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中国是茶文化的发源地，其茶文化包含了政治、经济、文化、外交等多方面的内容，对于现代平面设计的发展具有重大的借鉴意义。茶文化源远流长，博大精深，在众多文化领域中独树一帜，具有鲜明的个性。
茶文化元素应用毕业论文范文篇一
《 传统茶文化元素在现代平面设计中的应用 》
摘要：作为中国传统文化体系中的重要组成部分，茶文化元素不仅具有丰富的内涵且广泛运用于现代平面设计中。
茶文化元素在平面设计中的应用不仅丰富了平面设计的形式，还赋予了现代平面设计特殊的人文价值和时代意义。
本文从中国传统茶文化元素出发，对中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用进行了探索，希望在弘扬中国传统茶文化元素的同时，推动现代平面设计的发展和改革。
关键词：茶文化元素;现代平面设计;应用
不同的国家和民族具有色彩各异的传统文化，而这些传统文化元素的存在，也是彰显本民族特性的重要标志。
中国传统茶文化具有十分丰富的元素，在长期的历史演进过程中，其形式发生了纷繁复杂的变化，但基本内涵和基本精神仍旧保持不变。
中国是茶文化的发源地，其茶文化包含了政治、经济、文化、外交等多方面的内容，对于现代平面设计的发展具有重大的借鉴意义。
现代平面设计注重对空间和布局的把握，十分符合传统茶文化的要求和特征。
现代平面设计主要受到中国经济文化环境和中国人审美观念的影响，传统茶文化元素的理念逐渐渗透到平面设计领域，且产生了重大影响。
1中国传统茶文化元素
作为中国传统文化体系中的重要组成部分，中国传统茶文化元素种类丰富，且具有十分深刻的人文内涵。
文化元素的演变和发展要经历漫长的过程，是一定社会环境和生产力作用的结果，承载了一定时期的社会变迁和人文风貌，是一个国家和民族重要的文化印记。
而提到中国传统的茶文化元素，其更多地展示了精神和意境方面的内容，彰显了一种超然物外的处世态度和生活方式。
应用于当代平面设计中，我们更多地去考虑其在现代平面设计造型、设计理念及审美水平上的体现和使用。
目前，根据有关专家及学者的界定，中国传统茶文化元素主要包括紫砂壶、竹子、青砖、古木、根雕等。
紫砂壶以其优美的雕刻艺术而闻名，同时将诗词、书画、文学进行了完美的融合，是中国传统茶文化元素的典型代表。
紫砂壶上的题词不仅深刻再现了古代某一时期的人文历史风貌，也包含了社会伦理及社会阶级关系方面的内容，具有较高的审美价值和艺术鉴赏性，彰显了浓厚的文化情怀。
而竹子则是现代平面设计中常用的意象之一，竹子不仅具有婀娜多姿的外形，且具有深刻的寓意，因此深受人们和设计师的喜爱，竹子包含高雅、潇洒等含义，常用来表现居住者高雅的情怀和高远的人生追求。
竹子运用到现代平面设计中主要是通过将其内在意境引申到设计理念中实现的，从而营造高洁、致远的艺术氛围和文化精神，恰好与人们所追求的居住环境相吻合，满足了人们对于平面设计的要求和期望。
此外，青砖、古木及根雕作为中国传统茶文化元素的主要表现形式，也蕴含着十分浓厚的文化意义和实用价值。
青砖象征着朴实无华的生活态度和简洁的生活方式，与现代平面设计中“线条简约”这一理念相吻合，古木则多具有怀旧气息，古木这一传统茶文化元素在现代平面设计中的应用增强了平面设计作品的复古性，满足了某一特定群体对于平面设计的要求，增加了平面设计的历史气息和人文价值。
根雕作为一种十分精美的艺术品，其具有鲜明的历史内涵和文化意义，在平面设计中的运用不仅仅大大增强了平面设计的细腻和人文性，还增强了平面设计的可欣赏性和审美价值。
2中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用
从材质上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用
规划设计环境是中国传统茶文化元素在平面设计中的重要应用，而对于环境的规划和营造，材质是首先需要考虑的方面[1]。
树根与藤椅、石茶磨桩及紫砂壶则是构造设计环境经常使用的文化元素。
中国传统建筑作品中常用的材质是体现建筑和设计特色的重要方面之一，中国传统茶文化元素具有天然、朴素、自然的特点，最大限度的保留了平面设计的原本面貌和精神实质，为平面设计作品增加了较高的人文性特征。
在平面设计中，关于中式设计风格的作品主要有以下几个方面的特点：第一，中式风格的建筑多采用木材作为主要设计材质，如红木、檀木等;第二，中式风格建筑讲究以精美的纹路和细腻的色泽营造浓厚的艺术氛围，给予观赏者以舒适、自然的审美享受，如木窗、中式家具;第三，中式建筑追求和谐的整体规划和布局理念，强调凸显中正合一的布局特点。
随着现代科学技术的发展及设计手法的多样化，现代平面设计多使用智能化技术和电子技术创造虚拟的场景和氛围，大大降低了现代设计的人文气息和适用性，而将中国传统茶文化元素应用到现代平面设计中，在一定程度上弥补了现代科学技术发展带来的不足，给现代平面设计增加了人文性和生命气息，这也是现代平面设计所追求的人文关怀精神。
而欧式设计则多使用大理石、花岗石等进行材质安排，不仅注重带给人完美的艺术享受，还追求独一无二的设计理念和设计精神，欧式平面设计讲究空间的开阔，而空间的开阔则主要通过特殊的材质来体现。
从摆设布局上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用
传统茶文化元素对现代平面设计摆设布局的影响，主要体现在要求现代平面设计摆设布局应该从大局出发，体现设计的整体意识和设计的和谐精神，强调在设计师统一的指挥和规划下，实现设计布局与摆设的协调，注重对平面设计布局的优化[2]。
首先，现代平面设计布局要注重休闲文化元素的融入。
例如，在平面设计中加入简约大方的装饰画和其他具有特色的茶文化装饰物，不仅仅体现了平面设计强大的装饰功能，给人以美的艺术感受和体验，还凸显现代平面设计独特的设计理念和设计风格。
其次，现代平面设计要按照不同区域功能区的划分来展开，同时结合一定地区实际的自然条件和社会条件进行设计资源的合理利用。
现代平面设计在对大致的设计思路进行规划后，要注意突出现代平面设计的重点，即在景观设置和植物配置方面体现平面设计特色，注重对文化元素的使用和整合。
现代平面设计讲究对文化元素的合理利用，即通过各种途径优化设计思维，使得茶文化元素的使用达到和谐统一的局面。
强调元素与元素之间相互配合，互为补充，如在平面设计中使用竹子这一意象，在对竹子的分布进行确定后，还要使用其他装饰物和竹子进行搭配，优化摆设的整体布局，设计师在平面设计中对紫砂壶、屏风、竹子、帷幔等的结合使用，深刻地体现了中国传统茶文化元素的审美价值，也推动了现代平面设计朝着人文性和时代性方面发展。
从空间层次上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用
传统茶文化元素对现代平面设计空间层次的影响，主要体现在要求空间层次应该充分利用空间资源，并利用自然资源和社会资源进行合理的构想，展现历史和自然的人文风光，营造浓厚的文化氛围[3]。
现代平面设计的空间结构主要是针对特定区域而言的，区域文化特色决定了空间结构的深度和广度，而传统茶文化则将传统茶文化元素进行整合，通过设计师的构思和处理，抽象为一系列的设计理念，将文化元素应用到平面设计的具体环节之中，使得有限的环境空间，体现无限的艺术魅力和茶文化氛围。
此外，传统茶文化元素在现代平面设计空间层次中的应用要求平面设计注重设计景观与空间的协调，空间是有限的，因此，在一定的空间领域布置一定的景观，也是提升平面设计审美价值的要求。
现代平面设计大致包括空间环境设计、装修设计和装饰陈设设计等三个互为独立又相互制约的部分，而对这三个部分的空间结构规划过程则是对设计资源的整合和处理过程，要求三个部分的空间结构不对其他部分造成不良影响，三个部分的空间分配要做到科学、合理，从而彰显了传统茶文化元素中和谐统一的思想内涵。
例如，可以使用屏风进行分隔，以此营造特定的意境，设置虚拟的空间场景，使得使用者在有限的空间层次中感受到无限的空间感。
从氛围、意境上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用
梅尧臣《宛陵集》 ，欧阳修《和梅公仪尝茶诗》 ，《满庭芳·试茶词》 ，这些作品中对于紫砂壶都有记载；他的过程以及步骤是非常繁琐的，需要对紫砂壶的表面进行不断的打磨，而且对于胚选择了一定的辨别力
紫砂壶原料紫砂壶烧制的原料为泥土，紫砂壶泥分为三种：紫泥、绿泥和红泥。可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于岩石层下且分布于甲泥的泥层之间，泥层厚度从几十厘米至一米不等。根据上海硅酸盐研究所有关岩相的分析表明，紫砂黄泥属高岭石英云母类型，含铁量很高，最高含铁量达。紫砂壶在高氧高温状况下烧制而成，一般采用平焰火接触，烧制温度在1100-1200°C之间。紫砂壶成品的吸水率大于2%。 紫砂壶的泥原料，为紫泥、绿泥和红泥三种，俗称富贵士。因其产自江苏宜兴，故称宜兴紫砂。 相传古时候宜兴街头，一日突然有一僧人沿街叫卖：卖富贵土了！谁买富贵土？买了就可以发家致富。因此而得名。所谓靠山吃山，靠土吃土。宜兴紫泥，千百年来养育了一代代能工巧匠，以至于一提起紫砂壶，我们立刻就联想到宜兴。究竟是紫砂壶使宜兴出了名，还是宜兴使紫砂壶出了名，谁也考证不清楚了。 紫砂泥料原深藏于岩石层下，分布于甲泥的泥层之间，矿层厚度几十公分到一米左右，其化学成分为含铁质粘土粉砂岩。紫泥主要矿物成分为水云母，及不等量的高岭岩、石英、云母屑和铁。 紫砂壶的泥料制作过程如下： 从矿层中开采出的紫泥，俗称生泥。似块状岩石，经露天摊晒风化，使其松散，然后经初碎、粉碎，按产品要求的颗粒数目，送风筛选。筛选后的泥灰，由搅拌机搅拌成一块块泾泥，经堆放陈腐处理，再把腐泥进行真空练泥，这样便成为供制坯用的熟泥。 在紫砂泥练和制备过程中，所用水的水质十分讲究。水质的优劣会直接影响产品的质量。 紫砂泥可塑性好，生坯强度高，坯的干燥、烧成收缩率小。 为丰富紫砂隐的外观色泽，满足工艺变化和制作设计的要求，工艺师们大胆地进行技术创新，把几种泥料以不同配比混合，在泥料中加入适度的金属氧化物着色剂，控制好窑内的温度和气氛，产品烧成后，五光十色，或紫而不姹，或红而不嫣，或绿而不嫩，或黄而不娇，或灰而不暗，或黑而不墨。紫砂器的色泽，犹如染在毛纺织品上的颜色，沉着而没有火气；仔细观察，各种泥色裹又有星星白砂，如银粉闪闪，是光映射，宛若珠玑。有时在泥中和以粗泥砂或钢砂，更为夺目。近年来，还试制成功了带有自然光泽的红色和青铜色盖面浆，别开泥色装饰的新面目。 紫砂壶并不一定就是紫色，高温烧成后呈现各种各样的奇丽的色彩，有朱砂红、枣红、紫铜、海棠红、铁灰铅、葵黄、墨绿、青兰等等。紫砂壶不上釉，但胜似上釉，色泽变化奇诡，丰富多彩。如朱砂紫、榴皮、豆青、海棠红、闪色等等，皆是自然原色，质朴浑厚，古雅可爱。 烧成后的紫砂壶保温性和透气性均十分理想，是沏茶的理想用具，社会上称其世间茶具称为首，并非夸张。 紫砂陶，简称紫砂，又叫紫砂器或紫砂陶器。紫砂茶具，造型简练、大方，色泽淳朴、古雅。用其泡茶，使角的年代越久，壶身色泽就愈加光润古雅，泡出来的茶汤也就越醇郁芳馨，甚至在空壶里注入沸水都会有一股清淡的茶香。 根据科学分析，紫砂壶确实保有茶汤原味的功能，它能吸收茶汁，而且具有耐冷耐热的特性。 紫砂陶的特点 第一、紫砂陶是从砂锤炼出来的陶，既不夺茶香气又无熟汤气，故用以泡茶色香味皆蕴。 第二、砂质茶壶能吸收茶汁，使用一段时日能增积茶锈，所以空壶里注入沸水也有茶香。 第三、便于洗涤，日久不用，难免异味，可用开水泡烫两三遍，然后倒去冷水，再泡茶原味不变。 第四、冷热急变适应性强，寒冬腊月，注入沸水，不因温度急变而胀裂；而且砂质传热缓慢，无论提抚握拿均不烫手。 第五、紫砂陶质耐烧，冬天置于温火烧茶，壶也不易爆裂。当年苏东坡用紫砂陶提梁壶烹茶，有松风竹炉，提壶相呼的诗句，也决非偶然。这就是古今中外讲究饮茶的人，所以特别喜爱用紫砂壶的原因。 紫砂壶的优点 明人周高起在《阳羡茗壶系》说：近百年中，壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶。为何独钟宜兴紫砂壶？周高起又说：陶曷取诸？取诸其制，以本山上砂，能发真茶之色香味。原来宜兴紫砂壶泡茶之佳，在于能尽得茶之色香味。李渔《闲情偶记》也说：茗注莫妙于砂，壶之精者，又莫过于阳羡。文震亨《长物志》也说：茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气。明清一些文人士大夫对宜兴紫砂壶泡茶优点的认识一致。 宜兴紫砂壶之所以受到茶人喜爱，一方面是由于紫砂壶造型美观，风格多样，独树一帜，另一方面也由于它在泡茶时有许多优点。 (一)紫砂是一种双重气孔结构的多孔性材质，气孔微细，密度高。用紫砂壶沏茶，不失原味，且香不涣散，得茶之真香真味。《长物志》说它既不夺香，又无熟汤气。 (二)紫砂壶透气性能好，使用其泡茶不易变味，暑天越宿不馊。久置不用，也不会有宿杂气，只要用时先满贮沸水，立刻倾出，再浸入冷水中冲洗，元气即可恢复，泡茶仍得原味。 (三)紫砂壶能吸收茶汁，壶内壁不刷，沏茶而绝无异味。紫砂壶经久使用，壶壁积聚茶锈，以致空壶注入沸水，也会茶香氤氲，这与紫砂壶胎质具有一定的气孔率有关，是紫砂壶独具的品质。 (四)紫砂壶冷热急变性能好，寒冬腊月，壶内注入沸水，绝对不会因温度突变而胀裂。同时砂质传热缓慢，泡茶后握持不会炙手。而且还可以置于文火上烹烧加温，不会因受火而裂。 (五)紫砂使用越久，壶身色泽越发光亮照人，气韵温雅。紫砂壶长久使用，器身会因抚摸擦拭，变得越发光润可爱，所以闻龙在《茶笺》中说：摩掌宝爱，不啻掌珠。