关于枯山水论文范文资料

赠汪伦(李白) 李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声。 桃花潭水深千尺， 不及汪伦送我情。 [简析] 李白游泾县桃花潭时，常在村民汪伦家作客。临走时，汪伦来送行，于是李白写这首诗留别。诗中表达了李白对汪伦这个普通村民的深情厚谊。 前两句叙事：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。”李白将要乘舟离去，汪伦带着一群村民前来送行，他们手挽着手，一边走，一边唱。“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”，说明出于意料之外。也许汪伦昨晚已设家宴饯别，说明第二天有事不能再送了。但现在他不仅来了，还带了一群村民一起来送行，怎么不叫诗人激动万分！用什么语言来表达？桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对自己的情深作对比。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”（《唐诗别裁》）的确，这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢？ 明代唐汝询在《唐诗解》中说：“伦，一村人耳，何亲于白？既酿酒以候之，复临行以祖（饯别）之，情固超俗矣。太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。”这一评论是恰当的。 独坐敬亭山(李白) 众鸟高飞尽， 孤云独去闲。 相看两不厌， 只有敬亭山。 [简析] 这首诗是李白离开长安后，经过了长达十年的漫游，来到宣城时所写。在长期的飘泊生活中，他饱尝了世态炎凉的滋味，增添了孤独寂寞之感，然而傲岸倔强的性格仍一如既往。这期间，他写了大量的借游仙、饮酒的方式排遣苦闷的诗，也写了许多寄情山水、倾诉内心情感的诗。这首诗表现了诗人在现实生活中感到孤寂，在大自然的怀抱里得到安慰的情景。 前两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”状眼前之景，流露出孤独之感。天上众多的鸟儿高飞远去，无影无踪了；连仅有的一片孤云也不肯稍驻片刻，独自远远地飘走了，山中显得格外幽静。在诗人看来，世间万物都厌弃他，离他而去。“尽”“孤”“独”“闲”等词，表现了诗人强烈的孤独感。这正是封建社会中许许多多有理想、有才能而在政治上遭受压抑的士大夫所共有的精神面貌。 三、四两句“相看两不厌，只有敬亭山”用浪漫主义手法，将敬亭山人格化、个性化。尽管鸟飞云去，诗人仍没有回去，也不想回去，他久久地凝望着幽静秀丽的敬亭山，觉得敬亭山似乎也正含情脉脉地看着自己。他们之间不必说什么话，已达到了感情上的交流。“两不厌”，表现了诗人与敬亭山感情上的投契。“只有”，并不意味着太少，而是一种“人生得一知已足矣”的骄傲与满足。 黄鹤楼送孟浩然之广陵(李白) 故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流。 [简析] 李白是一位热爱自然、喜欢交游的诗人，他“一生好入名山游”，足迹几乎遍及整个中国，留下了许多歌咏自然美、歌颂友情的作品。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是历来传颂的名篇，这首诗是李白出蜀壮游期间的作品，写诗人送别友人时无限依恋的感情，也写出祖国河山的壮丽美好。 诗的起句“故人西辞黄鹤楼”紧扣题旨，点明送行的地点及自己与被送者的关系。“故人”一词说明了两位诗人的深厚情谊。“黄鹤楼”是天下名胜，是诗人墨客流连聚会之所，又是传说中仙人乘鹤升天之处。而今两位潇洒飘逸的诗人在此道别，更带有诗意和浪漫色彩。第二句“烟花三月下扬州”，紧承首句，写送行的时令与被送者要去的地方。“扬州”是东南都会，自古繁华，而“三月”又正是春光明媚，百花争艳的季节。诗人用“烟花”修饰“三月”，不仅传神地写出烟雾迷蒙、繁花似锦的阳春特色，也使人联想到处在开元盛世的扬州，那花团锦簇、绣户珠帘，繁荣而又太平的景象。孟浩然要去的地方真是好地方，时间也选择得恰当。李白对友人的这次旅游自然十分欣羡。“烟花三月下扬州”这清丽明快的诗句，正表达了诗人内心的愉快与向往。但李白又是富于感情的诗人，当友人扬帆远去的时候，惜别之情油然而生。从《李太白集》里，我们可以看到李白、孟浩然之间有着不少赠答诗。在《赠孟浩然》中，李白写道：“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。”