全文主旨是与民同乐，贯穿全文的主线是“乐”，“醉”是表象，“乐”是实质，写“醉”正是为了写“乐”。 文章首先写醉翁亭的秀丽环境，命名缘由和变幻多姿的自然风光，接着写滁人、宾客、太守游琅琊山的情形，勾勒出一幅太守与民同乐的图画，抒发了坐着的政治理想和娱情山水、排遣抑郁的复杂感情。 写作上的一个显著特点是写景和抒情的自然结合，由景生情，情景交融。望采纳，谢谢~
醉翁亭记的文章主旨：这篇优美的山水游记通过描写醉翁亭的秀丽、自然风光和对游人之乐的叙述，勾勒出一幅太守与民同乐的图画，抒发了作者的政治理想和娱情山水以排遣抑郁的复杂感情。
全文贯穿一个“乐”字，其中则包含着比较复杂曲折的内容。一则暗示出一个封建地方长官能“与民同乐”的情怀，一则在寄情山水背后隐藏着难言的苦衷。
表现手法：
表现手法：
1、这是一篇游记散文，却大量地运用了骈偶句，加强了韵律美。。
2、连用21个“也”字煞句，是创造性地使用虚词的一个范例，读来只觉得神采飞扬，摇曳生姿，而绝无单调重复之感。
3、情与景的交融，意与境的相谐。作者是从这样几方面濡笔，描绘散文境界的。
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创作背景：
《醉翁亭记》作于宋仁宗庆历五年（公元1045年），当时欧阳修正任滁州太守。欧阳修在滁州实行宽简政治，发展生产，使当地人过上了一种和平安定的生活，而且又有一片令人陶醉的山水，这是使欧阳修感到无比快慰的。
但是当时整个的北宋王朝，虽然政治开明、风调雨顺，但却不思进取，一些有志改革图强的人纷纷受到打击，眼睁睁地看着国家的积弊不能消除，这又不能不使他感到沉重的忧虑和痛苦。这是他写作《醉翁亭记》时的心情，悲伤又有一份欢喜。这两方面是糅合一起、表现在他的作品里的。
作者欧阳修，北宋文学家、政治家，通过描述醉翁亭四季优美的景色来烘托作者“与民同乐'的博大胸怀。
描写滁州山涧四时的景色和早晚的变化，以及人们游玩山间的情景，通过对醉翁亭秀丽风光的描写和对游人之乐的叙述，表达了对美好山川的热爱和与民同乐的情怀，抒发了自己的政治理想和寄情山水，以排谴愁怀的复杂感情！
主要讲师徒四人历经九九八十一难最后取得真经。主要告诉人们成功来之不易
《西游记》是我国古代最伟大的一部神话小说，关于它的主旨时至今日一直争论不休。就目前学术界争论的状况，有3种主题说是最突出的。最主要的是反封建说；其次就其作为神魔小说而言，宗教观点的持有者亦占有很多的成分；而从其产生的历史年代来看，反理学又是一个重要的观点。本文着重对这三种观点研究的状况进行综述。一，反封建说。《西游记》的前言认为：《西游记》的主题思想是广泛地揭露和批判了黑暗的封建社会，歌颂了对天宫、地狱统治者及危害人民的妖魔鬼怪的反抗斗争。（1）在《西游记》中，玉皇大帝，其实写的是一个封建庸主；大将天兵，就是封建王朝的兵将；太白金心是封建皇帝的一个歪咀参谋；王母娘娘是雄踞一方的高等缙绅；山神土地，是土保。（2）从这里可以看出天宫实际上是封建王朝的缩影。（3）各色人等代表着不同层次的统治阶级。而学术界对主题的认定时，主要是就孙悟空这个人物而论的，不少学者认为《西游记》的主题具有双重性，方胜认为《西游记》前七会大闹天宫是一个主题，第八回后的西天取经是另一个主题。（4）对于这两个主题，学术界争论最大。胡光舟认为：《西游记》有双重主题，大闹天宫重在表现对传统势力的反抗，取经故事重在表现对理想光明的追求。它们很好地统一在大闹天宫和西天取经这两个故事所共有的正义性之中。