据悉为了拍摄《功夫熊猫》，相关的制作人员研究了八年中国文化，才复刻出像模像样的中原大地。《功夫熊猫2》在这一点上依旧没有疏忽，制作人员在第二集制作前专门到中国来采风，他们走访了北京、山西平遥、河南少林寺以及四川成都，在片中意象化的打造了热闹的中国街市，辉煌的凤凰城，宁静的玲珑小镇太平谷还有夕阳下如痴如画的山水秀丽。正是影片中与中国文化的贴合，让观众有了更多的亲近感。
《功夫熊猫》是一部以中国功夫为主题的美国动作喜剧电影，本片以中国古代为背景，其景观、布景、服装以至食物均充满中国元素，而主角阿宝的原型是中国国宝大熊猫。所以，他也或多或少代表着中国这个形象，而片中许多人对阿宝的不相信也可以看作是现在许多国家对中国的觑视。 《 功夫熊猫1，2》中阿宝自己悟出了师傅的“无锡指法”和“太极神功”，这两个功夫可以说都是以退为进，以守为攻的典型，这代表了中国的主张和平正义的防御式态度。中华文化讲求谦以待人，不过分展露自己。 而第一部中的残豹，第二部中的孔雀沈王爷都是急功近利想以提高自己的能力来威摄他人，这都是典型的西方文化所带来思想差异。 很高兴为您解答，望采纳。
美国梦工厂在2008年创作的电影《功夫熊猫》，是以西方的电影模式为载体，以中国元素和思维理念为主题核心，通过对中西方文化的比较和领悟，展示出当代国际多元化的文化特征，成为全球化时代中西方文化碰撞的典型例证。
在电影《功夫熊猫》一片中，很多影片片断一改传统西方影片模样，加入了很多中国元素的手法，如抢包子、太极、飞檐走壁等都融入了中国电影的情节和动作，此外，影片中大多数背景是以传统的中国水墨山水为主要题材。同时在建筑结构上和服装表现上也充满了中国元素的内涵。
基本信息
《功夫熊猫》是一部以中国功夫为主题的美国动作喜剧电影，影片以中国古代为背景，其景观、布景、服装以至食物均充满中国元素。故事讲述了一只笨拙的熊猫立志成为武林高手的故事。
该片由约翰·斯蒂芬森和马克·奥斯本执导，梅丽·莎科布制片。杰克·布莱克、成龙、达斯汀·霍夫曼、安吉丽娜·朱莉、刘玉玲、塞斯·罗根、大卫·克罗素和伊恩·麦西恩等配音。影片于2008年6月6日在北美首映，6月20日在中国大陆上映。
功夫熊猫是中国的熊猫，体现了萌可爱又笨笨的形象。
好莱坞动画片《功夫熊猫》取材中国文化，全球上映后取得了空前的成功。下面是我为你解读《功夫熊猫》的中西文化融合，希望对你有所帮助!影片之所以能引起各国观众的共鸣，在于它巧妙地将中国传统文化和美国价值观结合起来，体现了全球化背景下中西文化的融合，对中国文化的有效传播具有深刻的启迪意义。 论文关键词：《功夫熊猫》,文化融合 一、高语境文化与低语境文化 爱德华·霍尔(Edward Hall)1976 年在《超越文化》一书中将文化分为高语境文化(high-context culture)与低语境文化(low-context culture)。根据霍尔的观点，人类交际要受到语境的影响。高语境文化的人们在交际时，大部分信息或存在于社会文化环境和情景中, 或内化于交际者个人, 很少出现在编码清晰的信息里。在低语境文化中, 情况则对正好相反,大量信息都要靠编码清晰的信息来传递，环境传递的信息相对较少。这意味着, 在低语境交际中, 人们更多地要依靠语言本身来达到交际目的; 而在高语境交际中, 语言的作用可能就要小多了, 人们对微妙的环境提示相对较为敏感。受传统和历史因素的影响，中国属于高语境文化，交际时注重“意会”，语言表述常常含蓄模糊，信息更多地存在于文化内涵之中，而非言语本身。此外，非言语交际在高语境文化中有重要作用。肢体语言，面部表情，空间距离，甚至沉默都可以传达思想，沟通情感。相反，美国属于低语境文化，十分重视“言传”，强调语言本身传递信息的重要性，要求语言直接，具体和准确。 在《功夫熊猫》中，乌龟大师的语言是影片的一大亮点，不仅体现了高语境文化的交际特点，还反映出深刻的道家思想内涵。言简意赅，充满寓意，含蓄深沉，听者需要有极高的悟性才能领会其内涵。如: “There are no accidents.” (世上没有巧合。) “One meets its destiny on the road he takes to avoid it.” (子欲避之，反促遇之。) “Your mind is like this water, my friend. When it is agitated, it becomes difficult to see, but if you allow it to settle, the answer becomes clear.” (你的思想就如同这池水，我的朋友。水波摇曳，自然不易明辨。但若它平静下来，答案就清晰明了了。) “Yes, look at this tree, Shifu. I cannot make it blossom when it suits me, nor make it bear fruit before its time…. Yes, but no matter what you do, that seed will grow to be a peach tree. You may wish for an apple or an orange, but you will get a peach.” (是的，看看这棵树。我不能随心所欲地令其开花，也不能提前让它结果……是的，但无论你做什么，那颗种子都会长成桃树。你可能想要苹果或是桔子，可你只能得到桃子。) “No news are good or bad.” (消息没有好坏之分。) “To make something special, you just have t o believe it’s special.” (要让东西变特别，你只要相信它是特别的就行了。) 中国文化向来注重和谐，避免冲突，言语中透露出委婉谨慎，以免伤害他人感情，让别人尴尬，丢面子。而影片中的很多对白却直截了当，在中国人看来甚至觉得不礼貌，反映的完全是美国低语境文化的交际风格。如最初阿宝被选为“龙武士”时，浣熊师傅和勇猛五将毫不掩饰对他的排斥和不屑。“Look at you! This fat butt! Flabby arms! And this ridiculous belly! And utter disregard for personal hygiene! ... Don’t stand that close! I can smell your breath.” (瞧瞧你自己!屁股肥大，胳膊松软，肚子大得离谱，还完全不讲究个人卫生!…… 别站这么近，我都闻到你口臭了。) “You don’t belong here…you don’t belong in the Jade Palace. You’re a disgrace to kung fu and if you have any respect for who we are, and what we do, you will be gone by morning.” (你不属于这里，不属于翡翠宫，你是武术的耻辱。如果你对我们还有一丝尊重，就该在天亮之前消失。) 二、个人主义与集体主义 集体主义和个人主义体现了两种不同文化模式的价值取向。集体主义是中国文化的核心，集体主义强调人的相互依赖性和集体利益的重要性，而不是独立个体的重要意义。集体主义者认为集体利益高于个人利益，个人意识服从集体意识。与此形成鲜明对比的是美国的个人主义价值观。个人主义提倡实现个人的目标和愿望，强调个人利益高于集体利益。在《功夫熊猫》中，武林高手们为了和平谷百姓的安危团结一致，立誓打败全民公敌太郎。尽管知道敌人武功高强，凶狠手辣，勇猛五将还是将自己的生死置之度外，主动向太郎发起了进攻，集体主义的精神在他们身上体现得淋漓尽致。此外，浣熊师傅发现神龙秘笈其实空无一物时，命令徒弟们立即护送百姓撤离和平谷，自己一个人留下来对付太郎，从而为其他人争取更多逃命的时间。浣熊师傅明知自己不是太郎的对手，但为了大多数人的安全毅然决定牺牲自我，这一举动显然也是受集体主义价值观所影响的结果。 阿宝虽然是最终打败太郎的英雄，但在他身上却反映出许多个人主义的特征。最初他听说太郎越狱要回和平谷复仇，而他作为神龙武士要去迎战时吓得拔腿就跑，认为那是螳臂挡车，自寻死路。但当他领悟到神龙秘笈的真谛在于相信自己之后，又重新建立起了信心，并最终挺身而出打败了太郎，在危难关头拯救了师傅，拯救了整个和平谷。