可见李白对孟浩然是多么敬佩，两人的情谊是多么深厚。 诗的第三、四句正是写李白送别诗友时的惜别深情。“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”表面看来这两句诗全是写景，其实却有着诗人鲜明的形象。“孤帆”绝不是说浩瀚的长江上只有一只帆船，而是写诗人的全部注意力和感情只集中在友人乘坐的那一只帆船上。诗人在黄鹤楼边送行，看着友人乘坐的船挂起风帆，渐去渐远，越去越小，越去越模糊了，只剩下一点影子了，最后终于消失在水天相接之处，而诗人仍然久久伫立，目送流向天际的江水，似乎要把自己的一片情意托付江水，陪随行舟，将友人送到目的地。这两句诗表达了多么深挚的友情，然而在诗句中却找不到“友情”这个字眼。诗人巧妙地将依依惜别的深情寄托在对自然景物的动态描写之中，将情与景完全交融在一起了，真正做到了含吐不露而余味无穷。 另外在诗歌的用韵上，诗人也颇具匠心地选择了“楼”“州”“流”三个声调悠扬的韵脚，吟诵起来余音袅袅。这与孤帆远去、江流天际的景象以及诗人目送神驰、情意绵绵的神态十分吻合。再加上语言清丽自然，意境雄浑开阔，这首诗真是令人越读越爱，百读不厌，无怪乎千古传颂。 清人沈德潜在《唐诗别裁》中品评李太白七绝的艺术特色时说：“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵。只眼前景，口头语而有弦外音，使人神远，太白有焉。”李太白的七绝在诗坛上的确是独步了。 早发白帝城(李白) 朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。 [简析] 这是一首传诵千古的七言绝句。 公元758年春，李白因参加永王李璘幕府事被牵连，流放夜郎(今贵州省西部），行至白帝城才得赦免。在返回江陵途中，写下了这首诗，抒发了诗人愉悦的心情。 “朝辞白帝彩云间”，首句写诗人的回想，点出开船的时间是早晨，地点是白帝城。“彩云间”是写白帝城的高。彩云缭绕与诗人遇赦的喜悦之情十分和谐。 “千里江陵一日还”，次句写诗人的意愿，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到达。诗人用夸张的手法，写了长江一泻千里之势，同时也抒发了诗人“归心似箭”的心情。 第三、四句形象地描绘轻舟快驶的情形。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，两岸猿猴的叫声还没停止，可那轻快的小船已经驶过了千山万岭。这两句诗人先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声回响衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的。诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中。 全诗写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步。 秋浦歌(李白) 白发三千丈， 缘愁似个长。 不知明镜里， 何处得秋霜。 [简析] 这首诗采用浪漫夸张的手法，抒发了诗人怀才不遇的苦衷。 首句“白发三千丈”作了奇妙的夸张，似乎不近情理，一个人七尺身躯，而有三千丈的头发，根本不可能。读到下句“缘愁似个长”才豁然明白，因为愁思像这样长。“缘”，因为；“个长”，这么长。白发因愁而生，因愁而长。这三千丈的白发，是内心愁绪的象征。诗中有形的白发被无形的愁绪所替换，于是这三千丈的白发很自然地被理解为艺术的夸张。 后两句“不知明镜里，何处得秋霜”是说：照着清亮的铜镜，看到自己萧萧白发，简直没法知道自己的头发怎么会变得这样的白。通过向自己的提问，进一步加强对“愁”字的刻画，抒写了诗人愁肠百结难以自解的苦衷。“秋霜”代指白发，具有忧伤憔悴的感情色彩。 这首诗大约作于唐玄宗李隆基的天宝末年，这时候唐王朝政治腐败，诗人对整个局势深感忧虑。此时，李白已经五十多岁了，理想不能实现，反而受到压抑和排挤。这怎不使诗人愁生白发，鬓染秋霜呢？ 望天门山(李白) 天门中断楚江开， 碧水东流至此回。 两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。 [注释] 1．天门山：位于安徽省和县与当涂县西南的长江两岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山。两山隔江对峙，形同门户，所以叫“天门”。 2．楚江：即长江。古代长江中游地带属楚国，所以叫“楚江”。 3．至此回：长江东流至天门山附近回旋向北流去。 4．回：回旋。 5．出：突出。 6．日边：天边。

