我的论文题目京华烟云中的

对于国产的电视剧，我一般是不怎么感兴趣的，尤其是那些所谓的涉案剧和武侠剧以及那些哭哭啼啼的爱情剧，让人提不起精神来。可是一些描写革命历史题材和战争题材的电视剧，我还是偶尔会看一下的，这和我童年时代所受的教育有关，因为那个时代崇尚的是革命英雄主义，崇拜的是革命英雄。这种崇拜不同于当今社会上年轻人对电玩和动漫上英雄的崇拜，也不同于当今社会人们对金钱和物质的崇拜；这种崇拜是发自内心的，神圣的一种精神寄托。 偶尔一次机会，听同事说起《亮剑》这部电视剧，他说这部电视剧很特别，不同于以往看过的国产战争剧，尤其是主人公的性格，根本就不像我们所了解的那些英雄，简直就是个土匪。有了同事的这句话，我决定去看一下这部特别的《亮剑》，在现在工作忙的情况下，也许我只用看一下，没必要把他看完。 剧情开始是在抗战初期，八路军一二九师三八六旅新一团在完成阻击日军的任务后，接到总部撤退和转移的命令。然而，团长李云龙却让话务员关掉了对讲机，命令部队发起冲锋，目的只是让全团剩下的唯一一发迫击炮弹能够打到日军的指挥所，这一炮不仅炸死了日军的联队长，也打懵了敌人，使得新一团能够从日军的正面冲出了包围圈。正是这发炮弹，不仅让日军、国军和我军的将领感到震惊，同时也让我对李云龙的指挥艺术和人格魅力发生了浓厚的兴趣，这促使着我一集一集不停地看下去。我完全融入了这部电视剧，也深深地他所感动。 李云龙由于阵前抗命而被撤了团长的职务，新一团由李云龙在红军时的老战友丁伟接任团长，而三八六旅独立团在一次日军特工队的偷袭中莫名其妙地做了冤大头，李云龙又被起用任命为独立团的团长，原独立团团长孔融后被调任为新二团团长，于是就形成了当时晋西北的所谓铁三角。这个铁三角成了华北日军的一个恶梦。当然还有国民党山西晋绥军的楚云飞团也功不可没。本剧就是在这四个团的恩怨纠葛以及在民族危亡的关头中国军人携手抗敌的故事中轰轰烈烈地展开。 说句实话，这部电视剧在一些战争场面的叙述上仍显粗糙和简单，可是剧中所表现出来的那种中国军人前赴后继、英勇无畏的精神和“狭路相逢勇者胜”的强者气势，实在让人敬佩和感动。这种气势也正是敌人所害怕的。 李云龙经常挂在嘴边的一句就是：“做为军人，死也要死在冲锋的路上”。无论是百团大战还是伏击日军的车队，不论是反“扫荡”的突围战还是xx县城的攻坚战，甚至在最后他做为师长的淮海战役中，作为指挥员，李云龙很少想以前我们所熟知的那些指挥员一样在指挥所里指挥战斗，这在一般人的眼里简直就是无组织无纪律的典型人物，但正是他的这种作风凝成了独立团无坚不摧、英勇顽强的战斗风格。犹如政委赵刚所说的，他的整个人已经融入独立团每一个战士的心中，即使他不在了，他的魂依然存在。 剧中那个骑兵连的故事让人难忘。在一次突围后，独立团骑兵连和主力失去了联系。他们且战且退地牵制着日军的一个骑兵联队，最后在弹尽粮绝的情况下，所剩无几的骑兵连战士调转马头，齐齐拔出锃亮的马刀，连长高呼着“骑兵连，进攻！”带领着战士们迎着敌人冲了上去。几个回合下来，连长调转马头，身边已经没有其他的战士，他的手臂也被砍去了一只，鲜血从他的断臂处喷射而出。他稳住自己的身子，高擎着马刀全力呼喊：“骑兵连，进攻！”再次冲向敌阵。日军的马队过后，在夕阳的余辉中，大地上留下了阵亡八路军骑兵的遗体和死伤的骏马。