潮汕文化产生的历史，可以追溯到公元前6000年。近几年出土的文物，都足以证明潮汕有悠久的历史。1、公元前6000年至公元前222年，潮汕一带称为南交之地，属于“扬州之域”，人烟稀少，居住在这里的居民，属于百越的一支。我们将把这8000年的漫长的时期，按照考古文化类型，分成四个阶段来叙述。这四个阶段分别是：(一)象山文化，(二)陈桥文化，(三)后山一浮滨文化，(四)南越文化。这一时期潮汕较少受到中原文化的直接影响，土著文化色彩很浓。根椐考古资料可知，在这一段时间里，潮汕文化先是与东面的闽南文化保持一致，后来，西面的南越文化入侵，改变了潮汕地区文化的原来面貌。在这一阶段，潮汕地区的历史文化进程，不但滞后于中原，也滞后于周边地区。《礼记》就有“南方曰蛮，雕题交趾(意为刻画额肌，足趾相交)”的记载。2、公元前222年至960，汉文化的进入与土著文化的汉化时期。当时居住在潮汕的越人富有反抗精神，这在《史记》、《淮南子》、《后汉书》等古籍中均有所述。如《淮南子》在记载秦军南侵（公元前213年）时，说越人都撤至山林之中，“与禽兽处，莫肯为秦虏”，并推选“桀骏”者为将，发动夜攻，大败秦军，“杀尉屠睢，伏尸流血数十万”。描述得极为生动。但是，不管越人如何勇敢善战，却终究抵挡不住比之远为先进的秦汉大军。秦朝在尉屠睢被杀之第二年(公元前 214年)，又派赵佗率领充军罪人遣戍越地。自此约100多年的时间里，汉族军队和随军家属一齐进入岭南地区，渐渐“与越人杂处”。史禄(或称监禄)正是在那个时候为大军凿渠运粮，后“留家揭岭”，成为有史所载的汉人移居潮地的首创者。西汉元鼎年间，伏波将军路博德率大军征讨南越，使百越人中的南越支裔，随着东越、闽越之后也灭亡了。由于不断汉化的结果，百越人的各个部族大多逐渐融合到统一的中华民族之中。此后，除三国时的“山越”，以及隋文帝开皇十年(公元590年)尚有“巡抚岭南，百越皆伏”等偶尔的记载外，“越”字基本在史籍中消失，未被汉化的百越人遗裔，又重新被统称为“南蛮”3、960年至现在，潮汕文化的昌盛时期。汉文化的潮州地方亚型，是在宋元以后闽南移民的大规模迁入，才逐渐形成。此后，潮汕文化进入高速发展时期，翁辉东先生在《海滨邹鲁论》中指出：“潮州文化，蕃于宋，而于元，乃竟澎湃于明代”“积之厚者，其流必先……故有清初叶，明风尚流。”据史载，终宋一代317年，潮人登科共172人；终明一代276年，潮人登科共157人。明嘉靖及万历年间，潮人在京城任职者竟多达170余人，这对于南国海隅的潮州来说，莫不是一个奇迹。“御街讲白话”这句俗语就发生在明代。人文的昌盛，必然带来文化的繁荣，必然保持“积之厚者，其流必先”的文化优势，必然对整个潮州民系的文化发展产生积极而深远的影响。
潮剧又名潮州戏、潮音戏、潮调、潮州白字（顶头白字）、潮曲，主要流行于潮汕地区，是用潮汕话演唱的一 个古老的地方戏曲剧种。潮剧在国内主要流布在广东东部、福建闽南漳州地区的云霄县、东山县、诏安县及平和县等，广泛流行于香港、东南亚、上海、以及西方许多国家和地区，泰国曾经是潮剧在全球的发展中心，现还有泰语潮剧，凡有潮州人的地方就有潮剧。潮剧经常在庙会上演出，表示于对“老爷”（指 神明）的尊敬，老百姓也喜爱在非常热闹的氛围下观看，使节日气氛更加浓重，因此，潮剧要比其它剧种更具浓郁的民族色彩。 我国戏曲在12世纪至13世纪形成北方杂剧和南方戏文（南戏）。北杂剧在宋金院的基础上发展起来。至元代达到繁荣；南戏是12世纪初叶，在浙江温州首先形成发展起来的。在宋元二百多年的流传发展中，南戏向长江流域和东南沿海流传，形成了弋阳腔（江西），海盐腔、余姚腔（浙江），昆山腔（苏州），以及泉潮腔（闽南粤东）等声腔剧种。南戏流传到各地并形成地方声腔剧种，一般有两种情况，“一种是南戏原有的曲调流传到各地之后，被戏曲演员以当地语言传唱着，由于语言、语调上的差别，使之不断变化，在风格上也逐渐地方化起来；一种是当地的民间音乐——从秧歌、小调、直到某些宗教式歌曲，不断地被采用到戏曲中来，丰富着原有的曲调。这两种因素相互渗透，便形成了若干不同风格的声腔剧种。”明本潮州戏文的发展，证明了现潮汕地区在元明时期有过繁荣的南戏演出活动，一些在史籍上记载已佚的宋元南戏早期剧本，如《颜臣》（即《陈颜臣》，演陈颜臣与连静娘的故事）、《刘希必金钗记》，就是早期南戏曾在现潮汕地区流传的佐证。 其次，《蔡伯皆》、《刘希必金钗记》，均是用潮州方言演唱的南戏剧本，说明南戏流传到现潮汕地区之后，潮州艺人曾用潮州方言演唱，由于语音、语调上的不同，使原有的曲调起了变化，同时还吸收潮州的民间音乐、小调等，从而在南戏的基础上形成了新的声腔——潮腔。明代戴璟在《广东通志》所载：“潮俗多以乡音搬演戏文”。清初屈大均在《广东新语》所载：“潮人以土音唱南北曲，日潮州戏。”这两手抄演出本的出土，是潮人以乡音唱南北曲的佐证。 其三，《荔枝记》、《荔镜记》是以潮州民间故事编写，结构完整、手法娴熟、用潮腔演唱的剧本，说明潮腔在嘉靖年间已趋于成熟，那么，它形成的年代，自然应在嘉靖之前。前到什么年代呢？有的戏曲研究专家根据有关的史料，认为“明中叶以前，泉潮腔已很盛行，它有独特的剧目和演出形式，流传在泉州长、漳州、潮州一带”。“明中叶以前”即15世纪初，距今已有500多年了。如果从《荔镜记》刊刻的嘉靖丙寅（1566年）算起，潮剧历史的绝对数字，也有4 4 0多年了。
我对潮剧的喜欢不是一开始就有的，而是经过的学习、领悟、开阔眼界一系列时间的……潮剧是我国重要的戏曲种类之一，是我国优秀的非物质遗产之一，深得广大海内外潮汕人的喜爱。潮汕地区的潮汕人或许没有人不知道潮剧的，不少人都能稍微哼上几句，无论是小孩、青年、老人。逢年过节它是必然的文化娱乐活动，即使是平时很多人都会准时守着电视机收看潮剧或是花钱到影像店买碟片看。小时候，我还不知道潮剧是什么东西，那时就是喜欢和大人、伙伴去凑一下热闹，随便吃一下零食而已。长大后，我迷上了流行音乐，认为流行音乐是世界上最好听的声音，当我一听到貌似无味的潮剧就会心烦意乱。再后来我迷上了欧洲的古典乐、浪漫主义音乐。那时就感觉流行音乐再好听也难以超越时代，而欧洲的这些音乐有这个资格名留青史的。听着外国的音乐忽然领悟到潮剧能够流传这么多年，势必不是什么不入流的文化。于是我重新去看待潮剧，才惊奇发现它深厚的文化内涵，好的潮剧需要吹、拉、弹、唱、敲等多种乐器的和谐配合，其难度、讲究不亚于一场交响乐。潮剧的戏文也特别讲究，潮剧的戏文不少是请文化很高的旧时朝中官员写的，看一下戏文里面用词造句的确不简单。潮剧中好看的还有美丽的服饰，这是内行外行、听得都听不懂的人都喜欢的。我对潮剧的喜爱渐渐加深，能正确认识传统文化真是一件很好的事……
angzhou. The group gat
潮剧是潮汕人民在长期的生活体验中组织起来的民间剧种。潮剧是潮汕特有的剧种的，一般流行在有潮人的地方的，他蕴含这潮汕人勤苦耐劳的品质在里面。在潮剧里有很多故事的，不同的故事是对社会的不同反映，不过都有同样的意义在里面，就是鼓舞着勤劳的人们要努力生活，扬善惩恶，告诫世人要好好做人，不能做恶，等等意义在其中。现在潮剧不止是在潮汕地方流行，它存在世界于有潮人的每一个地方，有潮人的地方便有潮剧的存在，现在随着潮人的不断壮大，潮剧也将被推广到任何地方，被越来越多的人所接受。像潮汕的语言一样，被誉为最难学的语言之一，现在也被慢慢的推广。
潮剧又名潮州戏、潮音戏、潮调、潮州白字（顶头白字）、潮曲，主要流行于潮汕地区，是用潮汕话演唱的一 个古老的地方戏曲剧种。潮剧在国内主要流布在广东东部、福建闽南漳州地区的云霄县、东山县、诏安县及平和县等，广泛流行于香港、东南亚、上海、以及西方许多国家和地区，泰国曾经是潮剧在全球的发展中心，现还有泰语潮剧，凡有潮州人的地方就有潮剧。潮剧经常在庙会上演出，表示于对“老爷”（指 神明）的尊敬，老百姓也喜爱在非常热闹的氛围下观看，使节日气氛更加浓重，因此，潮剧要比其它剧种更具浓郁的民族色彩。 我国戏曲在12世纪至13世纪形成北方杂剧和南方戏文（南戏）。北杂剧在宋金院的基础上发展起来。至元代达到繁荣；南戏是12世纪初叶，在浙江温州首先形成发展起来的。在宋元二百多年的流传发展中，南戏向长江流域和东南沿海流传，形成了弋阳腔（江西），海盐腔、余姚腔（浙江），昆山腔（苏州），以及泉潮腔（闽南粤东）等声腔剧种。南戏流传到各地并形成地方声腔剧种，一般有两种情况，“一种是南戏原有的曲调流传到各地之后，被戏曲演员以当地语言传唱着，由于语言、语调上的差别，使之不断变化，在风格上也逐渐地方化起来；一种是当地的民间音乐——从秧歌、小调、直到某些宗教式歌曲，不断地被采用到戏曲中来，丰富着原有的曲调。这两种因素相互渗透，便形成了若干不同风格的声腔剧种。”明本潮州戏文的发展，证明了现潮汕地区在元明时期有过繁荣的南戏演出活动，一些在史籍上记载已佚的宋元南戏早期剧本，如《颜臣》（即《陈颜臣》，演陈颜臣与连静娘的故事）、《刘希必金钗记》，就是早期南戏曾在现潮汕地区流传的佐证。 其次，《蔡伯皆》、《刘希必金钗记》，均是用潮州方言演唱的南戏剧本，说明南戏流传到现潮汕地区之后，潮州艺人曾用潮州方言演唱，由于语音、语调上的不同，使原有的曲调起了变化，同时还吸收潮州的民间音乐、小调等，从而在南戏的基础上形成了新的声腔——潮腔。明代戴璟在《广东通志》所载：“潮俗多以乡音搬演戏文”。清初屈大均在《广东新语》所载：“潮人以土音唱南北曲，日潮州戏。”这两手抄演出本的出土，是潮人以乡音唱南北曲的佐证。 其三，《荔枝记》、《荔镜记》是以潮州民间故事编写，结构完整、手法娴熟、用潮腔演唱的剧本，说明潮腔在嘉靖年间已趋于成熟，那么，它形成的年代，自然应在嘉靖之前。前到什么年代呢？有的戏曲研究专家根据有关的史料，认为“明中叶以前，泉潮腔已很盛行，它有独特的剧目和演出形式，流传在泉州长、漳州、潮州一带”。“明中叶以前”即15世纪初，距今已有500多年了。如果从《荔镜记》刊刻的嘉靖丙寅（1566年）算起，潮剧历史的绝对数字，也有4 4 0多年了。
