打开PS软件，新建文件，大小22*30即可新建图层，置入图片，用Ctrl+T快捷键调整大小点击文字文本，选择所需字体、颜色、字号，在封底左边输入文字然后在封底右上角输入编辑姓名、出版社等信息最后在右下角添加条形码
制作杂志封面是设计师的梦想。不过在设计封面时也有非常多的约束，比如画布大小只能在大约8到11英寸之间，杂志的统一风格等等。不过排除这些约束，那些安排文字和图片的工作就完全是你自己的事了。你可以和一些顶级的摄影师和插画师一起合作。你的唯一任务就是在封面中揭示杂志的内容让他们销量增长。目前平面媒体的发展正在减淡，不过杂志 封面 却持续提供着不错的福利，本文将介绍8种杂志封面设计的方法，你一定不能错过！[方法一]文字的放置方式：背景颜色深的地方用浅色，背景颜色淡的地方用深色 杂志封面既可能是一张摄影图也可能是一副插画。无论封面是哪一种，吸引人的图片往往都是由鲜明的明暗区域。在设置文字的时候，一定是在深的背景下使用浅色系，反之亦然。 所以，许多的 杂志 方面设计都在寻找一款合适的位置来放置文字，就比如下面纽约时报在下面放置的短语“talking dirty”，在文字后面一定是深色的。更明显的代表是下面的Interview杂志，在Keira Knightley深色外套上的文字都采用明亮的颜色，并跟着外套的褶皱旋转。 现代的设计师都可以通过图片编辑软件，比如Photoshop，设计师可以通过软件将突破的明暗调整到合适的关系。下面的Morberg杂志上的“fanga sommarch”这几个大黑字能够很自然的展现，不过后面水花的背景可不一定是真的这样清澈，设计师可能将那部分提亮，具体采用什么方法只能设计师自己知道了。[方法二]给文字匹配颜色，使用背景存在颜色或互补色 黑白色的文字一般适合于一些副标题或说明文字。如果杂志的封面越大，大标题的文字最后能够添加醒目的颜色。 许多有经验的设计师说到，选择颜色从来都不是随机的，在杂志封面设计上常用的方法是匹配图片中的文字，或者选择图片中不存在的颜色。比如下面的Home Miami使用的红色和图片中椅子的颜色相同，再比如Seventeen杂志上粉红色的颜色和人物的嘴唇颜色相同。而在dewll杂志上使用了橙色，而 图片 中并不存在这个颜色，不过这个颜色正好与图片的主体蓝色呼应，所以也显得非常自然。[方法三]三位空间文字：放置于图片与图片中间 杂志方面虽然看起来是在一个平面上的，但并不意味着所有的设计远射都只能在一个单一平面上。很多的杂志封面设计也将摄影图或插画与文字有机的形成一种平面的三维空间，一些文字可能被隐藏在图片的后面。下面的几张封面就很好的说明了这一点。[方法四]突出重点：使用背景色、粗体、斜体 杂志封面的一大主要功能就是大致显示杂志内部的内容。于是一些主要标题可能绘在封面中展现。杂志的精彩看点阅读，设计师就必须要考虑到如何将每个标题都吸引到读者的眼球。 最简单的方法，使用粗体字或斜体字。当然你也可以在文字后面增加一块背景图，比如在Wired杂志封面上一块块粉色和黄色的条状文字、Popular Mechanics上的蓝色锯齿状丝带等。[方法五]将摄影图和 插画 结合 回到不起眼的涂鸦方式，摄影图片和插画的结合是一种非常好的方式将杂志凸显，下面的杂志都是以这样的方式展现。[方法六]艺术面板：使用风格独特的插画设计 虽然和常见的以摄影图为中心的杂志封面不同，但这种以独特的色彩风格的封面也同样可以引起注意。[方法七]增加一些无聊的元素：价格、日期、条形码等 价格、日期、条形码这三种元素可能对于大多数的设计师来说都没有太大的兴趣，不过这些信息却确实需要存在。大多数的杂志都将这些信息放置于封底的左下角。不过有些杂志却将这些元素放置在了独特的位置，使他们成为了引人注目的元素。下面的几张杂志封面便是如此。[方法八]保持杂志的一致性 虽然前面的七种方法给了设计师许多想象的空间，但 杂志 最重要的一点就是要符合大众。每一期出版的杂志都需要保持一定程度的一致性来维持品牌效益。不过这种一致性并不意味着你必须使用同一个模版，但意味着杂志的总体布局和感受或多或少的不应该偏移过大，下面是一些经典杂志每期的封面，你可以通过下面的图片再来感受这一点。本文链接：
