一、“表现的深切”----独特的题材、眼光与小说模式 1、开创“表现农民与知识分子”两大现代文学的主要题材。 2、始终关注着“病态社会”里人（知识者与农民）的精神“病苦”。 3、“看/被看”与“离去--归来--再离去”两大小说情节、结构模式。 二、“格式的特别”----“创造新形式的先锋” 1、借鉴西方小说形式，通过自己的转化、发挥以及个人的独立创造，以建立起中国现代小说的新形式。例如：《狂人日记》（第一篇现代白话小说）等。 2、追求表达的含蓄、节制以及简约、凝练的语言风格。例如：《故乡》里那幅“神奇的图画”、祥林嫂最后的“肖像”等。 总上，鲁迅的《呐喊》、《彷徨》通过独特的取材，视角和模式，向人们展示了其“反抗绝望”的鲁迅哲学内蕴；所建立的中国现代小说新形式，既是自觉地借鉴外国小说形式的结果，也是由不自觉到自觉地借鉴中国传统文学艺术经验的结果。因此，不愧为中国现代小说的开端与成熟标志。参考
对我影响最大且最崇敬的人，鲁迅如果不是唯一最重要的，也是最重要的人之一。我不认为这有什么不好，恰恰相反，作为现代中国人我深深的引以为自豪。 我眼中的鲁迅是一个有良心的中国人。 先生一生热爱祖国母亲，面对外辱“没有丝毫奴颜媚骨”（毛泽东语），倾其一生的精力为民族的觉悟和精神的改造奋斗打拼；或“郁郁独行”如“过客”（《野草/过客》），或“荷戟彷徨”如“斗士”（《彷徨/卷首诗》）；先生执着自己的理想，直面惨淡的人生，在依稀微茫的血色中而奋然前行（《纪念刘和珍君》）。“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”－－这掷地做金石声的自白，即使是在今天，又有哪一个具备起码良知的国人不为之动容？ 我眼中的鲁迅是一个非常坚强勇敢的人。 他像马克思一样的把普罗米修斯当着自己的道德偶像，宁愿冒着巨大的个人危难，而“盗天火给人间”；先生在“风雨如磐”的“故园”，像一棵独立支持的大树，并不在乎腹背的受敌；面对着无边的黑暗，和做着各种鬼脸的妖魔，他的回答就是用他的一支“金不换”，一再地“举起了投枪”还有“匕首”（《野草》）。 我眼中的鲁迅是一个高尚的人。先生反抗着，并且肩负着广博的社会和人生的责任－－他“肩着黑暗的闸门”，放青年人到光明的地方去（《坟》）；心胸装着对每一位“弱者和幼小者”的博爱，包括对家人，对“黄包车夫”，和对每一个到书店里购买他的书的读者－－他写到：每一块带着读者“体温的铜板”，都像“烙铁一样灸烫着”自己的心（《且介亭杂文》）。 我眼中的鲁迅是一个勤奋好学的人。先生没有很高且完全的学历，也不是学文史哲的科班出身，但是他却成为一代文学巨匠思想泰斗；靠的就是勤奋和努力－－他不认为自己有什么天才，只不过把别人“喝咖啡聊天的时间”都用来读与写罢了。 我眼中的鲁迅是一个严格要求的人。先生没有私敌，对自己的敌手严厉，至死奉行“一个也不宽恕”的政策；但对自己也非常严格。他说“解剖自己严于解剖别人”。他敢于在文章中说出自己皮袍裹着的“小”字，虚心向“引车卖浆者流”认输，敢于忏悔并“幡然自新”（《一件小事》）；“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”－－这就是先生一生恪守的座右铭。 我眼中的鲁迅是一个真实不假的人。 先生敢怒、敢爱、敢恨、敢骂、敢笑。不做欺心之事：不弃对前妻朱安的道义责任，更爱红颜知己许广平；呵护小弟周建人有加，而对不肖的二弟周作人强忍决裂之痛；既敢于理性的分析和呼吁社会对于妇女解放的关注（贯穿于于早期的大量文字），又大胆地感性地指出个别女人的邪恶（见于晚期的杂文《阿金》），修正自己对于女性的偏颇的看法；既痛斥作威作福的“洋大人”和“假洋鬼子”、“西崽”，也真挚地感念跨洋的老师藤野先生的恩情。 我眼中的鲁迅是一个善于创新和继承的人。 杂文文体在他手中再生；小说史经他亲手开创；故事新编由他立体；短篇小说从斯得以成熟；散文诗体为他所立法；鲁迅的书法也是一绝。“旷世文章属阿Q”（郭沫若语）。实践已经证明：先生是我们伟大民族新文化的创造者和旧文化的继承者。他的十六卷集的创作，和十卷集的翻译，以及他的浩瀚的手稿挡案，是我们民族二十世纪文化和思想的百科全书，也是我们后人永远探索的不尽的宝藏。 “高山仰止，景行景止”，“先生之风山高水长”。 鲁迅的道德文章是我们民族的精魂，后世师法的高标我不敢说自己读懂了鲁迅，但我至少敢说忘掉了鲁迅的时代就是一个该灭亡的时代。我一直觉得，在近现代的作家中，只有鲁迅还算一个值得一提的作家。 有人说如果不是因为考试等因素，没有人会将鲁迅的杂文读上四五遍，可我已经记不清读过多少遍了，至今还在读着，而且必将永远地读下去。每次阅读，总有感悟，我不知道我读懂了多少，只知道我一次比一次懂得多。而且每次，都有一种酣畅淋漓的感觉。不是矫情，不是做作，而是真的和鲁迅，我眼中最伟大的作者交流。 曾在《书屋》中看到这样的文章，是陈村的《看先生骂人》。陈村这样说：
那种武器，所以他曾说，唤醒了以后而仍旧被禁在黑屋子里是加倍的痛苦。然而作者终于发出了雄壮的"呐喊"。 《彷徨》呢，则是在于作者目击了"新文化运动"的"主将们"的"分化"，一方面毕露了妥协性，又一方面正在"转变"，社会的力量需要有人领导！然而曾被"新文化运动"所唤醒的青年知识分子则又如何呢？——在这样的追问下，产生了《彷徨》。在这方面，主要地表现了那些从黑暗中觉醒，满肚子不平，憎愤，然而脑子里空空洞洞，成日价只以不平与牢骚喂哺自己的灵魂，但同时肩上又负荷着旧时代的重担，偏见，愚昧，固执，虚无思想，冒险主义，短视，卑怯，——这样的人们。这样的人们，也是革命的力量？当然是！而且他们将是革命的工作者和组织者。《彷徨》中间不少热情的向光明的人物，但是这些人物也不少缺陷；梦想着深山大泽丛林伏莽的"涓生"，还有一个带有旧时代的深重缺陷的人，而由热极转化为冷极的"孤独者"的主人公亦然。但这位主人公于愤激而以冷酷自我娱乐的当儿，他仍然有"热"，——即对于天真的孩子的爱惜，现代的人不能没有缺陷，因为现代的人是前代人的后代，而且是长期被压迫的人们的后代，又是被不合理的社会制度所包围，被种种偏见与愚昧包围的。但作者并不以为这种缺陷是"命定"的，是天老地荒终日如斯的；正因为他不信永远会如此，所以他要无情地剥露这些缺陷的所以然与根源；也正因为他不信，所以他借"无有"写他的渴望，而《离骚》的句子——"路漫漫其修远兮，吾将上下而求索"，正是他的渴望的暗示。 如果我们觉得上面的解释，还有些道理的话，那么《彷徨》应该看作是《呐喊》的发展，是更积极的探索；说这是作者的"悲观思想"到了顶点，因而预兆着一个"转变"，——这样的论断，似乎是表面而皮相的。 那么，所谓"悲观思想的色彩"，在《彷徨》与《呐喊》中完全没有吗？如果认为没有，那么，作者自己在《呐喊》序中所说，作者在别处对于《药》的注释，都完全是反面话吗？回答是：此又不然。盖不是对于中国人民终于能得到解放表示悲观。这是通读了鲁迅作品以后显然可见的，如果我们不把他的作品和那时代的一切割断了来看。 但也不要以为《呐喊》与《彷徨》的思想内容就象用刀子来裁过那样整齐分为两面，河水不搀井水似的各归各的，两者之间，还有错综的地方，甚至于在一篇之中也有错综着的。不过主要的调子，我以为不外如上所述。艺术家的杰作之特点是内容决不单纯，所以严格分类是不可能的，而且是一件蠢事，一个人的思想发展，决不是象翻阅书本子那样一页一页过去，井然有序，前后决不重复的，而艺术家的形象思索为尤然，拘泥执著地来论谈，所以常有危险，即如"阿Q"这典型，究竟是属于那一个阶层呢？或谓为农民，或谓为流氓无产阶级。然而我以为不能那样单纯。阿Q这典型，带有浓厚的"破落户"的意识，说他是农民典型，自然欠妥，但“破落户"也不就等于所谓流氓无产阶级，"破落户"的有些性格，阿Q也没有。阿Q不势利，但他也并非"义侠"之流。阿Q也常常反抗，然而又"善忘"，事过境迁，他的反抗意识又消散了。所谓"精神胜利"这法宝，从一方面看，固可作为被压迫者反抗失败后精神上不屈服的表征，然而亦未始不是麻痹了斗争意识的"奴隶哲学"；在《阿Q正传》中，这所谓"精神胜利"，是作为"奴隶哲学"被讽刺着的，鲁迅在别的地方，也屡次反对过这种所谓"精神胜利"，阿Q之所以成为不朽的典型，就因为它不单纯，它是那样的复杂。
《呐喊》读后感伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂？那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子! 科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺!《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”(鲁迅《俄文译本<阿Q正传>序》)，即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧!都来反抗吧!
