“他的童话洋溢着强烈的生活情感，这就是他的童话比起别的作品来，更有价值的地方。他的童话的价值被证明是伟大和永恒的。” 是的，安徒生童话在艺术表现上的特点，体现为大量细节的成功运用和语言的丰富性。他的作品能够自由进出有生命或无生命的世界，无论是改编自民间的故事还是自己创作的童话故事，都生动异常，或感至深，或发人深省。他的童话充满了诗意，富有韵律，字里行间流动着音乐感。他的幻想大胆而奇异，充满了梦幻色彩，使他的童话在人们眼中展现出一幅色彩瑰丽、构思奇巧的图画。安徒生创造出了无以伦比的梦境，同时又将深刻的哲理贯注于其间，这使得他的作品无论对于孩子还是成人都同样具有极大的魅力，这是任何其他作家和作品都无法比拟和难以超越的。 安徒生最独特的是那戏剧，抒情的表现手法。故事一经他的手， 就变得生动活泼，活灵活现，带有柔和的亲切色彩。这些从他笔下新生的童话展翅飞腾，轻盈，悄然，飞向世界的每个角落。不仅如此，他的童话洋溢着强烈的生活情感，这就是他的童话比起别的作品来更显价值的地方。他的童话价值被证明是伟大和永恒的。" 那诗情丰沛的童话融渗着梦，从这梦境可以看见更美好的未来的梦， 这也就是安徒生的心灵能够和孩子的心灵相沟通的原因。安徒生听出了孩子心中的愿望，他帮助他们实现，他以为这样做就是自觉完成了童话创作的使命。他跟孩子们一起分享快乐，也藉着孩子的力量更坚定地保护人类，使其不至于灭亡，并把人类引向理想境界。他就是那光明的灯塔。"
安徒生，被尊为现代童话之父，以诗意而又幽默的笔调，改变了现代童话的面貌，并开启了创作童话的先河。最可贵的是，安徒生的作品中闪耀着普遍的人性的光辉，超越了不同国家、种族与文化，因此历久弥新，被世界各地的人们反复传诵。安徒生童话所取得的巨大艺术成就和思想成就，至今仍无人能够企及。安徒生的父亲是一名贫穷的鞋匠，母亲则出外帮人洗衣贴补家用。幼年时，因为家境贫困、不善言辞，安徒生饱受他人的嘲笑。他没有什么朋友，从父亲和祖母那里听来的故事，就成为他寂寞童年里最好的慰藉。年幼的安徒生，便是在幻想的世界中长大。十四岁时，安徒生的父亲去世，使他决心离家到哥本哈根寻求发展。在这个大都市中，安徒生遭遇了许多挫折，不但想当演员的梦想无法实现，所写的剧本亦屡遭退件，连一向引以为傲的嗓音也因疾病毁坏，使他被迫从音乐学校退学。直到十七岁时，安徒生得到赏识了才华的哥本哈根皇家剧院导演J·科林的资助，才得以进入中学。二十三岁时，他进入哥本哈根大学继续深造。三十岁时，安徒生出了第一本童话集，受到成人和孩子们的喜爱，立刻声名大噪，从此便登上知名作家的坦途。安徒生的作品能够自由进出有生命或无生命的世界，无论是改编自民间的故事还是自己创作的童话故事，都生动异常，或感至深，或发人深省。安徒生的童话充满了诗意，富有韵律，字里行间流动着音乐感。他的幻想大胆而奇异，充满了梦幻色彩，使他的童话在人们眼中展现出一幅色彩瑰丽、构思奇巧的图画。安徒生创造出了无以伦比的梦境，同时又将深刻的哲理贯注于其间，这使得他的作品无论对于孩子还是成人都同样具有极大的魅力，这是任何其他作家和作品都无法比拟和难以超越的。安徒生的早年经历，使他尝尽人情冷暖，这些都成为他日后创作的题材，使他笔下常带有幽默和讽喻。《丑小鸭》便是他成名后，对既往人与事的嘲讽。《皇帝的新衣》改写自旧有童话，经过大师妙笔一点，成为辛辣讽刺阿谀人群与居上位者昧于现实、虚荣愚蠢的经典名作。他也从民间搜集一些传说，但是经过他以抒情笔调改写以后，便呈现出崭新的风格。还有一些创作，从传说中获得灵感，再发展出新的故事。不过，安徒生之所以为安徒生，还是因为他对生活的热爱，无论多么困顿的经历，在他笔下都化为充满生命力的梦想，感动着千万人的心。有人赞誉安徒生：“他的童话洋溢着强烈的生活情感，这就是他的童话比起别的作品来，更有价值的地方。他的童话的价值被证明是伟大和永恒的。”安徒生就像一座光明的灯塔，以孩子的纯真，悍卫着人类的心灵，将人类领向光明的境地。
宋皇赵恒云："富家不用买良田，书中自有千锺粟;安居不用架高堂，书中自有黄金屋;出门莫恨无人随，书中车马多如簇;娶妻莫恨无良媒，书中自有颜如玉;男儿若遂平生志。六经勤向窗前读。”如用现代理念去解释，意为：读书便是接受教育，让学生掌握知识学能.可见，读书，对任何人而言都是一件有益的事.
从古至今，颇有成就的人都懂得"万般皆下品，惟有读书高."刘邦率军抢在项羽前攻占了秦都咸阳，部将涌入储藏金银财宝的仓库，将各种财宝拉回军营.只有萧何率领士卒直奔秦相府，寻觅秦政府的律令图书.有些将士看他整日在拣书，感到非常可笑.但萧何却认为这些旧书价值连城.正因为他读了这些律令图书，掌握了全国的山川险要，郡县户籍和社会情况，才能在偶来辅佐刘邦战胜项羽和安邦治国大业中起了重大作用.还有许多名人，之所以出类拔萃，其中最重要的原因之一便是他们与书结下了不解之缘.高尔基说过："几乎每一本书都似乎在我的面前打开了新的不知道的世界窗口."书，是使人明智的财富!
我从小与书结缘，《十万个为什么》带我遨游知识的海洋;《安徒生童话》赋予我想象的天空;《骆驼祥子》告诉我旧时的腐败生活;《钢铁是怎样练成的》让我跟着保尔·柯察金一起奋斗......
书，我从小到大最要好的朋友!它带给我幻想，带给我欢喜，带给我一片轻松的天空!"生活里没有书籍，就好象没有阳光;智慧里没有书籍，就好象没有阳光;智慧里没有书籍，就好象鸟儿没有翅膀."此话出自莎士比亚之口，仔细琢磨，意味深长!读书，故然是好事，但是，只读书，不思考，则无用!只读书，那是加法.但，如果从一本书中明白了一点点道理，则为乘法!智慧中无书，就如鸟儿失去双翅，再不能自由翱翔，不正是这么道理嘛?
我读书，所以我快乐!如果书是一望无际的快乐的海洋，我愿永远做那一叶漂泊在一片汪洋上的小船!
书中自有黄金屋_写书的议论文800字
书，乃中华五千年来的精神宝库。我国在五千年前就有了文字，有了千古流传的历史。读书可使人看清理想，使人才华横溢，也可使人走向成功走向希望。
几千年来，不论是记载历史的《史记》，还是描写社会的各类小说，书，使我们和遥远年代的祖先相识相认，感受他们的呼吸和跳动的脉搏。虽说当今社会中已有不少人失去了对读书的热爱，但是书却还是中国的魂，中国的宝。因为中华五千年来的兴衰荣辱都记载在书上，不是吗?
我爱书，也爱读书。不单只爱读，也爱研究，也爱写。虽说有很多书我至今还没看过，但是就求学12年来看的书，都已令我受用终身了。书中最爱的，便是曹雪芹先生的《红楼梦》，每看一遍我都会有不同的感想，因为曹雪芹先生是处处留给人无尽的遐想。这是一本好书带给一个人的深思，更是一种文化带给人的精神食粮。
网络的普及已经影响到我们这一代人对读书的看法了。在生活中若是遇到问题，更多人会选择上网查找，而越来越少有人去图书馆查找资料了。因为在这个商业社会里，更多的人讲究的是时效，所以方便快捷的网络成了大家的首选，而图书馆也快成为休闲娱乐的场所了。有时同龄的人会问，为何要买书，上网一查什么书都有了，何必花那个钱呢?试想，若是什么都从网络上查找，那书的意义又何在?读书并不是为了赶时髦，而更多是为了读它的思想、它的灵魂。其实书同人一样，是有血、有肉、有思想、有灵魂的。有的书就代表作者本人，那是一个鲜活的灵魂诉诸文字的感叹。并不是简单的白纸黑字，毫无生命气息!
一个国家的灵魂，在于他的文化，那文化的发展不都是由文字编纂成书代代流传吗?!国家的魂，人的魂，都是由书记载。那么，现在为何都丢弃了自己的灵魂，为何都遗忘了国的灵魂?难道真的是因为社会发展的原因吗?
我想不然，若是有更多的人选择阅读而不是上网查询。那么社会的灵魂会更加鲜活;若每个人都将书作为一个灵魂看待，那国之魂也必然鲜活起来。
读书不仅意味着接受和理解，更意味着对时代的感知，对文化的传扬。
读自己的魂，读国家的魂，社会也会因你的阅读而鲜活的。生活也会更加多彩。
书中自有黄金屋_写我的读书旅程作文700字
在我还很小的时候就常听爷爷说“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”。以为书中都藏着黄金和美玉，就吵着让爷爷给我去买书。
谁知拿到新书，翻开崭新的书页，除了书中散发出的淡淡油墨香外，并未发现什么黄金和美玉，原来爷爷也会人!
虽然书中并没有我想象的东西，那时也还看不懂书上深奥的文字，但书中一幅幅精美的插图深深地吸引了我，这样我拥有了属于自己的第一本故事书——《安徒生童话》。从此每晚睡觉前，我总会缠着妈妈给我讲书里的故事，是妈妈温柔的声音伴我进入甜蜜的梦乡。在梦中我看到孤独的丑小鸭变成了美丽的白天鹅，听见了白雪公主与七个小矮人在森林里一同玩耍的欢声笑语，也为卖火柴的小女孩的可怜的生活，流下了泪水……
慢慢的我不光爱上了听故事，也喜欢上了讲故事，在上幼儿园时我就已经是小朋友中的“故事大王”了，身边总是围着一群小朋友缠着我给他们讲小红帽、白雪公主、丑小鸭的故事，有着一肚子故事的我当时在同龄人面前是多么的神气!
书给我带了前所未有的成功体验，我也慢慢养成了良好的读书习惯，每当遇到一本好书，就会爱不释手，同时把里面的好词好句摘录下来，并时常重温。脑中的词汇丰富了，写作水平就提高了，我的作文时常会被老师作为范文在班中诵读。
随着年龄的增长，我读的书越来越多，看书的兴趣也越来越浓。深深感受到书中也有一个个精彩的世界：在阅读毕淑敏阿姨《心是美丽的小箱子》时，我感受到一位母亲无限关切的目光;在品读冰心前辈《再寄小读者》时，我体会到了一份长辈无比温暖的关怀;在诵读岳飞的《满江红》时，我看到了一代名将的赤胆忠心……
书不仅给我带来了知识，更告诉了我如何明辨是非。从书中我明白了什么是真，什么是假;什么是美，什么是丑;什么叫善，什么叫恶……
“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”。原来爷爷从未过我，我从书中得到的又岂能是黄金、美玉所能比拟的!
