 心，流行的文化，思想以及艺术都无法构建三联的王者风范，从这个层面来讲，实现三 联做中国第一周刊，做中国的时代周刊的宏愿，还有很长的路要走…… 《女报》——最浪漫的小资女人。 女报更多的时候，让人看不明白，她似乎传承着太多的内容，她好象集中了时装，影视 ，文化，当然好有美容和美食，总之女人迷信的东西，在〈女报〉上都可以找到，其中 渲染的是无限的女性情怀，小资情愫和浪漫空间，她制造着女人的美丽神话，当然也为 大多数化妆品和时装厂家所重视。〈女报〉的内容涉猎范围之广，页码之多都是中国杂 志比较罕见的，而零售价格也一度高高在上，但是在零售报刊厅里，这无疑是一本抢手 的杂志，印刷精美的封面，醒目的标题当然还有让男人侧目的美女图，这是男人和女人 逛公园以及结婚旅行度假都很不可少的一本杂志，对于女人来说，〈女报〉意味着时尚 和潮流，而对于男人来说，与女人一起看〈女报〉不失为趁机握着她白皙小手或者拥住 她瘦小肩头的一个绝佳机会…… 《演讲与口才》——学术界最大的。 我一直认为这应该是一本学术刊物，或者至少应该在演讲这一准学术领域应该有所建树 ，但是这样一本杂志，在其虚幻的外表之下掩藏的是无力甚至虚弱的内容空白，从这个 意义上来讲，〈演讲与口才〉不如叫贫嘴实验更确切，在这本刊物上，我们除了看到那 些老掉牙的案例以及案例分析之外，充斥于其中的便是某些所谓的演讲大家的理论文章 。我曾经硬了头皮使劲看了几期，但是苍白的内容和堆砌的辞藻以及充数的篇幅让我大 失所望，这本刊物是目前中国最空壳主义的一本刊物，我相信现今之国人，通过看〈演 讲与口才〉提高口才水平的，应该是绝无仅有，奇怪的是这样一本虚弱缺血的刊物仍在 畅销，这是因为国情所限，中国人的性格里沉默和木纳的成分太多了，并且将自己人生 的失败完全归于这种沉默和木纳的人也太多了，因此，一本刊物折射了一个民族的日常 性格，只是无论我们看多少次〈演讲与口才〉，口若悬河对读者来说，仍然是一个不可 能实现的梦……
序 ： 启蒙绘本、亲子互动、引导孩子读绘本、培养孩子阅读兴趣……艾瑞·卡尔的好多绘本都是非常好的选择，如果你想给小宝宝选择绘本，又不知道该选什么，那艾瑞·卡尔的《棕色的熊、棕色的熊，你在看什么？》《从头动到脚》《好饿好饿的毛毛虫》等都是不错的选择。内容简单易懂，画面色彩丰富，设计的游戏特性等都特别适合小宝宝作为培养兴趣的入门级绘本。可以亲子互动增强亲子关系，培养宝宝对绘本的阅读兴趣，同时还可以进行基础的学习认知。如果让宝宝接触英语，可以直接读英文版，也非常适合。 我很遗憾当时了解太少、遇到艾瑞·卡尔太晚，希望看到这篇文章的你不要错过。作为家长我们可以通过网上浏览多了解绘本，再决定入手哪些。 已经连续分享了好多本绘本大师艾瑞·卡尔的作品，今天介绍一下这位作者以及近期分享的他的绘本。 【简介】 美国设计师、插画家、儿童绘本作家和儿童文学作家，他最有名的作品是《好饿的毛毛虫》。 39岁那年，他独立创作了第一本图画书《1，2，3，去动物园》，这本书获得了波洛尼亚国际儿童书插画展大奖。他感慨万分地说：我是一朵晚开的花，40岁才成为一名图画书作家、图画书画家！ 自从1969年以来，他已经创作超过70本书籍，在2003年赢得了劳拉·英格斯·怀德奖（因他对美国儿童文学贡献）。他创建的的个人图画书美术馆，是美国第一个图画书美术馆。 【 生平介绍 】 1929年6月25日出生于美国纽约州的锡拉丘兹，父母都是德国人，6岁时，随父母一起搬回到了德国。