1、设计准则：成为自己的室内设计师[美] 伊莱恩·格里芬
设计师伊莱恩•格里芬帮你、教你如何让自己的家变得更具风格、温馨怡人，让你的房屋住起来更舒适、看起来更美观。
伊莱恩知道设计一间梦幻房间最激动人心的时刻就是能够说：“这都是我自己设计的！”伊莱恩在这本书中，与我们分享了专业设计师在设计每个房间时用到的设计准则、测量方法、协调比例以及硬道理。这些都是设计的秘密技巧，可以让你的房间外观更加专业，随时都能被拍下来登到杂志上。
2、设计与对话：127位室内设计师访谈录
《设计与对话——127位室内设计师访谈录》是一个开放的舞台，在这个舞台上很多设计师可以展示自己的才华和设计理念，她又仿佛是一个设计师的大聚会，在这本书里汇聚了全球设计师对于室内设计的理解以及他们的设计作品。
3、艺术的故事［英］Sir. Ernst Gombrich
《艺术的故事》概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来。
4、室内设计资料集LEED Reference Guide for Interior Design and Construction
关于LEED项目从注册到认证与LEED绿色室内设计和施工的参考指南LEED绿色室内设计和施工的参考指南是最全面的设计、商业和机构内部的建设和改造项目的指导书。
5、住宅设计解剖书［中］增田奏
《住宅设计解剖书》清楚扼要地介绍了各种住宅设计知识，范围涵盖门廊、玄关、楼梯、门、客厅、餐厅、厨房、卧房、收纳、厕所、浴室、阁楼、墙壁与开口、隔热、通风、隔音、停车空间、动线等，一书在手，就可吸取专业人士的经验与智慧。
室内设计毕业论文参考文献一：
[1]杨淘，王曌一.基于环境心理学的学习空间室内设计[J].设计，2018（01）：132-133.
[2]邱海东，符红柳.格式塔意向下的设计创意--以室内设计思维与装饰材料运用为例[J].设计，2018（01）：139-141.
[3]黄晟.基于互联网背景下的室内设计的课堂创新与教学反思[J].江西建材，2018（03）：208+211.
[4]王葵.室内设计教学观念的转变及教学思维创新[J].江西建材，2018（03）：229+233.
[5]赵倩红.基于工作过程系统化的住宅室内设计课程改革实践[J].天津职业院校联合学报，2017（12）：92-96.
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[7]陈媛媛.论现代中式风格室内设计中漆艺的运用[J].山西建筑，2018（01）：213-214.
[8]高翌崴.对新中式的研究与新中式在室内设计中的应用[J].建材与装饰，2018（01）：96-97.
[9]王佩.浅析室内设计中的绿色环保设计[J].建材与装饰，2018（01）：113.
[10]刘青蓝.试论建筑室内设计中灯光与色彩的搭配运用[J].建材与装饰，2018（01）：115.
1、FRAME 杂志
FRAME于1997年创立，是一本能够“record the spirit of the times”（记录时代精神）的著名室内设计杂志。最热门的空间设计、最酷的产品，以艺术和建筑增其美味——这就是FRAME 杂志的精髓。
2、INTERIOR DESIGN
自1932年起至今，Interior Design作为室内设计领航媒体，不断影响着全球的室内设计师的设计理念，精心策划、全面剖析经典原创的设计作品是吸引设计师的独特之处，是迄今美国最成功的设计类商业杂志。
3、理想家：2025
这是一个以建筑设计的方式，发自未来的邀请：来这里，和我们一起探讨中国未来居住方式变化的趋势与可能，一同窥见改变。
我们关注城乡变迁、关注空气质量、关注蚁居、关注人与人之间的天然联系、关注对自然的保护、关注科技与智能模式、关注原初生活形态、关注超老龄社会背景下的人居状态……关注“家”的意义。
4、室内空间设计手册［日］小原二郎
《室内空间设计手册》的内容是以室内空间为中心来叙述设计技法的。关于室内规划的基本考虑方法，可以建筑规划为范例。但室内与建筑所要求的深度不同，作为其补充内容是以人体工学为首的新领域的研究。
幸运的是，过去数十年间在这方面已经取得相当的成果。《室内空间设计手册》最初的意图就是吸取那些新的研究成果构成基本体系，并对基本设计技法进行分析与阐述，这就是书名"室内空间设计手册"的来由。
《住宅设计解剖书》是一本图解式的住宅设计与规划解剖书，用易懂的550幅插图搭配解说文字，让您清楚了解关于家的所有设计与规划。其中处处可见作者幽默风趣的表达方式及巧妙比喻，比如“住宅设计，就像做一个美味的便当”“冰箱是万人迷，任何人都想靠近它”“摆错床的位置，半夜就得扑上床了”等，让你轻松吸取住宅设计的个中巧妙！
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室内设计是人类为了创造并美化自身的生存环境而进行的活动之一。下面是我为大家推荐的室内设计专业 毕业 论文，供大家参考。
【摘要】本文介绍了灯光光源的种类：集中式光源、辅助式光源、普照式光源;架设灯光前应注意的问题：场景的环境类型、灯光的目的、特殊灯光的处理、参考资料;架设时应注意的问题：背景光、关键光、补充光;架设后应思考的问题：解决问题的 方法 是否简单而必要、是否有需要从光源中排除的物体、是否可以使用一些其他技巧是场景更逼真。
【关键字】灯光种类注意的问题架设时因主而异
引言
灯光服务于环境就是协调人与环境的关系，故强调用光质量的协调性。
一说视觉，要利用不同的光源的显色特性，对环境颜色判断的正确、误导、强化等功能。如白炽灯和卤钨灯，能强化红、橙、黄等暖色饰物，并使之更鲜艳。但也能误导几乎所有的淡色和冷色，使其变暗及带灰。再如日光色的荧光灯能淡化红、橙、黄等暖色，使一般淡浅色和黄色略带黄绿色，也能使冷色带灰，但能强化其中的绿色成份。
二说意境，面积在30平方米以上，或长度在7米以上，或客厅与餐厅之间由隔栅或博古架形成的区间等。可由近明远暗的亮度对比，创造出深远、莫测、私密、幽静的意境，驻于其中或许都能感受到另一番情趣。
三说流畅，以漫透光的发光顶棚、声光动感壁画、盆栽植物花卉的有机配合，形成流畅和谐和自然境观，让深居大都市的人们仿佛置身于早已期盼的广袤的大自然。
一灯光的种类
按光源的性质可分为三种，即集中式光源、辅助式光源、普照式光源，缺一不可，而且应该交叉组合运用，其亮度比例大约为5∶3∶1。
集中式光源：集中式光源的灯光为直射灯，以集中直射的光线照射在某一限定区域内，让您能更清楚看见正在进行的动作，尤其是在工作、阅读、烹调、用餐时，更需要集中式的光源。由于灯罩的形状和灯的位置决定了光束的大小，所以直射灯通常装有遮盖物或冷却风孔，且灯罩都是不透明的灯，如聚光灯、轨道灯、工作灯。
辅助式光源：集中式光源的照度很大，眼睛长时间处于这种环境下，容易感到疲劳，此时您需要辅助式光源，如立灯、书灯等来调和室内的光差，好让您的双眼感到舒适。辅助式光源的灯光属扩散性光线，其散播到屋内各个角落的光线都是一样的。一般来说，具有散性光线的灯宜和直射灯一起使用。
普照式光源：天花板灯即是普照式光源，通常它为屋内的主灯，也称背景灯，它能将室
内的光源提升至一定的亮度，对整个房间提供相同的光线，所以不会产生明显的影子，光线照到及没有照到之处也没有严重的对比。但是由于它必须和其他的光线一起运用，因此，它不应该很亮，与家中其他光源比较起来，它的亮度最低。
二灯光架设前应注意的问题
应注意场景中环境的类型是什么?
