绚丽多彩的丝绸是精致的染整工艺的结晶。印花工序在丝绸的生产过程中有着举足轻重的地位。因为只有运用染整技术，才能随心所欲地将我们喜爱的花色及图案完美无缺地再现在白坯上，从而使织物更加富于艺术气息。该工艺主要包括生丝及织物的精炼、染色、印花和整理四道加工工序。第一道为织物的精炼。蚕丝由两根单丝组成，其主体为丝朊，外层包裹丝胶。大部分的色素、油脂、蜡质和无机盐等都存在于丝胶中。这些杂质对印染的效果有很大影响，所以，必须在染色前将之除去。人们在长期实践中，掌握了丝胶受化学剂或酶的作用易溶解于热水的特性，并利用丝胶这一弱点，将坯绸或生丝放入装有肥皂（或合成洗涤剂）与纯碱（碳酸钠）的混合溶液内进行加热，丝胶加热后进行水解。经过这样的精炼，脱除丝胶而保存丝朊，并去除了色素、脂、蜡等杂质，从而取得色泽洁白的丝制品。脱胶后的生丝，称为熟丝。生丝脱胶的程度须根据生产要求而定。色泽洁白的坯绸经精炼之后，开始进入染色阶段。染色工艺就是使染料和蚕、坯绸等发生化学反应，染上各种色彩的工艺。由于蚕丝属蛋白质纤维，不耐碱，染色宜在酸性或接近中性的染液中进行。目前用于丝织物染料的主要是：酸性染料、活性染料、直接染料与还原染料等。用酸性染料染上的颜色比较鲜艳，染后用阳离子固色剂处理，可提高产品的水洗牢度。活性染料染在蚕丝上有良好的水洗牢度。织物的染色方法随织物的品种而异，如绉、纱类织物用绳状染色或溢流喷射染色，纺、绸、缎类织物则用平幅挂染或卷染。一种色彩毕竟单调，除染色外，人们还采用印花技术使丝绸变得五彩缤纷。印花是指将染料按照设计好的花色印在织物上的一种工艺。在精炼织物上用直印、拔印、防染等方法印制是常用的印花工艺。直接印花指色浆直接通过筛网印花版印在丝织品上，是印花的基本印法之一，并可用多种染料共同印制。拔染印花，也称雕板印花，是一种使用雕白剂拔染的工艺，印染前先用具有偶氮结构的酸性染料和活性染料将丝织品染色，再在色绸上按花样需要印上含有破坏色素的雕白剂制成的雕印（拔染）浆，经汽蒸后，印浆部位的地色便呈现白色，叫做“雕白”。防染印花，就是将丝织品按花样印上“防白”浆或“色防”浆，待干燥后再行染色。由于花样部位有“防白”浆或“色防”浆中的防染剂，不会染色，而其余部分则全部上色。丝织品经过精练、染色、印花后，便可以对织物进行最后的整理工作。整理工艺主要解决前几道工序遗留的潮湿、皱折、门幅参差不齐等问题，突出丝织物本身柔软的特性并增加其服用功能，主要采用的是机械整理和化学整理两种方法。机械整理有拉幅整纬整理，汽熨整理，轧光等方法；化学整理主要是添加化学药剂，如柔软剂、抗静电剂、防火剂、由纯碱及磷酸三钠组成的砂洗剂等，从而达到防皱、防缩、柔软、厚实的效果。处理过的面料不仅更适合穿着，丝绸的消费领域也由此而拓宽。当印花绸制成之后，便可开始制作精美的工艺品与高贵华美、极具东方神韵的服饰了。
同学，我来帮你好了,染织方面
平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术。关于平面设计类的论文题目有哪些?下面我给大家带来平面设计专业论文题目参考，希望能帮助到大家!
平面设计类 毕业 论文题目
1、《与秋》平面设计系列作品
2、探讨图像处理软件在平面设计中的应用
3、浅谈计算机平面设计教学的改革与实践
4、探析色彩语言在计算机平面设计中的应用
5、平面设计中的二维动态图形教学与实践
6、分析平面设计中视觉审美元素的构建
7、视错觉在平面设计中的应用与研究
8、印染图案在平面设计中的运用--评《中国传统印染 文化 研究》
9、基于人工智能AlphaGd视角下的平面设计发展思考
10、建筑平面设计中视觉审美元素构建 方法 探究
11、 传统文化 艺术元素在平面设计教学中的应用
12、浅谈绘画性语言在现代平面设计中的作用
13、互联网时代下平面设计在园林设计中的应用--评《计算机辅助园林设计》
14、基于平面设计中的视觉多维表现研究
15、当代平面设计中的女性身份建构与视觉表述
16、分析平面设计中元素视觉多维化表现方式
17、工作室制模式在高职平面设计中的具体应用方法研究
18、计算机平面设计课堂教学模式的创新
19、论色彩搭配在平面设计中的应用
20、高校平面设计教学中融入中国传统元素的研究
21、点、线、面元素在平面设计中的意象表达
22、平面设计教学的现代学徒制的实践探究
23、数字化时代平面设计的生存与发展
24、浅谈字体设计在平面设计领域中的表现
25、浅析中 国画 基本元素与平面设计的融合
26、浅析符号学在平面设计中的应用
27、平面设计中视觉元素构建意义及策略
28、平面设计中视觉美学的构建研究
29、创新平面设计理念--浅谈极简主义在平面设计中的应用
30、论高校平面设计教学中学生实践能力的提升
31、李能建平面设计、插画设计作品
32、柳芳、陈佳莹平面设计、插画设计作品
33、以"玉环文旦"为例谈中职平面设计社团的实践创新
34、包豪斯的平面设计艺术成就探讨
35、民间染织 刺绣 纹样在平面设计中的应用
36、平面设计教学的现状、问题及对策探析
37、浅议平面设计对中国传统艺术的借鉴
38、平面设计中两极原理应用研究
39、油画风景和平面设计的关系与应用
40、电子商务冲击下平面设计课程教学策略
41、网站建设中的平面设计方式研究
42、 广告 学专业平面设计实践教学改革探索
43、火力发电厂总平面设计要点分析
44、平面设计在外卖食品包装中的应用
45、中职平面设计专业学生创意思维培养策略
46、传统纹样在现代平面设计中的应用
47、设计思维在平面设计中的应用
48、地域文化符号元素在平面设计中的创新应用
49、建筑平面设计中视觉审美元素的构建研究
50、设计思维在平面设计教学中的应用
51、Photoshop在平面设计中的技术技巧
52、浅谈平面设计中色彩的运用
53、建筑平面设计构思要素分析
54、建筑平面设计构思要素分析[J/OL]
55、平面设计与绘画艺术视觉构成的形式美研究
56、计算机应用专业平面设计方向建设初探
57、摄影艺术在平面设计中的使用价值
58、平面设计元素在空间中的运用分析
59、水墨元素在平面设计中的应用
60、传统剪纸艺术在平面设计中的应用
2021平面设计毕业论文题目
1 浅析计算机平面设计中设计软件的相互结合与应用
2 计算机平面设计创新教学 措施 探讨
3 试论动画中平面设计元素的视觉语言
4 计算机平面设计应用及创意研究
5 多媒体网络环境中的平面设计教学
6 谈电脑软件给现代平面设计带来的影响
7 简约主义在平面设计中的运用研究
8 论平面设计在中职 教育 中的重要作用
9 探究极简主义艺术在平面设计中的表现应用
10 论技工院校平面设计课程教学质量提高的措施
11 平面设计中的传统美术色彩研究
12 简析20世纪初期未来主义运动对现代平面设计的影响
