李煜论文研究

李煜词中的愁情 李煜的个性、气质、信仰、追求以及登帝后所必须面对的现实和担当的责任更加剧了其生命意识的悲剧色彩，并随之渗透到他的词作中。 对于忧患，徐复观先生曾指出，忧患是因当事者发现了得失成败与自身行为的密切关系，及当事者在行为上所应负的责任。忧患正是这种责任感下要以己力突破困难而尚未突破时的心理状态。所以忧患意识乃是人类精神开始直接对事物发生责任感的表现，也即精神上开始人的自觉的表现。而中国的知识分子自古就有学而终为治国安家平天下的济世宏愿。因而对自身（“小我”）的关注就相对淡漠，而更强调追求实现国家民族的宏大伟业（也即“大我”）。这种对国家民族的责任感增强的自觉与未能真正参与其中去实现理想的巨大的心理落差又进一步加剧了其忧患心理。纵观中国文化思想史，忧患意识几乎代表了中国圣哲志士的共同心理，并逐渐积淀为中国知识分子特有的道德意识和文化情结。正可谓忧患的心态始终“笼罩着中国思想者，弥漫了整个中国文化史。”李后主作为其中的个体自然深受中国传统文化的熏陶，又因其独特的地位，即作为一国的领袖人物，他所担当的重任要求他时刻以国家黎民为己任，而对他自身的个性而言，这种太过沉重的担当无疑又是超负荷的。这就决定了他矛盾彷徨、忧郁愁的思想情态，而词则成为他用以宣泄寄托这种情绪的最佳载体。 论述后主词中的愁与忧患，人们大多只看到了后期（亡国后）而常常忽略了前期的作品。其实，这一意识在李的前后期作品中都可以寻觅到。但众多的词学理论家习惯将李煜的生平分为两个（亡国前后）或三个时期（从其出生公元937——961年即位；962——975年，即从即位到其39岁亡国降宋；976——978年亡国入宋至去世。）（P369）由此，便将后主词的写作时间作了一个主观的假设推定，即凡是表现悲愁哀苦主题的便被冠以李煜亡国后所作，而将那些描写宫廷生活、少女伤怀等内容的作品一概视作李煜前期的作品，即亡国前的作品，甚而由此得出，他前期的作品表现的是帝王奢侈糜烂的生活，大多格调不高；而亡国之后的作品由于受生活的影响，国破家亡的重创，思想有了较大的转变，体现了高超的艺术技巧和深刻的思想主题。 在此需要指出的是，对李煜生平进行分期，再在这一分期的基础上对其作品进行研究，确有其合理性和必要性。其一，通过这样的分期能够使研究者和一般读者从宏观上对后主词作有一个清晰的脉络；其二，便于凸现不同时期，后主不同的思想情态以及对其创作的影响；其三，通过分期还能相对完整地构架一个研究体系，从而使以后的研究能够在这样的框架下顺利展开，能够将复杂，凌乱的问题系统化简略化，更便于研究。但是，这样的分期和研究也存有一些有待探讨的问题。例如，因为有了这样的分期概念，容易给研究造成一种思维定势。用作品内容去还原写作时间，或者用写作时间去解读作品。这样必然会缩小作品的阐释空间，甚而遮蔽住作品的思想意义。以下作一简要分析。 以作者的身世阅历及所处的历史时期不同来研究作品，作为一种研究考证方法原本并无大错，但是若将一些主观的推定当作客观的前提，再在这个前提下去作出分析判断，必然会带来对作者和作品的误读。举个简单的例子：“1+9=10”于是因为要得到“10”这一结果就认为必然是“1+9”，而想不到“2+8”，“6+4”等，这不是很违反逻辑的吗？词学研究尤其不能这样。词作为文学艺术的一个组成部分，它理应有更加广阔自由的意义阐释空间。而在李词中，若将那些明白无误的词看作是亡国后所作，也许有较大的合理性，也符合后主在特定时期的思想状态。如： 多少恨，昨夜梦魂中：还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。（《望江南•多少恨》） 多少泪，断脸复横颐。心事莫将和泪说，凤笙休向泪时吹，肠断更无疑。（《望江南•多少泪》） 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（《虞美人•春花秋月何时了》） 这些词作文字明白，意蕴显露，无多少隐晦之处，可谓“亡国之音哀以思也！”，将其归为亡国后的作品，符合常理。而另一些词却不尽然，但因为词学研究者心中早有了975年南唐灭亡，后主被俘入宋这样一个既定事实，因而便将一部分意含模糊，可阐释空间相对较大较宽的词也归为南唐灭亡后所作。如： 林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，相留醉，几时重，自是人生长恨水长东。（《乌夜啼•林花谢了春红》） 往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶，一行珠帘闲不卷，终日谁来。 金锁已沈埋，壮气蒿莱。晚凉天静月华开，想得玉楼瑶殿影，空照秦淮。（《浪淘沙》） 昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。世事漫随流水，算来梦里浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。（《乌夜啼•昨夜风兼雨》） 从以上所引词作中，我们可以看出，虽然词中都毫无疑问地贯穿了“愁”“悲”哀怨的情结，并在词中用凋谢的“林花”，悲飒的“秋风”，即将燃尽的“残烛”以及“醉酒”等来表达词人的愁苦情绪，但我们以为，并不能就此判断这些词作为亡国后所作。其实，由于李煜自幼天性儒雅懦弱，“为人仁惠，有慧性。