（5）同样的，沈仁康认为：孙悟空大闹天宫，是代表了人民对统治阶级的反抗火焰，在去西天的路上打击妖魔，是代表了人民要求打垮恶霸地主的愿望。（6）而对于孙悟空讨论的焦点则在于历史不少人就孙悟空被封为“斗战胜佛”而认为其是向封建社会投降，这一观点在文革时候最为流行。丁黎认为孙悟空从魔到神的转变，实际就是从叛逆英雄变为统治阶级的帮凶和大手，从魔到神，从反封建统治的英雄堕落成为统治阶级的护法者和鹰犬，这就是孙悟空所走的到路。因此《西游记》是一部镇压和瓦解人民反抗之经。（7）真对文革是的阶级斗争，学术界在天宫神仙、西天神佛、取经集团和妖魔鬼怪等身上贴上了阶级标签。拿《西游记》的各类神话人物与封建社会的各种阶级力量进行简单的比附，有的甚至画上了等号。因此四人帮在推行极左路线时，有的人还甚至认为《西游记》是一部反动的神魔小说。（8）对于这种极端的看法，现在已经否定，更多人认为是《西游记》作者通过现实阶级斗争关系幻化出来的神话世界，既创造出了一个具有巨大艺术生命力的叛逆形象，也深刻地暴露了神权社会的腐朽。（9）总的来说，正如方胜所说：把《西游记》的主题看作是政治性的内容的具体说法，尽管相当纷杂，但基本点是一致的，就是把《西游记》的神话内容，与结合社会阶级矛盾斗争现实联系起来进行分析，大别之，或说是表现了封建社会的基本矛盾即地主与农民的阶级矛盾和阶级斗争，如“农民起义”说，“人民斗争”说，“反正统”说，“反传统势力”说，“叛逆投降”说等等都属于此。二，宗教说三，《西游记》的大部分内容说唐僧师徒四人及坐骑白马西天取经的故事，所以研究者历来多从宗教的角度去理解，首先从佛教的角度去理解的大有人在。王纪人在《成长与救赎》中引用到：清代尤侗为《西游真诠》写的序中，就认为《西游记》的主旨是宣扬佛理（10）而贾三强也特别地提到：孙悟空之名，除了“孙”字寓意猢狲，这是天性，谁也没有办法改变之外，孙悟空之名确实是地地道道的佛教术语，而他的归宿，也是佛教的“悟空”形式。（11）在佛教的主题下，张靖、郭岩也认为是：大乘佛教取代小乘佛教。（12）观音菩萨在向唐僧推荐大乘佛法时说：“你这小乘佛法，渡不得亡者超生，只可浑欲和光而已；我有大乘佛法三藏，能超亡者升天，能渡难人脱苦。”可见取经的目的就是以大乘佛法取代小乘佛法，实现普度众生的目标。（13） 对于佛教说，不少学者又持不同的观点，张广庆在《西游记主题》研究里提到了：“证儒家之道说。”其代表人物是清代的张书绅，另一种观点是“证道具之道说”，代表人物是清代的刘一明，樊于礼，陈士斌。更有的是“仙佛同源论”，代表人物是西陵残梦道人汪澹漪。（14）但就《西游记》的+宗教主题来说，最流行最广泛的是“三教合一”。贾三强认为：佛教是虚空观，四大皆空；道教则是实实在在的仙界，而儒家则直面现实人生。佛教的最高理想是涅槃成佛，道教是飞天成仙，而儒家是修身齐家治国平天下的圣人，因此三教的关系类似于一个互有重合的三环型。（15）最有证明的是：作品中的须菩提祖师，本是佛教中的人物，但是在作品中却被处理成一个道家神仙，在开示孙悟空的过程中，使用的是禅宗的棒喝和机锋，传授的也是道教内丹理论和《黄庭经》。在安天大会上，佛教人物和道家神仙同会一堂。（16）当然对于宗教的主题，也有人反对，方胜曾提到：全书虽然以取经这一宗教活动为题材内容，但它并不是歌颂宗教观念，它的主题越出了宗教观念的束缚，不仅仅是所谓“劝人为善”而且寄寓着一个严肃的崇高的意图。（17）反理学田同旭认为，若把《西游记》放在明中叶以后社会新思潮中来认识，不难发现，《西游记》是部情理小说（18）吕晴飞认为：这部小说写于明末资本主义萌芽时期，不论作者与否，他对于个性解放的要求，对于人的主观能动作用，力量和智慧，都是热情而大胆地做了肯定和歌颂的。