模型制作大学报什么专业

什么工作都不轻松，不累不吃苦怎么可能取得成绩呢？不仅仅是游戏建模师这个行业累，哪个行业不累，想不累也可以，除非你家有金矿，没有金矿，那就只能靠自己的双手和努力，去吃苦，去打拼就对了，我们年轻是拼搏的资本，不是用来养老的资本。累无所谓，累是人生成功的必然过程，想轻松，回家睡觉奥。

很多喜欢学游戏建模的小伙伴，要么是零基础，从网上扒拉各种视频教程进行学习，但是据我了解，学习的效果基本上是一塌糊涂，为什么呢？首先自己进行自学，没有那个基础，万事开头难嘛，其次是网上的视频教程基本上用三个字形容：散乱差。用一堆垃圾教程资料学，你觉得你们能学好吗？

看到大家努力了，但是却白费了，真的是太遗憾了，那我给大家说一个可以学习游戏建模的好地方吧，我就是在那里学习的，是在网上，每天晚上都有游戏建模直播课，也有很多体系化的视频教程和软件，不需要大家有什么经济支出，只要大家想学这一块，去听就是了，学习基地是游戏建模教程资料（裙）：它开头的是：296，位于中间的是：676，在结尾的是：289，把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可。在我们这个时代，实力才是硬道理，不学习，再好的机会，也只能干瞪眼。

游戏模型师的薪水老高了，高的你都无法想象，但是，你有本事拿吗？你有实力拿吗？这是一个遍地都是机会的世界，可我们很多人也只能眼睁睁的看着，无能为力，一种无奈感。为什么？因为不会，即便会，也只是半斤八两的只会一点点，老板好意思给你高薪水，你好意思要吗？再说会有老板愿意给你这么高的薪水吗？因为企业不是慈善机构，需要你贡献价值，你的价值越大，薪水越高，现在还是踏踏实实的提升自己的游戏建模能力吧，有了能力，薪水你说了算。

在不同的城市中,薪资标准是略有差异的,但是游戏行业的薪资整体处于高薪层次。以北京游戏3D建模师为例,薪资平均在15K左右;刚入行的同学,大部分能达到8K- 10K ,而随着工作经验的增加,收入也会越来越高,当你成为资深从业人员,薪资甚至能达到20k以上。另外,游戏3D建模师还可以承接外包工作获得更多的入。

游戏模型师职责定义:将2D原画设计的图像通过3D软件制作成3D化效果,最终呈现在玩家面前。

我不知道游戏建模的前景怎么样，我只知道现在游戏行业很火爆，而游戏里的模型，都是我们这个行业开发的，我们这个行业依存的基础火的一塌糊涂，我们怎么可能没有前景呢？未来20年来，我们不用考虑游戏建模产业的前景问题，因为它的前景非常的好，我们只需要做好我们自己该做的就可以了，想学的话，就投入到这个行业来学习，努力提升自己的能力，把握住这个行业的机会，成就自己，别再一边只当吃瓜群众，否则，再有前景，你也只是路人甲，和你没什么关系，别把自己过的和皇帝似的，每天打开手机，看看新闻，和批奏折似的，其实没什么意义，浪费时间。觉得自己什么都想干，结果什么都没干，机会多的是，把一个行业做到极点，就是无敌了，专一才是力量，过多的分散自己的精力，只是在玩票。

游戏建模找工作不是问题，问题是你的有这个实力，你的会啊，当然现在不会没关系，可以学嘛，没谁天生就就会的，不要把焦点放在你现在不会上，也不要放在你没有信心上，更不要放在游戏建模工作好不好找的角度。先加强学习，提升自己的能力，然后去练习去提升，只有这样，当你面临工作的时候，你才能勇敢的去接收工作，遇到难题的时候，你才能勇敢的迎难而上，然后在工作中，你的成绩越来越好，老板越来越赏识你，名气越来越大，你说会不好找工作吗？不用你找，很多猎头公司，都会来挖你。

选择游戏模型行业,你基本不用担心找不到工作,因为游戏模型师人才缺口非常大。举个例子,游戏制作公司的人员配比大多数是这样的:比如100人的三维制作组,可能有60人在做模型贴图，10个人在K动画。只要你保证技能在手,一定是抢手的人才。

