准备好下次再答。一般论文答辩有三次机会，如果第一次失败了，就下去好好准备资料，再答辩一次试试。
本科毕业论文建议以结课的方式，进行毕业论文完成。取消答辩这些环节。因为本科生的学术水平毕竟有限，没必要过于严格。硕士毕业论文，可以严格要求。
可以按下面思路写：（1）化学工程与工艺的定义（2）该学科研究的内容（3）该学科知识在生活中的应用（4）该学科的重要性（5）该学科的发展现状，突出的技术介绍（6）该学科待解决的问题（7）学习这门学科之后你的收获等
论文答辩一般有三次机会，这要是都失败了，那就只能延期毕业，也就是等明年在答辩一次，或者听学校安排再次答辩时间，是可以拿到毕业证的，只是时间会晚一点。
答:《浅谈生活中包装设计的重要性》包装设计4个字可以改为你所做的必要设计。 《浅析油画前景》
1、交互式包装设计中情感体验的融合与设计优化探讨2、论人性化包装设计在商业环境下的体现3、绿色设计理念在包装设计中的应用4、基于芒编与纸盒相结合的包装设计研究5、彝族刺绣在产品包装设计中的应用研究6、探究包装设计中视觉思维模式的创新7、浅析地域文化在秦皇岛旅游纪念品包装设计中的应用8、国潮文化符号在包装设计中的应用9、植物纤维制可分解包装袋的营销策略10、艺术品包装设计理念分析--以书画类艺术品为例11、折叠结构在快餐包装设计中应用所思12、浅析插画艺术在平面设计中的应用13、文化旅游创意视角下的信阳毛尖包装设计14、蔚县土特产品包装设计现状及对策探究15、情感化设计在食品包装中的运用(本回答由学术堂整理提供)
论文题目十分重要,必须用心斟酌选定,论文题目就是文章的一半,下面学术堂整理了四个艺术设计毕业论文题目的写作技巧供大家参考:1.准确得体要求论文题目能准确表达论文内容,恰当反映所研究的范围和深度. 常见毛病是:过于笼统,题不扣文.关键问题在于题目要紧扣论文内容,或论文内容民论文题目要互相匹配、紧扣,即题要扣文,文也要扣题.这是撰写论文的基本准则.2.简短精炼力求题目的字数要少,用词需要精选.至于多少字算是合乎要求,并无统一的"硬性"规定,一般希望一篇论文题目不要超出20个字,不过,不能由于一味追求字数少而影响题目对内容的恰当反映,在遇到两者确有矛时,宁可多用几个字也要力求表达明确.3.外延和内涵要恰如其分"外延"和"内涵"属于形式逻辑中的概念.所谓外延,是指一个概念所反映的每一个对象;而所谓内涵,则是指对每一个概念对象特有属性的反映. 命题时,若不考虑逻辑上有关外延和内涵的恰当运用,则有可能出现谬误,至少是不当.4.醒目论文题目虽然居于首先映入读者眼帘的醒目位置,但仍然存在题目是否醒目的问题,因为题目所用字句及其所表现的内容是否醒目,其产生的效果是相距甚远的.
《浅谈生活中包装设计的重要性》包装设计4个字可以改为你所做的必要设计。 《浅析油画前景》
大学的艺术概论是高等艺术院校学生的一门专业基础理论必修课,是对艺术的基本原理、知识及相关问题进行系统化专门性研究的学科。下文是我为大家搜集整理的关于大学艺术概论结课论文的内容，欢迎大家阅读参考! 大学艺术概论结课论文篇1 浅谈艺术图形符号应用于商业广告中的重要性 在人类语言产生之前，人们记录和传递信息的方式主要依赖于艺术图形符号来完成。从结绳记事到象形文字的产生，图形符号不断被运用和发展，这奠定了艺术图形设计的基础，使这种源于人们生存需求的符号发展到现阶段形成了一种独特的符号学。在目前的商业广告中，艺术图形符号在广告领域起着决定性作用，其在特定的环境中能够明确展现出商业信息、性质及原则等，是商业广告的重要组成部分。那么，艺术图形符号具有什么象征性，在商业广告应用中具有何种重要性，笔者对此问题进行探讨。 1. 艺术图形符号的象征性 图形符号是人类发明的一种语言，是为了传达事物信息的载体，能代表某种事物。在商业广告设计中，艺术图形符号主要包括下述几种：传统图形符号、自然图形符号及抽象图形符号，不同类型的图形符号具有不同的象征性。 1.1.传统图形符号的象征性 传统图形符号是随着人类社会的发展，为了满足人类自身需求而逐步形成的某种定式，通常具有祈福驱祸、祈求吉祥的象征意义，如兽纹具有等级和尊卑的含义、龙是帝王的象征等。其象征性具有包括时间性、地域性、文化性，时间性表示过去古老的、历史的、沧桑的;地域性是指国家的、民族的等;文化性是指不同地域具有的典型文化。 1.2.自然图形符号的象征性 自然图形符号通常来源于自然界，并非人为创造的，而是自然界本来就存在的。这种类型图形种类繁多，不同的类型具有不同的象征性，通常根据其外在样式和特性象征和其类似的概念或者意图，如树的年轮文理象征时间、蜂窝象征结构、建筑等。 1.3.抽象图形符号的象征性 抽象图形符号分为规则和不规则，通常根据其外在样式象征人们的某种视觉心理，如正方形象征可信、坚实等;三角形象征层次、锐利;不规则几何图像象征波动、扭曲、激动及噪音等。 2. 艺术图形符号在商业广告中的重要性 2.1.能有效传播信息 从传播学角度来说，艺术图形符号应用到商业广告中，既能有效的承载信息内容，又能有效的传播信息。在商业广告中，不论是影视广告制作还是平面设计，使用艺术图形符号的主要作用是传递商品的相关信息，以构建和消费者之间的联系。与文字相比，在商业广告中使用艺术图形符号具有“与象共生，与意同行”的特征，既能最大限度的还原并美化广告商品的造型，并能带给消费者明确的视觉感知。