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紫砂毕业论文

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紫砂毕业论文

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储立之紫砂壶底款立,储立之,1942年出生于宜兴陶艺世家,2005年研高,江苏省工艺美术大师(2008年 第四届),师从七大老艺人吴云根。1958年进厂,同年9月入南京艺术学院深造,1961年毕业。经过几十年积累,具备了一定的紫砂艺术造诣,并形成了个人的艺术风格。业内人士评价:作品形式多样,涉及面广,无论壶艺造型及陶塑都十分注重题材的表达内涵,意境丰富、细腻入微、以势夺人。其壶艺作品古朴典雅、浑然一体、落落大方,造型线条简练、蕴有韵味;陶塑作品人体结构严谨,衣纹流畅飘逸,人物个性突出,力度超俗,且能运用多种技法语言,使砂艺作品显得端庄稳重,各具特色。作品常入选国内外展览,均获同行好评,并分别在全国、省、市评比中获奖。曾赴香港、马来西亚、台湾地区参加紫砂学术研讨和展览,其论文收辑于《中国科学技术文库》一书。在港台、东南亚地区颇有较高的知名度。作品被博物馆和收藏家珍藏。现于江苏宜兴紫砂工艺厂设储立之工作室,室号《仁贤斋》。为中国工艺美术学会高级会员、江苏省陶瓷艺术学会理事,江苏省工艺美术高级职称评委,并担任过全国陶瓷专家评委。1980年利用紫砂工艺的特色,创作《七件整套仿青铜陈设摆件》获首届全国陶瓷评比二等奖‘;1982年《紫砂六件陈设瓶》获江苏省新品评比三等奖;1989年陶塑《东坡品茶》获宜兴陶瓷公司新品评比二等奖;1990年陶塑《醉济公》获瓷都“景德镇杯”国际陶瓷精品大赛优秀创作奖;1994年陶塑《达摩》获全国陶瓷评比入选奖;1995年陶塑《弥勒佛》获江苏省工艺美术陶瓷评比优秀奖;《仿青铜壁饰》获宜兴陶瓷公司新品二等奖。《广州日报》曾介绍陶塑《东坡品茶》。论文《浅谈紫砂陶塑的艺术风格》载于《江苏陶瓷》并入选《中国科技论文集》。

[1]熊兴福,孟永刚.析儿童食品包装的人性化设计[J] 包装工程 2007(01) [2]程惠峰,吕尚书.食品包装的色彩心理研究[J] 中国包装 2007(03) [3]代尤佳,曾宪凯.论食品包装色彩设计的知觉联想[J]科技咨询导报 2007(24) [4]武珊,聂鑫鑫.儿童食品的包装色彩研究[J] 包装工程 2006{03)[5] 蒋尚文,龙英. 论儿童食品包装设计中的味觉感[J]装饰, 2005,(07)[6] 董亚平. 现代紫砂包装的设计思路探讨[J]江苏陶瓷, 2007,(06). [7] 张小艺. 从白酒包装看设计的功能与形式[J]苏州大学学报(工科版), 2007,(05). [8] 江南. 诗与画的交融——论广告词与广告画面的关联[J]武汉科技学院学报, 2005,(02).

关于紫砂论文范文资料

中国是茶文化的发源地,其茶文化包含了政治、经济、文化、外交等多方面的内容,对于现代平面设计的发展具有重大的借鉴意义。茶文化源远流长,博大精深,在众多文化领域中独树一帜,具有鲜明的个性。

茶文化元素应用毕业论文范文篇一

《 传统茶文化元素在现代平面设计中的应用 》

摘要:作为中国传统文化体系中的重要组成部分,茶文化元素不仅具有丰富的内涵且广泛运用于现代平面设计中。

茶文化元素在平面设计中的应用不仅丰富了平面设计的形式,还赋予了现代平面设计特殊的人文价值和时代意义。

本文从中国传统茶文化元素出发,对中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用进行了探索,希望在弘扬中国传统茶文化元素的同时,推动现代平面设计的发展和改革。

关键词:茶文化元素;现代平面设计;应用

不同的国家和民族具有色彩各异的传统文化,而这些传统文化元素的存在,也是彰显本民族特性的重要标志。

中国传统茶文化具有十分丰富的元素,在长期的历史演进过程中,其形式发生了纷繁复杂的变化,但基本内涵和基本精神仍旧保持不变。

中国是茶文化的发源地,其茶文化包含了政治、经济、文化、外交等多方面的内容,对于现代平面设计的发展具有重大的借鉴意义。

现代平面设计注重对空间和布局的把握,十分符合传统茶文化的要求和特征。

现代平面设计主要受到中国经济文化环境和中国人审美观念的影响,传统茶文化元素的理念逐渐渗透到平面设计领域,且产生了重大影响。

1中国传统茶文化元素

作为中国传统文化体系中的重要组成部分,中国传统茶文化元素种类丰富,且具有十分深刻的人文内涵。

文化元素的演变和发展要经历漫长的过程,是一定社会环境和生产力作用的结果,承载了一定时期的社会变迁和人文风貌,是一个国家和民族重要的文化印记。

而提到中国传统的茶文化元素,其更多地展示了精神和意境方面的内容,彰显了一种超然物外的处世态度和生活方式。

应用于当代平面设计中,我们更多地去考虑其在现代平面设计造型、设计理念及审美水平上的体现和使用。

目前,根据有关专家及学者的界定,中国传统茶文化元素主要包括紫砂壶、竹子、青砖、古木、根雕等。

紫砂壶以其优美的雕刻艺术而闻名,同时将诗词、书画、文学进行了完美的融合,是中国传统茶文化元素的典型代表。

紫砂壶上的题词不仅深刻再现了古代某一时期的人文历史风貌,也包含了社会伦理及社会阶级关系方面的内容,具有较高的审美价值和艺术鉴赏性,彰显了浓厚的文化情怀。

而竹子则是现代平面设计中常用的意象之一,竹子不仅具有婀娜多姿的外形,且具有深刻的寓意,因此深受人们和设计师的喜爱,竹子包含高雅、潇洒等含义,常用来表现居住者高雅的情怀和高远的人生追求。

竹子运用到现代平面设计中主要是通过将其内在意境引申到设计理念中实现的,从而营造高洁、致远的艺术氛围和文化精神,恰好与人们所追求的居住环境相吻合,满足了人们对于平面设计的要求和期望。

此外,青砖、古木及根雕作为中国传统茶文化元素的主要表现形式,也蕴含着十分浓厚的文化意义和实用价值。

青砖象征着朴实无华的生活态度和简洁的生活方式,与现代平面设计中“线条简约”这一理念相吻合,古木则多具有怀旧气息,古木这一传统茶文化元素在现代平面设计中的应用增强了平面设计作品的复古性,满足了某一特定群体对于平面设计的要求,增加了平面设计的历史气息和人文价值。

根雕作为一种十分精美的艺术品,其具有鲜明的历史内涵和文化意义,在平面设计中的运用不仅仅大大增强了平面设计的细腻和人文性,还增强了平面设计的可欣赏性和审美价值。

2中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

从材质上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

规划设计环境是中国传统茶文化元素在平面设计中的重要应用,而对于环境的规划和营造,材质是首先需要考虑的方面[1]。

树根与藤椅、石茶磨桩及紫砂壶则是构造设计环境经常使用的文化元素。

中国传统建筑作品中常用的材质是体现建筑和设计特色的重要方面之一,中国传统茶文化元素具有天然、朴素、自然的特点,最大限度的保留了平面设计的原本面貌和精神实质,为平面设计作品增加了较高的人文性特征。

在平面设计中,关于中式设计风格的作品主要有以下几个方面的特点:第一,中式风格的建筑多采用木材作为主要设计材质,如红木、檀木等;第二,中式风格建筑讲究以精美的纹路和细腻的色泽营造浓厚的艺术氛围,给予观赏者以舒适、自然的审美享受,如木窗、中式家具;第三,中式建筑追求和谐的整体规划和布局理念,强调凸显中正合一的布局特点。

随着现代科学技术的发展及设计手法的多样化,现代平面设计多使用智能化技术和电子技术创造虚拟的场景和氛围,大大降低了现代设计的人文气息和适用性,而将中国传统茶文化元素应用到现代平面设计中,在一定程度上弥补了现代科学技术发展带来的不足,给现代平面设计增加了人文性和生命气息,这也是现代平面设计所追求的人文关怀精神。

而欧式设计则多使用大理石、花岗石等进行材质安排,不仅注重带给人完美的艺术享受,还追求独一无二的设计理念和设计精神,欧式平面设计讲究空间的开阔,而空间的开阔则主要通过特殊的材质来体现。

从摆设布局上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

传统茶文化元素对现代平面设计摆设布局的影响,主要体现在要求现代平面设计摆设布局应该从大局出发,体现设计的整体意识和设计的和谐精神,强调在设计师统一的指挥和规划下,实现设计布局与摆设的协调,注重对平面设计布局的优化[2]。

首先,现代平面设计布局要注重休闲文化元素的融入。

例如,在平面设计中加入简约大方的装饰画和其他具有特色的茶文化装饰物,不仅仅体现了平面设计强大的装饰功能,给人以美的艺术感受和体验,还凸显现代平面设计独特的设计理念和设计风格。

其次,现代平面设计要按照不同区域功能区的划分来展开,同时结合一定地区实际的自然条件和社会条件进行设计资源的合理利用。

现代平面设计在对大致的设计思路进行规划后,要注意突出现代平面设计的重点,即在景观设置和植物配置方面体现平面设计特色,注重对文化元素的使用和整合。

现代平面设计讲究对文化元素的合理利用,即通过各种途径优化设计思维,使得茶文化元素的使用达到和谐统一的局面。

强调元素与元素之间相互配合,互为补充,如在平面设计中使用竹子这一意象,在对竹子的分布进行确定后,还要使用其他装饰物和竹子进行搭配,优化摆设的整体布局,设计师在平面设计中对紫砂壶、屏风、竹子、帷幔等的结合使用,深刻地体现了中国传统茶文化元素的审美价值,也推动了现代平面设计朝着人文性和时代性方面发展。

从空间层次上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

传统茶文化元素对现代平面设计空间层次的影响,主要体现在要求空间层次应该充分利用空间资源,并利用自然资源和社会资源进行合理的构想,展现历史和自然的人文风光,营造浓厚的文化氛围[3]。