权威教育下的学校生活及时代的战乱，让他的少年时光并不快乐。这让艾瑞·卡尔一直对重返美国充满憧憬。 艾瑞·卡尔讨厌德国式教育，16岁那年退学，从小就已显露绘画天赋的艾瑞·卡尔，在中学绘画老师的推荐和母亲的鼓励下，进入斯图加特国立美术学院（State Academy of Fine Arts Stuttgart），学习了四年的视觉艺术。师从当时的大师施耐德教授。 艾瑞·卡尔说：“他（施耐德教授）不是一个容易讨好的人，但是一个‘大师’，他在40多年里培养了德国大多数顶尖的设计师、插画师和美术教师。他常常谈到要有使命感，作为设计师的责任是要为大众创造更好的环境，在此之上谈的才是构图、色彩和设计。他会发现每位学生的天赋然后加以培养。更重要的是，他以某种方式为我们注入了灵性。”他也曾经在采访中提到他的恩师施耐德教授对学生的教导：“日日新、向前进、保持好奇心、惊喜不断。” 1949年，20岁的艾瑞·卡尔从美术学院毕业，在时尚杂志做艺术指导。但他太怀念儿时美国那间洒满了阳光、可以自由画画的教室了，太想回美国了，终于在1952年23岁那年，兜里揣着四十美元，回到了阔别了十七年的纽约。他给当时担任《财富》杂志艺术总监、后来以《小蓝和小黄》《小黑鱼》等作品闻名于世的李欧·李奥尼打了一个电话，李欧·李奥尼不但请他吃了一顿午饭，还给他介绍了一份工作。受到李欧·李奥尼的赏识和推荐，年轻的艾瑞·卡尔顺利开始了在《纽约时报》(The New York Times）的工作，从事广告部的美术设计。后来艾瑞·卡尔又到一家广告公司做艺术总监，他在广告行业一做就是15年。 1967年，教育家、图画书作家比尔·马丁（Bill Martin）被艾瑞·卡尔在广告画中的一条红色龙虾吸引，决定找他来合作图画书，为他写的一个故事画插图，也就是著名的《棕色的熊，棕色的熊，你在看什么？》（Brown Bear， Brwon Bear， What Do You See？）。 处在不惑之年的艾瑞·卡尔首次为孩子画画，开始了图画书的创作。和比尔·马丁的合作让艾瑞·卡尔意识到了重复和节奏的价值。在《棕色的熊》的创作中，艾瑞·卡尔慢慢找到了方向，他自制色纸，运用明亮的色彩和别致的造型构思画面。这次充满乐趣、大胆发挥创意的过程，让他感受到自由挥洒的畅快，找回了童年绘画的乐趣，也引领他日后走向为儿童创作图画书的道路。 他开始尝试自己写图画书，他将自己的想法画成书稿，保存在一个纸板箱里。他将自己的画稿拿给编辑安·本尼迪丝看，他带给安的第一本书是《1,2,3,去动物园》，艾瑞·卡尔说他这本书做的特别小心，他当时对自己的文字没有信心所以避免用文字。 他还给安讲了一个故事，故事的主角是一只蠕虫，它在书页间咬出了洞洞。也就是后来的《好饿的毛毛虫》 1968年，他独立创作了首本图画书《1,2,3,去动物园》》（1，2，3 To The Zoo，1968），获得了博洛尼亚国际儿童书插画展大奖。可直到这时他也不能确信自己能否以创作图画书为生。 1969年的《好饿的毛毛虫》令艾瑞·卡尔名声大震，形成一种全新的创作类型、创作风格，经久不衰，正是这只毛毛虫，点燃了他后半生不遗余力地为孩子们创作图画书的希望。 