（19）在《西游记》中，猪八戒是弘扬人欲的凯歌，其食欲和色欲反映了人的正常需要，孙悟空是个由石头造化出来的自然之子，追求的是个性解放，任情随意。尤其是孙悟空从龙宫得到“如意金箍棒”，作者特意命名为“如意”绝非闲来之笔，它是情欲的象征。因此可以说孙悟空是反理学的斗士。而对于唐僧这个苍白而不真实的形象，田同旭认为他实际上宣告了程朱理学的破产。（20）张锦池在《论孙悟空形象的演化与（西游记）的主题》一文中提到：李贽用以反对程朱理学的天命之性说的气质之性说，称颂人的一种为受官方御用思想浸蚀过的天真纯朴的先天存在的精神状态，也就是要求自由自在的天性。（21）从孙悟空身上那种恍若与生俱来的要求自由平等的天性，正是体现出天赋的“童心”。同样的，与花果山时期“美猴王”相比，西天取经时候的孙悟空身上是披上一层封建道德色彩。但作为孙悟空这一典型形象之内在特质，仍是那种恍若与生俱来的狂傲美。而它最本质地表现了新兴市民阶层的思想意识和及其对人性的崭新看法。（22）这三主题说是学术界比较认可的，另外也有不少研究者绕过这三种说法，另辟蹊径，在此也列举一些。比较饿、认可的是：《西游记》想通过孙悟空的形象来宣扬“三教合一化了的心学。（23）施炎、任小平从孙悟空、牛魔王不同的出路对主题作出阐释，结合吴承恩的生平，得出了：人生最大的欲望就是寻找人生的出路。（24）明代的谢肇浙认为《西游记》的主题是：求方心、收放心说。”更有的人认为《西游记》反映了中国农民起义，也有人持反对意见，因为孙悟空身上没有多少农民的特性。更有的则认为是多主题的杂糅，包括人类死亡情结、大乘佛法取代小乘佛法、游戏动物王国。也有人认为《西游记》是根本没有主题思想的，并认为这种探索是白费力气的。以上是对《西游记》主题探究究进行综述，从中可以看出，主题是前面的三大主题，也有不少其他角度的学说。总的来说，《西游记》的争议是很大的，这在于其中包含着很复杂的哲理，其丰赡的内容是学术界不断争议的原因。
虽然说《西游记》已经出来那么多年了，但是还是非常经典的。他其实这一个主题曲的话，主要描写的就是他们几个人的故事。
东胜神州傲来国有一座花果山，山顶耸立着一块仙石，受日精月华，产下一石猴。石猴身手不凡，异常勇敢，被推为水帘洞洞主。后来，石猴四海拜师求艺，在西牛贺州得到菩提祖师的指授，得名孙悟空，学会了七十二般变化，一个筋斗云，可行十万八千里。归来后自号“美猴王”，去东海龙宫借兵器，得大禹定海神针，化名“如意金箍棒”，可大可小，重一万三千五百斤。又去阴曹地府，反猴属名字从生死簿上勾销。龙王、地藏王去天庭告状，玉帝欲遣兵捉拿。太白金星建议，把孙悟空召入上界，授他做弼马温，在御马监管马。猴王开头不知官职大小，后知实情，觉得委屈了自己，于是打出天门，返回花果山，自称“齐天大圣”。玉皇大帝派李天王率天兵天将捉拿孙悟空，美猴王连败二郎神、哪吒二将。太白金星二次到花果山，请孙悟空上天做齐天圣，管理蟠桃园。孙悟空偷吃了蟠桃，又搅了王母娘娘的蟠桃宴，盗食了太上老君的金丹逃离天宫。玉帝再派李天王率天兵捉拿，双方争持不下，观音菩萨举荐灌江口二郎真君助战。孙悟空与二郎神赌法斗战，不分胜负。太上老君使暗器击中悟空。悟空被擒。玉帝使刀砍斧剁、火烧雷击，不能损伤悟空毫毛。太上老君又反悟空置丹炉锻炼，七七四十九日开炉，孙悟空依然无伤，在天宫大批出手。玉帝请来佛祖如来，反孙悟空压在五行山下，饥时，给他铁丸子吃，渴时，给他熔化的铜汁喝。如来因南赡部州贪淫乐祸，多杀多争，派观音菩萨去东土寻取经人，去西天取经，劝化众生。