书中自有黄金屋_关于书的作文600字
读词典，为什么半个小时也读不完?读《金庸》，《哈里波特》一小会功夫就可以读完洋洋洒洒几时页。也许这就是书中的黄金屋。
前几天，我读了两部系列丛书，一本是《金庸》，一本是《哈里波特》，这下可解了我的馋。读完之后，那滋味相当的爽，比做了桑拿还舒服。至今我依然沉浸在书香中。
《金庸》在这次活动之前对于我来说那可是禁书，小时候，偷偷的看过一回，结果都怪那金庸老头写的太好了，我看得如痴如醉，竟看到夜里 12点。从此老爸下了禁书令。这次我终于完完整整地看了一遍，中间的语言简直是无与伦比唉!每一个人物刻画的淋漓尽致，读它就好像在看电视剧，一招一式仿佛都映入眼帘。每一位英雄都是栩栩如生。我读每一本书都在享受。武侠小说对我们中学生来说并不是危害，里面的语言正是我们想不到的，文字是很美的，它既能让人们为它拍案叫绝，也能让人们为它魂飞魄散。时而平静如流，时而精彩纷呈，时而高潮迭起，时而恐怖惊险。这就是武侠小说的魅力。我读《金庸》，最大的心路历程就是“一个人可以因时间而改变，也可以因空间而改变。我们要在渴求知识不磨灭自己的小说信念，才会快乐。”
现实生活中我们离不开科学，科学是理论性的世界。文人将很难超越，但是罗曼罗林做到了。她把未来神秘的科学与魔法结合在了一起。就这样《哈里波特》在一列驶向冬天的魔法学校的火车上诞生。一部充满了想象力的杰作震惊世界。霎时风靡全球，它讲述了一位魔法少年在正义与邪恶的成长经历，对读者留下了深刻的教育。未来的世界将充满科学。
书中自有颜如玉，书中自有黄金屋。时间是有限的，书海是无限的，用我们有限的生命去读无限的书。
书中自有黄金屋_写书的作用的作文600字
古人云：“读书破万卷，下笔如有神。”
世人道：“书籍是人类进步的阶梯。”
从古至今，书，都是人类生活中不可缺少的一部分。一本称之为“名着”的好书，不是因为它字数的多少，也不是因为写书的人德高望重。而是因为书中内容的精湛值得人们翻阅，值得人们借鉴，值得人么学习。
许多远近闻名的作家用毕生精力打造一本厚实的书籍。肤浅的人嘲笑他们碌碌无为，殊不知爱文之人即是如此，他们以写作为乐，借笔墨代替自己生命的延续。那一颗颗平凡的字眼，字字将文段排列，段段将文章构成。
舞蹈能划过人们心弦，却不能刻在心中。
画作能勾勒人们情绪，却不能成为永恒。
唯有书，它能吐露人们的心迹，震撼人们的心弦。他平凡而普通，人们都有拥有它的权利;它高尚而精炼，人们称它为心灵的创可贴。书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
古时候，人们靠读书做官来养家糊口。今时空，人们靠读书学习来完善自我。
小时候，总也写不好作文，那七歪八扭的文字呆呆地定在作业本上，那样不起眼。母亲告诉我三个字：“多读书!”半信半疑的我开始大量阅读材料、书籍。慢慢地，我靠自己所学的知识炼就一些优美的散文。成绩也随之步步高升。直至现在，我对母亲的那句话深信不疑。
多读书，读好书。
书中自有黄金屋。在那间弥漫着书香之气的黄金屋里：有孔子孜孜不倦地教导我们做人的道理。有冰心乐此不疲地向我们展示她的诗句。有公鸡的打鸣;有大海的呼应;有秋风划过树叶的声音;有小孩子的嬉戏;有世人勾勒的美丽。
书。将人类的历史雕刻，将古老的文化传承。
书中自有黄金屋，屋中自有爱书人。
童话之王 ——安徒生议论文 初一 700字任何一个人，都是被动地来到这个世界上的。婴儿不曾得到过这样的征询：你想出世吗？婴儿也无法选择出生地，无法选择出生在哪个家庭，无法选择哪一对男女做自己的父亲母亲……安徒生就是这样的。童年生活的贫苦更加重了他对童话世界的痴迷和热情。丹麦，一个小小的国家，但是我想它也会因为有了安徒生而骄傲和自豪的。几乎全世界有多少种文字，就有多少种安徒生童话的译本；有多少种广泛使用的语言，就要多少种讲述安徒生的声音。无疑，安徒生为丹麦创造了历史。大概是我的孤陋寡闻吧，对我来讲：丹麦是一片陌生的土地，只有安徒生让我感到熟悉。我也很喜欢安徒生的童话，他的童话几乎也已经是家喻户晓了。《海的女儿》、《丑小鸭》、《红舞鞋》、《拇指姑娘》……太多的太多，但是他们却都已经走出了丹麦，走出欧洲，走到全世界。这足以证明安徒生童话的魅力。小时侯就对安徒生的童话爱不释手。安徒生的童话总是一版再版，时间了安徒生的童话的美丽。一个鞋匠的儿子，几乎全世界的人都认识，他经历了太多的坎坷，经历了太多的挫折。也许他生出来并没有任何的不同之处，一样的身躯，一样的哭声，并且有着和穷苦孩子一样的童年，一样的生命。他曾经受到了嘲笑和讥讽，这也足以让他气馁，放弃他的梦想，是什么让他坚持到了最后，换取了胜利？只是对文学的热爱吗？那是一种什么程度的热爱，让他有勇气去战胜这常人无法战胜的这一切？是执着吗？是等待吗？是信念吗？还是……？奋斗，一个人的意志力和毅力凝聚，让他战胜了这一切。他的回报就是全世界的人对他的文学的肯定，几乎每个孩子都热忠于他的童话。这个回报也够让他满足了。艰难的一生，终于有了回报；经历的一切，终于有了结果。时间也证明：他是对的。安徒生，一个充满奇妙的名字，曾经也是一个默默无闻的名字。经历，已经让他成长了；艰辛，已经让他成熟了；悲痛，让他不断点燃生命的火焰……人活着就是要奋斗，一代的童话之王，不，他是历史的童话之王。
“他的童话洋溢着强烈的生活情感，这就是他的童话比起别的作品来，更有价值的地方。他的童话的价值被证明是伟大和永恒的。” 是的，安徒生童话在艺术表现上的特点，体现为大量细节的成功运用和语言的丰富性。他的作品能够自由进出有生命或无生命的世界，无论是改编自民间的故事还是自己创作的童话故事，都生动异常，或感至深，或发人深省。他的童话充满了诗意，富有韵律，字里行间流动着音乐感。他的幻想大胆而奇异，充满了梦幻色彩，使他的童话在人们眼中展现出一幅色彩瑰丽、构思奇巧的图画。安徒生创造出了无以伦比的梦境，同时又将深刻的哲理贯注于其间，这使得他的作品无论对于孩子还是成人都同样具有极大的魅力，这是任何其他作家和作品都无法比拟和难以超越的。 安徒生最独特的是那戏剧，抒情的表现手法。故事一经他的手， 就变得生动活泼，活灵活现，带有柔和的亲切色彩。这些从他笔下新生的童话展翅飞腾，轻盈，悄然，飞向世界的每个角落。不仅如此，他的童话洋溢着强烈的生活情感，这就是他的童话比起别的作品来更显价值的地方。他的童话价值被证明是伟大和永恒的。" 那诗情丰沛的童话融渗着梦，从这梦境可以看见更美好的未来的梦， 这也就是安徒生的心灵能够和孩子的心灵相沟通的原因。安徒生听出了孩子心中的愿望，他帮助他们实现，他以为这样做就是自觉完成了童话创作的使命。他跟孩子们一起分享快乐，也藉着孩子的力量更坚定地保护人类，使其不至于灭亡，并把人类引向理想境界。他就是那光明的灯塔。"
为什么安徒生童话比格林童 话价值高一些 悬赏分：10 - 离问题结束还有 3 天 11 小时 格林童话与安徒生童话那个价值高一些）为辩论会题目》》》》》》》》》》正方观点:安徒生价值高 反方观点：格林价值高 我是正方一辫 大家帮帮忙吧也是你吧哈哈
格林童话和安徒生童话的比较格林兄弟和安徒生兄弟其实是同时期不同国家的童话作家。（格林1785~1863，安徒生1805~1875），由于同属于欧洲国家而安徒生又热衷于旅行（从1840年开始安徒生共旅行经过29个国家，旅行为安徒生生活中很重要的一部分，而且安徒生大部分童话完成于这个时期），所以其实产生这些童话的背景其实是相同的，即法国大革命后民族民主运动高涨并成为浪漫主义思潮产生的基础，同时民族之情扩大为对本土文化、艺术的保存与研究。此时社会的主要矛盾为资本主义的发展与封建统治阶级的矛盾，因此格林童话和安徒生童话中的主角并不局限于公主，王子和骑士，其中小资产阶级的手工业者如磨房主，裁缝，鞋匠，铁匠占据很大比例，此外士兵也成为许多童话中的主角，应该于19世纪初期新兴资产阶级和封建统治阶级的大量斗争不无关系。若要比较他们童话的不同之处，我想应该从这么几个方面进行：童话的来源，童话内容以及童话最终带来的意义。童话的来源方面，格林兄弟的童话主要来自对民间传说的搜集，当时德国文化里复古思想严重，许多学者纷纷加入到对民间故事的挖掘整编中，格林兄弟对此更是不余遗力。恩格斯曾说过在德国的西北部仍然有一望无际的旷野，雨夜中掠过的闪电等让人内心忧伤的景象，这都是产生格林童话的地方，并保留了童话中的遗迹。而安徒生则是一个具有高度创造性的国家，他的童话多来源于自己的创作。《安徒生传》中的说法是有一天安徒生认真地思考谁最需要他为之写作，他的答案是丹麦的孩子。特别是穷苦的孩子。因为他曾经寂寞过，没有上学的机会，没有玩具甚至没有朋友。为了使这些孩子凄惨的生活有一点温暖，他要带给他们美好的东西，使他们热爱生活、热爱美和真理。他就要为他们写些美丽并富有现实意义的作品。他觉得最能表达他的这种意念的文学形式就是童话，并因此开始了童话的创作。童话来源的差别不可避免地产生了童话内容的区别。《格林童话》源于民间，因而以通俗、质朴见称，表现了纯真的自然美。不少主人公憨态可掬，滑稽可爱。在格林童话中．自然与神奇、现实与浪漫交相辉映，融为一体，使故事既有真实性，又有梦幻感。语言上朴实无华，充满着浓郁的乡土气息，读来令人备感亲切。而安徒生童话既真实地描绘了穷苦人的悲惨生活，又渗透着浪漫主义的情调和幻想。属于“人造童话”，而安徒生童话由于文学性和艺术性过强，更多时候看起来并不像是将童话艺术话，而是将文学作品赋予童话的气息。因此这些内容的区别也带来了意义上的区别：童话主要面向的读者是儿童，因此质朴的格林童话贴近童话本身并为广大儿童所喜爱，安徒生的童话也许有一部分不能为儿童所完全领悟，但却赢得了更多的成人读者。格林童话里充满了喜剧和奇迹，而安徒生童话则充满了对信仰和灵魂的赞美。格林童话的主人公分为两类：一类是善的化身诸如：裁缝、磨坊工、士兵、长工等。他们初遭不幸，几经周折，最后获得成功；另一类是恶的象征诸如：巫婆、魔鬼、强盗、继母等。他们多是一时得逞，最后以失败而告终。作者总是把二者对立起来描写，同情、歌颂前者，鞭答、讽刺后者。表达了鲜明的爱惜和美好的愿望，揭示了简单的人生哲理和价值观念。而安徒生童话里不乏此类作品，但流传更远意义更深重的则是一些充满诗意、幻想和信念的作品，如〈海的女儿〉里人鱼公主为了成为人以及对王子的爱却最终不能陪伴王子，投身大海化作泡沫。整个故事里蕴藏着的安徒生对人间的爱，对人这种高等动物的热切希望。丑小鸭最终变成白天鹅则歌颂了对美的追求和向往。而《没有画的画册》和《光荣的荆棘路》则集中地表现出他所歌颂的这种诗情。这实际上是安徒生童话的“灵魂”。在所有安徒生的童话中，人们可以发觉这种诗情，不时忽隐忽现地发出闪光。此外格林童话和安徒生童话都有一定的消极意义，有取的是在这方面两者也各不相同。格林童话的消极意义在于过多地夸大在成功中的非努力因素，其中最主要的莫过于美貌和运气。据说西方许多父母给小孩讲格林童话时总要告诉他们美貌并不是决定因素，最后主人公的成功和自己的善良与努力息息相关，可以看出格林童话里的“以貌取人”相当严重。