研究一个隐喻的意义论文

《暮光之城》的隐喻性初探张晓琛(山西师范大学文学院，山西临汾041000)摘要：《暮光之城》(Twiljght)是美国作家斯蒂芬妮•梅尔(StephanieMeyer)的首部作品，据网络数据统计，全球发行量已超过8500万册，成为继《哈利•波特》后当代西方文学中最具影响力的魔幻类小说。本论文尝试从每册标题命名、梦幻提示、与传统文学的互文、新神话主义创作等角度切入。对这部小说进行学理式解读。关键词：隐喻；吸血鬼；狼人；新神话主义互联网上这样评价，“《暮光之城》系列以贝拉与爱德华的情感纠葛为主线．融合了吸血鬼传说、狼人故事、校园生活、恐怖悬念、喜剧冒险等各种吸引眼球的元素，而凄美动人的爱情是全书‘最强烈的情绪’。”爱情故事必然是统领全文的主要内容．也是最动人心魄、牵引读者心灵的魅力所在。但爱情故事也必然不是这部作品的全部内涵．它最精华的实质在于作家丰富的想象和创造能力，将她深厚的文学功底借助于象征、隐喻与暗示等手段，把博大精深的传统知识发挥到极致。一、标题命名twilight，英文名词性解释为黄昏、黎明、暮色，没落时期、衰退期和晚期；形容词性为奇妙神秘的、虚幻的，朦胧的、模糊的和界限不清的。借助其词义，可以初步对这个单词有一个印象，即黄昏、衰败和神秘虚幻。《暮光之城》的首要元素是吸血鬼题材，据相关研究表明．对吸血鬼的认识在人类发展史上甚至可以追溯至人类诞生之初。而有关在西方文学史中的创作和研究。学术界暂时界定为始于18世纪。吸血鬼是西方文学的一个传统题材，在小说创造领域有着深刻的影响力，最著名者为布拉姆-斯托克的《德拉库拉》(Dracula)。在基督教的文明世界。吸血鬼属于异教类型，它被描述为肮脏的、野蛮的、残暴的，它永生不死，但却没有生命．更没有灵魂，它是黑暗世界的主宰，是杀手，是上帝永远抛弃的对象。“暮色”一词，明显地包含这样的意味．即使梅尔所刻画的卡伦一家的形象是创造性的、颠覆性的，他们甚至会比人类还要更加善良更富有同情心。但是“暮色”仍然是在有意地在言明吸血鬼这一主题。因为黄昏与日落时分，正是黑暗势力被激活的时刻，隐蔽了整个白天的吸血鬼开始复兴。从整个生命的进展中看，暮色时分是万物走向衰落的征兆．而此刻却是异教势力大行其道的天下。《暮色》不言而喻地是在宣讲吸血鬼的登场，异类文明要开始奏响一场新的协奏曲newmoon．新月的本意是一种月相。出现在我国农历的初一，在这个时刻站在地球上的人几乎看不到月亮。第二部的重点是雅各布的正式出场，雅各布实现了身体上的转变．成为保留地一个强壮的狼人。关于狼人与吸血鬼的传说是同步产生的，作为异类世界中的两大形象，相关主题的文学和影视作品屡见不鲜。在一些古老文化中认为．狼人与吸血鬼是属同宗同源，并如吸血鬼一般残暴。而也有传统认为，狼人与吸血鬼是天敌，如电影《黑夜传说》，二者长期以来为争夺黑暗世界的领导权持久斗争。而在《暮光之城》中，梅尔的狼人形象同样是善良与正义的化身．他们因吸血鬼的存在而存在，为保护人类不受其侵害而战斗。有文学作品中讲，狼人平时以人形出现，而在满月时变身，并变得无法自控，异常残暴，如《哈利•波特》中的卢平。但在本书并非如此，在新月时分，在同样黑暗的时空中，爱德华略有退场．而有意赋予狼人雅克布充分的成长空间。eclipse，月食是一种特殊的天文现象。《月食》的主要内容为贝拉的情感徘徊于爱德华和雅各布之间，而为了迎战外来吸血鬼的迫害，天敌般仇恨的吸血鬼与狼人结成了联盟。吸血鬼是一副冰冷的躯体，而狼人则有着火热的体温．二者之间可形象地比作冰与火的对立。雅各布象征太阳，代表光和热；爱德华暗喻月亮，占据黑暗和冰冷；相比起来，贝拉是力量弱小、无助的人类．