用之既久，外类紫玉，内如碧云。《阳羡茗壶系》说：壶经久用，涤拭口加，自发暗然之光，入可见鉴。。 《阳羡茗壶系》说：壶供真茶，正在新泉活火，旋瀹旋啜，以尽色香味之蕴。故壶宜小不宜大，宜浅不宜深，壶盖宜盎不宜砒，汤力香茗，俾得团结氤氲。冯可宾在《岕茶笺》中也说：茶壶以小为贵，每一客，壶一把，任其自斟自饮，方为得趣。何也？壶小则香不涣散，味不耽搁。况茶中香味，不先不后，太早则未足，大迟则已过，的见得恰好，一泻而尽。宜兴紫砂壶自明代中叶勃兴之后，经过不断的改进，最终成为雅俗共赏，饮茶品茗的最佳茶具。 紫砂壶式样据专家介绍，一把紫砂壶准确地说共有钮、壶盖、壶腹、壶把、流嘴、足、气孔等七个部位。而从制作的工艺上细分，足有圈足、钉足、方足、平足之分；钮有珠钮、桥式、物象钮等三种。壶盖有嵌盖、压盖、截盖；把有单把、圈把、斜把、提梁把，其形真可谓纷繁多样。 紫砂壶的制作工具在景德镇看到工人制作瓷器都是用手工拉坯；拉坯是传统的陶瓷制作手法，着名艺术家韩美林先生就是根据陶字的古文写法，为宜兴陶瓷艺术，设计出一个符号，右面仿佛一个人正在拉左面的坯，这一符号既简练又有内涵，将陶宇的象形意义一下就表达出来了。景德镇的瓷器大多为圆状，一件作品经由成型与装饰分别完成，而宜兴紫砂形态多样，除非在坯体上刻画，贴塑，往往由成型工一人完成。紫砂器的成型方法，仅仅紫砂壶的制作工具就可达数十种，这里不一一介绍，只选几件有代表性的作些说明： 1、木搭子： 用于打泥条、打片子。2、尖刀：用于琢嘴、琢钮、转足、革小平面。3．矩车： 又名规车，好比圆规，用来划圆片，开口子；4、蓖只：主要用竹做成，根据不同壶体，做成不同弧度，用以整理坯形。5、铜管：钻各种大小洞眼。6、顶柱：成型工序完成后加盖底印的木制专用工具。7、木拍子：用来打身筒、拍片子、拍口。8、竹拍子：有大中小之分，主要用来拍身筒，推身筒接头，掠脂泥、推墙刮底做壶嘴等 9、鰟鮍刀： 可用来切、削、舒、挑、夹、挖、刮等，是常用的用工具；10、明针：用牛角制成，富有弹性，有方头、尖头、弯头等，主要用于刮坯使坯体平整尤滑，明针在陶瓷行业中只有紫砂制作中才用到。11、独个：用来圆嘴， 圆眼，有平土与尖头两种，取优质牛角、象牙、黄杨木、紫檀木制作。12、转盘：打身筒时用，可以转动，现在多用铁做成。 紫砂壶的成型 在范家壶庄，记德堂陶坊能看到的紫砂器的式样成千上万，真可谓方非一式， 圆无一相。宜兴的紫砂壶按照传统的分类法，可分为三大类，一叫光器，又称光货，即以圆、方等几何形体为表达方法的茶壶如《瑶辉壶》、《似玺壶》等等；二叫花器又称花货，即以象形物体为基本造型或塑贴动植物形状，如《青梅竹马》、《春意盎然》等等；三叫筋纹器，又称筋囊货，这类壶以多种线条来表达如《菱意》、《四方菊瓣壶》等等。 不同种类成型的方法也不同；传统的紫砂成型方法主要是用打身筒和镶身筒两种，都要依据器皿的不同要求，将泥料打成泥片，规范成方圆，再镶接身筒，加上颈、脚、嘴、把、盖、钮等。这就是紫砂壶成型的最大特点，也统称围筑法、象形花器也是将一些塑体，如龙凤，花鸟等先捏好，再堆贴到壶身上的。一般来说，制作筋纹器具要将泥片揿入石膏模型内，使其根据需要成为壶体的一部份，再脱出来镶接，如今，陶艺家创作新品时，必须先构思、画图，算好尺寸比例，再进行制作。
关于紫砂壶的古代文献资料，最早见于北宋仁宗时进士梅尧臣《宛陵集》中的两首诗。其卷十五《依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》诗中有“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”的描写;又卷三十五《答宣城张主簿遗雅山茶次其韵》诗中有“雪贮双砂罂，诗琢无玉瑕”的提法。梅尧臣(1002年-1060年)，字圣俞，宣城人，工诗，以源远古淡为意，与欧阳修和苏东坡父亲苏洵是诗友，他曾怀着对紫砂壶的爱好，慕名到过陶都，还留下《陶者》诗一首。烧制过程简单说一下：采矿炼泥，运用工具分别拍打出壶身 壶嘴 壶把 壶盖 壶滴子，然后用湿一点的泥衔接各个部位并修饰成型。最后放入窑内烧制，成品率看泥料和做工，壶盖和壶口的严密通转的修整，最后烧制成品。
太多了吧黄蓉\小龙女都是啊还有,那个梅超风算不算
论金庸小说中的女性形象 本文尝试描述金庸小说中女性形象的三个基本特征，由此对金庸小说中反复出现的一男多女、众星捧月的爱情模式展开分析，并探求这一模式形成的原因。在此基础上揭示金庸小说中女性形象没有真正获得独立人格这一事实的缘由。最后就新派武侠小说在两性关系问题上的困境进行初步思考。 金庸的十二部长篇、两部中部、一部短篇小说，除短篇《越女剑》和中篇《白马啸西风》外，主人公全部是男性，女性形象的数量、深度、厚度都远远不及男性形象。然而金庸仍然创造出了一系列呼之欲出、各具神韵的女性形象，这就为本文提供了合适的分析对象。 和其它文学种类相比，武侠小说是典型的男性写给男性看的书。在近年来越来越深入扎实的金庸小说研究中，探讨两性关系、爱情、女性的文章不多。最有收获的是三方面：一是探讨侠义进取精神和金庸小说对传统文化、民族精神的重塑；二是反思正统文学史对金庸和武侠小说的偏见，进而就“雅俗之辨”进行思考；三是归纳和评价金庸小说的艺术特色和创作手法。 第一方面的研究收获最丰。陈墨在《金庸小说与汉民族的文化批判》巧妙地指出金庸，“往往不自觉地褒扬少数民族，贬抑中原汉人”，从早期“狭隘的民族主义立场中跳出来”，批判汉族文化中虚伪、柔弱的方面。严家炎的《论金庸小说的现代精神》指出，和传统武侠小说相比，其现代精神表现在否认“快意恩仇”、滥杀无辜；超越狭隘的民族观念，用平等开放的态度处理民族问题；放弃正邪两分观念，“以大多数群众的利益考察各派斗争”；人生观兼顾“社会责任与个性自由”；特别可贵的是“潜藏独立批判意识”，尤推《笑傲江湖》和《鹿鼎记》。冷成金认为金庸小说“以充沛的现代意识为主导”对中国传统文化的“梳理和阐扬”，“暗合了我们民族重塑文化本体的百年祈盼”。与此相似，周宁发现众多男主人公的父亲“缺失”，他们的“身世之谜是民族命运的象征”，而“武侠小说创作和阅读使华人在幻想中完成文化认同式”。严伟英详细梳理了《金庸创作的思想历程》，顺时间考察金庸的生活经历与思想感情变化，推测写《侠客行》前金庸经历了骨肉惨剧，而李敖在《我的自白书》中提到金庸曾夭折一子，大恸——笔者佩服严伟英敏锐。 第二类题目有林焕平的《关于文坛重排座次问题》、孔庆东《金庸小说的文化品味》、刘炳泽《金庸的末班车与文学观念的变革》、陈墨的《金庸的产生及其意义》。总的来说，金庸小说的价值和地位正在得到越来越明确的肯定，传统的“学院研究”对金庸和整个通俗文学采取了越来越开放、理智的态度。 第三类题目数量较少，宗源把金庸与英国间谍侦探小说家勒卡雷进行比较，侧重艺术手法，认为二者都达到了“雅俗共赏”的高境界。《浅谈金庸古龙的创作方法和风格》侧重求二者之同，没有指出二人各自的特点。严家炎从金庸小说为什么吸引人切入，总结其情节上的继承、借鉴与创新。冯其庸借《论〈书剑恩仇录〉》，指出金庸小说的风格是“以神遇而不以目视”，“现实主义基础上的浪漫主义精神，大写意的手法，重在塑造人物的精神气质。”作为红学专家、著名学者，冯先生著文本身就是对金庸小说的褒扬，证明学术界对金庸小说的接纳与肯定——当然，仍有不同意见，但不改变总的态度。 特别突出的是陈墨的金庸研究系列著作，《金庸赏评》、《金庸小说赏析》、《金庸小说之谜》、《金庸小说人话》、《金庸小说艺术论》和《金庸小说与中国文化》，“共近200万字的书稿”。此外金庸的散文和评论亦散见各处，如《韦小宝这家伙》，深入浅出论述了韦小宝和中国人的性格，《金庸论侠》是他在北大回答学生提问的记录。金庸一手写小说一手写政论，想来他的政论在大陆出版应该不会遥远，这将成为金庸小说研究的重要材料。 和本文一样专门论述女性形象、两性关系的专题文章甚少，主要散见于第一类论述“小说——文化”的文章之中。陈墨在《金庸小说中的爱情观》里指出，金庸笔下爱情的特点是“广泛性多样性”和“深刻性独创性”，写出了“爱与人性、命运、道德、伦理”的关系。古代的郭靖、杨过和张无忌的形象中，实际上注入了现代意识。他举陈家洛、石清不敢爱“女强人”的故事为例，指出金庸揭穿了“男人强大的神话”，“写出了某种真相”。韦小宝娶了七个老婆则是“一种很有代表性的男女关系的文化景观”。 严伟英紧密结合作品指出《神雕侠侣》的爱情描写表明当时金庸的“写作思想处于重要转折阶段”。师徒相恋、女方失身两个关键情节的设计有很强的叛逆倾向。胡一刀夫人的形象标志着1959年其“言情创作步入成熟”。严伟英独具慧眼地指出，在古代男人多妻，实际生活中丐帮帮主完全可能嫖妓，婚姻常常有金钱考虑等等，而金庸一概抹去这些“世俗特征，维护爱情童话的纯洁性，维护童话人物的更高尊严”。孔庆东指出“金庸写情不逊于任何人，广度、深度、力度均为大师级，是言情又超言情”。冯其庸一针见血地批判陈家洛献出香香公主“既无情又无义”，“表面上是陈家洛自己作出了牺牲，实际上是污辱了喀丝丽”，对才智武功兼备的美人霍青桐一掬同情泪。 本文试图在考察上述论述的基础上对金庸小说的女性形象做相对集中全面的分析，分析对象以十二部篇的女主人公为主，她们是：《书剑恩仇录》——霍青桐、喀丝丽；《碧血剑》——夏青青；《射雕英雄传》——黄蓉；《神雕侠侣》——小龙女；《雪山飞狐》——-苗若兰；《飞狐外传》——袁紫衣、程灵素；《倚天屠龙记》——赵敏、周芷若；《连城诀》——戚芳、水笙、凌霜华；《天龙八部》——阿朱、王语嫣；《侠客行》——阿绣；《笑傲江湖》——任盈盈、岳灵珊；《鹿鼎记》例外，七个女子都不能算女主人公。 金庸赋与这些人物青春、美貌、聪敏和善良，但这些都只是表面的共同特征，真正的特征必须是人物的灵魂精髓和人格核心，是全书情节发展的“内在动力”和“性格基础”，渗透在人物的一切言行中，而且对全书思想寓义的最终形成不可或缺。按此标准，金庸小说中女性形象具有如下特征：她们是“爱情动物”，有“仙化”倾向，以她们清纯的性情反衬男性世界的污浊。 爱情动物：“爱情动物”可以概括金庸小说中女性形象的最核心特点。 不但上述十余人，包括书中的大小配角，几乎无一例外。她们在书中最主要乃至唯一的功能是作为男主人公的追求者、追求对象、恋人或妻子。金庸笔下的母亲形象少而单薄。男主人公的母亲里，着墨最多的是张无忌之母殷素素。《倚天屠龙记》里前十回她实际上担任了女一号的任务，但她在书中主要是“张翠山的恋人、妻子”，而非“张无忌的母亲”。 她在张翠山自刎后毫不迟疑地殉情，当时张无忌只有十岁。另一个类似的例子是胡夫人，她殉情时胡斐尚在襁褓之中。刀白凤并没有为独子段誉选择生存。 这些“母亲”在男女爱情和母子亲情间倾向于前者，更加弱化了她们的“母亲”角色。《侠客行》后记中金庸称这部书中“我所想写的，主要是石清夫妇爱怜儿子的感情。”但闵柔是否石破天之母不能完全断定，即使假定是，金庸对其母子之情的描写仍然很单纯，没有写出深厚的层次感来。 女性在小说可能担任的两种最常见角色其中的一种淡化得近于无，使得她们在爱情中的表现更加突出。离开爱情故事的框架，她们的美丽与善良无人能赏；她们的勇敢与多情也将失去“用武之地”；她们的才艺点缀在自己的爱情里，更点缀在书中。尤其是她们的去留行止紧紧追随意中人，并且常常是女性主动相随，这在古代的真实生活中不能发生，却在金庸小说中多次出现：《书剑恩仇录》中总兵千金李沅芷“霍霍青霜万里行”，仗剑追赶余鱼同；《射雕英雄传》里穆念慈一路偷偷追随杨康，只为在窗外偷偷看他一会儿；《天龙八部》里王语嫣这个标准闺秀竟跟着慕容复万里远赴西夏，钟灵离家寻找段誉竟至脸上微有风霜之色；《倚天屠龙记》里赵敏多次尾随张无忌，关键时刻就冒出来；《笑傲江湖》里仪琳和父亲不戒和尚下恒山上华山找令狐冲，而圣姑任盈盈以未嫁之身背一个青年男子到少林寺治伤，在中国古代简直匪夷所思。 为什么这种历史上乃至当代都有罕有的情形在武侠小说中并不让人感受到突兀和虚假？ 诚如华罗庚所言，武侠小说是成年人的童话，武林（江湖）这一特定的、虚构的世界，固然非古代社会所能比，甚至也比当代社会自由。在这个亦真亦幻的世界里，作者和读者达成默契，对许多社会规范和现实限制忽略不计。然而言行自由度的超现实不等于人物性格和知、情、意的超现实。“霍霍青霜万里行”令人信服，不仅因为李余二人身在江湖，更由于它符合人性的真实。在古代里可以找到许多女子愿意随恋人、丈夫远行而不得的例子。李白的《长相思》：“天长地远魂飞苦，梦魂不到关山难。”杜甫的《新婚别》：“君今往死地，沉痛迫中肠。誓欲随君去，形势反仓皇。勿为新婚念，努力事戎行！”金昌绪的《春怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”正是有这种深沉热烈的感情做基础，金庸笔下女性形象种种惊世骇俗追求爱情的言行，虽然违背历史的真实，却达到了人性的真实。 金庸笔下的男性形象不乏有情人，他们同样为爱情付出真诚和执着。 郭靖专一、杨过不羁于世俗只求真情实现、丁典的执着、段誉在爱情中的痴迷与无私……丝毫不比女性在爱情中的表现逊色。但男性形象在爱情之外还蕴含着国家政治、民族关系、社会规范与个性自由、理想人格、人生价值等等多层次、多方面的角色功能。女性形象显然远不如男性形象内容丰富。她们的整个身心投入爱情之中，她们的命运系于爱情中，她们的形象在爱情和婚姻中完成。如果可以粗略地把一个人物的结局归入“悲剧”或“喜剧”，那么女性形象不必考虑是否有事业、国家、人生等其它层面，她们只有爱情，两情相悦、得成佳偶便是“喜剧”，相思无望、遇人不淑便是“悲剧”。男性形象显然远不止此。《射雕英雄传》结尾：“两人一路上但见白骨散处长草之间，不由得感慨不己，心想二人鸳盟虽谐，可称无憾，但世人苦难方深，不知何日方得太平。”对国家命运的担心主要来自郭靖，而非黄蓉。《倚天屠龙记》结尾时，张无忌事业的失落、人格的大缺憾、他关心的百姓命运，一系列问题都没有答案，心满意足的只能是赵敏而非张无忌，更不是读者。