潮剧行当齐全，生、旦、净、丑各有应工的首本戏，表演细腻生动，身段做工既有严谨的程式规范，又富于写意性，注重技巧的发挥，其中丑行和花旦的表演艺术尤为丰富，具有独特的风格和地方色彩。 潮剧的角色很多。明代为生、旦、贴、外、丑、末、净七行。而且每一种还有不同类型。俗语用“四生、八旦、十六老阿兄”来形容一个演员阵容齐全的标准。四生：小生、老生、花（丑）生。武生；八旦：乌衫旦、闺门旦、彩罗衣旦、武旦、刀马旦、老旦、丑旦（女丑）。“老阿兄”是指在剧中扮演各种杂角。 从表演上来看，潮剧的角色行当中以生、旦、丑最具地方特色。生旦戏《扫窗会》被誉为中国戏曲以歌舞演故事的典型代表；潮剧丑角分为十类，其中项衫丑的扇子功蜚声南北，为世所称。老丑戏《柴房会》中，丑角的溜梯功为潮剧所独有，在戏曲界享有盛誉。 潮剧在过去一直实行童伶制，小生、青衣、花旦均由儿童艺人担任，这些艺人长大后，声音改变，即被淘汰，这一体制严重阻碍潮剧艺术的发展。新中国成立后，废除了童伶制，并在各方面锐意改革，培养了一大批优秀演员，使潮剧这一古老艺术焕发出新的光彩。 潮剧著名演员有：谢大目、卢吟词、谢吟、杨其国、陈华、黄玉斗、洪妙、郭石梅、蔡锦坤、李有存、方展荣、姚璇秋、范泽华、吴丽君、张长城、黄瑞英、黄盛典、叶清发、刘小丽、张怡凰、吴奕敏、许笑娜、郑舜英、李玉兰、吴玲儿、郑健英、孙小华、王少瑜、林初发、黄映伟等等。 唱腔潮剧唱腔的特点，主要表现在唱腔的用调上。曲牌唱腔或对偶曲唱腔一般都应用四种调即[轻三六调]、[重三六调]、[活三五调]、[反线调]，此外还有[锁南枝]调、[斗鹌鹑]调，以及犯腔犯调。 [轻三六调]以61235为主音构成旋律，适用于表现欢快跳跃、轻松热烈的情调，如《大难陈三》的[哭相思]。 [重三六调]以71245为主音构成旋律，用于表现庄穆、沉重、激动的情绪，如《奏黉门》的[黄龙滚]。 [活三五调]以57124为主音构成旋律，善于表现悲哀和优怨的情感。[活三五调]为潮剧唱腔中的特殊音调，在唱腔中，其音调和潮语腔调十分密切，因唱词语音升降而产生音调圆活多变，故艺人说：“从乐谱上看，[活三五调]只有五音，但唱奏之，则一音数韵，圆活变化不止十音。”具有潮腔潮调的浓厚韵味，如《琼花》的[晴天霹雳]等；[活三五调]属悲调，但潮剧唱腔用调多变，也有悲调喜唱的，如《京城会》的[皂罗袍]。 [反线调]以61245为主音构成旋律，它是[轻三六调]的变体调，即以凡为宫，唱奏起来有特殊的风味，多用于游园玩耍、轻松明快的场面，如《刺梁骥》的[罗汉月]等。 犯腔犯调，是潮剧唱腔用调中经常出现的手法。潮剧唱腔用调比较讲究，一般互不混杂，如[轻三六 调]避免74为主音，[重三六调]避免63为主音，如果混用，则为相犯。传统剧目《杨子良讨亲》中的曲牌[弄魂幡]，是由[轻三六调][重三六调][活三五调][反线调]四个调相犯而成，艺人俗称为[四斗臭（凑）]，具有诙谐风趣的情调。[锁南枝]调和[斗鹌鹑]调也属犯调，但其子母腔句比较稳定。 [斗鹌鹑]调多用于自叹或待迟（待人末至）场面，带有凄清伤感的情绪。[锁南枝]曲调较为沉闷，但也用于激动场面。 潮剧演唱用真声，主要受外地传入在弋阳腔、昆腔影响，与京剧、粤剧等的假声唱腔有很大区别，唱念用古谱"二四谱"，韵味浓郁。唱腔是以曲牌联缀为主的曲牌体和板腔体的联和体制，至今仍保留着一唱众合（帮腔），二、三人合唱一曲或曲尾的形式，风格独特，表现力很强。 潮剧的声腔在明代称为“潮腔”，也称“潮调”。现在存世的潮腔剧本，有明嘉靖丙寅（1566）刊刻的《重刊五色潮泉插科增入诗词北曲勾栏荔镜记戏文》、万历辛巳（1581）刊刻的《新刻增补全像乡谈荔枝记和万历年间刊刻的《重补摘锦潮调金花女大全》（附《苏六娘》）等。万历辛巳刻本《荔枝记》，署有“潮人李东月编集”，用潮腔演唱是与嘉靖刻本《荔镜记》同一故事内容的不同演出本。嘉靖刻本《荔镜记》，在曲牌名之下标有“潮腔”或“泉腔”字样，是两个声腔剧种通用的剧本。两个声腔通用一个剧本，这不是唯一的一个。清顺治辛卯刊刻的《新刊时兴泉朝雅调陈伯卿荔枝记大全》，也是潮、泉两个声腔的通用本，反映了潮州的潮剧与闽南的梨园戏两个古老剧种在历史发展上的一些关系。 其中在潮剧唱腔上具有代表性人物是著名潮剧老生黄盛典，其唱腔宏亮高昂、振奋激越，折服过无数的观众和专家，在首届中国戏剧节上，其凭借在《张春郎削发》中扮演皇帝一角，赢得广泛好评，其唱声更是 著名潮剧演员范泽华与她的《舞台内外》被专家评为“超黄金点男高音”。 潮剧活五调为潮剧唱腔中最富地方色彩、音律最特殊、历史最久远的唱腔，现今公认的活五调唱腔最好的为范泽华，可惜40多岁时就失声了，早早离开了她心爱的舞台，人们为此感到痛惜。语言潮剧语言有着鲜明的三点特色：一是鲜明的地方色彩；二是浓郁的生活气息；三是生动的形象比喻。这三点，在潮剧传统剧目的本子中随处可见。但由于旧社会的潮剧艺人多是卖身的童伶，文化层次很低，他们传习下来的戏剧语言虽有上面提到的三点特色，但大多数偏于粗俗。有些经文人参与编写的，则又偏于典僻深奥。总的说来，潮剧的语言还未能“俗中求雅，雅中化俗”，达到“雅俗共赏”的艺术境界。建国后由于有不少新文艺工作者进入潮剧团担任文化教员，帮助艺人学习文化，参与编写剧本，促使潮剧的文学品位有所提高。五 十年代涌现了一批经过认真整理，情文并茂的剧目，如《辩本》、《扫窗》、《芦林会》、《刺梁骥》等。《苏六娘》一剧尤为雅俗共赏的好例子。例如渡伯是老丑，桃花是花旦，“过渡”这场戏的语言非常富于地方色彩和生活气息，苏六娘和郭继春都是有才学之人，作者设计他们的语言多为诗和民歌的融合，近于“本色”。 综观现在潮剧舞台上演出剧目的语言，有些还不理想，还未达到“雅俗共赏”的高度，还有待我们努力。而努力的方向，我想该从广大观众着眼着手。潮剧观众层次不同，就文化程度来说有高中低之分，就年龄结构来说，有老中青之别，就地域区分来说有城市、乡镇、山村的不同。那么一出戏要使这么广泛众多的观众看懂、爱看、多看不厌，实非易事，这其中有许多学问要我们去学，就语言方面来探讨，我认为可以着重注意三点： 一、着眼中间层，兼顾高低层。即是说，整出戏的语言尽量使中间层的观众全懂，兼顾高低层而变通。僻典僻语不用，晦涩词句不用，必要用典故时则想出辅助办法，使观众明了。 二、以“本色”为主体，左跨“文采”，右跨方言。戏曲语言有“本色”、“文采”之分，而无贵贱之别，“本色”语言接近于民歌、生活，运用得好，同样有高品位的文学价值。 三、抓紧“纵的统一，横的差别”。这是运用语言刻划人物性格、区分行当最重要的一条。“纵的统一”，是说剧中每一个人自身的语言风格要自始至终保持统一；“横的差别”则是指剧中各个人之间的语言风格要有差别，而且差别越明显，他们的个性就越鲜明，这和电视荧屏上“赤橙黄绿青蓝紫”七色光柱一样，它们之间的边缘越分明越是斑澜好看。帮声帮声在全国各地方剧种中并不多见，而潮剧唱腔历来就有帮声的传统，这种传统最早可以追溯到明代嘉靖年间，在《荔镜记》、《荔枝记》、《金花女》等明代潮腔刻本中，就已经有早期帮声形式的存在了。 潮剧的帮声，以女声帮唱为主，有时也有男声帮唱、男女声混合帮唱。在长期的演出中，潮剧帮声艺术得到逐步丰富和完善，形成了特色鲜明的多种帮声形式，如句末的帮唱、拖腔和高音区的帮唱、重句与衬句的帮唱、同台合唱、后台歌等等。在1961年拍摄的潮剧电影《闹开封》中，张石父女为张普喊冤，详述案情经过，唱道：“（合）唉，大人啊……，含冤告青天，伏望明镜细察端详。（张石）念小老，安分营生售草药，睦邻克己（帮）闾里称扬。膝下单生此弱女，招赘半子（帮）继灯香。（张娇瑞）李公子（帮“子”拖腔）纵马闲游到里巷，垂涎弱质，（帮）色胆披猖。仗权势，嘱仆抛银两，强抢民妇（帮）出门墙。（张石）中途幸遇张义士，挺身理论（帮）挡豪强。父女得机脱虎口，谁知义士（帮）反遭殃。（合）恳求大人明冤枉，释放无辜保善良。”这其中既有同台合唱、句末帮唱，又有拖腔、高音区的帮唱，多种帮声形式同时运用，大大增强了唱腔音乐的表现力和艺术的感染力。 帮声是潮剧唱腔艺术的一大特色，在潮剧改革创新的大潮中应该赋予新的生命力，千万不可随便丢弃。音乐潮剧音乐属曲牌联套体，唱南北曲，声腔曲调优美，轻俏婉转，善于抒情。清代中叶以后，它又吸收板腔体音乐，显得灵活多姿。潮剧中有传统曲牌二百多支，乐曲一千多首，是研究中国戏曲声腔的重要资料。 伴乐部分，保留了较多唐宋以来的古乐曲，又不断吸收了潮州大锣鼓乐、庙堂音乐、民间小调乐曲等，音乐曲调优美动听，管弦乐和打击乐配合和谐，善于表现感情的变化。 潮剧的伴奏乐器随着时代的发展和文化的交流而不断发展丰富。二十世纪二十年代以前，乐器只有竹弦、唢呐、椰胡和月琴，以竹弦为领奏乐器。