是地球生命。在面对情感决择和生死战斗的关头，太阳、地球和月亮三者并肩站在了一起，这就是月食。breakingdawn，破晓象征着生命的周转，意味着矛盾的冰释和新生。预示着光明的前程。贝拉经由了生死考验、经历了血的洗礼，在生育半人类半吸血鬼的女儿时转变为吸血鬼。吸血鬼“新生儿”的力量会巨大无比，加之贝拉特有的天赋能力．使她与生俱来的理智和“防御性盾牌”变得异常强大，最终击退了吸血鬼世界的执法者，并使狼人和吸血鬼成为永世的合盟者。破晓，是一个时间概念上的约定，也是光明的使者，与故事的结局结合在一起看，作者要表达的是一种和谐的力量，两个世界、两种文明最终交融在一起，向往着理想的永恒。二、梦的解析梅尔曾说。她写作这个系列的作品，是源于自己的一个梦，梦境中一对青年男女坐在草地上、沐浴在阳光里幸福地谈天，其中男孩是吸血鬼，女孩是人类。这个特殊的梦成就了《暮色》。伟大的《哈利•波特》也是源于罗琳的一个幻境。莫泊桑曾经说他拥有“第二视觉”，就是说“在描绘迷乱的幻觉时，像在描绘风俗场景一样，突出有启示性的东西。”有很多艺术创作都与梦幻境界结缘，生发出一种创造性的灵感。《暮光之城》每一部的最前面都设有序幕，序幕的内容都为贝拉的梦境。作者的铺陈是为了关照情节，其内涵体现了之后文本中的高潮和斗争的激点。然而，这种设计当然不仅是要安插一个悬念，更是为了能烘托出一个幻与真争相交织、虚与实完美结合的艺术境界。作家有意地去模糊现实与梦幻的界限，因为在艺术的天堂里，是真实还是虚构并不是一道必答题。书中也多次写到贝拉的恶梦．当她发现爱德华是一个吸血鬼的时候、当爱德华舍弃她的时候、当她情感变得无助的时候等等，多少次她从梦中尖叫惊醒过来．多少次连自己都辨不清是身处现实还是梦幻。作家在精妙地设置梦境，更有一番精妙的解析．随着故事的发展、情感的推进，梦在本书中成为一种独特的暗示。三、与传统文学的互文这四部作品在情节框架上都与几部传统文学有互文的关系，如《暮色》与《傲慢与偏见》，《新月》与《罗密欧与朱丽叶》，《月食》与《呼啸山庄》。梅尔出身于英国文学专业，有极为深厚的传统文学功底。梅尔借助主人公贝拉的读书偏好，能传达出她的文学旨趣。在福斯特高中的英文课程中，她还特意安排了莎士比亚作品的解读。最鲜明的例证奠过于她在情节中特意指涉经典，《新月》中有一节就叫《帕里斯》。贝拉自喻为为情所困的朱丽叶．她曾担心爱德华是一位变了心的罗密欧．而雅各布又是一位正面的帕里斯。他们所演绎的爱恨情仇，其炽热与强烈的程度并不亚于《呼啸山庄》中的喧嚣和变形。实完美结合的艺术境界。作家有意地去模糊现实与梦幻的界限，因为在艺术的天堂里，是真实还是虚构并不是一道必答题。书中也多次写到贝拉的恶梦．当她发现爱德华是一个吸血鬼的时候、当爱德华舍弃她的时候、当她情感变得无助的时候等等，多少次她从梦中尖叫惊醒过来．多少次连自己都辨不清是身处现实还是梦幻。作家在精妙地设置梦境，更有一番精妙的解析．随着故事的发展、情感的推进，梦在本书中成为一种独特的暗示。四、新神话主义又一力作“新神话主义”。这里主要借助叶舒宪先生的理论，指2世纪后期以来的一种文化寻根思潮，主要表现在在创作“题材和主题上回归前现代社会的神话想像和民间信仰传统，在价值观上反思现代文明社会．批判资本主义和现代性。～怎样透过一神教的宗教偏见之千年遮蔽．重新发掘失落的多元诸神世界，特别是源远流长的女神世界，是充分体现后殖民时代价值观的一种文化认同。”叶先生将这种再现神话的后现代文学表征的方式分为两种类型：“其一是针对民族神话传统的某一特定题材的现代再创作，如《尤利西斯》、《特洛伊》等。