这是鲁迅的书，基本就是救亡图存的，唤醒那个时代的人们，不要奴性，不要屈服于亡国灭种的猎枪，要自己有自己的灵魂。
主题思想是批判现实的社会，揭露当时社会的丑恶现象和人民愚昧，浑浑噩噩的思想
主要就是为了批判现实，而且也揭露了现实生活当中一些比较丑陋的现象，然后也展现了人们的愚昧。
《彷徨》《彷徨》写于“五·四”运动后新文化阵营分化的时期。原来参加过新文化运动的人，“有的退隐，有的高升，有的前进”，鲁迅当时象布不成阵的游勇那样“孤独”和“彷徨”。《彷徨》表现了他在这一时期在革命征途上探索的心情。后来在《题〈彷徨〉》一诗中说：“寂寞新文苑，平安旧战场，两间余一卒 ，荷戟独彷徨。”这便是题名《彷徨》的来由。他在《彷徨》书扉页上引用《离骚》诗句：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。” 本书收入鲁迅先生1924年至1925年间创作的小说11篇。 《彷徨》贯穿着对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不幸”，“怒其不争”的关怀。《彷徨》的艺术技巧“圆熟”――深广的历史图景；对人物命运的叙述渗透感情；“画眼睛”“勾灵魂”的白描手段；丰满的人物形象具有典型的意义。� 裘沙和王伟君两位艺术家以毕生精力用画笔“揭示鲁迅思想体系”，执著探索，苦心构思，大胆创造，以“理解的准确，表现的深刻，艺术的精湛”再现了鲁迅的世界。
“鲁迅把各种不同的趋势和倾向结合在一起。……于是，我们就看到了一种更为完善的现实主义。”（1） ——斯维塔·卡基奇 一 鲁迅在小说创作上给我们留下了思想和艺术都达到相当高度的两本小说集：《呐喊》和《彷徨》。他的小说正如他同时代的许多作家的作品一样，在很大程度上受到欧洲文学的强烈影响，特别是俄罗斯文学。而先生的独到之处则在于他一向和封建主义的、官僚资本主义的锁国政策作坚决的斗争，他要求大家“收纳新潮，脱离旧套”（2），认为“要进步或不退步，总须时时自出新裁，至少也必取材异域”（3）。在《340328致陈烟桥》（4）的信中，他鲜明地表达了他的文化态度：“至于手法和构图，我的意见，认为不必问西洋风和中国风，只要看观者能否看懂，而采用其合宜者。”由此可以看出，鲁迅先生正是从自己的民族情况出发，期待着中国文化的崛起。而他的“不必问西洋风和中国风”正显示了他的中国文化精神。 早年的鲁迅，“为着吸引世界的文化思潮，也是为着从各国的优秀作品中采取各种形式和风格”（5），他在日本曾孜孜以求文学“新声”，介绍异域文艺思潮和流派，写下了著名的《摩罗诗力说》等研究论文。二十年代，他提倡我国历史上的“汉唐气魄”（6），敢于吸收外来的文化，认为“不敢吸收外来的东西”，“这实在是没有力量的表示”（7）。一九二七年后，他介绍了马克思主义的文艺思潮，并且继续不厌其烦地介绍西欧、日本诸国的文艺现象，对外来文化提出了著名的“拿来主义”的观点。根据不完全统计，鲁迅“一共翻译了十四个国家将近一百位作家的两百多种作品，总数超过两百五十万字”（8）。从鲁迅一贯的行动来看，他不但注意吸收中国优秀的古典文学，而且很注意吸收外国一切有用的东西，或者说他把两者有意识地置于同等的地位。 二 一个民族，由于其自身的条件（包括政治、经济、军事和历史等），形成了自己独特的文化形态，并形成了民族的文化心理。而这种心理反过来会无条件地肯定这种文化结构的优越，有时甚至面对外来文化思潮的冲击，仍墨守成规而无动于衷，拒外来文化于国门之外。具有“汉唐气魄”的鲁迅，却“不必问西洋风和中国风”，提出了“拿来主义”的主张，写下了震荡文坛的两本小说集。在此，我想就小说《呐喊》《彷徨》的结构形态作一粗略的分析，以管窥这位文学巨匠的文化精神。 在长期的历史行程中，中国古典小说和西洋小说在结构形态上形成了两种完全不同的格局。中国传统小说重叙述，虽亦有描写，但它不大段大段地铺叙，往往比较简练，又总是设法把描写纳入叙述的形式管道，以讲故事为主要线索，串起某些段落的描写。如果说“中国风”小说像连环画一样，不受时空限制，用一幅幅不同时间和地点的画面连缀成完全整一之图景的话，那么“西洋风”的小说则类似历史或现实题材的壁画和油画，包含着一段故事或经历，但展现在我们眼前的常常是一幅发生在片刻间而被拉长了的生活画面。这类西洋小说重描写，虽也用不少笔墨来叙述故事情节的发展，但作品往往脱离故事情节去写场景和心理活动，把情节的发展寓于描写之中，情节完全受制于描写的总体形态。对这两种迥异的结构形态，我们应当选用哪个呢？一个作家最怕的是对形式的依恋、膜拜和因保守而形成的心理定势，而作家本身却时常自我感觉到这样创作的得心应手和无比优越。在创作中不管什么内容，只管往已有的形式管道里输送，而不是量体裁衣，根据主题和题材的需要选择相应的形式。通俗文学迎合了特殊层次的欣赏心理而拥有大量的读者，所以作家便偏爱于这种固有的模式，并挖空心思地使这种模式臻于完善，而究其实，则往往是思想情感与表现形式，创作理想与审美效果显示出一种反比例的格局。可见，这种得心应手的形式在内容所不需要的时候就成了令人讨厌的东西。与此相反，那些现代派技法的猎奇者，却总满足不了猎奇的心理，取法必为西洋，从不因题制宜，采用更为合适，更具有表现力的方法。正当赵树理的评书体小说日臻完善之时，有人问他今后的努力方向，他开明地说：“我对这种形式稍为熟悉……但也并不是非这样做不可。如果这种形式与后来选定的题材不相适应，那也只好割爱。”（9）可惜他不能忍受痛割爱的痛苦，仍有保守的一面。但是对于鲁迅先生来说则没有这样的心理定势，“表现的深切和格式的特别”（10）使其小说不拘一格，千姿百态。 美国评论家帕士利卡·哈南曾谈到鲁迅的小说：“相对其他作家来说，他的每篇短篇小说在艺术技巧上都堪称是一种冒险的事业，一种主题与形式完美结合的新鲜尝试。”（11）确实，鲁迅是“创造新形式的先锋”，“这些新形式又莫不给青年以极大的影响”（12）。鲁迅创作形式之多，是否意味着他的极大的随意性呢？当然不是。“手法与构图”，惟“其合宜者”才用。艺术技巧必须服从于生活规律，故“火中无鱼，泥里无鸟也”（13）。从主题出发，从人物的性格出发，这是鲁迅选择小说结构形态的基本特色。 鲁迅小说的结构形态虽多种多样，但归纳起来，大体上可分为两大类：一类，以《药》《肥皂》《幸福的家庭》《明天》《离婚》《风波》和《白光》为代表，受“西洋风”的影响较大，约占三分之二，它们在主人公一生中摄取一个独立的镜头，在单一的时间、场景和事件中去展示人物的性格，描绘人物之间的关系和冲突，从而展示了一个深刻而独立的主题；另一类，如《故乡》《孔乙己》《祝福》《在酒楼上》《阿Q正传》《端午节》《孤独者》《伤逝》等，是“中国风”的小说，不到三分之一，它们选取人物悲剧经历中的几个关键环节，组成几个在纵向上缓慢发展的横断面，而横断面间的时间跨度较大，非一朝一夕，情节在纵向伸展的长度上和在横向扩展上虽都很大，但从二者的比例上看来，纵向伸展较横向扩展更大一些，亦即描写包含于叙述的总体形态之中。 “有了新颖的题材，决定了主题思想，如果没有适当的形式可以运用，就难以写成深刻生动的作品。”（14）小说创作从主题出发选择结构形态，这是鲁迅“不必问西洋风和中国风”的文化精神的重要表现。 比如《药》的深刻主题技术鲁迅通过描写的结构形态表现出来的，这具体表现在明暗两条线的运用上。明暗两线以“人血馒头”为引子，交叉结合在一起。作者主要篇幅是明线似的描写。先写华老栓在秋天的后半夜里带着多年积蓄的洋钱，到“古□亭口”去买药；次写他得到了“人血馒头”后，“仿佛抱着一个十世单传的婴儿”似的，“要将这包里的新生命移植到他的家里，收获许多幸福”；直到第三部分，情节进展了一大半了，这才由刽子手康大叔的嘴里点出这馒头所蘸的都是革命者的鲜血，而且由此从反面表达出了革命先烈夏瑜英勇不屈的气概，并通过茶客们的闲聊，进一步表现了群众对革命的冷漠情绪；第四部分才较为正面地写出夏瑜这条线：革命者虽然牺牲了，但在他的坟上出现了花圈。《药》的这种双线结构方式，倘使用传统的叙述方式，极易造成人为的扭合，两件事放在一起说显得不伦不类，不如描写法写得自然。有人认为这篇小说表现了“亲子之爱”或“夏瑜的英勇牺牲”，认为《药》觉得结构失败了。其实，《药》的艺术结构非但没有“失败”，而恰恰通过双线交叉的方式，最成功地表现了深刻的底蕴，即“辛亥革命的失败在于未能唤醒民众”的主题。有人之所以讥之为“失败之作”，是因为这种结构形态与传统的结构模式迥然有别。鲁迅不仅仅从民众的欣赏习惯出发，而常常把表现丰富深刻的主题放在第一位。 “鲁迅借鉴西洋技巧，吸收本国传统的技法，目的都在于塑造性格。人物不同，表现手法也在发展”（15）。在以刻画人物为主的小说里，鲁迅从人物性格的要求出发，选择相应的结构形态，这是鲁迅“不必问西洋风和中国风”文化精神在小说创作中的又一表现。 譬如《离婚》写的是慰老爷府上爱姑与以七大人为首的诸多封建势力的面对面斗争的场面。