美术教育专业毕业论文提纲范例
有了一个好的提纲，就能纲举目张，提纲挚领，掌握全篇论文的基本骨架，使论文的结构完整统一;就能分清层次，明确重点，周密地谋篇布局，使总论点和分论点有机地统一起来;也就能够按照各部分的要求安排、组织、利用资料，决定取舍，最大限度地发挥资料的作用。下面是我整理的美术教育专业毕业论文提纲范例，希望对大家有所帮助。
摘 要
Abstract
引言
1 课题研究的意义
2 国内外研究现状
3 存在的问题
4 研究方法及思路
5 数字化项目学习的优势
6 论文的创新
第 1 章 数字化教学的时代背景
教育范式的转换对教育理念的影响
理解教育范式
教学范式向学习范式转换的必然性
学习范式体现以学生为主体的优势
教育技术的发展
国内外教育技术的发展概况
教育技术与教育范式的关联
教育新范式下的教育技术范式转变
网络技术对美术课的.影响
课程改革
我国相关政策的支持
新课程改革对数字化美术课程的要求
第 2 章 数字化下美术项目学习的积极作用
回顾以往数字化美术教学模式的多样性
数字化美术项目学习模式的理论基础
解读项目学习
建构主义
多元智能
实用主义
数字化美术项目学习的必要性和科学性
必要性
科学性
第 3 章 数字化环境下小学美术项目学习模式的建构
美术项目学习模式的建构
项目学习目标的建构
项目学习活动设计的建构
项目学习成果展示、评价体系的建构
数字化环境下小学美术项目学习活动的设计实施案例
《正月十五闹元宵》项目学习活动实施案例
项目学习单元设计方案
项目实施过程
项目反思
第 4 章 数字化美术项目学习模式的前景展望
结 论
参考文献
每个学校的要求不是很一样，不过都大同小异，这个给你参考下。 一、毕业论文撰写结构要求 1、题目：应简洁、明确、有概括性，字数不宜超过20个字。 2、摘要：要有高度的概括力，语言精练、明确，中文摘要约100—200字； 3、关键词：从论文标题或正文中挑选3～5个最能表达主要内容的词作为关键词。 4、目录：写出目录，标明页码。 5、正文： 毕业论文正文字数一般应在3000字-5000字左右。 毕业论文正文：包括前言、本论、结论三个部分。 前言（引言）是论文的开头部分，主要说明论文写作的目的、现实意义、对所研究问题的认识，并提出论文的中心论点等。前言要写得简明扼要，篇幅不要太长。 本论是毕业论文的主体，包括研究内容与方法、实验材料、实验结果与分析（讨论）等。在本部分要运用各方面的研究方法和实验结果，分析问题，论证观点，尽量反映出自己的科研能力和学术水平。 结论是毕业论文的收尾部分，是围绕本论所作的结束语。其基本的要点就是总结全文，加深题意。 6、谢辞：简述自己通过做毕业论文的体会，并应对指导教师和协助完成论文的有关人员表示谢意。 7、参考文献：在毕业论文末尾要列出在论文中参考过的专著、论文及其他资料，所列参考文献应按文中参考或引证的先后顺序排列。 8、注释：在论文写作过程中，有些问题需要在正文之外加以阐述和说明。 9、附录：对于一些不宜放在正文中，但有参考价值的内容，可编入附录中。 二、毕业论文撰写格式要求 1、毕业论文一律打印，采取A4纸张，页边距一律采取：上、下，左3cm,右，行间距取多倍行距（设置值为）；字符间距为默认值（缩放100%，间距：标准），封面采用教务处统一规定的封面。 2、字体要求 论文所用字体要求为宋体。 3、字号 第一层次题序和标题用小三号黑体字；第二层次题序和标题用四号黑体字；第三层次及以下题序和标题与第二层次同；正文用小四号宋体。 4、页眉及页码 毕业论文各页均加页眉，采用宋体五号宋体居中，打印“河北大学XXXX届本科生毕业论文（设计）”。页码从正文开始在页脚按阿拉伯数字（宋体小五号）连续编排，居中书写。 5、摘要及关键词 中文摘要及关键词：“摘要”二字采用三号字黑体、居中书写，“摘”与“要”之间空两格，内容采用小四号宋体。“关键词”三字采用小四号字黑体，顶格书写，一般为3—5个。 英文摘要应与中文摘要相对应，字体为小四号Times New Roman。 6、目录 “目录”二字采用三号字黑体、居中书写，“目”与“录”之间空两格，第一级层次采用小三号宋体字，其他级层次题目采用四号宋体字。 7、正文 正文的全部标题层次应整齐清晰，相同的层次应采用统一的字体表示。第一级为“一”、“二”、“三”、等，第二级为“”、“”、“”等，第三级为“”、“”等， 8、 参考文献 参考文献要另起一页，一律放在正文后，在文中要有引用标注，如××× [1]， 9、外文资料及译文 外文资料可用A4纸复印，如果打印，采用小四号Times New Roman字体，译文采用小四号宋体打印，格式参照毕业论文文本格式要求。 10、图、表、公式 图：a. 要精选、简明，切忌与表及文字表述重复。 b.图中术语、符号、单位等应同文字表述一致。 c. 图序及图名居中置于图的下方，用五号字宋体。 表：a.表中参数应标明量和单位的符号。 b.表序及表名置于表的上方。 c. 表序、表名和表内内容采用五号宋体字。 公式：a.编号用括号括起写在右边行末，其间不加虚线。 b.公式中的英文字母和数字可以采用默认的字体和字号。 图、表与正文之间要有一行的间距，公式与正文之间不需空行；文中的图、表、附注、公式一律采用阿拉伯数字分章编号。如：图2-5，表3-2，公式（5-1）（“公式”两个字不要写上）等。若图或表中有附注，采用英文小写字母顺序编号。 11、标点符号 注意中英文标点符号的区别，不能混用。求采纳
有效教学历来是国内外教育研究的重点。顾名思义,有效教学的目的就是要使教学达到有效的理想状态。然而,目前国内教学的现状是教师起主导作用,是教育的核心所在,而学生的主体作用却被极大地忽视了。这种传统的教育理念仍然根深蒂固地残留在人们的脑海里。国内外大量研究发现,要使教学达到有效的理想状态,教学所采取的一切措施和活动都必须符合学生的认知规律,这就要求教育工作者对不同学生个体的认知规律有清楚的认识,以期达到教育的最终目的。认知负荷理论在过去的30年里受到越来越多研究者和专家的重视,主要表现在对教学的评估和设计方面。该理论主要是关于发展有效的教学方法,以便能够充分利用学生有限的认知资源,并将其所获得的知识应用于现实环境当中。本文试图系统地探究认知负荷与大学英语学习者个体差异之间是否存在密切的关系。该论文中所涉及的研究对象是山东青年政治学院大学一年级的134名学生,其中男生为41名,女生为93名,年龄从19岁到21岁不等。实验的开始主要是采用了调查问卷和镶嵌测验两种手段对实验对象进行了初步的前测,以此对其进行认知风格的划分。完成相关研究之后,笔者发现个体差异和认知负荷之间的确存在着密切的联系。其中,个体差异在本文当中主要体现在学生的前知识和认知风格两个方面。个体差异主要包含两个方面:生理差异和心理差异。在本文中,心理差异是研究的重点。心理差异同样由许多不同的组成部分构成,其中认知风格差异是一个重要方面并且作为个体差异的代表来研究其与认知负荷的关系。认知风格在本文中主要体现在三个方面:场独立-场依存型;整体-序列型和言语-视觉型。场独立和场依存型认知风格模式对学生的认知负荷影响甚微,而视觉-言语型模式则和认知负荷之间存在着密切的联系。当然实验本身也存在着局限性,比如实验研究范围仅仅局限于两个高校。在一定程度上来说,无法代表整个中国高校的现状。因此,进一步扩展研究领域将成为未来研究的重点。论文结尾之处笔者对如何促进英语教学和降低认知负荷提出了一些建议。根据这些建议,笔者希望广大英语教师能够意识到个体差异的重要性及因材施教的意义所在,以期达到有效教学的目标。 柄HSd峨DcxLtS5ruxQa撕
随着人们自身素质提升，报告的用途越来越大，写报告的时候要注意内容的完整。那么，报告到底怎么写才合适呢？以下是我为大家收集的美术毕业论文开题报告，希望对大家有所帮助。
一、论文题目
论线条在油画语言中的表现力—马蒂斯作品中线的表现与研究
二、研究意义
线是视觉艺术的初始形式，是人们观察和描绘自然的一种基本方式。绘画艺术中的线条起到了描摹物象的外围轮廓，为之勾勒骨架的重要作用。线条在东西方绘画历程中演变出了丰富多彩的表现方式，绘画的表现语言由此变得生动和充实，不同的画家以风格各异的线条丰富着绘画的语言。研究线条为深入研究画家的创作个性，艺术样式的演变提供了一条有价值的道路。
20世纪初以马蒂斯为代表的“野兽派”具有突出的意义，虽然这并不是一个实在的团体，但马蒂斯在这一个解放色彩、探索形式创新的时代却独具代表性，他的素描和绘画都不是简单描摹自然，而是以线条来抽象地展现精神世界。他以他的线条创造了一种新的空间感知方式，对油画技法的创新影响深远。
今天，研究法国现代派画家亨利?马蒂斯的人是越来越多，要出新意并非易事。就个案研究，限于篇幅、个人能力及资料限制，笔者只能抓住马蒂斯绘画作品中笔者认为最重要的线条语言来分析研究，并把他“自由的精神家园”作为突破点。如今，在我们具体的创作实践中，就如何使线条形式与情感精神同在；如何提高线条语言的表现力；如何体现时代精神。马蒂斯的绘画艺术作品都提供了最有价值的参考和启示，具有重要的现实指导意义。因此，对课题《解读马蒂斯绘画作品中的形式语言》的研究将有利于我们在二十一世纪里，更清楚地认识到艺术创作的多元性，表现手法的多样性。可见，中国油画艺术应从本民族自身特点出发，在不忘“本”的前提下，以“拿来”的精神和勇气有选择地吸取国外文化艺术精髓，是大有益处的。
三、国内外研究现状
