皮影戏在线课程研究论文

朱文告诉记者，在最繁荣的时候，现在基本都已不再演出。 记者了解到，目前皮影的传承发展面临三大难题。 首先，皮影艺术出现传承危机。在山西孝义市，会皮影的老民间艺人就剩两三个了，那些老戏班里传世的家什被搬到了古玩市场。由于学习皮影周期长，难度大，收入偏低，致使艺人不愿意花太多的精力学戏，导致皮影艺术的精华难以传承。 第二，剧目陈旧、精华难传。记者了解到，皮影剧目大多仍是老剧目，剧目创作停滞，剧目陈旧情况比较突出。 第三，皮影面临创新难题。朱文告诉记者，他现在改变过去以戏剧影人为主的皮影创作，开始做一些小动物，编一些孩子比较爱看的剧目。但是，皮影是多种艺术的集合体，如何打造出真正能吸引人的精品剧目依然很难。 古代皮影戏现代娱身心 新华网太原７月１７日专电（记者原碧霞）“一口道出千古事，双手操纵百万兵”是对皮影戏的最形象形容。其实，皮影戏和皮影人不但是观看欣赏的，也是每个人都能自己玩的。 据专家介绍，玩影人可以锻炼手指的灵巧性和手脑配合能力，对培养人的手工操作能力十分有益，对老年人活动臂、腕和手指，防止老年关节僵化大有好处。 另外，玩皮影不受时间和空间限制，是一种愉悦、放松身心的娱乐方式。当玩皮影时，可以放戏曲录音，用影人配表演，还可借影人之口和动作，来抒发自己平日不便表白的内心话语与情感，放松压力。 据了解，现在国外一些院校设有皮影艺术课程，在台湾的小学里也有影人制作课，校园皮影戏活动非常盛行。 皮影：海内外广泛流传的中国民间艺术 新华网太原７月１７日专电（记者原碧霞）皮影艺术自诞生以来，不仅在国内广泛流传，在国外也流传颇广。 中国民间文艺家协会会员、山西省孝义市皮影研究会会长侯丕烈日前在接受记者采访时介绍，中国皮影艺术从十三世纪的元代起，成为流传很广的一种民间艺术，并远播海外，成为世界性的艺术。 据介绍，在元代，皮影戏便随军传到了南亚。波斯历史学者瑞士德·安定曾说，“当中国成吉思汗的儿子在位的时候，曾有演员来到波斯，能在幕后表演特别的戏曲，内容多为国家的故事。” 另外，皮影戏还传至土耳其、泰国、缅甸等国。在土耳其，皮影戏有“卡拉格兹”的别称，现在在一些城市里有时还举行皮影戏专门演出。 在１８世纪中叶，皮影戏传到欧洲，各国艺术家对中国的皮影戏表现出浓厚的兴趣。１７６７年，法国一名传教士将中国皮影视为宝贝带回法国；１７７４年，德国文学家歌德曾在威兰博览会上把中国皮影戏介绍给德国观众，并在１７８１年８月２８日他生日那天主持演出了皮影戏《米拉瓦的生平》；１９７５年，美国艺术家还创办了“悦龙皮影剧团”。 皮影戏：流传两千多年的中国最古老“电影” 新华网太原７月１７日专电（记者原碧霞）一百多年前，电影首次在中国出现，而在两千多年前，一种类似于电影形式的中国最古老“电影”－－皮影戏就开始在中国出现并一直流传至今。 记者了解到，关于皮影戏的起源与形成，历史无明确记载。现在多数专家学者大都认为皮影戏始于汉朝，主要是依据《汉书·外戚传》的记载：相传汉武帝刘彻最宠爱的妃子李夫人过早去世，汉武帝思念不止，常常彻夜难眠。这时，有齐人少翁深知汉武帝心事，他花了三个昼夜，用皮子雕刻了和真人一样大的李夫人形象，涂上颜色，学着李夫人生前的动作，在室内挂起一块白色方形帷幕，点上灯烛，让汉武帝坐在方帷外观看。少翁贴着帷幕操纵皮人，那影子就像真人一样姗姗而动…… 从汉朝起，皮影戏开始在中国各地慢慢发展，它将各地的乐调、民歌、唱腔、戏剧、雕刻、剪纸等艺术因子融合其中，而因中国各地风俗文化的不同，皮影风格也相异，它成了一种地方民间文化的集合体。到清代，除了西藏、新疆等少数几个省区外，皮影戏在各地都有流传。 在两千多年的历史长河中，在中国古代民间，这种有光有影有唱有演的皮影戏，带给人们无尽的文化享受，被现代人称为中国古代百姓的“电影”。 山西孝义皮腔纸窗影戏：中国发现的最古老的皮影戏 新华网太原７月１７日专电（记者原碧霞）皮影戏流传至今已有两千多年，山西省孝义皮影木偶博物馆原馆长朱景义研究发现，我国目前发现的最古老的皮影戏是山西孝义皮腔纸窗影戏。 朱景义（已去世）的儿子、现任山西省孝义皮影木偶博物馆馆长朱文告诉记者，孝义皮腔纸窗影戏亦称“孝义皮腔纸影戏”，是流传在山西省孝义市民间的一种说唱艺术。它在山西孝义土生土长，腔调、雕刻、演出剧目、影人造型等方面风格独特，至今在全国尚未发现与此雷同的皮影戏。