观音菩萨在流沙河、云栈洞、五行山分别度化沙悟净、猪悟能、孙悟空三人，将来做东土取经人的徒弟，又度白龙给取经人做脚力。师徒四人历尽千辛万苦终于来到灵山圣地，拜见佛祖，却因不曾功送人事给阿傩、伽叶二尊者，只取得无字经。燃灯古佛指派白雄尊者夺落经卷。唐僧师徒又返回雷音寺，奉唐王所赠紫金钵做人事，才求得真经三十五部五千零四十八卷，返回东土。不想九九八十一难不这缺一难未满，在通天河又被老鼍把四人翻落河中，湿了经卷，至今《佛本行经》不全。唐三藏等把佛经送回首都长安，真身又返回灵山。师徒四人也终成下果，三藏被封为旃檀功德佛，悟空又被封为斗战胜佛，八戒受封净坛使者，沙僧受封金身罗汉，白龙马被加升为八部天龙，各归本位，共享极乐。
小说The Tale of two Cities的主题思想：《双城记》这部历史小说的创作动机在于借古讽今，以法国大革命的历史经验为借鉴，给英国统治阶级敲响警钟；同时，通过对革命恐怖的极端描写，也对心怀愤懑、希图以暴力对抗暴政的人民群众提出警告，幻想为社会矛盾日益加深的英国现状寻找一条出路。《双城记》是狄更斯最重要的代表作之一。早在创作《双城记》之前很久，狄更斯就对法国大革命极为关注，反复研读英国历史学家卡莱尔的《法国革命史》和其他学者的有关著作。他对法国大革命的浓厚兴趣发端于对当时英国潜伏着的严重的社会危机的担忧。1854年底，他说：“我相信，不满情绪像这样冒烟比火烧起来还要坏得多，这特别像法国在第一次革命爆发前的公众心理，这就有危险，由于千百种原因——如收成不好、贵族阶级的专横与无能把已经紧张的局面最后一次加紧、海外战争的失利、国内偶发事件等等——变成那次从未见过的一场可怕的大火。”可见，《双城记》这部历史小说的创作动机在于借古讽今，以法国大革命的历史经验为借鉴，给英国统治阶级敲响警钟；同时，通过对革命恐怖的极端描写，也对心怀愤懑、希图以暴力对抗暴政的人民群众提出警告，幻想为社会矛盾日益加深的英国现状寻找一条出路。从这个目的出发，小说深刻地揭露了法国大革命前深深激化了的社会矛盾，强烈地抨击贵族阶级的荒淫残暴，并深切地同情下层人民的苦难。作品尖锐地指出，人民群众的忍耐是有限度的，在贵族阶级的残暴统治下，人民群众迫于生计，必然奋起反抗。这种反抗是正义的。小说还描绘了起义人民攻击巴士底狱等壮观场景，表现了人民群众的伟大力量。作者站在人道主义的立场上，既反对残酷压迫人民的暴政，也反对革命人民过于极端的暴力。在狄更斯笔下，到了失控阶段的革命被描写成一场毁灭一切的巨大灾难，它无情地惩罚罪恶的贵族阶级，也盲目地杀害无辜的人们。这部小说塑造了三类人物。一类是以厄弗里蒙地侯爵兄弟为代表的封建贵族，他们“唯一不可动摇的哲学就是压迫人”，是作者痛加鞭挞的对象。另一类是得伐石夫妇等革命群众。他们的形象是被失控的自己所扭曲的。例如得德法奇的妻子狄安娜，她出生于被侮辱、被迫害的农家，对封建贵族怀着深仇大恨，作者深切地同情她的悲惨遭遇，革命爆发前后很赞赏她坚强的性格、卓越的才智和非凡的组织领导能力；但当革命深入到失控时，笔锋一转，把她斥为一个冷酷、凶狠、狭隘的复仇者。尤其是当她到医生住所搜捕无辜的露西和小露西时，更被表现为嗜血成性的狂人。最后，作者让她死在自己的枪口之下，明确地表示了否定的态度。第三类是理想化人物，是作者心目中以人道主义解决社会矛盾、以博爱战胜仇恨的榜样，包括梅尼特父女、代尔纳、罗瑞和卡尔顿等。梅尼特医生被侯爵兄弟害得家破人亡，对侯爵兄弟怀有深仇大恨，但是为了女儿的爱，可以摒弃宿仇旧恨；代尔纳是侯爵兄弟的子侄，他大彻大悟，谴责自己家族的罪恶，抛弃爵位和财产，决心以自己的行动来“赎罪”。