日本的枯山水园林中的沙是细细的白沙。

乔灌木、小桥、岛屿甚至园林不可缺少的水体等造园惯用要素均被一一剔除，仅留下岩石、耙制的沙砾和自发生长与荫蔽处的一块块苔地，这便是典型的、流行至今的日本枯山水庭园的主要构成要素。

以沙代水，以石代山，往往是一组或者若干组石景，白沙或者绿苔铺地，配置少量的乔灌木，此外别无他物。枯山水元素：细细耙制的细沙，石组、石灯笼、常绿树、苔藓等静止不变的元素。

扩展资料

作为微缩式园林景观，枯山水用石块象征山峦，用细沙象征湖海，用线条表示水纹，虽然实际上并无山水，景观上却效仿了自然界中的溪水河流。

枯山水的设计融入了海绵城市的建设理念，旱溪平时是一道美丽的景观，到了雨水充沛的季节，还可以起到涵养水份的功能。

在旱溪的两侧，还依据地形设置了10多处黄石景观和特色花境。根据花境不同的主题，精心挑选了粉花钓钟柳、大花秋葵、蛇鞭菊、毛地黄钓钟柳、绵毛水苏、鹰爪豆、彩叶杞柳、毛核木等150多种植物。

参考资料来源：百度百科-枯山水

参考资料来源：人民网-7万平方米绿地亮相南京南站 打造"枯山水"景观

枯山水是源于日本本土的缩微式园林景观，多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。在其特有的环境气氛中，细细耙制的白砂石铺地、叠放有致的几尊石组，就能对人的心境产生神奇的力量。古代大陆文化它同音乐、绘画、文学一样，可表达深沉的哲理，而其中的许多理念便来自禅宗道义，这也与古代大陆文化的传入息息相关。公元538年的时候，日本开始接受佛教，并派一些学生和工匠到古代中国，学习内陆艺术文化。编辑本段自律精神13世纪时源自中国的另一支佛教宗派禅宗在日本流行，为反映禅宗修行者所追求的苦行及自律精神，日本园林开始摈弃以往的池泉庭园，而是使用一些如常绿树、苔藓、沙、砾石等静止、不变的元素，营造枯山水庭园，园内几乎不使用任何开花植物，以期达到自我修行的目的。极深寓意因此，禅宗庭院内，树木、岩石、天空、土地等常常是寥寥数笔即蕴涵着极深寓意，在修行者眼里它们就是海洋、山脉、岛屿、瀑布，一沙一世界，这样的园林无异于一种精神园林。后来，这种园林发展臻与及至——乔灌木、小桥、岛屿甚至园林不可缺少的水体等造园惯用要素均被一一剔除，仅留下岩石、耙制的沙砾和自发生长与荫蔽处的一块块苔地，这便是典型的、流行至今的日本枯山水庭园的主要构成要素。而这种枯山水庭园对人精神的震撼力也是惊人的。编辑本段建于京都15世纪建于京都龙安寺的枯山水庭园是日本最有名的园林精品。而这里的“石庭”，据说是最具深意的一幅写意抽象画，它占地呈矩形，面积仅330平方米，庭园地形平坦。名为“虎负子渡河”的枯山水，由15尊大小不一之石及大片灰色细卵石铺地所构成。石以二、三或五为一组，共分五组，但不论从哪一个角度看，都会看到其中一颗石头。石组以苔镶边，往外即是耙制而成的同心波纹。 龙安寺枯山水交相调谐同心波纹可喻雨水溅落池中或鱼儿出水。看似白砂、绿苔、褐石，但三者均非纯色，从此物的色系深浅变化中可找到与彼物的交相调谐之处。砂石的细小与主石的粗犷、植物的“软”与石的“硬”、卧石与立石的不同形态等，又往往于对比中显其呼应。因其属眺望园，故除耙制细石之人以外，无人可以迈进此园。而各方游客则会坐在庭园边的深色走廊上——有时会滞留数小时，以在砂、石的形式之外思索龙安寺布道者的深刻涵义。编辑本段运动和韵律河流中的岩石你可以将这样一个庭园理解为河流中的岩石，或传说中的神秘小岛，但若仅从美学角度考虑亦堪称绝作；它对组群、平衡、运动和韵律等充分权衡，其总体布局相对协调，以至于稍微移动某一块石便会破坏该庭园的整体效果。通过巧妙地运用由古岳禅师在16世纪设计的大德寺大仙院的方丈东北庭，通过巧妙地运用尺度和透视感，用岩石和沙砾营造出一条“河道”。这里的主石，或直立如屏风，或交错如门扇，或层叠如台阶，其理石技艺精湛，当观者远眺时，，其理石技艺精湛，当观者远眺时，分明能感觉到“水”在高耸的峭壁间流淌，在低浅的桥下奔流。编辑本段“枯山水”庭园细部小品营造1．须弥山石组景石分作九个山头来象征须弥山：佛教的宇宙观倡导天动说，据说须弥山被视为世界中心的高山，按风轮、水轮、金轮的顺序叠为三层。相传它是一座了不起的圣山，可以保佑万物的平安。2 石灯笼日语中有“净火”一词，是指神前净火，意味着用火去净化万物。每当人们在保留火种时就愈感到火具有的神奇魅力。人们不愿让这神圣的火种熄灭，就用笼去罩住它。石灯笼罩住的圣火一般被置放在寺庙内，它后来演化为日本园林景观中的重要元素。它预示着光明和希望，会给人带来好运。3．龟岛、鹤岛由六尊矮石按龟首、龟足、龟尾的形式组成龟岛 六景石(一鹤首石、两鹤羽石、两鹤足石、一鹤尾石)组成一个抽象鹤岛。据说，中国战国时代的帝王、霸王和武将都期望自己能成为仙人—— 能像仙鹤一样自由飞翔，像海龟一样潜入海底，并且还会长生不老。后来，这些愿望就作为象征寄托在龟鹤身上，以龟岛为例的虚幻想像以及对它的憧憬，成为一种蓬莱神话传人日本4．石塔原为佛教意义上的建筑。在古代印度，用石头垒砌成塔状以供奉佛舍利，以求平安。受佛教文化影响，日本也建造了许多石塔作为供奉。江户时代以后，石塔便被作为古色古香的艺术品引入园林。石塔不仅美观，而且有镇宅一方之暗喻，还有驱灾避邪保佑平安的寓意。