马蒂斯和野兽派的出现，标志着西方美术发展的一个新阶段，一个“形式革命”的阶段。这个阶段的主要标志是强调形式，把形式提高到独立的地位。这些重视形式的流派通常被称作“形式主义流派”。这里所谓的“形式主义”，并非不要内容，不同的仅仅是侧重点，犹如十九世纪中期文艺中的自然主义并非完全排斥艺术概括一样。形式主义的侧重点在于形式，忽视题材、情节、所述故事等属于内容范畴的因素在绘画中的作用。形式主义流派理解的“内容”是由形式传达出来的一种较为抽象的感情和情绪，是体现在形式要素中的细致、微妙的感觉。因此，这些作品往往一时不被大众所理解，因为大众的审美趣味和能力，远远比不上在形式上有特别研究的艺术家来得细腻和敏锐。但是，也正是这种思潮和这些艺术家的作品不断地拓展着人欣赏能力的“接受度”，不断地提高和革新着人们的审美趣味。
马蒂斯和野兽派画家们的创作成果，实际上是印象派之后法国艺术探索的一个总结，标志着法国以至欧洲艺术中以唯物主义的反映论为指导的派别让位于以强调作者主体的观念和意识的主体论为指导的新思潮。当然，在此以后法国和欧洲艺术的发展并非完全按马蒂斯开辟的方向前进。除了马蒂斯这一类随意、自由的写意风格外，还出现了一种理性的、严格的几何形画风。它们相互排斥，又相互推进，使艺术愈来愈抽象化。在这个转折中，唯心主义的哲学和美学起了不可低估的作用。尤其是柏格森和克罗齐的美学观念，曾经直接影响了马蒂斯和野兽派。
柏格森在1900年发表的《笑》的文章中说：“有人热爱色彩和形，同时由于他为色彩而爱色彩，为形而爱形，也由于他爱色彩和形而不是为他自己才看到色彩和形，所以他通过事物的色彩和形所看到的乃是事物的内在生命。他然后逐渐使事物的内在生命进入我们原来是混乱的视觉之中。至少在片刻之间，他把我们从横隔在我们的眼睛与现实之间的关于色彩和形式的偏见中解除出来。这样，他就实现了艺术的最高目的，那就是把自然显示给我们。”柏格森同时指出，另外一些人并不注意于物象的色彩与形，而反求之于他们自身，“喜欢到自己的内心中去探索。在那些把某一情感形之于外的万千萌芽的行动底下，在那表达个人精神状态并给这种精神状态以外的平凡的社会性的言语背后，他们探索的是那个纯粹朴素的情感，是那个纯粹朴素的精神、状态”。
从气质上说，马蒂斯即用色彩和形去把握事物的“内在生命”，又是漠视形和色而去追求那内心纯粹朴素的精神状态的艺术家。或者更确切地说，他善于把这两者结合起来。他提倡的“均衡性、纯粹性以及清澈性”是最高的目的和境界，当形和色的表现妨碍这个目的和影响这一境界时，他可以舍弃形和色，如他在以勾线为主的素描与版画中所做的那样。马蒂斯主张艺术的“均衡性、纯粹性以及清澈性”，和柏格森的要求相吻合。这位哲学家认为，绘画、雕刻、诗歌和音乐“应该除去那些实际也是功利性的象征符号，除去那些为社会约定俗成的一般概念，总之是除去掩盖现实的一切东西，使我们面对现实本身”。（这里的所谓“面对现实”，是指现实的原始、内在的生命。）克罗齐在1901年写的《美学》中认为，形象认识是独立的，不需理智、概念和逻辑的帮助。他说：“形象观感就是对真实存在事物的感觉和对可能存在事物的想象二者无区别的混合。”
在克罗齐看来，纯粹的形象包含着从真实中得到的感觉和虚幻两个方面，而且这两者彼此难解难分。这种形象是怎样创造出来的`呢?克罗齐强调儿童心理，强调非理性的“原始的心理状态”。这实际上是对现实生活的一种回避。这和马蒂斯回避社会的矛盾和动乱，排斥“麻烦和令人沮丧的题材”，是同出于一个思想体系。这也就是沃林格在其美学著作中所阐述的那种“抽离”的倾向，是文艺家们对社会的一种消极反映。上世纪末、本世纪初，西方资本主义社会面临重重危机，给知识分子的心灵投下了阴影，重物质、重机械，轻视精神、压抑人性，使人们对社会丧失崇高的信念。文艺家们不能从现实中获得鼓舞和刺激去歌颂和赞美人生，便把精力用在探索形式如何表达感觉上。唯美的、象征的、抽象的艺术便应运而生。这些含有消极思想倾向的艺术现象又包含着积极的方面：使艺术家更深入地探讨艺术特点和规律，摆脱社会和心理的种种压力，自由地抒发感情，把握和发挥创作个性。这些艺术以其精美的形式“拨动我们胸中早就在等待弹拨的心弦”（柏格森语）。王尔德在《意向》一书中曾经说：“审美是一种比理性更高深、且更富于灵性的世界。唯有从美的鉴赏中，才能到达如色彩感觉之类的精微的境域，它在个性发展上所具的意义，远比?正邪之念?更重大。”这一论述对于我们理解马蒂斯艺术的特色也是有帮助的。不过，在含有唯美倾向的艺术家中，马蒂斯的艺术是健康和明朗的，它不颓废和神秘莫测，它精妙而不晦涩。因此，我们在指出马蒂斯艺术所具有那个时代的一般特征的同时，要充分肯定这位大师在世界艺术上的不朽地位。我们不必去责怪这位艺术家没有去表现重大题材，因为艺术创造中最重要的不是题材，而是艺术家的热情和真诚，以及在这种热情和真诚中所体现出来的崇高和纯洁的人类感情。恰恰在这一点上，马蒂斯的艺术是经得起检验的，我们不应要求也不可能要求所有艺术品都产生同样的社会作用和效果。各门艺术有各门艺术的特性，每个艺术家有相异于他人的气质和风度。马蒂斯在重视人类的自然生活和本能生活，重视个人的创造价值方面所做的努力，对二十世纪西方艺术是有力的推动，对我们今天也不无借鉴作用。
四、研究方法及内容
研究方法：（1）观察法；（2）文献法；（3）经验总结法。
研究内容：马蒂斯认为观察是一种创造性活动，要求得到一种效果。现代艺术中线条是至关重要的。线条可以突出、可以表意、也可以控制与整合整个画面。马蒂斯强调的是表达事物本质的线条—“如果我要画一个女人体，我首先就要赋予她优雅妩媚的情韵，不过我明白必须给她更多的东西。我将通过追求本质的线条来浓缩它的意义。一瞥之下，妩媚会显得不怎么突出了，可它最终会从有着更宽广意义的、更富于人性的新形象中显露出来。由于妩媚将不是绘画的惟一特点，它会不那么显眼了，但是，由于它的生命包含在形象的总构想中，它将如往昔一样存在下去。”54妩媚是女人体的一个瞬间特征，而这个瞬间包含在更本质的生命中，“通过追求本质的线条”来保存它，最后妩媚就包含在了作品整体形象之中获得了它的永恒性。所以，要让线条这个绘画语言元素发挥其自身的作用。
五、论文写作计划：
xx年12月～10年01月搜集资料和消化资料。
xx年01月～10年04月完成论文初稿。
xx年04月～10年05月论文修改定稿。
六、论文写作提纲
（一）线条产生及其情感表达
（二）油画发展历程中的线条
1、线条的定义
2、线条的音阶
3、线条的节奏
4、情感的传达
（三）马蒂斯“本质的线条”
1、曲线
2、直线和曲线
3、线的抽象结论
参考文献
致谢
七、主要参考文献：
1、呼喜江著，论线语言在油画造型中的作用，西北民族学院学报，1996年4期。
2、高彦飞著，绘画线条的审美意蕴，艺术理论，2008年12期。
3、董晓丽著，颜色与线条的游戏家—亨利·马蒂斯的绘画世界，中国艺术，2004年4月。
4、滑侨新著，论马蒂斯艺术作品的表现技法，许昌学院学报，2005年6期。
5、孙霞著，论西画中的“线”，南京艺术学院硕士论文，2004年5月。
6、李冬冬、杨林著，论马蒂斯绘画作品中的革命性，新乡教育学院学报，2007年4期。
7、邓太平著，浅谈马蒂斯的绘画艺术，美术大观，2008年9月。
8、闵燕著，试论马蒂斯油画艺术创作经验，苏州丝绸工学院学报，1999年12月。
9、巴美芳、巴鹏飞著，线条—视觉形式的基本语言，安徽文学，2009年2期。
10、雅克·德比奇、让·弗兰索瓦·法弗尔、特利奇?格鲁纳瓦尔德、安东尼奥·菲利浦·皮芒代尔著：《西方艺术史》徐庆平译，海南出版社，2001年。
11、[英]赫伯特?里德著:《现代绘画简史》，刘萍君泽，上海人民美术出版社，1979年。
12、[法]安格尔著：《安格尔论艺术》，朱伯雄译，西师范大学出版社，2004年。
13、[德]康德著：《判断力批判》，邓晓芒泽，杨祖陶校，人民出版社，2002年。
14、[法]波德莱尔著：《我看德拉克洛瓦》，毛燕燕、谢强泽，山东画报出版社，2005年。
15、[英]弗雷德·奥顿、查尔斯·哈里森编：《现代主义，评论，现实主义》，崔诚、米永亮、姚炳昌译，上海人民美术出版社，1991年版。
毕业论文写大专学前教育专业如下：
1.绘画教学的性质和任务绘画是学前教育专业重要的基础技能课，它在众多的专业技能课中占有重要地位。绘画教学的任务不仅要使学前教育学生掌握有关绘画的知识和技能，更重要的是要培养他们的观察力、记忆力、想象力、创造力，以及审美的能力和情趣。
2.这就决定了绘画教学的性质是面向全体学生，通过老师的细心指导和严格要求，学前教育专业学生在文化素养、职业道德修养和专业技能方面都能全面和谐地发展，最终成为一名合格的幼儿教师。
3.然而，在当前的学前教育绘画教学中，有些教师常常不自觉地把技能技巧的训练作为绘画教学的重要任务，将学生绘画技能技巧的高低作为绘画教学的重要标准，如果以学前教育专业中的绘画教学的性质和任务来要求，这显然是有距离的。
4.学前儿童美术教育是一门复杂并涉及广泛领域的课程，教学中除介绍学前儿童美术教育的基本概念、基本理论知识和发展历史外，还应向学生讲清楚学前儿童美术教育与其他学科领域、社会活动领域的关系，引导学生结合学前儿童的生活、运动、游戏、学习的现状。
5.展开学前儿童绘画、手工和美术欣赏教学活动的设计与实施，培养学生独立思考、分析问题和设计教学实践活动的能力。
学前美术教育是一门非常重要的专业课，是学生从事幼教工作必须掌握的专业技能。幼儿美术活动是通过美术课来完成的。美术课以直观、形象进行教学，这对学前儿童智力发展有着积极的作用。下面是我给大家推荐的学前美术教育浅析论文，希望大家喜欢!
