庄奴杂志

陈彼得的个人经历：

1944年出生于四川省成都市的一个军人家庭，3岁时随父母来到台湾，读书时代就自学吉他，大学毕业后还跑到了歌厅驻唱，成了台湾最早的歌手之一。

1981年7月，陈彼得推出首张个人专辑《也是情歌》。

1983年4月，为歌曲《一剪梅》作曲。

1988年1月，推出个人专辑《归雁》。

1989年1月，推出个人专辑《祝福您中国》。

2010年10月，陈彼得赴长沙录制综艺节目《天天向上》，并演唱歌曲《迟到》。

2017年，其参演电影《拆弹专家》上映，陈彼得在片中客串角色铁头。

2018年3月17日，其参加央视综艺节目《经典咏流传》第六期首播，演绎南宋辛弃疾的《青玉案·元夕》。同年8月10日，其参加的综艺节目《中国好声音2018》第四期首播，陈彼得演唱《寻梦环游记》的主题曲《Remember me》。

扩展资料：

陈彼得，本名陈晓因，1944年出生于四川省成都市，华语流行乐男歌手、作词人、作曲人。

主要作品：《阿里巴巴》《一剪梅》《迟到》

20世纪80年代末，陈彼得为凌峰创作的《吾爱吾国》还没发行就在台湾遭禁，同时演艺工会繁琐的事务也让他不堪负荷，患上抑郁症的他选择了离开台湾。1991年，陈彼得从台湾迁居到北京，定居了下来。