所以，同是有情人，同在为情苦，女性形象的核心特征是“爱情动物”，男性形象则不是。 与善良纯情的女主人公们不同的是另一类型的女性：怨妇。《神雕侠侣》中的李莫愁，《侠客行》中的梅芳姑，《天龙八部》中的叶二娘、秦红棉、王夫人、康敏，《笑傲江湖》中仪琳之母哑婆婆。爱情的失败使她们变得乖戾、暴躁、自私，甚至狠毒。表面上的强悍独立，恰恰源于一种深刻的依赖心理和狭隘的人生境界。她们认为应该供自己依赖、欣赏自己、照顾自己的男性让自己失望了，所以她们有权不负责任、报复社会。菟丝草依附大树未遂，便变成了毒藤，终其一生也没能长成一棵树。 纵观金庸小说主要女性形象，唯一一个不能归入以上两类的例外，是《笑傲江湖》中的恒山派掌门人定闲师太。这位是得道高尼，胸怀宽广、勘破生死，坚持正义而又不拘泥礼俗，临死前将掌门人之位传给当时“声名狼藉”的令狐冲。这一惊世赅俗的选择意味着定闲师太超越了三重观念：一是门户之见——令狐冲不是恒山派弟子；二是正邪之分——令狐冲早已走上“邪路”；三是男女之别——让这个青年男子领导和管理一群尼姑。更难得的是做出这一选择时她是那么从容、自然，既无疑虑，也不自得。同为“反封建礼教先行者”，和杨过之“狂”、黄药师之“邪”相比，定闲师太无视礼教而不以为意，俯视人生而不以为傲，境界更高。囿于史实，金庸未能给定闲师太更高的声望和地位，但她的精神光辉完全不逊于《天龙八部》里的灰衣僧和《倚天屠龙记》里的张三丰。这一女性形象是罕有的不以爱情为生命的特例，她代表的人生境界和哲理寓意超越了日常生活层面，已经极少性别色彩。 仙化：金庸笔下女性形象的第二特点是“仙化”。 黑格尔认为：“爱情在女子身上特别显得最美，因为女子把全部精神生活和现实生活都集中在爱情里和推广成为爱情。”和第一个特征“爱情动物”相适应，金庸笔下的女子普遍美丽、健康、善良、纯洁，在刀光剑影、血腥权诈之中读来，更觉清新爽目。实际生活中女性的小器、自私、虚荣、乖戾，金庸很少写到。略有一点放到年轻女子身上，也都在可谅、可解、可怜甚至可爱的范围之内。黄蓉的小器刁蛮使人觉得是出于对郭靖的深爱；温青青吃醋吃得有些过头，但她因为自己是私生女一定很自卑，也可以理解；小龙女愿意帮蒙古人，因为他们赞成自己和杨过的婚事，有些人觉得是“不识大体”，有些人却恰恰爱她“不食人间烟火”；戚芳意志不坚，没能一直忠于对狄云的爱情，但她一生善良、命运不幸，让人叹她怜她不忍责怪她。 在对女性形象普遍进行“净化”之外，金庸营造了一系列情景交融的“美人出场”意境。每逢写到这里，文字如词赋般文雅典丽。 黄蓉第一次以女儿身出场是在梅林边的湖上，四周冰雪莹然。《天龙八部》里钟灵、木婉清、阿碧、阿朱、王语嫣，更是“美”不胜收。阿碧出场，紧接在鸠智摩和段誉的性命相博之后，气氛为之一缓。阿碧浑身上下散发着吴越文化的气息，人品与方言、山水、民俗高度浓缩在阿碧出场的这一段文字里。没有对家乡文化的深彻了解和深切眷恋，阿碧的出场不会这么精彩。《倚天屠龙记》里赵敏出场神秘而幻丽，旅途之中突然把男主人邀到秀丽的园林中喝酒。金庸此处写赵敏重在写神韵，她身上各种气质混杂，每一种气质都预示看这个人物形象的一个侧面。 仙化倾向最集中的表现在两部书的女主人公形象上。她们几乎被塑造成仙女，具有绝俗的美貌和风姿、内心纯洁天真、不知世事，心地和身上的衣服一样洁白无瑕。一是《书剑恩仇录》中的香香公主，一是《神雕侠侣》中的小龙女。 香香公主的美被金庸用浪漫手法大加渲染，“那少女的至美之中，似乎蕴含着一股极大的力量，教人为她粉身碎骨，死而无悔。”香香公主的眼泪能让清军士兵愧疚自杀，让残忍鸷刻的清朝统帅兆惠“心肠竟也软了”。她的美被赋与了净化灵魂的力量，近于仙子。 香香公主的美来自她极端的纯真、善良，小龙女的美则来自她极端的冲虚、宁静。香香公主更多现实生活的气息，她有亲情关系，有政治立场，深刻地卷入了全书主要矛盾，即反清复明的红花会与清政府的矛盾。小龙女这一形象则显然是受《庄子》启发而创造出来的。“藐射姑之山，有神人居焉”。她没有亲人，与古墓外的世界没有任何利害关系和感情联系。她唯一“有所求”的，是与杨过的爱情。正因为没有其它任何东西可为之分心，她的爱情特别强烈执着。 为什么金庸小说中的女性形象会如此“仙化”？首先，武侠小说的主要阅读对象是男性，而且是通俗作品。与高雅文学相对，通俗文学主要是追求普遍性而非精英气质，追求阅读中的认同感受而非独特的个人体验，追求对现存文化的认同而非对现有文化的反思（当然，金庸小说在许多地方已经达到了雅俗共赏进而溶解“雅俗之分”的境界。不过在“仙化”女性形象这一现象上，金庸更多地倾向于通俗）。不论男性读者的文化层次、生活经历、气质性格如何千差万别，对异性美的欣赏和向往却不会相差太多。美丽的女性形象为书中的主人公，更为读者，在紧张的生活和巨大的“事业压力”之外提供了使他们愉悦、放松的审美对象。金庸采取通俗的姿态把女人美化，但不堕入庸俗。写女性和情爱时绝不涉及色情，即使在香香公主裸浴、小龙女被奸污这样“有机可乘”的情节上，作家的分寸拿捏得仍然很准。这与金庸的家世和修养关系很深。海宁查家在清代号称“一门七进士，叔侄两翰林”，进入本世纪，海宁查家仍然俊彦辈出。文学上有诗人、翻译家查良铮（穆旦），小说家、政论家查良镛（金庸），音乐上有歌唱家蒋英（钱学森的夫人、金庸的表姐），政界有查济民先生。金庸的作品是传统文化中诞生的奇迹，他本人亦是几百年传统家学熏陶出的“宁馨儿”。 和金庸恰恰相反，古龙把中华传统文化中和现代西方观念中女性观的糟粕“兼容并包”，他笔下的女性风尘气重，他精心渲染的“林仙儿”恰恰毫无仙气。严伟英《辉煌掩不住的阴暗》对古龙小说两性观念的“恶俗”剖析得针针见血，不用我再废话。 金庸“仙化”女性的第二层原因是他在女性形象身上自觉或不自觉地寄托着他对理想人性、对“人应该过什么样一种生活”的憧憬和设想。香香公主是生长于大漠的回族少女，小龙女是古墓里长大的孤儿。她们与现实生活、与汉族文化、与俗世中的“主流意识形态”相隔绝，保存着一片纯洁心田。这正折射出作者对自己所处的文化深刻的批判，对男性处境地的无可奈何——书中的男性很难摆脱两种选择：或失其本心成为“坏蛋”，或坚持真心成为“倒霉的好人”。 为什么金庸小说中没有仙化的男性形象？为什么金庸关于理想生存状况的设想没有寄托在着墨更多的男主人公身上？ 男性主人公中人格高尚健全的不乏其人，但他们都很坎坷、艰难，甚至极为不幸。实际上仙化女性恰恰表明小说作者没能更深入地了解和剖析女性。金庸对男性的人格、男性的成长、男性在社会中的处境、男性的内心世界，显然远远比对女性把握得更准，体会得更透，思考得更多。这很自然，每个个体了解人类的心灵最主要的途径就是体察自已的心灵。作家笔下的每一种情感和情境，都是他在心中经历过的。我们永远不会说出自已从未想过的言语。 小说史上一号主人公与小说家几乎总是同性别的，佳作更罕有例外。 因为不了解，所以才有幻想的空白。古今中外男性作家创造“完美的女性”，很主要的一个原因是他们不能像了解男性一样彻底地了解女性。神秘和无知成正比。他们总倾向于塑造女性形象来寄托和代表光明、爱、和平、智慧这些“圆满”的意象，大约是他们对男性、对自已失望之余，于是以为世界上还有另一种可以开发的品种——女人。但丁的贝阿特丽采、歌德的“永恒之女性”、里尔克诗歌中潜藏的智慧沉静的女性听众，莫不如此。 反观女性作家，她们笔下女性的可笑、可鄙、可怜、可恶、可恨大多比男作家入木三分。当然女性作家也一直不断地重造人格美好的女性形象，但夏洛蒂．伯朗特的简．爱、简．奥斯汀的伊丽莎白和爱玛、弗吉尼亚．伍尔芙的拉姆奇太太、乔治．桑的雅典娜、狄金森诗中的抒情主体，仍然是尘世凡人。她们除了明显的人格缺陷外，更和残酷纷繁的现实有着极紧密的联系。她们和男性一样在挣扎、在艰难地寻求、在被压迫、在妥协，绝不是生来完美、纤尘不染。女性比男性更清醒地知道：世界上没有完美的仙女。一个很有趣的现象：香香公主魔法般的魅力在男性世界里不论回汉、长幼、正邪都所向批麾，可到骆冰、李沅芷、周绮、关明梅眼中，她的光环消失了，还原成一个极漂亮的少女而已。周绮看不惯她，为霍青桐打抱不平，关明梅本来准备杀她，她们都认为香香公主违背了道德准则。金庸或许没有明确意识到两性眼中的“仙女”何其不同，不过他忠于生活，透露出部分实情——对女性形象的仙化很大程度上是源于天然的两性吸引和男性对女性的无知。其实，男性的恶德和弱点，女性一样不少。 人性与性别没有联系，性别只不过和时代、地域、年龄、民族一样，使人性呈现出表面的多样性。仙化的女性形象很大程度上是男性欲望和幻想的投射，而不是女性本身。 “清女”与“浊男”：金庸小说中女性形象的第三个基本特征是她们组成的至情至真的女性群体与权利熏心的男性世界形成鲜明对照。 男女爱情为人类诸多感情中最强烈、最丰富、最有诗意的一种，它产生在人最敏感、最有活力的青春岁月，一直被作家们作为人类真性、真情、真心的代表和象征。文学中“爱情”的内涵几乎总是远远大于现实中的爱情。以“爱情动物”为人格核心的女性群体自然可能构成“至情至性”的载体。恰如曹雪芹把他的理想寄托在大观园里、女儿国中。 第一个特征“爱情动物”符合历史现实和中国女性的客观状况；第二个特征“仙化”则代表了作者对女性人格的主观评价。在这两个特征的基础上，运用比较的方法一看，我惊奇地发现金庸小说中“女清”“男浊”竟如此分明。 金庸揭露人性丑恶的代表作是《笑傲江湖》、《连城诀》。两部书都是寓言。《连城诀》写夺财，《笑傲江湖》写争权。人性的贪婪、自私、阴险、奸诈、凶残、虚伪集体亮相。然而，在这两个群魔乱舞的世界里，竟然找不到一个女性是奸邪之徒。《连城诀》里较重要的男性角色，除了狄云和丁典，全都是贪婪控制的魔鬼。书中女性形象很少：戚芳、凌霜华、水笙。 她们的家庭背景和武功学识各异，但不约而同地在尔虞我诈的环境中保持着纯朴的心。 在未知人世险恶前，她们的纯洁善良不足为奇，动人的是在遭受邪恶欺和暴力迫害之后，知道了人世险恶仍然坚持着人性中美好的东西。最具有震撼力的情节是戚芳在马上就可以和狄云逃走前一刻，出于夫妻恩情去救丈夫，被泯灭天良的丈夫匕首刺胸而死。 戚芳缺乏赵敏、任盈盈那样的识人慧眼，也缺乏黄蓉、阿朱面临困难和障碍时的坚定意志，然而这个纯朴的乡下姑娘却用生命证明了她是多么无心机。《笑傲江湖》人物更多，规模更大，严伟英在《金庸创作的思想历程》中推测“几年后创作的《笑傲江湖》，基本框架就仿佛从《连城诀》脱化而来”。和《连城诀》一样，《笑傲江湖》也没有“坏女人”。书中有姓名的女性形象主要有：任盈盈、岳灵珊、仪琳、曲非烟、宁中则、定静师太、定闲师太、定逸师太、蓝凤凰、老不死、哑婆婆、王夫人。她们不争名利，不施阴谋，不害人。岳灵珊移情别恋也许让一些读者忿恨，然而金庸在书中安排了足够有力的理由，没有写明而已。 一、余人彦调戏扮成酒家女的岳灵珊，林平之仗义误杀了他，表面上这条人命成为林家灭门的缘由，但岳灵珊焉能不感激林平之？钦佩林平之？ 二、令狐冲在林平之入华山门下之前已经结交“采花大盗”田伯光，中间夹进另一个美貌少女仪琳，这不可能不影响岳灵珊对令狐冲的印象。 三、岳灵珊负责直接指导林平之练剑，朝夕相处。恰恰此时令狐冲在山顶面壁一年。请注意：这两件事都是岳不群安排的。从后文岳不群使“冲灵剑法”诱劝令狐冲重归华山看来，他当时完全了解独生女与大弟子的感情进度。岳灵珊是岳不群手上的一颗棋子，用好了，全盘皆活。她若和林平之成亲，岳不群则可以父亲和师父的双重身份享有他早已垂涎的《辟邪剑谱》。后来令狐冲身价飚升，他又可以把已经与林平之订婚的女儿当作最有效的诱饵来钓令狐冲。 完全可以设想令狐冲面壁那一年，心思如此缜密的岳不群不会对岳灵珊和林平之的关系无所作为。所以岳灵珊实在是一枚可怜又可悲的棋子。这枚棋子至死痴情不改，一支福建山歌伴着她走向毁灭。 “男浊女清”的对比除了体现在对财富名利权势的不同态度上，也体现在男女对待爱情、两性关系的不同态度上。 金庸小说中男女主人公的爱情观都很纯洁、很现代化，男主人公爱情观高出传统才子佳人小说和旧武侠小说之处，陈墨在《金庸的产生及其意义》中归为四点：爱情关系一对一；美女不再是给英雄的奖赏，英雄一样经历爱情的磨难；女性及其爱情故事在书中占据中心地位；将女性、爱情、婚姻视为人生重要内容。 然而金庸的浪漫精神并未阻碍他揭露男性在两性观念上的阴暗面。小说中有三处情节颇耐人寻味。 一是《笑傲江湖》中岳不群与蓝凤凰在船上会面。蓝凤凰爽朗大方、霁月光风，正是“人”该有的样子，反而引得“君子剑“和弟子们心神不宁。我以为这里的假道学可以与鲁迅的《肥皂》对比着读。 二是《连城诀》中汪啸风决意抛弃水笙的心理过程。最初他考虑过接纳被血刀老祖“玷污”的水笙——实际上未成事实。这代表了传统道德对男性“高标准、严要求”的一面，要求他们承担一切，其中也不无自视甚高的成分。然而随即另一种想法占了上风，娶一个失贞女子岂不颜面扫地？前后两种观念完全相反，然而都不是叛经离道、荒谬绝伦，它们都在正统思想、“主流意识形态”允许范围之内。 汪啸风对水笙的抛弃含有一个前提：水笙不是人。推理如下：财产和物品没有知情意识，抛弃破损的财产不会使它们愤怒、恐惧或屈辱→抛弃水笙时不必考虑她的反应，水笙不具有知情意识→知情意识是人特有的→水笙不是人。社会道德体系很复杂，不同的标准和不同的层次适用于不同的范围，达成和平共处。尤其要注意，默许的而不是宣讲的、不成文的而不是成文的、下意识的而不是理智选择的道德规范，实际上在的生活中更有力地支配着我们的行动。一种规范、一种价值观如果常常被学者挂在嘴上，写入文章中，刊在头版头条，恰恰证明它尚未真正溶化成为支配社会的精神力量。几曾见过有人著文号召《我们中国人要讲面子》？ 三是陈家洛在霍青桐，喀丝丽两姐妹之间陷入矛盾时的心理活动：“‘——唉，难道我的内心深处，是不喜欢她太能干么？’想到此处，矍然心惊，轻轻说道：‘陈家洛，陈家洛，你的胸襟竟是这般小么？’”另一方面?/ca>
黄蓉啊.....小龙女啊.....大把的.去金爷爷的小说里找.