没有音乐，也没有歌声，惟有战马的低鸣在山谷中回荡。面对这样的场面，一向飞扬跋扈的日军官兵也低下了高傲的头颅，日军少佐脸色凝重地说：厚葬他们，他们是真正的军人。 在XX县城的攻坚战中，一个区小队和一个县大队组成的一支地方部队，用最原始的武器和他们的血肉之躯，阻击了八个小时，硬是把敌人的增援部队挡在了路上，为独立团的攻城赢得了宝贵的时间，而他们却全部牺牲在了阵地上，没有一人生还。看着这样的战斗，阎西山的晋绥军官兵无不肃然起敬。楚云飞对他的手下说：八路军这样一支所谓的区小队县大队竟然能阻击装备精良的日军长达八小时之久，真是惭愧啊。随即，楚云飞的部队也投入了阻击日军的战斗。 在XX县城外，面对着城楼上被日军绑架的新婚妻子，李云龙悲愤地点燃了炮火。战斗结束了，荒野上垒起了一座孤坟。李云龙独自坐在坟前，请求妻子的原谅。他娓娓地述说着，看似那样的平静，可我们作为观众却深深地感觉到李云龙此刻内心的痛楚。 在剧中，编导并没有简单地把李云龙描写成一个只会打战的武夫，而是用很多的篇幅描述了李云龙丰富的内心世界和独特的情感魅力，使我们看到了一个有血有肉、情感丰富的李云龙。通过描述他对两任妻子的爱，通过对他和赵政委之间个人友情的描写，通过叙述他和晋绥军团长楚云飞两人之间难以说清的恩怨情仇，尤其是他对“和尚”、张大彪以及段鹏他们兄弟般的战友之情，让人无不动容。 现在的影视剧能让我流泪的几乎没有，可当我看到“和尚”被土匪杀害，李云龙不顾丁伟已经要收编土匪的事实，率部端掉了匪窝，遭到上级处分的那场戏时，我的思维完全把自己当成了李云龙。随着李云龙在政委面前的挥泪发泄，我的眼泪不由自主地流了出来。我觉得这场戏是全剧李云龙感情最丰富，描写最好的一场戏，使我们看到了什么叫做“男儿有泪不轻弹”。 剧中还有一个能更好体现李云龙情感世界的重要人物，便是楚云飞。楚云飞毕业于黄埔五期，又有精良的武器装备，可他就是搞不懂为什么八路军的指战员会如此勇敢和拼命，不明白没读过一天军事院校的李云龙会让日军如此地害怕。他从开始对李云龙的漠视到后来的重视，从对李云龙的敬佩到最后的惺惺相惜，以至最后两人战场上以死相拼，病床上又各自对对方备加赞赏。 在最后军事学院的论文中，李云龙为他的这种作风作了精辟的论述：古时候的剑客在遇到对手的时候，即使明知自己不是敌人的对手，也要拔出自己的宝剑，就是死在敌人的剑下也毫无怨言，这就叫“亮剑”。做为军人就应该具有这样的“亮剑”精神，因为这就是我们中国军人的军魂。或: 电视连续剧《亮剑》的热播，给中国电视剧上了生动而深刻的一课。央视年度收视调查数据显示，该剧平均收视率％，稳坐2005年的冠军宝座，力压呼声很高的《京华烟云》、《大宋提刑官》等剧。据网上说，在中国许多大中城市，该剧的VCD、DVD一时脱销，甚至租碟也较为困难。这样的空前盛况，让我们联想到近几年出现的另外几部革命历史题材或者说军事题材的电视剧，这就是《激情燃烧的岁月》（2001年）、《军歌嘹亮》（2003年）、《历史的天空》（2004年）。它们在播出时同样引起过轰动效应，比如，《激情燃烧的岁月》在北京电视台曾重播七次，首播收视率12%，重播收视率。 几部革命历史题材或者说是军事题材的电视剧，为什么会有如此之高的收视率，并受到观众如此热情的追捧？为中老年观众定位的电视剧，为什么青年人也能喜欢？ 