其二是综合提炼多种文化的神话资源，经过研究、筛选、融合、嫁接的化合作用，再造出一种不同于传统的新神话传统。如《指环王》、《哈利•波特》等。”《暮光之城》就属于后一种新神话主义类型。前面提过，它的成功就在于整合了多种文化、多种题材多种元素的精髓．并借助了影音视觉媒介的冲击力量，“开启了下一个魔幻十年”。．新神话主义的核心在于对神话元素的创造性展示，在于多元文明尤其是异教文明大放异彩，在于去科技理性之蔽，扬文化人类学之帆。《德拉库拉》中作者借范海辛博士之口曾表达了一种观点，即依靠科技理性并不能解决所有的问题，因为理性与非理性不再有一个明确的界限，也更不能再依赖是非对错的审判来规训人类的精神信仰，主流文明再也不能发出权威者的声音，各种民问信仰、神话传说、甚至是奇异文化都要在此刻人们的思想意识中唱响。吸血鬼与狼人同属于异教世界，他们被视为上帝的永久弃儿，没有生命没有灵魂，永生不死但终得不到救赎，这就是典型的一神教视角。名著《吸血鬼访谈录》就对这一思想偏见进行了颠覆，善良的吸血鬼路易能够真切地爱与恨，甚至比人类更鲜活、更具有人性。在《暮光之城》中，卡伦家族因为洋溢着真爱而永恒和强大，卡莱尔富有怜悯心和同情心。为完成自身的救赎．饱经痛苦后成为一名拯救人类生命的名医，埃斯梅最富有爱心，爱丽丝带给人们热情与欢乐。他们充满了正义感和责任心，为了不干扰人类的生活、不至引起人们的怀疑．一次又一次地搬家、上学、结婚等等，他们要比那些被物化和世俗化了的人类更富有道德意识。那么异教文明是不是如正统教条中所讲的那样不堪?是不是唯科学与理性思维才能够捕获真知?现代人类的血脉中是否还驻有古老的生命?人类的精神信仰究竟该皈依何处?在阅读中要伴有思考，如果再戴上“傲慢与偏见”的眼镜去看世界，那么对生命的探索、知识的更新只会越来越学院化。越来越封闭，越来越狭小。除了对吸血鬼和狼人题材的创造性与颠覆性的发挥之外，梅尔也充分关照到了基督教的文化思想，如《暮色》封面上鲜红的苹果象征着《创世纪》中的禁果，象征着贝拉与爱德华之间人类与吸血鬼禁忌的爱情。再如。作品中一再体现出对基督教文明的尊重，卡莱尔坚定地信仰上帝，尽其所能去完成自身的救赎。这体现出作家的一种观点，她不是只停留在欲破一种文化而立另一种文化．而是在呼吁多源文化最终应当走向相互尊重和彼此融合。五、结语除所分析的上述各方面之外，作品中还有诸多象征性和隐喻性的元素。如吸血鬼世界的贵族即执法者沃尔图里的所在地为意大利的沃特拉城．这里正是人类古老文明和神话的王国。新神话主义理论中特别强调女神崇拜的复兴，如《哈利•波特》的女巫崇拜等，《暮光之城》也存在有这样的思想。《破晓》中，贝拉摇身一变为吸血鬼中最强大者，是她的力量最终才保护了人类、吸血鬼和狼人的安全。目前学术界基本上还没有对《暮光之城》的研究成果，普遍把这部作品列为青春文学，或是吸血鬼题材的爱情小说，或是通俗小说畅销书等等，笔者认为这些都不是最佳的评定。小说借用了青春校园的背景、吸血鬼与狼人的传统题材、与经典文学的互文、幻想文学的因素．加之通俗文学的多种策略和方法。再至影音视觉媒介的扩展等等，如此来读，小说确为一部佳作，它的价值不可忽视。参考文献：【1】斯蒂芬妮•梅尔．暮光之城【M】．南宁：接力出版社，2008．【2】蒙塔古•萨默斯．吸血鬼传奇fM】．北京：新世界出版社，2007．【3】克罗德•勒库德．吸血鬼的历史【M】．济南：山东文艺出版社，2009．『4】叶舒宪．论新神话主义『J】．中国比较文学，2007，(4】．f51叶舒宪．巫术思维与文学的复生——《哈利•波特》现象的文化阐释【J】．文艺研究，2002，(3)．[66】郑克鲁．试析莫泊桑的惊怵小说【．夕国文学研究，2009，(2)．