这对交相辉映的人物，一个是贵族暴政的受害者，宽容为怀；一个是贵族侯爵的继承人，主张仁爱。他们中间，更有作为女儿和妻子的露西。在爱的纽带的维系下，他们组成一个互相谅解、感情融洽的幸福家庭。这显然是作者从其理性思维和人道主义立场设想的一条与暴力革命截然相反的解决社会矛盾的出路。《双城记》有其不同于一般历史小说的地方，它的人物和主要情节都是虚构的。在法国大革命广阔的真实背景下，作者以虚构人物梅尼特医生的经历为主线索，把冤狱、爱情与复仇三个互相独立而又互相关联的故事交织在一起，情节错综，头绪纷繁。作者采取倒叙、插叙、伏笔、铺垫等手法，使小说结构完整严密，情节曲折紧张而富有戏剧性，表现了卓越的艺术技巧。《双城记》风格肃穆、沉郁，充满忧愤，但缺少早期作品的幽默。用一句话形容，有历史有故事，有人类永恒的两个主题，仇恨和爱情，有伟大的人物与发人深省的结局，美国大片的包罗万象，伊朗电影的细腻，和中国电影的玄妙。
双城记解读——乔治 纽林
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理想爱情的认识1．理想爱情应该建立在现实爱情的基础上2．理想爱情应该是高尚的爱情3．理想爱情应该是相互理解，相互支持的爱情4．理想爱情应该是能够经得起考验的爱情5．理想爱情应该是能为双方带来幸福的爱情。
主题：反映了自由爱情与封建礼教的尖锐矛盾，表现了对封建礼教对人性人情严重束缚和压制的控诉。
《西厢记·长亭送别》是元代诗人王实甫写的。用元杂剧的形式讲述了崔莺莺十里长亭送张生进京赶考的别离场景，而张生和崔莺莺这对冲破世俗相爱的恋人，短暂的欢愉后即将饱尝长久的别离相思。
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《西厢记》是一部迷人的诗剧，全剧从头到尾是一首优美动人的爱情诗，它有明快的抒情喜剧的节奏，有“词句警人，满口余香”的艺术语言，有情景交融、诗情画意的环境氛围，所有这一切，汇合成一种独特的风貌和格调，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。
其文采灿然的语言特点，绝不是堆砌词藻，雕字琢句得来的，它和形式主义的专门搞文字藻绘的作品毫无共同之处。全剧虽然华美，文采璀璨，却自然、流利、通畅，绝无滞涩、雕琢、造作的毛病。
《西厢记》提出爱情是双方的选择，必须要两者相悦，而不是单相思、一厢情愿。只要有情，就应该得到赞成，就应该结为眷侣。婚姻的基础是男女双方的感情。《西厢记》宣扬的是一种正确的，表达了广大人民心声的爱情观，是“愿普天下有情的皆成眷属！”的标准。
《西厢记》将男女双方的相悦提到了最高点，这个相悦既是情感上精神上的契合，也是男女双方情感意愿上的互相选择。《西厢记》鼓励青年男女为自己自主的爱情，为自主的婚姻，展开主动的追求。从这个意义上看莺莺与张生的爱情故事是值得歌颂的。
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《西厢记》讲述了一个敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的故事，表达了人们对封建婚姻制度的不满和对美好爱情的追求。该剧文辞华丽、故事曲折、情节跌宕起伏、文笔细腻、人物传神，堪称绝世经典，并有“花间美人”的雅称。因其在艺术上的近乎完美，故又被选为四大古典戏剧名著之冠，有“西厢记天下夺魁”、“古戏扛鼎之作”和“北曲压卷之作”的说法。