二三十年代，竹弦被二弦取代；月琴为扬琴取代，还增加了大笛和小笛。四十年代开始，有增加二胡、琵琶和大胡。潮剧曲牌很多，板式多变，常用二板、二板慢、三板慢等板式。 根据乐器的不同组合，传统的剧目又分为大锣戏、小锣戏、苏锣戏；大锣戏最具特色也最为古老，善于表现低沉气氛、悲怨情绪，小锣轻巧，苏锣气氛庄严。 潮剧的伴奏音乐分文畔和武畔两个部分。文畔即管弦及弹拨乐器，武畔是打击乐器。文武畔两部分的人数不相上下。整个乐队的指挥是武畔的司鼓，而文畔的带头人是二弦兼唢呐的演奏者，俗称“头手”。“头手”必须是精通二弦的弦乐演奏家同时又是熟练掌握唢呐的管乐吹奏能手，这在中外音乐史中几乎是绝无仅有的一大特色。与其他的地方剧种一样，潮剧伴奏的乐队人数不多，文武畔两个部分加在一起不过是十数人而已。文畔音乐一般紧跟唱腔或演奏过场音乐。解放后的乐队在伴奏乐器的改革中增加了低音乐器，音响层次改单一高音为高、中、低配套，丰富了表现力。“文革”期间，在“样板戏”的影响下使用了西洋的各种管弦乐器，即乐队的编制由基本的西洋单管制加原来的文畔，保留武畔，整个乐队的人数由于文畔的扩张而猛增至数十人之多，伴奏音乐由原来的单一旋律制变为富有层次的多声部制。显然这在某些有特殊要求的剧目特别是现代戏的伴奏中，是极有成效的。后又回复传统伴奏，1976年起，黄铮盛开始尝试将大提琴引进潮剧，之后一直到现在，潮剧现有的西洋乐器为大提琴，部分专业剧团伴有倍大提琴。 潮剧伴奏的文场乐器除了“头手”的二弦、唢呐之外，弓弦乐器还有椰胡、提胡、大胡等。二弦、提胡、椰胡都是潮州地方的特色乐器，提胡虽类似二胡，但调音和音色皆有别于北方的二胡。椰胡在广东音乐等乐种中也有使用，但音色并不一样。吹奏乐器除唢呐之外，还有竹笛、箫等。唢呐的演奏方法明显有别于北方乐器，其音色略为柔软如歌。弹拨乐器有扬琴，或用潮州特色的“瑶琴”，还有琵琶、三弦等，偶尔也用月琴和古筝。 潮剧伴奏的曲调可以分为以下几类： 一、鼓科介：潮剧音乐的打击乐器种类繁多，且都有一定音高，可以单独出现而表达某些情感和意境。有叫介过门、安更介、天光介、激面介等。 二、唢呐曲牌：多着重于打击乐器与唢呐旋律的紧密配合。 三、笛套：用于摆酒、迎客等清雅场面，有《喜登楼》《万家春》等。 四、弦诗乐：如《寒鸦戏水》《浪淘沙》《柳青娘》《昭君怨》等。调式有“轻三六”“重三六”“活五”等。 现有弦诗乐曲、笛套、杂曲等1000多首，在潮剧舞台应用中多作为过场音乐或唱腔间作音乐。潮剧伴奏音乐程式化的有“随点”“搜科介”和“想计介”等，每首乐曲可作“行”“催”“采花”等旋律和节奏变化，起到烘托人物、配合动作、渲染气氛的作用。 潮剧音乐和潮州音乐的音律，一般为相对的七平韵律或是混合律，最主要的特点是34和7i之间不是半音关系。4稍高而7稍低，且音高不是很固定，上行和下行都不一样。“活五”调的“2”总是处于不稳定的状态，且比正常音稍偏高。随着时代的变迁和西洋音乐的日渐影响，潮剧音乐也在音律的方面发生了一些变化。 潮剧伴奏音乐和潮州音乐虽为不同的两个范畴，但它们互为补充，互相融合。潮剧的伴奏中少不了诗弦乐、潮阳笛套音乐、庙堂音乐等，而潮州音乐中的潮州大锣鼓，则是从潮剧的戏台锣鼓中演化得来。潮剧伴奏音乐和潮州音乐好似同胞姊妹，她们在成长过程中形影不离。乐器文畔乐器： 弓弦类：潮州二弦、椰胡、提胡、中胡、大胡、板胡、大提琴、倍大提琴等 吹奏类：潮州大中小唢呐（俗称“的禾”或“大、中、小吹”)、潮阳笛套等 弹拨类：扬琴、秦琴、月琴、三弦、大三弦、琵琶、中阮等 武畔乐器： 皮革类：大鼓（又称战鼓）、低音鼓、中鼓、哲鼓、苏鼓 木革类：潮州手板、低音板（木鱼板）、中音副板、高音副板 铜质类：深波、曲锣、斗锣（又称战锣、撑锣）、苏锣、月锣、钦仔（又称空仔）、九仔锣、铜钟（现已少用）、铜磬、深波钹、苏锣钹、钹仔、吊钹、号头（吹奏类） 潮剧乐器特色乐器： 二弦 潮州弦诗乐的领奏乐器，在潮剧伴奏中称为头弦，执掌头弦的人称为头手。潮州二弦的形成约有200多年历史，由古代拉弦乐器奚琴演变，经过大广弦，竹弦，"?投"（剑麻根）弦，最终在梆子腔剧种影响下形成。潮州二弦为高音乐器，定弦为F调5 1，常用音域在5----2之间。其结构有弦筒、弦杆和弦轸，均用乌木制成。弦筒长约厘米，前圆直径为厘米，后直圆为厘米，前圆孔蒙蟒皮，弦杆长78厘米，弦弓以竹张马尾.长约84厘米。用竹马，发音尖脆清亮。演奏方法以指压弦发音，技法多吸收自古琴，出音行韵，讲究吟揉绰注，弓法丰富，有"文武病狂，画眉点珠"等。演奏姿势有继承传统的双盘腿式，平行腿式、盘腿式和夹腿式等，具有独特的演奏风格。 椰胡 俗称"冇（怕）弦"，史称潮提，又称辅弦，是辅助主弦的意思。椰胡历史悠久，在福建泉州开元寺紫云大殿甘露寺戒坛（建于北宋天禧三年，重建于清康熙年间）的飞天乐伎中，已有拉椰胡的乐伎了。少算也有三四百年，它是闽南以至潮州地域音乐文化的代表，可见渊源久远。椰胡早年制作，椰壳作弦筒，竹作弦杆、竹弓"?投"（剑麻）丝，用海中蚶壳为马，一派南海风韵，近代改木为杆、竹弓马尾、保留蚶壳为马。定弦为F 调1 5，常用音域在八、九度之间，故演奏时有高音低奏，低音翻高的特点，发音纯厚、圆润，具有融和性，独有一格。 大笛 潮阳笛套音乐领奏乐器，来源于宫廷款式大笛，称为龙头凤尾笛，长69厘米，管口厘米左右。传统龙头凤尾笛，在吹孔前端缀以龙头状装饰，笛尾雕刻鳞纹，绳孔结上凤尾状隧饰，从龙颈至绳孔，用细丝漆锒成28节，故又称28节龙头凤尾笛。筒音为2= A，称"正宫调"，音域宽至三个八度，低音浑厚饱满。中音明亮悠扬，高音昂亢激越。吹奏要一韵三波，"真气出丹田"，指法有挑、拍、盖、抹、称为龙头凤尾指，具有古朴、典雅、庄重的宫廷音乐风味。 大鼓 潮州大锣鼓打击乐指挥乐器之一。潮州大鼓形制古老，上宽下窄，故称尖脚鼓，敲击只用一面，规格有大小，一般使用鼓面宽20寸为多。鼓声通亮铿锵，鼓中、鼓边，鼓沿能发出不同音色，如冬、颠、告等，使用长28厘米直径2厘米的木槌敲击、手法有指、摇、劈、挑、刈、划等，形成独特演奏风格。 深波 潮州大锣鼓打击乐器之一，铜质乐器，系由铜鼓演变而来，传统深波规格较小，近代逐步加大，常用直径约64厘米，边高约14厘米，早年用草扎敲击，现用竹片夹布团作槌，定音为F调2或3，发音浑厚，深沉，富有余韵，为潮州音乐与潮剧特有的打击乐器。 曲锣 俗称小斗锣，铜质乐器。常用于潮剧"大锣戏"之中，随着音乐艺术形式的发展，曲锣也成为潮州音乐中的打击乐器之一。以双锣同时使用，发音明亮清旷，定音为F调5，与深波同时演奏具有简单和声效果，其"锣花"的阳声和阴声的变化交错最具特色。 号头 用黄铜制作，由可以活动伸缩的三节铜管套接而成。底端的喇叭口向上弯曲，全长112厘米，吹口处有一直径厘米的圆盘，其中心为一吹气小孔。喇叭口直径12厘米。吹奏时，将管身斜举。吹口紧贴嘴角，以细缩的气流控制音高。可吹出筒音和两个八度的泛音。戏服潮剧戏服，是舞台人物造型的重要组成部分。它有三个特点： 首先是十分重视身份区别、官阶区别和等级区别，并反映在服装的式样（款式）、颜色和图案花纹上。 就式样来说，皇帝穿龙袍，朝臣穿蟒袍，地方官（州县府官）穿官袍。告老官员及贵绅穿对襟十团帔；学士、公子、儒生穿项衫；小贩、童仆等穿短衣裤。妇女方面，皇太后及各级夫人穿蟒袍；公主、皇妃穿宫衣；贵族小姐及名门闺秀穿古装；老妇穿十团帔、中青年妇女穿对襟花帔村姑、婢女穿彩罗衣裤。武职人物，主帅及大将穿大甲（靠）；偏将、小将穿小袖甲或蟒甲；御林军穿武铠（铠甲）；武士穿小袖服（箭衣）；侠士穿武装；兵卒穿褂衣裤；公差穿公差服；道士穿道袍；和尚穿和尚衣；犯人穿囚衣。 颜色的使用也分等级。金黄色为皇帝（或地位最高的神仙）专有，其他人物不得用，比中蟒袍，常有黄、红、青、白、黑五色，其黄蟒为皇帝穿，朝廷命官穿其他色蟒，如状元、巡按（小生）穿红蟒，廉正的官员（老生）穿青蟒或白蟒，包拯历来穿黑蟒，但一般为奸诈的（乌面）皇亲国戚所穿。这是蟒袍的主要颜色，舞台上根据同类人物，也有用绛红、深蓝、紫红、银灰等的色蟒。 戏服的图案和花纹制作，其等级也十分严格。比如潮剧的官袍，在胸前及北背各缀上一块彩绣叫"补子"，"补子"绣上飞禽，武官绣走兽。文官一品绣仙鹤、二品锦鸡、三品孔雀、四品云雁、五品白鹇、六品鹭鸶、七品溪、八品鹌鹑、九品黄鹂、无品练雀。六品彪、七品狼、八品犀牛、九品及无品海马。蟒，实际上是巨蛇，但舞台上蟒袍的蟒，却有鳞有角，似龙非龙，因为龙是生活中至高无上的形象，舞台上不能绣龙，故绣成非龙非蛇的蟒。蟒的形象也分等级，黄蟒的蟒趾绣五爪，朝臣蟒袍的蟒趾只绣四爪。 潮剧戏服的等级标志，有严格的界限，不能逾越，穿错了，不但受到同行的鄙视，有时还会到官府治罪。故戏班历来有"宁穿破，不穿错"的规矩。 其次是潮剧戏服，与其他兄弟剧种一样，也实行衣箱规制。所谓衣箱规制，就是全部戏服以明代的生活服饰为基础，参用其他朝代的一些服饰，按其基本式样，归为35类左右，这35类，通过图案、色彩的变化，组成100多套常用服饰，适应于上起秦汉，下至宋元明（清代另设）各个朝代的不同官阶，文武、男女、贫富、老少、番汉等各种人物的穿戴。也就是说，一般戏班的衣箱里，只具备100多套服饰，便可应付所有剧目人物穿用，（清装戏除外），它不是一个剧目设计一套服饰，也不是一个朝代就设计一套服饰。它是按类穿用的，比如皇帝穿的黄蟒袍、唐皇可穿、宋皇可穿、明皇也可穿。 