语言哲学的隐喻观，下面带来的语言哲学的隐喻观相关论文范文，欢迎阅读。

语言哲学的隐喻观【1】

摘要: 隐喻是哲学界研究的一个重要话题。

大多数理论家认为隐喻是以某种方式揭示事物或事态之间的相似性的现象。

然而对于隐喻，还是有各种不同的观点和解释。

在这些观点中，主要的有戴维森的隐喻因果理论、朴素的明喻理论、语用理论和隐喻类比理论。

无论是哪种理论，都有自己的论据，但也都不能避免被其他理论反驳。

本文通过不同角度对主流的隐喻观进行多方位的对比,从而加深了对隐喻机制的理解。

作为语言中的一种普遍现象，隐喻一直受到各界学者们的关注。

随着20世纪语言学转向，越来越多的国外隐喻研究也开始从语义学转向语言哲学。

通过研究，哲学家和认知语言学家发现隐喻是通过某一事物去认知另一事物的强大认知工具。

戴维森的因果理论

戴维森反对隐喻意义，认为人们绝不会错误的解释一个隐喻。

就算对同一隐喻的解释不同，也只是说明听话者的心智结构因果的不同于其他听话者。

他同时否认存在着传达隐喻意谓的语言机制。

在他看来，无论多么奇特，一切隐喻句子的意义也都仅仅是他们的字面意义。

“隐喻的含义就是其所涉及的那些语词的最严格的字面上的解释，别无其他”(Davidson 1978，p30)

例：朱丽叶是太阳。

按照戴维森的解释，当罗密欧说出这句话的时候，虽然他并不是要表达一个荒谬的假论断，但他所说的仅仅是“朱丽叶是太阳”这样一个字面意义。

这句话没有隐喻意义，也没有逻辑可言。

所表达的隐喻效果是心理机制的不同，与语言机制毫无关系。

然而戴维森的观点却遭到了质疑。

首先，很明显，隐喻性意义并非不存在，隐喻的效果也并不是随机的，否则，诗歌和其他形式的文学作品就不会表达出他们所具有的那种特殊意义，更不用说震撼读着心灵，取得显著成功了。

其次，面对隐喻句子，人们往往不仅可以理解它们，而且能够把它们表述成更为直白的方式。

读者或听者可以从隐喻句中推导出隐喻意义。

有时候，隐喻句是可以使我们获悉新的经验事实的，很明显，这种认知价值的获取并不是从隐喻句的字面意义中得来的。

否则，按照因果理论的观点，人们就不可能错误的解释一个隐喻，因为无论怎样解释，在因果理论看来都是源自于不同的因果关系，这样的话，一个隐喻句就无法被理解和达成共识，也就会失去了意义。