现代平面设计的空间结构主要是针对特定区域而言的,区域文化特色决定了空间结构的深度和广度,而传统茶文化则将传统茶文化元素进行整合,通过设计师的构思和处理,抽象为一系列的设计理念,将文化元素应用到平面设计的具体环节之中,使得有限的环境空间,体现无限的艺术魅力和茶文化氛围。

此外,传统茶文化元素在现代平面设计空间层次中的应用要求平面设计注重设计景观与空间的协调,空间是有限的,因此,在一定的空间领域布置一定的景观,也是提升平面设计审美价值的要求。

现代平面设计大致包括空间环境设计、装修设计和装饰陈设设计等三个互为独立又相互制约的部分,而对这三个部分的空间结构规划过程则是对设计资源的整合和处理过程,要求三个部分的空间结构不对其他部分造成不良影响,三个部分的空间分配要做到科学、合理,从而彰显了传统茶文化元素中和谐统一的思想内涵。

例如,可以使用屏风进行分隔,以此营造特定的意境,设置虚拟的空间场景,使得使用者在有限的空间层次中感受到无限的空间感。

从氛围、意境上探讨中国传统茶文化元素在现代平面设计中的应用

梅尧臣《宛陵集》 ,欧阳修《和梅公仪尝茶诗》 ,《满庭芳·试茶词》 ,这些作品中对于紫砂壶都有记载;他的过程以及步骤是非常繁琐的,需要对紫砂壶的表面进行不断的打磨,而且对于胚选择了一定的辨别力

紫砂壶原料紫砂壶烧制的原料为泥土,紫砂壶泥分为三种:紫泥、绿泥和红泥。可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于岩石层下且分布于甲泥的泥层之间,泥层厚度从几十厘米至一米不等。根据上海硅酸盐研究所有关岩相的分析表明,紫砂黄泥属高岭石英云母类型,含铁量很高,最高含铁量达。紫砂壶在高氧高温状况下烧制而成,一般采用平焰火接触,烧制温度在1100-1200°C之间。紫砂壶成品的吸水率大于2%。 紫砂壶的泥原料,为紫泥、绿泥和红泥三种,俗称富贵士。因其产自江苏宜兴,故称宜兴紫砂。 相传古时候宜兴街头,一日突然有一僧人沿街叫卖:卖富贵土了!谁买富贵土?买了就可以发家致富。因此而得名。所谓靠山吃山,靠土吃土。宜兴紫泥,千百年来养育了一代代能工巧匠,以至于一提起紫砂壶,我们立刻就联想到宜兴。究竟是紫砂壶使宜兴出了名,还是宜兴使紫砂壶出了名,谁也考证不清楚了。 紫砂泥料原深藏于岩石层下,分布于甲泥的泥层之间,矿层厚度几十公分到一米左右,其化学成分为含铁质粘土粉砂岩。紫泥主要矿物成分为水云母,及不等量的高岭岩、石英、云母屑和铁。 紫砂壶的泥料制作过程如下: 从矿层中开采出的紫泥,俗称生泥。似块状岩石,经露天摊晒风化,使其松散,然后经初碎、粉碎,按产品要求的颗粒数目,送风筛选。筛选后的泥灰,由搅拌机搅拌成一块块泾泥,经堆放陈腐处理,再把腐泥进行真空练泥,这样便成为供制坯用的熟泥。 在紫砂泥练和制备过程中,所用水的水质十分讲究。水质的优劣会直接影响产品的质量。 紫砂泥可塑性好,生坯强度高,坯的干燥、烧成收缩率小。 为丰富紫砂隐的外观色泽,满足工艺变化和制作设计的要求,工艺师们大胆地进行技术创新,把几种泥料以不同配比混合,在泥料中加入适度的金属氧化物着色剂,控制好窑内的温度和气氛,产品烧成后,五光十色,或紫而不姹,或红而不嫣,或绿而不嫩,或黄而不娇,或灰而不暗,或黑而不墨。紫砂器的色泽,犹如染在毛纺织品上的颜色,沉着而没有火气;仔细观察,各种泥色裹又有星星白砂,如银粉闪闪,是光映射,宛若珠玑。有时在泥中和以粗泥砂或钢砂,更为夺目。近年来,还试制成功了带有自然光泽的红色和青铜色盖面浆,别开泥色装饰的新面目。 紫砂壶并不一定就是紫色,高温烧成后呈现各种各样的奇丽的色彩,有朱砂红、枣红、紫铜、海棠红、铁灰铅、葵黄、墨绿、青兰等等。紫砂壶不上釉,但胜似上釉,色泽变化奇诡,丰富多彩。如朱砂紫、榴皮、豆青、海棠红、闪色等等,皆是自然原色,质朴浑厚,古雅可爱。 烧成后的紫砂壶保温性和透气性均十分理想,是沏茶的理想用具,社会上称其世间茶具称为首,并非夸张。 紫砂陶,简称紫砂,又叫紫砂器或紫砂陶器。紫砂茶具,造型简练、大方,色泽淳朴、古雅。用其泡茶,使角的年代越久,壶身色泽就愈加光润古雅,泡出来的茶汤也就越醇郁芳馨,甚至在空壶里注入沸水都会有一股清淡的茶香。 根据科学分析,紫砂壶确实保有茶汤原味的功能,它能吸收茶汁,而且具有耐冷耐热的特性。 紫砂陶的特点 第一、紫砂陶是从砂锤炼出来的陶,既不夺茶香气又无熟汤气,故用以泡茶色香味皆蕴。 第二、砂质茶壶能吸收茶汁,使用一段时日能增积茶锈,所以空壶里注入沸水也有茶香。 第三、便于洗涤,日久不用,难免异味,可用开水泡烫两三遍,然后倒去冷水,再泡茶原味不变。 第四、冷热急变适应性强,寒冬腊月,注入沸水,不因温度急变而胀裂;而且砂质传热缓慢,无论提抚握拿均不烫手。 第五、紫砂陶质耐烧,冬天置于温火烧茶,壶也不易爆裂。当年苏东坡用紫砂陶提梁壶烹茶,有松风竹炉,提壶相呼的诗句,也决非偶然。这就是古今中外讲究饮茶的人,所以特别喜爱用紫砂壶的原因。 紫砂壶的优点 明人周高起在《阳羡茗壶系》说:近百年中,壶黜银锡及闽豫瓷,而尚宜兴陶。为何独钟宜兴紫砂壶?周高起又说:陶曷取诸?取诸其制,以本山上砂,能发真茶之色香味。原来宜兴紫砂壶泡茶之佳,在于能尽得茶之色香味。李渔《闲情偶记》也说:茗注莫妙于砂,壶之精者,又莫过于阳羡。文震亨《长物志》也说:茶壶以砂者为上,盖既不夺香,又无熟汤气。明清一些文人士大夫对宜兴紫砂壶泡茶优点的认识一致。 宜兴紫砂壶之所以受到茶人喜爱,一方面是由于紫砂壶造型美观,风格多样,独树一帜,另一方面也由于它在泡茶时有许多优点。 (一)紫砂是一种双重气孔结构的多孔性材质,气孔微细,密度高。用紫砂壶沏茶,不失原味,且香不涣散,得茶之真香真味。《长物志》说它既不夺香,又无熟汤气。 (二)紫砂壶透气性能好,使用其泡茶不易变味,暑天越宿不馊。久置不用,也不会有宿杂气,只要用时先满贮沸水,立刻倾出,再浸入冷水中冲洗,元气即可恢复,泡茶仍得原味。 (三)紫砂壶能吸收茶汁,壶内壁不刷,沏茶而绝无异味。紫砂壶经久使用,壶壁积聚茶锈,以致空壶注入沸水,也会茶香氤氲,这与紫砂壶胎质具有一定的气孔率有关,是紫砂壶独具的品质。 (四)紫砂壶冷热急变性能好,寒冬腊月,壶内注入沸水,绝对不会因温度突变而胀裂。同时砂质传热缓慢,泡茶后握持不会炙手。而且还可以置于文火上烹烧加温,不会因受火而裂。 (五)紫砂使用越久,壶身色泽越发光亮照人,气韵温雅。紫砂壶长久使用,器身会因抚摸擦拭,变得越发光润可爱,所以闻龙在《茶笺》中说:摩掌宝爱,不啻掌珠。用之既久,外类紫玉,内如碧云。《阳羡茗壶系》说:壶经久用,涤拭口加,自发暗然之光,入可见鉴。。 《阳羡茗壶系》说:壶供真茶,正在新泉活火,旋瀹旋啜,以尽色香味之蕴。故壶宜小不宜大,宜浅不宜深,壶盖宜盎不宜砒,汤力香茗,俾得团结氤氲。冯可宾在《岕茶笺》中也说:茶壶以小为贵,每一客,壶一把,任其自斟自饮,方为得趣。何也?壶小则香不涣散,味不耽搁。况茶中香味,不先不后,太早则未足,大迟则已过,的见得恰好,一泻而尽。宜兴紫砂壶自明代中叶勃兴之后,经过不断的改进,最终成为雅俗共赏,饮茶品茗的最佳茶具。 紫砂壶式样据专家介绍,一把紫砂壶准确地说共有钮、壶盖、壶腹、壶把、流嘴、足、气孔等七个部位。而从制作的工艺上细分,足有圈足、钉足、方足、平足之分;钮有珠钮、桥式、物象钮等三种。壶盖有嵌盖、压盖、截盖;把有单把、圈把、斜把、提梁把,其形真可谓纷繁多样。 紫砂壶的制作工具在景德镇看到工人制作瓷器都是用手工拉坯;拉坯是传统的陶瓷制作手法,着名艺术家韩美林先生就是根据陶字的古文写法,为宜兴陶瓷艺术,设计出一个符号,右面仿佛一个人正在拉左面的坯,这一符号既简练又有内涵,将陶宇的象形意义一下就表达出来了。景德镇的瓷器大多为圆状,一件作品经由成型与装饰分别完成,而宜兴紫砂形态多样,除非在坯体上刻画,贴塑,往往由成型工一人完成。紫砂器的成型方法,仅仅紫砂壶的制作工具就可达数十种,这里不一一介绍,只选几件有代表性的作些说明: 1、木搭子: 用于打泥条、打片子。2、尖刀:用于琢嘴、琢钮、转足、革小平面。3.矩车: 又名规车,好比圆规,用来划圆片,开口子;4、蓖只:主要用竹做成,根据不同壶体,做成不同弧度,用以整理坯形。5、铜管:钻各种大小洞眼。6、顶柱:成型工序完成后加盖底印的木制专用工具。7、木拍子:用来打身筒、拍片子、拍口。8、竹拍子:有大中小之分,主要用来拍身筒,推身筒接头,掠脂泥、推墙刮底做壶嘴等 9、鰟鮍刀: 可用来切、削、舒、挑、夹、挖、刮等,是常用的用工具;10、明针:用牛角制成,富有弹性,有方头、尖头、弯头等,主要用于刮坯使坯体平整尤滑,明针在陶瓷行业中只有紫砂制作中才用到。11、独个:用来圆嘴, 圆眼,有平土与尖头两种,取优质牛角、象牙、黄杨木、紫檀木制作。12、转盘:打身筒时用,可以转动,现在多用铁做成。 紫砂壶的成型 在范家壶庄,记德堂陶坊能看到的紫砂器的式样成千上万,真可谓方非一式, 圆无一相。宜兴的紫砂壶按照传统的分类法,可分为三大类,一叫光器,又称光货,即以圆、方等几何形体为表达方法的茶壶如《瑶辉壶》、《似玺壶》等等;二叫花器又称花货,即以象形物体为基本造型或塑贴动植物形状,如《青梅竹马》、《春意盎然》等等;三叫筋纹器,又称筋囊货,这类壶以多种线条来表达如《菱意》、《四方菊瓣壶》等等。 不同种类成型的方法也不同;传统的紫砂成型方法主要是用打身筒和镶身筒两种,都要依据器皿的不同要求,将泥料打成泥片,规范成方圆,再镶接身筒,加上颈、脚、嘴、把、盖、钮等。这就是紫砂壶成型的最大特点,也统称围筑法、象形花器也是将一些塑体,如龙凤,花鸟等先捏好,再堆贴到壶身上的。一般来说,制作筋纹器具要将泥片揿入石膏模型内,使其根据需要成为壶体的一部份,再脱出来镶接,如今,陶艺家创作新品时,必须先构思、画图,算好尺寸比例,再进行制作。