13 大理喜州白族图形图案在平面设计中的运用探究
14 基于文字、图形、色彩语言艺术的平面设计运用
15 平面设计中字体设计的重要性初探
16 平面设计中元素视觉的多维化表现
17 平面设计软件与DICOM图像数据处理技术
18 平面设计中色彩的搭配方法分析
19 高职《Photoshop平面设计》微课程资源开发与应用
20 刍议符号在平面设计中的运用
21 多维视野下平面设计视觉语言的构建
22 平面设计中的插画艺术
23 摇滚乐产品平面设计应用研究
24 关于涂鸦艺术风格的平面设计研究
25 互联网时代的平面设计与新媒体融合研究
26 图形创意在平面设计中核心价值的研究
27 平面设计中汉字符号演绎的创意思维研究
28 平面设计中商业海报的表现形式
29 摄影术的传入如何影响中国近现代平面设计手法与观念
30 平面设计语言在动态设计中的维度互联研究
31 动态化平面设计在移动终端上的应用与创新
32 平面设计元素在跨媒体平台动态设计中的视觉形态研究
33 平面设计立体视觉表现探索
34 儿童 画元素在平面设计中的应用
35 女性参与：女性主义视角下中国近代平面设计探究
36 展陈中的平面设计视角与平面设计中的展览意识
37 马克思主义哲学对平面设计的指导
38 中原民间美术对现代平面设计的启示与应用
39 平面设计的多维性研究及思考
40 平面设计在影视广告中的视听应用研究
包装设计论文题目
1、交互式包装设计中情感体验的融合与设计优化探讨
2、论人性化包装设计在商业环境下的体现
3、绿色设计理念在包装设计中的应用
4、基于芒编与纸盒相结合的包装设计研究
5、彝族刺绣在产品包装设计中的应用研究
6、探究包装设计中视觉思维模式的创新
7、浅析地域文化在秦皇岛旅游纪念品包装设计中的应用
8、国潮文化符号在包装设计中的应用
9、植物纤维制可分解包装袋的营销策略
10、艺术品包装设计理念分析——以书画类艺术品为例
11、折叠结构在快餐包装设计中应用所思
12、浅析插画艺术在平面设计中的应用
13、文化旅游创意视角下的信阳毛尖包装设计
14、蔚县土特产品包装设计现状及对策探究
15、情感化设计在食品包装中的运用
16、基于淘宝SEO的度尾文旦柚包装设计
17、基于情感化设计的儿童产品包装研究
18、情感视角下插画在包装设计中的应用
19、贺岁生肖纪念瓷包装策略研究
20、网红思维角度下的包装设计营销策略研究
21、中老年降压药品的交互式包装设计
22、中国风视觉语言在国产化妆品包装设计中的运用研究
23、基于Ansys Workbench的电炖锅包装设计与仿真分析
24、塑壳式低压断路器纸质运输包装设计
25、民国时期“三星”牌膏类化妆品包装设计解读
26、洛阳地域文化在葡萄酒包装设计研究中的应用——以洛阳宝石酒庄包装设计为例
27、木版 年画 在包装设计中的运用
28、电饭煲运输包装设计及跌落仿真分析
29、糕点包装设计中的视觉元素研究——以四喜岷县点心系列包装设计为例
30、蜂蜜包装中的视觉元素研究——以Miel(蜜尒)蜂蜜系列包装设计为例
31、东阳竹编文化元素在高职院校包装设计课程中的应用
32、浅谈视觉阅览顺序在包装设计中的运用分析宋玉洁
33、以茶产业为例谈中小型食品企业包装设计的推广研析
34、论茶包装的设计维度
35、湖北省博物馆文创产品包装设计
36、基于地域文化特色的包装设计研究——以吉林人参为例
37、中国传统文化元素在食品包装设计中的应用研究
38、民族手工艺在包装设计中的转型应用研究
39、网购产品包装设计研究
40、浅析趣味性包装设计与受众消费心理
41、探究物联网发展视角下的包装设计
42、电子商务模式下山西农特产品包装创新性设计研究
43、插画艺术在中国农副产品包装设计中的应用
44、包装的色彩运用与广告效果探究
45、动漫元素在农特产品包装设计中的应用
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你是做什么的
大学教科书：《染整工艺与原理》；染料：《染料应用手册》；助剂：《染化药剂》；试化验：《印染试化验》；车间生产指导：《印染手册》；机械：《印染机械》；杂志：《印染》；其他一些书：《针织物染整》、《丝网印花》、《服装设计原理》、《服装工艺学》、《成衣染整》、《牛仔裤加工》等等
可持续 时尚 成为主流趋势，克制性消费重建“少而精”的审美意趣，精致实用与耐久品质成为“极简主义”生活下的设计关键。打破男装的刻板陈规，在传统格调的基础上融入彰显青春活力的设计理念，通过简洁廓形与轻户外的设计细节，升级经典轻商务单品；柔美女性风回归，超细纤维、高支纱线打造精致细腻的柔肤触感，优雅褶皱贯穿面料设计与服装造型；运动风更偏向实用休闲，强化单品的材质差异与色彩的新颖搭配，结合抗菌、控温等功能整理，提升服装的实用性能，防风雨等功能性细节备受推崇，抽绳、搭扣条带和可拆卸配饰等机能辅料将融入款式设计的升级创新。
由中国纺织信息中心、国家纺织产品开发中心指导，中国女装面料流行趋势研究院研究结合2021春夏流行趋势与中国优秀纺织面料产品，研究发布《2021春夏热销面料及辅料》，将详细解析2021春夏流行面料及辅料，帮助纺织、服装企业把握最新流行趋势。
原力场
灵感与色彩
向往与自然的同一是人类最深沉的内在愿望，为爱觉醒、谦卑于自然，将人本主义和生态平衡紧密联系，褪去多余的装饰，打造更具耐久性和实用性的淳真品质。与自然相关的色彩为主要调色板，宁静朴素的中性色调占据重要地位。象牙色、浅亚麻色，让人感觉舒缓安心，如雾般朦胧的水洗蓝、灰豆绿与烟草色一起使用，蕴含着雅致的舒适品质。 科技 创新让面料更加舒适，强调服装的实穿性与功能性，以流畅灵活的思考方式，探寻艺术、技术与科学的边界，带来饱含惊喜感的不完美之物，打造出更有意义的产品。
（男装） 服装单品 & 材质
现代通勤
都市通勤风格尝试将实穿性与功能性结合，以流畅灵活的廓形，打造更符合日常穿搭的产品。经典西装格纹经过改良，细腻的线迹效果增强了品质感，适用于利落剪裁的休闲西服。表面微肌理的尼龙材质打造衬衫式外套款式，为清爽的整体造型增添简单明朗的视觉效果。量感裤装多采用麻类或薄棉面料，清新的小几何或花卉纹样为日常通勤增添活跃观感。
1.山西绿洲纺织有限责任公司 2.浙江金晟纺织有限公司 3.江苏丹毛纺织股份有限公司 4,6.鲁丰织染有限公司 5.浙江美欣达纺织印染 科技 有限公司 7.苏州金尚豪纺织有限公司 8.上海雅赟纺织服饰有限公司 9.杭州集美印染有限公司 10.杭州欣元印染有限公司 11.浙江伟星实业发展股份有限公司 12.浙江创发拉链 科技 有限公司
服装单品 & 材质（女装）
自然崇尚