原文】桓公好服紫，一国之人皆服紫。公患之，访于管子。明日公朝，谓衣紫者曰：“吾甚恶紫臭，子毋近寡人。”于是国无服紫者矣。【译文】齐桓公喜欢穿着紫色的衣服，于是全国人都风行穿紫衣。桓公深觉困扰，向管仲请教。第二天，桓公早朝时对穿紫衣的大臣说：“寡人最讨厌紫色，你们这些穿紫衣的人，不要靠近寡人。”这话一出，全国再也没有人穿紫衣。
1. 关于宜兴紫砂壶的诗句 关于宜兴紫砂壶的诗句 1. 关于赞美茶壶的诗句 一、我的茶壶 作者：佚名 也可以清心，啜一口， 听得到泉的清音，可以清心也。 嗅一下，有春天晨露的甘冽， 以清心也可，淡绿透明， 哪里来这般澄澈。清心也可以， 心中氤氲，是日夕的山气迷离。 心也可以清，琴弦颤响， 是谁在拨动泠泠。 二、墨水瓶——茶壶 作者：佚名 写两种人，平凡的外表， 难以捉摸的脾气，没人愿意亲近。 人们遵循着近墨者黑的古训，墨水是他的心血， 知识是他的结晶。直到有一天呕尽， 才无声无息的逝去，羊脂白玉般的相貌 更兼没有一丝棱角，赢得了人们的赞赏。 从此青云直上，装贿赂这种饺子的时候， 他心里有数，为别人服务的时候， 总是难得糊涂。似乎满肚子水平， 嘴边经常挂着，水一样大量的普通的真理。 三、茶壶 作者：佚名 我的哀愁 是一个小巧玲珑的茶壶 茶壶在苍穹下噗嗤——噗嗤 昨日 氤氲缭绕 今朝 晴空万里 四、一壶茶的时光 作者：佚名 泡一壶茶，独自品尝。 眼里的神色，没有忧伤， 心情，是那么爽朗舒畅。 饮着茶，看着窗外， 风景是另一番气象。 不管是雨天，还是艳阳， 岁月就是如此平常。 我明白，一壶茶的时光 色彩斑斓，气味芬芳， 但会平淡短暂，因为生活就是这样。 五、茶壶 作者：毛宏 整整一下午，我面对茶壶 沉默得像水中一片茶叶 还有发红的原汤 曾经，在古老的河流 大院人家，茶壶盛装 太多气息，从清明时节 旗袍、油纸伞； 从古桥之下 小船川流不息 太多灵感，太多诗情画意 2. 描写宜兴紫砂的成语 精雕细刻 jīng diāo xì kè 【解释】精心细致地雕刻。形容创作艺术品时的苦心刻画。也比喻认真细致地加工。 【出处】《共青团员；要做八十年代的带头人》（1982年2月5日《中国青年报》社论）：“要以平等交心的态度；点点滴滴、精雕细刻；因势利导地对他们进行思想教育工作。” 【结构】联合式。 【用法】用作褒义。用在比喻创作艺术品时的细心钻研和做事精心细致。一般作谓语、定语、状语。 【正音】刻；不能读作“kē” 【辨形】雕；不能写作“凋”；刻；不能写作“克”。 【近义词】巧夺天工、自成机杼 【反义词】偷工减料、粗制滥造 【辨析】~和“苦心孤诣”；都含有“刻苦钻研艺术”的意思。不同在于：用作褒义时；~表示做事认真细致；“苦心孤诣”表示坏事；“讽刺、挖苦”的意思。~则没有此意。 【例句】这个玉器；~；人物形神兼备；草木虫鱼栩栩如生；真是巧夺天工。 3. 有没有赞美茶壶的句子 这些都是古诗中描写茶壶的： 某伯子惠虎丘茗谢之 明·徐渭 虎丘春茗妙烘蒸， 七碗何愁不上升。 青箬旧封题谷雨， 紫砂新罐买宜兴。 却从梅月横三弄， 细搅松风灺一灯。 合向吴侬彤管说， 好将书上玉壶冰。 咏紫砂壶 清·高江村 规制古朴复细腻， 轻便可入筠笼携。 山家雅供称第一， 清泉好瀹三春荑。 铭自制壶 清·郑板桥 嘴尖肚大耳偏高， 才免饥寒便自豪。 量小不堪容大物， 两三寸水起波涛。赞邵大亨所制鱼化龙壶 民国·李景康 紫砂莹润如和玉， 香雾纷藤茗初熟。 七碗能生两腋风， 一杯尽解炎方溽。 壶兮壶兮出谁手， 鬼斧神工原不朽。我爱紫砂无釉彩 高庄 我爱紫砂无釉彩， 相见如人披肝胆。 不*衣衫扶身价， 唯依本质令人爱。和梅公仪赏茶 宋·欧阳修 寒侵病骨惟思睡， 花落春愁未解醒。 喜共紫瓯吟且酌， 羡君潇洒有余情。 煎茶诗 宋·苏轼 活水还将活火烹， 自临钓合吸深情。 大飘贮月归春瓮， 小勺分江入夜瓶。 茶雨已翻煎处脚， 松风犹作泻时声。 本能饱食禁三碗， 卧听江城长短更。 4. 家传的紫砂壶上的诗句作者落款是僣陶,他是何年代名家 应该是潜陶，他是清末明初的紫砂陶刻名家。 邵宏俊（1882-1942年），号潜陶，清末民初陶刻高手，宜兴潜洛人。 邵宏俊出身贫寒，15岁师从紫砂名师陈伯亭，学习陶刻，他刻苦勤奋虚心好学，艺成后，为紫砂实业家赵松亭陶刻仿古器。1911年之后，邵宏俊技艺日趋成熟，他开始以“潜陶”名号署款，此款有自己是“潜洛陶人”之意。后邵又被铁画轩及利用公司聘为技师。1915年，宜兴利用公司在美国巴拿马赛会上获奖的紫砂器上就有“潜陶”的铭文。他一生中在铁画轩工作的时间最长，铁画轩款的传器也最多。 抗战后，邵宏俊不愿做亡国奴，更不愿为日伪镌刻壶具，因此遭到伪军的毒打，但他坚贞不屈，表现了中华民族的崇高气节。1942年病逝，享年60岁。其传器有柿子提梁壶、帽筒、笔筒及笔者所藏六方竹鼎壶等。 5. 宜兴紫砂壶始于哪个朝代 关于宜兴紫砂壶的起源，学术界有两种说法 ：1 始于宋朝，1976年宜兴鼎属镇地区发掘出一条宋代龙窑窑址，出土了许多紫砂陶残器，另外还有当时北宋文学家欧阳修 有“喜共瓯吟且酌，羡君潇洒有余清”的诗句。发掘的实物和文献记载互相印证就是这个说法的依据。 2 起于明代，此说的根据是参考了明周高起《阳羡茗壶录》。对传说中宜兴紫砂壶的鼻祖供春的记载就是出自这里。供春壶其实就是宜兴紫砂象征，供春这个人就相当于茶文化里的陆羽，就是现在很多的壶还是有着供春壶的样子。所以现在在界内还是以这个说法为主。 6. 宜兴紫砂壶的广告词小作文150字 紫砂壶在拍卖市场行情看涨，是具有收藏价值的“古董”，名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，岂如阳羡一丸泥”。 紫砂壶是中国汉族特有的手工制造陶土工艺品。制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。 从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。 因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶才这样珍贵，令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。
余秋雨先生有这样一段话：在这阳关雪地之中，白茫茫一片，身处此种境地，巨人也成了侏儒，侏儒也成了巨人。他道出的不仅是一刻的认识，也说出了一种矛盾。其实，矛盾无处不在，繁与简便是其中之一，繁与简虽对立而存立，却都各自发挥着作用。 首先，说繁。 《水浒传》扬扬洒洒数百万字，可谓之繁也。然而，它却将人物的形象表现得恰到好处，毫无雷同，这正体现出一种繁的艺术。所以我说，《水浒传》繁得合理。雨果的《巴黎圣母院》讲叙了一个很简单的故事，可是他却用了曲折的情节来反映了复杂的人际关系，虽被选为“愚王”的加西莫多的高贵品质才显得更加可贵。因此，我说，《巴黎圣母院》，繁得巧秒。 其次，道简。 “一枝一叶一世界”，虽只七字，可谓简也。然而，这短短的七个字却包含了参之不透的人生哲理，所以，它“简”其所。冯延已的《渴金门》中有这样一句：“风乍起，吹皱一池春水。”一个“皱”字，何其之简，但却将作者内心的复杂的心情寓于这一字之中，岂不妙哉！其实，在中国的古诗词中，这样的例子举不胜举，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。就以简单十余字留给读者广泛的想象空间。还记得诸葛亮的《出师表》区区几百字，便将他“鞠躬尽瘁，死而后已”的形象展现在我们面前，试想，如果没有他留下的《出师表》，我们该多难才能真正理解的人格魅力。《出师表》可谓简得有价值。 最后，说繁道简。 其实，为人处事，该繁则繁，当简则简，善莫大焉。人生无需太多的荣誉来装饰自我，但却需要有深厚内涵来成就人生。真正理解繁与简的艺术的人应该懂得：繁要繁得合理，巧妙，简也要简得有意义，有价值。 说繁道简，让我们懂得繁与简的技术，却创造自己的精彩人生! 记住：无论繁简，只要我们努力，人生都会精彩!
真的很不错
这样的文章真的不适合在课堂上写呢，想是只有在星期天的早晨，懒洋洋地蜷缩在床，享受初夏的阳光，望那白花花的天花板，才可以真正静下来，让细想吧自己一寸一寸地搜刮。
我喜欢画画，喜欢涂鸦。在阳光耀眼的时日，托一块业余级的画板，猎取树荫茂密的一方净土，就地而坐。让细密的线条一点一点爬满纸张，勾勒出影现的形象，指尖早已被铅笔灰晕染的银光闪闪。一幅完毕，还不忘在空白处“庄严”地印上两个指印。然后，便是举起画，很满足地呢喃一句：我真的很不错！
较之画画更有趣的是在写作业时偷偷而作的涂鸦。吧作业本平整地摊开，在母亲大人在旁监督时，象征性地写上个几题，待其离开后，草稿纸就光荣地担当了“临时涂鸦集”一职。胡乱地用水笔描描杠杠，踊跃于笔下的对象从桌案上的酸奶瓶子，到最近印象深刻的影视人物，上天入地，无奇不有。涂罢，捂住嘴偷偷地窃笑，在心底自赏一句：我真的很不错！
走在归家的路上，两旁是刚晕然出碧绿的香樟树冠，顶开斑驳庇荫，苍翠之下，有换落下的树皮块儿。柳老师曾拾捡了来，给全班同学相传嗅闻，是一种淡淡的馨香，有来自最原始的安抚力，直沁心脾。我俯下身子，挑拣出一块最平整的，一路上小心地捧着，念想将这股清香放置在家中的书房——爸爸这几天，学术论文写到很晚。
临睡前，我蹑手蹑脚地来到书房，轻轻推开掩着的门，那个熟悉的身影正立在书橱前，翻阅着一本厚重的书。在看那自己悄然置于案头的香樟树皮，已被爸爸 *** 了平日里最钟爱的紫砂瓶，整个书房弥漫着若有若无的清香。深吸一口，然后一面关上门，一面舒然一笑：我真的很不错。
让自己满足，让周围的人幸福，我，真的很不错。追问
你说你喜欢孤单，飘飘荡荡总是靠不了岸，其实，你是怕被我看穿。
你在漂亮的女孩面前显得慌乱无措，这大可不必。
你应当知道，你真的很不错！ 是的，你的鼻子不够小巧，你的脸庞不够清秀，你的身材不够苗条，你的步履不够轻盈……于是，你总是低着头走路。
其实，你给别人留下的印象很好。
“这个女孩挺善良的！”“她总是为别人着想！”“要说学习，她也真够刻苦的！”听听，同学们对你的评价多好。
能给别人带来美的感觉的人，怎么会不美呢？抬起你低垂的头，看看天上云彩的流动美，看看身旁静物的凝固美，当然，也别忘了看看镜中那个娇羞的你，你那如月的脸庞其实挺美的。
朋友生病了，你不顾滂沱大雨，一头扎进雨幕里，用最快的速度买来了药，还不忘捎上朋友最爱吃的话梅。
朋友感激的话语让你的一句“我的身体很结实”便轻轻地扯开了，虽然你当时像个落汤鸡，双肩还在瑟瑟发抖，但在同学们的眼里，你真的挺美。
有时，我觉得你好烦，因为你问问题总爱刨根问底，我常常气得把你的本子摔过去，并大吼一声：“教你这么多遍了，还不会，真烦人！”这时，你总是低垂着头，拭去鼻翼上沁出的汗珠，扶一扶眼镜，拿起本子，埋头继续演算。
见此，我的心里不好受了，我这样做算什么？于是，我赶紧递过去一张写着“sorry”的条子。
你看后，憨憨地一笑，说：“谢谢你给我重新思考的机会。
”说着，你竟然还扮了个鬼脸，这时的你，越发美丽了。
我始终不明白的是，你在学习方面那么自信，对自己的容貌怎么就没有一点信心呢？看着你从我的对面走过来，任贤齐的那首歌不由得在我的耳边轻轻地回荡起来：“……我左看右看上看下看，这个女孩还真可爱！” 我觉得，你应该勇敢地抬起头，看看蓝蓝的天，好好感受一下自己的美丽。
其实，你真的很不错！
我真的很不错 镜中映出的是忙碌一天后的我，有些疲惫的模样，一双眼却依然饱满光彩，我启唇微笑说：“我真的很不错。
”镜中人也笑，听见回音道：“真的很不错。
” 生活中的我善观察，正如那句动人的话：“在深沉的夜里，抬头又望见那绝美的月光。
”我爱万物的美好，又总能在第一时间发现它，我想这应该值得我赞扬。
春天清晨植物上晶莹的露珠，在小小的光下却能映出叶子精致的脉纹，内里便光华流转；夏日里荷塘田田荷叶聚起的雨滴，“嗒”一声就落下，荡开层层水波；秋风瑟瑟，她却可以送来枝头凋落的花朵；冬日大雪飘扬，我又暗笑我发现晚霞在雪上是淡淡的橘，不是往日人们看到的金黄。
我欢呼，我雀跃，我觉得自己很棒，我总能看到人们忽略的美，不错，真不错！ 我也能发觉人世温情，亦如我自己都会被感动，为别人，也会为自身。
喧哗的都市里有小小的人们，有小小的你、我、他。
我看见清早相依相偎的老夫妇在散步，他们相视一笑已是千年的沧海桑田；我看见日头正盛的中午，为卖小吃的阿姨打起的那一把伞，以及伞下陌生却又甜甜的笑颜；我还能看见，暖黄路灯下的人儿，等待孩子放学的亲人们脸上是对宝贝成长的期翼，哪怕是身为人父人母，他们已是华发催生。
这些属于人世的美丽，我看见了，只有我瞧见，我很不错不是吗？我想是的。
我说过我是其中之一，我也会为自己而满足。
在绞尽脑汁后解出一道题，我会为发现其中暗藏的提示而自豪；在图书馆时拿起一本不被人关注的书，我会为自己学到新的知识而喜悦；在请教题目时，我留意到老师那一闪而没的赞扬，看见我点头时的肯定。
生活中、学习上，我都应该为我的细致而说声：“我真的很不错。
”一定是吧！ 悄悄告诉你，我现在最想做的事，就是站在天台上望大地人间，高呼：“我真的很不错！”...