参考资料：百度百科_陈彼得

远在天边近在眼前。邓丽君的粉丝遍天下，不妨贴一份70位名人对邓丽君的评价说明：1、排序不分先后大小。2、本资料仅供参考（不代表对方）。3、此为无偿整理，意在让更多喜欢邓丽君的朋友了解相关信息，并感谢资料中各位（70多位名人）前辈和老师们对邓丽君的敬佩、爱戴及对“传扬邓丽君的真善美”所给予的支持！4、收集和整理中难免错误之处，敬请谅解。 01、庄奴（台湾著名词作家）对邓丽君的评价：“有句老话，叫‘前无古人，后无来者。’在邓丽君之前，没有邓丽君，在邓丽君走之后，也不会再出现一个邓丽君。”“我对她很崇敬，没有再崇敬的形容词了。”“我对邓丽君小姐，真是可以说非常器重，我对她的器重不次于她的父亲母亲。” 02 、左宏元（台湾著名作曲家）对邓丽君的评价：“像丽君这种音色、技巧、呼吸控制，在亚洲还没人可以超越！”“她表现歌曲的时候，在舞台上、或者录音，她都能发挥，都能把她的感情，把整个的梦想、情感表达无遗。”“琼瑶简直是迷她迷得不得了，后来，凡是她（琼瑶）的小说，她都希望拍成电影，希望邓丽君唱。琼瑶说：‘左老师，每一部电影我都希望邓丽君唱，别人唱，我就是不同意，我就是讨厌。’” 03、田文仲（台湾著名主持人）在邓丽君《十亿个掌声》演唱会上评价邓丽君：“邓丽君小姐的歌曲不但受到了我们国内同袍的喜爱，同时也受到了国际上的肯定，这不但是她个人的殊荣，而且是我们华夏之光。“邓丽君小姐的歌，老少咸宜，从两岁的娃娃到两百岁的老人都爱听。” 04、高凌风（台湾著名艺人）“她对任何人都谦虚有礼，没有架子，不小心眼，对人温柔体贴，是女人中的女人。一个眼神，一个小动作，都显出她的善解人意，是朵[解语花]，是个很好很好的女孩。”05、童安格（台湾著名歌手）评价邓丽君：“邓丽君是台湾国宝级的艺人。”06、齐秦（著名歌手，代表作《大约在冬季》）视邓丽君为偶像，翻唱了邓丽君的《月亮代表我的心》、《我怎么能》、《彩云飞》等歌曲。在北京演唱会上和邓丽君隔时空对唱。当邓丽君的影像出现在大屏幕上时，齐秦静静地望着屏幕等待邓丽君唱完《我只在乎你》的前一段。最终，当齐秦接过邓丽君的歌继续唱《我只在乎你》时，现场顿时安静下来，温情中带着心酸。 07、黄沾（香港四大才子之一） “我很敬佩她歌唱的功夫……中国人都那么喜欢，因为她有一个非常甜美的嗓子，这种嗓子一百年不见一个。她音乐感非常好，耳朵很好，有时候你听她没有乐队伴奏清唱的时候，这种功夫很难有，她音准非常非常的好。”“邓丽君的歌可以慰藉人的心灵。有时在海外，工作疲倦的时候，非常渴望听到邓丽君的歌声，她的歌声有一种能够抚平我们情绪的东西，一种难以形容的中国味……” 08、潘安邦（台湾著名歌手）评价邓丽君：“《甜蜜蜜》、《偿还》、《我只在乎你》，学习的过程当中我发觉邓丽君真的很了不起。因为，每首歌我觉得都很难唱，为什么听起来这么好听，唱起来这么难唱。原来邓丽君的声音虽然轻轻柔柔，但是她非常丹田有力，而且他的音域都非常的宽广，所以不管是作为一个听众觉得好听还是作为一个专业歌手佩服他的歌唱技巧和实力之外，我觉得邓丽君真的是所有华人歌坛的第一人。” 09、费玉清（金嗓歌王、金钟奖最佳男歌星奖）翻唱邓丽君的《小城故事》、《何日君再来》、《月亮代表我的心》等众多歌曲，并发行翻唱邓丽君的专辑《何日君再来》。费玉清评邓丽君的唱歌技巧：邓丽君唱歌也用装饰音，但不带丝毫匠气，感觉是软绵绵的。她唱歌几乎是没有 “呼吸”的，在听觉上非常干净。 咬字清晰、字正腔圆，听她唱歌不用看歌词。 10、蔡琴（“亚太榜”十年杰出艺人奖）翻唱过邓丽君的《不了情》、《甜蜜蜜》、《明月千里寄相思》、《月亮代表我的心》、《小城故事》等众多歌曲。“最佩服邓丽君，她征服了非国语地区的听众，我却没有做到这一点，这是我输给她的地方。”11、林煌坤（台湾著名词作家）当记者请林煌坤概括邓丽君的演唱风格时，林煌坤说了两个字：“天籁。”林煌坤说：“平时她叫我林老师，进了录音棚我叫她邓老师。我们真是难以想象她怎么会唱得那么好，几乎她每次进录音棚录歌都超乎我的想象。” 12、荒木丰久（日本词作家）回忆邓丽君：“如果没有遇到邓丽君。我可能早就改行不做音乐了。” 13、赵雅芝（表演艺术家，被誉为「中国古典第一美女」）“邓丽君是我一生的偶像。” 14、吴静娴（台湾著名艺人）评价邓丽君：“邓丽君我喜欢她是什么呢，她非常有礼貌，她不管是刚出道也好，或者是后来有轰动全世界，她待人接物还是一样，这是我最喜欢她的地方。”“……她永远是对人很谦虚很客气。” 15、谢雷（台湾著名艺人）评价邓丽君：“她的很自然的对人的态度，这个是在歌坛蛮难找得到的，你在后台，在整个那个地方，看不到她发脾气，你看不到她摆个臭脸，讲话是轻轻柔柔的，你要跟他生气也生气不来。”16、舟木稔（日本知名唱片公司社长）“邓丽君成就了日本歌谣界从未有过的连续三年获得日本有线大赏和全日本有线放送大赏双最高奖之丰功伟业。她在日本称为演歌的乐坛上留下了深深的足迹，至今日本的大众绝对不会忘记，更会继续地怀念她、喜爱她的歌曲。”17、日本演歌天王森进一“我太惊讶了，觉得难以置信。……她的嗓子非常独特。”18、日本演歌天王 五木宏、细川“邓丽君是亚洲头号女歌手，美空云雀也很有成就，但成就局限于日本，而邓丽君成就遍布全亚州。” 19、葛西圣司（日本播音员、日文解说） “不仅在亚洲，全世界只要是有唐人街的地方，她就依然是一名超级巨星。” 20、莫华伦（男高音歌唱家）“邓丽君的歌声的确是太美了，我非常敬佩她，她演唱流行歌曲的唱法，她的演绎，她所用的感情，到现在为止没有一个人能超过她，虽然这么说会得罪很多人。她的演唱发自内心，很单纯很甜美。”21、朱桦（获得中国流行歌坛十年回顾成就奖等）“我是听着邓丽君所有的唱片走过来的，当时有人会想邓丽君太媚俗，而且都是些靡靡之音。但是到今天我还是认为，在华语歌坛上没有一个人能够超过她。” 22、翁倩玉（日籍华人，金马奖影后）“再也没有人有那样甜美的声音了，真的没有了，我想能唱出那样的歌声更是要经历过相当的人生历练后才能做得到，她真是一个认真的专心的有想法的人。” 23、靳羽西（著名电视节目主持人）“我唯一只会的一首中文歌，那就是《甜蜜蜜》！” 24、黄安（台湾著名艺人）网友：你觉得谁是琼瑶剧的最佳演唱者？黄安：要问谁是最适合的，邓丽君。25、三木刚（日本作曲家）回忆邓丽君：“是邓丽君启发了我的创作灵感，邓丽君是个伟大的艺术家。”