此外格林童话里许多成功都是靠运气（靠宝物，魔法等）这与故事的背景（资产阶级爆发户一般的崛起）有关，但终究有着否定努力的消极意义。美国有关学者研究了著名童话作家格林兄弟所写的168个童话，包括《灰姑娘》、《白雪公主》、《睡美人》、《小红帽》及《糖果屋》，差不多所有童话都提及外表，平均每个童话提及14次，而且每五个童话中，就有一个会将丑陋与邪恶连在一起，丑陋者经常成为被谴责的对象。而夸大成功中的运气成分在格林童话中更是不胜枚举，〈傻瓜汉斯〉，〈三个幸运儿〉，〈好交易〉等童话里一些缺乏成功基本条件（地位，财产甚至智商！）的主人公不依靠任何努力仅靠运气便取得巨大成功。安徒生童话里虽然也有类似的缺点，但并不严重，安徒生童话的消极意义在于悲剧性的故事不在少数，其中充满了对理想无法实现的忧郁。如〈卖火柴的小女孩〉，〈海的女儿〉等。这应也与他的生活背景有关。弗兰克曾写过〈忧郁的丹麦人－－一个真实的安徒生〉。文中的安徒生一生相貌丑陋不敢谈婚论嫁最后被指责为同性恋，他一生梦想着出人头地但在大部分人眼中他并不是一位文学巨匠，虽然他的童话给是全世界孩子最好的礼物。安徒生早期的作品充满绮丽的幻想、乐观的精神，体现现实主义和浪漫主义相结合的特点。（打火匣》、《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《野天鹅》、《丑小鸭》等）中期幻想成分减弱，现实成分相对增强。在鞭挞丑恶、歌颂善良中，表现了对美好生活的执着追求，也流露了缺乏信心的忧郁情绪。（卖火柴的小女孩》、《白雪公主》、《影子》、《一滴水》、《母亲的故事》等），而后期晚期童话比中期更加面对现实，着力描写底层民众的悲苦命运，揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。作品基调低沉。（《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》、《幸运的贝儿》等）。其实也是一个唯美的作家对美产生怀疑并越来越忧郁的过程。而不管他们有着怎样的区别甚至有一些不足取的消极意义，但人类不能失去童话。这是人类最美好，最纯真，最悲伤的艺术。童话不是粮食，童话是撒落在头顶的音乐，是苍白心灵的需求， 是那么一点珍贵的希望和梦幻。童话作者岂不知残酷的现实，但是童话的意义恰恰在此。童话的美好不再于是否会实现，而仅仅是存在。童话不能实现，童话也不必实现。
有人总觉得安徒生是一个童话大王，也有人是这么认为的，他是一个，是一个谎言的幕后者，是一个哄孩子的‘大人物’，不，我都不这么觉得，安徒生是一个只会为别人着想的老顽童，他背后的故事叫寂寞，叫孤独……安徒生是丹麦作家。1805年4月2日生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑·波拿巴的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代即对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因嗓子失润被解雇。从此开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。这是安徒生早年的不幸，因为家庭的破碎，导致他没有一个美好的童年，但是他却往往想着日后我们这样的孩子，给我们一个温暖的港湾与彼岸……在那一年，是他改变了安徒生。1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了《青年的尝试》一书，以威廉·克里斯蒂安·瓦尔特的笔名发表。这个笔名包括了威廉·莎士比亚、安徒生自己和司各特的名字。在未来的几年中，他曾自己一个人生活，创造我们的童年生活，给我们一个美好的回忆……1835年30岁时开始写童话，出版第一本童话集，仅61页的小册子，内含《打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《豌豆上的公主》、《小意达的花儿》共四篇。作品并未获得一致好评，甚至有人认为他没有写童话的天份，建议他放弃，但安徒生说：“这才是我不朽的工作呢！”正是有他的那种精神在童话里，到现在，我们都是一直生活在童年的摇篮里……在他享有的一切中，只有一样东西是最美好的，最真挚的，最纯洁的，那就是友谊。安徒生爷爷，为什么会写这样的故事？那是因为他在有生之年里，想要告诉我们每一个人的一句话：“故事的内容不是重要的，重要的是每个人都应该拥有朋友，因为朋友是象征美好纯洁的一朵百合，它需要爱的滋润！”1875年8月4日上午11时，因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。丧礼备极哀荣，他，享年只有70岁。世界上消失了一颗童心，也消失了他的着作，再见！安徒生爷爷！
安徒生被世人称为"世界童话之王",1913年周作人把他的作品第一次介绍到中国以来,一直受到广大读者和儿童作家的关注和喜爱。曹文轩是北京大学中文系的教授,著名的中国儿童文学作家,其作品《红瓦》、《草房子》等儿童文学作品荣获了 2016年度的"国际安徒生奖",深受读者和研究者的广泛关注。曹文轩非常推崇和欣赏安徒生的艺术品质,安徒生和曹文轩的儿童文学作品,在创作风格和创作理念等方面,具有相似或契合之处,具有可比性。但是,由于两人所处的社会背景和所受传统文化的不同,他们的作品中所体现的悲剧意识既有相同之处,也有不同的表现形式。本文采用比较文学影响研究和平行研究的方法,在解读和理解《草房子》、《红瓦》和《安徒生童话》等作品的基础上,从安徒生和曹文轩两位作家的人生经历、作品中的悲剧意识、艺术手法等方面进行比较分析,探讨了悲剧意识的异同及产生这种差异的原因。本文共分四部分内容,首先,在绪论部分比较详细地阐述了国内外研究现状,论文的研究目的和意义,以及研究方法。其次,论述了安徒生童话对曹文轩儿童文学作品的影响,主要从现实意义和创作上的艺术表现等两个方面论述了相似性。第三,对两位作家作品中的悲剧意识进行比较分析,主要从作品中人物形象、诗意语言及诙谐幽默的表达方式等三个方面进行比较,分析了二者的异同点。第四,通过对文化社会背景、群体意识与个体意识、审美意识等的论述,分析了产生不同悲剧意识的原因。通过比较分析本文认为,曹文轩儿童文学作品中的古典悲剧美和创作风格,是中国传统文化民族心理和西方古典悲剧美学相互融合的产物,尤其是安徒生童话中的古典悲剧美,在曹文轩儿童文学作品中表现的极为突出。安徒生和曹文轩两位作家的儿童文学作品中所体现的悲剧意识,具有学术价值和现实意义,本文对曹文轩与安徒生儿童文学的深入理解和研究,具有抛砖引玉之功效。
丹麦19世纪童话作家，世界文学童话创始人。1805年4月2日生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑·波拿巴的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代即对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因嗓子失润被解雇。从此开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了《青年的尝试》一书，以威廉·克里斯蒂安·瓦尔特的笔名发表。这个笔名包括了威廉·莎士比亚、安徒生自己和司各特的名字。1827年发表第一首诗《垂死的小孩》，1829年，他进入哥本哈根大学学习。他的第一部重要作品《1828和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》于1829年问世。这是一部富于幽默感的游记，颇有德国作家霍夫曼的文风。这部游记的出版使安徒生得到了社会的初步承认。此后他继续从事戏剧创作。1831年他去德国旅行，归途中写了旅游札记。1833年去意大利，创作了一部诗剧《埃格内特和美人鱼》和一部以意大利为背景的长篇小说《即兴诗人》(1835)。小说出版后不久，就被翻译成德文和英文，标志着作者开始享有国际声誉。代表作：《海的女儿》、《丑小鸭》、《卖火柴的小女孩》 〖安徒生事迹〗 1805年4月2日出生于丹麦费恩岛奥登塞小镇。 1816年11岁时父亲过世。 1819年14岁时独自离家到哥本哈根，寻求创作机会。 1822年8月发表作品《尝试集》，含诗剧及故事共三篇。此集子因其出身寒微而无出版机会，但已引起文化界某些人士的注意。10月，进入中等教会学校补习文化，共读六年，对其教育方式感到痛苦不已；不过这六年中大量阅读名家作品，也练习创作诗篇、歌剧。 1827年，离开学校回到哥本哈根。发表诗歌，受到 上流社会 评论家称赞，鼓起安徒生对写作的信心。 1829年，写出长篇幻想游记《阿马格岛漫游记》出版，第一版销售一空。出版商立刻以优厚条件买下第二版，安徒生因此从饥饿的压迫中解脱。喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》在皇家歌剧院上演。同年也出版第一本诗集。 1830年，初恋失败。开始旅行；第二本诗集出版。 1831－1834年，恋爱再度失败，遭逢母丧，不久出版长篇自传体小说《即兴诗人》。 1835年30岁时开始写童话，出版第一本童话集，仅61页的小册子，内含《打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《豌豆上的公主》、《小意达的花儿》共四篇。作品并未获得一致好评，甚至有人认为他没有写童话的天份，建议他放弃，但安徒生说：“这才是我不朽的工作呢！” 1844年，写出自传性作品《丑小鸭》。 1846年，写出《卖火柴的小女孩》。 1870年出版晚期最长一篇作品《幸运的贝儿》，共七万余字，是以他自己的生活感受为基础写成的，但不完全是自传。 1867年，被故乡奥登塞选为荣誉市民。 1875年8月4日上午11时，因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。丧礼备极哀荣，享年70岁。〖安徒生作品〗 长篇小说6部：《即兴诗人》（1835），《奥·特》（1836），《不过是个提琴手》（1837），《两位男爵夫人》（1848），《生乎？死乎》（1857），《幸运儿》（1870）。 剧本25部：诗剧《阿夫索尔》（1822），《圣尼古拉教堂钟楼的爱情》（1829），歌剧《拉默穆尔的新娘》（1832），歌剧《乌鸦》（1832），诗剧《埃格纳特的人鱼》（1834），轻歌舞剧《离别与相逢》（1835），歌剧《司普洛峨的神》（1839），《黑白混血儿》（1840），《摩尔人的女儿》（1840），《幸福之花》（1844），独幕诗剧《国王的梦想》（1844），《梨树上的鸟儿》（1845），《小基尔斯滕》（1846），《科莫河边的婚礼》（1848），四幕喜剧《比珠宝还珍贵》（1850），歌剧《北欧的女神》（1850），《新房产》（1850），《睡魔》（1850），喜剧《海尔德摩尔》（1851），喜剧《接骨木妈妈》（1851），喜剧《出身并非名门》（1863），喜剧《长桥》（1863），三幕剧《西班牙客人》（1865），独幕剧《初来者》（????），《罗斯基里达之夜》（????）。 游记6部：《1828年和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》（1829），《瑞典纪行》（1851），《西班牙风光》（1863），《访问葡萄牙》（1866）。 自传3部：《小传》（1832），《我一生真实的故事》（1847），《我的童话人生》（1855）。 诗4部：《诗集一》（1829），《诗集二》（1830），诗集《幻想与现实》（1830），诗集《一年的十二个月》（1832）。