封面封底的设计风格要统一，封底设计可以更简单一点，初中的话，风格可爱、有亲和力的就可以，注意留下杂志出处学校或者班级，如果班级有徽章或者学校LOGO的话也可以放在封底。
一个标准的杂志封面应该具有的要素：1、封面应该包括图片、文字、日期、价格等讯息性要素。2、杂志封面还必须具有辨识度即杂志、图片、视觉识别即此概念源于企业形象设计理论、版面和视觉风格等多种元素。在封面的诸多元素中的价值首当其冲尤其是对于那些以零售为主的杂志封面的主视觉包括图片和封面标题价格次之。主视觉除了使用摄影图片来表现外插画、中文字体、英文字体与阿拉伯数字也可以被作为主视觉。需要注意的是如果当期杂志有赠品在杂志的包装上则要注意不要遮住或主视觉。3、杂志封面应确定自己的视觉形象。4、封面图片是封面最主打的视觉元素和阅读动力。封面设计必须与众不同技术上可以通过创意的颜色、标题来实现一定要打破常规思路。5、杂志封面的基本类型：1)肖像类封面，多数是照片这种封面图片突出强调人性几乎所有的女性杂志和时尚杂志都是这样来设计封面。时装杂志和时尚杂志雇佣职业模特通过化妆和造型变化改变他们的身份从而达到和杂志主题相协调的理想效果。2)新闻类杂志封面，使用较多的是新闻图片。3)组合类封面，由符号、文字、图示等元素组成。4)文字类封面，只使用文字也能制作出封面这样的封面或许不会有什么轰动性但也能够创造出丰富多彩的风格计算机杂志越来越趋向于封面只使用文字。5)插图型封面，与图片的泛滥和照片的单调相比插图和艺术绘画总是充满艺术性和个性化色彩特别适合表现杂志媒体的独到立场。
封底，又称封四、底封，指的是一本书书皮的底，是图书的重要构成元素，是封面、书脊的延展、补充、总结或强调。封底与封面二者之间紧密关联，相互帮衬，相互补充，缺一不可。
无论素面型、图像型，还是文字型的图书封底，都各有长处和短处。如何针对不同内容的图书进行封底设计，并设法扬其长、弃其短，力图创新，加强艺术感染力，成了摆在图书封面设计者面前的一项重要任务。
与封底对应的是封面
封面是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。封面起着美化书刊和保护书芯的作用。
有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。
另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情，如政治性读物设计应该是严肃的；科技性读物设计应该是严谨的；少儿性读物设计应该是活泼的等等。
好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。
参考资料来源：百度百科-封底
参考资料来源：百度百科-封面
区别：
1、 位置不同：封一是杂志的封面（Front Cover）；封二是封面的内页(Inside Front Cover)，印封面那张纸的背面；封三是封底（即封四）的内页(Inside Back Cover)，也就是封底背面。
2、 内容不同：封一是印杂志名称、图片的地方；封二封三一般一般用于放广告。
制作杂志的五个步骤：
一、做好杂志策划，断定杂志的主题。杂志的主题是一本杂志的魂灵，它关系着杂志是否能够被读者承受和喜爱。杂志设计的主题断定很简单，只需你能够充分的了解产品，结合其本身特色即可。
二、依据断定的主题，查找与主题相关的资料。杂志的资料包含许多方面，可所以字体、图片、颜色等等，可从一些规划资料比较丰富的网站找相应的材料，或者是学习优异的规划事例加以立异。
三、杂志的排版规划：从版面编列视点看，方式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以讨论：一致与改变、比照与谐和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与重复、动感与静感、整体与部分。
四、杂志的校正：需经历三校。一校由交稿修改、职责修改完成，交稿修改承当首要职责；二校由整体修改相互校正，并由职责修改承当首要职责；三校交由职责修改、总编担任。
五、确认无误，将文件发给印刷厂。
参考资料：百度百科-杂志
封底是一般指杂志的最后一页的外面。
指的是一本书书皮的底，是图书的重要构成元素，是封面、书脊的延展、补充、总结或强调。封底与封面二者之间紧密关联，相互帮衬，相互补充，缺一不可。