关于紫砂壶的古代文献资料,最早见于北宋仁宗时进士梅尧臣《宛陵集》中的两首诗。其卷十五《依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》诗中有“小石冷泉留早味,紫泥新品泛春华”的描写;又卷三十五《答宣城张主簿遗雅山茶次其韵》诗中有“雪贮双砂罂,诗琢无玉瑕”的提法。梅尧臣(1002年-1060年),字圣俞,宣城人,工诗,以源远古淡为意,与欧阳修和苏东坡父亲苏洵是诗友,他曾怀着对紫砂壶的爱好,慕名到过陶都,还留下《陶者》诗一首。烧制过程简单说一下:采矿炼泥,运用工具分别拍打出壶身 壶嘴 壶把 壶盖 壶滴子,然后用湿一点的泥衔接各个部位并修饰成型。最后放入窑内烧制,成品率看泥料和做工,壶盖和壶口的严密通转的修整,最后烧制成品。

关于紫砂论文范文写作

1. 关于宜兴紫砂壶的诗句 关于宜兴紫砂壶的诗句 1. 关于赞美茶壶的诗句 一、我的茶壶 作者:佚名 也可以清心,啜一口, 听得到泉的清音,可以清心也。 嗅一下,有春天晨露的甘冽, 以清心也可,淡绿透明, 哪里来这般澄澈。清心也可以, 心中氤氲,是日夕的山气迷离。 心也可以清,琴弦颤响, 是谁在拨动泠泠。 二、墨水瓶——茶壶 作者:佚名 写两种人,平凡的外表, 难以捉摸的脾气,没人愿意亲近。 人们遵循着近墨者黑的古训,墨水是他的心血, 知识是他的结晶。直到有一天呕尽, 才无声无息的逝去,羊脂白玉般的相貌 更兼没有一丝棱角,赢得了人们的赞赏。 从此青云直上,装贿赂这种饺子的时候, 他心里有数,为别人服务的时候, 总是难得糊涂。似乎满肚子水平, 嘴边经常挂着,水一样大量的普通的真理。 三、茶壶 作者:佚名 我的哀愁 是一个小巧玲珑的茶壶 茶壶在苍穹下噗嗤——噗嗤 昨日 氤氲缭绕 今朝 晴空万里 四、一壶茶的时光 作者:佚名 泡一壶茶,独自品尝。 眼里的神色,没有忧伤, 心情,是那么爽朗舒畅。 饮着茶,看着窗外, 风景是另一番气象。 不管是雨天,还是艳阳, 岁月就是如此平常。 我明白,一壶茶的时光 色彩斑斓,气味芬芳, 但会平淡短暂,因为生活就是这样。 五、茶壶 作者:毛宏 整整一下午,我面对茶壶 沉默得像水中一片茶叶 还有发红的原汤 曾经,在古老的河流 大院人家,茶壶盛装 太多气息,从清明时节 旗袍、油纸伞; 从古桥之下 小船川流不息 太多灵感,太多诗情画意 2. 描写宜兴紫砂的成语 精雕细刻 jīng diāo xì kè 【解释】精心细致地雕刻。形容创作艺术品时的苦心刻画。也比喻认真细致地加工。 【出处】《共青团员;要做八十年代的带头人》(1982年2月5日《中国青年报》社论):“要以平等交心的态度;点点滴滴、精雕细刻;因势利导地对他们进行思想教育工作。” 【结构】联合式。 【用法】用作褒义。用在比喻创作艺术品时的细心钻研和做事精心细致。一般作谓语、定语、状语。 【正音】刻;不能读作“kē” 【辨形】雕;不能写作“凋”;刻;不能写作“克”。 【近义词】巧夺天工、自成机杼 【反义词】偷工减料、粗制滥造 【辨析】~和“苦心孤诣”;都含有“刻苦钻研艺术”的意思。不同在于:用作褒义时;~表示做事认真细致;“苦心孤诣”表示坏事;“讽刺、挖苦”的意思。~则没有此意。 【例句】这个玉器;~;人物形神兼备;草木虫鱼栩栩如生;真是巧夺天工。 3. 有没有赞美茶壶的句子 这些都是古诗中描写茶壶的: 某伯子惠虎丘茗谢之 明·徐渭 虎丘春茗妙烘蒸, 七碗何愁不上升。 青箬旧封题谷雨, 紫砂新罐买宜兴。 却从梅月横三弄, 细搅松风灺一灯。 合向吴侬彤管说, 好将书上玉壶冰。 咏紫砂壶 清·高江村 规制古朴复细腻, 轻便可入筠笼携。 山家雅供称第一, 清泉好瀹三春荑。 铭自制壶 清·郑板桥 嘴尖肚大耳偏高, 才免饥寒便自豪。 量小不堪容大物, 两三寸水起波涛。赞邵大亨所制鱼化龙壶 民国·李景康 紫砂莹润如和玉, 香雾纷藤茗初熟。 七碗能生两腋风, 一杯尽解炎方溽。 壶兮壶兮出谁手, 鬼斧神工原不朽。我爱紫砂无釉彩 高庄 我爱紫砂无釉彩, 相见如人披肝胆。 不*衣衫扶身价, 唯依本质令人爱。和梅公仪赏茶 宋·欧阳修 寒侵病骨惟思睡, 花落春愁未解醒。 喜共紫瓯吟且酌, 羡君潇洒有余情。 煎茶诗 宋·苏轼 活水还将活火烹, 自临钓合吸深情。 大飘贮月归春瓮, 小勺分江入夜瓶。 茶雨已翻煎处脚, 松风犹作泻时声。 本能饱食禁三碗, 卧听江城长短更。 4. 家传的紫砂壶上的诗句作者落款是僣陶,他是何年代名家 应该是潜陶,他是清末明初的紫砂陶刻名家。 邵宏俊(1882-1942年),号潜陶,清末民初陶刻高手,宜兴潜洛人。 邵宏俊出身贫寒,15岁师从紫砂名师陈伯亭,学习陶刻,他刻苦勤奋虚心好学,艺成后,为紫砂实业家赵松亭陶刻仿古器。1911年之后,邵宏俊技艺日趋成熟,他开始以“潜陶”名号署款,此款有自己是“潜洛陶人”之意。后邵又被铁画轩及利用公司聘为技师。1915年,宜兴利用公司在美国巴拿马赛会上获奖的紫砂器上就有“潜陶”的铭文。他一生中在铁画轩工作的时间最长,铁画轩款的传器也最多。 抗战后,邵宏俊不愿做亡国奴,更不愿为日伪镌刻壶具,因此遭到伪军的毒打,但他坚贞不屈,表现了中华民族的崇高气节。1942年病逝,享年60岁。其传器有柿子提梁壶、帽筒、笔筒及笔者所藏六方竹鼎壶等。 5. 宜兴紫砂壶始于哪个朝代 关于宜兴紫砂壶的起源,学术界有两种说法 :1 始于宋朝,1976年宜兴鼎属镇地区发掘出一条宋代龙窑窑址,出土了许多紫砂陶残器,另外还有当时北宋文学家欧阳修 有“喜共瓯吟且酌,羡君潇洒有余清”的诗句。发掘的实物和文献记载互相印证就是这个说法的依据。 2 起于明代,此说的根据是参考了明周高起《阳羡茗壶录》。对传说中宜兴紫砂壶的鼻祖供春的记载就是出自这里。供春壶其实就是宜兴紫砂象征,供春这个人就相当于茶文化里的陆羽,就是现在很多的壶还是有着供春壶的样子。所以现在在界内还是以这个说法为主。 6. 宜兴紫砂壶的广告词小作文150字 紫砂壶在拍卖市场行情看涨,是具有收藏价值的“古董”,名家大师的作品往往一壶难求,正所谓“人间珠宝何足取,岂如阳羡一丸泥”。 紫砂壶是中国汉族特有的手工制造陶土工艺品。制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。 从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶,名家辈出,500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。 因为有了艺术性和实用性的完美结合,紫砂壶才这样珍贵,令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化,这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。

余秋雨先生有这样一段话:在这阳关雪地之中,白茫茫一片,身处此种境地,巨人也成了侏儒,侏儒也成了巨人。他道出的不仅是一刻的认识,也说出了一种矛盾。其实,矛盾无处不在,繁与简便是其中之一,繁与简虽对立而存立,却都各自发挥着作用。 首先,说繁。 《水浒传》扬扬洒洒数百万字,可谓之繁也。然而,它却将人物的形象表现得恰到好处,毫无雷同,这正体现出一种繁的艺术。所以我说,《水浒传》繁得合理。雨果的《巴黎圣母院》讲叙了一个很简单的故事,可是他却用了曲折的情节来反映了复杂的人际关系,虽被选为“愚王”的加西莫多的高贵品质才显得更加可贵。因此,我说,《巴黎圣母院》,繁得巧秒。 其次,道简。 “一枝一叶一世界”,虽只七字,可谓简也。然而,这短短的七个字却包含了参之不透的人生哲理,所以,它“简”其所。冯延已的《渴金门》中有这样一句:“风乍起,吹皱一池春水。”一个“皱”字,何其之简,但却将作者内心的复杂的心情寓于这一字之中,岂不妙哉!其实,在中国的古诗词中,这样的例子举不胜举,“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”。就以简单十余字留给读者广泛的想象空间。还记得诸葛亮的《出师表》区区几百字,便将他“鞠躬尽瘁,死而后已”的形象展现在我们面前,试想,如果没有他留下的《出师表》,我们该多难才能真正理解的人格魅力。《出师表》可谓简得有价值。 最后,说繁道简。 其实,为人处事,该繁则繁,当简则简,善莫大焉。人生无需太多的荣誉来装饰自我,但却需要有深厚内涵来成就人生。真正理解繁与简的艺术的人应该懂得:繁要繁得合理,巧妙,简也要简得有意义,有价值。 说繁道简,让我们懂得繁与简的技术,却创造自己的精彩人生! 记住:无论繁简,只要我们努力,人生都会精彩!