今天问这个问题的人好多啊安徒生是丹麦19世纪著名童话作家，世界文学童话创始人。他生于欧登塞城一个贫苦鞋匠家庭，早年在慈善学校读过书，当过学徒工。受父亲和民间口头文学影响，他自幼酷爱文学。11岁时父亲病逝，母亲改嫁。为追求艺术，他14岁时只身来到首都哥本哈根。经过8年奋斗，终于在诗剧《阿尔芙索尔》的剧作中崭露才华。因此，被皇家艺术剧院送进斯拉格尔塞文法学校和赫尔辛欧学校免费就读。历时5年。1828年，升入哥尔哈根大学。毕业后始终无工作，主要靠稿费维持生活。1838年获得作家奖金——国家每年拨给他200元非公职津贴。 安徒生终生未成家室，1875年8月4日病逝于朋友——商人麦尔乔家中。 安徒生文学生涯始于1822年。早期主要撰写诗歌和剧本。进入大学后，创作日趋成熟。曾发表游记和歌舞喜剧，出版诗集和诗剧。1833年出版长篇小说《即兴诗人》，为他赢得国际声誉，是他成人文学的代表作。 “为了争取未来的一代”，安徒生决定给孩子写童话，出版了《讲给孩子们听的故事》。此后数年，每年圣诞节都出版一本这样的童话集。其后又不断发表新作，直到1872年因患癌症才逐渐搁笔。近40年间，共计写了童话168篇。 安徒生童话具有独特的艺术风格：即诗意的美和喜剧性的幽默。前者为主导风格，多体现在歌颂性的童话中，后者多体现在讽刺性的童话中。 安徒生的创作可分早、中、晚三个时期。早期童话多充满绮丽的幻想、乐观的精神，体现现实主义和浪漫主义相结合的特点。代表作有《打火匣》、《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《野天鹅》、《丑小鸭》等。中期童话，幻想成分减弱，现实成分相对增强。在鞭挞丑恶、歌颂善良中，表现了对美好生活的执着追求，也流露了缺乏信心的忧郁情绪。代表作有《卖火柴的小女孩》、《白雪皇后》、《影子》、《一滴水》、《母亲的故事》、《演木偶戏的人》等。晚期童话比中期更加面对现实，着力描写底层民众的悲苦命运，揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。作品基调低沉。代表作有《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》、《幸运的贝儿》等。 安徒生年表 1805年4月2日出生于丹麦费恩岛奥登塞小镇。 1816年11岁时父亲过世。 1819年14岁时独自离家到哥本哈根，寻求创作机会。 1822年8月发表作品《尝试集》，含诗剧及故事共三篇。此集子因其出身寒微而无出版机会，但已引起文化界某些人士的注意。10月，进入中等教会学校补习文化，共读六年，对其教育方式感到痛苦不已；不过这六年中大量阅读名家作品，也练习创作诗篇、歌剧。1827年，离开学校回到哥本哈根。发表诗歌，受到 上流社会 评论家称赞，鼓起安徒生对写作的信心。 1829年，写出长篇幻想游记《阿马格岛漫游记》出版，第一版销售一空。出版商立刻以优厚条件买下第二版，安徒生因此从饥饿的压迫中解脱。喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》在皇家歌剧院上演。同年也出版第一本诗集。 1830年，初恋失败。开始旅行；第二本诗集出版。 1831－1834年，恋爱再度失败，遭逢母丧，不久出版长篇自传体小说《即兴诗人》。 1835年30岁时开始写童话，出版第一本童话集，仅61页的小册子，内含《打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《豌豆上的公主》、《小意达的花儿》共四篇。作品并未获得一致好评，甚至有人认为他没有写童话的天份，建议他放弃，但安徒生说：“这才是我不朽的工作呢！” 1844年，写出自传性作品《丑小鸭》。 1846年，写出《卖火柴的小女孩》。 1970年出版晚期最长一篇作品《幸运的贝儿》，共七万余字，是以他自己的生活感受为基础写成的，但不完全是自传。 1867年，被故乡奥登塞选为荣誉市民。 1875年8月4日上午11时，因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。丧礼备极哀荣，享年70岁。 安徒生作品目录： 长篇小说（6）：《即兴诗人》（1835），《奥·特》（1836），《不过是个提琴手》（1837），《两位男爵夫人》（1848），《生乎？死乎》（1857），《幸运儿》（1870）。 剧本（25）：诗剧《阿夫索尔》（1822？），《圣尼古拉教堂钟楼的爱情》（1829），歌剧《拉默穆尔的新娘》（1832），歌剧《乌鸦》（1832），诗剧《埃格纳特的人鱼》（1834），轻歌舞剧《离别与相逢》（1835），歌剧《司普洛峨的神》（1839），《黑白混血儿》（1840），《摩尔人的女儿》（1840），《幸福之花》（1844），独幕诗剧《国王的梦想》（1844），《梨树上的鸟儿》（1845），《小基尔斯滕》（1846），《科莫河边的婚礼》（1848），四幕喜剧《比珠宝还珍贵》（1850），歌剧《北欧的女神》（1850），《新房产》（1850），《睡魔》（1850），喜剧《海尔德摩尔》（1851），喜剧《接骨木妈妈》（1851），喜剧《出身并非名门》（1863），喜剧《长桥》（1863），三幕剧《西班牙客人》（1865），独幕剧《初来者》（年代不明），《罗斯基里达之夜》（年代不明）。 游记（6）：《1828年和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》（1829），《瑞典纪行》（1851），《西班牙风光》（1863），《访问葡萄牙》（1866）。 自传（3）：《小传》（1832），《我一生真实的故事》（1847），《我的童话人生》（1855）。 诗（4）：《诗集》（一，1829），《诗集》（二，1830），诗集《幻想与现实》（1830），诗集《一年的十二个月》（1832）。 童话共计156篇
安徒生是丹麦19世纪著名童话作家，世界文学童话创始人。他生于欧登塞城一个贫苦鞋匠家庭，早年在慈善学校读过书，当过学徒工。受父亲和民间口头文学影响，他自幼酷爱文学。11岁时父亲病逝，母亲改嫁。为追求艺术，他14岁时只身来到首都哥本哈根。经过8年奋斗，终于在诗剧《阿尔芙索尔》的剧作中崭露才华。因此，被皇家艺术剧院送进斯拉格尔塞文法学校和赫尔辛欧学校免费就读。历时5年。1828年，升入哥尔哈根大学。毕业后始终无工作，主要靠稿费维持生活。1838年获得作家奖金——国家每年拨给他200元非公职津贴。 安徒生终生未成家室，1875年8月4日病逝于朋友——商人麦尔乔家中。 安徒生文学生涯始于1822年。早期主要撰写诗歌和剧本。进入大学后，创作日趋成熟。曾发表游记和歌舞喜剧，出版诗集和诗剧。1833年出版长篇小说《即兴诗人》，为他赢得国际声誉，是他成人文学的代表作。 “为了争取未来的一代”，安徒生决定给孩子写童话，出版了《讲给孩子们听的故事》。此后数年，每年圣诞节都出版一本这样的童话集。其后又不断发表新作，直到1872年因患癌症才逐渐搁笔。近40年间，共计写了童话168篇。 安徒生童话具有独特的艺术风格：即诗意的美和喜剧性的幽默。前者为主导风格，多体现在歌颂性的童话中，后者多体现在讽刺性的童话中。 安徒生的创作可分早、中、晚三个时期。早期童话多充满绮丽的幻想、乐观的精神，体现现实主义和浪漫主义相结合的特点。代表作有《打火匣》、《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《野天鹅》、《丑小鸭》等。中期童话，幻想成分减弱，现实成分相对增强。在鞭挞丑恶、歌颂善良中，表现了对美好生活的执着追求，也流露了缺乏信心的忧郁情绪。代表作有《卖火柴的小女孩》、《白雪皇后》、《影子》、《一滴水》、《母亲的故事》、《演木偶戏的人》等。晚期童话比中期更加面对现实，着力描写底层民众的悲苦命运，揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。作品基调低沉。代表作有《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》、《幸运的贝儿》等。 安徒生年表 1805年4月2日出生于丹麦费恩岛奥登塞小镇。 1816年11岁时父亲过世。 1819年14岁时独自离家到哥本哈根，寻求创作机会。 1822年8月发表作品《尝试集》，含诗剧及故事共三篇。此集子因其出身寒微而无出版机会，但已引起文化界某些人士的注意。10月，进入中等教会学校补习文化，共读六年，对其教育方式感到痛苦不已；不过这六年中大量阅读名家作品，也练习创作诗篇、歌剧。1827年，离开学校回到哥本哈根。发表诗歌，受到 上流社会 评论家称赞，鼓起安徒生对写作的信心。 1829年，写出长篇幻想游记《阿马格岛漫游记》出版，第一版销售一空。出版商立刻以优厚条件买下第二版，安徒生因此从饥饿的压迫中解脱。喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》在皇家歌剧院上演。同年也出版第一本诗集。 1830年，初恋失败。开始旅行；第二本诗集出版。 1831－1834年，恋爱再度失败，遭逢母丧，不久出版长篇自传体小说《即兴诗人》。 1835年30岁时开始写童话，出版第一本童话集，仅61页的小册子，内含《打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《豌豆上的公主》、《小意达的花儿》共四篇。作品并未获得一致好评，甚至有人认为他没有写童话的天份，建议他放弃，但安徒生说：“这才是我不朽的工作呢！” 1844年，写出自传性作品《丑小鸭》。 1846年，写出《卖火柴的小女孩》。 1970年出版晚期最长一篇作品《幸运的贝儿》，共七万余字，是以他自己的生活感受为基础写成的，但不完全是自传。 1867年，被故乡奥登塞选为荣誉市民。 