分为三种形式：封底是图书的重要构成元素，是封面、书脊的延展、补充、总结或强调。中国当代图书的封底设计，大致为书籍各部位的名称。
与封底对应的是封面
封面是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。封面起着美化书刊和保护书芯的作用。
有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。
1、如图所示，最常见的书脊或者画册最上面的是封面，中间的部分是书脊，下面就是封底了。
2、如果我们在PS中建立尺寸，首先要把单位改成打印单位毫米或厘米。
3、这样就创建了一个封面的大小尺寸，然后就需要拉出参考线确定其中各自的位置，在视图中打开新建参考线，然后第一根参考线就是书的页面尺寸17cm。
4、然后创建第二根参考线，第二根参考线是加上2cm的书脊厚度，也就是在19cm处建立。
5、如图，这样就把中间的三部分给分开了，最后设计稿出来后，需要打印，打印都会裁切边缘处的部分。
封底是一般指杂志的最后一页的外面。
指的是一本书书皮的底，是图书的重要构成元素，是封面、书脊的延展、补充、总结或强调。封底与封面二者之间紧密关联，相互帮衬，相互补充，缺一不可。
分为三种形式：封底是图书的重要构成元素，是封面、书脊的延展、补充、总结或强调。中国当代图书的封底设计，大致为书籍各部位的名称。
与封底对应的是封面
封面是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。封面起着美化书刊和保护书芯的作用。
有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。
制作杂志封面是设计师的梦想。不过在设计封面时也有非常多的约束，比如画布大小只能在大约8到11英寸之间，杂志的统一风格等等。不过排除这些约束，那些安排文字和图片的工作就完全是你自己的事了。你可以和一些顶级的摄影师和插画师一起合作。你的唯一任务就是在封面中揭示杂志的内容让他们销量增长。目前平面媒体的发展正在减淡，不过杂志 封面 却持续提供着不错的福利，本文将介绍8种杂志封面设计的方法，你一定不能错过！[方法一]文字的放置方式：背景颜色深的地方用浅色，背景颜色淡的地方用深色 杂志封面既可能是一张摄影图也可能是一副插画。无论封面是哪一种，吸引人的图片往往都是由鲜明的明暗区域。在设置文字的时候，一定是在深的背景下使用浅色系，反之亦然。 所以，许多的 杂志 方面设计都在寻找一款合适的位置来放置文字，就比如下面纽约时报在下面放置的短语“talking dirty”，在文字后面一定是深色的。更明显的代表是下面的Interview杂志，在Keira Knightley深色外套上的文字都采用明亮的颜色，并跟着外套的褶皱旋转。 现代的设计师都可以通过图片编辑软件，比如Photoshop，设计师可以通过软件将突破的明暗调整到合适的关系。下面的Morberg杂志上的“fanga sommarch”这几个大黑字能够很自然的展现，不过后面水花的背景可不一定是真的这样清澈，设计师可能将那部分提亮，具体采用什么方法只能设计师自己知道了。[方法二]给文字匹配颜色，使用背景存在颜色或互补色 黑白色的文字一般适合于一些副标题或说明文字。如果杂志的封面越大，大标题的文字最后能够添加醒目的颜色。 许多有经验的设计师说到，选择颜色从来都不是随机的，在杂志封面设计上常用的方法是匹配图片中的文字，或者选择图片中不存在的颜色。比如下面的Home Miami使用的红色和图片中椅子的颜色相同，再比如Seventeen杂志上粉红色的颜色和人物的嘴唇颜色相同。而在dewll杂志上使用了橙色，而 图片 中并不存在这个颜色，不过这个颜色正好与图片的主体蓝色呼应，所以也显得非常自然。[方法三]三位空间文字：放置于图片与图片中间 杂志方面虽然看起来是在一个平面上的，但并不意味着所有的设计远射都只能在一个单一平面上。很多的杂志封面设计也将摄影图或插画与文字有机的形成一种平面的三维空间，一些文字可能被隐藏在图片的后面。下面的几张封面就很好的说明了这一点。[方法四]突出重点：使用背景色、粗体、斜体 杂志封面的一大主要功能就是大致显示杂志内部的内容。