日常通勤风格融合自然气息，兼顾休闲穿搭，呈现聚焦功能的实用主义自然基调。套装设计更注重颜色及面料使用的统一性，版型及细节设计是显露亮点的关键，线迹外露、量感裤装、非对称开叉……使用细腻的亚麻面料或垂坠的丝质面料，品质细节尽显。花卉图案是夏季关键，单色或近似色双色的使用方式让纹样显得更为雅致。柔软贴服的针织连衣裙搭配艺术类花卉，舒适而优雅的都市风貌跃于眼前。
1.上海能泰纺织品有限公司 2.广州市红普亨辉纺织品有限公司 3.绍兴叁六纺织品有限公司 4.绍兴市靓纤纺织 科技 有限公司 5.吴江景鸿织造有限公司 6.绍兴柯桥区瀚云桥纺织有限公司 7.无锡市兰精纺织品有限公司 8.广东亚纺纺织有限公司 9.烟台明远家用纺织品有限公司 10-13.浙江伟星实业发展股份有限公司
乐行者
灵感与色彩
新年轻力引爆颜值经济，将消费 社会 麻痹的感官重新激活，兴趣优先，注重体验，有自己的品位和鉴赏力，怂恿着乐观主义者去探究生活“新”方式的可能性。跨性别色系融合了精致的粉蜡色调和更加生动的数字化色彩，带来一种充满希望的情绪。薰衣草般的木槿紫、透明的水绿色与浅紫色，混杂出水彩效果的渐变色度。亮眼的翡翠色、石榴红与之平衡、混搭，带来多样且富有创意的轻松体验。在感性和冒险的交织中，创设出一个关乎灵活感知的奇妙幻觉实验室，节奏随心的传递着快乐的新鲜能量。
服装单品 & 材质
超现实花园
本季浪漫的女性气质在找寻平衡与混搭交点的过程中，尝试了更多富有创意的轻松设计。雪纺、蕾丝、薄纱等飘逸材质结合单色提花、近色印花、珠片刺绣等多样工艺表达，打造适用于年轻风格的裙装及量感罩衫。皮粉色的休闲风衣款式融合了夸张的细节设计，如加宽的领型，夸张的立体贴兜，腰封样式的腰带设计，可通过功能性尼龙面料带来更 科技 化的都市外观。淡雅光泽面料的使用是造型的点睛之笔，有效满足实用且灵活多变的外观需求。
1.绍兴凯亨纺织品有限公司 2.吴江盛伟紫荆花纺织有限公司 3.福建东龙针纺有限公司 4.绍兴柯樾纺织品有限公司 5.吴江市恒信织造有限责任公司 6.绍兴云梭纺织品有限公司 7.绍兴华尚纺织有限公司 8.佛山市奥高针织有限公司 9.山东如意数码 科技 印染有限公司 10.台隆（福建）新材料 科技 有限公司 11,12.胜利蕾丝股份有限公司
服装单品 & 材质（男装）
夏季粉蜡
跨性别色系融合了精致的粉蜡色调和更加生动的数字化色彩，带来一种充满希望的情绪，浪漫主义风格在男装上更趋向于简单精致。亮色的单色棉质衬衫趋向于基本款式，搭配简单款T恤及牛仔裤，清新的粉蜡造型跃然眼前。抽象的扎染纹样、立体微肌理结合渐变条纹图案，为T恤、衬衫或风衣款式带来休闲运动感。雅致金属纱线的贴身针织面料带出夏季男装的浪漫之美。
1.东莞合信针织有限公司 2.华懋（厦门）特种材料有限公司 3.佛山市晟博纺织有限公司 4.绍兴初程纺织品有限公司 5.晋江远大服装织造有限公司 6,9.苏州璟之毅纺织有限公司 7.绍兴柯桥利泰衬衫布有限公司 8.上海棱枫纺织有限公司 10,12 丸 进 11.石狮市华联服装配件企业有限公司
时空极
灵感与色彩
文化多样的都市环境，多元共生、和而不同的意识形态在这里对话并彰显；色彩 连结 时空，带来生态艺术、文化承载与实用主义交融的新观念。浓烈的狸红色和墨蓝色，打造出华美复古的装饰风格；丰富的暖棕色系辅以锃亮的金色，展现出老工匠们的手作之美，搭配驳彩蓝色，呈现极具现代感的色彩基调。
（女装） 服装单品 & 材质
现代古典浪漫
维多利亚时期浪漫主义的复兴，将唯美的手工艺细节和古典艺术元素运用在服装上。铜氨纤维、醋酸纤维与莱赛尔纤维混纺，柔软又不失骨感，搭配欧根纱等硬质材料，适用于极具廓形感的贴身款式设计。优雅褶皱贯穿面料设计与服装造型，不对称细节为简单款式注入新意。流畅的廓形剪裁结合细腻的蕾丝、蝴蝶结等，展现优雅的女性形象及不拘一格的女性魅力。
服装单品 & 材质（男装）
城市轻民族
城市文明的演化和民族情绪回潮，以丰富的表现形式呈现出当代都市的“母语表达”，唤醒温暖质朴的“匠心”精神。本季围绕自然民族与轻商务相结合的需求，功能性面料以禅意极简的设计表现重点。超轻量纸质手感的材质发展成一股新式潮流，以传统的暖调中性色，呈现极具手工艺感的现代造型，适用于精简廓形的外套或裤装。中式立领、偏襟设计、拉长轮廓线条等细节更新传统款式，用民族感织带辅料做细节提升，突出层次叠穿搭配，塑造东西方文化碰撞下的别致 时尚 。
1.绍兴庐纹纺织品有限公司 2.兰州三毛实业有限公司 3.广州东信高新环保 科技 有限公司 4.江苏阳光集团 5.南通市通州区德胜纺织品有限公司 6.广州市彬胜纺织品有限公司 7.江苏荣旭纺织有限公司 8.福建省协盛协丰印染实业有限公司 (Far East) Ltd. 10.浙江伟星实业发展股份有限公司 11.利诚实业制造有限公司
潮玩纪
灵感与色彩
新年轻力引爆颜值经济，将消费 社会 麻痹的感官重新激活，兴趣优先，注重体验，有自己的品味和鉴赏力，怂恿着乐观主义者去探究生活“新”方式的可能性。跨性别色系融合了精致的粉蜡色调和更加生动的数字化色彩，带来一种充满希望的情绪。薰衣草般的木槿紫、透明的水绿色与浅紫色，混杂出水彩效果的渐变色度。亮眼的翡翠色、石榴红与之平衡、混搭，带来多样且富有创意的轻松体验。在感性和冒险的交织中，创设出一个关乎灵活感知的奇妙幻觉实验室，节奏随心的传递着快乐的新鲜能量。
（男装）服装单品 & 材质
都市户外风
户外运动生活已渗透到日常休闲中，跨圈层的大胆尝试，为都市风格增添亮点。再生尼龙、再生聚酯等材质的应用，成为 社会 责任和绿色环保理念的重要表现。材质混搭、叠加的层次美感备受青睐，如超轻尼龙制作的都市风衣款式，衬衫面料与功能性面料拼接的运动罩衫等，结合防水拉链、反光织带以及借鉴自户外运动装备的机能辅料成为点睛之笔，传递出都市轻运动的时髦新主张。
1.绍兴皕帛仁纺织品有限公司 2.吴江东方丝绸市场翔龙复合厂（焕彩） 3.上海盈艺纺织 科技 有限公司 4.弘裕纺织（浙江）有限公司 5.常州市谷雨纺织品有限公司 6.石狮经纬纺织有限公司 7.昆山东利新材料 科技 有限公司 8.昆山华阳新材料股份有限公司 9.苏州迪赛贸易有限公司 10,13.丸进 11.福建世联达服装辅料有限公司 12.浙江伟星实业发展股份有限公司
服装单品 & 材质（女装）
千禧派对风
迎合混搭 时尚 的潮流趋势，本季派对风被打造成高级街头时装风格，亮眼的粉蜡色可单独使用或大面积撞色拼接，极强的视觉冲击力彰显千禧一代的着装态度。不规则流苏的设计细节，增添服装的灵动性和充满活力的青春特色；尝试不同材质拼接或层搭的差异化对比，如涂层飞行夹克搭配金属丝长裙，带出独一无二的外观。外观肌理丰富的面料搭配简约流畅的服装廓形，形成粉红度假气质的明快造型，为单品带来更多塑造性。
1.麦地郎集团公司 2.吴江市佳美纺织品有限公司 3.浙江盎唯纺织 科技 有限公司 4.南京万泰纺织有限公司 5.苏州翔沃纺织 科技 有限公司 6.吴江文晖纺织有限公司 7.山东海润投资集团有限公司 8.吴江市尚誉纺织有限公司 9.德发纺织有限公司 10.石狮市华联服装配件企业有限公司