除此之外，就象征意义而言，艺术图形符号更容易和消费者的视觉认知产生共鸣，通过商业广告中的艺术图形符号，消费者不仅能感受到商品的美感，还能体会到其中的深刻内涵，大大增强了广告画面的视觉效果。 2.2.能有效传承民俗文化 艺术图形符号的设计和文化密不可分，通过独特的表现形式承载人类社会的文明和审美观念。在现代商业广告设计中，设计师通过灵活多样的表现技巧，能够有效的将图形符号的象征性和企业产品的形象实现完美对接，这样不仅能使消费者对历史产生回忆，又能将民俗文化融入到企业文化理念中，进而建立强大的社会公信力。如民族传统食品广告，设计师设计时既要掌握消费者的心理，又要融入传统民俗文化，更关键的是通过图形符号将传统文化优美的展现出来。如中秋节的月饼广告，其中有两大图形符号：月宫仙子和月饼，前者表示嫦娥，后者表示食品。这种巧妙的图形符号组合，即传统了民俗文化，也宣传了月饼的美味。 2.3.能促进销售 现代商业的广告设计，对刺激消费心理、引导消费方式和观念、传播消费文化等具有十分重要的意义。设计师在进行广告设计时，为了更好的实现将商品的功能、审美与消费理念进行对接，通常借助丰富的意向图像符号塑造美好的观念形态，以获得消费者的价值认同和情感共鸣。通过设计师的精心处理，艺术图形符号展现了一种近乎完美的观念形态。消费者看到这种广告时，能从精神和物质生活得到一定的满足。如房地产广告中，设计时将住宅区优美的环境、超然的生活理念以艺术图形符号的形式展现出来，与消费者的需求近乎一致，这能使消费者产生消费的冲动。 2.4.具有审美体验和精神满足功能 在商业广告中，消费者对于艺术图形的审美，是从视觉冲击再到情绪变化，最终反应到行为中。就商业广告的传播意图来说，主要是为了将商品信息通过艺术图形的方式传达出去，采用这种艺术性传达的方式能够有效调动消费者的审美情绪，激发消费者对美好生活的向往，最终刺激消费者进行消费。就消费者视觉感知来说，对商业广告中艺术图形符号的审美体验是从视觉愉悦再到情感共鸣，最终到心灵升华的一个过程。 消费者审美的愉悦和精神满足类似于“连体婴儿”，一旦满足其中一方面，另一方面就很容易被满足。现代商业广告的设计日益重视审美和精神的有机结合，同时也将产品的功能、品质及民俗文化融入其中，使消费者在认同艺术图形符号所展现的审美和文化价值时，也能满足其精神需求。 3. 结束语 综上所述，艺术图形符号在商业广告中具有十分重要的作用。随着时代的变化，商业广告的艺术图形符号也发生巨大的变化，设计师在广告设计时要将艺术图形符号与现代科技紧密结合，并与空间环境相适应，以便在能实现功能的同时，也带给消费者愉悦的享受。 大学艺术概论结课论文篇2 试谈当代珠绣艺术在城市家居装饰中的价值体现 一、引言 “中国珠绣文化在某种程度上已经成为一种传统，一种传承的力量”。珠绣工艺的运用在各个方面，可以运用在各类具有特色风格的城市家居设计中。珠绣的材质具有特殊性，可展现出浮雕的效果。珠绣是传统的手工技艺，是工艺师将美丽的珠粒精致地手工缝合，再采用一定的处理手法而制作成的珠绣，直至达到作品的完美效果。 二、珠绣艺术的作用与特点 珠绣工艺是把多种色彩的珠粒或珠片，经过专业绣工纯手工精制而成。珠绣的材料丰富，大致有珍珠、玻璃珠、珠片、珠管、人造宝石、水晶、亚克力以及一些非常规材料。珠绣家居装饰的特点是富丽堂皇、精致完美，具有有浮雕的视觉效果。其次，珠绣可以改变材料的肌理感，从而打破原有材料本身的质感和触感，使其在城市家居装饰等各方面中有更好的体现。 三、珠绣艺术在家居装饰材料中的选择 (一)珠绣的装饰要求 珠绣家居装饰的用料有涤纶、仿真丝、毛织物等面料。缝合上绣珠的面料靓丽而有动感。而缝合上亮片的毛织物与亮片形成强烈的对比效果，光彩夺目。珠绣家居装饰制作是先将图案拓印在家居装饰材料上，然后上再采用镶嵌和挂饰等手法处理。高档的珠绣是在装饰材料上做大量的图案构成组织。一般的珠绣则只做珠片小点缀。 (二)珠绣家居装饰中的色彩搭配 珠绣的色彩搭配应该与家居装饰的风格一致。不管是进行类似色和互补对比色的搭配组合，只要在整体风格上与家居装饰风格保持一致性就可以。但品牌家居装饰设计常常按照系列来进行表现，在销售门店也是以系列效果来销售的，所以珠绣家居装饰的色彩需要与系列感的要求来完成设计，需要注意珠绣家居装饰材料的色彩和整体设计风格的完美结合。 (三)珠绣对家居材质的要求 清新的家居装饰就不宜使用太重或感觉沉闷的材质，也不需要运用太多的亮片等材质，以免破坏家居装饰的整体效果;而适合浓郁色的的家居产品常使用厚重的材料，选择大颗粒的珠绣材质，以表现出特色家居装饰的视觉感;民族风格家居装饰则适合天然的木材绣珠、彩钻等来点缀;而需要表现富丽的家居装饰效果等则可选择带有金、银色的水钻、亮片完成装表现的效果。 四、珠绣的在家居装饰中的表现形式 (一)打散与组合 在常规的家居产品装饰部件进行再次设计，对设计元素进行打散再次组合的方式。运用人们的恒定思维模式去反向设计研究，使家居产品体现出时尚前卫的表现效果，能够体现出家居产品另类的特点，绣珠的的变动方式越大，跟常态家居设计的反差更能给人视觉冲击力。由于家居装饰的形式人们常常用定向思维思考，所以这种变形能够引人们的关注与青睐。 (二)重复与排列 家居装饰设计中运用某个元素重复的排列组合，产生深刻的视觉冲击效果。 我们常常看到，单位元素的反复重复的出现有力量和节奏感。重复可以元素反复出现而加深人们头脑中的印象。