啊啊啊啊，男高音声音真的很高啊，很棒很高啊啊啊啊啊，高的不得了啊，啊啊啊，比杀猪还响啊，
求关于努力比方法更重要的作文素材 15岁，刚就读高中的麦可乔丹，虽然热衷于篮球，但却因为身高失势而无法顺利进入校队。 原本以为凭自己的本事可以进入校队，乔丹为此大哭一场，却没有放弃。待在仅是陪打的第二队里，麦可乔丹加紧练习，为了自己的梦想，总是第一个到场，最后一个离开。 周末的时候，更是和他的哥哥及同伴练球练个没完。这种习惯后来带到NBA。 而如此的苦练持续了一整年，终于，隔年他的身价暴涨，再加上过人的篮球技巧，校队的大门再也无法拒绝他了。麦可乔丹的苦练精神，为他的基本功带来绝好的基础。于是在高中毕业以前，他就凭着过人的篮球技艺以及刻苦耐劳的精神被大学篮球队网罗。而几年过后，他成为了全世界的人们眼中，篮球界的超级巨星─飞人乔丹。 成功的背后，总是布满伤痕。然而胡适说过：“要怎么收获，先怎么栽。” 想要得到多少成就，就相对的必须付出多少努力。郭台铭先生刚创办鸿海科技公司时，一天花十八个小时工作；王永庆先生年轻开米店时，为了送米骑坏了三台自行车；林怀民先生为了编舞，三天两头熬夜寻找灵感；罗琳当初投稿哈利波特时被退件了十二次；周杰伦牺牲了自己的童年学钢琴……天分也许不是人人皆有，但在成功的过程中，努力并且坚持到底的精神才是重点，而资质往往只是个媒介。 王溢嘉先生曾在音乐家与职篮巨星这篇文章写道：“即使你的资质再好，若没有经过琢磨，也是一块没有甚 么价值的璞玉。如果你因为自觉在某方面不如人，而且相信勤能补拙，愿意比别人花更多心血去练习，使他成为一种良好的习惯，那么有一天物换星移，情况变的对自己有利时，这种良好的习惯就更能使你脱颖而出。” 也许在梦想这条充满荆棘的路上，我们会被扎伤很多次，但是，没有哪个农人在欢呼收割前是不需要播种及耕耘的。没有哪位成功人士在完成梦想前是不须经过挫折和泪水的。 而每一个例子都告诉我们，也应证了胡适先生的智慧：“要怎么收获，先怎么栽。”给采纳哦！！！。 有关工具重要,方法更重要的作文题目 知识好比工具，而方法更重要。就好像“授之以鱼不如授之以渔” 每每上课时有的老师总是重复让学生做不同的题，像向学生脑袋里插入一根独特的导管然后把知识倒进去的感觉，学生没有方法一旦碰到不同形式时便慌了阵脚。考试时的成绩，可想而知。所以方法比知识更重要。 “授之以渔，不如授之以鱼。”这一创世名句想必大家都有所耳闻吧！它的意思是说：给别人物质上的东西不如教他们永远的技能。这是否又和上文说到的方法比知识更重要有所相同之处呢？ 古 时候，一个叫仲的学生。他学习十分刻苦，无书不读，无题不做。到了高考时候，他壮志凌云，心想状元之位非他莫属，但最后他落榜了。因为他虽努力但没有对自己看过的书做过的题做出总结，而是像一团浆糊一样塞进脑袋里。 由此看来学习方法的的确确要比毫无头绪的知识更重要。 而有的同学平时没有花太多的时间去死想问题但还是取的了优于常人的成绩，是因为他们善于总结自己的知识得出学习的方法。 当然，有的人会说光总结出学习的方法就够了吗？就不用学习知识了吗？回答当然是“不”，虽说你总结出了学习的方法，你同样需要去执行，只有适当的方法加上合理的行动这样才会取得成绩和成效。正如：“学而不思则罔，思而不学则殆。” 那么我们应该如何总结方法呢？许多问题解决的构造大致相同，我们应找出事物的构造，这样我们就能够从中总结方法。 今天我要说的就是这样，学习方法比知识更重要！愿你们找出属于自己的学习方法。 关于做事要讲究方法的议论文素材 在我们的学习和生活中，时间对于每个人都是极其重要的，但是它却往往被人们所忽视。时间分配给每个人都是相等的，但有些人在相同的时间里却比别人多做一倍、两倍的事情。这就表示他们做事讲究效率，做了时间的主人。 做事要讲究效率，生命中的有限时间就会被我们无限利用。比如，在周末的时候列出一个表，做完了作业就干表上的事。可能有时候我不到一天就把表上的事做完了，剩下的时间我就可以看课外书。正如书上说的：光阴似箭，日月如梭。我们要在有限的生命里做到无限的事。我们永远跑不过时间，但是我们可以在自己拥有的时间里快跑几步，尽管这几步很小，但对我们的作用很大。 俗话说：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”。让我们珍惜时间，勤奋学习，提高生命效率，我们的人生一定会在勤奋中大放异彩！ 有关“选对方法”的议论文素材 一）关于选择与放弃的作文素材 1、人放弃捷径通途，不是偏爱崎岖曲折，而是为了通达成功之路；放弃安逸舒适，不是不会享受生活，而是为了坚守自己的志向；放弃功名富贵，不是为了选择贫困穷寒，而是为了追求自己的理想；放弃生存，不是为了获得死亡，而是为了维护自己的人格和尊严。 2、放弃是一种豁达；放弃不是懦弱，而是一种勇气；放弃不是妥协，而是一种进取；放弃不是萎缩，而是一种生长。放弃是“冷眼世间人情冷暖，闲看庭前花开花落”的雍容；放弃是“枯荣过处皆是梦，忧喜两忘便是禅”的境界。 3、过多的负担反而使人不能前行。 4、鱼和熊掌不能兼得，只有放弃才能更好的得到。 5、在现实生活中有胆识地放弃是人成熟的标志。放弃之后才能摆脱狭隘、苦闷、浮躁与被动，才能感觉一个别样的世界。 我可以没有恩宠、没有地位，可以没有名气、没有桂冠，但我不可以没有自我，决不可以没有独立的人格。（摩罗） 6、放弃需要勇气，放弃需要智慧，放弃也需要原则。 7、放弃希望意味着放弃生命。 【放下就是快乐】 曾见一副漫画：一个背着布袋的和尚吃力地行走，放下布袋后，身体立即轻松舒适。 他说：“放下就是快乐。” 生命如同一趟旅行，若如蜗牛负重，自然无暇去欣赏沿途的风光。 抛弃肩上不必要的物品，抖擞掉所有挂碍，旅途才会愉快。 放弃，是一种智慧之举，一种至高境界。 人能抛弃一切芜杂累赘，人生才能得到升华。 【放下与不该放下】 一位作家撰文曰：放下就是快乐。 其实，快乐与否倒更在于放下与不放下之间的平衡。做人，至少不该放下正直；处世，至少不该放下宽广的胸怀；做事，至少不该放下厚道。 责任不该放下，良知不能放下，情义不能放下。不该放下的无论如何不要放下，否则你就是播下不幸的种子；该放下的自当平静从容的放下，比如过分的欲望、炫耀张扬，胡乱猜忌别人和阴暗的嫉妒等等。 放不下这些，其实是在无端地折磨自己，自寻烦恼，伤己的同时还在伤人，而让自己成为最可怜和可恨的人。（《深圳法制报》4月6日 段正山） 【人性的特点】 美国一所大学的社会学教授，做了这样一个实验：他要求学生们在下面三种情况下，选择其中的一种，对其进行捐助。 一是非洲中部遭遇严重旱灾，许多人正面临死亡。二是一名成绩优异的大学生，因为无力负担学费，已处于无法继续学习的困境。 三是购台复印机，放在系办公室里供学生使用。 学生们以不记名方式选择，结果有85%的学生选择捐钱买复印机；有12%的学生选择捐钱资助成绩优异的学生完成学业；只有3%的学生，选择捐钱援助非洲的难民。 这个实验一方面说明每个学生都程度不同的关心他人的困难，愿意给予帮助；另一方面说明大多数学生更关心与自己切身利益相关的事情。无私奉献是高尚的，但是，对更关心自己切身利益的选择，也不能简单地全盘否定，其中也有积极因素。 明白人性的这个特点，并妥善地加以引导，可以成全许多有益的事情。 希望别人怎样对的自己，自己就要怎样对待别人。 自己怎样对待别人，别人也怎样对的自己。给人玫瑰，会留下芬芳。 帮别人，就是帮自己，即使不是直接地帮助自己，也是间接地帮助自己。 【是选择，不是“牺牲”】 一位美国小伙子看中了一位中国姑娘，便一直追着不放。 最后中国姑娘辞掉了令人羡慕的工作，跟美国小伙子结了婚，飞到大西洋彼岸去了。“我放弃了那么好的工作，远离父母跟你到美国来，这可是我为你作出的牺牲。” 没想到他说：“不，不，我不认为这是什么牺牲。在我看来，这是你的一种选择。” 她后来才认识到，美国人在人际交往中，只会尊重你的选择，而不会承认你的牺牲。这就意味着：你做出的所有决定，都必须符合你自己的心愿，这样才能成为自己的真正的选择。 这样与人打交道，才会拥有真正的平等，同时也才能赢得他人的尊重。 那位美国小伙子是一位通晓6国语言的医生，他工作一个小时就有100美元的收入。 但是她却跟国内的朋友说：“我必须工作，必须学会自己赚钱。没有经济上的独立，就不可能做出真正符合自己心愿的选择，也就不可能赢得他长久的尊重。” 她做出了自己的选择。（《过目难忘——哲味小品》陈大超） 【只选一把椅子】 从师范院校毕业之后，痴迷音乐的帕瓦罗蒂问父亲：“我是当老师呢，还是做个歌唱家？”其父亲回答说：“如果你想同时坐在两把椅子上，你可能会从椅子中间掉下去，生活要求你只选一把椅子坐上去。” 【并不遥远的橄榄枝花环】 一天，海神涅普顿和智慧神雅典娜从古希腊的一个山谷小城走过，他们都很喜欢这儿的幽静，均想以自己的名字为它命名，于是他们决定由小城的人自己来选择。海神说：“看，我给你们以无尽的财富。” 手中的魔杖向天一指，飞来了一匹白色的天马。“它是什么？是征服！骑上它去征服别人吧，你们会所向无敌，财富滚滚而来。” 雅典娜静静一笑，“任何财富都有用尽之时，只有和平、友谊和智慧，才是你们真正的财富。”她也用魔杖向地上一指，地上冒出了嫩绿的叶芽，很快长成一棵开着美丽圣洁白花的橄榄树。 “它就叫和平、友谊和智慧。珍惜它，人的生活才能发生变化，。 关于方法议论文论据素材 近年来，随着科技的发展，社会的进步，交通运输日益发达，人们的出行方式也日趋多元化。然而，这一现象的背后，也隐藏着不容忽视的一个重大问题——交通安全问题。 建国60年来，交通运输方面有了重大的改观。街道不拥挤了，变得有秩序了。60年前，“开门就是山，抬头就是坡，迈步就是坎，蜀道难，难于上青天。”60年后，水、陆、空构建的立体交通枢纽网络，让我们“条条道路通罗马”。来自市交委的数据显示，自建国以来，我市交通面貌发生了翻天覆地的变化，仅公路里程而言，就增长了倍。我市市民的交通安全观虽有改善，但仍需推广。据了解，2006年全国共发生道路交通事故378781起，比上年下降。自2000年以来，道路交通事故死亡人数首次回落到9万人以下，共造成89455人死亡，比上年下降。 在我们现代社会中，城市马路不仅仅是人和物位置移动的通道，同时也是体现一个国家或地区的文明程度的检验场。 许多国家都十分重视交通安全教育，孩子们从小就接受交通知识的教育，每个人也严格按照交规出行。我国虽然也十分重视交通安全和交通文明，但相比较其他国家做得还远远不够。每天，马路上，不遵守交通规则的行人、自行车、车辆比比皆是。例如，非机动车遇红灯时越线、在车道上逆行、违法载人载物，行人不走人行道、任意跨越护栏、乱穿机动车道等。有的时候我过马路，经常会看见红灯时行人无视信号灯闯红灯，或者绿灯时汽车利用交叉路口时间差不顾过马路的行人加速冲过去等情况。我国交通法规明确规定：“车辆行经人行横道，遇有交通信号放行行人通过时，必须停车或减速让行；通过没有信号灯控制的人行横道时，须注意避让来往行人。”在现实生活中，有交通信号的路口还好一些，没有交通信号的路口根本就是一片混乱的景象，车水马龙，互不相让。在我们这个现代社会中，车辆依法行车，行人依法行路，是交通文明的一部分。另外，交通警察依法管理、文明执法，也是交通文明的另一部分。这两部分同时“展现”在马路上，才能构成完整的交通文明 求关于努力比方法更重要的作文素材 15岁，刚就读高中的麦可乔丹，虽然热衷于篮球，但却因为身高失势而无法顺利进入校队。原本以为凭自己的本事可以进入校队，乔丹为此大哭一场，却没有放弃。待在仅是陪打的第二队里，麦可乔丹加紧练习，为了自己的梦想，总是第一个到场，最后一个离开。周末的时候，更是和他的哥哥及同伴练球练个没完。这种习惯后来带到NBA。而如此的苦练持续了一整年，终于，隔年他的身价暴涨，再加上过人的篮球技巧，校队的大门再也无法拒绝他了。 麦可乔丹的苦练精神，为他的基本功带来绝好的基础。于是在高中毕业以前，他就凭着过人的篮球技艺以及刻苦耐劳的精神被大学篮球队网罗。