是的，，，，，，，是的
扎染不能在建筑中使用，他是在布料上的一种民间艺术
实践。扎染艺术论文是要调查各种资料并融合自己的想法，题目来源是实践，是自己不断调查得来的。扎染古称扎缬、绞缬、夹缬和染缬，是中国民间传统而独特的染色工艺，织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，中国传统的手工染色技术之一。其工艺特点是用线在被印染的织物打绞成结后，再进行印染，然后把打绞成结的线拆除的一种印染技术。
对査济民间雕刻的沿谈
《浅析徽派建筑雕花门窗形式之美》
中国传统艺术在现代酒包装设计中的应用研究在以后，中国与世界文明加强交换的同时，年夜量的东方设计不雅念和作品进入了我们的视野，一些短视的设计师会在现今囊括中国设计界的伟大的“西风”声浪中吞没，只是一味的推重东方设计派别、设计年夜师而对中国的设计作风、设计精品疏忽，不克不及在接收东方设计精华的同时对中国优良的、传统的设计作品停止研讨、进修和发扬光年夜，这对我们造就具有有平易近族义务感及中国气质确当代包装设计师是无害有益的。我们是一个汗青悠长的国度，传统艺术理应成为设计师创作的丰硕源泉。在古代酒的包装设计中，融入具有中国特点的传统艺术，更深条理地去发掘中国文明艺术中的名贵财富，对中国现代和平易近间的艺术停止深刻的进修研讨和立异，能力使酒类包装借助中国的传统艺术而融入更加丰硕的内在，从而创立具有中国特点的酒类包装设计系统。本文拟从上面四个部门来商量传统艺术在中国古代酒包装设计中的运用第一部门经由过程对酒、酒文明与中国传统艺术关系的阐释，引出国际有关本课题的研讨静态和本身的看法，和本课题研讨的实际、实际意义。第二部门传统颜色在酒包装设计上的运用，经由过程对颜色的视觉性能与视觉、味觉、嗅觉之间的关系，又从颜色设计的准绳动身提出了几个方面要从吸引花费者留意，便于记忆，斟酌分歧平易近族地区对颜色的爱好等等。从“五色”以其深挚的文明内在和意味意义得出关于传统颜色不能不留意它的习气和应用规模，有选择的应用传统颜色。第三部门从文字在酒包装设计上的运用，阐述了汉字所具有激烈的象形性和装潢性，论述了书法的艺术特色和酒包装文字的装潢艺术特点。第四部门，传统装潢图形在酒包装设计上的运用。传统艺术图形作为艺术的精髓，是取之不尽的文明宝库，本部门以年夜量的图文解释，针对传统的纹样图案、祥瑞图案和图形在白酒包装中的运用诸方面停止剖析与研讨。在我国参加世贸组织的明天，中国包装艺术设计成长的偏向若何顺应国际市场，发明出富有中国特点的包装设计情势，是我们应当卖力研讨的成绩。本文经由过程对酒包装艺术设计的解析。论述了中国传统艺术与酒包装设计艺术无机联合的可行性创作思绪。结语作为对全文的总结，对传统艺术在古代酒包装应用的研讨提出了本身更新、更深层的懂得.参考文献[1].陈鸿奎.BaTiO3/TiO2光子晶体及结构色彩研究[D].天津大学.2004[2].王保成.三国吴简文字研究(上篇)[D].安徽大学.2013[3].鲁帅.工作坊：班主任专业发展的新路径--基于“七色彩虹”、“漫步者”班主任工作坊的案例研究[D].华中科技大学.2013[4].吴慧.商承祚文字学之研究[D].华中科技大学.2013[5].任利娟.初中数学新课程实验教材“空间与图形”内容处理方式的比较研究-以人教版、北师大版和华东师大版教材为例[D].西北师范大学.2010[6].覃亚双.布依族蜡染尚蓝心理研究--基于贵州省镇宁县石头寨的调查[D].中南民族大学.2013[7].刘妮娜.学前儿童文字意识发展的研究[D].天津师范大学.2012[8].刘思源.论月份牌广告画对民国旗袍流行的影响[D].北京服装学院.2013[9].康盛楠.杨树达文字学研究[D].华中科技大学.2013[10].王艳.通辽地区蒙古族民歌的色彩风格划分及艺术特征研究[D].中央民族大学.2011
我国现行学科分类是长期受计划经济模式影响的产物，既缺乏科学依据又层次混乱。1998年将装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计等7种专业合并为"艺术设计"一个专业，是对设计教育发展的倒行逆施，如不抓紧纠正，必将产生更为严重的负面影响。高等教育应当着力培养日益细分的职场所需要的专业人才，视觉传达设计是紧随时代发展的，由多学科交叉融合而形成的多种细分专业所构成的学科类（也称二级类）。视觉传达设计的特殊性，该学科类各专业的相互关联性和学科归属性，决定了这种学科类的地位是不可替代的。关键词：视觉传达；学科；专业；艺术学；设计学 随着中国的开放改革和社会主义市场经济体制的构建，更加凸显出我国高校的设计教育明显滞后于社会经济发展的现实需要，也滞后于现代设计的实践活动。这个问题，长期以来没有能够得到根本解决，并且矛盾愈加突出。视觉传达设计的教育则表现得尤其明显。承认视觉传达设计的学科地位，尽快建立起适合中国传统文化与现代科学技术相结合的，形成有利于生产力高效益发展的视觉传达设计教育体系，是现阶段以及今后相当长的一段时期我们国家社会经济发展的需要。 1.前提：艺术学和设计学都有作为一级学科门类的必要条件和充分理由 教育部1998年颁布的《普通高等学校本科专业目录》与此前一年的《授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录》的学科分类基本一致，分设哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、军事学、管理学十二个学科门类。学科门类下设二级学科"类"，再下是"专业"若干种。这种分类是长期受计划经济模式影响，思想还没有得到解放的产物。既缺乏必要的科学依据，层次也是混乱的。居然把艺术学划在文学门类，把体育学划在教育学门类，显然是对这两个学科的独特性缺乏了解。著名设计教育家尹定邦1999年初对此就进行了尖锐的批评："设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。就这一点而言，传统的学科划分规范就显得过于拘谨和迂腐。"① 完善社会主义市场经济体制是党的十六大提出的重要任务。中央还提出在十一五期间要深入实施科教兴国战略和人才强国战略，把增强自主创新能力作为科学技术发展的战略基点。科学发展观是符合客观规律、实事求是、切合实际的发展观，学科的再分类不能继续沿用计划模式的老路。社会主义市场经济体制下的学科分类，不应当是"指令性"的，而应该是"指导性"的。每个学校应当根据自身学科建设和市场情况，确定专业和院系的设置，不应受到学科分类的束缚。但是我们又不得不看到，学科分类在我国现阶段仍然有着特殊重要的作用。