《关于高职学前教育专业美术教育课程的思考》
摘 要：学前美术教育是一门非常重要的专业课，是学生从事幼教工作必须掌握的专业技能。本文在指出学前美术教学重要性的同时也对现有高职学前美术教育中存在的问题进行客观分析，试图从传统美术教学观念中解脱束缚并且有针对性地探索适用于当前教学改革的新方法，力求为提高学前美术课程的教学质量作出有价值的贡献。
关键词：高职;学前教育专业;美术教育;教学改革
一、注重学习兴趣的培养
幼儿美术活动是通过美术课来完成的。美术课以直观、形象进行教学，这对学前儿童智力发展有着积极的作用。因为人的智力主要包括观察力、记忆力、思维和想象力。人的智力是通过观察记忆、思考、判断、试验和操作等等，运用知识解决实际问题中表现出来的。美术能培养学前儿童丰富的想象力、创造力等学习迁移能力。由此得知美术是幼儿教育活动中最重要的内容之一。所以，在学前教育专业中要充分发挥美术教学的专业优势，激发学生的兴趣，培养学生的美术教学能力。学前美术教学内容主要包括绘画、手工(泥工、纸工、自制玩具)美术欣赏等。其中绘画是基本内容，儿童画是学前儿童最喜欢的画种。既然这样，在教学中就应加强这方面的教学，使学生早日掌握这门技能。在儿童画教学中，先学简笔画，再学儿童画，后学最高的卡通(动画)，这样的过程走过来，学生非常感兴趣，使教学效果也产生了质的飞跃。通过定期举办儿童画、动漫画、创意画、现场儿童画、卡通大赛，学生们大显伸手，大大调动了学前教育学生的积极性，提高了学生自身的绘画能力。鼓励学生根据学前儿童年龄段不同的发展特征，自编自绘儿童画教学挂图。利用现代技术自编幼儿美术教学教材，从多方位、多角度开发学生的潜能，培养学生的创造意识和教与学的能力。
二、重视审美情趣的感染
审美就是对于美的欣赏。人们对现实生活中美的事物和艺术作品的欣赏，都是一种审美活动。审美活动，审美过程就是感受美，发现美的过程，感受到美，进而调动起自己美好的情感。如果美术教师没有处理好有形和无形的辩证关系，而仅仅向学生呈现了一些美的图形，美的色彩，只对美的景物进行欣赏，而没有去挖掘它的内在，忘记了从美的根源去激发学生心灵的感受，那么很明显，这样的审美教育是失败的。那应该如何去做?欣赏美术作品是一个途径，因为美术作品能对人产生情绪感化的作用。在教学“特殊制作技法”这课时，让学生用生活中常见的一些东西来画线条，比方说梳子，棉线，铁丝、树叶，吸管，纸条，竹片等等，让他们感受到不是只有用笔才能画出美丽的线条，生活中原来有很多东西都能画出美妙的线条。再如，要培养学生高尚的审美情趣，培养她们爱美的情操，还可以通过参观，作品欣赏，写生和临摹优秀作品等多种形式来进行教学。让学生感知，领会生活中的一切，从心灵深处去感受美，发现美，创造美，从而激发学生的审美情趣。
三、加强多元技能的教育
学前教育专业“美术教学课程”内容应该是多元化的，从理论知识到技能要求都应力求做到既要全面又有创新。它要突出美术教育的时代特征，抛弃旧有的传统的教育观念和形式。其教学理念、培养目标都是建立在尊重社会和个人需要的基础之上。因为作为幼儿的人生启蒙者，作为人类文化的传递者，幼儿教师应具备较高的文化修养，这是幼儿教师从事教育工作的前提，也是今后学习与发展的根基。要保护幼儿探索和求知欲望，培养孩子对科学文化的浓厚兴趣，教师必须拥有广博的知识和较高的科学、文学和艺术修养。因此，美术课程的多元化教学内容也正是为了这一目标而展开的。随着社会情境的变化，美术学科多元化给我们带来了一种教育认识：“面向素质教育，培养学生的综合能力。”在教学中，在审美理论知识的指导下，狠抓基本技能的训练。当学生在素描、色彩训练中有了一定基础后，有计划有步骤针对幼儿美术发展需要，对学前教育的学生开展多元化的技能训练。积极鼓励学生对绘画、手工、设计等多元化技能进行研究，借助信息网络开拓新的教育资源。教学实践证明，只有对学生进行多元化知识技能的训练，才能使学生在激烈竞争的市场中站稳脚跟，才能用他的多元化技能去实现自身的人生价值。
四、提高儿童作品的了解
高职学前教育专业的学生毕业后，工作对像是学前儿童。那么，在校期间对专业审美理论知识和技能的深人理解和掌握就尤其必要。在教学中组织学生多研究不同年龄段儿童作品是非常必要的。一些人认为，儿学前美术教育侧重儿童画训练未免太单调了，学生是成年人，还是加强素描、色彩训练好。然而从历届毕业生中了解到，学生在校期间谁在儿童画中下功夫并研究儿童画作品，总结教授儿童作画的内容和方法，谁就受到童的欢迎，其教学能力就得到社会的认可。谁不研究儿童画、学习儿童画，谁就和儿童画教学脱节，成为儿童不欢迎的人。鉴于此。我们在教学中开设了以研究儿童画为主题的课程，教学目的是通过对儿童画作品分析，找到教学内容和教学方法。同时也提高了学生对儿童作品欣赏评价水平。
五、完善理论实践的结合
在教学中，光注重理论教学是片面的，不可取的。有教师把整节课的时间都花在大篇幅的讲理论上，甚至还有美术课的理论考试。条条框框，概念意义，甚是复杂，学生厌恶，美术水平也得不到提高，质量上不去，教师也十分痛苦。所以要转变，就要时刻记住“幼儿”这一客体不容忽视。什么样的主题内容，什么样的色彩是幼儿喜爱的，什么样的形式是幼儿最易表达的――要了解这些就要让学生下到幼儿园去，主动一些。让学生在下园时，以”教师”身份进行美术教学，总结教学经验，再回到课堂，就能有针对性地解决问题，及时补充内容，调整学法。如“人物添画”这一主题作业，就要根据儿童的特点添加儿童喜欢的形状、颜色等。所以美术教学不能单靠理论，不能看哪种形式简单，哪种颜色搭配起来顺眼，就画哪种，而是要体现儿童的兴趣和生活氛围，这就要靠你平时的经验和对儿童了解程度的深浅，这就需要去实践。一个教学内容用两种结合起来的教学理念来进行教学是科学的，前者是对学生专业程度的要求，后者是培养学生适应本专业就业需要而设置的教学内容。
总结：学前美术教育是学前教育专业教育改革的重要部分，为了培养出来的学生都能具有较强的美术技能，我们在美术教学中应适当进行有效改革，不断求新、求变，只有这样才能为更多的幼教机构，为整个社会的学前教育事业带来更多的希望，迎来美好的春天。
参考文献：
[1]陈柏兰.如何培养学前教育专业学生的美术特色[J].美术教育研究，2014(19)
[2]王德强.美术教育在学前教育专业中有效实施的探究[J].长春教育学院学报，2014(11)
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随着学前教育在国家教育中的不断重视，而学前教育的规模在高职院校中也日益壮大。作为培养优秀幼儿园教师的基地，学前教育的美术教学是不可忽视的。而幼儿美术教学重要的是如何引导孩子们在绘画中找到自己的乐趣，在绘画中发现美，认识美，展现美。我总结了十多年从事学前美术教育的经验，谈谈学前教育中幼儿美术教育的有效措施和方法。
毕业论文写大专学前教育专业如下：
1.绘画教学的性质和任务绘画是学前教育专业重要的基础技能课，它在众多的专业技能课中占有重要地位。绘画教学的任务不仅要使学前教育学生掌握有关绘画的知识和技能，更重要的是要培养他们的观察力、记忆力、想象力、创造力，以及审美的能力和情趣。
2.这就决定了绘画教学的性质是面向全体学生，通过老师的细心指导和严格要求，学前教育专业学生在文化素养、职业道德修养和专业技能方面都能全面和谐地发展，最终成为一名合格的幼儿教师。
3.然而，在当前的学前教育绘画教学中，有些教师常常不自觉地把技能技巧的训练作为绘画教学的重要任务，将学生绘画技能技巧的高低作为绘画教学的重要标准，如果以学前教育专业中的绘画教学的性质和任务来要求，这显然是有距离的。
4.学前儿童美术教育是一门复杂并涉及广泛领域的课程，教学中除介绍学前儿童美术教育的基本概念、基本理论知识和发展历史外，还应向学生讲清楚学前儿童美术教育与其他学科领域、社会活动领域的关系，引导学生结合学前儿童的生活、运动、游戏、学习的现状。
5.展开学前儿童绘画、手工和美术欣赏教学活动的设计与实施，培养学生独立思考、分析问题和设计教学实践活动的能力。