于是一些主要标题可能绘在封面中展现。杂志的精彩看点阅读，设计师就必须要考虑到如何将每个标题都吸引到读者的眼球。 最简单的方法，使用粗体字或斜体字。当然你也可以在文字后面增加一块背景图，比如在Wired杂志封面上一块块粉色和黄色的条状文字、Popular Mechanics上的蓝色锯齿状丝带等。[方法五]将摄影图和 插画 结合 回到不起眼的涂鸦方式，摄影图片和插画的结合是一种非常好的方式将杂志凸显，下面的杂志都是以这样的方式展现。[方法六]艺术面板：使用风格独特的插画设计 虽然和常见的以摄影图为中心的杂志封面不同，但这种以独特的色彩风格的封面也同样可以引起注意。[方法七]增加一些无聊的元素：价格、日期、条形码等 价格、日期、条形码这三种元素可能对于大多数的设计师来说都没有太大的兴趣，不过这些信息却确实需要存在。大多数的杂志都将这些信息放置于封底的左下角。不过有些杂志却将这些元素放置在了独特的位置，使他们成为了引人注目的元素。下面的几张杂志封面便是如此。[方法八]保持杂志的一致性 虽然前面的七种方法给了设计师许多想象的空间，但 杂志 最重要的一点就是要符合大众。每一期出版的杂志都需要保持一定程度的一致性来维持品牌效益。不过这种一致性并不意味着你必须使用同一个模版，但意味着杂志的总体布局和感受或多或少的不应该偏移过大，下面是一些经典杂志每期的封面，你可以通过下面的图片再来感受这一点。本文链接：
我觉得这个高马尾的造型是非常好看的，显得非常干练，给人一种酷酷的感觉，而且凸显了完美的身材，造型非常好看，尤其这个唇色显得特别诱人。
他的一生经历了很多的事情，并且他用自己独特的眼光设计了属于自己的品牌，而且在1978年的时候访问了中国，而且在长城上也留下了他的足迹，开创了时代理念的先河，设计了很多满足大众的时装，而且也设计了很多高级定制的服装，我觉得他的这些品牌是值得人们永远铭记的。
我觉得邢菲的杂志造型很好看，突出了她身上的甜美气息，造型还增添了一丝酷酷女孩的气质，很好的将邢菲的俏皮还有可爱融合在一起。
一、丸子头的发型利落干净，有一种青春的感觉。
邢菲是非常甜美的一位女演员，参加了综艺《一年级》，在节目中的可爱精彩表现让观众认识到她，提升了知名度。邢菲饰演的角色大多是偏向校园女学生或者职场小清新类型，比较符合她的气质。
童年时期的体操练习让她有着姣好的身材比例，虽然没有特别高的身高优势，但是身材苗条匀称以及皮肤白皙细腻都是她的优势。
丸子头发型将大部分头发都盘于头顶，视觉上有拉长身高的效果，搭配着连衣裙，营造出一种青春活泼的感觉，衬托出了邢菲身上的甜美气息。
二、短款连衣裙和无袖上衣更能突出视觉的焦点。
邢菲的身材属于娇小类型，比较适合短发造型和间接利落的裙装搭配，不拖沓和干练的服装搭配能够显得大气、时尚。
邢菲的杂志服装大多都是连衣裙，通过裙子的材质以及花色图案来进行风格变换，简单的剪裁更能让人重点关注于人物本身。
裙子材质偏向硬朗，能够中和一些甜美气息，增添邢菲身上的硬朗气质，酷女孩和甜美女孩的结合体非常鲜明的在造型中展现出来。
三、高腰服装拉高腰线，视觉上拉长身高比例。
邢菲的身高比较受限制，所以高腰的服装能让身材比例鲜明展示在大众眼中，视觉中心就侧重于上下和谐的腰部，V型的领口拉长脖颈线条，扩摆的裙子尾部线条包容度高。
总体而言，邢菲的杂志造型非常美丽，既突出了她身上的甜美气息，又增添了酷帅感觉，让人眼前一亮。
身为时尚界泰斗，皮尔卡丹推动“高定”走下神坛，以剪裁、线条、款式来改变世界面貌，更缔造了涉足化妆品、餐饮、家具等多产业的“卡丹王国”。
自称“中国人民的老朋友”的他，还见证了时尚在中国的飞跃与蜕变。
从小裁缝到服装巨匠
一件羊毛大衣卖出20万件
皮尔卡丹在很小的时候，便展现出服装设计的天赋。据传，他在童年时期，就喜欢替邻居玩伴的洋娃娃设计服装。
1936年，年仅14岁的皮尔卡丹就辍学，开始了自己在一家小服装店做学徒的生涯。
后来，23岁的他只身来到巴黎，遇到了当时41岁的迪奥先生，随即在迪奥公司学习工作了数年。他学的非常快，不仅是一位才华横溢的设计师，还是一位非常出色的版型师，用了很短的时间，便成为迪奥公司的骨干。
一次偶然的机会，皮尔卡丹为法国著名导演兼编剧让科克托的电影《美女与野兽》设计了服装和面具，崭露了设计才华。他设计的刺绣1950年，皮尔卡丹终于创建了以自己名字为品牌的时装公司，并很快成为举世闻名的服装设计巨匠。