而几年过后，他成为了全世界的人们眼中，篮球界的超级巨星─飞人乔丹。 成功的背后，总是布满伤痕。然而胡适说过：“要怎么收获，先怎么栽。”想要得到多少成就，就相对的必须付出多少努力。 郭台铭先生刚创办鸿海科技公司时，一天花十八个小时工作；王永庆先生年轻开米店时，为了送米骑坏了三台自行车；林怀民先生为了编舞，三天两头熬夜寻找灵感；罗琳当初投稿哈利波特时被退件了十二次；周杰伦牺牲了自己的童年学钢琴……天分也许不是人人皆有，但在成功的过程中，努力并且坚持到底的精神才是重点，而资质往往只是个媒介。 王溢嘉先生曾在音乐家与职篮巨星这篇文章写道：“即使你的资质再好，若没有经过琢磨，也是一块没有甚 么价值的璞玉。如果你因为自觉在某方面不如人，而且相信勤能补拙，愿意比别人花更多心血去练习，使他成为一种良好的习惯，那么有一天物换星移，情况变的对自己有利时，这种良好的习惯就更能使你脱颖而出。” 也许在梦想这条充满荆棘的路上，我们会被扎伤很多次，但是，没有哪个农人在欢呼收割前是不需要播种及耕耘的。没有哪位成功人士在完成梦想前是不须经过挫折和泪水的。而每一个例子都告诉我们，也应证了胡适先生的智慧：“要怎么收获，先怎么栽。” 给采纳哦！！！ 关于说明细节很重要的作文素材？ “细节决定成败”作文素材集锦1、汪中求在《细节决定成败》一书中说：“在中国，想做大事的人很多，但愿意把小事做细的人很少；我们不缺少雄韬伟略的战略家，缺少的是精益求精的执行者；决不缺少各类管理规章制度，缺少的是对规章条款不折不扣的执行。 我们必须改变心浮气躁、浅尝辄止的毛病，提倡注重细节、把小事做细。”2、海尔总裁张瑞敏先生在比较中日两个民族的认真精神时说：如果让一个日本人每天擦桌子六次，日本人会不折不扣地执行，每天都会坚持擦六次；可是如果让一个中国人去做，那么他在第一天可能擦六遍，第二天可能擦六遍，但到了第三天，可能就会擦五次、四次、三次，到后来，就不了了之。 有鉴于此，他表示：把每一件简单的事做好就是不简单；把每一件平凡的事做好就是不平凡。海尔集团“严、细、实、恒”的管理风格，把细和实提到了重要的层次上，以追求工作的零缺陷、高灵敏度为目标，把管理问题控制解决在最短时间、最小范围，使经济损失降到最低，逐步实现了管理的精细化，消除了企业管理的所有死角，大大降低了成本材料的消耗，使管理达到了及时、全面、有效的状况，每一个环节都能透出一丝不苟的严谨，真正做到了环环相扣、疏而不漏。 3、上海地铁一号线是由德国人设计的，看上去并没有什么特别的地方，直到中国设计师设计的二号线投入运营，才发现其中有许多细节被二号线忽略了。如一号线三级台阶的设计，在下雨天可以阻挡雨水倒灌，从而减轻地铁的防洪压力；出口处设计了一个转弯，可节省下很多电，从而减少运营成本；靠近站台约50厘米内铺上金属装饰，又用黑色大理石嵌了一条边，当乘客走近站台边时，就会有了“警惕”性。 正因为这些细节的忽略，导致二号线的运营成本远远高于一号线。4、在德国，有这样一则故事：一群大学生在德国某城市街头做了个试验。 他们把“男”、“女”两个字分别贴在马路边两个并排电话亭的门上。结果发现，来打电话的男士都走进了“男”电话亭，女士则都进了“女”电话亭。 一会儿，“男”电话亭爆满，先生们宁可在门外排队，也不去光顾正空着的“女”电话亭。这时又一位先生匆匆走来，当他看到“男”电话亭爆满时，便毫不犹豫地进了“女”电话亭。 大学生们上前一问，排在“男”电话亭外等候的全是德国人，那个闯入“女”电话亭的是个法国人。5、2003年02月01日，载有七名宇航员的美国哥伦比亚号航天飞机在结束了为期16天的太空任务之后，返回地球，但在着陆前发生意外，航天飞机解体坠毁。 美宇航局最终确定哥伦比亚号航天飞机失事原因是泡沫隔绝材料存在的缺陷。6、我国前些年澳星发射失败也就是细节问题：在配电器上多了一块毫米的铝物质，正是这一点点铝物质导致澳星爆炸。 7、密斯·凡·德罗是20世纪世界四位最伟大的建筑师之一，在被要求用一句最概括的话来描述他成功的原因时，他只说了“细节是魔鬼”五个字。8、托尔斯泰曾说过：一个人的价值不是以数量而是以他的深度来衡量的，成功者的共同特点，就是能做小事情，能够抓住生活中的一些细节。 关于说明细节很重要的作文素材？ “细节决定成败”作文素材集锦 1、汪中求在《细节决定成败》一书中说：“在中国，想做大事的人很多，但愿意把小事做细的人很少；我们不缺少雄韬伟略的战略家，缺少的是精益求精的执行者；决不缺少各类管理规章制度，缺少的是对规章条款不折不扣的执行。我们必须改变心浮气躁、浅尝辄止的毛病，提倡注重细节、把小事做细。” 2、海尔总裁张瑞敏先生在比较中日两个民族的认真精神时说：如果让一个日本人每天擦桌子六次，日本人会不折不扣地执行，每天都会坚持擦六次；可是如果让一个中国人去做，那么他在第一天可能擦六遍，第二天可能擦六遍，但到了第三天，可能就会擦五次、四次、三次，到后来，就不了了之。有鉴于此，他表示：把每一件简单的事做好就是不简单；把每一件平凡的事做好就是不平凡。海尔集团“严、细、实、恒”的管理风格，把细和实提到了重要的层次上，以追求工作的零缺陷、高灵敏度为目标，把管理问题控制解决在最短时间、最小范围，使经济损失降到最低，逐步实现了管理的精细化，消除了企业管理的所有死角，大大降低了成本材料的消耗，使管理达到了及时、全面、有效的状况，每一个环节都能透出一丝不苟的严谨，真正做到了环环相扣、疏而不漏。 3、上海地铁一号线是由德国人设计的，看上去并没有什么特别的地方，直到中国设计师设计的二号线投入运营，才发现其中有许多细节被二号线忽略了。如一号线三级台阶的设计，在下雨天可以阻挡雨水倒灌，从而减轻地铁的防洪压力；出口处设计了一个转弯，可节省下很多电，从而减少运营成本；靠近站台约50厘米内铺上金属装饰，又用黑色大理石嵌了一条边，当乘客走近站台边时，就会有了“警惕”性。正因为这些细节的忽略，导致二号线的运营成本远远高于一号线。 4、在德国，有这样一则故事：一群大学生在德国某城市街头做了个试验。他们把“男”、“女”两个字分别贴在马路边两个并排电话亭的门上。结果发现，来打电话的男士都走进了“男”电话亭，女士则都进了“女”电话亭。一会儿，“男”电话亭爆满，先生们宁可在门外排队，也不去光顾正空着的“女”电话亭。这时又一位先生匆匆走来，当他看到“男”电话亭爆满时，便毫不犹豫地进了“女”电话亭。大学生们上前一问，排在“男”电话亭外等候的全是德国人，那个闯入“女”电话亭的是个法国人。 5、2003年02月01日，载有七名宇航员的美国哥伦比亚号航天飞机在结束了为期16天的太空任务之后，返回地球，但在着陆前发生意外，航天飞机解体坠毁。美宇航局最终确定哥伦比亚号航天飞机失事原因是泡沫隔绝材料存在的缺陷。 6、我国前些年澳星发射失败也就是细节问题：在配电器上多了一块毫米的铝物质，正是这一点点铝物质导致澳星爆炸。 7、密斯·凡·德罗是20世纪世界四位最伟大的建筑师之一，在被要求用一句最概括的话来描述他成功的原因时，他只说了“细节是魔鬼”五个字。 8、托尔斯泰曾说过：一个人的价值不是以数量而是以他的深度来衡量的，成功者的共同特点，就是能做小事情，能够抓住生活中的一些细节。 主流的作用议论文的素材250个字 年少的我们，似乎成天讲究个性，张扬个性，可是个性到底是什么，我真要用这双小眼望望。 主流=潮流？ 如今，要想上街闲走，必须具备极强的心理素质才行，不然，极容易精神混乱。就如前一阵子流行男生长发飘飘，女生头发越剪越短，说不定以后见个面还得问一句：您贵“性”？我知道黑黑的墨色头发染成“彩虹”是个性，在牛仔裤开窗户是个性。但现在盲目追求潮流，使潮流变得附庸。大街上，鲜艳夺目的彩色魔头，别具风格的“乞丐装”是大大的，我想附庸的潮流不应该是主流个性。 主流=语言？ 从前几年开始，语言就大改革，先是词语：华丽de低调、虐……后来又涌现了大量的独特句子：“你比周星驰还周星驰”“你太本草纲目了”“此人已死，有事烧纸” ……能比我大几年的表哥，见我成绩正优，也说出雷人的话：“我要学习，不然成了文盲，将来还有可能被七、某嘲笑”我也使用这些句子，但我并不认为这是主流个性。无非是拙劣幼稚的化用罢了。 主流=叛逆？ 我十分佩服韩寒，因为我找到了同伴，可我的叛逆是藏入骨子“不鸣则已，一鸣惊人”。这位人兄是一个一度属于校园另类怪才，一个闹满城风云的人物，新秀。我直觉十分地告知我，他的叛逆不可吸，他的文学可以吸，因为他总能将人生看得那么清晰，那么坦然。不过可怕的是，同学们认为这种畸形的叛逆作为个性来追捧，认为对现实不满就是一个个性之人，这实在是不可思议。 也许我对主流个性的理解 ，一半是时代，一半是对自我感觉，但我认为：真正的个性应该是能彰显独特自我的表达方式，而不是一幅华丽丽的躯壳。我们的主流要正确，我们的个性需要挑战来充实。
曾出演《建筑学概论》而小红的蟹座男生李帝勋（ Je-hun Lee）在《파파로티》（中文译名：我的帕瓦罗蒂）中，出演了极富声乐天赋的黑道少年李张浩，在偏僻的乡下高中遇到了比黑帮大佬更难伺候的音乐科主任罗尚镇（韩石圭饰）：细腻的阳光，明亮的农田，一段春风化雨的相处相伴，少年最终站在了掌声与鲜花的舞台。 励志故事片总是在青春无敌的俊男美女中轮番上演，如果只观剧情主线，一样会被认为是“天才少年落魄街头巧遇贵人成为万众瞩目的大角儿”这样的俗套，但是，所谓“俗套”并不是在任何情况下都不被允许，每一件事、每一个人的存在都是造物者的光荣所在，只有幸运的人在期间快乐和欣慰，哪怕只是以“自我”的形式。 1、 “声乐天才小混混，遇到了比大哥更可怕的敌手！” 以一挑三的李张浩受到了黑道大佬的赏识，摸爬滚打成了黑帮的小领袖。为了活命，在拳脚生存的现世社会里，李张浩迫于无奈、迷茫错失；然而上天似乎在很早便开了一个玩笑：Hey！少年，你知道你很会唱歌么。 上天的另一个玩笑，是给尚镇先生的，一位年轻时候颇具才华的男高音歌唱家，可惜——声带肿瘤，不得不中断在意大利的留学深造，从此告别舞台。颇不得志的尚镇有些自暴自弃地在偏远乡下、一所各种怪瓜劣枣聚集的高中里任音乐科主任，常年吃着用兑换券叫来的外卖。 因为一次撞车事件，尚镇对张浩存了掂量之心：坏小子能有什么能耐学音乐！ “声乐天才小混混，遇到了比大哥更可怕的敌手！”——影片最具噱头的宣传语。 尚镇家里。张浩演绎了一首完全鹦鹉学舌所成就的《Tosca》知名咏叹调《E Lucevan Le Stelle》，曲毕，尚镇默默地将伴奏的双手离开钢琴键盘，转身开门离开（前辈，弹琴的双手是一位女士，你不到我的）。微扬下巴、眼神轻蔑的李张浩暗自揶揄：大叔，这下知道厉害了吧！而在之后的音乐比赛中，口中叨念着“大哥我们知道你最喜欢怕瓦落地（汗!）”的小弟们送上滑稽的银色西服、从服务员那里打劫到的领带结，不知道站位和麦克运用的李张浩落败。学院派和野路子不是优劣之异，而是文质之分，古所谓的“文质彬彬”真意在内力的浑然天成和外在的磨砺打造。 《荀子·礼论》：“规矩诚设矣，则不可欺以方圆”。 准确地说，张浩对于歌唱的理解和认知，十六杆子都够不到艺术的层面，他只知道在同一天：离世的奶奶无人问津，而帕瓦罗蒂的去世却引发全世界回荡着《Nessun Dorma》，这种莫名感染力对一个行走江湖的少年来说巨大而无形，他不明，但是不忘。 梦想的起点可能是任何的形式，需要把最底限的可能当作最大的可能。比如入学高中上音乐课这样的小愿望，因为没有人会预想到会在这里碰到这位脾气乖戾、些许臭屁的叫罗尚镇的前辈。 2、脱掉黑色的西装，穿上燕尾服吧，这是你的命运 孤独长大的李张浩在尚镇那里享受到的不仅是专业的音乐培养，更有梦寐以求的家庭温馨；常年下来张浩在黑道蒙大哥照料，江湖义气不过是活命的规矩。酒桌上，取笑完张浩之后的尚镇喊：“要学音乐，必须把你周围的环境清理地干干净净！” 人生的冲突无处不在，现实和理想，真实与虚妄，生存的命题毫不轻松。尚镇看重这位少年身上的，除了羡慕甚至嫉妒的天赋，更有一个鲜活生命在矛盾纠葛中的痛苦无奈，他并不是救世主一般的高人，只是想用自己早已苍白畏缩的人生再一次挑战“不甘”。 