毕业论文画马表情包

您好，关于六年级上册语文填空题什么画马，我可以为您提供如下回答：画马是一种中国传统的艺术形式，它源自古代的书法和绘画，以马的形象来表达艺术家的情感和思想。画马的过程中，艺术家会仔细描绘马的身体结构，关注马的肢体动作，以及马的神态和表情。画马的画法有很多种，有抽象的、细腻的、粗犷的、虚拟的等等，艺术家可以根据自己的想象力和技巧，创作出独特的画马作品。

关仁（关洁愉医生 DR. KWAN, KIT YU）1950-字子石，号子石砚斋主人，广东南海西樵人，能诗善画，书法更长于狂草，精于研究，并富于收藏，是典型的文人艺术家。自幼习西画素描、水彩、水墨及广告画。中学时期屡获校际设计比赛首奖。1975：毕业香港大学医学系内外科医学士。1976：任职政府医生。获英国伦敦注册医师。1977：与香港地下铁建造工程公司主任医生高压医学权威结婚1979：在香港、九龙设私家诊所开业。当时其舅公香港太平绅士欧伟森先生赠予匾额“仁心仁术”作为勉励。从此作画取名关仁“以仁为人生之本”。多次赴日本、韩国、菲律宾、美国、加拿大等地写生，以大自然为师。其兄长香港大学建筑系毕业、关永康建筑师事务所有限公司、名建筑师关永康先生亦常鼓励及分享关仁之艺术创作。1985：移居台北，获台北医师证书。专业画家。常到台北故宫博物院研究中国古画，饱览历代名迹，绘画功力因而倍增，能集众家之所长，中西画之优点，结合三十年的绘画经验，挥洒出笔墨淋漓，风格独特，山水画风骨清润，人物画逸意淡雅。自创水墨狂草马，以狂草书法线条入画，题诗，达诗书画合一，独具一格。1991：在台北举行个人国画大展，展品包括山水、人物、花卉、狂草马及书法等。广获好评，李奇茂、廖修平…等画家莅临欣赏。佳士得有限公司（Christie’s）中国艺术部主任施福先生（Mr. Colin D. Sheaf）曾评鉴关仁的山水画极酷似国画大师溥心畲，有文人画家的气质。香港水彩画研究会副会长陈家义先生亦赞赏关仁具有锐利的艺术眼光。 “名震画坛，享誉侨界”，立法委员洪冬桂博士收藏“墨荷”一幅。香港大学公共卫生学院院长林大庆医生收藏“荷香凝夏” 一幅。作品广受香港、台湾、美国及加拿大收藏家所收藏。1992：出版个人画册“关仁书画册”“Chinese paintings and calligraphy by KWAN YAN”1993：“关仁书画册”获典藏于台北国家图书馆。典藏地：美术室 索书号： 8461994：经营子石砚斋中国书画，研究诗、书、画、篆刻。为增加灵感，致力收藏历代瓷器、文房清玩，研究中国砚台，其子石砚斋藏百余方历代古砚及二百余件历代瓷器。1996：开始制作“关仁百骏图”及撰写“关仁诗集”。1998：开始撰写“子石砚斋砚谱”。2000：香港大学九十周年庆，应邀参加撰写诗文一篇，及香港大学收藏狂草双马“千里良驹”一幅。2002：出版“关仁诗集”。在国立台湾师范大学美术系师大画廊展出世界最长水墨百骏图—“关仁百骏图”，长53公尺×高1公尺（×英尺）。当时荣获台湾马英九先生赠恭贺花篮及嘉言「骏马书画」并收藏狂草马「马到成功」一幅。德国海德堡大学中国艺术史研究所的汉学权威雷德侯教授嘉言「Inspiring and Wonderful Work」并收藏「饮马图」一幅。国立台湾大学中国美术研究所 郭文夫教授，国立台湾师范大学美术系主任，中国书画专题江明贤教授、王友俊教授、刘文潭教授，前台北故宫书画处资深研究员、文化大学国画教授、北京故宫博物院古画研究中心客座研究员畲城教授、师大美术设计研究所长张柏舟教授及叶宝琴教授等嘉宾莅临参观，一致好评，展出期间来宾踊跃，包括专家、学者、老师、画家、社会贤达，杰出成绩，为艺坛所瞩目。用前无古人的水墨狂草笔法，描绘出一百匹姿态各异的马；水墨笔法，笔笔皆乃劲如草书，动笔生意咄咄逼真，倾动群类；难度之高，众所公认，故被画界誉之为“关仁马”。2003：获香港中文大学大学图书馆典藏“关仁书画册”及“关仁诗集”。开始撰写“元至正型青花瓷鉴析”。台湾专心动物医院院长洪荣伟医师收藏“动物福星”草书一幅。蕙风堂笔墨有限公司收藏“惠然儒风”狂草书法一幅。台北乐学书局收藏“乐学书局”匾额一幅2004：台湾连战先生收藏狂草马“双马图—马到成功”一幅。2005：出版“关仁百骏图画册”。香港Medic 75’医生旧生会邀请作香港政府卫生署助理署长陈慧敏医生主编之纪念文集封面设计“狂草马”及题字“杏林半甲”。2006：拜访香港中文大学文物馆与文物馆主任 宁雄斌先生研究国画、书法及狂草马技法与创作，讨论古砚及古瓷器的收藏，香港中文大学文物馆收藏狂草马“天马”一幅。香港中文大学图书馆收藏“关仁百骏图画册”一册。拜访香港大学美术博物馆，与馆长杨春棠先生研讨狂草马、山水、人物、书法、狂草书法运用于画法、诗集作品、古砚及古瓷之收藏，杨馆长嘉言「多才多艺，创作先驱」并收藏关仁百骏图画册及关仁诗集。