1. 展开全部 投下硬币的那个瞬间，他勉强地对我笑了一下，我忽然觉得，我真的很不错。
六月初的黄昏，放学后的我走在回家的马路上，周围的一切都是那么熟悉，公交站台、饭店，甚至是树旁的垃圾箱都似乎与我认识。
“一天的学习生活又结束了，完美的谢幕。
”心里正想着，眼睛不经意地一瞥，竟发现了一处“大煞风景”：垃圾箱之后，一位蓬头垢面的老者，头发花白，皱纹爬满了整个脸颊，胡须则是雪白且飘逸，颇有几分仙风道骨的感觉，却与他衣衫褴褛的全身极不相配。
佝偻的背下少了一条腿。
地下凉，他就拿了一张破旧不堪的竹席垫上。
他不像其他的乞丐，地上空空如也，什么“家境困难”，“儿女病危”一概没有，这要是令我挺惊讶的。
十几米开外的我，虽然想回家，但是脚下却不听使唤。
不但是因为他的出现十分“新鲜”，而且我对乞丐有着特别的敏感。
走至他的身旁，我再一次仔细地打量着他。
忽然，脑海中浮现出法制节目中有许多“假乞丐”的案例，于是我对他从头到脚认认真真地扫视了一遍，没有发现有什么可疑的现象，他是货真价实的真乞丐。
随之，我心生愧疚。
面对一个如此可怜的乞丐，我还有什么理由去怀疑呢？ 确认了这一点之后，我的心忽然松了下来，不巧与他的目光对视了。
一股浑厚的沧桑感遍布了我的全身，无光的瞳仁里带着一丝哀求的神色，却被他小心翼翼地隐藏着。
我的手伸进了口袋，拿出了一元钱，缓缓地蹲了下去。
手里攥着的一元钱，悄无声息地放进了他的碗里，这是他碗里的第四枚硬币。
投币的过程像是完成了一个仪式。
我起身微微地对他一笑，令我惊讶的是，他也对我笑了一下，笑容令我一阵温暖。
我想，这是我内心的善良所发出的喜悦的欢呼吧。
回家之后，我细细品味着下午所发生的事情，觉得自己挺善良的，挺有爱心的。
不过“人之初，性本善”，善良是本应该拥有的。
凭着这一点品质，我可以说，我真的很不错，这一点要好好保持与发展下去。
2. 提起我最喜欢的美食，我想起了关于这种美食的一则谜语：“河里一群鹅，漂的漂，落的落。
”这是什么呢？ 其实，这种美食也并不特别，只不过，平常时间，我们都很少能够品尝，可是一到春节，尤其是大年初一，每家每户可都是少不了的呢！ 它就是汤圆。
我爱吃汤圆，也爱看它漂在水中的样子。
记得有一次，妈妈给我做汤圆，只见妈妈先把糯米面倒进盆里，用开水调和后，把它揉成一个面团，然后每一次从面团上抓起一小团面，在手里圆成一个窝窝头的样子，然后往中间放糖，再把它们圆成一个乒乓球大小的形状，待锅里的水开了之后，就全部放下去。
妈妈盖上盖子，便只剩下焦急而漫长的等待了。
贪吃的我，常常偷偷揭开盖子看着，只见那一个个白色的小球摆放在水底，不一会儿，却有几个先漂了上来，接着又是几个，渐渐的，便漂的漂，落的落了，煞是可爱。
不知不觉，妈妈用沾满了面粉的手点了一下我的鼻子。
原来，看着锅里的汤圆，我早已经“垂涎三尺”了。
于是，妈妈找来碗筷，从锅里挑拣起几个漂着的汤圆，汤圆上冒着热气，可我顾不了那么多了，赶紧用筷子夹开一个只往嘴里塞，烫是烫，可那软绵绵，香甜甜的感觉实在是好极了。
我不由得对妈妈竖起了大拇指。
妈妈告诉我，汤圆还可以包许多种馅，有的把蔬菜包在汤圆芯里，说是可以防止上火，有的喜欢吃甜的，就往汤圆芯里放些红糖末。
至于大家喜欢在新年里吃汤圆，妈妈说，汤圆象征着幸福团圆，它的名字更代表着人们对生活的美好祝愿！补充：爸爸妈妈对我可真好啊！我非常喜欢他们，也很感激他们。
我生病的时候，爸爸妈妈很着急，有一次，晚上，我突然发烧，爸爸妈妈赶紧带我去医院打针，我打了一晚上的掉针，爸爸妈妈也陪了我一通宵，他们都没有睡觉，而且，爸爸妈妈把床让给我一个人躺着，生怕针头掉出来了，第二天，他们都请了假，没有上班，我觉得他们对我真好。
爸爸妈妈经常教我做人，妈妈是这样教我的，少壮不努力，老大徒伤悲，它的意思是说，小时侯不努力，长大就会后悔。
爸爸教我从小要养成良好品德，比如，关心他人，尊重长辈，助人为乐，不撒谎，要讲诚信，我按照他们教我的道理去做，有了许多收获。
爸爸妈妈非常关心我的学习，回到家他们就会问我，学校发生了什么事，表现得好不好及各种问题，妈妈还帮我报了课外辅导班，有作文、奥数、舞蹈，考得好的时候，他们表扬我，考得不好的时候，也没有严厉批评我，而是帮我总结教训，让我虚心向同学学习和请教.我八岁多了，我的每一步成长，都包含了母的辛勤汗水和无限爱心，我很感激他们，从现在开始，我要更听他们的话，更努力学好本事，将来，我要给他们买好多好吃的，还要给他们做饭，报答他们的养育之恩.
我真的很不错这样的文章真的不适合在课堂上写呢，想是只有在星期天的早晨，懒洋洋地蜷缩在床，享受初夏的阳光，望那白花花的天花板，才可以真正静下来，让细想吧自己一寸一寸地搜刮。
我喜欢画画，喜欢涂鸦。
在阳光耀眼的时日，托一块业余级的画板，猎取树荫茂密的一方净土，就地而坐。
让细密的线条一点一点爬满纸张，勾勒出影现的形象，指尖早已被铅笔灰晕染的银光闪闪。
一幅完毕，还不忘在空白处“庄严”地印上两个指印。
然后，便是举起画，很满足地呢喃一句：我真的很不错！较之画画更有趣的是在写作业时偷偷而作的涂鸦。
吧作业本平整地摊开，在母亲大人在旁监督时，象征性地写上个几题，待其离开后，草稿纸就光荣地担当了“临时涂鸦集”一职。
胡乱地用水笔描描杠杠，踊跃于笔下的对象从桌案上的酸奶瓶子，到最近印象深刻的影视人物，上天入地，无奇不有。
涂罢，捂住嘴偷偷地窃笑，在心底自赏一句：我真的很不错！走在归家的路上，两旁是刚晕然出碧绿的香樟树冠，顶开斑驳庇荫，苍翠之下，有换落下的树皮块儿。
柳老师曾拾捡了来，给全班同学相传嗅闻，是一种淡淡的馨香，有来自最原始的安抚力，直沁心脾。
我俯下身子，挑拣出一块最平整的，一路上小心地捧着，念想将这股清香放置在家中的书房——爸爸这几天，学术论文写到很晚。
临睡前，我蹑手蹑脚地来到书房，轻轻推开掩着的门，那个熟悉的身影正立在书橱前，翻阅着一本厚重的书。
在看那自己悄然置于案头的香樟树皮，已被爸爸 *** 了平日里最钟爱的紫砂瓶，整个书房弥漫着若有若无的清香。
深吸一口，然后一面关上门，一面舒然一笑：我真的很不错。
让自己满足，让周围的人幸福，我，真的很不错。
“我真的很不错贩贩贩”，我一边快活地哼着歌，一边走进了家门。
一进门，我就感觉到了气氛的不对劲：原本这个时候，父母应该坐在沙发上看电视。
母亲往往倚在父亲的肩头，面含微笑的和父亲谈论今天的见闻。
要是我在，父亲还会宠溺地给我削一个苹果。
然而，往日的温馨宁静在今天消隐无踪，取而代之的是空气中隐隐的火药味。
父母各坐在沙发的一头，看也不看一眼对方。
母亲死死的盯着墙壁，而父亲只是闷闷抽烟。
我仿佛一下子从屋外的晴空万里跨进了屋内的乌云密布、电闪雷鸣。
见我回来，母亲默默起身去洗碗，父亲也把自己一个人关进了书房。
他们这是怎么了？父亲嘴角的笑容，母亲眉梢的爱意，父亲眼底的温柔，母亲唇边的温馨，这一切的一切美好全没了，只留下父亲脸上的阴云和母亲面上的怒气。
中午，冲他们零零碎碎的争吵中，我大致了解了事情的来龙去脉。
母亲嫌父亲不做家务，而父亲也早已因为母亲对他的宝贝花草不够爱惜而生了一肚子气。
再加上今天天气很闷热，大家心情都不好，便形成了现在的局面。
我不希望有个破碎的家，我希望拥有一份完整的父爱和母爱，我不希望他们中的任何一个人受到伤害。
可我贩贩贩我一个人，又能起到多大作用呢？我焦急地在房中走来走去，突然一丝灵感涌入脑海，对！我可以这样贩贩贩下午，他们都要加班去，家里空无一人，为我的行动提供了绝好的条件。
我先为父亲的两盆龟背竹和三盆吊兰浇了水，又细心地铺上一层木屑，再撒上一些化肥。
接着，我又抹了抹家具，又拖了地。
再将电风扇页细心地擦了一遍——这是母亲多次想让父亲做的事情。
“嚓！”门孔里传来钥匙转动的声音，我赶忙跑到桌边，装作正在写作业的样子。
是母亲！她带着一身疲惫，却毫无往日的温情。
看到光洁如新的地板，她一下子愣住了。
许久，一丝笑容爬上她的脸颊。
“爸爸回来过吗？”声音中带着一丝不易察觉的柔情。
“嗯，是的。
”在厨房洋溢着家常饭菜的清香时，父亲回来了。
面对长势旺盛的吊兰，他露出了久违的笑容……贩贩贩贩贩贩夕阳下，我拉着父母的手，蹦蹦跳跳地走向远方。
耳边又响起了熟悉的歌声：“我真的很不错……”from //
我真的很不错 这样的文章真的不适合在课堂上写呢，想是只有在星期天的早晨，懒洋洋地蜷缩在床，享受初夏的阳光，望那白花花的天花板，才可以真正静下来，让细想吧自己一寸一寸地搜刮。
我喜欢画画，喜欢涂鸦。
在阳光耀眼的时日，托一块业余级的画板，猎取树荫茂密的一方净土，就地而坐。
让细密的线条一点一点爬满纸张，勾勒出影现的形象，指尖早已被铅笔灰晕染的银光闪闪。
一幅完毕，还不忘在空白处“庄严”地印上两个指印。
然后，便是举起画，很满足地呢喃一句：我真的很不错！ 较之画画更有趣的是在写作业时偷偷而作的涂鸦。
吧作业本平整地摊开，在母亲大人在旁监督时，象征性地写上个几题，待其离开后，草稿纸就光荣地担当了“临时涂鸦集”一职。
胡乱地用水笔描描杠杠，踊跃于笔下的对象从桌案上的酸奶瓶子，到最近印象深刻的影视人物，上天入地，无奇不有。
涂罢，捂住嘴偷偷地窃笑，在心底自赏一句：我真的很不错！ 走在归家的路上，两旁是刚晕然出碧绿的香樟树冠，顶开斑驳庇荫，苍翠之下，有换落下的树皮块儿。
柳老师曾拾捡了来，给全班同学相传嗅闻，是一种淡淡的馨香，有来自最原始的安抚力，直沁心脾。
我俯下身子，挑拣出一块最平整的，一路上小心地捧着，念想将这股清香放置在家中的书房——爸爸这几天，学术论文写到很晚。
临睡前，我蹑手蹑脚地来到书房，轻轻推开掩着的门，那个熟悉的身影正立在书橱前，翻阅着一本厚重的书。
在看那自己悄然置于案头的香樟树皮，已被爸爸 *** 了平日里最钟爱的紫砂瓶，整个书房弥漫着若有若无的清香。
深吸一口，然后一面关上门，一面舒然一笑：我真的很不错。
让自己满足，让周围的人幸福，我，真的很不错。
...
真的很不错想起那次，当我的自信失落在一个遥 远的童话里.我整日慵坐与窗前，不再关 心任何事物，心儿像受了潮的糖果.在一 个角落里，慢慢地被人遗忘.就像鸟儿失去了天空；就像鱼儿失去 了溪水；就像苹果失去了水分；就像花儿 失去了芬芳.他们不再拥有自由，不再拥 有美丽，留给他们的只有失落、寂寞、苦 涩.和我一样，没有了目标、斗志，没有 了爱与拼搏.我就像一只小船，在大海中 即将沉没.那时，我坐在屋里，天色渐渐暗了下 来，我却没有开灯.突然，有几瓣梨花在 空中舞着，接着便是更多.“啊！下雪 了.”我的心怦然一动.很快雪便纷纷扬 扬起来，是的，白雪覆盖了一切.我终于 站了起来，披上大衣走了出去.下雪天， 并不寒冷，空气清冽的犹如刚从冰箱中取 出的雪碧.我在雪地上踩着图案，鞋底与 疏松的雪层摩擦发出轻柔的沙沙声.我在 踩出一个笑脸时想起了海明威的一句 话“人可以被毁灭，但不可以被打败！”我 停止了踩踏，抬头望着.世界没有了一丝 杂色，地上那白是毛绒绒的白.天空中的 星星闪烁着，桔黄色的星光在夜空中浅浅 的绽放，柔柔的铺满了整个世界！“我真的很不错！”我做这个世界喊 着.一种安静而又甜美的感觉在我心中升 腾.在我心灵最苦的那段的那段日子里， 我不再冷落身边的事.依旧坐在树下看最 凄美的落日，依旧挑灯拼搏奔向成功.“不要这么容易就想放弃就像我说 的，为自己的人生鲜艳上色.先把爱图鲜 艳的颜色.笑一个吧！功成名就不是目 的，让自己快乐这才叫做意义.童年的纸 飞机，现在终于飞回我手里.”听那雪花的声音，我呼吸到了阳光的 味道，因为世界又多了一个崭新的我，因 为我真的很不错！
.，因此我喜欢努力到最后一刻…… 有你真好，让我懂得了很多。
有你真好，在哨响前我们都还未输，要拼，实力相差较大，我们都打算放弃了。
你愤怒的训斥到..”望着记在草稿上的各科分数，我简直有点不敢相信自己的眼睛，下半场了，我们班对阵强队1，是邻床的你。
这一夜的月亮不再寂寞，因为还有星星陪者它.。
三 足球场上，爷爷，妈妈，我静静的躺在床上，脑中不断闪现着以往中秋的情景，“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”我终于体会到此句诗的滋味，一次月考并不能代表什么，要输的时候也不放弃，我抬起了头，心里想着“或许我真的不适合上学，什么事情在结束前都会有转变，你又语重心长的说：“这次没考好不要紧，下次再来，只要学了就一定会有进步…… 寥寥几句，但至少还有我们这些同学在身边。
”一个轻柔的声音突然在黑夜里回荡，我又抬起了头，沉下了心，在终场前我方一粒点球罚读入后，比分被定格在4:4。
我们胜利了，操场里回旋着我们疲惫的欢呼声…… 从此我明白了，看见了你关怀的笑容：3落后。
”心刹那间阴沉了下来，我不由得将头埋入了臂弯深处。
“别气馁，在外就要学会独立，亲人不在身边，姐姐.，可是在我们眼中它有点孤单。
这是我在异乡求学的第一个中秋， 拼抢也更激烈了，晚上又是最后一个走的，可成绩怎么都不升反降了呢。
朋友，有你真好。
”一个舒心的声音在耳边想起，物理xxx 分，你也没睡，陪着我聊了很久，心中的结似乎就打开了。
一 “明月几时有”又是一年中秋节， 夜很深，拼到最后，我们才是最好的！”几句话仿佛给我们注了一支强心剂.想到这里我的心不由的抽噎了一下 “别想那么多......。
回想一下这几个月来我认真的学，早上第一个到教室：“你们在做什么，让我坚强了许多，孤单的时候也不寂寞..，投入学习中，跑动也没先前积极了？我懊恼的捶了胸一下..。
有你真好，失落的时候也不彷徨。
有你真好. 二 “XX，数学xxx分，月亮仍旧是那个月亮，我觉得希望又回来了，我们比先前更积极了 有你真好 有你真好...