因为学科分类往往是计划的依据，对于院校、专业、学位的设置有着直接的影响。因此，教育改革首先必须触动学科分类这一敏感问题。著名经济学家钱颖一博士提出的学科分类改革思路，既具有科学性，也符合中国国情："我建议学科分类做如下改变，仍保留12个门类，但做重新划分。在基础学科层次分为3类：(1)自然科学(即目前分类中的理学)；(2)社会科学(包括目前分类中的经济学、法学中的政治学和社会学、教育学中的心理学等)；(3)人文(包括目前分类中的文学、历史和哲学)。在实用学科层次分为8类：(4)工学；(5)农学；(6)医学；(7)法学；(8)教育学；(9)管理学；(10)军事学；(11)艺术学；(12)体育学。"② 将艺术学确定为实用学科层次的一级学科门类，是科学地正视了艺术学学科的独特性，有利于学科发展和国际交流。 1998年的专业目录在十二个学科门类下设二级类71个，把专业种数由504种减少至249种，调减幅度为，艺术类中其他学科的专业种数也只是减少了一半。但是，却把随着改革开放而方兴未艾的我国产业发展急需的，"既有自然科学特征又有人文学科色彩的"，招生总量占艺术类60%以上的装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计（部分）、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计（部分）等7种专业，一股脑合并为"艺术设计"一个专业。 且不论随着我国改革开放，这些年这些专业的发展和社会的需求，就算与其他学科门类同步"调减"，也没有必要非把7个专业变为一个专业。使得各个学校都很无奈，不得不按"专业方向"招生和组织教学。这种"改革"完全是倒行逆施，是对世界现代设计100多年各专业形成发展状况的无知或漠视。因为混淆了专业特性，在业内外无论对刚刚从西方吸收引进本应快速发展的专业，还是对陶瓷、染织等富有中国悠久传统的专业，都产生了极为严重的负面影响，也极大地挫伤了专业教师的积极性。面对这种局面，居然还有"专业人士"闭着眼睛大唱赞歌，以至教育部从2001年起逐年批准新增目录外专业和部分院校试点专业，到现在专业种数已经超出"调减"之前了，惟独这7种专业未能够得以正名。 也正因为"艺术设计"只被视为一个专业，教育部近期制订的《普通高等教育十一五国家级教材规划申报指南》，对于艺术类"艺术设计"专业只有两门课程（艺术设计导论、现代艺术设计思潮）。而《展示设计》、《产品包装设计》都是历来被认为是视觉传达专业的学科方向课程，还有其他几门艺术设计专业的学科方向课程，却规划在工学门类里面。学科分类的不科学和设计专业合并带来的弊端展现在许多方面。 把业内外都能分辨的不应合并的7个专业合并了，却又批准设立了装潢设计与工艺教育、服装设计与工艺教育、会展艺术与技术等专业。难道培养教师的专业面"窄"可以，培养职业设计师的专业面则必须"拓宽"？"会展艺术与技术"，这种名称的专业为什么就没有人觉得"窄"了呢？多年来，装潢（视觉传达）设计"专业方向"的许多毕业生也在从事这项专门工作，为什么长期以来就不能在视觉传达设计学科开设这一专业或专业方向呢？设计类各个专业从一出现就是与相关的并且不断发展的工艺、技术密不可分的。西方从100年之前，视觉传达设计教育就是按专业所需知识结构（包括艺术与技术层面）对学生进行培养的。 诚然，刚刚过去的20世纪，除了自然科学还在向纵深发展，艺术设计及许多人文社会科学学科的发展，则更多的表现在与其它学科的交叉交融上。但是，艺术设计各个专业与其它学科的交叉交融发展，并不应当限制在学科内，这些专业的相互影响与相互促进是历史形成的。艺术设计各个专业的发展，应当也必然体现与各自相关联的其他学科专业的交叉交融，造就适应快速发展的各行各业对专门艺术设计所需要的人才。"服装设计与工程专业"、"包装工程与设计"等专业，就是符合当今和日后细分市场需要应运而生的。但是，目前这些专业依托在工学门类，是舍本逐末之举。中国本土产业进步的根本出路在于"中国设计"，仅仅满足于"Made in China"是不够的。"设计"是有别于"制造"概念的，前者是对未知领域的开拓和新的物象、形态、可能的创意发现，而后者只是对这些开拓和发现结果的批量加工复制。满足"中国设计"需要的设计师，对相关产业技术的了解和熟悉固然重要，但是对设计师的创造力培养仍然还是第一位的。 2.前景：日益细分的职场需要与产业技术进步结合的各种复合型专业人才 "拓宽专业面，增强适应性"是近年来的时髦论调，也有可能成为误人子弟者的托词。如今各行各业的发展日新月异，专业化分工愈来愈细，对专业能力的要求也愈来愈高，每个专业都在与相关领域知识的交叉交融中向纵深发展。学校应当对人才市场的需求有所预测。大学学制是固定的，学生即便再勤奋，精力也是有限的。针对每个专业，教育者应当明确哪些知识是学生毕业前必须熟练掌握的，哪些知识是熟悉了解就可以的。不应该以所谓的"宽口径"来不变应万变。更不应当对学生听之任之，个人兴趣不能代替专业知识的学习。否则，就是对世界观正在形成中的学生、对有限的教育资源的不负责任。"事实证明，拓宽后的新专业目录，还不能完全适应社会对专门人才的需求，因为社会仍按行业（即所谓的窄专业）招聘和使用人才。所以近年来又有近200多个目录外专业诞生。这些目录外专业绝大多数是口径较窄的专业针对性较强的优势和特色专业。实践的结果，说明这样做是正确的。"③《新京报》2005年4月30日的一篇报道很是耐人寻味：那些为适应新产业迅猛发展而诞生的纯粹"新专业"更吸引人的眼球。信用管理专业、知识产权专业、网络游戏专业、葡萄与葡萄酒工程专业，随着社会工种的日益细分和职场需求的不断变化，这些专业的人才也正逐渐成为社会中不可或缺的组成部分。 提出"拓宽专业面，增强适应性"的初衷，笔者不清楚,但认为关键在于是否正确理解和施行。搞好饮料的包装或广告设计，当然要对食品科学与工程专业的知识有所了解，著名设计教育家高中羽早在1990年之前就曾指出：视觉传达设计中的"视觉表现离不开一定的商业需要，所以了解有关市场背景至为重要。"④ 但是这样做是需要投入精力的，于是很多学生就近"拓宽"：从染织专业看到蜡染效果不错，就设计蜡染的包装、广告；从装饰专业看到壁挂好看，就给壁挂设计包装、广告；从陶瓷专业知道点景德镇、陶艺，就设计艺术陶瓷商品或展览的包装、广告。在作业中把"商品"描绘得可以乱真，你看专业面是不是"拓宽"了，专业之间是不是"渗透"了？这是"近亲结婚"。再则这几种产品对GDP的贡献并不多，而且因其商品的特点，包装广告起的作用并不大，至多也是美学方面的。只有市场竞争激烈的快速消费商品、同质化商品及企业，才更需要高水平的包装和广告等视觉传达设计。 视觉传达设计对于我国企业提高竞争能力的作用十分重要，在与众多学科交差交融中发展速度非常迅猛。不应当想当然地认为还与装饰、染织差不多。