2007：撰写“论画马”及“书禅画道与养生”。2008：台湾马英九先生收藏「民主灯塔 经济领航」草书一幅。在2008年北京奥林匹克运动会中，更超越巅峰，把狂草马艺术扩展到国际视野，与奥运马术结合。2008年北京奥运马术赛在香港举行，使香港成为奥运协办城市。香港康乐及文化事务署协助，与香港旅游发展局合作向海外推广，应邀于毗邻奥运场地之沙田大会堂展出「关仁百骏图」奥运特展，以「百骏腾达迎奥运・北京香港齐飞跃」为主题，除「百骏图」外另两组马画「龙驹八骏迎奥运」及「奥运八骏汇吉祥」，用狂草笔法描绘出八种奥运马术的优美动态，鬣尾生风，奔放传神，使观者有如亲临奥运会场，欣赏到马术的迷人风采。展期在奥运开幕第一天8/9~8/14 马术与艺术相辉映，世纪一盛事，荣幸得第二十九届奥林匹克马术赛事香港最高主委香港马术公司总裁林焕光先生亲临参观和指导。这次展览莅临参观的贵宾包括社会各界名流绅商、文化巨要、收藏家、艺术家及众多艺术爱好者。贵宾有香港名建筑师关永康先生，香港政府卫生署助理署长陈慧敏医生JP，香港政府卫生署助理署长麦倩平医生JP，扶轮社社长李家仁医生JP，香港沙田医院行政总监卢时桢医生，香港大学公共卫生学院林大庆院长，香港大学内科黎嘉能教授及康文署署长代表林嘉禾副经理，Townland Consultant Ltd Director Ms Keren R. Seddon，苏富比有限公司 Marzo To先生，中文大学林张表博士，文化界前辈梁山人先生，旅游业界的邓钧健董事及苏泽流经理，镁力实业有限公司董事长岑启荣，新濠建筑有限公司许道生董事长。会上关仁大师除答谢词外，更说明其对科学与艺术的看法，中国画步入文艺复兴的时机与需要，主张「科学融入艺术，现代化点亮传统」，她所创的狂草马是最好的见证与例证。每位贵宾都获赠一本由画家亲笔书写「百骏腾达迎奥运」的《关仁百骏图画册》，是限量发行一百本，内印百骏图卷全卷（真画之1/25比例），收藏此册之名人有台湾马英九先生，香港马术公司总裁林焕光先生，澳洲Professor Napier Thomson ，美国 Wisconsin 大学Professor Eric P. Kindwall MD，香港大学美术馆馆长杨春棠先生，中文大学文物馆长林业强教授…等。在画展期间此册由澳洲皇家内科医学院院长Professor Napier Thomson亲自主持于澳洲雪梨之澳洲皇家内科医学院院长办公室同时展出，专刊及著名报章报导，蔚为一时风尚之画坛翘楚，国际瞩目。香港康乐及文化事业署收藏狂草马“龙腾万里”一幅。第二十九届奥林匹克北京奥组委收藏狂草马“马到成功” 一幅。接受香港明报副刊【世纪】专访，专题刊出「狂草马女画家」“Olympics in Arts”()，明报通识网同时刊出，受各界瞩目。【香港明报副刊 人物专访】：「狂草马女画家Olympics in Arts，「百骏图」盛名之作，展示画家深研的不只是画法，还有马匹有关的硬知识，所创狂草笔法，则是国画的精粹，会勾勒马的各种表情」【维基百科着录】：中国画坛第一人，创新把画马艺术带领到世纪颠峰「奥运马术与国画结合Painting in to Olympics」.2009：应邀参加庆祝〈建国60周年庆 祝福祖国、祝福香港—百位书画名家香港大展〉主办单位中国香港国际经贸合作协会，中国书画国际交流中心及及香港胡氏宗亲会协办，从中国各省县市邀请一百位书画名家，在香港最高艺术殿堂香港文化中心隆重举行，参加开幕式及开幕酒会贵宾有全国政协委员蓝鸿震，全国政协四局文教处处长王波涛，外交部驻港特派员公署副特派员高玉琛，中国香港国际经贸合作协会首席会长刘梦熊、理事长陈青东、副会长尹满华，中国书画国际交流中心主席张淑忠，香港胡氏宗亲总会永远荣誉主席胡法光、会长胡珠、荣誉会长胡晓明，及其它社会名流、名企业家等。关仁以一幅「双松图」从百位画家中脱颖而出，名列首位。在展览中关仁与各地前来参加的名家交流艺术心得，又得到各界名人名流的衷心祝贺，全国政协四局文教处处长王波涛先生，为人儒雅和蔼，整个会场都走遍，细心欣赏，推崇关仁画艺并高兴的与大师合照留念。外交部特派员高玉琛，表示非常欢迎台湾来的画家。中国香港国际经贸合作协会陈青东理事长与关仁交谈甚欢，因大家都会说广东话更为亲切，除欣赏关仁作品外，表示以后有活动再邀请参加。胡珠会长新光集团董事，刚好又是香港马术学校主席，一开始就非常赞赏关仁所创的狂草马「奥运八骏献吉祥」又知道关仁的「双松图」得第一位，特别向画家道贺及合照留念。中国书画国际交流中心张淑忠主席久闻关仁老师大名，初次见面甚表欢迎及外联部长张雷鸣先生特别推崇关仁老师的画艺水平，现今已不多见，深表赞赏。香港关永康名建筑师送来巨型恭贺花篮并莅临恭贺关大师「双松图」得第一。香港大学公共卫生学院院长林大庆教授太平绅士亦送来五彩缤纷的巨型恭贺花篮，并在百忙中抽空前来参加开幕式，特地恭贺关仁大师的艺术成就。