皮影戏作为一种戏剧形式，集绘画、雕塑、音乐、美术、歌唱、灯光、表演、造型于一体。运用中国画的散点渗透原理，将立体、动态、鲜明、复杂的自然意象巧妙地结合在一个平面上。透明度好，色彩鲜艳，造型美观巧妙，对比度烈，立体感强。作为一名学前教育者，在实践过程中，我发现在开发民族传统文化作为幼儿园课程资源的过程中，对皮影戏在幼儿园的应用关注较少，皮影戏教学活动的开展不仅可以让幼儿更好地接受故事的内容，也能让孩子们自己动手做皮影戏，以此来提高幼儿的观察及动手的能力[3]。 1.把美术的知识转变为美术学科的知识 首先，对皮影戏前期的信息进行收集整理。由于皮影戏在我国派系众多，生产技术复杂，文化底蕴深厚，学前教育工作者美术学科的知识和技能相对薄弱。将皮影戏的内容直接引入课堂教学中，由于知识点难度大、技术操作复杂，幼儿很难掌握，从而使幼儿的学习兴趣降低。根据幼儿班孩子的实际情况，收集、整理、提炼出符合幼儿园教师知识水平的教学内容，并将皮影戏相关美术知识转化为美术学科知识[4]。 2.简化制作工序 传统的皮影戏主要使用动物皮，如驴皮、牛皮和绵羊皮，其生产工艺较为复杂。它要经过八个步骤：挑选皮、制作皮、绘画、过稿、雕刻、上色、熨烫和连接。如果以传统的工艺教学，与学前教育美术教学的实际不符，因为制作材料不易收集，工艺复杂。为了提高教学效率，于是经过反复研究，简化了以下过程：一是改变使用的材料，将原生产中使用的皮革材料改为常用的纸板和宣纸;二是绘画，即在纸板（宣纸）上画出人物的形象，注意人物比例的关系;第三，裁切，用剪纸的方式进行裁切，切纸可以根据需要进行染色，会出现丰富的色彩效果。第四，过塑，就是给画好的各个人物进行过塑，然后沿边缘修剪。第五，连接，即用一根细绳子把每个部分连接起来。一般来说，皮影人物可以用五个操纵杆自由移动，也可以根据实际情况进行设计。可以添加操纵杆以方便操作。 3.让幼儿自己编故事 根据实际需要，故事主要有两种：一种是幼儿原创故事，要求孩子创作的故事符合幼儿年龄的特点，贴近幼儿的实际生活;另一种是幼儿根据经典改编的故事，故事和人物没有变化，而创意的变化可以在情节上做出，比如“白雪公主不吃毒苹果”“三和尚如何谈判提水事宜”等等，以此可以发展幼儿语言能力。在原有古典幼儿故事的基础上，增加现代社会文化观念的情节，从而成为一个新的幼儿故事。在这个创新过程中，必须把美术和汉语的知识融为一体，让美术教学和汉语教学共同努力，才能使教师和孩子能够完成这一教学任务，要不然孩子创作的幼儿故事的质量就难以保证。故事创作能有效地对孩子的想象力和创造力进行培养。

可以在网络上进行直播向大家介绍皮影戏的魅力，可能会引起一些人兴趣，让皮影戏传承下去。