26、甲丁（中央电视台导演）“邓丽君是中国流行音乐界的里程碑，没有人能超越她的地位和影响，因为她是一个启蒙者，她的出现让大家知道了流行音乐…她带来的影响远远超过流行歌曲或是一个流行歌星带给社会的影响。她用她的歌声甚至改变了大的社会思维，我们的生活方式和生活态度……她的歌彻底改变了我们，说她是五百年出一个也不为过。” 27、卞留念（著名音乐人）评价邓丽君：“上世纪70至80年代，是邓丽君的年代，她是举世无双的，没有人能够超越她！她的演唱是用内心、真情在唱，她很全面，闽南语、日语、法语……现在的年轻歌手要向她学习的地方太多了。她甚至影响了我们这一代人的成长……”28、刘欢（著名歌唱家）评价邓丽君：“说实话，美轮美奂，真的是这样，一直到现在，我都依然觉得，就是她那个形态的歌曲，还真的没有人再超过她。她已经把那个样的方式，做的太完整了，太完美了。”29、成方圆（著名歌手，国家一级演员）谈起邓丽君，成方圆仍难掩兴奋：“听到邓丽君的歌对我内心的冲击之大，大到让我三个月不吃肉也愿意，觉得怎么会有这么好的音乐。其实这也是当时很多人的共同感受。” “邓丽君可以说是我们那一代人的启蒙老师。”至于邓丽君的歌曲在当时的意义，成方圆认为那代表了“一种前所未有的人性的复苏”。30、刘诗昆（钢琴家）“我以专业的角度说，邓丽君无与伦比，没有人能与她媲美。”31、程琳（中国第一代流行音乐歌手）“很早以前，我初次听她歌时吓了一大跳，因为一直以来我以为非要李谷一这种高音才能唱歌，原来这种好温柔的声音，只要把灵感灵性唱出来也能打动人。” 32、王菲（当今华语歌坛天后、首位登上《时代》杂志封面的华人歌手）王菲从小就是邓丽君的歌迷。从1985年的《风从哪里来》开始，王菲至少出过四张翻唱邓丽君的专辑，其中最出名的是1995年推出的《菲靡靡之音》。王菲接受采访时曾亲口说过：“我没有想过，也不认为自己可以超越邓丽君，她是我从小的偶像。”1995年，邓丽君小姐去世，王菲在追悼她的演唱会上，哭着唱起邓丽君的名曲《又见炊烟》，向邓丽君致敬。33、韩红（实力派歌手、空军政治部文工团副团长）“虽然现在很多人翻唱她的歌，模仿她的唱法，但仍然无法取代她。因为她不但传递歌声，更是传递美好，用纯净的心灵去演绎歌曲，这样的歌手现在实在太少了。我有个朋友，曾经在巴黎是邓丽君的邻居，他说邓丽君那时候发了唱片都会签上名送给他，真的好幸福，让人羡慕。 ”34、腾格尔（国家一级演员、代表作《天堂》）在《天唱：我的艺术人生》一书中写到：“邓丽君在我心灵上打下的烙印如此之深，有时我自己都觉得奇怪。去年有媒体问我最喜欢港台的哪位歌手？以前逢到这种情况我都会毫不犹豫地答邓丽君；但这次因为前不久在报上见过张惠妹说我的好话，一时想到投桃报李，就说张惠妹。没想到事后竟长时间地为此感到不安，觉得违背了良心。现在更正一下：我当然很喜欢张惠妹，她的歌也确实唱得好；但我最喜欢的还是邓丽君，而且很可能永远都是邓丽君。”35、乔羽（著名词作家）、谷建芬（著名作曲家）、徐沛东（著名词曲作家）、王建（著名歌词作家）1995年在邓丽君飘然离去时，无数歌迷为之惋惜，大陆词坛的泰斗乔羽、谷建芬、徐沛东、王建联手拟写了悼词：“一个用歌声给人们带来温馨的人，人们永远不会忘记她”。36、周杰伦（亚洲流行天王）翻唱过邓丽君的《你怎么说》、《小城故事》、《千言万语》、《月亮代表我的心》等歌曲。曾说过：“我希望我的音乐能成为经典，就像邓丽君和罗大佑那样！”2010年5月14日，邓丽君逝世15周年纪念，一场由邓丽君文教基金会举办的演唱会在成都举行。那天是是周杰伦新专辑《划时代》发片的日子。周董表示，虽然很忙，但是为了自己和奶奶共同的偶像邓丽君，依然选择为邓丽君免费站台。周杰伦说，邓丽君就是一位划时代的歌手，这是一个巧合，似乎也是冥冥之中的安排。37、李玟（华语歌坛的代表性人物）“Teresa有一把非常甜美声音，她经常保持笑容，我很欣赏她对所有事都看得美好，十分乐观。”38、叶丽仪（香港著名歌手、代表作《上海滩》）“邓丽君的歌很能牵动人的心。”39、那英（著名歌手）“我认为如果确立国语演唱标准的话，邓丽君是一个，苏芮是另一个。”40、许冠英（香港影星、歌星）“听她的歌，那柔美清澈的声音，像是在洗涤每个人的心灵；看见她的人，那清纯无邪的笑脸，往往使人愉快安心。”41、唐国强（著名演员）以邓丽君为偶像。“她唱得真缠绵，好入味，甜而不腻，好棒！”42、林青霞（东京电影节影后、金马奖影后）“她会把朋友照顾得无微不至，却从不肯把自己心里的苦与孤独让朋友分担。”“我想把花球丢给她，希望她找到好归宿。” 43、李盾（“音乐剧疯子”）“邓丽君应该和迈克尔杰克逊，猫王一样被人记住！”44、梁静茹（情歌天后、马来西亚女歌手）翻唱过邓丽君的《海韵》、《南海姑娘》、《小城故事》、《独上西楼》、《情人的关怀》和《再见了，我的爱人》等众多歌曲。2010年5月参加台北和成都的两场纪念邓丽君演唱会，并与邓丽君完成跨时空对唱。期间接受采访时说：“小时候因为爸妈关系，全家都迷邓丽君，歌唱比赛都选她的歌曲。没有邓丽君，可能就没有现在的我了。”45、张靓颖（海豚公主、四届北京流行音乐典礼最佳女歌手）张靓颖也是邓丽君的歌迷，曾发行专辑《我爱邓丽君》，里面收录了她翻唱的邓丽君的8首歌曲。对邓丽君的评价：“邓丽君是华语乐坛最有影响力女歌手，没有之一。”“邓丽君比偶像还偶像，在我心目中，不仅仅是偶像那么简单，是她陪伴了我的童年，我从小就听她的卡带，所以她所有的歌，我几乎都会唱……但我知道，即便再给我十年二十年，我也不奢望成为像她这样的歌手。她的时代只可能诞生一个邓丽君，而我所在的时代不再会诞生下一个了。”46、陈可辛（著名导演）“我记得那天我在美国，我那时候不知道邓丽君的英文名叫Teresa，我听新闻说一个著名的华裔歌星Teresa去世了，我的第一个反应是，英文的新闻都有啊！而且是美国主流的广播，这个人是谁呀？我第一反应是邓丽君。我的直觉是，在世界范围内那时比较知名的华裔歌星能上英文新闻的应该只有她。那一霎那很震撼……” 47、白岩松（央视著名主持人、中国十大杰出青年）“如果有一个声音能让全世界的华人安静下来，那就是邓丽君的歌声。”48、刘嘉玲（金鸡百花电影节影后）“邓丽君应该说是陪我长大的。”“那个时候内地刚刚改革开放，流行歌曲进入内地，第一个接触的就是邓丽君，听来听去最好听的是她的歌，她的歌伴我入睡，伴我读书，所以她给我的印象是很深刻的。”