中国美术学院2010年本科招生简章中国美术学院,前身为国立艺术院,创建于1928年,是国家文化部和浙江省政府共建的一所学科、专业齐全的综合性重点美术学院。学院办学宗旨是培养德、智、体、美全面发展的从事美术创作、设计、理论研究和美术教育的专门人才。中国美术学院杭州的南山校区、象山中心校区和上海的张江校区为本科和研究生教育的办学点。 一、招生对象和条件1、遵守中华人民共和国宪法和法律,立志为社会主义现代化建设服务。2、应、往届高中毕业生或具有同等学力者,各类中等专业学校的应、往届毕业生(但现役军人须经军级以上政治部批准)。3、热爱美术事业,具有一定美术基础和能力,身心健康,非色盲或者色弱者。4、省级美术专业统考合格者(未组织专业统考的省份及省统考未涉及的专业除外)5、下列人员不得报考(1)具有高等学历教育资格的高等学校的在校生;(2)高级中等教育学校的在校生(应届毕业生除外);(3)因触犯刑律已被有关部门采取强制措施或正在服刑者;(4)被高等学校开除学籍或勒令退学不满一年者(从被处分决定生效之日起至报名截止之日止);(5)因在招生考试中舞弊被取消报考资格或录取、入学资格,并规定本年不得报考者。二、报名时间、地点和程序1、报名时间、地点:(1)杭州考点的报名时间是2月20日——22日(上午8:00—下午4:00),报名地点在杭州市转塘街道象山352号中国美术学院象山中心校区内。(2)武汉、长春、石家庄考点的报名时间是2月25日——26日(上午8:00—下午4:00),报名及考试地点详见附表1。(3)上海考点的报名时间是3月5日——6日(上午8:00—下午4:00),报名地点在上海浦东张江高科技园区春晓路109号中国美术学院张江校区内。已经在杭州、武汉、长春、石家庄考点参加过考试的考生,须持原考点的准考证到上海考点报名。2、报名程序:(1)考生必须随带本人身份证原件和所在省、市招生办报名后发给的“艺术类专业报考证”以及所在省的“美术类专业统考合格证”,经验证无误后方可报名。(2)每位考生须缴纳报名费、考务费180元/个专业(类)[其中:美术理论类报名费、考务费110元/个专业(类)]。(3)美术学(史论)、美术学(视觉文化)专业不需参加专业考试,但必须与其它专业同时进行报名,报名时须交本人美术赏析文章一篇(字数不少于1500字)和绘画作品的照片两张。(4)现场发给填涂信息卡(自备2B铅笔)、信封一只,信息卡和信封须现场填涂、填写完成。(5)现场数码拍照。(6)当场校对信息无误后发给专业准考证和考试须知,颁发准考证后不得更改、补报专业(类)。3、报名注意事项:(1)由于要当场拍照,所以报名手续须由考生本人办理。(2)报名前,考生需登录 下载并打印《中国美术学院2010年本科考生信息卡》“预填卡”,在现场报名时携带。(3)报考本院杭州南山、象山中心校区专业的考生只能在杭州、武汉、长春、石家庄四个考点中任选一个考点报名,参加该考点一至二个(不得超过二个)专业(类)的考试。(4)张江校区的中国美术学院上海设计学院的全部专业均在上海考点报名考试,每生限报其中一个专业(类)。(5)如果发现有超出报名限定范围和考试次数者,该生在本院参加的所有专业(类)的考试成绩均无效。4、华侨、港、澳地区、台湾省考生和外国留学生报考我院,请致电我院国际教育学院,电话:;或请登录:。三、考试事项1、各校区、各专业(类)招生计划、考试科目、时间见附表2;最终招生人数以教育部批准的计划数为准。2、中国美术学院于2010年4月15日前发出所有考生的成绩单,专业上线者【含美术学(史论)、美术学(视觉文化)专业审查合格者】将获得中国美术学院专业合格证。3、考生须在普通高校文化考试报名时间内到本人户口所在地高校招生办公室自行报名,参加全国普通高校文化课统一考试,并统一参加体检。(注:只有获得我院专业合格证的考生才可填报本院志愿。)4、外语科目考试语种仅限于英语。四、思想品德考核及体检1、由考生户口所在地高等学校招生考试办公室统一办理。2、体检具体办法参照教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》中的有关条例执行。五、录取办法1、中国美术学院根据考生政治思想素质、身体素质、专业考试成绩及文化课成绩全面衡量,择优录取。(以下对文化课分数要求:以总分满分750分,单科满分150分计)(1)中国美术学院是教育部批准的自主划定文化课录取最低控制线的院校之一,报考我院的全国考生均按我院划定的文化课最低控制线进行录取。我院将参考浙江省的艺术类本科分数线自主划定文化课录取最低控制线。(2)美术学(史论)、美术学(视觉文化)专业:语文单科分数线为100分、外语单科分数线为90分;绘画(中国画人物、山水、花鸟)、书法学(书法与篆刻)专业:语文单科分数线为85分,外语单科分数线为70分;其他专业(类):语文单科分数线为85分、外语单科分数线为75分。(3)专业考试成绩总分排名按从高到低顺序在各专业计划数20%内(含20%,人数小数点位四舍五入)的考生,文化课成绩总分达到我院划定的最低控制线,并且单科成绩满足上述第五条第(2)项最低分数线要求,即予录取;文化课成绩总分排名按从高到低顺序在各专业计划数5%内(含5%,人数小数点位四舍五入)的考生,并且单科成绩满足上述第五条第(2)项最低分数线要求,专业合格即予录取;对其他考生,按综合分排名,择优录取,各专业综合分计算办法具体为:A、[代码10]艺术设计学专业:专业总分÷专业满分×30 +文化总分÷文化满分×70B、[代码14]建筑学类(5年制)专业:专业总分÷专业满分×50 +文化总分÷文化满分×50C、其他各专业(类):专业总分÷专业满分×60 +文化总分÷文化满分×40(4)美术学(史论)、美术学(视觉文化)专业:文化课总分达到我院划定的理论类专业文化分数线,并且单科成绩满足上述第五条第(2)项最低分数线要求,按文化课成绩总分排名,择优录取。2、专业考试成绩在各专业(类)名列前茅者(招生计划人数少于等于15人的,1个名额;招生计划人数超过15人的,每15人有1个名额,以此类推),文化课单科语文或外语的其中一门分数线可降低10分,文化总分线可降低10分。3、所有专业文理兼招,为艺术类提前批或第一批录取。六、入学事项1、新生入学三个月内由我院进行全面复查,复查中如发现不符合本简章规定条件或者违反教育部招生规定者,将按有关规定处理,直至取消入学资格或学籍。2、学费:每生15000元/学年【其中:美术学(史论)、美术学(视觉文化)、艺术设计学专业每生6000元/学年】。住宿费按规定另外收取。3、中国美术学院实行学年奖助学金和助学贷款相结合的办法。特困家庭学生按规定条件和程序可申请助学贷款(最高额为6000元/年),鼓励学生在生源地申请助学贷款。提醒广大考生及家长根据自身经济承受能力慎重做出报考选择。4、中国美术学院专业教学为基础和专业“两段式”教学模式。5、造型艺术类、设计艺术类、图像与媒体艺术类学生入学后第一学年不分专业方向进入专业基础教学部集中学习,第二学年根据《中国美术学院本科分流方案》进入各相关院系(工作室)学习。6、建筑学类(5年制)专业的学生入学后第一、二学年进入建筑艺术学院基础部学习,第三学年根据《中国美术学院本科分流方案》进入建筑艺术学院相关专业学习;建筑学类(4年制)专业的学生入学后第一学年进入建筑艺术学院基础部学习,第二学年根据《中国美术学院本科分流方案》进入建筑艺术学院相关专业学习。7、按大类招生的学生入学后,具体分流方案见中国美术学院招生网上的《中国美术学院本科分流方案》。中国美术学院网址: ;中国美术学院招生网址:。电话:。本简章的所有内容最终解释权归中国美术学院所有。 附表1: 外地考点详细地址及联系方式考点名称 报名地点 考试地点 联系电话湖北省教育考试院标准化考场 湖北省武汉市江汉区杨汊湖小区常青五路湖北省教育考试院标准化考场内 吉林省长春艺术实验中学 吉林省长春市湖滨街788号长春艺术实验中学内 河北省石家庄职业技术学院 河北省石家庄市中山西路长兴街12号石家庄职业技术学院内附表2:中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(杭州南山校区和象山中心校区计划人数:1295名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 杭州考点考试时间 武汉、长春、石家庄考点考试时间 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 01 绘画(中国画人物) 4年 15 白描人物写生(铅笔、半身) 素描头像写生 速写 2月25日 考生必须在杭州考点报名并参加专业考试,其他考点不再另设考场。02 绘画(中国画山水1) 4年 8 山水小品 山水写生(应景) 书法 03 绘画(中国画山水2) 4年 7 白描人物写生(铅笔、半身) 素描头像写生 速写 04 绘画(中国画花鸟1) 4年 8 花鸟小品 花卉写生(白描、铅笔) 书法 05 绘画(中国画花鸟2) 4年 7 白描人物写生(铅笔、半身) 素描头像写生 速写 06 书法学(书法与篆刻) 4年 20 篆刻[考生自备篆刻工具] 书法创作 古汉语 中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(杭州南山校区和象山中心校区计划人数:1295名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 杭州考点考试时间 武汉、长春、石家庄考点考试时间 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 07 雕塑 5年 30 素描石膏写生 素描人物写生(含手部半身像) 速写 2月25日 2月28日08 美术学(史论) 4年 20 (其中:山东省限招4名) 不考专业课。