作者并没有较多地叙述爱姑跟“老畜生”“小畜生”的斗争，而仅仅选择了她去庞庄请七大人评理的前后很短的时间，把过去的行动穿插在对话中，描写她如何从泼辣、勇敢走向胆怯、妥协的心理历程，从而揭示了中国农村妇女的局限和弱点。在未到庞庄之前，她发誓：“七大人也好，八大人也好，我总要闹得他们家败人亡！”而“慰老爷她是不放在眼里的”。船靠了岸，爱姑一跨进黑油大门，不敢看坐满两桌的船夫和少年，“只是溜了一眼”。当有人搬出年糕汤来时，她“越加局促不安起来，连自己也不明白为什么”，但仍想着“难道和知县大老爷换帖，就不说人话了么？”接着，她看到七大人了，便“很觉得稀奇”——他慢条斯理，那派头咄咄逼人。尽管如此，她仍勇敢地向他诉起苦来：“小畜生”姘上了小寡妇，已经闹了整三年，总是不落局。这时七大人对她看了一眼，慰老爷仰着脸，尖下巴少爷“必恭必敬”地附和着；于是，爱姑觉得自己是“完全孤立”了，但她“在胡里胡涂的脑中，还仿佛决定要作一回最后的奋斗”。她继续诉说下去，看见七大人“忽然两眼向上翻，圆脸一仰，细长胡子围着的嘴里同时发出一种高大摇曳的声音来”，便噤若寒蝉，“仿佛失足掉在水里一般，但又知道这实在是自己错”。至此，她心里的糖塔完全溶塌了，“大势已去，局面都变了”。最后，她不但同意了七大人不公平的解决措施，而且还“谢谢慰老爷”，那要“拼出一条命”的倔强劲儿已彻底失去了。作者把爱姑的性格放在特定的场面，很短的时间内，围绕“离婚”的一件事，淋漓尽致地描述了她由泼辣、大胆走向胆怯、妥协的心理历程。如果按照传统的写法，先大段地叙述爱姑与“老畜生”“小畜生”的斗争，然后把这一矛盾带到老爷府上去由七大人解决，篇幅就会显得冗长，爱姑心理的微妙嬗变就难以揭示，主题倒反有所冲淡。 同样地，从主题和性格的要求出发，鲁迅在另一些小说中又采用了“中国风”的结构方式。这些小说的民族形式，许多研究鲁迅的专家已经“长篇大论”过了，我在此只想极其扼要地谈谈。叙述体的结构形态使作品的情节主要是环绕着人物性格的发展而表现在叙述的内在线索上，并不在于某一事件本身的发展，各个场面在时间上也不一定紧密相连。比如中篇小说《阿Q正传》在开始时，作者并未选择特定的场景、通过特定的事情来展示人物的性格，而完全以叙述人的姿态来讲述作传时的种种“困难”和阿Q的种种“行状”。这种种“行状”之间，未必都有时间上的直接联系，但有着性格上的内在联系。所以，通过这些事情的讲述，就很形象地讲出阿Q性格上的“精神胜利法”的特征来。作品中也有生动的场景描写，但它往往穿插于叙述之中，为叙述的主题服务。又如《孔乙己》通过短短几个镜头的剪辑，组成在纵向上缓慢发展的横断面，反映了主人公在封建科举制度下命运的渐变性，从而表达了深刻的思想主题。这与同类题材的《白光》恰恰相反，因为陈士成性格的突变性决定了它不需要采用叙述体的结构形态。 总之，鲁迅先生本着只要读者能够看懂的原则就“不必问西洋风和中国风”，只管“拿来”，从而“采用其合宜者”。 鲁迅自己曾经说过，他开始“取法于外国”的短篇，逐渐起了变化，技巧更加“圆熟”，刻画更深刻，终于“摆脱了外国作品的影响”（16）。有人据此说鲁迅逐渐认识到自己国库中文化的重要性。其实，先生的这番话正反映了他吸收两类不同风格的文化的主动性和自觉性，是说他创作形成了自己的风格，即既区别于“中国风”，又区别于“西洋风”的特色。这并非说他的小说仅仅受民族形式的影响，而没有外来因素。因为他这样“圆熟”的技巧，本身就是中西两股文化流的“大团圆”，含有两种文化中优秀的因子。技巧的“圆熟”，并非逐渐摆脱了外国文学的影响，其实这种因子早已在鲁迅创作意识里积淀和蛰伏，因为他最后的日子里写的《离婚》，结构形态也仍受“西洋风”的影响。如果说他逐渐摆脱了外国文学的影响，那么同样也可以说，他逐渐摆脱了中国古典小说的影响。这正如沈从文所说的“不大可能受什么影响，也可以说受总的影响”（17）。鲁迅之所以写出一系列成功的小说，就是因为他既没有“全盘继承”，也没有“全盘西化”；既没有机械地以“中学为体”，也没有偏颇地以“西学为体”。古今中外，一切拿来，“不必问西洋风和中国风，只要看观者能否看懂，而采用合宜者”。所以，鲁迅在小说创作上是一个集大成的人物，成为新文学的奠基者；他的作品，是“大团圆”的产物，成为新文学的代表作。 三 在中外文化的关系上，台湾社会批评家李敖曾将不同的文化精神归纳为十一种“病”，如“义和团病”，“古已有之病”，“中土外传病”，“大团圆病”，等等。“病”者，乃“癖好”之谓也，其中有的文化态度是较为得体的。鲁迅的文化精神实际上正是其中之“大团圆病”，即杂糅中西，而具体应用时，“看观者能否看懂，而采用合宜者”。赵树理在《社会·主题·人物·语言》中也曾表述过这样的思想：“各种各样的艺术，都有两套传统，一是民间传统，一是外国传统，现在我们什么都综合运用。”（18）这种精神，“摈除种族的时代的自大心，用远大的眼光来观察人类文明的全史”（19）。如果说“中学为体，西学为用”的观点，仅仅在量的比例上给予谨慎的规定，呈现出一种较为开放的体系，那么“大团圆”的思想则显示了一种完全开放的系统，它“不必问西洋风和中国风”，俨然一个宇宙人，置身高处，将自己的视线之网撒在整个地球上，广为搜罗，将所需的一切集中于自己的艺术熔炉之中。 “我国的小说，从唐开始是一次革命。从宋开始，也是一次革命。到了鲁迅，又是一次革命。”（20）鲁迅在小说结构形态上的大胆探索，当初颇受到人们习惯的排挤，在今天我们师承先生的结构技巧时，是该感谢他的。鲁迅先生逝世近七十年了，但其文化态度仍有重要的现实意义，尤其是在中西文化交流频繁进行的今天。 时代在不断变化，文化在迅猛发展。面对西方涌来的各种现代艺术现象，“我们的现代文明更是从四面八方东拼西凑起来的百衲衣”（21）。鲁迅在谈到美术创作的时候曾经说过：“倘参酌汉代的石刻画像，明清的书籍插图，并且留心民间所赏玩的所谓‘年画’，和欧洲新法融合起来，也许能够创造出一种更好的版画”（22）。他不论什么“西洋风和中国风”，不适宜的，即便是“《三坟》《五典》，百宋千元，天球河图，金人玉佛，祖传丸散，秘制膏丹”，也“全都踏倒”（23）；合宜者，“虽是西洋文明”，也能吸收，使之“变成自己”（24）的东西。当心存“各种顾忌，各种小心，各种唠叨”（25）的人们，小心翼翼地声称“借鉴”或“参考”的时候，鲁迅独以一种“汉唐气魄”，解开胸襟，伸出巨掌：“拿来！” 不仅拿来西方技巧！ 而且拿来传统方法！ 现在，我们理解鲁迅的“拿来主义”，正如重温毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》一样，应当从他论述的时代性和特殊性中，看到这种特殊性所反映出的普遍性。他主张“拿来”西方的东西，何尝不提倡“拿来”传统的东西！“采用外国的良规，加以发挥，使我们的作品更加丰富，是一条路；择取中国的遗产，融合新机，使将来的作品别开生面，也是一条路”（26）。这条条通向罗马殿堂的光明之路，充分显示出鲁迅先生“不必问西洋风和中国风”这种文化精神的伟大之生命力！ [注释] （1）《鲁迅是现代哲学——现代文学的代表人物》，《文艺报》1981年第23期。 （2）《坟·未有天才之前》，《鲁迅全集》第三卷，第168-169页。 （3）《看镜有感》，《鲁迅选集》第一卷，第113页，四川人民出版社。 （4）《鲁迅全集》第十二卷，第265页。 （5）许钦文《漫谈鲁迅小说创作》，《鲁迅研究》第3期。 （6）同（3）。 （7）《集外集拾遗补编·关于知识阶级》，《鲁迅全集》第八卷，第192页。 （8）戈宝权《鲁迅在世界文学上的地位和影响》，《中国青年报》1981年8月25日。 （9）《答苏联<外国文学>杂志社问》，《赵树理文集》续编。 （10）《中国新文学大系·小说二集序》，《鲁迅全集》。 （11）转引自杨又《论鲁迅小说及其与外国文学的关系》，《鲁迅研究》第3期，第187页。 （12）茅盾《读<呐喊>》。 （13）《鲁迅书信集上·542致徐懋庸》。 （14）同（5）。 （15）李万钧《鲁迅与世界文学》，《鲁迅与中外文化遗产论稿》。 （16）《且介亭杂文二集·<中国新文学大系>·小说二集》，《鲁迅全集》第六卷，第239页。 （17）《沈从文谈自己的创作》，《中国现代文学研究丛刊》1980年第4期。 （18）《赵树理文集》续编。 （19）吕叔湘《<文明与野蛮>译者序》。 （20）李万钧《论外国短篇小说对鲁迅的影响》，《鲁迅与中外文化遗产论稿》。 （21）罗伯特·路威《文明与野蛮》第二章第13-14页，生活·读书·新知三联书店出版。 （22）《鲁迅书信集下·883致李桦》。 （23）《忽然想到》，《鲁迅选集》第一卷，第92页，四川人民出版社。 （24）《集外集拾遗·关于知识阶级》。 （25）同（3）。 （16）《且介亭杂文·<木刻纪程>小引》。
作品是在一个特殊的历史时期诞生的：中国政治革命运动的低潮期和歇期，中国思想革命运动的活跃期和高潮期。作品的现实性很强，鲁迅在作品中对辛亥革命的描写深刻而又全面，充分地表现了从辛亥革命前夕到第一次国内革命战争之前这一时期的历史特点，集中地揭露了封建主义对国民的思想毒害。小说中写到的很多人物都是在封建旧势力的残酷迫害中无辜地死去。因此，《呐喊》和《彷徨》思想内容的核心应该说是揭露国民性的弱点或“攻打国民性的病根”，以引起疗救的注意。