场景灯光通常分为三种类型：自然光、人工光以及二者的结合。
具有代表性的自然光是太阳光。当使用自然光时，有 其它 几个问题需要考虑：现在是一天中的什么时间;天是晴空万里还是阴云密布;还有，在环境中有多少光反射到四周?
人工光几乎可以是任何形式。电灯、炉火或者二者一起照亮的任何类型的环境都可以认为是人工的。人工光可能是三种类型的光源中最普通的。你还需要考虑光线来自哪里，光线的质量如何。如果有几个光源，要弄清除哪一个是主光源?确定是否使用彩色光线也是重要的。几乎所有的光源都有一个彩色的色彩，而不是纯白色。
最后一种灯光类型是自然光和人工光的组合。在明亮的室外拍摄电影时，摄影师和灯光师有时也使用反射镜或者辅助灯来缓和刺目的阴影。
灯光的目的是什么?
灯光的目的是什么换句话说就是，场景的基调和气氛是什么?在灯光中表达出一种基调，对于整个图像的外观是至关重要的。在一些情况下，唯一的目标是清晰地看到一个或几个物体，但通常并非如此，实际目标是相当复杂的。
灯光有助于表达一种情感，或引导观众的眼睛到特定的位置。可以为场景提供更大的深度，展现丰富的层次。因此，在为场景创建灯光时，你可以自问，要表达什么基调?你所设置的灯光是否增进了 故事 的情节?
如果场景中有特殊灯光效果应该如何处理?
如果场景中有特殊灯光效果，是应该用灯呢还是通过其他特殊途径创建
除了通常类型的灯光外，很多三维动画软件以白炽灯、立体光源和特殊材料属性的形式提供许多特殊效果。虽然严格说来，一些并不属于灯的类型，在场景中，它们通常在可见光效果的外观上再添加进来。一个简单的例子是可见光源的闪耀或发光。由于这些效果在3d中不能自动产生，你需要在渲染中专门把它们包括进来，并且考虑他们的外观和长处。
是否有创作来源的参考资料
在创作逼真的场景时，应当养成从实际照片和电影中取材的习惯。好的参考资料可以提供一些线索，让你知道特定物体和环境在一天内不同时间或者在特定条件下看起来是怎样的。
通过认真分析一张照片中高光和阴影的位置，通常可以重新构造对图像起作用的光线的基本位置和强度。通过使用现有的原始资料来重建灯光布置，也可以学到很多知识。
三灯光架设时应注意的问题
关键光
在一个场景中，其主要光源通常称为关键光。关键光不一定只是一个光源，但它一定是照明的主要光源。同样，关键光未必像点光源一样固定于一个地方。
虽然点光源通常放在四分之三的位置上(从物体的正面转45度，并从中心线向上转45度，这一位置很多时候被当作定势使用)，但根据具体场景的需要，也可来自物体的下面或后面，或者其他任何位置。关键光通常是首先放置的光源，并且使用它在场景中创建初步的灯光效果。
虽然最初的放置为照亮物体提供了一个好的方法，但是，得到的结果确实是单调而无趣的图像。阴影通常很粗糙且十分明显。同样，场景看起来总是太暗，因为没有自然的环境光来加亮阴影区域。这种情况在特定的场景中是很有用的，例如夜晚场景，但是，对大多数画面来说，就显得有些不合适了。
补充光
补充光用来填充场景的黑暗和阴影区域。关键光在场景中是最引人注意的光源，但补充光的光线可以提供景深和逼真的感觉。
比较重要的补充光来自天然漫反射，这种类型的灯光通常称为环境光。这种类型的光线之所以重要，部分原因是它提高了整个场景的亮度。不幸的是，大多数渲染器的环境光统一地应用于整个场景。减低了场景的整体黑暗程度，它淘汰掉了一些可能的特性，不能对照亮的物体上的任何光亮和阴影进行造型，这是使场景看起来不逼真的主要原因。
模拟环境光的更好的方法是，在场景中把低强度的聚光灯或泛光灯放置在合理的位置上。这种类型的辅助光应当减少阴影区域，并向不能被关键光直接照射的下边和角落补充一些光线。
除了场景中的天然散射光或者环境光之外，补充光用来照亮太暗的区域或者强调场景的一些部位。它们可以放置在关键光相对的位置，用以柔化阴影。
背景光
背景光通常作为“边缘光”，通过照亮对象的边缘将目标对象从背景中分开。它经常放置在四分之三关键光的正对面，它对物体的边缘起作用，引起很小的反射高光区。如果3d场景中的模型由很多小的圆角边缘组成，这种高光可能会增加场景的可信性。
四架设灯光后要思考的问题
应用的解决方法简单而且必要吗
场景中的灯光与真正的灯光不同，它需要在渲染时间上多花功夫，灯光设置越复杂，渲染所花费的时间越多，灯光管理也会变得越难。你应当自问，每一种灯光对正在制作的外观是否十分必要。
当增加光源时，自然会减少反射点。在一些点，增加光源不会对场景的外观有所改善，并且将变得很难区分所增加光源的价值。你可以尝试独立察看每一个光源，来衡量它对场景的相对价值。如果对它的作用有所怀疑，就删除它。
有些物体是否需要从光源中排除
从一些光源中排除一个物体，在渲染的时候，便可以节约时间。
这个原则对于制作阴影也是正确的。场景中的每一个光源都用来制作阴影，这种情况是很少见的。制作阴影可能是十分昂贵的(尤其是光线跟踪阴影的情况下)，并且有时对最终图像是有害的。
用贴图效果而不用实际光源能够模拟任何灯光
建筑物光源、照亮的 显示器 和其他独立的小组合光源，有时可以用贴图创建，而不使用实际光源。
是否可以使用一些技巧使场景更真实
比如，为光源添加颜色或贴图，可能可以很简单的使场景取得较好的气氛。
五结论
随着社会的发展，人们对光的理解和认识已经非常深刻。光和影已构成现代美学中的核心元素。合理布局的室内灯光，使灯光与墙壁、地板构成完美和谐的统一。就人类的视觉而言，没有光就没有一切。在家装室内设计中，光不仅仅只为满足人们视觉功能的需要，更是一个重要的美学因素。光可以形成空间、改变空间或者破坏空间，它直接影响到人对物体的大小、形状、质地和色彩的感知。近几年来的研究证明，光还能影响细胞的再生长、激素的产生、腺体的分泌以及体温、身体的活动和食物的消耗等生理节奏。因此，室内照明是家装室内设计的重要组成部分之一，在设计之初就应该加以考虑。
室内灯光的布置，有普通照明、局部照明、间接照明和直接照明等多种形式。这样说似乎有点千篇一律，但实际上一间房子个性化灯光造型的重要性，犹如舞台灯光对情节的烘托，可以为你的私密空间营造出别样的“灯语”，增添你对生活的感味，抚慰着你内心最柔和的部分。试想一下，夜色四合之际，屋中一盏明灯便可延续白昼的活力;夜深人静之时，床头或案前那抹桔黄，正迎合你放松的心情。
既如此，作用于自我空间的室内灯光，如何才能灵活巧妙地组合搭配呢?关键在于设计师与屋主之间的交流互动及共同商讨。设计师应按照屋主的个性需求与情绪变化，营造出不同的空间氛围，提升和加强设计空间的诉求与质感。除了普通照明灯光之外，在室内设计中更要特别留心一些容易被忽视的部位，因为往往是这些局部的细节，会无形中影响到生活环境以及人情绪上的变化。