49、田震（大陆流行歌坛女天王、“西北风”代表人物）唯一的偶像就是邓丽君，模仿的第一个人也是她，还出了包括《美丽的海湾》、《无名的小》在内的3张邓氏风格盒带。田震在接受访问时曾说过：“我确实喜欢唱邓丽君的歌，当年在拉萨酒吧驻唱的时候，也唱了不少她的名曲，为了像她，还在家里用火钳去烫头发，真的很疯狂。”对邓丽君的评价：“她是非常伟大的一个歌手，她唱国语是最好的，因为她的吐字，她的归韵，她的气息，都给了我们很多很多借鉴的。” 50、巫启贤（马来西亚实力派唱将）在超女比赛中曾赞美邓丽君，说她不仅是演唱的大师，而且是气功大师，气息非常稳，非常充足，余音绕梁，三日不绝！ 51、于丹（北京师范大学教授）自称是邓丽君的粉丝，她说过：“我觉得邓丽君的歌声是一个文化的启蒙、是一个情感记忆、是一种百科全书、是一个文化传承的符号！所以邓丽君不仅仅是台湾的，她也不仅仅是中国的，他是整个世界文化历史上的，我们那么喜欢、刻骨铭心的符号……我代表大陆很多很多歌迷到这里来说一句‘我们想念邓丽君’。”“对于中国文化的意蕴来讲，她已经不是一个歌手，其歌艺成就已超越流行音乐的范畴与层次。”52、谷建芬（著名作曲家）“我所悲怆惋惜的是邓丽君只有42岁；再有就是我们内地的观众至今还没有亲眼看到她的演唱。她的造诣、贡献和影响是至今无人可及的。很多歌手只学了她的表面，无法深入到她的内涵。她的歌在全世界范围内，在如此长的时间中被接受，被传播，被上演真是一个奇迹。” 53、乔羽（著名词作家）“我同谷建芬、徐沛东、王健拟写了一份悼词发往台湾。悼词是：“一个用歌声给人们带来温馨的人，人们永远不会忘记她。”我觉得邓丽君歌唱最大的好处是非常深情、温馨。”54、凯传（国家一级编剧，著名歌词作家，著有歌词900余首）“邓丽君的新歌路对声乐艺术的贡献不可磨灭。我最初是搞歌剧创作的，初听她的歌就使我非常惊诧，买了她很多专辑。”55、王昆（女高音歌唱家）“几十年来，邓丽君小姐靠着勤奋的拼博精神，她为创立民族化的声乐艺术做出了贡献，并在国际歌坛为中华民族争了光。”56、金兆钧（著名音乐人）“没有哪一个歌手能够影响这么多代的这么多华人，尤其在内地。更少有一个歌手能够影响内地这么多的音乐人。邓丽君的歌曲首先提供了一种完全不同的声音。严格地讲，邓丽君应该是自中国早期流行歌曲以来一个集大成者。她的演唱固然继承了浅吟低唱、风花雪月的“小资”情调，却消除了早期歌手的“嗲”而更为流畅自然，且极大地提高了技术上的表现力，这也就无怪乎内地80年代以来的第一代女歌手几乎无不受到她的影响，以致产生了一批“小邓丽君”。邓丽君的音乐代表了70年代中期至80年代初期的亚洲流行音乐的较高水平。她的告别音乐会的编曲当年更是内地作曲家模仿学习的重要样本。由于她的作品大约三分之一来自历史上的经典作品，三分之一来自日本同期流行音乐，三分之一来自台湾同期创作，所以具有广泛的适应性，也融合了多种民族民间乐风和西方流行音乐的表现手段。对于内地流行音乐的早期开发，邓丽君的音乐无疑也起到了发凡启蒙的作用。”57、范曾（著名画家）“你优美的歌声安慰了几代人，最纯洁的情感，升华了庸俗社会的人们的心灵，超越了爱情，对人类纯洁心灵的讴歌……”58、徐沛东（著名作曲家）“她影响了中国一代歌星和歌曲创作，是唯一打入世界的值得华人骄傲的歌唱家。”“费翔唱到了百老汇，蔡大生唱到了瑞典皇家首席男高音，彭康亮唱到了日本第一男低音，但是，这些都是可以超越的。而邓丽君无法超越。”59、王力宏（金曲奖最年轻的双料歌王）翻唱过邓丽君的《一见你就笑》，世博会台湾馆的宣传片中，王力宏曾用说唱方式隔空与邓丽君对唱《一见你就笑》，并表示：“非常非常荣幸能够跟邓丽君小姐合作这首歌。”60、罗大佑（国语流行音乐教父）2000年，罗大佑在上海演唱会上演唱了邓丽君的名曲《月亮代表我的心》。有网友问：“为什么要演唱《月亮代表我的心》？”罗大佑回答：“为了表示对一个逝去歌手的敬意。”邓丽君也曾唱过罗大佑的《爱的箴言》。 61、张国荣（华语乐坛的殿堂级歌手、香港乐坛最高荣誉“金针奖”获得者）曾说过这样一句话：“颁·奖·典·礼，若歌星不出席，就算你是邓丽君——也不给奖。”从侧面反映了邓丽君在他心中的地位。 62、谭咏麟（粤语流行歌曲集大成者、金马奖影帝）翻唱过邓丽君的《漫步人生路》、《月亮代表我的心》、《小城故事》、《但愿人长久》、《初次尝到寂寞》、《假如我是真的》、《泪的小雨》等歌曲，与邓丽君合拍过MV《爱人女神》。评价邓丽君：“她给我一种很真的感觉。” 63、刘德华（四大天王、世界十大杰出青年）刘德华在2010年的新专辑《忘不了的》中翻唱了邓丽君的《孤儿泪》、《北国之春》等经典老歌，刘德华称：“是想让大家知道我小时候爱听的歌是什么。” 64、成龙（国际功夫巨星、不列颠帝国勋章佩戴者）翻唱过邓丽君的《何日君再来》、《甜蜜蜜》等歌曲。成龙说：“她真的很高贵，这样的高贵来自内心，不是装出来的。”提起和邓丽君的一段情，成龙神情唏嘘，感叹自己当年太任性，对不起邓丽君。成龙说：“那时候根本不珍惜这个东西（指爱情），我根本不懂。” 65、崔健（中国摇滚教父）翻唱过邓丽君的《小城故事》等歌曲。崔健和周国平合著的《自由风格》中说到：“没有真正带动生活的有力量的东西，没有朴实的东西，只是一种萎靡不振的、软绵绵、甜蜜蜜的酸歌蜜曲，它不是真正个性的东西。真正个性的东西，我觉得邓丽君是，周璇是，那个时期勇敢地唱个人的感情，唱爱……”66、徐若瑄（台湾女歌手）曾说过：“我的偶像是约翰·兰侬和邓丽君。”67、吕丽萍（飞天奖影后、金马奖影后）她认为现今的流行音乐越来越听不懂，“都不知道他们在唱些什么，有些歌乱七八糟的，倒像是在说话。我还是比较喜欢邓丽君，她的端庄大方让人看了非常舒服，唱起歌来也非常投入、用情。上大学时，我就经常唱她的歌。当今歌坛，我认为没有任何人能超越她。”68、王金平（台湾政界）“邓丽君的天赋和努力，加上她非常傲人的情操，能够在当时台湾物资缺乏的时候，用她的歌声和用她各方面的表现来振奋人心。” 69、杨钰莹（歌坛玉女）“最敬爱的人当然是妈妈，但是我的偶像是邓丽君，我十几岁就喜欢听他的歌，她的舞台形象，她的歌曲，她的表演，给人一种真善美的感觉，而且她身上有一种传统的美。”70、汪明荃（香港电视界的知名艺员）汪明荃回忆起邓丽君在演唱会上竟能满足歌迷的乱“点”唱，有板有眼地唱起了粤曲《帝女花》时，仍然感到衷心地佩服，“可以想象她在背后要付出多大的努力！”