真的很不错

这样的文章真的不适合在课堂上写呢,想是只有在星期天的早晨,懒洋洋地蜷缩在床,享受初夏的阳光,望那白花花的天花板,才可以真正静下来,让细想吧自己一寸一寸地搜刮。

我喜欢画画,喜欢涂鸦。在阳光耀眼的时日,托一块业余级的画板,猎取树荫茂密的一方净土,就地而坐。让细密的线条一点一点爬满纸张,勾勒出影现的形象,指尖早已被铅笔灰晕染的银光闪闪。一幅完毕,还不忘在空白处“庄严”地印上两个指印。然后,便是举起画,很满足地呢喃一句:我真的很不错!

较之画画更有趣的是在写作业时偷偷而作的涂鸦。吧作业本平整地摊开,在母亲大人在旁监督时,象征性地写上个几题,待其离开后,草稿纸就光荣地担当了“临时涂鸦集”一职。胡乱地用水笔描描杠杠,踊跃于笔下的对象从桌案上的酸奶瓶子,到最近印象深刻的影视人物,上天入地,无奇不有。涂罢,捂住嘴偷偷地窃笑,在心底自赏一句:我真的很不错!

走在归家的路上,两旁是刚晕然出碧绿的香樟树冠,顶开斑驳庇荫,苍翠之下,有换落下的树皮块儿。柳老师曾拾捡了来,给全班同学相传嗅闻,是一种淡淡的馨香,有来自最原始的安抚力,直沁心脾。我俯下身子,挑拣出一块最平整的,一路上小心地捧着,念想将这股清香放置在家中的书房——爸爸这几天,学术论文写到很晚。

临睡前,我蹑手蹑脚地来到书房,轻轻推开掩着的门,那个熟悉的身影正立在书橱前,翻阅着一本厚重的书。在看那自己悄然置于案头的香樟树皮,已被爸爸 *** 了平日里最钟爱的紫砂瓶,整个书房弥漫着若有若无的清香。深吸一口,然后一面关上门,一面舒然一笑:我真的很不错。

让自己满足,让周围的人幸福,我,真的很不错。追问

你说你喜欢孤单,飘飘荡荡总是靠不了岸,其实,你是怕被我看穿。

你在漂亮的女孩面前显得慌乱无措,这大可不必。

你应当知道,你真的很不错! 是的,你的鼻子不够小巧,你的脸庞不够清秀,你的身材不够苗条,你的步履不够轻盈……于是,你总是低着头走路。

其实,你给别人留下的印象很好。

“这个女孩挺善良的!”“她总是为别人着想!”“要说学习,她也真够刻苦的!”听听,同学们对你的评价多好。

能给别人带来美的感觉的人,怎么会不美呢?抬起你低垂的头,看看天上云彩的流动美,看看身旁静物的凝固美,当然,也别忘了看看镜中那个娇羞的你,你那如月的脸庞其实挺美的。

朋友生病了,你不顾滂沱大雨,一头扎进雨幕里,用最快的速度买来了药,还不忘捎上朋友最爱吃的话梅。

朋友感激的话语让你的一句“我的身体很结实”便轻轻地扯开了,虽然你当时像个落汤鸡,双肩还在瑟瑟发抖,但在同学们的眼里,你真的挺美。

有时,我觉得你好烦,因为你问问题总爱刨根问底,我常常气得把你的本子摔过去,并大吼一声:“教你这么多遍了,还不会,真烦人!”这时,你总是低垂着头,拭去鼻翼上沁出的汗珠,扶一扶眼镜,拿起本子,埋头继续演算。

见此,我的心里不好受了,我这样做算什么?于是,我赶紧递过去一张写着“sorry”的条子。

你看后,憨憨地一笑,说:“谢谢你给我重新思考的机会。

”说着,你竟然还扮了个鬼脸,这时的你,越发美丽了。

我始终不明白的是,你在学习方面那么自信,对自己的容貌怎么就没有一点信心呢?看着你从我的对面走过来,任贤齐的那首歌不由得在我的耳边轻轻地回荡起来:“……我左看右看上看下看,这个女孩还真可爱!” 我觉得,你应该勇敢地抬起头,看看蓝蓝的天,好好感受一下自己的美丽。

其实,你真的很不错!

我真的很不错 镜中映出的是忙碌一天后的我,有些疲惫的模样,一双眼却依然饱满光彩,我启唇微笑说:“我真的很不错。

”镜中人也笑,听见回音道:“真的很不错。

” 生活中的我善观察,正如那句动人的话:“在深沉的夜里,抬头又望见那绝美的月光。

”我爱万物的美好,又总能在第一时间发现它,我想这应该值得我赞扬。

春天清晨植物上晶莹的露珠,在小小的光下却能映出叶子精致的脉纹,内里便光华流转;夏日里荷塘田田荷叶聚起的雨滴,“嗒”一声就落下,荡开层层水波;秋风瑟瑟,她却可以送来枝头凋落的花朵;冬日大雪飘扬,我又暗笑我发现晚霞在雪上是淡淡的橘,不是往日人们看到的金黄。

我欢呼,我雀跃,我觉得自己很棒,我总能看到人们忽略的美,不错,真不错! 我也能发觉人世温情,亦如我自己都会被感动,为别人,也会为自身。

喧哗的都市里有小小的人们,有小小的你、我、他。

我看见清早相依相偎的老夫妇在散步,他们相视一笑已是千年的沧海桑田;我看见日头正盛的中午,为卖小吃的阿姨打起的那一把伞,以及伞下陌生却又甜甜的笑颜;我还能看见,暖黄路灯下的人儿,等待孩子放学的亲人们脸上是对宝贝成长的期翼,哪怕是身为人父人母,他们已是华发催生。

这些属于人世的美丽,我看见了,只有我瞧见,我很不错不是吗?我想是的。

我说过我是其中之一,我也会为自己而满足。

在绞尽脑汁后解出一道题,我会为发现其中暗藏的提示而自豪;在图书馆时拿起一本不被人关注的书,我会为自己学到新的知识而喜悦;在请教题目时,我留意到老师那一闪而没的赞扬,看见我点头时的肯定。

生活中、学习上,我都应该为我的细致而说声:“我真的很不错。

”一定是吧! 悄悄告诉你,我现在最想做的事,就是站在天台上望大地人间,高呼:“我真的很不错!”...

1. 展开全部 投下硬币的那个瞬间,他勉强地对我笑了一下,我忽然觉得,我真的很不错。

六月初的黄昏,放学后的我走在回家的马路上,周围的一切都是那么熟悉,公交站台、饭店,甚至是树旁的垃圾箱都似乎与我认识。

“一天的学习生活又结束了,完美的谢幕。

”心里正想着,眼睛不经意地一瞥,竟发现了一处“大煞风景”:垃圾箱之后,一位蓬头垢面的老者,头发花白,皱纹爬满了整个脸颊,胡须则是雪白且飘逸,颇有几分仙风道骨的感觉,却与他衣衫褴褛的全身极不相配。

佝偻的背下少了一条腿。

地下凉,他就拿了一张破旧不堪的竹席垫上。

他不像其他的乞丐,地上空空如也,什么“家境困难”,“儿女病危”一概没有,这要是令我挺惊讶的。

十几米开外的我,虽然想回家,但是脚下却不听使唤。

不但是因为他的出现十分“新鲜”,而且我对乞丐有着特别的敏感。

走至他的身旁,我再一次仔细地打量着他。

忽然,脑海中浮现出法制节目中有许多“假乞丐”的案例,于是我对他从头到脚认认真真地扫视了一遍,没有发现有什么可疑的现象,他是货真价实的真乞丐。

随之,我心生愧疚。

面对一个如此可怜的乞丐,我还有什么理由去怀疑呢? 确认了这一点之后,我的心忽然松了下来,不巧与他的目光对视了。

一股浑厚的沧桑感遍布了我的全身,无光的瞳仁里带着一丝哀求的神色,却被他小心翼翼地隐藏着。

我的手伸进了口袋,拿出了一元钱,缓缓地蹲了下去。

手里攥着的一元钱,悄无声息地放进了他的碗里,这是他碗里的第四枚硬币。

投币的过程像是完成了一个仪式。

我起身微微地对他一笑,令我惊讶的是,他也对我笑了一下,笑容令我一阵温暖。

我想,这是我内心的善良所发出的喜悦的欢呼吧。

回家之后,我细细品味着下午所发生的事情,觉得自己挺善良的,挺有爱心的。

不过“人之初,性本善”,善良是本应该拥有的。

凭着这一点品质,我可以说,我真的很不错,这一点要好好保持与发展下去。

2. 提起我最喜欢的美食,我想起了关于这种美食的一则谜语:“河里一群鹅,漂的漂,落的落。

”这是什么呢? 其实,这种美食也并不特别,只不过,平常时间,我们都很少能够品尝,可是一到春节,尤其是大年初一,每家每户可都是少不了的呢! 它就是汤圆。

我爱吃汤圆,也爱看它漂在水中的样子。

记得有一次,妈妈给我做汤圆,只见妈妈先把糯米面倒进盆里,用开水调和后,把它揉成一个面团,然后每一次从面团上抓起一小团面,在手里圆成一个窝窝头的样子,然后往中间放糖,再把它们圆成一个乒乓球大小的形状,待锅里的水开了之后,就全部放下去。

