阿尔伯蒂的《论建筑》论文

阿尔伯蒂的《论建筑》论文

尼古拉五世教皇在位期间，阿尔贝蒂再次来到了罗马，并写下了他的杰作《论建筑》（De re edificatoria），该书成书于1452年，在1485年作为第一部付梓印刷的建筑书籍出版以前一直以手抄本形式流传着。它仿效维特鲁威的皇皇巨著，尽管较《论绘画》而言不那么新颖，但是阿尔贝蒂的新颖之处却在于他以古代纪念碑作为资料来源，和他对人们的需求的热切关注。在书中，阿尔伯蒂以阿基米德的几何学作为权威依据，认为将正方形、立方体、圆形和球体这些几何图形加倍或减半，就可以得到理想的比例。阿尔伯蒂将艺术形象和数学原理联系在一起，认为建筑的美来自各部分比例的合理整合，对任意部分的稍加增加或减少都会破坏整体的和谐，这就开创了在造型艺术中运用数学思维的先例。阿尔伯蒂人物建筑首先是裸露地被建筑出来的，而后才披上装饰的外衣。他认为建筑的表皮是可以撕掉的外层，内部的结构才是建筑的真实面目。如果说结构像坚韧不拔的男子医院起到内在的支撑作用，那么表面装饰就像是柔弱的女子一样依附在他的身上 。除了撰写建筑方面的书籍和艺术方面的理论文献外，阿尔贝蒂还写作诗歌、戏剧、道德和哲学方面的散文。1450年，为了扩建和装修圣弗朗切斯科教堂（the Church of S. Francesco），西吉斯蒙多 马拉泰斯塔（Sigismondo Malatesta）把阿尔贝蒂请到里米尼（Rimini），不过他的方案只是部分地被付诸实现了。1459年，他跟随庇护二世来到曼图亚，并受卢多维科·贡萨加（Ludovico Gonzaga）委托，为圣塞巴斯蒂亚诺（S. Sebastiano）教堂的设计方案作统筹布局。阿尔贝蒂的方案呈希腊十字形，是意大利文艺复兴时期这类方案。作为一位建筑师，阿尔贝蒂在佛罗伦萨非常活跃，在那里他设计了鲁切拉宫（the Rucellai Palace）和Loggia，这是S. Pancrazia中的一座小礼拜堂，并且应鲁多维科贡萨加之邀，为圣安农齐亚塔（SS. Annunziata）构思了方案。位于曼图亚的圣安德烈亚教堂（S. Andrea）也是根据阿尔贝蒂的设计方案建造的，它最完美地表达出了他的观念。由于圣玛利亚大教堂（Maria Novella）还缺少一个令人满意的正面，为此人们找到阿尔伯蒂，请他来做设计。该教堂的正面最初采用哥特式风格，阿尔伯蒂必须在原有方案基础上进行设计，为了适应原来的古来风格，他加入了一些非常久远的设计元素。首先将正面底层的侧面做成狭长的形状，上面设置尖拱，同时外部壁龛的上部也做同样的处理，这样就形成一组连续拱。第二层加入古希腊神庙山墙的元素，中间设计一个玫瑰花窗，两侧附着蜗卷状的墙饰。阿尔伯蒂的这一立面设计比例和谐，结构精巧，被众多设计师模仿，以至于后来演变成一种标准形式，成为文艺复兴的一股潮流，并为后来的巴洛克时期的教堂建筑所模仿。在建筑设计中，阿尔伯蒂将绚烂的艺术想象和慎密的逻辑思维完美的结合在一起，天赋的才能和智慧使他的成绩远胜于同时代的人。在布鲁奈莱斯基去世以后，他就成了意大利文艺复兴建筑的主要引领者。在晚年，阿尔伯蒂专注于撰写有关道德方面的学术论文，与1472年4月25日去世与罗马。

57:你喜欢阿尔伯蒂设计的哪个建筑?为什么?

我在之前的“四月经验分享”里就有说过，文艺复兴时期全是巨人一个都不容忽视，而我们伟大的 莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂 （L.B. Leon Battista Alberti）就是容易被考生们忽视的巨擘之一。

大家一定自信于对伯鲁乃列斯基、帕拉第奥、米开朗琪罗的作品了如指掌，如数家珍（其实也仅仅是自信而已，2016年帕拉第奥的教堂画不出吧？那就对了）。但对于阿尔伯蒂，十有八九恐怕只知道一本《论建筑》，幸而2015年的考试题目搬出了他在佛罗伦萨的新圣母玛利亚小教堂，引起了大家的重视。

如果你已经对建筑史的复习有了热情，那么千万别放过这个要点；如果你还没有进入状态，那就当我做了个科普吧。

阿尔伯蒂是文艺复兴早期的先驱者，从理论方面到实践探究方面都起了重要的引领作用，其意义与伯鲁乃列斯基的佛罗伦萨主教堂穹顶不相伯仲，一直活跃到了文艺复兴中期。他们的交集？阿尔伯蒂修改了安农齐阿广场的修道院和教堂立面，使其与伯鲁乃列斯基的育婴院一致。

闲扯了这么多，开始聊正事吧。

一、《论建筑》

1、阿尔伯蒂的《论建筑》（又名《阿尔伯蒂建筑十书》）完成于1452年，全文直到1485年才出版。这是文艺复兴时期第一部完整的建筑理论著作，也是对当时流行的古典建筑的比例、柱式以及城市规划理论和经验的总结。它的出版，推动了文艺复兴建筑的发展。他对古代的建筑优点有着不掺杂任何幻想的崇拜。他对维特鲁威的成果尊重并致敬，但同时他发现这本书书写混乱，并且许多希腊形式的名词已经是没有用处了。因此，他将过去技术的权威重新整合书写了《阿尔伯蒂建筑十书》，这是一部全面介绍古代建筑的理论书籍。