1、《上海滩》

《上海滩》是叶丽仪演唱的一首歌曲，由顾嘉辉作曲，黄沾填词，收录于叶丽仪1980年发行的同名专辑《上海滩》中。该曲是周润发、赵雅芝主演的电视剧《上海滩》的主题曲。

2、《逝去的诺言》

《逝去的诺言》为陈慧娴于1984年1月推出的音乐专辑《少女杂志》中的单曲，由安格斯作词作曲。陈慧娴因《逝去的诺言》一曲一炮而红，成为香港电台中文歌曲龙虎榜冠军及无线季选金曲，及后更获十大中文金曲1984年度最佳新人奖。

3、《难忘今宵》

《难忘今宵》是李谷一演唱的歌曲，由乔羽作词，王酩作曲，1986年，《难忘今宵》获得中国音乐“晨钟奖”。

4、《烛光里的妈妈》

这首歌表达了对母亲的爱，这首歌由著名作曲家谷建芬作曲，李春利作词，毛阿敏在电视晚会上经常演唱《烛光里的妈妈》，这首歌曲也成为她的代表作之一。

5、《军港之夜》

《军港之夜》是由苏小明原唱歌曲，取材汕尾渔歌，发行于1980年，由马金星作词，刘诗召作曲，歌曲时长3分1秒，郁钧剑、彭丽媛、八只眼等其他人也翻唱过这首歌。

凤飞飞，1953年8月20日出生于中国台湾桃园，中国台湾影视演员、歌手、主持人。1971年，发行首支单曲《初见一日》而进入演艺圈。 1972年，出演个人首部电视剧《燕双飞》。 1973年，主持综艺节目《每日一星》。 1977年，歌曲《我是一片云》受到关注。 1979年起连续9届获得金嗓奖最受欢迎女歌星奖。 1981年，主演电影《就是溜溜的她》。 1982年、1983年连续两年获得金钟奖最佳女歌星奖。 1986年发行专辑《掌声响起》。 1991年，歌曲《追梦人》获得更多关注。凭《心肝宝贝》入围金曲奖最佳年度歌曲奖。 1992年，签约EMI唱片；同年，发 行专辑《想要弹同调》。1997年，主持综艺节目《飞上彩虹》，之后淡出演艺圈。 2003年复出；同年，在台北国际会议中心举办“35周年演唱会”。 2009年，发行专辑《想要跟你飞》。2012年1月3日，因肺癌在香港去世，享年59岁。 2013年7月，获第24届金曲奖特别贡献奖；同年10月，获第48届金钟奖特别贡献奖。温婉歌后凤飞飞 从1971年起，凤飞飞发表首支单曲，开始了漫长而辉煌的歌手生涯。因为每次出现在舞台上总搭配各式各样的帽子，人封“帽子歌后”，她的歌声红遍台湾，甚至全世界有华人的地方，也都称她为“宝岛歌后”。当时真正能称“歌后”的，除了凤飞飞，便是邓丽君。两人歌艺不同，性情也大相径庭，但同样有着崇高的“江湖地位”。只不过邓丽君的知名度路人皆知，而凤飞飞在内地，始终只是一股涌动的暗流。如今，我们终有幸在家门口聆听凤飞飞，让原汁原味的《掌声响起》、《月朦胧鸟朦胧》萦绕在耳畔。在历久弥新的感动之余，我们也第一次有机会近距离地体会歌后勤勉低调温婉的东方之美。歌唱特色凤飞飞的歌唱特色在于其高超的转音技巧，及对不同歌曲都有不同诠释，在歌曲中我们可以听见她时而感伤、时而 悠美、时而娇羞、时而铿锵有力的不同表达方式，让人百听不厌。而出道初期，发音问题算是歌唱成长生涯中的小过程，不能算是特色，毕竟让大家喜爱的是她对歌曲的表达，而不是因为某个字的发音不正确，而让大家喜爱的。因为在当时崇尚字正腔圆国语发音的时代，凤飞飞在演唱自己的歌曲时，常不自觉得在歌词中夹带着台湾国语的发音。 凤飞飞对歌曲的演绎堪称一绝，细腻的情感把握，毫厘不差的发声与转音，谁又能想到，她曾经为自己的口音而深陷困扰。30年前的乐坛并不像现在以吐字模糊为荣，字正腔圆是那个时代对歌手的基本要求。 凤飞飞出生在台湾南部大溪镇，乡村出生的背景掩饰不了她在咬音吐字上的缺陷。她分不清平舌音和翘舌音，也常常把“YU”发成“YI”。如唱到“一道彩虹，挂在那云中”的“中”字，她发出的却是“踪”音。虽不是致命的问题，但勤奋要强的凤飞飞深知这个弱点会阻碍发展，于是专门拜在刘家昌门下学习歌唱技巧，并向左宏元、庄奴等优秀词曲人学习语言，如此认真的态度不仅让她获得了《我是一片云》、《流水年华》、 《掌声响起》等优秀歌曲的首唱，并得到这些音乐大师的首肯。 多年后，刘家昌在接受媒体采访时，有记者问他谁是唱得最好的学生，也许问的人早已有了答案———邓丽君，想不到刘家昌的回答却是凤飞飞。或许这样的回答只是刘大师的一时之选，却也说明了凤飞飞的努力在刘家昌的心目中留下了多么深刻的印象。 其实不仅是口音，就算只说音色，凤飞飞也有安于人后的托词。她的声音介于邓丽君和蔡琴之间，没有邓丽君的清澈甜美，也不如蔡琴的醇厚馥郁，她的成就更多地依赖于勤恳表演积累的经验和个人阅历对歌曲的掌控力。她的歌声有着无出其右的真实和温暖，在中音向高音的转化上轻松自如，不着气息又余音缠绕。她歌曲的风格活泼轻松，总有一股积极向上的感人之气。比如思念恋人的歌曲《怀念的钟声》里，她用歌声勾勒出一副夕阳西下的风情画，凭借远处嘹亮的钟声寄意，莫忘了故乡的恋人正在盼望你早日回家。缠绵之余，丝毫不见哀叹；又如赠别友人之歌《祝你幸福》 ：人生的旅途有甘有苦，要有坚强意志，发挥你的智慧，留下你的汗珠，创造你的幸福。通篇振奋，激励人奋勇向上；还有她自我写照的歌曲《做个快乐的歌手》 ：想做个快乐的歌手走遍那天涯，弹着那吉他，寻找理想。正是永远努力勤学的信念，让凤飞飞一唱30年，红遍华人区。也因为如此，当你听到54岁的她还在风雨无阻，每天坚持慢跑健身练嗓时，便会觉得这不足为奇了。帽檐之下有哲学的凤飞飞1974年，凤飞飞开始主持电视综艺节目，由于从小家庭条件不是很好，在刚踏入演艺圈的时候，凤飞飞经常为上台的“行头”费尽思量。