朴素的明喻理论

这一理论的核心观点就是：隐喻只不过是明喻的缩写。

也就是说，一个隐喻是从相应的明喻通过省略推理得出来的，隐喻和明喻都表达或引出了把它们的题材有点出乎意料地比作某种东西。

像上面的例句“朱丽叶是太阳”就是“朱丽叶类似于太阳”的缩写。

明喻观点容纳了为隐喻所特有的“概念紧张”(人在类型上不同于太阳)，并且解释了隐喻的可理解性。

但是这种理论也面临许多的反驳。

首先，比尔兹利认为明喻理论对隐喻的概念紧张所做的解释十分肤浅。

如果一个隐喻仅仅是相应明喻的简写，那么它就简单地与该明喻同义，最初听起来就不应该是反常的。

紧张不应仅仅是表面现象，一个隐喻是通过包含一个内在的、具有实质性的紧张而起作用。

正如“朱丽叶像太阳”这句话本身并没有什么紧张，因为他并没有将朱丽叶和太阳归为一类。

而“朱丽叶是太阳”这个隐喻句子却是有概念紧张的存在的。

其次，赛尔认为明喻自身几乎是完全不提供信息的。

“类似性是一个空洞的谓词：任何两个事物都在某个方面或另外的方面类似”(Searle 1979，p106)。

根据塞尔的观点，每个事物都有许多种不同于其他事物的属性，然而另一被认为与本事物相似的事物不可能在所有的属性上都与之重合。

那么到底哪种属性在一个特定的比喻句中起作用，朴素明喻理论并没有说明。

如“朱丽叶是太阳”被朴素明喻观点认为与“朱丽叶像太阳”是一致的。

然而朱丽叶是以什么样的方式被假定为像太阳?为什么仅仅选择太阳的某一特定属性来描述朱丽叶，朴素理论没有提供任解释。

语用理论

赛尔提出了关于隐喻的一种说明。

认为隐喻性话语是真正的语言交流，而不是纯粹的因果关系，并且，它设定了一个认知机制，去计算值得称之为隐喻意义的东西。

赛尔把隐喻意义看作也是被传达意义的说话者意义，并且用格莱斯装置去解释它，其方式与他解释间接语力的方式差不多。

在塞尔看来，去解释隐喻如何起作用的问题，是下面这个一般性问题的一个特例，即去解释说话者意义何如与句子或词语意义相分离……在建构一个隐喻理论时，我们的任务是试图陈述这样的原则，他们把字面的句子意义与隐喻的[说话人的]话语意义关联起来。

塞尔和戴维森在隐喻问题上一致处比较多。

他们都否认语言表达式有特殊的隐喻意义;两个人都承认利用语言哲学主流中手边已有的工具就能够解释隐喻。

但是，他们最大的不一致在于规则、原则和认知机制。

戴维森坚决否认，而塞尔热衷提出。

塞尔的理论有某些合理性，克服了戴维森所提出的对隐喻意义的主要反驳，但也引出了其他的`反驳。

第一，如果隐喻意义简单的就是说话者意义，那么它就由说话者的意图所决定，并局限于后者。

第二，塞尔自己的观点，即支撑隐喻的类似性本身通常是隐喻的。

同时他又认为解释隐喻必须使用不同于生成一个可能的说话者意义范围所使用的原则或策略，而使用另一组原则或策略从那个范围中识别出哪个或哪些意义最有可能在当下场合起作用。

这两点基本上相互矛盾。

第三，有一种类比性的隐喻现象无可争议地涉及意义和意义转换，但塞尔的观点却没有触及它。

类比性隐喻

将隐喻作为类比的学说主要是关注词汇意义，即单词和短语的意义，而不是整个句子的意义。

任何词，只要假定在它们出现其中的句子内部环境的适当变异，也可以具有任何数量的陌生的且截然有别的词汇意义。

就像“in”和“on”这样的介词在不同的语境中没有恒定的意义。

总结

总而言之，在哲学界对于隐喻普遍存在一种偏见。

哲学家们倾向于认为，字面言语是默认的，隐喻性话语是偶尔的畸变，然而，事实上在日常语境中，语句很经常地被用在不同于其字面意义的意义上。

几乎每一个句子都包含比喻性元素，各种理论都应突破自身的局限，得到更好的完善。

参考文献

[1]、Davidson (1978) “What Metaphor Mean.” In S. Sacks (ed) On Metaphor. Chicago: University of Chicago Press.