都知道，在道上混，跟大哥困难，甩掉大哥则完全等于找死！“为了生活，我还需要用双手弹钢琴，所以，您可以剁我的脚。”——为了张浩能脱离黑道：尚镇在大BOSS面前告白，全然不顾曾经的歌剧王子应有的高贵和骄傲；一手带大张浩的昌秀为免张浩再陷恩怨而死于黑帮火拼。最终冷酷地大BOSS手执尖刃：臭小子，要是十年内你没混出个人样来，你和你的老师都死定了，滚吧！ 也许什么都过去了，但人还在夜里，闪光的星宿有时候独具魅力：音乐之美仿佛是人类心底奇迹的绿洲，孕育重生的契机。 艺术的美和伟大撼动了黑夜的守护者，不论是黑帮还是纳粹：《The Pianist》（钢琴师，2002），Szpilman演绎的 马祖卡舞曲 (Mazurka)，竟带来生命的曙光。每一部作品本身的艺术力是静态的，是音乐的表现者和传承者赋予了生命的活意：不是每个人都能有幸成为艺术人士，可是与音乐有关的人，他们的精神和气质在极多错置复杂的人生交集里，为世间带来温热，带来善意，带来给他人的机会，给自己的机会。 学校的好老师，黑帮的好老大，少年——脱掉黑色的西装，穿上燕尾服吧，这是命运。 我们爱上的，不仅是你人生里的音乐，还有因为音乐而存在的你这样的人生。 3、人生，总有更大的舞台可以混 如果说李张浩的故事是青春励志的主线，那么罗尚镇则展现出了更为真切饱满的人格魅力。 在距离艺术巅峰最近的时候跌落，罗尚镇尖刻不恭地混迹在乡村高中，懵然不知的高中生唱了一个选段，罗老师马上尖酸喝斥：“MD，你知道舒伯特写鳟鱼的时候那条鱼是活着的么？你唱的什么，冰冻出来切片可以蘸酱了么？！” 罗尚镇实际上却并没有真正认可自己的生活。每个人终将成为不再被冠以“冉冉之星”的中年人，当黄金岁月渐渐逝去，没有什么能够挽回，人生仿佛已成定局，就这样吧：调侃一下这群未经琢磨、幼稚可笑的孩子，过好余下的戏谑人生。李张浩的出现，唤醒了罗尚镇心底的悲悯，对少年，对自己；同时也激起了压抑已久的斗志：不拿奖，只要让孩子唱5分钟，就5分钟！ 当衣衫破烂、满身伤痕的李张浩唱起《Nessun Dorma》，罗尚镇满含热泪，他知道自己年轻时候激情的灵魂正带着一路伤痕坚定地站在舞台上，那焕然新生的光芒。而在李张浩学成归来的个人音乐会上，Encore的曲目想起，那个曾一起嬉笑怒骂、整蛊搞怪的老师最喜爱的歌曲：《Happy That People》:管弦乐团的背景音乐，凝厚深情，是给那些曾经哀伤苦痛、坚韧固执的日子的纪念曲，这是遗憾的演唱家心里，更大的人生舞台。 我们感叹历经的一切：微妙的理性与艺术的纤巧并存，生活造成的疮痍时光之后带来的下一个命题是自我生命的冷静修复，重点不再是表面的笃定，而是从容的内省与坚持。 不论年轻和老去，人生，总有更大的舞台可以混。
百度百科上就有呀基本信息Robert Pattinson全名：Robert Thomas Pattinson（罗伯特·托马斯·帕丁森）小名：Rob, RPattz生日：1986 -05 -13出生地：英国 伦敦星座：金牛座身高：185cm发色：褐金色眼睛眼色：蓝灰色擅长的乐器：钢琴、吉他喜欢的运动：足球、溜冰喜欢的演员：杰克·尼科尔森家族成员：父亲、母亲和两个姐姐，一个是Lizzy（25岁）创作歌手，还有一个叫Victoria（27岁）广告制作[编辑本段]演出作品■ 2004Vanity Fair （名利场／浮华新世界） 饰 Older Rawdy CrawleyRing of the Nibelungs （尼伯龙根的指环／魔戒传奇） 饰 Giselher■ 2005Harry Potter and the Goblet of Fire （哈利·波特与火焰杯）“哈4” 饰 Cedric Diggory■ 2006The Haunted Airman 饰 Toby Jugg■ 2007The Bad Mother's Handbook 饰 Daniel GaleHarry Potter and the Order of the Phoenix （哈利·波特与凤凰社）“哈5” 饰 Cedric Diggory■ 2008The Summer House 饰 RichardHow To Be 饰 ArtLittle Ashes （少许灰烬） 饰 Salvador Dalí[罗伯特 《暮光之城》剧照]罗伯特 《暮光之城》剧照Twilight （暮色／暮光之城） 饰 Edward Cullen■ 2009New Moon （暮光之城2：新月） 饰 Edward Cullen演唱曲目《Never think》——《暮光之城》原声《Let me sign》——《暮光之城》原声[编辑本段]出道经历1986年出生于英国伦敦的Robert，母亲任职于模特经纪公司，父亲则从事进口美国中古车（二手车）的生意。Robert在15岁时加入了 Barnes Theatre Company，并开始了业余性的演艺工作，在Barnes Theatre Club里演出某些角色。而他第一个屏幕角色出现在电视剧《Ring of the Nibelungs（尼伯龙根的指环）》里。随后也参与了《Vanity Fair（名利场）》里的演出，不过基于剧情考量，该电影最后上映时，Robert的戏份被删除了，但在DVD版本中依然看得到他被删剪的演出。Robert也是《哈利·波特与火焰杯》导演Mike Newell 在为塞德里克·迪戈里一角挑选演员时面试的第一位人选，[罗伯特 《哈利·波特》剧照]罗伯特 《哈利·波特》剧照对于他“典型的轮廓鲜明的英国寄宿学校的学生”的外貌留下深刻印象，称赞他有着“人们对于霍格沃兹的学生期望中的一切”，尽管如此Robert本人承认他在生活中完全没有塞德里克那般领袖的一面。虽然在哈剧中被早早赐死，瞩目度也并不如其他哈剧演员们来得高，但带着浓厚欧洲贵族气息又有着俊美外表的Robert，依然被时人杂志喻为“裘德·洛接班人”。然而，让Robert真正尝到走红滋味的演出，则是在2008年卖座的浪漫奇幻电影《暮光之城》中，饰演神秘迷人又邪气俊美的吸血鬼——爱德华·库伦。当初《暮光之城》选角时，女主角早已定案由克里斯汀·斯图尔特（Kristen Stewart）担纲，但男主角却迟迟未定案。这时Robert也为此特地由英赴美，在《暮光之城》导演凯萨琳·哈德薇克（Catherine Hardwicke）家参与试镜，并从五千名优秀演员中脱颖而出，获得爱德华·库伦一角。克里斯汀受访时曾表示，试镜时安排他俩演出亲密床戏，她在演出中感觉到了化学反应与无比的契合。而导演凯萨琳也表示，当她看到Robert的演出时，心想“就是他了！集邪气俊美的吸血鬼气质与外在于一身的男主角出现了！他的出现，将会将少女心目中的幻想成真，理想中的俊美吸血鬼！”如今Robert已摇身一变成为风靡全球少女的英俊男演员，但他曾于受访时提到，杰克尼克逊为他戏剧表演上的指标。他期许自己能成为和他一样的全方位演技派，而非靠着一张漂亮脸皮掳获观众的少女偶像。除了演员这个身份之外，自幼学琴的Robert也是位优秀的音乐家，喜欢玩吉他和电子琴，出道前曾在家乡组过乐团，并在餐厅与俱乐部等地有过演出。而Robert的姐姐Lizzy Pattinson 也是位杰出的创作歌手，曾跟乐队Aurora登上十大跳舞歌曲的榜首。Robert曾以全名Robert Thomas Pattinson从事模特工作。此外，Robert还是位热爱运动的人，从足球田径到滑雪或是雪上滑板等，皆是他喜爱从事并精通的运动。但有趣的是，他似乎对棒球不太在行，也因此拍摄电影《暮光之城》，因不清楚棒球规则。在库伦家棒球比赛那场戏里闹了不少笑话。[1][暮光之城]暮光之城[编辑本段]优秀成绩凭借电影《暮光之城》造就的知名度，Robert在2008年时获选了：1. 二十五位二十五岁以下最红男演员[罗伯特 登《GQ》封面]罗伯特 登《GQ》封面2. 雅虎最令人心动电影明星3. 《滚石杂志》最红男演员4. 电视节目《Entertainment Tonight》票选最英俊性感男人5. 《LA时代杂志》最突破明星获奖记录1. Hollywood 电影节“New Hollywood 奖”2. 凭电影《How To Be》获法国斯特拉斯堡电影节“最佳男演员奖”[编辑本段]官方网站
我和大家一样认为是没有~那个
1986年出生于英国伦敦的Robert，母亲任职于模特经纪公司，父亲则从事进口美国中古车（二手车）的生意。Robert在15岁时加入了Barnes Theatre Company，并开始了业余性的演艺工作，在Barnes Theatre Club里演出某些角色。 而他第一个屏幕角色出现在电视剧《Ring of the Nibelungs（尼伯龙根的指环）》里。随后也参与了《Vanity Fair（名利场）》里的演出，不过基于剧情考量，该电影最后上映时，Robert的戏份被删除了，但在DVD版本中依然看得到他被删剪的演出。 Robert也是《哈利·波特与火焰杯》导演Mike Newell 在为塞德里克·迪戈里一角挑选演员时面试的第一位人选，罗伯特 《哈利·波特》剧照对于他“典型的轮廓鲜明的英国寄宿学校的学生”的外貌留下深刻印象，称赞他有着“人们对于霍格沃兹的学生期望中的一切”，尽管如此Robert本人承认他在生活中完全没有塞德里克那般领袖的一面。虽然在哈剧中被早早赐死，瞩目度也并不如其他哈剧演员们来得高，但带着浓厚欧洲贵族气息又有着俊美外表的Robert，依然被时人杂志喻为“裘德·洛接班人”。然而，让Robert真正尝到走红滋味的演出，则是在2008年卖座的浪漫奇幻电影《暮光之城》中，饰演神秘迷人又邪气俊美的吸血鬼——爱德华·库伦。 当初《暮光之城》选角时，女主角早已定案由克里斯汀·斯图尔特（Kristen Stewart）担纲，但男主角却迟迟未定案。这时Robert也为此特地由英赴美，在《暮光之城》导演凯萨琳·哈德薇克（Catherine Hardwicke）家参与试镜，并从五千名优秀演员中脱颖而出，获得爱德华·库伦一角。 克里斯汀受访时曾表示，试镜时安排他俩演出亲密床戏，她在演出中感觉到了化学反应与无比的契合。而导演凯萨琳也表示，当她看到Robert的演出时，心想“就是他了！集邪气俊美的吸血鬼气质与外在于一身的男主角出现了！他的出现，将会将少女心目中的幻想成真，理想中的俊美吸血鬼！” 如今Robert已摇身一变成为风靡全球少女的英俊男演员，但他曾于受访时提到，杰克尼克逊为他戏剧表演上的指标。他期许自己能成为和他一样的全方位演技派，而非靠着一张漂亮脸皮掳获观众的少女偶像。 除了演员这个身份之外，自幼学琴的Robert也是位优秀的音乐家，喜欢玩吉他和电子琴，出道前曾在家乡组过乐团，并在餐厅与俱乐部等地有过演出。而Robert的姐姐Lizzy Pattinson 也是位杰出的创作歌手，曾跟乐队Aurora登上十大跳舞歌曲的榜首。 Robert曾以全名Robert Thomas Pattinson从事模特工作。此外，Robert还是位热爱运动的人，从足球田径到滑雪或是雪上滑板等，皆是他喜爱从事并精通的运动。但有趣的是，他似乎对棒球不太在行，也因此拍摄电影《暮光之城》，因不清楚棒球规则。在库伦家棒球比赛那场戏里闹了不少笑话
发言人澄清：罗伯特·帕丁森和斯图尔特没分手近日，美国某八卦杂志刊登出了《暮色》两名主演人罗伯特·帕丁森和克里斯汀·斯图尔特分手的消息，引起了轩然大波。在该杂志的报道中，称因为罗伯特·帕丁森对女友克里斯汀·斯图尔特爱得过于认真，甚至还提到要与对方结婚，使得克里斯汀没有时间陪朋友和家人，从而提出与帕丁森暂时分开一下。此消息一经传出便引得大众议论纷纷，因为这两人的恋情完全是在大众和媒体的意愿下被促成的，因此谁也不想这么快就看到二人分道扬镳。就在该报道刊登后不久，克里斯汀－斯图尔特的发言人出来平息了谣传，并指责该杂志根本不是可靠的消息的来源。发言人的一句话无疑是给所有人吃了一颗定心丸，其中也包括罗伯特·帕丁森的母亲。罗伯特·帕丁森近来爆料，说他的妈妈对媒体写的八卦都是确信不疑，并且还会指责帕丁森，“你怎么可以这样做，我真是不敢相信，就是你做的，我知道。”就算帕丁森向母亲解释和发誓，最终老妈还是不肯相信他。如今《暮色》的两位主演正在全球各地进行《暮色2：新月》的宣传工作，两人目前一个在日本，一个在巴西。据知情人透露，这对儿小情侣都很想念对方，都期待着早日结束宣传工作。 看清楚了。。。。。。