关于中国山水画的论文。 毕业论文。 可提供一些题目，这样有点头绪，好写一点。谢谢。推荐内容关于中国山水画的论文。 毕业论文。 可提供一些题目，这样有点头绪，好写一点。谢谢。最佳答案浅谈对中国画的认识首先我想说对于我们建筑学来说，对国画的认识是更有裨益的。各类的中国画首先给人一种意境美和音乐美，在使人在了解画的同时，也得到审美能力的锻炼在着我就谈一下自己对中国画的认识，我觉得了解中国画首先应该了解中国画的产生，发展及其内在精神山水画萌芽于晋朝，顾凯之在《魏晋胜流画赞》中第一句就是“凡画，人最难，次山水，次狗马”山水画已成为一个主要表现题材，我觉得人对人自己认识太深才觉得每幅画人的言态表现得不尽人意，山水可夸大其气势表达出其意境即可，狗马只须表达出其形而已从顾凯之仅有的山水画《洛神赋图》中可以窥见当时山水画初期形态的端倪，基本上如唐代张彦远在《历代名画记》中的所记载的样子，传本〈洛神赋图〉中的山水部分，确实如其所言“群峰之势，若细饰犀拮”，或“水不容泛，人大于山”无论是山水还是树石，都表现为高度的概括化，比如树的表现，银杏树仅象征性地以三五片银杏叶概括，树枝的“列植之状”也是“若神臂布指，离现实生活中真实的印行树有很大距离，正如前边所论“凡画，人最难，次山水，次狗马”。山石仅以“高古游丝”线条勾勒，而没有皴法，但我认为，水法和云法的表现是极为纯熟的，水云的流态动势相当完美，由此可见，山水画的表现在当时已达到的艺术水准只是没有后来的布局合理罢了初期的山水画往往是人物活动的背景，配景，即使独立为一个专门画种也是需要一个发展过程的，山水画初期的这种形态是不足为奇的，虽然我们现在已不能得睹六朝时期的山水画作品而且见于史料的早期山水画家也不是很多，顾凯之，宗炳，王微等人关于山水画论的发展为当世山水画的发展和成熟作了理论上的准备历隋唐，五代诸朝，山水画渐盛。他们可谓山水画的先驱，六朝时期是中国山水画的真正起点，虽说是中国历史上政治最黑暗的时期，却导致了美学上的最灿烂，我认为这应该归功于当时不忍心目睹石灰的琴棋书画的隐士，且当时类似于陶哦渊明，谢灵运的隐逸思想普遍流行，此时人们对自然美有了更深的认识更促进中国山水画的发展，谢灵运《山居赋》中所记载的始宁山就是典型的例证，他的山水诗开拓了山水诗写实的审美之路，王维的“诗中有画，画中有诗”也正说明了中国山水画的发展也益于诗的发展和衍生。山水画在六朝时期兴起的另外一个重要原因是艺术家自身的发展。汗以前的艺术家往往以工匠身份出现他们都依靠绘画的手艺谋生，绘画是功利的，必须围绕服务对象的要求进行创作，但也不同程度促进山水画的发展说山水画的内在精神，中国山水画十分强调作者的主观因素，在山水画创作中，作者对自然界的认识理解，以及作者的情感流露是起着主导作用的，画家应当“以情入画”力求“情景交融”，正如在一幅山水画上题一首诗或多一个红戳更能增加山水画的内在精神和蕴涵，在对客体世界有一个多侧面深层次认识的基础上凭借心灵感受概括勾画出山水形象，者便是“迁想妙得”许多优秀的山水作品所显露出来的气质和高雅的格调，并不仅仅是因为作者具有深厚的笔墨功力，更重要的是作者具有饱满的创作激情和高深的文学修养。因此山水画家的学识越高，创作后劲也就越大。唐代山水家的学识越高，创作后劲也就越大，如“外师造化，中得心源”，“搜尽奇峰打草稿”均提倡到生活中去，到实践中去。

庭园与建筑的联系极为密切，两者在空间上互相渗透、延伸，小面积的庭园内容极简约。以沙代水，以石代山，往往是一组或者若干组石景，白沙或者绿苔铺地，配置少量的乔灌木。

此外别无他物，人不能进入庭院，只可以从旁观赏犹如大型盆景，即后期的枯山水，石景的平面布局大体上按照直线与三角形相综合的规律，立体构成则以三石一组为基本单元。

枯山水对于植物非常讲究。枯山水在营造时很少使用开花的植物，为的是观摩它的禅宗人员能够保持平静，安心参悟，而其它的一些植物则需定期剪修，让它以一种姿态延续下去。

意境深远。如同中国古典园林一样，园子的建造也寄托了精神情怀在里面，而日本的枯山水则侧重表达了质朴，空灵的意境，所以枯山水更像是日本禅宗抽象出来的产物。

参考资料来源：百度百科-枯山水

赠汪伦(李白) 李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声。 桃花潭水深千尺， 不及汪伦送我情。 [简析] 李白游泾县桃花潭时，常在村民汪伦家作客。临走时，汪伦来送行，于是李白写这首诗留别。诗中表达了李白对汪伦这个普通村民的深情厚谊。 前两句叙事：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。”李白将要乘舟离去，汪伦带着一群村民前来送行，他们手挽着手，一边走，一边唱。“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”，说明出于意料之外。也许汪伦昨晚已设家宴饯别，说明第二天有事不能再送了。但现在他不仅来了，还带了一群村民一起来送行，怎么不叫诗人激动万分！用什么语言来表达？桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对自己的情深作对比。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”（《唐诗别裁》）的确，这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢？ 明代唐汝询在《唐诗解》中说：“伦，一村人耳，何亲于白？既酿酒以候之，复临行以祖（饯别）之，情固超俗矣。太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。”这一评论是恰当的。