妈妈盖上盖子,便只剩下焦急而漫长的等待了。

贪吃的我,常常偷偷揭开盖子看着,只见那一个个白色的小球摆放在水底,不一会儿,却有几个先漂了上来,接着又是几个,渐渐的,便漂的漂,落的落了,煞是可爱。

不知不觉,妈妈用沾满了面粉的手点了一下我的鼻子。

原来,看着锅里的汤圆,我早已经“垂涎三尺”了。

于是,妈妈找来碗筷,从锅里挑拣起几个漂着的汤圆,汤圆上冒着热气,可我顾不了那么多了,赶紧用筷子夹开一个只往嘴里塞,烫是烫,可那软绵绵,香甜甜的感觉实在是好极了。

我不由得对妈妈竖起了大拇指。

妈妈告诉我,汤圆还可以包许多种馅,有的把蔬菜包在汤圆芯里,说是可以防止上火,有的喜欢吃甜的,就往汤圆芯里放些红糖末。

至于大家喜欢在新年里吃汤圆,妈妈说,汤圆象征着幸福团圆,它的名字更代表着人们对生活的美好祝愿!补充:爸爸妈妈对我可真好啊!我非常喜欢他们,也很感激他们。

我生病的时候,爸爸妈妈很着急,有一次,晚上,我突然发烧,爸爸妈妈赶紧带我去医院打针,我打了一晚上的掉针,爸爸妈妈也陪了我一通宵,他们都没有睡觉,而且,爸爸妈妈把床让给我一个人躺着,生怕针头掉出来了,第二天,他们都请了假,没有上班,我觉得他们对我真好。

爸爸妈妈经常教我做人,妈妈是这样教我的,少壮不努力,老大徒伤悲,它的意思是说,小时侯不努力,长大就会后悔。

爸爸教我从小要养成良好品德,比如,关心他人,尊重长辈,助人为乐,不撒谎,要讲诚信,我按照他们教我的道理去做,有了许多收获。

爸爸妈妈非常关心我的学习,回到家他们就会问我,学校发生了什么事,表现得好不好及各种问题,妈妈还帮我报了课外辅导班,有作文、奥数、舞蹈,考得好的时候,他们表扬我,考得不好的时候,也没有严厉批评我,而是帮我总结教训,让我虚心向同学学习和请教.我八岁多了,我的每一步成长,都包含了母的辛勤汗水和无限爱心,我很感激他们,从现在开始,我要更听他们的话,更努力学好本事,将来,我要给他们买好多好吃的,还要给他们做饭,报答他们的养育之恩.

我真的很不错这样的文章真的不适合在课堂上写呢,想是只有在星期天的早晨,懒洋洋地蜷缩在床,享受初夏的阳光,望那白花花的天花板,才可以真正静下来,让细想吧自己一寸一寸地搜刮。

我喜欢画画,喜欢涂鸦。

在阳光耀眼的时日,托一块业余级的画板,猎取树荫茂密的一方净土,就地而坐。

让细密的线条一点一点爬满纸张,勾勒出影现的形象,指尖早已被铅笔灰晕染的银光闪闪。

一幅完毕,还不忘在空白处“庄严”地印上两个指印。

然后,便是举起画,很满足地呢喃一句:我真的很不错!较之画画更有趣的是在写作业时偷偷而作的涂鸦。

吧作业本平整地摊开,在母亲大人在旁监督时,象征性地写上个几题,待其离开后,草稿纸就光荣地担当了“临时涂鸦集”一职。

胡乱地用水笔描描杠杠,踊跃于笔下的对象从桌案上的酸奶瓶子,到最近印象深刻的影视人物,上天入地,无奇不有。

涂罢,捂住嘴偷偷地窃笑,在心底自赏一句:我真的很不错!走在归家的路上,两旁是刚晕然出碧绿的香樟树冠,顶开斑驳庇荫,苍翠之下,有换落下的树皮块儿。

柳老师曾拾捡了来,给全班同学相传嗅闻,是一种淡淡的馨香,有来自最原始的安抚力,直沁心脾。

我俯下身子,挑拣出一块最平整的,一路上小心地捧着,念想将这股清香放置在家中的书房——爸爸这几天,学术论文写到很晚。

临睡前,我蹑手蹑脚地来到书房,轻轻推开掩着的门,那个熟悉的身影正立在书橱前,翻阅着一本厚重的书。

在看那自己悄然置于案头的香樟树皮,已被爸爸 *** 了平日里最钟爱的紫砂瓶,整个书房弥漫着若有若无的清香。

深吸一口,然后一面关上门,一面舒然一笑:我真的很不错。

让自己满足,让周围的人幸福,我,真的很不错。

“我真的很不错贩贩贩”,我一边快活地哼着歌,一边走进了家门。

一进门,我就感觉到了气氛的不对劲:原本这个时候,父母应该坐在沙发上看电视。

母亲往往倚在父亲的肩头,面含微笑的和父亲谈论今天的见闻。

要是我在,父亲还会宠溺地给我削一个苹果。

然而,往日的温馨宁静在今天消隐无踪,取而代之的是空气中隐隐的火药味。

父母各坐在沙发的一头,看也不看一眼对方。

母亲死死的盯着墙壁,而父亲只是闷闷抽烟。

我仿佛一下子从屋外的晴空万里跨进了屋内的乌云密布、电闪雷鸣。

见我回来,母亲默默起身去洗碗,父亲也把自己一个人关进了书房。

他们这是怎么了?父亲嘴角的笑容,母亲眉梢的爱意,父亲眼底的温柔,母亲唇边的温馨,这一切的一切美好全没了,只留下父亲脸上的阴云和母亲面上的怒气。

中午,冲他们零零碎碎的争吵中,我大致了解了事情的来龙去脉。

母亲嫌父亲不做家务,而父亲也早已因为母亲对他的宝贝花草不够爱惜而生了一肚子气。

再加上今天天气很闷热,大家心情都不好,便形成了现在的局面。

我不希望有个破碎的家,我希望拥有一份完整的父爱和母爱,我不希望他们中的任何一个人受到伤害。

可我贩贩贩我一个人,又能起到多大作用呢?我焦急地在房中走来走去,突然一丝灵感涌入脑海,对!我可以这样贩贩贩下午,他们都要加班去,家里空无一人,为我的行动提供了绝好的条件。

我先为父亲的两盆龟背竹和三盆吊兰浇了水,又细心地铺上一层木屑,再撒上一些化肥。

接着,我又抹了抹家具,又拖了地。

再将电风扇页细心地擦了一遍——这是母亲多次想让父亲做的事情。

“嚓!”门孔里传来钥匙转动的声音,我赶忙跑到桌边,装作正在写作业的样子。

是母亲!她带着一身疲惫,却毫无往日的温情。

看到光洁如新的地板,她一下子愣住了。

许久,一丝笑容爬上她的脸颊。

“爸爸回来过吗?”声音中带着一丝不易察觉的柔情。

“嗯,是的。

”在厨房洋溢着家常饭菜的清香时,父亲回来了。

面对长势旺盛的吊兰,他露出了久违的笑容……贩贩贩贩贩贩夕阳下,我拉着父母的手,蹦蹦跳跳地走向远方。

耳边又响起了熟悉的歌声:“我真的很不错……”from //

我真的很不错 这样的文章真的不适合在课堂上写呢,想是只有在星期天的早晨,懒洋洋地蜷缩在床,享受初夏的阳光,望那白花花的天花板,才可以真正静下来,让细想吧自己一寸一寸地搜刮。

我喜欢画画,喜欢涂鸦。

在阳光耀眼的时日,托一块业余级的画板,猎取树荫茂密的一方净土,就地而坐。

让细密的线条一点一点爬满纸张,勾勒出影现的形象,指尖早已被铅笔灰晕染的银光闪闪。

一幅完毕,还不忘在空白处“庄严”地印上两个指印。

然后,便是举起画,很满足地呢喃一句:我真的很不错! 较之画画更有趣的是在写作业时偷偷而作的涂鸦。

吧作业本平整地摊开,在母亲大人在旁监督时,象征性地写上个几题,待其离开后,草稿纸就光荣地担当了“临时涂鸦集”一职。

胡乱地用水笔描描杠杠,踊跃于笔下的对象从桌案上的酸奶瓶子,到最近印象深刻的影视人物,上天入地,无奇不有。

涂罢,捂住嘴偷偷地窃笑,在心底自赏一句:我真的很不错! 走在归家的路上,两旁是刚晕然出碧绿的香樟树冠,顶开斑驳庇荫,苍翠之下,有换落下的树皮块儿。

柳老师曾拾捡了来,给全班同学相传嗅闻,是一种淡淡的馨香,有来自最原始的安抚力,直沁心脾。

我俯下身子,挑拣出一块最平整的,一路上小心地捧着,念想将这股清香放置在家中的书房——爸爸这几天,学术论文写到很晚。

临睡前,我蹑手蹑脚地来到书房,轻轻推开掩着的门,那个熟悉的身影正立在书橱前,翻阅着一本厚重的书。

在看那自己悄然置于案头的香樟树皮,已被爸爸 *** 了平日里最钟爱的紫砂瓶,整个书房弥漫着若有若无的清香。

深吸一口,然后一面关上门,一面舒然一笑:我真的很不错。

让自己满足,让周围的人幸福,我,真的很不错。

...