绣珠在重复可以是将单一的形式，也可以是组合后图案再重复出现，视觉的震撼感会更为有效果。 (三)夸张与个性 在家居装饰设计中装饰对象的特点，在设计通过体积，大小数量等方面的夸张来彰显性特点。夸张是把设计对象的特征进行强调。夸张手法在家居装饰设计中非常多，绣珠中也可以灵活的进行展示，可以达到不错的审美效果，绣珠可以在数量上的进行夸张，夸张的对象除了装饰材料以外，还可以对家居装饰的细节部位做适当的夸张变化，体现出具有个性特征的整体效果。 (四)聚散与完整 绣珠的分散是分解组合的构成手法，将完整的部分进行分割成小的部分，然后再进行装饰组合。分散后的部分和原型部分不同，这些元素之间又有着相互相同的地方，统一之中有着一定的变化。分散与组合的手法在家居装饰中多通过图案组织形式的变动来体现。解构主义风格的家居装饰是打散构成的方式，以家居装饰对象完成打散后再重新组合出新的形象，使得家居装饰具有视觉冲击效果。 (五)对比与和谐 将家居装饰的整体与局部进行有序的排列对比，局部与局部之间的比较。运用在家居装饰设计中，就是指家居装饰的细节元素与整体家居装饰的比较，使得其视觉上具有和谐的效果。 五、珠绣艺术在现代家居装饰中的运用 (一)珠绣艺术的绣法要求 绣珠的大小材质的要求，绣珠绣时选择绣珠很关键。在完成绣的工艺时候选择大小体积均匀的材料，大小不同的珠子会影响最终的大效果。绣珠的方向，绣珠绣时要求所有珠子的倾斜方向必须保持一致，才会有光泽感。起针点要求，绣珠绣时通常是以图案的最下面一排(左下角或者右下角)为起针点。起针要求，起针时，先将绣线尾部打结，在绣布背面穿过几针(注意不要穿透到正面)后从直针点穿出。收针要求，绣线快用完时，将针穿入绣布背面，在绣布背面穿几针，然后直接剪断即可，且必须再打结。注意尽量少在绣布上打结。 (二)珠绣在婚礼家居装饰设计中的运用 手工珠绣表露奢华精致，无论时间怎样沉淀，婚纱家居装饰上的手工珠绣工艺都是爱美的人们追捧的宠儿。其中创意狐， FARAH KHAN等最常用到珠绣艺术设计。以新颖别致的传统工艺手法，绣制光彩夺目的立体图案，带来富丽堂皇的奢华感觉。绣、花边、烫钻、珠绣、毛皮等一切华丽的装饰主义都会集于她的设计之中，或妖艳、或怪诞、或颓废、或复古，配合人体优美曲线，显得高贵典雅，扑朔迷人，如图1所示。 (三)珠绣在中国风家居装饰设计上的运用 近年来，一股强劲的中国风在家居装饰设计界越吹越猛。几千年传承的文化精华，成为设计师们创作设计永不枯竭的灵感之源。2015年高级家居装饰设计发布会在北京饭店金色大厅举行。家居装饰设计设计可以高度概括为五大特征：以“礼”为魂，以“锦”为材，以“绣”为工，以“国色”为体，凝汇呈现数千年华夏家居装饰设计的文明，开创现代中国特有的一种家居装饰形象，延续了“贯通古今，融汇中西”的中华精神，将宋代淡雅高贵、简洁婉约的家居装饰文化与轻盈通透、色彩柔和的2015年国际流行家居装饰趋势精妙融合，展开了一场关于美学与历史、繁花与诗画的精妙对话。飘逸轻灵的设计，淡雅高贵的色彩，缂丝、织锦、印金、刺绣等中国传世绝艺让家居装饰都令人目眩神迷，堪称经典与时尚完美融合的力作，如图2所示。 六、结语 珠绣艺术对于现代家居装饰的设计作用巨大，其锦上添花的艺术效果，永远备受人们青睐。作为家居装饰新兴的装饰手法，珠绣的手工技术日渐丰富，其装饰图案、色彩、材质也受到流行趋势的影响。在现代家居装饰设计中，随时关注流行趋势，把握审美需求，利用家居装饰不同的质感与工艺，巧妙的运用珠绣装饰图案、色彩、材质的不同造型手法和特殊工艺手段进行设计，根据不同的装饰题材与设计手法丰富家居装饰的面貌，使珠绣在家居装饰中更有时代感和感染力。了解珠绣在现代家居装饰中的应用及手法，不仅认识到珠绣在家居装饰中的重要性，而且也是对中国传统手工艺术的一种传承和赞许。 猜你喜欢： 1. 艺术概论论文 2. 运动艺术概论论文 3. 对美术概论的认识和思考 4. 大学毛概课结课论文 5. 艺术鉴赏论文 6. 环境艺术概论论文
是根据一定的需要发现和精心构造备选方案的活动。
音乐艺术概论论文篇3 浅谈大学生音乐素质对思政课教育的作用 在古代，西方哲学家都非常音乐素质修养的培养，比如，中国―孔子，古希腊―毕达哥拉斯，音乐和政治有着某种必然联系，政治宣传离不开音乐教育的作用，使其常见的宣传形式，而政治也是音乐教育不可或缺的核心内容。同时，和 其它 阶段相比，大学阶段更加注重普及音乐理论知识，学生的理解能力、记忆能力都非常强。为此，在课堂教学中，教师要将爱国主义情感等巧妙地融入音乐教学中，培养学生多方面的技能，更好地学习音乐学科、政治学科，完善自身已有的知识结构体系，提高自身综合素质。 一、大学生音乐素质对思想课教育的作用 从某种角度来说，大学生音乐素质对思想课教育起到至关重要的作用，体现在不同方面。一是：音乐对政治起到感化作用。就音乐而言，能够作用于学生的情感，感化他们的精神生活，能够帮助他们树立远大的理想，热爱的祖国，为构建“和谐、民主”的国家提供有利的保障。为此，在教学过程中，要多角度、多层次发挥音乐宣传的导向作用，大力弘扬社会正能量，宣传那些“积极、向上”的主流意识形态，有效抵制那些下流、庸俗的音乐，帮助学生树立正确的价值取向，注重中华民族传统文化的传承、发展，吸收世界优秀的文化遗产，促进自身的全面发展。 二是：可以起到导向作用。