1. 关于枯山水的诗句 关于枯山水的诗句 1.描写枯山水的诗句 枯山水一一题冬日凤凰山 此时，圣山无色，草木凝霜。 北国江河万里，还有什么没有凋尽？ 满目崚嶒的是山之骨。 要爱就爱这山之魂， 无色才是山河本色。 依旧雄踞于茫茫雪野之上， 不在红尘之外， 不在红尘之中， 它的存在本身就是一种昭示， 超然物外，阔宇千秋； 壁立千仞，无欲乃刚。 此时，谁的裙裾在飞？ 是凌河之水； 是凤山之魂。 白雪也遮覆不住， 这凤羽冰骨。 钢翅一展，便入涅槃。 枯山水，枯尽形色， 才露真魂。 2.山水有关的诗句 野望 翁卷 一天秋色冷晴湾，无数峰峦远近间。 闲上山来看野水，忽于水底见青山。 江上 王士禛 吴头楚尾路如何？烟雨秋深暗白波。 晚趁寒潮渡江去，满林黄叶雁声多。 古诗中描写山水四季名句 1。 春 阳春布德泽，万物生光辉----------汉 乐府古辞《长歌行》 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀--------唐 贺知章《咏柳》 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。 最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都--唐 韩愈《早春呈水部张十八员外》 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。 -----------宋·苏轼《惠崇春江晚景二首》 等闲识得东风面，万紫千红总是春--------宋·朱熹《春日》 沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。 ----------南宋 志南和尚《绝句》 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。 ――――白居易〈〈钱塘湖春行〉〉 月出惊山鸟，时鸣春涧中。 ―――――王维《鸟鸣涧》 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 ――――韦应物《滁州西涧》 2。 。 夏 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红――――杨万里《晓出静慈寺送林子方》 黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙--------宋·赵师秀《约客》 芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人-----------宋·秦观《三月晦日偶题》 纷纷红紫已成尘，布谷声中夏令新 ---------宋·陆游《初夏绝句》 3、秋 落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色--------唐·王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》 树树皆秋色，山山唯落晖-------------唐·王绩《野望》 长风万里送秋雁，对此可以酣高楼--------唐·李白《宣州谢？I楼饯别校书叔云》 八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅---------唐·杜甫《茅屋为秋风所破歌》 红烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。 天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星-----唐·杜牧《秋夕》 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠-----------宋·范仲淹《苏幕遮》 4、冬 忽如一夜春风来，千树万树梨花开---------岑参《白雪歌送武判官归京》 撒盐空中差可拟，未若柳絮因风起---------晋·谢道蕴《咏雪联句》 燕山雪花大如席，纷纷吹落轩辕台----------唐·李白《北风行》 千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。--------唐·柳宗元《江雪》 谁将平地万堆雪，剪刻作此连天花--------唐·韩愈《李花二首》 六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝---------唐·高骈《对雪》 5、月 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。----李白《月下独酌》 床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。----李白《静夜思》 无言独上西楼，月如钩―――――李煜《相见欢》 明月别枝惊鹊，，清风半夜鸣蝉。 ―――辛弃疾《西江月》 秦时明月汉时关，万里长征人未还。 ―――王昌龄《出塞》 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 ―――苏轼《水调歌头》 春风又绿江南岸，明月何时照我还――――王安石《泊船瓜洲》 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。―――张继《枫桥夜泊》 海上生明月，天涯共此时――――张九龄《望月怀远》 野旷天低树，江清月近人。 ―――孟浩然《宿建德江》 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒―――李商隐《无题》 6、友情 海内存知己， 天涯若比邻。 --------王勃《送杜少府之任蜀州》 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。 ―――王维《送元二使安西》 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 ―――李白《送孟浩然之广陵》 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 ――――李白《赠汪伦》 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。