对于学前 教育 专业的学生来说，论文写作从来不是一件容易的事情，需要多方的学习和积累。下文是我为大家整理的关于学前教育2000字 毕业 论文的 范文 ，欢迎大家阅读参考! 学前教育毕业论文2000字篇1 基础教育学前教育论文 一、在活动中对孩子进行创新性思维的培养 在学前创新教育中， 儿童 的创新性发展还表现在幼儿的动作当中，因为孩子们的动作活动是开展其他一切活动的基础表现，儿童的健康发展离不开运动，儿童的活泼好动，正是培养他们创新能力发展的最大时机，因此，在开展健康教育活动的时候，对孩子们进行创新理念的培养是很有必要的，比如，在组织教学中，教师可以深入地去了解儿童的兴趣和 爱好 以及他们思维的灵活性，让他们根据自己的实际能力和兴趣来选择适合自己的活动，在幼儿自己选择的活动中，他们的 创新思维 会很容易被激发出来。此外，教师还要善于从孩子们在活动中的呼吸、脸色以及出汗程度等方面进行仔细的观察，对儿童的活动量和运动的时间进行有效的调控，因为只有科学地安排他们的运动过程，才能达到健体强力的效果，进而也才能促进他们个体创作性思维发展的作用。 二、要重视创新教育与基础教育的有效整合 在我国的教育活动中，创新教育也是近几年来新兴起的一种教育理念，创新教育主要是以“创新”为主要的教学目标，针对儿童在学习中遇到的困难制定出一些创新的 教学 方法 来，在提高孩子们的学习效果的同时，还能够促进他们创新能力和创新精神以及创新意识的形成，他们的这些能力也会随之得到提高。此外，在构建学前教育的创新体系过程当中，还需要注重创新教育与基础教育的有效整合，将创新教育的理念融合到基础的教育当中，在创新教育中去完成基础教育，在这个整合的过程当中，还要充分地尊重儿童的主体性与个体的差异性，从而为提高他们的基础知识与基本技能打好基础，进而有效地促进他们的个性发展，为促使儿童的全面发展奠定好坚实的基础。 三、学前教育思维上的创新转变目标 在过去比较传统的学前教育教学中，很多教师容易忽略幼儿在学习中的主体地位，教师经常会认为儿童还不能分辨出事物之间的好与坏，很多教师还认为儿童的日常生活和学习等都需要教师给予引导，这样的教学结果就会导致幼儿在平时的学习过程当中经常会按照教师的方法去完成，教师让他们怎么做，他们就照着样子去学、去做，这样的教学观念长久下去，就会在孩子们幼小的心灵上灌输这样一种想法，每次的学习都需要教师的帮助和引导学习，这样的教学后果就是让幼儿在学习的过程中容易失去学习的主动性。 因此，为了促使教师在学前教育思维上的创新转变，就要求教师在教授知识的过程中，不要事事亲力亲为，要让孩子们主动地去追求学习的本质，让他们在探索知识的过程中独立地解决一些问题额困难。在这种思维创新的学前教育的理念引导下，还需要教师对教学的本质有个特殊的认识和理解，在整个的教育活动当中不断地突出孩子们的主体地位，并且尊重幼儿的个性发展，以此来培养他们积极主动学习知识的思想和观念。 四、创新教学有利于幼儿园课程的设置 创新教育教学理念的建立，有利于学前教育课程的设置，为学前教育的创新研究提供了一个新的支点。学前课程的内容是涉及到一些相关学科的知识，但是又不同于学科的知识，其课程内容的选择也应该具有广泛性和全面性。它既要考虑到儿童身体的和心理方面的全面发展，还要包括儿童生活的全部范围，这样，在采用学科互涉路径的课程设置的过程当中，才能符合儿童发展的需要，而且又为学前教育的研究理论创新提供一个新的支点。 学前教育创新体系的建立是一个比较复杂的研究过程，随着科技的不断发展和进步，学前教育对于培养孩子们创新能力的重要性也越来越受到国内外幼教机构所的重视。现代的教育理念也要求教师在教学时，要把创新理念穿插在其中进行教学，同时，还需要广大的学前教育工作者通过大量的研究来不断地完善这一体系。因此，只要学前教育工作者在遵循新课程理念改革的基础上，按照有利于儿童发展的原则来进行培养，学前教育创新一定能够顺利地开展下去，而且还能够让每一位孩子都能到接受知识洗礼的过程中得到健康全面的发展。 学前教育毕业论文2000字篇2 浅谈多媒体学前教育 一、运用多媒体进行辅助教学 有利于激发幼儿的学习兴趣在学前教学中，合理地使用多媒体课件进行辅助教学，可以有效地调动幼儿视觉和听觉等多种感官，通过多媒体传播知识还能有效地激发幼儿的学习兴趣和活动的乐趣。例如，在开展游戏活动时,各种小游戏“拼图”、“小木琴”等的有效开展，都可以培养孩子们简单地使用鼠标的能力。 再如，在教学音乐时，教师可以将事先制作好的一些描绘乐曲情境的课件，展示给孩子们看，将音乐与画面综合在一起进行讲解，例如：在教孩子们唱《学习雷锋好榜样》和《卖报歌》这两首充满正能量的歌曲时，就可以让孩子们一边聆听音乐，一边观看画面，这种视听结合的教学能够有效地激发孩子们主动地去感受美、表现美的情趣，让孩子们在一个轻松、愉悦的环境中去感受到音乐带给他们的真、善、美。同样的，在美术欣赏的活动当中，利用多媒体技术把要欣赏内容的相关背景和资料展示给孩子们看，多媒体以其独特性将美术的魅力展示给孩子们看，这样可以让孩子们真切地去感受到作者创作作品时的情绪、情感以及所表达的意愿，在观看中逐渐地培养孩子们的审美能力以及创造方面的能力，通过美术教育也可以促使孩子们的智力得到发展。开展这样的教学活动，还能够让课堂的教学氛围变得轻松愉快起来，而且还能够有效地激发和保护孩子们学习相关知识的积极性，为他们以后健康快乐地成长打下坚实的基础。 二、直观演示有利于促进儿童对相关内容的理解 在学前教育教学活动当中，采用直观的教学方式能很好地吸引孩子们的注意力。把多媒体课件引入到课堂，将文字、图像和声音以及动画等相结合展示给孩子们看，可以把抽象乏味的知识变得形象生动起来，其中，在认知微观的世界方面，能发挥巨大的作用。有些自然现象在平时里很难看到，教学起来，孩子们也不易体会和理解，这样也会导致课程中的一些重难点不易被突破。 比如，《雷电的形成与危害》的教学中，教学的目标就是让幼儿知道打雷是自然的现象，提高孩子们的预防雷电伤害的意识为了更形象地突出教学效果，可以组织儿童观看《雷电的产生》或者《大树下避雨》等的相关视频和资料，然后再引导幼儿说一说，电闪雷鸣时应该怎么做才安全?让幼儿初步了解打雷是自然现象，他们也知道了雷电的危害并且还能树立起自我保护的意识。 三、丰富儿童的 想象力 培养他们的创造思维 孩子们好奇心强，好动是他们的天性，幼儿们的模仿力也是非常强的，在教育教学的过程中，教师要将歌、舞和图片以及游戏等相结合进行教学，以此来充分地调动孩子们的视、听等多种感官，逐渐地将学生们的其内在潜力发挥出来。多媒体课件的合理使用，就为培养孩子们的这些能力提供了方便，为孩子们表象的积累提供了丰富的材料，让孩子们在接受知识的同时，锻炼自己的思维。 例如：在领导孩子们学习“认识图形活动课”这节内容的时候，就可以通过多媒体课件进行演示一些长方形、三角形或者正方形和圆形的具体形状，以此来加深孩子们的印象，在孩子们理解这些图形的具体特点后，还可以让孩子们数一数图中各种图形的个数，然后再让他们动手去摆一摆各种图形，最后让他们用各种图形拼出一幅幅美丽的画面来，让孩子们结合画面再讲一讲画中的内容。 在儿童开始动手数、摆和拼后，让他们在观看一下屏幕上的教师的作品。这样既能培养他们实际动手操作的能力和仔细观察事物的能力，而且还能培养孩子们思维能力，让他们在具体的操作过程中，通过观察 总结 ，锻炼自己的思维，促进每一个儿童的身心都能得到和谐稳定的发展。这对于他们今后的发展都会有很大的帮助。总而言之，学前教育是儿童接受新知识的开端，一个良好的开端等于胜利的一半。因此，发展学前教育刻不容缓，既需要政府的支持，也需要社会各阶层的共同努力，在此，笔者也有理由相信，在全社会共同力量的帮助下，我们一定会看到孩子们灿烂的笑脸。 学前教育毕业论文2000字篇3 浅谈新形势下高职学前教育专业课程改革 近年来，我国教育事业不断发展的同时，极大地促进了学前教育事业的发展，尤其是在学前教育如此重要的今天，我们只有不断的强化幼师的专业技术水平，才能更好地培养更多的幼儿。而高职学校作为培养学前教育专业人才的基地，就必须在日常工作中切实加强对课程的改革，才能更好地促进人才培养目标的实现。 一、课程设置依据分析 就目前高职学校在学前教育专业课程设置方面来看，其主要是结合2001年由教育部颁布并实施的《幼儿园教育指导纲要(试行)》、2012年颁布实施的《3-6岁儿重学习与发展指南》为依据，为了在幼儿教育工作中致力于素质教育的实施，全面促进幼教质量的提升，并针对当前在幼教工作中存在的误区和困惑提供了具有操作性较强的建议和指导，因而高职院校在课程设置过程中始终按照上述要求进行课程设置，同时按照《幼儿园教师专业标准(试行)》和《幼儿园教师资格考试标准(试行)》等文件要求，加强课程的设置，才能更加好的促进课程改革的完善。 二、高职院校和学前教育在专业课程建设中的问题 目前，在我国教育领域，学前教育专业的课程改革明显落后于幼儿园的教改，主要存在以下几个方面的问题： (一)课程设置依旧注重学科化，课程理念没有得到革新 在我国，幼儿园的幼儿教育更注重其活动性，主要将活动作为一整天的教学内容。通过各种活动提高幼儿的课堂参与度，极大提高了幼儿之间的互动性。而在高职和学前教育里，课程的设置更注重专业化和学科化。只是注意自己的教学，致使和幼儿的教育活动形成了不衔接的现象。高职教育和学前教育只是老师单方面的进行知识的传授，却不教学生学习的具体方法和具体步骤，让学生形成了一种固定思考模式，致使学生只是被动地学习，不主动思考和领悟。最终学生去幼儿园就业，还是不懂如何进行教学，对幼儿的教育还是一无所知。还是需要对这些学生进行一定的培训工作，和自己的再学习才可以投入到幼儿教育活动中去。 (二)高职教育内容与幼儿教育实际严重脱节 在高职教育上，老师依据采用的是教材式教育，也就是说书本教育。这些教材都有一定的滞后性，很难跟上社会发展的步伐，也正是由于教材的陈旧性，导致了学生所学到的知识和社会上的具体变动是不相符的。现在的幼儿园都进行了相应的改革，在对幼儿的教育上，更加注重特色教育。也就是根据不同幼儿的自身特点运用不同的教育方式，发展幼儿的个性和优势，塑造幼儿的个性张扬。目前，我国有很多这样的例子。比如山东青岛实验幼儿园，所采用的教育方式就是开放式教育和第一幼儿园的绿色教育，都是对幼儿教育的巨大改革，这样做，将一些优秀的教学资源引入教学内容，很大程度促进了幼儿的身心发展，同时也极大提高了幼儿教育的质量。 (三)教师专业水平低 虽然目前我国的高职教育也进行了很大的改变，如：通过要求专业教师到一些企业进行研修和挂职等方式，进而对企业的工作内容有了一些了解，这在一定程度上，优化了课程结构，丰富了教学内容和教学方法，但还是存在很多不足之处。