报名时须交本人美术赏析文章一篇(字数不少于1500字)和绘画作品的照片两张。09 美术学(视觉文化) 4年 20(其中:山东省限招4名) 10 艺术设计学 4年 25 色彩默写 素描头像写生 速写 2月27日 3月2日11 造型艺术类 绘画(油画) 4年 315 色彩默写 素描人物写生(含手部半身像) 速写 2月25日 2月28日 绘画(版画) 绘画(综合艺术) 公共艺术(公共雕塑) 公共艺术(景观装置) 公共艺术(壁画) 公共艺术(漆画) 美术学(美术教育) 美术学(艺术鉴赏) 美术学(公共艺术策划与传播) 中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(杭州南山校区和象山中心校区计划人数:1295名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 杭州考点考试时间 武汉、长春、石家庄考点考试时间 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 12 设计艺术类 艺术设计(平面设计) 4年 420 色彩默写 素描头像写生 速写 2月27日 3月2日 艺术设计(染织设计) 艺术设计(服装设计) 艺术设计(会展设计) 艺术设计(综合设计) 艺术设计(陶瓷设计) 艺术设计(玻璃) 艺术设计(饰品) 工业设计(产品与居住) 工业设计(产品与休闲) 工业设计(产品与交流) 工业设计(产品与移动) 13 图像与媒体艺术类 绘画(新媒体) 4年 280 色彩默写 素描头像写生 速写 2月26日 3月1日 摄影(摄影艺术) 广播电视编导(影视广告) 动画 动画(插画与漫画) 动画(网络游戏美术) 艺术设计(多媒体网页设计) 中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(杭州南山校区和象山中心校区计划人数:1295名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 杭州考点考试时间 武汉、长春、石家庄考点考试时间 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 14 建筑学类(5年制) 建筑学(建筑艺术) 5年 60 色彩默写 素描头像写生 速写 2月26日 3月1日 建筑学(城市设计) 15 建筑学类(4年制) 艺术设计(环境艺术) 4年 60 景观学(景观设计) 中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(上海张江校区计划人数:400名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 考试时间 张江校区联系电话: 邮编:201203 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 16 公共艺术(城市景观造型艺术) 4年 30 色彩默写 素描人物写生(含手部半身像) 速写 3月10日 17 艺术设计(视觉传达设计) 4年 62 色彩默写 素描石膏写生 速写 3月8日 18 艺术设计(染织与服装设计) 4年 62 3月10日 19 工业设计(工业造型设计) 4年 92 3月7日 20 艺术设计(建筑与环境艺术设计) 4年 92 3月9日 21 艺术设计(多媒体与网页设计) 4年 62 3月8日
尊敬的用户,关于您的问题,中国美术学院的开学时间一般是每年的秋季,具体时间会根据学校的安排而有所不同。一般来说,学校会提前发布开学通知,通知中会详细说明开学时间、地点以及注意事项等信息。因此,建议您关注学校官网或者拨打学校咨询电话了解最新的开学时间信息。同时,也要注意学校的防疫措施,做好自我防护,保障自己和他人的健康安全。希望我的回答能够对您有所帮助。
中国美术史方面书籍一、 文献史料目录之书余绍宋:《书画书录解题》北京图书馆出版社2003版谢巍:《中国画学著作考录》上海书画出版社1998年版丁福保、周青云编《四部总录艺术编》。从传统文献分类的方法出发,将书学画学文献目录的范围扩展至法帖、版画,收书数量也由《解题》的860种扩大为1500种。卢辅圣:《中国书画文献索引》上海书画出版社2005年版王晖、贾俊侠:《先秦秦汉史史料学》,中国社会科学出版社2007年版。工具书:清段玉裁注:《说文解字注》,上海古籍出版社1981年影印经韵楼本王力:《同源字典》,商务印书馆1982年版。容庚:《金文编》,中华书局1985年版。周祖谟:《广韵校本》,中华书局1988年版。周法高:《金文诂林》,香港中文大学1963年。商承祚:《说文中之古文考》,上海古籍出版社1983年版。唐作藩:《上古音手册》,江苏人民出版社1982年版。李孝定编著:《甲骨文集释》,中央研究院历史语言研究所1970年版。李圃主编:《古文字诂林》,上海教育出版社1999年版。徐中舒主编:《甲骨文字典》,四川辞书出版社1989年版宗福邦等:《故训汇纂》,商务印书馆2003年版。龚延明:《中国历代职官别名大辞典》上海辞书出版社2006年版李崇智:《中国历代年号考》中华书局2001年版丛书于安澜编:《画史丛书》上海人民美术出版社1964年版卢辅圣主编:《中国书画全书》新版20卷,上海书画出版社华东师大古籍整理研究室:《历代书法论文选》上海书画出版社1979年版各时期史料(一)先秦(宋)聂崇义:《新定三礼图》,宋淳熙二年刻本。顾颉刚,刘起釪:《尚书校释译论》,中华书局2005年版。杨伯峻:《春秋左传注》,中华书局1981年版。陈奇猷:《吕氏春秋校释》,学林出版社1984年。吴毓江撰:《墨子校注》,中华书局1993年版。袁珂:《山海经校译》,上海古籍出版社1985年版。黄怀信等:《逸周书汇校集注》,上海古籍出版社2007年版。闻人军:《考工记译注》,上海古籍出版社1993年版。扬之水:《诗经名物新证》,北京古籍出版社2000年版。清徐鼎纂辑,王承略点校解说:《毛诗名物图说》,清华大学出版社2006年版。杨宗荣:《战国绘画资料》中国古典艺术出版社1957年版(二)两汉汉司马迁:《史记》中华书局点校本(三)三国魏晋南北朝晋张华:《博物志》,清指海本(唐)张彦远:《历代名画记》人民美术出版社1964年版余嘉锡:《世说新语笺疏》中华书局1983年版俞剑华等:《顾恺之研究资料》人民美术出版社1962年版姜亮夫:《莫高窟年表》上海古籍出版社1985年版(四)隋唐(唐)张彦远:《历代名画记》人民美术出版社1964年版毕斐:《校笺与研究》中国美术学院2003年博士学位论文(唐)朱景玄:《唐朝名画录》明王氏画苑本陈高华:《隋唐画家史料》文物出版社1987年版陈清华:《王维年谱》学林出版社1988年版(五)五代宋辽金宋李诫撰、邹其昌点校:《营造法式》, 人民出版社2006年版宋陆游:《老学庵笔记》,中华书局1979年版。(宋)佚名:《宣和画谱》台北故宫博物院1971年景元大德吴氏刻本(宋)佚名著,俞剑华注译:《宣和画谱》江蘇美术出版社2007年版(宋)郭若虚著,黄苗子点校:《图画见闻志》人民美术出版社1964年版(宋)邓椿著,黄苗子点校:《画继》人民美术出版社1964年版(宋)黄休复:秦岭云点校:《益州名画录》人民美术出版社1964年版陈高华:《宋辽金画家史料》文物出版社1984年版(六)元陈高华:《元代画家史料》杭州出版社2004年版孙国彬:《元四家年表》,《朵云》第47期,1997年版宗典:《柯九思史料》上海美术出版社1985年版【日】近藤秀真、何庆先:《图绘宝鉴校勘与研究》江蘇古籍出版社1997年版(七)明明黄成著,明杨明注:《髹饰录》,中国人民大学出版社2004年版王永顺主编:《董其昌史料》华东师范大学出版社1991年版单国强:《戴进年表》,《朵云》第61集,上海书画出版社2004年版(八)清张升编著:《王铎年谱》上海书画出版社2007年版童一鸣:《王时敏年谱》,《朵云》第46期,1997年版李志钢:《程邃研究》,《朵云》第46期,1997年版陈三弟:《程邃之交游考议》,《朵云》第46期,1997年版二、 图录邵宇等:《中国美术全集》(全60册),人民美术出版社1996年版。金维诺等:《中国美术全集》(新版全51册),黄山书社2010年版。耿宝昌等:《故宫博物院藏文物珍品大系》(全60册),商务印书馆,上海科技出版社国家文物局主编:《中国文物精华大辞典》(全四卷)上海辞书出版社1995年版杨伯达主编:《中国玉器全集》河北美术出版社2005年版洪再新:《中国美术史图像手册·绘画卷》中国美术出版社2003年版(有光盤)周积寅,王凤珠:《中国历代画目大典》(全4卷),江蘇教育出版社2002年版王乃栋:《中国书法墨迹鉴定图典》文物出版社2004年版张正明,邵学海主编:《长江流域古代美术》(全6册),湖北教育出版社2002年版。三、 考古与文物鉴定资料历年期刊:《考古》《文物》《中原文物》《江汉考古》《故宫博物馆院刊》(北京故宫博物院)(台北)《故宫文物月刊》(台北故宫博物院)(台北)《故宫学术月刊》(台北故宫博物院)单行本:湖南省博物馆,中国科学院考古研究所:《长沙马王堆一号汉墓》,文物出版社1973年版。睡虎地秦墓竹简小组:《睡虎地秦墓竹简》,文物出版社1978年版。中国社会科学院考古研究所:《殷墟妇好墓》,文物出版社1980年版。