―――高适《别董大》 7、鸟 千山鸟飞绝，万径人踪灭。 ――――柳宗元《江雪》 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 ――――孟浩然《春晓》 月出惊山鸟，时鸣春涧中。 ――――王维《鸟鸣涧》 山气日夕佳，飞鸟相与还。――――陶渊明《饮酒》 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 ――――杜甫《春望》 荡胸生层云，决眦入归鸟。――――杜甫《望岳》 8、雨 青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。 ―――张志和《渔歌子》 沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。―――-志南和尚《绝句》 渭城朝雨亦轻尘，客舍青青柳色新。 ――――王维《送元二使安西》 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。――――杜牧《江南春绝句》 夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。 ―――――陆游《十一月四日风雨大作》 好雨知时节，当春乃发生。――――杜甫《春夜喜雨》 七八个星天外，两三点雨山前―――辛弃疾《西江月》 夜来风雨声，花落知多少。 ――――孟浩然《春晓》 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。-----杜牧《清明》 水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。 ――――苏轼《饮湖上初晴后雨》 山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍――――文天祥《过伶仃洋》 9、山 绿树村边合，青山郭外斜。―――――孟浩然《过故人庄》 万里赴戎机，关山度若飞。 ――――《木兰诗》 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。 ――――白居易《钱塘湖春行》 山回路转不见君，雪上空留马行处。 ――――岑参《白雪歌送武判官归京》 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。―――李白《早发白帝城》 但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。 ―――王昌龄《出塞》 白日依山尽，黄河入海流。 ――――王之涣《登鹳雀楼》 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。 ――――王之涣《凉州词》 山重水复疑无路，柳暗花明。 3.描写秋凄凉的诗句 汉·刘彻《秋风辞》秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。 三国魏·曹丕《燕歌行》秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。 唐·王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色。 唐·王绩《野望》树树皆秋色，山山唯落晖。 唐·李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。 唐·杜甫《茅屋为秋风所破歌》八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。 唐·刘禹锡《秋词二首》山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。 唐·杜牧《秋夕》红烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。 描写秋天的诗句袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下 袅袅：形容微风吹拂。 洞庭：洞庭湖，在今湖南省北部。波：微波泛动。 木叶：枯黄的树叶。 战国楚·屈原《九歌·湘夫人》 悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰，憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归 萧瑟：寂寞萧条的样子。 燎栗：凄凉。若在远行：好象人在远行之中。 战国楚·宋玉《九辩》 秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归 汉·刘彻《秋风辞》 秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜 三国魏·曹丕《燕歌行》 榈庭多落叶，慨然知已秋 榈庭：榈巷庭院。 晋·陶渊明《酬刘柴桑》 迢迢新秋夕，亭亭月将圆 迢迢：形容夜长。 亭亭：远貌。 晋·陶渊明《戊申岁六月中遇火》 芙蓉露下落，杨柳月中疏 芙蓉：荷花。 南朝齐·萧悫《秋思》 寒城一以眺，平楚正苍然 寒城：寒意已侵城关。眺：远望。 平楚：平野。苍然：草木茂盛的样子。 两句写初秋之景。 南朝齐·谢朓《宣城郡内登望》 亭皋木叶下，陇首秋云飞 亭皋：水边平地。 木叶：树叶。陇首：山名，在今陕西、甘肃之间。 南朝梁·柳浑《捣衣诗》 草低金城雾，木下玉门风 草低：衰草枯萎。木下：树叶落下。 金城：古郡名，在今甘肃榆中与青海西宁之间。玉门：玉门关，在今甘肃敦煌西。 两句写西北寒秋之景。 南朝梁·范云《别诗》 树树秋声，山山寒色 秋声：秋天西风作，草木零落，多肃杀之声。 北周·庾信《周谯国公夫人步陆孤氏墓志铭》 时维九月，序属三秋 维：语助词，无义。序：时节。 唐·王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》 落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色 骛：鸟名，野鸭。