如教师在企业研修过程中，并没有深入一线工作，只是流于形式化，这就使得教师的实践体悟还是没有得到提升，并没有多大作用。这些在学前教育上，造成了很多不好的影响，如：虽然是专业教师但是对幼儿园的真实工作内容还是没有深入了解，只是关上门的学习，最终使得教师的教学内容和教学方法与实际的幼儿教育严重脱节。这样的现实，使得学生对专业学习失去了兴趣和对知识的渴望。所学到的知识也没有得到用处，最终教学的有效性也无从实现。究其原因，都是教师的专业化水平严重阻碍了课程深入改革的步伐和进度。 三、设置原则 既然高职教育和学前教育直接存在这么多的矛盾，那么我们该如何进行改革，应该遵守怎样的原则进行改革是值得我们思考和解决的问题。下面就高职院校学前教育专业课程设置的原则方面进行一些探究。 (一)坚持与时俱进的态度 现代社会是一个不断发展和进步的社会，因此我们的教育也要进行不断地创新和改革，以便可以跟上社会发展的步伐。就我国目前高职院校学前教育专业课程的改革方面，我们应该以一种发展的、与时俱进的眼光来看待。课程改革的内容一定要顺应时代的发展，要时时关注幼儿教育的现实问题，并与幼儿教育的改革同步发展，最忌讳的就是止步不前，跟不上社会的变化。国家制定的相关政策一定程度上有利于课程的优化，如学前教育发展的大政方针就为学前教育专业课程改革指明了方向。就是要求当今高职教育的课程设施必须建立相应的灵活且敏锐的发展变化机制，并且本着发展的态度制定出可以长远执行的课程建设计划。 (二)细化课程模块，微型化 我国学期教育应该设置更多的教学模块，要结合知识、能力和素质等方面的具体要求，设置更多不同且新颖的课程模块，提高学生的学习兴趣，从而将课程设置的目标得到最大化的实现和完成。此外，我国学前教育课程设置存在着一些问题，如课程时间太长。因此要根据具体课程对课程课时的时间进行一定的调整，可以设置一些时间短且灵活自由的微型课程，增强课程方案的灵活性。很大程度上可以减少学生对课堂的厌倦，提高学习兴致。这样一来，就可以解决一直存在的学程短但课程多的问题。 (三)理论与实践相结合 不管是什么类型的教育都需要学生的亲身实践，尤其是学前教育更注重这一点。由于学前教育是实践性很强的学科，而我国的高职院校的培养目标就是要培养出有高技能的人才，因此高职院校更要在学期教育课程的设置上强调课程的实践性和具体可操作性。在此过程中，老师教给学生的不仅现成的知识内容，更多的是教会了学生如何学习，并且将学到的知识如何应用到具体的实践中。只有让学生参加较多的实践活动，学生才可能在具体的实践活动中真正理解理论知识，并且在实践的过程中，提高了自己应用能力。所以，高职院校应该将学生的职业能力的培养放在首位，着重培养学生的实际实践能力和参与能力。 四、课程改革具体内容 就我国高职院校学期教育存在的问题我们是无法否认的，因此我们该如何对高职院校学前教育进行改革，解决这些问题呢?首先高职院校学前教育专业课程改革应该从具体的问题着手，遵守课程改革的原则，以课程设置的依据与原则为向导，同时要结合当地学前教育的实际情况进行改革，从而促进学前教育的发展。青岛职业技术学院就给我们做了很好的榜样，我们也可以从中得到很多的启发，如： (一)明确具体的培养目标 我们要培养什么样的人，这些人以后要从事什么样的职业，这是培养目标是课程设置的出发点与归宿。高职院校学期教育专业的培养目标就是培养一些合格的幼教师资，为当地的学前教育做贡献。幼儿教师必须具备良好的职业道德，并且学习和熟悉幼儿的相关的特点，掌握系统的专业知识和专业技能，提高学前教育教师的综合素质。主要可以从以下几个方面努力：一是学前教育教师必须要有良好的道德素质，有一颗爱学生的心，热爱和尊重幼儿，并且本身就热爱幼教事业，具备高度职业道德素养;二是要有扎实且熟练的专业知识、能力和实践智慧，并且能够随时很好地适应学前教育改革相关政策和举措，有一定的专业素养;三是心理健康且性格温和。幼儿都是一些不太懂事的孩子，难免犯错，所以就要求学生要有一颗宽容的心，并且要有自信，对教育事业积极主动，同时可以对自己的能力可以进行自我调节。 (二)课程设置和结构的改革 高职院校学期教育的改革最重要的还是课程的设置和结构的改革。高职院校学前教育专业课程主要有专业理论课程、专业技能课程与专业实践课程三种，学生可以选择专业必修课和专业选修课。在对专业理论课程的改革上要本着整合的原则，对相关知识进行合理的整合，从而提高学生的扎实的专业理论素养。 由于一些课程存在部分内容重复的现象，因此需要对一些课程的内容进行整合和梳理，对专业知识的不足进行合理的查漏补缺。另外，要明确课程教育的重点和难点，提高学生的专业技能，如对幼儿的观察、弹唱跳画等，由于技能的培养需要一个过程，因此不能将技能培养的课程集中到某一个具体的学期，这样就会让学生感觉到疲倦，从而降低学习兴趣。 而是要将这些技能型的课程分布在三年学制的整个过程中，确定总课时，适当缩短短课时，让学生可以边学习边实践，不但可以让学生实际参加幼儿园教育的相关活动，可以将学到的知识和时间相结合，还可以让学生在实践的过程中发现自己的不足，并在学习的过程中改正提升。所以，专业实践课程的学习不是一蹴而就的，而要从大一就开始抓起，采取多样的时间的方式，提高学生的实践兴趣，在大二的时候到具体的幼儿园进行实习，等到大三顶岗实习的时候，学生就不至于对教学慌乱无措，而是得心应手，从容淡定。这也就实现了学前教育的教学与实践一体化的目标。 综上所述，新形势下，对高职院校的学前教育课程改革有了新的要求，我们只有顺应社会的发展，适时调整课程设置的形式，使学习效果达到最佳。 猜你喜欢： 1. 学前教育专业论文范本 2. 幼儿学前教育毕业论文 3. 学前教育毕业论文2000字 4. 幼儿教育大专毕业论文范文 5. 学前教育专科毕业论文范文 6. 关于学前教育的毕业论文
学前教育毕业论文如下：
摘要：在技工院校学前教育专业开展美术教学，可以使学生具有一定的幼儿园美术教学技能，并提高幼儿教师从事学前儿童美术教育实践活动的专业素养。
本文提出，教师在教学过程中应本着“以人为本”的课程理念，积极探索有效的教学方法，以真正实现课程双向渗透的目的。
关键词：学前教育专业；美术教学；思考
如今，幼儿师范专业即学前教育专业已成为许多技工院校的特色专业。在技工院校学前教育专业课程建设体系中，幼儿美术欣赏与创作指导是学前教育专业的一门应用型必修课程。
由于当前技校生的特殊学情，导致教师在教学过程中遇到许多新问题、新课题，这就要求教师在教学中引入先进的教学理念和最实用的美术技法，因材施教，循序渐进，为学生今后进入幼儿园任教打下坚实的基础。
一、培养目标定位
技工院校学前教育专业培养目标是具有良好的教师职业道德和先进的幼儿教育理念。
掌握较系统的专业知识与专业技能，具有较强的保育能力、活动设计与组织能力、反思与自我发展能力，善于沟通与合作、勇于创新、身心健康的幼儿教师。
同时其能力要求为能观察分析幼儿生长、发育情况，独立完成幼儿园保育工作，掌握幼儿心理特征，研究制订幼儿园班级教学计划、设计教学活动并组织实施。
能组织完成学龄前儿童体、音、美、舞等艺术活动，能进行幼儿园活动室环境设计和玩具、教具设计与制作，具有与家长沟通和他人合作的协调能力。
因此，技工院校学前教育专业美术教学培养目标也必须与总目标相契合，即通过教学帮助幼儿教师正确认识和理解幼儿美术的特点、审美价值及评价标准，帮助幼儿教师根据幼儿的身心特点运用多种手段、形式指导幼儿进行绘画创作。
使幼儿教师掌握正确的教育观点和多样化的教学方法，从而具备一定的幼儿园美术教学技能，并提高学前教育专业学生今后从事学前儿童美术教育实践活动的专业素养。
二、当前技工院校学前教育专业美术教学的现状
近年来，许多技工院校开设了学前教育专业，为社会培养了一批幼师人才，但也暴露了不少的问题。就美术教学来说，笔者就发现不少技工院校师资力量薄弱，教师队伍建设力量不足。
许多技工院校在专业设置上偏重于理工科，相应的师资也主要以理工专业为主，具有讲师以上职称的美术专业教师严重缺乏，加上当前技工院校的待遇偏低。
许多美术专业大学毕业生不愿来技工院校任教，这也造成教师队伍的年龄结构极不合理，“青黄不接”的现象正在许多技工院校出现。其次，技校生的学情不容乐观。
要学好幼儿美术欣赏与创作指导这门课程，就要求学生掌握基本的美术知识与技能，但近年来随着高中的不断扩招，技校生的生源素质逐年下降，特别是美术、音乐的基础素养，学生更是缺乏。
因此，不少学生在学习的过程中会感到越来越困难，从而慢慢产生厌学、怕学情绪，导致教学效果不佳。
最后，教学设施建设不足，按照国家职业学校学前教育专业的教学标准、学前教育专业基础课教学实验室和教学设备的要求，学校必须有美术教室。
教室中要配置多媒体、实物投影仪、画架、素描模型以及各类雕塑用具等，这些对于许多技工院校来说，是一笔不小的开支，特别是开设班级较少的学校。
更是觉得将大量资金投入美术教室建设是“得不偿失”，这样就迫使教师在缺乏必备的教学设施的课堂进行授课，导致教学模式单一、僵化。
三、技工院校学前教育专业开展美术教学的实践
幼儿美术是儿童感知世界的一种方式，是儿童自我表达的一种语言，是孩子们成长的记录。幼儿教师如何解读儿童画中蕴含的情感。
如何欣赏、评价幼儿的美术作品，又如何用先进的教学理念和正确的儿童观指导幼儿的美术活动，引领幼儿步入艺术的殿堂？
这一系列问题都需要美术专业教师认真探索。为此，首先在师资队伍建设上要求学前教育专业应具有专门的音乐、舞蹈、美术等艺术课程教师。