祝福——作者讲述了一个在江南农村随处可见的故事，一个连自己姓名都没有的女人"祥林嫂"，丈夫祥林去世后，婆婆却行使"家长"的权利，逼她改嫁。经中人介绍，祥林嫂逃到鲁四老爷家做帮工，可还是被婆婆卖到了贺家。然而，她第二个丈夫也去世了，惟一的一个孩子也被山里的狼叼了去，她又回到了鲁四老爷家，可她却成了大家眼中的"瘟神"，一年中最重要的祭祖活动"祝福"都不再让她沾边，她只能求助于神，在庙里捐了门槛作为自己的替身，以赎自己再嫁的罪过。然而，她并没有因此而得到鲁家的宽恕，最后，她带着对灵魂是否存在的怀疑，在热烈的爆竹声中静静地死去。 弟兄——是鲁迅批判国民性的一个经典文本，小说在更深层面上贯彻了鲁迅一惯的思路，那就是”我的确时时解剖别人，然而更多的是更无情面地解剖我自己”。而这种思路，就是鲁迅的多疑。离婚——描写了爱姑等以失败而告终，但鲁迅仍然将"创造这中国历史未曾有过的第三样时代"作为包括自己在内的"现在的青年的使命"。 幸福的家庭——描写了文学青年们具有现代的意识，也曾有过为自己理想而奋斗的辉煌历史，但他们的反抗几乎都以失败而告终。伤逝——描写了涓生和子君等进步的思想和改革的要求。这类形象不仅数量众多，而且也是鲁迅最为看重的现代知识分子形象。长明灯——描写了疯子等的反抗几乎都以失败而告终。鲁迅希望大家通过他们失败的故事，看到他们的悲剧既是时代的悲剧、社会的悲剧。 孤独者——描写了魏连殳等有过为自己理想而奋斗的辉煌历史。鲁迅希望读者通过他们失败的故事，改变斗争策略。高老夫子——批判了高尔础等人一些封建制度的维护者和追随者。示众——在一个病态的社会中，处于被看地位的是下层社会的人，是供他人来鉴赏的；而看客也不忘演戏，叹息一番，以获得自我崇高感，然后满意地离去。肥皂——批判了四铭等人灵魂已经完全腐朽，表面上道貌岸然，实际上满肚子男盗女娼的行径。或是封建道德的卫道士、假道学，或是不学无术的文人垃圾、文人败类。在酒楼上——描写了吕纬甫等形象。鲁迅希望大家通过他们失败的故事，看到他们的悲剧既是时代的悲剧、社会的悲剧，也是他们自己缺乏"韧性"精神和斗争策略的结果。
不在沉默中爆发，就在沉默中消亡。《呐喊》揭露了当时旧社会的黑暗腐朽。当时生灵涂炭，鲁迅为中华民族而呐喊，痛斥黑暗势力，试图叫醒麻木的众人。
《呐喊》表达以下几个思想：
1、控诉践踏生命的封建传统。
2、深刻揭露封建制度、封建礼教的“吃人”本质。
3、深入剖析国民及民族的劣根性。
4、描写激烈的社会矛盾下苦苦挣扎的知识分子的命运。
扩展资料
《呐喊》创作背景
20世纪初，中国正遭受世界列强的侵略，国家动乱，人民生活艰苦。以孙中山为首的革命派，渐渐确立了彻底推翻清王朝统治的政治路线，青年鲁迅则正致力于建构自己的思想启蒙纲领。
孙中山领导的辛亥革命深入人心，青年鲁迅也认识到革命的重要性，并且以各自的语言、各自的表述方式响应革命，随后发生了五四新文化运动。
1911年辛亥革命推翻了清政府的专制统治。中华民国临时政府在南京成立，鲁迅应邀到南京教育部任职，不久随政府迁到北京。
《呐喊》读后感伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂？那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子! 科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺!《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”(鲁迅《俄文译本<阿Q正传>序》)，即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧!都来反抗吧!
呐喊反映了19世纪末到20世纪20年代间中国社会生活的现状，有力揭露和鞭挞了封建旧恶势力，表达了作者渴望变革，为时代呐喊，希望唤醒国民的思想。描绘了从辛亥革命到五四运动时期的社会生活，从革命民主主义出发，抱着启蒙主义目的和人道主义精神，揭示了种种深层次的社会矛盾，对旧时中国的制度及部分陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈希望。
主要就是为了批判现实，而且也揭露了现实生活当中一些比较丑陋的现象，然后也展现了人们的愚昧。
关于《呐喊》的读后感范文600字（精选13篇）
读完一本书以后，大家一定都收获不少，让我们好好写份读后感，把你的收获和感想记录下来吧。那要怎么写好读后感呢？下面是我整理的关于《呐喊》的读后感范文600字（精选13篇），欢迎阅读与收藏。
翻看开了那本尘封已久的鲁迅的《呐喊》，其中的《阿Q正传》让我再次回味到儿时读它的那份惊喜，品味着此时的感悟与感动。
阿Q是鲁迅塑造的经典形象，我以往问自我为何如今文人笔下没有如此生动的形象诞生？究起原因，是社会造人。那个封建时代是封建思想顽固、地主当道、军阀统治的时代，未庄就是被封建思想毒害了的村庄，阿Q是一个弱者，他受到这些地主恶霸的欺压，阿Q的“假洋鬼子”与“男女之大防”等思想也绝对不是阿Q所独有，这是时代产物。再如阿Q带给我们那几场让我们苦笑难言的戏：看杀革命党人、调戏静修庵的小尼姑、闹恋爱以及投身革命军队等，都是在封建吃人的本质面前上演的，也并不是某个人愿意就能改变的。
但凡看过《阿Q正传》的人都认为他是悲哀至极的人物。阿Q他所受到赵大爷、赵白眼、小D和静修庵里那条黑狗等等一系列的打击折磨不必多说，最最可悲的是他竟有一套让人哭笑不得的取胜法宝，即他所采取的“精神胜利法”。这就是阿Q的生活哲学，甚至于说是在封建压迫制度下，更多弱者的生活哲学。
我们总是会带着笑来读《阿Q正传》的，仿佛可怜的阿Q从被创造出来就一向被大家笑着。然而这笑并不是看得起的笑，而是带着讽刺、带着轻蔑或许是带着同情与怜悯的笑。他的精神胜利法，恋爱价值观，他的幸灾乐祸往往是我们茶余饭后的谈赏。
能够说阿Q是一个当时社会中的一个小主角、一个弱小者，没有朋友，没有亲人，没有一个为他着想的人，是一个封建乱世时的代言人。而任何时代都会有弱者，作为一个新社会的现代人，我们从阿Q的遭遇中更加应当去反思、去行动、真正扛起关爱身边的弱者的职责。
有句老话说得好，“文史不分家”。好的文学作品总是成就于特定的时代背景下，《呐喊》描述的了五四运动时期的社会。在中国人迷茫踌躇之时，鲁迅用他的笔勾勒出了许多生动饱满的人物形象，在讲述这些人物的命运的同时给人们指明了前进的方向。
那时的中国虽然表面上告别了封建，但绝大多数普通的百姓思想守旧，毫无进取之心。在思想停滞，沉闷压抑的时刻，鲁迅借一个狂人的嘴将胸怀中的不满呐喊了出来。《狂人日记》以日记的形式展现了一个狂人十三天的心路历程，虽说是狂人，但他却揭露了封建思想“吃人”的真面目，这种封建思想蚕食着中国人的神经，灌输着等级观念，迷信思想，好在鲁迅先生发现了这一点，并用如箭的文字射穿封建迷信的虚伪面纱，用无声的呐喊唤醒沉睡的人民。
阿Q是鲁迅要唤醒的人物之一。他思想落后，甚至有些神经分裂，他不断用精神胜利法去忘记自己的痛苦，其实是自欺欺人。他在地位高的人面前低三下四，却转身欺负比自己更弱小的人，尽管阿Q有许多的“劣根”，但他其实也是个受害者，一个孤苦的受害者，他没有财产，没有工作，没有家庭，甚至连自己确切的名字都没有，对于他这样的人我们只能“哀其不幸，怒其不争”。在后文中，阿Q参加了“革命”，可这“革命”只是一时兴起，并且有利可图，事实上阿Q的思想并未革命过。最终，他走向“大团圆”的结局，这真是“意料之外，情理之中”的。鲁迅就这样用艺术的方式展现了革命的重要性，给中国社会的发展指明了道路。
1936年，鲁迅因肺结核在上海逝世，人们在他的灵柩上覆盖上写有“名族魂”的旗帜，他不愧为中华民族的灵魂人物，因为他的呐喊唤醒了华夏巨人。
即便用这首词来说明鲁迅先生一生的宗旨是再好不过了，他本人最重视的当是“治文艺改变精神”呐喊正是一部改变国民精神的伟大小说巨作。
除了自己主观上的原因，客观上国民的麻木，群众的不觉悟，在当时产生对于“呐喊”的不赞成也不反对。在他看来，国民以没有希望了，自己也只剩下深深的悲哀和寂寞。而勇士们奋斗到底不麻木，反应中带着无限热情在寂寞中奔驰前驱着。因此他们需要有人呐喊助威。
在我读过那么多的文学作品之后，鲁迅先生的却仍让我荡气回肠，久久不能忘怀。在鲁迅的作品里，尽是他那忧国忧民的民族责任感，尽是他对中华民族的深深热爱。他的言语犀利，他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度。啊！中国，快早日苏醒，重整我中华雄威！
呐喊是鲁迅先生自后的第二本经典小说集，它是中国的名著。同样也是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。例如有，，等等鲁迅先生的名作。
鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙。中国，早日苏醒，重整我中华雄威！中国经过几十年的历史，从封建社会走向了社会主义社会，向共产主义社会而迈进，这是经过我们许许多多的劳动人民，经过了几代的国家领导，才走来来的，我们要继续努力，为共产主义而奋斗！同学们，让我们站起来，为我们的美好明天而奋斗吧！
《呐喊》这本书，每一篇都深深震撼了我的心。我无法想象那时人们的生活。
其中让我感触最深的一篇文章是《狂人日记》。这篇文章的背景是三年自然灾害下发生的。明显的反应了社会的黑暗与丑陋，人性的可怕，人们往往为了自我的利益而做出心狠手辣的事。在那样的年代，没有粮食，人们饥饿到了恐惧。开始人吃人这一可怕的行为。在应对饥饿，应对自然灾害时，主人翁的哥哥吃了自我的妹妹，又筹划着，吃自我的弟弟，就在这危险面前什么情同手足，什么亲情全抛至脑后，荡然无存了，剩下的只是自我的利益，只为填饱自我的肚子，只要到达这目的，哪怕不择手段也则所不惜！
可是社会又何尝不是这样，你吃了别人，又怎样能明白，哪一天别人会吃你。而在当今社会，不是人吃人，而是利益关系，金钱关系。社会的黑暗，为了自我，为了让自我得到好处，可谓能“大义灭亲”不惜手足之情，友情。只为个人己私而贪图一点点小小的利益。就因为这利益，你还必须是不是提防别人陷害你。
在文章的结束，鲁迅写道：“没有吃人的孩子，或者还有？救救孩子！”如今大人们是孩子们的榜样，大人们的举手投足，在潜移默化的影响着孩子，为了下一代不再辛苦的生活，为了下一代能有一颗感恩的心，请放弃你们那一点点小小的私利，孩子是祖国的期望与未来！
“救救孩子……”
“救救这个社会……”
这句惊天动地的呐喊，怎能不值得我们好好思索呢？
这整本书，让我有了对社会的另外一个认识让我对鲁迅先生，更多的仰慕！
偶然翻开床头那一本尘封已久的《呐喊》，我便被吸引住了。《呐喊》是鲁迅先生（原名周树人）的作品。而鲁迅先生则是中国近现代著名的文学家、思想家和革命家。
在我读过的所有书中，《呐喊》是唯一一本令我久久不能忘怀的书。
《狂人日记》是其中的一篇文章，也是中国第一部现代白话文小说，更是鲁迅先生第一次用“鲁迅”这个笔名发表出来的文章。作者用狂人的角度去观察他人，写出了人们在那仁义道德的面具下丑陋不堪、肮脏致极的真实面目。也许，在这之中，只有被别人看作是疯子的狂人，是幸福的吧。因为他的疯，才使他没有受到封建教育对心灵的残害和压迫，得到了一颗纯洁的心。
在《药》中，愚昧无知的华老栓为了给自己的儿子小栓救命，竟然相信了那所谓的人血馒头可以治病。更可笑的是那人血，是革命者的鲜血。呵，这多么讽刺。前线的革命者为了自由而奋斗，甚至不惜牺牲自己的生命。而那些所谓的无辜者，却还不肯放下他们那套可笑致极的迷信。
无论是《孔乙己》中的主角；还是《故乡》中的闰土；又或者是《阿Q正传》中的阿Q。在作者的笔下，他们都能跃然于纸上。叶圣陶先生曾经说过：与其说鲁迅先生的精神不死，不如说鲁迅先生的精神正在发芽滋长，播散到大众的心里。郑振铎先生也说过：鲁迅先生的死，不仅是中国失去了一个青年的最勇敢的领导者，也是我们失去了一个最真挚最热忱的朋友。
鲁迅先生曾说，他的呐喊，目的在于慰籍那些“奔驰的勇士”，使他们勇往直前。在《呐喊》这本书中，我深刻的感受到了这一点。可令我感动的`，更是鲁迅先生那一份“哀其不幸，怒其不争”的爱国爱民的情怀！
正如这本书的名称——《呐喊》一样，我想在此传达给大家的，也是“呐喊”——对世间不公的“呐喊”，对腐败制度的“呐喊”，也对人性弱点的“呐喊”。
就来谈一谈给我印象最深的《狂人日记》吧。
《狂人日记》通过对一个得了“迫害狂”之类病症的狂人进行描写——他老幻想着别人都要吃他，而且这帮“食人族”彼此之间也相互合计着怎么杀掉对方，然后食其筋肉。虽然这些都是幻想，但同时也影射出当时社会的丑陋现象——人“吃”人——人们之间的相互排挤，有许多人都痴心妄想把别人当自己的奴隶使唤，或把别人踩在脚下来当自己步入“辉煌”的跳板。人与人之间本应该的互敬互爱、团结一心、互帮互助精神，只能在这个世界上某个被遗忘的角落中奄奄一息了。
但这样是决对不允许、也不可以的！动物之间都懂得互相帮助，团结生活，难道随着时间的流逝，我们人反而在步步退化，又要回到荒蛮时代吗？不，这是绝对不行的！我们应该拯救那些奄奄一息的美德美质，让它们乘着我们的良心发扬广大！
时至今日，那种“人吃人”的现象早已基本不见，但仍有一小部分在负隅顽抗。鲁迅先生把这叫作中国人的“劣根性”，我则认为这是人性的弱点，毕竟“有热闹不许看”，“有便宜不许赚”这样的事，没有多少人能做到。
但我们可以改进，让这些缺点与陋习逐渐减少，不能让这“劣根性”成为我们进步路上的荆棘。
最后，我想请大家学会“呐喊”——敢于反抗世间的不公平，敢于质疑所谓的“真理”，更要敢于改正自己的不足、人性的弱点。
让我们一起做互帮互爱的“文明人”！
“不读《呐喊》，不懂中国。”偶然听见了一句话，激起了我对《呐喊》的兴趣。
《呐喊》是一本小说集，作者是鲁迅。收入的主要文章有《狂人日记》、《药》、《风波》等，里面的任务各有各的特点，比如狂人的敏感、老栓的无知、孔乙己的迂腐、阿Q的愚昧……
有人说，鲁迅的小说其实是在写当时中国人的常态生活。比如“示众”这个场景，一个人即将被杀头，一堆人就围在四周看，不仅不同情，反而还要冷嘲热讽。《药》和《阿Q》正传中都隐隐约约出现了这样的示众场景。阿Q在斩首前，无师自通地说出了句“过了二十年又是一个！”围观群众竟然发出了豺狼般的嗥叫，没有一个人对他有丁点儿的怜悯之心，仿佛他的死与众人毫无关系，仿佛他只是一个名字、一个符号，从不曾出现在他们的生活中一样。
这样的“看客精神”在我们当下的生活中也存在。我们常常能看见这样的画面：两名同学在打架，周围的旁观者不仅不劝阻，反而拍手叫好。难道这些同学不能去报告老师吗？不能回教室去写作业吗？
鲁迅的小说还有极高的艺术性。孔乙己是鲁迅笔下一个极为生动的形象，“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人”，短短一句话就揭示了孔乙己贫穷却自视清高的性格特点。虽然贫穷，孔乙己却给孩子们茴香豆吃，这也能看出他是一个善良的人。
《狂人日记》中的最后一章：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子……”整个《狂人日记》读起来很压抑，但是最后，作者仍然没有放弃希望，“然而说到希望，却是不能抹杀的，因为希望是在于将来”。反抗绝望，在绝望中寻找希望，这就是《呐喊》，这就是鲁迅。
呐喊啊！发出自由的呐喊，发出冲破愚昧无知的呐喊，发出属于自己的呐喊！
这是一部由中国革命家、思想家、文化家鲁迅先生的作品集，他通过搜罗生活中的小事、小人物，用精湛的语言加工技术将这些事情描写成了一幅幅给人留下深刻印象的画面，这就是小说集——《呐喊》。
他有的故事是通过那些人物的事件来对现在的社会进行批评与讽刺的，如阿Q那愚昧的“精神胜利法”显示出了他的无知、自欺欺人，以及最后冤死的事情讽刺了社会的不公。再如狂人的那一册日记体现出了他变态的内心世界，但是反衬出了社会上封建礼仪对人精神的束缚如同一块千斤巨石压在人们的心上。再如孔乙己那满嘴的之乎者也、不赖帐和最后惨死的经历些出了他的迂腐、善良还对封建科举制度的心灵残害做出了锋锐的控诉。
有时，他也通过一些毫不起眼的小事儿描写，比如说：《一件小事》通过自己的自私和那个车夫的伟大赞颂了这种光明磊落、敢作敢当的伟大精神。《头发的故事》就是通过“我”和“N先生”的一次谈话揭示了辫子对古代劳动人民的压迫与剥削。在写作中，鲁迅先生也会通过在文章中哪些不起眼的线索带给人们道理，如《药》之中夏瑜的牺牲赞扬了革命但是反对了革命的不彻底性，赞扬了夏瑜英勇无畏的精神，也体现出了康大叔的冷漠、封建。
鲁迅先生不之会通过哪些事情来批判社会，还会描写出来自己真挚的感情，如《社戏》中通过孩子那些近似于胡闹的事情描绘出孩子的天真无邪以及聪敏和顽皮，更是描绘了双喜、阿发两个人物。
《呐喊》实在是一部经典的作品。如同它的名字一样，是鲁迅先生通过哪些事情在呐喊，崇尚光明反对黑暗。在这其中，有许多好的写作手法等着我们来借鉴呢！
《呐喊》是中国现代伟大的文学家、思想家和革命家，文化战线上的民族英雄鲁迅的一本小说集。
《呐喊》对当时的封建社会的批判随处可见，不只是《狂人日记》中的封建社会吃人，还是那落魄书生孔乙己，还有《阿Q正传》的阿Q等等。这本书有力地揭露和鞭挞了封建旧恶势力。
其中，《狂人日记》中的吃人令我印象极其深刻，鲁迅借狂人之口，控诉了黑漆漆的吃人的封建社会。书中最后狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子……”这更是激起了人们对当时社会的不满，也推动了新文化运动的开展。