有一次，她戴了一顶鸭舌帽上台演唱，结果反响异常热烈，之后每次在舞台上，只要不是穿旗袍等传统服饰，凤飞飞总是用帅气的裤装搭配着风格迥异的帽子，配合着那富有磁性的嗓音和憨直的微笑，并用举手礼向观众致谢，这一切都成了她独特的标志，以至于后来她在电视节目里拿自己打趣：自己没有沉鱼落雁的姿色，但是又很懒，不愿意多花时间在化妆上，结果顶个帽子就出场了，想不到效果比美女还好！此后，“帽子歌后”这个称谓见诸各大报纸杂志。凤飞飞带帽子首先就是为了节约。与如今行头大过天的许多大牌艺人相比，凤飞飞的时代就算连个造型师也没有，一切都要自己打理。帽子可以用碎布料做成，相对于上衣裙子，要经济节俭得多，乡村长大的凤飞飞很自然地选择了这种既便宜又有效果的舞台扮相。其实以当时凤飞飞的乐坛地位，要提要求在造型上大动干戈也并非是痴心妄想，但她宁可选择廉价的帽子，却没有想过要整日华服加身傲然枝头。戴帽子的日子风光独好。有人说戴着帽子压抑了视野，但凤飞飞看来却是她看待世界的独特视角。压低了帽檐，遮蔽住虽然耀眼却并不必要的光芒，专心地让眼神与四下的歌迷观众交流。就像凤飞飞在她25岁时写下的一段自序里说的，“我从来不曾在生命的画布上,刻意地加上几许炫丽的色彩”。戴帽子的凤飞飞，安于她眼中的这个世界，也安于低调实在的自然做派，这便是她的帽子哲学。相夫教子激流勇退的凤飞飞很多艺人都感叹谈恋爱难，结婚更难，这让凤飞飞的经历看上去像是一个异类，与娱乐圈格格不入。1981年，27岁的凤飞飞嫁给了香港商人赵宏琦，赵宏琦虽非大富之家，但也算是家道殷实。1989年他们的儿子出 生后，凤飞飞便携夫定居香港，逐渐收敛起炫目的羽毛，全心全意相夫教子。关于这个时期的凤飞飞，有两件事值得纪念。1991年，影响了整整一代人的台湾作家三毛在医院自尽，乐坛领袖罗大佑创作了《追梦人》悼念她，在选择由谁来演唱时，他没有用三毛生前的御用唱将齐豫、潘越云、林慧萍等人，而是想到了已经处于退休状态的凤飞飞，结果凤飞飞用她那平实无华、但余韵悠长的演绎交足满分。此歌后来被应用为合拍片《雪山飞狐》的片尾曲，长白山的雪景，凤飞飞的歌曲，使该片留给了观众难以磨灭的印象，也成为许多内地歌迷对凤飞飞最深切的记忆。1994年，凤飞飞低调来到北京，那次她的身份不是那个堪与邓丽君比肩的“帽子歌后”，也不是那个红透台湾娱乐圈的巨星，而是一个充满爱心的慈善家，她同夫婿赵宏琦向祖国捐赠了人民币60万元，在广西凌云县成立了希望小学。这两件事情在茫茫人世间只是沧海一粟，但对凤飞飞来说，却是个人命运的写照。在凤飞飞看来，激流涌退的全部意义并不在于心安理得地做一名贤妻良母，追求过程的完满才是人生的真谛。在巅峰时刻全身而退需要的并非是堪于抵抗名利的坚定自信，而是对另一种生命、另一条轨迹的无比向往。也正因为此，若干年后，当原来的小心肝宝贝已经长成了94公斤的肥胖少年时，凤飞飞重新回到歌坛，于2003年在台湾举办了35周年演唱会。令人惊奇的是，凤飞飞的嗓子并没有因为告别舞台而褪色，而是愈发炉火纯青，当《温暖的秋天》旋律响起时，戴着白色礼帽配合白色礼服的凤飞飞如30年前般款款现身，一连串的老歌都经过了重新的编排，丝毫不见陈腐，反倒是散发出迷人的光彩。经典记忆中的凤飞飞《掌声响起》的确是凤飞飞的首支名曲，也是她上千首歌曲中的翘楚之作。当凤飞飞看到这首歌的歌词时，她就足足哭了三个小时，开始录音的时候，她还是要求先让自己哭完再进行录音，即便如此，每次在舞台上演绎这首歌的时候，她还是常常唱得泪流满面。《流水年华》这首歌最先由70年代的白马王子刘文正在内地唱红，这首原本是怀念异乡恋人的歌，成了当时年轻人的送别之曲。凤飞飞的演绎委婉低回，但没有传统女歌手的那种哀伤苦盼，乐观向上的信念贯穿全曲。《我是一片云》这部同名琼瑶电影异常火爆，不仅是因为影片云集了当时在台湾最红的林青霞、秦汉、秦祥林这个三人组合，更因为剧情中的恋爱关系正好是三人关系的现实版，亦真亦幻的三角关系自然调足了观众的胃口。《往事如昨》1965年到1972年出生的人，只要在学生时代喜欢流行歌曲的，一定记得这首歌。虽然大家哼着歌曲或手抄歌词的时候，颇有些少年不识愁滋味的情怀，但“春去春回，年华易逝”的伤感只有在少年们的心中才表现得那么敏锐。《祝你幸福》凤飞飞经常说自己是个幸运的人，在她1972录制第一张唱片的时候，便有《祝你幸福》这么优秀的歌曲。这首歌确实激励了整整一代人，以至于当凤飞飞举办35周年演唱会时，全场雷动，一起合唱“人生的旅途有甘有苦，要有坚强意志，发挥你的智慧，流下你的汗珠，创造你的幸福”。人物逝世“帽子歌后”凤飞飞已在2013年1月3日过世，享年59岁。她因为肺癌病逝于香港，已经在2月12日安葬于台湾桃园大溪。她生前的法律顾问江燕伟律师，在13日下午召开记者会说明状况，凤飞飞因为肺癌，在2013年1月3日凌晨3点19分病逝，而因为她行事低调，加上又快要过春节，因此生前遗愿就是嘱咐律师等后事都办完之后，再对外公布消息。 在去年7月到9月期间，凤飞飞就接受化疗，但还是在2013年1月不幸病逝。因为肺癌也影响到她的声带，去年本来预计要开的演唱会也取消。江燕伟强调，很抱歉这么晚才对外公布消息，但这是凤飞飞生前特别交代的遗愿。凤飞飞生前也告诉律师，她有很多在工作上帮助过她的人要感谢，凤飞飞目前已经安葬在她最喜欢的地方，也就是她的故乡桃园大溪，在佛光山的宝塔寺长眠，让歌迷无限追思。演艺经历1968年，参加中华电台歌唱比赛，荣获第一座冠军奖杯。