上海市纺织科学研究院,上海丝绸工业公司文物研究组:《长沙马王堆一号汉墓出土纺织品的研究》,文物出版社1980年版。中国社会科学院考古研究所:《宝鸡北首岭》,文物出版社1983年版。湖北省荆州地区博物馆编:《江陵马山一号楚墓》,文物出版社1985年版。河南省文物研究所:《信阳楚墓》,文物出版社1986年版。半坡博物馆,陕西考古研究所,临潼县博物馆:《姜寨》,文物出版社1988年版。广西壮族自治区文化厅:《广西左江岩画》,文物出版社1988年版卢连成、胡智生:《宝鸡鱼国墓地》,文物出版社1988年版。湖北省博物馆:《曾侯乙墓》,文物出版社1989年版。湖北省荆沙铁路考古队:《包山楚墓》,文物出版社1991年版。文物出版社:《新中国考古五十年》,文物出版社1999年版。四、 美术史研究成果相关学科通论王伯敏主编:《中国美术史》(8卷本)山东教育出版社1996年版王朝闻主编:《中国美术史》(12卷本)齐鲁书社、(香港)明天出版社彭德:《中国美术史》上海人民出版社2004年版【美】高居翰,【台湾】李渝译:《中国绘画史》雄狮美术图书股份公司1985年版于非闇:《中国画色彩研究》,朝花美术出版社1955年版。王定理:《中国画颜色的运用与制作》,台北艺术家出版社1993年版。蒋玄佁:《中国绘画材料史》,上海书画出版社1986年版。杨仁恺:《中国书画》上海古籍出版社1990年版杨泓、郑岩:《中国美术考古学概论》中国社会科学出版社2008年版。陈淳著:《考古学研究入门》北京大学出版社2009年版[英]科林·伦福儒等著,中国社会科学院考古研究所译:《考古学:理论·方法与实践》, 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呵呵,你问的挺多的哦1.现在一般考素描头像写生,速写,水粉静物默写,石膏今年不怎么考了2.当天考的专业的题目都是一样的,不同主要在设计和纯艺不同,考点不同内容也不同了,但还是考上面所说的3样,只是画的对象有改变,3.文化分是按折算分算的,看你专业好不好了,其实国美并不是很难很难考,你要平衡发展下,文化过的去,专业好些或者专业一般,文化很好,都有机会的4.文化400左右就好,主要还是看你考什么专业了5。专业分没年都不一样的,根据考生水平来定,你不要太担心,要相信自己就好的。你可以去中国美院官网看看,那里有清楚的描写考试要求什么的,就百度搜搜,这是我第一次回答人家问题哦,呵呵,比较认真的,最后,祝你今年考上哦,成为学弟还是学妹来着~
美国作为世界经济大国,艺术院校更是享誉世界,艺术中心设计学院是美国著名的设计院校,在全美声望极高,今天我们就来谈谈艺术中心设计学院录取要求。艺术中心设计学院(ACCD),是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业为主导专业。艺术中心设计学院录取要求——本科:(1)语言成绩IBT(新托福考试):80;雅思:; SAT(美国高考):(2)申请材料官方的高中成绩单,一份作品集;申请表(申请费:$70)。艺术中心设计学院录取要求——研究生:(1)语言成绩IBT(新托福考试):100;IELTS(雅思):7。(2)申请材料:成绩单、平均分在以上;学位证明及推荐信,意向书:1000字左右,个人陈述;(申请费:$70)。(3)作品集15-20页证明你本科的水平和研究生的研究方向,不同专业对作品集要求不同。可通过两种方式提交作品集,Slideroom和邮寄DVD。 艺术中心设计学院院系专业设置: 本科生专业: 平面设计 Graphic Design 广告 Advertising 插画 Illustration 环境设计Environmental Design 交通工具设计 Transportation Design 娱乐设计Entertainment Design 交互设计 Interaction Design 摄影 Photography Imaging 电影 Film 产品设计 Product Design 现代艺术 Fine Art Media 研究生专业: 工业设计 Industrial Design 电影 Film 媒体设计 Media Design 现代艺术 Art 艺术理论和评论 Criticism + Theory 艺术中心设计学院学费:学费: 约$40,046以上是小编整理的艺术中心设计学院录取要求,希望对大家申请该院校有所帮助。艺术生留学想申请艺术中心设计学院的同学不妨顺便看看,多了解一些这所学院的情况,对自己申请这所学校总会有帮助的,最后祝愿所有的同学都能成功申请到这所学校。 本文版权属于美行思远(),转载请注明出处。
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教务处是主管学校教学工作和实施教学管理的职能部门,主要负责学校教学研究、专业设置、教学设施建设和教学管理等方面的工作,以及为全校学生的选课与成绩管理、教学质量监控、教学评奖、教材建设提供服务。下设办公室、教务科、教学研究科、教学质量科和教学实践科等5个科室。
教务处履行的主要工作职责包括:贯彻执行党的教育方针,根据学校定位和发展目标,制定和实施学校教育教学发展规划;组织制订人才培养方案;进行教学质量的评价和监控;组织实施教育教学改革研究与实践;开展专业、课程、教材、等教学项目建设;负责组织实施全校学生创新创业训练计划项目和实践基地的建设与运行;负责课程安排、考试组织、教室调度;负责学籍管理和学士学位授予工作;负责实践教学环节的组织管理;开展高等教育研究等工作。
中国美术学院2010年本科招生简章中国美术学院,前身为国立艺术院,创建于1928年,是国家文化部和浙江省政府共建的一所学科、专业齐全的综合性重点美术学院。学院办学宗旨是培养德、智、体、美全面发展的从事美术创作、设计、理论研究和美术教育的专门人才。中国美术学院杭州的南山校区、象山中心校区和上海的张江校区为本科和研究生教育的办学点。 一、招生对象和条件1、遵守中华人民共和国宪法和法律,立志为社会主义现代化建设服务。2、应、往届高中毕业生或具有同等学力者,各类中等专业学校的应、往届毕业生(但现役军人须经军级以上政治部批准)。3、热爱美术事业,具有一定美术基础和能力,身心健康,非色盲或者色弱者。4、省级美术专业统考合格者(未组织专业统考的省份及省统考未涉及的专业除外)5、下列人员不得报考(1)具有高等学历教育资格的高等学校的在校生;(2)高级中等教育学校的在校生(应届毕业生除外);(3)因触犯刑律已被有关部门采取强制措施或正在服刑者;(4)被高等学校开除学籍或勒令退学不满一年者(从被处分决定生效之日起至报名截止之日止);(5)因在招生考试中舞弊被取消报考资格或录取、入学资格,并规定本年不得报考者。二、报名时间、地点和程序1、报名时间、地点:(1)杭州考点的报名时间是2月20日——22日(上午8:00—下午4:00),报名地点在杭州市转塘街道象山352号中国美术学院象山中心校区内。(2)武汉、长春、石家庄考点的报名时间是2月25日——26日(上午8:00—下午4:00),报名及考试地点详见附表1。(3)上海考点的报名时间是3月5日——6日(上午8:00—下午4:00),报名地点在上海浦东张江高科技园区春晓路109号中国美术学院张江校区内。已经在杭州、武汉、长春、石家庄考点参加过考试的考生,须持原考点的准考证到上海考点报名。2、报名程序:(1)考生必须随带本人身份证原件和所在省、市招生办报名后发给的“艺术类专业报考证”以及所在省的“美术类专业统考合格证”,经验证无误后方可报名。(2)每位考生须缴纳报名费、考务费180元/个专业(类)[其中:美术理论类报名费、考务费110元/个专业(类)]。(3)美术学(史论)、美术学(视觉文化)专业不需参加专业考试,但必须与其它专业同时进行报名,报名时须交本人美术赏析文章一篇(字数不少于1500字)和绘画作品的照片两张。(4)现场发给填涂信息卡(自备2B铅笔)、信封一只,信息卡和信封须现场填涂、填写完成。(5)现场数码拍照。(6)当场校对信息无误后发给专业准考证和考试须知,颁发准考证后不得更改、补报专业(类)。3、报名注意事项:(1)由于要当场拍照,所以报名手续须由考生本人办理。(2)报名前,考生需登录 下载并打印《中国美术学院2010年本科考生信息卡》“预填卡”,在现场报名时携带。(3)报考本院杭州南山、象山中心校区专业的考生只能在杭州、武汉、长春、石家庄四个考点中任选一个考点报名,参加该考点一至二个(不得超过二个)专业(类)的考试。(4)张江校区的中国美术学院上海设计学院的全部专业均在上海考点报名考试,每生限报其中一个专业(类)。(5)如果发现有超出报名限定范围和考试次数者,该生在本院参加的所有专业(类)的考试成绩均无效。4、华侨、港、澳地区、台湾省考生和外国留学生报考我院,请致电我院国际教育学院,电话:;或请登录:。三、考试事项1、各校区、各专业(类)招生计划、考试科目、时间见附表2;最终招生人数以教育部批准的计划数为准。2、中国美术学院于2010年4月15日前发出所有考生的成绩单,专业上线者【含美术学(史论)、美术学(视觉文化)专业审查合格者】将获得中国美术学院专业合格证。3、考生须在普通高校文化考试报名时间内到本人户口所在地高校招生办公室自行报名,参加全国普通高校文化课统一考试,并统一参加体检。(注:只有获得我院专业合格证的考生才可填报本院志愿。)4、外语科目考试语种仅限于英语。四、思想品德考核及体检1、由考生户口所在地高等学校招生考试办公室统一办理。2、体检具体办法参照教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》中的有关条例执行。