进入游戏模型行业你可以选择不同的发展方向,比如:（1）手绘3D美术设计师:制作纯手绘风格游戏的所有3D物品如:角色、道具、建筑、山体;（2）次世代3D美术设计师:制作写实次世代风格游戏的所有3D物品,如:角色、道具、建筑。（3）关卡设计师:根据游戏风格要求,使用模型资源,搭建3D游戏世界

（4）模型师:制作3D打印、影视动画中的所有模型。如:角色、道具、建筑、山体。

1. 建模。

游戏建模师，建模这个工作是肯定要有的。建模这个过程是游戏设计里面的重要环节，主要用的工具就是3dMax、maya、zbrush等。

建模这块又可以分为角色建模、场景建模这两块，角色建模，即创建人物、NPC等角色的3D模型；场景建模，即建造游戏里面的整个场景的3D模型，如塔、树木、房屋等等。

2. 贴图。

游戏建模师，贴图也是必须会的。没有贴图的3D模型只能算是一个半成品，还需要通过贴图给模型添加上颜色，光影等等细节。贴图主要用到的工具就是PS、3dMax等。

游戏模型的贴图，需要展开UV，将三维的模型展开成为二维的平面，在这个平面上进行绘制贴图，添加细节等。简单的说，你把3D模型想象成一个普通，没有任何包装的纸盒子，你想把它变好看些，需要在纸盒子表面画上图画，或者是贴上贴图，最好的方法就是先把纸盒子整个展开来，然后再开始。展开UV，就是展开纸盒子的这个过程，展开的纸盒子，就相当于盒子的UV。游戏模型师的主要工作就是这些了，如果你想做一个游戏模型师，那么这两个方面是必须熟练掌握的。

“工欲善其事，必先利其器”，这句话用在建模上一样通用。事实上，随着次世代游戏的发展，游戏美术制作也迎来了全新的制作理念，像ZBrush、Mudbox等软件就解放了我们的双手和大脑，让我们可以不用再依靠鼠标和参数来建模。

1. 常用软件分类：

（1）高模：Maya、3Dmax、Zbrush。

（2）中模：Maya、3Dmax。

（3）低模：Maya、3Dmax、Topogun。

（4）展UV：Maya、Zbrush、Unfold3D、Uvlayout。

（5）烘焙：Maya、Zbrush、3Dmax、Xnormal、3DO、GrazyBump。

（6）绘制贴图：Photoshop、Substance Painter 、Quixel SUITE、mari、Bodypaint、Mudbox。

（7）导入引擎：UE4、Unity、CryEngine等。

2. 常用软件详细介绍：

（1）Maya 与3D MAX：多用于建模

Maya是世界顶级的三维动画软件，它的功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强。3D Max是一款基于PC系统的三维动画渲染和制作软件，它强大的功能和灵活性是实现创造力的最佳选择。拥有许多理想的命令供制作者使用。

（2）ZBrush多用于雕刻.

ZBrush 是一款专业数字雕刻、绘画软件，多被用在次世代美术的设计中。它以强大的功能和直观的工作流程彻底改变了整个3D行业。它页面简洁，它的出现可以说是为当代cg设计师提供了世界上最先进的3D工具。

（3）Unfold3D用于展UV

展UV，即是模型UV展开，这是整个制作流程中非常重要的一环。UNFOLD3D作为模型展开UV的独立软件，界面清晰美观，操作快捷方便。

（4）Topogun用于拓扑

Topogun是一个独立的重新拓补和贴图烘培应用。它的重建多边形功能可以帮助你重新创建3D模型的拓扑线，贴图烘焙功能还可以将高模上的信息烘焙成各种贴图，并应用于重新创建的多边形上，使三维立体图的细节看起来更逼真，提高模型的信息分辨率，从而使多边形在连续变形的情况下不改变性质。

（5）Photoshop用于画贴图

这个想来不用介绍太多，但凡学设计的都知道。

Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。

（6）Substance Painter用于做材质

一款极为强大高效的贴图绘制工具，提供一站式贴图绘制流程和方案。最专业的次世代游戏贴图绘制软件之一，提供有构建3D素材所需的所有工具，包括粒子笔刷，可以模拟自然粒子下落，粒子的轨迹形成纹理。当然还包括了Material Painting材质绘制，可以一次绘出所有的材质，同时几秒内便可加入精巧的细节。

属于艺术场景文化类专业。

在CG大行其道前，如果导演想拍个现实中不存在的场景，他们就得找人老老实实、一砖一瓦地把这个场景搭出来。但比搭建实景更牛的是制作微缩模型。利用建筑学原理和错觉，制作精良的微缩模型足以欺你的眼睛。