在日常生活中，灯光是不可缺少的组成部分，只有灯光才会使人类的生活更趋完美。我们能够利用灯光在室内看清房间的界限，知道身处空间的边际而产生安全感。有了灯光，我们可以看见眼前是否有障碍物阻挡，同时光线能驱走人类对黑暗的恐惧。不同的空间有不同的灯光需求。因此，不能只利用一种灯光。不同的空间，除光线的强弱对空间造成重大影响外，灯光的款式也同样重要。比如在书房内装设华丽的水晶灯，会给人一种格格不入的感觉。
灯光的作用，最明显的例子是能将空间面积扩大或缩小，这当然是在视觉上形成的效果。灯光将墙壁照亮，具有扩大空间的功能;低矮灯光的运用，容易产生阴暗感，同时形成降低天花板的效果。
【参考文献】
[1].《中国室内设计交流论坛》
[2].《印象超写实室内家装效果图表现技法》李斌 朱立银 编著 人民邮电出版社
[3].《将3d max效果图进行到底》李金明 等 著兵器工业出版社 北京希望电子出
版社
致谢
论文在短短的几个月时间内做完了，感谢我的导师 ，他严谨细致、一丝不苟,是我工作、学习的榜样;他循循善诱的教导和不拘一格的思路给予我无尽的启迪，让我在学习中受益匪浅。
室内设计专业毕业论文范文二：室内设计毕业论文
设计是连接精神文明与物质文明的桥梁，人类寄希望于通过设计来改造世界，改善环境，提高人类生存的生活质量。
从构成世界之三大要素的自然——人——社会这三个座标体系出发，现代设计已从产品设计拓展到环境设计，由“生存意识”进展到“环境意识”，正如加拿大建筑阿瑟?埃利克森所说的：“环境意识就是一种现代意识”。美国建筑师们认为：八十年代的重要发展并不是这个主义或者那个运动，而是对环境设计和景观设计的普遍认同。
环境艺术设计，包括了城规建筑设计、园林设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺术品设计以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内容环境设计，与人的生活密切相关，以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的新兴边缘科学。记者近期采访我国当代环境艺术设计专业的开拓者和学术带头人，清华大学美术学院张绮曼教授，请她对室内设计的发展新趋势进行分析。张教授认为现代室内设计大致可归纳为七个新趋势。
回归自然化
随着环境保护意识的增长，人们向往自然，和天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。北欧的斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起，对世界各国影响很大，在住宅中创造田园的舒适气氛，强调自然色彩和天然材料的应用，采用许多民间艺术手法和风格。在此基础上设计师不断在“回归自然”上下功夫，创造新的肌理效果，运用具象的抽象的设计手法来使人们联想自然。
整体艺术化
随着社会物质财富的丰富，人们要求从“物的堆积”中解放出来，要求室内各种物件之间存在统一整体之美。室内环境设计是整体艺术，它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握，功能组合关系的把握，意境创造的把握以及与周围环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。
高度现代化
随着科学技术的发展，在室内设计中采用一切现代科技手段，设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能，创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。
高度民族化
只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统、失去了过去。因此，室内设计的发展趋势就是既讲现代化，又讲传统。我们在日本考察时，看到许多新的环境设计反映了日本设计人员致力于高度现代化与高度民族化结合的设计体现。去年落成的东京雅叙园饭店及办公大楼的室内设计，传统风格浓重而又新颖，设备、材质、工艺高度现代化，室内空间处理及装饰细部处处引人入胜，给人留下深刻的印象并深受启发。日本各地的大、小餐厅、菜室及商店装饰食器均进行了配套设计，人们即使在很小的餐馆用餐，也同样感受到设计者的精心安排。因此，“处处环境美，处处有设计”给每个考察团成员留下了深刻的印象。
个性化
大工业化生产给社会留下了千篇一律的同一化问题。相同楼房，相同房间，相同的室内设备。为了打破同一化，人们追求个性化。一种设计手法是把自然引进室内，室内外通透或连成一片。另一种设计手法是打破水泥方盒子，斜面、斜线、或曲线装饰，以此来打破水平垂直线求得变化。还可以利用色彩、图画、图案，利用玻璃镜面的反射来扩展空间等等，打破千人一面的冷漠感，通过精心设计，给每个家庭居室以个性化的特性。
服务方便化
城市人口集中，为了高效方便，国外十分重视发展现代化服务设施。在日本采用高科技成果发展城乡自动服务设施，自动售货设备越来越多，交通系统中电脑问询、解答、向导系统的使用，自动售票检票、自动开启、关闭进出站口通道等设施，给人们带来高效率和方便，从而使室内设计更强调以“人”这个主体，让消费者满意，方便为目的。
高技术高情感化
最近，国际上工艺先进国家的室内设计正在向高技术、高情感方向发展，这两者相结合，既重视科技，又强调人情味。在艺术风格上追求频繁变化，新手法，新理论层出不穷，呈现五彩缤纷，不断探索创新的局面。
“能量守恒（碰撞球），原理是：能量既不会凭空产生也不会凭空消失它只能从一种形式转换为其他形式，或者从一个物体转移到另一个物体，在转化或转移的过程中，能量的总量不变。看完原理，我开始动手试一试，还挺好玩，虽然是最左边的球碰撞中间的球，但是，中间的球丝毫不动，只有最右边的球被弹开。为了能明白它其中的奥妙，我把手放在中间，再试一次，这时我的手感到被一种力量撞到了，我明白了，这其实是在把力量来回传递。
参观博物馆双休日，爸爸带我去参观博物馆。博物馆大门两边各有四座仿古代辟邪用的 是狮子。博物馆分四层。第一层是中国古 代青铜馆和中国古代雕塑馆。第二层是中 国古代陶瓷馆。第三层是中国历史玺印 馆，中国历代绘画馆和中国历代书法馆。 第四层是中国玉器馆。第四层是中国玉器 馆和中国清明家具。我特地看了中国古代陶瓷馆。它给我们展 现了烧制陶瓷的过程，烧制一件陶瓷制品 要经过采矿.粉碎.制坯.烧制等无数道程序 的劳动才能完成。参观结束，当我走出博物馆时，再回头仰 望那高大的建筑物时，我深深地体会到： 中国的历史是一段伟大而不平凡的历史， 中国的明天更是一个辉煌而灿烂的明天。
我提供 工作原理