齐飞：落霞从天而下，孤骛由下而上，高下齐飞。 一色：秋水碧而连天，长空蓝而映水，形成一色。 唐·王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》 树树皆秋色，山山唯落晖 唐·王绩《野望》 挂林风景异，秋似洛阳春 唐·宋之问《始安秋日》 寒山转苍翠，秋水日潺湲 潺湲：流水声。 唐·王维《辋川闲居赠裴秀才迪》 荆溪白石出，天寒红叶稀 这两句写深秋景色：溪水下降，白石露出，红叶飘零，所余不多。 唐·王维《阙题二首·山中》 秋声万户竹，寒色五陵松 唐·李颀《望秦川》 金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜 唐·王昌龄《长信秋词五首》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。 熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。” 寒潭映白月，秋雨上青苔 唐·刘长卿《游休禅师双峰寺》 木落雁南渡，北风江上寒 唐·孟浩然《早寒江上有怀》 秋色无远近，出门尽寒山 唐·李白《赠庐司户》 雨色秋来寒，风严清江爽 唐·李白《酬裴侍御对雨感时见赠》 长风万里送秋雁，对此可以酣高楼 酣：尽情饮酒。 唐·李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》 人烟寒橘柚，秋色老梧桐 人烟：人家炊烟。寒橘柚：秋日寒烟使橘袖也带有寒意。 两句写人家缕缕炊烟，橘柚一片深碧，梧桐已显微黄，呈现一片深秋景色。 唐·李白《秋登宣城谢朓北楼》 高鸟黄云暮，寒蝉碧树秋 唐·杜甫《晚秋长沙蔡五侍御饮筵送殷六参军归沣州觐省》 信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞 信宿：连宿两夜。 故：仍然。 唐·杜甫《秋兴八首》 翟塘峡口曲江头，万里风烟接素秋 唐·杜甫《秋兴八首》 远岸秋沙白，连山晚照红 唐·杜甫《秋野五首》 天上秋期近，人间月影清 唐·杜甫《月》 八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅 唐·杜甫《茅屋为秋风所破歌》 参考资料： ?si=3。 4.枯山水 “枯山水”的主要特点是使用简单和少量的元素，造成丰富和多层次的意境，例如，沙池中的一块石头可以联想出“一叶孤舟”、“蓬莱仙岛”、“中流砥柱”等许多寓意。 这种精炼简约的古园艺风格与现代主义的“少就是多”的原则相同，所以非常适合现代建筑。 “枯山水”原是专门的禅寺庭园，让修行的僧人从中领悟禅宗的意念。 现在它被用于酒店、办公楼，是否会使它的意境变质、商业化呢？对此问题，那位禅宗设计师引用了一个禅宗的典故来解答：同样的水，被毒蛇喝下去会变成毒液；被乳牛喝下去则变成奶汁。所以“枯山水”不会变质，而是使用的人清者自清，浊者自浊。 5.关于东京的句子 你，关于描写日本东京的句子，段落1、我们入住的洒店是日式特色的榻榻米房间。 打开房间大门，里面是一扇推拉门，我慢慢拉开门立刻被惊呆了，哇！里面就是我想象中的榻榻米宫殿。只见榻榻米的左侧是铺好的被褥，右侧是衣柜和一排小柜子，再往里摆放着一张方桌，上面放着讲究的茶具。 阳台和房间也有一道日式特点的推拉门，阳台上放置着休闲放松的桌椅，落地窗宽敞明亮。我激动不已在榻榻米上连翻了几个跟头，像条小泥鳅似的“哧溜”一下钻进了被窝里，又钻出来，蹦蹦跳跳兴奋无比。 晚上，我和小米组织了一个庆祝活动，我们俩穿上日式和服，一会唱歌、一会跳舞，一会又练起了武术，疯狂拍照。我们俩还当起了服务员，给两位妈妈沏茶，递点心，忙忙碌碌服务了一晚上，真是太有趣了！榻榻米是我们的乐园。 2、作为亚洲第一大城市，世界第二大城市，东京不但承担着重要的经济作用，也同样拥有着悠久的历史和独到的日本气息。在这样一个繁华、喧闹而又不失秩序的城市里，如果你只看到了霓虹的绚烂，人生的鼎沸，那只能说你所了解的只是这个城市的一半。 东京都也许不会有京都那样的厚重历史感，但如果你想了解这个国家，了解东瀛文化，你就不得不从它开始。当你漫步在银座、秋叶原的街道，感受着现代、时尚为我们的生活创造的奇迹时，请一定也不要忽略了浅草，金阁淡淡的江户风情。 3、1941年爆发的太平洋战争对东京产生了巨大的影响。为了适应战争需要，东京原来所存在的双重的行政机构东京府和东京市被取消。 1943年，府和市合并形成东京都。因此，建立了都行政系统，并任命行政长官。 在二战末期，东京被轰炸102次，最严重的空袭是在1945年3月10日，在这次空袭中，造成了生命和财产的巨大损失。1945年8月15日，日本接受了波茨坦公告中的条款，战争结束。 经轰炸后东京的大部分成为废墟，到1945年10月，人口下降到349万，是1940年的一半。4、从富士山麓到东京，只有一百多公里，且有高速路，不算太远。 看到东京城后，是沿着铁路线在类似仓储和工业区中穿行。两旁的建筑物杂乱无章。 只是从间隙中，可遥望东京那尖尖的，高高标志建筑物。大巴车把我们送到，一个类似公园广场的大平坝边沿。 这大坝占地不小，至少用来修个小机场是足够了。一条宽大的公交道，从中将其分割成两部分。 我们停车这边很规则、但却较稀疏的遍植松树，其下绿草茵茵。另一侧是广场格局，铺设的是日本寺庙常见的，制作枯山水用的灰白细石子。 更远处有桥、有河、有山。远远地可见一、两座楼宇，隐藏在山坡上的绿荫之中，我想那就是浅草寺的庙宇吧。 5、今天，我们旅游团去登着名的富士山。富士山的山路特别有趣，车子上下山时，走过的山路会响起乐曲声，上山时奏的是“欢迎曲”，下山时奏的是“欢送曲”。 导游介绍说，这两段山路是经过了特别处理的，当山路和大客车摩擦时就会发出音乐声，这真是太奇妙了！经过一段时间，我们终于登上了海拔6776千米的富士山五合目。山上云雾缭绕，和山下温差比较大，感觉有点冷。 我迅速从妈妈包里掏出夹克穿上。嘻嘻！多亏我有先见之明。 云雾裹住了富士山，好像为富士山披上了一件薄纱。站在富士山上放眼望去，美景尽收眼底。 一会儿，云雾慢慢遮盖了富士山的半边脸。6、二十世纪五十年代是国家逐步恢复的一个时期。 1953年开始放送电视，1956年日本加入联合国。尤其1950年朝鲜战争的爆发，特需景气使经济得以迅速繁荣起来。 从而导致日本在二十世纪六十年代进入经济高速增长的时期。