第三，舞台上的戏服虽然十分重视身份区别，却无寒暑四季之分，不论是朝官的蟒袍，还是百姓的项衫、短衣，一年四季均可穿戴，并无季之别，这也是潮剧舞台戏服的一个特点。剧目潮剧传统剧目相当丰富，已发掘出一千三百多个，大致分为以下二类： 一类是来自宋元南戏和元明杂剧，传奇如《琵琶记》、《荆钗记》、《拜月亭》、《白兔记》、以及《高文举珍珠记》、《何文秀玉钗记》、《绣繻记》、《破窑记》、《跃鲤记》、《蕉帕记》、《渔家乐》、《玉簪记》等。这类剧目的主要“关目”与古本大多相同，文词典雅，乐器古朴，做工精细。其中如《琵琶记》的《奏皇门》、《拒父》、《描容》、《上路》、《认相》，《拜月亭》的《姐妹拜月》，《白兔记》的《井边会》、《回书》、《磨房会》，《高文举珍珠记》的《扫窗会》，《蕉帕记》的《闹钗》，《跃鲤记》的《芦林会》，《渔家乐》的《刺梁冀》，《玉簪记》的《妙嫦追舟》等，为潮剧舞台经常上演的锦出艳段。潮州书坊还刊行木刻唱本，一直流传于国内外潮人居住的地方。 另一类是取材于地方民间传说或以当地实事编撰的剧目，如《荔镜记》、《苏六娘》、《金花女》，以及《龙井渡头》、《陈太爷选婿》、《李子长》、《换偶记》、《剪月容》、《柴房会》、《蓉娘》等，这类剧目戏文雅俗共赏，情节曲折有趣，富于地方色彩，其中如《荔镜记》的《陈三磨镜》、《益春藏书》，《苏六娘》的《桃花过渡》、《杨子良讨亲》，《金花女》的《南山相会》等，更是家喻户晓，老少咸宜，并分别成为潮剧生、旦、丑的传统应工戏、教材戏。 中国辛亥革命（公元一九一一年）和“五四”运动前后，潮剧盛行“文明戏”（即当时的现代戏）曾上演过《林则徐》、《人道》、《姐妹花》、《空谷兰》等许多剧目，也是潮剧丰富的传统剧目的一部份。 现存早期潮剧剧本有明代宣德七年（1432年）的手抄本《刘希必金钗记》。潮剧也能结合时代需要，编演一些与现实生活关系密切的剧目，如抗日战争期间，反映抗战时事的剧目大批出现，著名的有《卢沟桥纪实》、《韩复榘伏法记》等，对鼓舞群众投身抗日战争起到积极作用。 著名女刘小丽饰演《大义巾帼》中的柴夫人回顾五六十年代潮剧旺盛时期，主要得益于一批艺术基础较好的优秀名演员，如著名潮剧表演艺术家姚璇秋扮演的成名作《扫窗会》中的王金真，《苏六娘》中的苏六娘和《辞郎洲》中的陈璧娘；洪妙扮演的《杨令婆辩本》中的佘太君；张长城在《闹开封》中扮演的王佐；朱楚珍扮演的诰命夫人；吴丽君在《井边会》中扮演的李三娘；还有范泽华、肖南英、谢素真、叶清发、陈瑜等都是潮汕地区家喻户晓的优秀名演员，深受海内外潮剧观众的好评。七十年代至现在的方展荣、吴玲儿在《柴房会》中扮演李老三、莫二娘；黄盛典在《沙家浜》、《包公赔情》、《回书》中扮演的郭建光、包拯、刘智远；陈秦梦在《袁崇焕》中扮演袁崇焕；蔡明晖在《春草闯堂》中扮演春草；陈学希在《张春郎削发》中扮演张春郎和最近上省文艺展演的新编古装潮剧《葫芦庙》中扮演的贾雨村；还有潮剧金嗓子的郑健英和方展荣在现代潮剧《老兵回乡》扮演的男女主角，以及潮剧新秀张怡凰在《烟花女与状元郎》中扮演的李亚仙；刘小丽在《大义巾帼》中扮演的柴夫人；郑舜英在《莫愁女》中扮演的莫愁；陈幸希在《刺梁骥》中扮演的万家春等都给潮剧观众留下难忘的良好印象。双棚窗先前，潮剧常用“双棚窗”这种形式来抢棚脚，吸引观众。一般在角色不多的折子戏中运用，由两组演员同台同时表演，如“双柴房”、“吴汉双杀妻”等，以显示该戏班的演员阵容雄厚，唱做齐整。谢吟先生编的文明戏《迎风山》，门内门外有一段双棚窗，也得到赞赏。 如《刘章下山》中《害媳》一场，就是运用双棚窗这个传统手法，把不同人物在不同环境中发生的，却有着共同命运的事件集中在同一个舞台上，交叉进行演出。舞台被“隔”成两半，一边是金灯红幔的延寿宫，演奔父丧而来的王子刘肥身遭吕后，幽禁深宫之事；一边是阴森可怕的冷宫，演吕党残杀其媳刘盈之妻及其爱婢的悲剧。两边戏合起来，把吕后篡权、杀戮异已的丑恶面目和残酷手段刻划得淋漓尽致。这种别开生面的艺术手法，既可以避免场次重复，收到话分两头交代故事，还能取得互相衬托感人更深之效 如《扫窗会》，台左和台右各有一对王金真与高文举，同时演出，两组演员唱同样的曲牌，同腔同调，说一样快慢的道白，由乐队司鼓统一指挥，处理节奏感。但形体动作却要左右对称，如左边的王金真向左转，右边的王金真必须向右转；右边的高文举右手执扇，左边的高文举必须左手执扇。它的好处是适应农村广场演出，四面八方观众都能看到人物；其次是训练童伶的舞台感、节奏感等。过去只有一些行当较齐全的大班才能演双棚窗，故有“好戏双棚窗”的俗语。遇喜庆请戏，若演双棚窗，还要加倍戏金赏赠。
潮剧是一朵在潮汕这块文化积淀很深的土地上生长繁衍起来的古老戏曲艺术之花，集潮汕文化之精粹，受潮汕人民的喜爱。据考，潮剧发端于宋元南戏，形成于明代。明弘治、正德期间，潮汕梨园，用乡音搬演南戏，已成时尚，这是南戏在潮汕向地方化发展的表现，是潮剧的发端。至明嘉靖、万历之际，潮闽一带更有《荔镜记》、《金花女》、《苏六娘》等戏文，编演地方的故事，有的且直接标明"潮调"，说明当时南戏已开始演化为地方剧种。及后，潮调继续吸收弋阳、青阳、昆山诸腔和西秦戏外江戏的养料，并大步向地方化发展，特别是在广纳潮汕民间艺术和音乐之后，更独具一格。潮剧是宋元南戏演变而来，是南戏的一支，渊远流长，历史悠久，这点学术界已成定论。现从观照角度，回瞻其形成发展的历史进程，体制改革可明显看到几个对今天具有启示意义的特点：一是潮剧漫长的形成发展过程，始终是历史的，涵盖着潮汕特异于人的语言、习俗、风尚、及其长期积淀下来的人文传统、民性心理、审美情趣，又是流动的，一直处在不断的沿革嬗变之中。由开始以"土音"搬演南戏，到用"潮腔"演唱地方故事，再到广收博纳而成独具一格的地方剧种，称谓从明之潮调，清之潮音，到新中国成立后称潮剧，都是一个处在"动"的态势，川流不息，又"水往高处流"，一步步迈向完整和成熟。从历史看，正是这个"动"，给潮剧以不衰的活力。直到本世纪初，随着商业的发达，交流的频繁，资本主义文化的传入，潮剧适应新的情况，依然在"动"，尤其是大量吸收各兄弟剧种、电影、流行歌曲等艺术成就，使声腔、表演继续变革发展，连台本戏、文明戏、机关布景的出现，一新其时耳目。这种"动"，既是适应潮流，又是不断吸收潮汕民间养料，不断民性化、地域化的过程。潮剧音乐，好些都是从流行潮汕久远的佛曲、庙堂音乐、大曲、八音大锣鼓吸收融化而来，具有独特的地域风采。据说潮剧三步进三步退的台步是吸取自蛋船歌舞，潮丑侧身踊跃的机械手法腿法是来源于潮汕的纸影、木偶、而潮剧滚唱、畅滚一类的演唱和七字、五字、三字的叠句则与潮州歌曲类似，这些都正是取自于民，向地域化发展的例证。再是潮剧历史上，在其涵盖潮汕人文、孕纳潮汕民间艺术而不断形成地域性特点的同时，还始终保持民性化、大众化的特色，使其一直在民间广为传唱，成为潮人同赏、同享、同乐的乡音。它与潮汕民俗活动的结合，更为明显。特别是入清以来，，"各乡社演戏，扮台阁，鸣钲击鼓以娱神，更诸靡态"。现存县乡志都分别记载有节日时令、游神赛会、红白喜事等民俗活动期间潮汕大演其戏的事例，范围广至迎神、谢神、祭祖、寿诞、得子、婚嫁、封官、晋爵、乔迁、建祠，以至行铺开张、乡规习俗制定和施行等等方面。群众赏戏成风，促成戏剧班社纷纷成立，特别是到了鸦片战争（1840年）以后，汕头辟为通商口岸，经济发达，潮剧班社更多，演出地区也不断扩大。清光绪年间，"潮音凡二百余班"，除在潮汕一带演出外，还把足迹伸向惠州、梅州、琼州和福建泉州、漳州、龙岩，以及上海、福州等地，而且到南洋一带，到香港、澳门和台湾高雄、台南等一些潮人较为集中居住的地方演出。演出形式，从早期沿袭勾栏、竹帘，到戏棚、神庙戏台，再到戏园、剧场，也无不是适应社会和群众的需要，不断地调整变换的结果。
金荷中学潮汕文化进校园活动总结编者按：在吴南生同志的关心下，潮汕历史文化中心举办的“潮汕文化进校园”活动已经开展了四个年头。这一活动先后得到金荷中学、峡山中学、金山中学、职业技术学院等院校的支持，开展得有声有色，取得了不少成果。潮汕文化进校园，让年轻一代接触潮汕文化，这关系到潮汕文化的承传和发扬光大，是一件很有意义的工作。这里，我们发表金荷中学的两篇文章。一篇是林应婉老师对金荷中学开展潮汕文化学习的总结，从这篇文章，我们看到在学生中开展潮汕文化的学习研究，可以办得生动活泼，让学生学到很多东西，它不但不会影响学生正常的文化学习，而且能促进学生树立正确的人生观，明确学习的目的，有利于学生的成长。一篇是四位学生写的《潮汕人文精神》。我们看到，这几位新新人类，谈起潮汕古代历史，居然也如数家珍，头头是道；探索潮汕人文精神，却又有自己的思考，自己的看法，很值得一看。为此，我们特别把这篇文章推荐给关心潮汕历史文化的老一辈和对潮汕文化有兴趣的年轻学生。今后，我们还将继续发表学生们学习研究潮汕文化的文章，欢迎同学们投稿，欢迎老一辈指点。金荷中学潮汕文化进校园活动总结我们金荷中学是潮汕文化进校园的试点学校，为了推广潮汕文化，从2002年起我组织了一批批学生参加到研究性学习中来。当时的初二（1）、初二（2）两班共11人参加了《潮汕文化研究》课题研究。在活动过程中，潮汕文化研究中心的吴勤生理事长、黄镇新主任、吴奎信教授，潮汕文化图书资料室的倪水波主任、陆丹琳秘书给于我们真诚而热情的帮助。