雅善属文，工书画，知音律，广额丰颊，骈齿，一目重瞳子。”这样的外貌被古人认为是大贵之相，故遭其兄文献太子妒忌。从嘉（煜）为避祸，“惟覃思经籍，不问政事。”后又目睹其兄为争皇位将其叔毒死的惨剧，这些经历无疑给他年幼而又具有艺术家特质的敏感心灵蒙上了一层挥之不去的阴影，以至后来他对佛教产生了浓厚的兴趣，经常到佛堂听经，以此寻求心灵的慰藉和精神的寄托。据此，我们可以推定，根据其性格内敛、忧郁敏感的特点，这些词作为他早期创作也是完全有可能的，而且更符合他早期思想发展的轨迹，也更能凸现后主的人生阅历和性格特征。由此，对其词我们可以阐释的空间更大。因此，我们说，其实愁、忧患、忏悔与痛悼贯穿了后主的一生。 许凌云先生说过：“人类总是在迎接自然、社会、人生的各种挑战，经受千难万险的考验，才赢得发展和进步，没有忧患，没有追求，就没有前进的动力。中华民族具有深刻的历史意识，其忧患意识源远流长。它从古到今连绵不断，并逐渐积淀到民族心理的深层，演化为古代文化的一种普遍品格，成为中国人民，特别是其中知识阶层的一种优良品格。”而“忧患也往往产生于国势衰微，民生涂炭的多事之秋。” 这也证明了李煜词中的忧患和愁，一方面是后主的个性使然；而另一方面更重要的则是中国传统文化的孕育和滋养。可以说，即使李煜不在阴差阳错中成为受尽欺凌的国君，忧患与愁也同样会成为其作为知识阶层一员的“一种优良传统”。而南唐国渐趋衰弱的国势，政治统治岌岌可危，民生涂炭，社会凋敝的惨景，更成为李煜词忧患愁的又一源头。 试以上文所引《乌夜啼•林花谢了春红》和《虞美人•春花秋月何时了》二词来看。 对《乌夜啼》一首，叶嘉莹先生指出：“从‘林花’着笔，却写尽了天下有生之物所共有的一种生命的悲哀。”“能自花落风雨达到外表现象，而直入地体验了生命之无常与挫伤的愁。”而《虞美人》一词则被先生誉为“把天下人一网打尽的好词。”仅仅“春花秋月”四字就写出了宇宙的永恒与无常。用一个“何时了”作问，表明了他对这一永恒的不理解。他不知道这种人生何时是一个终结。宇宙的永恒实在是一个哲学问题，但敏感的李煜凭直觉感受到了。“往事知多少”又正如他在另一首词中所悲叹的“往事已成空，还如一梦中”一样写出了人生如梦，往事成空的悲哀。国破家亡，明月无殊，江山易主，“多少离愁别恨尽上心头。” “最优美的诗篇都饱含眼泪。”（法国•缪塞语）而眼泪来自于心灵的挚爱和巨大的悲痛。挚爱是他包容宇宙人生的“赤子之心”，悲痛则是对国家、民族本该担当而不能担当的深哀巨痛，这种悲哀正表现了“一种人生的忧患”。 综上所述，我们可以更为公允、准确地评价后主，并未如原有研究所描述的那样，南唐灭亡以前，他过着无忧无虑奢侈豪华的生活，南唐灭亡后，其思想品位才得到升华，写出了大量较有思想性的诗篇。其实，在其短短的四十二载人生生涯中，愁，忧患始终伴随着他，在他心中满是挥之不去的无奈与惆怅，他即便是在安稳的宫廷生活中，也时时在其词作中表现出了他惯有的空廖和寂寞。

多情帝王——李煜一、 生平简介李煜(937－978)，五代十国时南唐国君，在位时间(961-975)，亦为五代时最忧郁最悲伤出色的词人。字重光，初名从嘉，号锺隐。莲峰居士。徐州(今属江苏)人，一说湖州(今属浙江)人。南唐元宗李璟第六子，宋建隆二年(961年)继位，史称后主。开宝八年，国破降宋，俘至汴京，被封为右千牛卫上将军、违命侯。后为宋太宗毒死。李煜在政治上虽庸驽无能，但其艺术才华却非凡。李煜工书法，善绘画，精音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。李煜的词现存约32首，内容主要可分作两类：第一类为降宋之前所写的，主要为反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为降宋后，李煜因亡国的深痛，对往事的追忆，富以自身感情而作，此时期的作品成就远远超过前期。当中的杰作包括《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》皆成于此时。此时期的词作大都哀婉凄绝，主要抒写了自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对“故国”、“往事”的无限留恋。李煜在中国词史上占有重要的地位，被称为“千古词帝”。对后世影响亦大。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，由是将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词及书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。李煜才华横溢，工书善画，能诗擅词，通音晓律，是被后人千古传诵的一代词人；无奈命运弄人，他玩物丧志、奢靡生活、崇尚神佛，也是刻于历史卷宗上的亡国之君。功过事非，已成历史之轨迹……他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（974年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978年）七夕是他四十二岁生日，据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。追封吴王，葬洛阳邙山。