其中从事美术教学的教师必须受过一定的学前教育理论培训，并对学前教育实践有一定了解。针对师资力量不足的状况，可从别的院校引入兼职教师，但兼职教师应具有现代学前教育理念。
在学前教育实践中积累了丰富的经验且有一定专长，具有较强的教育教学能力和实践指导能力。其次，推行“做中学、做中教”的教学模式，体现“以学生为中心”的教学理念。
灵活运用各种教学方法，重点突出案例教学法、情境教学法，激发学生学习动力，切实提高教学效果。
最后，教师要关注课程改革与创新，利用现代信息技术，借助专业教学资源库、课程教学网站，帮助学生获取更多的学习资源，及时解决学习中的困惑，增强自主学习的意识，从而提高自我发展的能力。
总之，全新的教育理念、专业系统的课程教学是技工院校学前教育专业开展美术教学的着力点与出发点，也是使美术教学贴近幼儿教师岗位实际的必然要求。
文思慧达摘要：本文围绕美术专业大学生对毕业论文的写作产生的具体情况，提出了毕业论文的选题、写作的方法与思路等几个有效解决的办法。关键词：毕业论文；艺术作品；艺术家美术生都对毕业论文怎么写都产生了疑惑，四年的美术课程学习，包括了大量的艺术实践课程和一些艺术史论课程，但部分高校并没有开设毕业论文写作的课程或开设了也不重视。四年专业学习对论文写作并没有实质性提高，不会写并不奇怪，所以出现大部分学生不知道怎么写，写什么的问题。一、从自身兴趣确定选题首先，不知道写什么，题目定什么，这很正常不要为此而烦恼，万事开头难。第一步把自己原有的知识面缩小包围圈，找到自己的兴趣所在。论文题目只要是和美术领域相关即可，也就是和艺术沾边，或者和美育挂钩。我们知道的艺术家和艺术作品或技法很多，总有一个你感兴趣的。比如，谈某个作品对我的意义；谈某幅作品的价值；谈某个艺术家的创作思路；谈某个作品的构图；谈某个时代对艺术家的影响；等等。一定要是自己感兴趣的话题，要有想说的话，有欲望表达自己的想法，有自己独特的见解。其次题目要精确，不可大而无当。这是一个广泛出现的问题，错误的例子有：浅谈标志设计；谈家居的色彩等。这样感觉你不是要写几千字的论文，而是出几十万字专著或教材。几千字的论文，论文题目一定要落到实实在在的点上，才有东西可谈。比如试论魏晋时期“地仙”观念对山水画滋长的影响；宋元花鸟画发展中的自律性；视觉形态设计与审美的心理分析。这些题目清楚透彻。也包括了论文题目的三种模式：1）“”对“”的“”2）“”中的“”3）“”与“”的“”。这三种模式在用的过程要把主语前的定语写清楚，如时代、风格、门类都要标注清楚。定语就把很广义的一个概念，通过有前提条件的限制，通过一层一层剥，露出具体的要阐述的问题，不是穿衣服，是脱衣服，一直做减法，直到水落石出。二、以点带面找大纲我们大家都知道马蒂斯的裸女吧。以此举例，找到与马蒂斯和裸女有关的要素。1）巴黎的摩洛画室 2）1890—1954 3）现代艺术 4）野兽派 5）古典的裸体 6）非洲雕刻的影响 7）装饰性 8）色彩与形式 9）剪贴艺术。这些都是与之相关的要素。收集与之相关的资料。阅读相关材料以及著作并作出笔记，划出有用的段落，记住来源和页码，并写出你的想法。你的想法要及时的记录写来，不要让它从脑子里又飘走了，不管这些记录后来是否能用上，肯定的是一些一定会用上，但是并不知道那些会派上用途，那么都记下来，不要嫌麻烦。作者单位：渭南师范学院莫斯科艺术学院美术学部 文思慧达论文查重系统整理三、写作的方法：描写、讲解、辩论1）描写就是用详实生动的语言，把艺术家或艺术作品的状态具体的描绘出来。再现画面中的自然景色、场景情况，描绘人物的外貌特征及心理世界，使画面的内容具象化。采用色彩丰富、空间感强、记录性的语言表述对象，给人传达一种身临其境之感。用文字绘声绘色地再现事物的样子。如这一段描写：印象派雷诺阿的作品《包厢》，画中以对各怀心事的男女，女主人公佩戴着华丽的项链，盘发以花朵装饰，身着华丽的竖纹长裙，散发出无穷魅力。期待在包厢中优雅地欣赏歌剧的她意气风发，相反，男主人公虽是依从女子的意愿将约会的地点定在剧院，但他对歌剧却是毫无兴致。当女子沉浸在欣赏歌剧的愉悦中时，男子正心不在焉地瞥着别人。画面随着文字一步一步展开，大的方面描写了男女主人公的服饰到发生的地点歌剧院，小的方面刻画了女主人公服饰的细节，从侧面有描绘了各自不同的心理，里里外外的画外音让人产生了一种具体的感受。2）讲解:是一种评估、解释或思索的作文方式。它的中心是推论。推论是从事实导出结论的过程。从一系列的事实与要素找到相关联的属性，与注意到事实间的关系，进而得出一个结论，用文字表达这种推理的过程。像福尔摩斯大侦探一样，找到与之相关的线索，一步步找出真相，得出结论。我听过蒙田先生说过一个故事：冬天里的一天，天气寒冷，有一个富人穿着皮草，还带着手套、帽子，还觉得挺冷。看到一个穷人，几乎什么都没穿。就问：你不冷吗？那穷人反问，你的脸露在外面不冷吗。富人说：脸不冷。穷人接着答到：那我全身都是脸。从这个故事，我希望大家明白推论的一点意思。当然推论是一定建立在事实之上，而且推论的过程具有说服力，要有证据。作者单位：渭南师范学院莫斯科艺术学院美术学部 文思慧达论文查重系统整理3）辩论：先假设对方有一个不同观点（不是无理，并非无知），你为了推翻这个假设的观点，进而建立自己的几个论点来支撑自己的观点，反驳对方的不同观点。要认真分析，用一定理由来说明自己对事物或问题的见解，揭露对方的矛盾，最后得到认同自己观点的认识。例如：“善意的谎言是无碍于诚信的”这个正方观点，建立了四个方面的论点来支撑这个观点①善意的谎言是出于善良的动机，以维护他人利益为目的和出发点②善意的谎言是一种处世的方式，是一种替人着想的品质的体现③善意的谎言虽然是谎言的一种，但是不能说谎言就一定有碍诚信，要具体问题具体分析。④没有谎言的世界如同没有灰尘的地球。结论我方同意善意的谎言无碍诚信并不等于我们提倡它，其关键在于度。四、写作的几种思路学生写作水平有限，在这里我指引几种简单也常用的思路，这些很容易上手，并容易完成字数上的要求。1）写比较性的论文：①同一题材的不同作品之间的比较（例如米开朗基罗的大卫与多纳泰罗的大卫的异同）；②一个艺术家不同时期作品之间的比较（毕加索的玫瑰时期与蓝色时期的差异）；③同一风格同一主义内的作品或艺术家之间比较（梵高与高更的冲突）。2）写形势分析类的论文：形式分析主要讨论艺术品的题材、形式要素、设计原则和媒介等。题材是指作品中出现的对象或所表达的想法进行分析。形式要素是指作品中线条、色彩、明暗、肌理、形状、空间、时间、声音、气味等的分析。例如安格尔的线条；伦勃朗的明暗；梵高的笔触；毕加索的空间；马蒂斯的色彩等。画面构成的形式例如统一与变化；重复；比例；节奏等。例如安迪 . 沃霍尔的作品《101 个罐头》中的统一与变化。方力钧的作品《光头系列》中的反复；康定斯基的作品《蔷薇色的重音》中的节奏；蒙德里安的作品《构成》中的比例等等。关于美术类大学生毕业论文的写作，在这里提出了常用的一些写作方法与思路，相信对于初次写论文的大学生有所帮助。
美术毕业创作论文开题报告
导语：美术毕业创作论文开题报告既是规范本科生毕业论文工作的重要环节，又是完成高质量毕业创作（设计）的有效保证。为了使这项工作规范化和制度化，特制定本要求。以下是我整理的资料，欢迎阅读参考。
本科毕业创作（设计）开题（立意）报告
创作（设计）题目：《放飞希望》风筝系列包装设计
学院：美术学院
专 业 、 班 级：艺术设计·装潢00级0班
学生姓 名：指导教师 （职称）：xx（讲师）xx（助教）
20xx年xx月xx日填
美术学院毕业创作（设计）开题（立意）报告要求
开题（立意）报告既是规范本科生毕业论文工作的.重要环节，又是完成高质量毕业创作（设计）的有效保证。为了使这项工作规范化和制度化，特制定本要求。
一、选题依据
1.创作（设计）题目及研究领域；
2.创作（设计）工作的理论意义和应用价值；
3.目前研究的概况和发展趋势。
二、创作（设计）研究的内容
1.重点解决的问题；
2.拟开展研究的几个主要方面（写作大纲或创作、设计思路）；
3.创作（设计）预期取得的成果。
三、创作（设计）工作安排
1.拟采用的主要研究（创作、设计）方法；
2.创作（设计）
进度计划。
四、文献查阅、（创作、设计）资料综述
学生应根据所在学院及指导教师的要求查阅一定量的文献和搜集创作、设计资料，并在此基础上通过分析、研究、综合，形成综述。必要时应在调研或实习的基础上递交相关的报告。综述或报告作为开题（立意）报告的一部分附在后面，要求思路清晰，文理通顺，较全面地反映出本课题的创作、设计的背景或前期工作基础。
五、其他要求
1.开题（立意）报告应在毕业创作（设计）工作开始后的前两周内完成；
2.开题（立意）报告必须经学院教学指导委员会审查通过；
3.开题（立意）报告不合格或没有做开题（立意）报告的学生，须重做或补做合格后方能继续创作（设计）工作，否则不允许参加答辩；
4.开题（立意）报告通过后，原则上不允许更换题目或指导教师；
5.开题（立意）报告的内容，要求打印并装订成册（部分专业可根据需要手写在统一纸张上，但封面需按统一格式打印）。