活动中学生们写成了四篇小论文，其中《潮汕的成年礼——“出花园”》于2003年5月12日发表在《汕头都市报》上；《潮汕人喜欢工夫茶》则分别于2003年6月和2004年2月发表在《汕头日报》和《网络科技时代》上。看到自己作品变成铅字，学生内心的热情也化为源源不绝的动力，我的初衷以研究促进学习兴趣的目的也就达到了。目前已经完成四个专题：《潮汕人喜欢工夫茶》、《潮汕人的成年礼--出花园》、《潮汕小吃--蚝烙》、《潮汕人文精神》。本人编写的《探究性学习小论文》被潮汕文化研究中心图书资料室、潮州谢惠如图书馆、韩山师范学院图书馆潮汕文献室收藏。由于活动成果较好，被邀请在汕头市教育局地方课程综合实践活动会议上介绍活动开展情况，并获得表扬嘉奖。在不改变现行教学计划的前提下，根据语文教学特点，适当引入相关的潮汕文化知识，逐步激发学生学习家乡文化的兴趣。活动中,我们运用语言、实物、社会和家庭资源等手段创设生动真实的文化情景，激发学生丰富情感，调动学生学习积极性，可让他们亲历亲为，充分感受潮汕大地已发生和正在发生的一切，自然而然参与到继承和发扬潮汕文化的行列中。在实际活动中精心选择符合学生心理特征、适宜组织教学研究的专题来引导学生进行研究学习，在尽可能的范围内寻找熟悉潮汕生活的人，写他们的精神品貌或传说掌故，让学生置身活生生氛围里，将潮人、潮事、潮意结合一体。让学生阅读潮汕相关的读本，最大限度接触乡土文化，并从文化层面去鉴别、欣赏、认同，养成"和而不同"、"承中有创"的观念，在熟悉潮汕人文历史中去构建知识、构建理念、构建新的生活方式。2005年我们举行“走进潮汕群星”的综合性实践活动，在历时一个多月的活动中，通过指导学生学习课文，又印发《汕头的变迁》（地方课程汕头历史教材）中“地灵人杰”篇，介绍“潮汕群星”，引导学生搜集生活在自己周围的可感可触的潮汕杰出人物的文章、材料，课内外相联系，积累相关资料。取得较好的效果。2004年暑假还有十左右个同学主动参加"我与潮汕文化'征文活动并获得奖项。一批学生毕业了，但他们学习地方文化的积极性并没有减弱，2004年寒假他们还和刚参加潮汕文化学习小组的弟弟妹妹们一起到潮汕文化中心聆听专家的讲座。不同的是，现在，不需要我的指导，他们是自觉主动去研究自己喜欢的潮汕文化课题。据说，他们到高中里，在选修课的研究性活动中，都当任了组长角色，因为他们有经验了，大家都要听他们的。在学习潮汕文化过程中，学生们不知不觉增强了思考力和创造力，培养组织能力和实践能力。潮汕文化进校园，不仅让学生能了解潮汕文化的概貌，也有利于师生共同阅读共同研究，改变了传统语文教学内容和作文训练的方法，做到快乐的学习，真正培养学习的能力。（作者林应婉）附：师生评价：师："在每个孩子心中最隐秘的一角，都有一根独特的琴弦，拨动它就会发出特有的音响，要使孩子的心同我讲的话产生共鸣，我自身就需要同孩子的心弦对准音调。"苏霍姆林斯基的话是这场潮汕地方课程研究学习活动的最好注释。我们用潮汕文化这根独特的琴弦对准心灵的音调，就获得学习研究中演奏出来的快乐音乐。生1：这次研究性学习让我们增加不少知识，也让我们领略到潮汕文化光辉的一页。我们用汗水酝酿了果实，这是最值得自豪的，一个学期的学习结束了，但它将是我们美好的回忆。生2：我们的文章是被老师评好的文章之一。我们真是乐不可支，好心情难以形容。我们终于放下了这一份工作，因为它已经完毕了。但是它给我们的个中之理，那是永久不变的，在今后的人生路上，我们会带着它给我们的启迪，继续前进，坚持不懈！生3：受益非浅。生4：潮汕新年传统风俗只是潮汕文化的冰山一角，但也充分表现了潮汕人民乐观向上的精神，对未来美好的憧憬。我爱潮汕民俗，更爱潮汕文化的瑰丽！生5：我从小对潮汕文化有着深厚的感情，参加"关于潮汕文化探究性学习"以后，更觉得它是"满园春色关不住"。它是一棵"繁花树"，作为潮汕人的我既感到骄傲，又感到浅薄。骄傲的是家乡会有如此丰富独特的文化，感到浅薄的是许多文化的深奥之处还很少领略。我将会积极学习潮汕文化，开阔自己的视野，用实际行动弘扬潮汕文化。生6：在与潮汕文化的学习过程中，我学到了的不仅仅是知识，还有许多东西，它考验了我持之以恒的耐力，给予我与潮汕名人接触的机会，学会研究中如何与伙伴协调合作……它给我的生活添上一笔绚丽的色彩，给我的人生增加了一笔丰富的财富。我会随着潮汕文化一起做完这趟妙趣横生，情意盎然的旅程。让潮汕文化陪同我一起成长。生7：潮汕文化给我与父母建立了一架最坚固最富有情感的理解桥梁。通过学习，我虽然在自己"出花园"那天没有过足隐，但在学习中却过了很有意义的十五岁，明白了父母的良苦用心。我相信，在今后的日子里，我会用自己的努力来回报父母。潮汕文化，让我和父母走近，心灵再贴近，甚至让我与父母没有代沟。我感谢潮汕文化让我们家多充满一份温情。生8：在做这个课题的过程中，遇到许多问题，我曾经想过放弃这次活动，但每当我看看潮汕经济史的辉煌时，又充满力量，有自信继续完成这次活动。虽然潮汕文化没有敦煌文化的瑰丽，没有大汶口文化的辉煌，没有神农氏文化的神秘，但它所透露出来平凡深深打动，使我更要为汕头的繁荣兴旺而更加虚心学习。我喜爱潮汕文化，希望将来能把潮汕文化带到中外，使更多的人能了解汕头
《世界文学研究》里面你可以找下这类型的论文参考
潮汕文化中发展海洋文化的优势因素 摘 要 海洋文化，是指依赖于海洋进行商品生产所形成的文化观念和形态。潮汕文化是中国海洋文化的一种典型。其间，蕴含有许多发展海洋文化的优势因素。 关键词 潮汕 海洋文化 优势 因素 “21世纪是海洋世纪”，这几乎已经成为国际、国内的共识;海洋世纪的到来也掀起了海洋文化研究的热潮。无论从经济发展、文化交流和资源开发等领域，还是从人类生存、环境保护等角度来看，人们都应该更多地把眼光投向蓝色的海洋。海洋文化是指人类缘于海洋、因有海洋而生成和创造的文化;海洋文化较之于内陆文化，更具有开放性、多元性、兼容性、冒险性、神秘性、进取性。 中国是个海陆型国家，在东南有漫长的海岸线。自中唐以来，中国就出现了一股海洋发展路向，尤其到了宋代，由于政治经济重心向南移，商品经济的发展与海外贸易的兴盛，东南沿海地区外向型经济成分加速增长，成为宋代海外贸易的中流砥柱。在此种外拓形势的推动下，位于东南一角的潮汕地区的对外贸易发展呈现出一派欣欣向荣的景象，这为潮汕地区的海洋文化注入了一股新的重要活力。隗芾先生在《潮人与市场》一书中就明确指出，中国的海洋文化在潮汕。他认为：中国的海洋文化在地处省尾国角的潮汕得到发育，典型是这里的潮人文化和客家人文化。二者都可以说是海洋文化大陆文化的结合。如果细分，潮人文化是以海洋文化为基础，受到大陆文化的改革;客家文化是以大陆文化为底本，得到海洋文化的影响。 从中国广大沿海地区的自然条件看，从台湾海峡到珠江口这一带可与东南亚各国形成商品交换，具有孕育海洋文化的条件，而潮汕地区的海洋文化就是典型。潮汕地区，古代包括粤东、赣南、闽西的一部分，现在主要指汕头、潮州、揭阳三市所辖区域。潮汕地区之所以能成为典型，这是与潮汕文化分不开的。潮汕文化中具有许多发展海洋文化的优势因素。 1 精明的性格和浓厚的市场意识 潮汕人多地少，生存空间狭迫、物质资源匮乏，便形成了对实际效益精明估算的心理品性。比如，体现在农业上，精耕细做、轮向套种，“种田如绣花”。在经商中，潮汕人也以精明、精于算计著称，有“中国的犹太人”之称。曾有人作了一比较后认为：上海人精于算计，但他们是越算越小，潮汕人是越算越大。客家人也精于算计，但客家人长于从政，多高官政要，潮汕人长于经商，多工商巨子。这种精细和精明的个性也正符合现代商业社会的“数字管理”风格。 市场意识是海洋文化与大陆文化最主要的区别。其起源于海洋文化最早的物质基础是船、鱼和盐。从事打鱼和晒盐的人，必须通过商品交换，才能换得生活的其他必需品，乃至扩大再生产的生产资料。因此在他们眼中，一切都是以商品形态出现的。在商品交易中，潮汕人有时非常慷慨，有时又精于计算。对于顾客，他们为了赢得对方的好感，常常让小利，宁愿自己吃小亏，放的却是长线，这样回头客自然就多了。但是在谈判过程或讨价还价过程中，他们却非常仔细，对于利润的一分一厘，都计算得极其清楚。潮州帮商人在国内的东南沿海一带生意做得很大，在泰国、新加坡一带颇有势力。强烈的商品意识，是潮汕人一种颇具优势的文化潜质，使他们在改革开放时期足迹遍及城乡，渗透各行各业，特别活跃。精细和精明并举是潮汕人善于做生意的诀窍之一。潮汕人在商品意识上是先行者，一切物品都可以用来交换，一切商品都是有价值的。所以，潮人被誉为东方犹太人并不夸大。 2 思想文化的相对开放性 有着几千年悠久历史的中华文化中，既包括有内陆型的农耕文化、草原型的游牧文化，也蕴含有处于边缘地带的海洋文化。内陆型文化基本上属于封闭式的封建主义文化，而处于边缘地带的海洋文化则呈现出有别于封建文化的开放性、商业性等特征。由于战乱，两宋出现了岭北人口南迁广东的高潮。迁潮移民和中央贬官将中原正统文化思想和先进技术带到这里。这种因素与该地区渔民的海上经济、市场意识、经营观念一拍即合。由于潮汕地区与中原内地阻隔，远离古代中原争斗的战场，政治环境相对宽松，这就使得这一地区成为中原人避难的首选之地。秦末、南北朝、宋末、明末等几次大规模的移民高潮，成为潮汕居民的主要来源。他们带来了全国各地、各种系统的文化和观念。潮人文化以海洋文化为基础，又受大陆文化的改造。这里的人相对于山区和草原的人来说，见多识广，对自然界有着一种较为浓厚的探索热情。