在音乐学习过程中，学生需要无数次站在讲台上演绎不同类型的文艺作品，比如，《黄河大合唱》、《义勇军进行曲》，能够不断激发学生的斗志，仿佛置身历史现场，唤起他们的自豪感，热爱自己的祖国，而音乐教育又是构建社会主义和谐社会，丰富社会大众的业余文化生活等不可或缺的重要元素。可见，提高大学生音乐综合素质是非常必要的，能够起到较好的导向作用。 二、提高大学生音乐素质 措施 (一)思想政治课教师要注重音乐的应用实践 在上课之前，教师要围绕教学目标，根据学生的 兴趣爱好 、个性特征等，合理安排教学内容，设置相关的音乐剧视频，教师必须熟悉播放的音乐作品，全面而客观地了解其创作背景、作品主题等，明确历史内容、政治意义。在课堂教学过程中，教师要选取具有代表性的政治理论内容，选取相应的音乐作品，把握好作品播放时间的长短，避免政治理论的传授受到影响。以“毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论”为例，在课堂教学中，教师可以优化利用多媒体教学工具，创设良好的教学情境，结合教材重要内容，插入相关的音乐作品，比如，在讲解改革开放历程的时候，教师可以让学生聆听相关的音乐作品―《春天的 故事 》。进而，引出改革开放的功臣―邓小平，结合章节内容，展开教学，提高课堂教学的有效性。 而在课间休息的时候，教师可以播放一些稍微较长的音乐剧、电影片段，比如，《白毛女》、《洪湖水浪打浪》，积极引导学生正确认识社会主义制度、剥削制度，更加信任中国共产党。借助不同历史阶段的音乐剧，引导学生更好地改革实践等，为全面建设小康社会贡献自己的力量。而在本节课结束之后，教师还可以根据该章节教学重点、难点，让学生自行学习一些相关的歌曲，比如，《国际歌》，激发他们对政治、音乐的学习兴趣，树立远大的理想，正视人生路上的挫折，热爱生活、祖国，培养自身综合素养。 (二)严格音乐教师的准入机制 就音乐人才的培养来说，是一项全面而系统的工程，难度较大，建设周期较长，需要经过长期不懈的努力。在此过程中，高校必须根据自身发展实际情况，巧妙地、严格地引入准入制度，促使所聘用的音乐教师都具备较高的综合素质，优化课堂 教学方法 ，提高课堂教学水平。就大学生而言，大都喜欢音乐艺术，但高校音乐教师严重不足，必须适当增加音乐教师人数，扩大音乐教师队伍。在此基础上，要多角度、多层次鼓励音乐教师参与到不同类型的巩固选修课授课活动中，为学生提供更多参与实践的机会，更好地受到音乐的熏陶。 对于教师来说，必须全方位分析学生已有水平，制定科学化的教学计划，合理编写教学大纲，优化设计教案，安排好教学内容。在课堂教学过程中，教师可以结合政治课程特点，多选取一些相关的歌曲，比如，歌颂中国共产党、社会主义祖国，即《五星红旗》、《南泥湾》，在音乐教育作用下，加强大学生思想政治建设，使其充分意识到学习该课程的重要性，并将相关的理论知识巧妙地融合到音乐学习中，促使学生把不同学科知识串联起来。此外，还要多角度、多层次优化人事制度，要坚持“德才兼备、工作实绩”等原则，从不同角度入手考察教师，比如，学术研究、奖励荣誉，注重自身综合技能的提高，高校也要定期对教师进行系统化的培训，完善他们的知识结构体系，提高他们的专业技能，确保教学活动顺利开展。此外，高校还要充分发挥音乐在育人方面的作用，构建和谐校园，营造良好的“学风、教风、校风”氛围，在清晨、傍晚，借助校园广播播放一些极具时代特色，符合大学生各方面发展客观要求的音乐、歌曲，陶冶他们的性情，培养他们的审美素养等，提高他们的综合素质。 (三)注重大学生音乐精品社团建设、培育 对于大学生来说，在校生活的时间并不是无限的，但他们对音乐的理解、感悟却是无限的，音乐是他们成长过程中不可或缺的重要元素。高校要根据自身运营情况，根据大学生的兴趣爱好、个性特征等，发展多样化的音乐精品社团，比如，舞蹈团、管乐团、合唱团。音乐社团中的学生可以相互促进，共同成长，向专业的音乐教师求教，多和音乐爱好者沟通、交流，解决自己心中的疑问，提高自身综合技能。还可以定期举行不同类型的比赛，比如，音乐艺术节比赛，促使大学生校园文化更加丰富多彩，为培养学生的综合素养做好铺垫。 三、结语 总而言之，在知识经济时代下，高校必须正确认识政治、音乐二者之间的关系，要充分意识到其重要性，借助音乐教育，更好地展现其实用性，激发学生对生活、祖国的热爱，成为遵纪守法的好公民，为维护社会秩序提供有利保障，要不断挖掘学生的艺术才能，并借助多样化的途径，比如，微博、微信，培养他们的审美认知能力。在学会欣赏音乐的同时，能够准确理解政治课、文化课等，更好地学习文化知识。在提高学生音乐综合素质过程中，需要对一些引起高度的重视，正确审视大学生潜在的音乐技能，坚持“因材施教、层层递进”原则，合理安排教学内容，优化设计音乐教学，强化学生终身学习音乐的意识，准确把握政治方向，树立正确的“三观”。 音乐艺术概论论文篇4 浅谈多媒体在中职音乐教学中的应用 进入新世纪以来，我国中职教育不断进行改革，积极应用先进的教学理念和教学设备。随着信息技术的普及和应用，中职教育开始积极应用现代化多媒体教学手段。多媒体教学主要是指以电脑、投影仪等设备为基础，以互联网技术和影像技术为手段，为学生提供更加生动的课程教学。利用多媒体设备可以从网络上获取多种教学资源，以更加全面和立体的方式向学生展示教学内容。中职音乐课程作为一门重要的艺术专业，对课堂教学质量和教学效率提出了更高的要求，运用多媒体技术可以显著提升学生的课堂体验效果，从而更好的培养学生的音乐表现能力。