1969年，以林茜之名首次登台于台北云海酒店。1970年，驻唱于台北真善美、小麒麟、新加坡舞厅等地。1971年，发行个人首支单曲《初见一日》，正式开始歌手生涯；11月，她把艺名改成凤飞飞。1972年，签约海山唱片，3月，发行个人首张专辑《祝你幸福》，专辑收录了包括励志歌曲《祝你幸福》在内的12首歌曲；同年出演个人首部电视剧《燕双飞》，饰演侠女柳上燕，并演唱该剧的主题曲；6月，发行专辑《五月的花》，销量达到30万张。1973年2月，在中视综艺节目《金曲奖》上演唱歌曲《红蔷薇》，这也是凤飞飞首次以歌手身分在电视台演唱歌曲；同年与中视签下基本歌星合约，并主持中视综艺节目《每日一星》；3月，发行专辑《串串风铃响》，专辑中的歌曲《风铃人生》是电影《串串风铃响》的插曲。1974年4月，发行专辑《敲敲门》，这是一张曲风轻快的唱片。1975年1月，赴新加坡国家剧院领取东南亚十大歌星奖；3月，加盟台视，并推出个人首个电视特辑《歌星之夜》；5月，与杨欣、蓝毓莉等合演台视电视黄梅调歌剧《金镶玉》；7月，发行合辑《乡下毕业生》，专辑收录了由她演唱的电影《五娇娃》的插曲《原野之恋》以及《欢聚在海之滨》。1976年1月，获得《综合周刊》举办的第一届金像奖最受欢迎歌星奖；同月发行专辑《意难忘》，专辑收录了包括民谣歌曲《相思河畔》在内的12首歌曲；3月，发行专辑《枫叶情》，专辑同名主打歌是电影《枫叶情》的主题曲；6月，发行电影《温暖在秋天》的同名电影原声带；7月，主持台视综艺节目《我爱周末》，该节目也是凤飞飞主持的第一个常态性综艺节目；节目播出后，她以自然亲切的主持风格受到观众的关注；9月，加盟歌林唱片公司；10月，发行曲风浪漫的专辑《星语》。1977年1月，发行专辑《我是一片云》，专辑销量突破15万张，并获得歌林唱片公司颁赠的金唱片，专辑收录的琼瑶电影《我是一片云》的同名主题曲在华语地区亦受到广泛关注；2月28日，与康弘联合主持特别节目《抬头见喜》；3月，发行台语专辑《心酸酸》，专辑收录了包括台湾民谣《初恋情形》、《南都夜曲》在内的12首歌曲；4月，主持个人第三个常态性综艺节目《你爱周末》，凤飞飞除了在节目现场表演歌舞外，还与许不了共同表演“笑说魔术”；6月，发行台语专辑《奔向彩虹》，专辑同名曲成为她的代表作品之一。1978年1月，发行专辑《月朦胧鸟朦胧》，专辑收录了包括琼瑶电影《月朦胧鸟朦胧》同名主题曲在内的11首歌曲，也正是这张专辑，奠定了凤飞飞朦胧唯美的演唱风格；2月6日，主持除夕特别节目《飞来福》；5月，发行专辑《花有情花有爱》，专辑收录了包括抒情慢歌《往日的恋情》、翻唱歌曲《流水年华》在内的12首歌曲；7月9日，主持个人第三个常态性综艺节目《一道彩虹》，节目除了保留《你爱周末》的部分单元之外，还增加了以凤飞飞歌唱为主的外景单元“假日风情画”；11月，发行专辑《一颗红豆》，专辑收录了包括电影《一颗红豆》同名主题曲在内的11首歌曲；12月，发行专辑《玫瑰玫瑰我爱你》 。1979年1月，获得《综合周刊》颁发的金像奖最受欢迎歌星奖； 同年获得首届金嗓奖最受欢迎歌星奖；2月，发行专辑《雁儿在林稍》； 6月，出演个人首部电影《春寒》，饰演林场主的女儿秀兰，该片获得第16届台湾电影金马奖最佳剧情片奖。1980年，获得第2届金嗓奖最受欢迎歌星奖；3月，发行专辑《金盏花》；8月，举行台湾巡回演出，分别在高雄喜相逢、台北迪斯角、台中联美、台南元宝登台表演；10月，主演的剧情电影《凤凰泪》上映；11月9日，发行专辑《就是溜溜的她》，专辑收录了包括电影《就是溜溜的她》同名主题曲在内的12首歌曲 。1981年，获得第3届金嗓奖最受欢迎歌星奖；2月，发行专辑《爱你在心口难开》，在演唱专辑同名曲时，她使用了转音唱腔；4月，发行专辑《凤飞飞精粹》，专辑收录了她翻唱的《茉莉花》、《天涯歌女》等歌曲；5月10日，发行纪念母亲节的专辑《五月的温馨》；10月，发行专辑《好好爱我》，并且首次以运动装束的造型出现在专辑封面上，专辑收录了情歌《好好爱我》、带有西洋曲风的《踢踏踩》等12首歌曲；同年与钟镇涛共同主演由侯孝贤执导的爱情电影《就是溜溜的她》，饰演个性独立的都市千金潘文琦，该片上映后成为1981年台湾春节档的票房冠军。1982年，获得第4届金嗓奖最受欢迎歌星奖；3月，与钟镇涛、陈友共同主演爱情电影《风儿踢踏踩》；3月13日，获得金钟奖最佳女歌星奖；8月，发行台语专辑《锣声若响》。1983年3月，再次获得台湾金钟奖最佳女歌星奖；8月7日，成立“凤之友联谊会”，成为第一个拥有专属歌友会的台湾歌手；同年与林青霞、陶大伟合作主演喜剧电影《四傻害羞》。 1984年，获得第6届金嗓奖最受欢迎歌星奖；7月30日，获得美国圣地亚哥大学颁发的“国际知名艺人荣誉奖”；7月，发行概念专辑《夏的季节》，这张专辑以夏季为主题，并且运用了南美热带元素来表现夏日风情；8月，主持中视综艺节目《飞上彩虹》，在节目的社教馆现场演出部分，凤飞飞还邀请赵树海共同演出脱口秀。1985年4月，发行专辑《彤彩》，这张专辑收录了包括主打歌《午夜的街头》、情歌《潇洒的走》在内的12首歌曲。 1986年1月，发行专辑《自我挑战》，专辑收录了3首日本改编歌；9月，发行专辑《掌声响起》，这张专辑是凤飞飞在歌林唱片发行的最后一张专辑；专辑同名歌曲《掌声响起》亦在华语地区流行 。1987年6月，发行以民歌风为基调的专辑《什么样的你》；同年主持台视综艺节目《我爱彩虹》，在节目中凤飞飞除了进行歌唱表演外，还与杨丽花搭档演出《唐伯虎点秋香》。 