1875年8月4日上午11时，因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。丧礼备极哀荣，享年70岁。 安徒生作品目录： 长篇小说（6）：《即兴诗人》（1835），《奥·特》（1836），《不过是个提琴手》（1837），《两位男爵夫人》（1848），《生乎？死乎》（1857），《幸运儿》（1870）。 剧本（25）：诗剧《阿夫索尔》（1822？），《圣尼古拉教堂钟楼的爱情》（1829），歌剧《拉默穆尔的新娘》（1832），歌剧《乌鸦》（1832），诗剧《埃格纳特的人鱼》（1834），轻歌舞剧《离别与相逢》（1835），歌剧《司普洛峨的神》（1839），《黑白混血儿》（1840），《摩尔人的女儿》（1840），《幸福之花》（1844），独幕诗剧《国王的梦想》（1844），《梨树上的鸟儿》（1845），《小基尔斯滕》（1846），《科莫河边的婚礼》（1848），四幕喜剧《比珠宝还珍贵》（1850），歌剧《北欧的女神》（1850），《新房产》（1850），《睡魔》（1850），喜剧《海尔德摩尔》（1851），喜剧《接骨木妈妈》（1851），喜剧《出身并非名门》（1863），喜剧《长桥》（1863），三幕剧《西班牙客人》（1865），独幕剧《初来者》（年代不明），《罗斯基里达之夜》（年代不明）。 游记（6）：《1828年和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》（1829），《瑞典纪行》（1851），《西班牙风光》（1863），《访问葡萄牙》（1866）。 自传（3）：《小传》（1832），《我一生真实的故事》（1847），《我的童话人生》（1855）。 诗（4）：《诗集》（一，1829），《诗集》（二，1830），诗集《幻想与现实》（1830），诗集《一年的十二个月》（1832）。 童话共计156篇安徒生的一些童话故事，特别是晚期的某些作品，也显示出他思想上的局限性。他虽然把满腔同情倾注在穷苦人身上，但因找不到摆脱不幸的道路，又以伤感的眼光看待世界，流露出消极情绪。他认为上帝是真、善、美的化身，可以引导人们走向“幸福”。他在作品中有时也进行道德说教，宣扬基督教的博爱思想，提倡容忍与和解的精神。 安徒生的童话同民间文学有着血缘关系，继承并发扬了民间文学的朴素清新的格调。他早期的作品大多数取材于民间故事，后期创作中也引用了很多民间歌谣和传说。 在体裁和写作手法上，安徒生的作品是多样化的，有童话故事，也有短篇小说；有寓言，也有诗歌；既适合于儿童阅读，也适合于成年人鉴赏。他创造的艺术形象，如：没有穿衣服的皇帝、坚定的锡兵、拇指姑娘、丑小鸭、红鞋等，已成为欧洲语言中的典故。 在语言风格上，安徒生是一个有高度创造性的作家，在作品中大量运用丹麦下层人民的日常口语和民间故事的结构形式。语言生动、自然、流畅、优美、充满浓郁的乡土气息。 安徒生的作品很早就被介绍到中国，《新青年》1919年1月号就刊载过周作人译的《卖火柴的小女孩》的译文。1942年，北京新潮社出版了林兰、张近芬合译的《旅伴》。此后，商务印书馆、中华书局和开明书店陆续出版了安徒生童话的译本、安徒生传及其作品的评论。译者有郑振铎、茅盾、赵景深、顾均正等。不过解放前的译本都是从英语、日语或其他国家文字转译过来的。解放后，叶君健对安徒生原著进行了系统的研究，直接从丹麦文把安徒生的童话故事全部译成中文。人民文学出版社于1955、1958、1978年多次出版了叶君健译的《安徒生童话选集》。
安徒生童话是丹麦作家安徒生的童话作品,也是世界上最有名的童话作品集之一。共由163篇故事组成。《安徒生童话》已经被译为150多种语言出版发行。他的童话故事还激发了大量电影、芭蕾舞剧、舞台剧以及电影动画的制作。
童心与生命的对话— — 论儿童文学教学中童心体验对学生生命成长的意义摘要：教育的过程是倾注着个人感受和体验的生命活动过程，作为表现“成年人与儿童在审美领域的生命交流”的儿童文学，将会给学生带来更为深沉而强劲的生命启迪。因此儿童文学教学的真谛就在于引导学生体验童心，引领他们在诗意的精神家园里与儿童本真的生命一起漫步对话，从而实现生命的超越和升华。关键词：儿童文学；童心体验；生命成长世界著名盲人女作家海伦�6�1凯勒在回忆自己小时的学习生活时，曾提到一开始老师怎么教她都没有印象，直到有一天女教师沙利文小姐把她的手放在水龙头下面用水冲，并不断地在她的手上写“water”，终于，海伦明白了这凉凉的、滑滑的就是“water”。海伦是这样来描述当时的感受的：“突然，我努力去回想一些模糊的事情，一种朦胧的印象�6�8�6�8就在灵光一闪的当儿，我领悟了W—a— t—e—r手势，指的正是那种奇妙的、清凉的、从我手上流过的东西。就是这个字唤醒了我的心灵，并使我的心灵得到了自由，因为这个字是活生生的。”读了这个故事，我深深地感叹于沙利文老师高超的教学技艺，她懂得运用体验来唤醒海伦的心灵。体验不仅使海伦理解了难懂的单词，更重要的是激发了她对生命的感动，并由此体验到了生命成长的快乐。的确，我们的教育原本就是基于生命的事业。正如著名教育家叶澜先生所说：“教育具有鲜明的生命性�6�8�6�8是以人为本的社会中最体现生命关怀的一种事业。”¨ 而体验则是使教育进入生命的唯一通道。体验使我们融人到人与自然、人与社会、人与文明的关系之中，感受生命的艰辛与欢愉。只有体验的东西，才能内在于人的生命之中，融化为生命的一部分。因此教育的过程必然是倾注着个人感受和体验的生命活动过程，是生命被激活、被发现、被欣赏、被丰富、被尊重的过程，更是生命的自我生成、自我发展、自我超越、自我升华的过程。在文学课程的教学中，文学作品的阅读和欣赏本身就是一种对生命的再度体验过程，而作为表现“成年人与儿童在审美领域的生命交流”的儿童文学 J，那“秋空霁月一样澄明”、“晶球宝玉一样莹澈” 的童心世界将会给学生带来更为深沉而强劲的生命启迪。因为人生初始阶段的生命包纳着远比成人生命丰厚的内涵，这个尚未人世的生命状态积蕴了美丽的童真、旺盛非凡的生机、“走向将来的成熟的不能抑止的希望”L4j。童年人生意味着率真纯洁、创造发展、理想与未来。因此在儿童文学教学中，我们应着力引导学生对童心的体验，引领他们在诗意的精神家园里与儿童本真的生命一起漫步对话，从而实现生命的超越和升华。一、诱发童心生命的触动体验是以情感为核心的心理活动，它是主体对客体的一种主观体验和感受，通过直觉或活动过程所产生的精神上的快感或厌恶表现出来。情感广泛渗入其他心理因素之中，使整个体验过程浸染着感情色彩；它又是触发其他心理因素的诱因，能推动它们的发展，起着动力作用。因此，对童心的体验首先要从情感着手，唤醒学生那潜埋着的童年生命感觉。当学生面对一个熟悉而陌生的过去世界，其情感也有着千差万别的复杂性：有重温旧梦的，有补偿失落梦幻的，有逃避现实的，也有了解研究的�6�8�6�8而要使这种心理处于最健康、最积极、最有效的活动状态，就必须创设一个有助于其生命充分生长的情境，以触发学生的童心世界，把学生的生命力量引出来，使学习过程成为学生生命成长的历程。我们可以带学生去小学体验生活；也可以师生共同交流童年的趣事；还可以开展儿童诗歌会、故事会等等。只有让学生真正感觉到生命个体得到珍视，他们才会涌起参与到与文本进行生命最本真的精神对话的激情。俄国诗人沃罗申曾写道：“让我们像孩子那样逛逛世界／我们将爱上池藻的轻歌／还有以往世纪的浓烈／和刺鼻的知识的汁液／梦幻的神秘的吼叫�6�8 �6�8 ” 当学生怀着一颗赤子之心去解读人生，便会发现一个天籁般的世界：大地广阔而干净，天空清新而明朗，在美的乐园中，去寻觅生命之真。二、感知童心生命的对接感知是进人体验的门户。儿童文学是对童心的塑造与展示，充满了对童真童趣的描写与颂扬，显现了儿童生命令人神往的纯真、浪漫、快乐、质朴、稚拙等审美形态。要感受这些美，就要调动学生的感觉和知觉，通过视、听、味、触等各种器官，将对象纳入个体的生命之中。这实际上是主体在用生命接纳客体。而客体也并非是“纯客体”，是作者生命的体现。因此，主体感知客体，实际上是生命与生命的对接。只有学生自身的生命与作家寄寓浸染在文本中的生命开始对接、碰撞，才能获得人生意义的种种启迪，才会对儿童生命诗意存在产生一种深刻而真挚的眷恋。教学中我们可采用朗诵、阅读、听录音或观看影视片等教学手段，引导学生直接用自己的心灵与教学内容对接，从而有效获取对童心的感知。对于儿童诗歌和儿童写景抒情散文，朗诵是一种获取审美感知的最佳方法。可以是教师声情并茂的吟诵，也可以是学生充满感情的朗诵，还可以是师生共同聆听配乐朗诵。在读和听的过程中，学生会逐渐进入一种入境入神的状态，并且通过调动各种感官，学生会不自觉地用自己已有的生命体验去接纳所获得的新的形象。如李华的《小鸟喳喳》是一篇美得让人不忍释卷的童话抒情诗，通过听配乐朗诵，一幅由太阳透明的帐子，树叶翠绿的掩映，溪水淙淙的流动和沉默、慈爱、善良的大山爷爷所组成的温馨和谐的小鸟的“桃花源”图就会慢慢映入学生的头脑中。与此同时，学生的记忆库为之大开，过去有关小鸟的各种体验被纷纷调动起来，对新的形象加以选择和整合，从而产生审美的愉悦感，达到美的和谐。再如陈丹燕的抒情散文《中国少女》，教师可通过平和温情的朗读，使学生感受到当代中国少女生命的美、青春伊始的美，感受到她们对崇高、温柔、自由、神圣等生命形态的探索。
这属于比较文学的论文吧？我曾经写过几篇，供参考。比较文学论文写主题学的比较研究会比较容易些。一、契诃夫《苦恼》和鲁迅的《祝福》两个作者生活的年代都可算是动荡年代，这两部作品都是描述底层人民的苦难生活，他们的苦恼都是无人可诉说。由此可以延伸到当时的社会、文化。二、托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》和曹雪芹的《红楼梦》这两个作者没有什么可比性，但是这两部作品中的女性形象与爱情这一主题也是有一些东西可以写的。三、段成式《酉阳杂徂》中叶限的故事和安徒生童话里的灰姑娘的故事这二者同属一个母题，就是穷人家的女孩、水晶鞋和王子。不同国家能出现同一母题，这个也是一个研究方向。四、巴尔扎克和莫泊桑两人都是以现实主义小说著称。因为接触了社会的阴暗面，所以其作品深刻的反映了黑暗的社会现实。但是两人的生活背景不同，巴尔扎克家境一般，父亲是靠倒卖军火而发了横财，买了一个爵位，巴尔扎克对其不齿，自己靠写作挣钱，它的作品都是通过经济学角度来反映19世纪社会的阴暗、人性的恶劣。而莫泊桑出身于没落的贵族，母亲、舅舅都具有身后的文学修养，所以他的作品反应的层面不如巴尔扎克深远，而是从生活的角度反映人性。参考文献：北师大版的《比较文学概论》 陈敦、刘象愚著乐黛云主编 《中西比较文学教程》 高教出版社朱维之主编 《中外比较文学》 南开大学出版社乐黛云等著 《比较文学原理新编》 北京大学出版社