不难发现，好莱坞电影的永恒主题——个人英雄主义在阿宝身上得到了很好的诠释。 此外集体主义和个人主义的结合还体现在家庭方面。在中国，家庭成员之间相互依赖程度较高，家庭为个人提供物质和精神支持，中国人往往把家庭摆在第一位。在传统中国家庭中，孩子要服从长辈的安排和决定，并承担起照顾家人，为家族争光的责任。美国家庭则崇尚自我决策和自我依赖，父母从小教育孩子要独立自主，并在很大程度上尊重孩子的个人意愿。阿宝从小就迷恋功夫，渴望成为一个武林高手。但父亲却一心期望他继承家族世代相传的面馆，当一名厨子。中国传统文化教育子女父母之命不可违，因此阿宝最初并不敢违背父亲的意愿，几次要脱口而出，却又欲言又止。然而阿宝之后的言行却出乎意料，尽管知道父亲会伤心失望，阿宝还是鼓起勇气大声喊出“我爱功夫! ”并离开家追寻自己的梦想，这一点恰恰符合个人主义所强调的追求自我实现的需要。 三、层级制度和平等主义 吉尔特·霍夫斯塔德(Geert Hofstede)在其文化价值取向模式中提出了“权力距离(power distance)”这一概念。权力距离是指在一个社会中，组织或机构中的弱势成员对权力分配不平等的接受程度。一般而言，高权力距离相对应的是层级制度占主导地位的社会，中国长期以来就是一个高权力距离的国家。高权力距离社会中，等级观念根深蒂固，人们承认不平等的存在，认为地位高的人享有特权，下级理所当然要服从上级。中国长期受孔子思想的影响，严格的社会礼仪和规范支配着人际关系和交往。社会地位的高低和权力的大小往往取决于家庭背景，教育程度，甚至年龄的大小。相对而言，低权力距离的社会则强调平等主义的价值观。美国就是一个典型的低权力距离社会，主张人生来就是平等的。大多数美国人认为身份和地位是靠个人能力和努力取得的，而不是依赖家庭背景、社会关系或是年龄资历，因此人人都有机会通过奋斗获得成功，从而提升自己的社会地位。此外，由于不同地位和权力的人之间的关系是平等的，不注重僵化的礼节、身份、头衔、与年龄差异，因此人际交往表现出非正式的特点。 在中国，老人和教师格外受到尊敬，他们常常被认为是经验和智慧的象征，拥有较高的社会地位。影片中，乌龟大师是和平谷年纪最长也是武功最高的人，所有百姓都视其为圣人和领导者，对他十分尊敬。甚至连浣熊师傅见到乌龟大师也要鞠躬行礼，语气谦卑，并每每随传随到，严阵待命，即使对乌龟大师的决策有所不满，也没有违背他的指示。勇猛五将的身上的同样体现了尊师重道，恪守礼仪的中国传统。在称呼乌龟和浣熊时，从不直呼其名，而是每每强调“大师(master)”的头衔。在开始一天的训练之前要先集体向浣熊师傅问好并行礼，跟师傅说话时也是严肃礼貌，从不敢在师傅面前玩笑嬉闹。 然而，在中国高权力距离文化的背景之下，影片中却有一个人物的言行举止看似格格不入，那就是主人公阿宝。与其他人对乌龟大师和浣熊师傅毕恭毕敬的态度不同，阿宝似乎完全不懂传统的辈分礼数，不仅对两位师傅直呼其名，还胆敢拿浣熊师傅开玩笑，甚至毫不客气地大声质疑并责问浣熊师傅。在发现神龙卷轴空无一物时，还大不敬地说：“乌龟也不过是个老疯子。”阿宝不拘礼节，敢于挑战权威的个性正是美国平等主义价值观的表现，他的语言也反映出低权力距离文化的非正式的特点，如“Hey, how’s it going?” “Hey, guys!” “Come on!” “No way!” “Oh, Man!” “wanna,” “gonna,” “awesome,” “suck,” “kidding,” 等等。值得一提的是，阿宝的父亲和浣熊师傅虽身为长辈，可还是会对阿宝说 “Thank you!” “Sorry!”这也体现了平等主义的价值观，而在中国传统的父子和师徒关系中是鲜有发生的。 四、《功夫熊猫》带来的启示
动画这门综合艺术自诞生以来，就以其独特的魅力影响着一代又一代人。虽然随着时代的发展与技术的进步，“动画”的概念经历了无数次分离与融合，但动画始终是融合了技术与艺术的双重性质，给全世界的人们带来了无限的欢乐，它是一种没有国界的世界通用的语言，是世界文化的缩影。 中国动画曾经无比辉煌，但是经过70多年的大起大落，现在已远不如世界其他的动画强国。党的十五大之后国家开始出台政策大力扶持中国动画产业的发展，先后建立杭州、常州、深圳、吉林、长沙等国家动漫基地，生产大量动画片。发展到今天，中国动画的确有了长足的进步，但是网络联系着世界，当今中国的动画片受众大多还是依靠网络接受日本和欧美动画强国的洗脑，中国动画片对于青少年的影响依旧甚微。 创新是创作的灵魂 中国的动画创作从创始初期就积极开拓，题材和艺术表现手法丰富多彩，讲述儿童喜爱的故事，寓教于乐。但这样却形成了一个误区：动画片大多都针对低龄儿童，缺乏青少年尤其是青年喜爱的动画作品，留下了市场空缺。而相比之下的美国、日本动画片在创作上思维活跃，题材丰富，并且老少皆宜，日本更是“全民动画”，每个年龄阶层的人都有合适的动画作品。这些中高年龄层的作品就全数进入中国国内市场，占领了空白。 美国动画电影不论是迪斯尼还是PIXAR、梦工厂都善于吸收世界文化，过去经典传颂的埃及题材的《埃及王子》、希腊题材的《大力神》、阿拉伯题材的《阿拉丁》、中国题材的《花木兰》暂且不表，就说2008年暑假轰动的梦工厂三维动画大片《功夫熊猫》，就足以吸引全球人的眼光。 功夫和熊猫都是中国的国宝，二者的结合无疑是典型的中国风。片中宏大的中国风背景音乐配上宏伟精彩流畅的武打场面、诙谐幽默的故事设计、各具特点的造型，虽然是绝对的喜剧，却看得不少人潸然泪下。是感动吗？是在感叹，为什么如此好片，竟然不是国人自己创作的！而在感叹的同时反省、修正自身创作的不足，对中国动画的复兴大有裨益。突破思维定势，转化观念。中国动画片创作一直秉承“寓教于乐”的宗旨并取得了丰硕的成果，但是在这一过程中，教化意义被过分强调，失去了动画娱乐的前提。教化思想下动画片大多一副严肃的面孔，大人不看，小孩更加不喜欢。而日本动画片实行市场分级制度，有适合各个年龄和阶层的作品，同时还有深刻的社会思想包含其中，观众在看故事的同时受到潜移默化的影响，了解做人处事的基本道理。 丰富的想象力和创造力。动画片既是对文化的传承，也是对传统的发展和创造。《大闹天宫》中的孙悟空是中国文化的一个典型代表人物，从电影、电视到动画，这一形象可谓深入人心，就连《宝莲灯》里都免不了要把这一形象搬出来。中国动画学会的徽标也是这只“国民猴”。但这么多年来关于孙悟空并未有过任何造型和故事上的突破，永远是那身黄色的衣服、红黄两色的金箍棒，千年下来，从熟悉到腻味。日本根据中国古典文学改编的漫画《最游记》因其疯狂的颠覆、吸引人的剧情、曲折的情感和深刻的生活哲理，瞬间就受到了广大青少年的迷恋，甚至有不少人因为《最游记》这部漫画才去阅读《西游记》原著。 在世界风靡中国风的当今，2008年举世瞩目的北京奥运会更把中国推向了世界，我们动画创作人在继承中国千年传统文化的时候，更应该对过去进行颠覆和再造，这样的想象力和创造力才能使得动画艺术得到更好的发展。 技术与艺术相结合。随着CG技术的不断进步，神奇的电脑科技给动画艺术带来令人咋舌的感官表现，强烈震撼了人们的视觉神经。在一些关于中国动画发展方向的讨论上，总是会有人问到“我们应该保留艺术的发展，还是要完善技术支持”，答案是显而易见的，技术和艺术缺一不可，齐头并进。只有先进的技术才能丰富艺术表现，更高的艺术需要更高超的技术来完成。现在世界动画逐渐跨越传统动画的一些障碍，迈向无纸动画的领域，不仅三维动画，技术的发展使得二维动画也摆脱了纸张的限制，在CG的世界中畅游。 但我们必须避免两个误区：一是技术运用不要超过动画艺术表现本身，为炫技而技术；二是避免对迪斯尼和日本动画的过度模仿。《宝莲灯》里的小猴子明显带有迪斯尼的幽默，中央电视台少儿频道播出的《围棋少年》则带有日本动画片《棋魂》的影子。 期望有一天，中国的动画片就是“中国”的。 发掘市场是当务之急 在世界动画发展史上，动画更多是作为一种产业来发展的。美国动画在创始初期就很快进入产业化操作，在商业上获得巨大成功。而日本的动画与漫画结合的产业文化还被称为“伟大的发明”，成为日本一大经济命脉。 中国的动画创作艺术性很强，但市场意识却十分薄弱。发掘中国的动画市场是当务之急。中国动画的市场是巨大的，其路径在于艺术创作和市场相结合，艺术与商业相结合，完善中国动画的产业链，建立完整的产业运作，形成由中国特色的动画领域。 市场化操作。首先，改变制作体系。我们不能再像过去那样聚集一批“热血”创作者，小作坊制作，不盈利靠国家支助。动画具有
你自己的毕业论文还要别人帮你想? 这还算是你的吗? 别人帮你做得了.
