央美版画毕业论文

以下几种情况：1，留校任教或受聘于其他高等学府（最牛的可能）2，给知名艺术家当助手（温饱没问题）3，啃面包，吃泡面，当纯自己的艺术家（打掉牙往自己肚里咽）4，保安、传销、报纸投递员、掏厕所（行行出状元嘛）5，心力交瘁、抑郁愤世（跳楼、投河、喝农药）

中央美术学院考研资料链接: 

英语政治简单说一下。因为是考英语二，相对简单，压力小很多。背单词是基础，从一开始，要坚持到考前，基本不间断！背单词我个人觉得还是以纸质书背为主，可以用手抄一抄，多复习。我英语全程跟着天道考研鱼姐学的，她配套英语课程的就有讲义《天道酬英》，里面有高频单词，还有考研5500单词呢，另外可以去天道考研的官网参加单词打卡，辅助背单词，闲的时候刷一刷。另一项最重要的工作是刷真题。建议从英语一刷起，每一张做完，都要认真看，认真分析，抄生词。考虑到刚开始做会不适应，可以不用限时做，后来就得限时做了。前段时间英语作文可以暂时不用管（当然有精力的同学也可以准备，积累词汇，句型和话题）作文主要花力气可以在10月甚至11月，主要是背范文，默写，建议有时间的把天道考研鱼姐的课听三遍，相信你会有很多的收获的。（英语一的话备考也差不多）。政治的话，我真的没什么经验，准备的很晚，靠的就是天道考研米神的网课。一整套跟下来就好了，真的不用在政治上花太多时间背，选择题是拉分的重点。多花点时间在选择题上。讲真，最后大题，几乎都是靠米鹏考前模拟六套卷，还有米三，尤其米三，全套背诵。当然其他的大家也可以用，我没有用过，也有质量很高的。我英语报的天道考研的，政治米神我也喜欢，所以一起报的，划算。还有一点，非常建议大家可以找个研友，我个人感觉作用很大。我算是有两个研友，一个是舍友，他考的是山大，是山大的第一名哦，已经被录取；另一个是考的社科院的，因为社科院判卷很严，虽然分不高，但排名也是第一，超级棒！真的，从9月份开始，我们一直一起复习，交流，分享，互相鼓励。其实到了初试前最后一个月，心态真的很容易崩溃，有两个这么好的小伙伴在身边，加油一起加油，慌也一起慌；最艰难的时候，知道他们一直在，其实会有很大的心理安慰。考完那天下午，我们聚在一起，非常激动的谈论着考试的情况，各种情景历历在目。总的来说就是这些了，希望会对考研的小伙伴们有用，祝大家考研成功上岸！对于考研学校或者专业还有什么不懂的同学，比如没确定学校或者专业的，找不到参考书目，报录比，复试分数线的都可以去天道考研严老师那咨询咨询，找严老师还可以领优惠卷，可以省一点哦。

对于自己的出路来讲我觉得没有太大的差别，每个系都有各自的教学方法和理念。油画系比较传统，每个工作室都相对尤自己固定的风格，有时候感觉有点老旧的感觉，油画系的老师们态度还都是很认真的，4年读下来基本功应该是很扎实了，但是油画系更多的会强调基础的东西，一工作室很明显就是传统，但是恕我直言，咱们国家的写实绘画那些路子走的都不是很正，学院里流行的方法也都是学生学习老师的更多一些，还有考研的各种压力，我不知道你会不会喜欢那样；二工作室的话现在基本上老师稀缺，招研究生都得外调了，代毕业创作的老师态度非常认真，甚至比一工作室还传统，就是从构图阿，到色稿阿，这样一点点的推敲好多遍。三工作室的老师现在是比较好的，都是很强的老师，上课也都很认真，但是相对来说，有的老师特别强调传统（不允许搞布面以外的，素描最好用铅笔），有的老师则强调材料和观念的运用，而且学生也比较容易故意的学习老师的风格，学不好的话总感觉毕业了还像考前班的学生。四工作室老师也很不错的，相对来说思维要开阔一些，但是也有一定的传统在里面，个人觉得四的自由度大一些。就业来讲基本上大部分考研，一小部分去代课，办班，，，有的改行了，有的自由艺术家了。壁画系来讲，老师都不是很有名，教学上来讲也很自由，不特别强调基础。一工作室主要是大型壁画，基本上逆进去以后学的就是传统的素描，线描，有时候还很像国画系，学习做墙面，临摹古代壁画那样的，工作室有的老师也有很多机会接到活，关系好的话可以赚钱……孙景波先生有课的话态度很认真（我佩服老先生）。二工作室主要是材料工作室，现在老师不是很多，材料课上的也有些杂，浮雕，镶嵌，漆画各种，个人觉得有些什么都学，什么都不太深入的感觉，当然你要是自己喜欢可以自己研究。三工作室主要是架上绘画，也有材料课，可能是坦培拉，也可能是岩彩，三工作室比较容易拿来个油画系比较，因为都是架上，所以在教学上会故意的和油画系要求不同，并不刻意强调基础，而更多的强调对画面的概括，线的运用，画面的构成或是想法，老师们的思维方向也都比较开阔，但是当然是跟他们像的他们会喜欢（每个系大概都是这样吧，，，感觉雕塑系好一些）。就业的话，也是办班代课，有的跟老师干活了，有的做老师了，有的改行了。版画系各个工作室的情况我不太了解，只是上过版画系的选修课，但是我很喜欢版画的东西。版画最大的好处就是有一个制版印刷的过程，这样就等于你的画经过了一道程序，在这个制版印刷的过程中就有你的语言在里面，相对来说能更快的找到自己的语言（这点我认为是艺术家最需要的，也是你出社会以后最需要的），石版比较需要耐心，铜板技巧很多，丝网比较烧钱，木板的话，水印油印也都需要仔细。总的来说版画系的东西更有作品的完成感吧，这就是毕业创作的时候总觉得版画系的不差的原因吧。就业的话，更多的改行了(因为版画需要机器，都很贵的），有的改画画了。总结一下，我也发一下感慨，，，我个人是觉得在哪都是要看自己，你到底想要什么，你这辈子都真的要坚持画画么，做个艺术家么，要是真的有打算，那在哪都是一样的。美院这个地方教会你的更多的是技术，而你毕业以后会发现，技术的确是一方面，态度才是最重要的，你坚持的方向是什么，你的作品的语言是什么，你的作品的面貌是什么，当你变成一个旁观者去想的时候，你想你去看画的时候看什么，大概就知道自己想要什么了。