凭借着大胆超前的设计理念，1953年，他的一件百褶羊毛大衣轰动了整个时尚界，随即在美国卖出了20万件，皮尔卡丹也成为了各个时尚杂志的封面人物。
1954年的气泡裙和1958年的球形裙，再一次成为时尚界的焦点。“卡丹风格”也逐渐形成，比如巨型的大领子，3D的几何图形设计，带有建筑感的肩部，以及大胆夸张的巨型首饰及服饰等。
后来，他为著名的披头士乐队，设计了标志性的无领男装。“在我之前，没有设计师为男性设计衣服，只有裁缝做这件事，”皮尔卡丹在2009年接受法新社采访时说。
皮尔卡丹一直对太空展现出浓厚的兴趣。1960年代，他推出的“太空时代”系列，仍然是时尚历史上的里程碑——针织紧身衣、紧身皮裤、蝙蝠袖套头衫等引起一阵潮流。
2019年，当有人问他对未来半个世纪的时尚有何看法时，他说：“2069年，我们都会穿着我的‘宇宙’套装在月球或火星上行走。女士们将戴上树脂玻璃钟形帽。”
名副其实的“跨界之王”
他把名字印在所有东西上
除服装领域外，皮尔卡丹还建立了由化妆品、餐饮、家具等多种产业组成的“卡丹王国”，可以说是名副其实的“跨界之王”。
闹钟、咖啡壶、家具、香水……从20世纪60年代开始，皮尔卡丹开始设计各式商品，到了20世纪70年代，他成为了品牌推广的先驱，几乎把皮尔卡丹的名字，印在了所有东西上。
1981年，他又向餐饮业进军，以超过2000万美元的价格，买下了当时巴黎最著名餐厅之一的马克西姆餐厅。
《纽约时报》曾把他称为“品牌远见者”，2002年的一篇文章指出，大约800种带有他名字的产品，在140多个国家销售，每年能为其带来10亿美元的收入。
而与其“老本行”最具反差的商品，莫过于皮尔卡丹牌沙丁鱼罐头。
对此，经历过世界大战的皮尔卡丹曾回应称，战争期间因为挨饿，他宁愿闻沙丁鱼的味道，也不愿闻香水的味道。
“如果有人让我做卫生纸，我也会做，为什么不呢？”2002年，皮尔卡丹接受采访时，如是说。
与中国的不解之缘
见证时尚在中国的飞跃与蜕变
这样一位时尚泰斗，与中国也有许多不解之缘。在中国改革开放之初，他就曾多次访华。
1978年，皮尔卡丹第一次踏上中国土地，当时的他身着长风衣走在大街上，与周围中国人的服装风格截然不同。
“我在人群中像是一个奇怪的人，非常格格不入，那时的人们可能把我当成了嬉皮士”，在谈及这一段经历时，皮尔卡丹打趣地说道。
不过，他当时就坚信，中国必将开放并成为一个巨大的市场。1979年，对中国来说史无前例的时装秀成功举办，“皮尔卡丹”品牌也在之后不久进入中国。
2010年，皮尔卡丹回顾往昔时感叹道，“今天，这一切都已成为现实”。
正如皮尔卡丹所言，作为最早进入中国的国外品牌之一，“皮尔卡丹”享受着改革开放带来的红利，也成功在中国分到第一杯羹。自称“中国人民的老朋友”的他，也见证了时尚在中国的飞跃与蜕变。
一个标准的杂志封面应该具有的要素：1、封面应该包括图片、文字、日期、价格等讯息性要素。2、杂志封面还必须具有辨识度即杂志、图片、视觉识别即此概念源于企业形象设计理论、版面和视觉风格等多种元素。在封面的诸多元素中的价值首当其冲尤其是对于那些以零售为主的杂志封面的主视觉包括图片和封面标题价格次之。主视觉除了使用摄影图片来表现外插画、中文字体、英文字体与阿拉伯数字也可以被作为主视觉。需要注意的是如果当期杂志有赠品在杂志的包装上则要注意不要遮住或主视觉。3、杂志封面应确定自己的视觉形象。4、封面图片是封面最主打的视觉元素和阅读动力。封面设计必须与众不同技术上可以通过创意的颜色、标题来实现一定要打破常规思路。5、杂志封面的基本类型：1)肖像类封面，多数是照片这种封面图片突出强调人性几乎所有的女性杂志和时尚杂志都是这样来设计封面。时装杂志和时尚杂志雇佣职业模特通过化妆和造型变化改变他们的身份从而达到和杂志主题相协调的理想效果。2)新闻类杂志封面，使用较多的是新闻图片。3)组合类封面，由符号、文字、图示等元素组成。4)文字类封面，只使用文字也能制作出封面这样的封面或许不会有什么轰动性但也能够创造出丰富多彩的风格计算机杂志越来越趋向于封面只使用文字。5)插图型封面，与图片的泛滥和照片的单调相比插图和艺术绘画总是充满艺术性和个性化色彩特别适合表现杂志媒体的独到立场。