听ING音乐之声这两本感觉还不错
1、中国音乐学 2、中央音乐学院学报 3、音乐研究 4、中国音乐 5、人民音乐 6、音乐艺术 7、黄钟 8、音乐创作
国内比较知名的音乐杂志：《通俗歌曲》、《当代歌坛》Hit 轻音乐 欧美版、《欧美音乐》、《我爱摇滚乐》、《极端音乐》、 《爱乐》、《音乐爱好者》 、《留声机》期刊：1.中国音乐学 2.音乐研究 3.中国音乐 4.中央音乐学院学报 5.人民音乐 6.音乐艺术不知楼主喜欢哪些音乐类型？请到邮局翻阅订阅菜单，或到书报亭选购，或到当当网、淘宝网订购。或请输入关键字搜索百度文库、迅雷书籍。
分类: 娱乐休闲 >> 音乐 解析: 好久没买音乐杂志了……介绍点以前的情况吧。 《当代歌坛》，我以前买过（95年还是96年）不过后来越来越烂，几乎与音乐无关，也就不买了。 《通俗歌曲》，主要介绍内地原创音乐，重点是当时出的新歌和歌手介绍，好多当时流行歌曲的歌谱，唱篇介绍，等，后来慢慢偏重摇滚，然后变成专门介绍摇滚，后来似乎又分了两个版（流行和摇滚），再后来就不知道了。我从1997年买到了2000年。 《流行歌曲》。以前风格和《通俗歌曲》相似。后来开始了音乐和娱乐的并存，而且是各地的东西都介绍。对喜欢流行音乐的朋友来说也算还可以吧。我从97年买到2001年左右。不知道现在还有没有。《轻音乐》。以前是一本，韩流来时分出一个日韩版。总的来说不错。价格也“不错”……。我只买了1年多的不算很了解，就不细说了。 《国际音乐交流》。我最喜欢的音乐杂志。真正算得上是“音乐杂志”。中央人民广播电台出的。全彩页，印刷很精致，文章，内容，都很不错很不错，而且有自己独特的东西：比如各地著名DJ的专栏和文章，每期一个特辑，介绍些文化艺术（如纹身，乐器）。最重要的是，和《当代歌坛》一样的大小，有厚，全彩，只10大元，还送一张CD。中途也特别出过日韩版，不过不影响它的质量。可惜后来我再也买不到了……我有差不多全部的该杂志。我想我会留一辈子。 《音乐生活报》。同样一个逝去的杂志，社长是作曲家王酩。重点是内地音乐，最初是黑白，然后是彩版，东西也开始通俗流行。特色是整整一版的一周各地电台的原创音乐榜和一版唱篇介绍。了解的都知道，其实现在才红的好多歌都是好多年前就出来了的。这个报纸对我很重要，因为它我认识了好多人。比如我97年就认识了科尔沁夫，我见证了孙楠，韩红等星星的出道。哈哈。还有就是因为它我才算真正的爱上音乐（以前是爱听歌）。这个报纸是周刊。我一期不差的买了4年多。 其他：《音乐大观》每什么出奇；《歌迷大世界》也很一般，其他的就不了解了。以我买杂志的经验，其他的所谓音乐杂志已经和音乐没联系了。不然我会有印象。因为我从01年就不怎么买这类杂志了。
在学习、工作生活中，总免不了要接触或使用论文，通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。下面一起来看看音乐鉴赏论文怎么写。
音乐鉴赏论文范文（一）
摘要：流行音乐的合理、科学引用不仅能满足学生的音乐主观学习需求，而且能帮助他们透过流行音乐体会到其中蕴含的深刻音乐知识原理，对于强化音乐教学效果、提升学生的音乐鉴赏能力有非常积极的促进作用。
关键词：高中音乐鉴赏教学流行音乐
所谓流行音乐，指那些特定时间段内深厚大众欢迎、并在社会上得到广泛传播与普及的音乐。高中阶段学生热衷于追求新鲜时尚，对于流行音乐更是格外青睐与喜爱。流行音乐的合理、科学引用不仅能满足学生的音乐主观学习需求，而且能帮助他们透过流行音乐体会其中蕴含的深刻音乐知识原理，对于优化音乐教学效果、提升学生的音乐鉴赏能力有非常积极的促进作用。
一、借助流行音乐可帮助学生实现对音乐知识点的深刻理解
教育实践表明，流行音乐的恰当利用可充分激发学生的音乐学习兴趣，可帮助学生借助熟悉的浅层次流行音乐充分挖掘其中蕴含的深刻音乐原理等理论知识点，即实现对相关音乐内容的深刻理解。
对此，笔者感受颇深。如为了帮助学生深入了解“不同地区的音乐风格也不尽相同”这一知识点，笔者便利用现代教育技术分别为学生播放了美国的R&B流行音乐代表人物亚瑟小子（Usher）的经典音乐曲目，随后又为他们播放了中国的R&B流行音乐代表人物周杰伦的优秀音乐作品。由于平常现实生活中学生经常接触到这些流行音乐，因此他们中大多数人都随着作品的播放小声哼唱了起来。音乐课堂气氛空前热烈而活跃。在此基础上，笔者趁势向学生提出一个问题：通过亚瑟小子及周杰伦不同R&B作品的对比，你能从中得出哪些中美R&B流行音乐上的异同点？要求学生结合刚才聆听的流行音乐作品，尝试对这一问题进行合作分析与探讨。由于讨论的都是自己感兴趣的流行音乐作品，学生的热情与积极性格外高涨，很快得出如下结论：亚瑟小子的R&B风格更为直接、更为浓烈，而周杰伦的R&B作品则是创造性地增添了一些具有中国风特色的元素，使得R&B风格更贴合中国音乐听众的口味。而这一认知的形成很显然为学生实现对于“不同地区的音乐风格不尽相同”的深刻理解与灵活掌握奠定了良好的情感基础，有利于其形成端正、科学的音乐欣赏、鉴赏理念，更为接下来更有针对性地学习不同地区、不同民族风格的音乐作品学习做好了充分的准备工作，真正取得了一举多得的良好教育效果。
二、借助流行音乐可显著提高学生的实际音乐鉴赏能力
《高中音乐鉴赏新课程标准》明确指出：“音乐教师不能仅教会给学生基础的音乐鉴赏理论知识，更重要的是应当使他们逐渐具备起扎实的音乐鉴赏实践技巧，即会对现实生活中良莠不齐的音乐作品进行科学、合理的挑选，真正具备良好的音乐鉴赏水平与相关能力。”
而要想实现这一目标，笔者认为可将当下社会背景下质量参差不齐的众多流行音乐作品作为锻炼、发展学生实际音乐鉴赏能力的有效突破口。如学习“流行风”这一版块的内容时，笔者特意为学生选取了两种截然不同的流行音乐风格作品：一种是典型的口水歌，歌词简单没有深意，节奏旋律更是毫无技巧可言，如现下流行的《老鼠爱大米》、《两只蝴蝶》等，另一种则是具有深刻内涵及积极向上意义的流行音乐作品，如周杰伦的《听妈妈的话》、《蜗牛》等。随后，要求学生结合自身演唱体验及实际体会，尝试对这两种风格的流行音乐作品进行对比，探究为什么同是流行范围较广的音乐作品却能带给演唱者截然不同的演唱主观感受。学生的自主探究过程实际就是他们运用所学音乐知识科学、合理审视、辨别两种不同流行音乐风格的一个过程，在该过程中他们既得以对之前学过的音乐理论知识点及时温习与巩固，与此同时，更使得他们深刻意识到：社会上特定时间段内流行的音乐作品质量差距悬殊，只有学会合理辨别、科学欣赏，才能在远离恶俗音乐曲目的同时真正享受到有水平、有质量的音乐佳作。
如此一来，借助不同流行音乐作品，学生的实际音乐鉴赏能力就得到显著锻炼、提升与发展，从而为他们在日后现实生活中得以更加理性、客观的态度正确对待流行音乐打下坚实基础，有利于其及时摒弃低劣的音乐作品，免受其不良影响，更有利于其从高质量的音乐作品中真正感受到正面、健康、向上的真善美力量。而这很显然正是高中音乐鉴赏教学内容的根本目标所在，真正将高中音乐鉴赏教学目标落实到实处。
三、结语
流行音乐是音乐的重要组成部分，理应引起高中音乐教育工作者的充分重视与肯定。对此，高中音乐教师应当结合实际教学情况，将与所学鉴赏内容密切相关的流行音乐适当融入教学实践活动之中。既是满足学生主观心理需求的重要措施，更是显著锻炼、发展学生实际鉴赏能力的有效手段。
音乐鉴赏论文范文（二）
摘要：音乐鉴赏是一门"听"的艺术。什么样的音乐都离不开"听"。"听"是一种音乐作品，我们既要在听的进程中让感官得到愉悦，又要使精神得到升华，感性和理性进行完美的结合才是我们"听"的根本意义所在。更多音乐论文相关范文尽在top期刊论文网。
关键词：音乐论文
一、前言
著名的音乐家贝多芬曾经说过“音乐是一扇门，让走进来的人感受到门里别样的风景，但风景的感受如何，还需进来者者细细体会”。音乐家的话语中全然说出了鉴赏中的关键点一定要好好把握，音乐的特点就是让人体会和回味，给人以轻松和惬意，但是如何鉴赏将是很专业的事情，需要用专业的方法来找到关键点，找到音乐的独特魅力所在。
二、音乐鉴赏的含义
所谓音乐鉴赏，就是鉴赏者通过聆听去感知评判音乐作品，从中获得音乐美的享受，得到精神的愉悦和认识的满足。音乐鉴赏可有效提高学生的审美能力，对于提高身心素质、陶冶情操、提高文化素质、打造个人独特魅力和个性具有重要意义。具有鉴赏能力，能让学生自身建立起音乐人生的结构和框架，为终生学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
很多人对于自己所钟爱的音乐作品仔细揣摩，无论是中外名曲，还是流行金曲，爱好不同的人都对于自己所收藏的作品赏玩不已，这就是一种鉴赏行为的体现。其实在很多的西方电影中，我们都能看到影片中男女主人公共同赏析一部音乐作品的感人场景，可以说，鉴赏行为成为了维系学生自我生存发展的一个必须行为，成为学生情感交流、抒发情怀的有力支撑。
三、音乐鉴赏关键点的有效把握
音乐是生活中不可或缺的一部分，音乐不是靠语言描绘来体会的，也不是保持沉默的东西，它是一种无法说出的朦胧美，其中的独特之处让人体会到舒适感、欢快感，以及欣赏美的特殊韵味，这就是找到了鉴赏的关键点，让人无法忘记。
（一）把握音乐乐律是音乐鉴赏关键的基础
音乐的独特魅力就是声音的全方位展示，让人的耳朵感受音乐，让心灵倾听音乐，领悟音乐中诸多要素传达的感情，其中音乐的乐律是最重要的要素，只有用听觉感受到音乐的节奏、力度、速度、音色等等这些表达音乐情绪情感的作用，能够切身体会到音乐作品本身情感内涵的体验，在鉴赏激昂的音乐时候，在雄浑苍厚、慷慨激情的力度节奏中，学生会体会到积极向上的情感表达，激起心中熊熊激情；在婉约旋转的乐曲中，学生听着抒情、力度适中的音响，可以感受作者含蓄低沉、绮丽清新的乐风，让人恬静中释放胸中的不悦；而触景生情的音乐中，通过节奏的不同变换，在调式和声音的交织变化中，学生的内心都会随着乐曲鲜明的变化，经历和感受愉快、愤怒、同情等不同心境，在这样的听觉冲击中，加上对音乐的反复倾听，使学生的情感体验得到层层递进，最终从感性的愉悦上升到理性的情感共鸣、审美层面得到淋漓尽致地体现。
（二）把握音乐内涵是音乐鉴赏关键的核心
一部好的音乐作品一定有其内容上的与众不同，不同国家不同民族，不同风格，不同流派，不同层次的音乐，学生欣赏的不同作品，内心的感受都是有着千差万别的，但一个共同点就是在比较中进步，在音乐中感受。音乐作品内容的发展过程中，纵使会出现一些不和谐的因素，诸如社会上流行的低浅音乐、低级趣味较浓的流行音乐，甚者是一些庸俗不堪的音乐或是些“狂歌”等一些格调不高的、艺术性差的音乐，在通俗音乐流行初期曾使很多青少年误以为这是代表“音乐艺术”的最佳作品，值得关注和鉴赏，在它们中才能体会到感情的流露，而一些艺术性高的抒情歌曲在青少年群体中被看做是毫无生趣、平淡无味，但随着时光的流逝，艺术价值高的音乐凭借着内容上的绵远留长，成为了永远的经典，让学生们鉴赏起来感觉更多的感情孕育其中。
（三）把握音乐的色彩是音乐鉴赏关键的主体
音乐虽不能用实物的形式来形容，但学生可以用色彩来为理解音乐服务，在抒情的音乐感召下，是那样的恬静、让人遐思无限，对音乐带有色彩的鉴赏中让人浮想联翩，用有型的颜色形容了感受中急促、欢快、活泼的心理反应，而这种反应在一些热烈的音乐作品中又可以用更加鲜艳的颜色来替代，比如热烈的红色、活泼的橙色、羞赧的粉色表示出音乐的魅力所在，再恰当不过了。从这个层面上来讲，音乐作品与美术作品有了切合的的交叉，完全是借助绘画的手法和思路来感受音乐，来构思音乐的意境，学生有了这种色彩鲜明的感受，可以很快掌握音乐的主题和情绪的泼洒，理解音乐中形象的设计，触景生情、由景而生，开拓出更多思维的空间，让音乐的开放性一览无遗。