与此同时，在中职音乐教学中应用多媒体技术可以显著改变传统音乐教学的弊端，保证获得更好的教学效果。 一、利用多媒体技术的视觉功能，做好课前导入 课前导入是课堂教学的第一个重要环节，是学生感性对教材全面接触的过程，其能够激发学生学习的积极性和兴趣。教师在课前导入时，应该根据本节课的教学内容和教学任务，将本节课的重点、难点、主体思想以及音乐作品的风格相关知识等内容，利用多媒体技术导入到课堂中，让学生每次上课都能感到新鲜，这样学生的学习欲望才能长久持续。例如在欣赏大西北腔过程中，教师面对一群九零后甚至零零后的学生，他们对这些音乐作品的了解较少，因此，在教学过程中教师可以利用典型人物代表说明。在教学过程中，可以以星光大道走出的阿宝举例。阿宝演唱陕北民歌《山丹丹花开红艳艳》而出名，将其作为教学的切入点，引导出本节课的内容，从而引导学生自主去探求大西北民歌的艺术特点和内在美学。在教学过程中，要将课堂交还给学生，全面发挥学生的主体地位，在学习过程中不断积累，陶冶学生情操，让学生乐在其中。 二、利用多媒体技术化静为动，拉近距离 民族乐器是我国民族音乐文化历史中十分重要的组成部分，其具有悠久的进化史和极高的艺术价值。中职音乐专业学生认识和了解民族乐曲的发展历史是十分有必要的。但是一整套民族乐器涵盖了很多方面的内容，数量多、体积大，教学过程中也不方便一一拿出来呈现。另外，很多中职学校也不具备购买整套民族乐器的经济实力。 为了方便学生认识和熟悉民族乐器，音乐教师可以利用多媒体技术，从网上搜集相应的民族乐器和音乐作品，然后将其做成课件，将各种民族乐器的特点、发音形式和音色包含在内，让学生观看和对比。通过音乐作品的展示，能够让学生对比不同乐器之间的特点。比较古筝和瑟在音色和外形上的区别，认识唢呐和国外乐器的音色和外形的区别，通过课件直观形象的展示给学生，从而保证学生能够全面认识我国民族传统乐器发展历史，在学生头脑中留下清晰的印象。 三、利用多媒体技术激发学生形象力 音乐作为具有灵性的载体，在学习过程中需要想象和感受。在中职音乐教学过程中运用多媒体教学手段，能够将音乐作品中包含的情感表现出来，进而激发学生的想象力，产生情感方面的共鸣，理解音乐作品中意境。判断一个人是否聪明的标准之一是看这个人是否具备丰富的想象力。因此，中职音乐教学要想培养合格的职业人才，必须采取措施丰富学生的想象力。在中职实际音乐教学中，仅仅教会学生如何 唱歌 ，让学生感受音乐情绪是远远不够的，还需要让学生能够创造性的表现音乐，在教会学生如何唱歌的基础上发挥学生的联想能力。例如在讲解青春舞曲时，教师可以利用多媒体播放一组画面，内容是一群美丽的维吾尔族姑娘和小伙在夕阳下翩翩起舞，然后让学生通过感受这组画面，用一首歌曲进行描述。 此外，教师还可以将新疆维吾尔族的音乐作品在多媒体上播放，教师叙述画面，让学生闭上眼根据教师的叙述进行联想。教师说：“如果你到了新疆听到这样的音乐你会怎样唱歌跳舞呢”，然后让学生想象。最后教师播放维吾尔族少数民族跳舞的视频，有些学生在这样的情境性下就会跟着旋律扭动起来。很快的学生就会进入到歌曲所要表现的内容中，这样能够激发学生的学习热情，避免了教师一味的课上说教。学生通过试唱、联想、看一看和动一动，将自己的情感完全表现出来，切实发挥好艺术想象力。学生在学习中不仅能够受到歌曲艺术的想象教育，而且还可以促进学生进行音乐联想。 四、利用多媒体技术突破自我，提高自身素质 教师在教学中掌握了先进的教学技术和手法，增强了教师的教学自信，不断充实自我，保证教师的教学理念和教学手法能够紧跟时代发展潮流。例如学生在学习现代京剧知识时，南方学生对京剧会感到很陌生，因为南方语言的关系，京剧字正腔圆的唱法对南方学生是一个巨大的挑战。 音乐教师在进行这个课程教学时，首先将京剧门派进行了分类，将四大名旦的剧照和京剧 脸谱 做成课件，让学生先熟悉相关京剧知识，然后让学生观看《梅兰芳》电影片段，激发学生对学习京剧浓厚的兴趣，通过采用多媒体教学手段，提高了教师自身的专业技能，同时也提高了课堂教学的质量和效率。 多媒体辅助教学不仅是教学理念的一种转变，教学方法的更新，更是教学改革的进步，这种教学模式改变了过去中职灌输式的教育模式，积极开展了素质教育，为社会培养更多的综合性技能人才打下基础。 猜你喜欢： 1. 音乐艺术概论论文 2. 大学生艺术概论论文 3. 艺术概论论文 4. 音乐艺术论文 5. 艺术概论结课论文 6. 音乐学概论论文
转变学习观念和学习方式、结合自己专业学习，学会进入科研门径的方法、逐渐加深对学术研究的认识、怎样找到值得研究的问题。1、转变学习观念和学习方式，从接受式的学习观念转换成创造式的学习方式。耳学+眼学，更重要的是眼学，更更重要的是心学，用心思思考学术问题。2、结合自己专业学习，学会进入科研门径的方法，选择本领域目前较通行和最有效的方法，一一加以解说，并选择若干最好的典范论著。抓住自己感兴趣的课程，和老师交流，给一些有用的建议。3、逐渐加深对学术研究的认识即掌握写作技巧，编辑不可能仔细地去看，文章很少能再编辑停留两三分钟。标题很重要，关键词重要，论文的写作是有一定的套路的。4、怎样找到值得研究的问题即找一个比较重要或者感兴趣的问题，写一个综述或者述评，这是一种非常好的段锻炼方式。学术论文是某一学术课题在实验性、理论性或预测性上具有的新的科学研究成果或创新见解和知识的科学记录，或是某种已知原理应用于实际上取得新进展的科学总结，用以提供学术会议上宣读、交流、讨论或学术刊物上发表，或用作其他用途的书面文件。