卫生署长陈慧敏医生太平绅士莅临参观画展并向关大师道贺，她非常欣赏「双松图」及狂草马的创作。这次大展关仁以一幅493㎝×96㎝「奥运八骏献吉祥」祝福祖国、祝福香港，用刚劲有力的狂草笔法画八匹骏马成V字形走势，有「victory」之意，又用大幅草书题诗，达诗书画合一，众所瞩目。展后非常荣幸获得中国国家主席胡锦涛先生收藏狂草马「一飞冲天」一幅。全国政协四局文教处处长王波涛先生收藏狂草马「鸿运飞腾」一幅。2010：应邀参加《大艺术家访谈录》，由北京君澜时代文化传媒负责，是一档艺术类高端人物访谈节目，在导演组及专家评审组提供的中国当代艺术家名录中，精心挑选出当代艺术界最具代表性的50位杰出艺术家，拍摄其灿烂辉煌的艺术人生，是一次中国文化重大艺术工程，在50多家地方电台联动播出，又在山西卫视台向全世界播放。导语：她是世界最长水墨百骏图的作者；她是继徐悲鸿之后21世纪国际知名画马高手；她首创了狂草书法画马——狂草马；她把中国人心目中的龙驹——天马，用狂草笔法画出一百匹栩栩如生的骏马她身份多变，能在医生、画家、诗人、收藏家当中自由变换她是中国画坛第一人把画马艺术带领到世纪颠峰，到国际视野。2008北京奥运马术在香港举行，「关仁百骏图」在香港沙田大会堂同时展出，又《关仁百骏图画册》（真画之1/25比例）亦同时在澳洲雪梨之澳洲皇家内科医学院院长办公室公开展出。她的作品被国际名人收藏和肯定(图片)中国国家主席胡锦涛先生全国政协四局文教处处长王波涛先生德国海德堡大学中国艺术史研究权威雷德侯教授美国威尔康斯大学 坚德教授澳洲澳洲皇家内科医学院院长 汤森教授香港关永康建筑师 香港工程顾问公司董事长蔡登女士台湾总统马英九先生香港奥运马术主委 香港马术公司总裁 前香港政务司长 林焕光先生结语：她的艺术成就是有目共睹，从医界进入艺术界，科学与艺术同步成就，国学与西学融会贯通。关仁女士能集众家之所长，中西画之优点，结合三十年的绘画经验，挥洒出笔墨淋漓，风格独特，山水画风骨清润，人物画逸意淡雅，狂草马独具一格。不仅点亮了中国画的传统法门，更创新把画马艺术带领到世纪颠峰。这样一位热爱及尊重艺术，而处处下苦功的画家实为罕见，所作书画件件精品，已深受各界人士、鉴赏家及收藏家的肯定，我们值得向这位艺术大师致万分敬意评语 ：仅知您的狂草马闻名于世，观后山水画作更为惊叹！相信您这期片子播出后定会反响很热烈。因为您也是台湾地区一位特别有威望，且有代表性的老师。关仁大师的艺术成就，受中国艺术界专家们肯定：中国艺术研究会《美术发现》编辑部领导说：「您不愧是最具自我品牌价值的大家，您的作品很有代表性、具备很强烈的影响力。为中国的艺术界做出了突出的贡献。」并邀请关仁大师入编《美术发现》国画二人集《美术发现》是中国艺术研究会恰逢世博盛事，隆重推出反映当代艺术家高度、广度、深度研究大系—《美术发现》之中国国画二人集。《美术发现》本着「发现当代美术，传承中国文明」的宗旨，力图从历史的角度，以审慎的眼光，书里出当代中国美术发展的脉络，穿越时光隧道，透视纷纭浮华，采撷出真正的艺术精品奉于今朝，留于后人。天津人民美术出版社《东方之子》编辑部：「关老师是一位书画全才，故两卷史册同时邀请了关老师，也是唯一一位同时邀请入编《美术》和《书法》两卷史册的艺术家。您的作品的确让人很震撼，像您的这种风格少之又少，达到您这样的高度太难了，而且欣赏您的作品令人心情愉悦。」《东方之子》—影响亿万人《东方之子》是天津人民美术出版社重点推出的一部大型艺术类人物文献史册，旨在记录中国建国以来为中国书画事业作出卓越贡献的书画家一次集中展示，为将来考证中国当代书画艺术历史的发展构建重要依据，计划在2010年出版《东方之子·书法卷》和《东方之子·美术卷》。《东方之子》是一部为了迎接建党90周年而编撰的一部大型书画人物文献史册，记录了从建国以来到目前为止，在中国书画领域作出突出贡献、传承、创新并将中国文化发扬光大的德艺双馨的华人艺术家世界知识画报社编委会：「关老师在书法艺术上取得了令人瞩目的成就，引起了海内外广泛关注。您作为当代著名的艺术家，为我国的文艺事业发展做出了突出的贡献，特邀请您入编〈中国气派．当代艺坛十大家〉典籍。」关仁大师在2010年制作两卷新创作巨幅:Ⅰ龙驹九逸庆升平 720cm×98cm诗文 文景盛世昌，九逸天马来。嘶鸣达寰宇，龙卢泰乾坤。骏骨纲朝政，朱鬣扬升平。万民齐福祉，千载流德名。九匹雄纠纠的天马从各方而至，或奔或驰，或跳或跃，带着满满的祝福与喜悦。狂草笔法生动传神，意象之高，心领神会。Ⅱ关仁狂草千字文 1433cm×90cm长卷台湾书法教育艺世界专文刊出，《关仁大师书法美术东方之子书法赏析》2011: 《东方之子·书法卷》和《东方之子·美术卷》于2011 年2月出版〈中国气派．