艾瑞·卡尔年近40开始创作，迄今为止，他已经创作了《好饿的毛毛虫》、《好忙的蜘蛛》（The Very Busy Spider，1985）、《海马先生》、《爸爸，我要月亮》（Papa， Please Get The Moon For Me，1986）等七十多本色彩缤纷、富含想象力的拼贴画风格的图画书，小读者遍布世界各地。 2002年12月，他与妻子共同成立——艾瑞克·卡尔图画书美术馆（EricCarleMuseumofPictureBookArt），带领读者领略更多图画书的美丽与丰富。这也是美国第一家图画书美术馆。 不过，在很长的一段时间里，他的图画书并没有得到应有的评价，他甚至没有得到过凯迪克奖，这是因为批评家们不喜欢把书降低到像玩具一样的位置。2003年，为了弥补这一缺憾，美国图书馆协会授予他劳拉·英格尔·槐尔特奖，这也可以算是对他作品的艺术性表示的一种迟到的承认吧。 现在，他和妻子芭芭拉住在马萨诸塞州的北安普敦市。已经90多岁的他，是一位非常可爱的老人，精力旺盛，耄耋之年仍然笔耕不辍，“日日新、向前进、保持好奇心、惊喜不断。” 【 作品特点及理念 】 ⭐画风鲜明独特，采用拼贴方式，层叠出明亮欢乐的图样，还要各种尝试和创新，有洞洞、声音、立体、折页、pvc透明页……，赋予书本阅读和游戏双重特性。 ⭐他的创作流露出童稚般的天真，表达出对自然的了解与关爱，引导小朋友从周遭事物中学习。 ⭐ 他的作品也总是从孩子的角度出发，用重复的、韵文式的字句，为孩子营造愉快的阅读气氛。 ⭐艾瑞.卡尔毕生致力于为儿童打造一个自由、充满想象的童话世界。 ⭐受到父亲的影响，他对自然界的动物有着强烈的好奇与热情，细腻的观察。 艾瑞·卡尔在采访中说，他父亲是一位非常注重精神生活的人，总带他去看关于自然的电影，父母都是一个自然俱乐部的成员，他们经常一起去林子里散步、远足，所以艾瑞·卡尔的童年跟大自然非常亲近，这也是为什么他的作品对这么多可爱有趣的动物有这么细腻、生动的表达的原因吧。艾瑞·卡尔老爷爷还说自己特别被印象派画家的笔触所吸引，这些画家包括莫奈当然还有梵高，在这些笔触的启发下他回到画室自制了更多的彩纸。 ⭐许多孩子都在家里或是课堂上模仿艾瑞克·卡尔，作一条绿色的毛毛虫，而这让他感到欣慰。他就曾经说过：当我听到一个孩子对我说“哦，你的书我也能做”时，我认为这是对我的最高评价。艾瑞·卡尔说他就是想让孩子们看到这些作品的时候感觉好像是自己创作的一样。 没有任何颜色是错的，不必永远墨守成规，艺术本该是自由随性。鼓励孩子发挥想象力，创造自己的颜色、创造自己的动物。 ---艾瑞·卡尔 【 作品介绍 】 1、 《棕色的熊、棕色的熊，你在看什么？ 》Brown Bear, Brown Bear, What Do You See?（启蒙认知、低幼、动物、颜色） 艾瑞·卡尔第一本插画书，创意拼贴，色调鲜明、充满节奏感，启蒙认知、颜色、动物、英语启蒙。日本绘本之父松居直推荐。 “棕色的熊、棕色的熊，你在看什么？”“我看见一只红色的鸟在看我。”“红色的鸟、红色的鸟，你在看什么？”“我看见一只黄色的鸭子在看我。”……随着这样一问一答的句子、重复的韵律与节奏，一本充满各种动物与色彩的图画书。 2、 《1、2、3到动物园 》 1，2，3 To the Zoo （启蒙认知、低幼、数数、动物、颜色） 艾瑞·卡尔第一独立创作的图画书。结合火车和动物，拼贴手法、多变造型、丰富颜色、对比鲜明，帮助孩子认识数字、认识动物、色彩启蒙 内容：书的开篇，驶来了一列火车，列车上载满了各种动物，1头大象、2只河马、3只长颈鹿、4只狮子……来了，都来了，让我们坐上艾瑞•卡尔的快乐列车去动物园吧！