1988年元旦，主演的爱情电影《春寒》在北京上映；2月，发行专辑《凤飞飞演艺生涯二十周年精选》。1990年8月，加盟真善美唱片公司。1991年1月20日，参加《民生报》举办的“金曲龙虎榜颁奖典礼，并演唱歌曲《浮世情怀》；2月，发行专辑《浮世情怀》，这张专辑也标志着凤飞飞的音乐走向更人文，专辑中的歌曲《追梦人》是武侠剧《雪山飞狐》的片尾曲，这首歌曲不仅在发行后受到广泛关注，亦成为是凤飞飞歌唱生涯的代表作；11月，凭借《心肝宝贝》获得金曲奖年度最佳歌曲奖提名；同年由她演唱的《永远在等你》获选成为新加坡SBC电台《一代天骄》的主题曲，《回家的路我会自己走》亦被选为插曲；年底，推出专辑《今天的女人和昨天的那女孩》。1992年7月，加盟EMI唱片；同年成立“飞飞工作室”；8月，发行专辑《想要弹同调》，在这张专辑中，她打破闽南语歌谣的悲情传统，以一种幸福的方式来演绎歌曲。1993年5月，为侯孝贤执导的电影《戏梦人生》演唱插曲《写伫云顶的名》；11月，参加金马奖颁奖典礼，表演黄梅调《梁山伯与祝英台》，并担任金马奖最佳电影歌曲奖的颁奖人。1994年，发行国语专辑《陪伤心人说往事》。1997年，发行专辑《想要弹同调精选辑》，这张专辑也是台湾第一张采用数字高音质技术HS-2088录制的唱片；同年她和费玉清合作主持的台视综艺节目《飞上彩虹》因收视率不佳而停播，之后她选择淡出演艺界。1998年9月，发行专辑《凤飞飞三十周年飞精选》。1999年3月，在“梦想家搜寻网”举办的“网络妇女周世纪末台湾十大名女人票选”活动中名列榜首。2003年，复出歌坛；11月14日-16日，在台北国际会议中心举办35周年演唱会，并在演唱会上演唱了《追梦人》等代表作 。 2007年4月13日-14日，在高雄市立文化中心至德堂举行演唱会，演唱会上她以电影为主轴，演唱了多首电影主题曲。2007年9月15日，在上海大舞台举行演唱会，这也是凤飞飞在中国内地的首场个人演唱会。2009年，加入金牌大风唱片公司；12月18日，发行专辑《想要跟你飞》，专辑共收录15首歌曲，其中13首为精选曲目，专辑同名主打歌曲《想要跟你飞》是一首在日本混音完成的情歌；12月19日-20日，在台北国际会议中心举行“凤飞飞流水年华演唱会”，演唱会以“跨年气氛”为构思概念，并以“流水年华”为主题。主要作品 热门歌曲1追梦人 2爱你在心口难开 3春风吻上我的脸 4姑娘十八一朵花 5天涯歌女 6玫瑰玫瑰我爱你 7绿岛小夜曲 8采槟榔 9相思河畔 10我的心里只有你没有他 11南屏晚钟 12情人的眼泪电视剧作品首播时间剧名扮演角色导演合作演员1974一段情------------ 1974金镶玉----------- 1973胭脂虎------------ 1973爱情十字路------------ 1972包公传------------ 1972女神龙------------ 1972凤山虎------------ 1972兄弟英豪----------- 1972西螺七剑------------ 1972开漳圣王------------ 1971燕双飞柳上燕--------主持节目时间名称单位 1973年《每日一星》中视 1976年-1977年《我爱周末》台视1977年-1978年《你爱周末》中视1978年-1980年《一道彩虹》中视1984年《飞上彩虹》中视 1987年《我爱彩虹》台视 1997年《飞上彩虹》台视广告代言台湾松下电机“国际牌五极三镜彩色电视机”台湾化学纤维“台丽超级中性洗面皂”脱普股份有限公司“脱普乌亦丽蛋黄洗发精”、“脱普洗发粉”耐斯企业股份有限公司“耐斯洗发粉”志成股份有限公司“喷效蚊香”泰山股份有限公司“小泰山果汁棒”“宾果蜂蜜口香糖”“参美水晶霜”大西洋饮料股份有限公司“双喜芭乐汁”百吉发工业股份有限公司“百吉80型机车”歌林股份有限公司“歌林万能黑晶体彩色电视机”歌林股份有限公司“歌林风飞飞冷风扇”花王（台湾）股份有限公司“一匙灵洗衣粉”滋味珍食品股份有限公司“黑桥牌2010年黑猪肉香肠礼盒”美国惠氏药厂“银宝善存”荣誉记录1983年中华民国金钟奖最佳女歌星。1984年中华民国金钟奖最佳女歌星。1981年新闻局颁赠【银盘奖】嘉勉。1981年美国圣地牙哥大学【国际知名艺人荣誉奖】，美国雷根总统亲函致贺。1979年起连续九届获得民生报主办的【金嗓奖】最受欢迎女歌星、最佳女歌星。1976年综合周刊举办【金像奖】最受欢迎歌星榜首。1979年综合周刊举办【金像奖】最受欢迎歌星。1983年为歌林拍摄的‘舞狮打陀螺’广告片，荣获世界优良广告选拔赛【银盘奖】。1981年7月21日举办中华文化基金会第一届玉音奖，并成为华盛顿市的荣誉市民，当日并为凤飞飞日。1991年 “心肝宝贝”入围第三届金曲奖最佳年度歌曲奖。2010年 由全球华语音乐工作者之协作推广机构“国际华语音乐联盟”经三年筹备的“华语金曲姟�30年经典评选 之【30年30人】第五位2012年 桃园县政府订凤飞飞生日8/20为“凤飞飞日”，来纪念这位令人怀念及尊敬的国宝歌手。2012年 5月15日 凤飞飞获颁 国家褒扬令，这是中华民国百年来第三位受颁艺人，这代表了凤飞飞对国家的极大贡献，更代表了台湾人对凤飞飞的感谢！2012年 6月23日 金曲奖颁奖典礼 以播放凤飞飞怀念片段及以3D投射立体效果演唱代表歌曲，来纪念凤飞飞。2013年7月6日获颁第24届金曲奖特别贡献奖。