用元杂剧的形式讲述了崔莺莺十里长亭送张生进京赶考的别离场景，而张生和崔莺莺这对冲破世俗相爱的恋人，短暂的欢愉后即将饱尝长久的别离相思。反映了自由爱情与封建礼教的尖锐矛盾，表现了对封建礼教对人性人情严重束缚和压制的控诉。
歌词中流露了女性对于爱情的一种自觉意识 《搜神记》本来是中国魏晋六朝时代的一本志怪小说 内容多以叙述异闻怪谈为主 这里的「神」具有神仙鬼怪的魔幻意味，与爱情的关系不大。林夕借「搜神记」之名，跟我们说的却不是关于神仙鬼怪的故事，而是从一个超脱的角度去反思把恋爱对象神化的心态。这里的「神」在林夕笔下得到了重新的定义 那歌词里的「神」有意义内涵的转化。 一开始的时候，「神」所代表的是恋爱双方中的男主角。因为「我」的「肤浅」与「糊涂」，爱上了「你」，有「欣宠似升仙」的飘飘然，于是便「敬拜你」、被困在「你」的「五指山」里。很明显，歌词的第一段便确立了「你」是「神」、「我」是「敬拜者」的关系，「你」是处于一个高高在上的位置，甚至是「我」世界的全部，让「我」失去了「静观世态」的「视力」。但如果「你」便是「搜神记」里面的「神」，那么「搜神」就是指「寻找『你』（女方所爱的男方）」的意思。然而，综观整篇歌词，叙述者的立场基本上是对把男方当成是「神」的态度的批判，这与以「搜神」作为「寻找『你』」的解读似乎背道而驰。要是叙述者不赞成把「你」当成「神」，他还会主张「搜神」吗？那「只要敢远飞 / 亦能自创我的搜神记」一句又怎样解释呢？是指「只要敢远走，离开旧的那个『神』，就可以自己找到新的『神』」吗 歌词里的「神」，开始的时候指的是「你」，后来指的却是「我」。当「神迹失灵」的时候，「我」对自己的行为作出反思：「忘掉谁是你 / 记住我亦有自己见地 / 无论你几高 / 身价亦低过青花瓷器 / 评核我自己 / 只顾投资于爱情 / 困在微小宇宙 / 损失对大世界的好奇」。这种清醒的反思颠覆了「你」作为「神」的地位，察觉到「你」的价值比起「青花瓷器」也不如。这里已经表明了以「你」作为「神」的幻觉已经破灭了。再者，在歌词的后段，叙述者明确地指出了「神」的所指：「神是我自己 / 若然目光高过聚散分离 / 奉承你 / 因往日双眼无珠不停放大你」。这里把「神」等同于「我」，清楚表明了「神」的意涵不是「你」，而是「我」。可惜的是，网上流传很多「搜神记」歌词的版本，把「神是我自己」一句写成「仇视我自己」或「谁是我自己」。这一方面显示了人们对于歌词里「神」的涵意没有透切的了解，另一方面也因为听错歌词而导致手民之误。不论是「仇视我自己」或是「谁是我自己」，与整篇歌词那种女性清醒的自觉都显得格格不入 在整篇歌词里，「我」是叙述的主体，「你」是被叙述的客体，「神」是具有象征意义的能指 而「神」的所在叙述的过程中，经历了叙述者的深刻反思后，从客体转换成主体。也就是说，「神」的涵意从一开始的「你」转化成后来的「我」。从这个角度去理解，「搜神」其实指的是「寻找『我／自己』」，而「只要敢远飞 / 亦能自创我的搜神记」一句的意思是：「只要勇敢离开所敬拜的『你』，便可以找回『我』自己」。这样解读与歌词的表层意思吻合 歌词在于表层写的女性独白式的自省与「神」作为象征意义的转化有机地结合起来。从表面的叙述，我们不难掌握歌词的主题，而以象征意涵的转变配合表层的叙述 副歌部份，后段有「搜神记」、「烟花纪」和「创世纪」的层递叙述，意思更为丰富：脱离了让自己沉溺的对象，先是「找回自己」，然后才能「活得灿烂」，最后是「创造自己的世界」。这是以一种开阔的目光，道出女性超越敬拜男性的迷思，从而获得属于自己的精彩生活。「创世纪」不难让人想到与《圣经‧创世纪》有关，其中讲到神创造男人和女人的过程。