2、阿尔伯蒂与维特鲁威的不同在于：维特鲁威是以百科全书式的写作确认传统守望者的地位，并以传统的名义对皇帝的权威加以推崇，并对其获得的皇帝的赞助进行辩解。而阿尔伯蒂则是为建筑师这一职业争辩出一个必须被重新建立起的地位。



二、里米尼的圣弗朗采斯哥教堂

将古罗马凯旋门的构图运用到教堂立面上的数形美学探究。但由于凯旋门形制为矩形，不适用于巴西利卡教堂中间高、两侧低的“山”形立面，因而在顶部加了三角形墙体，形成凯旋门+三角形山花的对接构图，山花中部有断开（想想文艺复兴晚期的手法主义，山花断开，你懂得）。这还是阿尔伯蒂探究过程中一个不成熟的阶段。



三、圣巴斯蒂亚诺教堂

文艺复兴时期西欧第一座希腊十字式教堂，为西欧集中式教堂的发展奠定基础（图文欠奉）。

四、佛罗伦萨的新圣母玛利亚小教堂

1、将神庙山花的构图运用到了教堂立面上。

2、在“山”形立面的侧廊较低的不部分，首次运用了涡卷的过渡形式。

3、山花和立面上作原形构图缺口和装饰。

这些手法后来被广泛运用，尤其在手法主义和巴洛克时期，如耶稣会祖堂。构图法则也符合古典神庙的比例关系。



五、曼图亚（曼德瓦）的圣安德丽亚教堂

完美融合了凯旋门和神庙山花的几何关系，由于“山”形立面的需要，山花用于遮挡两侧较矮部分的墙体，而中部的凸起部分，圆形构图又与下层凯旋门的拱券相呼应，拱券内又做圆形图案。三角形山花上也做圆形图案过渡。

后来，帕拉第奥在威尼斯设计了一座圣弗朗西斯科教堂，是对其手法的改进（好像没有建成，笔记中有图）。



六、佛罗伦萨的卢谢拉府邸（鲁奇兰府邸）

与美狄奇府邸一样，采用柱式沿口比例，平面齐整，立面矩形，上下左右斩截干净，窗户排列整齐。立面分为三层，有基座，采用古典叠柱式构图，从下向上依次为多立克、爱奥尼、科林斯的壁柱。其立面轮廓、壁柱形式、门窗圆拱，和美狄奇府邸一样，成为府邸构图的标准原则。



关于阿尔伯蒂我差不多就写到这里啦，把笔记上的东西一字一句敲到电脑上真是不容易，希望大家多多留意啊。同时希望大家能以这样的态度，复习时好好整理其他几位巨人的作品和思想。

阿尔伯蒂的阿尔伯蒂生平

尼古拉斯五世教皇在位期间，阿尔贝蒂再次来到了罗马，并写下了他的杰作《论建筑》（De re edificatoria），该书成书于1452年，在1485年正式出版以前一直以手抄本形式流传着。它仿效维特鲁威的皇皇巨著，尽管较《论绘画》而言不那么新颖，但是阿尔贝蒂的新颖之处却在于他以古代纪念碑作为资料来源，和他对人们的需求的热切关注。除了撰写建筑方面的书籍和艺术方面的理论文献外，阿尔贝蒂还写作诗歌、戏剧、道德和哲学方面的散文。1450年，为了扩建和装修圣弗朗切斯科教堂（the Church of S. Francesco），西吉斯蒙多 马拉泰斯塔（Sigismondo Malatesta）把阿尔贝蒂请到里米尼（Rimini），不过他的方案只是部分地被付诸实现了。1459年，他跟随庇护二世来到曼图亚，并受卢多维科·贡萨加（Ludovico Gonzaga）委托，为圣塞巴斯蒂亚诺（S. Sebastiano）教堂的设计方案作统筹布局。阿尔贝蒂的方案呈希腊十字形，是意大利文艺复兴时期这类方案。作为一位建筑师，阿尔贝蒂在佛罗伦萨非常活跃，在那里他设计了鲁切莱宫（the Rucellai Palace）和Loggia，这是S. Pancrazia中的一座小礼拜堂，还有Maria Novella教堂立面，并且应鲁多维科贡萨加之邀，为圣安农齐亚塔（SS. Annunziata）构思了方案。位于曼图亚的圣安德烈亚教堂（S. Andrea）也是根据阿尔贝蒂的设计方案建造的，它最完美地表达出了他的观念。

文艺复兴建筑的建筑理论

这时期出现了不少建筑理论著作，大抵是以维特鲁威的《建筑十书》为基础发展而成的。这些著作渊源于古典建筑理论。特点之一是强调人体美，把柱式构图同人体进行比拟，反映了当时的人文主义思想。特点之二是用数学和几何学关系如黄金分割(1.618∶1)、正方形等来确定美的比例和协调的关系，这是受中世纪关于数字有神秘象征说法的影响。意大利15世纪著名建筑理论家和建筑师阿尔伯蒂所写的《论建筑》(又称《建筑十篇》),最能体现上述特点。文艺复兴晚期的建筑理论使古典形式变为僵化的工具，定了许多清规戒律和严格的柱式规范,成为17世纪法国古典主义建筑的张本。晚期著名的建筑理论著作有帕拉第奥的《建筑四论》(1570)和维尼奥拉的《五种柱式规范》(1562)。