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Chinese traditional designs to realism, impressionistic, and deformation approach demonstrated all aspects of human life, reflect the habits and customs of different times. It is one of the traditional Chinese art treasure, contains the rich national cultural elements. These charming elements, for the animated GIF creator provides unlimited inspiration. Animated GIF creator of the creativity, from the traditional lines in different gimmick element, has created a different styles of work. Among them is representative of the animated excellent "NaZha make the sea", "JiuSeLu", "kung fu panda," thesis mainly expounds in animation film, traditional lines of the perfect match the application for use, and some of the problems that are encountered were analyzed. And with contemporary animation using traditional lines based on the reality of the situation, this paper discusses how to better inherit and promote the traditional pattern of national art : animation; Traditional lines; Character design
关于三维动画论文的书好像还没有从技术角度推荐你看看迪士尼的<<动画师生存手册>>从中国的行业行业角度上,推荐以下: 中国动漫：一个失去创意的创意产业？继美国动漫片《功夫熊猫》在这个暑期称霸“江湖”一月有余后，时下正在热映国产动画大片《风云决》把中国动漫业搅动得“风云激荡”。虽没有《功夫熊猫》目前近2亿元的票房收入，但《风云决》上映两周2500万元的票房收入也算不错，创下了国产动画电影近年来的票房新高。但像《功夫熊猫》引发的争议一样，受众对《风云决》也同样发出了不同的声音。《风云决》是里程碑式的动漫作品，为国产动漫发展探索出了一条突围之路？还是“另类案例”，是一场令人眼花缭乱绚烂却又短暂的视觉盛宴？“成也风云，败也风云”，《风云决》究竟能否让中国动漫产业风云再起？从毁誉参半的《宝莲灯》，到投入巨资却票房惨淡的《魔比斯环》到被《功夫熊猫》“挤出”暑期热映档的《葫芦兄弟》，再到口碑、票房都还算不错的《风云决》，中国动漫产业近10年的发展画出了一条怎样的曲线？中国动漫产业还需要翻过几道坎才能走出困境？作为第二届中国国际青少年动漫周的重要组成部分，2008中国国际动漫产业发展高峰论坛近日在哈尔滨市举行。与会专家指出，动漫产业与动漫教育的脱节，动漫作品创意的缺失和精英人才的匮乏等问题正制约着中国的动漫产业发展。创意产业创意缺失？作为文化创意产业的典型代表，国内动漫产业却一直为创意的缺失所困扰。更有专家称，中国动漫作品到了“抄袭期”、“模仿期”。文化部文化市场发展中心主任胡月明认为，作者对文化元素缺少理解是导致国内目前还是没有好作品出现的原因之一。“如果新一代作者不能充分的理解中国元素和中国文化精髓，没有文化沉淀，是拍不出来好作品的。”据了解，在2008年第四届中国国际动漫节众多获奖作品中，每部投资成本至少在1000万元人民币以上，但票房最好的作品也只有600万元人民币左右的回报。业内专家认为，《风云决》突破了传统动漫低智商、重说教、简单粗糙不重视视觉效果的特点，作品运用了大量中国元素诠释了江湖侠义，爱恨情仇。但也有评论指出，“内涵空洞，华丽有余”、“缺少文化内涵，更多的只是视觉震撼”、“从《风云决》的制作看，中国动漫技术已是国际水平，但也正因为如此，其在文化和价值上的贫困也就尤显突出。观众走出影院之后会发现，头脑中还是一片空白——这才是《风云决》真正的软肋”。中国动画协会常务副会长欧阳逸冰说，我们喜爱《功夫熊猫》不仅仅是因为它有中国的元素，更重要的是它所要表达的意义：“什么意外都可能发生”。因为我们对下一代就是这样的期望：只要你能奋斗，你就能给这个世界留下灿烂。这不正是所有的家长的愿望吗？“国内动漫作品缺乏创新设计思路，所有的故事，如果从‘蓝猫’里面可以看到，那从‘黑猫’里面也能看到，不断地循规蹈矩，没有新颖的东西，这都是我们出不来好作品的关键原因”，胡月明说。一位业内专家认为，目前国内的动漫作品到了“抄袭期”，现在许多国内动漫作品，故事可能是自己编的，但故事里的形象是借鉴的国外作品，东拼西凑，这样的东西在国内市场上极多，中国动画片里的动作都是美国武打动作，都是变形金刚、蜘蛛侠的动作，因此也就变成了谁都不认可的“四不像”。胡月明说：“国内现在的作品缺乏幽默和综合造型创意。国外的动漫明星的造型都有很深的文化因素，比如唐老鸭带着头巾，穿着水兵服；而国内动漫造型过于简单，没有幽默的想法在里面，没有创意，综合造型能力严重的缺乏。”一位专家说，国内动漫作品偏重儿童而忽略成人，拍的片子似乎是给5岁以下孩子看的。但如果人们看了国外《猫和老鼠》等作品，没人会否认它是老少皆宜的作品，成人看了它一样会开心的笑。“国内恰恰把动漫节目全部集中在少儿频道，集中在学龄前儿童能看节目的时间段，这从根本上就犯了一个错误，没有想到动漫作品应有一个更好的扩展面”，这位专家说。动漫教育与动漫产业脱节？数据显示，目前我国已有400多所高校开设动漫专业，1200所院校开设有动漫相关专业，学生人数达10万人。然而，由于动漫制作人才需要具备多学科知识储备，且投入成本较大，教育周期较长，同时兼备操作技术与艺术表达的复合型人才仍较为缺乏，人才匮乏已成为制约动漫产业品质提升的关键因素。专家认为，动漫产业中可能存在播出时间、播出费用等政策问题，但这些都是可以在前进过程中忽略的问题，而能够理解文化元素的这种创意人才的培养，才是发展动漫产业的当务之急。一位专家说，国内现在的一些动漫作品作者都是年轻人，都是通过计算机培育起来的，但如果他没有文化沉淀的话，只能说他们是代工工具。中央美术学院城市设计学院动画系主任薛云祥认为，国内教学的滞后和薄弱，还有课程的缩水和精品课程从教人员的素质偏低，导致了一系列问题的出现。“日本的动漫产业基地没有规模，他们的产业基地不像我们的产业这么壮观，像五星级宾馆一样，但他们的小房间却可以做出大制作，他们非常注意产业人才的培养和培训；而国内目前动漫产业只注意最后产品的结果，忽视了前期为打造这些产品所付出的那种基础性努力，前期最不愿意干的活落在了高校”，薛云祥说。薛云祥说：“去年教育部才把动画专业变成动漫专业，软件只是动漫教学里的三分之一的环节，是技术课程，动漫前期原创非常重要，但我走访全国很多从事动漫教学的院校，发现基本都没有原创课程，没有造型课程，没有剧本课程，基本都是用软件的课程，用计算机的课程来充当我们动漫教学的主体课程。”薛云祥说，这样对学生在4年学习中，根本没有学到动漫本体课程，在他毕业工作后，他会发现，自己不如一个没有接受高等教育，只接受一年计算机培训的人才。“动漫教育在5年之间是一个摸索期。”专家认为，目前国内动漫培训和原创教育存在脱节，原创作的东西培训不愿意做，或者做不了；培训学的东西原创不知道怎样与其结合，导致国内做的片子耗资大、时间长。期待作品早日与受众心理接轨专家认为，动漫是靠一个故事来塑造形象，是幽默、虚拟，人性化的东西，动漫故事都是离奇的，真人无法实现的，把人从现实和虚拟空间上找一个点，通过作品帮助他们认识向往的东西；儿童的动画片不仅仅停留在简单的娱乐上，对其人生观和对世界客观的认识、自我定位都是有帮助的。一位专家说，“对人性的认同是永恒的”，教育者和制片方都是为受众服务的，不了解受众的心态，受众是不认可的，是不会埋单的，“中国的动漫从产业到教育都脱节，不仅是与市场脱节，还有与受众心理的脱节。”欧阳逸冰认为，在动漫思维里，一个非常本质的东西是艺术家们是用幽默的眼光去感知并表现世界，用奇思妙想来进行故事架构、情节的设置。幽默是智慧，是对生活的深刻的理解，是对这个复杂纷纭的现实生活能够鞭辟入里地抓住本质，没有这样基础，所有的幽默都只是逗乐、滑稽、贫嘴而已。薛云祥认为，中国动漫作品的主要受众是上世纪80年代之后出生的孩子，他们都是看着日本动画长大的，他们对动画的认知停留在国外模式上，而我们中国的动漫教育、教学是很短暂的，我们的教学模式无形地要参照国外。薛云祥说，因为国内受众是从国外获得评价体系，所以国内动画教育，包括今天国内名牌大学的动画教学的课程设置还是按照日本作品的模式来设计课程，没有从人文角度、民族性、动漫艺术本身的幽默出发，所以国内培养出来的学生制作的作品受众不愿意看，他们认同的标准还是国外对动画的理解和评判，所以国内动漫教育现在跟实际生产和受众需求是有距离的。“而解决就要靠‘80后’这些孩子，首先是让他们参与进来，让他们中的一部分人变成产业中的一部分原创人员，组织产业队伍，用他们对动漫的理解来为他们自己和更小的孩子制作动漫作品，通过对他们的培养实现未来的动漫作品与受众心理接轨”，薛云祥说。此外，专家认为，要推动我国动漫产业的和谐发展，各级政府部门、网络业界、科学院校应该携起手来，提升动漫产业的价值链；从技术、平台、服务、人才培养、知识产权等多个方面出发，完成产业环境、支撑技术体系建设，推动、营造良好的市场体系。