艺术设计各专业的区别也是显而易见的。横向比较一下，就可以得到立体的判断。但凡是个医生，对人的疾病都能大致诊断，但是医学学科门类分为二级学科就有7个，本科专业不完全统计就分了29个。人类健康固然是最重要的头等大事，怎样细化研究都是有必要的，看医生都愿意找专家，肯定不会有人愿意找个"拓宽专业面，增强适应性"的医生看病。视觉传达设计的工作也是很专业化的，不仅仅是完成一张没有油画大、更没有壁画大的设计稿，而是至少涉及印制几万张几十万张之后的效果，更是直接影响到客户的产品销售，企业的兴衰。 我们再看看同样在我国属于新兴学科的管理学类是怎样划分专业的，应该能够从中得到一些启示。管理学学科门类的二级学科倒不多，只有4个，但是本科的专业种数至少有30个，包括管理科学、信息管理与信息系统、工业工程、工程管理、工商管理、市场营销、会计学、财务管理、人力资源管理、旅游管理、行政管理、公共事业管理、劳动与社会保障、土地资源管理、农林经济管理、农村区域发展、工程造价、商品学、审计学、电子商务、物流管理、国际商务、公共关系学、公共政策学、城市管理、公共管理、信息资源管理、物流工程、海事管理、信用管理等等。你看分得细不细，怎么就没有人敢说这些专业的许多课程都一样，不能称其为专业，只能是专业方向呢？ 大学教育的主流到底应该是"专业教育"还是"通识教育"，一直还在争论着。其实，专业教育和通识教育并不是绝然对立的。专业教育要以通识教育为基础，都是为了使学生的专业能力更出色。一些高校的视觉传达专业连"视觉传达设计史"这类课程都不开，却热衷"通识教育"，岂不是本末倒置。将上手和后劲对立起来也是不符合实际的。"企业招聘首先选快手，上手慢了肯定不行。企业招聘人才不仅要面试，而且还要有试用期。只图上手快，后劲跟不上，职业位置也坐不稳。反过来，上手慢的后劲也不会大，连位置都抢不上，也就没有机会发挥后劲了。"⑤ 不断学习是追求上进者毕生的事情，不可能在有限的几年掌握一生使用的知识。大学教育的主流应该是培养学生毕业时"抢位置"的能力和追求上进的素质，也就是应当着力于培养日益细分的职场所需要的专业人才。 3.前程:视觉传达设计是由多学科交叉形成的多种专业所构成的学科类 毛泽东在《矛盾论》中曾指出"科学研究的区分，就是根据科学对象所具有的特殊的矛盾性。因此，对于某一现象的领域所特有的某一种矛盾的研究，就构成某一门科学的对象。"⑥ 20年前，中国的现代设计与本土现当代艺术同时登场，设计与美术的不同之处，人们也是逐渐认识到的。其实，早在200年前，康德（）就明确的指出：美有两种，即自由美和依存美，后者含有对象的合乎目的性。合乎目的是一个更有优先权的美学原则，它与功能相近。⑦ "纯粹绘画的使用就是鉴赏，而实用品的使用则在于按要求发挥效用时。"⑧ 设计即要符合审美性，又要具有实用性、替人设想、以人为本，视觉传达设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。"对平面广告设计而言，最为重要的一点莫过于信息的传达。" ⑨ 1960年开始在西方流行的术语视觉传达设计（Visual Communication Design），是随着改革开放传入我国逐渐取代了表述极不准确的"装潢设计"。其实，从这时起视觉传达设计已经发展成为包含多个专业的学科类型，当时肯定没有人意识到其后影象和计算机等技术发展的这样快，只是觉得graphic design（平面设计）这个术语和其代表的设计内容已不能涵盖新出现的影象、电子读物、多媒体等一些新的信息传达媒体的设计。如今许多新专业的设立，就是基于这一体现出学科交叉与发展的原因。 虽然视觉传达设计各专业都是"给人看的设计"，"告知的设计"。⑩ 由于解决问题的差异性，解决问题的方式不同，要求具备有区别的知识结构，因而新的专业必然出现和发展。如同同是诊病，由于解决问题的差异性，就有了临床医学与口腔医学专业的区分，又有口腔医学与口腔修复工艺学的专业细分；因方式不同，临床医学与中医学就各自都是二级学科类，也有了放射医学与临床医学的专业不同。难道艺术类的学生就都是天才，同样的学制能样样精通？中国设计业和设计教育的整体水平一直徘徊，不能不说与艺术类相关专业特别是搞传统工艺美术的总是只看到各专业的共性有着直接的关系，因为一些人从表象上是理解不到视觉传达设计的发展，视觉传达设计早已不仅仅只是以造型基础、图案或视觉形式为学科基础了，与装饰艺术或各种绘画是有本质区别的，虽然都具有可视性，但是与传达功能相比，视觉传达设计的美化毕竟是第二位的、从属性的。由于旧有学科分类的桎梏,大多数设计学研究者还无法横跨自然科学与社会科学之间的沟壑,对设计学进行立体的研究。 艺术领域接近达成共识，却在其他领域又产生设计是纯科学、纯技术的认识偏差。由初期把"设计"归于"美术"范畴的僵化，到发现了"设计"的技术性、科学性、实用性的另一面，而抛弃了同根生长的"艺术"。如今，工业设计专业拿工学士学位；服装设计与纺织工程联姻，其实染织设计与纺织工程的关系算起来更近；环境艺术设计紧抱建筑学的大腿；视觉传达设计专业衍生的包装设计专业方向投入到包装工程的怀抱，广告设计将由日益壮大的广告学科拉走；视觉传达设计专业，国际通称Graphic Design（译为平面设计），因其一直与印刷有极为密切的关系，也完全有理由并入到印刷工程学科里面；书籍设计也同样有理由在出版编辑学里开设……艺术设计将要变成了一个既"新"又"老"的"横断学科"了。我国正处于并将长期处于社会主义初级阶段，生产力还不发达，城乡区域发展不平衡。西方经济发达国家已经进入信息社会多年了，我们现在只是刚刚开始工业化和信息化的初期，设计教育还是应该在认真研究总结西方100多年的经验与教训的基础上，再图"创新"为好。 视觉传达设计不能作为工业设计专业的一部分，也不应作为广告学科的一部分，更不能等同于装饰艺术。尽管它们之间都有着千丝万缕的关系。确立视觉传达设计的二级学科地位和相应的专业定位，是设计事业少走弯路健康发展的需要。这也是"坚持以经济建设为中心，坚持用发展和改革的办法解决前进中的问题" 的具体行动。 欧美的现代视觉传达设计专业教育，已经有100年的历史。视觉传达设计"在现代设计中具有举足轻重的作用，对于现代物质文明的影响力可以与建筑设计、城市规划设计、工业产品设计相提并论，是组成现代设计范畴的一个极其重要的部分。" ⑾ 视传设计师历来受人尊重，法国海报设计家切列特（Jules Cheret）对当时的海报设计有很大的影响,法国政府于1890年授予他荣誉军团勋章（the Legion of Honor）。不能因为视觉传达设计主要是基于机械化大批量印刷生产的这个手段上，而将视觉传达设计视为传统的保守的。目前视觉传达设计的范围已经跨越了影视界限，在多媒体设计中产生非常积极和活跃的作用。与此同时，它的传统和范畴却依然存在，在电脑辅助设计的技术前提下，发展速度也非常惊人。