五、录取办法1、中国美术学院根据考生政治思想素质、身体素质、专业考试成绩及文化课成绩全面衡量,择优录取。(以下对文化课分数要求:以总分满分750分,单科满分150分计)(1)中国美术学院是教育部批准的自主划定文化课录取最低控制线的院校之一,报考我院的全国考生均按我院划定的文化课最低控制线进行录取。我院将参考浙江省的艺术类本科分数线自主划定文化课录取最低控制线。(2)美术学(史论)、美术学(视觉文化)专业:语文单科分数线为100分、外语单科分数线为90分;绘画(中国画人物、山水、花鸟)、书法学(书法与篆刻)专业:语文单科分数线为85分,外语单科分数线为70分;其他专业(类):语文单科分数线为85分、外语单科分数线为75分。(3)专业考试成绩总分排名按从高到低顺序在各专业计划数20%内(含20%,人数小数点位四舍五入)的考生,文化课成绩总分达到我院划定的最低控制线,并且单科成绩满足上述第五条第(2)项最低分数线要求,即予录取;文化课成绩总分排名按从高到低顺序在各专业计划数5%内(含5%,人数小数点位四舍五入)的考生,并且单科成绩满足上述第五条第(2)项最低分数线要求,专业合格即予录取;对其他考生,按综合分排名,择优录取,各专业综合分计算办法具体为:A、[代码10]艺术设计学专业:专业总分÷专业满分×30 +文化总分÷文化满分×70B、[代码14]建筑学类(5年制)专业:专业总分÷专业满分×50 +文化总分÷文化满分×50C、其他各专业(类):专业总分÷专业满分×60 +文化总分÷文化满分×40(4)美术学(史论)、美术学(视觉文化)专业:文化课总分达到我院划定的理论类专业文化分数线,并且单科成绩满足上述第五条第(2)项最低分数线要求,按文化课成绩总分排名,择优录取。2、专业考试成绩在各专业(类)名列前茅者(招生计划人数少于等于15人的,1个名额;招生计划人数超过15人的,每15人有1个名额,以此类推),文化课单科语文或外语的其中一门分数线可降低10分,文化总分线可降低10分。3、所有专业文理兼招,为艺术类提前批或第一批录取。六、入学事项1、新生入学三个月内由我院进行全面复查,复查中如发现不符合本简章规定条件或者违反教育部招生规定者,将按有关规定处理,直至取消入学资格或学籍。2、学费:每生15000元/学年【其中:美术学(史论)、美术学(视觉文化)、艺术设计学专业每生6000元/学年】。住宿费按规定另外收取。3、中国美术学院实行学年奖助学金和助学贷款相结合的办法。特困家庭学生按规定条件和程序可申请助学贷款(最高额为6000元/年),鼓励学生在生源地申请助学贷款。提醒广大考生及家长根据自身经济承受能力慎重做出报考选择。4、中国美术学院专业教学为基础和专业“两段式”教学模式。5、造型艺术类、设计艺术类、图像与媒体艺术类学生入学后第一学年不分专业方向进入专业基础教学部集中学习,第二学年根据《中国美术学院本科分流方案》进入各相关院系(工作室)学习。6、建筑学类(5年制)专业的学生入学后第一、二学年进入建筑艺术学院基础部学习,第三学年根据《中国美术学院本科分流方案》进入建筑艺术学院相关专业学习;建筑学类(4年制)专业的学生入学后第一学年进入建筑艺术学院基础部学习,第二学年根据《中国美术学院本科分流方案》进入建筑艺术学院相关专业学习。7、按大类招生的学生入学后,具体分流方案见中国美术学院招生网上的《中国美术学院本科分流方案》。中国美术学院网址: ;中国美术学院招生网址:。电话:。本简章的所有内容最终解释权归中国美术学院所有。 附表1: 外地考点详细地址及联系方式考点名称 报名地点 考试地点 联系电话湖北省教育考试院标准化考场 湖北省武汉市江汉区杨汊湖小区常青五路湖北省教育考试院标准化考场内 吉林省长春艺术实验中学 吉林省长春市湖滨街788号长春艺术实验中学内 河北省石家庄职业技术学院 河北省石家庄市中山西路长兴街12号石家庄职业技术学院内附表2:中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(杭州南山校区和象山中心校区计划人数:1295名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 杭州考点考试时间 武汉、长春、石家庄考点考试时间 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 01 绘画(中国画人物) 4年 15 白描人物写生(铅笔、半身) 素描头像写生 速写 2月25日 考生必须在杭州考点报名并参加专业考试,其他考点不再另设考场。02 绘画(中国画山水1) 4年 8 山水小品 山水写生(应景) 书法 03 绘画(中国画山水2) 4年 7 白描人物写生(铅笔、半身) 素描头像写生 速写 04 绘画(中国画花鸟1) 4年 8 花鸟小品 花卉写生(白描、铅笔) 书法 05 绘画(中国画花鸟2) 4年 7 白描人物写生(铅笔、半身) 素描头像写生 速写 06 书法学(书法与篆刻) 4年 20 篆刻[考生自备篆刻工具] 书法创作 古汉语 中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(杭州南山校区和象山中心校区计划人数:1295名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 杭州考点考试时间 武汉、长春、石家庄考点考试时间 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 07 雕塑 5年 30 素描石膏写生 素描人物写生(含手部半身像) 速写 2月25日 2月28日08 美术学(史论) 4年 20 (其中:山东省限招4名) 不考专业课。报名时须交本人美术赏析文章一篇(字数不少于1500字)和绘画作品的照片两张。09 美术学(视觉文化) 4年 20(其中:山东省限招4名) 10 艺术设计学 4年 25 色彩默写 素描头像写生 速写 2月27日 3月2日11 造型艺术类 绘画(油画) 4年 315 色彩默写 素描人物写生(含手部半身像) 速写 2月25日 2月28日 绘画(版画) 绘画(综合艺术) 公共艺术(公共雕塑) 公共艺术(景观装置) 公共艺术(壁画) 公共艺术(漆画) 美术学(美术教育) 美术学(艺术鉴赏) 美术学(公共艺术策划与传播) 中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(杭州南山校区和象山中心校区计划人数:1295名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 杭州考点考试时间 武汉、长春、石家庄考点考试时间 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 12 设计艺术类 艺术设计(平面设计) 4年 420 色彩默写 素描头像写生 速写 2月27日 3月2日 艺术设计(染织设计) 艺术设计(服装设计) 艺术设计(会展设计) 艺术设计(综合设计) 艺术设计(陶瓷设计) 艺术设计(玻璃) 艺术设计(饰品) 工业设计(产品与居住) 工业设计(产品与休闲) 工业设计(产品与交流) 工业设计(产品与移动) 13 图像与媒体艺术类 绘画(新媒体) 4年 280 色彩默写 素描头像写生 速写 2月26日 3月1日 摄影(摄影艺术) 广播电视编导(影视广告) 动画 动画(插画与漫画) 动画(网络游戏美术) 艺术设计(多媒体网页设计) 中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(杭州南山校区和象山中心校区计划人数:1295名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 杭州考点考试时间 武汉、长春、石家庄考点考试时间 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 14 建筑学类(5年制) 建筑学(建筑艺术) 5年 60 色彩默写 素描头像写生 速写 2月26日 3月1日 建筑学(城市设计) 15 建筑学类(4年制) 艺术设计(环境艺术) 4年 60 景观学(景观设计) 中国美术学院2010年本科招生各专业(类)招生计划、考试科目、时间一览表(上海张江校区计划人数:400名)代码 专业(类) 学制 计划人数 考试科目一 考试科目二 考试科目三 考试时间 张江校区联系电话: 邮编:201203 上午小时(满分100分) 下午3小时(满分100分) 下午1小时(满分60分) 16 公共艺术(城市景观造型艺术) 4年 30 色彩默写 素描人物写生(含手部半身像) 速写 3月10日 17 艺术设计(视觉传达设计) 4年 62 色彩默写 素描石膏写生 速写 3月8日 18 艺术设计(染织与服装设计) 4年 62 3月10日 19 工业设计(工业造型设计) 4年 92 3月7日 20 艺术设计(建筑与环境艺术设计) 4年 92 3月9日 21 艺术设计(多媒体与网页设计) 4年 62 3月8日
初始化密码?原始密码不是学号后几位吗?密码是登陆后在个人信息里面修改的。
想要顺利通过毕业论文可不是这么容易的事,所以我们在提交论文前,肯定还是要提前检测下,提前确定好论文情况。如果学校对于论文重复率的要求较高,那么我们应该尽量把要求降到最低。如果真的是能有免费论文查重入口,那么后续的查重也会变得轻松许多,还能让我们快速掌握一定的修改技巧,至少是先降低重复率。今天就来说说哪个论文查重平台提供免费服务?