何为设计模式:何为设计模式，借用软件工程的概念来说，就是一整套被反复使用、多数人知晓的、经过分类编目的设计流程与经验的总结。目前越来越多的科技馆展示设计，开始应用以“科学精神”和“科学方法”为宗旨的系统论与非线性交互型设计模式，我们认为这是一个很好的设计模式创新。 何为“系统论”:系统论是研究系统的一般模式，结构和规律的学问，研究系统、要素、环境三者的相互关系和变动的规律性，并优化系统观点看问题。那么何为“非线性”呢？从逻辑上说，非线性是一种不满足线性叠加原理的性质，我们知道科技馆展示设计中，很多工作并不是线性分布的，一些关键性的要素往往互相制约，没有前后顺序之分，而是呈现一种多时间、多空间分布状态，并不能严格的说前者的“果”就是后者的“因”，设计过程中存在着大量的并行、交互的工作内容，不同领域、时空内容的组合，每一个因素都有可能成为整个进程中的关键扰动因子，成为效率倍增器。而非线性的最大特征就是不可复制性，那么采用“非线性交互型设计模式”的展示设计，可以围绕着一个主题，及时响应和反馈外界信号，灵活机动的将各种创新设计因素组合起来，由于非线性设计强调的是展示内容的表达，非线性特征是不可重复性，表达的不同造就出独具特色的科技馆。 主题策划创新:如何将传统的知识体系用全新的主线进行串接是主题策划的主要内容，过去的科技馆或者是一些小型的专业馆，展示方式多以学科化，学术分类为主线，多采用以展品为中心的展示设计方式，这种方式在现在看来相对比较呆板，层次感与临场感较差，无法激发参与者学习的热情，也就无法有效的实现知识传达的目的。而坚持小主题大内容的设计理念，采用“体验教育、过程教育、情境教育”为主导思想的主题化展示方式是一个场馆创新发展的有效途径，这种策划方式，可以摆脱以往展项孤立于展厅，互相之间没有有效联系的弊端，通过物、景的有效串接，使得空间与展项一体化，展项以观众为中心，展馆更加具有亲和力。根据目前我们收集资料的统计，无论中等规模的综合性科技馆还是小型规模的专业科普场馆，如果是遵循以观众为中心的主题化展示设计理念建设起来的场馆，都具有很强的展示力与持久力，也更容易得到观众的认同。 艺术设计创新：展示设计的创新是指在总体设计中需要大胆的想象，突破常规，这样才能有特色，但绝不是胡思乱想。设计中一定要坚持以观众为主的设计理念，把握科学性与真实性的原则，积极提倡设计的创新性与针对性，同时坚持安全可靠性原则。参观者是科技馆传达的目标主体，展示设计中考虑问题的着眼点是观众，包括动线、氛围、视角等设计要素都要基于参观者生理、心理的需要。决不能以设计者个人的偏好来替代观众的喜好。创新就是要敢于突破传统、敢于标新立异、独具一格、使得设计创意具有超凡脱俗的创造力与表现力。所以一个科技馆是否能有特色，能给人眼前一亮的感觉、展示艺术设计的创新至关重要。
二、论文的结构组成与撰写要点那么，生物科技活动论文应该怎么写呢？换句话说，论文由哪些部分组成呢，下面我们就来介绍一下论文的结构组成及其撰写要点。论文一般是由以下几个部分组成的，但有时也可根据具体情况适当归并或调整。（一）结构组成与与撰写要点1、题目题目是中心内容的高度概括，应该简短、明确、有吸引力。一个适当的题目，能使读者正确了解论文的基本内容。题目不能太大、也不能太抽象、更不能太笼统，让人看了不着边际。题目也不宜太长，但过于简单无法表达论文内容时，可加副标题或分题。如果论文要发表的话，还需要在题目下面是署名，包括作者姓名和作者单位、邮政编码。署名是表示研究者对文章的负责，以便于日后联系。2、摘要目前，国内外科技论文正文前还加一小段200～500字的摘要。摘要是科技活动论文的高度概括，力求简明扼要，又能反映报告的中心内容。读者通过摘要的阅读，就能了解科技活动论文的基本内容。3、关键词3～5个。如有必要，还可以把题目、作者、摘要和关键词翻译成英文。4、前言前言是科技活动论文正文前面的一段话，起提纲擎领的作用。不同类型的科技论文，前言阐述的内容有所不同，但基本内容应反映研究的目的意义，研究的背景，前人研究的状况、存在的问题，本课题研究要解决的问题，以及为什么要研究这个问题等。前言的内容要简明、扼要，一目了然。写得好的前言能引起读者的兴趣和积极思考。科技活动论文中的前言也可以用明确的标题，常用的有“问题的提出”、“调查目的”、“引言”和“导言”等。5、研究方法研究方法是科技论文的基本内容，根据不同研究内容可拟为“材料和方法”、“对象和方法”、“过程和方法”等。不论用哪一种，都要把研究对象的数量、特征、条件、取样方式、观测指标、研究时间、条件控制、研究结果的检验方式等问题讲清楚。如是作者创新的方法，应作具体说明，以便别人模仿重复。如果是别人已经用过的方法，只要注明出处即可。6、研究结果研究结果是将研究过程中得到的材料和数据进行整理后，或用文字描述的科学表达的方式，统计表应简明扼要，能用图表的尽量用图表表达。典型事例应能说明论题，使读者更好地理解研究结果，比较应鲜明，防止出现没有比较的比较。结果要与上面的研究方法（材料）对应，使方法和结果一致，以增强说服力。实验的数据结果要进行统计处理，不要罗列原始材料。7、分析讨论对结果的分析与讨论是科技活动论文的重要部分，根据研究结果，进行分析解释、判断解释，是从研究结果提高到理论认识的重要一环。运用生命科学的基本原理对研究作出鉴定，一般从两个方面考虑：一是研究方法的科学性探讨，二是将研究结果和过去的有关文献资料进行比较，找出异同点，进一步阐明有关结论或观点，也可对某些结果提出怀疑。讨论时用词要慎重。避免绝对口气，否则难以被人接受。讨论中，还可提出建设性意见，以供他人参考。8、结论结论部分是对科技研究工作的一个小结，阐明研究问题所获得的理论以及解决问题所达到的程度。可提出研究过程中遇到的困难与不足，还可以提出今后进一步研究的问题、方向。结论应与前言相呼应，结论只可写可靠的结果，推论应该放弃。结论应文字简练，重点突出，逻辑严密。结论部分也可合并在上面讨论里一起写。9、致谢在末尾，还可对在研究过程中给予指导或协助研究的单位与专家、辅导教师表示感谢。10、参考文献列出作者阅读并引用的文献。这些资料可供读者扩展视野，提供信息。参考文献一般将对工作提供了实质帮助、参考价值的列入，这也表明了研究者对他人工作的尊重。排列次序是：（1）杂志，作者姓名、文章题目、杂志名称、日期、卷期、页数。（2）书籍，作者姓名、书名、出版单位、日期、页数。顺序用[ ]形式，在正文中如有必要，可在对应的引用的语句后用上位[ ]形式。具体的文献排列方法还可参照往年的论文格式。