1、论文题目：要求准确、简练、醒目、新颖。 2、目录：目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录） 3、提要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。 4、关键词或主题词：关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。 每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。 主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。 5、论文正文： （1）引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。 引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。 〈2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、 论证过程和结论。主体部分包括以下内容： a.提出-论点； b.分析问题-论据和论证； c.解决问题-论证与步骤； d.结论。 6、一篇论文的参考文献是将论文在和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。 中文：标题--作者--出版物信息（版地、版者、版期）：作者--标题--出版物信息 所列参考文献的要求是： （1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。 （2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。
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第一章绪论 第一章绪论 选题依据 模具在产品制造过程中占据重要地位。模具设计水平的高低，在很大程度上 决定了生产率的高低。有效的模具设计可以降低资源调整次数和调整时间，为生 产计划与调度提供更大的优化空间，以达到提高生产效率的目的[1]。模具设计是工 装系统的重要组成部分，它影响着产品生产的效率和质量。对模具设计进行深入 的研究有着重要意义。 模具行业是工业的基础行业，工业的各个领域都广泛地使用模具[2l。在电子、 汽车、电机、电器、仪器、仪表、家电和通讯等产品中，60%一8%0的零部件都要依 靠模具成形。用模具生产零件所表现出来的高精度、高复杂程度、高一致性、高 生产率和低消耗，是其他加工制造方法所不能比拟的。模具又是“效益放大器”， 用模具生产的最终产品的价值，往往是模具自身价值的几十倍、上百倍。模具生 产技术水平的高低，在很大程度上决定着产品的质量、效益和新产品的开发能力， 并且己成为衡量一个国家产品制造水平高低的重要标志[3]。模具作为工业生产的基 础工艺装备，在国民经济中占有重要的地位。近10年来，模具CAD技术发展很快， 应用范围日益扩大。模具CAD技术给模具的设计和制造提供了一个高效、经济而 且快速的方法，大幅度地提高了模具的质量，缩短了模具的设计和制造周期，降 低了模具成本[’]。 目前国内外己经有许多模具CAD系统，这些系统虽然具有较强的分析计算能力 与图形处理能力，可以提供交互式设计5]l。但是在这些系统中，模具设计过程主要采 用人机交互方式进行，大多数的设计是依靠操作者的设计经验，计算机只是进行一 些规则匹配以及计算工作，而对于前人成功设计的模具不能有效的利用，造成模具 设计周期很长，成本较高，开发效率很低。 基于实例推理技术(Case一basdeReasoning，CBR)的模具设计可以使设计者利 用以往的设计经验，通过组合、修改以往的设计方案来构造新的设计方案;同时在 现实生产中，己积累有许多模具零件的类型以及装配关系完全相同的模具族，可 以成为新设计的基础6]I。cRB技术抛弃了以往对抽象的知识规则的构建和演算操作， 直接借助己有实例来解决问题，通过对旧实例的证实和修正来达到对新模具的设 计[7]。在基于实例推理系统中，以前的经验是以实例的形式按照某种组织结构保存 于实例库中8]t，当要解决一个新问题时，通过相关属性采用适当的算法检索实例库， 找出与新问题最相似的一个或几个实例，再修改实例来达到对新问题的解决[9l。 在模具设计中应用CRB方法，利用计算机模具人脑在设计中的思维活动，完 成了以往由设计师完成的任务，不仅充分利用了模具专家的设计经验，适合工程 中的实际情况，也符合人类的思维习惯。同时，用这种方法得到的模具基于以前 已经设计成功的实例，因此减少了新模具不能正常工作的可能性，并且缩短了开 发周期。 模具CAD发展现状和趋势 模具CA。系统国内外发展概况 模具CAD系统是随着以D技术以及现代设计理论与方法的发展而不断发展的， 从最初的以二维图形技术为基础的系统发展到了目前以三维图形技术及特征构型 为主要特点的阶段110，川。 国外于20世纪60年代末开始模具以D研究，70年代初已投入生产中使用。 如美国Diecomp公司于1973年研制成功计算机辅助设计级进模的PDDc系统[’21。 该系统中已经包括产品图形与材料特性的输入:在输入的基础上，再进行模具结 构类型选择，凹模排样、凸模和其他嵌件设计;最后绘制模具总装图和零件图以 及NC编程。 1978年，日本机械工程实验室研制成冲裁级进模CAD系统，该系统由产品图 输入、模具类型选择、毛坯排样、条料排样、凹模布置、工艺计算、绘图等10个 模块组成。 进入20世纪80年代随着计算机技术的发展，使用模具CAD技术的厂家大大 增加。在弯曲成型级进模和汽车覆盖件模具CAD系统中，应用了塑性成形模拟技 术。代表是日本日立公司于1982年研制成弯曲级进模以D/以M系统，采用人工与 计算机设计相结合的批处理方式。 20世纪90年代出现了许多商品化CAD/CAM系统如Pro/E，SolidWorks等。 由于我国计算机技术发展较晚，20世纪80年代才开始模具CAD研究。华中科技大 学、机电研究院、上海交通大学等单位相继展开冲裁模系统的研究。20世纪90年 代中期，华中科技大学的基于特征的设计的级进模CAD系统是这个时期的代表产 口 口口。 模具CAO的发展趋势 近年来，全球制造业正向亚太地区转移，我国正成为世界制造业的重要基地 [3]l。制造业模式的变化，必将产生对新技术的需求，也必将推动CAD技术的发展; 网络技术应用的普及将在更大程度上改变我们的生活，改变制造业的模式。随着 我国加入WTO，要求我们的产品要有创新性，并且具有更高的质量、更低的成本， 并在更快的时间内提供给用户[4l1。作为产品制造的重要工艺装备，国民经济的基 础工业之一的模具工业将直面竞争的第一线。模具工业除需要“高技艺”的从业 人员外，还需要更多的“高技术”来保证。 (1)协同创新设计将成为模具设计的主要方向 制造业垂直整合的模式使得世界范围内产品销售、产品设计、产品生产和模 具制造分工更明确。为了缩短产品上市周期，使模具设计充分理解产品设计的意 图，在产品的设计阶段，模具设计也同时开始，产品设计工程师和模具设计工程 师需尽早进入协同设计状态。另外，模具制造商需要的模具标准件一般都由模具 标准件厂提供，最好在模具设计阶段就参照各类标准，充分利用模具标准件厂提 供的数据进行设计。由于在制造流程中各个环节所采用的CAD系统不一定相同， 这就要求以D系统要具备协同的能力，能够随时交换上下游的数据，能够处理彼 此的数据，数据产生及处理标准化。 目前，模具制造商己经较广泛地采用数控加工技术。为了保证加工质量、提 高加工效率、改进制造流程，相当一部分的模具制造商开始使用多坐标数控加工、 高速铣削加工以及基于快速原型的模具制造等方法。因为制造设备的丰富，制造 信息的增加，今后的制造信息将不仅仅是数控编程加工的代码，更重要的是，从 设计开始就考虑制造过程，即提供模具制造的工艺流程，其中不仅包含工艺表格、 加工参数，还包括模具加工的夹具设计、加工的装夹过程及各工序的代码。各工 序过程均进行仿真，并利用网络实现共享。 (2)模具CAD技术的ASP模式将成为发展方向 今天的模具行业己经成为高技术密集的行业。任何一个企业，要掌握全部先 进的技术，成本都将非常高昂，要培养并且留住掌握这些技术的人才也会非常困 难。于是，模具CAD的APS模式就应运而生了，即由拥有各种专门技术的应用服 务单位为模具企业提供技术服务。这样整个社会就形成了一个大的模具制造企业， 按照价值链和制造流程分工，将制造资源最优发挥。应用服务包括如、快速原型 制造、数控加工外包、模具设计、模具成型过程分析等。 近20年来，由于不断采用新技术，制造模具已经远不是人们印象中的“手工 作坊”了。 模具CAO系统的特点和优越性 (1)模具设计的特点 与传统的单个零件的设计不同，模具是多个零件的装配体，模具设计是一个 极为复杂的过程，包括产品建模、工艺性分析、制定模具方案、选择模架、模具 总装图设计、工作部件设计、辅助装置设计和零件详细设计等部分，要求最终能 够生成总装图、部装图及模具零件图.模具造型的特殊性有以下几点: a.大多数模具是进行复杂零件加工的，模具造型较复杂。 b，一般模具加工零件的工序比较少，大部分是一次成型，所以模具的外形必 须要有加工零件的所有细节描述。 C.模具设计的反复机率高，所以模具CAD几何模型应能反复更新并能及时修 复。 (2)模具cAD的造型特点[4] 模具CAD造型技术是精确造型技术，可分为实体造型和曲面造型: a.