神从男人身上取了一条肋骨做成女人，男人说：「这是我骨中的骨，肉中的肉，可以称他为女人，因为他是从男人身上取出来的。」这里体现了一种女人附属于男人的意识。然后，当女人受到蛇的引诱，与男人吃了智慧之果，神对女人的惩罚是：「我必多多加增你怀胎的苦楚；你生产儿女必多受苦楚。你必恋慕你丈夫；你丈夫必管辖你。」。这里更明确地指出了男尊女卑的地位差距。「想快乐不靠神迹 / 才懂创世纪」所颠覆的「神迹」，也许是指这种固有的以男性为神、为中心的两性态度，更突出了女性对个体的自觉 歌词中运用了不少典雅的意象，其中用得最好的是「青花瓷器」。「无论你几高 / 身价亦低过青花瓷器」。古董「青花瓷器」价值连城，与「你」的身价差距当然很大。「你」作为「人」的身价比不上一件「青花瓷器」，而「我」却把一个身价连物件都不如的「人」当成「神」来膜拜，这里利用身价的落差、人、神、物的对比带出了一种反讽性的深刻反省。「青花瓷器」本身是脆弱的、易碎的，以此作为情爱本质的比喻，也是相当传神：「青花瓷器」即使身价再高，一旦打破了，便是一文不值；「我」跟「你」相恋的时候把「你」的地位捧得像「神」一样高，一旦情感破裂了，「你」就不再是我「我」的「神」了。歌词中的意象，不论是蜡烛、火柴，还是青花瓷器，都是短暂的、难以持久的，有一种「世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆」的味道 全文经修改 参考:
古代名人对传统历史文化所起作用论文
一、文艺创作，泽被后世
许多社会名流、文人骚客在嘉兴期间吟诵题赋、挥毫泼墨，创作了许多脍炙人口的诗词文赋和千古传诵的名篇佳作，为嘉兴文化谱写了光彩夺目的篇章；他们与本土人士的切磋交流极大地促进了嘉兴文风的兴盛，使得嘉兴的文学艺术创作充满了勃勃生机。南宋时期随父南渡海盐的干宝，河南新蔡人，其所著的《搜神记》开创了我国古代神话小说的先河。书中关于由拳陷为湖的传说，留下了远古嘉兴海盐一带海浸的宝贵信息[5]1814。唐代中晚期著名诗人刘禹锡，河南洛阳人，早年寓居嘉兴，其诗“忆得童年识君处，嘉禾驿后联墙住。垂钓钓得王余鱼，踏芳共登苏小墓”，记述了其童年时代在嘉兴的生活。宋濂，浙江浦江人，明初一代文宗，早年曾隐居嘉兴濮院梅花泾上，所写的《濮川八景诗》描绘了当时濮院镇的八处风景名胜：福善翠冷、翔云高眺、荷塘晚风、西院缠霞、妆楼旭照、梅泾花舞、幽湖月满、化坛枫冷。宋濂的八景诗一出，不仅使得嘉兴濮院美景名声在外，还引发了众多名流唱和作诗，推动了镇上的诗词创作[6]2222。明末清初鄞县籍诗人张嘉昺，居海宁硖石时与周珽、郭滩等十九人结萍社，时相唱和，极一时之盛。清代的董潮本是江苏武进人，后移居海盐，工于诗作，为“嘉禾八子”之一。陈秀民、德诚、申蕙、朱之纯等人寓居嘉兴期间，皆有吟咏传世，他们的诗作被清朝沈季友、胡昌基收录于《檇李诗系》，成为了嘉兴诗词文化的一部分。很多在书法绘画等领域颇有建树的客籍名人汇聚嘉兴，营造了良好的学术氛围。原籍河南开封的宋人王升善书法，宋徽宗时有“草圣”之称，南渡后寓居崇德羔羊；宋人释子温原籍华亭，迁居桐乡石人泾，善作水墨葡萄，世称“温葡萄”；清代吴震生原籍安徽歙县，善画山水，工篆书，移居海宁时与嘉兴文人查嗣塛、陈元龙诸耆老友好，相互吟咏唱酬。在这些客籍名流的影响下，历史上嘉兴书法绘画名家众多，代有才人各领风骚，而且各种艺术流派绵延至今。
二、收藏丰富，惠及当人