真的很不错想起那次,当我的自信失落在一个遥 远的童话里.我整日慵坐与窗前,不再关 心任何事物,心儿像受了潮的糖果.在一 个角落里,慢慢地被人遗忘.就像鸟儿失去了天空;就像鱼儿失去 了溪水;就像苹果失去了水分;就像花儿 失去了芬芳.他们不再拥有自由,不再拥 有美丽,留给他们的只有失落、寂寞、苦 涩.和我一样,没有了目标、斗志,没有 了爱与拼搏.我就像一只小船,在大海中 即将沉没.那时,我坐在屋里,天色渐渐暗了下 来,我却没有开灯.突然,有几瓣梨花在 空中舞着,接着便是更多.“啊!下雪 了.”我的心怦然一动.很快雪便纷纷扬 扬起来,是的,白雪覆盖了一切.我终于 站了起来,披上大衣走了出去.下雪天, 并不寒冷,空气清冽的犹如刚从冰箱中取 出的雪碧.我在雪地上踩着图案,鞋底与 疏松的雪层摩擦发出轻柔的沙沙声.我在 踩出一个笑脸时想起了海明威的一句 话“人可以被毁灭,但不可以被打败!”我 停止了踩踏,抬头望着.世界没有了一丝 杂色,地上那白是毛绒绒的白.天空中的 星星闪烁着,桔黄色的星光在夜空中浅浅 的绽放,柔柔的铺满了整个世界!“我真的很不错!”我做这个世界喊 着.一种安静而又甜美的感觉在我心中升 腾.在我心灵最苦的那段的那段日子里, 我不再冷落身边的事.依旧坐在树下看最 凄美的落日,依旧挑灯拼搏奔向成功.“不要这么容易就想放弃就像我说 的,为自己的人生鲜艳上色.先把爱图鲜 艳的颜色.笑一个吧!功成名就不是目 的,让自己快乐这才叫做意义.童年的纸 飞机,现在终于飞回我手里.”听那雪花的声音,我呼吸到了阳光的 味道,因为世界又多了一个崭新的我,因 为我真的很不错!

.,因此我喜欢努力到最后一刻…… 有你真好,让我懂得了很多。

有你真好,在哨响前我们都还未输,要拼,实力相差较大,我们都打算放弃了。

你愤怒的训斥到..”望着记在草稿上的各科分数,我简直有点不敢相信自己的眼睛,下半场了,我们班对阵强队1,是邻床的你。

这一夜的月亮不再寂寞,因为还有星星陪者它.。

三 足球场上,爷爷,妈妈,我静静的躺在床上,脑中不断闪现着以往中秋的情景,“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲”我终于体会到此句诗的滋味,一次月考并不能代表什么,要输的时候也不放弃,我抬起了头,心里想着“或许我真的不适合上学,什么事情在结束前都会有转变,你又语重心长的说:“这次没考好不要紧,下次再来,只要学了就一定会有进步…… 寥寥几句,但至少还有我们这些同学在身边。

”一个轻柔的声音突然在黑夜里回荡,我又抬起了头,沉下了心,在终场前我方一粒点球罚读入后,比分被定格在4:4。

我们胜利了,操场里回旋着我们疲惫的欢呼声…… 从此我明白了,看见了你关怀的笑容:3落后。

”心刹那间阴沉了下来,我不由得将头埋入了臂弯深处。

“别气馁,在外就要学会独立,亲人不在身边,姐姐.,可是在我们眼中它有点孤单。

这是我在异乡求学的第一个中秋, 拼抢也更激烈了,晚上又是最后一个走的,可成绩怎么都不升反降了呢。

朋友,有你真好。

”一个舒心的声音在耳边想起,物理xxx 分,你也没睡,陪着我聊了很久,心中的结似乎就打开了。

一 “明月几时有”又是一年中秋节, 夜很深,拼到最后,我们才是最好的!”几句话仿佛给我们注了一支强心剂.想到这里我的心不由的抽噎了一下 “别想那么多......。

回想一下这几个月来我认真的学,早上第一个到教室:“你们在做什么,让我坚强了许多,孤单的时候也不寂寞..,投入学习中,跑动也没先前积极了?我懊恼的捶了胸一下..。

有你真好,失落的时候也不彷徨。

有你真好. 二 “XX,数学xxx分,月亮仍旧是那个月亮,我觉得希望又回来了,我们比先前更积极了 有你真好 有你真好...

展开全部 有你真好 每个人都有不开心的时候,都有迷失的时候;都有茫然的时候;都有徘徊的的时候;都有茫然的时候;都有徘徊的时候;都有自失的时候。

这时的你何不如找一个朋友来倾诉一下,我有一个朋友,它是天空中飘浮着的一朵云……我还有一个朋友,它是一个无名地带的一从小树林…… 现在的我有时很矛盾,很迷茫,很犹豫,也很无助,没有人当我的倾诉对象,只有自己在努力挣扎着回到现实。

那时的我突然惊奇的发现了一个安慰的场所,安慰的对象,而它便是一丛小树林中的一片云。

我独自一人漫步在这片小树林中,听着树叶“沙沙”作响的声音,听着风轻轻吹过的声音,我仰躺在树林的中心,仰望天空,那时我的好朋友早已在等着我的到来。

我们没有语言交流,只有心的相连。

闭上眼睛,静下心来,不去想任何事情,轻轻的呼吸,你会闻到风的气息以及秋天的味道,那是多么闲雅啊…… 这样的你,心已经平静了下来,然而又自失起来,觉得要和他随风飘浮,一起散发在含着秋的清香的气息里。

好了,你已经平静下来了,现在便可以独自一人在风的抚慰下,在云的牵绊下,在树林的保护下打开心中的锁,尽情的呼喊吧!把这段日子中所有的压气全部释放出来,让这股怨气随着风,随着云一起净化吧…… 心情好些了吗?一定的,这样的我们还有什么有所牵挂的? 不光这些,那里还是我读书的好去处呢!在那里,无人打扰,你可以毫无保留的走近书的世界,没有人可以人可以打扰你,这便是你读书的最高境界! 因为有你,我不再徘徊,不再迷茫,不再自失,不再孤独,感谢有你,有你真好…… 在漫漫人生路上,你像花蜜,我是蜜蜂;你像风儿,我是雨儿;你像路灯,我是路人;总而言之,有你真好…… 有你的教导,真好。

考试考差了,伤心欲绝的我走在回家的路上,周围的景物也都黯然失色。

回到家中,关上房门,坐在窗前,望着窗外。

下雨了!出去走走吧!细雨绵绵击打着我的脸颊,仿佛在训斥我学习的失败。

这时,你从我身后走来,我知道,从你关上房门跟上我的时候。

你走上来,把搭打在我肩上,一番意味深长的话让我重拾信心,不再悲伤。

天空,也放晴了。

有你的鼓励,真好。

我走在回家的路上,重复家——学校两点一线的距离,头昏昏的,心想去呢?不去呢? 回到家中,对参加市区书法比赛还犹豫不决的我,找到了你,对你述说我的想法,我的迷惑。

你说:“去吧,重在参与,等长大后,你又多了值得回味的事,多么美好啊!”语重心长的话语,令我晃然大悟,去,一定去! 有你的批评,真好。

在小升初那一年。

我交了几个不务正业,休学在家的朋友。

近墨者黑,近朱者赤。

这话说得不错。

我开始整天玩闹,泡网吧。

学习成绩一落千丈。

我呢,不在乎,破罐子破摔,由它去吧!这时,你找到了我,在网吧里。

你把我带回家。

严厉的对我说:“你还想不想读书,你现在这样堕落,让我很伤心,你爸爸对你抱有的厚望,全抛脑后了吗?勤奋刻苦的人的人生怎么样?你知道。

玩乐中日的人的人生怎么样?你知道。

学习吧!学习是自己的事,是成才的关键。

”一句句语重心长的话抨击我的心灵,波动我的心弦。

那天后,我的心被浸润了,也干净了,似乎有所觉悟,又开始新的跳动。

在遍布沼泽,充满荆棘的人生路上,不能没有你,因为,有你真好!

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紫砂雕塑论文的参考文献

环艺设计毕业论文参考文献

紧张而又充实的大学生活即将结束,毕业前都要通过最后的毕业论文,毕业论文是一种有计划的、比较正规的检验学生学习成果的形式,那么应当如何写毕业论文呢?下面是我为大家收集的环艺设计毕业论文参考文献,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

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首先要确定要从几个方面来论证你的论文题目 这个你的论文的基本纲领就出来了 然后你觉得论文的重点在哪个论点上!你可以在这个论点上再继续分论点和子论点! 最后的结尾比较简单根据几个论点 总结说明得出结论! 大纲主要是摘要。就是你这论文里面的大体内容,把每个论点或段落简单的概括一下.(有点像中小学时候学的概括段意)一般在完成论文以后写。 然后是总结。就是对你的文章进行总结 最后写上参考文献

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首先,先要看系里给你得 论题,在确定你要选哪个论题,喜欢不喜欢,选好以后,就可以找材料,要根你个人的学习经验结合起来,那样写起来,才会起劲。 我也是雕塑毕业的,还是比较好写的,选材很重要的 啊