如何撰写科技论文英文信息型摘要 摘要：科技论文英文摘要是进行文件检索，促进国际科技交流的重要手段。科技论文通常采用信息型摘要（Informative abstract），其内容包括研究背景、目的、方法、结果和结论五个方面，重点在于方法、结果和结论。摘要写作应遵循客观、写实的原则，避免主观评论和感 *** 彩。1．信息型摘要的写作方法信息型摘要表达的是论文的内容要点，它是论文内容的浓缩和代表，也是国外文件检索所使用的主要形式。科技论文英文摘要遵循科技论文准确、客观和简洁的语言特点，必须提纲挈领、重点突出、内容完整。按照科技论文的组织结构，摘要通常包括背景（Background）、目的（Purpose）、方法（Method）、结果（Result）和结论（Conclusion）五个方面：背景句：介绍研究的背景、现状和问题，常用现在时。目的句：叙述研究的前提、目的、任务和所涉及的主题范围，常用过去时。方法句：陈述研究所使用的原理、对象、材料、工艺、手段、程序等，常用过去时。结果句：陈述研究的结果、数据、效果、性能等，常用过去时。结论句：陈述对研究结果的分析、比较、应用，或根据结果提出问题、建议、预测等，常用现在时或情态动词。 如何写英文科技文 第1章关于科技论文 正确看待科技论文的撰写和发表 正确处理做实验与写论文的关系什么是科技论文 科技论文的新形式 科技论文的写作特点 科技论文的一般格式 参考文献 第2章标题（Title）的撰写 标题中字母大写格式 题要对文 标题要简明 标题中的缩写和化学式 标题中应含有关键词 副标题（Subtitle） 标题的结构 页眉标题（Running Title或Title Running Head） 层次标题 参考文献 第3章作者署名（Authors）与单位（Affiliation）的撰写 第一作者 通讯作者 作者单位 参考文献 第4章摘要（Abstract）和关键词（Keywords）的撰写 摘要的写作原则 英文摘要的时态 英文摘要的语态 关键词 参考文献 第5章引言（Introduction）的撰写 研究领域的背景介绍 相关文献的总结 指出问题所在 简述论文工作 引言实例 参考文献 第6章实验部分（Experimental Section）的撰写 写作技巧 结构 实验部分实例 参考文献 第7章结果与讨论（Results and Discussion）的撰写 写作技巧 结果部分的写法 讨论部分的写法 结果与讨论合并写 结果与讨论分开写 结果与讨论实例 参考文献 第8章结论（Conclusion）的撰写 参考文献 第9章致谢（Acknowledgment）的撰写 参考文献 第10章参考文献(References)的撰写 第11章插图(Illustrations)的绘制 第12章表格（Tables）的设计 第13章科技论文写作中常用的单词、短语和句子 第14章科技论文实例分析 参考文献 致谢 英文科技论文写作怎么写 一般碰到这种的很浪费时间，我都交给海硕之星论文帮忙，我的同学们都是在那找人帮写的; 如何写一篇科技论文 英语作文 300字 ‘ *** eenasteadystreamofhopefuljobseekersfromthevillagesandfarmstothelargemetropolitanareas.城市生活和乡村和农场生活大不相同。大城市的人更注意尊重个人隐私。有时候这种感觉似乎是一种冷漠，但是它是城市生活的一个约俗，以遏制一个人对陌生人的个人事务的好奇。村民和农民有可能所有的邻居对表现出极大的兴趣。城市给聪明的年轻人提供了机会，来自村庄和农场的求职者有往大都市发展的稳定趋势 英文科技论文写作中，怎么描述公式 作品中的环境描写，不论是社会环境或自然环境，都不是可有可无的装饰品，而是密切地联系着人物的思想行动。”因此写人的论文常常需要对环境进行描写。 怎样写英文科技论文题目谢谢了，大神帮忙啊 科技论文的题名是表达论文的特定内容 反映研究范围和深度的最恰当、最简明的逻辑组合 即题名应“以最少数量的单词来充分表述论文的内容”[1 2]。题名的作用主要有二方面[1 3] ：（1）吸引读者. 题名相当于论文的“标签”(label) 一般读者通常是根据题名来考虑是否需要阅读摘要或全文 而这个决定往往是在一目十行的过程中做出的。因此 题名如果表达不当 就会失去其应有的作用 使真正需要它的读者错过阅读论文的机会。（2）帮助文献追踪或检索。文献检索系统多以题名中的主题词作为线索 因而这些词必须要准确地反映论文的核心内容 否则就有可能产生漏检。此外 图书馆和研究机构大都使用自动检索系统 其中有些是根据题名中的主题词来查找资料的。 因此 不恰当的题名很可能会导致论文“丢失” 从而不能被潜在的读者获取。 英文科技论文要怎么写 有人在美国这边留学的可以帮忙下吗 Literary Analysis说直白了，也就是文学作品分析。文学作品听起来总觉得枯燥无味，但也有一些教授喜欢布置这样的作业。常常让我们这些留学生苦叫连天。我之前是找的51due帮忙，我现在分享一下，希望能更直观更有效的帮助小伙伴们写好Literary Analysis，以下详解Literary Analysis写作技巧。 方法 1: 确定主旨(1)确定主旨。主旨就是用于概述文章主要内容或回答文章中提出的问题的一句或几句话。主旨句要写得靠谱，就要考虑以下问题： a、我的主旨是什么？ b、我该怎样论述？ c、我该怎样组织论据？(2)写主旨句。一句好的主旨句应该： a、点明你文章主体部分即将阐述的3个论点。 b、说明文章结构。 c、阐明论点重要性。 d、作为文章的引子部分出现在文章第一段。一般来说，主旨句应该是第一段的最后一句话，以便读者了解文章主体部分将要论述的内容。(3)提炼主旨。在你写作文学分析时，主旨一般也会跟着发生变化。文章写完后，一定要回过头来调整主旨，以便于文章内容精确吻合。 方法 2: 支持论点：写作引入段(1)写作强有力、有趣味的引入段。引入段是文章的开头部分，因此你要尽量使你的文章给人可信、有趣的第一印象，吸引读者继续阅读。以下是写作引入段的几种窍门： a、引用名言或轶事。你引用的可以是几句台词，也可以是一段对白，这要取决于你所分析的文本类型。 b、陈述一个有趣的事实或提出一个巧妙的问题。 c、承认对立观点的合理性。 d、应用讽刺、隽语或类比。(2)在引入段末尾写上主旨句。主旨句要引起下文。
科技论文结构的设计和安排应满足哪些要求如下：
一、科学性。实事求是，富有科学性，是科技论文的最根本要素，也是有别于其它题材文章的最本质属性。科学性在科技论文中具有两重含义：一是表达具有科学性；二是内容具有科学性
二、首创性。内容新颖，富有首创性是科技论文有别于其他题材文章的特征所在。科技论文的首创性要求作者必须提出新的理论和观点，并阐述出自己独到的理解，要求文章所揭示的客观事物现象、属性、特点及事物运动时所遵循的规律，或者这些规律的运用必须是前所未见的、首创的或部分首创的，是有所创新、有所提升的。