一些客籍藏书家如鲍廷博、宋咸熙等更是其中的佼佼者，他们收罗典籍、校刻古书，在保存与弘扬地方文化方面作出了卓越贡献。鲍廷博祖籍安徽歙县，后定居桐乡县青镇杨树湾，喜购藏秘籍，购书近自嘉兴、吴兴，远至大江南北。乾隆三十八年，开《四库全书》馆，诏求天下遗书。鲍廷博博览群书，对古籍真伪、版本优劣及收藏钞刊之经历知之尤详；他刊刻了《销夏记》、《名医类案》等书刊行世，其校雠之精审，极受时人称道。宋咸熙家富藏图书，有书楼为“思茗斋”。他深感于“藏书家每得秘籍，不轻易示人，传之子孙未能尽守，或守而不借阅而被鼠伤虫蚀”，因此他所藏图书，广借给他人，供寒家子弟就读,他的`这一举措受到了很多藏书家的积极拥护[8]247。宋宁宗时任嘉兴军府兼管内劝农使、家居于嘉兴城南金陀坊的岳珂，藏书甚富，著作等身，是南宋著名的藏书家兼出版家；清代的藏书家陆筠，本贯吴江，后居嘉兴，富藏书，校勘精审；原籍安徽休宁而迁居桐乡的汪森，与兄文桂、弟文柏合称“汪氏三子”，有裘抒楼以藏典籍，常与黄宗羲、朱彝尊诸大家游，并建碧巢书屋以迎同好。这些客籍藏书家的收藏与交游活动，有力地促进了嘉兴地区书籍的流通与文化的传承。
三、治病救人，传承医学
嘉兴医药卫生事业历史悠久，中医中药源远流长，各朝各代不乏名医世医。其中客籍嘉兴的名医们妙手仁心，拯救了许多身患疾病的嘉兴百姓，被时人所称颂；他们还大力培养医学人才，积极撰写医学著作，为嘉兴的后世子孙留下了珍贵的医学财富。汴京人严子成宋咸淳年间随父来秀州卖药，定居嘉兴后继承家学，精研医道，以“药师”鸣于市，曾因治愈赵孟頫顽疾而获赠其所绘《杏林图》与孙思邈像。祖籍河南的戈朝荣医术精明，创“纯阳阴虚”之独特见解，开创了浙江平湖的戈氏儿科。
四、弘扬佛教，献身佛法
嘉兴是江南佛教流传最早的地区之一，嘉兴历史上名僧众多，其中的客籍僧人对嘉兴地区佛教的弘扬与延继功不可没。在客籍僧人与本土佛教人士的努力下，嘉兴佛教事业不断发展，并在清代进入繁盛，达到了“崇饰塔庙，峥嵘烟雨，不啻洛阳伽蓝”的程度[5]1963。在众多客籍寺僧中，重建楞严寺、主持刻印《嘉兴藏》的紫柏大师真可最为著名。真可俗姓沈，江苏吴江人。明万历七年（1579），真可从嵩山少林寺至平湖，后至嘉兴，时楞严寺为工部尚书吴鹏侵占，围入吴氏野乐园。十三年（1585），真可依靠万历帝生母李太后及陆光祖等重建楞严寺，争回寺址，发起铸冶大铜佛，共融铜2万斤，楞严寺重新成为规模宏大的浙江名寺。针对当时大藏经为折叠式、卷帙重且多、不易流通的现状，真可发起改为方册线装本；开始创刻于浙江余杭径山寂照庵，以化成寺为贮板所，嘉兴楞严寺则为流通所。这部大藏经世称《嘉兴藏》，在我国版刻史和佛教史上具有很高的文化学术价值，嘉兴也因此在佛教历史上留下了不可抹灭的印记。
《搜神记》是一部记录中国古代汉族民间传说中神奇怪异的故事集，搜集了古代的神异故事共四百多篇，开创了中国古代神话的先河，作者是东晋史学家干宝。其中大部分故事，在一定程度上反映了古代人民的思想感情，集我国古代神话传说之大成的著作。”编传作者为东晋初年史学家干宝，全书共二十卷，共有大小故事454个。作者在《自序》中称，“及其著述，亦足以发明神道之不诬也。
《搜神记·自序》）。就是想通过搜集前人著述及传说故事，证明鬼神确实存在。故《搜神记》所叙多为神灵怪异之事，也有不少民间传说和神话故事，主角有鬼，也有妖怪和神仙。文章设想奇幻，极富浪漫主义色彩。“鬼神信仰”在中国有悠久的传统，它与山川祭祀、祖先祭祀并列。自商周以来，历代帝王无不亲登祭坛祭祀，而记载神鬼传说的典籍。除《山海经》、《淮南子》外，《搜神记》称得上其中的集大成者。从这个意义上来说。本书为我们保留了不少珍贵的材料，是后人研究中国古代民间传说及神话不可多得的收藏珍本。