应该说，这几部革命历史题材电视剧的成功不是偶然的，其根本原因在于，它们都根据当代观众的价值取向和欣赏心理，进行了准确的市场定位。 一、《亮剑》等电视剧市场定位的成功，首先在于它们对观众的价值取向的准确把握 把握观众追求真实性的价值取向，还原历史的真实。近年来，历史题材的电视剧往往大受欢迎，而一些现实题材的电视剧却被观众冷落。其根本原因就在于，这些所谓的现实题材电视剧，往往是反现实、伪现实的，是鲁迅所批评的“瞒和”的艺术。现实题材反映时代生活，其中的虚假更容易为观众一眼识破，因此，这些反现实的所谓现实题材电视剧被观众冷落和抛弃也就在情理当中了。当然，历史题材的电视剧作品的真实性问题，同样不容乐观。但是，在“瞒和”的问题上，历史题材与现实题材相比，距离观众所熟悉的现实生活较远，因而更具有欺性和迷惑性。上个世纪九十年代以来，历史题材的电视剧存在一种倾向，就是“戏说”历史，甚至走向“反历史”。《亮剑》、《历史的天空》等历史题材电视剧的出现，是对这几年电视剧反历史倾向的一种反拨，它们采取现实主义手法，还原历史的真实，满足了观众对真实历史的心理期待，取得了巨大的成功。在传统的革命历史题材和战争题材片中，对战争的描写往往是浪漫化和非现实化的，有时甚至非常“小儿科”，我军勇敢善战、足智多谋，总是取得一个又一个的胜利，而敌人则貌似强大，实际上愚蠢而无能。即使写牺牲，也仅是战争的“花边”而已，用来证明胜利之不易。这些反历史、反现实的“战争童话”早已为观众所厌弃。而《亮剑》描写了战争的惨烈和残酷，敌人并非如此愚蠢，我军也不是战无不胜，如骑兵连的全军覆没。这就打破了用谎言编织的“战争神话”，在相当程度上，还原了历史的真实。 把握观众对野性精神的寻求和心理补偿意向，强化民族精神的生命元阳。中国的传统封建文化，造成了中国人个性上的柔弱和精神上的奴性，中规中矩，谨小慎微，中庸保守，男人女人化，女人病态化。因此，《水浒传》等古典作品中具有野性精神、反抗精神、叛逆精神的英雄形象，成为人们的精神偶像，同时也成为了人们反抗现实的精神源泉。近年来，中国武侠小说和武侠影视片的盛行，正是这种心理需求的反映，同时也是对柔弱、怯懦民气的某种反拨和平衡。《亮剑》、《历史的天空》、《激情燃烧的岁月》等历史题材电视剧，极力张扬这种雄性的精神、野性的精神，暗中切合了观众潜在的价值取向和隐蔽的心理补偿意向。这在《亮剑》中被概括成“亮剑”精神，也就是李云龙的那句名言：“古代剑客和高手狭路相逢，假定这个对手是天下第一剑客，你明知不敌该怎么办？是转身逃走还是求饶？当然不能退缩，要不你凭什么当剑客？这就对了，明知是个死，也要宝剑出鞘，这叫亮剑，没这个勇气你就别当剑客。倒在对手剑下算不上丢脸，那叫虽败犹荣，要是不敢亮剑你以后就别在江湖上混啦。”现在，人们处于和平时代，但商品经济的发展，也在呼唤这种“亮剑”精神、硬汉精神和野性精神。正是这种时代和现实的需要，以及民众价值取向和心理的需要，“亮剑”一下成为流行语，被广泛使用。这种野性的精神其实是我们的民族精神所不可缺少的生命元阳，甚至是我们的“精神伟哥”。 对观众平民化和反英雄主义的精神追求和价值取向的把握，塑造平民化英雄。近年来，随着市场经济的发展、大众文化的普及，人们的精神追求正在发生深刻的变化，平民化成为新的价值取向。《亮剑》等剧中的主要人物，都出身于民间，崛起于草莽之中，本身就很具有平民性。