三、逻辑性。结构严谨，富有逻辑性是文章的结构特点。它要求科技论文脉络清晰、结构严谨、前提完备、演算正确、符号规范，文字通顺、图表精制、推断合理、前呼后应、自成系统四、规范性。科技论文规范性的目的就是为了实现文献信息的交换和资源共享，推动人们的研究成果转化为实际的生产力，加快推进社会现代化的发展，因此科技论文在格式、内容要求，以及一些特殊领域都应严格遵守国家以及有关部门制定的相关标准和规定规范。
在烈日炎炎的七月，我们在学校的组织下参观了科技馆，这天我早早的来到学校门等待那进入展厅是兴奋的一刻。刚刚进入展厅我就被那些科技小发明吸引住了，不知道要先看哪一个好。纠结了一会，我便和同学挨个看了起来，这些发明中有力学、声学、光学、计算机、虚拟影像、机械还有数学和趣味科学类的一些发明。更有巧妙的勾股定理，古法造纸、应县木塔，记里鼓车，它们上到天文历法，下到水车织机，实在让人惊叹，佩服。从这些中国古代文明代表物品中我们不难看出我们的祖先的勤奋和智慧。古代的四大发明，圆周率及其它在世界范围内都遥遥领先。现在，只要我们相信，我们依旧可以做到像曾经一样的灿烂辉煌。在“探索与发现”展厅，各种奇思妙想充满了我们的视野，展示着科技的美妙与神奇。里面的东西各有各的奇妙，展示了科技的奥秘。人类的文明发展与进步正是由这而来。所以，我们应从现在行动起来，学好每一个学科，学好知识，掌握技能，每一份努力都很重要。“科技与生活”展厅主要表现科技与生活的关系。科技发展在给人类生活带来深刻变化影响的同时，生活也孕育了科技的创新与发展。随着科学技术的突飞猛进，信息技术进入寻常百姓家，改变了我们的生活、交流方式。信息就是桥梁，连接了大洋两端，把每个人紧密联系起来，使我们不再是孤立的个体，使我们不再孤单。创新就是这样一点点改变了我们的生活，生活也要求我们不断创新，用我们的双手创造一个更加美好的明天。科学教育的功能是提高和培养人的实践力、思想力，产生和提供新的思想。
我提供 工作原理
参观科技馆小论文我在8月30号那天参加学校组织的参观贵州省贵阳市“科技展览”，让我受益非浅，让我知道我国科技的迅速发展。当我来到科技馆门口，我就被吸引住了，我的好奇心就让我走进了科技馆的大门，当我进去第一眼看见“神舟五号”，大概我们等了十分钟之后，解说员带着我们进行参观。一楼是参观“天文地理”，解说员用简洁的语言，让我们了解到“多样的生态系统”、“流态万千”、“多样的生态系统”是将森林、草原、淡水、海洋、荒漠、极地六大生态系统分别制作成精美的沙盘模型，只要轻轻点一下旁边的数字键，一只只正在攀爬的“金丝猴”憨态可掬的“人熊猫”、沙漠中独有的“骆驼”，让人有身临其境的感觉。“流态万千”定流量和压力的空气，是流体始终保持可调大小的稳定气泡流，逼真地模拟人出实际流体在高速中产生气泡，附面层、涡旋等流体力学中的重要现象。二楼、三楼，“万物之灵”、“滚球”、“高压放电”、“汽车模拟驾驶”、“全息音效”。“滚球”当我踏上二楼的楼梯，我就被小小的金属“滚球”，吸引住了，它综合了18种基本的机械与机构，通过一系列的机械操作，只见钢球就不断地运动，在这些操作过程中，每一个细节都非常地重要，只要一个环节没有做好，钢球就不可能顺利的通过。“高压放电”，更是神奇，解说员向我们介绍了“高压放电”的整个过程。顿时，在周边参观的人群，一下子都围拢来。空气中到处弥漫臭氧的气味，让人感到呼吸困难，很难受，让我最难忘地是，真人在设备里做实验，当把门打开时，她的头发迅速立了起来，当门再次关上，她的头发迅速回到原来的模样。在我的印象中，最深刻的是“时空隧道”和“倾斜小屋”。走在“时空隧道”的小桥上，会感觉到头晕目眩的，眼花瞭乱的；当走在小桥上，会感觉整个身体在旋转；进入倾斜小屋时，又觉得整个身体要倒下，四肢无力，科技的力量真是神奇。大概到了下午3：50时，我们去看4D电影，戴上立体眼镜，好像我自己在那个环境里生活，让我们了解到从恐龙时代到现在科技，信息发展的潮流，我非常喜欢这次的见闻和感受。
“能量守恒（碰撞球），原理是：能量既不会凭空产生也不会凭空消失它只能从一种形式转换为其他形式，或者从一个物体转移到另一个物体，在转化或转移的过程中，能量的总量不变。看完原理，我开始动手试一试，还挺好玩，虽然是最左边的球碰撞中间的球，但是，中间的球丝毫不动，只有最右边的球被弹开。为了能明白它其中的奥妙，我把手放在中间，再试一次，这时我的手感到被一种力量撞到了，我明白了，这其实是在把力量来回传递。
[摘 要]随着时代的发展，室内设计也在不断地变革与创新，人们已经意识到对自己生活、生产活动的室内进行安排布置的重要性，从而使得室内的气氛更为温馨。一个好的室内设计不是做的有多么美好，而是要贴近我们的生活，并与之息息相关。本文从国内外室内设计的发展现状进行了详细的分析，为今后的研究提供有利的依据。[关键词]室内设计 国内外 装饰中图分类号：TU 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2015）29-0270-01一、概述所谓的室内设计实际上就是根据建筑物的使用性质以及所处的环境和相应标准，综合运用物质技术手段和建筑设计理论，并坚持“以人为本”，在此基础上创造出舒适优美、功能合理，并能够满足人们的物质和精神生活需要的室内环境。目前，室内设计行业在国内外都是蓬勃发展的，并与国家建设保持同步发展状态。二、室内设计在国外的发展及现状（一）室内设计在国外的发展公元前古埃及贵族宅邸的遗址中，抹灰墙上绘有彩色竖直条纹，地上铺有草编织物，配有各类家具和生活用品。古埃及卡纳克的阿蒙神宙，宙前雕塑及宙内石柱的装饰纹样均极为精美，神宙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间，正是符合古埃及神宙所需的森严神秘的室内氛围，是神宙的精神
一、西方室内设计的特点 英国室内装潢杂志的专家认为："90年代以来，居室设计的最大特点是增加空间感。空间是居室的最大财富，室内装潢与设计就是要尽量增加空间容量，居室不仅仅是为了看而设计，更重要的还应该实用，换句话说，就是看上去舒服用起来便当。因此人们不再玩技巧，而是设法让居室变得更加休闲、宽敞与舒适， 更为理性实用。眼下，现代居室装饰也崇尚返璞归真，体现出人与物的本来面貌，并显示人们居住环境的特点，这就使设计与工艺手法贴近自然，回归自然，现在人们之所以崇尚自然，是因为在都市中工作生活节奏快，人们精神紧张，而终日身居钢筋水泥"森林"中，更有压迫感。加之环境污染，人们渴望宁静，向往自然，求得身心得到放松。 二、我国室内设计的特点 中国传统建筑室内设计，通常还表现为室内对称的空间形式，在多数的宫殿和厅堂中，梁架、斗拱等都是以其结构和装饰的双重作用成为室内设计表现的一种艺术形象。从装饰上说，大量建筑室内天花藻井、家具、陈设等上面的图案，无不含蓄的表达出喜庆祥和、光耀门楣、长寿多福、家和兴旺之类的期望与祝愿。