当代艺坛十大家〉于2011 年4月出版2011年关仁大师新作品国画1. “关仁始创狂草马二十周年纪念画” 绢本浅设色 165cm×92cm 2011诗文：韩干照夜白，名家笔下马，千载重流传，关仁好画马，旭素来相助，此马非凡马，苍劲亦神骏，一绝狂草马。2. 孔子图 狂草写意人物 纸本设色 183cm×95cm诗文：师天地之仁厚，经万世而恒昌，表道德之伦常，历千古而久长。3. 清秋平远 水墨山水 焦墨铁干淡墨平远 绢本水墨 90cm×60cm4.瑞雪图 〈光线与阴影法〉重彩设色 绢本 180cmÍ92cm书法1. 龙腾万里 “一笔龙”字 狂草书法 纸本水墨 90 cmÍ70cm诗文:龙之媒为骏马，腾曦辉驾云到。万民仰壮志成，里程立千载功。关仁大师写诗，出乎天机，发于灵府，字字入化，蕴含深远，用此诗愿景明年，风调雨顺，国泰民安，经济飞跃，龙腾万里，马到成功。一幅〈一笔龙〉高90cm ×70cm ，用怀素狂草笔法书写于洒金红宣笺，散发出喜气洋洋的新春气息，为表隆重特选用子石砚斋藏罕有的安徽歙州泥浆罗纹龙尾砚，墨是用徽州曹素功大好山水十年墨锭。中国文字造字六法：「象形、象事、象意、象声、转注、假借。」，其中以「形」为中心发展，所以具有动人的美术线条，关大师书法翩翩逸秀，刚劲有力，点画之间，龙章动彩，流露天趣。书写龙字，落笔如龙首轩昂，张口翘舌，细颈曲腹，转折处如龙身盘踞，顿笔处如龙尾待势。整个字一气呵成，犹如神龙盘潜，一触即发，腾跃万里。最别具心裁的是四周衬以泠泠波浪，绎绎光耀，若洛水层涛，描绘笔法生动流畅，粗细有致，极线描运用之能事。全幅鲜明夺目，具强烈的艺术感染力，又是另一种诗书画的表现，令观者心契神会，悦而有得。2.“书画第一才子” 狂草书法 纸本水墨 118 cmÍ68cm3.“垂流文渊” 隶书 纸本水墨 120cmÍ40cm4.“天下康定 利泽久长” 秦篆‘玉箸’ 纸本水墨 120 cmÍ60cm2011年关仁大师继荣膺中国气派当代艺坛十大家后再荣选为〈中国九大殿堂级艺术家〉之一。由文化部中国艺术研究会主编，在九月已出版，中国画报出版社发行。其它入编艺术家为：沈鹏、陈放、郑学义、李铎、全山石、范曾、王明龙、喻继高。书画艺术是国家建设中不可缺少的一部分，展现中华民族的文化主张、民族品格。他们为中国艺术作出巨大的贡献，是书画发展过程的时代里程碑，享有不可取代的崇高地位，〈中国九大殿堂级艺术家〉意在集合他们的作品刊印成册，传于后世，定鼎于艺坛。关仁大师荣登中国画坛〈四大才子〉之首及中国书坛〈四大才子〉之首2011年关仁大师继荣膺中国气派当代艺坛十大家及〈中国九大殿堂级艺术家〉之一后再攀高峰，荣登中国画坛〈四大才子〉之首及中国书坛〈四大才子〉之首，关大师在书法及国画的造诣同样达登峰造极的境界，堪称「水墨神笔驰骋于诗书画世界」，从科学而入，通国学而出，成为并兼画坛及书坛〈四大才子〉的第一人，真是可喜可贺，是华人艺术界的翘楚，中国文化伟大复兴的卓越人物。《四大才子》是由文化部中国艺术研究会编制，基于「才子，指才德兼备的人，明代时，生活在江苏苏州的四位才华横溢且性情洒脱的文化人被称为「四大才子」。唐伯虎、祝枝山、文征明、徐祯卿，他们创作了很多渊源流传的绘画、书法和诗词作品，为中国文明发展进步做出了重大的历史贡献。当代中国，文化大发展，艺术大繁荣。中国艺术界如雨后春笋，堪称中华文化伟大复兴盛象。为了反映这一历史时期艺术家为我国文化复兴作出的突出贡献与取得的辉煌成就，现由中国艺术研究会兼联合国家有关权威部门编辑出版系列精品书画集《四大才子》。他们将是师承前贤，造化千古，又富于创造，特色鲜明的当代四大才子。今所撷取的《四大才子》均慧手明心，天趣盎然，灵犀飞动，底蕴深厚，渊源深远，闻名遐迩，蜚声世界，誉满海右。荟萃中国当代《四大才子》之不朽瑰宝，将永久纪录下他们作品的历史性研究价值、学术价值及品藏价值」《四大才子》中国书画翘楚作品大赏，共分两本：中国书坛《四大才子》中国画坛《四大才子》邀请入编艺术大家：中国书坛《四大才子》：关仁、沈鹏、欧阳中石、朱关田中国画坛《四大才子》：关仁、范曾、王西京、全山石中国书画《四大才子》编辑部：「尊敬的关仁老师，您的作品为中国书画界的翘楚，是书画艺术集大成者与传播者，是为国家文化艺术事业做出了卓越贡献的艺术大家，并为我国书画界最具代表性、最具影响力的艺术大家。付梓此集，意在弘扬中华文化之艺术国粹。我们诚挚邀请您参加入编。」《四大才子》中国书画翘楚作品大赏，定于2011年12月底出版2012 关仁《诗醇画韵》诗集新作品新年新祝愿，万事万如意。深深的感谢，马英九赢了。九二共识胜，台湾新纪元。人民新希望，和平又安全。2012年8月将举办关仁大师富春合壁书画展及中国青花瓷的探索展，展中关仁提出中国青花瓷起源双源头Y字型发展线理论 2012 关仁大师荣登中国画坛〈四大领袖〉之首及中国书坛〈四大领袖〉