小学语文童话教学的反思摘 要:童话是小学中低年级语文课程的一个重要内容.以往由于没有去全力理解儿童,忽视了从儿童的特点和需要出发,使童话教学当中出现了一些问题,主要表现为功利化和表演化两种倾向.小学语文教学功利化的主要表现一是受语文工具观的影响,将童话教学作为语文知识技能训练的手段;二是过于强调道德教化和思想教育的使命.表演化就是不根据童话的具体特点来选择恰当的教学形式,而是为形式而形式,为表演而表演.关键词:小学语文;童话教学;反思童话是一种从童年的视角出发,用儿童的语言叙述童年的生活场景(或模拟儿童生活场景) ,表达童年的特殊感受和体验的一种儿童文学样式,具有神奇性,幻想性,叙事性及儿童性等特征.表达童心世界的天真,稚拙,勇敢,奋发向上,生气勃勃的原始生命之美为其精神本质.儿童在阅读童话时,常常会为那些鲜活逼真的人物形象所打动,被作品精彩离奇的故事情节所吸引,对种种如梦如幻的生活场景心向往之.在这个过程中,他们尽情地渲泄自己的情感,释放自己的活跃的想象力,获得如游戏般的快乐体验.同时不知不觉中,在他们的内心也建立起了生活的常识,形成了为一般生存和融入社会群体的必要的价值观念,作为方式和情感模式.因此,童话深受儿童喜爱,也是小学中低年级语文课程的一个重要内容.如第九套全国通用教科书就将童话作品主要安排在小学1～3年级,共有十几篇.我们的语文教学虽然意识到了童话的重要性,但在很多时候由于没有去全力理解儿童,没有从儿童的特点和需要出发.因此,在童话教学当中出现了一些问题,主要表现为功利化和表演化两种倾向.一 内容功利化功利化的第一种表现:受语文工具观的影响,将童话教学作为语文知识技能训练的手段.出于对20世纪五六十年代将语文课上成政治课的反拨, 80年代以来的语文教学将工具性提到了一个很高的位置,突出了"双基"的地位.教材编制也采取了以知识与能力为中心的逻辑序列,这种转变对新时期以来的语文教育朝科学化方向发展有一定的积极意义,但也有较大的片面性.表现在童话教学中,就是忽视了作品的人文内涵和不同作品在语文教育中的不同功能.有学者按课文的类型及不同类型的功能各种方式,将课文分为"定篇","例文","样本"和"用件"四种类型."定篇"用以学习经典的丰厚内涵,"例文"用以学习其生动显现的关于诗文和诗文读写的知识,"样本"用以学习其阅读过程中形成的读写"方法","用件"则主要指"语文知识文","引起问题文"和"提供资料文"等[ 1 ].可见,不可能在所有的童话课文教学中都进行"语言与文字的训练",达到"提高听,说,读,写的能力"的目的.因此,要正确处理好童话教学中工具性与艺术性的关系.童话是儿童喜爱的与儿童心理为契合的一种艺术形式,在教学中,应以艺术性为主要内容,否则童话教学对于儿童来说只是一种被强迫的负担.功利化的第二种表现:过于强调道德教化和思想教育的使命,即要在每篇童话教学中,通过分析和挖掘都要"告诉儿童一个道理",完成道德劝诫和思想教育的使命.这种倾向观表现在教材的选编上,也表现在课堂教学之中,如《骄傲的孔雀》告诫儿童要虚心,不要骄傲,《小猫钓鱼》表达了做事不能三心二意的主题,《一只小雁》告诉孩子们不能离开集体的道理,《神笔马良》,《卖火柴的小女孩》向503收稿日期: 2009 - 12 - 15基金项目:湖南省教育科学"十一五"规划课题(XJK08QJJ006)作者简介:李宣平(1969 - ) ,男,湖南茶陵人,博士,副教授,主要从事语文课程与教学论研究.儿童揭露封建社会和资本主义社会的罪恶.这种重教化的童话教学忽视了童话的特点,忽略了儿童的精神活动和独特的文化,它是从成人世界的现实原则出发的结果.它将儿童视为"不完善的人",是尚不了解世界,尚无能力,尚没长大的人.将儿童时代设定为一个准备时期,"准备成为未来的行为者".事实上,儿童世界与成人世界是有很大的区别的,有其独特的文化内涵,"儿童文化是审美的,感觉的,移情的,热情的,成人文化则更多的是科学的,理性的,冷静的;儿童文化中充满了想象和创造,成人文化更多的是理性和重复".《小猫钓鱼》中的小猫(代表年幼的儿童)在美丽如画,生机盎然的大自然里,与蜻蜓和蝴蝶追逐嬉戏,而不是"专心致志"地钓鱼(代表工作) ,这正是小猫天性的自然流露,是儿童文化的一个表现,我们为什么非得要求它像猫妈妈一样抵御外在的"诱惑",而去从事"钓鱼"这类成人世界中严肃而重要的事情呢 《小猫钓鱼》进入语文课本,以及批评"三心二意"教学主题的确立正是成人文化中心意识的表现.这种成人文化中心意识是传统价值观念影响的结果.在我国封建社会以君权,父权,夫权为中心的传统文化中,是非常轻视,漠视,甚至无视儿童的存在的.因此,尽管几千来我国古代文学作品可谓汗牛充栋,被誉为"诗的国度","散文大国",但真正意义上的童话作品少之又少.虽然"五四"以后,随着西方民主与科学精神的东渐,人的价值,儿童的价值开始被发现与确立,作家开始关注儿童,创作了大量儿童文学作品,有些儿童文学作品被选入到小学语文教材,但一些作品仍受传统价值观念的影响,站在成人的立场进行训育,而没有真正深入到儿童的内心世界,倾听他们的声音,了解他们的兴趣与需要.童话教学道德教化也是对我国"文以载道"文艺理论无意识继承的结果.在古代,文学创作和学校教育都非常强调道德教化功能.孔子对《诗经》的评价是:"诗三百,一言以蔽之,曰:'思无邪'."《毛诗序》也说:"故正得失,动天地,感鬼神,莫近乎诗,先王以是经夫妇,成孝敬,厚人伦,美教化,移风俗."汉代要求文学创作"发乎情,止乎礼义".到宋代的程朱理学更是将道推到至高的地位,认为"文皆从道中流出"(朱熹《朱子语类》) .清代桐城派始祖方苞认为,文章要阐明"义理".古代小学的教材,如《三字经》,《千字文》,《增广贤文》等的内容也是以道德劝诫为主.这种"重道"的传统通过几千年的承袭还成为我们民族的心理积淀,一直影响到现在.因此,在创作童话作品,对童话作品选编和进行童话教学时,首先想到的就是它的教育功能.由于在教学中一些教师太急于对作品的教育意义进行提取,儿童文学课就很容易变成德育课,异化了语文课程的目标与功能.事实上,童话作为一种文学样式,与其他文学作品一样,不只是具有教育功能, 它还具有认识功能与审美功能[ 2 ].所谓认识功能,就是通过阅读童话作品,可以学到自然和社会知识,如课文《小蝌蚪找妈妈》,如果着眼于知识教学,可以教给学生关于青蛙的生长过程知识,即由卵子到蝌蚪再到青蛙的成长阶段.但这也并不是语文课程的主要任务,而是常识课程的任务.因此,认识功能与教育功能一样,只能是儿童文学教育的次要功能.我们在儿童文学的教学过程中,应更多地关注其基本的,主要的功能———审美功能.通过儿童文学教学,使学生获得美的体验,生命的感悟和情感的熏陶.二 形式表演化童话作品一般具有较强的故事性,人物形象鲜明生动,许多教师在教授童话作品时,喜欢让学生扮演其中的角色进行表演.实践证明,如果使用恰当,这确实是一种有效的教学方法,符合小学生好奇,好动的特点,能激发学生的热情和兴趣,有助于他们理解其中的形象.也符合《语文课程标准》所倡导的理念,《语文课程标准》指出:"语文是实践性很强的课程,应着重培养学生的语文实践能力,而培养这种能力的主要途径也应是语文实践."[ 3 ]将童话课文改编成课本剧进行表演,可算得上是一种语文实践活动,它能有效地弥补课文内容,向课外拓展和延伸,是课文内容的补充,也有助于提高学生学习语文的兴趣.但在实际的教学过程中,存在着一些滥用表演的现象,他们只追求表面的热闹与好看,特别是在一些公开课中,表演只是做给旁人观看的.在还没有让学生与文本进行深入对话的情况下,就急于让学生扮演课文中的角色.有的表演许多学生参加,学生加入自己的想象,表演得热热闹闹;还有的教学中,让每个学习小组轮番上台表演,语文课上成了表演课.如《小蝌蚪找妈妈》一课,学生读了一遍课文之后,教师让学生记住台词,思考小动物们会说些什么,做些什么,并加入自己的想象练习表演,然后组织学生表演,让学生扮演小蝌蚪,鸭妈妈,小鸭子,青蛙,大鱼,大乌龟,大白鹅.表演化还有一种表现:一些教师将童话作品制成多媒体课件完完全全搬到屏幕上,声,光,色,形样样精美,颇为热闹与好看,但整个课堂缺乏一种内在的审美精神,缺乏与学生深度的心灵交流,难以取得好的效果.因此,在童话教学中,应根据童话作品的具体特点来选择恰当的教学形式,不能为形式而形式,为表演而表演.参考文献:[ 1 ] 王荣生. 语文科课程论基础[M ]. 上海:上海教育出版社, 2003.[ 2 ] 吴中杰. 文艺学导论[M ].小学语文教学 上海: 复旦大学出版社, 2002.[ 3 ] 中华人民共和国教育部. 九年制义务教育语文课程标准[ Z]. 北京:北京师范大学出版社, 2001.浅谈小学语文中段的童话教学 麦斜镇中心小学 习莉莉 童话作为一种文字浅显的儿童文学体裁， 是学生喜闻乐见的一种 文学形式， 简单的故事中往往蕴藏着丰富的哲理， 告诉孩子们真、 善、 美的道理， 教会他们如何去爱与宽容， 带给孩子们无尽的想象与启迪。 作为小学语文教学的一个重要内容，它占有十分重要的地位。特别是 在如今提倡教改新理念的大环境下，我们更应该好好地利用这些资 源，促进语文教学。 下面就结合本人的教学经验和自身具体情况提出一些童话教学 的策略，主要从教学方法、反馈与评价及教学中应注意的几点问题这 几方面展开，粗略谈谈自己对于中段童话类文章教学的点滴看法。 一、 教学方法 1、 氛围渲染，激发兴趣 孔子说： “知之者不如好之者，好之者不如乐之者。 ”心理学 家认为，兴趣直接构成学生的学习动机的主要成分。要想让学生 有阅读童话类文章的欲望， 必须激发学生阅读童话类文章的兴趣， 挖掘他们深藏于内在的无限潜能。一篇好的童话类文章就是一个 精彩纷呈的故事，在教师先示范朗读这些故事时，就应该欲擒故 纵，吊足学生的好奇心。 2、 朗读领悟，感受美好 童话类文章教学时可以运用多种教学教法，而朗读就是其中 不可或缺的重要一环，童话语言优美自然、活泼明快，词语简单 1 重复，象声词多，非常适于朗读，而在不同的年段，童话类文章 的朗读都有不同的侧重点。中段学生的朗读，要带着问题思考， 读出文章中蕴含的道理和含义，通过一些关键词语体会作者的感 情，学习感悟的基本方法，学会理性思考。 教师可以设计不同的朗读形式，如分角色朗读、自由读、个 别读等，不仅能增强学生的学习兴趣，对于学生语感等方面的培 养也是极有好处的。比如，现在四年级上册教材，我刚刚上完第 三单元的四篇童话类文章，在学习《去年的树》一课时，要求学 生分角色朗读课文。要求学生分别读出小鸟、大树、树根、门先 生、小女孩等角色的恰当语气，让大家都参与进来，给大家提供 一个表现自己的机会，让他们在读中品味童话的语言，感知文章 整体，受到情感的熏陶。 “文章不是无情物” ，教师要挖掘文章中的“情感因素” ，拨 动学生内心深处的那根“琴弦” ，让学生深入到角色内心，带着情 感朗读，让美的气息渗透到教室的每个角落。 3、 情境体验，再现神奇 叶圣陶先生说过： “要求语感的敏锐，不能单从语言文字上去 揣摩，而是应当把生活经验联系到语言文字上去。