一、学术论文写作的意义硕士论文写作是研究生教学计划所规定的学习任务之一，也是硕士研究生知识与能力结合、提升理论水准的一项重要环节。进行硕士论文写作，有利于全面训练研究生的教育科学研究能力，有利于引导研究生学会思考、学会发现、学会钻研，培养研究生的创新精神。同时，硕士学位论文是现行高等教育的基本内容，是实现高等教育培养目标的重要教学环节，在培养硕士研究生的综合运用能力、科学研究能力、实践操作能力等方面具有举足轻重的作用。具体而言，硕士论文的作用和意义体现在以下三个方面：1、硕士论文体现着高等教育的教学目标和要求。学术论文是发表学术成果的基本方式，是现代学术研究的标志，理应成为各级各类学术研究者熟练掌握的一种应用文体。适应学术研究的国际化惯例，能够写出合乎标准和要求的论文成为我国现行高等教育的基本教学目标和要求，也是现代高级专业人才应当具备的一种基本能力。2、硕士论文是高校研究生教学质量的检验方式。研究生论文写作水平是检验高校教学质量的重要指标，研究生生论文的水平往往能够体现出学校的教学水平。对于高速发展的中国高等教育和公立民办的各级各类高等院校而言，学术论文作为行之有效的研究生教学质量和水平的检验方式，仍有其不可替代的价值和意义。3、硕士论文是专业学习的总结，是必需的学术训练。研究生阶段的学习中，论文写作是一项基本内容。通过论文的撰写，研究生可以有目的、有计划地根据课题研究的需要，梳理、检验和完善自己的知识储备和结构，掌握论文写作的基本方法、规范、规律和标准，培育严谨求实的学术精神。二、论文写作与学术规范学术论文的规范是课题研究与表达过程中应遵循的基本原则，它是通过对于学术论文特征的全面分析，确立出评价论文质量的一般标准。学术规范包含着多个层面、多个维度的丰富内涵。学术论文的特征表现为学术性、科学性、创造性与理论性四个方面。学术性是指语言的学术性、内容的学术性和问题的学术性。创造性的内涵包括：研究是否推翻前人不正确的定论；有无新发现或提出新理论，或解决新问题；研究虽为老问题，但有无新意，或在继承前人成果的运用中发现不足而予以完善；是否反映在众多观点中独树一帜的见解。科学性指合乎规律、真实、准确的知识与结论，在学术研究中体现出内容准确、思维严密性与论证推理合乎逻辑性。理论性是指在论文撰写过程中，运用理论思维，通过抽象、概括、说理来剖析事物的本质与规律，运用概念、判断、推理所组成的论证方法来解决问题，从而使被解决的问题由一般现象上升到一定的理论高度。 所有这些规范，归纳起来，可以分成三个层面： 1、道德层面，即坚守学术道德，要以德治学，主要靠自律；2、精神层面，即严谨的治学态度，实事求是的科学精神；3、技术层面，即应遵守论文当一般编写格式和体例。硕士论文写作应当严格遵循这几个方面的规范性要求，严格接受制度化规范的制约，才能保证写出乎共通标准、具有一定学术价值的学术论文。硕士论文写作是最为基础的专业学术训练，其主要目的在于让学生了解学术论文写作的基本原则与程序，明确学术规范意识，掌握论文写作规律与方法，达到学以致用、理论与实际相结合的目的。如果不进行基本的学术规范教育与学术训练，论文写作过程中就可能会出现不必要的抄袭、剽窃、侵占、拼凑等不端行为，必将在学术界造成一种恶性循环。因此，学术规范教育和学术训练理应成为硕士论文写作过程中的核心内容。
复旦大学官方网站今天（8月23日）发布消息，公布关于张文宏博士学位论文问题的调查结果，称张文宏博士学位论文符合当年博士学位论文的要求。全文如下：
关于我校张文宏博士学位论文问题的调查结果
校学术规范委员会依据2017年《复旦大学学术规范实施条例（试行）》的有关程序开展调查核实工作，根据原上海医科大学1999年1月修订的《科研型博士研究生培养工作细则》，认定张文宏博士学位论文符合当年博士学位论文的要求，附录综述部分存在写作不规范，不影响博士学位论文的科研成果和学术水平，不构成学术不端或学术不当行为。
复旦大学学术规范委员会
2021年8月23日
此前报道：
张文宏为复旦大学附属华山医院感染科主任。8月14日，有网友公开举报他“涉嫌学术造假”，称张文宏2000年的博士论文《结核分支杆菌KatG基因突变与其耐异烟肼机制的系列研究》，其中部分内容与齐鲁理工学院黄海南教授的《KatG基因的分子生物学与结核分支杆菌异烟肼耐药》相同。
张文宏的博士论文共95页，总字数约7万字，相关争议内容主要集中在结尾处的“综述”部分，大约3300字。
黄海南的《KatG基因的分子生物学与结核分支杆菌异烟肼耐药》于1998年发表于《中华结核与呼吸杂志》，是一篇文献综述，总字数约3700字，其结尾处附录了19篇参考文献。
以上内容参考 北京日报客户端－复旦大学：张文宏论文写作不规范，不构成学术不端或学术不当行为