一路上数啊数，最后数来了十只彩色的鸟儿。如果细心一点，你会发现每一页都有一只小小的老鼠藏在角落里，在书页的底下，列车的车厢和动物也会不断增加，当载满动物到动物园后，车厢就空了。 3、 《好饿的毛毛虫》 The Very Hungry Carterpilla（启蒙认知、低幼、颜色、科普） 令艾瑞·卡尔名声大震的经典作品，创立了一种全新类型和风格，充满诗情与创意。 故事很简单，但艾瑞·卡尔的图画和创意让它变成了经典，贯穿全书的一串小孔，代表着毛毛虫的穿行路线——带给孩子们阅读与游戏的双重体验。4、 《从头动到脚》 From Head to Toe（启蒙认知、低幼、动物、运动） 作者用独特的拼贴画，画出了大象会跺脚、大猩猩会捶胸、野牛会耸肩膀等十二种不同动物的“招牌动作”，并以“我会……，你会吗？”和“这个我会”的重复句型，邀请小小孩一起来转头、弯脖子、摆动胳臂。 释放天性和孩子一起动起来，让孩子在运动中发展身体潜能，培养能力和自信。5、 《 画了一匹蓝马的画家 》 （启蒙认知、画画、想象力、创造力） 没有任何颜色是错的，不必永远墨守成规，艺术本该是自由随性。这本书鼓励孩子发挥想象力，创造自己的颜色、创造自己的动物。---艾瑞·卡尔 艾瑞·卡尔八十岁后创作的大胆且深具视觉震撼力的作品。艾瑞·卡尔用主观的色彩，画出动物独特的灵性与活力，激发孩子无穷的想象潜力，鼓励孩子尽情表达。 内容：看啊！一头鲜黄色的牛，在星星点缀的湛蓝夜空下，凝视远方；火红天空下，一只绿色的狮子，自信地展现原始的生命力！在大师笔下，蓝色的马、黄色的牛、绿色的狮子、彩色圆点的驴子，以及各种颜色不寻常的动物，看似不合常理，却又让人忍不住被深深吸引。这一切是要向画家弗朗兹·马尔克(Franz Marc)致敬！ 6、 《画一个星星给我》 （启蒙认知、画画、想象力、创造力） 拼贴、大胆用色、充满活力、天马行空，不拘泥于“画得像不像”，也没有“画得对不对”的考量；洋溢着想象力和创意，让孩子领略绘画的魅力，激发想象和创造的潜能。也激发和鼓励小读者尽情地挥洒画笔，发挥自己的创意，尝试各种新奇的可能性，享受艺术创作的乐趣。 内容：书中借由隐形的第三人，向画家要求一个星星，紧接着星星又要求画一个温暖的太阳；太阳要求画一棵可爱的树……如此描绘出一个个多彩多姿的生命，诉说宇宙生生不息的创造力与生命的循环。 7、 《 爸爸，我要月亮 》 （父爱、想象力、科普） 小茉莉和爸爸为实现实现梦想而努力的故事，感受自由、美好、充满想象的童话世界，寓教于乐。拼贴、立体、折页设计，充满惊喜。 内容：小茉莉很想和月亮一起玩，但她摘不到月亮，便拜托爸爸把月亮摘下来，于是爸爸拿了一把好长好长的梯子，架在一座好高好高的山上，努力地向上爬呀爬，但是月亮太大拿不下来，爸爸只好等到月亮变成下弦月，才把月亮带回给小茉莉玩…… 这是有关爱与梦想的故事，上下打开的多种折页变化，让孩子惊奇感受空间延伸的巧妙创意。孩子从故事情节中，不仅可以了解长短、高矮、大小等概念与形容词，还能从中观察到月亮阴晴圆缺的自然现象。 8、 《袋鼠也有妈妈吗？》 （低幼、启蒙认知、母爱） 相互依偎的一问一答中，感受浓浓的母爱，带你认识十一个可爱的动物家庭，一同感受浓浓的母爱。 内容：我们人类都有妈妈，那么猫、狗、企鹅这些小动物们也有妈妈吗？