他们靠不断努力走向成功，成为将军。毫无疑问，这几部剧中的英雄人物，是以平民化和平民性为基础的。另外，这些所谓“英雄人物”，都具有反英雄的基本倾向。那就是说，他们与我们传统意义中的英雄人物有着非常本质的差别。在作为“主旋律”的传统革命历史题材中，这些革命英雄人物，一般都是“高大全”式的人物，近乎希腊神话中的“神”。而在《亮剑》、《历史的天空》等剧中，李云龙、姜必达甚至有点痞气和流氓气，他们讲话粗鲁，夹杂着下流话，李云龙永远歪戴着军帽，姜必达则有一颗丑陋的大牙。他们不是完美无缺，而是有许多严重的缺点和不足，他们有着常人的七情六欲。但是，他们勇敢、正直、豪爽、血性、讲义气、重情重义，为了民族的解放事业，赴汤蹈火，又确实是真正的民族英雄。这些有缺陷的英雄、真实的英雄、平民化的英雄，对于观众来说是如此真实、自然和亲切。 二、《亮剑》等剧的成功还体现在对观众欣赏习惯和心理的尊重 首先，在人物塑造上，具有强烈而鲜明的个性化特征。由于政治方面的原因，传统革命题材剧在人物塑造上，出现脸谱化、概念化的倾向，人物成为某种抽象的政治符号，或者表达某种政治观念的传声筒或代言人。新时期以来，随着现代主义在中国的流行，反人物、反情节的作品时髦一时。这些作品中的人物往往符号化、抽象化，性格模糊，个性不明。这样的作品往往是“速朽”的，它们最多只能成为政治的“样板”，或者艺术的“实验”而已。基于此，《亮剑》等剧塑造了一系列个性鲜明的可爱人物，如李云龙、姜大牙（姜必达）、高大山等等。他们不仅外部特征各有特别之处，语言往往也别具个性。特别在对敌人的塑造上，《亮剑》具有重大的突破。它打破了传统的革命战争题材影片中，把敌人妖魔化、漫画化、符号化的习惯做法，细致刻画敌人的性格，并揭示他们在凶残、狡诈之外的人性特点，从而让这些反面人物显得真实而可信、生动而形象。 其次，对故事性与传奇性的刻意追求。这一点，既符合中国观众的传统欣赏心理，同时也是电视剧必须具备的基本特征。中国古典小说、古典戏曲（如元杂剧、明清传奇）等，都是在故事性和传奇性上取得成功的典范。《亮剑》、《历史的天空》、《军歌嘹亮》、《激情燃烧的岁月》等革命历史题材电视剧的成功，正是缘于对这种传统的继承。这些剧往往引人入胜，让人兴奋，看了上集，还想看下集。这告诉我们，一个优秀的电视连续剧，故事性和传奇性永远是一对不可忽略的重要因素。 几部革命历史题材电视剧，在市场定位中，切中了观众的价值取向和审美习惯，因此，在人们心里引起了共鸣，在取得很好市场效应的同时，也取得了好的宣传效果。不过，一部电视剧仅仅有准确的市场定位是不够的，还需要辅之以市场运作。电视剧《激情燃烧的岁月》由于市场定位准确，非常叫座，但由于市场运作方面的缺位（比如档期问题），最后仅仅是收回成本，并没有取得应有的市场业绩。这是一个很好的例证。 另外，有人批评说，艺术在于创造，《亮剑》并无什么创意，只是对《激情燃烧的岁月》、《军歌嘹亮》、《历史的天空》等几部电视剧的拙劣模仿。这种批评并不新鲜，早在《军歌嘹亮》、《历史的天空》播出时，就有人批评它们与《激情燃烧的岁月》题材、人物雷同。这几部剧确实在题材选择、人物塑造、表现手法等方面，有着许多共同的东西。但对大众传媒工业来说，这种类型化并不可怕，倒可能恰恰是中国电视剧正逐步走向市场、走向成熟的某种表现。