今天幕后君就来盘点一下那些电影中你多年的场景微缩模型。《哈利波特》系列中的霍格沃兹魔法学校霍格沃兹魔法学校是微缩模型，用在了该系列的每一部中。这个模型15米宽，模型里有超过2500个光纤灯。

模拟学校中的灯笼火把和在走廊穿梭的学生们。模型上甚至还有微缩猫头鹰和门上的折叶，精细程度可见一斑。模型城堡的灵感来自英国的杜伦教堂和安尼克堡，但模型的尖顶更长，这样显得更夸张，更戏剧化。

《鬼驱人》中闹鬼的房子1982年的奇幻恐怖片《鬼驱人》是老派特效的集大成者，几乎用上了CG出现前所有的特效，来讲述一家人被鬼逼疯的故事。影片的高潮戏是，这家人建在印第安人墓地上的房子发生内爆。

被吸入另一个次元。为了实现这个效果，剧组花了4个月时间，制作了一个约。

1.8米长的房子模型。在房子内部的不同位置绑定约100根金属线，通过一个漏斗一拉线，房子就被拆毁了。《夺宝奇兵2》中的矿车追逐戏《夺宝奇兵2》中的矿车追逐戏是影史经典，尽管这个场景看上去超真实。

但其实一大部分都是用微缩模型搭建的。工业光魔的特效人员用涂成棕色的铝箔纸制作洞穴的墙壁。矿车中的人也是诡异的主角模型和追杀者的模型。小灯笼、小木桶等各种杂物用来增强真实感。整场戏甚至跟拍镜头都是用迷你尼康相机定格拍摄的。

这在当时是极大的技术挑战。

属数字媒体专业。或动漫游戏专业。向传媒类的大学都有课程开设，或者计算机科学与技术类院校也有开设。具体看一下游戏动漫专业。游戏动漫专业是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科，是技术和艺术的融合和升华。主干课程设计构成、素描（速写）、maya动画制作、影视后期合成、影视后期剪辑、动画运动规律、动画剧本创作、影视编导、结构学等学习内容(1)动漫美术基础：几何体结构素描，静物结构素描，人物结构速写练习；Photoshop初步使用。(2)原画设计基础：动漫美术的概述，美术透视，构图、形式美法则；结构素描与造型训练，人物动态速写，明暗素描的形体塑造； Photoshop基本工具，滤镜，色彩原理，色彩设定方法，图片效果制作；Illustrator11工具基本操作应用，矢量图的绘制。(3)道具与场景设计：动漫道具、静物写生，道具原画设计与绘制；场景原画创意与绘制，山、石、树、建筑等的绘制方法； Photoshop场景原画的色彩设定，Illustrator11的场景绘制。(4)动漫角色设计：动漫角色概述，人体结构解剖详解，五官、头部动态、肌肉结构绘制；男、女角色原画创意与绘制；动物结构解剖简述，卡通动物与怪物、人性化动物与怪物概述；动物与怪物原画创意与绘制； Photoshop角色原画色彩设定，Illustrator11的角色绘制。(5)二维动画设计：了解Flash的各种功能，动画制作基本原理；掌握元件、库、图层以及时间轴等相关要素的使用方法；结合效果音、背景音乐以及利用媒体流使持续播放；动漫分镜的使用，故事板的表现形式，应用镜头手法技巧。(6)3D基础知识：3Dsmax概述与基本操作,窗口操作与工具条的使用；模型创建基础，灯光与材质编辑器的使用，UV展开与UV编辑器的使用。(7)3D道具与场景设计：三维卡通道具建模，三维游戏道具建模、UV与贴图绘制；三维卡通场景建模，材质球在场景中的的编辑技巧；三维游戏场景建模、UV展开与贴图绘制。(8)动漫三维角色制作：三维卡通动物、怪物，男、女角色的创建，角色材质编辑器的运用；三维游戏动物、怪物，男、女角色的创建，UV展开与贴图绘制。(9)三维动画、特效设计：3Dsmax中的骨骼创建及蒙皮的绑定设计；创建IK控制骨骼，权重处理，表情设计，人体、动物骨骼安装使用；动画编辑曲线的应用，动画类型与动作规律的使用。(10)三维动画项目制作：结合所学二维、三维知识创作毕业作品