《语文课程标 ” 准》中特别强调要加强朗读，阅读是学生的个性化行为，不应以 教师的分析代替学生的阅读实践。可见，学生的个性化阅读对于 学生的发展有着极为重要的作用。 每个学生都是一个独立的个体， 教师要尊重学生的个人反应和个体差异性， 尊重学生的个人感受 ， 2 和独特见解，使学习成为一个富有个性化的过程。 通过人物的语言、神态、动作，经过巧妙的设计，个性化的 解读文本，引领孩子们揣摩人物的内心世界，孩子们将惊奇、激 动等不同情感融入到对文本的理解和个性阅读中，让孩子们到课 文中走个来回，轻松走进童话类文章人物的内心深处。 童话教学的内容十分吸引学生，深受他们的喜爱，但是我们 并不能把它当做讲解故事那么简单，还需要让学生明白看似简单 的故事背后隐藏的含义。 文本来源于生活，却高于生活。教师应该恰到好处的引领孩 子们体验角色。让孩子们带着生活走进童话，带着童话赋予我们 的新知重新踏入生活。 4、 现实对比，体会虚实 幻想、虚构，这是童话类文章最基本的特点，童话类文章故 事的基础就是想象，想象是童话的翅膀。英国作家布瑞南说道： “想象意味着让脑中的小鸟飞出樊笼，然后看着它翩然入云。 中 ” 段学生的思维初步发展， 因此需要教师引导他们认识幻想与真实、 虚构与现实的关系，引导学生分辨其中的真实部分与虚构部分。 5、 角色表演，情景再现 童话教学的课堂应该是丰富多彩、活泼生动的。要想让课堂 更真实，更富有趣味性，应该把课堂还给学生，儿童的表演欲十 分强烈，而童话表演就是他们非常喜爱的一个表演方式，中段的 学生自控力比低段稍强些，教师更容易掌控课堂，不容易出现课 3 堂上乱成一锅粥的局面。而学生通过表演，能更主动地理解文章， 把握形象，并且在特定的情境中进行了生动的语言练习，促进学 生心理素质、社交能力和创造力的发展。只要能把握住度，这就 是一种很好的教学方式。 比如我在上《巨人的花园》这一课时，有这样一个教学片断， 刚旅行归来的巨人和被小男孩点拨后的巨人形成了鲜明的对比， 而在课文中，巨人的一些语言是具有鲜明特色的，我就让一些学 生来表演这两个截然不同的角色，再加上夸张的脸部表情和肢体 动作，让孩子们更深刻地认识了这“两位”巨人。 6、 积极训练，创编内容 学习了这么多童话类文章， 孩子们都有自己创编新童话的 欲望，中段学生已经开始初步练习写作文了，也学会了一些简 单的写作技巧，而且他们对童话有兴趣，这样就更有写作的热 情了。并且他们已具备了一定的思维能力，文章的逻辑感也更 强，加上这段时期是想象力最活跃的时期，教师们可以善于利 用这一点，让他们自由发挥，插上想象的翅膀，尽情地在童话 世界里飞翔。比如我班上一名男生自己创作的童话，小鹿就说 了一句很有哲理的话： “美丽的鹿角差点让自己送命，而丑陋 的鹿脚却救了自己一命。 ” 二、 反馈与评价 教学评价是对教学过程及其结果做出价值判断和价值选择， 其根本目的是促进学生生动、活泼、主动地发展。每一位学生都 4 有其独特的一面，在童话类文章的教学中，教师要及时反馈，善 于发现并肯定他们的长处和闪光点，采取灵活的评价方式。这样 能增强学生的自信心，使他们对童话产生兴趣，进而对语文和其 他学科都产生兴趣，今后能更主动地投入到学习中来，从而促进 学生的进一步发展。 三、 教学中应注意的几点问题 当然，在童话类文章的教学中，我们还是存在着一些不足，比如 在现实教学中，由于客观条件的限制，教师不能关注到每一个学生的 个体；有些教学形式并没有发挥到真正的作用；教学方法单一等等。 童话类文章，作为一种在儿童学习生活中不可或缺的、与儿童的 心理特点、创造想象力密切相关的儿童文学体裁，是小学阶段一个比 较重要的方面，在小学语文教育中具有独特的价值。并且，童话宣扬 的真善美的思想，在学生人格养成方面具有非凡的重要性。因此，这 类文章理应受到广大语文教师的重视。 在此，我只是简单说说我对小学中段童话类文章教学的一些体 会。供同行参考。 参考文献：1、王全根、赵静 《儿童文学与中小学语文教学》[M] 广州:广东教育出版社 2、方卫平、王昆建《儿童文学教程》[M]北京：高等教育出版社 2004．103/128 5 6
在日常学习、工作抑或是生活中，大家都写过作文吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。写起作文来就毫无头绪？下面是我为大家整理的童话的作文10篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
一个宁静的晚上，小松安然入睡。突然一阵叽叽喳喳的吵架声传来，原来是小松的五官在打擂台，争当大擂主。周围成千上万的头发丝都在当拉拉队员，为他们呐喊助威。
眉毛小姐率先登上擂台，趾高气扬地说：“我在最上边，所以，我是老大，没有我眼睛就会遭殃！”大家哈哈大笑，眼睛反驳说：“我才不信哩，凭什么你在最上面你就是老大？”眉毛一怒之下，就藏到了头发啦啦队里面。这下可好，小松流的汗都滴到了眼里，疼得眼睛直叫：“哎呦，疼死我了！眉毛小姐，你快出来吧！看来没有你我真得遭了殃！”眉毛小姐这才出来了，脸上带着一股说不出来的得意劲儿。
谁知道眼睛翻脸比翻书还快，马上就登上了擂台，反驳说：“哼，我的作用大着呢！主人写作业，看世界都得靠我，我一闭上你们谁也看不见了！”于是眼睛真的闭上了，刹那间周围漆黑一片，台下啦啦队一下子乱成了一团。
鼻子哼哼说：“看不见不可怕，不呼吸更可怕，没有了我小主人就不能呼吸，就没有了生命，到时候你们还有啥用？”说完它就立马屏住了呼吸，弄得大家上气不接下气。
嘴巴气喘吁吁地说：“如果没有我，主人就不能吃饭，不能说话，就没有力气呼吸了，那样你们一个也发挥不了作用……”
这时候耳朵站到了擂台上，可是大家只看得到嘴巴一张一合却听不见它的声音，过了好久，耳朵说话了：“哈哈！你们知道你们刚才为什么听不见声音吗？”大家疑惑地问为什么呢？耳朵骄傲地说：“哈哈，那是因为我把自己堵上了，你们说什么都是没用的！”
大家争得面红耳赤，谁也不服输。这时大脑伯伯发话了：“大家别争了，尺有所短，寸有所长。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。你们几个谁也不能少，只有你们团结合作，发挥好自己的作用，就都是最佳擂主。”眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵一齐走上了擂台，相拥在一起。台下响起了雷鸣般的掌声，一场精彩的擂台拉下了帷幕。
尺有所短，寸有所长，没有最大的擂主，但我们要做好自己最佳的擂主，扬长避短，团结合作，创造人生更多的精彩！
很久很久以前，也不知是什么时候，在一个小豆荚里，诞生了五个调皮可爱的小生灵。
阳光在豆荚外散发出它柔和的光芒，使这个不起眼的小豆荚内暖洋洋的；小鸟在豆荚外愉快地歌唱，让这个豆荚内的小生灵舒坦地倾听。
随着日子一天天过去，原本碧绿的豆荚有些变黄了，在太阳的照射下，微微泛着金光。突然，“啪”的一声，五粒“小不点”按着次序被豆荚弹到地上。一个小男孩遇见了它们，他将这五粒豆子当作子弹，装进玩具枪，射了出去。
“砰”的一声，老大飞了出去。“现在我要飞向神奇的太空了！我将俯瞰整个地球！”
“我将直接飞到火星上去！只有那儿令我心驰神往！”于是，第二粒豆子也飞走了。
紧接着，第三粒子豆也跟着飞了出去：“我将要飞到大海里去，窥探美丽的海底世界！”
“现在我要飞到树梢上，与小鸟结为朋友，聆听美妙的歌声！”老四也被射了出去。
最后一粒豆子说：“该怎么样就怎么样吧！”随即也飞了出去。它被射到空中，落在了一片湿润的土壤里。慢慢地，长出它的根，细细的，长长的，还有像胡须一样的丝状物体。再慢慢地，发芽了，先长子叶，接着长真叶，然后开出可爱的小花。有了豌豆花的点缀，乡间的田野变得更美了！
第一粒豌豆被射上天空时，有只小鸟正巧经过，便把它吃了；第二粒豌豆还没到达火星，早已失去了踪影；第三粒豌豆被射到臭水沟里，淹没了；第四粒豌豆射是被射到了树梢，只是那里是最幽静的森林深处，经常有野兽出没，鸟儿根本不敢去，所以无法聆听歌声，被永远困在了那里。前四粒豌豆都没有度过理想的一生，而只有最后一粒随遇而安的豆子，在田野里生根发芽，度过了完美的一生！
从前，在一个城市里生活着一只奇怪的小兔，她想，一定没有人愿意跟她玩。为什么呢？因为她只有一只耳朵。没有朋友，多孤单哪，她下了一个很大很大的决心，想把自己的耳朵找回来。
她去问大树爷爷。大树爷爷年纪大了，见得多，一定知道。大树爷爷说：“在一个茂密的森林里，有一群活泼的兔子，你向他们借耳朵就可以了。”可是，小兔子想：“他们的耳朵借给我了，他们可怎么办呢？不行，不行。”
于是，她去问小鸟。小鸟飞过很多地方，一定知道。小鸟说：“在一片蔚蓝的大海边，有一种植物长得跟你的耳朵一模一样，是绿色的，你去采一片就可以了。”小兔子想：“绿色的可不配我这身白色的衣服呢！再说，如果风一吹，就吹跑了，怎么办呢？不行，不行。”
于是，她去问风姑娘。风姑娘从春天吹到冬天，从南方吹到北方，一定知道。春姑娘说：“在一座遥远的高山上，积满了白色的雪花，很配你，你可以用它们做一只耳朵。”小兔子想：“白色是很配我，可我来到城市，太阳一出来，融化了怎么办呢？不行，不行。”
于是，她来到了一个滑滑梯旁边，想歇一会儿再去找。在拐角处，他遇见了一个小精灵。小精灵拿出许多礼物，有气球、娃娃、皮球，还有发卡……小精灵说：“如果你把这些礼物全部送给小朋友，就可以变回自己的耳朵啦！”小兔子特别开心，马上就去送礼物了。送到半夜，还有一个发卡没有送完。可是，他实在是太困了，就把发卡卡在头发上，躺在地上睡着了。她做了一个梦，梦见自己把礼物全都送完了，变回了自己的耳朵。
第二天早晨，阳光洒在她的身上，一只手里拿着气球的小兔子拉着妹妹的手跑了过来，说：“嗨，好心的小兔，谢谢你的气球，我们可以交朋友吗？”小兔子把头上的发卡取下来送给了小妹妹，高兴地和她们一起游戏，她完全忘记了自己还是一只单耳朵的小兔。
从前，有一个贪婪的国王，他虽然是一国之主，但仍不满足。他拥有富丽堂皇的宫殿，至高无上的权力和成千上万后宫佳丽，可是国王仍然不甘心现状。见到什么好东西就随心所欲地拿走、抢走，想拿多少就拿多少，想抢多少就抢多少。他还十分残暴，每天都杀掉成百上千无辜的人，血流成了河，刑场上尸横遍野。有很多人来劝告国王改邪归正，但国王把他们关进了大牢。
一个冬天的黄昏，国王在一条小河边徘徊，脸上透露出一种悲伤的神情。今天，他的王朝毁灭了。有很多人民不满国王的统治，带头起义造反，试图推翻这个残暴的王权统治。很快，这个国家的所有人都参加了起义。起义成功了，王朝被推翻了，国王被迫流放到了野外，那里只有许多野草和枯树陪伴着他。
国王望着小河，小河的水结冰了，如镜子一般明亮。他希望自己的心灵能如这条小河一般纯洁，一般明亮。可是他回首往事，想着自己国王的种种行为，他知道自己不能够拥有这般明亮的心灵。