总之，音乐鉴赏的关键是要根据学生的自身情况和音乐素养来控制，不能以形式和方法来限制，将音乐与非音乐元素有效融合，鉴赏活动将更加有助于提高人的音乐素质和审美能力。
流行音乐自十九世纪后半页产生之日起就一直显示着蓬勃生机，虽产生较晚，但它已经和艺术音乐、民间音乐等音乐类型并行发展，并且成为当今社会主流音乐之一。下面是我为大家整理的流行音乐 毕业 论文，供大家参考。流行音乐毕业论文篇一：《试谈流行音乐对我国音乐 教育 的影响》 流行音乐是在一定的时代背景和地域环境中形成的、在大众之间广泛流传的、内容通俗易懂、形式自由的一种音乐形式。它以大众传媒为媒介，得以广泛传播，内容多反映男女恋情，结构短小，曲调简单，所表达的情感也较为单一。代表歌手如周杰伦、王力宏等等。这些流行音乐主要在青少年群体中广为流传，青少年长期处于学习和工作的压力之下，积蓄的各种情绪得不到释放，而流行音乐在某种程度上给青少年提供了一条发泄情绪、展现个性的途径，所以得到了青少年的热烈追捧。有的学生甚至要求音乐老师在音乐课堂上教流行歌曲。在这种情况下，我们的音乐教育如果还是像以前一样武断地阻止流行音乐走进课堂，而不进行宽容地介绍和科学地引导的话，那无疑会阻碍音乐教育的发展。 一、流行音乐对我国音乐教育的影响 (一)流行音乐对青少年的影响 可以说，80后和90后两代人都是在流行音乐的陪伴下成长起来的，流行音乐强烈的时代气息、简单直白的歌词、单纯的情感等引起了青少年感情的共鸣。尤其是某些爱情歌曲，特别能够迎合青少年对于爱情的朦胧憧憬的心理，再加上流行音乐的旋律简单、音域狭窄，节奏富于变化，青少年很容易就能够演唱。从内容上说，部分流行音乐对青少年产生了积极地影响。有一部分流行歌曲如《年轻的朋友来相会》《边疆的泉水清又纯》等，反映了人们对于真善美的追求，给人们以心灵上的慰藉。再如台湾的校园民谣《童年》《乡间的小路》《外婆的澎湖湾》等歌曲，情感真挚自然，形式自由活泼，符合青少年的年龄特征，写出了青少年特有的纯真感情。但是，也有一部分流行歌曲内容粗俗不堪，含有大量的暴力和色情信息，歪曲了青少年对世界的理解，对青少年产生了不良的影响。 (二)流行音乐对音乐教育的影响 这主要表现为流行音乐对音乐审美心理教学的影响和 音乐欣赏 教学的影响。首先，流行音乐之所以能够大行其道，其中一个重要原因就是它根植于大众音乐审美心理的世俗化上。随着市场经济的不断发展，在经济利益的推动下，歌曲由原来的宣传功能、感染功能、歌颂功能转化为娱乐功能，高雅的审美品味逐渐被世俗的审美心理所取代，各种世俗化的东西披着时尚的外衣公然走到舞台上，目的是追求最大化的商业利益。在这种环境下创造出来的流行音乐直接影响了音乐教育审美心理的世俗化;其次，流行音乐已经成为音乐的重要部分，所以，其中一些优秀的流行音乐曲目被选入音乐欣赏教学之中。但是，由于流行音乐的队伍并不纯净，其中还包含了许多不太高雅的东西，所以，在某种程度上拉低了学生音乐鉴赏的水平 二、如何在音乐教育中引入流行音乐 (一)正确对待流行音乐 流行音乐也是一种音乐形式，只是它在品级上有高下之分。所以，我们要用辩证的眼光来对待流行音乐，注意它的积极影响和消极影响。它积极地一面是以其鲜明的娱乐功能来消解青少年在生活上和情感上的压力与不良情绪，调节青少年疲惫的神经和精神，达到心情舒畅的目的。由于其与艺术的距离较远，所以演唱流行歌曲就成了人们的一种自我行为，是人们日常生活的一部分，丰富了人们的日常生活。对于青少年来说，流行音乐也是他们得以展示自我、突出个性的一个有力方式，所以他们喜欢用流行音乐来诉说自己复杂的心情，朦胧的梦想等，这未尝不可。但是它消极的一面并不能因此而忽视。由于商业利益的浸润，所以某些流行歌曲的内容媚俗、低下，没有艺术性和审美性可言，这在一定程度上影响了青少年正确的价值观。所以我们对于积极的要给予保留，消极的要引导青少年进行正确地认识和回避。 (二)引导流行音乐走进音乐教育的课堂 在流行音乐走进音乐课堂的过程中，教师一定要把好关，在课堂上选择那些积极向上的流行歌曲作为教学篇目。利用多媒体如网络、MP3、CD等教学工具，来播放一些适合学生欣赏的流行歌曲，在满足学生音乐需求度额同事，也达到了音乐教学的目的。除此之外，还可以就某一时期的流行音乐做一个专题鉴赏，让学生进行分析讨论， 总结 这一时期流行音乐的特点和风格等，以加深对于音乐知识的理解掌握。除了学习音乐知识外，音乐教育还要进行一定的实践。此时，流行音乐就是实践的最佳素材。教师可以带领学生进行音乐比赛，开展音乐大舞台等活动，以激发学生歌唱的兴趣等等。 (三)提升音乐教师的素质和修养 首先，教师要有对于音乐教育的热情，这种热情让他自觉自动地保护每一位学生的音乐兴趣和音乐热情，无论学生喜爱的是流行音乐还是其他类型的音乐，都能够恰当地给予引导，而不是生硬粗暴地对待。其次，完善音乐教师的知识结构。无论那种知识类型，都不是一成不变的，所以音乐教师要不断地学习新的知识，树立终身学习的理念。最重要的是，因为学生音乐知识来源的多样化，所以教师的角色要发生一定程度的变化，由过去知识的传授者变为知识的开发者和引导者，鼓励引导学生探寻、发展新的音乐知识，并积极地去实践它。 流行音乐毕业论文篇二：《浅谈流行音乐咬字分析》 流行声乐演唱是情感表达的艺术，在流行音乐演唱中，感情是表达歌曲的重要组成部分，而咬字则是表达感情的关键，用话语来表达流行歌曲的中心思想，与其他艺术的表达方式不同，声乐艺术的表达方式对字的要求更严谨。流行歌曲既能用歌唱表达感情，又能唱出文字，文字与声音相互结合，从而更形象地表达出人的情感，流行音乐演唱中字的表达直接影响情地表达。 1中国流行音乐与咬字 华语流行歌曲 华语流行音乐因它细腻的歌词，优美的旋律更加贴近人们的心声而广为传唱，更因为它的演唱方式多种多样，不讲求特定的方式从而在中华大地上枝繁叶茂，华语流行音乐有着独特的主张及品质，是一种个性的美，它在艺术领域具有一定的魅力和价值的审美观。流行音乐传入中国是对中国传统音乐思维上的一种颠覆性改变和非常深刻的影响，它更是间接地改变了人们的生活方式、思考方式及道德观念，它使中国的音乐方向及格发生了巨大的改变，流行歌曲的影响是更贴合人们的情感及心理上产生的，从音乐的旋律，歌词和歌唱者的演唱技术三方面出发，相互融合才能做到广为传唱的作品。改革开放后的流行音乐更是多了张扬与个性，中国 传统 文化 讲究的是一板一眼，所有东西都要循规蹈矩的进行，而流行音乐的出现打破了这一陈规，大众娱乐是流行音乐的标志，突破自我不断创新是华语流行音乐的特点。 流行歌曲咬字 自古以来人们对歌词语言的联系从来都是极为重视的，中国语言更是对口齿发音有着严苛的要求，在中国有很多的声乐家、教育家及专业的科研人员对演唱中歌词的咬字吐字进行了深入的研究，作为声乐演唱中重要的基础部分，语言的准确运用掌握跟旋律的完美配合才能给观众创造出丰富深刻的印象，声乐中的技巧有很多，而咬字吐字的准确性则是音乐演唱的主线。在我国，马先生曾出版过《四十年合唱训练》中，清楚的论述了“清楚的发音及口齿，可以改进音质”“，通过良好的咬字吐字，坏的声音习惯可以克服，好的声音习惯可以建立”，在一段音乐的演唱中，情感表达的基础就是读字， 唱歌 的必备基础就是字音准确、清晰，演唱者在面对一份包含情感的作品时，如果不掌握好语言技巧那么就无法准确地表达，更谈不上打动人心。歌唱者如果连歌词都让大家听不清楚，那就不能表达情感，打动观众。 2流行歌曲《也许明天》分析 歌词咬字分析 《也许明天》这部作品是张惠妹的一张音乐专辑，也许明天的歌词大气磅礴，也许明天这首歌可以代表了整张专辑的所有，作家的所有想法在这首歌里通通表现出来，在一个人最孤单的时候，我们总是会向往那些有人陪伴的日子，而现在的孤单感受反而让人产生了强烈的心理落差。Martin所写的曲子，将蓝调与灵魂的元素放在里头，让这首歌听起来悲伤感倍增，一针见血地写出了那份追寻明天的感觉。在阿妹的所有歌曲中，这首也许明天一定是其中的代表作之一。海一望无际/看不见终点在哪里/深邃又吸引/我的心第一段开始就“海，一望无际”，演唱过程中“海”是作为一首歌的第一个字出现的，要用虚实结合的方式唱出，而hai由三个字母组成，声母(开头字母)h，字腹(中间字母)a一带而过，字尾i回归，整个字字头清晰，字尾收紧轻轻推出“，一望无际”这几个词的咬字重点在i上，从i开始从i结束，而后几句“深邃又吸引，我的心”则是一n作为结束，i字咬起来会比集中，而n字却使用前鼻音较多，这两个音在中文字母中是比较好咬的。我就在浪里/飘飘荡荡爱有时忽高有时低/推着我向前/每一天同样的“我就在浪里”“，我”字可以一带而过，最后归韵到“里”i上，第二句也是i，第三句第四句归为n上，从这里可以看出，中国流行音乐作品的歌词中，词头词尾相互呼应，段落与段落之间尾字咬字也呼应着，所以词作往往都很押韵，每首歌都会有音的重点，而《也许明天》这部作品的重点音就是i、n，那么我们训练的重点也要逐步地放在这两个音上面。曾经我放纵享受/到最后无处解脱/越心痛就越快乐/越想快乐越寂寞过渡到高潮的过渡段，它的侧重点与开头和结尾是不太一样的，收字主要集中在o上，中国文字讲究归韵，所以歌词大都非常整齐对称。也许明天/没有谁/陪我走过/潮起潮落/也许明天/还有你/陪我开始/直到最后/海一望无际/我在浪里整首曲子的高潮部分，演唱时必须注意咬字的清晰，以n、i、o作为整首曲子的收官咬字，中和了前面的音，咬字相对比较轻松，但咬字不要太死，要推送出来，气于词同时推出来，慢慢地加重力量，把整首歌扬起来。 咬字与气息分析 咬字与气息相互达到非常默契的配合才能够让歌曲富有张力及感染力，也就是说我们要用完全放松打开的方式，我个人比较喜欢人在遇到刺激的状态下而发出的尖叫声，你会发现在尖叫的同时你的身体都在协调用力，腹肌会紧绷，声音富有穿透力。而音乐的演唱也要找到这样的一种感觉，不过就是学会控制气息与咬字相互配合，流行音乐的咬字是在嘴里的，有时候流行音乐的歌词是说出来的，气息送出字，上下贯通，相互协调，气息里融合着字，字里又包含着气息，把字都向前去说，他们之间就像水和鱼，鱼离开了水就活不了，而水没有了鱼就没有生机，气息是基础，而字就是上层的建筑，气沉丹田，字出喷口，就像二胡的弓与弦，拉开工按准弦才会出想要的音，这两样是演唱的基础，之后再对音色，情感，技巧加以画龙点睛的作用，演唱出的歌曲直达人心，声情并茂，从而表达它的情感，这就是咬字与气息的关系。 3结论 在流行演唱中，正确的演唱歌曲就会正确的咬字，声乐咬字中没有之分纯粹的封字音，因为最后一定通过共鸣腔体传出字母，发音和咬字在流行演唱中十分重要，美好动听的音乐是绝对不能缺少清晰的咬字的，它会对歌曲起到关键性的作用，声音的练习更是离不开正确的发音，它完善和帮助了声音共鸣，在这一方面我们必须勤加练习，注重音乐的细节，每一个字母，每一个音符都需要我们都琢磨，去研究，尼•雨果曾认为“声音训练过程中，歌唱者的读字是一个很重要的因素，包括一种通过语言形式来发声的技巧，这也是歌唱任何一种语言的歌曲的先决条件。”在没有掌握熟练的语言技巧的时候，想要融入思想感情将会十分的费力，没有变现能力，无法打动人心，这样一首歌曲就失败了，打动不了观众的音乐是十分无用的，我们必须加强这方面，突出音乐与文学相结合的特点。 流行音乐毕业论文篇三：《浅谈流行音乐文化背景下的高中音乐教学》 一、流行音乐文化背景下高中生音乐学习现状分析 我们知道音乐不只是流行歌曲、通俗音乐，在信息和网络发达的现代社会，流行音乐如潮水般的涌入校园，如何正视流行音乐是我们每位教师必须面对的最现实的问题。学生只欣赏流行音乐势必会造成学生营养不良;而对流行音乐不闻不问，教师又会跟学生产生距离感，这两者都不利于课堂教学的有效进行。