他们共同将目光投向外地和东南亚各地。如到上海、广州、东南亚各国经营的商人特别多，而且大多比较出色。 3 浓厚的探海意识和拼搏精神 海洋意识，即海洋观，指人们对海洋世界的总的看法和根本观点。它反映了人们对海洋的认识，包括对海洋和人类的关系如何、如何开发利用海洋资源、海洋环境保护等方面的认识。自宋朝以来，中国人长远的航海史，培育了中国人的航海精神。正好黑格尔指出：航海是一项极具冒险性的活动，而东方的海更是时有台风肆虐的暴风之海，航行十分危险。但是，中国闽粤沿海一带的居民，勇敢地探索东亚与南亚海域，仅从妈祖庙在东方的分布来说，东南亚与日本、韩国、琉球都有妈祖庙的建筑，反映了中国人勇敢的冒险精神及其在征服海洋方面的努力。妈祖在中国人心中所体现出来的神性在海洋上以勇敢无畏、坚忍不拔的巨大精神力量，在妈祖身上，人们可以看到东方海洋文化的特征。潮汕南濒大海，潮起潮落，从古而今，勤劳的潮汕人同大海结下了不解之缘。潮汕地区地狭人稠，人口与资源和环境矛盾很大，激烈的竞争环境培养了潮汕人的创造、开拓和冒险精神，不少人外出到海外谋生，形成社会风气。滔滔的大海总是激起潮汕人的心理冲动，他们梦向大海，向大海索取大自然的赠礼。漫长的海岸线，众多的岛屿，优良的港口，使潮汕具备了发展海外贸易的先决条件。除此之外，潮汕人由于长期与风浪搏击，逐步形成了崇尚流动的灵活性和富于冒险的开拓进取精神，这也使他们具备了海洋文化的特性和发展基础。在海洋文化的熏陶下，潮人的思维是流动的，他们相信“爱拼才会赢”。从昔年一只竹篮、一条水布“去过番”，到现代社会的“赤手空拳打开下”，潮人以艰苦创业、自强不息闻名遐迩。由于，潮人善于敢于开拓、勇于冒险举世瞩目。这种海洋文化的特征和意识一直延续到现代。 4 强烈的诚信意识 关系、信用，是法国东方学家韩林(中文名)总结的潮人成功四字诀。据韩林观察，潮商在海外华人中最讲关系、最讲信用，乃至于他们之间可以不用银行，而关系、信用足以担保。李嘉诚为什么能成功?国际汉学界的宗师饶宗颐只拈出“信用”二字，认为潮商承祖训“民无信不立”运用于经商，而形成的商业道德。这是他们成功的最大关键，尤其值得继承、传扬。对于诚信的重要性，李嘉诚先生也是非常重视的。李嘉诚在做生意时，一直坚守诚信的原则。他说过“有些生意，给多少钱我都不赚……有些生意，已经知道是对人有害，就算社会容许做，我也不做”，“如果单为赚钱而损害名誉，我不做”。有的人把李嘉诚先生的成功仅仅看作是超人智慧的结果，殊不知同时也是恪守诚信的成功。6 平等亲和的海洋道德 正如有的学者所指出的，西方海洋文化是战神文化，中国海洋文化是和平交往的文化。从欧洲海洋史可以看到征服和掠夺史，殖民扩张是一种掠他而利己的文化。自从妈祖文化兴盛以来，中国一直与南海国家和平相处，中国远赴海外的客商一向是以经商为主要目的。善良的中国商人从来不会使东道国感到难堪或威胁，力争与当地群众和平相处，进行和平贸易。 在海外的中国人，对待海外各民族一向是平等的，经常与当地民族通婚，种族歧视和妈祖精神是背道而驰的，正如妈祖的爱普照耀一切航海的人一样。出外创业的潮汕人无论走到哪里，都能融入当地的主流社会，都能生根发芽，开花结果，出人头地。海外潮人身上体现出的奋斗、图强、开放、兼容、爱国爱乡等优秀元素，熔铸成了独特的华侨文化，也是潮汕优秀文化的筋骨和脊梁。 如今，在海外的潮汕人以在泰国为最多，达数百万人。泰国的潮人社团约215个，财力雄厚，活动频繁。泰国曼谷的潮州会馆，起着沟通华人社会与政府的桥梁作用，对泰国经济的发展，华人社会以至全社会的公益慈善事业的贡献，有口皆碑。法国、美国、加拿大的潮人社团在承办第六、第七届国际潮团联谊年会时，当时的巴黎市长、现法国总统希拉克亲自主礼，克林顿总统发去贺电，加拿大总理克雷蒂安今届年会亦发来贺电。这些世界政要赞美潮人的因素大多是：融入居留国的能力、工商成就、诚信经营、因保持了自身的传统而对所在国文化多元化的贡献。 在东南亚潮人中，保留中国国籍的人愈来愈少，绝大多数人入籍居住国后，与众多的华裔相继认同于当地，成为居住国公民的一份子。文化方面，他们在适应居住国环境和与当地人民长外相处中，也已与当地文化互相渗透融合，使自身文化形成层次性和多元性的特点。 人类与海洋的关系，经历了由惧海到赞海，又到探海和斗海，最后到亲海的过程。由惧海到探海及斗海，表现了人类的勇气和自信;揭示了人类征服海洋的决心和能力。在这一过程中，人类的工具理性日益彰显。由斗海到亲海，海洋不可避免地要成为人类新的生存和发展空间，“亲和”，是我们对待自己生存环境的理性而长远的选择。
潮汕功夫茶 工夫茶是潮汕一带品茶的一种风尚，以其独特、精细而闻名。所谓工夫茶，是指泡茶的方式极为讲究，操作起来需要一定的功夫，而且操作时必须很“工夫”（精细的意思）。 工夫茶的基本特征，可用一句话加以概括：用小壶、小杯冲沏乌龙茶。茶壶茶杯小不但可以使茶香不涣散，而且也是因为喝工夫茶往往不是为了解渴而是为了消遣、享受和作为迎宾敬客的重要手段。这一点外地人不知道往往很难理解，总怪异喝水干嘛不用大一点的杯子。 推荐：潮汕工夫茶中的极品——蓬莱茗 蓬莱茗，多么富含诗意的名儿！风闻这是一种新奇的茶中的珍品。其色香味形独异：似绿茶而非绿茶、若乌龙茶而非乌龙茶，故专家们把它列为“乌龙绿”茶，为茶族中的新秀也！
潮汕功夫茶礼仪 潮汕功夫茶即潮汕茶道，是我国古老的茶礼仪之一，据考，在唐朝时期茶礼仪已经十分完善，沿海一带人们都十分喜欢饮茶，在潮汕当地更是把茶做为了待客的最佳礼仪并加以完善，这不仅是因为茶在许多方面有着养生的作用更因为自古以来茶就有“待君子，清心身”的意境 。所谓工夫茶，并非一种茶叶或茶类的名字。而是一种泡茶的技法于茶具的结合。之所以叫功夫茶，是因为这种泡茶的方式极为讲究。操作起来需要一定的工夫和特有的茶具，此功夫，乃为沏泡时的学问，品饮的工夫。工夫茶起源于宋代,在广东的潮汕地区及福建的漳州、泉州一带最为盛行。苏辙有诗曰：“闽中茶品天下高，倾身事茶不知劳。”品工夫茶是潮汕地区很出名的风俗之一，在潮汕本地，家家户户都有功夫茶具，每天必定要喝上几轮。即使侨居外地或移民海外的潮汕人，也仍然保持着品功夫茶这个风俗。可以说，有潮汕人的地方，便有工夫茶的影子。潮汕工夫茶是潮汕地区独特的饮茶习惯。“工夫茶”对茶具、茶叶、水质、沏茶、斟茶、饮茶都十分讲究。功夫茶茶汁浓，碱性大，刚饮几杯时，会微感苦涩，但饮到后来，会愈饮愈觉苦香甜润，使人神清气爽，特别是大宴后下油最好。潮汕工夫茶，是融精神、礼仪、沏泡技艺巡茶艺术、评品质量为一体的完整的茶道形式。标准的工夫茶艺，有后火，虾须水（刚开未开之水），捅茶，装茶，烫杯，热罐（壶），高冲，低斟，盖沫（以壶盖将浮在上面的泡沫抹去），淋顶十法。潮汕工夫茶一般主客四人却只有三个杯子，潮汕人有“茶三酒四”之说，之所以四个人只有三个杯子是为体现潮汕人礼让精神。斟茶时，三个茶杯并围一起，形成一个“品”字，凸显潮人重品德。品茶的“品”字是由三个“口”组成的，所以喝茶要分成三口，一口啜，二口品，三口回味，直至充分体验到茶香，才能落肚。潮汕茶礼仪是岭市茶礼仪的又一重要系列，而尤以“功夫茶”为著称。潮汕功夫茶，起于明代，盛于清代，成为潮汕地区饮茶习俗的礼仪现象，是潮汕饮食礼仪的重要组成部分。潮汕功夫茶，在当地不分雅俗，十分普遍，均以茶会友。不论是公众场合还是居民家中，不论是路边村头还是工厂商店，无处不见人们长斟短酌。品茶并不仅为了达到解渴的目的，而且还在品茶中或联络感情，或互通信息，或闲聊消遣，或洽谈贸易，潮州功夫茶蕴含着丰富的礼仪内容。 （以下部分可作为选将内容）冲泡流程一、鉴赏香茗：用茶则从茶藏中取出一壶量的茶叶，置于赏茶盘中，鉴赏。二、孟臣淋霖：沸水浇壶身，目的在于为壶体加温，即所谓“温壶”。三、乌龙入宫：将茶叶用茶匙拨入茶壶，装茶的顺序是先细再粗后梗。四、悬壶高冲：向孟臣罐中注水，水满壶口为止。五、春风拂面：用壶盖刮去壶口的泡沫。六、熏洗仙颜：迅速例出壶中之水，是为洗茶，目的洗去茶叶表面的浮尘。七、若琛出浴：用第一泡茶水烫杯，又谓温杯，转动杯身，如同飞轮旋转，又似飞花观舞。八、玉液回壶：用高冲法再次向壶里注满沸水。九、游山玩水：执壶沿茶船运转一圈，滴净壶底水滴，以免水滴落入杯中。十、关公巡城：循环斟茶，茶壶似巡城的关羽，目的是使杯中的茶浓度一致，且低斟为不使香气过多散失。十一、韩信点兵：巡城至茶汤将尽时，将壶中所余茶水斟于每一杯中，这些是全壶茶汤中的精华，应一点一滴平均分注，因此称韩信点兵。十二、敬奉香茗：先敬主宾、或以老幼为序。十三、品茗审韵：先闻香、后品茗，品茗时，以拇指与食指扶住杯沿，以中指抵住杯底，俗称“三龙护鼎”。品饮分三口进行，“三口方知味，三番方动心”，茶汤香醇甘爽，回味无穷。十四、高冲低筛：冲泡第二泡茶，重复九、十、十一步。十五、若琛复浴：同若琛出浴。十六、重斟妙香：重复九、十、十一步。十七、再识醇韵：重复十三步。十八、三斟流霞：冲泡第三泡茶。“最大的亮点是把‘关公巡城’、‘韩信点兵’作为独立的冲泡环节写进‘标准’，使它们成为潮汕工夫茶的独有程式。”茶礼仪研究专家郑文铿是“标准”的主要起草人之一，他介绍，“标准”制定参照的主要依据是潮汕民间约定俗成的传统技艺，充分考量了广泛性、实用性、科学性、规范性，例如保留传统潮汕工夫茶具18件套中最基本的4件，即“茶中四宝”——茶壶、茶杯、茶炉、茶锅，并对其使用标准加以规范，同时创新性地添加了电磁水壶、电热水壶、紫砂陶器、日用瓷器等适应现代生活需要的器具，既吸取传统礼仪的精华，又保持与时俱进。