他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。后主前期词作风格绮丽柔靡，还不脱“花间”习气。国亡后在“日夕只以眼泪洗面”的软禁生涯中，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，话到沧桑句始工”。这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远，已为苏辛所谓的“豪放”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师，如王国维《人间词话》所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”至于其语句的清丽，音韵的和谐，更是空前绝后的了。后主本有集，已失传。现存词 四十六首，其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。二、 名家评价南唐杂咏 郭磨我思昧昧最神伤, 予季归来更断肠. 作个才人真绝代, 可怜薄命作君王.王国维认为：“温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也”。而且还说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温、韦之下，可谓颠倒黑白矣”。此最后一句乃是针对周济在《介存斋论词杂著》中所道：“毛嫱、西施，天下美妇人也，严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头不掩国色。飞卿，严妆也；端己，淡妆也；后主，则粗服乱头矣。”。王氏认为此评乃扬温、韦，抑后主。而学术界亦有观点认为，周济的本意是指李煜在词句的工整对仗等修饰方面不如温庭筠、韦庄，然而在词作的生动和流畅度方面，则前者显然更为生机勃发，浑然天成，“粗服乱头不掩国色”。 胡应麟《诗薮•杂篇》： 后主目重瞳子，乐府为宋人一代开山。盖温韦虽藻丽，而气颇伤促，意不胜辞。至此君方为当行作家，清便宛转，词家王、孟。 宋词人物精选第二辑花间犹伤促碎，至南唐李王父子而妙矣。 沈谦（徐釚《词苑丛谈》引语）： 男中李后主，女中李易安，极是当行本色。 沈谦（沈雄《古今词话•词话》卷上引语）： 后主疏于治国，在词中犹不失南面王。觉张郎中、宋尚书，直衙官耳。 纳兰性德《渌水亭杂识》卷四：花间之词如古玉器，贵重而不适用；宋词适用，而少质重。李后主兼有其美，更饶烟水迷离之致。 余怀《玉琴斋词•序》： 李重光风流才子，误作人主，至有入宋牵机之恨。其所作之词，一字一珠，非他家所能及也。 周之琦《词评》： 予谓重光天籁也，恐非人力所及。 周济《介存斋论词杂著》： 李后主词如生马驹，不受控捉。 毛嫱西施，天下美妇人也。严佳，淡妆亦佳，粗服乱头，不掩国色。飞卿，严妆也；端己，淡妆也；后主则粗服乱头矣。 陈廷焯《白雨斋词话》： 后主词思路凄惋，词场本色，不及飞卿之厚，自胜牛松卿辈。（卷一） 余尝谓后主之视飞卿，合而离者也；端己之视飞卿，离而合者也。（卷一） 李后主、晏叔原，皆非词中正声，而其词无人不爱，以其情胜也。情不胜而为词，虽雅不韵，何足感人。（卷七） 冯煦《宋六十一家词选•例言》： 词至南唐，二主作于上，正中和于下，诣微造极，得未曾有。宋初诸家，靡不祖述二主，宪章正中，譬之欧唐禇薛之书，皆出逸少。 王鹏运《半塘老人遣稿》： 莲峰居士（后主别号）词，超逸绝伦，虚灵在骨。芝兰空谷，未足比其芳华；笙鹤瑶天，讵能方兹清怨？后起之秀，格调气韵之间，或月日至，得十一于千首。若小晏、若徽庙，其殆庶几。断代南流，嗣音阒然，盖间气所钟，以谓词中之帝，当之无愧色矣。 王国维《人间词话》： 词至李后主，而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温韦之下，可谓颠倒黑白矣。 词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。 主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅，则性情愈真，李后主是也。 尼采谓一切文字，余爱以血书者，后主之词，真所谓以血书者也。宋道君皇帝《燕山亭》词，亦略似之。然道君不过自道身世之感，后主则俨有释迦、基督担荷人类罪恶之意，其大小固不同矣。 唐五代之词，有句而无篇；南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，唯李后主之作及永叔、少游、美成、稼轩数人而已。四、参考书目《南唐二主词》 陈振孙《墨华斋本》 春吕远《十名家词集》 侯文灿《南唐二主词析释》傅正谷、王沛霖《南唐二主词诗文集译注》载刘孝《李璟李煜词》 詹安泰《南唐李后主词研究》 谢世涯《南唐二主词笺》刘继增《粟香宝丛书》 金武祥 陆游《南唐书》《相忘于江湖》<独自莫凭栏>等

我认为李煜是一个成功的词人，但却不是一个好皇帝。他的性格注定了他最后会被赵匡胤击败。他的词还是不错的，可以一读。

我也没写过这方面的论文，但平时挺喜欢研究李煜的，提个建议，要不你就写关于他的风流韵事吧，适当加点他的词中的一些历史故事，题目就为一代词帝话风流。仅为建议哦，不好莫怪，望助