《孔乙己》中的孔乙己，是受封建思想的一个好吃懒做处读书外一无是处的连秀才都没考上的书生。他懦弱、喜欢小偷小窃，因此经常被人打，后来竟被打断了一条腿。家境贫穷，所以才会偷窃。孔乙己喜欢穿长袍，不过这长袍又脏又破，还喜欢到酒店喝酒。说话满嘴知乎者也。在被打断腿后在酒店出现过一次，之后再也没人见到他了。我特别可怜他，他在封建社会下，成了如此模样，无一人帮助过他，还嘲讽他，他自己也没改过自新，最后也不见踪影了。
还有闰土，我们都知道闰土小时候是多么可爱，和鲁迅是好朋友。可在长大之后，鲁迅满怀希望回到故乡，急切的想再次看到闰土。长达后的闰土再见到鲁迅后，竟不说“迅哥儿”却恭敬地叫了一声“老爷”。这的确令人悲伤、感慨。鲁迅也说他与闰土之间有了一层隔阂。我真的不能想象到底是什么让闰土变成了这样，当初亲密的朋友现在却叫自己“老爷”，鲁迅应该很难受吧。
这就是呐喊，对封建社会万分厌恶的《呐喊》。让我们一起品读它吧！
书籍《呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，它是中国的名著。同样也是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。
在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒，医学也只是治标不治本。因此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。
作者鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤。
《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世。
《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病而拿出所有家档去买了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷，卑鄙，仗势欺人。华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。
《呐喊》是鲁迅先生是正值五四革命精神高扬时期所作，作品真实的描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活，揭示了种。种层次的社会矛盾，对封建制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析，和彻底的否定，表现出对民族生活的浓重的忧患意识和对社会变革的强烈愿望。
其实在读完《呐喊》的第一感觉，只能用两个字来形容，自责，我自己有点奇怪为什么会这样？经过我的思考后，我发现，以前人的观念真的让人不可理喻，我常常跟我身边的人说，如果我生在那个年代，我一定象孙中山那样，对人们的思想进行彻底的教育。
我对《呐喊》中的阿Q正传，比较感兴趣，尤其是阿Q，我觉得那样的年代里像啊Q这样的人是少之又少，在如今发达的21世纪，也几乎没有象啊Q的人了，其实我还是挺佩服啊Q这个人物的，时代虽然抛弃了他，但他并没有放弃了自己，而是不断的努力活下来，也许有人会说苟且活着还不如死，但是，生命是第一位啊，没有生命许多都是空想。
如今，像这样发达的21世纪，我想很少有人想到曾经那么愚昧的国民了，可是，你们有没有想过至今还有那些愚昧的国民的存在，也许有人会觉得不可思议，但这的确是真的。
在那些偏远山村的人们，因为接触不到先进的文化教育，以至仍然保留着以前的各种封建习俗，这一点也不奇怪，社会有进步，而他们似乎生活没有多大的改变，以后，我们要做的还有更多的，包括教育和传统，分辨传统和封建的区别，未来的日子里，我们除了自己要好好的活着之外，也要帮助别人好好的活着，因为我们的社会在进步。
这学期，我们学了不少中外爱国名人的故事，比如：肖邦、詹天佑等等。这里面，虽没有鲁迅先生，但我通过他写的小说，深切地了解了从辛亥革命到五四时期的中国，也深切地了解了鲁迅先生，原来他也是一位爱国志士。
《呐喊》是鲁迅先生1918年至1922年间所做短篇小说的结集，收有《狂人日记》《药》《孔乙己》等十四篇短篇小说，出版后即引起了强烈的社会反响。作品真实地描绘了从辛亥革命到五四时期中国的社会矛盾，对封建制度以及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和批判，表现了作者对民族生存的强烈关怀和对社会变革的深刻思考。
这本书里，能有许多能令你深有感触的文章，但令我最有感触的。还是最初发表于1919年5月《新青年》第六卷第五号的《药》。
《药》主要写了老栓的儿子得了肺痨，现在话就是肺结核。那个时代里是治不好的绝症，当时人们流传人血馒头可以治好，所以老栓花了大钱买下了从判党（共产党）斩首时染好的血馒头，回去蒸给小栓吃，可惜他的努力只起到了安慰作用，小栓最终还是死了。和他的坟临近的地方是那个被斩首的革命党（夏家的小儿子）的墓，他的墓上有一圈鲜艳的小花，但小栓的却什么也没有……
读完这篇文章，我合起了书，心中久久不能平静：为什么从前的人们那么迷信，竟然认为人血能治病？为什么从前的人们愚昧吗，竟然想不到那人血馒头意味着革命者的献身？
终于读完了它，我长舒了一口气，这本书可以告诉我们从辛亥革命到五四时期中国的社会矛盾，大家也来读一读吧，说不定大家读完后会有新的启发！
出自鲁迅之手的《呐喊》，是我国新文学的奠基作，是五四运动时期社会人民的真实写照。“描写了病态社会的不幸人们，解除病苦，引起疗救的注意，并为新文化运动呐喊。”鲁迅是这样介绍这本书的。它揭示了种种深层次的社会矛盾。尽管，那个时代离我们很遥远很遥远，但看完这本书，我心情也不禁沉重下去。
书中第一篇小说《狂人日记》，描写了一个迫害狂症患者的心理活动。这个可怜的人儿啊，深受封建礼教和制度的迫害，对社会甚至是自己身边的人都有一种恐惧感。它总认为现实是个吃人的世界，认为封建社会是个吃人的社会。尽管，那个社会是不会真的吃人的，但那句“仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是吃人。”也不得不引起我们的深思。这篇文章是作者对吃人社会发出的勇敢挑战，是反对封建制度的第一枪。
而《孔乙己》则又是一篇抨击封建礼教和制度的文章。孔乙己，是封建社会中的一个落魄的读书人。在封建统治的毒害下，他只会满口“之乎者也”，一无所能，不得不做了梁上君子，并在生活的折磨下慢慢的死去。可怜的他，因穷困成了人们的笑料，因偷窃被打断了腿，尽管他心地善良，可又有谁会去同情他呢?在茫茫人海中，他就只能这么走下去。“孔乙己还欠十九个钱呢!”是啊，他的债谁帮他来还呢?封建社会欠下的债，又有谁帮它去还呢?辛酸的故事，鞭挞了封建教育对知识分子心灵的戕害，使人不禁心中一沉。
《呐喊》所包含的，还有很多很多诸如此类的小说，他们都引人深思。鲁迅就是怀着“哀其不幸，怒气不争”的心情写下了这些文章，描写出一段段社会风貌，塑造出一个个人物，展现出一种性格。
读后感也可以叫做读书笔记，是一种常用得应用文体，也是应用写作研究得文体之一。简单说就是看完书后得感触。下面是《呐喊》读后感范文3篇，请参考！
《呐喊》小说集是伟大得文学家、思想家和政治家鲁迅先生得作品。读过那么多得文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。
《狂人日记》，"疯言疯语"可所说得却未必不是真话。那本写满"吃人"得日记，是社会得真实写照。恐怖得封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德得面具下掩盖得是吃人得本质。狂人说："没有吃过人得孩子，或者还有？救救孩子！"在那样得吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白得灵魂？那是发自内心得狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气得人都会自然而然得发出这样得呐喊。可是，最为可悲得是，在封建礼教得压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样得呐喊！狂人是幸福得，因为他得疯，使他摆脱了封建礼教得对心灵得摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净得灵魂，希望这社会都是疯子！
科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性得棱角，它所塑造得是无数条没有思想得，满口之乎者也得封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化得文章。主人翁孔乙扭曲得心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起"梁上君子",最终，死是对他最好得解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入得社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺！