紫砂壶运营模式研究论文

摘 要:学校美术文化的构建是当前“文化立校”的重要组成部分。学校美术文化的构建包括美术教研组文化、美术课堂文化、校本美术课程文化的建设等。只有不断地在价值引领、有机渗透,课改创新、有效生成,校本课程、形成特色的学校美术文化构建途径上行走,才能在常态中培养师生的美术文化意识,逐步形成一种美术文化习惯,为学生的终身发展服务。关键词:学校 美术文化 构建文化是一定民族经过长期的物质活动和实践活动积累起来的为一定民族(或种族或集群)共同认同的活动方式及其产生的物质成果和非物质成果,包括民族心理和价值观念的总体〔1〕。一般认为,学校文化是指学校主体在整个学校生活中所形成的具有独特凝聚力的学校面貌、制度规范和学校精神气氛等,其核心是学校在长期的办学中所形成的共同价值观。也可理解为学校全体成员或部分成员习得且共同具有的思想或行为方式。对于学校文化的理解,陶西平先生认为,学校网文化有两个关键的词:一是学校文化一定是“形成共识”的;二是学校文化是一个“价值观体系”。作为学校文化的重要组成部分的学校美术文化建设包括美术教研组文化、美术课堂文化、校本美术课程文化的建设等。那么在学校大文化建设中,如何去构建学校美术文化?笔者做了如下的探索,以求教于大方之家。一、价值引领,有机渗透——学校美术教研组文化的构建学校美术教研组文化其发展状态呈现并经历四种类型:1. 无意识没感觉的散漫化状态。美术教师只是忙于日常教学等工作,对学校美术教育的追求和文化愿景浑然不知,对学校美术教育的文化内涵和文化生态也茫然不知。只体现在学校环境建设中,作为用来美化校园的一种后勤保障方式而已。这时的学校美术文化基本处于顺其自然、走到哪里算哪里的散漫状态。2. 有意识没思想的点状化状态。学校领导意识到美术教育存在的文化内涵,也努力去改造和提升美术教育的文化品质,但处于东一榔头西一拐杖的状态,既缺少对学校美术文化的价值引领,也缺少改造和发展学校美术文化的整体规划。把它只作为学校其它亚文化形成中的辅助手段,仅仅是教室、专用教室的环境布置,装裱制度、名人名言上墙的制作工具,或者设计一下舞台、报栏,美化一下橱窗、黑板报等。3. 有策划有思想的结构化状态。随着学校文化意识的觉醒,学校管理者开始有步骤、有策略地整体性和结构性地打造学校美术文化,并有明确的价值追求蕴含其中。此时,学校管理者成为学校美术文化的推进者和领导者,学校美术教师则成为学校美术文化的策划者、管理者和实践者。4. 有特质有品位的特色化状态。通过美术教师群体的共同努力,学校美术文化在长期的活动中形成了与众不同的文化精神和价值追求,并形成了系列化的教师群体层面上的文化产品,一言蔽之,形成了富有特色的学校美术文化形态。如陶艺文化中心,版画艺术交流馆等等。学校美术文化形态的出现,就是这种特色文化形成的标志。如何构建学校美术文化呢?首先,学校管理者和美术教师要对时代的文化精神保持敏感,我们这个时代的文化精神的核心是人的主体性的张扬,是对人的生命自觉的培育和彰显。其次,将时代文化的核心精神吸纳到学校文化中,形成具有时代特色的学校文化〔2〕。再次,美术教研组全体成员要在高度认同所在学校的文化精神的基础上,结合本教研组的具体情况,通过共同研讨和协商,形成本教研组成员共育共享的文化。美术文化一旦形成,其带来的直接效应就是以文化育人,以文化培育教研组品牌。品牌学校的形成,除了需要有品牌教师、品牌校长之外,还需要有品牌教研组,它是品牌教师形成的摇篮,是品牌学校形成的重要引擎之一。学校管理者应不断地去思考:美术文化的创建,为学校文化带来了什么(从硬件上加强了学校物质文化建设,让每一块墙壁说话,让每一个景点育人等),改变了什么(改变了学生的粗言秽语、乱丢乱画等坏习惯,陶冶了学生情操,推动学生文明行为的生成和促进良好习惯的形成等)丰富了什么(丰富了学校文化氛围,增强了浓浓的文化、艺术气息,活跃了学生生活等)还缺失什么?美术文化如何根植于学校文化之中?学校文化品牌和教研组文化品牌的内在关联性何在?美术教研组长则要思考:通过美术文化的创建,本组教师改变了什么,发展了什么,本教研组为学校文化贡献了什么?在这种情况下,美术文化就与学校文化形成了双向构建、双向转化、双向互动的关系。这正是我们希望看到的一所学校理想的文化生态。二、课改创新,有效生成——学校美术课堂文化的行动课堂文化的育人功能,一般教师仅仅理解为知识内容的育人方面,这种理解是十分片面的。其实课堂文化的内涵是十分丰富的。诸如,课堂中的内容开放文化,民主关系文化,创新评价文化等等,这些要素在学生素质提升、个性张扬中的作用和影响是十分巨大的。1.教学内容的开放——成为学校美术文化构建的源动力。美术课教学内容既有与学生认知、美术素养水平相一致的,也有不相一致的。只有把满足学生发展需要、符合学生最近发展区,并与学生原有认知、美术素养水平不相一致的内容与学生发生碰撞,产生矛盾,造成不平衡,学生才会主动自觉地去建构(生成)。也只有教学内容走向了开放,学生的自我发展目标才能逐步实现。如一位教师在执教《撕纸》一课时,通过一段师生互动交流后,造成学生认识上的“不平衡”,引起学生的自我建构的内需,达到教学内容的开放互动,生成智慧与素养。这位教师课前在黑板上贴出许多由老师课前制作的撕纸作品,内容有动物、人物、植物,色彩有红、黄、蓝、绿、黑等。师:课前同学们都看了这些作品,你有什么感受吗?生1:很美,很好看!生2:老师,我想问您是怎么做成的?师:噢,老师也想问大家这个问题,谁能回答上来?生3:是剪的,它是剪纸。生4:对,是用剪刀剪的(有很多学生回答也是剪的)。教师又把准备好的剪纸作品挂在撕纸作品的旁边。师:现在请大家再仔细的观察这些作品,与前面的作品进行比对,看看有什么不同之处呢?生5:老师,咦,它们不一样!我看出来了,后面挂的这些作品才是剪出来的。生6:老师,我也看出来了,前面的那些作品和剪出来的不同!(产生感觉上的不平衡,形成认识冲突)这时课堂一下子活跃起来,大家七嘴八舌的抢着回答,都说是撕出来的作品。师:对,这是一种观察的方法。我们在观察一个物体时,可以用另一个自己熟悉的物体作比较,来发现这个物体的一些特征。由此教学片段可见,教学不是传递东西,而是创设理想的环境,引起学生自我认识的不平衡,通过教学内容的开放,促进了学生自主建构知识,形成个性思维,以促进美术教学内容实施的有效生成。2.教学方式的民主——成为学校美术文化构建的奠基石。教学民主是课堂教学中师生互动、共同发展的思维方式。传统意义上的教师是“道德化身”“知识化身”,是被神圣化的角色,事实上教师并非无所不能,在价值多元、知识多源、信息多源的今天,教师权威受到严峻挑战,教师需要走下“神坛”,转变教育观、学生观。试想,一个老师在课堂中如能注意学科的科学性,教学的有效性。在教学中充分发扬民主,鼓励学生积极参与,合作探究。更能尊重学生个性特色,尊重学生创新性的见解,从细微处关注学生学习的习惯等等。这样的课堂文化建设想必对学生素质的提高大有裨益。相反,如果一个老师对自己的学科缺乏一些敬爱之心。教学中缺乏科学,民主的态度,对自己的学生缺少关注,或者丧失热情,这样的课堂如同一潭死水,久而久之,学生对这样的课堂因此产生厌恶。学生的素质就不可能能得到提高。如一位教师在执教《小雨沙沙》这一课时,预设学生通过相互语言的交流,就会描绘出一个下雨的场景,但在实际教学中才发现学生只是用嘴说说,留给学生的印象并不深刻,更谈不上描绘出丰富的下雨场景了。教学的预设走进了“死胡同”。这时,一位学生出乎意料的表演打破了这一困境:下雨了,小青蛙躲在了荷叶下。这位学生边说边做了个躲下去的动作。这一动作给了老师灵光闪现的启示,教师紧紧抓住这一生成信息,采用民主的互动式教学,通过创设不同雨的情境,让学生变被动为主动,把自己心目中的想法通过肢体语言表演出来。教师这一及时的捕捉,并加以利用,开发,重组,进而开展生成性的教学,取得了精彩有效的再生性教学效果(学生精彩的作品,表现出了下雨天各种生动的氛围)。相反,要是教师没有民主的意识,把学生的动作看作为搅乱课堂的行为,那么结果就另当别论了。3.教学评价的创新——成为学校美术文化构建的支撑力。在传统的美术教学评价中,一般评价主体以教师评价为主,学生评价为辅。评价方式以教师点评这一单一形式呈现。评价内容以学生作品为主要评价对象。纵观当前教育发展的趋势,课堂评价发展具有以下五个鲜明特点:(1)以综合性评价取代量化评价;(2)评价的功能由侧重甄别转向侧重发展;(3)既重视学生在评定中的个性化反映方式,又倡导让学生在评定中学会合作;(4)强调评价问题的真实性、情景性;(5)评价不仅重视学生解决问题的结论,而且重视得出结论的过程。为了充分发挥评价机制的激励作用,让所有学生都能从学习中品尝到成功的喜悦,我们对创新评价方式进行探究,根据以上课堂评价特点并结合学校美术“小组合作教学”实践研究,通过构建小组合作评价文化这一手段来形成对创新评价文化的强支撑,使之具有如下三种原则:评价主体多维性原则。通过多样性的评价活动对学生课堂中小组合作活动进行评价,形式有学生自评、小组互评、教师评价、家长参评等等,使用等级制进行评价。评价方法多维性原则。为了体现激励机制,采用多种趣味性较强的评价方式对学生学习进行评价。如:精彩瞬间记录表(组内评价表)、成功评价表、成长记录袋等等。评价内容多维性原则。在小组合作学习活动中,既要评价学习的效果,也要评价学习的过程;既要评价小组整体,也要评价小组中的每一个体;既要评价合作,也要评价竞争……等等。评价可以是等级制的,如a、b、c或☆、☆☆、☆☆☆;也可以是描述性的,如j(满意)、k(一般)、l(努力)。评价工具有教师评价表、个人学习档案袋、学生自评表、小组合作评价表、家长评价表等。(1)教师评价表。根据教学内容,每次进行小组合作学习后,教师都要对学生的合作情况进行评价,既评价每个学生的情况,也评价小组的整体情况,采用等级制。(2)学生自评表。主要填写在小组合作过程中对自己的评价,采用描述性评价。(3)组内评价表。合作小组成员之间的评价可以起到相互督促、相互学习的作用,有利于激发学生你追我赶的上进心。(4)个人学习档案袋。学习档案是学生学习成果和学习进步过程的窗口。通常,它以一个文件夹的形式收藏每个学生具有代表性的学习成果(作业、作品),可以督促学生经常检查他们所完成的作业,培养他们学习的自主性和自信心,体现了学生参与评价的主体过程。如对某个问题的独特理解、某个问题的争论过程、自己的心得体会等等。(5)家长评价表。让家长在学生汇报的基础上,对课堂表现反馈信息、评价材料展示、作品展现等方面对学生进行评价。力求拓展课堂评价范围,延伸学校评价触角,达到家校互动共育的功效。显然,我们只有在充分掌握了教育教学的规律和各学龄段学生的认知规律,才能将评价机制的杠杆作用应用自如,才能在多样性中滋生创新,在差异性中孕育创意,在个别性中培养创造。三、校本课程,形成特色——学校美术课程文化的打造学校美术课程是学校根据自身办学理念与学校实际开发与设计的校本课程。是学校本土生成的,既能体现学校的办学理念、学生的文化需要、学校特色建设和本校的艺术资源优势,又与国家课程、地方课程[文章来源莲山课件:]紧密结合的一种具有多样性和可选择性的课程〔3〕。学校的校本美术课程是学校美术文化的重要载体,也是学校特色建设的文化标志。1.校本美术课程的开发以学生的终身发展为总目标校本美术课程的开发需要处理好学生发展与教师发展、学校发展的关系。“生本”永远是“校本”“师本”的前提、条件和根本目的。校本美术课程的开发的终极目的不是为了学校发展,也不是为了教师本身,而是为了学生本身,为了学生的未来。“学校”虽然是课程开发的理想平台和重要基石,但为学校而开发课程却不是美术课程开发的根本,就校本美术课程开发本身而言,不能只满足于“校本美术课程”设置和“校本美术教材”的编写,必须进入学生学习层面,让学生与课程、教材产生互动和对话。这样,才能避免课程开发为零开发,才能对学生的发展产生效益。如南通美术乡土教材,就是以审美和美术文化教育为主线,欣赏为主,适当进行一些技能训练。整个教材围绕南通地方美术文化历史和地方美术文化寻绎两条主线展开,为南通地区中小学提供了操作性很强的地方课程选择性资源。并在南通地区各校互动实践过三年,积累了丰富的对话效益。其中清墩文化,东皋印派南通民俗、染织工艺、特色工艺更是独树一帜,创造性的利用到校本教材中,为学生提供了一个更为灵动的空间,培养了学生独立思考的能力。为自身的终身发展奠定了坚实的基础。同时,我们还要认识到校本美术课程需要建立“系统思维”。长远规划、谨慎设计、长效利用一切可用的资源。就学校而言,要注意任期校长间的承接移交,保证校本美术课程有效延续性开发的连续性;就教师而言,要非常清醒的明了校本美术课程的开发目的,把课程开发与自己的专业成长,与学生的实际有效结合起来;就学生而言,将校本美术课程和国家课程、地方课程巧妙结合,形成互补共进的关系。南京芳草园小学的校本美术课程《童画石头城》的开发就将传承与保护非物质文化遗产和最富有创造生命力的儿童美术教育融为一体,在根植于本土文化的美术学习中,使儿童逐渐形成基本的美术素养和美术学习能力,以增进他们对本土文化的认知和认同,使本土艺术在现代化的进程中得以传承与发展,有效地构建出较为完整、全面的学校美术教育课程体系。2.校本美术课程的活动是人文精神的集中体现。校本美术课程的活动突破了学科中心模式,打破学科知识的逻辑体系。课程活动从学科基础转向更为广泛的生活情景和学生的发展空间,体现了以人为本的现代美术教育观、学生活动观。在校本美术课程活动中,人文主题与知识技能的关系,是统领与被统领的关系,把知识技能的学习同美术能力和人文素养的提高有机结合。其中特别重要的是,知识技能只有在情感的激发下才能成为智慧。校本美术课程活动到任何时候都没有丢弃美术的本质、特性,体现出其他学科所不能触及到的方面,运用美术感人的形式和丰富的内容,呈现地方特色的乡土美术文化资源,培养学生的情感和精神追求。如无锡市杨市中心小学的美术地方课程《宜兴紫砂壶》,就是根植于我国著名陶都宜兴悠久的历史,极为丰富的文化遗存,保留较好的古城风貌以及古往今来名人辈出,是一座具有万年开发史、7000年制陶史的江南古城之上的校本课程。这一内容通过学生对紫砂壶的赏析,社会调查、走访,了解其历史演变及地域文化特征,并通过尝试、感悟、创作等过程,体验制作紫砂壶的乐趣,掌握基本制作方法与步骤,感受紫砂文化蕴含的独特魅力。校本美术课程在活动设计中,每个单元主题里都有美术能力的要求。知识技能与人文主题的安排是以人文主题为显线,知识技能为隐线。校本美术课程不是量的增加,而是质的变化。教学活动方式更注意采用“任务驱动教学法”,结合学习方式的自主探究,引发学生长久稳定的兴趣,不断提高其审美情趣和精神品位。如盐城市景山小学,课程活动以《走进红色盐城,追寻英雄足迹》为内容的校本美术课程,通过走进新四军,感悟红色文化,体验英雄的美、崇高的美,将对英雄的崇拜和对家乡这片红色热土的爱浸润到一画、一刻、一拓、一印之中。3.校本美术课程的评价关注学生个性人格的绽放校本美术课程的评价强调面向全体,以学生发展为本,给予每一位学生平等的美术教育机会,使每一位学生都有权利学习和享用人类优秀文化遗产。评价注重导向性,通过各种校本美术课程活动,激发学生的潜能挖掘,促进学生的个性发展与张扬,使校本美术教育活动致力于个体人格的绽放。评价强调每个人都应该成为自己,寻求一种“个体的真实性”,以达到知识传授与个性培养的并行和谐发展。校本美术课程的评价强调以教学中的“双主体”互动关系,以及学生体验性、探究性、研究性、生成性和反思性的学习过程,关注每个学生的个性特点、生活背景,充分调动他们的主体意识,结合当地特有的自然、人文环境,因地制宜,充分利用学校、社区、家庭以及自然、民俗、生活中的美术课程文化资源创设个性化的美术活动,帮他们认识自己的独特性和价值,形成个性化的审美情趣。如淮安市涟水县第四中学小学部的地方美术课程资源《花窗》,从学生熟悉的二方、四方连续纹样入手,在教师的引导中逐步领略“透”——双向“借景”的关系,领略淮安的花窗古代园林建筑文化的魅力,在评价中培养发现问题的意识,形成良好的审美习惯、独特的审美个性。文化是一种积淀 ,是一种习惯。文化有其引发、同化与传承性,诚如大家所认同的,学校美术文化的构建是一件“慢活儿”,不可能一蹴而就,需要在一次次日月更迭、一次次寒来暑往中逐步积累、慢慢沉淀,需要每一任校长和全体教师在这中间行走,为之增添元素、丰富内涵,才能形成一种优秀的美术特色文化。参考文献:〔1〕顾明远. 论学校文化建设〔j〕. 西南师范大学学报(人文社会科学版). 2006 (9)〔2〕李政涛. 用文化的力量打造教研组品牌〔j〕. 中小学管理. 2007(6)