动漫专业开题报告
随着现代传媒技术的发展，动画(animation或anime)和漫画(comics，manga;特别是故事性的漫画)之间相互取其所长，逐渐形成一种名为动漫的影视艺术。换而言之，动漫及时动画和漫画的合称与缩写。
“动漫影响及其研究”的课题
开题报告
一、问题产生的背景
动漫在我们的日常生活中已变的越来越重要，尤其是对学生。可有时，当我们再看漫画，再看动画片时，就会听到有人这样说：“长这么大了还看这个，幼稚”“别老想着看动漫，读书要紧。”可动漫到底对我们有什么影响?所以我们对动漫的影响及其研究作了调查和讨论。
二、研究的目的和意义
(一)研究目的
动漫的积极影响和消极影响，让中学生认识到动漫，了解动漫。
(二)研究意义
通过此次研究性学习，我们对于所热衷的动漫了解得多了很多了。同时我们的实践能力得到了增强，并深刻体会到大家团结一至的重要性。
三、研究过程
• (一)文献研究法：图书馆，网络查阅相关资料，了解相关动漫信息。
• (二)采访法：对一部分中学生进行采访，收集同学眼中喜爱的动漫作品。
四、实施步骤
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(一)准备阶段
•5月21日——5月27日，将组员分为两组进行对两种课题的研究。上网查找资料，将资料进行整理。制定好可实施的方案，用纸笔记录下来，然后交给指导教师修改。
• (二)实施阶段
•5月28日——5月30日，各小组做好准备，做出最后方案。6月1日—7日，邀请指导老师参与，展示动漫的积极影响和消极影响，组长将其中动漫影响收集记录下来。全组成员一起讨论。全组成员对研究过程作一个小结，每人写下心得体会。然后对研究资料进行研究总结，从中分析整理出自己对动漫影响的感觉，并和其他同学交流
• (三)总结阶段
•6月7日——6月10日，最后写出的研究报告任老师指导修改后，就落制到实际中去，可以通过班级宣传的形式告诉大家动漫的影响。
五、预期成果
完成调查报告和研究报告。
六、条件分析
主观条件：全体组员对课题十分感兴趣，十分积极。团结协作。
客观条件：学校有微机室，家中有电脑方便查询资料，老师十分配合我们。
参考文献：《动漫对中学生的影响》
当下，随着文化全球化的不断扩张。动画作为一种国家文化的输出，它广泛的运用在电影、游戏、娱乐综艺节目、MV等一些视频文件中，结合了漫画、数字媒体、电影、绘画等多种表现形态，成为一种特殊的文化形态。它自身的娱乐性和功能性使得人们越来越认可它的存在价值。一个成功的动画不仅仅是有好的故事剧本，更重要的是有角色造型的设计。动画的角色造型设计是将剧本中的角色视觉化，具体化，让一种抽象的符号变成有灵魂的角色。它直接影响到了整部动画的成败与整个动画的风格。一部好的动画能充分的表现故事的人物性格特征和故事的主要内容，让观众产生共鸣。目前来看，欧美和日韩的等国家的动画角色比较深入人心。有小黄人、叮当猫、大白等代表作品。而现如今的中国，动画产量虽然有不小的增长，仅2011年开始，我国动画产量就突破26万分分钟。远超日本和美国。但是深入人心的动画角色并不多，其中抄袭、模仿、千篇一律等造型都体现了中国动画的弊端。
目前我国动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫占11%。近90%的动画份额都是被国外垄断。为了保护本土文化，挽救中国动画。我国从2006年4月25号，中央财政部设立为了扶持动漫产业发展专项资金。2008广电总局发布了关于加强电视动画片播出管理的通知。2012年国家文化部更是发布了“十二五”期间国家动漫产业发展规划等一系列政策。伴随着国家对动画产业的重视和扶持，我国动画也开始慢慢的有了进步。有一些比较良好的作品比如《魁拔》《秦时明月》等动画受到观众的喜爱。今年上映的《西游记之大圣归来》更是杀出一匹黑马。这部动画巧妙的融合了东方美学取法大自然的淡彩风韵，如市井街头皮影戏、屋角一枝梅的烟雨、大桃树下红扑扑的果实，石拱桥上的暴雨将至，山前江畔的帆船，以及大BOSS的书生造型。
相对于早期，20世纪中国动画较有特色的有水墨动画、剪纸动画等等，在人物造型中更是有民族特色。融入了中国画、水墨画、皮影、剪纸、年画等多种中国元素。充分的体现了中国特色。例如《大闹天宫》等古代神话题材，人物造型和场景都具备中国独有的特色。中国传统元素有书法、京剧、武术、皮影、传统乐器、太极拳、象棋、龙等一系列的素材。都可以融合到动画造型中，创造出凸显民族特色的作品。国外也有借鉴中国元素创造出优秀的动画。例如《功夫熊猫12》和《花木兰》等都是经典的动画，《功夫熊猫》里面的人物造型更是用中国的国宝熊猫来做主角。猴子、竹叶青蛇、丹顶鹤、华南虎、螳螂则是中国传统武术中几路最知名且最具特色的拳法武术的代表，代表着中国功夫中的“猴拳”、“蛇拳”、“虎鹤双形”、“螳螂拳”等拳法武术。
中国动画的不断发展中，不仅仅是动画的发展， 更要深刻的探讨如何借鉴欧美、日韩动画的经验。更要将中国传统艺术造型元素融入到动画角色设计中，让更多的人看到中国特色的民间艺术。也要让价值观念、审美观念、风俗习惯等方面凸显中华民族的独特东方文化。 课题提出的`意义
目前中国动画市场上充斥着的大多数是欧美和日韩的动画片，3-10岁的小孩子喜欢看奥特曼、倒霉熊等一系列日韩动画，青少年更热衷于《火影》《海贼王》等连载动画，去年上映
的《超能陆战队》 更是迷倒了各种少女心。但这些动画都是来自日韩和美国。动画作为一种文化符号和艺术传播的媒介。应该传达出一种文化的内涵，成为民族文化的象征。中国元素是中国文化精髓的凝结，也是我国文化的象征。而现今我们却丢弃了对本土文化的继承和发展，使得当代动画与其他欧美日韩动画中失去了竞争力。动画作为一个艺术文明的代表符号，应该渗透到人们的生活，影响人们的思维意识。因此课题提出的意义在于创造出具备中国特色的动画造型，弘扬中国元素，传播中国文化，我们应该学习早期中国动画的特点，更好的融入中国元素中的民族特色和传统内涵。创作出优秀的民族化动画。
研究方法
1.理论分析法：通过查阅和收集资料，分析中国传统元素的历史渊源和特征，并且进行归纳和总结。
2.对比论证和举例论证：经过对中外经典动画中角色造型的研究，分析中国传统元素在动画角色设计中的应用思路和动画角色造型背后所隐含的寓意。如分析中国元素在角色中的服饰、线描、色彩、形态等运用。对已经用到动画角色中的元素进行分析和思考。
3.运用理论和实践的结合，在研究的过程中采用分析和论证的研究方法，将动画特效中的美学、文化学、民族性、制作工艺等融入课题研究中。
主要内容：
本文是采用分析和论证的方法，论文是由六个部分构成。
第一部分，绪论。
第二部分，研究中国传统艺术造型中的内容和它所包含的元素。
第三部分，通过对中外经典动画角色设计的成功案例和对角色设计的意义，来分析角色造型设计背后有哪些文化内涵和审美特征。
第四部分，研究如何把中国传统艺术造型元素融合到动画角色设计中进行论述。
第五部分，分析当今我国动画产业的不足，并且结合当代的设计理念，将中国元素进一步融合到角色设计中。
第六部分，结论。
研究的主要问题
将中国元素的东西融洽运用到动画造型中，把动画角色造型形式单一、幼稚呆板演变成风格多变，具有民族特色的动画。以多元化的创新来达到动画造型的突破。
纵观国内外的动画，做的成功的动画造型比比皆是。但是现今的中国动画市场上做的好的却并不多，很多中国动画都是盲目跟风、抄袭模仿、缺乏性格依据和表现特征，没有更好的把中国元素表达出来，一味的接受美国动画的风格，而丢掉了自己原有的风格，这是解决的首要问题，如何将中国元素与动画造型结合。
另外中国动漫产业过分的追求科学技术的含量，忽略了创意这决定作品最终成功的关键，中国的动画虽然采用了大量的高科技技术，投入了大量的资金。但是却没有早在20世纪80年代到90年代的《三个和尚》《小蝌蚪找妈妈》等一些具有中国特色的动画片好，所以要如何在动画造型中塑造深入人心的角色也是我们要解决的问题。