自传教士来到中国，西方的绘画技术也逐渐传入中国。一些具有高水平西洋画艺的传教士得到中国高层统治者认可，而成为宫廷的御用画家。在供奉宫廷的数名欧洲传教士画家中，以意大利人郎世宁的画艺上佳，影响较大，存世作品也最多，其中就包括了他的数幅油画作品。人郎士宁还有王致诚等为了适应中国皇帝的欣赏口味，在欧洲油画的基础上吸收中国画的技法，形成了独特的画风。郎世宁(Giuseppe Castiglione‎,1688—1766）是意大利人，原名朱塞佩·伽斯底里奥内,生于米兰，清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，成为宫廷画家，曾参加圆明园西洋楼的设计工作，历任康、雍、乾三朝，在中国从事绘画达50多年。由于郎世宁带来了西洋绘画技法，向皇帝和其他宫廷画家展示了欧洲明暗画法的魅力，他先后受到了康熙帝、雍正帝、乾隆帝的重用。他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精，成为雍正帝、乾隆帝时宫廷绘画的代表人物。他的代表作品有《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》（见插图）、《弘历及后妃像》、《平定西域战图》等。虽然郎世宁的绘画可谓中西合璧，实际上主要的画法还是西方的，只是根据中国人的审美习惯在光线利用上进行了调整。欧洲的肖像画，比如荷兰的伦勃朗，经常将人物置于侧光环境中，人脸就会半明半暗，但这在当时，中国人是接受不了的，认为是“阴阳脸”，被画脏了脸。郎世宁就借鉴中国人像写真，让人脸尽量接受正面光，避免侧面光，同时在人物的鼻翼两侧、鼻子、脖子下，稍稍加重，这样五官就更清晰、立体。郎世宁对于透视法在中国的引进也起了很大作用。雍正时期的学者、大名鼎鼎的总督年羹尧的哥哥年希尧写过中国最早介绍透视法的著作《视学》，文中就曾提到该书是和朗学士多次交谈、探讨才写成。里面附有很多介绍欧洲透视法的木刻图。在还没有照相机的年代，郎世宁还用他的画笔记录了很多重要人物和重要事件，如乾隆皇帝在承德避暑山庄接见归顺的少数民族头领的场景。从郎世宁一生的业绩来看，他的主要贡献在于大胆探索西画中用的新路，熔中西画法为一炉，创造了一种前所未有的新画法、新格体，堪称郎世宁新体画。郎世宁来到中国后仔细研习了中国画的绘画技巧，他画的中国画具有坚实的写实功力，流畅地道的墨线，一丝不苟的层层晕染，外加无法效仿的颜色运用，中西合璧，焕然一新。以其独创的新画体博得了皇帝的赏识和信任。从现存的郎世宁亲笔画迹来看，它既有欧洲油画如实反映现实的艺术概括，又有中国传统绘画之笔墨趣味，确有较高的艺术感染力。 在1724年所绘为雍正祝寿的《禽献英芝图》中，郎世宁充分展示了他的西画功底。此图造型准确、精细，以素描和明暗效果使图中物象具有比较强烈的凹凸立体感。弯曲盘旋的松树枝叶掩映，树皮斑驳，居中挺立的白鹰则极为突出，羽毛的质感很强，呼之欲出。中国画并不仅是将山水动植物当作自然存在之物，而是要赋予所绘对象某种喻意。图中所绘苍松、雄鹰、灵芝、山石、流水，在中国文化中多寓意强健、长寿和吉祥。在色彩上，鹰白、松绿、芝棕红、土坡绛色和藤萝花粉紫，也是不同于中国传统的郎世宁风格的鲜明、绚丽和浓重。 郎世宁以严谨扎实的写实功底、注重明暗效果的绘画特色，以及作品整体上浓厚的欧洲绘画风格和情调，确立了自己在官廷画师中的地位。他将乾隆时期许多重大事件一一入画，以惊人的艺术表达能力，创造了大量具有高度的历史价值和艺术价值的作品，也使清代宫廷纪实绘画的数量与水平远超前代。这些绘画以精彩的笔墨记录了中华帝国最辉煌的历史，栩栩如生地表现了盛世的恢宏光荣。 据文献记载，郎世宁的画法被称作“线画法”，代表当时宫廷的主流画派。郎世宁来到中国以后，画有大量作品，存世的有近百幅。 虽然郎世宁的绘画并不能代表那时欧洲绘画的最高水平，但是他擅于采纳中国绘画技巧而又保持西方艺术的基本特点，融中国工笔绘法和西洋画三维要领为一体，从而形成了白己独有的风格，创作了新的画风。在一定程度上代表了西方文化和中国文化的汇通。郎世宁所作的油画人物肖像画，在造型上都相当严谨，注重解剖结构和立体感的表达，但是在光线的运用上则与欧洲画法有所区别。欧洲画家喜欢表现人物脸部在特定的光线照射下分明的凹凸感，而传统的中国写真技艺，则要求被画者是处在不受光线变化常态下的相貌。人像必须画平板板的正面，不能画阴影，人们以为像上的阴影“好似脸上的斑点瑕疵”。从清宫的肖像上可以看到，欧洲画家来到中国后，为适应中国观者的欣赏习惯，而在画风上作了微妙调整。 郎世宁新体画中最受乾隆喜爱的则是“御容”肖像画。所谓“御容”肖像画不仅包括皇帝正襟危坐的全身或半身的肖像画，也包括各种行动中的皇帝像。《乾隆大阅图》则是头戴盔、身着铠的武装骑马像。毫无疑问，这是一幅形神毕肖的“御容”肖像画，也是一幅非常成功的新体肖像画。更成功的新体肖像画则是表现乾隆接见少数民族领袖、塞北秋等政治活动的巨帙作品。