[2]、Searle (1975) “Indirect Speech Acts.” In P. Cole and (eds.), Syntax and Semantics, Vol. 3: Speech Acts. New York: Academic Press.

[3]、Searle (1979) “Metaphor.” In A. Ortony (ed.), Metaphor and Thought. Cambridge: Cambridge University Press.

爱的宗教哲学【2】

关键词：宗教精神泛爱精神万能的神神人合一

摘要：受宗教文化的影响并用诗歌来表达宗教精神是泰戈尔与冰心诗歌创作的共同点，而全方位的宗教式的爱、万能的神、神人合一则是两位诗人诗歌情感的共同主题。

冰心受泰戈尔的影响是现代文学史上无须回避的事实，但是这种影响不仅仅是停留在诗歌外表结构的模仿上，更为重要的是，冰心的诗歌创作在宗教精神和宗教理想方面更多地接受了泰戈尔的影响并有所发展。

受宗教文化的影响并用诗歌来表达宗教精神，这是泰戈尔与冰心诗歌创作的共同点，而全方位的宗教式的爱，则是两位诗人诗歌情感的共同主题。

一、泛爱精神

以颂神的形式来作为诗歌创作的外形结构，以泛爱主题来完成诗歌的情感表达，这是泰戈尔诗歌创作的特点。

“献歌”是泰戈尔常用的诗体形式，《吉檀迦利》的标题在印度孟加拉文和印地文中都具有“献歌”的含义。

泰戈尔诗中的宗教情感主要是对神的依赖、崇敬和对泛爱哲学的肯定。

在泰戈尔的诗歌中，“上帝”是一个反复出现的全能符号，是把人的本能转移到其身上的神，是调和人与人、人与自然对立的抽象物，是赐爱于人类的主体。

同时泰戈尔是一个“爱”的宗教的崇奉者，他认为真正增强文明的力量、使人类进步的是协作和爱、是互信和互助。

爱的思想始终是他诗歌统一的宗教基调，是其诗歌精神价值的主要取向，在他的诗中宇宙万物因为爱而融为一体，体现着宗教关怀的终极意义。

《新月集》中的“新月”象征人类宁静美好而纯真的童真，孩子们静谧地生活在圣灵的上帝赐予的至善至美的爱的环境中。

《飞鸟集》中，诗人多次呼唤上帝给人类以关爱，祈求无所不能的神灵把爱洒向人间。

“我们的生命是天赋的，我们唯有献出生命，才能得到生命。”(《飞鸟集》，第56节)这是宗教式的殉道精神，他坚信上天对人类的关爱是无私的、公平的，因而作为神的使者的人，理应按照神的旨意而无条件地献出生命。

冰心诗歌中的泛爱主义少了对神的依赖和崇拜，是以人的价值为中心，其爱的宗教情感更多地表现为一种献身精神。

冰心认为，爱是人的本性，是人性欲望的自然发展，是人类进步、社会发展的原动力。

这种爱涵盖了自然之爱、母爱、儿童之爱和人类之爱。

《“无限之生”的界限》中，冰心借助宛因的谈话，几乎作了一篇“爱”的宣言：“不但我和你是结合的，我们和宇宙间的万物，也是结合的”;“我就是你，你就是我，你我就是万物，万物就是太空：是不可分析，不容分析的。

这样――人和人中间的爱，人和万物，和太空中间的爱，是昙花么?是泡影么?……我们要奔赴到那‘完全结合’的那个事业，难道也是虚空的么?”从此，冰心就成了一位爱的哲学的自觉的歌者。

在小说《超人》《悟》，诗歌《繁星》《春水》，散文《往事》《寄小读者》等作品中，冰心将爱看作是人的本性，是人性欲望的自然发展，是人类进步、社会前进、世界发展的原动力。