研究条件
在本次研究中，利用网络、图书馆等资源可以方便搜集相关资料和文献，并且有导师的指导和充足的研究时间。
预期结果
我国动画虽然在数量上发展的很快，但是在其角色造型上缺乏创意，范围狭窄。本文通过对中国元素如何融入到动画造型中的研究，提出针对性的建议，希望能对中国元素运用到动画
角色造型中有一定的应用价值，创造出属于中国特色动画的优秀民族动画。
全球动漫产业产值正向千亿元时代迈进。据统计，日本动漫产业2004年的产值就达到了万亿日元，占当年GDP的，其带动的通信、信息服务、印刷、广告、家电等相关产业产值高达万亿日元，产业放大效应将近4倍，动漫及相关产业合计占GDP的比重超过10%。与之相比，我省的文化产业发展尚在起步阶段。省经济信息中心预测处专家分析了我省文化产业的发展情况，认为文化产业发展的动力还有待加强，“事实上，从2009年开始，我省文化产业的增速已经有放缓迹象，从之前30%的增幅回落到近几年的20%左右，2011年的增速为24%。推动文化产业发展需要有新动力的注入。”根据中国社会科学院日前发布的国内首部动漫蓝皮书《中国动漫产业发展报告(2011)》显示，2011年我国国产动画片共385部22万分钟，已取代日本成为世界第一动画生产大国，产量为日本的两倍。动漫产业处于初级阶段数据显示，虽然日本动漫的产量只有我国的二分之一，但日本的动漫产品年出口产值几年前就达到2400亿美元，超过汽车产业的年出口产值。而我国动漫产业仍处在初级发展阶段，整体发展水平不高，与动漫产业发达国家相比极为悬殊。去年，我国23个国家动画产业基地自主制作完成国产动画片269部逾17万分钟，约占全国总产量22万分钟的。不过，在广电总局网站公布的《2010年国家动画产业基地国产电视动画片生产情况》表中，5家“国字号”动画基地的电视动画片产量均为零。提到国内动画电影，近年来也只有《喜羊羊》等个别产品票房过亿元，大量国产动画电影票房低迷。但凡深受观众喜爱的动画大片，诸如《狮子王》、《米老鼠和唐老鸭》、《猫和老鼠》、《加菲猫》、《功夫熊猫》等几乎都是舶来品。近期，美国梦工厂在中国宣布成立合资公司，首轮投资亿美元，其抢滩中国市场之举，不仅会对迪士尼造成一定冲击，而且也会给国内的同行带来更大的挑战。几乎与此同时，中美双方也就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成相关协议，中国每年将增加14部美国进口大片。据悉，梦工厂在中国设立的合资公司将以自营及与相关伙伴合作的形式，启动动画技术研发、动画影视制作、版权发行、衍生产品、演艺娱乐、数码游戏、主题乐园等多个业务领域，是迄今为止最大的中外合作文化交流投资项目之一，也是我国首家中外合资的动漫电影公司。实际上，梦工厂觊觎中国市场已久，尤其是《功夫熊猫》在中国市场大获成功之后，梦工厂对庞大的中国市场更是提高期望值，其制作的《马达加斯加》、《功夫熊猫》系列、《穿靴子的猫》等在中国市场都有不俗的票房。为拓展中国市场，梦工厂近期还与皇家加勒比邮轮合作，打造在中国市场的“海上娱乐王国”，梦工厂旗下众多著名的动画明星包括功夫熊猫、怪物史瑞克等将随船一同前来中国。有分析认为，从表面来看，梦工厂在中国设立合资公司仅仅是多了一家制作公司，但其是“醉翁之意不在酒”。此前10多年，中国对进口片有严格限制，每年进口分账片是20部+5部(IMAX、3D)，买断片30部。这样下来每年引进的动漫电影不到5部。拿迪士尼来说，虽然，它每年生产大量动画电影，但由于政策限制，每年也只有5部电影可引入中国市场，其中动漫电影至多2-3部，其他为真人电影，比如《加勒比海盗》。很多迪士尼产品只能通过与中方电视频道合作方式曲线引入。随着中国加入WTO，打开国门欢迎国外同行，中国文化市场不断加大开放力度和广度是迟早的事情。在产品研发、技术水平、资金实力、渠道建设、资源整合能力以及衍生品市场开拓等方面都比国际巨头落后的中国文化企业，将面临与洋巨头同台竞争的巨大压力。希望可以给你一些启示。
这个新闻有吧。
好莱坞动画片《功夫熊猫》取材中国文化，全球上映后取得了空前的成功。下面是我为你解读《功夫熊猫》的中西文化融合，希望对你有所帮助!影片之所以能引起各国观众的共鸣，在于它巧妙地将中国传统文化和美国价值观结合起来，体现了全球化背景下中西文化的融合，对中国文化的有效传播具有深刻的启迪意义。 论文关键词：《功夫熊猫》,文化融合 一、高语境文化与低语境文化 爱德华·霍尔(Edward Hall)1976 年在《超越文化》一书中将文化分为高语境文化(high-context culture)与低语境文化(low-context culture)。根据霍尔的观点，人类交际要受到语境的影响。高语境文化的人们在交际时，大部分信息或存在于社会文化环境和情景中, 或内化于交际者个人, 很少出现在编码清晰的信息里。在低语境文化中, 情况则对正好相反,大量信息都要靠编码清晰的信息来传递，环境传递的信息相对较少。这意味着, 在低语境交际中, 人们更多地要依靠语言本身来达到交际目的; 而在高语境交际中, 语言的作用可能就要小多了, 人们对微妙的环境提示相对较为敏感。受传统和历史因素的影响，中国属于高语境文化，交际时注重“意会”，语言表述常常含蓄模糊，信息更多地存在于文化内涵之中，而非言语本身。此外，非言语交际在高语境文化中有重要作用。肢体语言，面部表情，空间距离，甚至沉默都可以传达思想，沟通情感。相反，美国属于低语境文化，十分重视“言传”，强调语言本身传递信息的重要性，要求语言直接，具体和准确。 在《功夫熊猫》中，乌龟大师的语言是影片的一大亮点，不仅体现了高语境文化的交际特点，还反映出深刻的道家思想内涵。言简意赅，充满寓意，含蓄深沉，听者需要有极高的悟性才能领会其内涵。如: “There are no accidents.” (世上没有巧合。) “One meets its destiny on the road he takes to avoid it.” (子欲避之，反促遇之。) “Your mind is like this water, my friend. When it is agitated, it becomes difficult to see, but if you allow it to settle, the answer becomes clear.” (你的思想就如同这池水，我的朋友。水波摇曳，自然不易明辨。但若它平静下来，答案就清晰明了了。) “Yes, look at this tree, Shifu. I cannot make it blossom when it suits me, nor make it bear fruit before its time…. Yes, but no matter what you do, that seed will grow to be a peach tree. You may wish for an apple or an orange, but you will get a peach.” (是的，看看这棵树。我不能随心所欲地令其开花，也不能提前让它结果……是的，但无论你做什么，那颗种子都会长成桃树。你可能想要苹果或是桔子，可你只能得到桃子。) “No news are good or bad.” (消息没有好坏之分。) “To make something special, you just have t o believe it’s special.” (要让东西变特别，你只要相信它是特别的就行了。) 中国文化向来注重和谐，避免冲突，言语中透露出委婉谨慎，以免伤害他人感情，让别人尴尬，丢面子。而影片中的很多对白却直截了当，在中国人看来甚至觉得不礼貌，反映的完全是美国低语境文化的交际风格。如最初阿宝被选为“龙武士”时，浣熊师傅和勇猛五将毫不掩饰对他的排斥和不屑。“Look at you! This fat butt! Flabby arms! And this ridiculous belly! And utter disregard for personal hygiene! ... Don’t stand that close! I can smell your breath.” (瞧瞧你自己!屁股肥大，胳膊松软，肚子大得离谱，还完全不讲究个人卫生!…… 别站这么近，我都闻到你口臭了。) “You don’t belong here…you don’t belong in the Jade Palace. You’re a disgrace to kung fu and if you have any respect for who we are, and what we do, you will be gone by morning.” (你不属于这里，不属于翡翠宫，你是武术的耻辱。如果你对我们还有一丝尊重，就该在天亮之前消失。) 