《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性得文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它"写出一个现代得我们国人得魂灵来"（鲁迅《俄文译本<阿q正传>序》），即表现国民性得弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能得不满，表现出某种自发得朦娩得革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想得严重影响。但作为他得主要性格特征得是他得"精神胜利法"（通称"阿Q精神"），即在接连不断得失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己得悲惨地位并沉溺到更为屈辱得奴隶生活中去。
没有华丽得语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅得作品里，表现得是他那忧国忧民得民族责任感，是他对中华民族得深深热爱。他得作品尖锐有力评击地评击了不合理得封建制度，被誉为彻底反对封建制度得第一声春雷。他得言语犀利，像尖刀一样直刺敌人得心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会得人们深感"哀其不幸，怒其不争",希望通过《呐喊》小说集得呐喊，唤醒麻木得灵魂，被压迫得人们，都来呐喊吧！都来反抗吧！
从初中我们就开始学习鲁迅先生得作品，近段时间按重温了《呐喊》这部小说集，中学阶段我们学过里面得《孔乙己》，《朝花夕拾》、《狂人日记》《阿Q正传》等篇目，当时也就为了应付学习而读一下，根本没体会到其中得含义，现在仔细一读，才知道鲁迅先生呐喊得真谛。
《呐喊》给我们描述了辛亥革命到五四时期得社会生活，揭示了种种深层次得社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐得传统观念进行了深刻得剖析和比较彻底得否定，表现出对民族生存浓重得忧患意识和对社会变革得强烈愿望。鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时得中国人民，以及对于他们得怜惜和悲伤。他希望人们振作起来，希望清醒得中国人民能够唤醒麻木得其他民众，故而以呐喊为名。
《呐喊》都是以贫苦大众为主人公，而且不同得篇目树立得形象也不一样，都是当时社会中得典型，揭示了种种深层次得社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐得传统观念进行了深刻得剖析和比较彻底得否定。
其中令我印象最深刻得就是《孔乙己》一篇，塑造了一个封建社会中没落知识分子得典型形象，穷困、潦倒、迂腐、麻木得孔乙己，在封建科举制度得毒害、摧残下终被封建社会所吞噬。作者抨击了国民精神得麻木和社会对苦难者得漠视，同时对腐朽得封建科举制度进行了尖锐得谴责。本篇得艺术特色在於结构严谨，先是开端，交待了环境和气氛；其次发展，介绍人物；再是高潮，即小说中心——提示了社会得冷酷无情。小说经营谋篇，工於匠心。特色之二在於以侧面描写来塑造人物性格。作品用第一人称“我”——酒店小夥计耳闻目睹得情况来写孔乙己，他得肖像刻划，对话，经历，都通过“我”得概括叙述来表现，由此塑造得人物，显得真实可信，从而把人物描绘得栩栩如生。呐喊，在这个时代，同样需要；呐喊，在这个时代，同样重要。
鲁迅先生小说里得主人公形象在我们得社会不复存在，也让先生得遗愿得以实现。我们这一代要继续努力，更好得建设祖国，把中国变成民主富强得世界大国。
鲁迅先生是我很崇敬得一位作家。他笔下得“三味书屋”、“闰土”、“社戏”都给我留下了深刻地印象，这些文章就像小草一样清新自然。可他得另一本小说集《呐喊》却像声声惊雷，在那个陈腐黑暗得年代唤醒了许多“铁屋子”里得清醒者，让黑暗得旧社会有了反抗得力量与希望。《呐喊》是拯救民族，为革命先驱助威得号角，是让沉睡者觉醒，让勇士们振奋得战鼓！
鲁迅原本是要学医拯救病人得生命得。可在那民不聊生、战火纷飞得年代，手术刀得力量是微不足道得，所以他把手中得刀换成了拯救国人灵魂得“枪”。用他自己得话说是“揭出病苦，引起疗救得注意”、为新文化运动“呐喊”助威，“慰藉那在寂寞里奔驰得猛士，使他不惮于前驱”。
开学第一天“第一课堂”里爱心大使李连杰叔叔说我们这一代得任务是继承五千年优秀历史文化传统，把它们发扬光大。让我们祖国不但国富民强而且精神上也要站在世界顶端！
是呀，我们盛唐时期，一走出国门，迎来得都是崇敬羡慕得目光。比如唐僧。外国人一听说是中国来得，都会赞叹道：“您是大唐来得高僧啊！”语气是多么崇拜向往啊！不像前些年我们去日本。导游不敢给我们发队帽，他怕我们大声喧哗，在外国人跟前丢了中国得脸；还老提醒我们在公共场合不要拥挤、插队；男同胞上厕所要“上前一步”……可见我们在老外得眼中素质是多么差啊！是呀，这些年我们得国家越来越繁荣昌盛，人民生活越来越富裕，但精神文明没有跟上。这就像一个跛脚巨人，是无法跑到世界前列去得！
今天，我也要学学鲁迅先生当年呐喊得精神，大声呼喊：同学们！让我们继承祖先们深厚优良得文化传统，接过建设精神文明得大旗，努力学习，为发扬祖国文明而奋斗！来吧，小主人们！让我们就从现在开始，人人讲文明，懂礼貌：向老师敬个礼，向同学问声好；帮妈妈扫扫地，帮老人捶捶背……大家都从小事做起，先管好自己再帮帮别人。相信不久得将来，我们中华民族一定会成为物质精神得巨人，迈着强健得脚步走向世界。加油！
《呐喊》是鲁迅先生写的一本小说集。那么呐喊 读后感 该怎样写呢?下面就是我给大家带来的呐喊读后感 范文 800字，希望大家喜欢!
呐喊读后感范文800字(一)
《呐喊》是鲁迅先生写的一本小说集。他为了唤醒愚昧无知的中国人，便弃医从文，写了许多著名小说，并收集在《呐喊》里。
《狂人 日记 》是我印象最深的一篇小说，它也是中国历史上第一部白话小说。所谓日记，就是一个人，得了“迫害狂”之类的狂病，在得病期间写的日记。自然，日记中语无伦次，狂人的所见所闻都被他认为是吃人。鲁迅先生想借狂人的口吻，来反映封建社会这所谓“吃人”的本质。
鲁迅先生文笔精妙，因而文中有许多地方值得回味。
“我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每页上都写着‘仁义道德’几个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是‘吃人’!”这反映了中国封建社会名义上是提倡孔子的“仁义道德”一大套真理，可实际呢，自然是封建社会残暴统治、压迫、剥削老百姓，使百姓的思想深受其毒害。封建社会，无论是谁，都被这无形的思想所禁锢，以至于改朝换代，仍然逃不出封建这圈子，而始终改不了2000多年这“吃人”的本性。
在第九篇中，“自己想吃人，又怕被别人吃了，都用着疑心极深的眼光，面 面相 窥。”这句话表面说的有理，也反映了封建社会的勾心斗角，自相残杀现象，尤其是当官的，这种现象极为严重。随便翻翻历史就知道了，奸臣暗害忠臣的事例极多，比如秦桧害死岳飞，等等。也有些是两个奸臣在暗地里争斗，也有的。我消灭你，又有人又把我消灭了，这难道不正符合了上面这句话吗?
在第十篇中，“他们岂但不肯改，而且早已布置;预备下一个疯子的名目罩上我。将来吃了，不但会太平无事，怕还会有人见情。佃户说大家吃了一个恶人，正是这 方法 。这是他们的老谱!”这几句我认为是妙到极点了。按这狂人的话说，就相当于找个合理的借口吃了他。而2000多年的封建历史上，又无偿不是这样。一些人为了推翻残暴的统治，而发动正义的战争，但统治者不会这么束手就擒，统治者称之为“造反”。一旦起义失败，往往这些英雄会留下千古骂名，英雄就便为狗熊了。一个好人的头上被顶了个恶人的罪名，那些真正的恶人就可以光明正大地杀了这好人。
狂人其实是一个也觉醒的反封建分子的形象。所谓的疯言疯语恰恰是最清醒、最真实的。而持续2000多年的封建传统也使许多人的思想受到侵害和禁锢，能真正醒悟的人，反而被视为疯子。作者写这篇时，当时正是封建统治刚刚被推倒的没几年，仍然有人想“光宗耀祖”，复立封建社会。人们也没有逃脱思想的牢笼，许多知识分子投入到救国救民，开启民智的行列中。从最后那声“救救孩子”那悲切的呼唤，表示了狂人对此的无奈，也用来启发人们的最后一声呼唤。
呐喊中其他 文章 ，比如《孔乙己》、《药》、《阿Q正传》都是值得人去品味的，鲁迅先生借笔来唤醒当时的人们，同时也为后世留下一笔精神财富，为中国文学打下了基础。
也许，我们也许也要向鲁迅先生那样呐喊，我们现代社会也仍然存在许多愚昧无知的人，仍然会有一些不平事。呐喊吧，为了祖国，为人民，为更美好的未来而努力!