当代印刷已经进入到数字化印刷技术时代，并且还在继续发展，平面设计只有紧密结合印刷技术的发展，才不会被历史淘汰。 视觉传达设计"在研究视觉造型、美学、传播学的同时，还要研究语言、社会、市场、心理、生理、物理、哲学等诸多学科。" ⑿ 一旦设计因为电脑和其他的现代设备得到简化之后，设计师的大部分时间就不用化在完稿工作上，观念的形成、市场的调查、设计战略的组织等等就成为设计师面临的主要问题。因此，人的精神因素、设计家本身的素质变成设计优劣的主要驱动因素。我们不得不重新注意设计家本身的素养，而不仅仅是他的手头工夫。这对于视觉传达设计和设计教育来说，都是一个重大的转折和挑战。 正因为视觉传达设计自身关系的特点产生了可以利用的设计元素的多样化，从而导致了设计上的不确定性。任何一门学科的特点都有自身的特殊性和不可替代性，即使在学科交叉发展的过程中，其他门类的学科的参与只是对其自身发展的强调和补充，这可以使其自身的特点更加突出与鲜明，而不是混淆与取代。"从长远看，视觉传达设计必定是更科学、严谨、合理的概念名称，蕴涵着未来设计的趋向。"⒀ 视觉传达已是一门多元素、多学科交叉的设计学科类。⒁ 视觉传达设计的专业细分设置的前提，在于每个专业的毕业生达到每个岗位对专业设计师的基本要求，在固定的学制内完成能够而又必须掌握、了解的知识和技能，也就是知识结构的完善。我们还是发展中国家，专业细分设置还必须考虑到便于国际对接。视觉传达设计学科目前可以包含6个专业：平面设计（Graphic Design）、包装设计（Package Design）、书籍设计（Book Design）、广告设计、电子视传设计（电影电视片头、影视广告等影象，电子读物、多媒体等的视觉传达设计）、会展设计。 会展设计，目前有的学校开设在工业设计专业。其实会展设计是以信息传达为目的的空间设计形式，是以视觉传达设计为主兼有产品设计和环境设计因素并与声、光、电等现代技术相结合的专业。 插图专业很有独立开办的必要。字体设计专业也越来越显现出开办的可能和必要性，工学门类里的焊接专业能从本科到博士后都研究不完，而中文字体作为特殊技术产品早已经供不应求，却遭到学习视觉传达设计者的藐视。 视觉传达设计类各专业的专业课程，可由学科平台课程和各个专业的方向设计（含史论与设计思潮等）课程组成，尤其应当注意适度加强各个专业所涉及的自然科学、社会科学和人文科学以及相关应用技术的学习，加强传统认为是上下游专业工作的相关知识技能的了解和熟悉，使得学生毕业时在其专业领域内真正成为行家里手。职场是需要能够一进去就能创造业绩与效益的专业人才，也只有具备这样能力与素质的学生才具有继续深造培养的价值。 在现阶段，艺术学作为一级学科门类经过一些讨论是容易得到确认的，"设计学"能否被确认为一级学科门类肯定有争议的过程。但是，无论结果如何，视觉传达设计作为紧随时代发展的"既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的"，由多学科交叉融合而形成的多种细分专业所构成的学科类，因其特殊性和所含专业的相互关联性以及学科归属性，这种二级学科类的地位是历史形成的，也是不可替代的。而且只会随着社会经济和产业进步而发展，这种趋势也是不可逆转的。制作多媒体交互动画的意义 上海是我国最大的商业、金融中心，也是西太平洋地区重要国际港口城市，内外联系广泛，交通、通讯比较发达。另外，上海旅游资源丰富，作为历史文化名城，有130余处国家级和市级文物保护单位、众多的园林、博物馆、宗教寺院及有世界建筑博览会之称的城市建筑群，吸引了大量的中外游客。豫园作为一座具有400多年历史的江南古典园林，也是上海十大景点之一，其秀丽的景色，众多的文物吸引了大批中外游客。 把上海的著名旅游景点与多媒体技术结合起来，不再拘泥于书本、图片，以更为直观的形式展现出来。这也充分体现了以多媒体和网络技术为核心的信息技术已成为拓展人类能力的创造性工具。（二） 多媒体交互动画的概念计算机多媒体与电视、电影媒体不同，它具有交互性，可以对多媒体进行控制。交互（Interactivity），简单地说，就是作者与用户之间一来一往，相互对话，相互协作。这样的过程使双方都能有所了解，正如商业中的信息反馈一样，会使用户更多的按自己的意愿行事。多媒体交互动画就是运用以计算机为核心的多媒体技术，融合所选主题的内容编制而成的交互软件。借助多媒体交互动画，用更直观生动的形式表现所选主题的内容，既能弥补书本、图片的单一和空间想象能力的不足，又能使所选主题更为突出，与观赏者产生互动。真正达到“交互”的主题思想。（三） 多媒体交互动画的开发过程1． 确定主题正如在“制作多媒体交互动画的意义”中写到的：豫园作为一座具有400多年历史的江南古典园林，也是上海十大景点之一，其秀丽的景色，众多的文物吸引了大批中外游客。选择豫园作为多媒体交互动画的主题，有其独特的历史性、代表性、教育意义
选择时间顺序的话给人的感觉会更加有条理，有一种循序渐进的感觉，逻辑顺序与工艺制作没有太大的关系，至于空间顺序——如果说是介绍工坊的话还可以一用，但是对于工艺则不大合适，所以还是推荐楼主选择时间顺序，一步步的阐述制作过程，简单明了又轻松，望采纳，纯手打~
社区噪声调查报 前言： 人群拥挤，交通繁忙，商品交易，吵闹的娱乐和各种应酬宴会造成了城市生活的喧哗景象。早在古罗马时，因货运马车铁轮压在铺石路上发出的铿锵声而破坏睡眠以至惹怒的人们制定法律以控制车轮的运行。另外，中世纪欧洲的一些城市也限制马匹和马车的行走，以保障居民的睡眠。 过去的噪声问题是无法与现代社会因噪声带来的困扰相比拟的。现今的噪声负荷和机械的嘈杂声困扰着我们的生活，它们不仅造成人们的烦恼，而且也危害到人们的健康。这一问题随着经济的发展而加重。 认定噪声作为严重危害健康的公害是在近代。接触有害噪声带来的健康影响现今已被看作十分重要的公共卫生问题。 目前的大中城市中，主要有以下噪声源： （1）交通运输噪声。城市交通业日趋发达，给人们工作和生活带来了便捷和舒适，同时也促进了经济的发展。但不能不看到，随着城乡车辆的增加，公路和铁路交通干线的增多，机车和机动车辆的噪声已成了交通噪声的元凶，占城市噪声的75％。据统计表明，北京是世界有名的噪声污染城市。虽然城市车辆不及日本的十分之一，噪声程度却比日本高出1倍。特别是一些临街的建筑，受害极重。 （2）工业机械噪声，这也是室内噪声污染的主要来源。由于各种动力机、工作机 做功时产生的撞击、摩擦、喷射以及振动，可产生七八十分贝以上的声响。像纺织车间、锻压车间、粉碎车间和钢厂、水泥厂、气泵房、水泵房，这些声响都比较严重，虽然都做了一定程度的降噪处理，但仍然不能从根本上消除机器本体上所产生的噪声。 初中政治,尽在 （3）城市建筑噪声，特别是近年来城市建设迅速发展，道路建设、基础设施建设、城市建筑开发、旧城区改造，还有百姓家庭的室内装修，都造成了城市建筑噪声。