本文从学理和实践写作经验两方面，从写作的原则与方法、写作目的、选题、资料收集、创新思维、写作的语言等等方面，论述了写作文科论文应具备的态度与方法。 一、文科论文和理科论文的联系与区别 什么是研究？所谓研究，都不是拍脑袋想出来的，而是在前人理论或实验的基础上，把研究对象的真理性、客观性向前推进一步的工作。我们的研究，都只是整个研究的一部分，是前面有人，后面也有人的接力运动。有人以为，进行理科研究不用翻阅前人的文献资料，有实验室就行了；其实，在进实验之前和进实验室之后，进行理科研究对文献资料的依赖同样是不可缺少的。 文科论文，要在大量调查和统计数字的基础上揭示事物内部的规律。说花“ 好看还是不好看” 的并不是文科论文( 有人误认为这就是文科论文了) ；文科论文应该研究花是“ 什么颜色的，为什么是这种颜色的” 。譬如枫叶，到秋天颜色渐渐变红。枫叶为什么到秋天颜色变红呢？这和花青素有什么关系？花青素变化与土壤、气候、温度有什么关系？ 文学研究是一种追问的研究，不仅应该和历史、哲学不分家，也应该和地理、天文、生物、环境等科学交叉起来。其实，许多研究都有一条潜在的“ 研究链” 。譬如，我们从“ 化学” 这条道路出发，从“ 无机化学” 走到“ 有机化学”；再从“ 有机化学” 走到“ 生命科学”，此时，人和人脑便是“ 生命科学”的核心，而人脑产生的“ 意识” ，又是“ 生命科学” 中最奇特、最珍贵、其复杂性可与地球和外宇宙媲美的神奇事物；而在人的“ 意识” 中， “ 文学” 又是其中最鲜丽的花朵之一；研究“ 文学”，就是研究人类特有的“ 意识花朵”，不仅很有意思，而且也与“ 无机化学” 在同一条“ 研究链” 上，从这个角度说，文科、理科是分工不同的研究。文科论文和理科论文，就科学性来说应该是一样的，真正的研究论文，都应该有很强的客观性。 二、写作文科论文的原则与方法 写作论文，特别是写作学位论文，最重要的四个字就是：实事求是。实事求是既是态度，也是方法。文史专家王运熙老师对我们说，以前郭绍虞先生（古典文学家、语言学家）写《中国文学批评史》，以他这么大的学问，他也只写他所熟悉的诗文部分。不写小说、戏曲。后来周扬一定要求他写，他写完一点，就请专治小说、戏曲的赵景深先生看一点，最后请赵先生把关，才敢拿出去。实事求是还表现在对研究对象的态度上，文学研究因为有“ 人” 在，有“ 情” 在，就容易把“ 研究对象”看成是“ 崇拜对象” ，正确的态度应该是把研究对象看作是“ 调查对象” 和“ 解剖对象” 。古代诗人、作家经常受到贬谪，而我们往往站在诗人、作家一边，因为喜欢他的诗歌或文学作品，就以为该诗人是受了诬陷，非常同情他们。 其实我们应该实事求是地从当时的法律来看问题，要区分受诬陷打击和确实是犯了经济或其它错误两类不同性质的问题。譬如对苏东坡的经济问题，辛弃疾的经济问题和对下级过于粗暴的问题。又譬如，范仲淹《岳阳楼记》里写滕子京谪守巴陵郡，滕子京确有贪污问题才被贬到巴陵郡的，范仲淹的文章有为他说好话的意思，我们要实事求是地对待。这种实事求是的态度与方法是一种传统的理性精神。乾嘉学派的研究者为了探求真理，有时甚至会批评自己父亲的文章，说: “ 家大人之说非也。” 这种精神是研究取得创造性成果的首要条件。实事求是地进行研究，必然有很强的科学性和客观性。清代顾炎武在《日知录》里提出，他的研究是“ 即山铸铜” 式的，即是从深山开采矿石提炼精铜，以备铸造鼎彝或钱币之用。这句话被不少学者引用。清代高邮王念孙、王引之父子把他们自己的研究归结成一句话：即后人的研究绕不开他们的成果。因为他们的研究具有非常强的科学性和客观性，这是“ 二王” 不被人忘记和他们引以自豪的原因。后人前进，必定要在他们的基础上起步，这样事业才会趋新，研究才有价值。 我们是后来者，应该继承前人的一切优秀成果，包括研究方法、研究理念，由此开创新气象，拓展新局面。除了像乾嘉学派那样重视材料，认真细密、实事求是的方法和风格( 由此派生出日本的“ 京都学派”) 以外，我们还要注入新的思路和新的时代精神。程千帆先生说过：学术也像体育，也有记录；作为学者，不仅要打破前人的“ 学术记录” ，创造“ 新的学术记录” ；还要打破自己创造的学术记录，这是时代赋予我们的历史责任。理科的论文往往是世界性的; 文科的论文, 也应该是世界性的。随着在世界范围内不同国家, 不同民族在意识形态、心理特点、文化方式上互相渗透融合, 任何一个国家或民族的精神财富都在迅速世界化, 中国文学的研究也已成为世界文化的一部分。对中国文学的研究, 早已不是中国学者的专利, 故当今之世, 要把过去视为国粹的中国文学研究, 放在“ 汉字文化圈” 的平台和世界汉学的大背景下进行。这种开放型的研究和理科精神是共通的。 三、写作论文前，先问几个为什么 写一篇论文前，先问自己几个为什么： 第一，你为什么要写这篇论文？ 第二，你这篇论文解决了什么问题？ 第三，对这个问题，你解决到什么程度？解决得可靠不可靠？ 第四，你写这篇论文的意义在哪里？ 笔者多次参加博士学位论文答辩或论文评奖，以上几点，都是评委评审优秀论文的标准和要问的问题。写一篇文科论文，就像做一道几何题：已知什么？求证什么？已知条件是你收集来的文献材料，你的结论就是论文要证明的问题。做几何题时，要有大前提、小前提和推论；推理要符合逻辑， 得出的结论要可靠。 因此，每一篇合格的文科论文至少要有三个组成部分：一是“其然”（该事物是怎么样的）； 二是“其所以然”（ 为什么是这样的）； 三是这篇文章意义何在。 四、文科论文的选题 在复旦大学时，我的导师王运熙教授反复对我们说，写好一篇文科论文（这里以中文系为例），第一步是选题，题目选好了，论文就成功了一半。论文的题目有大小之分；有宏观、微观之分；有生、熟之分。我对研究生的希望是，题目先小一点，微观一点，生一点；以小见大，先微观，后宏观。 