因此，在高中音乐课堂教学中，如何调整好二者之间的关系是重中之重。《普通高中音乐课程标准(实验)》提出了以审美为核心， 兴趣 爱好 为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创新意识等教学理念。因此我们一线音乐教师一定要从学生的兴趣出发，更加注重流行音乐与严肃音乐、传统音乐教学的结合，合理开发和利用流行音乐，让学生对音乐的热爱保持下去，让学生吸收音乐的营养能够均衡增长。 二、将流行音乐合理引入到高中音乐教学中 (一)利用流行音乐开启高中音乐教学的大门 在高中音乐教学中，学生普遍认为流行音乐浅显易懂、贴近生活，不仅能满足学生的情感需求，明星时髦的装扮更是他们的一种美好的追求，相比之下，高中的音乐教材上的严肃音乐选段显得枯燥无味，加之他们对教师的 教学 方法 接受程度较低，因此，无法引起学生的兴趣，课堂教学效率低下，反之，教师也难以真正的投入到高中音乐课程教学中去。高中阶段的学生不仅对流行音乐非常喜爱，有些同学甚至会对其产生非常狂热追求。例如，在进行电声有关知识的教学时，教师引导学生了解什么是电声时，可以在课堂上播放一段爵士乐，由此开始电声的教学。可以安排一到两次课来向学生普及音乐的种类与形式，在学生的脑海里建立起立体的音乐知识框架和和声感，在接触到不同种类的音乐时才不那么陌生。在开展爵士乐的教学时，可以在学生回家之前就向其安排一个作业，利用互联网去查询爵士乐的有关信息，并自行制作成PPT，在下一次的音乐课堂上展示自己的作品给其他同学看，以加强学生学习的兴趣。 (二)将严肃音乐、传统音乐与流行音乐结合融入课堂教学 随着近些年来我国音乐教育的不断发展，音乐教育形式也发生了彻底的改变。传统的音乐教学主要以严肃音乐为主，流行音乐占很小的部分甚至没有流行音乐教学。这与我国长期以来的教学理念以及教学体系是分不开的，教师们习惯性的认为流行音乐里含有很多不利于学生健康成长的因素，这种偏见一直妨碍了流行音乐进入高中音乐课堂。从上个世纪末，我国的音乐教师才开始对流行音乐提起足够的重视，开始承认流行音乐在高中音乐教学中的作用。教师通过在课堂上引入流行通俗音乐的教学内容，不仅能在音乐课堂上为学生建立一个宽松有趣的学习环境，更有利于学生快速的吸收知识，健康成长。将流行音乐有机地融合到高中音乐课堂里，能够显著提升学生对音乐知识的接受程度，是当前音乐教学发展的主流。 通俗音乐引入课堂要讲究度，教师不能一味的依照学生的喜好将严肃音乐的课程时间降低，导致学生对音乐内容的认识狭隘。严肃音乐和传统音乐是人类文明的重要组成部分，是一个国家、民族的思维习惯，是音乐思想意识的结晶。我们高中音乐教师不仅承担这教书育人的任务，更承载者历史文化传承者的使命，因此，在教学工作中，除了利用流行音乐激发学生兴趣外，挖掘经典音乐作品的艺术价值也非常重要。 三、对高中生“偶像崇拜”现象以理性的启迪和情感教育 高中生需要通过对偶像的认同和依恋来确定自我价值、寻求自我发展。在流行乐坛中不乏有这些才华横溢的天才偶像明星，会作曲、会写词、会舞蹈，甚至会导演。另外，媒体的炒作、商业的包装往往更加美化这些人物形象，加深高中生对他们的向往崇拜之心。注重加强人文意识和文化内涵，用真实、丰富、生动的人格魅力，给予高中生以理性的启迪和感情的教育也很重要。例如，挪威的“80 后”音乐才子亚历山大? 瑞拜克，是北欧音乐的一颗新星。其父母都是古典音乐家，受家庭的音乐熏陶影响，小提琴拉得很不错，钢琴也与之相媲美。通过实践，本人认为不该有意让高中生回避发生的“偶像”丑闻，有些偶像失败的 故事 对高中生往往具有特别有益的启示，能够起到“替代体验”的教育结果。把握住了高中生的这些特点，在教学上就能游刃有余地与之互动，从而产生共鸣。 四、结语 高中音乐教学的改革工作要落到实处，就要挖掘更新教学方法，让学生真正学到想学的东西。教学工作者要看到高中教学的现状，理解到流行音乐对高中音乐教学的重要性，多在课堂上将流行音乐当做素材来开展教学，能够极大地提升高中音乐课的充实程度，激发学生的学习兴趣，提升教学质量，这才是高中音乐教学改革的初衷。 猜你喜欢： 1. 大学流行音乐鉴赏论文 2. 音乐学院声乐系毕业论文范例 3. 音乐学院本科毕业论文范例 4. 音乐毕业论文范文大全 5. 音乐文化毕业论文
小学音乐课堂节奏教学方法论文
无论是身处学校还是步入社会，大家一定都接触过论文吧，借助论文可以达到探讨问题进行学术研究的目的。相信很多朋友都对写论文感到非常苦恼吧，下面是我精心整理的小学音乐课堂节奏教学方法论文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
一、小学音乐课堂中节奏的教学方法
（一）创新小学音乐的课题导入。不管是音乐教学还是普通的文化课教学都存在教师在课题导入时采用传统的模式，不能有效地使学生融入小学音乐教学当中，这样就会出现学生一直处于被动学习的状态，不能有效地掌握小学音乐的重要内容，那么在小学音乐教学的过程中提高学生的审美能力更是无从谈起，针对这样的情况教师应该创新课题导入，使学生能够有效地融入教师创设的环境之中。教师可以采用播放视频介绍音乐背景的方式，让学生对音乐的内容有所了解，同时这样的方式给学生的视觉和听觉带来一定的冲击，从而还能极大地调动学生学习的积极性。例如教师在教学《七子之歌》时，先让学生观看有关澳门回归的内容，然后对学生说“同学们看到的是澳门回归的有关视频，然后感受一下音乐中体现的对回归祖国的渴望”，学生开始仔细观看有关视频并在观看之后积极地发表自己的意见“虽然澳门离开祖国这么多年，但是他仍是祖国不可分割的一部分”，还有的学生说“我在听到音乐之后感受到澳门回归是民心所向”，还有的学生说“我们应该不断增强祖国的综合实力，不让祖国的任何领土离开祖国的怀抱”，学生在观看和讨论之后对《七子之歌》有了自己的想法，能够感同身受的体会歌曲中表达的内涵。教师在教学的过程中通过让学生观看视频和对视频中和音乐中的有关内容进行讨论的方式创新课题导入的方式，使学生能够积极地融入小学音乐教学当中。
（二）让学生学会听节奏。在音乐教学中提高学生耳朵的敏感程度是必不可少的，所以教师在开展节奏教学的时候首先应该让学生学会听节奏，一方面可以提高学生对音乐节奏的敏感程度，另一方面可以让学生在听节奏的过程中感受音乐的魅力。教师让学生听节奏具体可以体现在教师组织学生对有关音乐作品进行赏析，然后在赏析的过程中感受音乐的节奏。以《保卫黄河》为例，首先教师播放《保卫黄河》的音频，让学生感受音乐的节奏然后对学生说“同学们刚刚听到的这首歌叫作保卫黄河，这首歌的节奏具有鲜明的特点，下面同学们再听一下这首歌并在听的过程中感受歌曲的节奏”，教师又为学生播放了一次《保卫黄河》，这次学生在听得过程中着重感受歌曲中的节奏特点，这样不仅锻炼了学生的耳朵还让学生对节奏的有关特点有了初步的了解，为教师开展教学活动奠定了良好的基础。教师在教学的过程中通过播放《保卫黄河》的有关音频的方式让学生感受其中的节奏并掌握其中节奏的特点，从而达到让学生学会听节奏的目的。
（三）联系学生的生活。教师在教学过程中联系学生的生活能够让学生更好地掌握教学内容，还能让学生将生活中的经验运用到实际生活中，针对这样的情况，教师在开展节奏教学的过程中应该积极与学生的实际生活联系起来，这样不仅有利于学生了解节奏的具体内容还能让学生感受到学习的乐趣，从而积极地参与到节奏教学的教学活动当中。教师在开展节奏教学的过程中首先让学生通过拍手的方式感受节奏的快慢，并以生活中的例子让学生充分了解，比如教师说“我们在生活中是怎么模仿老牛的呢”，学生立刻异口同声地回答说“哞哞哞”，教师笑了笑对学生说“同学们学得非常好，同学们来感受一下老牛的'叫声是不是很慢呢，这和我们音乐中的节奏是一样的”，教师通过生活中的例子让学生了解到了节奏的快慢，这样的教学方式比教师对理论知识进行讲解要更加生动形象，便于学生理解。然后教师结合生活中的例子让学生了解节奏的强弱，教师对学生说“我们向深山中大喊一声是不是会出现回声，那同学们知道这体现了节奏中的什么吗”，教师提问之后，学生开始小声讨论起来，然后学生一小声地说了一句“是节奏中的强弱”，教师听到之后说“这位同学们回答得非常好，就是节奏的强弱”，教师通过让学生理解生活中的实例的方式让学生了解节奏的强弱。最后教师通过举例让学生了解二分音符、四分音符和八分音符，教师对学生说“二分音符就像是我们瘸着脚走路，走得很慢，四分音符就像是我们正常走路，而八分音符就是穿着轮滑鞋”，然后学生恍然大悟说“在这些音符中二分音符是最慢的，四分音符其次，八分音符最快”，教师以这样的方式提高了学生对音符的认识能力。教师除了向学生举例让学生了解不同音符的不同特点还可以通过让学生表演的方式提高学生的认识能力，教师在纸上写上八分音符、四分音符和二分音符，然后让学生抽签，抽到音符的学生要通过表演的形式把音符展示出来，学生在表演八分音符的时候蹦蹦跳跳，一下就把八分音符的特点生动地展现了出来，有的学生表演的是四分音符，通过走路慢条斯理的方式将四分音符的特点展现出来，有的学生表演的是二分音符，学生就通过表演老爷爷走路的方式展现二分音符的特点，这样生活化的教学模式使学生积极地参与到教学活动当中，不仅活跃了气氛还为学生营造了良好的学习氛围。教师在教学过程中通过列举生活中的例子帮助学生理解节奏中重要的理论知识，能够使学生利用生活经验进而加深对理论知识的了解。
（四）注意衔接，为学生营造良好的音乐世界。小学音乐教学存在的一个重要问题就是教师在教学的过程中不能将知识与生活中的故事进行有效衔接，导致学生在学习的过程中不能通过教师列举的生动形象的例子加深对音乐教学中产生的理论知识，针对这样的情况，教师在教学的过程中应该将生动形象的故事与小学音乐中产生的了理论知识进行有效衔接，从而能够使学生将抽象的理论知识转变为直观生动的内容，让学生能够更好地了解音乐中的具体内容。例如教师在教学《我愿住在童话里》时就可以采取这样的教学方法，首先教师向学生介绍有关的童话故事，“同学们今天怎么要学的是《我愿住在童话里》，那大家都知道哪些童话故事呢”，学生开始争先恐后地回答，有的学生说“我知道灰姑娘的故事”，有的学生说“我知道白雪公主的故事”，还有的学生说“我知道丑小鸭的故事”，教师针对学生发言，进行总结“同学们说的都不错，老师看好同学都在说丑小鸭的故事，下面老师就给大家讲一下丑小鸭变白天鹅的故事”，教师将丑小鸭被人歧视，到最后变成白天鹅的过程讲述的十分详细，学生在听得过程中也十分投入，然后教师对学生说“同学们刚刚听到丑小鸭的故事有什么样的感受呢”，学生开始积极的回答“我们在生活中不应该放弃自己，丑小鸭也有变成白天鹅的一天”，教师说“这位同学说得非常好，下面哪位同学介绍一下，你们认为童话是怎么样的”，有的学生说“我在童话里可以做现实生活中不能做的梦”，还有的学生说“童话里是一种虚幻梦境的表现”，教师接着问“那同学们喜欢住在童话里吗”，学生异口同声地回答说“愿意”，教师笑了笑说“好，同学们现在带着你们对童话的了解咱们继续了解《我愿住在童话里》这首歌曲”，学生不仅对教师讲述的理论知识产生了极大的兴趣，教师以音乐与故事衔接的方式帮助学生了解歌曲中的内容。教师在教学的过程中通过让学生讨论有关童话故事以及为学生讲述有关的童话故事的方式为学生营造良好的音乐世界。
二、结语
教师在教学过程中通过创新小学音乐的课题导入、让学生学会听节奏、在教学过程中联系学生的生活、让学生在运动中感受节奏特点注意衔接，为学生营造良好的音乐世界的方式使学生充分参与到教学活动当中，进而提高学生感受音乐节奏的能力。
参考文献
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林语堂说：“鹤足的挺拔之美是逃离危险的结果，熊掌的雄壮之美是捕捉食物的结果”，音乐的艺术之美也许就是陶冶情操的结果了。音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它是实施美育