基础部注重对学生综合造型能力的培养，并将中西方造型艺术的不同创造概念、不同造型意识融入造型基础的教学当中，深化学生对艺术表现的兴趣和理解，针对提高学生对未来专业选择的适应能力，进行全面的素质培养。 中央美术学院造型学院的新生统一在基础部学习一年，期满成绩合格后，分入油画、版画、雕塑、壁画和实验艺术专业继续学习。基础部注重对学生综合造型能力的培养，并将中西方造型艺术的不同创造观念、不同造型意识融入造型基础的教学当中，用以引导学生对东西方优良文化传统和中华民族文化精神的继承；深化学生对造型的认识、对艺术表现的兴趣和理解，针对提高学生对未来专业选择的适应能力，进行全面的素质培养。 一学年专业课程有：泥塑、素描、书法、线描、设计认知基础、解剖与透视造型、色彩、创作基础。八门功课根据要求穿插教学。素描教学的任务在于培养学生确立明确的造型意识、造型观念和正确的观察方法，建立主动的、敏锐的、清晰而整体的造型意识，掌握造型艺术的形式规律；色彩教学培养学生通过科学的观察方法全面掌握色彩的客观规律，准确控制画面的色彩关系，达到形色结合，提高色彩修养，完善学生的造型意识；泥塑教学要求学生通过泥塑的实践课，启发学生了解初步的形体、结构空间和空间的关系；设计认知基础教学要求学生通过系列讲座对设计思维的特性有一个概括的了解，初步学会认知设计艺术与建筑艺术，并开发学生未来的设计思维和造型创作思维做基本概念和基础知识的准备；线描课主要让学生了解中国画以线造型的审美特点，传授人物白描的基本程序和方法，了解中国画的文化内涵和一般表现形式；解剖与透视造型教学使解剖和透视知识与绘画造型技能的教学更为深入地结合在一起；创作基础通过“观察与表达”作业，引导学生密切关注中国社会现实，并对获得的感受做初步的表达实践。造型学院/油画系 学生的油画-ms211油画系是中国油画教学最早的基地之一。自1956年成立至今，已有50多年的历史，经过系统的教学实践和反复的学术积累，逐步形成了独具特色的学术传统：一、坚持艺术和艺术教育的自身规律，二、坚持艺术为人生，艺术为社会进步，艺术为人民服务的方向。目前油画系设有第一、第二、第三、第四工作室和基础教研室研修班工作室，实行导师工作室教学体制。油画系已培养出众多德才兼备的本科生、研究生、研修生。许多人已成为知名画家、教授，及全国各地油画界及美术事业的骨干力量。

不同专业的录取办法有所不同，但是对于专业总成绩特别优秀的考生，或者是专业科，单科特别优秀的考生，录取时，文化课给予适当的加分照顾。同时对于文化科特别优秀的考生优先录取。具体的录取方法是：造型艺术专业、中国画专业、书法专业、艺术设计专业文化科成绩达到院校规定的分数线，依照专业成绩排名录取。建筑学专业采取一部分按文化科成绩达到院校规定的分散线，依照专业成绩排名录取，一部分考生按专业上线，依据文化科成绩排名录取，美术学专业，依据考生高考文化科成绩排名录取。 中央美院很重视对考生文化科的要求，对外语、语文，单科有成绩要求，广大考生在重视专业的同时，不要忽视文化科学习，自身文化素质的提高，增强竞争能力、、、、、、祝你好运、、、、、

人嘛 尽量往你的长处去发展 不要放弃 如果你是一匹骏马 终有一天 会遇上伯乐的 加油哈