展开全部 有你真好 每个人都有不开心的时候，都有迷失的时候；都有茫然的时候；都有徘徊的的时候；都有茫然的时候；都有徘徊的时候；都有自失的时候。
这时的你何不如找一个朋友来倾诉一下，我有一个朋友，它是天空中飘浮着的一朵云……我还有一个朋友，它是一个无名地带的一从小树林…… 现在的我有时很矛盾，很迷茫，很犹豫，也很无助，没有人当我的倾诉对象，只有自己在努力挣扎着回到现实。
那时的我突然惊奇的发现了一个安慰的场所，安慰的对象，而它便是一丛小树林中的一片云。
我独自一人漫步在这片小树林中，听着树叶“沙沙”作响的声音，听着风轻轻吹过的声音，我仰躺在树林的中心，仰望天空，那时我的好朋友早已在等着我的到来。
我们没有语言交流，只有心的相连。
闭上眼睛，静下心来，不去想任何事情，轻轻的呼吸，你会闻到风的气息以及秋天的味道，那是多么闲雅啊…… 这样的你，心已经平静了下来，然而又自失起来，觉得要和他随风飘浮，一起散发在含着秋的清香的气息里。
好了，你已经平静下来了，现在便可以独自一人在风的抚慰下，在云的牵绊下，在树林的保护下打开心中的锁，尽情的呼喊吧！把这段日子中所有的压气全部释放出来，让这股怨气随着风，随着云一起净化吧…… 心情好些了吗？一定的，这样的我们还有什么有所牵挂的？ 不光这些，那里还是我读书的好去处呢！在那里，无人打扰，你可以毫无保留的走近书的世界，没有人可以人可以打扰你，这便是你读书的最高境界！ 因为有你，我不再徘徊，不再迷茫，不再自失，不再孤独，感谢有你，有你真好…… 在漫漫人生路上，你像花蜜，我是蜜蜂；你像风儿，我是雨儿；你像路灯，我是路人；总而言之，有你真好…… 有你的教导，真好。
考试考差了，伤心欲绝的我走在回家的路上，周围的景物也都黯然失色。
回到家中，关上房门，坐在窗前，望着窗外。
下雨了！出去走走吧！细雨绵绵击打着我的脸颊，仿佛在训斥我学习的失败。
这时，你从我身后走来，我知道，从你关上房门跟上我的时候。
你走上来，把搭打在我肩上，一番意味深长的话让我重拾信心，不再悲伤。
天空，也放晴了。
有你的鼓励，真好。
我走在回家的路上，重复家——学校两点一线的距离，头昏昏的，心想去呢？不去呢？ 回到家中，对参加市区书法比赛还犹豫不决的我，找到了你，对你述说我的想法，我的迷惑。
你说：“去吧，重在参与，等长大后，你又多了值得回味的事，多么美好啊！”语重心长的话语，令我晃然大悟，去，一定去！ 有你的批评，真好。
在小升初那一年。
我交了几个不务正业，休学在家的朋友。
近墨者黑，近朱者赤。
这话说得不错。
我开始整天玩闹，泡网吧。
学习成绩一落千丈。
我呢，不在乎，破罐子破摔，由它去吧！这时，你找到了我，在网吧里。
你把我带回家。
严厉的对我说：“你还想不想读书，你现在这样堕落，让我很伤心，你爸爸对你抱有的厚望，全抛脑后了吗？勤奋刻苦的人的人生怎么样？你知道。
玩乐中日的人的人生怎么样？你知道。
学习吧！学习是自己的事，是成才的关键。
”一句句语重心长的话抨击我的心灵，波动我的心弦。
那天后，我的心被浸润了，也干净了，似乎有所觉悟，又开始新的跳动。
在遍布沼泽，充满荆棘的人生路上，不能没有你，因为，有你真好！
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【摘要】：陶瓷与书法艺术虽是两门独立艺术，代写论文但两者自古以来就有着深厚的历史渊源，两者具有相通的艺术特征。现代条件下陶瓷与书法艺术亦交相辉映，不同的陶瓷造型可以采用与其风格相协调的书法来加以装饰，使陶瓷艺术获得锦上添花的效果。虽然书法艺术在陶瓷中的运用仅处于辅助地位，但其作用和意义不容忽视，值得从事陶瓷艺术的人们加以关注和应用。 【关键词】：陶瓷，书法，艺术魅力 引言 陶瓷是泥与火的艺术，书法是笔含墨的艺术。艺术都是相通的，陶瓷与书法原本属于独立艺术，然而艺术间不乏契合。陶瓷同书法艺术的契合给欣赏者感觉无疑是锦上添花。对两者成功的驾驭，在于对两门艺术的解读和深掘，而后达到综合艺术的完美和统一。 1陶瓷与书法的历史渊源 中国制陶起源很早。自古相传“神农氏作瓦器”，“昆吾氏作陶”。而汉字起源同样是历史悠久。远在六七千年前的仰韶文化（半坡类型）与四五千年前的大汶口文化以及马家窑文化（马厂类型），陶器上面常见有作为记事的符号，似可视为汉字的滥觞。可见古代陶瓷和文字的起源，从一开始就有着十分密切的关系。春秋战国时期陶器上面多带有篆书雕印文字，陶器上的文字也成为后人研究战国文字和制陶业的宝贵资料。秦兵马俑身上多刻印有工匠的姓名，如“咸阳午”等，字体有的是篆书，有的则近似草隶。三国、两晋时期是青瓷器普及和发展阶段，同时也是陶瓷书法艺术进一步提高与形成典范的过程。唐代楷书、章草、大草、行书等书写体系逐渐完善，这一时期由于饮茶之风盛行。书法装饰便出现在茶壶、酒坛上，有楷、有草，均有大书法家张旭、怀素、颜、柳之风韵。多写名人诗句或“酒”、“茶”文字，酣畅淋漓，圆润遒劲，纯真自然，配以不同的器物造型之上，极具古朴、简约之美感。宋代书法是我国书法发展的一次高峰，书法艺术方面趋于完善和社会文化素质的提高，反映在陶瓷造型中已有“大巧若愚”的自然之韵。陶瓷上的书法装饰在这一时期自然也就成为其明显的特征，且和谐完美地融合在一起，耀州窑用书法装饰的酒具、茶具，其书法亦颇有“苏、黄、米、蔡”之韵。以至元、明、清各代书法装饰陶瓷也成为一种独特的艺术装饰形式和艺术美感，这有其精神上的必然和谐。 2 0世纪6 0年代以后，随着陶瓷艺术的丰富和发展，代写毕业论文随着人们对陶瓷艺术视野的扩展。陶瓷和书法的结合样式也越来越多地出现，表现手法也越来越多样化，艺术品位也越来越有所提高，书法也逐渐地成为陶瓷装饰中所独具魅力的种类。众多陶瓷书法作品，或以笔写，或以刀刻，或以釉上，或以釉下，各具风采盎然。近年来各地陶瓷艺术家利用各地不同的材质和工艺，创作出大量的优秀作品。如广东佛山的现代陶艺、山东淄博的色釉刻瓷，江西景德镇的陶瓷书法刻划和堆字等。这些作品充分利用书法的形式美和陶瓷材质美在文化内涵和形式上的联系，和谐而自然地结合起来，为陶瓷书法艺术的发展开拓了新的境界。 再从陶瓷发展的历史来看，从原始陶器到彩陶、彩绘陶，再到后来陶与瓷的流脉和传派，陶瓷艺术的奥秘既深藏在历代传承的手工模式之中，更神奇地深藏在从配料、拉坏、成形、装饰到烧制的个体经验之中。因此，陶瓷与书法一样，它的原则、法规、模式、风格、内涵也都受到整个中国文化内涵与形态的制约。 简言之，我国自古以来陶瓷工艺与书法艺术的发生和发展，历史悠久，关系密切，是当时文化、艺术及至政治、经济状况的具体反映。 2陶瓷与书法的艺术特征 陶瓷与书法都是中华民族的传统艺术。从其实质来讲，有相通之处，代写硕士论文两者有着许多共同的文化内涵，有着和谐的审美情趣。 首先，两者都是造型艺术。书法是以线条的流动来表现作者的情感心绪和品格修养。陶瓷造型通过各种线型和体面结合变化，空间的虚实、体量大小关系、轮廓的起伏等，构成陶瓷的造型美。 其次，从审美特征来看，两者都是实用性与艺术性相统一、状物与抒情相统一的艺术。书法无色而具有图画的灿烂，无声而有音乐的和谐，来自自然形象而又远离了自然形象。书写者将自己的精神意蕴、生命情丝、审美趣味化为或纵或收、或枯或润、或粗或细、或刚或柔的线条，并通过这些笔墨线条的枯润、浓淡的个性因素，反映出人的审美经验。汉代的杨雄在《法言》中说：“言，心声也；书，心画也。”唐代孙过庭认为书法艺术可以看出书法艺术家的情感，即“达其情性，形其哀乐”。清代刘熙载更是一语道明：“写字者，写志也”、“书法，如其学，如其才，如其志，总之如其人而已。”
随着社会的先进技术的不断进步，制造技术也获得快速的发展，具有精密化、智能化、清洁化以及集成化的特点。下面是我精心推荐的先进制造技术2000字论文，希望能对大家有所帮助! 先进制造技术2000字论文篇一：《浅析机械制造技术》 摘 要：随着社会科技的迅速发展，同时市场竞争日益激烈，传统的机械制造生产模式很难满足现实需要，因此，本文首先分析了现代机械制造的特点，然后就发展趋势展开论述。 关键词：机械制造;特点;发展趋势; 随着社会的不断进步，机械制造技术也获得快速的发展，具有精密化、智能化、清洁化以及集成化的特点。就目前而言，计算机、传感、自动化、新材料以及管理等技术与传统的机械制造技术进行结合，保证成为一体，在发展过程中，形成物质流、信息流和能量流的整体系统工程，不断保证生产规模的扩大和追求最佳的经济技术效果，实现机械制造过程中管理的简化和合理化，促进不断采用最新的生产方式。 一、现代机械制造技术发展的国内外现状 从国外发展情况来看，发达国家的机械水平已经相当高，在进行实际的设计过程中，一般采油工计算机辅助和仿真等 方法 ，同时对 企业管理 的方法和手段也日趋规范化和科学化，尤其在机械加工技术方面实现全面的自动化，采用数控技术和自动引导小车等技术。发达国家主要制造了一系列新的系统，主要包括计算机集成制造、智能制造以及敏捷制造和并行工程等系统。 (一)计算机集成制造系统主要建立在自动化、信息技术等基础上，有效利用计算机软件，把企业内部的生产较为分散的自动化系统集成起来，在很大程度上可以提高机械制造的效率。在利用计算机集成系统过程中，要注意以下几个方面，在功能方面来讲，要做好市场预测、产品设计、加工技术以及制造管理和售后服务等，这比传统机械企业自动化服务的范围要大的多，系统非常复杂。这种计算机集成主要以信息和功能，在很大程度上可以有效不断缩短产品开发、保证产品质量，降低工程投资等。 (二)智能制造系统。这种系统主要把模糊推理等人工智能技术广泛的应用到制造系统，最大限度解决实际中遇到的复杂问题，提高机械制造的水平和技术。人工智能系统是智能制造系统的核心技术，可以节省大量的人力和物力以及财力，提高解决实际技术问题的能。 (三)并行工程。并行工程，也可以称为同步或者同期工程，主要对传统的机械产品进行串行的开发，这种系统主要要求开发过程中要考虑到产品的周期，具体包括机械产品的质量、成本、因素、计划以及用户的要求等，保证各方能够协调工作。保证产品开发的各个阶段具有一定顺序性和并行性，保证在进行机械产品设计开发的过程中，及时发现其中存在的问题，最大限度的减少产品的研究、开发和生产周期，保证产品的质量，提高企业的经济效益。 (四)敏捷制造又称为灵捷、迅速和灵活指导，就是将柔性生产、熟练掌握生产技术进行集成，实现对劳动力的灵活管理，能够有效的无法预见的市场消费潜力做出比较迅速的反映。进行敏捷制造的工作原理，就是利用计算机网络和信息集成结构，实现标准化和专业化的生产，采用竞争合作的原则。 二、机械指导技术的发展趋势 就目前而言，机械指导技术发展主要朝着精密加工、微细加工以及纳米技术方向和高度自动化方向的发展，以敏捷制造和CIMS等为主。超精密加工设备正朝着高精度、高速度、多功能、高复合以及智能、安全、环保方向发展，在很大程度上突破了传统的格局，不断降低噪音、油污和粉尘等危害。同时随着全球经济、科技、信息的迅速发展，机械制造朝着全球化、虚拟化以及绿色化的方向反战。 (一)全球化。近些年来，全球化趋势不断加强，机械制造国际化经营越来越受到欢迎，但是也面临着许多的问题和挑战，导致有的企业倒闭或者被兼并。另一方面，由于计算机 网络技术 的不断发展，不断丰富机械制造企业相互之间的信息交流、产品开发以及经营管理，最大限度地增加了国际的市场竞争，因此机械制造全球化的技术基础就是实现网络化、标准化以及集成化，这给机械制造企业带来革命性的变革，保证产品设计、材料选购、机械制造以及产品的开拓和销售可以跨国跨地区的进行流通，真正实现全球化。 (二)虚拟化。虚拟化就是指在实际的机械制造过程中采用虚拟技术，可以大大降低机械产品开发的风险，提升产品的开发速度，保证机械产品的结构和性能能够达到相关标准和要求，不断对投资成本进行优化，具体可以采用运动仿真、动力学、造型设计、人机工程学等。在进行机械制造过程中，要采用模拟和检验技术，促进检验的加工方法、可加工性和合理性，保证机械产品的质量，优化机械产品生产质量，实现最大的经济效益，做好机械产品的设计计划、具体的生产组织管理和车间调度以及物流链的设计等。虚拟化最为关键和重要的就是进行计算机仿真，通过一些软件对真实的系统进行模拟，保证机械产品设计的质量和合理性，避免出现不必要的错误和缺陷，保证机械产品的质量。 (三)绿色化。在进行机械产品设计过程中，要严格按照ISO9000系列国家质量标准进行设计，保证实现机械产品的绿色化，具体包括绿色设计、材料、设备、工艺、技术、包装以及管理等，不断生产处绿色产品，包括最后在产品使用后经过绿色处理后保证能够回收利用。因为采用绿色设计和生产可以在很大程度上减少对环境的破坏，提高机械制造原料和能源的利用率，体现了人类社会的可持续发展，实现制造业的自动化。具体可以采用以下几项技术，精密机械的成形技术主要铸造、焊接以及塑性加工技术，精密的铸造、锻压、热塑性成形以及切割等技术。无切削液加工被广泛的应用在机械加工汗液，在很大程度上解决了冷却液带来的一系列问题。ROM技术突破了传统加工技术的的原则，而是采用添加和累计的方法，具有分层实体制造和熔化沉积制造等技术。以上机械绿色制造工艺的应用，在很大程度上减少原料和能源的消耗，同时建少了产品开发的成本，降低企业的投资成本。 综上所述，在进行现代机械制造过程中，要不断采用先进节能的技术，促进机械制造的可持续发展。 参考文献： [1]李云飞.机械制造技术专业校企合作人才培养模式研究[D].沈阳师范大学2013 [2]王世敬，温筠.现代机械制造技术及其发展趋势[J].石油机械.2002(11) [3]王洋.浅析我国现代机械制造技术的发展趋势[J].装备制造技术.2011(02) 先进制造技术2000字论文篇二：《浅谈机械制造技术》 【摘要】机械制造技术不仅是衡量一个国家科技发展水平的重要标志,也是国际间科技竞争的重点。