教育的主要途径之一。在优美的旋律中，我们不仅能感受到其中的诗情画意，而且能陶冶情操、提高素养。然而，实践证明：传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性。长期以来，音乐课堂都是以教师为中心，把音乐教育禁锢在固定的区域内，使学生处于被动的地位，学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大的抑制。在新的教学理念下，如何激发学生的音乐灵性，以满足学生的“自我认知”、“自我表现”的需要？如何让音乐课堂焕发生命活力呢？
一、开放音乐课堂,为音乐知识注入生活气息
开放的音乐教学是指音乐教学的多元性，它不拘于一种固定的模式，是学生对音乐的认识与对音乐的实践。小学生，特别是低年级的学生，他们天性活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。因此，在小学音乐教学中，为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台，教师要为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围，给学生提供一个自由活动的空间，让他们插上想象的翅膀，尽情地施展自己的才华。我们教师根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少年儿童过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。
在教学《小动物走路》时，我根据学生的年龄特点，创编出很多优美的舞蹈动作。这首歌的歌词是这样的：“小兔走路，蹦蹦蹦蹦跳，小鸭走路，摇呀摇呀摇，小乌龟走路，慢吞吞，小花猫走路，静悄悄”。歌词具有很浓的生活气息。因此，我引导学生联系生活实际和知识背景，运用多种充满生活气息的教学方法。
进行教学。模仿小鸭走路时，有一个小孩抬起屁股，左右扭动，双手还放在嘴边“嘎嘎嘎”叫，他的这一举动，全班同学笑得眼泪都流出来了。在学习小花猫轻轻走路的动作时，孩子们个个猫着腰，脚步很轻巧地走着，还作出安静的手势提醒伙伴不要说话。这时，我及时对他们进行生活常识教育，让他们知道在别人休息、学习、工作时，我们走路应放轻脚步，说话也要小声点，不要去打扰别人，力争做一位文明的、城市化的好小孩。当孩子们的动作有一定的协调度时，我把孩子带出教室，在操场上进行表演。孩子们很兴奋，都争着表演不同的角色，而且他们还创编了许多自己喜欢的动作及表情，甚至有些同学还创作对白，设计动作造型。他们的神态是那么的认真，动作是那么的优美，节奏是那么的整齐。
在这种自编、自导、自演的实践活动中，音乐不再是抽象的、虚幻的知识，而是充满魅力和灵性的造物，与生活息息相关。在音乐课堂上，把生活经验音乐化，音乐问题生活化，在音乐与生活之间架起一座兴趣桥梁，它既激发了学生对音乐浓厚的兴趣，树立了自信心，孩子们的身心得到了发展，天真活泼的个性得到了解放。在这种开放愉悦的学习氛围中，孩子们学生通过歌唱、表演、创作，达到对歌曲的体验，师生之间平等互动，增进了彼此之间的交流合作。他们完全沐浴在优美的情境中，充分感受音乐的趣、音乐的美，激化和深化学生心中对音乐美的熏陶。
二、丰富情感体验.，培养学生对生活积极乐观的态度
音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程。它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专家来说，感情体验都是在进行音乐学习时不可缺少的一种心理要素。音乐是情感的艺术，它的魅力在于能给人们驰骋想象的空间。任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物，它通过音乐特有的方式来表现，或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感，使人们受到美的熏陶，情感的陶冶。教师应充分挖掘音乐形象中的情感因素，引导学生由浅入深，由简单到复杂，去体验音乐中的情感，使学生的情感体验在音乐的审美实践与创造中逐步发展与丰富。由此，在音乐教学实践中，我首先以自己的情感去拨动学生情感的琴弦，用爱心与激情在孩子们情感世界里播种出绚丽的彩虹。让他们带着一份真情去体验音乐，享受音乐带给他们的乐趣。使之产生共鸣，愉快地进行教学。
童年时，我学会了《世上只有妈妈好》这首扣人心弦的儿歌。教会我这首歌的老师是我的爸爸。爸爸是我们四年级的音乐老师。当时，学校没有任何音乐器材，连一台录音机也没有。在唱歌之前，爸爸给我们讲了一段关于母爱的故事，说的是一位母亲为了筹备子女上学的钱，多次卖血导致卧病不起的故事。我们被故事中感人的情节感动了。爸爸以带唱的方式教我们学会了这首歌，虽然教学方式很简单，显得很枯燥，但达到“以情动声，以声带情”，爸爸怀着感恩的心把我们带到了爱的暖窝。从爸爸深情的带唱声中，我们对这首歌有了更进一步的体会。当时，爸爸眼中打转的苦涩的泪花，只有我能体会其中的点点滴滴。自此以后，我开始学会如何去理解别人，如何去关爱别人，我的同学们也跟我一样，经常说起生活中的妈妈。
没想到，同样的一幕在我的课堂上发生了。一首《爱的奉献》把我的眼泪推向悬崖。那一刻，课堂格外安静，孩子们的情感完全被我的感情牵引着，连平时爱在课堂上捣蛋的学生也一个劲地深情地望着我，也许他们也能体会到了爱的价值了。是的，爱是一个永恒的故事，只有开始，没有结束；爱是一根接力棒，他传给你，你传给我。作为新时代的教育导航，我们只有把爱一代一代传下去，用爱的魅力感染学生，完成“治人先治学”的使命。
情感教育是人格教育的核心，音乐就是情感的艺术。通过音乐教学活动，塑造孩子美好心灵，在实践中加深情感体验，进而产生对音乐的共鸣，使其灵魂得以净化、情感得以升华，最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。
新课堂理念下的音乐课堂教学，不仅应使学生获得知识与方法，更应使学生人文素养得到提高，应从生命教育的高度关注学生的情感体验。这样的课堂才是充满认知情趣，这样的课堂才能放飞学生的个性，这样的课堂才能焕发生命的活力。
摘要： 教学，本身就是一种创造性的思维活动。最好教的是死知识，教者只需“照本宣科”，但效果也是最差的；而最难教的则是最活的“教学教法”，即教会学生用最短的时间、最少的精力，学会最多的知识的方法。因为它是要因人、因地、因时、因条件而异的，从来就不是一成不变的。它是对教师水平的一种全面、综合性的考察。它需要我们教师对所学知识融会贯通，灵活掌握。
关键词： 小学音乐教学方法
那么，小学音乐教学方法应从哪里来呢？
一、从学生游戏中来
作为一名有心的教师，我常常仔细观察学生们做游戏，发现他们在游戏中常用“口诀法”。做“找领袖”等游戏时，他们边玩边念口诀，如：“请你像我这样做，我就像你这样做！”这是小学生游戏中喜闻乐见的一种方法。这些口诀短小精悍，朗朗上口，富有节奏，具有统一行动、便于记忆、提示动作等功能。我就将此运用到音乐教学之中来。
二、从学生的爱好中来
小学生的爱好是很多的，例如，他们爱念儿歌。他们在儿歌声中游戏，在儿歌声中学习，在儿歌声中长大。于是，我就常常运用“儿歌法”教学生记那些难记的音乐概念，学那些平时觉得枯燥无味的乐理知。
三、从学生的生活中来
小学生的生活与青年人、成年人都不同，只要我们留心观察，捕捉特征，是能将其运用到小学音乐教学中来的。
四、从学生的“已知”中来
教育小学生的一种基本方法是从他们的“已知”、“先知”入手，引入到“未知”、“后知”中来。我在教小学一年级学生唱《洗手绢》一歌时发现，学生们很爱唱这首歌。但因为他们识字不多，就不能很快地视唱歌词。他们爱画画，也爱认画，我就“以画代词”。《洗手绢》的第一段歌词是：“红太阳，白云彩，妈妈洗衣，我也来。哎luō＠①哎luō＠①哎luō＠①哎……。”我就在黑板上先画一个红太阳，再画一朵白云彩，然后画一个笑容可掬的妈妈的头像，最后画一个十分可爱的小女孩的头像代表“我”。一年级的小学生看着黑板上的画，开心地笑着，一会儿就把这首歌背唱出来了。
五、从学生的思维特点中来
小学生的思维特点是形象思维大于抽象思维。因此，我们应该时时注意运用他们的形象思维去启发他们的抽象思维。例如：我教学生唱好顿音记号，就用一个乒乓球在桌上抛几下，让他们细心体会乒乓球落下的声音是“短促、有力、清脆、有弹性”，学生再唱就不难了。又如：我教学生唱《春天》这首歌，为了让学生体会春天的美景，我除了用图画来引导以外，还让学生闭上眼睛，回忆自己的春天的公园里看到的景象。我把这种方法叫作“过电影”。同学们闭上眼睛时，头脑里展开了丰富的联想，睁开眼睛后就有了生动的体味，再唱感情就不同了。
六、从另一事物中迁移过来
“迁移法”是创造性思维、发散性思维常用的方法之一。在小学音乐教学中巧妙地运用这种方法。也能解决许多难题。例如，我教学生视唱、合唱时，学生往往唱不准，高。怎么办？我就先教学生吹口琴、吹笛。口琴、竖笛有它固定的指法。这指法，看得见，摸得着，吹出音来竖听得清。吹准，比唱准易。于是我就让学生先吹，后唱。这种方法在合唱教学中尤其见效。先合奏，后合唱，两个乃至三个、四个声部往往只需两、三遍就合上去了，这真是“以琴代声，方法巧妙”。
七、从教学难点中来
在小学音乐教学难点中，运用“重复讲解，反复示范”的方法，有时未必能解决问题。而创造一种巧妙的教学方法往往能使难点迎刃而解。例如：在口琴教学中，学生吹奏一段乐曲，往往需要一会儿吹，一会儿吸。有时摸准了音位，又搞错了吹吸。怎么办？为了让学生摸准音位，我让学生在口琴上贴上反字的“音位示意图”，然后照着镜子吹，“照镜子法”一下子就解决了音位问题。为了解决吹吸问题，我创造了“手势视唱法”，把右手握拳向前，推当作“吹”，把右手变“鸭嘴形”向后拉当作吸，让学生边打手势边视唱。
八、从教材中挖掘出来
我们的教学方法，千变万化，但一刻也不能脱离《大纲》，一刻也不能脱离教材。许多教学方法，都应从教材中挖掘出来，教材给我们的教学工作提出了某一新的任务，我们就应创造出完成某一新任务的教学方法来。二十多年的小学音乐教学经验告诉我：教材中出现的新问题、难问题，往往是我们创造出一种新的教学方法的重要前提。
先轻轻地唱，边唱自己声部，边听另一声部，注意把握音高。反复练习几遍以后，三度合唱的音高效果就记在脑子里了，再唱别的曲子就不难了。
九、从提高教师自身的素质中来
教师自身素质的高低，是成功地创造和运用教学方法的重要条件之一。反之，一个自身素质较差的教师，就是有了很好的教学方法，也不可能运用自如。
我认识一位教师，她为了教学生唱好三部合唱，练就了一手绝招：自弹自唱，能一人同时演唱、演奏出三个声部来，口唱第一声部主旋律，右手用钢琴奏出第二声部，左手同时奏出第三声部。三个声部同时出自一身，给了学生一个很好、很清晰的合声效果，更给了学生一个很好的示范。它说明了：合唱并不难，一人能做到，多人更能做到。所以她的合唱教学一直在当地名列前茅。
小学音乐教学方法还有很多很多，无穷无尽。可以说：教学难点有多少，学生生活有多少，教学方法就应有多少。要想创造出更多更好的教学方法来，我们当老师的就要做到以下四条：
1.热爱小学音乐教育事业。因为，只有真正热爱它，才能为它呕心沥血，开动脑筋，创造出更多更好的教学方法来。
2.学习运用创造性的思维方法。要有“浮想联篇”的功夫，做到多思考，多创造，要学习出新、出奇、出绝招。
3.牢记“留心处处皆学问”这一真理。要细心观察事物，尤其是观察学生的学习生活，学习从学生身上找出解决难题的方法来。
4.不断学习音乐理论，不断提高自己弹、唱、跳、谱（谱曲）、编（编舞）的技能技巧，因为“熟能”才能“生巧”。