浅谈潮汕功夫茶中的礼仪 我是潮州人,我爱喝茶, 特别是功夫茶,所以我特地在网上查了些资料结合我个人的理解浅谈一下功夫茶中的礼仪. 潮汕人把茶叫做“茶米”，茶在潮州人心目中就像米一样，足以看出潮汕人嗜茶如命，茶与米的不可分。功夫茶，在潮汕深受人们喜爱。潮人喜欢以茶会友，在细品慢酌、谈笑风生中，人们互通信息、加深感情。它不同于一般的喝茶，二者之异首先在于非同一般喝茶那样，大口大杯地喝，而是小杯小杯地品味，品茶之意与其说为解渴，不如说在品味茶之香，在以茶叙情；其次，潮州功夫茶特别地讲究食茶的礼节，待茶冲完，主客总是谦让一番，然后请长者、贵宾先尝，杯沿接唇，茶面迎鼻，闻茶之香，一啜而尽。功夫茶这一套礼仪正是中国传统的“茶道”。 潮人独钟乌龙茶。先前青睐福建安溪铁观音、武夷岩茶，现今以潮产单丛茶为最爱。传统的功夫茶所用的工具基本上都是陶瓷。一盖碗、一冲罐,三茶杯、一茶盘、一茶池、一壶、一锅、一炉。 盖碗，是用来冲泡茶叶的；三个小茶杯，是用来喝茶用的,无论喝茶的人数是多少都是三个杯；茶盘和茶池，一个是用来放三个小茶杯的，一个是放在茶盘下面用来放洗杯的废水。壶，是用来存放泡茶所用的水；炉和锅，是烧水用的。 酒有酒道，茶有茶德，潮汕功夫茶也有自己独特的一种茶规。功夫茶一般是主客四人但也可多人，主人亲自操作。首先点火煮水，清洗茶具要等水开了用开水冲洗一下并将茶叶放入冲罐中，茶叶不能太多七分左右吧,冲入冲罐中之后盖沫。冲茶，要沿茶壶口内缘冲入沸水，水柱不能从壶心直冲而入，因为那样会“冲破茶胆”，破坏茶的味道。冲茶要像书法，不急不缓、一气呵成，水壶和茶壶的距离要比较大，这样冲下来就叫“高冲”。据说“高冲”能使热力直透罐底，使茶沫上扬，不仅美观，也能让茶味更香。第一冲杯是不能让人喝的要用它来浇冲杯子，目的在于造成茶的精神, 气韵彻里彻外的气氛。叫洗茶.洗过茶后，再冲第二冲，此时，茶叶已经泡开，性味俱发，可以斟茶了。 斟茶也有讲究的:有四字诀：低、快、匀、尽。低, 斟茶切不可高，高则香味散失，泡沫四起，表示对对客人不尊敬；“快”则是为了使香味不散失，且保持热度；“匀”则是保持各个茶盅均匀承茶，其名曰“关公巡城，韩信点兵”，所谓“关公巡城，韩信点兵”，其实就是把茶杯靠在一起让茶杯轮流筛，不能筛满一杯再去筛另一杯，这样会使茶色浓淡不均，以示对座中客人一样的尊重；“尽”就是不要让余水留在壶中，这样下一冲的茶才不会有苦涩味。每杯筛入多少茶也颇有讲究，如果茶汁不足一半，说明主人瞧不起客人，这是一种鄙夷的暗号，遇到这种情况请最好先走为妙。如果茶杯都筛得满满，是表示你呆得太久了，若这并非主人下“逐客令”请你回去，则是主人不想再泡茶了。所以一般筛茶都以八分为宜，讲究适可而止。 主人筛完茶之后，自己不能先饮，要等到别人端杯后自己方能端杯。这与酒道的“先干为敬”恰恰相反。主人以“先干为敬”先端杯上饮时，即是范了功夫茶之大忌。第一杯茶一定先给左手第一位客人，无论其身份尊卑，无论其年龄大小，也无分性别。喝茶时要端取哪一杯呢，这也是很有讲究的，一般是顺手势先拿旁边的一杯茶,最后的人才拿中间一杯.如果不懂规矩,在两旁茶杯未有人端走之前,就先拿了中间一杯,不但会被认为对主人的不敬,也是对在座其他人的不尊敬. 如果主人催客人饮茶时，主人会用左手手指轻叩茶几，右掌向上伸出，来个“请”的姿势。每喝完一杯茶要用滚烫的开水洗一次杯子，然后再把带有热度的杯子给下一个用。这种习俗据说是人们为了表示团结、友爱和互相谦让的美好品德。 你喝了一杯之后,一般还要等在座的人每人都喝过一杯,才喝第二轮.如果在喝茶的过程中,又来了客人,那就得撤换茶叶重新冲茶. 以示对新来客人的尊敬. 品茶也大有文章,一小杯要分三口,一口啜，二口品，三口回味,无论你味觉如何，都不能一饮落肚，而要让茶水巡舌而转，激发起舌上每一个味细胞对茶味的“热情”，充分体味到茶香方能将茶咽下，这才不算失礼。饮完后还要向主人“亮杯底”，一则表示真诚领受主人厚谊，二则表示对主人高超技艺的赞美。 真正地喝茶，应该是气定神闲，悠然自我地喝茶——潮汕功夫茶之功夫正是这种境界的升华。一个人坐在茶桌前，不是危襟正坐，而是随意而坐，气定神闲，不管泰山崩于前，还是黄河之水泛于前,以"品"为主的潮汕功夫茶文化.它显示高雅,表达礼仪,寄托情谊,反映素质,表现自我.而沏茶程式之细腻周密,有条不紊,从容不迫,气氛和谐等,则表现出潮人以"和为贵"之高尚情操.
网上多的是别人能找到你就不能？
潮汕文化中发展海洋文化的优势因素 摘 要 海洋文化，是指依赖于海洋进行商品生产所形成的文化观念和形态。潮汕文化是中国海洋文化的一种典型。其间，蕴含有许多发展海洋文化的优势因素。 关键词 潮汕 海洋文化 优势 因素 “21世纪是海洋世纪”，这几乎已经成为国际、国内的共识;海洋世纪的到来也掀起了海洋文化研究的热潮。无论从经济发展、文化交流和资源开发等领域，还是从人类生存、环境保护等角度来看，人们都应该更多地把眼光投向蓝色的海洋。海洋文化是指人类缘于海洋、因有海洋而生成和创造的文化;海洋文化较之于内陆文化，更具有开放性、多元性、兼容性、冒险性、神秘性、进取性。 中国是个海陆型国家，在东南有漫长的海岸线。自中唐以来，中国就出现了一股海洋发展路向，尤其到了宋代，由于政治经济重心向南移，商品经济的发展与海外贸易的兴盛，东南沿海地区外向型经济成分加速增长，成为宋代海外贸易的中流砥柱。在此种外拓形势的推动下，位于东南一角的潮汕地区的对外贸易发展呈现出一派欣欣向荣的景象，这为潮汕地区的海洋文化注入了一股新的重要活力。隗芾先生在《潮人与市场》一书中就明确指出，中国的海洋文化在潮汕。他认为：中国的海洋文化在地处省尾国角的潮汕得到发育，典型是这里的潮人文化和客家人文化。二者都可以说是海洋文化大陆文化的结合。如果细分，潮人文化是以海洋文化为基础，受到大陆文化的改革;客家文化是以大陆文化为底本，得到海洋文化的影响。 从中国广大沿海地区的自然条件看，从台湾海峡到珠江口这一带可与东南亚各国形成商品交换，具有孕育海洋文化的条件，而潮汕地区的海洋文化就是典型。潮汕地区，古代包括粤东、赣南、闽西的一部分，现在主要指汕头、潮州、揭阳三市所辖区域。潮汕地区之所以能成为典型，这是与潮汕文化分不开的。潮汕文化中具有许多发展海洋文化的优势因素。 1 精明的性格和浓厚的市场意识 潮汕人多地少，生存空间狭迫、物质资源匮乏，便形成了对实际效益精明估算的心理品性。比如，体现在农业上，精耕细做、轮向套种，“种田如绣花”。在经商中，潮汕人也以精明、精于算计著称，有“中国的犹太人”之称。曾有人作了一比较后认为：上海人精于算计，但他们是越算越小，潮汕人是越算越大。客家人也精于算计，但客家人长于从政，多高官政要，潮汕人长于经商，多工商巨子。这种精细和精明的个性也正符合现代商业社会的“数字管理”风格。 市场意识是海洋文化与大陆文化最主要的区别。其起源于海洋文化最早的物质基础是船、鱼和盐。从事打鱼和晒盐的人，必须通过商品交换，才能换得生活的其他必需品，乃至扩大再生产的生产资料。因此在他们眼中，一切都是以商品形态出现的。在商品交易中，潮汕人有时非常慷慨，有时又精于计算。对于顾客，他们为了赢得对方的好感，常常让小利，宁愿自己吃小亏，放的却是长线，这样回头客自然就多了。但是在谈判过程或讨价还价过程中，他们却非常仔细，对于利润的一分一厘，都计算得极其清楚。潮州帮商人在国内的东南沿海一带生意做得很大，在泰国、新加坡一带颇有势力。强烈的商品意识，是潮汕人一种颇具优势的文化潜质，使他们在改革开放时期足迹遍及城乡，渗透各行各业，特别活跃。精细和精明并举是潮汕人善于做生意的诀窍之一。潮汕人在商品意识上是先行者，一切物品都可以用来交换，一切商品都是有价值的。所以，潮人被誉为东方犹太人并不夸大。 2 思想文化的相对开放性 有着几千年悠久历史的中华文化中，既包括有内陆型的农耕文化、草原型的游牧文化，也蕴含有处于边缘地带的海洋文化。内陆型文化基本上属于封闭式的封建主义文化，而处于边缘地带的海洋文化则呈现出有别于封建文化的开放性、商业性等特征。由于战乱，两宋出现了岭北人口南迁广东的高潮。迁潮移民和中央贬官将中原正统文化思想和先进技术带到这里。这种因素与该地区渔民的海上经济、市场意识、经营观念一拍即合。由于潮汕地区与中原内地阻隔，远离古代中原争斗的战场，政治环境相对宽松，这就使得这一地区成为中原人避难的首选之地。秦末、南北朝、宋末、明末等几次大规模的移民高潮，成为潮汕居民的主要来源。他们带来了全国各地、各种系统的文化和观念。潮人文化以海洋文化为基础，又受大陆文化的改造。这里的人相对于山区和草原的人来说，见多识广，对自然界有着一种较为浓厚的探索热情。他们共同将目光投向外地和东南亚各地。如到上海、广州、东南亚各国经营的商人特别多，而且大多比较出色。 3 浓厚的探海意识和拼搏精神 海洋意识，即海洋观，指人们对海洋世界的总的看法和根本观点。它反映了人们对海洋的认识，包括对海洋和人类的关系如何、如何开发利用海洋资源、海洋环境保护等方面的认识。自宋朝以来，中国人长远的航海史，培育了中国人的航海精神。正好黑格尔指出：航海是一项极具冒险性的活动，而东方的海更是时有台风肆虐的暴风之海，航行十分危险。