1、查看平台活动
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论文题目:婺源砖雕艺术对南昌地区建筑的影响 一、选题依据 1.国内外研究现状分析 安徽徽州县的砖雕,历史悠久,雕刻精致,独具一格,名闻中外,因而被称为“徽派砖雕”。 婺源大部分时间隶属徽州,但地处皖、赣、浙三省交界处,受三省地域文化等方面的影响,其砖雕风格除了以徽派砖雕为主以外,还融合了东阳派、江西派等派系砖雕的表现手法,因而,婺源砖雕在徽派砖雕中具有特殊的地位。婺源砖雕在徽派砖雕中具有特殊的地位,其起源可追溯到唐代,明清时期徽商兴起,婺源砖雕依托徽派建筑达到鼎盛。徽派砖雕是华夏文明的艺术杰作,又成为徽派建筑最精彩的艺术亮点,它具有学术研究和历史考察价值,有观赏,审美的精神价值,同时为当代建筑提供了不可代替的实物研究和借鉴价值。就婺源砖雕而言,对其专项研究的专著尚未问世,因婺源建县以来大部分时间曾隶属徽州,故有较多著作以研究徽州砖雕为主兼谈及婺源砖雕,故目前系统论述婺源地区砖雕艺术的理论著作较少。目前国内外有关研究如下: 方圆的《苏州与婺源砖雕艺术比较研究》苏州与婺源砖雕起步都很早,而繁荣发展时期又集中在明清至民国,在此期间,两地的砖雕艺术大都内容翔实、制作工整,具有极高的艺术价值。因此,两地明清至民国时期的砖雕艺术是本文主要的讨论范围。本文用平行比较研究的方法,从苏州与婺源砖雕不同的发展历程、艺术特点、题材内容、纹样、制作工艺等方面进行多方位和多层次的比较,从而认识苏州与婺源砖雕在历史发展中存在的相似和差异,同时通过分析典型作品,以及考析两地砖雕在形制与艺术特征上的异同,阐释了产生这些共性与差异的种种原因,并进行较为详细的对比论述。 王海霞的《民间工艺美术》中说到,徽州砖雕是明清以来兴起的徽派建筑艺术的重要组成部分,的“徽州三雕”之一。题材包括灵猫花卉、龙虎狮象、林园山水、戏剧人物等,具有浓郁的民间色彩,注重情节和结构,透雕层次加深。砖雕在徽州的歙县、黟县、婺源、休宁、屯溪诸地随处可见。古老民居、祠堂、庙宇等建筑物上镶嵌的砖雕,虽经岁月的磨砺,风雨的剥蚀,它们依然是玲珑剔透,耐人寻味。 白庚胜的《民间雕刻》中主要是讲中国民间雕刻艺术源远流长,徽州砖雕是砖雕流派中最负盛名者之一。徽州砖雕是制作精良、质地细腻的水磨青砖为材料,结合平雕、浮雕、圆雕、透雕等多种雕刻手法的综合性创作。有时一幅作品表面是圆雕技术,背景就会多层浮雕激发,中景则运用透雕技术,每一次都是精雕细刻,穷其技巧而为之。徽州砖雕工艺精细,雕刻工整,线条流畅,主题多表现戏曲故事和生活场景等民间传说等题材,层次分明,情节丰富。由于新安画派的影响,在整体布局和构图上,表现出典雅绚丽的风格。 《徽州村落文化丛书—徽商的智慧与情怀—西递》中讲到徽派砖雕原本大多是以吉祥物为主题的,以花鸟虫鱼为选择标准,但是随着社会的发展,徽商对于砖雕有了更多的美学装饰,换上了一些戏文人物和民间传说,更具有特色。 蒋保峰的《徽派古民居装饰艺术的表征及延展性开发》论文通过对徽派古民居装饰艺术的研究,提高了对徽派古民居装饰艺术的认识,目的是使更多的人群关注徽派古民居以及徽派古民居的艺术内涵,使本土文化中独特的艺术形式走出局域的限制而得到发展与应用。本文通过对徽派古民居装饰艺术各个方面的文字资料的查询与整理,通过对徽州古民居的实地考察与记录的研究方法,加深了对徽派古民居装饰艺术的各个方面的认识。论文在系统整理与认识的基础上充分融入地方艺术面临的实际问题进行针对性的延展与开发,取得了一定成果。论文取得的成果对徽派古民居装饰艺术的保护与发展有着启示作用。 赵桂玲《徽派建筑门窗雕刻艺术特点与文化传承的研究》本文通过实地考察,结合徽州地区的历史、地域特点和人文环境,在前四章对现存徽派建筑门窗雕刻艺术产生、发展和演变的历史进程作了全方位的探讨和必要的文化透视。尤其是对徽派建筑木雕门窗的艺术特征,包括创作构思、题材寓意、蕴涵意境和材质运用,以及与中国文学、绘画、戏曲、人文背景等徽州文化的关系进行了比较系统的讨论。从理论与实践的结合上阐述了徽派建筑门窗雕刻艺术所取得的成就,分析了它反映的社会习俗、经济背景、艺术特征,以及对民族文化的独特贡献。后两章,作者以自己对徽派建筑门窗雕刻艺术发展脉络的理解,总结了这一艺术独具的特点,揭示其深层次的文化内涵,力求全面、准确、系统地把握徽派建筑门窗雕刻艺术构成理念、地位与作用,并与其它地区传统民居建筑中具有代表性的门窗雕刻装饰进行比较,以发现并总结其构成的基本规律。本文还结合目前国内的一些成功案例,对徽派建筑门窗雕刻元素在现代建筑装饰设计中的应用进行了实例分析,为现代建筑装饰设计提供一定的参考和借鉴。 王洪坤的《砖雕艺术的启示》文中从个人创作的角度出发,对砖雕中可借鉴的内容进行分析,深入了解砖雕的题材及内涵,研究砖雕的造型方法及风格特征。希望通过对砖雕文化的理解、题材内容的拓展、风格特征的借鉴、传统创作手法的吸收,寻找传统砖雕形式和“空巢老人”这一创作内容之间的结合点,探讨如何把这种传统的雕塑形式借鉴到自己的创作中,来表现今天人们面对的现实问题。用砖雕形式表现“空巢老人”这一主题,形式和内容可以达到统一,“空巢老人”内容得以合适的表现,传统砖雕形式得到再生,使观者和作品产生共鸣,提醒人们对 “空巢老人”生存状态的关注和对传统民间艺术的关注,引起观者对逝去和将要逝去的事物的回望和思考。 朱米娜的《徽州雕刻艺术传承与创新》中又讲到徽州砖雕传承和它的工艺手法及其作用,还有它的题材大多民间传说、名人轶事、戏曲图谱、宗教神话、民俗风俗等,以及砖雕艺术的文化特质,并不是随意拈来,惟美是图的,而是十分重视题材的人伦性表现和社会教化意义,具有一定的象征性和教育性,还蕴藏着深层的文化积淀。它们用具体生动的形象语言表述着严谨、缜密的理性思考,体现着先秦儒家的思想,其理论核心既仁爱。最后以徽州雕刻艺术研究为主线,揭示徽州雕刻艺术非物质文化遗产的保护传承与社会经济、民俗文化、艺术流派等之间的关系。最后对徽州雕刻艺术进行抢救、保护、传承和创新的实践研究,力求突破传统研究思路的巢臼,加强对保护效果的探索,寻求有效传承的手段。 2.选题的研究意义(含科学与实践意义) 婺源砖雕是徽派砖雕之一,通过对婺源砖雕的实地考察及文献研究,了解古婺源砖雕的艺术特点及文化特质。婺源砖雕的纹饰和题材具有深刻的民族文化内涵,在真正理解婺源砖雕的起初到繁盛中认识砖雕艺术,在继承中进行创新变化,传承中华文明,古为今用。 本课题研究对于挖掘与弘扬中国艺术设计灿烂文化具有较强的现实意义。