首先，冰心歌颂人类之爱――母爱。

对母亲的讴歌涉及到泰戈尔哲学中的第三种实在：个我与人类。

在泰戈尔那里，人类之爱是终极地指向神的。

而在冰心的笔下，“母亲”是大写的宗教式的人，是生的安慰，是爱的典范，是最崇高的、最无私的“上帝”。

“母亲啊!/天上的风雨来了，/鸟儿躲进它的巢里，/心中的风雨来了，/我只好躲进你的怀里。”(《繁星》，第159节)诗中“母亲”的意义远离了神秘莫测的神而更近乎于普济众生的人。

从这个意义上说，冰心是把神的特质移位到人的理想世界。

“造物者――/倘若在永久的生命中/只容有一次极乐的应许/我要至诚的求着：/‘我在母亲的怀里，/母亲在小舟里，/小舟在月明的大海里。’”道出了作者对和平、宁静、幸福和充满爱的终极人生境界的向往。

冰心把“母爱”看作是万能的，灵魂的幸与不幸都取决于母爱的有无。

“母爱”不仅是生命的庇护者，更是灵魂的拯救者;不仅是肉体的给予者，更是性灵的授予者。

冰心诗中的泛爱主义搀杂了人道主义精神，她满心希望人类真切相爱，“人类呵!/相爱吧，/我们都是长行的旅客，/向着同一归宿。”只要人类真诚相爱，就能够共同抵达宗教世界的美好彼岸。

第二，冰心作品所讴歌的自然和泰戈尔哲学中的第二种实在――现象世界是息息相通的。

冰心一九二一年写过一篇散文《宇宙的爱》，说“只有自然的爱是无限的，何用劳苦工夫，来区分这和爱的世界”，并把“自然的爱”称为“宇宙的爱”。

因此，冰心对自然的讴歌，是爱宇宙的表现，表达了人和自然相和谐的愿望，这其实就是泰戈尔借助“爱”来“维护我们同这个大世界的关系”的思想。

泰戈尔和冰心都把爱看成是拯救人类的精神宗教，只不过冰心更关注宗教与人的情感意义，希望通过爱来唤起人类的理智行为，从而达到世界的永生和谐。

因此，爱的宗教哲学虽然是泰戈尔和冰心诗歌主题的基本色调，但是在宗教精神价值的取向上，两位诗人又有着本质的区别。

二、万能的神

在泰戈尔的诗中，宇宙是万能的，“梵”则是宇宙万能的统一体。

泰戈尔认为“梵”是无限的，而现象世界和人是有限的存在，在“有限”中证悟“无限”的欢乐，是他宗教诗歌创作的又一母题。

泰戈尔诗中的“梵”与基督教中的“上帝”是相通的，都是宗教万能的体现者，都是人的有限生命的主宰，而人类要依赖于神，人只有把自己的灵魂交给神，与神融为一体，人的价值才具有存在的意义。

在泰戈尔看来，神也是有生命的，而且人的生命与神的生命是统一的，即无限生命与有限生命是融会贯通的，而人的有限生命只有统一于“梵”，人的灵魂才具有人格价值。

泰戈尔的《鸿鹄集》中飞翔的“鸿鹄”是一个具有特殊宗教意义的符号，“昼夜飞翔，/穿越光明和黑暗，/从不知道的海岸到不知道的海岸。

/宇宙的虚空正回响着翅膀的音乐;/‘不是这儿，不是这儿，而是遥远的天外’”(《鸿鹄集》，第 l节)。

“遥远的天外”，就是“梵”的最高境界，而人的灵魂无论经历多少光明与黑暗的磨难，都应向着“梵”的世界飞奔，只有这样，人的灵魂才会超于躯体而富有神的宗教意义，人的信仰就能够实现。