乾隆御阅后恢复了中断十几年的秋之制，亲率王公大臣、八旗官兵至塞北皇家围场（即今河北围场县），与蒙古八旗会合打猎。郎世宁奉命以大手笔描绘了很有作为的年轻君主，居安思危，习武练兵，在侍卫大臣前后簇拥护卫下，不顾鞍马劳顿，继续转向新围场的轻松游荡的情景。 郎世宁画马最是闻名，卓然一家，颇有杜甫诗咏画马的境界:“须臾九重真龙出，一洗万古凡马空。” 1728年完成的长卷《百骏图》共绘有100匹骏马，姿势各异，或立、或奔、或跪、或卧，可谓曲尽骏马之态;画面的首尾各有牧者数人，控制着整个马群，体现了一种人与自然界其他生物间的和谐关系。在表现手法上，郎世宁充分展现了欧洲明暗画法的特色，马匹的立体感十分强，用笔细腻，注重于动物皮毛质感的表现。马是中国历代画家描绘的传统题材之一，绘画史上曾经出现过众多的画马高手，而郎世宁画马又别具一格。他在来华前系统地学习绘画，打下较为坚实的写生基础;到中国后又接触到传统的中国绘画，东西方艺术的熏陶，为他开创一种新颖的画风提供了良好的条件。于是在绘画的技艺方面，郎世宁开创了一种不同于中国传统绘画的新颖画法。他运用中国的毛笔、纸绢和色彩，却能以欧洲的绘画方法注重于表现马匹的解剖结构、体积感和皮毛的质感，使得笔下的马匹形象造型准确、比例恰当、凹凸立体，而不像中国古代画家采用延绵遒劲的线条来勾勒物象轮廓的方法。他是以细密的短线，按照素描的画法，来描绘马匹的外形、皮毛的皱褶和皮毛下凸起的血管、筋健。或者利用色泽的深浅，来表现马匹的凹凸肌肉，与传统中国绘画中的马匹形象迥然有别。 郎世宁在清廷画院的另一贡献则是他将自己摸索成功的新体画传授给天主教西方传教士画家王臻诚、艾启蒙等；同时，又将西方的油画技巧、透视方法，甚至连制造油画颜料的技术，也毫无保留地教给画院画家和满族画工。郎世宁的徒弟先后共有十几人，在乾隆画院内形成了实力雄厚并得到皇帝信任的郎世宁新体画集团。焦点透视画是产生于欧洲的一个画种，它运用几何学、物理学、光学等，为的是在平面的画幅上更真实地表现出自然界立体状貌。这种与中国传统技法迥异的绘画方法也随欧洲传教士进入了清朝内廷，郎世宁对于这一绘画方法的传播起了极为主要的作用。雍正年间学者年希尧在郎世宁的帮助下，出版了首次在中国介绍西画焦点透视法的专著《视学》，序言中特别说明曾受益于翰林院画院的“郎学士”。铜版画是欧洲版画的一个品种，距今已经有近六百年的历史，因其所用的底版以金属材料铜为主，故称之为铜版画。铜版画的制作要求精致细腻，故耗费人力物力较多，在欧洲也被视为名贵艺术品。铜版画在康熙年间传入中国。而乾隆时由郎世宁为主创作的《平定准部回部.钱图》则是铜版画的佳作。此后，清宫廷仿照《平定准部回部战图》又绘制了一系列表现征战场面的铜版画。这些画幅是根据郎世宁等人所传授的铜版画技法而制作的，可以视为中国最早的铜版画作品。清代第一套战图《平定准部回部战图》，共十六幅，是郎世宁奉命与西洋传教士画家王臻诚、艾启蒙、安得意等起稿共同完成的。它描绘了清兵平定西北战事的主要战线及其始末，是一套有关战史的组画。根据郎世宁的建议将图稿分批寄往法国巴黎，聘请著名雕刻家李巴刻成铜版画，压印200份，寄回内廷。这套铜版组画具有极其浓厚的西洋风味，成为中外博物馆的珍藏品。1724年，郎世宁还曾参加过圆明园、长春园西洋风格建筑物的设计与施工，为装饰殿堂楼阁绘制了大量图画，有西洋油画，也有在平面上表现深远效果的焦点透视画(线画法)。海宴堂前铜铸的十二生肖动物头像，也应有他的功劳，为此郎世宁一度担任了奉哀苑卿(正三品)的官职。 郎世宁的艺术风格影响深远，特别是雍正和乾降时期的官窑粉彩瓷器上的构图布局、绘画主题，多得于郎氏绘画。郎世宁代表了当时的宫廷艺术品位

六年级上册语文填空题可能要求考生用成语来补充空缺，这时可以使用“画蛇添足”的成语，比如“画马加鞍”，意思是“徒劳无功，企图不可收拾”。

韩干重视写生，坚持以真马为师，遍绘宫中及诸王府之名马，曾作《玉花骢图》、《照夜白图》、《洗马图》、《凿马图》、《战马图》、《六马图》、《八骏图》、《百马图》等。所绘马匹，体形肥硕，态度安详，比例准确，一改前人画马螭颈龙体、筋骨毕露、姿态飞腾的“龙马”作风，创造了富有盛唐时代气息的画马新风格。在人物、道释画方面，他曾作《龙朔功臣图》、《姚宋及安禄山图》、《李白封官图》、《五王出游图》、《须菩提图》、《下生嗔弥勒图》等。《照夜白图》韩干 卷 纸本 水墨 纵厘米 横厘米 （美）大都会艺术博物馆藏 此图中的夜照白是韩干于唐天宝年间所画的唐玄宗最喜欢的一匹名马。图中被栓在马柱上的夜照白仰首嘶鸣，奋蹄欲奔，神情昂然，充满生命的动感。马的体态肥壮矫健，唐韵十足。据专家考证，马的头、颈、前身为真迹，而后半身为后人补笔，马尾巴已不存。图后上有南唐后主李煜所题“韩干夜照白”五字，又有唐代著名美术史家张彦远所题“彦远”二字。卷前有何子洇、吴说题首。卷后有元代危素及沈德潜等十一人题跋。 “照夜白”的形象 韩干奉召创作的《照夜白图》在构图上直入主题，全画只在画面的中部略微偏右的位置描绘了“照夜白”的形象。“照夜白”被拴于身后的一根十棱马桩之上，但它显然不甘于束缚，正怒目圆睁、昂首嘶鸣地挣扎着。特别是它那飘逸的鬃毛、耸立的双耳、扩张的鼻孔和正在抬起的前蹄，都加剧了画面的紧张气息。画家以精细的线描勾勒出马的轮廓，并在其脖颈和四腿的部分以淡墨略施晕染，充分表现出骏马体形的健硕和肌肉的质感。纤巧的笔触配以充满动感的造型，使人在细细品味此作之后，不觉产生一种骏马跃然纸上的感受。画面空白的部分则留给观众以想象的空间，仿佛骏马即将挣脱远去，消失在无尽的遐想之中。尽管整个画面的气氛紧张激烈，但看罢此卷并不会觉得胆战心惊。看似单薄简约的画面，实则充满了丰富的情节和感受。韩干用笔简练，用水墨线描完成，线条精细挺劲，勾勒出马的轮廓，在马身部分部位用淡墨微加渲染，骏马的体型和流线感，雄姿的神态表露无遗。这正是画家通过长期的练习与观察而得来的形神。也正是晋顾恺之讲的传神尽在阿堵之中。 韩干的这种画马表现方式既不同于之前的汉晋抽象，又不同于后来的宋元白描。汉晋之际马形多存于骨象，以表现马的劲骨为能事，如汉武帝茂陵出土的金铜马，四肢直立，头小颈长，双耳挺立如同竹批。以龙形为追求目标，超越现实。宋元之后表现的马多以线条勾勒微加点染，不重渲染结构，缺少了唐时画马的立体质感。并且以蒙古马种为主要描写对象，因蒙古马种体形婑小的原因，画面缺少了唐马的雄强与气势。唯独唐代由于早期南北朝时期梁代张僧繇用讲求明暗、烘托的“退晕法”画“凸凹花”，增强了被画对象的立体感。且受中亚、印度的雕塑造形艺术影响，重视物体的比例关系。加之丝路的繁荣，西域都护府的建立，良马宝驹直接输入国境，直达王庭。故阿拉伯、欧洲肥壮的良马加上刚刚传入中土的明暗画技法，使得神驹宝骏生动地呈现在了唐时绚丽的画卷之上，充分展现出大唐有别于历代对骏马的审美倾向与表达方式。韩干由于画艺通神，也产生了许多应物感神的故事，例如唐代张彦远《历代名画记》记载：  禄山之乱，沛艾马种遂绝，韩君端君亡事，忽有人诣门，称鬼使，请马一匹。韩君画马焚之。他日见鬼使乘马来谢。其感神如此。  唐代段成式《酉阳杂俎》中也有此类传说：  建中初，有人牵马访马医，称马患脚，以二十镮求治。其马毛色骨相，马医未常见，笑曰：“君马大似韩干所画马，真马中固无也。”因请马主绕市一匝，马医随之。忽值韩干，干亦惊曰：“真是吾设色者。”乃知随意所匠，必冥会所肖也。遂摩挲，马若蹶，因损前足。干心异之。至舍，视其所画马本，脚有一点墨缺，方知是画通灵矣。马医所获钱，用历数主，乃成泥钱。  以上故事有其共通点，即韩干画马逼似真马。更有诗人王令在《赋黄任道韩干马》诗中言道：“传闻三马同日死，死魄到纸气方就。”  流传有序的旷世名迹  《照夜白图》这件作品也是画史上流传有序的旷世名迹。图左边上方有“彦远”二字，为唐代著名美术史家张彦远的题名，其著作有《历代名画记》详尽记载唐及唐之前的绘画。图上题“韩干画照夜白”六字，系南唐后主李煜题字（其字体为金错刀，与宋代徽宗赵佶瘦金体齐名）。左下有宋代米芾题名，并盖有“天生真赏”朱文印。北宋李君锡收藏印，南宋贾似道的“秋壑珍玩”和“似道”两印，还有明代项子京等人收藏印。南宋的向子湮、吴说等人都曾在作品上留下跋文，卷后还有元末明初危素及清代沈德潜等十一人的题跋，此画历经项元汴、安岐等人的收藏。入清后归入内府，《照夜白图》也深受乾隆皇帝的喜爱，至今卷面还留有他的大量题诗。而到了动荡的晚清，《照夜白图》从清宫流散出来，画卷上也多了“恭亲王章”和近代著名画家、清室后裔溥儒的“溥儒鉴定书画家藏印”两枚印章。在20世纪三十年代日军占领北京后，日本侵略者对中国文物大肆掠夺，溥心畲担心所藏书画可能存在危险，加之皇室衰微，王府生活开支靡费。几经周折，经过上海古董商人叶叔重的中介，《照夜白图》最终以一万银元的价格落到英国收藏家戴维德手里，此画后又从戴维德转手到了日本人手中，二战后又辗转到美国人手中。最后，1977年迪隆基金会（The Dillon Fund）捐赠给纽约大都会艺术博物馆收藏至今。 《牧马图》台北故宫博物院。绢本、设色。纵厘米，横厘米 《牧马图》原为《名绘集珍》册中之一帧，左有宋徽宗赵佶的“韩干真迹，丁亥御笔”题字。图中画黑白二马，一奚官虬髻戴头巾，手执缰缓行。二马与牧马人既无动姿，更无激烈争斗的场面，主题亦平平无奇，但在韩干的笔下却得到了生动的表现。整个画作的场景仿佛是牧马人在跃上马背之同时，敲响了金蹬勒动了马缰。作者就是抓住在勒动缰绳的一瞬间黑马所作出的反应来刻画马之形象，如眼中透出迟疑不解之光，四足在起落顺序的排列上呈举足不定状等。而白马，似乎已明白主人意图，轻踏碎步，甩动马尾，眼中露出了与黑马完全不同的神色。这样使得图中马的形象细腻而有情趣，亦使整个画作更富有诗意。 