通过较为系统的分析与论述,对现代建筑设计探讨古婺源砖雕艺术与现代设计的密切关系起到抛砖引玉的作用,以此促进设计师对现代传统建筑砖雕艺术形式、内容、设计理念和风格等的继承与创新,进一步强化中国建筑砖雕艺术的民族性和世界性。 二、研究方案 1.研究内容、研究目标和拟解决的关键问题 研究内容:1、婺源砖雕的初兴与流变 2、婺源砖雕纹饰的艺术特色 3、婺源砖雕的材料和工艺 4、婺源砖雕的文化内涵与艺术特征 5、婺源砖雕在现代建筑设计中的应用 研究目标:通过研究分析婺源砖雕的艺术特色,地理环境和政治背景以及人文思想等方面,进一步探讨徽文化所折射的深厚的中原文化、浓郁的宗教文化、发达的商贾文化和文人雅趣对婺源砖雕的影响与渗透,探索婺源砖雕艺术对中华多种文化的借鉴、吸收。 拟解决的关键问题:通过研究婺源砖雕艺术,如何运用婺源砖雕的装饰语言表现在现当今建筑文化中,继承和弘扬古建筑砖雕文化。 2.拟采取的研究方法(或技术路线、实验方案)及可行性分析 1、调查法 通过去婺源观察、当地询问、记录等方法进行了解,对砖雕进行考察,对有关砖雕材料收集研究。 2、文献研究法 广泛收集有关徽派—婺源砖雕的研究资料,比如经典书籍,相关论文,通过这些资料能够帮助确定研究课题,能得到显示资料的比较资料,有助于了解事物的全貌。 3、比较研究法 分析比较婺源砖雕在徽派砖雕中的特色和艺术价值,以及在建筑房屋中的运用。 4、个案分析法 针对婺源砖雕的相关作品进行研究,通过研究婺源砖雕在建筑中的运用,解释砖雕在建筑房屋设计领域中的运用价值 3.研究的特色与创新之处 徽派砖雕的形成是徽州地区和整个中华民族艺术和文化的璀璨结晶,但现代社会经济的高速发展势必会对古老文化形成冲击。在人们逐渐认识到民族的文化是国家和社会的根基时,如何使婺源砖雕艺术显示出历史遗留实物以外的现实性是摆在我们面前的重要课题,我们必须从婺源砖雕的历史延续性、文化的包容性、文化内涵的辐射性、艺术的启示性等方面深刻研究徽派砖雕艺术的保护与开发,不能仅从外形上进行描摹复古。为当时代快速发展的中国建筑艺术和本土文化服务。 论文通过对婺源砖雕艺术的研究,提高了对婺源砖雕艺术的认识,目的是使更多的人群关注婺源砖雕以及婺源砖雕的艺术内涵,使本土文化中独特的艺术形式走出局域的限制而得到发展与应用。 4.研究基础和已具备的工作条件 国内外对徽派砖雕的研究比较丰富,很有参考价值。自己在研究生的学习阶段,以及对徽派砖雕的研究,现已在江西师范大学图书馆和江西省图书馆收集相关书籍和下载资料,网购相关徽派砖雕的书籍,收集徽派砖雕中有关婺源砖雕的图片进行比较分析。并且亲自到婺源考察关于婺源砖雕的资料信息。 5.研究进度及具体时间安排 起止日期 主要研究内容 预期结果 20XX年11月—12月 收集资料 查阅收集选题相关书籍文献 20XX年12月 开题 顺利开题 20XX年1月—2月 完善收集资料的整理、分析 整理前人对论题的观点和思路 20XX年3月 实地考察 观察研究砖雕建筑 20XX年4月—6月 完善论文大纲 论文的纲要 20XX年7月—11月 撰写论文第一稿 提交导师审阅、修改 20XX年12—20XX年1月 撰写论文第二稿 答辩资格审查 20XX年2月—4月 论文答辩 论文完善 6.主要参考文献 1、尚浩 《中国砖雕》 百花文艺出版社 2008年1月 第一版 2、庄欲光 胡石 《中国古代建筑装饰》江苏美术出版社 2007年9月 第一版 3、唐力行 《苏州与徽州》 商务印书馆 2007年2月 第一版 4、江森强 《徽州老房子》 江苏美术出版社 2008年5月 第一版 5、潘嘉来 《中国传统砖雕》 人民美术出版社 2008年2月 第一版 6、方静 《解读徽州》 合肥工业大学出版社 2009年5月 第一版 7、皮志伟 贾巧燕 《徽州三雕》 东南大学出版社 2011年3月 第一版 8、吴丽霞 《风雅徽州》 安徽大学出版社 2011年3月 第一版 9、肖宏 《徽州建筑文化》 安徽科学技术出版社 2012年1月 第一版 10、郑建新 《徽州艺术》 黄山书社 2012年3月 第一版 11、张国标 《徽州砖雕》 黑龙江美术出版社 1999年2月 第一版 12、叶人齐 《赣粤民居》 清华大学出版社 2010年5月 第一版 13、王海霞 《民间工艺美术》 中国社会出版社 2006年9月 第一版 14、白庚胜 《民间雕刻》 中国文联出版社 2009年4月 第一版 15、《徽州大观—徽派雕刻艺术》 上海人民出版社 1999年6月 第一版 16、王杰 《徽山烟而》 机械工业出版社 2009年8月 第一版 17、方圆 《苏州与婺源砖雕艺术比较研究》 苏州大学 硕士学位论文 18、王海涛 《徽州古代民居建筑雕饰艺术及成因的探索研究 苏州大学 硕士学位论文 19、江保峰 《徽派古民居装饰艺术的表征及延展性开发》 安徽工程大学 硕士学位论文 20、赵桂玲《徽派建筑门窗雕刻艺术特点与文化传承的研究》东北林业大学 硕士学位论文 21、王洪坤 《砖雕艺术的启示》 中国美术学院 硕士学位论文 22、皮志伟 贾巧燕 《论徽州三雕和徽州民俗文化的关系》 艺术学界 23、霍清伟 《徽州四绝之徽州转雕》 文物鉴定与鉴赏 24、郭志强 秦岁明 《古徽州砖雕的艺术特色及文化底蕴》 电影评价 25、潘李仂 《古徽州三雕艺术鉴赏》 艺术与投资 26、徐晓红 《论明清徽派三雕艺术的公共性》 书画世界 2012年9月 153期 27、赵士德 田金信《徽州三雕市场需求特征及技艺传承》淮北师范大学学报 2011年4月 28、张海鹏 《徽商与徽州文化》 文化广角 三、论文大纲 第一章 婺源砖雕的初兴与流变 1、 明末清初的兴起 2、清中期的兴盛 3、清末民初的衰落 4、民国的复归 第二章 婺源砖雕纹饰的艺术特色 1、婺源砖雕纹饰的朝代特征 2、婺源砖雕在纹饰中上的区域乡土意味 3、婺源砖雕在纹饰中的装饰气息 4、婺源砖雕在纹饰中的构图格调 5、婺源砖雕在纹饰中的绘画风格 第三章 婺源砖雕的材料和工艺 1、婺源砖雕制作的材质 2、婺源砖雕制作的技艺 第四章 婺源砖雕的文化内涵与艺术特征 1、婺源砖雕艺术的文化内涵 2、婺源砖雕艺术的艺术特征 第五章 婺源砖雕在现代建筑设计中的应用 1、婺源砖雕艺术在现代建筑装饰设计中的启示 2、婺源砖雕艺术在现代建筑装饰设计的应用特点
美术学版画毕业论文参考文献范例
当代,论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章,简称之为论文。以下是我精心整理的美术学版画毕业论文参考文献范例,欢迎阅读与收藏。
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[3]郑振铎:《中国古代木刻画史略》,上海书店出版社,2010年.