由于进行技术革新和引入新工业新技术，这一时期，人工合成纤维和电视机、电冰箱、洗衣机等家用电器开始进入大量生产时期，致使东京居民的日常生活发生了巨大的转变。 1962年东京人口突破1000万。1964年，奥林匹克运动会在东京举行，新干线（高速列车）开始运行，首都高速公路开通，为东京今天的繁荣打下了基础。 7、在进入日本东京时，接待我们的是日本海关检查员，虽然他们不太懂国语，但是，我们用简单的英语还是可以交流，当他们看到我们全部都是小学生时，他们给我们开了一条特殊通道，并在最快的时候给我们办了入关手续，在整个过程中，他们一直是非常的客气与礼貌，轻言细语、点头哈腰的向我们问好，此刻，我有一丝感动，从踏上日本那一刻起。8、我们到东京后，首先参观的第一个景点是具有一千二百年历史的东京浅草雷门观音庙，体会了日本传统文化，雷门是浅草寺入口的大门，几经火灾焚毁，后于1960年重建。 雷门正门入口处左右威风凛凛的风神和雷神二将，镇守着浅草寺。雷门相当于金龙山浅草寺的总门，红漆八脚门是典型的宽边瓦顶。 被称为风神雷神门，对象着门安置在右边的是风神像，左边的是雷神像。雷门最著名的要数门前悬挂的那盏巨大的灯笼，高3。 3米，重达100公斤。远远可见黑地白边的“雷门”二字，赫然醒目，着实为浅草寺增添不少气派。 作为了解日本民族文化的旅游名胜，来自世界各国的游客，络绎不绝。9、银座、新宿、池袋、涩谷这些东京最繁华地区的地名，成为时尚年轻人心目中圣经宝典般的名字。 有法国香榭。 6.赞花的诗词句子 楼主建议你看看 花未眠 这篇文章 好像是高中课本的问篇 下面是写花的诗句和出处解说！ 春花秋月杜鹃夏 冬雪皑皑寒意加 这是道元禅师〔道元禅师：即希玄道元，镰仓（1192—1333）初期的禅师，日本曹洞宗的始祖，曾到中国学习佛法，著有和歌集《伞松道咏》等。 〕（1200—1252）作的一首和歌，题名《本来面目》。 冬月拨云相伴随 更怜风雪浸月身 这是明惠上人（1172—1232）作的一首和歌。 当别人索书时，我曾书录这两首诗相赠。 明惠在这首和歌前面还详细地写了一段可说是叙述这首和歌的故事的长序，以阐明诗的意境。 元仁元年（1224）12月12日晚，天阴月暗，我进花宫殿坐禅，及至夜半，禅毕，我自峰房回至下房，月亮从云缝间露出，月光洒满雪地。山谷里传来阵阵狼嗥，但因有月亮陪伴，我丝毫不觉害怕。 我进下房，后复出，月亮又躲进云中。等到听见夜半钟声，重登峰房时，月亮又拨云而出，送我上路。 当我来到峰顶，步入禅堂时，月亮又躲入云中，似要隐藏到对面山峰后，莫非月亮有意暗中与我作伴？ 在这首诗的后面，他继续写道： 步入峰顶禅堂时，但见月儿斜隐山头。 山头月落我随前 夜夜愿陪尔共眠 明惠当时是在禅堂过夜，还是黎明前又折回禅堂，已经弄不清了，但他又接着写道： 禅毕偶尔睁眼，但见残月余辉映入窗前。 我在暗处观赏，心境清澈，仿佛与月光浑然相融。 心境无边光灿灿 明月疑我是蟾光 既有人将西行称为“樱花诗人”，那么自然也有人把明惠叫做“月亮诗人”了。 明明皎皎明明皎 皎皎明明月儿明 这首仅以感叹声堆砌起来的“和歌”，连同那三首从夜半到拂晓吟咏的“冬月”，其特色就是：“虽咏歌，实际不以为是歌”（西行的话），这首诗是坦率、纯真、忠实地向月亮倾吐衷肠的三十一个字韵，与其说他是所谓“以月为伴”，莫如说他是“与月相亲”，亲密到把看月的我变为月，被我看的月变为我，而没入大自然之中，同大自然融为一体。所以残月才会把黎明前坐在昏暗的禅堂里思索参禅的我那种“清澈心境”的光，误认为是月亮本身的光了。 正如长序中所述的那样，“冬月相伴随”这首和歌也是明惠进入山上的禅堂，思索着宗教、哲学的心和月亮之间，微妙地相互呼应，交织一起而吟咏出来的。我之所以借它来题字，的确是因为我理解到这首和歌具有心灵的美和同情体贴。 在云端忽隐忽现、照映着我往返禅堂的脚步、使我连狼嗥都不觉害怕的“冬月”啊，风吹你，你不冷吗？雪侵你，你不寒吗？我以为这是对大自然，也是对人间的一种温暖、深邃、体贴入微的歌颂，是对日本人亲切慈祥的内心的赞美，因此我才书赠给人的。 以研究波提切利〔波提切利（1445—1510）：意大利文艺复兴时期的画家。 〕而闻名于世、对古今东西美术博学多识的矢代幸雄博士，曾把“日本美术的特色”之一，用“雪月花时最怀友”的诗句简洁地表达出来。当自己看到雪的美，看到月的美，也就是四季时节的美而有所省悟时，当自己由于那种美而获得幸福时，就会热切地想念自己的知心朋友，但愿他们能够共同分享这份快乐。 这就是说，由于美的感动，强烈地诱发出对人的怀念之情。这个“朋友”，也可以把它看做广泛的“人”。 另外，以“雪、月、花”几个字来表现四季时令变化的美，在日本这是包含着山川草木，宇宙万物，大自然的一切，以至人的感情的美，是有其传统的。日本的茶道也是以“雪月花时最怀友”为它的基本精神的，茶会也就是“欢会”，是在美好的时辰，邀集最要好的朋友的一个良好的聚会。 ──顺便说一下，我的小说《千只鹤》，如果人们以为是描写日本茶道的“精神”与“形式”的美，那就错了，毋宁说这部作品是对当今社会低级趣味的茶道发出怀疑和警惕，并予以否定的。 春花秋月杜鹃夏 冬雪皑皑寒意加 道元的这首和歌也是讴歌四季的美的。 自古以来，日本人在春、夏、秋、冬的季节，将平常四种最心爱的自然景物的代表随便排列在一起，兴许再没有比这更普遍、更一般、更平凡，也可以说是不成其为诗的诗了。不过，我还想举出另一位古僧良宽所写的一首绝命诗，它也有类似的意境： 秋叶春花野杜鹃 安留他物在人间 这首诗同道元的诗一样，都是把寻常的事物和普通的语言，与其说不假思索，不如说特意堆砌在一起，以表达日本的精髓，何况这又是良宽的绝命诗呢。 浮云霞彩春光久 终日与子戏拍球 习习清风明月夜 通宵共舞惜残年 并非逃遁厌此世 只因独爱自逍遥 良宽的心境与生活，就像在这些诗里所反映的，住的是草庵，穿的是粗衣，漫步在田野道上，同儿童戏耍，同农夫闲聊，尽管谈的是深奥的宗教和文学，却不使用难懂的语言，那种“和颜蔼语”的无垢言行，同他的诗歌和书法风格，都摆脱了自江户后期、18世纪末到19世纪初的日本近代的习俗，达到古代的高雅境界，直到现代的日本，他的书法和诗歌仍然深受人们的敬重。他的绝命诗，反映了自己这种心情：自己没有什么可留做纪念，也不想留下什么，然而，自己死后大自然仍是美的，也许这种美的大自然，就成了自己留在人世间的唯一的纪念吧。 这首诗，不仅充满了日本自古以来的传统精神，同时仿佛也可以。