是。京华烟云和飘中的女性观研究是商务英语论文题目。英语是一种语言，来源于盎格鲁语，是五世纪入侵英格兰的三个日耳曼部落之一的盎格鲁人的语言。

关于《京华烟云》读后感2000字3篇

品味完一本名著后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，何不静下心来写写读后感呢？到底应如何写读后感呢？以下是我为大家收集的关于《京华烟云》读后感2000字，仅供参考，欢迎大家阅读。

《京华烟云》是著名作家林语堂先生的一本有名的书。它描写了清朝灭亡后，民国时期北平几个典型的大户人家的生活，非常逼真的再现了那个时代的生活画卷。它是一部由好几篇小说联成的长篇小说，但不因此而成一部分散漫无结构的故事，而反为大规模的长篇。其中有佳话，有哲学，有历史演义，有风俗变迁，有深谈，加入剧中人物之喜怒哀乐，包括过渡时代的中国，成为现代的中国的一本伟大小说。

在这部小说里面有两个角色是非常突出的—姚木兰和姚莫愁，但最令我印象深刻的还是姚木兰。林语堂说：“木兰，乃真女子”。确实，在我看来姚木兰一面秉承着道家女儿的随缘自在聪明活泼，一面又有儒家媳妇的孝顺贤惠，漂亮而多才，十岁就识甲骨文，会唱戏，懂得享受生活，善烹饪，知人情，体贴，毋庸置疑她就是个是很好的情人、妻子与朋友，而在妇女受教育缺乏的当时，在尚有足够的蒙昧与保守的世界，姚木兰又是众多男士的理想。木兰自小被曾家所救，双方父母又有交情，加上与曾荪亚青梅竹马，又和曼娘一起居住，有曼娘为曾家谋划，她与曾荪亚的婚姻，似乎是名门大家的理所当然。而她自己所爱的孔立夫，她虽然明明知道自己在立夫的面前，变得活泼，有不可言喻的快乐。也知道孔立夫走了，她姚木兰的快乐也随之带走了，她会独自在校园里伤怀感叹，却不愿意与任何说这不可说的秘密，她由衷地羡慕妹妹姚莫愁，却照旧安然地过自己的日子，在礼教谨严的夫家克制地保留自己风雅的爱好，结婚之后，仍与丈夫在清晨去看荷花，收集荷花上的露珠来煮茶。我觉得有雅趣，近人情，是姚木兰最显著的特征。她的可爱在于她那现实中的不现实，一面顺从命运，一面又在这命运固定不变的大格局下来点小花样，浪漫地过日子，享受人生。后来，家国大变，木兰迁住杭州，从富家生长享用一切物质的安适，后变为村妇，过幽雅山居的生活，及最后变为普通农民，成为忍苦，勇敢，伟大的民众大海中的一滴水。父亲曾说：“若为女儿身，必做木兰也！”可见木兰是父亲的理想女子。她的这些精神也是我所敬佩的。

而在这部小说中也占据重要角色的莫愁，相对于姐姐木兰来讲，她又有自己的不同，可以说，木兰犹如灿烂明亮的春花，而莫愁好比匣中温润沉静的美玉。木兰的情绪变化迅速，遇见感动的事情，就会流泪，放在寻常事物上，令人觉得摔性无伪，而在关键时刻，木兰却缺乏莫愁处变不惊泰然自若的镇定。孔立夫被抓，姐姐姚木兰晕了过去，妹妹莫愁却挺着大肚子，沉着地应付警察，其雍容与大方的作派，令警察都肃然起敬，帮她丈夫说好话且来宽慰她。这份坚强与镇定，也十分可贵。莫愁又十分息事宁人，姐姐为她的丈夫晕倒，她看在眼里，却并无任何异样。这种能忍耐的享福的性格，也令人羡慕。犹如莫愁所说：“身为玉质，有利也有弊。玉永远不受污染，并且硬而脆。但是最精美的玉应当发柔和之光”，她，姚莫愁，就是那最温润柔和的美玉。她们受的是现代教育，却都有着传统女子的美好之处。

除了人物的描写个性鲜明有特色外，此书让我觉得还有更大的优点是在于其哲学意义。一翻开来，我起初觉得如奔涛，然后觉得幽妙，流动，其次觉得悲哀，最后觉得雷雨前之暗淡风云，到收场雷声霹雳，伟大壮丽，悠然而止。留给我细嚼余味，忽恍然大悟；何为人生，何为梦也的感受。后来在看了由这本书该编成的电视剧后，让我更加的印象深刻。它叙述当代中国男女如何成长，如何过活，如何爱，如何恨，如何争吵，如何宽恕，如何受难，如何享乐，如何养成某些生活习惯，如何形成某些思维方式，尤其是在此谋事在人、成事在天的尘世生活里，如何适应其生活环境而已。”暗香被拐之后，性格都转变，却能在木兰的爱心之下，逐渐恢复，且找到家人，最后嫁给经亚，暗香的爱甚至使经亚年轻起来；曼娘虽以处女之身守寡，她养育的儿子阿瑄却极敬爱她，她与媳妇以及孙子死在日本人手中之后，阿瑄参军，因为母亲妻子与孩子的缘故，越战越勇，从未受伤；后来，家国大变，木兰迁住杭州，却可抛弃奢华的生活，作村妇打扮，亲自下厨劳作，而在逃往四川的路上，又能一再收留路上的小孩；孔立夫虽然赞成庄子的自然主义且爱写批评时世的文字，却在国力最弱的时候，去做了自然科学家，知道木兰是爱他的，也仅仅止于吻手一次而已；牛素云虽然做尽坏事，却也真心悔改，为国捐躯；林语堂在这部小说里面处处体现了世间的爱与温暖，更从小群体小人生中折射出大的民族精神与开阔的家国前景。