一股羞愧遍布国王的全身。他替自己羞愧，为自己杀过人，血流成河的场景羞愧；为自己强抢豪夺，众多百姓失望、生气的场景羞愧。
国王的目光转向了别处。他看到远处一株腊梅在寒冷的冬天仍然傲然开放。他多么希望自己的国家能如同这腊梅的生命力一般强盛，一般顽强。可是现在他的国家已经葬送在自己手中，国家政权已经被他人所夺了。
又是一股羞愧遍布国王的全身，他替自己和自己的国家羞愧。为朝廷腐败，不为老百姓办事，反而冤死许多人而羞愧。为自己不好好治理国家，玩物丧志失天下而羞愧。
想到这儿，他的眼圈湿润了。“扑通”一声跳进河里，羞愧地自杀了。
在一个黑森林里，住着一个邪恶的老巫婆，那就是——巴巫。巴巫是千年以来的老巫婆。
有一天，巴巫来到了南天门，可里面没有玉帝什么的，只有一些天兵天将和一位老神仙。
老神仙和巴巫战斗了起来，他打不过了，就把那些天兵天将变成一个个果冻以此脱身。老神仙去世了，果冻们下定决心要帮老神仙报仇。他们在一个美丽的地方建了一个城堡，从此，他们就在里面生活。
终于有一天，城堡里啪啦一声，接着，一道道白光从一个个房间里射出。就这样，每个果冻都莫名其妙的拥有了超能力，可他们还是斗不过巴巫。不久后，他们在梦中得到了死去的老神仙的的提示：你们要找到七彩结晶，然后发挥他们的.力量没动老神仙说完，梦已经醒来。
果冻们开始寻找了起来，他们经过各个关卡，受过许多伤，那是怎也数不清的。终于，过了七七四十九天，他们把七个七彩结晶都找齐了，他们得知要用无私的爱把七颗结晶的力量发挥出来。
这时的老巫婆得知了这个消息。每次果冻们发挥力量时，他都要去搞破坏，但会被驱逐。当然，也会牺牲一部分果冻。慢慢的，七彩结晶的力量都发挥起来了，兄弟们也慢慢死光了，只剩下一个法力最强的果冻——天乐。天乐用七彩结晶打败了巴巫，但自己也牺牲了
有一天森林镇来了一个巧克力大师，他可以把巧克力捏成任何东西，而且就像真的一样。
一天大师说：我要举行一个巧克力展览会，可是我的巧克力不够，你们能帮我在森林里随便采一些甜的东西吗？可以。动物们齐声回答小熊拿了蜂蜜，小兔拿了蘑菇，小猪拿了他家剩下的一些巧克力展览会开始了，大家都在观赏，有房子、有风车、还有蘑菇小猪看见好吃的巧克力，就忍不住吃了起来，他吃得满身都是巧克力，远远望去活像一只巧克力猪，小猪吃饱了就躺下睡觉。大家看到这头熟睡的小猪，以为他是大师捏的一只巧克力猪，就你一口，我一口地吃了起来，小猪疼的嗷嗷直叫。大家低头一看，原来是小猪，因为太像了大家都跟小猪说了对不起。小猪笑着说：对不起大家，我以后再也不吃东西的时候把自己弄得满身都是了，请大家原谅我。
他们每天都吃巧克力，大师怕他们长蛀牙，大师就送给了森林镇的居民们牙刷、牙膏、和杯子，并教他们怎么刷牙。因为他们养成了天天刷牙的好习惯，所以森林镇的动物们没有一个长蛀牙的。
小兔、小鸟和小猫有个缺点：贪吃。被狡猾的老狼知道了，于是，它召集了同伴，想出了一个毫无漏洞的主意。
一天，它们三个出去玩。看着绿茵茵的小草齐刷刷地站着，好像准备出征；树木笔直地站在那儿，就像一个威武的士兵，而枝干就是它们的武器。
突然，它们发现了一个大洞，这个洞有车轮那么大，足足可以容下一个大人！一股食物的香气扑鼻而来，使它们的嘴角流口水了，便飞一般的冲进去，发现有许多食物，于是扑了上去，顾不上别人，自己就大口大口地吃了起来，好像很饿似的。
但它们没有发现，这车轮大的洞口，正是狼的诡计，原来，老狼抓住它们贪吃的缺点，挖了一个洞，放了一些食物，然后让两只儿狼躲在里面，一只狼负责堵上，那两只儿狼一见黑了，就扑上去抓它们；如果没抓到，让它们逃了外面也有伏兵潜伏在那儿，三只儿狼也可以抓它们。
当洞口被堵上时，小兔它们在知道中计了。突然，两只老狼扑上来，吓得它们乱窜，最后还是费力地抓破洞口，逃了出去。三只狼趁机跃过去，用爪子按着它们，小鸟刚想飞，也被抓住了。
临死前，老狼问它们有什么遗言。它们后悔地说：“我下辈子再也不会贪吃了，否则就会命丧黄泉！”老狼最后还是按森林规定，不得欺凌弱小动物，就放了它们。
在一个夜深人静的夜晚，小朋友睡觉了，而文具盒里的文具却没有休息，开始争吵谁的本领大。 首先上场的是自动笔哥哥，它穿着碧绿碧绿的衣服，耀武扬威的说：“我的功劳最大，如果没有我，主人就写不了字，而且我的身上还有个小橡皮。”
“不一样意！不一样意……”在大家大吵大闹的声音中，穿着一身粉红衣服的橡皮小姐得意洋洋的上场了，她骄傲自满地说：“要是没有了我，主人写错字的时候就不能改了，我还能帮主人得个好分数呢！”
“抗议！抗议！……”三角尺飞快地奔到舞台上，说：”如果没有我，主人就量不了直角、锐角、钝角，所以我的功劳最大！”大家叽叽喳喳地争吵着。
这时文具盒叔叔上台了，语重心长地说：“你们的用处都很大，少了一个也不行！” 大家听了都哑口无言，面红耳赤！
一天，小熊和小兔子出来散步，看见四周空荡荡的，觉得很奇怪，突然发现树没了，他们想：“要是树没了，蹦蹦和涂涂和小鸟们不就无家可归了吗？于是它们去找还有没有树，终于找到了仅存的一棵树。接着说：“是谁这么狠心，把我们的树都砍得只有一颗了，我们一定要保护好这一棵树！一定又是那个砍树人砍的！”于是，它们挥着拳头向砍树人家跑去。 到了砍树人家，小熊小兔子咆哮着说：“砍树人，你给我出来！”砍树人一听，赶紧从床上跳下来，走过来揉着眼睛说：“是谁大清早的大声叫，还让不让人睡觉了！”砍树人睁开眼睛一看，见是小熊小兔子在叫，想一定没什么好事，说：“你。你们来干什么？”小熊小兔子又咆哮着说：“是不是你把我们的树都砍光了？你知不知道，这样小鸟就无家可归了！”砍树人连忙撇清，说：“我虽然是伐木工，但是真的没有砍光你们的树呀！我最多也只砍十几棵树，真的，小熊哥，小熊爷，饶了我吧！”“少装蒜了！”“对呀，少跟我们来这一套。”砍树人说：“我真的没砍呀！我刚才一直在家里睡觉，没有出去过。”“哦，那不是砍树人砍的喽。”小兔子说，“笨蛋，小偷能说自己是贼吗，我说你呀，是牛尾巴长，见识短。”小熊批评道。砍树人又说：“你看，我只有一个人，家里只有一只猫叫肥波，没有帮手，怎么把你们的树砍光呢？”“说的也对哦，我们相信你，那么，是谁把我们的树砍光的呢？我们一起去找线索吧。”
“哇，我发现了重大线索，哈哈哈。”砍树人说。小熊小兔子赶紧跑向砍树人那，“这有可能是脚印，不过好大啊，不会是怪兽的脚印吧！”砍树人说，小兔子又说，：“小熊，我怕！”“怕什么怕，熊，就要有熊的样子！”过了一会儿，砍树人又说发现了脚印，但这次小熊小兔子没来，砍树人找小熊小兔子的时候，发现后面有东西，砍树人回头一看，好大的肥波啊，肥波把砍树人吊了起来，砍树人大声叫救命。
"救命啊，救命啊……"砍树人从床上跳起，看见了窗外，还是一片生机勃勃的景象，砍树人松了一口气，又看见躺在床上的肥波，“啊”，怪物啊……砍树人跑走了。
尾尾是一只非常可爱的小狐狸，她有着一条美丽的黄色大尾巴。
在一个星期二的早晨，尾尾在森林里散步。迎面跑来一只小猴，他叫皮皮。“尾尾，你可以帮我照顾一下小鸟叽叽吗?”皮皮边说边把叽叽递给尾尾，“我今天还要去狮子家开会呢!”“好的。”尾尾不假思索地回答道。
尾尾带着叽叽继续散步，一不小心，被一只大灰狼给抓住了。大灰狠恶狠狠地说“今晚，你就会成为我的晚饭了!”
“哟，这不是大灰狼吗?”尾尾装做很荣幸地样子，“谁都知道，森林里你最帅了。您是那么的人见人爱，花见花开，就连汽车见了也要爆胎。能见到您，真是我的荣幸。我的肉不好吃，你还是吃叽叽吧。”
大灰狼听完，觉得有道理，便一口把叽叽吃掉了。他说：“真好吃，尾尾，以后你就和我一起闯荡森林吧!”
从此，尾尾每天跟着大灰狼一起无恶不做，杀害小动物。
又过了一些日子，大灰狼想吃狐狸肉了。尾尾急忙逃出来找皮皮。可皮皮和小动物们却说：“我们绝对不跟善变的人做朋友。”
从那以后，再也没有人愿意和尾尾做朋友了。
论童话与道德底线的缺失 小的时候，每次看到远远的天，心里总会出现这样一幅画面： 天蓝蓝，风悠悠，云絮絮，少年背着一把残剑踏上江湖；村口，小树，树下站着隔壁班的可爱mm~错了，应该是风姿卓绝的邻家小妹！“X哥哥~我会等你回来的~~~~~”——“我一定会回来的！”爱的宣言让少年更加踌躇满志，向着天边的残阳进发。。。。。。 一个俗到不能再俗的故事的开头，接下来的几十年呢~少年可能成长为一代大虾，身边繁花似锦，而小妹则早在一个不知名的时候饥寒交迫的死去，这是一个武侠小说。。。而也可能少年走后的第二天小妹就内不住寂寞搭上了隔壁的二狗子，而十数数十年后少年归来，棒打野鸳鸯，大闹狮子楼，这tmd又是一部武侠小说。。。可如果真的很不幸，小妹等了十数数十年，沧桑的少年不名一文的归来，俩人依然甚至比当初更加恩爱的在一起，恩，不错，不错，那这就是一部童话。 前几天晚上和小田田同学吃晚饭回来的路上，偶然涉及了一个很严肃很有政治意义的话题，如果路边那个将自己当成猪肉铺一样裸露的女孩不幸的正是小田田的女朋友，即，那个站在像杀猪的男性身边的裸露的跟猪肉铺一样的雌性动物很不幸的很恰巧的是小田田的女朋友，那他该怎么办。。又或者是，那个像站在猪肉铺旁边一样的杀猪似的男性很不幸的也很幸运的是十数数十年后的小田田的话。。。。。。。。。 套用小田田的一句话：道德底线沦丧。用沦丧似乎过分了些，还是缺失比较好，道德底线的缺失。 再回到开头的开头部分，王宝钗守寒窑之类的爱情在如今只能称之为童话，这样的童话也只有在那个物质精神生活都极度匮乏的时代，在那个说思想纯净也好说头脑简单也好的年代，爱情这种东西才能够成为人们的信仰长久的生存下去。而现在的年代，江湖消失了，英雄也逐渐消失，人的交流越来越方便，而独自思考的时间却越来越少，当今，快餐主义的社会连信仰也在逐渐成为一种笑柄，更别提爱情，爱情早已沦落为人们脱节寂寞寻求刺激的代词，人们相遇，相爱，相离，再相遇，相爱。。。这还是爱情么！局中人很确信他们在追求爱情——一种他们尊为很崇高的却只是为了满足自己私欲的无聊借口。一句话，道德底线的缺失，为什么缺失，因为人们不再需要它，当人们不再理解彼此，当人们失去了那种最原始的动物本能的理解和信任的时候，爱情只不过是镜中月，水中花，爱情匮乏的根源是信仰的匮乏，比前前几代的先辈，我们只能自叹不如。一个人有钱容易，有信仰，难。 这是个人权的社会，每个人都有自己选择生活的权利，不错，我们没有资格去指责那些以爱情为名的勾当的人们，没有权力去指责那些没有被祖国抛弃却主动抛弃祖国的人们，更没有权力去指责那些为了自己的追求而这般那般的人们，这是个文明的社会，自由的社会，没有人有义务去按照别人的道德准则生活，也没有人有义务去遵守所谓的道德。文明带给了我们很多，也带走了很多。 依然是和小田田同学探讨过的问题，如果以后你发达了，你还会保持现在的道德准则么。。 答案还是那句话，有钱容易，有信仰，难。 我们依然很幸运，我们还生活在一个看过童话的年代~我的朋友，如果你能拥有信任，那么就珍惜把，可能很多年后，你和我的生活也会变成童话。 没有信仰的话，就要有思想，没有思想而一切由四肢支配的人很幸运，至少社会的发展没有带走类人猿前辈留给他们的一些本能~ 信任是人类社会存在的根本。