茶艺馆要想赚钱,定位非常关键。哪些人会来茶艺馆消费呢?客人大致分为三种,一种是朋友偶遇聊天,一种是娱乐休闲,还有一种是非正式的商务交流。消费群体不同,消费能力会有差异。想知道茶艺馆有着怎样的的经营模式?下面我就给大家做详细的介绍。

茶艺馆的经营模式一、不是开门就赚钱

从表面上看,茶艺馆当然应赚钱,因为现在出去喝茶的消费经常比吃一顿饭还贵,而茶艺馆的经营成本相对不高,既不用高薪聘请大厨,又不用采买诸多原材料,只需要一些茶叶筒,几十套茶具,一些懂茶艺的服务员,再讲究一点的用些净水设备就OK了。去茶艺馆的人均消费基本在50元以上,有的在100元左右。表面看来简直是暴利。但不可否认,茶艺馆对位置、装修等硬件的要求比较高,喝茶的人终究也不像吃饭的人那样多。就拿京城某知名的茶艺馆来说,现有连锁店七八家,算是经营比较成功的。这些店全部实行独立核算制,不乏亏损的,主要原因是各店的经营策略不同,消费群体不同。因此,不是开个茶艺馆就能赚钱。

茶艺馆的经营模式二、瞄准商务客人

茶艺馆要想赚钱,定位非常关键。哪些人会来茶艺馆消费呢?客人大致分为三种,一种是朋友偶遇聊天,一种是娱乐休闲,还有一种是非正式的商务交流。消费群体不同,消费能力会有差异。平均来说,茶艺馆一天的流水应该在3000—4000元左右,平均每人消费在50元左右。做什么人的生意呢?当然是非正式的商务交流,这样的消费群消费能力强,利润也高,而且还会持续消费,成为稳定的客户群。要重点针对该群体发展会员。做得好的店能发展两三千名会员。

茶艺馆的经营模式三、个性经营招客人

要想留住客人,茶艺馆的个性化经营显得至关首要。比如北京某知名茶馆,它有别于传统茶馆,也不同于日本茶道,引进了南方功夫茶,创出独具特色的“北京茶艺”。此外,他们还开创了京城现代派茶馆中的多个第一:组织了第一支茶艺表演队,开办了第一个茶艺培训班,成立了第一家茶具、茶叶综合专卖店,建立了第一家茶艺馆宣传网站,开了第一家分店,第一个现场制作紫砂壶,等等。这就是个性经营,想要吸引客人,方法必须多想。

茶艺馆的经营模式四、想方法留住客人

确定了茶艺馆的主攻方向,经营手段也要跟上,也就是留住客人。让客人在店里延长停留时间是盈利的关键。给客人提供哪些茶,是红茶、绿茶,还是根据季节提供适时茶,都要根据茶艺馆消费人群的品位确定。茶艺馆规模可大可小,但一定要在氛围上下工夫,营造舒适、惬意的休闲气氛。此外,还应增加茶馆的文化味。设立茶道表演并请专人向顾客讲授茶艺和茶叶的基本知识,以此培养消费群体,带动消费。设立书架摆上关于茶、茶具、茶艺、茶文化等有关的书籍,订阅几个都市类报刊供客人阅读。另外在馆内能够根据详细情况给客人提供几个必要的小食品,如果有条件的话,可以在用餐时间给客人提供几个自制的快餐。要注意,快餐可以简单,但必须精致。

茶艺馆的经营模式五、茶叶店的实用技巧

说完了茶艺馆,再说几句茶叶生意。茶叶的利润平均在300%左右,高档次的更高。如果把茶叶店开好,的确是一门好生意。下面介绍一些比较实用的经营技巧。

店名要能够叫得出去。比如,大一些的店可以叫“地名+名茶大世界”;高品位的可以叫“××私房茶”。

店开好后多做几个宣传活动,让整个地区的人都明白你的特色,都敢来买茶。不定期在小区和人多的地方做活动,加大宣传,便于下次光顾。

与茶楼联手,做代金券,喝茶后就送、买茶后也送,来扩大店里的名气,增加回头客。

带各种茶叶样品到茶楼、饭店、大型娱乐场所、公司、单位等进行销售。争取长期稳定的大订单。

15平方的小门面人帮茶铺,我建议是进一些低端到中端的茶叶进行销售;当然高档的茶叶也要备一些(少量),主要以经营大众化的茶叶,茶叶的利润还是不错的可以在成本价上加上百分五十至百分八十左右,这个是以个人的经营不一样的;每样进个三五千克就行了不要太多了,多了资金积压得多;另外用冰箱储存的,想要低成本可与茶商直接联系的!祝你好运!

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