呐喊读后感范文800字(二)
朋友们，你们听说过《呐喊》吗?看过《呐喊》吗?了解《呐喊》吗?《呐喊》是鲁迅先生的第一部小说集，他把在1918年至1922年间写成的十四篇小说写成书，命名《呐喊》。全书都是揭示就社会给人们带来的疾苦，批判旧社会的黑暗，表现了作者对新生活的渴望呐喊为新 文化 运动呐喊!
鲁迅是现代文学语言大师，他的文学语言纯净、简洁、生动，富有艺术表现力。读一读这本书，你会感觉仿佛身临其境，进一步体会小说的中心，感受读者的心境，鲁迅先生用独特的手笔，勾勒出了一幅幅动人的画面，催人泪下，发人深省，鬼读者多方面的艺术享受，令人常读常新。其中我喜欢的几篇小说里面的人物是孔乙己和闰土。
孔乙己是一个清末一个下层知识分子，他热衷科举，一心想考个功名，可惜他耗尽了年华，最终却沦为乞丐，可依然想读书人那样傲气，为了生存，他不得已而为之，偷了东西还被人打断了腿，还对别人说他的腿是得断的。他最喜欢吃的东西是热就和茴香豆，还喜欢逗孩子们玩儿。最后却落了个默默死去的下场，但遗憾的是他至死还不明白自己终生穷困的原因，表现了作者对迫害他的封建制度的憎恨。
闰土是《故乡》中的典型人物之一，二十年前的闰土是一个率真活泼、无忧无虑、勇敢淳朴的男孩，他相貌不凡，手脚灵活，说话干脆利落，是鲁迅儿时的好友。和别的小孩子一起玩雪地捕鸟、海边拾贝、月夜看瓜……可是二十年后的他又变成了什么样子呢?贫穷、衰老、麻木缠绕着他死死不放，迫使他变成了一个“木头人”。但闰土依旧不变的就是他善良忠诚、勤劳朴实的性格。
书中的第一篇小说《狂人日记》，描写一个迫害狂症患者的心理活动，主人公由于受到封建制度和封建礼教的束缚和压迫，从而产生了狂人对社会的恐惧心理，他认为这是个吃人的社会，而他也会被吃掉。最终发出了“救救孩子”的呼声。本小说揭露了封建礼教在仁义道德掩盖下的“吃人”的本质，被誉为“彻底反对封建制度的第一声春雷”。
《阿Q正传》是鲁迅小说的代表作，穷苦农民阿Q一无所有，靠给人家做做苦工挣点小钱为生，却处处受到危机和欺凌，无奈之下，他用“精神胜利法”来自我安慰，自欺欺人，艰难度日，他向往革命，最后惨死在法场上。表现了农民在封建制度的压迫和腐朽的传统思想的毒害下造成的人性的扭曲，揭示了旧民主革命脱离群众的不彻底性。
当然，还不止这些，在后面，还有很多值得一看的文章，比如《明天》、《白光》等等，体会作者的用意，意味无穷，给人以无限遐想。
读一读《呐喊》，了解了解鲁迅，体会体会文章，相信你会有意想不到的收获，《呐喊》，值得你去深思!
呐喊读后感范文800字(三)
一口气读完这本书，我的心情异常沉重。整个人好像还沉浸在书中那一幕幕悲惨而感人的画面中。此时，我不得不佩服他的爱国精神，佩服他批判旧思想旧道德提倡新文化运动的勇气，更佩服他那挥洒自如的妙笔
《呐喊》一书中，鲁迅先生通过对“病态社会的不幸的人们”的描写，揭示了种.种深层次的社会矛盾，对封建制度及腐朽的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定，表现出对民族生存的浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。
《呐喊》是新文化运动的一面旗帜，而作品中的第一篇白话小说《狂人日记》不仅标志了现代文学小说的形成，更是对封建吃人礼教投出的第一把利剑。鲁迅通过一个病人癫狂的语言，把一个血淋淋的人肉筵席展现在人们面前。满眼的“吃人”二字使“狂人”永远处在担心与焦虑之中，是那样的孤独与无助。而以“哥哥”“赵贵翁”为代表的人物正是封建礼教吃人的根源所在，鲁迅先生对狂人充满了同情，从而发出了“救救孩子”的呐喊，只有推翻和摧毁吃人的封建礼教，才能真正救出孩子们。
如果说〈〈狂人日记〉〉是鲁迅先生直抒胸臆抒发愤懑情怀的开篇之作，那么〈〈阿q正传〉〉中，则有着鲁迅更深一层的忧愤的感情宣泄，这是五四运动最为杰出的作品。它的成就不止是创造了阿q这个不朽的典型形像，而且写出了旧中国农村的真实生活和资产阶级领导的旧民主主义革命的弱点。鲁迅以辛辣讽刺的口吻揭露了几千年封建社会文化积淀而形成的中国国民的劣根性。阿q就是那个时代的牺牲品。在批判与讽刺的同时有又充满了同情，所以鲁迅的讽刺，不光是怒其不争，更有着深刻的哀其不幸，在辛辣的讽刺背后，还隐含了鲁迅先生更大的悲哀。
读了这本书，让我受益匪浅，它所表现的水乡风情，人物形像是那样的真实，自然，犹如身临其境。
呐喊读后感范文(四)
如果说英国文学不能没有莎士比亚，那么我们中华民族的文学史则不能不提鲁迅——鲁迅是现代中国的“民族魂”。
发轫于五四时期的中国新文学，无论从语言形式还是表现对象上看，都是中国现代文学史上一座新的高峰，而峰巅之上的领军人物便是鲁迅。
上述话语没有一丝半点的夸张，鲁迅先生的确是一位伟人。从小学就开始阅读他的文章，我认为《呐喊》中有更多反映当时社会的黑暗和无知的镜头和实例，其中有几个令我“刻骨铭心”。一个是自己整天光幻想别人要生吃自己、甚至大哥也不“放过”自己的“狂人”。另一个是客店老板华老栓，为了救自己的宝贝儿子小栓而让其吃沾了人血的馒头，还要在火上烤，直至烤焦!文中对烤焦的人血馒头有这样一句描述“一碟乌黑的东西。”光想想就让人感觉反胃，而小栓却“似乎拿着自己的性命一般，心里说不出的奇怪。”而且来他家店里吃饭的人都说:“有了‘人血馒头’，什么病都能治好。你们家小栓真有福。”我看完以后感觉到当时人们受封建影响太严重了，科学知识没有普及，中国还处于“半封建半殖民”的社会，人们的思维和想法几乎成了迷信，这实在是太可怕、太恐怖了。
还有那可怜的孔乙己。一介书生，却沦落到被人打死的地步，仅仅是因为“窃”了别人家的书来看!“读书人窃书不为偷”，但在当时那个时代，有多少人被这样杀害了，给一个个原本美好又幸福的家庭带来多少伤痛，这样给社会带来了多少不可挽回的损失!当时的人们是自私自利的，现在的人们呢?距离我们所盼望的社会主义高级阶段还远着呢。“墨写的谎言掩盖不来血的事实。”就像是小栓的死，无论是什么灵丹妙药，都比不上相信科学靠谱。
还有可爱又可悲的阿Q，一个高傲自大、还有点傻兮兮的人。就因为他相对来说比较“无知”，就处处被人欺负最终当了替罪羊，被别人判了刑还替别人吃了枪子儿。这的确让我感到有些吃惊。他是那么的老实安分，这真的让我感到有些无话可说了。“伟大的心胸，应该表现出这样的气概——用笑脸来迎接悲惨的厄运，用百倍的勇气来应付一切的不幸。”正如阿Q那样。
鲁迅先生的《呐喊》让我荡气回肠，久久不能忘怀。鲁迅先生的作品里，尽是他忧国忧民的民族责任感，尽是他对中华民族深深的热爱。他的语言犀利，他的作品尖锐，犀利与尖锐的背后是对国家和民族深深的热爱。鲁迅是我们中华文明和中华民族的骄傲!
我们必须向鲁迅先生学习，学会创新，学会拼搏，学会努力。
“真正的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。”
——鲁迅
呐喊读后感范文(五)
读中学的时候，中学课本中总会选几篇鲁迅先生的作品，有些文章还要求我们背熟、默写，学生们对所选的作品深恶痛绝。鲁迅先生的作品大多属于时代作品，对于没有经历过那个时代的学生们来说，感觉很是艰涩难懂，少年时的印象就这样深深地烙在了我的心灵深处。离开了学生时代，我再也没有看过先生的作品了。
这两天，把鲁迅先生的《呐喊》下载来听，透过朗读者浑厚的声音，我听着听着忍不住泪流雨下，不禁深深地感怀先生悲悯之心，以及对他对世事苍桑、人民愚昧的无奈与愤慨。 阅读鲁迅先生的作品，真的是要历经人生的坎坷、苍桑，才能领会到先生深遂的思想，原来不是先生的作品艰涩难懂，而是我们年少无知，看不懂先生那颗忧国忧民的心。
读过的书不多，《呐喊》却是其中最能带给我力量的书。以前总说文字是文人墨客的武器，只是信着罢了，此刻才是真的信服了。鲁迅作为一个文豪，众人皆知，却觉得不过就是一个噱头。我以前也这么认为，自从读了这本书，鲁迅的名称就不仅仅是文豪，而是大家，即是文人墨客，亦是上阵冲锋的打头兵，还是不可多得的大家。
这本书的力量为什么会这么大?能引起多年后的我，在此刻产生共鸣。
印象最深的两篇是《孔乙己》和《狂人日记》。孔乙己展现当时文人墨客的窘境，似乎也有些批判自己。可能某一时刻自己也会有些反对自己。可就是这种逆反自我的心理，才会使得他拥有这样的思想。世界上没有绝对的对或错。历史所歌颂的是胜者谱写的乐章。