但是，中国闽粤沿海一带的居民，勇敢地探索东亚与南亚海域，仅从妈祖庙在东方的分布来说，东南亚与日本、韩国、琉球都有妈祖庙的建筑，反映了中国人勇敢的冒险精神及其在征服海洋方面的努力。妈祖在中国人心中所体现出来的神性在海洋上以勇敢无畏、坚忍不拔的巨大精神力量，在妈祖身上，人们可以看到东方海洋文化的特征。潮汕南濒大海，潮起潮落，从古而今，勤劳的潮汕人同大海结下了不解之缘。潮汕地区地狭人稠，人口与资源和环境矛盾很大，激烈的竞争环境培养了潮汕人的创造、开拓和冒险精神，不少人外出到海外谋生，形成社会风气。滔滔的大海总是激起潮汕人的心理冲动，他们梦向大海，向大海索取大自然的赠礼。漫长的海岸线，众多的岛屿，优良的港口，使潮汕具备了发展海外贸易的先决条件。除此之外，潮汕人由于长期与风浪搏击，逐步形成了崇尚流动的灵活性和富于冒险的开拓进取精神，这也使他们具备了海洋文化的特性和发展基础。在海洋文化的熏陶下，潮人的思维是流动的，他们相信“爱拼才会赢”。从昔年一只竹篮、一条水布“去过番”，到现代社会的“赤手空拳打开下”，潮人以艰苦创业、自强不息闻名遐迩。由于，潮人善于敢于开拓、勇于冒险举世瞩目。这种海洋文化的特征和意识一直延续到现代。 4 强烈的诚信意识 关系、信用，是法国东方学家韩林(中文名)总结的潮人成功四字诀。据韩林观察，潮商在海外华人中最讲关系、最讲信用，乃至于他们之间可以不用银行，而关系、信用足以担保。李嘉诚为什么能成功?国际汉学界的宗师饶宗颐只拈出“信用”二字，认为潮商承祖训“民无信不立”运用于经商，而形成的商业道德。这是他们成功的最大关键，尤其值得继承、传扬。对于诚信的重要性，李嘉诚先生也是非常重视的。李嘉诚在做生意时，一直坚守诚信的原则。他说过“有些生意，给多少钱我都不赚……有些生意，已经知道是对人有害，就算社会容许做，我也不做”，“如果单为赚钱而损害名誉，我不做”。有的人把李嘉诚先生的成功仅仅看作是超人智慧的结果，殊不知同时也是恪守诚信的成功。
潮汕文化产生的历史，可以追溯到公元前6000年。近几年出土的文物，都足以证明潮汕有悠久的历史。1、公元前6000年至公元前222年，潮汕一带称为南交之地，属于“扬州之域”，人烟稀少，居住在这里的居民，属于百越的一支。我们将把这8000年的漫长的时期，按照考古文化类型，分成四个阶段来叙述。这四个阶段分别是：(一)象山文化，(二)陈桥文化，(三)后山一浮滨文化，(四)南越文化。这一时期潮汕较少受到中原文化的直接影响，土著文化色彩很浓。根椐考古资料可知，在这一段时间里，潮汕文化先是与东面的闽南文化保持一致，后来，西面的南越文化入侵，改变了潮汕地区文化的原来面貌。在这一阶段，潮汕地区的历史文化进程，不但滞后于中原，也滞后于周边地区。《礼记》就有“南方曰蛮，雕题交趾(意为刻画额肌，足趾相交)”的记载。2、公元前222年至960，汉文化的进入与土著文化的汉化时期。当时居住在潮汕的越人富有反抗精神，这在《史记》、《淮南子》、《后汉书》等古籍中均有所述。如《淮南子》在记载秦军南侵（公元前213年）时，说越人都撤至山林之中，“与禽兽处，莫肯为秦虏”，并推选“桀骏”者为将，发动夜攻，大败秦军，“杀尉屠睢，伏尸流血数十万”。描述得极为生动。但是，不管越人如何勇敢善战，却终究抵挡不住比之远为先进的秦汉大军。秦朝在尉屠睢被杀之第二年(公元前 214年)，又派赵佗率领充军罪人遣戍越地。自此约100多年的时间里，汉族军队和随军家属一齐进入岭南地区，渐渐“与越人杂处”。史禄(或称监禄)正是在那个时候为大军凿渠运粮，后“留家揭岭”，成为有史所载的汉人移居潮地的首创者。西汉元鼎年间，伏波将军路博德率大军征讨南越，使百越人中的南越支裔，随着东越、闽越之后也灭亡了。由于不断汉化的结果，百越人的各个部族大多逐渐融合到统一的中华民族之中。此后，除三国时的“山越”，以及隋文帝开皇十年(公元590年)尚有“巡抚岭南，百越皆伏”等偶尔的记载外，“越”字基本在史籍中消失，未被汉化的百越人遗裔，又重新被统称为“南蛮”3、960年至现在，潮汕文化的昌盛时期。汉文化的潮州地方亚型，是在宋元以后闽南移民的大规模迁入，才逐渐形成。此后，潮汕文化进入高速发展时期，翁辉东先生在《海滨邹鲁论》中指出：“潮州文化，蕃于宋，而于元，乃竟澎湃于明代”“积之厚者，其流必先……故有清初叶，明风尚流。”据史载，终宋一代317年，潮人登科共172人；终明一代276年，潮人登科共157人。明嘉靖及万历年间，潮人在京城任职者竟多达170余人，这对于南国海隅的潮州来说，莫不是一个奇迹。“御街讲白话”这句俗语就发生在明代。人文的昌盛，必然带来文化的繁荣，必然保持“积之厚者，其流必先”的文化优势，必然对整个潮州民系的文化发展产生积极而深远的影响。
潮汕文化历史悠久，内容丰富，风格独特，生活在潮汕大地的人民，深受它的陶冶。每个潮人的身上，不管是思想、语言、或者行动，无时无处不表现着本土文化的特征及其影响。所以，出国潮人随着自身的迁移，对本土文化的传播，也就是必然和显然的。潮人出国，带出去首先是语言文化。潮汕话的传播就是最广远的。凡“有海水的地方就有潮人”，有潮人的地方无疑就有潮汕话的存在和通行。只要有海外潮人的存在，他们与祖籍息息相通，作为潮人特征之一的潮汕话就会传播下去，这是毫无疑义的。 潮汕文化的深层表现是潮人的文化心态，即潮人的思维方式、人体观念和行为准则。这突出地表现以善于经营而知名于世的潮商精神上。潮人文化心态的另一方面表现，即为许多外地人所瞩目的高度凝聚力。海外潮人社团的建立和发展，即是潮人高度凝聚力之集中表现。 海外潮人所创立的，以共同文化心态为精神核心，以亲缘、地缘、业缘、物缘为纽带组织建立的同乡会，宗亲会、会馆、公会等社会团体组织都起到了非常重要的作用。每二年一次轮流举办的国际潮团联谊年会，是至今世界上唯一的以乡谊集结的联谊年，来自世界知侨胞居国的潮团首领云集一方，其所显示的凝聚力，可说是潮人传播祖籍文化的一面旗帜。 可视可闻的文化传播，首屈一指的是潮剧和潮州音乐的向外流传。潮剧约于一百多披前就随着潮人的足迹流布东南亚国家。国内潮剧纷纷向海外学习，使潮剧舞台充满生机。潮州音乐由海外潮人对外传播，也如潮剧之广泛，且因其拥有众多的乐器造成特殊的音色和旋律，演奏起来悠扬悦耳，节奏分明，尤以铜锣、革鼓等敲击乐器，更为各方所喜爱。 富有特色的潮州茶和工夫茶，同样跟随着潮人出国而流行于潮人所到达的各个地方，特别是南洋一带。潮菜丰富的菜谱和极为讲究的烹调方法，深受各地人民的欢迎。潮州菜选料之精，制作之可口，早已风靡全球。工夫茶喝起来的优雅、传神、茶叶、茶壶、茶杯以及泡茶的工夫，与煮水的水锅、风炉、火炭等等的讲究，也一无遗漏的在海外传袭。乐此道者，几乎每日早、午、晚都饮几杯，大有不馀不过瘾之势。潮州歌册，海外也流传。主要是出国潮人中的女性带出去的，也是国外的华侨女性中传唱。歌册的朗诵是比起讲故事更吸引人的，历其既有戏剧内容，而且如果朗读得好，声调动人，更能引人入胜。所以，也成了祖籍文化外传的一项内容。 此外，潮人所办的学校、报馆、书店、戏院、以及音乐、体育等等艺术团体，所造成的文化推广、交流更加广泛，其对所在国文化的影响，则是潜移默化，不见踪影的。 海外潮人出于强烈的乡土观念，许多人有意识地保持着家乡的饮食习惯，要求子女在家讲潮州话；各宗亲会建祠供奉历代祖先灵位，有的家庭还供奉神、佛、菩萨，逢年过节都要祭宜等等家乡习俗，这也是一种身体力行的文化传播。 潮汕文化对潮人侨居国尤其是东南亚各国的影响，还可以从人们的词汇、食物、风俗习惯、建筑设计、艺术喜爱上见其一斑。 潮阳英歌舞 潮阳英歌舞属广场民间舞蹈。源溯明代中叶，至今已有400多年的历史。原先舞者108人，表现梁山泊好汉化妆打大名府的故事。 英歌舞分前后棚，前棚36人，每人手执长约1尺4寸，直径4厘米的彩色木棒，配合锣鼓点、海螺号和吆喝声，两棒相击翻转，边走边舞。后棚72人，扮成各式杂耍艺人，敲打锣鼓伴唱，有的还加上扮涂戏，或加进武术表演。其队列变化有长蛇挺进、双龙出海、四虎并驱、粉蝶采花、孔雀开屏等共18套式；棒法有左敲、右敲、上敲、下敲、胯下敲、背后敲等；脸谱有文面、武面之分；节奏有快板、中板、慢板之别。潮阳英歌舞熔戏剧、舞蹈、武术于一炉，表演独具魅力，它以刚劲、雄浑、粗犷、奔放的舞姿，构成了磅礴、威武、强壮、豪迈的气势，给人以力与美的震撼！ 潮阳英歌舞这朵既有民族特色，又有时代气息的民间舞蹈艺术之花有鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息，醇厚的泥土风味，扬名海内外。关于潮汕祠堂 祠堂，是族人祭祀祖先或先贤的场所。潮汕人历来重视祠堂的建筑，这是一种“怀抱祖德”、“慎终追远”、也是后代人“饮水思源”、“报本返始”的一种孝思表现。 祠堂有多种用途。除了“崇宗祀祖”之用外，各房子孙平时有办理婚、丧、寿、喜等事时，便利用这些宽广的祠堂以作为活动之用。另外，族亲们有时为了商议族内的重要事务，也利用祠堂作为会聚场所。 潮汕祠堂的基本结构，有两厅夹一庭的两进式和三厅两庭的三进式两种。其建筑系统地运用木雕、石雕、嵌瓷这三大潮汕建筑工艺，装饰豪华，富丽堂皇，雄伟壮观，具有一定的欣赏价值。潮汕祠堂还具有一定的历史文化价值。如普宁市西社乡永思堂存有民国修建碑记，从中可以了解该祖源流及世系辈序，这对研究该簇历史有很大的帮助。澄海市后溪乡芳庄堂，堂正中入门有一祖墓，这一现象在潮汕是极其罕见的。