《京华烟云》写于1938年，成于1939年，那时，我们国家正处水深火热之中，新无可待，旧无可取，林语堂犹能在《京华烟云》里秉承传统的忠与孝，赞成家庭伦理，而又倡导人生的智慧，极力鼓吹仁爱与慈悲，观之令人欢欣鼓舞，我想这就是林语堂与众不同的地方，也是这本书成功的原因之一。看了《京华烟云》之后，我似乎有一种如梦幻般的感觉，沉沁在书中情节里面，久久不能回味，让我的思想境界又得到了一次质的提升。

在图书馆翻到了这一本英文版的《京华烟云》。虽然不能完全看懂，但好在看过电视剧及中文版，大体能够理解。

林语堂先生一生多用英语来写书向国外介绍中国悠久的文化和中国人民淳朴的生活。这正是他旅居海外时用娴熟优美的英文完成的巨著，向那些鄙视中国的外国人介绍中国真正的文化。

《京华烟云》主要描写了姚家、曾家、牛家三大家族中从1901年义和团运动到抗日战争三十多年间的悲欢离合和恩恩怨怨。在政权更迭、军阀混战的北平城中，在那一特殊历史时期的性格演变、思想碰撞和命运选择，展现了儒、士、商阶层由盛而衰的过程，从侧面反映出中国社会历史的风云变幻。其中有佳话，有哲学，有历史演义，有风俗变迁，有深谈，有闲话，加入剧中人物之喜怒哀乐，包括过渡时代的中国，成为现代世界的一本伟大小说。林语堂的女儿林如斯曾说过《京华烟云》是一本可以随时翻看的小说，并不是一定要有闲时才看，最好是夜阑人静时独自个儿看；困倦时，起来喝口清茶自问道：“人生人生，我也是其中之一小丑否？”

该书还被视作现代的《红楼梦》林语堂先生曾提到：“(该书)重要人物约八九十个，丫头亦室来个。大约依红楼人物拟之。木兰似湘云(而加入陈芸之雅素)，莫愁似宝钗，红玉似黛桂姐似凤姐而无凤姐之贪婪，迪人似薛蟠，珊瑚似李纨，宝芬似宝琴，雪蕊似鸳鸯，紫薇似紫鹃，暗香似香菱，喜儿似傻大姐，李姨妈似赵姨妈，阿非则远胜宝玉。”

确实，该书最大的优点不在性格描写得生动，不在风景形容得宛然如在目前，不在心理描绘的巧妙，而是在其哲学意义。你一翻开来，起初觉得如奔涛，然后觉得幽妙，流动，其次觉得悲哀，最后觉得雷雨前之暗淡风云，到收场雷声霹雳，伟大壮丽，悠然而止。留给读者细嚼余味，忽恍然大悟：何为人生，何为梦也。或可说，“浮生若梦”是此书之主旨。

《京华烟云》中描写的最出彩的是女人。古典的，现代的；年轻的，年老的；出身高贵的，身为丫鬟的；老实本分的，工于心计的；各式各样的女人，个个个性鲜活，有血有肉；同一个女人，写她从待字闺中到嫁作人妇生儿育女，从女儿到母亲再到婆婆到奶奶外婆，不同阶段的女人，她们的心理变化也很真实的写出来。例如木兰和莫愁，这两姐妹在相似的家庭环境中成长，木兰偏向继承了父亲的道家思想：逍遥，自由，追求理想却又不强求，善于在平淡的生活中获得乐趣，也容易满足；莫愁则偏向母亲继承了儒家之道，学会了作为妻子母亲的生活中的智慧。同为女人，木兰更适合做老婆，因为她有想不完的妙点子，可以陪你去很多的风景名胜，和她聊天，永远不会气闷；她喜欢做菜，特别爱研究新奇的菜式，对于种花养草，琴棋书画也有兴趣；既能满足你对生活上的要求，也可以陪你品茗赏月，做风雅之事；有时候可能有些过于理想化，但木兰也懂得适时调整。莫愁则适于做母亲：她方正稳重的性格会给孩子一个好榜样；莫愁最懂得以柔克刚之道，对于立夫这样个性激进易冲动的人，也能懂得什么时候予以忍让，什么时候坚持，什么时候暗暗责备，什么时候给予鼓励，恰当地顺应立夫情绪的起落，最终改变他，使他成熟稳重。相信这对于孩子要容易得多。因为莫愁有足够的耐心，也有足够的智慧，不会过分娇惯，也不会过分严厉；莫愁在文学上的造诣也足够给孩子的学习以指导，从她少女时代和立夫的几次辩论就可以知道，其实她思想锋利，见解独特，并不输于木兰，只是嫁人之后着意收敛，培养自己的稳重方正。