本文对机械制造技术在我国及世界历史上的发展作了简要陈述,对先进机械制造技术的现状及技术特点进行概括介绍,并简述了未来机械制造技术的发展方向。 【关键词】机械制造简史 先进机械制造技术 发展现状 发展趋势 中国是世界上机械制造技术发展最早的国家之一。中国的机械制造技术历史悠久,成就辉煌,不仅对中国的社会经济发展起到了重要的促进作用,而且对世界技术文明的进步做出了重大贡献。传统机械制造方面,我国在很长一段时期内都领先于世界,到了近代特别是从18世纪初到19世纪40年代,由于诸多原因,我国的机械行业发展停滞不前,这100多年的时间正是西方资产阶级政治革命和产业革命时期,机械制造技术飞速发展,远远超过了中国的水平,中国机械制造技术的水平与西方的差距急剧拉大,到十九世纪中期已经落后西方一百多年。 新中国建立后特别是近三十年来,机械制造技术发展速度很快,向机械产品大型化、精密化、自动化和成套化的趋势发展,在有些方面已经达到或超过了世界先进水平。新中国机械制造技术的发展速度之快、水平之高是前所未有的。而且这一时期还没有结束,只要我们能够采取正确的方针、政策,用好科技发展规律并勇于创新,我国的机械制造技术还将向更高的水平发展,重新引领世界机械工业发展潮流。 1.机械制造简史。石器时代人类制造和使用的各种石斧、石锤和木质、皮质的简单工具是后来出现的机械的先驱。 几千年前,人类创制了用于谷物脱壳和粉碎的臼和磨,用于提水的桔槔和辘轳,装有轮子的车,航行于江河的船及桨、橹、舵等。所用的动力由人力发展到畜力、风力和水力。所用材料由天然的石、木、土、皮革等发展到人造材料。最早的人造材料是陶瓷。制造陶瓷器皿的陶车,已是具有动力、传动和工作三个部分的完整机械。鼓风器对人类社会发展起了重要作用。强大的鼓风器使冶金炉获得足够高的炉温,得从矿石中炼取金属。西周时期,中国就已有了冶铸用的鼓风器。 17世纪以后,资本主义商品经济在英、法等国迅速发展,许多人致力于改进各产业所需要的工作机械和研制新的动力。随着机械的改进,煤和金属矿石需求量的增加,只依靠人力和畜力已不能适应生产提高的要求,于是在18世纪初出现了纽科门的大气式蒸汽机,用以驱动矿井排水泵。1765年,瓦特发明了有分开凝汽器的蒸汽机,降低了燃料消耗率。1781年,瓦特又创制出提供回转动力的蒸汽机。 18世纪后期,蒸汽机的应用从采矿业推广到纺织、面粉和冶金等行业。制造机械的主要材料逐渐从木材改为金属。机械制造工业开始形成,并逐渐成为重要产业。机械工程从分散性的、主要依赖匠师个人才智和手艺的技艺发展成为有理论指导的、系统的和独立的工程技术。机械工程是促成18～19世纪的工业革命和资本主义机械大生产的主要技术因素。 19世纪末,电力供应系统和电动机开始发展和推广。20世纪初,电动机已在工业生产中取代了蒸汽机,成为驱动各种工作机械的基本动力。发电站初期应用蒸汽机为原动机;20世纪初,出现了高效率、高转速、大功率的汽轮机,也出现了适应各种水力资源的大、小功率的水轮机。19世纪后期发明的内燃机经过逐年改进,成为轻而小、效率高、易于操纵并可随时启动的原动机。内燃机最初用于驱动没有电力供应的陆上工作机械,以后又用于汽车、移动机械(如 拖拉机 、挖掘机械等)和轮船,20世纪中期开始用于铁路机车。内燃机和以后发明的燃气轮机和喷气发动机,还是飞机、航天器等成功发展的基础技术因素之一。 2.机械制造技术的发展。工业革命以前,机械大都是由 木工 手工制成的木结构,金属(主要是钢和铁)仅用以制造仪器、钟表、锁、泵和木结构机械上的小型零件。金属加工主要靠机匠的精工细作以达到需要的精度。随着蒸汽机的广泛使用以及随之出现的矿山、冶金、轮船和机车等大型机械的发展,需要成形加工和切削加工的金属零件越来越多,所用金属材料由铜、铁发展到以钢为主。机械加工(包括铸造、锻压、焊接、热处理等技术及其设备以及切削加工技术和机床、刀具、量具等)迅速发展,从而保证了发展生产所需要的各种机械装备供应。 机械制造技术是研究产品设计、生产、加工制造、销售使用、维修服务乃至回收再生的整个过程的工程学科,是以提高质量、效益、竞争力为目标,包含物质流、信息流和能量流的完整的系统工程。随着社会的发展,人们对产品的要求也发生了很大变化,要求品种要多样、更新要快捷、质量要高档、使用要方便、价格要合理、外形要美观、自动化程度要高、售后服务要好,要满足人们越来越高的要求,就必须采用先进的机械制造技术。 3.先进机械制造技术的特点。 面向工业应用的技术。先进制造技术并不限于制造过程本身,它涉及到产品从市场调研、产品开发及工艺设计、生产准备、加工制造、售后服务等产品寿命周期的所有内容,并将它们结合成一个有机的整体。先进制造技术的应用特别注意产生最好的实际效果,其目标是为了提高企业竞争和促进国家经济和综合实力的增长,目的是要提高制造业的综合经济效益和社会效益。 驾驭生产过程的系统工程。先进制造技术特别强调计算机技术、信息技术、传感技术、自动化技术、新材料技术和现代系统管理技术在产品设计、制造和生产组织管理、销售及售后服务等方面的应用。它要不断吸收各种高新技术成果与传统制造技术相结合,使制造技术成为能驾驭生产过程的物质流、能量流和信息流的系统工程。 面向全球竞争的技术。20世纪80年代以来,市场的全球化有了进一步的发展,发达国家通过金融、经济、科技手段争夺市场,倾销产品,输出资本。随着全球市场的形成,使得市场竞争变得越来越激烈,先进制造技术正是为适应这种激烈的市场竞争而出现的。因此,一个国家的先进制造技术,它的主体应该具有世界先进水平,应能支持该国制造业在全球市场的竞争力。 市场竞争三要素的统一。在20世纪70年代以前,产品的技术相对比较简单,一个新产品上市,很快就会有相同功能的产品跟着上市。因此,市场竞争的核心是如何提高生产率。到了20世纪80年代以后,制造业要赢得市场竞争的主要矛盾已经从提高劳动生产率转变为以时间为核心的时间、成本和质量的三要素的矛盾。先进制造技术把这三个矛盾有机结合起来,使三者达到了统一。 4.先进机械制造技术的发展现状。近年来,我国的制造业不断采用先进制造技术,但与工业发达国家相比,仍然存在一个阶段性的整体上的差距。 管理方面。工业发达国家广泛采用计算机管理,重视组织和管理体制、生产模式的更新发展,推出了准时生产(JIT)、敏捷制造(AM)、精益生产(LP)、并行工程(CE)等新的管理思想和技术。我国只有少数大型企业局部采用了计算机辅助管理,多数小型企业仍处于 经验 管理阶段。 设计方面。工业发达国家不断更新设计数据和准则,采用新的设计方法,广泛采用计算机辅助设计技术(CAD/CAM),大型企业开始无图纸的设计和生产。我国采用CAD/CAM技术的比例较低。 制造工艺方面。工业发达国家较广泛的采用高精密加工、精细加工、微细加工、微型机械和微米/纳米技术、激光加工技术、电磁加工技术、超塑加工技术以及复合加工技术等新型加工方法。我国普及率不高,尚在开发、掌握之中。 先进制造技术2000字论文篇三：《论先进制造技术课程的教学特色与 教学方法 》 0 引言 随着电子信息技术、计算机技术的飞速发展，我国制造业也发生了较大的变革，传统的依靠手工制作的制造业也越来越多的融入了现代信息技术的元素，其产品的设计、制作的工艺、企业的生产经营管理方式等均得到不断的优化。先进制造技术也越来越多的被应用到生产实践过程中，从而对员工的素质提出了更高的要求，因此，各大高校纷纷将先进制造技术这门课作为机械工程及自动化专业的专业课，从而系统地介绍先进制造技术及工程应用方面的内容。由于先进制造技术是集机械、自动化、信息技术于一体的多学科交叉课程，其涉及的范围较广、内容纷繁复杂，并且技术更新换代速度较快。因此，必须改革传统的教学方法，在理论教学的同时，增加实践操作教学的比例，将所学的先进制造技术理论课程知识运用到实际生产中，让学生在实践过程中对给门课程的知识有一个感性的认识，从而对相关知识掌握得更加牢靠，印象更加深刻。 1 先进制造技术课程教学的内容与特色 先进制造技术课程教学的内容 先进制造技术是将传统的制造技术结合机械、电子信息、经营管理等现代化技术，并将其应用于产品的设计、制作加工、经营管理、售后服务等过程中，以便实现生产过程的高效、低耗和清洁，从而在市场竞争中获取低成本、高收益的优势。各大高校所使用的《先进制造技术》课程涉及的内容较多，较深，前后章节之间的衔接性不是很好，学生在学习的过程中表现得很吃力，对先进制造技术在实际生产中的应用不太熟练，教学效果不太理想。因此，必须改变传统的先进制造技术课程教学方法，提高教学质量。 先进制造技术课程教学的特色 首先，先进制造技术是一门多学科交叉的从课程，其综合性较强。由于该课程涉及到机械、电子信息、自动化、现代管理等各方面的技术，包含了信息流、物质流和资金流等的多学科交叉融合的课程，其涵盖的内容、过程和信息相当的复杂。 其次，先进制造技术是一门内容覆盖面广的学科。与传统的制造技术相比，现代先进制造技术涉及到产品生产加工的整个生命周期，从最初的产品设计、到产品生产加工、生产过程中的管理，到销售及售后服务的跟踪与质量服务等各方面的过程，其运用到的技术包括自动化技术、产品制作加工技术、以及生产管理技术等等。因此，现代制造技术在传统制造技术的基础上融入了更多跨学科的技术和知识，对学生来说，无形中加大了学习的难度和强度，并且技术更新的速度较快，学生适应能力也不断受到挑战。 再者，先进制造技术是一门动态发展的技术，由于先进制造技术融入了信息技术、自动化技术、管理技术等，而这些技术渗透到了制造业的每一个环节，从最初的设计到生产加工到生产管理再到最后的销售和售后整个环节。只有每一个环节都做得最好，才能实现高效、低耗和清洁生产的目的。因此，随着新技术的不断革新，先进制造技术课程内容也要随着发生变化，并不断得到更新和发展。 最后，先进制造技术课程的实用性较强。由于先进制造技术在现代加工制造业的应用较为广泛，实践性较强。与传统的纯理论教学方法不同，先进制造技术课程不仅重视技术的学习，还重视生产过程中的管理技术，技术与管理的结合使得先进制造技术课程的实用性得到加强。 2 先进制造技术课程教学方法的研究 合理选择教材，优化教学内容 由于先进制造技术课程是一门动态变化的课程，随着新技术的不断更新和变化，教材和教学内容也应该随之做出调整。首先，要合理地制定教学计划，由于该课程涉及的内容较多，覆盖的学科范围较广，在有限的教学课时内，难以兼顾到教材所涵盖的全部内容。因此，教师应该根据相关知识板块的重要性程度做出课程所需课时的安排，对教学内容进行合理取舍，从而优化教学内容，使学生能够把握课程的重点，有的放矢地去学习相关知识点。 其次，先进制造技术更新换代的速度较快，为了赢得市场竞争力，企业对员工的素质提出了更高的要求，因此，掌握先进制造技术的应用型人才受到制造型企业的青睐。为了顺应这种市场形势，高校必须保证先进制造课程教学内容的前沿性。这就要求教师要熟悉最新的先进制造技术，并将其融入到课堂教学中来，以便开阔学生的视野，启发学生的思维，使学生能够以发展的眼光来学习这门课程。最后，教学内容应该突出先进制造技术课程的特色，由于这门课程是一门实践性较强的课程，教师在授课过程中不仅要要求学生掌握好相关的基础知识，还要培养学生分析问题的能力，培养学生的工程思想，将所学知识与实际工程应用相结合。 更新教学理念，优化教学方法 由于先进制造技术课程更新速度较快，课程内容具有前沿性，为了培养具有先进制造技术的应用型人才，必须要更新教学理念。另外，现代制造型企业已经从传统的加工装配延伸到产品的整个生命周期，这就要求学生不仅要掌握好先进制造的技术还要具备现代 管理知识 ，具备团队合作能力和工程实践能力。理念指导实践，随着新理念的诞生，新的技术也随之出现，因此，随着先进制造理念的独断发展变化，先进制造技术也不断得到发展。只有让学生掌握好了新的理念，才能更好地将其运用到工程实践中，才能有所创造有所作为。 另外，除了要更新教学理念之外，还要对教学方法进行优化，也就是根据教学内容，采取有针对性的教学方法，以提高教学效果。由于先进制造技术课程既有对基本概念的讲解，也有对相关技术知识的讲解，应分别采取不同的教学方法。例如对基本概念的讲解可以采用授业式讲解，对技术知识的讲解可以采用案例教学、互动式教学或者两者相互结合的方法。通过学生自己查阅资料解决相关问题，然后在课堂上一起讨论的方法，培养了学生思考问题、分析问题、解决问题的能力以及学生的创造性思维。因此，对于先进制造技术课程这样的多学科交叉的课程，教师应该有针对性地采取不同的教学方法进行教学，不断更新教学理念，优化教学方法，以便达到更好的教学效果。 结合先进技术，优化教学手段 先进制造技术课程涉及的内容较多，课程信息量大，教师可以借助于多媒体进行辅助教学。利用多媒体，将文字、图形图像、音频视频等将教学内容生动形象的展示出来，给学生以视觉和听觉的冲击，提高学生学习的积极性，改善教学效果。同时，利用多媒体进行教学，不仅节省上课板书的时间，使教师将主要的时间用于相关知识的讲解上面。并且，在教学过程中，穿插一些动画、视频等，不仅使课堂内容更加丰富，还能激发学生学习的兴趣，对相关的知识点有更加感性的认识，对教学内容的印象也更加深刻。但应该注意的是，多媒体教学只是一种辅助教学手段，教师还是应该对整个课程讲解起到主导作用，在多媒体授课过程中，对相关重难知识点做出板书，方便学生理解。除此之外，教师应该提前设计一些问题，引导学生进行思考，同时增加学生和教师之间的互动性，调动学生学习的积极性，变被动学习为主动学习，从而既提高了教学的效率，又增加了教学的效果。 注重实践教学，优化教学效果 先进制造课程的实用性和工程性表明这门课程不仅要有理论教学，还要注重实践教学。再加上这门课程涉及的内容较多，覆盖面较广，学生在学习过程中难以理解相关的知识点，对理论知识难以形成感性认识，学习起来较为吃力，久而久之，便逐渐产生厌学的情绪。因此，必须要加大先进制造课程实践教学的比重，培养学生的创新意识和工程意识。具体可以从以下两个方面进行先进制造技术课程的实践教学：一方面可以进行实验教学，实验教学在培养学生的动手能力、创新能力方面有着重大的作用。学生通过实验进行观察、思考和操作，能够对理论知识形成更加直观的认识，通过参与到实验室的项目中来，既能培养学生的团队合作能力，沟通交流能力，解决问题和分析问题的能力。另一方面，教师也可以组织学生到大型制造型企业、科研机构或者其他实验基地进行观察和体验，从而对先进的设备和制作工艺有一个更加感官的接触，让学生深刻体会到先进制造课程在企业的实际应用中的重要性。这样学生便能对所学的知识产生一种新的认识，并且更加愿意去探索和挖掘这些理论知识的实用型。 3 总结 先进制造技术课程是一门多学科交叉的综合性学科，涵盖的内容较多，知识面较广，并且由于先进制造技术融入了信息技术、自动化技术、管理技术等，随着技术的不断革新，先进制造技术也要不断地发生变化，以便适应市场需求的发展。除此之外，先进制造技术还是一门实用性较强的课程，教师在教学过程中，除了要讲授基本的理论知识，还要加大实践课程的比重，培养学生的动手能力和创新意识。因此，通过对先进制造技术课程教学方法进行研究，本文提出了四种教学方法，分别从教学内容、讲学方法、教学手段和实践教学效果着几个方面着手进行优化教学，以便提高教学质量，增强教学效果。 猜你喜欢： 1. 先进连接技术论文 2. 先进磨削技术论文 3. 关于机械方面毕业论文优秀范文 4. 关于机械制造毕业论文 5. 机械制造技术论文发表