[4]徐小蛮、王福康:《中国古代插图史》,上海古籍出版社,2007年.
[5]周亮:《周芜全集》,合肥:安徽美术出版社,2018年.
[6]杨柳:《晚明文化的“雅”与“谑”——明刻版画名品〈青楼韵语〉》,《西泠印社2015年秋季拍卖会古籍善本专场》,2015年.
[7]周心慧:《中国古代版刻版画史论集》,北京:学苑出版社,1998年.
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版画论文开题报告范文
一、课题的提出
1、版画就是这样一种扎根民众之间,与人民生活紧密关联,为千家万户增色添喜的一种民间艺术形式。现代社会科技日益狂深,人们对民间的艺术尤其的关注,作为现代的中小学生更有这个责任去了解一些文化现象,有责任去把这样的文化艺术发扬光大。
2、综观现代的儿童艺术作品,儿童美术作品应该是反映自身生活的主体性表现活动,是一种本能也是孩子强烈表现自我生活欲望的一种活动,而现代社会的儿童艺术作品有很多不是出于自己本能的需要,是老师的需要,是比赛的需要,是大人的需要,这在很大的程度上阻碍了学生的发展,也束缚了学生对一些感兴趣的内容、现象的认识和研究。缺乏学生对其中作品的理解和认识。以往的"兴趣小组活动"更多地定位于学生的模仿操作能力上,很少有创作性的作品。模仿固然是必要的、也是必须的。比如说版画可以木版上刻,也可以用丝网制版,也可以用卡纸制版。特别是在最初的学习阶段尤其是这样。但是学生的学习如果总是停留在临摹阶段的话,就不是我们教学的最终目的。所以,如何进一步地挖掘学生的潜能、发挥学生的创造性,便成了我们应该解决的问题.。只有当教学内容系统地加以传授时,学生才能合乎目的地有效地展开学习,获得完整的知识;才能获得严密地展开理论思维与明智行为的能力;才能得到比较完满的情感熏陶。
二、课题研究目的和意义
1、总目标:借助传统的版画艺术的特点,包括:刻版的刀法、刻画内容的抽象艺术形象、刻制时的人物表现的内在品质等,通过学校的美术课堂来展示版画的优势、挖掘版画的艺术精神、开拓学生在绘画领域的表现,结合工艺的效果来研制、尝试一种新的绘画形式和效果。从而研究学校美术课堂的上的绘画辅导。
2、子目标:
学生发展目标
1、学生掌握传统版画的基本知识和基本技术。
2、通过学生的直接体验和感受,培养学生的学习兴趣和积极性,培养学生的审美意识和创新能力,培养学生的团队协作精神。
教师发展目标
1、教师在进行课程实践的过程中形成一定的教育理论和专业自主意识。
2、教师形成良好的课程意识以及掌握扎上实的课程理论。
3、教师掌握传统工艺和现代课程开发的知识、技术并形成相应的实际能力。
课题以学生的发展为根本目的,课题目标的实现以教师的发展为保障,以传统的版画课题的开发为基本手段。三位一体,共同构成课程的整体,同时还要达到以下的几点分类目标,了解传统的版画艺术的特点和特色,在日常的美术课堂中开发、研制新的版画形式。
共同发展目标
1、通过在尝试新的版画的过程中我们要将版画的艺术特色发挥出来,让版画在学生的绘画领域运用并有所创新。
2、借助版画的刻、印过程来培养学生的耐心、细致的品质,从而更好的发挥版画的艺术特点为学生美术学习服务。
3、发展新的版画艺术形式,表现美术学习的多元性质。
4、通过传统版画的研究达到要保护中国传统文化的意识,以版画为通道,开发新的美术学习形式和效果。
三、课题研究的任务和内容
1、该课题时以传统的版画艺术为出发和起使点,作为课题的研究的平台和基础,研究各式各样的版画形式和作品特色,让学生在造型、设计、表现领域有所创新,得到一种新的绘画形式和表现样式,开拓学生的文化视野,丰富学生的绘画表现层次、厚度,从而让学生在宽松的领域认识美术、学习美术、表现美术、研究美术。
2、研究出新的版画作品效果、版画的上课案例、课堂教学实录,激发学生的美术学习表现效果,改变传统的绘画辅导方式,使其得到更加多样的表现效果。
四、课题研究的对象和周期
1、实验以学校3、4年级的学生为研究对象,采用奇数班、偶数班对照分析的效果。
2、实验的'周期是1年内(20xx年2月-----20xx年2月)
五、课题的假设
1、传统的版画艺术在造型、设计领域的学习方式,及课堂教学等综合因素的作用。
2、自变量:在传统的版画形式下学生的美术学习活动。
3、因变量:传统版画形式、效果和现在的新的课程改革中的造型、设计、表现的结合,研究系列的传统和现代的有效结合的美术表现形式。
六.主要参加者的学术背景、研究经验、组织结构:
1、教研员引领由教师进修学校教研部负责人和美术教研员参与课题研究,在专业理论方面起到了引领、指导作用。
xxxx——小学美术教研员,小学高级美术教师。教育教学经验丰富,主持过课题试验,成果卓著。曾在国家级刊物上发表过多篇教育教学方面的论文。
2、专家引领
xxxx——中国美术家协会少儿美术艺术委员会专家组专家,中国少年儿童版画研究会会长。中国版画家协会理事。
3、课题成员
xxxx——小学高级教师及专业主管,个人荣获20多次国际及国内奖项,指导学生获得教育部及各类奖项若干,在全国核心刊物有论文发表及个人专著获奖
xxxx——小学美术教师兼大队辅导员,小学高级美术教师,曾参加过西安市、陕西省、全国的赛教课,分别荣获了一、二等奖。
xxxx——小学美术教师,区级骨干教师,有丰富的教学经验,专业性强,曾多次指导学生参加全国及省市的少儿书画大赛,成绩显著。
七,完成课题的保障条件:
1、专门成立了该课题领导小组,由小学美术学科教研员担任组长,成员包括相关部门领导和一线的学科骨干教师,课题小组实行统一管理,协调工作。
2、本课题由三所学校共同参与研究,学校有先进的校园网络,多媒体教室,教师电子阅览室,课件制作室,每个办公室都配备了电脑,为研究课题提供了必要的保障。
3、学校领导十分重视课题研究工作,给予了大量的帮助和支持,提供了经费保障。
4、课题小组的所有成员都是学校的骨干教师,有强烈的责任感,有敢于创新的精神。
八、课题研究的理论依据:
1、活动课程理论
“活动”是活动课程理论中的一个核心概念,它主要是指学校教育教学过程中学生自主参与的,以学生学习兴趣和内在需要为基础,以主动探索、变革、改造活动对象为特征,以实现学生主体能力综合发展为目的的主体实践活动。“活动课程”是通过一系列有计划有组织的学生主动活动,侧重直接经验和即时信息的习得,与学科课程相辅相成共同促进学生素质发展的课程形态。活动课程不仅在思想实质上与素质教育是一致的,而且为素质教育的实施与深化提供了可行的途径。由于活动课程具有实践性、整体性、开放性等特点,对学生动手实践能力,促进学生知、情、意的全面发展和主体力量的发展具有明显优势。因此,美育界提出了以活动中心的美育方法论原则,作为审美教育的一种形式的版画教学同样具有多种活动要素。因此,其培养学生创新和审美品质的教育价值可以也只有以活动为载体才能发挥出来。
2、美育理论
美育是普通教育系统中的有机组成部分。任何以培养全面发展的个性为目标的教育都不可缺少审美教育这种特殊的过程和行为。美育有较为充分和直接地体现了现代教育的目标和宗旨,它把促进个体的平衡发展和健康成长作为自己的基本职能,以人格和情感的塑造为目的,并力图使人的各种潜能得到协调而和谐的发展,进而使这种作用自觉地渗透到不同的教育行为之中。美育的这种功能是一种系统的开放结构,它直接作用于个体的情感生活和人格模式。美育是青少年成长期不可缺少的重要文化营养,也是教育行为及基础教育过程中非常重要的感性教育与人生教育的有效途径。美育过程主要以意向和情感的激发与交流为基础,因此美育活动首先依赖一种特殊的学习方法及审美体验。审美体验是一种综合性的审美反映,需要感知、想象、情感、思维等心理能力的积极主动地参与和协同作用。因此美育界提出了以活动为中心的美育方法论原则。因为活动无疑是增进学生审美体验的有效方式。