题目有很多类型：如作家、作品研究；某种文学思潮的研究；某一作家群体、文学集团的研究；某一体裁、题材、主题、类型的研究；专书研究；某一文论范畴、概念、术语以及意象的研究；比较研究(有影响比较或无影响比较) ；跨学科交叉研究( 如历史与文学、地理与文学、天文与文学、文字学与文学、语言学与文学、哲学美学与文学等等)。选题要根据自己的特点来定，有人擅长文献考证，有人擅长理论分析，选题时有所侧重，才可以扬长避短，把论文写好。题目的来源，可以是导师上课，你突然有了心得，产生灵感。最好的方法是划定一个读书范围，在阅读中积累心得，做成读书札记，然后整理札记，写成论文。写作论文的时候，不必全面展开写，而应重点写自己的见解，凡是别人说过的、别人写过的，就不必再写。立题的技巧也不能忽视，要把你论文中的思想、最精彩的观点放在论文题目里，表述的时候要新颖、要陌生化，让人看了会有眼前一亮的感觉。 五、文科论文收集资料的方法 写好一篇文科论文，收集材料很关键。有人收集材料很容易，有人收集资料很困难，为什么？问题出在会不会使用工具书、会不会在互联网上查找各种资料上。 工具书分好几类：如版本、目录类工具书，如书目解题、年谱综录、论文目录索引、类书、方志、家谱等等；网上有各种书籍、期刊。 收集材料也有学问：收集材料时，不能单一收集某种材料，而要注意材料之间的联系。要注意某作家此作品与彼作品、不同体裁作品间的联系。注意一个作家与其他作家的联系，尤要注意朋友、师生、亲戚等关系，如收集白居易的材料，也要注意元稹的材料；研究谢灵运的时候，同样要注意颜延年的材料；研究苏轼，更要看看他们父子兄弟的材料。要注意作品与同时代评论之间的材料；要将作品和当时的理论互相参读；将文、史、哲互相参读；将地下出土的材料与纸质的文献材料互相参读。注意作家、作品与当时社会、时代风气、当时审美意识的联系；注意时代横的联系和历史纵的联系，如与前后时代作家、作品和理论的联系。我们往往觉得自己的论文写得单薄，没有厚度和深刻性,，就是因为你在收集材料的时候，没有注意以上几种联系。 六、要建立自己材料的“根据地” 真正做学问的人在收集材料的时候，还有一个诀窍，即建立自己材料的根据地。前人的体会是熟读一种书，你的许多学问都和那一本书有关，随时可以回到那一本书里去，找你要的材料。陈寅惜虽然博通中西典籍，但最熟悉的还是新旧《唐书》。他的许多重要研究成果，都与新旧《唐书》有关；直到他晚年双目失明后，写文章、做学问的时候，还经常对女儿说，某段话在两《唐书》中哪一段，叫女儿帮他校对。杨树达熟读《汉书》，他就以《汉书》为根据地做学问，写了《论语疏证》( 汉代人对《论语》的看法)、《婚俗考》(汉代人婚嫁习俗) 等，取得很高的成就。他的侄儿杨伯峻，也从杨树达的读书方法中得到启发，写了《论语译著》、《孟子译著》等系列著作。熟读的书不必是僻书，可以是常见的书，但应该是处于学问要津上的书，或历史，或哲学，或文学，最好是材料信息丰富，又是文、史、哲结合的书。所以，余嘉锡说：“要读常见的书。” 西方谚语说：“ 要注意对一本书读得很深的人。” 七、对材料要正确读解 对收集来的材料，要正确读解，要注意它是否可靠。这就要注意查前人补正的书。二十五史、《四库全书》都有补正、辨伪的专书，后者纠正了前者的错误；国外材料也一样，譬如，黑格尔的美学固然是权威，但是在德国，辩证、补充黑格尔书中错误的著作，也成了经典；读黑格尔，要了解这一情况，并读一读辩证的书。再如美国理论家韦涅克·沃伦写过《文学原理》，里面有几处错误，他在第二本著作《诗学》里已经作了订正，你如果不注意他的《诗学》，就不知道他错在哪里。《诗学》尚未翻译成中文，要看英文原版书才行。所以，文科学术研究也是艰难的工作。有些人看外国文艺理论只看译本，看中国古典著作也只看白话文翻译就进行比较研究，实在是很危险的事情；有条件的同学，应该尽可能地看原版书，至少核对原版原文。 八、创新思维加文献实证 写好一篇论文，第一种功夫是努力发现新材料，尽可能让新材料说话；第二种功夫是运用新思维，让常见的材料说话，让旧材料出新观点。 发掘新材料靠文献学功底；在常见材料中发现问题、解决问题，要靠创新思维；这是新与旧的辩证法。文科论文在用文献学的方法收集材料的同时，还要学习新理论，特别是国外的哲学、美学等等。20 世纪王国维用尼采、叔本华的理论研究中国词学，发明地下发掘与典籍记载互证的“ 二重证据法”； 陈寅恪“ 以诗证史” 和“ 以史证诗” ，都是创新思维和文献实证的典范。 现在，有人用荣格的原型理论研究曹植的《洛神赋》，有人用弗洛伊德的“ 恋母情结” 研究《孔雀东南飞》，都获得了成功。 九、写作的语言和技术性问题 初写论文时应先立个提纲，再分段论证；为求清晰，每段文末可以用几句话小结一下，归纳一下；一篇论文完成后，最后再用几句话总结一下，就像实验完毕填好数据、报表，让人看起来眉目清楚、主题突出。论文的语言可以风格多样，什么样的语言都可以，但要简洁、明白、畅达。“ 达” 就是“ 语言到位” ，这其实是写作中一种很高的境界。写科学论文，追求的应该是论文的逻辑意义，在文字上不必作过分的修饰，有文采当然好，但不要以文害意，最忌把简单的道理用很“ 深” 的语言来表达，让人看不懂。论文的引文要可靠，要规范；要尽可能用第一手资料；如果用了第二手材料，一定要核对第一手原文，要符合学术规范。 最后的注释要注意“ 十大要素” ：①时代或国别；②作者； ③译者； ④书刊名称； ⑤卷次； ⑥章节；⑦ 出版地点； ⑧出版单位； ⑨ 出版时间； ⑩页码。