但这两姐妹，在很多方面，是非常相似的。就从莫愁和木兰对待丈夫外遇(立夫甚至可以不算，因为那只是精神层面的)的态度就可以看出，她们的沉着和智慧是多么的相似。同样的善解人意，同样的不动声色。但是在面对立夫被捕这件事上两人的态度迥乎不同，又可以非常好的表现她们的不同——木兰的冲动和理想化，还有莫愁的冷静稳重和忍让宽容。这两个可爱的女子，是全书的灵魂所在，或许也是林语堂心中的完美女性形象吧。

当然最让人佩服的是木兰——坚强而又有主见的木兰。林语堂曾说：“若为女儿身，必做木兰也！”

她落落大方，聪慧贤能；她追求时髦，谈吐诙谐，这又不失新时代女性的优点。她聪明勇敢，拥有自己对生活的主见，更令人惊叹的是她那独特的浪漫主义情怀。她的生活方式随着季节的改变而改变，“在冬季则平静沉稳，春来则慵倦无力，夏天则轻松悠闲，秋来则舒爽轻快”。面对生活的变迁，面对从富家生长享用一切物质的安适到变为村妇的剧烈转变，即使最后变为普通农民，她依然能过着幽雅山居的生活，坚韧地面对所有困难，并在磨难中成长，成为忍苦，勇敢，伟大的民众大海中的一滴水。

命运早有天注定，哪由强弩硬上弓。书中虽未提及命运，但命运的造化随处可见。银屏硬碰硬的抗争，最终葬送了自己。而姚太太的强硬，也没有给她换回什么好下场，最后她的小儿子竟然还是娶了个丫鬟，何其讽刺！红玉的死，是听从了命运还是听从了自己呢？莫愁是个注定了幸福的女人，命运，可能有时候，真的，有薄厚之分每一个人，不论生于安乐还是忧患，谁都不足矣改变整个生活。然而每个时代都会赋予我们特定的职责，京华烟云的时代，就是要齐心抗日保家国。一个民族的人只要有觉醒意识，只要团结一致，什么样的强敌都可以战胜！海明威说的好：“人可以被毁灭，但是不能被打败！”中华民族的`儿女们，永远都是好样的！

《京华烟云》被誉为“民国版的《红楼梦》”，林语堂出版此书，在欧美引起轰动。林语堂优美流畅的英文书籍《京华烟云》，让他们看到中华民族诗意的一面：月可弄、风可吟，拈花一笑、踏雪红梅。

书中的女子形象个个丰满，主人公木兰有大家闺秀的仪态，更有生在帝都的大气；莫愁智慧到掩藏自己的满腹经伦，在相夫教子的平淡里获得满足；曼娘享有意中人亦爱自己的福气，而且名正言顺地嫁给了他，虽然不得不守寡一生，但是这爱的代价是值得的；珊瑚由姐姐升为母亲再为祖母，虽然不是亲弟弟妹妹、亲儿孙，但是她母性的博爱光彩照人；还有神秘的宝芬，惊人的美丽、文采的对话、与经亚共舞打败素云的聪明，都让人觉得她似乎不是凡间人；红玉的精神洁癖、锦屏的高心气儿、锦儿的忠心与守口如瓶、丽华的天真、暗香的苦尽甘来、秀娜的侠肝义胆，甚至华太太的经济头脑……你不得不佩服造物主的神奇，世界上有女人这样的物种，千人千面千种性子，而作为群相出现时，真如大海一般，包罗万象。