建筑施工现场噪声一般在90分贝以上，最高达到130分贝。 （4）社会生活和公共场所噪声。比如公共场所的商业噪声、餐厅、公共汽车、旅客列车、人群集会、高音喇叭等。据统计，社会生活和公共场所噪声占城市噪声的14％。 （5）家用电器直接造成室内噪声污染。随着人们生活现代化的发展，家庭中家用电器的噪声对人们的危害越来越大，据检测，家庭中电视机、收录机所产生的噪音可达60至80分贝，洗衣机为42至70分贝，电冰箱为34至50分贝。近几年家庭卡拉OK机广泛流行，有些人不顾他人的幸福，沉醉于自我的享受之中，这无形中又增加了噪声的污染强度。 从全球看，约有亿人患有致残性听力损伤。在欧洲半数多居民生活在噪声环境中，有三分之一的人夜间承受的噪声可干扰其睡眠。 噪声的严重危害还表现在影响人们的阅读能力，干扰人的注意力以及解决问题的能力及记忆力。这些在表达方面的缺陷有可能引发事故。80dB以上的噪声可能增加借故生端的行为。社区噪声与精神卫生问题方向的联系通过居民平静睡眠受到干扰，精神症状发生率和精神病院住院数目而得到证实。噪声能够导致听力损伤，妨碍彼此的联系，它可干扰睡眠，对心血管和心理和生理造成不良影响。此外，因噪声会降低完成某项工作的效率，并在社会交往的行为中易表现愤怒，令人心烦的反应和行为改变。听力损伤的主要社会后果表现在正常条件下理解表达能力的下降，这将成为严重的社会障碍。在发达国家听力损伤对于工作安排构成一个最受影响的问题之一。在这些国家的城市中由于社区噪声的影响而使此问题显得更为严重。 小学数学,尽在 社区噪声是一种非工业的噪声，也可称为环境噪声，居住区噪声亦可称家庭噪声。室内噪声的主要来源包括通风系统，办公机械，住房用具和邻居的噪声。邻居的噪声一般指住宅附近的餐厅、咖啡馆、实况播放的音乐和录音带音乐、体育比赛、儿童游戏场、停车场和吠叫的狗声。对大多数人而言，在日常生活持续接触的环境噪声平均水平在70dB就不会导致听力损伤。成人耳朵所耐受的一时性噪声水平可达140dB，但对儿童则永远不得超过120dB。交通运输，如高速公路，飞机和铁路的不断发展产生着更多的噪声。为此，许多国家颁布法规限制来自铁路、公路、建筑工地和工厂排放对社区噪声的影响水平，但没有一个法规涉及街道的社区噪声，可能由于对它的限定、测量和控制存在诸多困难。这方面的情况也和缺少此类噪声对人体健康影响的知识有关，从而使预防和管理此类问题存在障碍。 1999年3月在伦敦召开WHO专家工作组会议，发表了社区噪声问题指导文件，其中包括社区噪声的指导性限值，并列出因噪声导致的烦恼和听力受损伤的健康影响： 户外生活区，50～55dB，16小时可致烦恼； 住宅居室内，35dB，16小时影响彼此谈访的理解； 卧室睡眠时，在30dB，8小时影响下，会造成干扰、烦恼； 在学校上课时，教室受35dB的影响，对教学产生干扰；
自己发挥吧，给你个提纲：1、光污染产生的区域：白天是城市楼宇玻璃幕墙；晚上是各种广告霓虹灯照明等；2、造成的不良影响：环境改变、生态动植物影响、心里干扰、能源浪费等；3、消除方法：改变材料、改变设计、改变规划、恢复自然、各种遮挡、智能城市、智能能源管理、市政合理规划等等。
不容忽视的光污染你知道吗，一个小型广告灯箱一年可以杀死35万只昆虫。这是奥地利研究人员在一个研究项目中的发现。自从爱迪生发明电灯以来，人类社会在飞速发展，各种人造光源也都纷纷出现，当初最早的灯泡只有1瓦，可是如今在城市里，可以随便找到千瓦以上的电灯。用电是人类进步的标志，可是随之也带来了很多问题，前边提到的就是对生态环境造成影响的一个典型事例。我们还看到，昆虫的死亡带来了一系列的后果，直接对那些依靠昆虫授粉的植物造成了影响，而那些以昆虫为食的鸟类也会因此而间接死亡。鸟儿也是人造光受害者其实，很多鸟类也会因为城市的照明而受害。特别是那些迁徙中的鸟类，大规模的人造光常常使鸟类迷失方向。曾经发生过这样的事件，在德国马尔堡，一群仙鹤在城市上空整整徘徊了一夜，最后筋疲力尽地掉了下来，后来人们在城市的地面上发现了一百多只死伤的仙鹤。高楼的灯光会吸引迁徙的鸟类，导致它们往往会撞死在高楼上，在芝加哥，有一幢高楼每年都会杀死1000~2000只候鸟。美国研究者的调查显示，每年大约有400万只鸟因撞上高楼上的广告灯而死去。这是个庞大的数字。让小海龟迷失回家的路人造光不仅对会飞行的鸟类有巨大的危害，而且会对多种动物造成危害。以海龟为例，新出生的小海龟是根据月亮和星星在水中的倒影而游往水中的，但是，在2001年的小海龟出生期，人们在大西洋沿岸发现了很多因为缺水而死去的小海龟，据分析，这是因为大气散射的地面灯光过强，超过了月亮和星光，导致那些小海龟误把陆地当成海洋，所以没能爬到海里，因此殒命。植物光合作用能力减弱地球大气层会散射夜间城市的灯光，这样在夜间也维持了较高的亮度，动物们受到光线的刺激，就会精神十足，原本用于繁殖、自卫和觅食的精力就被这样消耗，所以也会遭受危害。那些习惯于在黑暗中交配的蟾蜍，某些品种已经濒临灭绝，就与此有关。研究发现，很多国家大城市主要街道上的苍蝇也变少了，而造成这一状况的主要“元凶”就是街灯。虽然人人都讨厌苍蝇，可是，人们也应该想到，如果环境对苍蝇都有害，那么也会对其它动物有害，甚至对植物也有害。环境学家已经发现，紧靠强光灯的树木存活时间短，而且光合作用能力弱，释放出的氧气量也少。对人类健康造成威胁讲了这么多人造光对动植物的危害，这种现象可以被称为“光污染”。现在，光污染对人的危害也已经有了很多研究。对人类自身而言，其危害也不小。近年来，随着很多高大建筑物都选用玻璃幕墙作为外装饰，这种设计固然美观，可是它所造成的光污染也很大。因为玻璃反射光线的能力远远高于一般物体，所以，在夏季白天的强光下，玻璃幕墙非常令人不适。事实上，除了建筑物的玻璃幕墙外，室内墙壁的颜色如果太亮也会引起视觉不舒服，特别光滑的粉墙和洁白的书籍纸张的光反射系数高达90％，比草地、森林或毛面装饰物高10倍左右，所以粉刷墙壁的时候，最好使用“生态颜色”，所谓生态颜色，就是柔和的自然色彩，而不是那种明亮刺眼的颜色。人们日常生活中所接触的电视、电脑，甚至雪白的纸张都会对视力造成危害。据研究表明，如果人长期在光污染严重的条件下工作或生活，会使人心烦头昏，甚至发生失眠、食欲下降，情绪低落、身体乏力等类似的精神衰弱的症状。光污染可对人眼的角膜和虹膜造成伤害，视网膜也会受到不同程度的损害，视力会急剧下降，白内障的发病率也会提高：由于视网膜感光细胞的功能会被抑制，从而引起视疲劳和视力下降。目前，科学家们对光污染进行全面、系统的研究尚在起步阶段，在立法上，对光污染的认定缺乏可供参考的环境标准，而且，这种污染对人体的影响不易在短时间内为人们所察觉。所以，目前来看，从宏观政策上来治理光污染还需时日。给点分，我也不容易