二、个人主义与集体主义 集体主义和个人主义体现了两种不同文化模式的价值取向。集体主义是中国文化的核心，集体主义强调人的相互依赖性和集体利益的重要性，而不是独立个体的重要意义。集体主义者认为集体利益高于个人利益，个人意识服从集体意识。与此形成鲜明对比的是美国的个人主义价值观。个人主义提倡实现个人的目标和愿望，强调个人利益高于集体利益。在《功夫熊猫》中，武林高手们为了和平谷百姓的安危团结一致，立誓打败全民公敌太郎。尽管知道敌人武功高强，凶狠手辣，勇猛五将还是将自己的生死置之度外，主动向太郎发起了进攻，集体主义的精神在他们身上体现得淋漓尽致。此外，浣熊师傅发现神龙秘笈其实空无一物时，命令徒弟们立即护送百姓撤离和平谷，自己一个人留下来对付太郎，从而为其他人争取更多逃命的时间。浣熊师傅明知自己不是太郎的对手，但为了大多数人的安全毅然决定牺牲自我，这一举动显然也是受集体主义价值观所影响的结果。 阿宝虽然是最终打败太郎的英雄，但在他身上却反映出许多个人主义的特征。最初他听说太郎越狱要回和平谷复仇，而他作为神龙武士要去迎战时吓得拔腿就跑，认为那是螳臂挡车，自寻死路。但当他领悟到神龙秘笈的真谛在于相信自己之后，又重新建立起了信心，并最终挺身而出打败了太郎，在危难关头拯救了师傅，拯救了整个和平谷。不难发现，好莱坞电影的永恒主题——个人英雄主义在阿宝身上得到了很好的诠释。 此外集体主义和个人主义的结合还体现在家庭方面。在中国，家庭成员之间相互依赖程度较高，家庭为个人提供物质和精神支持，中国人往往把家庭摆在第一位。在传统中国家庭中，孩子要服从长辈的安排和决定，并承担起照顾家人，为家族争光的责任。美国家庭则崇尚自我决策和自我依赖，父母从小教育孩子要独立自主，并在很大程度上尊重孩子的个人意愿。阿宝从小就迷恋功夫，渴望成为一个武林高手。但父亲却一心期望他继承家族世代相传的面馆，当一名厨子。中国传统文化教育子女父母之命不可违，因此阿宝最初并不敢违背父亲的意愿，几次要脱口而出，却又欲言又止。然而阿宝之后的言行却出乎意料，尽管知道父亲会伤心失望，阿宝还是鼓起勇气大声喊出“我爱功夫! ”并离开家追寻自己的梦想，这一点恰恰符合个人主义所强调的追求自我实现的需要。 三、层级制度和平等主义 吉尔特·霍夫斯塔德(Geert Hofstede)在其文化价值取向模式中提出了“权力距离(power distance)”这一概念。权力距离是指在一个社会中，组织或机构中的弱势成员对权力分配不平等的接受程度。一般而言，高权力距离相对应的是层级制度占主导地位的社会，中国长期以来就是一个高权力距离的国家。高权力距离社会中，等级观念根深蒂固，人们承认不平等的存在，认为地位高的人享有特权，下级理所当然要服从上级。中国长期受孔子思想的影响，严格的社会礼仪和规范支配着人际关系和交往。社会地位的高低和权力的大小往往取决于家庭背景，教育程度，甚至年龄的大小。相对而言，低权力距离的社会则强调平等主义的价值观。美国就是一个典型的低权力距离社会，主张人生来就是平等的。大多数美国人认为身份和地位是靠个人能力和努力取得的，而不是依赖家庭背景、社会关系或是年龄资历，因此人人都有机会通过奋斗获得成功，从而提升自己的社会地位。此外，由于不同地位和权力的人之间的关系是平等的，不注重僵化的礼节、身份、头衔、与年龄差异，因此人际交往表现出非正式的特点。 在中国，老人和教师格外受到尊敬，他们常常被认为是经验和智慧的象征，拥有较高的社会地位。影片中，乌龟大师是和平谷年纪最长也是武功最高的人，所有百姓都视其为圣人和领导者，对他十分尊敬。甚至连浣熊师傅见到乌龟大师也要鞠躬行礼，语气谦卑，并每每随传随到，严阵待命，即使对乌龟大师的决策有所不满，也没有违背他的指示。勇猛五将的身上的同样体现了尊师重道，恪守礼仪的中国传统。在称呼乌龟和浣熊时，从不直呼其名，而是每每强调“大师(master)”的头衔。在开始一天的训练之前要先集体向浣熊师傅问好并行礼，跟师傅说话时也是严肃礼貌，从不敢在师傅面前玩笑嬉闹。 然而，在中国高权力距离文化的背景之下，影片中却有一个人物的言行举止看似格格不入，那就是主人公阿宝。与其他人对乌龟大师和浣熊师傅毕恭毕敬的态度不同，阿宝似乎完全不懂传统的辈分礼数，不仅对两位师傅直呼其名，还胆敢拿浣熊师傅开玩笑，甚至毫不客气地大声质疑并责问浣熊师傅。在发现神龙卷轴空无一物时，还大不敬地说：“乌龟也不过是个老疯子。”阿宝不拘礼节，敢于挑战权威的个性正是美国平等主义价值观的表现，他的语言也反映出低权力距离文化的非正式的特点，如“Hey, how’s it going?” “Hey, guys!” “Come on!” “No way!” “Oh, Man!” “wanna,” “gonna,” “awesome,” “suck,” “kidding,” 等等。值得一提的是，阿宝的父亲和浣熊师傅虽身为长辈，可还是会对阿宝说 “Thank you!” “Sorry!”这也体现了平等主义的价值观，而在中国传统的父子和师徒关系中是鲜有发生的。 四、《功夫熊猫》带来的启示
光听这个名字，感受到了强烈的中国气息。功夫，中国功夫历史悠久，世界文明。熊猫，可爱的、肥肥的熊猫是我们国家的国宝。听过这个名字之后，我就有一种强烈的好奇心，肥肥的、胖胖的熊猫耍起功夫来是什么样子，一定是浑身的肥肉乱颤。导演马克·奥斯波恩也是一位非常热爱中国功夫和中国文化的美国导演。 影片本身，也是充满了中国元素。面有乌龟大师，涣熊师傅，徒弟有虎（拳），猴（拳），鹤（拳），蛇（拳）和螳螂（拳），这是我们中国武术元素。 其实剧情倒是很简单，乌龟大师预感到关押在牢狱中“大龙”在出来了，于是打算在翡翠宫寻找一位“神龙大侠”。影片中的啊宝（熊猫）一心梦想着有一天可以成为功夫大师。机缘就这样来了，就在乌龟大师要指名神龙大侠时，啊宝乘着绚丽的烟火从天而将，落在了翡翠宫。于是乌龟大师就任命啊宝为神龙大侠。然而，所有人都对这个决定感到意外。涣熊师傅和它的徒儿们更是愤愤不平，一心想要赶走啊宝。 啊宝一开始也是灰心丧气、自卑，当重任落在它的肩上时，它完全否定了自己，认为自己无法战胜强大的大龙。涣熊师傅无意中发现了啊宝身上潜藏的武术潜质，它发现它的这个徒儿与其他的徒儿不一样，教导其他徒儿的方式并不适合啊宝。而对啊宝有效的教导方式就是“食物诱惑”。这其实也体现了中国孔夫子的教育思想，每个个体都是不同的，要因势利导，因材施教。经过可苦的训练后，啊宝终于等到了开启成为“神龙大侠”的龙卷轴，可是打开后发现，卷轴是空的。于是所有人又开始了新的困惑。 啊宝又一次否定了自己，认为自己无法打败大龙。所有人也是这么认为的。于是涣熊师傅的徒儿们，开始带领村民们转移，啊宝也回到父亲的身边。啊宝的父亲告诉啊宝，他家祖传的作面条的秘方，就是在汤料中什么都不放。啊宝突然领悟到了龙卷轴的精髓：原来最强大的，正是人的精神力量，和内心的意识，“当你认为自己是龙战士的时候，你就是”，熊猫老爸的高汤秘诀促使熊猫领悟到这点。于是啊宝返回翡翠宫与大龙战斗，并最终战胜了大龙。 其实，人的信心非常重要。当你还没有着手做一件事情时，就先否定了自己。有句话是“世上无难事，只怕有心人”。只要我们内心强大、自信、用积极的新的面对生活，你就会发现其实自己很棒，一点都不比别人差，就像我们可爱的啊宝，找回信心，就意味着一只脚迈进了成功的大门。 影中的乌龟大师一直在强调，没有巧合，没有意外，这是很中国的思想。水到渠成，车到山前必有路，越是想要束缚，反而会推动某事。就像影片中涣熊大师害怕大龙会逃出来，派去鸭子警告牢头加强防守，然而鸭子身上掉得一根毛，使大龙成功的越狱了。 其实这部片子，也值得广大的家长们看一看。涣熊师傅非常疼爱大龙，也可以说是溺爱。结果爱蒙蔽了涣熊师傅的双眼，看不到大龙的缺点，最终导致大龙走向了歧途。这对我们的家长朋友们真是一个醒目的警告。还有教育方式，因材施教、因势利导，也是在告诉我们每个个体都不尽相同，一定要发现其自身的特点、优点、缺点，并很好的扬长避短。 虽说是一部动画片，但是告诉了我们很多我们中国原有的，但是被现代人慢慢遗忘着的一些思想。 美国是崇尚个人英雄主义的国家，很多电影也映射出个人英雄主义的气息，但也正是这个原因，使人们在影片中更容易找到影片的亮点、得到更多的启示。这也是国内影片和国外影片的区别之处。功夫熊猫注重的并不是形式和场面，而是在内容的丰富和对人的启发上。 这部电影我所看到的是有两条主线－－－一条是熊猫从一个卖面的出身，到被选为龙斗士，最终打败黑豹的过程。另一条主线就是师傅的心，从龟仙人遇见黑豹要逃跑时起，师傅的所说、所作，向人们显示了这条主线，师傅的心是怎样被抚平的。 这部影片对人物形象的刻画也是很细致的，龟仙人－他的形象就是智者，虽然有些事情他也不是很清楚，但是他的心是静的，虽然看不到事物的具体形态，但是事物的结果和影响他已心知肚明了。师傅－他的心是不平衡的，因为他所看重的是黑豹，可是黑豹却心存恶念，不是龙斗士的继承人，让我们看到师傅爱有多大，期望也有多大，可是这并非都是好的。熊猫－热爱功夫，被选中成为龙都是，到最后大彻大悟，领会了龟仙人设立龙之宝典的深刻含义，打败了黑豹。