泰戈尔在诗歌中，对代表神的“上帝”与“梵”充满了真挚的热爱与庄严的敬畏，人只有向“上帝”靠近，飞抵神的境界与“梵”合为一体，人才能够实现其自身价值的意义。

冰心也深受东西方宗教方化的影响，她的许多诗歌都透露出神的万能论思想，如《迎神曲》《送神曲》《冰神》《诗的女神》《向往》《晚祷》等作品，都把“上帝”看成是拯救人类的力量源泉，是包容万物的宗教客体。

在《向往》中诗人写道：“万有都蕴藏着上帝，/万有都表现着上帝;/你浓红的信仰之华，/可能容她采撷么?”诗中的“上帝”不是一种体验的假设，而是通过人性幻想寻求安慰的客体。

不难看出，冰心诗歌中的“上帝”虽然也有包容万物的思想，但与泰戈尔的人和“梵”相统一的宗教的万能论思想不同，冰心对“上帝”的理解是一种内心自悟的解脱，希望通过“上帝”的启示而得到一种宁静澄澈的心境，“我深深叩拜――/万能的上帝!求你丝丝的织了明月的光辉，/作我智慧的衣裳，/庄严的冠冕，/我要穿着他/温柔地沉静地酬应众生。”(《晚祷〈一〉》)冰心更期望从万能的“上帝”的那里得到一种神圣光明而又充满智慧的力量，以便达到解救“众生”的目的，而最终回到现实生活的和谐状态。

从这个层面理解，冰心诗歌中关于神的万能论的宗教精神，比之泰戈尔的神人合一论更具有宗教生活的现实意义。

三、神人和一

在“神人合一”的宗教思想上，泰戈尔倾向“梵”我合一、我与非我合一的宇宙和谐论。

他的诗歌中最刻骨铭心的是那些赞美人向神飞奔的殉道精神。

在泰戈尔看来，要追寻人生的终极意义，使灵魂获得抚慰，就必须首先将自己视为坠入深渊的负罪者，肯定自己与“上帝”和“梵”的距离，然后怀着一种卑微的心理，寻求灵魂与神融汇相交。

人生的正路就在于以爱的精神牺牲自己去为人类服务，这才是对抗假恶丑的利器、走向天国的通衢。

这就使得泰戈尔把对于终极、完美、神圣的人生精神体验全部系于一个具有人格与神格的“梵”的身上。

“梵期望我参加他的盛宴，/我已经考虑摒弃我的名望，/令人诧异地抹去额上的吉祥痣，/该动身的时候决不迟疑。”(《最后的星期集――年轻的朋友》)一旦作为神的代言者――“梵”有所召唤，便毫不犹豫地回到神的世界，以一种庄严的态度保持与“梵”的合一，使自我获得圣灵的新生，而世俗心灵的沉沦负疚终于得到轻松的解脱，并被提升到神的崇高境界。

冰心的诗歌中也有神人合一的宗教思想，但是与泰戈尔不同的是，冰心更多地借助个人心灵的感受与经验，祈求与期待中的神礻氏、神界相沟通，让神从外在偶像的祭坛上走下来。

冰心认为，象征终极价值与神圣意味的“上帝”不应该只是一种外在的力量，也不是冥冥中的主宰，而是人性与神性合二为一的人类宗教精神的拯救者。

“上帝啊!/即或是天阴阴地，/人寂寂地，/只要有一个灵魂，/守着你严静的清夜，/寂静的悲哀，/便从宇宙中消灭了”(《春水》，第149节)“上帝”是万能的，同时也是孤独的，但是“只要有一个灵魂”与“上帝”一起在心灵深处共同“守着你严静的清夜”，“上帝”便能把所有的人生苦难“从宇宙中全部消灭”。

如果说泰戈尔追求神人合一的目的是为了实现自我灵魂的神圣崇高，使灵与肉在追踪“梵”的品格境界时得以羽化登天，那么冰心却是通过人性的幻想体验，与“上帝”在灵魂上保持一致，并依凭于神灵的帮助达到解救人类苦难的目的。

两者的区别在于泰戈尔是把“梵”我合一看成是宗教精神的最高境界，是人性的最后圣化;而冰心则把人与“上帝”的融洽当作一种超于社会的宗教力量，是人类实现自救的神圣理想。