实体造型技术对于结构简单的模具来说己经能够满足设计要求，但对于结构 复杂、细节描述精度要求高的零件来说就显得不够，如在拔模面、面圆角过渡、 型腔设计上受到了一定的限制。 b.曲面造型技术是由不同的曲面构造特征，产生光顺的曲面模型。主要包括多 曲面的等变圆角过渡处理技术、曲面自动修剪技术、曲面编辑、曲面分析技术和 光顺处理等核心技术，它能辅助实体造型技术完成模具设计中所有细节描述的设 计。曲面造型技术适合于外形复杂和细节描述精度要求高的产品的模具设计。 (3)模具CAD的优越性[’“} 模具CAD的优越性赋予了它无限的生命力，使其得以迅速发展和广泛应用。 无论是在提高生产率、改善质量方面，还是在降低成本、减轻劳动强度方面，以D 技术的优越性是传统的模具设计方法所不能比拟的。 可提高模具设计质量。在计算机系统内存储了各有关专业的综合性的 技术知识，为模具的设计和工艺的制定提供了科学的依据。计算机与设计人员交 互作用，有利于发挥人一机各自的特长，使模具设计和制造工艺更加合理化。 可以节省时间，提高生产率。设计计算和图样绘制的自动化大大缩短 了设计时间。质量提高，可靠性增强，装修时间明显减少，模具的交货时间大大 缩短。 可以较大幅度地降低成本。计算机的高速运行和自动绘图大大节省了劳 动力。优化设计带来了原材料的节省。 技术将技术人员从繁冗的计算绘图中解放出来，从事其他创造性的劳 动。 论文的研究内容 系统地提出基于实例推理的模具设计的理论与方法，对CRB技术在模具设计 上的应用进行了深入的研究。在理论研究的基础上，开发了基于实例推理的模具 设计系统，有力地证实了应用CRB技术可以提高模具设计效率。本文研究内容主 要包括: 第一章绪论:概述了论文的研究意义，介绍了课题的来源与选题背景，简要 的描述了CRB技术在模具设计中的应用，研究了模具CAD的国内外概况和发展趋 势。 第二章模具CAD系统总体设计:主要包括对模具CAD的流程分析，系统需求 分析，以及体系结构的定制和功能模块的划分。 第三章基于实例推理的关键技术:描述了基于实例推理技术，详细介绍了实 例的表示，实例的检索策略以及实例的存储等一些关键技术。 第四章基于实例的模具设计:介绍了模具实例的表示内容以及方法，并对模 具实例的存储于检索提出了方案。 第五章原型系统开发:介绍了UG开发平台和开发工具，对系统业务流程进 行了描述。 第六章结论与展望。对本文的研究内容进行总结和展望
手机上盖注塑模具设计（Nokia）PROE 论文编号:JX457 有图纸。有开题报告，答辩稿，说明书字数:13321.页数:43 前言 一、本次设计的任务 本次的设计是大学生涯的最后一次综合性的课程设计；是我们对大学四年所学专业理论知识和技能的一次综合性训练。模具设计是一项很复杂的工作，它要求我们在掌握理论知识的基础上要有更好的实践经验。设计一副好的模具，其中牵涉到许多的内容工艺，一套模具有多种工艺方案，在进行的比较中需要考虑的内容包括对塑件成型工艺的分析，如何确定分型面、型腔数目以及选择注射机型号。确定模具的总体结构、型腔、型芯的结构，同时还考虑了模具制造工艺的可行性以及模具制造的经济性；浇注系统的设计，确定浇口形式及位置大小；确定主流道，分流道和冷料穴的形式及尺寸；脱模机构的设计，脱模力的计算；模架的确定；侧向分型及抽芯机构的设计，导向机构的设计，冷却系统的设计。 二、设计要求 1、在设计过程中要理论联系实际，扎实的掌握理论基础知识，以便灵活应用解决实际问题。 2、在设计过程中要不断地修改，拟定几种方案以便进行比较，在保证塑件使用要求和外观精度的基础上尽量采用简单的模具结构。 3、在设计过程中要不断地查取有关的设计资料，在努力采用以前的模具结构的基础上要进行大胆、稳重的修改，以便设计出有新颖的模具。、 4、设计中遇到的问题要多与指导老师交流，要合理、认真、独立地完成。 5、设计中应尽量采用标准件，这样就可以减少模具的制造难度。 任务书 设计课题 本次毕业设计的题目是：手机的塑件注射模。技术要求：1、制件无缩瘪、气泡等缺陷。2、本件与底壳配合。3、材料为：ABS 二、课题设计要求 1、测量及绘制塑件图（要求用PRO/或UG）进行产品的造型。 2、分析塑件结构，确定模具总体结构方案。 3、绘制型腔、型心分模图（三维造型）。 4、模具总装配图的装配方案 5、非标准零件图。 6、编制型腔、型心等成型零件的制造工艺。 7、模具的装配方案说明。 8、设计说明书。 摘要 本次毕计业设的题目是：手机上壳的塑件注射模。本次设计主要是通过对塑件的形状、尺寸及其精度的要求来进行注射成型工艺的可行性分析。塑件的成型工艺性主要包括塑件的壁厚，斜度和圆角以及是否有抽芯机构。通过以上的分析来确定模具分型面、型腔数目、浇口形式、位置大小；其中最重要的是确定型芯和型腔的结构，例如是采用整体式还是镶拼式，以及它们的定位和固紧方式。此外还分析了模具受力，脱模机构的设计，合模导向机构的设计，冷却系统的设计等。最后绘制完整的模具装配总图和主要的模具零件土及编制成型零部件的制造加工工艺过程卡片。 关键词：分型面、浇口、型腔，型芯，镶块，脱摸力,潜伏浇口。 Abstract :This graduate that design is:The movetelephone that shout the Battery door injects the design primarily passeses to piece viability assessment for request for of shape, size and its accuracy coming proceeding injecting type piece the wall for of type craft primarily including the piece is thick, slope and circle angle and whether to have core-pulling or not the above analysis to come the certain molding tool cent the type the surface, type the number, gate the form, place the size;The among them and most important is a certain type core and the construction of the type , for example adopt the whole the type of type still , and their fixed position and tight way of .In addition and still analyzed the molding tool to suffer force, mold that design that the design of the pattern draw mechanism, match the design etc. to lead to the mechanism, cooling draw the production that complete molding tool assemble the general drawing sum the soil and establishment of prinipal molding tool parts type zero the parts process the craft process the card. Key phrase: parting line,the gate, cavity,core,mold insert, ejection force,submarinegate. 目录 前言2 一、本次设计的任务 2 二、设计要求 3 任务书 3 一、 设计课题 3 二、课题设计要求 4 摘要4 Abstract 5 概论6 第一章 塑件分析 7 第二章 塑件材料的成型特性与工艺参数 7 第一节 塑件材料的特性 8 第二节 成型特性 8 第三节 工艺参数 8 第四节 塑料制件的结构工艺性 10 第五节 塑件在模具中的位置 11 第三章 设备的选择 11 第一节 最大注射量 12 第二节 注射量的校核 12 第三节 塑件在分型面上的最大注射量与锁模力的校核 13 第四节 注射压力的校核 13 第五节 开模行程的校核 13 第六节 注射机的技术规格 14 第四章 分型面与浇注系统的设计 15 第一节 分型面的设计 15 第二节 主流道的设计 16 第三节 分流道的设计 17 第四节 浇口形式的选择 17 第五节 排溢系统的设计 18 第五章 成型零件工作部分尺寸的计算 18 第一节 成型零件的结构设计 18 第二节 成型工作零件的工作尺寸 18 第三节 成型零部件的强度与刚度计算 24 第六章 模架组合的选择 26 第七章 合模导向机构的设计 27 第八章 推出与复位机构的设计 29 第一节 推出机构的组成 29 第二节 推出机构的设计原则 30 第三节 简单推出机构 31 第九章 侧向分型与抽芯机构设计 34 第十章 冷却系统的设计 41 总结41 致谢42 参考文献 42 以上回答来自:
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