这可能是每个小朋友曾经有过的疑问。故事非常简单，一个没有出场的小孩一遍又一遍地问着同一个问题：“袋鼠/狮子/猴子/海豚也有妈妈吗？”而回答也是始终如一的：一个大大的、鲜艳的“有！”接着，作者还用具有抚慰性的语调告诉孩子：“就像我有你也有”，每个孩子都有妈妈。艾瑞•卡尔用他的图画，为小朋友介绍了十一种可爱动物的外型和迷人的神态，小读者不但从图画中得到视觉上的快乐，也从作者对母爱的一再重申之中，得到了亲情的抚慰。 9、 《 海马先生 》 Mister Seahorse（父爱、科普、海洋动物） 艾瑞·卡尔温情“自然科普，”一首自然界的父爱赞歌！透明页描绘出精彩的海底世界，认识海洋世界中的育儿奶爸，感受浓浓温馨父爱。 内容：艾瑞·卡尔运用彩绘拼贴和透明页，制造出真实、丰富而有趣的海底情境，介绍了自然界中负责育儿孵卵的爸爸们，他们努力保护、照顾宝宝，展现浓厚的父爱，诉说了一个海洋世界中奶爸们的故事。 10、《 小种子 》 （哲思、生命轮回、科普） 小种子乘风离去，历经波折，终于落地生根、开花再播种，展示生命传承和延续的不易和成长的力量，认识生命的轮回和意义。寓教于乐，兼具知识、趣味和哲思。 内容：秋天来了，大风把种子们高高地扬起来，带到远方。在这些种子中间，有一粒特别细小，比别的所有种子都小。这粒小种子能跟上别的种子呢？这些种子又会被带去哪里呢？让我们跟随这粒小种子，看看一路上会遇到什么，如果我们是这粒小种子，我们会怎么来对待呢？ 11、 《 好安静的蟋蟀 》 （关于爱和成长、科普、昆虫） 拼贴画讲述的简单快乐、关于爱和成长的动人故事，体会成长的奥秘，而且是一本有声书，有蟋蟀唧唧唧唧的叫声。 内容：个暖和的日子里，小蟋蟀出生了。大蟋蟀、蝗虫、螳螂、蜻蜓……他遇见的动物们都热情地向?打招呼，小蟋蟀很想回答，可是他用力地摩擦翅膀，却发不出声音。直到有一天，在月光下，他遇到了一只母蟋蟀，于是它再摩擦一次翅膀，这一次，他为母蟋蟀摩擦出最最美妙的声音…… 我希望你爱听这个故事。现在把书合起来吧，让蟋蟀的唧唧唧唧……永远永远陪着你。---Eric Carle 12、 《 拼拼凑凑的变色龙 》 （自我认知、自我认同、科普、趣味、色彩） 艾瑞·卡尔的创意游戏书。变色龙不仅会变色，还会“变形”！让孩子了解自己、肯定自己。 内容：艾瑞•卡尔用美丽的拼贴画讲述了一个变色龙的故事：它会抓苍蝇，也会变换自己身上的颜色，可是它还觉得不够好玩。直到有一天，它来到一个动物园，突然发现自己的外形也能够变得像其它动物一样。于是，它变得像熊一样大，变出了火烈鸟的翅膀，狐狸的尾巴，鹿角，还有长颈鹿的脖子……最后，它成了一个滑稽的四不像。但是，他快乐吗？一点儿也不……故事充满童真，同时发人深省，让孩子在开怀大笑的同时，也学会了解自己、肯定自己。13、 《 小羊和蝴蝶 》 （哲思、人际关系、包容） 人际关系必修课，学会尊重和包容。拼贴与涂刷技巧，表现亲情及自然景象。 内容 ： 小羊遇到了蝴蝶, 小羊一直希望蝴蝶能留下来陪他，但蝴蝶喜欢海阔天空地飞呀飞……小羊和蝴蝶最后会在一起吗?本书借由小羊和蝴蝶的互动，呈现两种截然不同的生活模式：小羊群居，蝴蝶单飞以及两者相遇所产生的趣味对话，让孩子了解包容和尊重的道理，要学会去接纳与包容不同的声音，让不同的乐器，共同合奏出动人的乐章。以上绘本，前面都有图文文章，需要可自行查阅。
瑞丽，昕薇，悦己啊，个人觉得悦己挺好的，涉及方面比较广