这个过程将熊猫谦卑良善，不屈不挠，毅力坚强，的性格刻画的栩栩如生。 这部影片最吸引人的不是它的形式和场面，我们看到它所刻画的是熊猫，这是它的主线，熊猫参加龙斗士的选拔赛的时候，我想五侠参加选拔应该是很好看的，可是电影并没有演这段，反而是刻画熊猫极力的进去，幽默的一段。好的电影就是如此，舍得舍得，有舍有得，舍掉了精彩的画面，却使整部电影的主题更加突出了。也让看者的注意力更加集中了。 这部电影另一个看点就是深邃的话语，非常有中国文化气息，但其中更多的是透过人物的对话，和故事情节的发展使人们，对电影的主题产生思考。这些需要我们对这部影片有正确的认识，它并不是对中国文化的嘲笑，而是将中国文化的深邃表达了出来，有一些非常普遍的真理在影片里得到有效的刻画和加强。从这部影片也对人在世界上的光景产生思考，从师傅内心的不平静，使我们对人生的态度进行了反思。作为基督徒，当然我是从这个身份的角度去看这部影片的，感谢主，也正是从这个角度去看待这部影片，使我得到了丰富感想和启示。 主线一：熊猫 故事从熊猫的梦开始，他做了武功的梦，可是另大家特别惊奇的是他的家庭是卖面的，普普通通，但是这就是整部电影的主角，因为他就是龙斗士。在被龟仙人选拔成为龙斗士之前，他的个性刻画的就非常鲜明。 1、有个人的理想。 这点我们从他的梦，他的房间，他在接到选拔龙斗士的榜文后的反应，在被关到大门外他所采取的行动等等都看到了他的渴望，他的梦想。这个梦想在他知道黑豹已经逃狱，并往和平谷来的时候，他在逃跑时和师傅的对话，真实的表露了出来“是的，我没走，因为，你每次往我头上扔转头，说我很臭，都很伤自尊，但是这些伤害远远比不上，我原来那样过日子的伤害大，我 不走，是因为，我觉得，如果有人可以改变我，让我不再像现在这个样子，那就是你，中原最伟大的武林宗师”。那个理想就是学功夫，改变卖面的命运！ 与他产生鲜明对比的是他的父亲，他从楼上下来，说做了梦，他父亲问他做了什么梦，他为了讨父亲的欢心，说他梦到了面条，可是他并不甘心，试探着问他父亲以前是不是也想脱离卖面条的命运，他父亲回答：年轻气盛的时候也想出走，去学做豆腐。但是为什么没有去？因为他父亲放弃了，把那理想当作了可笑的，说：有没有想到我现在做豆腐是多么可笑的样子？但也正是放弃了，他还是一直做着卖面条的生意，人生的轨迹也许比较平坦，可是也失去了更多的精彩和人生的磨练。 这是这部影片中第一个鲜明的对比。记得圣经中有句话说：教导儿女不要惹儿女的气，免得他们丧了志气。这真是真理。父母是爱儿女的，这种爱带着“条件”，这种爱是“自私的”。父母总想按着自己的思想和方式去操控孩子，巴不得孩子是可以遥控的机器人。我小的时候高中毕业，我想利用业余时间和同学共同开一间网吧，家里极力反对，到现在回想起来，当时若开网吧会赚很多的钱，而且也会使我得到很好的锻炼，我选择了顺从家里的意见，但同时我的第一个小梦想也破灭了。 2、不放弃的精神、谦卑、心存良善。 熊猫爬到山顶，可是门却关了，可是熊猫却想方设法进去，因为他的梦想在那里，他渴慕见到的五侠在那里，中原最好的老师在那里，他也想看到龙斗士的英洒风姿－－－直到他进去了为止。这时的场面时幽默的，引人发笑。可是也正是他这种不放弃的精神，被打，被摔，被碰头，不惧怕危险他毫不犹豫，最终他也真的进去了，经过了那些门外的苦难，他的一个梦想终于实现了。 从熊猫落到龟仙人面前，并指定为龙斗士那刻开始，到师傅真正相信他是龙斗士并决心好好训练他的时刻。他所遭遇的，是师傅的欺压，是无侠的冷嘲热讽，可是他没有放弃。在这个过程中，他的话是“但真正的勇士是不会认输的，别担心师傅，我不会认输的”。也正是这种精神，和态度，使他度过了最难度过的时期，坚持了下来。 人在世界上不是一帆风顺的，总是或多或少的经历一些坎坷与苦难。当路途上遇到了这些，怎样选择？当我们渴望进入的大门关闭了，我们选择了什么？当进了门，我们的热情碰到了冷面孔，我们的心情如何？当我们取得了小小的进步，甚至有了成绩后，无辜的攻击与嘲讽，百般的阻挠和打压，我们的心情如何？当我们有了梦想，或者有了好的想法，没有人去想了解，更没有人去在意去了解，我们的心情如何？多数的人选择的是放弃。而许多好的机会和好的想法，也是因着人的放弃而破灭了。 在这个过程中我们看到有两个角色对待熊猫的态度，一个是龟仙人，一个是师傅。这在熊猫的成长路程上是有很大的重要的意义的。 龟仙人的鼓励：“放弃，别放弃；面条，别做面条！你太在乎过去和将来了，俗语说“过去的已经过去；未来的还未可知；现在却是上苍的礼赠，我们可以把握的是当下！”龟仙人的这番话，也许以前有很多人听过，但在这里，这句话与故事情节完美的融合在了一起，使我们更加直观的理解了这句话的深刻含义。与其说受益的是电影中的熊猫，不如说受益最大的是，藉着这句话、藉着熊猫更能深刻理解这句话的人！ 也许我们为以前的所做而悔恨，为以前失去的所懊恼；也许我们为以后生活而担忧，为未来未曾发生的事情而忧虑。因此，整日愁容满面，失去了喜乐的心情。就像本论坛中的一个小故事“一个男孩为丢了10元钱而哭，有人给了他10元钱，他又为没有拥有20元钱而哭”。为了以前的不幸而哭，为了重新得到了10元钱而不满足，忘记了当下手中有10元钱，而这10元正是我们所需要的，我们本有的。人在世界上是穷乏的，来的时候陪伴的是哭泣，因为渴望得到空气，去的时候两手空空，什么都会带不走！可是为什么还会迷失方向，不知所措？也许是忘记了上帝所赐予他在世上的分分秒秒，忘记了上帝让他在世界上的含义！ 圣经中教导我们，要注意自己的言语，说百句话不如说一句造就人的话！这部影片我们看到一句造就的话，成为熊猫坚持到最后的动力！他所做的就是珍惜当下，忘却了他的以前，忘却了他对手的强大，一心一意的学武功，因为他此时已经是龙斗士了！每日的重担，每日担当就够了，坚定自己的理想，只要做好每一个细节，目标不再遥远，天堂就在眼前，天上的门就会打开！ 师傅的态度，和龟仙人的态度截然相反！他想将熊猫赶下山，让自己的徒弟继承龙之宝典！这时熊猫的态度则是“我知道师傅其实是想启迪我，但如果我不了解他的话，会以为他是要甩掉我”。 人在世界上需要鼓励，但是人都喜欢好听的，不喜欢被管教，不喜欢反对意见。可是这种思想使我们失去的比好听的失去的更多！就像熊猫认为师傅是在启迪他，他便把师傅所说的每一句话都记在心中，最后在与黑豹的战斗中全部都用上了，取得了最终的胜利。圣经中有句话：圣经的真理向聪明通达的人就隐藏。并不是说圣经反对聪明，圣灵是保惠师，是神赐予人们智慧和启示的。意义就在于人，人觉得自己聪明，就不能得到圣经的真理，聪明反被聪明误，也是在于此。本空间的小故事“人若不停止挣扎，那救人的就很难将他救起”，属地的力若不停止挣扎，属天的力就不能发挥。 自己选吧。
好莱坞动画片《功夫熊猫》取材中国文化，全球上映后取得了空前的成功。下面是我为你解读《功夫熊猫》的中西文化融合，希望对你有所帮助!影片之所以能引起各国观众的共鸣，在于它巧妙地将中国传统文化和美国价值观结合起来，体现了全球化背景下中西文化的融合，对中国文化的有效传播具有深刻的启迪意义。 论文关键词：《功夫熊猫》,文化融合 一、高语境文化与低语境文化 爱德华·霍尔(Edward Hall)1976 年在《超越文化》一书中将文化分为高语境文化(high-context culture)与低语境文化(low-context culture)。根据霍尔的观点，人类交际要受到语境的影响。高语境文化的人们在交际时，大部分信息或存在于社会文化环境和情景中, 或内化于交际者个人, 很少出现在编码清晰的信息里。在低语境文化中, 情况则对正好相反,大量信息都要靠编码清晰的信息来传递，环境传递的信息相对较少。这意味着, 在低语境交际中, 人们更多地要依靠语言本身来达到交际目的; 而在高语境交际中, 语言的作用可能就要小多了, 人们对微妙的环境提示相对较为敏感。受传统和历史因素的影响，中国属于高语境文化，交际时注重“意会”，语言表述常常含蓄模糊，信息更多地存在于文化内涵之中，而非言语本身。此外，非言语交际在高语境文化中有重要作用。肢体语言，面部表情，空间距离，甚至沉默都可以传达思想，沟通情感。相反，美国属于低语境文化，十分重视“言传”，强调语言本身传递信息的重要性，要求语言直接，具体和准确。 在《功夫熊猫》中，乌龟大师的语言是影片的一大亮点，不仅体现了高语境文化的交际特点，还反映出深刻的道家思想内涵。言简意赅，充满寓意，含蓄深沉，听者需要有极高的悟性才能领会其内涵。如: “There are no accidents.” (世上没有巧合。) “One meets its destiny on the road he takes to avoid it.” (子欲避之，反促遇之。) “Your mind is like this water, my friend. When it is agitated, it becomes difficult to see, but if you allow it to settle, the answer becomes clear.” (你的思想就如同这池水，我的朋友。