3、现代课程改革理论
现代的课程改革以学生的发展为自己的课程目标,学生的发展是综合的有机体即:学生在造型、设计、表现、综合探索的综合运用的发展,新课程改革以学生的全面发展为自己的首要任务,因此作为一种传统的版画工艺更能很好的体现新课程改革的思想。以传统民间版画艺术与小学美术教育的整合为切入点,拓宽传统版画审美文化和表现内容,构建适合学生的版画创作活动体系。通过剪版画创作活动引导学生积极参与文化的传承与交流,开发学生非智力因素,陶冶情操,提高审美能力,促进学生个性的和谐发展。传统和现代的结合才能发挥课程改革的精神。
九、课题组要研究内容和方法:
(一)准备阶段(20xx年2月--20xx年4月)
课题立项准备,设计课题研究方案;成立课题组,明确分工。
1、开展问卷、座谈等调查形式,了解学生、教师、家长对该研究课题内容的认识,对传统版画创作、传统工艺等进行客观分析。组织成员学习,明确课题研究的意义,学习相关的课程理论和版画创作教学的理论。
2、撰写“小学版画创作活动课程开发”研究方案。
3、制定子课题计划并讨论交流,挖掘研究的难点重点。
(二)实施阶段(20xx年5月--20xx年10月)
1、各子课题按计划实施研究工作,认真做好各类活动、个案等资料的收集、整理工作。
2、进行学生版画创作。
3、编写版画创作活动课程指导思想和意义,修改并完善研究方案。
4、在版画创作教学的实践中,形成较为完整的教学设计系列并积累优秀活动案例。
(三)具体的工作重点和要求:
1、20xx年2月-20xx年4月
了解版画创作艺术的内涵、特点,感受版画艺术作品的特色。如:构图新颖化、机理多样化、色彩厚重化;深刻的思想内涵等。以欣赏版画作品、了解版画创作方法为主要的课堂任务。
在这个阶段有主要的版画创作作品欣赏教案和课堂教学照片为准。
2、20xx年5月-20xx年10月
研究制版形式的多样表现内容,学习木刻版画、水印版画等。重点是把握版画创作的工艺和形式、效果。
该阶段的以作品展览、教师的上课、学生的作品为主要的依据手段。
(三)、结题阶段(20xx年11月----20xx年2月):
1、整理、汇编活动案例及优秀版画创作作品。
2、撰写研究报告。
十、成果预设
1、以一种综合艺术的形式来展示版画创作的艺术特色,主要是形成著作或论文。
2、相关的展览、作品集。
美术教育版画论文范文
【摘 要】与知识相比,想象力具有独特的特征;知识是有限的,而想象力是无限的。在少儿版画美术教育中,随着孩子们的想象力的不断地拓展,其想象力的奇特,构思的大胆,手法的自由,尽情宣泄的色彩不受任何束缚,让孩子们画出来最动人、最精彩的个性之作。版画有其它美术绘画的共律,也有着艺术的自律,在少儿版画美术教育实践中,共律、个律的艺术素质通过不断积累,将孕育出更多的艺术内涵和技艺发展的空间。
【关键词】版画;教育;意义;作用
一、绪论
美术教育在少儿教育里是一个重要的组成部分,它也是培养一个孩子全面发展成为祖国栋梁的一个重要开端,同时也是培养孩子的素质教育和审美教育的主要手段。随着国家教育部美术课程标准以及国家教育部艺术课程标准不断发展,美术教育课程不断改革创新,少儿的美术教育也在不断发展、不断的尝试和探索中。
二、少儿版画教学的重要性和意义
版画制作中的随机应变是培养一个人的综合能力的最有效的途径。随着社会改革的进一步深化,新时代向我们提出更新、更高的要求,社会各领域急需的是具有良好素质的人才。少儿在版画学习过程中不仅学习了版画的制作技巧,且还学习了观察、认识世界的能力,同时也学会了用头脑思考,学会了创新,培养了勇于探索的精神。
三、如何上好少儿版画课,提高孩子们的版画知识艺术素质
1、动员孩子们主动动脑思考,观察分析,注重启迪少儿对版画艺术的求知欲望
要上好少儿版画课,教师就要全身心的投入,注重启迪少儿对版画艺术的求知欲望。在教师的引导下,使少儿有意识、有目的地通过视觉器官感知事物,用脑思考并进行比较。例如:版画活动《北大荒的土地》中,教师引导少儿观看版画《北大荒的土地》,画面非常简单,就是宽阔的农田,让孩子们通过版画连想以往看到的一望无边的农田原野,引导少儿从上到下,从整体到局部、用图形进行归纳总结,在此基础上进行版画活动,让少儿有了一定的感性经验后创造性地表现出了各种不同的土地田野,在贯彻了审美性原则、灵活性原则中充满了童真。
2、通过教师的讲解演示,因材施教,突出课堂教学的科学性,引导少儿对版画艺术产生形象思维
教师的讲解演示,是实际示范操作与语言解释相配合,通过把事物的发展变化显示出来,使少儿了解与掌握版画的形状、颜色、结构、特征以及绘制步骤。教师讲解时,语言要清晰生动,精练准确,富有启发性,演示时要熟练,清楚而恰到好处。同时把技能技巧告诉少儿。
例如结合实物讲解版画《葵花》。老师在讲解版画《葵花》时,重点讲解葵花的形状,葵花的高低、前后、疏密,并运用实物照片演示前后关系,先画什么?后画什么?挡住的部分怎么画?几句话少儿很快就明白和理解了什么是重叠,掌握和了解了重叠的构图的表现方法。例如版画《蝴蝶》。通过观看图片,丰富少儿的感性经验。运用范画向幼儿讲解蝴蝶的对称。再通过教具演示来讲解化解难点。最后幼儿在操作过程中,教师具体讲解指导。讲解与演示相配合,讲解的过程也是观察的过程。
3、丰富课堂教学的游戏性,寓教于乐,激发少儿对版画艺术创作的兴趣和爱好
丰富课堂教学的游戏性,就是教师在美术教学活动中以娱乐或玩的方式进行,使少儿饶有兴致地反复学习和操作的方法。
由于少儿的年龄小,身体发育不完善,要掌握一种知识和技能往往需要反复多次的练习才能形成,游戏练习法就是让幼儿在轻松愉快、无思想负担的情境下进行美术活动,使之维持长久的兴趣,从而获得知识和技能。
可以运用涂色游戏,由教师画出轮廓,幼儿涂色进行。也可以通过添画游戏,由教师画出主要形象,幼儿添画相关的线条、形象。还可以通过情景游戏,由教师设计、创设游戏情节(或情景),让幼儿在玩玩耍耍中学习、掌握绘画方法。
4、加强教学的延续性,因势利导,逐步巩固少儿版画知识基本功底的艺术基础
教学中应该重视教材的纵向与横向的联系,像写作文一样要注意承前启后,因势利导,逐步巩固少儿版画知识基本功底的艺术基础。
教学时还要注意材料中剪贴彩纸画向剪贴纸版画底板过度,拓印向单色再向套色的过度,做到循序渐进。要突出版画特点及教材中各课的特殊性进行教学。要用范画中可让学生认识到黑白木刻版画的特点,简洁、黑白对比强烈、单纯和鲜明等特点,重点让学生在游戏中对“版味”“纸味”有初步的认识。由于学生的个人能力与特点的不同,教学中也要注重针对性。同年龄不同程度的学生,也要因人而教,深化教学。
四、结论
在学习版画的过程中,孩子们不仅学习了版画的制作技巧,而且还学会了观察、认识世界,学会了用头脑思考,学会了创新,培养了勇于探索的精神。我们应该吸取发达国家认识和发展版画教学的先进经验,注重我国版画美术教育工作,特别应该注重我国少儿版画美术教育工作,通过因势利导,给予孩子们及时培养,因材施教,因地制宜,寓教于乐,把学习与技法的机械性与游戏联系起来。这样,让孩子们从小就就能够积累更多的美术语言表达、评论、欣赏及表现创造等多种能力,努力促进我国少儿版画美术教育实现可持续发展。
【参考文献】
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[5]《国家教育美术课程标准》.
[6]《国家教育部艺术课程标准》.
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