书中的男子，我最钟意姚思安。他培养了两位优秀的女儿：木兰和莫愁；也自知自觉地成就了自己传奇的一生：年轻放荡，中年顿悟，晚年得道。他极推崇庄子，也喜爱西方国家的物理学、生物学、地理学；既愿意在传统的思想中悟出生命的大道，也愿意迅速接受现代文化的冲击。当然他也无法摆脱“关心则乱”的父母通病，无法洗掉看到宝芬心猿意马的男人通病。尽管如此，他依然是书中男子最完美的代表。相较之下，立夫太过激进、荪亚太过懒散、平亚太过痴缠、经亚太过庸俗、博雅太过执着、怀玉太过懦弱、阿非太过犹豫、陈三太过保守，至于其他的男子，我已无印象。

我发现文学典籍中，男子因建树、言论、功绩或风流韵事流传得多，因为有性格却流传的少，可是女子却不同了，也有可能真是“女人心海底针”，一千个人眼里有一千个夏娃，一千个夏娃有一万种个性。单是一个姚木兰，在四季表现出来的性情、装束、言谈就大不相同。女人在男权社会需要承担的社会责任不是太多，所以性情方面便自由发展。

姚思安最后遁入空门，他十年游学之后回到家中，对家人说得一番话颇有意味：“在华山我从一只老虎前面经过，我望了望它，它望了望我，它偷偷溜走了。我告诉你们，孩子，我这旅行，一半是游山玩水观赏风景，一半是自我求解脱。这两个目的是不可分的。也许你们不明白。自我解脱的基础在于身体的锻炼，人必须无钱无忧虑，随时死就死。这样你才能像个死而复生的人一样云游四方。你要把每一天，每一刹那都当做苍天赐予的，你必须感谢上苍。你身上不带钱，则盗贼不近身。但是你不能这样子旅行，那就必须把身体锻炼好——你的手，你的脚，最重要是你的胃。必须能够找到什么吃什么，或者能挨饿，不吃东西。必须室内室外都可以睡觉，不管什么天气都能忍受。你若没有这么一个身体，就不能旅行。”

我记得看成龙主演的《功夫梦》里，在武当山有女子控制蛇的场景，成龙解释是那女子就像水一样，蛇以为她是它的倒影。这里面有神秘的智慧，是不知道几重天的境界。

既然是现代版的《红楼梦》，自然书中描绘了大户人家嫁娶、宴会的奢华铺张，也描写了各种古玩、摆设的灵气与精致。木兰丧女时，曾长时间把玩她的玉器，并没有像一般妇人一样随性发泄，而是让她的忧伤融入了这些小器物中，“表现得像一位高贵的皇后”。这样的克制与沉默，让她悟出了时间的永恒和生命的无常，从人生的挫败感中抽离，更珍惜生命赐予她的一切。

文章的开始，姚思安就对女儿说：“人的运气和个性息息相关。人若有福气，一缸清水变白银；若没福气，一缸白银变清水。人必须享有福的个性。”。我很欣赏这种观念，中国人太会吃苦，你说农民脸朝黄土背朝天是辛苦，你能说有空调的办公室政治不是辛苦？你说贩夫走卒的沿街叫卖是辛苦，你能说身家过亿的企业家管理一间大公司不是辛苦？你说养儿育女是辛苦，你能说求医治不育的人不是辛苦？佛家认为人人来世间皆是吃苦，体苦、心苦、脑苦，各人有各人的苦头吃。而且中国人相信“吃得苦中苦，方为人上人”，人人都是抱着这颗心入世的。所以，学会苦中作乐，学会享福，更加弥足珍贵。

木兰把这种珍贵发扬光大，当他们的小家定居苏州时，她从做饭、洗衣、打扫中获得无穷乐趣，甚至用铲子铲黑锅底，她也能兴致盎然。她生于大户人家，从小锦衣玉食，的确比一般人更能体味生活的美感而不是强加于身的无奈。但是，那通透的心智、豁达的气派，却是上天给她的福气，与家世无关。是那天地、那北京的城池、那自然的熏陶，塑造了独一无二的一个她。

人生如诗，诗里有平仄抑扬；人生如画，画里有浅墨重彩；人生如梦，梦里有京华烟云。