从空间布局上说，室内除了固定的隔断外，还有移动的屏风、半敞开的罩、博古架等与家具相结合，这些半开半闭的通透的隔断造成含蓄内敛的气氛，中国传统文化有一种"藏"的精神，都体现在这亦隐亦现之中。 随着时代的发展，城镇楼宇化和人们的审美观念的不断提高，在室内设计领域出现了许多新的流派，比如：新古典主义、新地方主义、新少数民族风格、中国现代主义、后现代风格，这些流派的出现使我国的室内设计呈现出多元化的特点。从目前我国建筑室内设计方案中，在很大程度上借鉴和汲取了西方现代主义设计中的简洁、明快、洗练的设计风格，同时采用了色彩、质感、光影与形体特征的多种手法，其中也包括了把现代高新科技的装饰材料用于室内装饰装修上，由于在设计时充考虑到了本国国情、民族文化、风土人情以及经济技术条件等，因而设计出来的风格又带有中国设计文化的底蕴和特色。 三、室内设计的发展趋势 1、室内环境设计学科的相对独立性日益增强；同时，与多学科、边缘学科的联系和结合趋势也日益明显。现代室内设计除了仍以建筑设计作为学科发展的基础外，工艺美术和工业设计的一些观念、思考和工作方法也日益在室内设计中显示其作用。 2、室内设计的发展，适应于当今社会发展的特点，趋向于多层次、多风格。即室内设计由于使用对象的不同、建筑功能和投资标准的差异，明显地呈现出多层次、多风格的发展趋势。但需要着重指出的是，不同层次，不同风格的现代室内设计都将更为重视人们在室内空间中的精神因素的需要和环境的文化内涵。 3、中西设计理念相互渗透、相互影响、相互借鉴、使得设计风格多样化，不单单是形式、符号的结合，而要了解中西方设计背后的文化内涵，使之相互融合。西方设计界甚至认为"没有中国元素，往往就没有贵气"。 作为一个设计师来说，对于民族传统文化精髓的学习和了解，不仅只限于形式、造型，更重要的是对古代文化艺术中传统的美学思想、民族文化气质和哲学内涵的理解与继承。在传统文化艺术的基础上，民族情、国际观、时代感的发展理念仍然是中国的艺术设计走向世界的必由之路。全球经济的高速发展，科学技术的日新月异对现代艺术设计提出了更加苛刻的要求。 面对变化万千的现实社会，每一位艺术设计工作者应当扪心自问，我们哪一天离开过传统？我们在享受着现代文明的同时应更加珍惜传统，传统造就了今天，今天则是未来的传统。优秀的传统文化永远是人类赖 以生存的土壤和汲之不竭的源泉，关键是我们如何正视传统，发展今天并创造未来。
技术革命中科学的发展对技术进步促进作用的论 肯定知道更多
平面设计的发展趋势探讨内容摘要：现代平面设计艺术经历了从工业化社会到信息化社会的转变。随着平面设计自身不停的发展变化，出现了新的设计需求、新的设计概念。本文对平面设计的未来发展趋势做一探讨，以期为我国设计的走向提供借鉴。关键词：网络 个性化 时空化 绿色设计 人性化现代平面设计艺术作为视觉传达艺术中的主要组成部分，经历了从工业化社会到信息化社会的转变。在现代设计多元化发展的趋势下，以往贯穿于平面设计中运用的法则正逐渐被打破，固有的符号现象被解构，人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。随着平面设计自身不停的发展变化，新的设计规律才是更为合理的视觉空间。因此，现代平面设计的发展出现了新的设计需求、新的设计概念。平面设计用文字和图形把信息传达给大众，可通过这些视觉元素了解设计的定义。设计既要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。平面设计发展的历程中国发明了造纸和印刷术，创造了记载人类文明与文化的信息传载媒体。纸和印刷术提供了记载视觉信息的媒介，不仅使平面设计有了艺术表现的空间，更深远地促进了文化的传播和人类文明的进步。追溯历史，从“设计”的演变不难看出自身的发展和社会的认知度及属性：美术－工艺美术－商业美术－美术设计－工业设计－艺术设计－设计。从工艺美术到设计概念的转化在20世纪经历了繁杂并混沌的过程，设计在西方发展了百年，而在我国，现代设计只有不到20年的时间。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人。平面设计不仅涉及到多种元素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。平面设计运用各种设计元素进行有机的艺术组合，形成图形有创意、色彩有品位、材料质地能打动人的作品。设计的背景如人文、社会和商业在发展与变化，新技术和媒介的产生都影响着设计。纵观平面设计的发展趋势，主要体现在设计工作模式和结构的变化以及设计表现和形态的变化。我国设计的发展进程我国经济的发展促进了设计的进步，社会对设计从认知到认可。经历着萌芽、发展、成熟、发达的进程，毋庸置疑，设计与经济和商业互动，商业的繁荣突出了设计的竞争，设计也是文明社会对高品质生活质量的需要，随着消费的观念正从物质消费到精神消费转化，设计更强调以人为本的个性化和人性化。加入世界贸易组织对我国各个产业的发展带来了新的挑战，在品牌竞争的白热化市场竞争中，中国产品和服务将面临消费者的选择。无论从初级产品到强档品牌的形成、企业形象的形成到新市场的开拓，设计在产品设计和品牌形象、环境设计、新媒体中都起着影响甚至决定市场的关键作用，尤其是随着关税的降低，国内商品的价格优势将会逐渐消失。因而强化品牌意识、注重设计质量，正被更多明智企业家所意识到，设计的价值和设计师的作用可见一斑，设计在商业、文化、社会中的价值正逐步体现。新媒体与新平面设计继报纸、杂志、广播、电视后，新媒体网络的出现，在21世纪的人类文明进程中产生巨大的作用。internet互联网将是平面设计新的舞台，其信息资源无限、图文互动、高速高效的特点对印刷媒体有巨大的冲击，网络经济也对平面行业带来深远的影响。网络信息传播具有视觉、听觉、互动的视觉传达全球化的交互信息。网页设计师已被我国列为入世七大走俏人才，他们把网上的图文信息进行整合并设计出美观悦目的界面，给浏览者以强烈的视觉冲击力和吸引力。未来的平面设计师必须掌握日新月异的电脑硬件和软件并灵活把握视觉新语汇的表达。网络的出现消除了地缘界限，也改变了人们的工作、生活和学习方式。设计师可以在家里工作，而不必受顾于人和租办公楼。这正是网络平面设计师的soho（small office home office）“在家上班族”，他们可以是自由设计师，通过网络为客户服务，进行平面设计、广告设计，已经成为都市中一种时尚工作模式。我国平面设计的未来走向（一）个性化设计电脑的出现为我们带来了前所未有的速度——商业操作的速度和变化速度。重要的是全球商业环境的剧变意味着从此可以通过直邮和电视广告与客户取得联系，这一切都为平面造型设计行业设计者创造了一种激烈环境元素。当前，商业和设计行业出现了重叠，设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标出自己的领地。