线条上，纤细遒劲，用笔严谨，其线条始终扣准马的结构，顺着肌体顿挫起伏。运线之粗细、轻重，亦视对象不同部位之质感而得心应手地变化着。如腹部与臀部之线条，给人有如触肌肤富有弹性之感，与蹄部线条完全不同。即使是蹄部，又由于前后部位原因，表现出不同效果。前部因蹄骨坚硬，线条挺硬坚劲，而后部则因蹄筋与蹄毛原因线条活泼舒放。黑白两马在使用线条方法上也不尽相同，作者既注意了前粗后细的透视关系，也不忽视前重后轻的色彩效果，黑马线条粗犷而厚实，白马线条细劲而流畅。而人物衣纹也是疏密有致，结构严谨，用笔沉着，神采生动，纯是从写生中得来。 构图上，《牧马图》亦颇具匠心，黑马置于画幅前端，突出全马的雄壮气势；而白马则利用黑马的相叠着笔不多，以臀部交代其雄健，以眼强调其神情，以尾点出其动感。两马与人这三者经营位置也非常合理，若白马稍进半步，画面则显得呆板；若后退一步，将使整个画面产生不平稳效果。 《神骏图》 现藏于辽宁省博物馆的国宝级珍品，是唐代画家韩干所作，形态生动，构图严谨，《神骏图》描绘的是东晋尚清谈的代表人物，高僧支遁爱马的故事。据文献记载，和尚支遁隐居，好养鹰而不放，好养马而有不乘，有人讥笑他，支遁说：“贫僧爱其神骏。” 画面分左右两部分，右边支遁和一高士坐在老树荫下水边坡地的石床上，他身着袈裟，手执禅杖，一手撑于石床，一脚后伸，首微仰；对面一客峨冠博带，宽袖大袍，也是一手撑住石床，一脚后伸，与支遁同一方向，均在全神贯注地观赏左边的神骏。此客虽未面其貌，但从其背面姿势即可见其赏马的认真。坡地边立着一穿胡服的男子，双手抱拳，上立一鹰，鹰首下俯，似在觅察地下的动静，伺机下扑。左边是一披发童子，手执棒刷，骑着神骏踏波归来，马首平仰，四蹄张开，尾上翘，嘴微张，似在诉说浴后的愉快。此幅无款，前隔水上有瘦金书题签“韩干神骏图”，画卷本身与前后黄花隔水绫上，宋以下鉴藏印记累累，宋以前的模糊不清，不易辨识，惟明以下郭道亨、陈洪绶及清内府诸印玺尚清晰可见。 本来支遁爱马是画作的主题，而作者却没有特意刻画人物的性格，而是把笔墨的重点落在骏马身上，似乎突出的是马而不是人，但实际上作者是通过骏马的气质侧面烘托支遁的人品、性格和情感。 构图上，此图布局张弛有致，右部分景物较为密集，左部分相对疏松。为使画面重心不至于向右倾斜，作者作了精心的安排，一是岸上人物依据其身份与相互关系构成三角形布局，二是将画面的中心通过人物的眼神集中在马的身上，加强了左侧在画面上的分量。画中水的面积占了整幅的大半，水纹曲折平整，马蹄处略起波浪，马身健壮肥硕，确如杜诗所说的“画肉不画骨”，但在水面上并不觉其肥重，倒觉其踏波甚为轻快。右边一半虽画了三人和树石，也不见有拥挤，而是觉得坡地极大，石床极宽，树冠虽未画出，但据根部的粗壮即知树之老，凉荫必多；两人坐势均向前伸，更显出骏马必有夺人之处，才使赏马者如此出神。全幅画面协调，显示出画家的构图之妙。 技法上，作者对马的塑造有骨有肉，马从水面踏波浪舒缓前行，不因肥胖掩盖其特有的骨骼，不因硕大给人以笨重的感觉，反而有一种身轻如燕的感觉。骏马昂首翘尾，骨肉都准确地表现其皮毛的质感；毛色的过渡，极为细致、巧妙。 作者通过精密的描绘，把图中每个人物的性格表现得淋漓尽致。支遁面部表情静穆，注视神骏的奔驰而来；对坐者虽见不到他的面部表情，却从背面能看出他所拥有的孤傲性格；马童的刻画具有一股天真的灵性，似乎与主人一样有着共同的嗜好；侍者憨态可掬被主宾的神情所吸引，统一到对神骏的赞誉上来。画中的人、马、树、石和水波，都是先用线描，后染石绿、苦绿、花青、赫石、自粉等实色，敷色精微，毫无板滞的痕迹。《圉人呈马图》手卷; 绢本 水墨 设色 ×厘米 美国大都会艺术博物馆藏  《圉人呈马图》是唐玄宗时期的画马名家韩干的传世作品。此幅绘一牧马人牵马，并辔而行。生动地表现了骏马的体态神情，准确、凝炼、真实。牧马人的形象威武、生动，头戴虎皮帽，身穿胡人长袍，脸部表情凶悍，眼部的皱纹和两颊的胡须表明其历经沧桑。骏马壮硕雄健，神采奕奕。上有宋徽宗题字：「韩干真迹，丁亥御笔。」《十六神骏图 》手卷，纸本设色 27x333cm 私人收藏 在这幅手卷中，韩大师描绘了一位骑着马的马倌和另外15匹马驹，姿态各异，栩栩如生。画面开篇二匹马儿玩耍动态的并排前行，整个画面便动了起来，画面最后是一高头大马在立定观望整群马，身形健硕尤为突出，似乎是头领呀。它的站定与整个画面中都在运动的其他同伴形成了鲜明的动静对比，加上它深棕色的身形让画面顿时变得稳定了。整幅画中的马都很健硕但并不失骨感，长长的鬃毛、活泼安逸的安神、有力的四肢一看就知道非一般人家劳作或历经战火的马儿，它们生活的那么好，真似天马一样。 此作品中画前有三印，位于画中部分有八印，画后左下角一印，共钤十三印。《赵氏子昂》印，曾见于赵氏其他书画。线条圆润含和，笔画衔接处浑然天成，当是赵氏早年用印。项元汴所钤印与其常用印一致，唯《祖孙父子兄弟翰林》一印较少见。