以上这些，仅供小学音乐教育同行们参考。希望能通过我的“抛砖”，能引出更多的“玉”来，让我们小学音乐教学法这块百花园能开放出更多更好更美的鲜花来！
《小议现代小学音乐课堂教育》
摘要：现代小学音乐教育要求充分发动学生的主动性，鼓励学生让其有独到的感受与见解。笔者觉得当下的音乐课要有实实在在的东西，不要太多“花架子”，基础的音乐元素和基本的知识技能还是要真正的渗透到教学当中，让课堂真正的充满音乐性。
关键词：小学教育;基础知识;音乐;课堂
一、引言
新课改提出的“学科综合”这个基本理念使音乐教学焕发出勃勃生机，但同时课堂的音乐性也在逐渐地被削弱。现代小学音乐教育要求充分发动学生的主动性，鼓励学生让其有独到的感受与见解。我们要怎样去解决才能真正让音乐元素和基本的音乐技能渗透到课堂教学中，真正让学生们掌握音乐之魂，感受音乐之美呢?下面我们就一一对这些问题进行分析，并探析其解决策略。
二、种种课堂弊端出现的原因
(一)过度追求兴趣体验，忽视音乐本位
如一节聆听的欣赏课，从一开始学生就用手拍着节拍来伴奏欣赏，紧接着是敲击种种打击乐器的伴奏欣赏，再下来是用肢体的动作、舞蹈来表现音乐，学生一直手脚不停，言而无暇，忙得不亦乐乎，在如此忙碌、频繁的活动中，学生们能深入到音乐中去体验音乐的美吗?配合音乐课的各种活动都应该只是辅助手段，同时其前提是服从和服务于音乐之美的需要。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系的根本途径，是学生享受音乐、用音乐美化人生的通道。但过分追求以音乐兴趣为主力、重视音乐实践，就会忽视音乐的“魂”――音乐最本位的东西，如果喧宾夺主的去上音乐课，效果可想而知。
(二)拼盘式的课堂结构
音乐新课标提出了“提倡学科综合”的基本理念，音乐课的综合是有条件限制的，必须以音乐为本，以音乐中丰富的情感体验，绚丽多彩的艺术表现形式为学生探究的主要目标。如看过一节音乐课――《蜗牛和黄鹂鸟》，一节课四十分钟，教师却用了二十分钟让学生了解蜗牛和黄鹂鸟的生活习性，真让人犯糊涂：这是音乐课还是自然课?这不是音乐课，而是非牛非马的大拼盘，是偏离音乐而在音乐的外围问题上做文章。
(三)无限制的学生活动
传统的音乐教学中往往以教师为中心，学生大多处于被动的地位，忽视了学生的主体作用，而在新课改下，有的教师却矫枉过正，忽视了教师的主导作用，过分追求以学生为主体，本末倒置。有这样一节音乐课：人音版一年级第五课《跳起舞》。这堂课的重点是了解蒙古族的舞蹈和风情，并能用简单的律动表现。在本堂课的教学中，教师对学生进行了合作式、探究式教学，让学生根据了解的蒙古族风俗来创编自己喜欢的活动。教师的意思是无论是骑马、射箭，还是挤奶等都可以。可学生们的理解却和教师预想的大相径庭。学生们兴致大发，都不约而同的选择了摔跤，更有甚者说打架，而且迅速地抱成一团，课堂变成了摔跤场，教师一时之间无法驾驭课堂，好半天才恢复正常的教学秩序。学生在这样的环节里有什么收获呢?这种自由的、没有正确引导的活动和表演，只是流于形式。教师在给予学生一定的思考空间的同时，也要给予适度地指导，这样才能做到活而不乱，有效地参与，也才能真正发挥学生的主观能动性，才能行之有效地发展学生的个性。
三、解决策略
(一)加强学生音乐基本知识的掌握
要想让孩子真正感受音乐，喜欢音乐，首先就要让学生掌握音乐的基本知识，这样才能准确分辨音准和节奏的旋律，从而才能懂得音乐、欣赏音乐，甚至创造音乐。从学生的心理需求出发，设计切合学生生活的音乐实践活动，并适时把握活动过程的动态生成和活动内容与形式的音乐性、艺术性，使学生全身心的参与活动，并用音乐的形式表达个人的情感，这样就真正体现了音乐实践活动的根本目的――促进每一位学生健康、快乐的成长。
(二)培养学生的音乐基本功――音准和节奏
往往有教师认为，课改要求课堂不要太过于死板，要从视、听、做、玩各方面综合起来进行教学，而对于音乐、歌曲中最基本的音准、节奏一带而过，最终导致歌曲学完了，音乐欣赏完了，留给学生的却只有一些表面的感觉，如怎样好玩、怎样好看，而对于真正的旋律、节奏却不能准确的掌握。对于一首新歌，教师的作用是帮助学生分析节拍节奏，将节拍带入到节奏中去，加上很好的情感处理，这样学生很快就能掌握歌曲的节奏。我在课堂上做过这样的实验：用钢琴带旋律，进行细致的歌曲教学，学生们表现出来的不是厌烦和枯燥，而是在钢琴的引领下，对旋律有了更准确的记忆，学习起来也投入，歌曲反而掌握的更加准确和熟练了。如果教师再进一步的用上好听的钢琴伴奏，优美的音乐旋律一下子就将学生的注意力全部集中起来了，也更加投入了，整个课堂让音乐填的满满的，这难道不比整节课虽然热闹，却什么都没留下要好得多吗?
(三)注重音乐课堂的音乐性
音乐课与其他课相比，最根本的区别就在于音乐课的音乐性。一堂好的音乐课应该是在动听的音乐中完成的，充满丰富的音乐语汇，环绕动听的音乐旋律。怎样才能把握住课堂内的音乐性，是每位音乐教师都在努力探索研究的课题。小学生正处于从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，生活阅历浅，经验积累少，要使他们真正理解音乐，达到陶冶性情、培养情操的目的，就应该根据他们的思维特点，通过形象活泼的画面、生动有趣的故事、简短的启发谈话等用他们能理解的方式方法将音乐表现出来。
四、结论
教学是“教”与“学”的有机结合，也是教师主导作用与学生主体作用的有机结合，教师必须在注重新课标的前提下将音乐的基本元素与基本知识技能传授与学生，切不可顾此失彼，不能走出“填鸭式”、“一言堂”的极端，却又进入了“民主开放=越乱越好”的误区。这需要我们音乐教育工作者不断地思考，探索新的教学方法，让我们的音乐真正的充满课堂。
在小学音乐课中有效地开展音乐综合实践活动 【论文关键词】 音乐实践能力 自主合作 探究 创造【论文摘要】音乐是一门实践性很强的课程.学生的音乐素养除了在课堂学习中逐步形成外，在很大程度上还取决于综合实践活动，努力开发和积极利用课外学习资源,有效地开展音乐综合实践活动,是全面提高学生音乐素养的重要途径。 音乐是一门实践性很强的课程，音乐课应着重培养学生胡音乐实践能力，而培养这种能力的主要途径是音乐实践，那么，如何在小学音乐教学中有效地开展综合实践活动呢? 1 鼓励学生进行自主，合作，探究性的音乐实践活动 自主性音乐实践活动 《标准》中指出：“学生是学习和发展的主体，音乐课程必须根据学生的身心发展和音乐学习的特点，关注学生的个体差异和不同的学习需求，爱护学生的好奇心、求知欲，充分激发学生的主动意识和进取精神，提倡自主、合作、探究的学习方式。教学内容的确定、教学方法的选择、评价方式的设计，都应有助于这种学习方式的形成。”在音乐教学中，发挥学生主体性，发挥学生在教学中的'主体作用，以学生为中心，开展多元化的教学活动，结合学生直接参与教学的机会，以实现学生自主的学，主动的学，创造性的学，使学生真正成为自主学习的主人，成为音乐课堂的主人。 合作性音乐实践活动 合作学习要求小组成员全员参与，合理地利用竞争机制，互相合作，扬长避短，增加信息交流量，拓展思维的深度和广度，使其资源得到共享。 叶圣陶学生指出：“什么是教育，简单一句话，就是要培养良好的习惯。”既然是合作，就是要心往一处想，劲往一处使。而不能各想各的，各干各的，更不能有与己无关的想法。为了有效地开展小组活动，增强小组合作的效果，教师应注重培养学生合作的习惯。例如二年级音乐欣赏《龟兔赛跑》。教师讲课时会安排音乐故事表演，这时就要合理安排分工合作。课本中给出了几个角色：小兔，乌龟，小熊，小猴子，小猫。除了这几个角色，教师还可以添加几个角色，使得人人有活干，人人有事做。小组分工时，教师要遵循“组间同质，组内异质，优势互补“的原则，把学优生学困生综合在一起，给每个人都留有机会。这样合作学习才能发挥其作用，达到了教师与学生之间，学生与学生之间相互支持，配合，促进了情感的交流。 探究性音乐实践活动 探究性学习把学习的主动权还给学生，更大程度上给学生以学习的自由，让学生学会自主学习。它有助于激发学生对音乐的学习兴趣,培养学生良好的学习习惯，逐步形成高尚的审美情趣，最终达到促进身心和谐发展、全面提高综合素质的目的。 教师在音乐教学中要善于引导，让学生自主探究，合作探究，实践探究，延伸探究。比如在一年级音乐课《小雨沙沙》中，学生在自主学习歌词之后，教师提问：大家都见过下雨，能说说大雨和小雨分别是什么样子的？下大雨前天空有什么变化？大家可以分组讨论，选派一位代表回答，小组之间进行比赛。这时，可以教学生合作学习歌曲，看谁学的好，看谁合作的好。歌曲学到一定时候，教师拿出各种乐器，让学生自由为歌曲配乐，进行实践探究，最后，歌曲圆满结束后，可以提问学生你都有哪些体会，可以说一说吗，孩子们会说出许多你想不到的话来，在这一节课中，学生的能力得到了充分的发展，真正实施了素质教育。 2 调动学生积极性主动参与，强调发挥创造性 让学生自主感受,自主参与 在音乐课堂上，学生可以倾听,可以歌唱,可以演奏,可以写画.在各个环节中,教师要注重调动学生参与活动的积极性,让孩子自己去找，去感受音乐,去创造音乐,这是非常重要的。传统的音乐课,只是识谱,唱歌，教师教什么，学生就学什么.学生没有自主学习的机会.束缚了学生的能力.音乐课应该是孩子的世界,音乐课堂应该是孩子自主学习的课堂，学生应该成为一个主动参与者,而不能仅仅只是一个聆听者.教师的课堂教学不应只关注音乐知识技能的传授，还应注重音乐的实践，关注音乐技能以外的艺术实践。例如：在小学六年级有这样一节音乐活动课：”奔向2008”, 在这一课中,我课前把学生分成若干组，让学生自主搜集有关2008奥运的材料，学生通过上网,看报,看电视等多种手段获取信息,课堂中,贝贝,晶晶,欢欢,迎迎,妮妮,五个小组同学分别展示自己的成果:有的演唱歌曲《当五环旗传到北京的时候》,有的给大家带来了欣赏歌曲《巴赛罗那》《手拉手》,有的展示以”奔向2008”为主题的手抄报，课后，在老师的倡议下，同学们走出校门，走进社区,向市民们主动宣传奥运知识、做奥运文化的传播者。这一堂音乐实践课异彩纷呈,同学们在自主参与中感受着快乐，并在各方面的能力都得到了发展。 开展有游戏倾向的艺术活动 兴趣是学生最好的老师, 《标准》中指出：“兴趣是学生学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐，用音乐去美化人生的前提。” 从“游戏”入手，开展有游戏倾向的艺术活动，让枯燥的乐理知识的学习在不经意的玩游戏中，植入孩子们的心田，从中掌握音乐知识。 作为一名音乐教师,应该,精心设计具有创造性，探索性的活动，让学生参与到各种活动中.并在实践活动中学习掌握音乐。例如二年级有一课《萤火虫》,描写萤火虫打着小灯笼快乐的飞来飞去的情景.歌词简单易懂.课前，老师先让学生了解萤火虫，请学生自制能表现萤火虫发光的教具教学，在教学时,老师采用了做游戏的教学方法，当老师提问学生:“萤火虫像什么?”“请你来做一只萤火虫”学生纷纷拿出事先准备好的教具（有荧光棒、小电珠、小灯笼等）模仿萤火虫飞来飞去, 这时,老师拿出事先准备好的小气球当成小灯笼，与学生一起表演起来，唱到“萤火虫,萤火虫,点起一盏小灯笼”,学生就可以举起自制教具，“飞到东,飞到西，”时,学生就可以向不同方向飞去。“好象星星满天空”时,学生就举起教具,特别好看。在小朋友们表演兴奋时老师把歌词有节奏的朗读出来，同学们很快就可以记住。老师加上旋律，这样一首歌就在同学们做游戏的过程中学会了，一节课的教学任务也顺利完成了。同学们在游戏的快乐中学习了音乐，加强了对音乐的兴趣。 参考文献 ［1］ 邹开煌：《小学综合实践活动指南》 ［2］ 郭元祥．《综合实践活动课程设计与实施》 ［3］ 《小学音乐课程标准》 论文相关查阅： 毕业论文范文 、 计算机毕业论文 、 毕业论文格式 、 行政管理论文 、 毕业论文 ;