水波摇曳，自然不易明辨。但若它平静下来，答案就清晰明了了。) “Yes, look at this tree, Shifu. I cannot make it blossom when it suits me, nor make it bear fruit before its time…. Yes, but no matter what you do, that seed will grow to be a peach tree. You may wish for an apple or an orange, but you will get a peach.” (是的，看看这棵树。我不能随心所欲地令其开花，也不能提前让它结果……是的，但无论你做什么，那颗种子都会长成桃树。你可能想要苹果或是桔子，可你只能得到桃子。) “No news are good or bad.” (消息没有好坏之分。) “To make something special, you just have t o believe it’s special.” (要让东西变特别，你只要相信它是特别的就行了。) 中国文化向来注重和谐，避免冲突，言语中透露出委婉谨慎，以免伤害他人感情，让别人尴尬，丢面子。而影片中的很多对白却直截了当，在中国人看来甚至觉得不礼貌，反映的完全是美国低语境文化的交际风格。如最初阿宝被选为“龙武士”时，浣熊师傅和勇猛五将毫不掩饰对他的排斥和不屑。“Look at you! This fat butt! Flabby arms! And this ridiculous belly! And utter disregard for personal hygiene! ... Don’t stand that close! I can smell your breath.” (瞧瞧你自己!屁股肥大，胳膊松软，肚子大得离谱，还完全不讲究个人卫生!…… 别站这么近，我都闻到你口臭了。) “You don’t belong here…you don’t belong in the Jade Palace. You’re a disgrace to kung fu and if you have any respect for who we are, and what we do, you will be gone by morning.” (你不属于这里，不属于翡翠宫，你是武术的耻辱。如果你对我们还有一丝尊重，就该在天亮之前消失。) 二、个人主义与集体主义 集体主义和个人主义体现了两种不同文化模式的价值取向。集体主义是中国文化的核心，集体主义强调人的相互依赖性和集体利益的重要性，而不是独立个体的重要意义。集体主义者认为集体利益高于个人利益，个人意识服从集体意识。与此形成鲜明对比的是美国的个人主义价值观。个人主义提倡实现个人的目标和愿望，强调个人利益高于集体利益。在《功夫熊猫》中，武林高手们为了和平谷百姓的安危团结一致，立誓打败全民公敌太郎。尽管知道敌人武功高强，凶狠手辣，勇猛五将还是将自己的生死置之度外，主动向太郎发起了进攻，集体主义的精神在他们身上体现得淋漓尽致。此外，浣熊师傅发现神龙秘笈其实空无一物时，命令徒弟们立即护送百姓撤离和平谷，自己一个人留下来对付太郎，从而为其他人争取更多逃命的时间。浣熊师傅明知自己不是太郎的对手，但为了大多数人的安全毅然决定牺牲自我，这一举动显然也是受集体主义价值观所影响的结果。 阿宝虽然是最终打败太郎的英雄，但在他身上却反映出许多个人主义的特征。最初他听说太郎越狱要回和平谷复仇，而他作为神龙武士要去迎战时吓得拔腿就跑，认为那是螳臂挡车，自寻死路。但当他领悟到神龙秘笈的真谛在于相信自己之后，又重新建立起了信心，并最终挺身而出打败了太郎，在危难关头拯救了师傅，拯救了整个和平谷。不难发现，好莱坞电影的永恒主题——个人英雄主义在阿宝身上得到了很好的诠释。 此外集体主义和个人主义的结合还体现在家庭方面。在中国，家庭成员之间相互依赖程度较高，家庭为个人提供物质和精神支持，中国人往往把家庭摆在第一位。在传统中国家庭中，孩子要服从长辈的安排和决定，并承担起照顾家人，为家族争光的责任。美国家庭则崇尚自我决策和自我依赖，父母从小教育孩子要独立自主，并在很大程度上尊重孩子的个人意愿。阿宝从小就迷恋功夫，渴望成为一个武林高手。但父亲却一心期望他继承家族世代相传的面馆，当一名厨子。中国传统文化教育子女父母之命不可违，因此阿宝最初并不敢违背父亲的意愿，几次要脱口而出，却又欲言又止。然而阿宝之后的言行却出乎意料，尽管知道父亲会伤心失望，阿宝还是鼓起勇气大声喊出“我爱功夫! ”并离开家追寻自己的梦想，这一点恰恰符合个人主义所强调的追求自我实现的需要。 三、层级制度和平等主义 吉尔特·霍夫斯塔德(Geert Hofstede)在其文化价值取向模式中提出了“权力距离(power distance)”这一概念。权力距离是指在一个社会中，组织或机构中的弱势成员对权力分配不平等的接受程度。一般而言，高权力距离相对应的是层级制度占主导地位的社会，中国长期以来就是一个高权力距离的国家。高权力距离社会中，等级观念根深蒂固，人们承认不平等的存在，认为地位高的人享有特权，下级理所当然要服从上级。中国长期受孔子思想的影响，严格的社会礼仪和规范支配着人际关系和交往。社会地位的高低和权力的大小往往取决于家庭背景，教育程度，甚至年龄的大小。相对而言，低权力距离的社会则强调平等主义的价值观。美国就是一个典型的低权力距离社会，主张人生来就是平等的。大多数美国人认为身份和地位是靠个人能力和努力取得的，而不是依赖家庭背景、社会关系或是年龄资历，因此人人都有机会通过奋斗获得成功，从而提升自己的社会地位。此外，由于不同地位和权力的人之间的关系是平等的，不注重僵化的礼节、身份、头衔、与年龄差异，因此人际交往表现出非正式的特点。 在中国，老人和教师格外受到尊敬，他们常常被认为是经验和智慧的象征，拥有较高的社会地位。影片中，乌龟大师是和平谷年纪最长也是武功最高的人，所有百姓都视其为圣人和领导者，对他十分尊敬。甚至连浣熊师傅见到乌龟大师也要鞠躬行礼，语气谦卑，并每每随传随到，严阵待命，即使对乌龟大师的决策有所不满，也没有违背他的指示。勇猛五将的身上的同样体现了尊师重道，恪守礼仪的中国传统。在称呼乌龟和浣熊时，从不直呼其名，而是每每强调“大师(master)”的头衔。在开始一天的训练之前要先集体向浣熊师傅问好并行礼，跟师傅说话时也是严肃礼貌，从不敢在师傅面前玩笑嬉闹。 然而，在中国高权力距离文化的背景之下，影片中却有一个人物的言行举止看似格格不入，那就是主人公阿宝。与其他人对乌龟大师和浣熊师傅毕恭毕敬的态度不同，阿宝似乎完全不懂传统的辈分礼数，不仅对两位师傅直呼其名，还胆敢拿浣熊师傅开玩笑，甚至毫不客气地大声质疑并责问浣熊师傅。在发现神龙卷轴空无一物时，还大不敬地说：“乌龟也不过是个老疯子。”阿宝不拘礼节，敢于挑战权威的个性正是美国平等主义价值观的表现，他的语言也反映出低权力距离文化的非正式的特点，如“Hey, how’s it going?” “Hey, guys!” “Come on!” “No way!” “Oh, Man!” “wanna,” “gonna,” “awesome,” “suck,” “kidding,” 等等。值得一提的是，阿宝的父亲和浣熊师傅虽身为长辈，可还是会对阿宝说 “Thank you!” “Sorry!”这也体现了平等主义的价值观，而在中国传统的父子和师徒关系中是鲜有发生的。 四、《功夫熊猫》带来的启示
功夫熊猫阿宝这个形象非常受观众喜欢，这是因为这个卡通形象是一只大熊猫，大熊猫是我们国家的国宝，不仅我们国家的人喜欢，外国人也喜欢大熊猫。阿宝是一个憨厚老实懂礼貌，尊重长辈的人，他是一个谦虚好学，不断努力的人，他身上的精神感动着观众。阿宝练的中国功夫是很多人都喜欢，并且想追求的。
阿宝身上带着很多中国元素，电影中的很多场景都充满了中国元素，阿宝的形象受到大家的欢迎，因为很多人都喜欢中国。阿宝这个形象深入人心，得到了观众的喜欢，也说明了外国人对中国的喜欢。
阿宝的性格，阿宝执着的精神得到了大家的认同。很多人喜欢阿宝，因为阿宝看上去很憨厚，很老实，他尊重师傅，尊重父亲，非常懂礼貌，他的彬彬有礼得到了所有人的喜欢和认可。阿宝天资并不聪明，但是他特别勤奋，好学，始终坚持去练武术，虽然遇到了很多困难，但是依然努力去练就了一身好功夫。阿宝身上不服输的精神让大家非常钦佩，阿宝的性格非常憨厚，处处懂得礼让别人，这点得到了大家的喜欢。很多人说，阿宝身上这股不认输的精神，就像中国人一样，中国人特别勤劳，能吃苦，不服输，始终向上攀登。阿宝非常可爱，阿宝有我们中国人的影子，阿宝的形象能得到大家的喜欢，说明外国的朋友开始接受中国并且承认中国是非常强大的，也表明了外国的朋友对中国的友好。
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这个多了有西方的个人英雄主义 民主公平下的选举制度 还有关于俄狄浦斯的预言