随着周围标识语的不断增多，设计者要重新去适应不熟悉的新领域。在设计和制作中都占主导地位的网络领域就是其中一种。在科技带来的种种压力下，商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性，还提高了设计的潜在能力。当平面设计走向程式化之后，其设计创意就必须具有个性化。个性化是设计师对平面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲的表达。平面设计行业从业人员通过对设计内容、版式等设计元素的重新组构，在演变中寻找个性，倡导设计风格。施展个人非凡的干劲和创造精神，设计在个性表达的道路上才更有生命力。（二）国际化与多元化在近乎持续变化的国际环境中，平面设计者不得不与他们的客户尽量保持同步，客户所经历的最大变化之一就是趋向更多样化劳动力对象的转变，人们在设计方面尝试面向大众，在现代平面设计作品中把不同民族图像通过需要进行再组合，力求把所有新的成分因素考虑在内，设计描绘面尽可能的宽广以达到传达多样性文化信息的目的。同时在文化方面尤其是青年文化变得越来越全球化，音乐和广告都成为了特别强大的力量，伴随它们的则是那种能跟随国家变化而自我更新观念的能力。在平面设计领域，图形是其视觉语言，它给人们的感受是共同的，它的最大特点是追求国际视野，使设计具备一流品质。而全球化与多元化的设计需求对图形的创造，思考角度，大众理解提出了合理化的认知观。在构思和表现上现代平面设计的语言表述是一致的。简练、达意、巧妙、智慧，观看世界现代设计的走势，研究现代社会对平面设计的影响，对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分需要。（三）时空化平面设计所处的地位与从前已大不相同。而在观看方式方面无论是通过眼睛还是用鼠标去点击，深入设计空间的方式也不同了，最主要的是速度比从前快了。在经历二维程式化的设计之后，设计师在探索新的界面，力求打开新的思维空间。科技进步和全球信息化，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，平面设计也逐步从二维向三维到四维空间延展，设计中的时空化与科技化为我们展现出丰富的空间符号。设计图象的叠加、透视、错位、渐变等仿佛将我们带到立体思维的大空间，符合了平面设计界较早提出的超越和突破二维平面的提法。在平面设计者跨入其他媒介设计过程中，超越二维的设计是一个重要的需求。另外，重点内容的突出方式也发生了改变。设计者不再把整个标题制造得比正文字体大，相反，标题中文字的大小可有多种不同。设计者打破的这种设计规则，使他们可以以任何一种自认为恰当的新样式来设计一行行的文字，通过这样的设计，文字图形便形象生动的跳跃在页面上、屏幕上、包装盒面上、瓶子标签上或更多地方，这种动态感觉是印刷品和交互式制图作品的典型特征代表，是新时代设计的需求。（四）地域本土化设计需求无论设计多么入流，由于地域、思维、生活方式决定了他们的设计风格，本土的文化对其设计形成了一定的影响，所以，设计师在本土所处环境通过思考而逐渐形成的设计思想决定了他对设计的认知观。设计师若能立足于本土文化来完成平面设计作品，其创作的图像就带有本民族的思想理念及独立的表达能力，通过这样，令人们领悟到历史发展的文脉。现代设计观念无论形态还是形式上，从艺术发展的角度来看，与中国传统视觉造型元素还是有着一定的渊源的。现代平面设计的诸多流派均来源于印象主义、立体主义、构成主义等现代绘画风格，而这些西方近现代派绘画在其启蒙时或多或少地受了东方艺术的影响，特别是我国传统绘画所强调的散点透视，虚实疏密，留白等形式和形态上的处理方法对于它们的启示。通过这样的梳理，找到旧有造型元素与现代设计的契合点并对前者的改良更应是顺理成章的。对于具有地域特色旧有造型元素其形态上的改造，则使元素不仅传递了现代设计观念，更使旧有元素能够真正传递载体的现代信息，符合现代设计的功用，从而摆脱元素在使用上的局限与语意上的偏差。对本土设计师来说，守一方水土研究自成体系的平面设计就显得非常的重要。（五）人性化设计需求与绿色设计设计承载了对人类精神和心灵慰籍的重任。年轻人购买商品是为了张扬个性和焕发蓬勃的青春活力，年壮者是为了填补青春已逝的失落和展示成熟与自我成就感；年老者则怀着一股怀旧感和饱经沧桑的平静感。所有设计其实都是以人为本，围绕人的需要展开的，平面设计也不例外，刺激消费的美学观念曾经成为现代平面设计唯一的评判标准。绿色设计需求强调保护自然、生态，充分利用资源，以人为本，与环境为善。作为平面设计行业与其外沿，无论从意念到表现都会给设计带来新的生命内涵，随着时代的发展，人们审美观念的改变，设计作品完善实用功能从需求上获得满足，并要顺应现代审美潮流和追求美的情调。往常盲目的视觉刺激行为往往造成视觉灾难。人类被围困在强烈的色彩、呆板的图形中，因此，视觉上运用绿色设计观念让平面设计维持合理的视觉秩序，制止视觉污染，完善设计作品与人类的协调非常必要。再者，通过传达对环境的关注与自然相关的图象以及单字、词组也具有非常重要的意义，平面设计专业也已开始逐渐适应这些变化，设计师们开始意识到他们在纸张耗费与污染技术应用方面所扮演的主要决策人的角色。在中国，人们也已逐渐意识到以人为本的绿色设计的重要性，以人为本的绿色设计将会是中国平面设计发展历程的长期需求。现代平面设计艺术的未来设计将着眼于与平面设计相关环境的设计上，其关系是相连的、内在的、互动的、广义的。当然，要设计师们和企业家们立即改变观念，设计出符合未来标准的作品决非易事，这将面临太大的难度，未来，平面设计的职责就是维护伦理性和道德性。好的设计将是未来正确价值观的体现，设计有着不同的定义和形态。设计师在提高生活品质、促进文明进步起着积极作用，平面设计师扮演着视觉文化建设者的角色。跨越世纪，平面设计从静态表现转向动态传达；从单一媒体跨越到多媒体；从二维平面延伸到三维立体和空间；从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传播。我国平面设计任重而道远，新的设计文化将融汇传统文化与现代文明。在平面设计发展的大趋势下，我国平面设计会为民族文化的复兴、发扬和光大做出新的贡献。参考文献：1.李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].北京：中国人民大学出版社，20002.徐千里.创造与评价的人文尺度 [M].北京：中国建筑工业出版社，20003.吴宗煌.经济是什么[M].北京：商务印书馆，19994.潘公凯，卢辅圣.现代设计大系-视觉传达设计[M].上海：上海书画出版社，2000