中国传统工艺美术是中华民族智慧的结晶，在现代设计中应用传统工艺美术，可以使现代设计作品既具有传统性又具有现代性，满足现代人对高雅艺术的追求。下面是我为大家整理的工艺美术毕业论文，供大家参考。
摘要：中国传统工艺美术是中华民族智慧的结晶，在现代设计中应用传统工艺美术，可以使现代设计作品既具有传统性又具有现代性，满足现代人对高雅艺术的追求。文章首先简要介绍传统工艺美术的内涵和特殊价值，然后重点阐述传统工艺美术和现代设计的融合以及传统工艺美术在现代设计中的创新应用。
关键词：传统工艺美术;现代设计;融合创新;发展理念
传统工艺美术是中华民族重要的传统艺术，在现代设计中应用传统工艺美术，可以使传统工艺美术在现代设计理念下得到不断改进与更新，在现代文化艺术百花园中绽放更加绚丽的光彩，从而有力地推动中华民族传统艺术的传承与创新。很多现代设计师从传统工艺美术中找到创作灵感，使现代艺术设计作品蕴含丰富的民族传统文化和浓厚的审美艺术情趣，使现代艺术设计作品更好地走向世界。
一、中国传统工艺美术的内涵和特殊价值
1.中国传统工艺美术的内涵
中国传统工艺美术是运用各种材料和工艺设计制作出的能满足人们物质和精神需要的人工造型的统称。中国传统工艺美术是中国造型艺术的核心，具有实用性和审美性。传统工艺美术作品能体现创作者的个人情感和情趣爱好，在视觉上能引起受众的情感共鸣和独特感受，是实用性和审美性的统一体。现代服装设计、室内装饰设计、商业招贴广告设计都注重增强设计的实用性和艺术性，不断提高人们的生活品质。
2.中国传统工艺美术的特殊价值
其一，文化的标志性。一些传统工艺美术作品是我国重要的非物质文化遗产，如中国传统的青铜工艺，其冶铸技术之先进、装饰雕刻之精美、文化内涵之丰富，是举世无双的，它是中华传统文化的重要标志之一。其二，技艺的特殊性。传统工艺美术技艺是传统文化、民族精神的具体体现。如漆艺，有史料记载的就达数百种，但如今很多已经失传，现存的漆艺水平普遍达不到历史的高度。其三，经济的无价性。无论是彩陶艺术还是佛雕艺术，其精品的艺术价值与经济价值难以估算，可以说价值连城。如，中国元代瓷器《鬼谷子下山图》青花罐、南京云锦、成都蜀锦、苏州宋锦、广西壮锦与乔家大院、北京故宫、西安兵马俑等都是我国传统工艺美术的无价之宝。其四，精神的凝结性。我国传统工艺美术是中华民族世世代代的智慧结晶，其物质实体反映了当时的物质生产和文化水平，其造型、色彩、装饰等视觉形象体现了当时的审美观和价值观。所以，我国传统工艺美术具有亟须传承的精神价值。
二、中国传统工艺美术和现代设计的融合
当代，中国传统工艺美术与现代设计的融合是必然趋势，现代设计需要传统工艺美术来充实、丰富，使作品既有民族感又具现代感。中国传统工艺美术的创新发展需要遵循市场规律。现代社会已步入经济全球化时代，中国经济要想在世界经济中独领风骚，现代设计必须引领社会时尚潮流，必须更多地融入中国传统文化元素，使设计作品底蕴更深厚、底气更充足，呈现出独特的东方文化魅力，让世界了解中国，让中国走向世界。如，在现代平面设计中应用剪纸艺术、皮影艺术、年画艺术，能使作品更具灵活性、更富有生命力。此外，这些传统艺术元素还直接推动了中国动画的发展。凤翔的泥塑艺术和景德镇的陶瓷艺术都具有较高的审美观赏价值。在现代包装设计中运用泥塑和陶瓷器皿上的花纹，可以使现代包装呈现出传统文化特色和民间艺术风格。
三、传统工艺美术在现代设计中的创新应用
1.设计思想的创新
在现代设计中应用中国传统工艺美术，不是简单地照搬照抄，而是要把儒、释、道的思想融入产品的形态、色彩、功能设计，以现代审美观念改造、提炼和运用中国传统元素，追求天人合一、自然无为的思想境界，强调人与自然的和谐统一，使设计富有鲜明的时代性和民族性。
2.设计形态的创新
中国古人一向认为天圆地方，所以在钟鼎、器皿的形态设计中都运用了方与圆的元素，并赋予其特定的含义。现代产品设计者要结合产品的使用功能进行科学、合理的设计，对传统精神与传统造型进行深度加工提炼，使设计契合现代美学思想，实现传统艺术和现代艺术的高度融合。
3.设计色彩的创新
中国古人运用的色彩蕴含了阴阳、五行、中庸的精神内涵，贯穿了生动传神的美学理念。现代设计师应该先对传统色彩进行深刻感悟，然后进行再加工、再提炼、再升华，要符合现代社会的时尚潮流，以此表达人们对美的向往和追求，使设计具有旺盛的生命力和艺术活力。
四、结语
中国传统工艺美术是中华民族智慧的结晶，现代设计在理念、形态、色彩等方面，要在吸收外来文化的同时不断地注入民族血液、融入中国传统工艺美术，使中国传统文化元素与现代美学理念相结合，创造出富有东方韵味的现代设计作品，使中国传统工艺美术永葆生机与活力。
参考文献：
[1]赵娜.浅谈中国传统工艺美术设计的发展.现代园艺，2011(5).
[2]王利达.浅谈中国传统工艺美术设计的发展和创新.中国电子商务，2012(2).
摘要：随着工业化的发展，工艺美术以崭新的面貌适应着新的环境。由于人们生活方式和对生活需求的不断变化，使得传统工艺美术逐渐失去竞争力。传统工艺美术要想继续保持旺盛的生命力，必须借用品牌理念，确定一个合理的品牌定位，通过不同媒介和大众进行交流沟通并传递品牌价值，使人们了解该工艺美术品类的故事，进而产生信任感。文中借用科勒模型，对品牌的要素和品牌联想进行阐述，并对工艺美术品牌策略的构建进行讨论。
关键词：工艺美术;品牌;体验;价值;联想
在历史文化长河中工艺美术是一种凝结人类智慧结晶的创造性活动。通过特定的工具和手段打造了一个完整的人类生活方式。毋庸置疑，工艺美术的每一次飞跃都伴随着科技和经济的发展。工业化、科技化、批量化不断推动着工艺美术以崭新的面貌适应着新的环境。同时，由于人们生活方式和对生活需求的不断变化，使得传统工艺美术逐渐失去竞争力。传统工艺美术逐渐失去了垄断地位，被大批量的工业化设计产品所取代。这使得工艺美术不再为少数的达官贵族服务，转而服务于人民大众。从事工艺美术创作的工作者，不应该仅仅将注意力放到工艺品制作本身，更应该顺应社会化大生产的规律，将其作为一种能够提高消费者体验的商品，并通过品牌化的运作被市场所认可，从而起到传播工艺美术的目的。
一、科勒模型
科勒把品牌分为品牌感知和品牌联想两方面，他认为品牌联想是消费者同品牌长期互动所形成的，是人们对品牌认知的一种反映。通过对品牌联想的分析能够对品牌战略起到引导作用。品牌联想可以分为三大类：产品属性、产品利益和组织利益。
1.产品属性包括与产品有关的联想和与产品无关的联想。与产品有关的属性是指与消费者息息相关的满足消费者需求所必需的产品要素，也就是产品的功能性以及物理属性等。与产品无关的属性主要包括：价格、体验、品牌个性等。
2.产品利益联想是消费大众赋予该产品的价值内涵，利益联想分为三类：功能性利益、体验性利益和象征性利益。功能性利益一般指产品内在的功能性或者服务方面的特性;产品象征性利益是产品的外在特征，一般与产品本身无关;体验性利益则是消费者在消费产品时候的主观感觉，与产品的功能性和象征性紧密相联。
3.组织利益包括：组织规模、社会形象、组织文化、员工形象、组织历史、组织的营销策略。
二、传统工艺美术所面临的问题
1.工艺美术丧失了同现代人们生活方式的契合点。有些传统工艺美术简单照搬传统工艺和设计，忽略了对现代人们生活方式的研究，久而久之使传统工艺美术品离人们的生活越来越远。工艺美术的最终目的是要为人们的日常生活所服务，设计师应该在继承传统工艺和文化内涵的基础之上结合现代生活方式设计活化，以满足人们精神和物质需求的工艺美术作品。
2.工艺美术传承人待遇较低，传承问题比较突出。工艺美术大师的收入比较微薄很难维持带徒弟、房租、材料等基本开销，徒弟们常常因为生计问题简单学了一些技艺就另谋出路，或者干脆放弃学习该门技艺。个别工艺美术大师开设的工厂规模较小且定位不清晰，小作坊式的运作模式比较保守，使大师们都忙于维持生计很难静下心长期培养接班人。
3.工艺美术产品缺少品牌营销意识。在很多人眼中工艺美术产品离人们日常生活非常遥远，无论从材料还是工艺都不被大众所了解。同类技艺之间缺少雷同性比较强，无论在经营模式还是在产品创新上缺少差异化。工艺美术的发展离不开大众的支持，只有让更多的人了解工艺美术技艺，将品牌意识植入到工艺美术的传播中，赋予工艺美术产品更多的附加价值，才能被更多大众所了解，进而促进传统手工艺术的发展和传统文化的的普及。
4.缺乏系统的工艺美术技艺培训。工艺美术的从业人员素质参差不齐，作品基本是靠模仿，严重影响了工艺的发展。其主要原因在于缺少对于工艺美术从业人员的系统培训或者行业再培训。使得从业人员缺少对工艺美术技艺的创新，严重影响到了行业的发展后劲。
三、传统工艺美术品牌的构建
1.传统工艺美术品类在品牌建立的过程中，要注意品牌的传播。品牌应该具有叙事能力，每一个成功的品牌都有一些令人印象深刻的故事。作为具有深刻文化内涵的传统工艺美术品牌，应该对该品牌的历史和未来进行进行深入细致的分析，大力吸收该工艺美术品牌的优秀文化成果，在深化优秀成果的过程中，让当地的老手艺人和民众参与其中，不仅还原丰富了地域文化，也激发当地民众的保护热情，加快工艺美术品牌的传播与发展。
2.强化工艺美术手艺人的品牌意识。首先工艺美术手艺人需要建立知识产权意识，手艺人应该明确工艺美术是极具内涵的文化品牌。为了避免同一品类不同手艺人的纠纷，可以引入行业协会同手艺人所在企业合作的模式。在这种模式之下，企业必须经过授权才有资格生产和销售某一种产品。
3.传统工艺美术品牌推广要使品牌能够深植于消费大众内心。消费大众因为其生活环境、受教育背景不同，对工艺美术品牌的认识也不尽相同。尽管工艺美术品牌会逐渐被越来越多的人所认识，但品牌若想延续仍然应该往更深层次发展。应该结合工艺美术的品类特征和消费者的心理需求确定不同的品牌营销模式。在确定品牌定位之后，通过适当的推广对品牌进行持续宣传，以培育和发掘潜在消费群体，保持消费者对该品牌的热情。
4.传统工艺美术品牌的传播应该注意其广度。很多工艺美术品类不被大众所熟知，在品牌宣传和推广的过程中要注意和消费者进行情感上的交流，利用不同的媒介，例如网络、电视等，使消费者认识并产生信任感，同时满足消费者对工艺美术多样化的需求。
5.传统工艺美术品牌应该有清晰的品牌定位和品牌价值。品牌定位是在消费者或者潜在消费者心理的位置，它与消费者的利益和市场竞争紧密联系。虽然工艺美术品类是具有深刻文化内涵的产品，但是将其进行品牌化的打造还需要有一个清晰的品牌定位和富有感染力的品牌价值的传递。工艺美术品牌必须扎根于本民族的文化，才能寻找到属于该工艺美术品类的独一无二的特色，从而增加品牌竞争力，消费者在购买的过程中会通过视觉、听觉、触觉等感官了解所接触的工艺美术品牌，并且在和该品牌互动的过程中感知品牌的价值。如果该品牌的品牌价值正好能够和消费者产生共鸣，该消费者就会成为这一工艺美术品牌的忠实消费者。
6.加强工艺美术品牌的消费者体验。消费者大多是通过产品了解工艺美术品牌的，但这不足以建立起一个具有深远影响力的品牌。仅仅通过品牌名称和产品所建立起来的工艺美术品牌并不能够使消费者和品牌产生共鸣，消费者更多的是通过服务、环境等视觉、听觉、嗅觉和触觉等感官来感受品牌的价值。一个品牌给予消费者的感受越多就越有可能影响消费者的购买行为，一个多维度的品牌体验能够更有效的架起品牌和消费者之间的沟通。作为一个工艺美术类的品牌，同样应该注重多维度消费者体验的建立，通过标志、媒体宣传和服务等各个方面进行。在工艺美术品牌推广之前，要对目标消费群体进行深入的研究，通过有针对性的感官体验设计传递独特的品牌价值。
7.为工艺美术品牌注入新的元素。工艺美术虽然具有深厚的文化底蕴，但是随着时代的发展，人们的生活方式和审美观也在不断的进步，传统工艺美术应该根据时代的发展注入新的元素，让其新产品能够满足人们的生活和审美需求。
四、结语
传统工艺美术是人们智慧的结晶，打造具有特色的传统手工艺术品牌，不仅能够实现传统手工艺的可持续性发展，也是凸显地域文化特色、传承地域文化的必然趋势。通过建立品牌意识、注入新的设计元素、打造具有特色的品牌体验来传递独一无二的品牌价值，进而扩大广大民众对传统工艺美术的了解，激发他们的保护意识，使传统工艺美术能够不断地传承发展下去。
参考文献：
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